Рисунки очень простые: Простые рисунки для срисовки карандашом (48 фото) • Развлекательные картинки

21 маникюр: простые рисунки на ногтях

Вы устали от однотонного покрытия ваших ногтей и кажется, что так ногти выглядят очень скучными? Не стоит думать, что невозможно самостоятельно сделать модный маникюр. Попробуйте идти по принципу от простого к сложному и вдохновляйтесь примерами красивого маникюра.
Предлагаем вам 21 пример, какими красивыми могут быть простые рисунки на ногтях, повторяющие самые горячие тенденции модного маникюра.

21 маникюр: простые рисунки на ногтях

Когда мы рассуждаем о модном маникюре, то он представляется чем-то сложным и подвластным лишь профессионалам, но это заблуждение. Аккуратно выполненный красивый рисунок на ногтях способен превратить даже самый незаурядный маникюр в стильный и оригинальный нейл-арт.

1. Простые рисунки на ногтях в стиле «V-нейл арт»

Этот привлекательный маникюр чрезвычайно легко сделать самой себе. Накрасьте ногти ярко красным лаком и дайте ему высохнуть. Затем возьмите синий лак и нанесите на кончики ногтей так, чтобы образовать V-форму. Закончите ваш красивый маникюр финишным лаковым покрытием. Готово! Вы можете применять другие контрастные цвета для этого варианта дизайна ногтей. Такой «V-нейл арт» также позволяет вам зрительно изменить форму ваших ногтей.

2. Маникюр “Любовное послание”

Как вы знаете, простые рисунки на ногтях вполне могут быть в виде букв или слов. Вы можете делать разные надписи или отдельные буквы на своих ногтях. Так, например, любовное послание можно красиво изобразить в маникюре и пойти на свидание. Этот романтичный маникюр подойдет и на годовщину, и ко Дню святого Валентина. Сделайте яркий красный маникюр, но безымянный палец оставьте прозрачным, это придаст контрастности и расставит правильные акценты в задумке. Теперь белым лаком для ногтей при помощи тонкой кисточки нарисуйте буквы послания. На безымянном пальце буква должна быть красного цвета.

Это интересно

5 домашних рецептов по уходу за руками

3. Точечные простые рисунки на ногтях

Наверное, это один из самых простых вариантов нейл арта, с которым справится даже новичок. Точки выглядят просто и в то же время очень изящно. Попробуйте поиграть с разными цветами точек.

4. Стильный полосатый маникюр для лета

Французский маникюр или как его еще называют маникюр френч, очень привлекательно выглядит в дополнении с яркими полосками. Чтобы повторить эти простые рисунки на ногтях вам понадобятся липкая лента для френча и тонкая кисточка для создания полосок. Отличный маникюр для лета!

5. Цветочные рисунки на ногтях

Если вы новичок, то этот для вас. Цветочные принты могут быть с легкостью перенесены на ногти, посредством водного маникюра или специальных наклеек для маникюра.

6. Радужные простые рисунки на ногтях

Чтобы достичь такого же результата, возьмите ваши самые яркие лаки для ногтей и поочередно нанесите их в виде толстых и тонких горизонтальных линий на ногти.

Это интересно

10 бьюти-советов: профессиональная косметика для лица

7. Летний маникюр – рисунки фруктов

В летнее время красивые рисунки на ногтях наиболее актуальны, особенно, если это рисунки в виде фруктов. И конечно арбуз наиболее навевает нам летнее настроение. Стильный летний маникюр в виде арбуза, вы можете легко сделать сами. Возьмите красный и зеленый лаки для ногтей и поочередно накрасьте ногти. А на безымянном пальце выделите белую, желтую и зеленую полоски на кончике (по принципу французского маникюра) и тонкой кисточкой нарисуйте черные семечки. И ваши арбузы готовы!

8. Очаровательные бабочки

Хоть эти бабочки на ногтях и кажутся немного сложными, но как только вы начинаете их рисовать, то понимаете насколько они легкие. Маникюр в виде бабочек выглядит очень милым и добавляет некоторой наивности. Выберите любые два контрастирующих цвета лака для ногтей – в нашем случае это желтый и черный. Накрасьте более светлым оттенком все ногти и затем нарисуйте бабочку на безымянном пальце, используя тонкую кисть. Чтобы ваш маникюр выглядел еще более привлекательным, прикрепите разноцветные камни на крылья бабочки.

9. Простые рисунки на ногтях с сердечком

Что может быть проще? Нанесите ярко-красный лак на ногти и нарисуйте сердце, окружив его точками, рассеянными по всей поверхности ногтя.

10. Леопардовый модный маникюр

Животные рисунки на ногтях всегда очень интересно выглядят, особенно когда речь идет о леопардовых принтах. Сделайте красивый рисунок только на ногтях безымянных пальцев.

11. Стильные рисунки со стразами

Этот утонченный нейл арт выглядит очень красиво на длинных ногтях. И вы легко можете повторить его. Накрасьте кончики ногтей светло-оранжевым или персиковым цветом лака. Нарисуйте две или три волнистых линии черного или темно-синего цвета и украсьте изящными стразами. И у вас получится отличный вариант для праздничного маникюра.

12. Розовый маникюр

Розовый маникюр эффектно выглядит и идеально подходит для вечеринки. Вы также можете подобрать любой оттенок лака для ногтей, который будет соответствовать и подчеркивать ваше вечернее платье.

13. Креативный маникюр

Еще одна версия маникюра, где применяются принты животных. Такие красивые рисунки на ногтях великолепно подчеркнут ваш стиль. В большинстве случаев, при дизайне ногтей обычно главный центр усиления композиции находится на безымянном пальце. Здесь мы не отступали от традиции и реализовали этот принцип. Повторите этот простой рисунок на ногтях безымянных пальцев в виде зебры.

14. Простые рисунки на ногтях –  ромашки

Ромашки – очень красивый цветочный нейл арт, который отлично подходит для весны и лета. Покройте ваши ногти прозрачным лаком и тонкой кисточкой нарисуйте белые лепестки и желтые сердцевины летних цветов.

15. Спиральный маникюр

Замечательный спиральный маникюр мы также записали в “простые рисунки на ногтях”, за его универсальность и легкое исполнение. Нанесите белую основу на ногти и повторите нейл арт с пятью яркими цветами лака.

16. Праздничный маникюр

Самое простое, это выделить по два ногтя на каждой руке, сделать их контрастными и украсить очаровательными точками.

Это интересно

8 лайфхаков, чтобы получить красивые ресницы

17. Простые рисунки на ногтях с изображением перьев

Попробуйте этот удивительный маникюр. Цвет бургунд привлекателен сам по себе, но в сочетании с рисунками черных перьев, создает роскошный модный маникюр.

18. Конфетти

Разноцветные точки, определенным образом сосредоточенные в одном месте ногтя, довольно оригинально смотрятся и действительно напоминают конфетти. Праздничное настроение вам точно обеспечено с таким привлекательным маникюром.

19. Лунный модный маникюр

Симпатичный нейл арт весьма прост в исполнении. Сделайте основу из белого лака для ногтей и нанесите красный лак, оставив лунную форму у основания ногтя. О том, как именно повторить такой маникюр, смотрите в нашей статье о французском маникюре.

20. Стильные 3D рисунки на ногтях

Этот уникальный маникюр поможет вам выглядеть супер дерзко, классно и изящно. Блестящие полоски на матовой черной основе создают объемный эффект.

21. Блестящий маникюр

Классический коричнево-малиновый (марон) лак для ногтей определенно достоин восхищения. Сочетание марона и золота не только подойдут для зимнего маникюра, но и для вечернего праздника. При вечернем свете блеск на ногтях роскошно играет и добавляет классическое очарование маникюру.

Эти забавные и разные простые рисунки на ногтях вы непременно должны попробовать и возможно вы сможете добавить собственные креативные нотки к ним.

Удачных экспериментов, у вас все получится!

Подпишитесь на нашу рассылку

Спасибо за подписку!

Как носить павловопосадские платки в 2022 году, объясняет стилист. Видео

Павловопосадский платок — это не только вещь с историей, но и стильный аксессуар. Их популярность возвращается вместе с модой на самобытность и индивидуальность. Имидж-стилист Мария Райсвих специально для «360» рассказала, как небанально и элегантно вписать павловопосадский платок в свой гардероб.

Традиция с многовековой историей

Мастерицы Павловского Посада делают удивительные шали с конца XVIII века. Успехом платки пользовались не только у дворянок и простых жительниц Российской империи, но и у великой княгини Александры Петровны, снохи императора Николая I.

В 1937 году платки павловопосадских мастериц даже попали на Всемирную художественно-промышленную выставку в Париж, а в 1958-м — на Всемирную выставку в Брюсселе, где получили Большую золотую медаль.

Сначала узоры на шалях были только традиционно русские, но со временем к ним добавились изображения птиц, животных, цветов и даже мотивы Великой Октябрьской революции.

