Как красиво оформить письмо своими руками: мастер-класс и шаблон
Сегодня мы вам расскажем, как красиво оформить письмо любимому человеку своими руками. Создание такого письма – достаточно тонкое и кропотливое дело, поэтому советуем запастись терпением! Пошаговый мастер-класс с фото и бесплатным шаблоном подскажет, как красиво оформить конверт письма.
Инструменты и материалы Время: 30 минут • Сложность: 7/10
- обычный белый конверт или любой другой светлый конверт на ваше усмотрение;
- серый карандаш;
- ручка с чернилами;
- краски акриловые;
- краски-металлик.
Пошаговая инструкция с фото
Несмотря на возрастающую популярность минимализма, винтажная типографика по-прежнему остается в моде. Попробуйте взять в руки старую книгу с ажурным рукописным текстом – её можно рассматривать часами! Так почему бы не применить искусство типографики в оформлении современного письма? Несомненно, это будет свежо и весьма оригинально! Не будем вам лгать: красивое оформление письма потребует от вас определенных временных затрат, и это не 5 и не 10 минут.
Материалы и инструменты:
Чтобы изготовление конверта не было для вас столь уж сложным процессом, мы подготовили для вас шаблон, который вы можете видеть ниже по тексту. Просто скачайте его на ваш компьютер и распечатайте в желаемом размере. Вам также понадобятся обычный карандаш и ручка с чернилами. Вам не обязательно уметь пользоваться каллиграфическим пером, а мы его применили лишь потому, что нам так комфортнее.
Шаг 1: распечатайте шаблон
Мы распечатали шаблон на листе бумаги формата A7 размерами 13х18 см. Если вы хотите, но не знаете, как красиво оформить письмо на конверте нестандартного размера, наш совет — увеличьте или уменьшите шаблон соответственно в одном из графических редакторов.
Красивое оформление письма — шаблон
Далее просто вырежьте шаблон по контуру.
Шаг 2: переведите шаблон на конверт
Поместите шаблон в конверт лицевой стороной к лицевой стороне конверта.
Мы знаем, что вы едва можете разобрать что-то на этой фотографии, но в «реальной жизни» вы увидите сквозь конверт достаточно, чтобы быть в состоянии проследить шаблон.
Если у вас есть светлая коробка, а еще лучше прозрачный стеклянный стол, поместите конверт на них. Вы также можете держать его на освещенном солнцем окне, а может, ваш конверт настолько тонкий, что вы безо всяких приспособлений рассмотрите рисунок шаблона. Все зависит от конверта!
Далее с помощью серого карандаша аккуратно переведите рисунок с шаблона на лицевую сторону конверта. Для этого аккуратно обведите все линии поверх конверта карандашом. Если вы чувствуете в себе достаточно сил, вы можете пропустить этот шаг и рисовать прямо поверх шаблона ручкой с чернилами. Но если это ваш первый раз, лучше для начала воспользоваться карандашом, иначе вам придется много раз переделывать свою работу.
Шаг 3: сделайте надписи
Во-первых, напишите свой адрес в левом верхнем углу. Вы увидите на шаблоне место для записи адреса возврата, которое обозначено пунктирными линиями.
Далее пишете что-то вроде «прошу направить», «мой дорогой господин», «с праздником» и т.д. Мы добавили надпись «прошу направить в» чуть выше адреса получателя.
Теперь, вам нужно написать имя получателя. Добавьте его в винтажном стиле, написав инициалы и потом фамилию, как и девятнадцатом веке. Но это ваш конверт, и вы можете делать с ним, что захотите! Мы вам не можем полностью помочь с текстом письма, но вы можете писать в любом стиле, как вам нравится. Каллиграфия будет выглядеть здесь слишком круто.
Наконец, впишите адрес получателя в три линии, указанные в нижнем правом углу. Если номер квартиры присутствует, включите его в первую строку.
Шаг 4: обведите чернилами
Как только вы закончите с серым карандашом, берите чернильную ручку и начинайте обводить текст. Помните, что каллиграфическая ручка вам действительно не нужна. Используйте любую старую ручку с красивыми чернилами, простой роллер и т.д.
Далее просто обведите линии по контуру. Как только вы отследите рисунок, вы убедитесь, что элементы шаблона можно продлить до конца конверта за счет удлинения линий.
Красивое оформление письма своими руками готово!
Ниже вы можете видеть конверт, который мы обвели чернилами цвета грецкого ореха.
Наш шаблон даст вам хорошую основу для дизайна, но у вас есть свобода творчества, и вы вправе сами решать, как красиво оформить письмо, заполнив его любым цветом, который вам нравится, плюс добавив какие-то свои элементы. Мы бы хотели посмотреть, что вы придумали!
Надеюсь, вам понравился наш мастер-класс и шаблон, и теперь вы знаете, как красиво оформить письмо своими руками для родных и близких в преддверии праздников.
Ещё один вариант того, как красиво оформить письмо, вы найдёте в видео с мастер-классом, которое мы подобрали специально для наших постоянных читателей.
Волшебство бумажных писем
Он точно не сдержит позитивных эмоций! Очень важно, чтобы цвет заколки сочетался с цветом наряда, соответствовал общему образу и случаю. Стиль украшения зависит только от вашей фантазии и вашего умения рисовать. Если у вас есть светлая коробка, а как лучше прозрачный стеклянный стол, письмо конверт на них. У меня всё хорошо, я учусь и хожу в секцию фигурного катания. Образцы в стихах Старайся писать красиво и аккуратно Чтобы привлечь особое внимание к своему посланию, письмо можно составить в стихотворной форме. Все чаще общение с друзьями сводится к использованию социальных сетей, а с работодателем, различными инстанциями, комиссиями — к электронной переписке. Внешний вид Еще до того, как письмо будет прочитано, его оформление произведет на получателя определенное впечатление. Этот конверт имеет великолепный блеск! Красивое оформление письма — шаблон Далее просто вырежьте шаблон по контуру. DIY: ОФОРМЛЕНИЕ БУМАЖНЫХ ПИСЕМ//PAPER LETTERS DECORКак оформить письмо красиво?
Полное собрание материалов по теме: как оформить письмо красиво? от специалистов своего дела.
Сегодня мы вам расскажем, как красиво оформить письмо любимому человеку своими руками. Создание такого письма – достаточно тонкое и кропотливое дело, поэтому советуем запастись терпением! Пошаговый мастер-класс с фото и бесплатным шаблоном подскажет, как красиво оформить конверт письма.Инструменты и материалы Время: 30 минут • Сложность: 7/10
- обычный белый конверт или любой другой светлый конверт на ваше усмотрение;
- серый карандаш;
- ручка с чернилами;
- краски акриловые;
- краски-металлик.
Пошаговая инструкция с фото
Несмотря на возрастающую популярность минимализма, винтажная типографика по-прежнему остается в моде. Попробуйте взять в руки старую книгу с ажурным рукописным текстом – её можно рассматривать часами! Так почему бы не применить искусство типографики в оформлении современного письма? Несомненно, это будет свежо и весьма оригинально! Не будем вам лгать: красивое оформление письма потребует от вас определенных временных затрат, и это не 5 и не 10 минут. Для оформления каждого отдельного конверта вам потребуется не менее 30 минут. Конечно, это хлопотно, но вы только подумайте о выражении лица получателя, когда он откроет свой почтовый ящик. Он точно не сдержит позитивных эмоций! Итак, как вы уже поняли, в этом мастер-классе мы расскажем, как красиво оформить письмо своими руками.
Материалы и инструменты:
Чтобы изготовление конверта не было для вас столь уж сложным процессом, мы подготовили для вас шаблон, который вы можете видеть ниже по тексту. Просто скачайте его на ваш компьютер и распечатайте в желаемом размере. Вам также понадобятся обычный карандаш и ручка с чернилами. Вам не обязательно уметь пользоваться каллиграфическим пером, а мы его применили лишь потому, что нам так комфортнее.
Шаг 1: распечатайте шаблон
Мы распечатали шаблон на листе бумаги формата A7 размерами 13х18 см. Если вы хотите, но не знаете, как красиво оформить письмо на конверте нестандартного размера, наш совет — увеличьте или уменьшите шаблон соответственно в одном из графических редакторов.
Красивое оформление письма — шаблон
Далее просто вырежьте шаблон по контуру.
Шаг 2: переведите шаблон на конверт
Поместите шаблон в конверт лицевой стороной к лицевой стороне конверта.
Мы знаем, что вы едва можете разобрать что-то на этой фотографии, но в «реальной жизни» вы увидите сквозь конверт достаточно, чтобы быть в состоянии проследить шаблон.
Если у вас есть светлая коробка, а еще лучше прозрачный стеклянный стол, поместите конверт на них. Вы также можете держать его на освещенном солнцем окне, а может, ваш конверт настолько тонкий, что вы безо всяких приспособлений рассмотрите рисунок шаблона. Все зависит от конверта!
Далее с помощью серого карандаша аккуратно переведите рисунок с шаблона на лицевую сторону конверта. Для этого аккуратно обведите все линии поверх конверта карандашом. Если вы чувствуете в себе достаточно сил, вы можете пропустить этот шаг и рисовать прямо поверх шаблона ручкой с чернилами. Но если это ваш первый раз, лучше для начала воспользоваться карандашом, иначе вам придется много раз переделывать свою работу.
Шаг 3: сделайте надписи
Во-первых, напишите свой адрес в левом верхнем углу. Вы увидите на шаблоне место для записи адреса возврата, которое обозначено пунктирными линиями.
Далее пишете что-то вроде «прошу направить», «мой дорогой господин», «с праздником» и т. д. Мы добавили надпись «прошу направить в» чуть выше адреса получателя.
Теперь, вам нужно написать имя получателя. Добавьте его в винтажном стиле, написав инициалы и потом фамилию, как и девятнадцатом веке. Но это ваш конверт, и вы можете делать с ним, что захотите! Мы вам не можем полностью помочь с текстом письма, но вы можете писать в любом стиле, как вам нравится. Каллиграфия будет выглядеть здесь слишком круто.
Наконец, впишите адрес получателя в три линии, указанные в нижнем правом углу. Если номер квартиры присутствует, включите его в первую строку.
Шаг 4: обведите чернилами
Как только вы закончите с серым карандашом, берите чернильную ручку и начинайте обводить текст. Помните, что каллиграфическая ручка вам действительно не нужна. Используйте любую старую ручку с красивыми чернилами, простой роллер и т.д.
Далее просто обведите линии по контуру. Как только вы отследите рисунок, вы убедитесь, что элементы шаблона можно продлить до конца конверта за счет удлинения линий.
Вы также можете заполнить конверт цветочными безделушками, которые мы включили в шаблон. При желании, добавьте красок, заполнив элементы золотыми и синими оттенками. Этот конверт имеет великолепный блеск!
Красивое оформление письма своими руками готово!
Ниже вы можете видеть конверт, который мы обвели чернилами цвета грецкого ореха.
Наш шаблон даст вам хорошую основу для дизайна, но у вас есть свобода творчества, и вы вправе сами решать, как красиво оформить письмо, заполнив его любым цветом, который вам нравится, плюс добавив какие-то свои элементы. Мы бы хотели посмотреть, что вы придумали!
Надеюсь, вам понравился наш мастер-класс и шаблон, и теперь вы знаете, как красиво оформить письмо своими руками для родных и близких в преддверии праздников.
Ещё один вариант того, как красиво оформить письмо, вы найдёте в видео с мастер-классом, которое мы подобрали специально для наших постоянных читателей.
Письмо – один из древнейших способов общения между людьми. Еще сотни лет назад люди общались с помощью писем, передавали друг другу различные новости. Сегодня бумажные письма используются гораздо реже электронных. Но ведь письмо – это нестареющая классика. К тому же, бумажное письмо можно красиво украсить, после чего его захочется хранить годами.
Вам понадобится
- – Засушенные листки/цветы;
- – Краски, фломастеры, разноцветные карандаши;
- – Фотографии.
Инструкция
Самый банальный вариант украсить письмо – раскрасить его. Нарисуйте красивое обрамление, к примеру, в виде роз, растущих по краям
письма
. Сделайте
рисунки
, иллюстрирующие ваш
текст
. Либо закрасьте лист полностью и сделайте необычный фон.
Чтобы украсить письмо, попробуйте побрызгать на него лаком для волос с блестками. После этого у него будет необычный, но привлекательный блестящий вид. Главное, чтобы это было уместно.
Коллаж сделает ваше письмо незабываемым. Прикрепите фото-отчеты о последних событиях в вашей
жизни
или просто совместные с адресатом фото. Фотографии не обязательно должны сделаны вами, возможно, это будут просто
красивые картинки
в тему.
В письмо можно подложить гербарий. Положите приглянувшиеся вам засушенные листки или
цветы
.
Придайте письму необычную форму. Вырежьте
узоры
, внутри или по краям. Сделайте его треугольным или круглым. Либо пусть письмо будет сложено, и текст будет раскладываться постепенно. Можете поискать
интересные решения
для формы письма среди различных вариантов складывания оригами.
Завершат процесс украшения письма красивый почерк и духи. Хотя аккуратно и старательно написанные строчки, а также бумага с ароматом вашего парфюма – это уже сами по себе самодостаточные средства для украшения.
Обратите внимание
Уместность является главным аспектом при украшении письма. Ваши картинки и фотографии должны соответствовать общему смыслу послания.
Полезный совет
Если вы девушка, можно оставить свой поцелуй на листе письма.
Источники:
- как украсить свой письменный стол
Как украсить письмо
Мы уже не раз писали в наших статьях о значимости дизайна при создании email-кампании. «Design is everything», — кричат прогрессивные иностранные маркетологи, PR-менеджеры и дизайнеры. Красивое оформление фирменных материалов, начиная от сайта компании и заканчивая рекламными листовками и постами в социальных сетях — залог популярности бизнеса у современного покупателя. Email рассылки не должны быть исключением.
В этой статье делимся с вами десятью самыми важными и актуальными принципами привлекательных писем.
Первое впечатление
Эффективный email-дизайн — не только правильное цветовое решение и подбор красивой картинки для письма. Действие дизайна начинается еще в папке «Входящие» — до того, как подписчик нажал на кнопку «Открыть». Поэтому стоит уделять особое внимание следующим пунктам.
1. Графа «От кого»
Первая причина того, что пользователи открывают письма — они узнают адресанта. Постарайтесь сделать так, чтобы ваши подписчики без проблем распознавали ваше имя отправителя и, не задумываясь, сразу же переходили к чтению письма. Не используйте общие названия вроде «do-not-reply», «news» и тому подобные. Идеальный вариант: название компании + имя одного из её сотрудников — например, «Елена из Имобис».
2. Тема письма и прехедер
Тема должна привлекать внимание, вызывать интерес и держать небольшую интригу, давая подписчику дополнительную причину открыть послание. Не жалейте тратить больше времени на её формулировку — уместить посыл всего письма в 32-50 знаках не так уж просто.
Чтобы не попасть в папку «Нежелательные письма», конечно же, избегайте CAPS LOCK и обилия восклицательных знаков.
В помощь основной теме письма используйте прехедер — дополнительное поле, которое поможет получателю узнать больше о содержании письма.
Эстетическое восприятие
Если верить исследованию компании Constant Contact за 2014 год, около 75% пользователей немедленно удаляют письмо, если оно некорректно отображается на их мобильном девайсе. К сегодняшнему дню это число, несомненно, возросло. Итак, что следует сделать, чтобы дизайн письма вызвал у подписчиков положительные эмоции?
3. Используйте адаптивный дизайн
Как мы уже неоднократно говорили, это очень важно. Ширина макета не превышает 600 пикселей, а размер кнопки варьируется от 35 до 47 пикселей (для удобного нажатия пальцем).
4. Сделайте свои email письма частью бренда
Узнаваемость, узнаваемость и еще раз узнаваемость. Брендированность электронных писем помогает выделяться среди тысячи других сообщений. Включите в макет письма логотип компании, создайте стандартный шаблон, который можно будет лишь немного видоизменять от рассылки к рассылке.
5. Контролируйте набор шрифтов
Не стоит изощряться с разнообразием стилей, тем самым перегружая общий вид письма. Выберете один-два основных шрифта, которые станут вашими фирменными, и всегда используйте только их.
6. Найдите правильный цветовой баланс
Фирменные цвета, которые будут сочетаться с логотипом — отличный вариант. Не перенасыщайте письма яркими частями, оставляйте больше «свободного» светлого пространства: такие письма и информация в них воспринимается подписчиками гораздо легче. При заливке основного заголовка или мотивационного посыла избегайте светлых оттенков (даже если цвет, например, ярко-оранжевый) – расставить акценты и выделиться помогут именно тёмные надписи. Как показывает практика, только изменение цвета мотивирующего текста приводит к увеличению числа целевых кликов на 6,64%.
Призыв к действию
Предыдущие советы помогают создать письмо, которое подписчикам захочется открыть и прочитать. Однако это не совсем то, что нам нужно. Основная цель любой email-кампании — совершение пользователем какого-либо потребительского действия.
7. Вставляйте, по крайней мере, один призыв к действию
Ясный, четкий и понятный он должен находиться в начале письма. А после – кнопка или ссылка call-to-action, яркая, заметная и удобная для нажатия.
Кнопки или ссылки? Категоричного ответа на этот вопрос аналитики не дают – зависит от контекста. Поэтому эффективнее использовать и кнопки, и ссылки. Если с ссылками всё более ли менее ясно, то на оформлении кнопок стоит сделать акцент в нашей статье.
- Размер — не менее 40 пикселей;
- Подбирайте цвет кнопки под дизайн вашей рассылки;
- Простые и понятные формулировки;
- Ваш призыв должен дополнять фразу «Я хочу»;
- Оставьте достаточно свободного пространства вокруг кнопки;
- Проверьте удобство нажатия кнопки на мобильных устройствах;
Недавние исследования Campaign Monitor показали, что добавление более 5-7 ссылок (исключая ссылки на социальные медиа) оказывает минимальное влияние на количество кликов. Письма с 1-3 ссылками дают наивысшие показатели (Click Through Rate).