До 1970-х годов рисунки наносились специальными деревянными формами — для каждого нового узора вырезать их приходилось заново. Чтобы получить знакомый нам павловопосадский платок, нужно было наложить до 400 слоев краски — и все это вручную. Так что каждая шаль получалась уникальной.

Теперь краску наносят с помощью специальных шаблонов, чтобы рисунок был тоньше и изящнее. Производство павловопосадских платков в XXI веке автоматизировали, однако самые ответственные и сложные элементы мастерицы до сих пор прорисовывают вручную.

Так же по-прежнему вручную создают и новые орнаменты. Их рисуют опытные художники, а результат утверждает художественный совет. Для каждого нового платка, которых в год выходит до тысячи, колористы тщательно выбирают рецепты печатных красок, чтобы на ткани рисунок выглядел так же, как его изобразил художник на утвержденном эскизе.

Настоящие традиционные шали производят только в одном месте во всей России — на Павловопосадской платочной мануфактуре. Причем, как отметила имидж-стилист Мария Райсвих, отличить оригинальный платок от подделки очень легко: на мануфактуре бахрому для каждого изделия выплетают вручную. Каждая ниточка настоящего платка вшита в основную ткань, а на контрафакт просто пришивают ленту с бахромой.

«Также обращайте внимание на этикетки: у каждого платка есть автор, художник, он должен быть указан», — добавила Мария Райсвих.

Как носить павловопосадские платки

Павловопосадский платок — теплый, универсальный и стильный элемент гардероба современной женщины. Его можно гармонично вписывать в самые разные образы, и он подойдет как для обычной зимней или осенней прогулки, так и для торжественного мероприятия или свидания.

На данный момент, чтобы выглядеть актуально в павловопосадском платке, стоит избегать очень фольклорной направленности образа и стилизовать платки максимально интересно, при этом просто, без сложных намоток и накруток, с ноткой небрежности или асимметрии

Мария Райсвих.

Главное, отметила Мария Райсвих, не перегружать образ с павловопосадским платком лишними деталями и цветами. Поскольку сами шали яркие, они станут отличным акцентом в образе. Окружать же его лучше простыми и сдержанными вещами, без броских цветов и орнаментов.

«Уголком» на шее

Один из самых простых и любимых способов носить павловопосадский платок для Марии Райсвих — «уголком» на шее. Для этого его достаточно сложить по диагонали, немного подогнуть и набросить на грудь, сделав сзади захлест. Как именно, стилист показала на видео.

Для ярких платков стилист посоветовала образы со спокойными цветами, но не стоит забывать об актуальности кроя вещей. С платком «уголком» можно надевать кожаные косухи и простые прямые джинсы. Однотонное пальто тоже будет смотреться хорошо в качестве обрамления для яркого платка.

Мария Райсвих посоветовала не носить павловопосадские платки на верхнюю одежду — только под нее. Так аксессуар не будет выглядеть аляповато и «по-деревенски», к тому же удастся избежать лишней электризации.

На плечо — под ремень или пояс

Вариант ношения павловопосадского платка поверх одежды, который Мария Райсвих считает уместным, — ассиметрично набросить его на плечо и закрепить поясом или ремнем.

Сзади платок можно немного расправить, чтобы он красиво лежал. К образу в спокойных бежевых тонах можно добавить яркие аксессуары, например, берет, подходящий по цвету к узору на платке. Сумку тоже лучше выбрать акцентную, но в цвет головного убора. Этот вариант, по словам Марии Райсвих, больше модный, чем функциональный.

«Но здесь можно убить сразу двух зайцев: во-первых, показать всю красоту платка, а во-вторых, добавить изюминку в свой образ, разнообразить пальто, которое могло немного надоесть», — сказала она.

Этот образ, по мнению стилиста, получится весенним и романтичным, при этом стильным и элегантным.

Шарф

Еще один довольно простой, но модный способ носить павловопосадский платок — как шарф. Для этого шаль нужно сложить с двух сторон в полосу нужной вам ширины. Использовать лучше платки большого размера — от 125 сантиметров.

Получившийся шарф можно носить, просто повязав его на шею, — так точно не замерзнете, ведь ткань сложена в несколько слоев. Но есть и менее стандартный вариант, который Мария Райсвих показала на видео.

Такой способ добавляет в образ изюминку. А также визуально вытягивает фигуру и стройнит.

Шарфом на плечо платок можно носить и на пальто, закрепив его ремнем или поясом, как в предыдущем видео.

Косынка

Этот образ с павловопосадским платком — для модниц, уверена Мария Райсвих. Для него понадобится не только сама шаль, но и черная косынка из искусственной кожи.

Чтобы получившаяся двухслойная косынка не слетала с головы и не соскальзывала, ее можно закрепить невидимками или заколками. Получится образ современной и дерзкой Аленушки.

А в руки можно взять простую черную сумку, чтобы не перегружать и без того яркий образ дополнительными акцентами. Обувь тоже лучше выбрать черную, можно даже отдать предпочтение грубым ботинкам или сапогам, чтобы подчеркнуть современность и дерзость образа.

Под шляпу

Завершающий образ с павловопосадским платком, о котором рассказала Мария Райсвих, — банданой под шляпу. Благодаря тому, что платок делают из шерсти, он не будет съезжать. Можно также не беспокоиться и за то, что шляпа улетит, — бандана будет ее фиксировать. К тому же теплая ткань закроет лоб и уши, так что мороза можно не бояться.

Этот образ можно дополнить пальто нейтрального цвета и аксессуарами в цвет платка, например, крупными серьгами в стиле бохо. Хорошо будет смотреться образ с джинсами клеш, казаками и сумочкой с бахромой для поддержания стиля вестерн.

«Этот способ стилизации платка выглядит очень интересно со всех сторон. Это, пожалуй, один из моих любимых способов, выглядит он суперстильно», — сказала Мария Райсвих.

Если платок большой, то оставшимися уголками можно укутать шею — так будет еще теплее, а образ останется выдержанным, его не придется перегружать шарфом.

Стоит выбрать пару-тройку ваших любимых приемов, которые подходят фигуре и образу жизни, и не превращать стилизацию платка в сложный квест. Ваши отношения с платком должны складываться легко и по взаимной любви

Мария Райсвих.

Стилист подчеркнула, что сейчас использовать павловопосадские платки в образах, в том числе и повседневных, можно смело — во всем мире идет тренд на индивидуальность и самобытность, а также на экологичность материалов. Традиционные шали из Павловского Посада как нельзя лучше соответствуют всем этим критериям.

«Главный тренд сейчас — не гнаться за трендами, а слышать себя и свои потребности. Павловопосадский платок не просто аксессуар, а вещь с историей. А помнить про свои корни — актуально и нужно всегда», — заключила Мария Райсвих.

стоит ли дарить подарки близким на праздники

Соня Емельянова

изучила аргументы читателей

Профиль автора

Не все люди одинаково любят праздники — кто-то их на дух не переносит из-за суеты с выбором подарков.

На носу гендерные праздники и День всех влюбленных, к которому сложно относиться однозначно. Мы решили собрать в одном материале аргументы читателей за подарки близким и против них — изучайте и выбирайте, какая позиция вам ближе.

Это истории читателей из Сообщества. Собраны в один материал, бережно отредактированы и оформлены по стандартам редакции.

👍 За: подарки — способ показать заботу

Дело ведь не в подарке, а в самом его факте. О тебе подумали, сделали приятное, и так же работает в обратную сторону: приятно видеть, как человек радуется и благодарит тебя. Но это не должно быть обязанностью, в таком случае весь смысл подарков теряется. Хочешь — дари, не хочешь — не дари.

👎 Против: обмен подарками — сложный и иногда травмирующий ритуал

Selena St 
готова отказаться от традиций

Если в детстве к твоим подаркам относились пренебрежительно, тебе становится неловко, страшно и неприятно их дарить, ждешь негативной реакции. А когда не хочешь дарить, то и принимать как-то не комильфо, тем более что обычно дарят ненужную фигню, а тебе нужно делать вид, что ты в восторге.

Моя мама, например, даже не особо пыталась делать вид, что ей понравилось. Да, я дарила не очень нужные вещи: вазы, веер на стену, модельку корабля, кошелек, браслет, но мне и было от 6 до 11 лет. Один раз, когда мне было шесть-семь, она вообще вернула мне подарок со смехом и словами: «На, забирай!» А до этого сказала, что я уже «слишком взрослая, чтобы дарить рисунки». Карманных денег мне, кстати, практически не давали.

В общем, дарение и получение для меня с детства настоящая пытка, я согласна на 100%, что это не самая разумная традиция, если традиции вообще бывают разумными.

👍 За: с помощью подарка можно исполнить мечту близкого

blåhval
радуется скромным подаркам

Не люблю только сертификаты или билеты, обязывающие тебя сходить в определенное место в определенный промежуток времени. Любой другой подарок приму с радостью, пусть даже скромный, важно внимание. Если человек еще и заморочился, достал какую-то вещь, которая была случайно упомянута в давнем разговоре или купить которую запрещает внутренняя жаба, это вдвойне ценно.

👎 Против: даже если вкладываешься в подарки, нет гарантии, что получишь что-то хорошее в ответ

За семь лет брака я стал ненавидеть дарить и получать подарки. Вишлисты не помогали, получал очередную ненужную вещь, чаще всего одежду. После развода практически все подарки жены выбросил.

До брака предпочитал дарить впечатления, например поездку в другой город или за границу, после свадьбы вещи стали важнее. Плюс толпа родственников жены, каждому из которых я должен потратить на подарок определенную сумму, в ответ же в лучшем случае получал бутылку. Впервые за семь лет пойду покупать себе в подарок то, что мне нравится.

👍 За: можно подарить человеку то, что он сам себе не купит

Ma 
всеми руками за вишлисты

Я люблю получать подарки. Всегда есть что-то такое, что и можно себе купить, но как-то жалко. А до состояния «у меня все необходимое есть, я сама могу все купить» я еще не доросла. Вот, например, одно время очень хотела кружку ручной работы тысячи за три. Вроде и сама могу купить, и не так дорого. Но фигня ведь, можно обойтись. А в подарок — самое то.

Когда было мало совсем денег, было приятно даже какие-то простые вещи получить в подарок: тушь, карандаш для глаз. Сейчас — что-то не такое простое, но все равно куча вариантов. Цветы — это всегда отличнейший подарок для меня. Не теряет актуальности. И стоить они могут почти от нуля до бесконечности. А проблему ненужных подарков решают вишлисты. Это маст, конечно.

👎 Против: у взрослых людей почти все есть, им сложно подарить что-то полезное

Подарки только детям имеет смысл дарить. У взрослых обычно все необходимое есть, а то, что нужно, покупается. Дарить очередное нечто, лишь бы подарить? Тем более что действительно дорогостоящие вещи мало кто покупает родне. А то, что могут, обычно и не нужно. Спроси меня, что бы я хотела, ответ был бы: «Ничего, у меня все есть».

👍 За: дарить подарки просто очень приятно

Я люблю дарить подарки, а получать разлюбил как-то с возрастом. Люблю выбирать каждому из своих близких что-то необычное и интересное или, наоборот, полезное. Часто так просто дорогую вещь не купишь, а на Новый год можно. Я начинаю покупать подарки сильно заранее, постепенно их коплю — пусть не очень дорогие, зато разнообразные и неожиданные. И на работе дарю подарки, маленькие, типа елочной игрушки, шоколадки или брелока. Мне все равно приятно их дарить, а людям — получать.

👎 Против: лучше дарить подарки без повода, когда действительно есть желание

Мышь
договорилась с семьей

Годы идут слишком быстро, а я не могу и не хочу каждый раз придумывать, что подарить на день рождения или Новый год людям, у которых и так все есть. Я за то, чтобы дарить нужные подарки, когда я этого хочу, а не ждать определенного числа. Так же договорилась с семьей и на работе. Но на работе было сложнее. Почему-то у нас культ вечных скидываний на праздники, начиная с садика и заканчивая работой. И если не хочешь в этом участвовать, нарываешься на дикое сопротивление от людей, которые и сами не хотят этого делать, но типа надо и так положено, и им стыдно от этого отказаться.

Печально, что все так сложно.

👍 За: приходить на чей-то праздник без подарка неприлично

O.
замечает чужие старания

Я люблю дарить подарки, особенно люблю дарить то, о чем человек когда-то обмолвился, что хочет в подарок, и забыл. Мне приятно радовать. Принимать подарки тоже люблю. Конечно, для меня важнее внимание, а не подарок, и было бы не очень приятно узнать, что друзья или родственники дарят мне подарок с мыслями, что это тяжкий груз, обременение и вот это вот все.

Есть еще одна категория подарков — когда тебя приглашают на праздник. Для меня верх неприличия — прийти на чей-то праздник без подарка хотя бы в денежном эквиваленте. Да, человек сам позвал меня на праздник, и это его желание, но в то же время я понимаю, что он потратился, и мне стыдно ничего не дарить. Для меня это как правило этикета — не ходить с пустыми руками в гости. Мне тоже не очень приятно было бы ничего не получить на свадьбу, например. Конечно, я могу понять ситуацию, если у человека проблемы с деньгами, но важнее провести время с ним, а не получить подарок.

Но если для кого-то нормально приходить на праздники всегда без подарка, то мне такой человек не подходит.

👎 Против: куча денег и нервов уходит на то, чтобы просто подарить что-то ради приличия

От подарков болит голова и нервяк. Даже думаю, хоть бы меня не пригласили на день рождения, чтоб избежать этого кошмара. Помню, как мучилась, выбирая подарки родне, три штуки, у них дни рождения подряд, и отмечают сразу на всех. Сидим уже за столом в ресторане, подарки в куче лежат. И тут приходит молодая пара, вот из современных. Подходят к столу: «Здравствуйте! А мы не успели подготовиться, поэтому без подарков, просто поздравляем». И что же? Сами именинники такие: «Ой, ну какие подарки, спасибо, что пришли, да не надо нам ничо, мы вам и так рады!» Да, ну что вы, все так рады, я одна сижу с больной башкой.

👍 За: близкие не всегда признаются, что ждут подарков, но им все равно приятно

Я тоже придерживалась позиции, что лучше ничего не дарить. И мои родители. А потом поняла, что мама искренне просит ей ничего не дарить, но все равно подсознательно ожидает какой-нибудь хорошей вещи в нарядной упаковке. Без обязаловки, из желания порадовать.

👎 Против: лишняя суета из-за выбора подарков портит впечатление от праздников

PP 
не хочет портить праздники

Слава богу, у меня адекватное окружение, и либо ничего не дарят, либо спокойно пользуются вишлистом. Как я поняла, это кому-то нравится — вот эти бессмысленные сложности создавать. Для кого-то смысл Нового года и любых других праздников — суетиться, бегать, выбирать. Так же, как и с салатами: никто их не ест, но наготовить надо! Просто надо, а то что ж за праздник без салатов, которые никто не ест. Жаль людей, серьезно, если вот это для них праздник.

Заходит как-то UX-дизайнер в бар Tesla… / Хабр

В декабре я взял Tesla 3 напрокат у друга. Примерно через пять минут после начала поездки у машины стало запотевать лобовое стекло. На большом экране с панелью управления, которыми так славятся автомобили Tesla, мне не удалось найти опцию «обогрев стекла». В отчаянии я стал нажимать на иконку CAR, но меня перекинуло на экран настроек, с которого никуда больше нельзя было перейти. Перебирая все подряд кнопки на руле, я случайно перешел на голосовое управление, и тогда наконец сумел включить обогрев стекла. Опыт был такой необычный, что я

написал о нем

в Твиттере:

У меня только что состоялась первая поездка на Tesla (отстаю, да). У центральной панели на удивление плохой UX-дизайн. Никак не мог найти антизапотеватель. В итоге пришлось перейти на голосовое управление, только тогда появилась иконка климат-контроля. Это очень опасно.

Я и не знал, что машины Tesla перешли на новый интерфейс буквально за несколько дней до этого происшествия. Обновление вызвало немало споров: UX-дизайнер зашел в бар Tesla и наступил прямиком в осиное гнездо.

Крепкие выражения и апелляции к личности, которые я получил в ответ на этот пост, конечно, радости мне не принесли, но это обычная для Твиттера ситуация. Тем не менее, меня удивили степень самонадеянности и проявления эффекта Даннинга – Крюгера в комментариях. Эти люди явно ничего не знали об особенностях человеческого восприятия и производительности, но в интернете кто-то был неправ. Я не питаю иллюзией, что смогу переубедить этой статьей кого-то из фанклуба Tesla, но для тех, кто любит разбирать дизайны, этот кейс может представлять интерес. Имеет смысл разобрать, в чем состоит проблема, более подробно.

Старый интерфейс из v10

Новый интерфейс из v11

Проблема весьма очевидна: раньше иконка для функции обогрева стекла отображалась внизу экрана. После обновления, которое вышло в декабре 2021 года, она спряталась за индикатором, показывающим температуру. То есть, получается, теперь нужно нажать не один раз, а два. Вроде бы ничего такого уж страшного, да?

Первый момент: 1 + 1 = 3

Эдвард Тафти сформулировал правило зрительного восприятия таким образом:

1 + 1 = 3

. Если на экране нарисована линия, то там представлен один объект. Но если добавить вторую, произойдет нечто интересное: на экране появится еще и третий объект – негативное пространство между двумя линиями. Любого хорошего дизайнера отличает глубокое понимание этого принципа.

Соответствующий когнитивный эквивалент есть и в UX-дизайне. Вместе со второй кнопкой появляется третий объект – необходимость выбирать, на какую из кнопок нажать. Это невидимая когнитивная нагрузка, о которой редко говорят, но она может вызывать у пользователя растерянность.

Второй момент: стандарты иконок и hard-кнопки

Правило 1 + 1 = 3 – одна из причин, по которым для большинства кнопок в автомобилях существуют международные стандарты. Универсальные, всем понятные рисунки снижают когнитивную нагрузку и помогают быстрее осваивать новые устройства. Вот стандартная иконка для обогрева стекла. Ее используют даже в Tesla!