8. Вставляйте социальные кнопки
Ссылки на ваши аккаунты в социальных сетях — это отличный способ повысить эффективность вашего бизнеса даже с помощью информационных рассылок. Вставляя ссылки на социальные сети, вы получаете дополнительную возможность взаимодействия с собственной аудиторией на других интернет-площадках.
Уверенность в успешной доставке
В заключение хотелось бы рассказать, как увеличить шансы попадания сообщений в папку «Входящие», а не в папку с «Нежелательными письмами».
9. Будьте осторожны с размерами вложений
Большинство почтовых провайдеров ограничивают возможный объем медиа-вложений в теле письма. Придерживайтесь размера 10 МБ и ниже, чтобы избежать каких-либо проблем с доставкой рассылки.
Не стоит вставлять картинки большого разрешения: ширина макета письма, как мы уже выяснили, не должна превышать 600 пикселей, поэтому не имеет смысла использовать изображение больше этого значения.
10. Для каждого изображения, даже логотипа в хедере, необходимо прописывать тэг «alt» латиницей
Подходите к процессу создания email-кампании разумно. Не забывайте, что подписчики и их удовлетворенность рассылками — залог успеха вашей компании.
Как написать красивое письмо
В наше время все больше молодых людей погрузилось в мир сетевых технологий. Ведь здесь можно делать все что угодно, даже общаться с близкими людьми. Из-за этого обычные рукописные письма ушли в прошлое, а на смену им пришли электронные сообщения. Все плюсы очевидны: моментальная передача данных собеседнику, хорошая безопасность и медиа технологии. В данной статье разберемся, как написать красивое письмо девушке или парню.
Красивое письмо. Оформление
Сначала разберемся, как в данном вопросе следует действовать мужской половине населения. Чтобы девушка по достоинству оценила ваши старания, и вы получили ожидаемый результат руководствуйтесь следующими правилами.
- Оформление письма должно быть в легком любовном стиле. Фоновые цвета — белый, розовой, нежно-голубой.
- Обратите внимание на шрифт текста, он должен быть хорошо читаем и не вызывать отвращения.
- Кроме сделайте титульную страницу таким образом, чтобы девушка захотела открыть вашу открытку. Должна быть небольшая интрига.
Девушкам в данном случае не стоит ничего выдумывать. Одно только действие даст мужчине понять, что вы настроены на серьезные отношения. Стиль должен быть простым и ненавязчивым. В качестве фона лучше всего выбрать обычный белый цвет, а шрифт оставить стандартный. Парни не так серьезно относятся к оформлению, как к содержанию.
Как написать красивое письмо
Как написать письмо
Самое главное, что вы должны учесть — письмо любимому человеку должно быть написано с любовью. Оформление и правильно подобранные слова, конечно, сыграют очень важную роль, но, если в тексте будет прослеживаться ложь, то вы будете обречены на провал.
- Лучше всего начать текст с небольшого приветствия. Намазывайте своего друга или подругу по имени, а также используйте ласкательные слова. Например, «Милый, Андрей» или «Дорогая, Екатерина». Вступление должно интриговать вашего партнера, наводить на положительные эмоции.
- Хорошо, если вы обратите внимание в письме на те тонкие качества вашего возлюбленного, о которых знаете исключительно вы. Возможно в реальной жизни вы постеснялись бы произнести подобные вещи, но на бумаге все сделать гораздо проще. Но не стоит перегибать палку и говорить о несуразных вещах.
- И конечно, в тексте письма должна прозвучать традиционная фраза: «Я люблю тебя». Возможно вы измените контекст, но смысл должен остаться прежним. Если вы умеете писать стишки, то пользуйтесь этим. Слова, связанные рифмой, окажут куда больший эффект, чем обычный текст.
- Не торопитесь, напишите текст, после чего сделайте небольшой перерыв. Далее проверьте написанное на ошибки, также внесите некоторые грамматические поправки.
Как написать красивое письмо и не допустить ошибок
Рассказывая о своих чувствах в письменной форме не старайтесь открыться полностью. Пусть ваша половинка сама додумывает некоторые вещи. Не пишите таких вещей, из-за которых ваш партнер будет чувствовать себя обязанным вам. Это создаст ложный эффект.
Кроме того, не пишите о своих планах на будущие. Даже, если вы готовы жениться или выйти замуж, лучше всего промолчать об этом. Иначе, партнер может испугаться оказываемого давления.
Используя данные советы и обращая внимания на часто допускаемые ошибки, вы сможете написать красивое письмо своему мужчине или девушке.
Красивая бумага для писем: шаблоны • DIYpedia
Красивая бумага является важной частью оформления любого письма или поздравления. Благодаря ей можно рассказать без слов о своих чувствах, будущем событии и создать определенное тематическое настроение.
В данном посте мы приготовили для Вас красивые шаблоны бумаги для писем. Благодаря разнообразию шаблонов, такую бумагу можно использовать как лист для письма, при написании поздравления, приглашения на торжество, использовать в качестве дневника, а также сделать блокнот из бумаги. Просто распечатайте понравившийся шаблон бумаги и напишите на нем свой текст.
С помощью этой красивой бумаги Ваше поздравление или письмо останется на долгое время в памяти адресата.
Красивая бумага для писем: шаблоны1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
Двусторонние шаблоны бумаги:
Просто распечатайте на одной стороне шаблон с линиями, а на другой — шаблон без линий. У вас получатся полноценные открытки из бумаги своими руками.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
Такое письмо будет здорово запечатать в оригинальный конверт и подарить дорогому человеку. О том, как можно сделать красивые конверты своими руками из бумаги, смотрите в статье Шаблоны для распечатки конвертов из бумаги
Другие варианты бумаги для писем и поздравлений Вы можете посмотреть в статьях:
Красивая бумага для поздравлений
Фоны для писем: шаблоны для распечатки на принтере
Загрузка…
Письмо в старинном стиле | Сделай сам своими руками
Письмо в старинном стиле – прекрасный способ порадовать свою вторую половинку, ведь оно сочетает в себе изящный и необычный внешний вид с трогательными и искренними словами, исходящими из самого сердца. Для создания такого письма нам понадобятся: лист белой бумаги, перо, черная тушь, зажигалка, растворимый кофе и лента. Впрочем, вместо пера и туши можно использовать обычную черную ручку, а кофе вполне можно заменить крепкой заваркой.Старинное письмо, скорее всего, прошло длинный путь и поэтому оно не может быть абсолютно гладким и чистым, поэтому нам необходимо слегка смять лист бумаги.
Так же одной из характерных черт старинного письма является пожелтевшая бумага, поэтому мы начнем именно с окрашивания, имеющегося у нас листа. Для того, чтобы придать бумаге желто-коричневый оттенок, следует поместить ее в чайную заварку или кофе.
Интенсивность окрашивания, при этом, будет зависеть как от продолжительности пребывания бумаги в красителе, так и от его концентрированности. Например, лист бумаги, опущенный в густую кофейную жижу, окрасится буквально за одну-две минуты и его цвет будет насыщенным, в то время как бумага, опущенная в слабую чайную заварку, лишь слегка пожелтеет.
Окрашенный лист бумаги следует вынуть из емкости, в которой он находился, и просушить на воздухе.
После того, как бумага немного подсохнет, нужно прогладить лист с помощью утюга. Это разгладит бумагу и сделает ее более удобной для написания текста.
Теперь можно перейти к дальнейшему состариванию бумаги: чуть надорвать лист, капнуть на него воском или даже оставить на нем отпечатки от кружки горячего кофе.
Ещё больше состарить бумагу, можно чуть подпалив края листа с помощью зажигалки. При этом, следует соблюдать большую осторожность: обжигать бумагу нужно около емкости с водой, чтобы можно было быстро затушить ее края и не сжечь случайно большую часть листа.
Теперь, когда бумага готова, можно приступать к написанию самого письма. Конечно, лучше всего использовать для этого черную тушь и перо, поскольку в этом случае текст будет выглядеть более старинным и аутентичным. Однако вполне можно воспользоваться перьевой или даже обычной черной гелевой ручкой.
Для того, чтобы текст письма выглядел старинным, стоит воспользоваться характерными для прошедших веков округлыми шрифтами со множеством изгибов и завитков. Конечно, не все владеют искусством каллиграфии, поэтому можно предварительно распечатать текст на принтере и лишь затем перевести его на подготовленный состаренный лист бумаги. В этом случае буквы получатся идеально ровными и красивыми, а сам текст будет гармонировать с бумагой по стилю.
После того, как текст будет написан, и чернила высохнут, можно аккуратно свернуть бумагу в трубочку и завязать ее лентой. Вместо ленты можно использовать так же обычную грубую бечевку – это придаст старинному посланию некоторую простоту и в то же время не испортит его внешнего вида.
Что подарить на День влюблённых сделанное своими руками? | ДОСУГ
Сегодняшний день, 14 февраля, символизирует праздник всех влюблённых. Принято что-нибудь дарить своей второй половинке. Обычно это сердечко-валентинка, цветы или сладости, но есть ещё множество идей, которыми можно воспользоваться. Расскажем о некоторых, самых простых и популярных способах порадовать близких.
День влюбленных в Астрахани
День влюбленных в Астрахани
Итак, своими руками из подручных материалов можно соорудить гирлянду из сердечек и оформить ею свой дом. Это предаст праздничного настроения на весь день.
Сейчас модно делать штампы или отпечатки. Воспользуйтесь идеей. Обрисуйте свою руку или оставьте отпечаток с помощью краски непосредственно на самой валентинке.
Еще одна интересная задумка — стенка поздравлений. Она заключается в том, чтобы создать на стене некий плакат, к которому прицепить симпатичные конверты и подписать каждый из них именем тех людей, которые будут находиться в помещении. Общий фон тоже оформить ярко и красиво. Теперь каждый из членов семьи или сотрудников сможет положить в персональный конвертик свои поздравления. А можно все поздравления адресовать единственному человеку. К примеру, озапдачть его вопросом: почему или за что я его так люблю? А ответы спрятать в конвертах на стенке поздравлений.
Как Её, так и Его порадуют съедобные подарки. Тут уже можно вспомнить все свои кулинарные рецепты и приготовить вкусный тортик, пряник или печенье, которые любит ваша вторая половинка. Не забываем, всё приготовленное оформлять соответственно празднику.
Праздничное украшение стола. Это важный момент, которым можно воспользоваться утром, когда будете завтракать, или же наоборот вечером, устроив романтический ужин.
Киндер-сюрприз. Можно купить в магазине, осторожно вскрыть и положить в середину свой особенный подарок, к примеру, кольцо или записочку.
Романтичным поздравлением будет придумать мелодию, песню или стих и посвятить его своему любимому человеку.
Удивлять любимых можно бесконечно долго, главное, искреннее желание и фантазия.
10 очень простых техник письма от руки с искусным вращением
Конечные результаты ручного письма забавны, красивы, часто завораживают и заставляют многих из нас думать: «Я бы никогда не смог этого сделать». Но вы можете! У нас есть достоверные данные, что ручная надпись не должна быть сложной. На самом деле, вы можете создавать простые и замысловатые буквы от А до Я. Джоанна Шарп делится 10 техниками письма от руки, от простых до сложных, которые просты в использовании и увлекательны, выдержки из ее книги Artful Alphabets .
И помните правило №1 для письма от руки: наслаждайтесь процессом и принимайте «несовершенства» на ходу! Если вы купите свою копию Artful Alphabets сейчас, вы также получите бонусный урок письма от руки бесплатно!
10 техник письма от руки от простого до сложного
Надписи от руки могут быть совершенно беззаботным процессом, поскольку вы исследуете компоненты букв и то, как они становятся художественными изображениями. Эти приемы письма от руки несколько проще, чем традиционная каллиграфия или шрифтовой дизайн, потому что ваш личный почерк будет использоваться в качестве основы стиля для каждого нового алфавита и не потребует многолетней практики для немедленного успеха.
Когда мы приступим к работе, имейте в виду, что сначала можно копировать, чтобы чувствовать себя комфортно и уверенно в процессе создания надписей. Вдохновляйтесь каждым образцом алфавита и подражайте деталям. Но никогда не бойтесь немного изменить идеи, чтобы надпись от руки отражала ваш личный стиль и ваш творческий голос.
Искусная каллиграфия
Если у вас никогда не было официальных уроков каллиграфии, попробуйте использовать специальный маркер для каллиграфии, чтобы сделать стилизованный алфавит своим почерком.Вы можете добиться уникального вида надписей, используя функции маркера с долотообразным наконечником и комфортно двигая рукой и формируя буквы.
Список материалов:
- Черная ручка для каллиграфии Elegant Writer, средний конец
- Бристольская бумага
- Линейка
- Водяная щетка
1. Создание направляющих высотой 1 дюйм (25 мм). Внутри линий держите ручку для каллиграфии среднего размера Elegant Writer под углом 45 градусов и пишите прописными и строчными буквами.
2. В следующем ряду напишите буквы той же ручкой, но под наклоном для более стилизованного вида.
3. В следующем ряду напишите буквы с наклоном вперед и назад с росчерком на конце, чтобы угол наклона пера в 45 градусов делал всю работу за вас. Вы также можете попробовать новый вид, смачивая края букв водяной кистью, чтобы чернила стекали.
Великие серые тени
Добавьте объема и драматизма, используя базовый шрифт с долотовидным маркером и серыми тенями вдоль каждой буквы.Эта смелая техника письма от руки очень проста, но всегда впечатляет.
Список материалов:
- Черный и серый перманентные маркеры Copic
- Бристольская бумага
1. Напишите алфавит, используя широкий наконечник черного перманентного маркера, чтобы создать жирный шрифт в верхнем регистре.
2. Заостренным концом стамески нарисуйте строчные буквы.
3. Используя кисточку серого перманентного маркера, добавьте тень вдоль левого края каждой буквы, чтобы казалось, что свет падает справа.
Вдохновленный Матиссом
Изучайте известных художников и их фирменные стили, техники и характеристики, чтобы создавать новые буквы. Этот сэмплер имитирует типичные цвета, выпуклые формы и формы движущихся линий в искусстве Анри Матисса. Какие еще художники могли вдохновить на создание букв?
Список материалов:
- Бристольская бумага
- Карандаш
- Маркеры Prismacolor
1. Изучите стиль любимого художника и нарисуйте карандашом алфавит на бумаге. В этом примере ручной надписи используются причудливые цвета и формы букв, вдохновленные Анри Матиссом. Определите характеристики стиля Матисса, такие как цветовая палитра, мазки и линии, которые можно использовать в качестве букв. Используйте стилизованные формы на каждой букве алфавита.
2. Раскрасьте нарисованные от руки буквы, создав закругленные края, капли и разделенные кончики, чтобы получился законченный алфавит.
Акварельные лужи
Пусть лужицы акварели создают красочные, легкие и воздушные буквы.
Список материалов:
- Круглые щетки № 4 и 6
- Водяная щетка
- Акварельные краски, жидкие и кювета
- Акварельная краска
1. Слегка обведите контур полого алфавита, если нужно. Используя кисть, напишите букву алфавита чистой водой, создавая водную дорожку.Потребуется несколько попыток, чтобы отмерить нужное количество воды. Вы не хотите слишком много или слишком мало, поэтому сначала экспериментируйте и тренируйтесь.
2. Чтобы нарисовать буквы, добавьте акварельные краски и дайте цветам объединиться, позволяя им мигрировать и закручиваться, чтобы заполнить форму буквы. Это особенно хорошо работает с жидкой акварелью. Наблюдайте, как цвет распространяется по всей букве, придавая ей несколько мраморный вид. При необходимости наклоните бумагу, чтобы цвет растекся по воде.Дайте буквам высохнуть в течение ночи, а затем сотрите карандашные линии.
Точки и тире Сера
Стиль художника Жоржа Сёра является игривым вдохновением для искусного алфавитного шрифта. Использование точек и штрихов цвета в импрессионистическом стиле пуантилизма создает оптическое удовольствие в качестве энергичного наполнителя для нарисованных от руки букв.
Список материалов:
- Бристольская бумага
- Ластик
- Карандаш
- Маркеры Prismacolor
1. Нарисуйте крупные печатные буквы карандашом. Я сделал так, чтобы некоторые буквы накладывались друг на друга.
2. Кончиком конца маркера добавьте точки к буквам. Применение разной величины давления приведет к созданию точек разного размера. Внутри каждой буквы используйте темный, средний и светлый оттенок одного и того же цвета, чтобы создать вариацию.
3. Сотрите карандашные линии, чтобы точки и тире образовали буквы.
4. В других буквах используйте наконечник маркера, чтобы заполнить буквы тире, идущими в разных направлениях. Комбинируйте точки и тире в букве для еще большего разнообразия.
Плавающие перья
Существует так много изображений, которые можно использовать в качестве вдохновения для создания писем. Здесь я выбираю перья и очень тонкое перо, чтобы рисовать буквы, из которых получается целый алфавит.
Список материалов:
- Черная шариковая ручка Vision
- Бристольская бумага или картон
- Ластик
- Карандаш
1. Нарисуйте алфавит в верхнем и нижнем регистре карандашом. Удлините или немного измените форму буквы, чтобы сделать ее более интересной. Черной перманентной ручкой поверните стержень каждой буквы в центр пера с выходящими из него волнистыми линиями пера.
2. Добавьте точки вокруг букв, чтобы они выглядели воздушными и парящими. Сотрите все видимые карандашные линии.
Акварельное омбре
Нарисуйте большие жирные буквы и добавьте акварельные краски в цвета, чтобы создать смешанный эффект омбре.
Список материалов
- Ластик
- Круглая кисть № 4 или 6
- Карандаш
- Емкость для воды
- Акварельная краска
- Акварельная бумага
1. Нарисуйте алфавит крупными стилизованными печатными буквами с помощью карандаша. Заполните форму чистой водой (у меня она слегка голубоватая, поэтому на фотографии она четкая).
2. Наберите на кисть акварельную краску и нанесите ее на верхнюю часть буквы.
3. Промойте кисть и аккуратно нанесите немного краски с верхней части буквы вниз в лужу воды, чтобы создать эффект омбре. Работайте от темного вверху к светлому внизу. Дайте вашему алфавиту полностью высохнуть, а затем сотрите контуры карандаша.
Декоративный креативный курсив
Украсьте простой индивидуальный почерк жирными и выразительными линиями, декоративными деталями и движением стилизованным шрифтом или курсивом.
Список материалов:
- Черная ручка Faber-Castell PITT Artist
- Бристольская бумага или картон
- Ластик
- Карандаш
1. Напишите алфавит, используя комбинацию печатных и рукописных букв. Пусть буквы будут веселыми и причудливыми. Они не должны совпадать.
2. Используя черную перманентную ручку, утолщайте буквы, изменяя форму и добавляя вес случайным областям.
Дополнительный совет для улучшения письма : украсьте каждую букву, нарисовав листья или цветы, которые «вырастают» из форм букв, или украсьте внутреннюю часть буквы. Увеличьте размер букв, создав пробелы для заполнения узором или цветом. Добавьте светлую тень и крошечные точки вокруг букв, чтобы добавить интереса.
Цветочный шрифт
Украсьте простые буквы сложными, красочными и нарисованными вручную цветочными и лиственными узорами.
Список материалов:
- Черная ручка ZIG Writer
- Ластик
- Маркеры, акварельные краски или цветные карандаши
- Карандаш
- Акварельная бумага
1. С помощью карандаша нарисуйте закругленные печатные буквы. Заполните буквы цветочными формами и узорами, используя черную водостойкую ручку. Пройдите весь путь до краев букв с рисунками.
2. Сотрите буквы, оставив только связанный цветочный рисунок.Раскрасьте буквы маркерами, акварелью или цветным карандашом.
Сборники рассказов и декорации
Создайте оптическую иллюзию или сцены trompe l’oeil внутри пухлых букв алфавита. Нарисуйте пейзаж, например, сад или пляж, чтобы рисунок читался поперек букв.
Список материалов:
- Черная платиновая угольная ручка
- Цветной карандаш
- Ластик
- Карандаш
- Маркеры Prismacolor
- Акварельные краски и кисти
- Акварельная бумага
- Водорастворимые маркеры
1. Нарисуйте алфавит карандашом. Обведите буквы, чтобы получились большие мягкие печатные буквы.
2. Внутри букв нарисуйте сцены или слова, иллюстрирующие определенное слово. В примере я проиллюстрировал понимание сцены на пляже словом «блаженство». Используйте чернила, чтобы пройтись по сцене. Не обводите контур букв.
3. Раскрасьте сцену цветными карандашами, несмываемыми маркерами, водорастворимыми маркерами или акварельной краской.Сотрите оставшиеся карандашные линии, чтобы буквы были созданы набросками внутри.
«Взгляд»
Если вы думаете, что все мои письма похожи, вы правы. Личный стиль надписей должен отражать и идентифицировать индивидуального создателя. Все примеры алфавитов, показанные здесь, основаны на моем личном печатном или письменном почерке. Почерк уникален для каждого из нас, и я надеюсь, что по мере того, как вы будете вдохновляться каждой из моих техник рукописного письма, ваша индивидуальность и стиль будут сиять.
Пока вы работаете над своими искусными алфавитами и стилями, позвольте своему почерку развиваться и влиять на то, что вы создаете, чтобы, когда кто-то смотрит на ваши надписи, они узнавали вас в написанных буквами сообщениях.
Вы можете использовать свои искусные рукописные надписи разными способами, включая, но не ограничиваясь:
- Художественный журнал
- Изготовление карт
- Планировщики и ежедневники
- Скрапбукинг
- Декоративные приглашения и объявления
- Конверты
- Картины и картины на холсте
- Декор комнаты
- Декор для вечеринок и торжеств
- Подарки ручной работы и оберточная бумага
- украшение для торта
- Вывески и транспаранты
Ваши дальнейшие действия
Вам понравились эти техники письма от руки? Расскажите нам, какой из них ваш любимый в комментариях. И обязательно ознакомьтесь с книгой Artful Alphabets Джоанн Шарп. Этот простой в использовании и увлекательный ресурс включает 55 вдохновляющих техник и идей для рукописного письма. Почему бы не попробовать их все?
В течение ограниченного времени при покупке Искусный алфавит вы получите БЕСПЛАТНЫЙ урок письма! Получите свое прямо сейчас!
Как улучшить почерк | Жизнь и стиль
Мой почерк ухудшается уже как минимум десять лет, но последний год стал переломным моментом.Мой мозг, казалось, перестал подключаться к ручке; Я обнаружил, что пропускаю буквы и нацарапал почерк, который часто был неразборчивым, моя рука болела от усилий. Когда мне было восемь лет, было лучше.
Вы можете задаться вопросом, стоит ли пытаться его улучшить – в конце концов, разве компьютеры и смартфоны не сделали рукописный ввод излишним? Я так не думаю. Это основной способ оставить свой след, своего рода визитную карточку, аспект нашей личности, запечатленный чернилами так, как это никогда не может быть в электронной почте. Если мне нужно что-то запомнить, я все равно записываю, а не печатаю. Но что еще более важно, я люблю отправлять и получать рукописные письма и благодарственные открытки. Есть что-то восхитительное в том, чтобы узнать отправителя, даже когда конверт лежит на коврике.
Черрел Эйвери, когда-то работавшая каллиграфом в музее Виктории и Альберта, дает уроки письма взрослым и считает вполне возможным, даже во взрослом возрасте, полностью изменить свой стиль и принять, скажем, курсивный почерк — хотя все Мне нужны методы, позволяющие улучшить его разборчивость, сделать его более привлекательным на странице и уменьшить дискомфорт.На 90-минутном вводном занятии Черрелл оценил мое письмо и задал мне домашнее задание. Это немедленно изменило ситуацию, но настоящие изменения требуют ежедневной практики. Вот чему я научился:
1. Выберите правильную ручку
Прежде чем написать слово, подумайте о своей ручке. Обычно я пишу тонким шариком-роллером Hi-Tec, но Черрелл считает, что у меня будет больше контроля над письмом, если я попробую ручку с более толстым корпусом, которая поможет выпрямить пальцы и ослабить мою сверхнапряженную хватку (отсюда мои ноющие руки). .Мы прорабатываем ряд ярких эргономичных ручек, предназначенных для маленьких детей. Ярко-оранжевая ручка от Stabilo с цепким корпусом с ямочками и средней или медленной подачей чернил кажется идеальной. Моя рука расслабляется, и когда я начинаю писать, буквы текут по странице.
2. Проверьте свою осанку
Сядьте с прямой спиной на пол, ноги не скрещены. Расслабьте руку и руку. Встряхните руку, пока она не почувствует себя дряблой. Дышать. Многие дети сгибают руку вокруг страницы во время письма, но писать лучше, если сидеть прямо, положив предплечье на стол, чтобы рука двигала пальцами, а не запястьем.
3. Выберите правильную бумагу
Пишите на разлинованной бумаге, но убедитесь, что линии не слишком узкие: Черрелл советует, чтобы буквы были написаны намного крупнее, чем обычно, это помогает правильно формировать буквы. Вы можете уменьшить его снова, когда ситуация улучшится. Толстый блокнот может исказить вашу осанку, поэтому вырвите несколько страниц или используйте более тонкий блокнот. Я начал с традиционной школьной писчей бумаги, на которой есть линии, чтобы убедиться, что тело буквы сформировано правильно с правильной высотой для надстрочных и подстрочных элементов.
4. Помедленнее
Черрелл говорит, что я пишу слишком быстро, вероятно, потому, что пытаюсь не отставать от скорости, с которой я могу печатать. Если вы не на экзамене и не вынуждены спешить, нет необходимости писать с галопирующей скоростью. Оформление письма заботится.
5. Проверьте свой почерк
Возьмите лист разлинованной бумаги и напишите алфавит, стараясь соединить каждую букву. Сосредоточьтесь на том, с какими буквами у вас больше всего проблем. Ваши О выглядят как Q или наоборот? Некоторые буквы неправильно сформированы? Возможно, ваши a и g оставлены открытыми вверху, поэтому их можно спутать с u или y.Обведите буквы, которые вас не устраивают, и работайте над их улучшением. Ваш почерк наклонен вперед или назад или он прямой? Традиционный стиль рукописного письма слегка наклонен вперед, чтобы направлять взгляд читателя в том направлении, в котором он читает.
6. Проверьте высоту ваших букв
Буквы должны быть правильной высоты по отношению друг к другу – если высота ваших букв неправильная, ваш текст будет трудно читать. Мои восходящие и нисходящие элементы повсюду.Моя буква k, например, имеет крошечный выносной элемент, а мои g , j и y имеют массивные выносные элементы, которые вторгаются в строку ниже, из-за чего мое письмо выглядит тесным. Черрелл заставлял меня практиковать каждую букву снова и снова, пока я не понял ее правильно.
7. Позвольте себе рисовать
Создание расслабляющих каракулей на странице поможет вашему стилю письма, тренируя вашу руку и глаз работать вместе, а также научив перо плавно и легко скользить по странице. Используйте свободные минуты, чтобы попрактиковаться в этом — это на самом деле странно расслабляет.
8. Копируйте почерк, который вам нравится
Если вам особенно нравится другой стиль, возьмите кальку и начните копировать – чем больше вы имитируете тот или иной стиль письма, тем легче вам будет передать элементы этого стиля. в свой собственный сценарий.
9. Начните вести дневник
Если вы начнете вести ежедневный дневник, у вас будет повод каждый день практиковать свой почерк – хотя бы в течение пяти минут. Лучше всего понемногу и часто.
10.Persevere
«Ваш почерк изменится, — говорит Черрелл, — но иногда он выглядит хуже, прежде чем станет лучше. Ваша орфография также может испортиться, поскольку художественная сторона вашего мозга временно берет верх. Не беспокойтесь, если ваш почерк поначалу выглядит по-детски. Как только вы правильно расставите буквы, вы сможете снова привнести больше характера в свой стиль».
Чтобы узнать о курсах письма Черрелла, посетите сайт cherrellavery.co.uk
Попробуйте это: Улучшите свой почерк от Розмари Сассун и Ганнлаугур С.Э. Брием (Teach Yourself £9.99). Интернет-магазин ручек www.cultpens.com предлагает широкий выбор эргономичных ручек
Бесплатные шаблоны писем | Adobe Creative Cloud Express
Выберите из широкого спектра дизайнов букв.
Создание оригинальных писем, доносящих ваше сообщение, — это увлекательный и простой процесс с помощью Adobe Creative Cloud Express. Начните с шаблона, который дает вам все гайки и болты письма. Используйте контент в качестве вдохновения для собственного творчества. Или просто измените имена и ключевые фразы, где это уместно.Вы можете освоить основы Creative Cloud Express за считанные минуты. Хотя доступно краткое руководство, процесс проб и ошибок должен рассказать вам все, что вам нужно знать. Вся платформа основана на кликах. Нажмите на элемент, который вы хотите изменить, удалить или добавить, и сразу же увидите результаты своей работы на панели предварительного просмотра. Вам не нужны навыки программирования или графического дизайна, чтобы создать эффективное письмо с помощью Creative Cloud Express.
Создайте письмо сейчас
Как сделать письмо в Creative Cloud Express.
Начните с вдохновения.
Мы предоставим вам тысячи профессионально разработанных шаблонов, чтобы вы никогда не начинали с чистого листа. Ищите по платформе, задаче, эстетике, настроению или цвету, чтобы всегда быть под рукой. Как только вы найдете графику, с которой можно начать, просто коснитесь или щелкните, чтобы открыть документ в редакторе.
Сделайте ремикс, чтобы сделать его своим.
Существует множество способов персонализировать шаблоны писем. Измените копию и шрифт.Замените изображения своими фотографиями или просматривайте тысячи бесплатных изображений прямо в Creative Cloud Express. Потратьте столько времени, сколько хотите, чтобы сделать графику своей собственной. С премиальным планом вы даже можете автоматически применять логотип, цвета и шрифты своего бренда, чтобы вы всегда были #onbrand.
Добавьте изюминку.
С помощью эксклюзивных дизайнерских ресурсов Creative Cloud Express можно легко добавить изюминку и индивидуальность своим проектам. Добавляйте анимированные стикеры из GIPHY или применяйте текстовую анимацию для коротких графических видеороликов одним касанием.Мы позаботились обо всех скучных технических вещах, чтобы вы могли сосредоточиться на своем послании и стиле. Вы также можете добавить соавторов к своему проекту, чтобы у вас было больше возможностей воплотить свой дизайн в жизнь.
Изменяйте размер, чтобы расширить содержимое.
Прошли те времена, когда приходилось запоминать размеры изображения для каждой отдельной платформы. После того, как вы остановились на понравившемся дизайне, вы можете легко изменить его для любых печатных нужд или социальных сетей, используя нашу удобную функцию автоматического изменения размера.Просто продублируйте проект, нажмите «Изменить размер» и выберите платформу, для которой вы хотите его адаптировать, а наш ИИ позаботится обо всем остальном. Бум. Контент для всех ваших каналов в кратчайшие сроки.
Сохраните и поделитесь своим письмом.
Когда ваш дизайн будет готов, нажмите кнопку публикации и поделитесь своим дизайном с другими. Creative Cloud Express сохраняет ваши дизайны, поэтому вы всегда можете вернуться к своему проекту, если вам понадобится обновить его в будущем.
Настройте свой дизайн письма с помощью ряда опций.
Шаблон официального письма — отличная отправная точка для деловой переписки. Но, вероятно, он не будет идеальным. И есть шанс, что другие люди уже будут использовать его. Creative Cloud Express позволяет создавать выделяющиеся буквы. Настройте документ в соответствии с вашим брендом или личностью. Сделайте его своим, используя почти бесконечную комбинацию параметров настройки.
Creative Cloud Express дает вам всю мощь дизайна. Если вам не нравится изображение, используемое в шаблоне письма, загрузите что-нибудь со своего устройства.Не волнуйтесь, если вам не нравится цветовая схема; вы можете изменить его всего за несколько кликов. Вы можете изменить все, от макета до того, как выглядит текст.
Почему стоит выбрать Creative Cloud Express для создания писем?
Creative Cloud Express проделал для вас большую работу. Есть десятки готовых шаблонов писем. Просто внесите в них немного своего творчества, чтобы сделать их уникальными. И даже если вы впервые создаете документ, вы обнаружите, что этот процесс исключительно прост и полезен.
Creative Cloud Express — это бесплатная облачная платформа для дизайна, способная обеспечить профессиональные результаты. Это означает, что вы можете сократить расходы на ведение бизнеса. И вы можете создавать свои письма из любой точки мира. Просто войдите в свою учетную запись, чтобы создать что-нибудь, отредактировать существующий дизайн письма или просмотреть свои прошлые творения.
Пишите ли вы приветственное письмо или благодарственное сообщение, Creative Cloud Express поможет вам.
Полное руководство по написанию рукописных букв для начинающих (2022)
Что такое ручная надпись?
Значит, вас интересует искусство письма от руки! Это фантастическая новость.Вы собираетесь войти в совершенно новый мир творческих исследований и экспрессивного веселья. Возможно, вы пробовали свои силы в написании букв вручную (каламбур), или, возможно, вы новичок во всем этом и не знаете, с чего начать. В любом случае, это руководство по написанию букв от руки проведет вас по всем основным элементам леттеринга и даст вам возможность закрепиться в этом невероятном хобби.
Перво-наперво: что именно означает , написанное от руки? Ручная надпись — это особый творческий навык, который использует буквы для создания красивого дизайна и искусства.Вы можете подумать, что ручная надпись — это просто более изящная версия почерка, но это не совсем так! Конечно, обе практики используют письменный язык, но на этом сходство заканчивается. Надписи от руки требуют определенного уровня дисциплины и навыков, которые необходимо развить для достижения ваших целей. Но это хорошая новость! Это означает, что независимо от того, насколько аккуратен или неряшлив ваш почерк, вы абсолютно точно можете научиться писать от руки и делать это хорошо.
Чтобы преуспеть в написании букв от руки, вам нужно немного узнать о ручках, материалах, практических приемах и самих буквах.Не волнуйтесь — я расскажу вам обо всем этом и многом другом!
Руководство по созданию надписей Содержание
Материалы, необходимые для письма от руки
Прелесть надписей от руки в том, что вы можете взять практически любую ручку или карандаш и приступить к работе. Но если вы хотите изучить все различные аспекты леттеринга, вам нужно подобрать несколько основных инструментов для леттеринга.
Основы письма от руки
Существует множество различных материалов для надписей от руки, которые вы можете купить, но вот те, которые я предлагаю новичкам, которые просто хотят изучить основы.
Бумага
Вам нужна хорошая основа для всех ваших надписей, верно? Очевидно, вы можете использовать обычную компьютерную бумагу или обычный картон. Они будут работать нормально! Но для учебных целей я настоятельно рекомендую Rhodia Dot Pad. Точечная сетка позволяет в миллион раз легче следить за пропорциями, углами и размерами букв по мере обучения.
Блокнот Rhodia Head, №18, A4, в горошек, черный- Формат A4
- Бумага в блокноте изготовлена из Clairefontaine Vellum Superfine Vellum 80 г
- 80 съемных листов с микроперфорацией
- Напечатано светло-серой сеткой с интервалом 5 мм между точками
Ручки
Ручки-кисти Tombow DualЯ большой поклонник бренда Tombow. Я начал свое путешествие по леттерингу, используя их продукты, и до сих пор использую их как профессиональный леттер. На самом деле, я так сильно люблю Tombow, что даже стала послом бренда Tombow! Самыми первыми ручками, которые я купил у Tombow, был набор их ручек Dual Brush Pens. Эти ручки превосходны, потому что кончик кисти обеспечивает большую гибкость, а наконечник пули идеально подходит для простых линий. Кроме того, они бывают самых разных цветовых наборов, таких как яркие, пастельные, галактические, вторичные и оттенки серого. Эти ручки просто необходимы, так что выбирайте свою любимую палитру и берите их!