Это объясняет эффективность hard-кнопок в машинах старших поколений. В них во всех используются одни и те же стандартные изображения, так что новым пользователям проще быстро просмотреть их и найти то, что нужно – никакого специального обучения не требуется.

Третий момент: близость к старым дизайнам у Tesla v10

В версии Tesla v10 была представлена стандартная иконка для функции обогрева стекла в нижнем ряду кнопок. В будущем хотелось бы поговорить о том, чем цифровые кнопки отличаются от физических в лучшую и худшую стороны, но сейчас я хочу только подчеркнуть, что старый дизайн отвечал моим потребностям. Я бы без труда нашел нужную кнопку беглым взглядом. Я не против Tesla в принципе выступаю, а против версии v11.

Момент четвертый: иконка, иконка, кто забрал иконку?

Но при переходе на следующую версию набор иконок на экране поменялся. Функция обогрева стекла там теперь не представлена. Сколько ни ищи знакомую картинку, толку не будет. Теперь это не простенькая задача, с которой любой справится, а нечто, требующее обучения. Нужно знать, где искать. Нужно на полном серьёзе читать мануал. Признаю: это не бог весть какая сложная наука. Но когда мчишься по оживленному шоссе со скоростью за сотню километров в час, а у тебя начинает запотевать стекло, то «немного посложнее» — плохие новости. Именно это обстоятельство и порождает многие трудности в автомобильном UX-дизайне. Из-за контекста и возможных серьезных последствий дизайн-решения имеют гораздо больший вес, чем какие-нибудь недоработки в другом приложении.

Ключевой момент: с 99% машин, которые сейчас можно встретить на улицах, мне не нужно читать никаких мануалов, чтобы выровнять ход, набрать скорость, затормозить, включить сигнал поворота или чертов обогрев стекла. Именно с этой целью стандарты и вводятся. Существует много других функций, для выполнения которых действительно придется воспользоваться инструкцией, но к базовым действиям это не относится. Дизайн v11 сломал этот принцип.

Момент пятый: ловушка плоского дизайна

В новом редизайне реализован обычный для плоского дизайна подход: простые надписи используются в качестве кнопок. Пробегая взглядом экран в поисках иконки обогрева стекла, я заметил цифры, показывающие температуру, но решил, что за ними точно не может скрываться кнопка. В более спокойной ситуации я бы, наверное, нажал, чтобы проверить, но тогда, в легкой панике, вместо этого метнулся к кнопке CAR, которая завела меня в тупик.

Хороший способ исправить положение – сделать индикатор температуры более похожим на кнопку. Нажатия по-прежнему потребуется два, что, на мой взгляд, создает больше риска, но, по крайней мере, усиленный визуальный сигнал скорее выведет на верный путь к решению.

И что же делать?

Дизайн автомобилей – штука непростая. Подход

Move fast and break things

(«двигайся быстро, ломай-круши») годится для обычных приложений в духе «проведите направо», но с дорожным движением, где на кону жизни людей, такая решительность неуместна. Убрать половину иконок – это, конечно, красиво, но за красоту приходится платить. Графический дизайн – не единственное, что требует оптимизации. Я бы предложил выделить самые основные возможности, которые нужно держать под рукой, и составить нижний ряд кнопок соответствии с этим списком. Если так не получится, тогда ввел бы опцию «еще», которая быстро выводила бы на дополнительные, скрытые функции. Ну и наконец, если уж непременно нужно спрятать обогрев стекла за индикатором температуры, лучше пожертвовать эстетикой плоского дизайна и придать ему вид чего-то, на что можно нажать.

Чтобы внести полную ясность: я говорю здесь о предварительных соображениях, которые, как и всё в нормальном UX-дизайне, требуют прототипирования и тестирования, чтобы привести их в должный вид. Итоговое решение, скорее всего, будет представлять какую-то вариацию. Я не претендую на идеальное решение здесь и сейчас, скорее ставлю цель исходя из удобства пользователя. Далее следует основная работа – бесконечные тесты, чтобы убедиться, что всё правильно. На этом нельзя экономить время.

37 Простые идеи для рисования и ссылки

Если вы ищете простые идеи для рисования, я вам помогу. Этот пост наполнен простыми идеями рисования и ссылками, чтобы вдохновить вас. Ниже вы найдете рисунки животных, рисунки природы и многое другое.

Фото: Inkbox

Известная ролью Умирающего лебедя Анна Павлова — одна из самых знаменитых балерин всех времен. Знаете ли вы, что она также была первой танцовщицей, которая гастролировала с балетом по всему миру.

Фото: Inkbox

Жизнь начинается в конце вашей зоны комфорта. Вы найдете славу не в центре безопасности, а на ее краю. Вы найдете любовь не там, где вас прикрывают, а в том пространстве, где вы обнажены. Ты должен пойти на некоторый риск.

Вы должны не только брать кости, но и бросать их. Так что давай, рискни. Вам нечего терять, кроме шанса на победу. Жизнь не так длинна, чтобы проводить ее в стороне. – Нил Дональд Уолш

Фото: Inkbox

Не плачь, потому что все кончено.Улыбайтесь, потому что это случилось. – Доктор Сьюз

Фото: Inkbox

Дора Маар была французской художницей и поэтессой, наиболее известной как возлюбленная и муза Пабло Пикассо.

Фото: Inkbox

Однажды она обнаружила, что она свирепая, сильная и полна огня. Она поняла, что даже она не могла сдержаться, потому что ее страсти горели ярче, чем ее страхи.

Фото: Inkbox

Я буду любить свет, потому что он указывает мне путь; но я буду любить тьму, потому что она показывает мне звезды.— Августин «Ог» Мандино

Фото предоставлено: Inkbox

Витать в облаках — это неплохо… пока вы пользуетесь вдохновением, которое находите, находясь там. – Misty Dawn Seidel

Фото: Inkbox

Знакомьтесь, астрозавр! Очаровательный астронавт-животное — идеальная фигурка для тех из вас, кто одновременно интересуется космосом и одержим динозаврами.

Фото: Inkbox

Слоны считаются символом силы и могущества, и во многих культурах их восхваляют за их размер, долголетие, выносливость и преданность.

Фото: Homesthetics

Любой, кто говорит, что счастье не в деньгах, явно никогда не тратил деньги на пиццу. — Эндрю В.К.

Фото: Inkbox

На создание этого супер милого существа вдохновила морская черепаха, небольшой вид черепах, который живет то на суше, то в болотистой воде. Некоторое время назад этот вид почти вымер из-за чрезмерной охоты. Но, к счастью, крошечная черепаха вынослива! Теперь он не только выживает, но и процветает.

Фото предоставлено: Inkbox

Держите лицо к солнцу и пусть ваши тени остаются позади.

Фото: Inkbox

В жизни есть тьма и свет, и ты один из огней, свет всех огней. – Брэм Стокер

Фото: Шихори

Отведи меня к океану. Позвольте мне плыть в открытом море. Дышать теплым и соленым воздухом и мечтать о том, что будет. – Эрика Биллапс

Фото предоставлено: Inkbox

Астромантия – это практика поиска знаний о будущем или неизвестном сверхъестественными средствами, особенно звезд.

Фото: Inkbox

Пока человек не полюбил животное, часть его души остается непробужденной.– Анатоль Франс.

Фото: Dragonart

Этот урок покажет вам, как нарисовать воющего волка. Художник также показывает карандаши, которыми он рисовал эту картину.

Фото предоставлено: Inkbox

Если вы верите, что заслуживаете этого, то вселенная будет вам служить.

Фото: Inkbox

В природе нет ничего идеального, и все идеально. Деревья могут быть искажены, изогнуты странным образом, и они все равно прекрасны. – Элис Уокер

Фото: Inkbox

Животные надежны, многие полны любви, искренни в своих привязанностях, предсказуемы в своих действиях, благодарны и преданны.Трудные стандарты, которым люди должны соответствовать. – Альфред А. Монтаперт

Фото: Inkbox

Несмотря на то, что вы растете, вы никогда не должны переставать веселиться. – Нина Добрев

Фото: Inkbox

Собаки говорят, но только с теми, кто умеет слушать. – Орхан Памук

Фото: Inkbox

Каким бы большим ни был кит, крошечный гарпун может лишить его жизни.

Фото: Inkbox

Знаете ли вы, что совы дальнозорки? Это означает, что они не могут четко видеть предметы вблизи своих глаз.

Фото: Inkbox

Вы будете спокойны в тот день, когда научитесь сидеть в одиночестве и ничего не делать. – Максим Лагасе

Фото: Inkbox

Мы все похожи на яркую луну, у нас все еще есть и темная сторона. – Халил Джебран

Фото: Inkbox

Существует более 5000 видов стрекоз, которые являются частью научного инфраотряда под названием Anisoptera.

Фото: Inkbox

Я изучал многих философов и многих кошек. Мудрость кошек бесконечно выше. – Ипполит Тейн

Фото: Inkbox

Мы все в процессе, и иногда нам нужна помощь, чтобы пережить трудные времена. Тебя всегда достаточно, и никогда не забывай об этом.