Распродажа Tombow 56185 Художественные маркеры с двумя кистями, яркие, 10 шт. в упаковке.Растушевываемые, кисти и маркеры с тонким наконечником- Идеально подходит для изобразительного искусства, письма кистью, искусственной каллиграфии, иллюстраций, акварельных иллюстраций, ведения журналов и многого другого!
- Набор из 9 цветов и 1 ручки-блендера, с гибким кончиком кисти и тонким наконечником в одном маркере
- НАКОНЕЧНИК КИСТИ: Прочный и гибкий наконечник кисти из нейлонового волокна, создает средние или жирные мазки путем изменения давления кисти линии
В то время как двойные ручки-кисти прекрасно охватывают цветовую категорию, вам также понадобится что-то черное и что-то немного меньшего размера. Вот тут-то и появляются ручки-кисти Tombow Fudenosuke. Они бывают как с мягким, так и с жестким наконечником, что дает вам массу возможностей для ваших проектов по созданию рукописных надписей. Я использую эти ручки постоянно и всегда покупаю больше, потому что они необходимы в моем наборе инструментов для надписей.
Товар не найден.
Ручки Faber-Castell Pitt ArtistОдна вещь, которая вам обязательно понадобится для письма от руки, — это различные черные ручки. Вот почему я настоятельно рекомендую этот ассортимент ручек Faber-Castell.У них есть много черных ручек разной ширины, а также несколько интересных перьев, с которыми вы можете поиграть и исследовать.
Дополнительные принадлежности для ручной надписи
Если вы решите, что хотите изучить что-то большее, чем просто базовые принадлежности для письма, вы будете рады найти целый мир забавных материалов, ожидающих вас. Позвольте мне поделиться некоторыми из моих любимых!
Бумага
Ручки
Карандаши
Разное
Анатомия букв
Одна из самых первых вещей, которую вам нужно выучить, прежде чем приступить к леттерингу, — это анатомия букв. Легко пропустить этот шаг, потому что вы можете подумать, что уже много знаете о буквах. Ведь вы читаете и пишете каждый день! Но я обещаю вам, что прочная основа в анатомии букв будет иметь большое значение для достижения ваших целей. Понимание анатомии букв может помочь вам понять, как лучше всего сделать так, чтобы произведение искусства, написанное от руки, выглядело сбалансированным и эстетически приятным.
Есть много способов разобрать анатомию буквы, но давайте остановимся на основах.Есть четыре линии, о которых вам нужно помнить, когда вы пишете свои буквы: базовая линия, высота X, восходящая линия и нижняя линия.
Базовая линия
Это строка, на которой будут сидеть все ваши письма. Основная часть нижней части каждой буквы будет опираться на эту линию, и оттуда вы будете основывать другие аспекты анатомии буквы. Думайте об этом как о своем собственном дне, когда вы сидите на стуле.
Высота X
Высота X — это линия, до которой доходят верхние части строчных букв. Чтобы быть точным, высота X — это высота строчной буквы «x» в данном шрифте. Это также касается всех простых строчных букв, таких как «а», «е», «о», «н» и так далее. Эти строчные буквы должны располагаться на базовой линии и достигать высоты X. Поскольку мы сравниваем эти линии с человеческим телом, представьте, что линия высоты X находится прямо на макушке вашей головы.
Линия Восхождения
Все буквы, штрихи которых достигают вверх, будут использовать надстрочную линию.Это включает в себя такие буквы, как «k», «h» и «t». Эти буквы имеют штрихи выше высоты X, поэтому они достигают линии надстрочного элемента. Представьте, что вы держите руки над головой — кончики пальцев касаются линии зажима.
Линия спуска
Вы, наверное, знаете, куда это идет. Там, где восходящая линия поднимается вверх, нисходящая линия свисает вниз. Это линия, где болтающиеся буквы, такие как «g», «q» и «y», могут отдохнуть хвостами.Если вы сидите на стуле, вытянув руки вверх, то ваши ноги, сидящие на полу, достигнут линии спуска.
Как использовать анатомию в рукописном письме
Зачем тебе это знать? Одним из наиболее важных элементов успешного письма от руки является последовательность. Когда вы придерживаетесь жестких рамок для своего стиля надписей, это может выглядеть невероятно. Одним из признаков неопытного леттерера является непоследовательность в написании букв — это могут быть несовместимые формы, ширина линий, интервалы или размеры букв.Понимание анатомии букв поможет вам сделать ваши надписи более последовательными и, следовательно, выглядеть более продвинутыми. Конечно, нужна практика, чтобы действительно привыкнуть к созданию последовательных букв, но чем быстрее вы будете применять свои знания анатомии, тем быстрее вы будете развиваться.
Вы также можете воспользоваться этими знаниями и настроить любую из направляющих линий для достижения разных стилей надписей. Переместите верхнюю линию выше, уменьшите высоту X и удлините нижнюю линию, чтобы создать высокий элегантный стиль. Если вы хотите что-то более молодежное и яркое, увеличьте высоту X и уменьшите верхние и нижние выносные элементы. Поиграйте с этими прямыми линиями и посмотрите, какие новые стили вы сможете создать!
Семейные надписи
Другим важным элементом рукописного письма является изучение семейств букв или семейств шрифтов, как вы их знаете. Существует миллион шрифтов, но большинство из них относятся к одной из трех основных категорий. Вы можете сосредоточить свои усилия на освоении только одного семейства шрифтов, но выяснение того, как создавать надписи с помощью различных семейств шрифтов, может действительно сделать вашу работу популярной.Три семейства, которые вам нужно выучить, — это шрифты с засечками, без засечек и шрифты. Возможно, вы слышали или не слышали эти имена раньше, но я обещаю, что вы уже знакомы с ними. Вы видите десятки примеров всех трех семейств шрифтов каждый день, когда смотрите рекламу, смотрите телевизор или читаете свой любимый блог. Разберем каждую семью.
Шрифты с засечками
Семейство шрифтов с засечками — самая традиционная ветвь семейства шрифтов, но это не значит, что они скучны! Это семейство шрифтов очень распространено в печатном тексте, потому что небольшие линии, которые добавляются к буквам, также известные как «засечки», помогают направлять взгляд и помогают при чтении.Эти маленькие дополнительные линии на концах штрихов невероятно тонкие, если вы не обращаете внимания, но, безусловно, сейчас вокруг вас есть несколько шрифтов с засечками. На самом деле заголовок в графическом заголовке в верхней части этого поста — это шрифт с засечками! Популярные шрифты Times New Roman, Garamond и Georgia — все с засечками. Когда дело доходит до надписей, семейство шрифтов с засечками может быть одним из самых сложных для быстрого изучения новичком из-за всех дополнительных линий и штрихов.
Шрифты без засечек
Как вы могли догадаться из названия, в шрифтах без засечек отсутствуют засечки, характерные для семейства с засечками. Это делает семейство шрифтов без засечек более гладким и современным. Фактически, шрифты без засечек стали популярными вместе с появлением компьютеров. На заре компьютеров экран был настолько пикселизирован, что шрифты с засечками было трудно читать со всеми их дополнительными строками, поэтому шрифты без засечек стали очевидным выбором. Шрифт этого абзаца на самом деле без засечек! Некоторые другие распространенные шрифты без засечек включают Ariel, Helvetica и Verdana. Если вы хотите научиться рисовать буквенные шрифты с засечками, начните с семейства шрифтов без засечек, поскольку они, как правило, более простые и чистые.
Скриптовые шрифты
Семейство шрифтов — одно из моих самых любимых семейств, и многие в сообществе рукописных надписей разделяют эту любовь! Фактически, большинство леттереров начинают с письма кистью, которое в основном связано с семейством шрифтов. Письмо обычно курсивное, буквы соединяются друг с другом. Обычно толщина линии варьируется, что придает ей привлекательный вид. Вы могли заметить, что я работаю почти исключительно в сценарии, и не зря! Шрифт часто прощает ошибки и не показывает ошибки так явно, как шрифты с засечками или без засечек.Если вы только начинаете, я настоятельно рекомендую вам освежить курсив и перейти к семейству шрифтов.
Как держать свое тело для письма
Когда вы пишете надписи, может возникнуть соблазн сесть в несколько далеко не идеальных позах. Возможно, вы захотите сгорбиться, поднять ноги или опереться локтями о стол. Тем не менее, такие позы могут не только негативно повлиять на ваши результаты письма, но и вызвать у вас болезненные ощущения. С небольшим осознанием своего тела и практикой вы можете научиться располагать свое тело для наилучшего письма.
Как сидеть для письма
Во-первых, давайте поговорим о том, как лучше всего сидеть, когда вы пишете письмо. Когда вы приступите к сеансу рукописного письма, вы должны сесть на удобный стул, поставив ноги на пол. Сядьте близко к столу, но старайтесь держать спину прямо и не наклоняйтесь над работой. Вот и все — сядьте на стул с хорошей осанкой. Звучит легко, правда?
К сожалению, очень трудно (по крайней мере мне) не сутулиться и не горбиться над бумагой, когда я пишу.Мои инстинкты подсказывали мне, что мое лицо должно быть как можно ближе к бумаге. Это ужасно , и вы наверняка почувствуете боль, если не сядете прямо.
Сутулость и наклоны не способствуют хорошему письму.Практикуйтесь правильно сидеть с самого начала вашего пути к леттерингу и рано выработайте эти хорошие привычки. Вы хотите заботиться о своем теле, чтобы вы могли продолжать делать это в течение длительного времени! Кроме того, чем более расслаблены и свободны ваши суставы, тем более плавными и красивыми могут быть ваши надписи от руки.
Идеально сидеть прямо и не нагружать руку.Как держать ручку для письма
Хотя ваша осанка важна для письма, положение вашей руки и кисти может создать или испортить надпись. На самом деле, когда люди говорят мне, что они просто не могут понять плавность, давление или согласованность букв, проблема обычно заключается в положении рук. Итак, как вы должны держать ручку для оптимального письма?
Суть в том, чтобы двигать перо плечом, а не пальцами.Звучит совершенно нелепо, но я серьезно! Когда вы пишете или делаете надписи, вы, скорее всего, будете двигать ручкой пальцами и рукой, двигаясь от запястья. Это неправильный способ перемещения пера! Надпись рукой и пальцами будет ограничивать ваши движения, что приведет к жесткому стилю, лишенному плавности и изящества.
Вместо этого вам нужно двигать всей рукой. Ваш локоть должен либо не касаться стола, либо слегка касаться его, чтобы он мог беспрепятственно скользить по столу.Когда вы закончите писать, ваши плечевые мышцы должны немного гореть. Ваше запястье и пальцы все еще могут немного двигаться, когда вы привыкнете к правильному движению руки, но в начале вы должны попытаться сделать их как можно более неподвижными.
Как развить мышечную память для письма
Одна из рекомендаций по развитию правильного движения плеча и руки для леттеринга — писать на стене. Наличие классной доски или доски для сухого стирания упрощает это упражнение, хотя вы также можете прикрепить лист бумаги к стене и писать на нем.У большинства людей нет проблем с использованием всей руки, когда их просят писать на доске, так что это отличный способ потренироваться и почувствовать нужные мышцы. Как только вы определите эти мышцы, вы сможете сосредоточиться на них во время письма и развить правильную мышечную память для письма.
Толщина линии в надписи
Из всех навыков, которые вам необходимо освоить, чтобы научиться писать от руки, вес линии является приоритетом номер один. Но что такое вес линии? Это просто! Вес линии относится к толщине или тонкости линии.Если линия толстая, вес больше. Если линия тонкая, вес меньше. Лучший способ запомнить это — подумать о давлении, которое вы использовали, чтобы провести линию. Если вы приложили более сильное давление, вес линии будет большим, и наоборот.
Причина, по которой толщина линии имеет жизненно важное значение для рукописного письма, заключается в том, что буквально каждый отдельный шрифт или стиль письма так или иначе зависит от толщины линии, даже если шрифт имеет одинаковую толщину на всем протяжении. Внешний вид вашей надписи может резко измениться, если вы просто измените толщину линий.И когда вы создаете надпись с помощью шрифта, который меняет толщину линии от штриха к штриху, вам нужно сделать этот вес постоянным, чтобы он выглядел великолепно. Если веса ваших линий непостоянны от буквы к букве, это не будет выглядеть наилучшим образом. Конечно, как и во всем остальном в написании от руки, определение толщины линии требует практики. Развитие правильной мышечной памяти, как обсуждалось в предыдущем разделе, поможет вам овладеть этим навыком.
Удары вниз и вверх
В этом руководстве вы будете встречать слова «ход вниз» и «ход вверх», которые относятся к тому, как вы тянете перо, когда проводите линию.В мире надписей от руки существует общее правило, согласно которому штрихи вниз или штрихи пера, когда вы тянете его к низу страницы, имеют большой вес линии. Штрихи вверх, то есть штрихи пера, направленные к верхней части страницы, обычно имеют меньшую толщину линий. Конечно, это правило можно нарушить или изменить в соответствии с вашими потребностями в леттеринге, но лучше принять его как истину, пока вы учитесь писать от руки. Единственный раз, когда вы будете регулярно видеть, что это правило нарушается, — это шрифты без засечек, которые обычно имеют одинаковую толщину для всех штрихов.
Как научиться писать от руки
Как вы уже догадались, практика абсолютно необходима для того, чтобы преуспеть в написании от руки. Вы не можете взять в руки кисть в первый раз и быть потрясающим. Каждый должен с чего-то начинать, но регулярная практика может помочь ускорить ваш рост и выделить вас. Итак, как вы практикуете?
Ручные дрели для надписей
Лучший способ начать практиковаться в рисовании букв — это выполнять упражнения. Упражнения по рисованию букв от руки — это просто повторяющиеся линии или формы, которые помогут вам попрактиковаться в движении букв.Упражнения могут помочь вам работать над толстыми движениями вниз или тонкими движениями вверх. Они могут помочь вам, когда вы научитесь переходить между основными штрихами или изгибать линию для определенных букв. Помимо того, что они являются отличной самостоятельной практикой, упражнения отлично подходят для разогрева перед сеансом письма! Мне нравится проделать страницу упражнений, прежде чем я сяду и напишу что-нибудь серьезное.
Если вы хотите получить бесплатные листы практики, которые помогут вам начать работу, вы можете подписаться на мою рассылку и загрузить один прямо сейчас! Есть и другие рабочие листы для надписей, печатные формы и дополнительные ресурсы! Просто нажмите здесь, чтобы зарегистрироваться, и вы сможете приступить к упражнениям по рисованию букв как можно скорее!
Практика другими способами
Чем еще можно заниматься помимо упражнений? Ну, есть много способов попрактиковаться в написании букв вручную! Вот несколько отличных способов получить последовательную практику.
#1 – Во время просмотра телевизора
Возьмите свою любимую кисть и немного бумаги, сядьте за любимую телепередачу и пишите! Мне нравится писать имена персонажей и цитаты из сериала. Он не должен иметь смысла или быть презентабельным для социальных сетей. Просто заполните страницу случайными словами, именами и фразами. Это отличный способ найти время для письма, не меняя своего графика вообще.
Вести журнал пуль? Используйте свои навыки письма и пишите свои ежедневные, еженедельные или ежемесячные заголовки! Это один из способов, который я практиковал больше всего и многому научился.Одним из преимуществ такой практики является то, что вы можете практиковаться каждый день естественным и простым способом.
#3 – Делайте заметки
Впервые я начал учиться писать от руки, когда работал секретарем. Один из способов, которым я практиковался со своими новыми навыками письма, заключался в том, чтобы делать заметки во время встреч или телефонных звонков с некоторым талантом письма. Конечно, я не мог делать это постоянно, потому что мне часто нужно было писать быстро, но я мог делать это понемногу здесь и там. Если вы студент, делайте заметки во время занятий надписями. Если вы работаете полный рабочий день, отправляйте напоминания в заметки Post It или заметки о встречах. Найдите какой-нибудь способ включить леттеринг в свои существующие правила письма, и вы обнаружите, что тренируетесь все время!
#4 – Присоединяйтесь к вызову
В социальных сетях можно найти всевозможные задания по написанию букв, которые идеально подходят для начинающих. Вы можете присоединиться независимо от уровня своего мастерства, познакомиться с другими энтузиастами леттеринга и вдохновиться подсказками и вашими товарищами по леттерингу. Instagram — отличное место, где можно найти задачи по написанию букв и поделиться своей работой.Проверьте #happyletteringchallenge для фантастической отправной точки!
Что такое кисть?
В этом посте рассматриваются все основы написания от руки, но было бы упущением не указать на различия между надписями от руки и надписями кистью. Надписи кистью — это обычная тема, которая постоянно поднимается в Интернете, и важно понимать, что отличает ее от рукописных надписей. К счастью, разница довольно проста!
Ручная леттеринг — это широкая сеть, охватывающая все в искусстве создания красивых букв.Надписи кистью — это практика, которая попадает под эту сеть, что делает ее подкатегорией ручной надписи. Надписи кистью — это, по сути, просто общий термин для описания любых рукописных надписей, выполненных ручкой-кистью. Его также можно использовать для описания определенного стиля письма шрифтом рукописного пера с кистью. С другой стороны, для надписей от руки можно использовать любую ручку или маркер.
Таким образом, каждый раз, когда вы видите, что термины «ручной шрифт» или «кисть» используются , вы можете точно понять, о каких областях мира леттеринга идет речь.Различия тонкие, но важные!
Что такое ручка-кисть?
Поскольку определение надписи кистью во многом зависит от используемого инструмента, я думаю, было бы неплохо указать, что отличает перо-кисть от обычных ручек. Так что же такое ручка-кисть?