Фото: Inkbox

Rawr! Он вымер с мелового периода, но этот драгоценный травоядный остается одним из самых узнаваемых динозавров благодаря своей большой костлявой спине.

Фото: Inkbox

Те, кто созерцают красоту земли, находят запасы силы, которых хватит на всю жизнь. Есть что-то бесконечно исцеляющее в повторяющихся припевах природы — уверенности, что за ночью приходит рассвет, а за зимой — весна.– Рэйчел Карсон

Фото предоставлено: Inkbox

Самый простой путь во Вселенную лежит через лесную глушь. – Джон Мьюир

Фото: Inkbox

Вы не можете купить счастье, но вы можете купить мороженое, и это почти одно и то же.

Фото: Inkbox

У птиц всегда была возможность вывести меня из темного пространства и принести облегчение в трудные времена. – Джейсон Уорд

Фото: Inkbox

Самое замечательное в достижении вершины горы – осознание того, что есть место для более чем одного человека.И теперь вы находитесь в лучшем положении, чтобы помочь другим подняться. – We Dream of Travel

Фото: Inkbox

В древние времена кошкам поклонялись как богам; они этого не забыли. – Терри Пратчетт. Почему? Потому что на самом деле между ними разница в возрасте 77 миллионов лет! Тираннозавр ближе по возрасту к нам, людям, чем к стегозавру

Как ваши простые рисунки могут стать частью большой картины

Во время многих занятий по рисованию и занятий по рисованию я замечал, что концепция рисования может пугать, когда вы становитесь взрослым, особенно если у вас нет привычки делать это регулярно.

Каким-то образом, взрослея, многие из нас теряют простое удовольствие и беспристрастный подход к рисованию, которые были у нас в детстве. Что касается меня, я легко нахожу красоту во всех видах рисунков, и мне нравится тот факт, что они всегда очень личные — такие же личные, как почерк. Именно эта любовь к средствам рисования и готовность включить всех художников, от начинающих до продвинутых, вдохновили Софи Бабеану и меня на создание The Big Picture Art Project.

Вы можете прочитать больше о проекте Big Picture Art и загрузить свой рисунок здесь.

Участие в арт-проекте Big Picture

В The Big Picture участники со всего мира просто загружают квадратные рисунки и рассказывают немного о своих личных историях. Эти рисунки призваны проиллюстрировать небольшой кусочек жизни участника — моментальный снимок его или ее истории, запечатленный момент из прошлого или настоящего.

После отправки рисунки станут частью мозаичной панорамной картины тропических лесов Ванкувера, которую можно читать как книгу или искать как онлайн-карту.

Когда дело доходит до того, какой тип рисунка включить, возможности безграничны. Если вы заинтересованы в коллективном художественном проекте, вы можете использовать маркер, тонкий линер, чернила, перо, авторучку, практически любой инструмент, чтобы сделать черный рисунок на белом фоне. Рисовать можно с натуры или по фотореференсу. Выбор остается за вами. И, если бесконечного множества потрясающих возможностей недостаточно, чтобы вдохновить вас принять участие, прочтите несколько простых техник рисования, которые помогут вам начать.

Контурный рисунок линии

В простом контурном рисовании вы просто сосредотачиваетесь на контурах объекта, который вы рисуете, что означает, что вы можете сделать все очень минималистичным и простым. И, если вы новичок в рисовании, вы можете начать с графита, а затем продолжить рисунок тушью. Как только чернила высохнут, вы всегда сможете стереть карандашные линии!

Вот два примера контурных рисунков. На первом рисунке изображен мужчина, сидевший в самолете, в котором я был; как видите, я сделал это очень просто.На втором снимке вид из моего отеля, когда я был в поездке в Лас-Вегас, и едва выжил.

Простой контурный рисунок человека на самолете, Сандрин ПелисьеКонтурный рисунок вида на отель, Сандрин Пелисье

Контурный рисунок вслепую

Слепой контурный рисунок — это когда вы рисуете что-то, не глядя на бумагу. Это может показаться нелогичным, но этот метод часто дает интересные результаты. И, по крайней мере, это отличное упражнение, чтобы расслабиться, немного повеселиться и растопить лед, прежде чем приступить к новому рисованию. Конечно, не ждите от этой техники точности или сходства! (Но разве это не часть веселья?)

Слепой контурный рисунок, девочка и собака, Сандрин Пелисье

Перекрестный контурный рисунок

Рисование перекрестных контуров означает рисование контуров вашего предмета, а затем добавление линий поперек предмета для описания объемов. Вот два примера рисования от руки, которые были сделаны с использованием этой техники. Обратите внимание, как линии помогают проиллюстрировать ощущение трехмерности рисунков.

Перекрестный рисунок от руки, Сандрин ПелисьеПерекрестный рисунок от руки, Сандрин Пелисье

Добавление штриха цвета

Для большой картины вы можете добавить несколько ярких цветов на свой рисунок. В этих двух примерах я использовал маркеры Inktense, чтобы добавить цвет к контурным рисункам.

На первом рисунке изображены крыши парижских домов с кирпичными трубами красного цвета. Второе изображение — это рисунок, который я сделал из эталонного изображения, взятого из одного из моих видео, демонстрирующего материалы, использованные с яркими вспышками.

Крыши в Париже, красные дымоходы, Сандрин ПелисьеАрт-принадлежности с добавлением цвета по фотографиям, Сандрин Пелисье

Штриховка

Вы можете добавить простые параллельные линии к контурному рисунку, чтобы представить различные оттенки серого, значения, глубину или цвет.

На первом рисунке холл отеля, а на втором моя собака Ява спит на диване. Третий — еще один пример быстрого рисунка, который я сделал в самолете.

Рисунок вестибюля отеля, штриховка, Сандрин ПелисьеРисование собаки, Ява, штриховка, Сандрин ПелисьеРисование внутри самолета, штриховка, Сандрин Пелисье

Перекрестная штриховка

Перекрестная штриховка аналогична штриховке линиями, за исключением того, что линии штриховки пересекаются друг с другом, чтобы получить разные значения и оттенки серого.Ниже вы увидите пример штриховки, использованной на рисунке растения (первое изображение увеличено, чтобы вы могли лучше его рассмотреть).

Штриховка, деталь, Сандрин ПелисьеРисунок растения, штриховка, Сандрин Пелисье

Scrumbling

Попробуйте рисовать с разной степенью интенсивности на участках, которые вы хотите затенить, в процессе, называемом перебором, для еще одной интересной техники затенения.

Если вы используете эту технику на сложном объекте, таком как портрет, вы можете использовать кальку или полупрозрачную бумагу YUPO, чтобы работать над своими каракулями, при этом все еще имея возможность видеть под ними исходное изображение.Кроме того, вы можете начать с простого контурного рисунка, а затем добавить штриховки.

Портрет с растушевкой, Сандрин ПелисьеПортрет с растушевкой, Сандрин Пелисье

Смешивание красок и линий

Еще одна техника, которую мне очень нравится использовать, это смешивание чернильных пятен и тонких линий, что показано на двух изображениях ниже. Я обычно начинаю с больших расплывчатых мазков, добавляя детали и четкость линиями.

Простой рисунок тушью и линиями, детали, Сандрин ПелисьеПростой рисунок тушью и линиями, Сандрин Пелисье

Узоры

Улучшите свои базовые чертежи, добавив шаблоны.Это трудоемкий процесс, но вы можете создавать разные оттенки серого, используя более или менее темные узоры, что помогает создать больший визуальный интерес к вашим рисункам. Ниже приведены рисунки поперечного сечения дерева и лежащей фигуры.

Поперечное сечение дерева, рисование узоров, Сандрин ПелисьеЛежащая фигура, рисование узоров, Сандрин Пелисье

Цифровые рисунки

Вы можете найти множество бесплатных мобильных приложений, а также веб-сайты, позволяющие создавать цифровые рисунки.Одним из удобных преимуществ создания цифрового рисунка является то, что вам не нужно беспокоиться о сканировании или загрузке изображения вашего рисунка, потому что он уже находится в цифровом файле, когда вы закончите. Кроме того, цифровые рисунки могут доставлять массу удовольствия!

Цифровой рисунок, Сандрин ПелисьеЦифровой рисунок, Сандрин Пелисье

 

Я надеюсь, что эти простые приемы рисования помогут вам начать рисовать и побудят вас присоединиться к веселью, участвуя в чем-то большом.Нам не терпится увидеть, какие рисунки вы загрузите на The Big Picture!

Посмотрите видео ниже, чтобы узнать больше о The Big Picture Art Project.

~Сандрин Пелисье

Как читать технические чертежи – простое руководство

Вам не нужно быть инженером, чтобы уметь читать технические чертежи, а умение читать инженерные чертежи может оказаться для вас большим преимуществом в работе.

Для чего используются инженерные чертежи?