Во-первых, давайте поговорим об обычных ручках, которые мы используем при обычном письме каждый день. Вероятно, вы достаточно часто пользуетесь шариковыми ручками, фломастерами и гелевыми ручками, чтобы знать, как они пишут. Если вы перейдете к простым ручкам для рисования, они похожи на фломастеры в том, как устроены их наконечники.Они могут быть разных размеров, но эти ручки пишут линией одной ширины, которую можно сделать толще, только нанося больше штрихов.
Вот некоторые из моих любимых кистей! (Все перечислено в разделе материалы в начале поста)Ручка-кисть, с другой стороны, имеет гибкий наконечник, который может создавать толстые или тонкие линии в зависимости от давления, используемого при нанесении мазка. Ручки-кисти могут иметь гибкий нейлоновый наконечник в форме конуса или настоящие отдельные щетинки, которые ведут себя точно так же, как кисть.Ручки-кисти полностью отличаются от обычных ручек и могут давать совершенно разные результаты, что делает их забавным инструментом, который можно добавить в набор инструментов леттерера.
Некоторые приемы создания надписей кистью
Если вы хотите попробовать писать кистью, не вкладывая средства в набор ручек-кистей, вы можете купить несколько дешевых маркеров Crayola и создать аналогичный эффект. Это экономичный способ окунуться в воду, прежде чем тратить много денег! Еще одна очень простая техника, которую вы можете использовать, называется искусственной каллиграфией.Эта техника позволяет вам использовать практически любое перо, чтобы добиться эффекта письма кистью, фактически не используя перо-кисть! Я бы посоветовал вам в конечном итоге взять несколько ручек-кистей и попробовать их, но всегда хорошо иметь несколько хитростей в рукаве.
Добавление украшений
К этому моменту мы рассмотрели все основы рукописного письма. Ура! Большая часть ручного письма — это понимание шрифтов, веса линий и развитие правильной мышечной памяти. Но это не значит, что больше нечему учиться! Существует множество забавных способов придать стиль, украшение и интригу вашим надписям с помощью некоторых приемов украшения.Позвольте мне поделиться некоторыми из моих любимых способов вывести ваши надписи на новый уровень.
Как сделать надпись с отскоком
НадписьBounce — это именно то, на что она похожа — буквы отскакивают! Буквы не все сидят на одной базовой линии, как мы узнали из анатомии букв. Вместо этого основа каждой буквы меняется, создавая забавный, упругий эффект. Это один из тех случаев, когда вы изучаете анатомию букв, чтобы нарушать правила!
Когда вы впервые попробуете свои силы в написании отражающих букв, я бы посоветовал вам использовать карандаш.Получение правильного баланса между высшими и нижними буквами требует некоторой практики. Однако со временем вы разовьете на это глаз. Иногда вам просто нужно сделать это для себя, чтобы увидеть, что выглядит лучше всего. Помните, вам нужен некоторый уровень согласованности с высотой X, надстрочными и подстрочными элементами, даже если они не все находятся на одной базовой линии. Сохраняйте буквы примерно одинакового размера, когда вы делаете отражающие надписи для лучшего эффекта.
Начните свой рикошет, нарисовав первую букву.Затем определите, где должна располагаться базовая линия второй буквы — должна ли она быть высокой или низкой? Держите буквы на немного разных базовых линиях или сделайте разницу драматичнее. Если у буквы есть надстройка, было бы здорово, если бы базовая линия этой буквы располагалась низко. Если есть выносной элемент, возможно, расположите букву высоко, чтобы нижний выносной элемент мог опускаться и загибаться под словом. Поиграйте с ним и посмотрите, что выглядит лучше всего! У вас может возникнуть соблазн, чтобы каждая буква в слове варьировалась равномерно между высоким и низким, высоким и низким.Этот ритм не всегда дает наилучшие результаты. Вместо этого постарайтесь, чтобы это было несколько случайным с высокими и низкими буквами. Я обещаю, что если вы попрактикуетесь в письмах с отскоком, вы почувствуете это!
У этой фразы нет отражающих букв — немного скучно, правда? Вот та же фраза с отказом. Гораздо динамичнее!Роскошная фантазия
Еще один способ добавить стильности и изящества вашим надписям — использовать завитушки. Процветания — это любые декоративные налеты, которые танцуют вокруг ваших букв и между ними.Часто расцветки прикрепляются к выносным и нисходящим элементам или практически к любой части буквы, если вы достаточно креативны. Они могут быть дикими и драматичными или простыми и сдержанными. В любом случае, они могут вывести вашу надпись на новый уровень. Так как же начать создавать цветочки?
Во-первых, я бы посоветовал вам попрактиковаться в росчерках карандашом. Поначалу они могут быть немного сложными, а возможность стирать и перерисовывать линию невероятно полезна. Я бы определенно не советовал использовать чувствительный к давлению маркер, такой как ручка-кисть, пока вы только начинаете.Вы не хотите беспокоиться о весе линии, когда вы только начинаете процветать.
Существует множество различных форм росчерков, которые вы можете создать для потрясающих эффектов. Простые покачивания, как на картинке ниже, особенно при повторении, могут выглядеть потрясающе. Висячие буквы, такие как Y и J, могут создать отличные возможности для процветания. Если вы хотите изучить некоторые основные формы росчерков, возьмите мой бесплатный рабочий лист прямо здесь, чтобы помочь вам начать!
Границы, рисунки и текстуры
Помимо отражающих надписей и завитушек, вы можете добавить к своим надписям практически все, что угодно, чтобы придать им больше характера! Нарисуйте границы вокруг фразы, баннеры вокруг определенных слов и ответвления по краям. Создавайте фоны, текстуры, венки, формы… список можно продолжить! Пока вы достаточно смелы, чтобы создать его, все возможно в области ручного письма. Ведь это вид искусства. Сделайте это своим!
Каллиграфия остроконечным пером
Есть одна категория письма от руки, которая веками очаровывала людей — каллиграфия пером, также известная как каллиграфия остроконечным пером. Каллиграфия пером элегантна, величественна и старомодна. Но это не значит, что вы не можете добавить его в свой репертуар знаний о рукописных буквах в современном мире! Вот основы, которые вам нужно знать, чтобы начать работу с пером и чернилами.
Вам будет приятно узнать, что все общие принципы письма от руки остаются такими же и для каллиграфии пером. Анатомия букв, толщина линий и семейства шрифтов — все правила применяются. Каллиграфия пером — это стиль, который почти полностью сосредоточен вокруг какого-либо типа надписей, хотя вы можете полностью рискнуть и использовать другие семейства шрифтов. И точно так же, как и в письме кистью, общая тема сильных мазков вниз и легких мазков вверх постоянна в каллиграфии пером. По сути, все, что вы узнали до сих пор, применимо и к этому новому инструменту.
Перо Принадлежности для каллиграфии
Чтобы начать каллиграфию пером, вам не нужно много расходных материалов. После того, как вы возьмете перо, держатель для пера и чернила, все готово! Вот некоторые из моих любимых материалов для каллиграфии остроконечным пером.
Перья
Самая важная часть каллиграфии пером — это, конечно же, перо! В частности, вам нужен гибкий наконечник. Это означает, что две стороны наконечника (также известные как зубцы) изогнуты и могут раздвигаться под некоторым давлением.Жесткое, неумолимое перо не годится для каллиграфии. Я бы порекомендовал один из них для начала.
Держатели наконечников
Существует два основных типа держателей для наконечников: стандартные и наклонные. Стандарт почти такой же, как обычная ручка или карандаш, с наконечником, расположенным прямо на конце держателя пера. Косая подставка для ручек отличается тем, что ставит перо под углом, что позволяет лучше видеть свою работу и легче создавать толстые и тонкие штрихи. Не могу сказать, что порекомендовал бы тот или иной для новичка, так как все сводится к личным предпочтениям.Если есть возможность, попробуйте оба типа держателей для наконечников, чтобы понять, какой из них лучше всего подходит для вас! Оба использую регулярно.
Чернила
Одним из преимуществ каллиграфии пером является то, что вы можете использовать широкий спектр материалов для погружения — то есть вы можете использовать чернила, акварель, определенные типы красок и многое другое! Пока вы можете получить приличную вязкость для письма и можете очистить перо от пера, вы, вероятно, сможете использовать его для каллиграфии пером. Вот мои любимые чернила и краски для каллиграфии остроконечным пером!
Бумага
Подготовка наконечников к использованию
Когда вы получаете новое перо, вы можете вставить его в держатель и сразу же приступить к работе. Однако есть один шаг, который вам нужно сделать, прежде чем перо коснется бумаги. Все перья покрыты тонким слоем масла, которое производитель наносит на них для предотвращения ржавчины. Это масло может показаться незначительным, но оно серьезно повлияет на реакцию пера на чернила. Если вы не удалите масло перед использованием, вам будет очень трудно писать!
К счастью, удаление масла — быстрый и безболезненный процесс. Есть несколько способов сделать это, и все они могут быть выполнены с использованием основных бытовых принадлежностей.Вы можете просто помыть свои новые наконечники средством для мытья посуды и небольшой щеткой (например, зубной щеткой). Вы можете протереть перья чем-нибудь кислым, например, уксусом. Если у вас есть несколько зерен, которые нужно очистить сразу, вы можете даже воткнуть их в обычную картофелину на пятнадцать минут. Когда вы закончите, просто вытащите их, промойте и высушите. Очень просто!
Узнать больше
Хотите улучшить свою каллиграфию пером? Самый простой способ – это, конечно же, практика! Делайте упражнения, такие же, как те, которые вы делаете для письма кистью. Это отличная идея сделать лист упражнений перед любой сессией письма, чтобы расслабить вас и подготовить вашу руку.
А если вы хотите найти больше полезных ресурсов по каллиграфии пером, вот мои любимые способы обучения!
Акварельная надпись от руки
Должен признаться — один из моих самых любимых способов передать письмо — это акварель. Надписи акварелью гибки, динамичны и каждый раз уникальны! В акварели есть что-то такое освобождающее.Как бы вы ни старались, вы никогда не сможете получить один и тот же результат дважды, и вы никогда не сможете полностью его контролировать. Но как только вы научитесь использовать дикую природу акварели, вы сможете использовать ее для создания действительно потрясающих работ ручной надписи. Существует множество продвинутых способов использования акварели для надписей (например, использование маскирующей жидкости), но сейчас я сосредоточусь на нескольких основных техниках. Хотите узнать больше? Перейдите к этому сообщению для более подробного руководства!
Принадлежности для акварели
Есть несколько вещей, которые необходимы для работы с акварелью. И угадайте, что? Вам не нужно инвестировать в тонны супер дорогих материалов, чтобы начать рисовать акварелью! Есть много очень экономичных вариантов, которые вы можете выбрать, чтобы помочь вам начать работу.
Бумага
Хотите верьте, хотите нет, но самое главное, что вам нужно купить для набора для акварельной надписи, это не краска, а бумага! Использование дешевой или неподходящей бумаги заставит вас серьезно возненавидеть акварель. Поверь мне, я был там. Дешевая бумага будет мяться, кровоточить, деформироваться и заставит вашу краску выглядеть ужасно, как бы вы ни старались.Потратьте свои деньги на приличную акварельную бумагу, и вы не оглянетесь назад!
Акварельные краски
Вы можете использовать практически любую акварель для письма от руки, но есть несколько брендов, которые действительно превосходны. Я перечислю очень дешевую акварельную палитру, которая отлично подходит для начинающих. Однако, если вы действительно хотите начать писать акварелью обеими ногами, я бы посоветовал вам попробовать несколько бутылочек с жидкой акварелью. Жидкие акварели не имеют себе равных, когда дело доходит до надписей.Я бы также посоветовал вам взять палитру металлических акварелей Finetec, потому что они просто великолепны. Вы никогда не захотите прекращать тренироваться!
Кисти
Когда дело доходит до надписей акварелью, я бы порекомендовал только один набор кистей. Это были мои фавориты в течение многих лет.
Смешивание в акварельных надписях
Самый очевидный и прямой способ использовать акварель для надписей от руки — использовать один цвет для всех ваших надписей.Но вам не нужно, чтобы я говорил вам, как это сделать! В конце концов, все техники леттеринга такие же, как и стандартные леттеринги кистью. Итак, я собираюсь перейти к следующему шагу и показать вам, как смешивать несколько цветов вместе при написании букв.
Этот урок более подробный (и есть видео!), но позвольте мне поделиться основными принципами. С акварелью нужно действовать быстро, потому что краска обычно довольно быстро высыхает. Если вы хотите, чтобы два цвета смешались, вам нужно сделать это, пока краска влажная, чтобы получить мягкую, гладкую смесь, как на картинке ниже.Хитрость в смешивании двух или более цветов от буквы к букве заключается в том, чтобы быстро протирать кисть бумажным полотенцем между цветами. Это гарантирует, что вы случайно не получите фиолетовый, если пытаетесь смешать синий и красный. Это крошечный шаг, который кажется очевидным, но мне потребовалось много разочарований, чтобы понять это! Конечно, если вы хотите, чтобы цвета смешались вместе и создали совершенно новый цвет, все, что вам нужно сделать, это , а не очистить кисть, и вы достигнете желаемого эффекта.
Я знаю, что это кажется достаточно простым, когда вы читаете это, но на практике вы действительно поймете это. Как я уже говорил, акварель немного дикая и непредсказуемая. Вам нужно понять, сколько воды добавлять в кисть, как быстро вы хотите писать буквы и как часто чистить кисть во время письма. Я предполагаю, что вы, вероятно, будете разочарованы или раздражены в первые несколько раз, когда попробуете акварельную кисть, потому что это так трудно контролировать. Но я обещаю, что если вы будете придерживаться его, вы будете вознаграждены за ваше терпение и практику!
Наконечник для акварели
Если вы просто тренируетесь и никому не отдаете окончательный вариант, напишите на обеих сторонах бумаги, чтобы максимально использовать свои ресурсы! Подождите, пока одна сторона высохнет, прежде чем переворачивать ее, если только вы не хотите, чтобы весь стол был покрыт акварелью.
Создание акварельных фонов
Еще один отличный способ использования акварели — создание красивых акварельных фонов! Акварель может создавать такое большое разнообразие цветовых сочетаний, текстур и узоров, что возможности безграничны. Поэкспериментируйте немного с красками и посмотрите, что у вас получится. Создайте простую ровную заливку цвета, как на картинке ниже. Или мягко смешать несколько цветов с фоном. Попробуйте создать градиент от светлого к темному и посмотрите, понравится ли вам это в качестве фартука!
Вы также можете использовать обычную поваренную соль на полумокрой акварели, чтобы создать миллион крошечных звездочек. Просто подождите, пока он полностью высохнет, и сотрите соль, прежде чем писать письмо, и все! Используйте чистую влажную кисть, чтобы нанести точки на полумокрую краску, и вы получите более мягкие пятна более светлого цвета, как на картинке ниже. Попробуйте использовать спирт для растирания влажной краски, чтобы получился узор, похожий на облако. В общем, поэкспериментируйте и посмотрите, какие забавные вещи вы можете придумать — а потом добавляйте буквы!
Полное руководство по леттерингу
Это руководство может быть длинным, но оно ни в коем случае не охватывает все виды рукописного ввода.Всегда есть что-то новое, что можно открыть, что-то новое, что нужно освоить. Независимо от того, где вы находитесь в своем путешествии по рисованию, вы навсегда остаетесь студентом. Так что не беспокойтесь о том, чтобы сравнивать свою работу с чьей-либо еще надписью — ошибаться — это нормально! ты растешь и развиваешься, и ты делаешь удивительные вещи.
Я надеюсь, что это исчерпывающее руководство по написанию букв от руки было полезным, и вы чувствуете, что вам нужно что-то делать с надписями. Оставьте комментарий ниже, если есть что-то, что я пропустил в этом руководстве, или просто дайте мне знать ваше самое большое препятствие в написании от руки!
Хотите выйти на новый уровень творчества в 2022 году?
Посетите наш сайт художественного образования Foxsy ! Вы можете получить доступ ко всей библиотеке курсов с постоянно растущим списком творческих занятий, включая ведение журнала акварелью, рисование баннеров, леттеринг с отскоком, акварельный шрифт и многое другое.
С 10 курсами, 13+ часами видео и 105+ уроками и проектами, которые добавляются каждый месяц; у вас будет много вдохновения, чтобы пойти вокруг.
Каждый курс включает в себя подробные уроки и пошаговые проекты, которые помогут развивать ваши навыки по одному видео за раз и создавать невероятные страницы журнала. Вы также получите доступ к персонализированным профессиональным отзывам о своих проектах, которые помогут вам повысить уверенность в себе и добиться прогресса в достижении ваших творческих целей.
Прямо сейчас вы можете зафиксировать свое членство с нашими ценами раннего доступа, что означает, что вы можете получить доступ ко всему на Foxsy всего за 10 долларов в месяц!
Закрепить эту статью на потом
Написать письмо от руки
Прошлым летом мне пришла в голову идея написать от руки некоторые из моих сообщений в блоге и обменяться письмами с другими блогерами и инстаграммерами.Мой почерк огрубел и стал нечетким, и знакомство с перьевой ручкой впервые со школы было чудесным. Я стремился возродить медленный, в значительной степени забытый, но совершенно прекрасный процесс написания писем от руки.
Мне всегда нравилось рисовать буквы ручкой, я несколько раз посещал вечерние занятия по каллиграфии, когда мне было еще за двадцать, и я беззастенчивый поклонник шрифтов для пишущих машинок. Кто-нибудь из специальной элиты? Однажды я даже проиллюстрировал пару сотен окаменелостей для музея Седжвик Кембриджского университета (см. выше и здесь).
Итак, я спросил, не хочет ли кто-нибудь обменяться со мной рукописными письмами. Я получил так много сообщений в Instagram, Twitter и по электронной почте, что, признаюсь, был очень поражен. Я знал, что не смогу написать всем, и поэтому оставил эту идею на некоторое время бездействующей (пока меня ужасно преследовало чернильное чувство вины).
Тем временем мне все равно написали несколько замечательных творческих людей, и получать их прекрасные письма было такой радостью…
Иллюстратор и друг Твиттера Чичи Пэриш прислал мне письмо такой красоты, что я чувствую, что оно должно быть в галерее.Ее почерк и владение ручкой восхитительны. Неудивительно, ведь она иллюстрирует журналы English Heritage, The National Trust и Diva.