Инженерные чертежи (также известные как чертежи, производственные чертежи, распечатки, производственные распечатки, габаритные распечатки, чертежи, механические чертежи и т. д.) представляют собой подробный и конкретный план, который показывает всю информацию и требования, необходимые для производства предмета или продукта. Это больше, чем просто рисунок, это графический язык, который передает идеи и информацию.

Почему бы просто не использовать 3D-модель?

В отличие от 3D-модели, инженерный чертеж содержит гораздо больше конкретной информации и требований, в том числе: 

• Размеры
• Геометрия
• Допуски
• Тип материала
• Отделка
• Оборудование

3D-модели хорошо иметь и обычно (особенно в настоящее время) используются вместе с чертежами.Они являются хорошим визуальным представлением желаемого предмета, но не содержат всей информации, которую содержат рисунки.

             

Информационные блоки

Эти блоки содержат важную информацию о сборке. Обычно они располагаются в правом нижнем углу чертежа. В этих блоках содержится подробная информация о том, для чего предназначен чертеж, для кого, номер детали и описание, а также информация о материале и отделке.

Это основные информационные блоки:

 

Основная надпись

Начните с чтения основной надписи в правом нижнем углу чертежа. Есть и другие подобные информационные блоки, но основная надпись служит контекстом, в котором должен восприниматься рисунок.

 

Основная надпись содержит такую ​​информацию, как:

• Название и адрес компании или агентства, подготовившего или владеющего чертежом
• Номер детали и описание
• Материал
• Масса
• Отделка
• Общие допуски
• Детали выступа
• Масштаб, использованный на чертеже
• Номера ревизий
• Статус чертежа (Предварительный, Утвержденный и т.д.))
• Единицы, используемые на чертеже

Обратите внимание, что любая информация в примечаниях за пределами основной надписи, которая противоречит информации в основной надписи, должна рассматриваться как верная информация и заменять информацию в основной надписи.

 

Ревизионный блок

В блоке ревизий, расположенном в правом верхнем углу, отображаются сведения об изменениях, которые были внесены для развертывания ревизии. Блок редакции включает редакцию, описание внесенных изменений, дату редакции и утверждение редакции.

 

Спецификация (BOM) Блок

Расположенный обычно над основной надписью или в верхнем левом углу блок Спецификации (также известный как Спецификация, Спецификация или Список деталей) содержит список всех позиций и количеств, необходимых для проекта. или сборка. Это используется для деталей, которые либо требуют сборки, либо когда к детали необходимо добавить оборудование.

 

 

Строки

Важно понимать, что представляет собой каждый тип линий и что они означают.Есть три типа строк: 

• Видимая линия: указывает, что ребро видно в соответствующем виде
• Скрытая линия: указывает на то, что край находится за гранью
• Воображаемая линия: в основном используется для обозначения альтернативного положения движущейся части. Также используется для обозначения разрыва, когда характер объекта делает использование обычного типа разрыва невозможным.
• Осевые линии: нарисованы для точного указания геометрического центра сборки. Они состоят из серии более светлых длинных и коротких черточек.

 

Чтение инженерных чертежей. Что дальше?

Теперь пришло время попытаться визуализировать, как сборка должна выглядеть в 3D (для этого можно не учитывать точные размеры). Большинство новых рисунков будут иметь изометрический вид, чтобы помочь вам. Вы можете использовать спецификацию, чтобы найти компоненты на чертеже, чтобы понять роль, которую они играют в сборке.

Помните, что чтение технического чертежа может занять много времени, в зависимости от сложности сборки и опыта читателя.

Если вы хотите узнать больше, наш однодневный вводный курс научит вас правильно читать и интерпретировать чертежи и лучше понимать конкретные требования проекта.

Как добавить к иллюстрации множество деталей (но не слишком много!)

Индекс

1. Введение
2. Упрощение объектов и их понимание в перспективе
3. Значения (передний план, средний план и фон)
4. Концептуализация сцены (эскиз)
5. Lineart
6. Окрашивание и заливка
7. Последние штрихи
8. Форматы изображений и экспорт

 

1.

Введение

При создании иллюстраций мы часто совершаем ошибку, желая добавить так много деталей, что в итоге перегружаем изображение, теряя смысл, который изначально хотели передать.

 

В этом уроке я научу вас, как включать в иллюстрацию множество элементов таким образом, чтобы она не выглядела слишком перегруженной и чтобы основной элемент, который вы хотите выделить, был четко выделен в поле зрения зрителя.

 

 

Для создания иллюстраций к этому уроку я использовал две разные программы:

 

• Clip Studio Paint (CSP) для черчения и цифрового рисования.

CSP имеет стабилизатор кисти, который делает ваши линии очень удобными и плавными. Это (на мой взгляд) делает это программное обеспечение идеальным как для рисования, так и для набросков ваших иллюстраций.

 

• Фотошоп (PSD). Для окрашивания и окончательной растушевки.

Поскольку формат PSD специально разработан для редактирования фотографий, он имеет множество вариантов раскрашивания и постобработки изображений, что делает цифровую раскраску очень простой.

 

2.Упрощение объектов и их понимание в перспективе

Для любой иллюстрации (будь она простой или более сложной) вы должны понимать, что любой элемент, который появляется в ней, будь то персонаж или объект в окружающей среде, может быть упрощен до геометрических фигур. Это сэкономит вам много времени при поиске любого элемента на чертеже в перспективе.

Самые распространенные (и простые в изготовлении) формы — это кубы, цилиндры, сферы и пирамиды.

 

 

Очень важно знать основы перспективы, прежде чем мы начнем делать какой-либо рисунок такого типа.Но для упрощения процесса, я думаю, также очень важно инстинктивно понимать перспективу. т. е. иметь возможность локализовать любой из упомянутых выше элементов в любой точке пространства без использования точек схода. Это очень поможет вам, когда вы хотите вставить много объектов в одно изображение, не создавая много разных точек схода.

 

Следующее упражнение помогает отточить этот инстинкт: сфотографируйте пространство (улицу или комнату) и попытайтесь создать на изображении различные геометрические фигуры, не используя точки схода. Используйте только перспективу фотографии в качестве ориентира для размещения фигур.

 

 

Если вы примените концепцию этого упражнения к иллюстрации, которую хотите сделать (в качестве примера я буду использовать обучающую иллюстрацию), вы сможете создать основу, которую сможете очень легко нарисовать.

 

 

Точно так же, как вы только что использовали перспективу фотографии в качестве эталона для создания геометрических фигур, вы можете использовать перспективу этих эталонных фигур для создания еще более подробных фигур! Начните с простого и постепенно усложняйте.

 

 

В заключение этого раздела я подчеркиваю, насколько важно понимать объект, который вы рисуете, поэтому настоятельно рекомендуется использовать ссылки.

 

3. Значения (передний план, средний план и фон)

Лучший способ создать динамичную и глубокую композицию — помнить о переднем плане, среднем плане и заднем плане. Как следует из их названий, все дело в организации элементов вашей иллюстрации по их расстоянию от точки обзора.

 

1 (передний план), 2 (средний план) и 3 (фон)

 

 

В зависимости от сложности изображения у вас может быть более одного среднего плана, как в фрагменте ниже:

 

 

Примечание: Разделение элементов на разные блоки также поможет вам при раскрашивании. Причина в том, что это помогает вам держать все элементы в порядке.

 

4. Концептуализация сцены (эскиз)

Далее я объясню, как я рисую большинство своих рисунков. Имейте в виду, что создание иллюстраций — очень субъективная вещь, и, в конце концов, у каждого из нас есть свои собственные способы комфортной работы.

 

Для этого рисунка я знал, что хочу показать девочку, отдыхающую со своими животными в очень спокойной обстановке, поэтому я начал рисовать, пока не нашел тот, который меня убедил. На этом этапе процесса я не сосредотачиваюсь на финальном изображении — я думаю только об идее и о том, как я хочу, чтобы объекты были распределены по всей сцене.Я обычно использую изометрическую перспективу (особенно для интерьеров), так как это значительно упрощает поиск элементов на изображении.

 

Как только у меня, наконец, появляется идея, которая мне нравится, я делаю грубый набросок того, как результат будет выглядеть с точки зрения композиции. Я думаю, хитрость здесь в том, чтобы подумать о том, где бы вы расположили камеру, если бы захотели сфотографировать сцену. Эти грубые наброски предназначены только для того, чтобы вы могли понять композицию произведения, поэтому не беспокойтесь о том, чтобы сделать их чистыми и красивыми. Здесь я пытаюсь применить то, что объяснил в разделах 2 и 3, более интуитивно понятным способом.

 

Когда грубый набросок готов, я начинаю создавать окончательный эскиз. Используя грубый набросок, который я сделал ранее, и глядя на референсы объектов, которые я хочу поместить в сцену, я рисую детали и элементы изображения, чтобы все, что я хочу поместить в иллюстрацию, было ясно. В этот момент я также думаю о том, как освещение повлияет на конечную картину.