Она написала для меня стихотворение Элейн Файнштейн и нарисовала маленькие карикатуры на нашу собаку Минни.
Признаюсь, я едва не расплакался, когда получил эти письма. Каждое из них было огромным удовольствием — более особенным, чем электронное письмо, прямое сообщение, твит или даже комментарий в блоге. Есть эстетическое удовольствие открывать конверт и держать внутри хрустящую бумагу, но именно продуманные сообщения, маленькие рисунки и великолепный почерк человека, который нашел время, чтобы написать мне, сделали его таким прекрасным.Без сомнения, это был один из самых ярких моментов 2015 года для меня, и я очень хотел, чтобы он продолжился.
Я задался вопросом, есть ли способ объединить людей друг с другом, и решил сделать это сам со специальным адресом электронной почты… Затем я заметил, что в блогах и Instagram происходит обмен рождественскими подарками. Умный веб-сайт под названием Elfster (управляемый elves obvs) автоматизировал процесс объединения людей в пары для обмена подарками, отправленными по почте. Гений.
Итак, я наладил обмен рукописными письмами….
Если вы хотите записаться, то после даты закрытия записи вам будет назначено, кому отправить письмо, и кто-то другой отправит письмо вам. Таким образом, у вас будет два потенциальных человека, которым можно написать.
Если вы хотите отправить и получить только одно письмо, это туз, но я надеюсь, что некоторые партнеры по написанию писем продолжат писать друг другу хотя бы некоторое время.
Зарегистрируйтесь, нажав на изображение ниже
NB: Не обращайте внимания на информацию на сайте о списках желаний и не пугайтесь, что это называется обменом подарками.Я просто использую автоматизированную систему сопряжения Elfster для этого проекта. Если вы хотите вложить в свои конверты семена, засушенные цветы, рисунки, небольшие вещи ручной работы и т. д., то это ЗАМЕЧАТЕЛЬНО, но речь идет об удовольствии писать и получать письма .
Письмо художникам (4 апреля 1999 г.)
ПИСЬМО ЕГО СВЯТЕЙШЕСТВА
ПАПА ИОАННА ПАВЛА II
ХУДОЖНИКАМ
1999
Всем, кто страстно
посвятил себя поиску новых «прозрений» красоты
, чтобы посредством своего творчества в качестве художников
они могли предложить их миру в качестве даров .
« Бог видел все, что Он создал, и было хорошо весьма » ( Gn 1:31)
Художник, образ Бога Творца
1. Никто не может глубже, чем вы, художники, гениальные творцы красоты, ощутить то пафосное, с каким смотрел Бог на заре творения на творение рук своих. Отблеск этого чувства так часто сиял в твоих глазах, когда, подобно художникам всех времен, плененный скрытой силой звуков и слов, красок и форм, ты любовался произведением своего вдохновения, чувствуя в нем отголосок таинство творения, с которым Бог, единственный творец всего сущего, пожелал каким-то образом связать вас.
Вот почему мне кажется, что нет лучших слов, чем текст Бытия, с которого я могу начать свое Послание к тебе, с которым я чувствую тесную связь переживаний, уходящих далеко в прошлое и неизгладимо запечатлевших мою жизнь. При написании этого письма я намереваюсь следовать по пути плодотворного диалога между Церковью и художниками, который не прерывался на протяжении двух тысячелетий истории и который все еще на пороге третьего тысячелетия дает богатые надежды на будущее. .
На самом деле этот диалог диктуется не только исторической случайностью или практической необходимостью, но коренится в самой сути как религиозного опыта, так и художественного творчества. Первая страница Библии представляет Бога как своего рода образец каждого, кто производит работу: человек-ремесленник отражает образ Бога как Творца. Эта связь особенно очевидна в польском языке из-за лексической связи между словами stwórca (творец) и twórca (мастер).
В чем разница между «творцом» и «ремесленником»? Тот, кто создает, дает само бытие, он создает что-то из ничего — ex nihilo sui et subiecti, как говорит латынь, — и это, в строгом смысле, способ действия, принадлежащий одному Всемогущему.Ремесленник, напротив, использует то, что уже существует, чему он придает форму и значение. Это способ действия, свойственный человеку, сотворенному по образу Божию. Фактически, после того, как Бог сказал, что Бог сотворил мужчину и женщину «по образу Своему» (ср. Бытие 1:27), Библия добавляет, что Он поручил им господствовать над землей (ср. Бытие 1:28). ). Это был последний день творения (ср. Бытие 1:28-31). В предшествующие дни, как бы отмечая ритм рождения космоса, Яхве сотворил вселенную.Наконец, он создал человека, благороднейший плод своего замысла, которому он подчинил видимый мир как обширное поле, на котором могла проявить себя человеческая изобретательность.
Поэтому Бог призвал человека к существованию, поручив ему задачу ремесленника. Благодаря своему «художественному творчеству» человек более чем когда-либо предстает «по образу Божию», и он выполняет эту задачу прежде всего тем, что формирует чудесный «материал» своего собственного человечества, а затем осуществляет творческое господство над окружающей его вселенной.С любовью Божественный Художник передает художнику-человеку искру своей непревзойденной мудрости, призывая его разделить свою творческую силу. Очевидно, что это разделение оставляет нетронутой бесконечную дистанцию между Творцом и творением, как ясно выразился кардинал Николай Кузанский: который есть сам Бог, но есть только его сообщение и доля в нем» (1)
Вот почему художники, чем более сознают они свой «дар», тем более приходят к тому, чтобы видеть себя и все творение глазами, способными созерцать и благодарить, и возносить Богу хвалебный гимн. Только так они смогут прийти к полному пониманию себя, своего призвания и своей миссии.
Особое призвание художника
2. Не все призваны быть художниками в прямом смысле этого слова. Тем не менее, как сказано в Книге Бытия, всем мужчинам и женщинам доверена задача устроить свою собственную жизнь: в определенном смысле они должны сделать из нее произведение искусства, шедевр.
Важно признать различие, а также связь между этими двумя аспектами человеческой деятельности.Различие очевидно. Одно дело, когда люди являются авторами своих собственных действий, неся ответственность за их моральную ценность; другое дело быть художником, способным, т. е. способным откликаться на требования искусства и добросовестно принимать специфические диктаты искусства. (2) Это то, что делает художника способным создавать объекты, но еще ничего не говорит моральный характер. Речь идет не о формировании себя, о формировании собственной личности, а просто о реализации своих продуктивных способностей, об эстетическом оформлении мыслимых идей.
Различие между нравственной и художественной сторонами принципиально, но не менее важна и связь между ними. Каждый глубоко обусловливает другого. Создавая работу, художники выражают себя до такой степени, что их работа становится уникальным раскрытием их собственного бытия, того, кто они есть и какие они есть. И тому есть бесконечные примеры в истории человечества. Создавая шедевр, художник не только вызывает к жизни свое произведение, но и как-то раскрывает через него свою личность.Для него искусство предлагает как новое измерение, так и исключительный способ выражения для его духовного роста. Через свои работы художник говорит с другими и общается с ними. Таким образом, история искусства — это не только история созданных произведений, но и история мужчин и женщин. Произведения искусства говорят о своих авторах; они позволяют нам узнать их внутреннюю жизнь и раскрывают тот оригинальный вклад, который художники вносят в историю культуры.
Художественное призвание на службе красоты
3. Известный польский поэт Киприан Норвид писал, что «красота должна вдохновлять нас на работу, а работа — возвышать нас».(3)
Тема красоты является определяющей для рассуждения об искусстве. Оно уже присутствовало, когда я подчеркивал восхищенный взгляд Бога на творение. Поняв, что все, что он создал, было хорошо, Бог увидел, что это также и прекрасно. (4) Связь между добром и прекрасным побуждает к плодотворным размышлениям. В известном смысле красота есть видимая форма добра, точно так же, как добро есть метафизическое условие красоты.Это хорошо понимали греки, которые, соединив эти два понятия, создали термин, объединяющий оба: калокагатия, или красота-добро. По этому поводу Платон пишет: «Сила Добра нашла убежище в природе Прекрасного».(5)
Живя и действуя, человек устанавливает свои отношения с бытием, с истиной и с добром. У художника особое отношение к красоте. В самом прямом смысле можно сказать, что красота – это призвание, дарованное ему Творцом в дар «художественного таланта». И, конечно, это тоже талант, который должен приносить плоды, по смыслу евангельской притчи о талантах (ср. Мф 25:14-30).
Здесь мы коснемся существенного момента. Те, кто усматривают в себе эту божественную искру, являющуюся художественным призванием, — как поэт, писатель, скульптор, архитектор, музыкант, актер и т. д., — чувствуют в то же время обязанность не растрачивать этот талант, а развивать его, в чтобы поставить его на службу своему ближнему и человечеству в целом.
Художник и общее благо
4. Обществу нужны художники, так же как нужны ученые, техники, рабочие, профессионалы, свидетели веры, учителя, отцы и матери, которые посредством этого высшего искусства обеспечивают рост личности и развитие общества. форма, которая является «искусством образования». В обширной культурной панораме каждой нации художники занимают свое уникальное место. Повинуясь своему вдохновению в создании достойных и прекрасных произведений, они не только обогащают культурное наследие каждой нации и всего человечества, но и оказывают исключительную социальную услугу на благо общего блага.
Особое призвание отдельных художников определяет сферу, на которой они служат, а также указывает на задачи, которые они должны взять на себя, на тяжелый труд, который они должны вынести, и на ответственность, которую они должны принять. Художники, сознающие все это, знают также, что они должны трудиться, не поддаваясь погоне за пустой славой или тягой к дешевой популярности, а тем более из расчета какой-нибудь возможной выгоды для себя. Следовательно, существует этика, даже «духовность» художественного служения, которая по-своему способствует жизни и обновлению народа.Именно на это, по-видимому, намекает Киприан Норвид, заявляя, что «красота должна вдохновлять нас на работу, а работа должна нас возвышать».
Искусство и тайна Слова, ставшего плотью
5. Закон Ветхого Завета прямо запрещает изображение невидимого и невыразимого Бога посредством «изваяния или литого изображения» ( Dt 27:15), потому что Бог превосходит всякое материальное представление: «Я есмь тот, кто Я есмь». ( Пример 3:14).Однако в тайне Воплощения Сын Божий становится видимым лично: «Когда же пришла полнота времени, Бог послал Сына Своего, рожденного от жены» ( Гал 4:4). Бог стал человеком в Иисусе Христе, который, таким образом, становится «центральной точкой отсчета для понимания загадки человеческого существования, сотворенного мира и самого Бога» (6)
.Это первое прозрение «Бога, Который есть Тайна» является одновременно ободрением и вызовом для христиан, в том числе и на уровне художественного творчества.От него произошло цветение красоты, черпающее свои соки именно из тайны Воплощения. Вочеловечившись, Сын Божий внес в человеческую историю все евангельское богатство истины и добра, а вместе с тем открыл и новое измерение красоты, которым до краев наполнено евангельское послание.
Священное Писание стало, таким образом, своего рода «огромным словарем» (Поль Клодель) и «иконографическим атласом» (Марк Шагал), из которых черпала себя и христианская культура, и искусство. Ветхий Завет, прочитанный в свете Нового, дает бесконечные потоки вдохновения. От историй о Сотворении мира и грехе, Потопе, цикле патриархов, событиях Исхода и многих других эпизодах и персонажах истории спасения — библейский текст будоражил воображение художников, поэтов, музыкантов, драматурги и кинорежиссеры. Такая фигура, как Иов, например, с его жгучим и всегда актуальным вопросом о страдании, до сих пор вызывает интерес не только философский, но и литературный и художественный.И что мы должны сказать о Новом Завете? От Рождества до Голгофы, от Преображения до Воскресения, от чудес к учению Христа и далее к событиям, изложенным в Деяниях Апостолов или предвиденным Апокалипсисом в эсхатологическом ключе, бесчисленное количество раз библейское слово стал образом, музыкой и поэзией, вызывая тайну «Слова, ставшего плотью» на языке искусства.
В истории человеческой культуры все это — богатая глава веры и красоты.Верующие больше всего выиграли от этого в своем опыте молитвы и христианской жизни. Действительно, для многих из них во времена, когда мало кто умел читать или писать, изображения Библии были конкретным способом катехизации.(7) Но для всех, верующих или нет, произведения искусства, вдохновленные Писанием, остаются отражением непостижимого. Тайна, которая поглощает и населяет мир.
Плодотворный союз Евангелия и искусства
6. Всякая подлинная художественная интуиция выходит за пределы чувственного восприятия и, проникая под поверхность реальности, стремится истолковать ее скрытую тайну.Сама интуиция рождается из глубины человеческой души, где к желанию придать смысл собственной жизни присоединяется мимолетное видение красоты и таинственного единства вещей. Все художники испытывают непреодолимую пропасть между делом их рук, каким бы удачным оно ни было, и ослепительным совершенством красоты, мелькнувшей в пылу творческого мгновения: то, что им удается выразить в своей живописи, в своей лепке, в своей творение есть не более чем мерцание великолепия, вспыхнувшего на мгновение перед глазами их духа.
Верующие не находят в этом ничего странного: они знают, что мельком увидели бездну света, которая имеет свой изначальный источник в Боге. Удивительно ли, что это оставляет дух как бы подавленным, так что он может только заикаться в ответ? Истинные художники прежде всего готовы признать свою ограниченность и сделать своими словами апостола Павла, по которому «не в рукотворенных святынях Бог обитает», так что «не следует думать, что Божество подобно золото, или серебро, или камень, изображение человеческого искусства и воображения» ( Деяния 17:24, 29).Если сокровенная реальность вещей всегда «за пределами» человеческого восприятия, то насколько же больше Бог в глубинах своей непостижимой тайны!
Знание, даруемое верой, иного рода: оно предполагает личную встречу с Богом в Иисусе Христе. Но и это знание может быть обогащено художественной интуицией. Красноречивым примером сублимированного в вере эстетического созерцания являются, например, произведения Фра Анджелико. Не менее примечательна в этом отношении восторженная лауда, которую святой Франциск Ассизский дважды повторяет в чартуле, сочиненном им после получения стигматов Христа на горе Ла Верна: «Ты красота… Ты красота!».(8) Святой Бонавентура комментирует: «В вещах прекрасного он созерцал Того, Кто в высшей степени прекрасен, и, ведомый следами, которые он находил в тварях, следовал повсюду за Возлюбленным»(9). )
Соответствующий подход встречается в восточной духовности, где Христос описывается как «прекраснейший, обладающий красотой превыше всех сынов земли» (10). Макарий Великий говорит о преображающей и освобождающей красоте Воскресшего Господа в этих термины: «Душа, полностью просвещенная неизреченной красотой славы, сияющей на лике Христовом, переполняется Духом Святым… это все глаза, весь свет, весь лик».(11)
Каждый подлинный вид искусства по-своему есть путь к сокровенной реальности человека и мира. Таким образом, это вполне верный подход к сфере веры, которая придает человеческому опыту его высший смысл. Вот почему евангельская полнота истины должна была с самого начала возбуждать интерес художников, по самой своей природе чутких ко всякому «прозрению» внутренней красоты вещей.
Происхождение
7.Искусство, с которым христианство столкнулось на заре своего существования, было спелым плодом классического мира, формулировавшим его эстетические каноны и воплощавшим его ценности. Не только в образе жизни и мышления, но и в области искусства вера обязывала христиан к рассудительности, которая не допускала некритического принятия этого наследия. Таким образом, искусство христианского вдохновения началось с минорной тональности, строго привязанной к необходимости для верующих изобретать основанные на Писании знаки, чтобы выражать как таинства веры, так и «символический код», с помощью которого они могли бы различать и идентифицировать себя, особенно в сложных условиях. времена гонений.Кто не помнит символы, которые ознаменовали первое появление изобразительного и пластического искусства? Рыба, хлеб, пастух: пробуждая тайну, они почти незаметно становились первыми следами нового искусства.
Когда эдикт Константина позволил христианам заявлять о себе с полной свободой, искусство стало привилегированным средством выражения веры. Стали возникать величественные базилики, в которых воспроизводились и в то же время видоизменялись архитектурные каноны языческого мира с учетом требований новой формы богослужения.Как можно не вспомнить хотя бы старую базилику Святого Петра и базилику Святого Иоанна Латеранского, построенные самим Константином? Или Константинопольский собор Святой Софии, построенный Юстинианом, с его великолепием византийского искусства?
В то время как архитектура проектировала пространство для поклонения, постепенно необходимость созерцать тайну и открыто представлять ее простым людям привела к ранним формам живописи и скульптуры. Появились и первые элементы искусства в слове и звуке.Среди многих тем, затронутых Августином, мы находим De Musica; и Иларий Пуатье, Амвросий, Пруденций, Ефрем Сирин, Григорий Назианзин и Паулин из Нолы, и это лишь некоторые из них, продвигали христианскую поэзию, которая часто была высокого качества не только как богословие, но и как литература. Их поэтическое творчество ценило формы, унаследованные от классических авторов, но питалось чистым евангельским соком, как лаконично выразился Паулин из Нолы: «Наше единственное искусство — вера, а наша музыка — Христос» (12). Чуть позже Григорий. Великий составил Антифонарий и таким образом заложил основу для органического развития той самой оригинальной духовной музыки, которая берет свое название от него.Григорианское пение с его вдохновенными модуляциями должно было стать на века музыкой церковной веры в литургическом совершении священных таинств. Таким образом, «прекрасное» венчалось с «истинным», чтобы и посредством искусства души могли быть вознесены из мира чувств к вечному.
На этом пути были смутные моменты. Именно по вопросу об изображении христианской тайны возникла в первые века ожесточенная полемика, известная в истории как «иконоборческий кризис».Священные образы, которые уже широко использовались в христианском богослужении, стали предметом ожесточенных споров. Состоявшийся в 787 г. в Никее Собор, постановивший о легитимности изображений и их почитании, стал историческим событием не только для веры, но и для самой культуры. Решающим аргументом, к которому апеллировали епископы для разрешения спора, была тайна Воплощения: если Сын Божий пришел в мир видимых реальностей — его человечество возводит мост между видимым и невидимым, — то, по Аналогично, репрезентация тайны может быть использована в рамках логики знаков как чувственное воплощение тайны.Икона почитается не сама по себе, а указывает на предмет, который она представляет.(13)
Средневековье
8. В последующие века христианское искусство получило большое развитие. На Востоке искусство иконы продолжало процветать, подчиняясь богословским и эстетическим нормам, наполненным смыслом и подкрепляемым убеждением, что икона в некотором смысле есть таинство. По аналогии с тем, что происходит в таинствах, икона представляет тайну Воплощения в том или ином ее аспекте. Вот почему красоту иконы лучше всего можно оценить в храме, где в тени горящих лампад рождаются бесконечные мерцания света. Как писал Павел Флоренский: «При плоском дневном свете золото грубо, тяжело, бесполезно, но при трепетном свете лампы или свечи оно оживает и сверкает бесчисленными искрами — то здесь, то там, вызывая смысл других огней, не земных, которые наполняют небесное пространство».(14)
На Западе художники исходят из самых разных точек зрения, в зависимости также от глубинных убеждений культурного мира своего времени.Художественное наследие, созданное на протяжении столетий, включает в себя огромное количество духовных произведений великого вдохновения, которые до сих пор вызывают у наблюдателя полное восхищение. Во-первых, это большие здания для богослужений, в которых функциональность всегда связана с творческим импульсом, вдохновленным чувством прекрасного и интуицией тайны. Отсюда произошли различные стили, хорошо известные в истории искусства. Сила и простота романского стиля, выраженные в соборах и аббатствах, постепенно превратились в парящее великолепие готики. Эти формы отображают не только гений художника, но и душу народа. В игре света и тени, в формах, иногда массивных, иногда тонких, структурные соображения, безусловно, вступают в игру, но также и напряжения, присущие опыту Бога, тайне одновременно «устрашающей» и «манящей». Как подвести итог несколькими краткими ссылками на каждую из множества различных форм искусства, на творческую силу веков христианского Средневековья? Целая культура, хотя и с неизбежными ограничениями всего человеческого, прониклась Евангелием; и там, где богословие произвело «Сумму» святого Фомы, церковное искусство сформировало материю таким образом, что привело к преклонению перед тайной, а замечательный поэт, такой как Данте Алигьери, мог сочинить «священную поэму, к которой приложили руку и небо, и земля». ,(15) как он сам описал «Божественную комедию».
Гуманизм и Возрождение
9. Благоприятный культурный климат, обусловивший необычайный художественный расцвет гуманизма и Ренессанса, оказал значительное влияние и на отношение художников этого периода к религиозной теме. Естественно, их вдохновение, как и их стиль, сильно различались, по крайней мере, у лучших из них. Но я не собираюсь повторять вещи, которые вы, как художники, хорошо знаете. Написав из этого Апостольского Дворца, являющегося кладезем шедевров, пожалуй, уникальных в мире, я предпочел бы высказаться о величайших художниках, которые расточали в этом месте богатство своего гения, часто наделенного великой духовной глубиной.Отсюда доносится голос Микеланджело, который в Сикстинской капелле представил драму и тайну мира от Сотворения мира до Страшного суда, дав лик Богу-Отцу, Христу-Судье и человеку на его нелегком пути. путешествие от зари до завершения истории. Здесь говорит тонкая и глубокая гениальность Рафаэля, высветившего в ряду своих картин, и особенно в «Споре» в Зале Сигнатуры, тайну откровения Триединого Бога, Который в Евхаристии сближается с человеком и проливает пролить свет на вопросы и ожидания человеческого интеллекта.Отсюда, из величественной базилики, посвященной князю апостолов, из колоннады, раскинувшейся от нее, как две руки, открытые для приветствия всей человеческой семьи, мы до сих пор слышим Браманте, Бернини, Борромини, Мадерно, не говоря уже о более важные художники, все они делают видимым восприятие тайны, которая делает церковь универсально гостеприимной общиной, матерью и попутчиком для всех мужчин и женщин в их поисках Бога.
Этот необыкновенный комплекс представляет собой необычайно мощное выражение священного искусства, достигающее высот непреходящего эстетического и религиозного совершенства.Под влиянием гуманизма и Ренессанса, а затем и последовательных культурных и научных направлений все более и более характерным для сакрального искусства является растущий интерес ко всему человеческому, к миру и к реальности истории. Сама по себе такая забота вовсе не опасна для христианской веры, сосредоточенной на тайне Воплощения и, следовательно, на оценке Богом человека. Великие художники, упомянутые выше, являются демонстрацией этого. Достаточно подумать о том, как Микеланджело представляет красоту человеческого тела в своей живописи и скульптуре.(16)
Даже в изменившемся климате последних столетий, когда часть общества, кажется, стала равнодушной к вере, религиозное искусство продолжало свой путь. Это можно более широко оценить, если мы посмотрим не только на изобразительное искусство, но и на большое развитие духовной музыки в тот же период, сочиняемой либо для литургии, либо просто затрагивающую религиозные темы. Помимо многих художников, которые сделали духовную музыку своей главной заботой — как мы можем забыть Пьера Луиджи да Палестрину, Орландо ди Лассо, Томаса Луиса де Викторию? — правда также и то, что многие великие композиторы — от Генделя до Баха, от Моцарта до Шуберта, от Бетховена до Берлиоза, от Листа до Верди — дали нам произведения высочайшего вдохновения в этой области.
К возобновлению диалога
10. Тем не менее верно, что в современную эпоху наряду с этим христианским гуманизмом, который продолжал создавать важные произведения культуры и искусства, постепенно появился другой вид гуманизма, отмеченный отсутствием Бога и часто противостоящий Богу. заявил о себе. Такая атмосфера иногда приводила к разделению мира искусства и мира веры, по крайней мере, в том смысле, что у многих художников снижается интерес к религиозным темам.
Вы знаете, однако, что Церковь не переставала высоко ценить ценность искусства как такового. Даже вне своих типично религиозных выражений подлинное искусство имеет тесную связь с миром веры, так что даже в ситуациях, когда культура и Церковь далеки друг от друга, искусство остается своего рода мостом к религиозному опыту. Поскольку оно ищет прекрасное, плод воображения, возвышающегося над повседневностью, искусство по своей природе является своего рода обращением к тайне.Даже когда они исследуют самые темные глубины души или самые тревожные аспекты зла, художники каким-то образом озвучивают всеобщее стремление к искуплению.
Таким образом, ясно, почему Церковь особенно заботится о диалоге с искусством и стремится к тому, чтобы в наше время возник новый союз с художниками, к чему призывал мой почтенный предшественник Павел VI в своей яркой речи перед художниками во время особая встреча, которую он провел с ними в Сикстинской капелле 7 мая 1964 года. (17) От такого сотрудничества Церковь надеется на новое «прозрение» красоты в наше время и на адекватный ответ на особые потребности христианской общины.
В духе Второго Ватиканского Собора
11. Второй Ватиканский Собор заложил основу для возобновления отношений между Церковью и культурой, что имело непосредственные последствия для мира искусства. Это отношения, предлагаемые в дружбе, открытости и диалоге. В пастырской конституции Gaudium et Spes отцы Собора подчеркивали «огромное значение» литературы и искусства в жизни человека: «Они стремятся исследовать истинную природу человека, его проблемы и переживания, когда он стремится познать и совершенствовать себя и мир, открывать свое место в истории и во Вселенной, изображать свои горести и радости, свои нужды и силы с целью лучшего будущего».(18)
На этом основании в конце Собора отцы обратились с приветствием и обращением к художникам: «Этот мир, — говорили они, — в котором мы живем, нуждается в красоте, чтобы не впасть в отчаяние. Красота, как и истина, приносит радость человеческому сердцу и является тем драгоценным плодом, который сопротивляется эрозии времени, который объединяет поколения и дает им возможность быть единым целым в восхищении!» (19). В этом духе глубокого уважения к красоте Конституция о Священной Литургии Sacrosanctum Concilium напомнила об историческом дружелюбии Церкви к искусству и, говоря более конкретно о сакральном искусстве, «вершине» религиозного искусства, не колеблясь считала художников имеющими «благородное служение», когда их произведения отражают каким-то образом бесконечная красота Бога и поднять умы людей к нему. (20) В том числе благодаря помощи художников «познание Бога может быть лучше раскрыто, и проповедь Евангелия может стать яснее для человеческого разума». (21) В этом свете неудивительно, что отец Мари Доминик Шеню утверждает, что работа историка богословия была бы неполной, если бы он не уделял должного внимания произведениям искусства, как литературным, так и фигуративным, которые являются по-своему «не только эстетическими представлениями, но и подлинными «источниками» богословия». .(22)
Церкви нужно искусство
12.Для того чтобы передать послание, доверенное ей Христом, Церкви необходимо искусство. Искусство должно сделать ощутимым и по возможности привлекательным мир духа, невидимого, Бога. Поэтому он должен переводить в осмысленные термины то, что само по себе невыразимо. Искусство обладает уникальной способностью брать ту или иную грань сообщения и переводить его в цвета, формы и звуки, которые питают интуицию тех, кто смотрит или слушает. Он делает это, не лишая самого сообщения его трансцендентной ценности и ауры тайны.
Церковь особенно нуждается в тех, кто умеет это делать на литературно-образном уровне, используя бесконечные возможности образов и их символическую силу. Сам Христос широко использовал образы в своей проповеди, полностью соответствуя своему желанию стать в Воплощении иконой невидимого Бога.
Церкви также нужны музыканты. Сколько священных произведений было создано за века людьми, глубоко проникнутыми чувством тайны! Вера бесчисленных верующих питалась мелодиями, исходящими из сердец других верующих, которые либо вводились в литургию, либо использовались как вспомогательное средство для достойного поклонения.В песне вера переживается как живая радость, любовь и уверенное ожидание спасительного вмешательства Бога.
Церкви нужны архитекторы, потому что ей нужны пространства, чтобы объединять христианский народ и праздновать таинства спасения. После ужасных разрушений последней мировой войны и роста больших городов новое поколение архитекторов показало себя искусным в ответ на требования христианского богослужения, подтвердив, что религиозная тема все еще может вдохновлять архитектурный дизайн в наши дни. Нередко эти архитекторы строили церкви, которые были и местами молитвы, и настоящими произведениями искусства.
Нужна ли церкви искусство?
13. Поэтому Церкви необходимо искусство. Но можно ли также сказать, что искусство нуждается в Церкви? Вопрос может показаться провокацией. Тем не менее, правильно понятое, оно и законно, и глубоко. Художники постоянно находятся в поисках скрытого смысла вещей, и их мучение состоит в том, чтобы преуспеть в выражении мира невыразимого.Как же мы можем не видеть, какой великий источник вдохновения предлагает такая родина души, какой является религия? Может быть, не в сфере религии ставятся самые насущные личные вопросы и ищутся ответы как конкретные, так и окончательные?
На самом деле религиозная тема была одной из наиболее часто затрагиваемых художниками во все времена. Церковь всегда апеллировала к их творческим силам в истолковании евангельской вести и определении ее точного применения в жизни христианской общины. Это партнерство стало источником взаимного духовного обогащения. В конечном счете, это было большим благом для понимания человека, подлинного образа и истины личности. Стала очевидной и особая связь между искусством и христианским откровением. Это не означает, что человеческий гений не нашел вдохновения в других религиозных контекстах. Достаточно вспомнить искусство древнего мира, особенно греческое и римское искусство, или искусство, которое еще процветает в очень древних цивилизациях Востока.Однако остается верным то, что из-за своего центрального учения о воплощении Слова Божьего христианство предлагает художникам горизонт, особенно богатый вдохновением. Каким оскудением было бы для искусства отказаться от неистощимого евангельского рудника!
Обращение к художникам
14. С этим Письмом я обращаюсь к вам, художникам мира, чтобы заверить вас в моем уважении и помочь укрепить более конструктивное партнерство между искусством и Церковью.Я приглашаю вас заново открыть для себя глубину духовного и религиозного измерения, которое было характерно для искусства в его самых благородных формах во все времена. Имея это в виду, я обращаюсь к вам, мастерам письменного и устного слова, театра и музыки, пластических искусств и новейших технологий в области коммуникации. Я обращаюсь особенно к вам, христианские художники: я хочу напомнить каждому из вас, что, помимо функциональных соображений, тесный союз, который всегда существовал между Евангелием и искусством, означает, что вам предлагается использовать свою творческую интуицию, чтобы проникнуть в самое сердце в тайну Воплощенного Бога и в то же время в тайну человека.
Люди в известном смысле неведомы сами себе. Иисус Христос не только открывает Бога, но и «полностью открывает человека человеку» (23). Во Христе Бог примирил мир с Собой. Все верующие призваны свидетельствовать об этом; но вам, мужчинам и женщинам, отдавшим свою жизнь искусству, заявить всем богатством вашей изобретательности, что во Христе мир искуплен: человеческая личность искуплена, человеческое тело искуплено, и все творение, которое, по словам св. Павла, «с нетерпением ожидает откровения от детей Божиих» ( Рим 8:19), искуплено. Творение ожидает откровения детей Божиих также через искусство и в искусстве. Это ваша задача. Человечество во все времена и даже сегодня обращается к произведениям искусства, чтобы пролить свет на свой путь и свою судьбу.
Дух Творца и художественное вдохновение
15. Часто в Церкви звучит воззвание к Святому Духу: Veni, Creator Spiritus… – «Приди, Дух-Творец, посети умы наши, наполни благодатью Твоею сердца сотворенные».(24)
Святой Дух, «Дыхание» (ruah), есть Тот, о котором уже упоминалось в Книге Бытия: «Земля была безвидна и пуста, и тьма была над бездною; и Дух Божий носился над водою» (1:2). Какая близость между словами «дыхание — дыхание» и «вдохновение»! Дух — таинственный Художник вселенной. Глядя в третье тысячелетие, я надеюсь, что все художники получат в изобилии дар того творческого вдохновения, которое является отправной точкой каждого истинного произведения искусства.
Дорогие художники, вы хорошо знаете, что есть много побуждений, которые изнутри или извне могут вдохновить ваш талант. Однако всякое подлинное вдохновение содержит некоторый трепет того «дыхания», которым Дух-Творец наполнял дело творения с самого начала. Наблюдая за таинственными законами, управляющими вселенной, божественное дыхание Духа-Творца достигает человеческого гения и пробуждает его творческую силу. Он прикасается к ней каким-то внутренним озарением, которое объединяет чувство добра и красоты, и пробуждает энергии ума и сердца, которые позволяют ему постичь идею и придать ей форму в произведении искусства.Тогда правильно говорить, хотя бы по аналогии, о «моментах благодати», потому что человек способен каким-то образом переживать Абсолют, который совершенно запределен.
«Красота», которая спасает
16. На пороге третьего тысячелетия я надеюсь, что все вы, художники, испытаете особенно сильный опыт творческого вдохновения. Пусть красота, которую вы передадите грядущим поколениям, будет такой, что она вызовет у них удивление! Перед лицом святости жизни и человеческой личности, перед чудесами вселенной удивление — единственно подходящая позиция.
Из этого чуда может исходить тот энтузиазм, о котором говорил Норвид в поэме, о которой я упоминал ранее. Людям сегодняшнего и завтрашнего дня нужен этот энтузиазм, если они хотят справиться с решающими задачами, которые стоят перед нами. Благодаря этому энтузиазму человечество, каждый раз, когда оно сбивается с пути, сможет подняться и снова встать на правильный путь. В этом смысле с глубоким пониманием было сказано, что «красота спасет мир».(25)
Красота – это ключ к тайне и призыв к превосходству.Это приглашение наслаждаться жизнью и мечтать о будущем. Вот почему красота созданных вещей никогда не может полностью удовлетворить. Оно пробуждает ту скрытую ностальгию по Богу, которую такой любитель красоты, как святой Августин, мог бы выразить в несравненных выражениях: «Поздно я полюбил тебя, красота такая древняя и такая новая: поздно я полюбил тебя!».(26)
Художники всего мира, пусть все ваши многочисленные пути приведут к тому бесконечному Океану красоты, где чудо становится благоговением, восторгом, невыразимой радостью.
Пусть вас направляет и вдохновляет тайна Воскресшего Христа, Которого Церковь в эти дни с радостью созерцает.
Да пребудет с вами всегда Пресвятая Дева Мария: она — «tota pulchra», изображенная бесчисленными художниками, которую Данте созерцает среди великолепия рая как «красоту, которая была радостью в глазах всех других святых» (27).
«Из хаоса возникает мир духа». Эти слова Адама Мицкевича, написанные в тяжелые времена для его польской родины(28), вызывают у меня надежду на вас: пусть ваше искусство поможет утвердить ту истинную красоту, которая, как отблеск Духа Божия, преобразит материю. , открывая человеческую душу чувству вечного.
С искренними пожеланиями!
Из Ватикана, 4 апреля 1999 г., пасхальное воскресенье.
(1) Dialogus de Ludo Globi, lib. II: Philosophisch-Theologische Schriften, Вена, 1967, III, с. 332.
(2) Нравственные добродетели, и среди них благоразумие в особенности, позволяют субъекту действовать в согласии с критерием нравственного добра и зла: согласно recta ratio agibilium (правильному критерию действия). Однако искусство определяется философией как recta ratio factibilium (правильный критерий производства).
(3) Прометидион, Богуми л , вв. 185-186: Pisma wybrane, Варшава, 1968, том. 2, с. 216.
(4) В греческом переводе Септуагинты это хорошо выражено в переводе еврейского термина t(o-)b (хороший) как kalón (красивый).
(5) Филебус, 65 А.
(6) ИОАНН ПАВЕЛ II, Энциклика Fides et Ratio (14 сентября 1998 г.), 80: AAS 91 (1999), 67.