 

 

Как я уже говорил, фокусом изображения является отдыхающая девушка, поэтому, чтобы выделить ее композиционно, мне нужно много деталей во всех элементах, которые ее окружают, а также оставить пространство между ними, чтобы ее лицо может быть быстро идентифицировано зрителем.Я также воспользовался тенью на изображении, чтобы «разделить» рисунок на две части и помочь зрителю быстро сфокусироваться на лице девушки, так как наши глаза слишком легко могут упасть на нижнюю часть рисунка. С помощью этой тени я также могу создать расслабленную атмосферу, которую я хотел для этого изображения.

 

Наконец, очень важно, если есть что-то, в чем вы не уверены, как рисовать, начать с чего-то очень простого и постепенно усложнять.

 

Примечание. Для всех своих набросков в CSP я использую пользовательскую кисть «Репа» с непрозрачностью давления, 36% давления и 59% случайным образом.

 

5. Лайнарт

После того, как у вас есть определенный эскиз, сделать штриховой рисунок очень просто. Однако требуется много терпения (и ссылок), чтобы получить именно то, что вы думаете. Этот этап очень важен, чтобы облегчить вашу жизнь на этапе окраски процесса. Лично я делаю лайнарт блоками, разделяя каждую группу элементов по тому месту, где они находятся на изображении, как вы можете видеть ниже:

 

 

Каждый блок имеет свою линейку и базовый цвет.В этом случае они разделены на 4 разные папки. Такая организация иллюстрации позволяет разделить рисунок на несколько частей, что значительно упрощает процесс раскрашивания и затенения.

 

Примечание: Чтобы сделать мой лайнарт, я использую ту же пользовательскую кисть Saji, что и в эскизе, но на этот раз я не использую непрозрачность давления.

 

6. Окрашивание и затенение

После того, как я закончил свой линейный рисунок, я экспортирую документ в файл PSD и начинаю добавлять тени. В данном случае, поскольку имеется только один источник света, я создал тени на одном слое с режимом наложения «Умножение».

 

Благодаря тому, что в предыдущем разделе я разбил линейку на части, раскрашивание идет намного быстрее, так как я могу сосредоточиться на каждой части рисунка отдельно. На этом этапе я предпочитаю думать о конкретных цветах каждого отдельного элемента, а не о них как о группе.

 

Затенение (слева) и цвета (справа)

 

 

На этом этапе мне нравится рисовать линии внутри элементов.Это часть моего личного стиля, но я думаю, что это помогает мне сделать изображение менее загруженным, так как эти цветовые линии не слишком темные. Это процесс, которому я следую:

1. Заблокируйте слой, на котором находится линия.
2. Выберите основной цвет в пределах линии или, если цвет слишком нейтральный (как в случае с этой белой собакой), выберите аналогичный, но более насыщенный цвет (в данном случае очень светло-рыжий).
3. В зависимости от эффекта, которого я хочу добиться, я увеличиваю или уменьшаю непрозрачность кисти (на снимке экрана ниже вы можете видеть разные значения непрозрачности, которые я использовал в каждой части).

 

 

Когда мы объединим затеняющий слой и базовые цвета, рисунок будет выглядеть так:

 

 

7. Последние штрихи

На данный момент я заканчиваю собирать все, что у меня есть.

 

Чтобы получить настроение заката, которое я искал, я использую оранжевый фотофильтр PSD вместе со слоем в режиме наложения «Перекрытие», где я выделяю теплые тона изображения, используя более желтый/оранжевый оттенок для света и слегка сиреневый/красноватый цвет для теней.

 

Примечание: В подобных ситуациях использование корректирующего слоя «Поиск цвета» может очень помочь, так как он включает в себя несколько предустановленных цветов, которые могут значительно улучшить окончательный вид вашего изображения.

 

Когда у вас есть нужные цвета и оттенки, просто добавьте последние штрихи к рисунку. Чтобы еще больше сфокусировать изображение на девушке, я решил сделать тень немного шире (чтобы она выглядела как часть окна). Таким образом я могу создать своего рода круг вокруг девушки, который направляет взгляд в центр иллюстрации.

 

 

Примечания:

(1) Я рекомендую пройтись по краям теней другим слоем Overlay, где свет сильнее.

(2) Когда в комнату проникает яркий свет, вы также можете увидеть блестящие пылинки, вроде тех, что я добавил по всему рисунку.

(3) Добавление плоских цветов основного светлого цвета на определенные поверхности (например, на волосы) делает их более заметными.

 

 

Рисунок готов!

 

 

8.Форматы изображений и экспорт

Обычно я работаю над своими иллюстрациями с учетом формата изображений Instagram. Instagram допускает следующие три формата (и варианты между ними):

.

 

 

Я выбираю один из этих трех форматов и умножаю его на 3. То есть, если я хочу получить изображение размером 1080 x 1080 пикселей, я сделаю свой холст размером 3240 x 3240 пикселей, таким образом, разрешение намного выше, чем у уменьшенная иллюстрация, когда я экспортирую ее (в формате PNG) на свой телефон, чтобы загрузить в Instagram.

 

 

 

Перспективный рисунок | Джон Ловетт Художник

​

​

​

Почему-то перспективный рисунок рассматривается как сложное вторжение в веселую сторону живописи. В этой статье мы воспользуемся очень простым подходом к устранению сложностей с незаменимым инструментом рисования.

 

Перспективный рисунок — это метод создания линейной иллюзии глубины.По мере того, как объекты удаляются от зрителя, кажется, что они уменьшаются в размерах с постоянной скоростью. Коробка на эскизе ниже кажется цельной и трехмерной из-за использования перспективы.

 

Ближайшая к нам часть коробки — передний вертикальный край. Два других видимых вертикальных края, находящиеся дальше, кажутся короче. Чтобы найти длину этих линий, нам нужно знать, где находится уровень наших глаз по отношению к прямоугольнику и где две точки схода вдоль линии уровня глаз будут отступать для всех наших горизонтальных линий.

Поскольку коробка квадратная, а наш угол зрения на коробку составляет сорок пять градусов, каждая точка схода будет находиться на одинаковом расстоянии от коробки.

​

​

Определение уровня глаз или линии горизонта для перспективы

​

Горизонтальная линия, проходящая через коробку, указывает уровень наших глаз и будет варьироваться в зависимости от нашей точки обзора по отношению к коробке.

В рамке выше уровень наших глаз примерно на четверть выше переднего края.Горизонтальные линии ниже уровня глаз будут казаться наклонными вверх до точки схода, а линии выше уровня глаз будут наклоняться вниз.

​

На наброске выше уровень наших глаз находится ниже этой рамки, поэтому все горизонтальные линии будут наклонены вниз.

Здесь наш уровень глаз находится выше этого прямоугольника, поэтому все горизонтальные линии будут казаться наклонными вверх.

Внимательно глядя на горизонтальные линии того, что мы хотим нарисовать, мы можем определить направление точек схода и расположение линии горизонта или уровня глаз.

 

Если все горизонтальные линии на объекте кажутся наклоненными вверх (как показано выше), уровень глаз будет выше объекта.

 

Если все горизонтальные линии объекта кажутся наклоненными вниз (как показано ниже), объект будет находиться выше уровня глаз.

 Если некоторые горизонтальные линии в нашем объекте наклонены вверх, а некоторые вниз (как показано ниже), наша линия горизонта или уровня глаз будет внутри объекта.

Во всех трех примерах пересечение этих сходящихся линий будет точками схода, и они всегда будут пересекаться на линии горизонта или линии уровня глаз.

​

​

Поиск точек схода перспективы

​

Две вещи, которые определяют, насколько далеко от нашего объекта будут точки схода, — это наше расстояние от объекта и наш угол зрения на объект. Чем ближе мы к объекту, тем ближе будут точки схода и тем более экстремальная перспектива (набросок ниже).

 По мере удаления от объекта эффект перспективы уменьшается, и точки схода смещаются наружу, от объекта (рисунок ниже).

Изменение угла обзора объекта приведет к тому, что одна точка схода приблизится к объекту, а другая — дальше. На приведенном ниже эскизе перемещение вокруг объекта вправо приводит к тому, что точки схода смещаются вправо. Один приближается, а другой отдаляется.

Если мы двигаемся вокруг прямоугольника влево, точки схода перемещаются влево. Левая точка перемещается дальше, правая точка приближается.

Если вы сможете прочитать эти заметки и понять, что происходит, то, потренировавшись, вы сможете рисовать различные квадратики, подобные приведенным выше. Нарисуйте их снизу, сверху, повернув под разными углами, с близкого расстояния, дальше назад. Как только вы освоитесь с одной коробкой и почувствуете, как изменения уровня глаз и точек схода влияют на перспективу, создание более сложных структур — это просто вопрос наложения. , переставляя и изменяя больше ящиков.

Понимание перспективного рисования является важной частью вашего умения рисовать, но, независимо от того, насколько оно точно, оно также может испортить хорошую картину. Не позволяйте вашей работе стать чрезмерно нарисованной и механической.

 

Я редко использую линейку, когда речь идет о перспективе, предпочитая набрасывать линии вручную, не возвращая все точно к точке схода. Легкая неточность добавляет небрежности работе и избавляет от натянутого клинического вида.