(7) Этот педагогический принцип авторитетно сформулировал святитель Григорий Великий в письме 599 г. к Серену, епископу Марсельскому: «Живопись употребляется в церквах, чтобы не умеющие ни читать, ни писать могли хотя бы прочесть на стенах то, что они не могут расшифровать на странице», Epistulae, IX, 209: CCL 140A, 1714.
(8) Лоди ди Дио Альтиссимо, вв. 7 и 10: Fonti Francescane, № 261, Падуя, 1982, с. 177.
(9) Legenda Maior, IX, 1: Fonti Francesane, № 1162, loc. соч., с. 911.
(10) Энкомия Ортоса Святой и Великой Субботы.
(11) Проповедь I, 2: PG 34, 451.
(12) «At nobis ars una fides et musica Christus»: Carmen 20, 31: CCL 203, 144.
(13) Ср. ИОАНН ПАВЕЛ II, Апостольское послание Duodecimum Saeculum (4 декабря 1987 г.), 8–9: AAS 80 (1988), стр.247-249.
(14) La prospettiva rovesciata ed altri scriti, Rome 1984, p. 63.
(15) Парадизо XXV, 1-2.
(16) Ср. ИОАНН ПАВЕЛ II, Проповедь на мессе по завершении реставрации фресок Микеланджело в Сикстинской капелле, 8 апреля 1994 г.: Insegnamenti, XVII, 1 (1994), 899–904.
(17) Ср. ААС 56 (1964), 438-444.
(18) № 62.
(19) Послание художникам, 8 декабря 1965 г.: AAS 58 (1966), 13.
(20) Ср.№ 122.
(21) ВТОРОЙ ВАТИКАНСКИЙ ВСЕМИРНЫЙ СОБОР, Пастырская конституция Gaudium et Spes, 62.
(22) La teologia nel XII secolo, Милан, 1992, с. 9.
(23) ВТОРОЙ ВАТИКАНСКИЙ ВСЕМИРНЫЙ СОБОР, Пастырская конституция о Церкви в современном мире Gaudium et Spes, 22.
(24) Песнь на вечерне Пятидесятницы.
(25) Ф. ДОСТОЕВСКИЙ, Идиот, часть III, гл. 5.
(26) Серо те амави! Pulchritudo tam antiqua et tam nova, sero te amavi!: Confessions, 10, 27: CCL 27, 251.
(27) Парадизо XXXI, 134-135.
(28) Oda do m l odosci, т. 69: Wybór poezji, Wroclaw 1986, vol. 1, с. 63.
25 примеров для запуска вашего следующего проекта
Придайте своим типографским и иллюстративным проектам индивидуальный подход. Попробуйте эти советы и приемы, чтобы разработать и вдохновить свой уникальный стиль рукописного письма.
Надписи от руки переживают возрождение в графическом дизайне и иллюстрации, и это заслуженно. Иллюстрированный шрифт, созданный в цифровом виде или нарисованный от руки, придает совершенно уникальный вид любому дизайну.Там, где каллиграфия может показаться слишком формальной, а цифровая типографика — слишком шаблонной, ручная надпись становится прекрасной альтернативой.
Здесь мы рассмотрим 25 потрясающих примеров надписей от руки, которые вдохновят вас на создание собственного дизайна, и предложим несколько профессиональных советов по совершенствованию вашей работы над надписями от руки, хотите ли вы создать логотип в стиле татуировки, романтическое приглашение или фольклорную надпись. вдохновенный плакат.
Псс! Ищете быстрое решение? Эти готовые к использованию рукописные шрифты имеют характер ручной работы.
Готовы к творческому вызову? Давайте узнаем, как вы можете сделать свои собственные надписи от руки как можно лучше.
1. Спланируйте свой дизайн
Перед тем, как вы начнете свой проект рукописного письма, вы должны сначала подумать о том, куда оно пойдет. Будете ли вы рисовать прямо на окончательном макете? Или вы будете собирать кусочки своих надписей вместе в более крупное произведение искусства на компьютере?
Если это первое, вам нужно сделать стираемый черновик вашего дизайна, чтобы не начинать с нуля, когда мелочи выглядят не совсем правильно.Труднее настроить отдельные детали вашей надписи после того, как вы зафиксируете ее на странице, поэтому всегда полезно сначала наметить свой дизайн с помощью карандаша.
Изображение предоставлено Адрианой Шонс.
Изображение предоставлено Адрианой Шонс.
Изображение предоставлено Адрианой Шонс.
2. Подумайте о других элементах вашего дизайна
Некоторые рукописные надписи существуют изолированно, что может выглядеть фантастически, но некоторые стили рукописных надписей также выигрывают от включения в более широкий дизайн, который может включать иллюстрированные изображения или даже фотографии.
Если вы хотите создать что-то вроде плаката иллюстратора Кирсти Шилдс ниже, возможно, вам будет проще сначала создать элементы с буквами от руки, а затем включить их в более подробные иллюстрированные проекты на компьютере.
Изображение предоставлено Кирсти Шилдс.
3. Создайте рамку
Все рисунки, написанные от руки, нуждаются в какой-либо рамке, будь то просто край страницы или более причудливый контейнер, такой как силуэт кита ниже.После того, как вы установили границы своего дизайна, вы можете сосредоточиться на заполнении данной области красивыми буквами от руки.
Изображение Валентины Галь и других владельцев.
4. Используйте маркер!
В то время как профессиональные каллиграфы будут иметь специальные ручки для создания своих сложных работ, поклонники рукописного письма могут использовать любой инструмент, который им нравится! Простой дизайн слогана ниже был создан с использованием золотой ручки Sharpie, в то время как другие художники-надписи могут использовать чернильные ручки, карандаши, мелки, акварельные краски или другие инструменты для создания своих дизайнов.Надписи от руки — это раскрытие вашего творчества, поэтому не думайте, что вам нужно использовать определенные инструменты или тратить все свои деньги на дорогие ручки для каллиграфии, чтобы создать что-то невероятное.
Изображение предоставлено KJ Campbell.
5. С чего начать? Начните с одной буквы
Надпись от руки похожа на более продвинутую версию рассеянного каракуля, которым мы все привыкли закрывать школьные учебники. Поэтому, если вы действительно не знаете, с чего начать, попробуйте просто набросать несколько букв в блокноте или на листе бумаги.Вскоре вы почувствуете формы и линии, к которым вы склонны естественным образом, и которые могут стать основой вашего стиля письма от руки.
Изображение предоставлено автором iralu.
6. Совершенствуйте детали
Надписи от руки — это ремесло, ориентированное на детали. Мелкие штрихи и несовершенства придают шрифтам характер и красоту. Имея это в виду, когда у вас есть базовая структура вашего дизайна рукописных надписей, найдите время, чтобы сосредоточиться на совершенствовании мелких элементов дизайна.Такие вещи, как амперсанд, апостроф, засечки и дефисы, выиграют от небольшого творческого внимания.
Изображение предоставлено автором s181011.
7. Будьте гибкими с базовыми линиями и высотой по оси X
Как показывают эти наброски Мэгги Энтерриос для запуска Procreate 4, рисунки рукописных надписей имеют гораздо более гибкие базовые линии и переменную высоту по оси x (высота строчных букв), чем стандартная типографика. Изогнутые базовые линии и высота x, которая варьируется в зависимости от слов и фраз, на самом деле улучшают внешний вид стилей, написанных от руки, и делают дизайн более динамичным и выполненным вручную.
Изображение предоставлено Мэгги Энтерриос.
8. Позвольте текстовому содержимому направлять вас
Задать себе слово или фразу для работы гораздо полезнее, чем решить нарисовать на странице любую старую букву. Фраза может направить дизайн и помочь вам принять решение о стиле, композиции и цвете. В этом примере художница по надписям Ручика Сукумар выделяет одно слово «Вдохновение» ярким многоцветным цветом, помогая усилить общее послание дизайна.
Изображение предоставлено Ручикой Сукумар.
9. Вдохновение может быть где угодно
Почти все может выиграть от художественного очарования ручной надписи. Оглянитесь вокруг на наличие старых вывесок, усталых стен или тусклых досок объявлений. Возможно, один из них будет в центре внимания вашего следующего проекта надписей от руки. Возьмите листок из книги дизайнера Роба Зангрилло, который переделал неутешительный предупреждающий знак и придал ему вид буквы от руки.
Изображение предоставлено Робом Зангрилло.
Изображение предоставлено Робом Зангрилло.
10. Внедрение 3D-элементов
Надписи от руки часто выглядят более живыми и бодрыми, чем их типографские аналоги. Вы можете еще больше усилить этот динамизм, включив 3D-элементы в свои надписи от руки. Добавление теней, складок и градиентов делает дизайн эффектным и придает ему особенно современный и свежий вид.
Изображение через Micromove Design.
11.Используйте мазки кистью для эффекта гранж
Надписи от руки доступны во всех формах и размерах, от элегантных стилей, вдохновленных каллиграфией, до дизайнов в стиле поп-арт. Для более непринужденного образа в стиле гранж рассмотрите возможность использования мазков кисти, а не ручки. Это придает буквам изменчивый вид, который подходит для художественных работ, которым требуется ощущение ужаса, таких как листовки или плакаты на Хэллоуин.
Изображение через Micromove Design.
12. Используйте цвет для улучшения дизайна
Если вы разрабатываете логотип или шрифт, имеет смысл сделать набросок рукописного письма таким, чтобы его можно было легко нарисовать черным цветом, но для других типов рукописных надписей вы не должны чувствовать себя ограниченным монохромной палитрой.На самом деле, тщательное применение цвета может улучшить ваш дизайн и наполнить его настроением и индивидуальностью. Так что доставайте фломастеры, цветные карандаши или акварельные краски и творите!
Изображение от Аны Капри.
Изображение предоставлено Аной Капри.
13. Иллюстрация внутри ваших писем
Одна из замечательных особенностей создания букв вручную заключается в том, что вы совсем не ограничены, как в обычной типографике.Вы даже можете просматривать свои письма как рамку для заполнения дизайном. Это может придать буквам очень уникальный характер в зависимости от стиля графики, от народно-романтического до украшения в стиле татуировки.
Изображение Джошуа Кречоха.
14. Цирк в городе!
Одним из самых захватывающих и эксцентричных мест для ручного письма в 19 веке были цирки и ярмарки. Нарисованные вручную вывески, палатки и плакаты демонстрировали красочные стили шрифтов, которые эклектично отличались от излюбленных формальных засечек того времени.
Теперь художники-надписи возрождают цирковой стиль и создают винтажные дизайны, которые отлично подходят для рекламных акций и брендинга мест проведения мероприятий. Чтобы воссоздать стиль, используйте засечки, красочные тени и внутренние детали, такие как точки и линии.
Изображение от Джейд Штурмс.
Изображение предоставлено Кармен Джейд Литтл.
15. Разверните засечки для создания романтического образа
Есть ли что-нибудь более красивое, чем элегантный закрученный текст с засечками? Эти виды рукописных надписей красиво смотрятся на свадебных приглашениях, поздравительных открытках и меню. Расширьте концы ваших букв в широкие, завитые линии, чтобы добиться внешнего вида.
Изображение предоставлено Эми ДеЛоах.
16. Ретро
У каждой эпохи были свои собственные стили письма и талантливые художники. Благодаря возрождению дизайна восьмидесятых в настоящее время вы можете перевести неоновые цвета и мультяшную графику десятилетия в свой собственный дизайн рукописных надписей.
Этот плакат со слоганом в стиле ретро, созданный Викторией Цихон, является прекрасным примером того, как сделать рукописные надписи в винтажном стиле актуальными и новыми с помощью простого макета и яркой графической концепции.
Изображение предоставлено Викторией Цихон.
17. Добавить текстуру
Добавление текстурированного наложения к надписям от руки — это мгновенный способ добавить характер ручной работы и винтажный вид вашей работе, даже если вы нарисовали буквы в цифровом виде.
Попробуйте поместить одно из этих текстурных изображений поверх надписи и установите настройки прозрачности на умножение.
Изображение предоставлено Викторией Цихон.
18. Пусть каллиграфия вдохновляет вас
Каллиграфия — это другой вид искусства, отличный от письма от руки.Он часто создается с использованием специальных ручек или перьев и вдохновлен более формальными и традиционными стилями шрифта. Однако это не означает, что пути этих двух дисциплин не пересекаются. В то время как ручная надпись имеет более непринужденный вид, вы можете позаимствовать элементы из каллиграфических стилей, чтобы придать своим рисункам более красивый и романтичный вид.
Ручная надпись в каллиграфическом стиле требует большого терпения и планирования, поэтому убедитесь, что вы набросали рисунок карандашом, прежде чем начать. Это гарантирует, что закрученные буквы и расширенные засечки будут работать вместе без проблем.
Изображение предоставлено Грейс Кронин.
19. Добавьте звездочку для винтажного шарма
Вдохновленный каракулями, добавление к вашим буквам быстрых объемных деталей, таких как звездочки, точки, звезды или завитки, может украсить ваш дизайн и обрамить текст, привлекая больше внимания к сообщению внутри. Дизайн звездообразования очень прост в применении и мгновенно добавляет винтажный шарм.
Изображение предоставлено автором AkimD.
20. Улучшите рукописный текст в цифровом виде
Не все художники-надписи завершают свои проекты чернильными ручками или вообще делают свою работу вручную.Некоторые художники предпочитают свободу редактирования, которой они могут наслаждаться с помощью иллюстративного программного обеспечения, такого как Adobe Illustrator или InkScape . На самом деле вы обнаружите, что многие художники леттеринга выбирают смесь двух миров, создавая дизайн вручную, прежде чем сканировать свою работу в компьютер для дальнейшего редактирования. В то время как дизайн, полностью созданный вручную, без сомнения, красив, цифровое редактирование может добавить к вашему дизайну определенные эффекты, которые было бы очень сложно выполнить вручную.
Так что, если вы хотите придать своим буквам текстуру, яркое освещение или трехмерный вид, как в примере дизайнера Эмили Слэттери, не бойтесь редактировать свой дизайн с помощью векторного программного обеспечения или Photoshop
Изображение предоставлено Эмили Слэттери.
21. Не ограничивайте свои проекты бумагой
Многие предприятия активно ищут художников по леттерингу для создания вывесок или украшения своих помещений. Будь то создание меню ресторана на классной доске или нарисованная вручную вывеска магазина, вам не нужно наносить свои надписи только на бумагу.
Подобные заказы требуют опыта и уверенности в своих силах, и вам, возможно, придется создавать свои проекты на месте. Подобные крупномасштабные проекты могут быть невероятно интересными и полезными, а также ставить перед вами новые задачи.Рекламируйте свои услуги в Интернете или обратитесь к местным предприятиям лично, чтобы узнать, сможете ли вы отточить свои навыки письма от руки в коммерческой среде.
Изображение предоставлено Вики Кальеха.
Изображение предоставлено Джо Юревичем.
22. Примените свои надписи к дизайну бренда
Если вы ищете еще более интересные способы реализации своих недавно отточенных навыков письма от руки, дизайн бренда — это захватывающая область, в которой можно рекламировать свою торговлю. С ростом популярности брендинга, вдохновленного ремеслами, ручная надпись идеально подходит для брендов, которые хотят придать своим продуктам домашний стиль.
Эти дизайны этикеток для бренда крафтовых безалкогольных напитков, созданные Джеймсом Лафуэнте, показывают, насколько универсальными могут быть надписи от руки и как простые карандашные наброски могут быть преобразованы в изысканный фирменный стиль с помощью цифрового программного обеспечения.
Изображение предоставлено Джеймсом Лафуэнте.
Изображение предоставлено Джеймсом Лафуэнте.
23.Или почему бы не создать шрифт?
Если вы хотите поделиться своим талантом письма от руки с более широкой аудиторией, вы можете преобразовать свои рисунки в загружаемый шрифт. На рынке постоянно появляется множество новых приложений для создания шрифтов, позволяющих мгновенно преобразовать ваши наброски в пригодный для использования цифровой шрифт. Попробуйте Glyphs , если вы пользователь Mac. FontCreator — отличная бесплатная альтернатива для Windows.
Изображение предоставлено Молли Гэннон.
Изображение через Молли Гэннон.
24. Выйдите за рамки текста…
Леттеринг сам по себе является искусством, но он также относится к другим стилям иллюстрации. Если вы ищете новый вызов, попробуйте создать целые произведения искусства, которые используют рукописные надписи новыми и интересными способами. Художники-граффити и художники-коллажи используют ручную надпись совершенно иначе, чем художники-надписи, создавая политические и часто противоречивые дизайны, которые сочетают в себе как шрифт, так и графику.
Изображение автора 9george.
25. …и создайте искусство рукописного письма
Возможно, в большей степени, чем типографика, ручная надпись действительно стирает границы между графическим дизайном и искусством. Художники-надписчики могут использовать некоторые цифровые инструменты для создания или редактирования своих работ, но в конечном итоге то, что они создают, полностью уникально и создано вручную.
После того, как вас укусит жучок, пишущий от руки, вы обнаружите, что это невероятно творческая дисциплина, способная придать тексту по-настоящему художественный дух.Наслаждайтесь экспериментами с цветом, стилями и концепциями в своих рукописных надписях, и вы обязательно создадите что-то впечатляющее.
Изображение предоставлено Джоанной Панек.
Так чего же вы ждете?
Надеемся, что эти 25 советов и вдохновляющих примеров дали вам несколько идей для ваших собственных проектов надписей от руки. Теперь пришло время взять карандаш, ручку или стилус и начать воплощать свои идеи рукописного письма на бумаге или экране. Сначала это может потребовать некоторой практики, но как только вы найдете свой ритм, трудно остановиться!
Псс! Все еще не чувствуете себя готовым создавать свои собственные дизайны вручную, но вам нравится вид рукописных букв? Эти прекрасные рукописные шрифты придадут ремесленный вид любому дизайну.
Расскажите всю историю с новостями, спортивными и развлекательными изображениями.