 

На этой картине Лондона используется простая перспектива с единственной точкой схода. Вы можете увидеть, где будет точка схода, следуя сходящимся линиям справа. Линии приблизительны (настолько точны, насколько я могу судить на глаз), но если бы вдоль них была проведена линейка, они были бы далеко не идеальными, убирая этот механический вид и придавая картине рыхлость, которая усиливает древнюю патину города. .Рисуя эти линии, я не собираюсь делать их неточными, но, к счастью, невооруженный глаз не обладает точностью линейки.

​

​

Точки схода на этой картине Венеции разбросаны по всей линии горизонта из-за того, что очень немногие здания построены параллельно друг другу. Все они представляют собой отдельные коробочки, повернутые немного под разными углами.

​

Это может показаться рутиной и тем, что вы можете обойти, но на самом деле это не так уж сложно.Достаточно провести несколько часов с карандашом и бумагой, чтобы ознакомиться с тем, что происходит.

Проблемы с рисованием в перспективе — одни из самых распространенных проблем, с которыми я сталкиваюсь у студентов. Как только вы начнете, это очень весело и делает больше для улучшения вашей работы, чем все лучшие художественные материалы.

​

См. также:

Жалюзи

Фигуры в перспективе

​

​

Автор: Джон Ловетт

​

Простое пошаговое руководство с идеями для каракулей и простыми рисунками для ваших блокнотов, Bullet Journal, подарков, открыток и многого другого!: Firestone, Sonia: 9798724648097: Amazon.

com: Books

ЭТО ПРОСТО ОТВЛЕЧЕНИЕ ИЛИ МЕНТАЛЬНАЯ «СУПЕРСИЛА»? 157

«Прикладная активная психология» Ученая группа раскрывает огромные умственные преимущества «Doodling» для детей и взрослых …

Узнайте, что они есть и пошаговое руководство НАЧАТЬ ИХ ИСПОЛЬЗОВАТЬ!

Вы когда-нибудь ловили себя на том, что рисуете во время важной встречи или на уроке в школе или колледже?

Хотели бы вы расширить возможности своего мозга с помощью зрительного навыка и помочь себе или своим детям запомнить больше прочитанного или услышанного?

Или, может быть, ваша голова забита в конце дня, и вы просто хотите уменьшить стресс и беспокойство с помощью простых, но проверенных техник рисования?

Если вы ответили «Да» хотя бы на один из этих вопросов, читайте дальше…

Исследование, проведенное группой ученых «Прикладная активная психология» несколько лет назад, показало, что рисование во время прослушивания может вызвать до 29% увеличение памяти , и этим все сказано!

Не только это. Он также показал улучшения в концентрации, логическом мышлении и в основном работал как визуальный язык, расширяющий возможности вашего разума.

Случалось ли вам когда-нибудь, чтобы учитель или профессор колледжа кричал на вас только потому, что вы рисовали в тетради?

Это рисование, и в этой книге я научу вас, как использовать его наиболее эффективным и выгодным способом, который только можно себе представить!

Звучит захватывающе, не так ли?

Взгляните на то, что внутри:

• Как на самом деле работает рисование и как с его помощью можно расслабиться в ситуации «под давлением» и улучшить память, когда это необходимо?
• Как с помощью рисунков узнать, кто вы на самом деле? (полное руководство по самопознанию, идеально подходящее для детей и взрослых)
• С чего начать? (важная глава для тех, кто никогда раньше не рисовал, и полезная для тех, кто практиковал это некоторое время, но все еще не раскрыл все возможные преимущества)
• Может ли это работать как снятие стресса и тревоги? (От «Карандаша к мозгу», как использовать каракули, чтобы прояснить свой разум и сосредоточиться на том, что важно)
• 3 типа каракулей (узнайте, какие из них лучше всего подходят для вас в соответствии с вашими проблемами и желаниями)
• Разве это не пустая трата времени? (некоторые важные доказательства преимуществ этой «странной деятельности»)
• Что такое геометрические каракули и как их использовать? (они работают лучше всего, если вы хотите научиться контролировать свои эмоции и использовать их, чтобы помогать себе, а не бороться с вами)
• Гораздо больше…

И самое лучшее:

Вы можете рисовать в любое время и в любом месте!

Просто возьмите это пошаговое руководство и используйте его, чтобы обрести эту необычную умственную «СУПЕР-СИЛУ» !

Не ждите; прокрутите вверх, нажмите

«Купить сейчас», и начните рисовать!

75 крутых и простых идей для рисования Чтобы заполнить альбом для рисования

ВРЕМЯ – оно проходит быстрее, когда разговоры или наша деятельность имитируются, и все же медленнее всего, когда все тускнеет!

Сидя на скамейке, пытаясь преодолеть скучный урок математики или естественных наук, все, что вы хотите сделать, это убить время, чтобы вы могли выйти из этого пространства. Более того, если вы покончили со своими домашними делами и у вас осталось немного времени, вы должны максимально использовать его. Так что ты можешь сделать? У нас есть отличная идея! Почему бы не нарисовать что-нибудь интересное на последней странице блокнота? Теперь вы думаете, что мне рисовать? Вам не приходит в голову что-то запоминающееся, но простое? Ну, вы всегда можете получить помощь от наших классных и простых идей для рисования, чтобы заполнить свой альбом для рисования, который заставит вас погрузиться в мир искусства! И если вы хотите научить своих детей классным рисункам, вот несколько тем для вас!

Классные и простые идеи для рисования, чтобы убить время

Эти классные и простые идеи для рисования не только помогут вам убить скуку, но и помогут вам освоить навык.И вы должны знать, что приобретенный навык никогда не пропадет зря. Мы нашли это видео на YouTube и считаем его очень полезным для наших читателей, поэтому делимся им со всеми вами.

Как нарисовать тыкву

Источник изображения

Когда дело доходит до крутых и простых идей для рисования, все любят тыкву. Особенно в осеннее время. И хотя время для осени еще есть, к осени ваш манчкин может научиться рисовать идеальную тыкву, и вы сможете сосредоточиться на более сложном искусстве.Начните с двух букв C, обращенных друг к другу с достаточным расстоянием между ними. Соедините их верх и низ линиями арки, а затем закончите изогнутыми линиями внутри тыквы. И не забудьте придать этой тыкве маленький стебель и раскрасить его.

Легкий рисунок на Хэллоуин для детей

Источник изображения

Если и есть что-то, что волнует детей больше всего, так это Хэллоуин. Итак, пока мы говорим о простых идеях рисования для детей, есть куча жутких, но очаровательных вещей, которые дети могут попробовать создать. Некоторые из них — тыква (на этот раз с лицом), паук и его паутина, шляпа ведьмы или метла. Все это чрезвычайно легко рисовать и пугающе весело! Просто начните с основных форм, а затем придайте им свой собственный стиль.

Рисунок замка Диснея

Источник изображения

Дисней наверняка знает, как развлечь детей с телевизором или без него. Мы знаем персонажей наизусть, но давайте не будем забывать знаменитый замок Диснея, который мы так обожаем. Чтобы нарисовать этот красивый замок, во-первых, вам нужно начать с башен, нарисовав прямоугольники, и придать им башенки, используя треугольники.Убедитесь, что между ними есть большое пространство, а затем нарисуйте еще одну башню прямо между двумя башнями. Теперь соедините их линией и украсьте окнами и флажками. Теперь самое приятное — поиграть с цветами и придать им оттенок вашей собственной версии. И не забудьте добавить мечтательную луну и звезды на задний план.

Также проверьте это:

Легкий рисунок цветка лотоса

Источник изображения

Красивый цветок, такой как лотос, очень легко нарисовать, если придерживаться простых шагов. Сначала нарисуйте центральный лепесток цветка лотоса, нарисовав две изогнутые линии, резко сходящиеся вверху. Затем аналогичным образом нарисуйте боковой лепесток и продолжайте рисовать расширенные лепестки еще два или три раза. Затем нарисуйте нижние лепестки цветка. Вы можете сделать его простым или добавить больше лепестков между верхними лепестками, чтобы придать ему больше глубины. Теперь дайте ему гигантский лист, плавающий по воде, и решите, какой цвет вы хотели бы придать своему цветку лотоса.

Как нарисовать принцессу Диснея

Источник изображения

Ваш ребенок может попробовать нарисовать множество принцесс Диснея.Возможно, начните с того, что ему или ей нравится больше всего. Здесь есть много вариантов, таких как Золушка, Белоснежка, Белль, Жасмин, Аврора, Ариэль и многие другие. Недавние любимые принцессы многих детей в эти дни — наши любимые Анна и Эльза. Начните с лица и линии волос, а затем продолжайте движение к шее и плечам, а затем начните с лица.

Этот урок может показаться пугающим, если ваш ребенок очень мал, но не волнуйтесь. Вы можете попросить ее придать Эльзе индивидуальность с милыми круглыми глазами и золотой косой.Пока ее платье синее, а волосы светлые, у Эльзы все будет хорошо. Она любит детей, она поймет. Подмигивание! На самом деле, вы можете попробовать сохранить основную форму и структуру лица, а затем раскрасить ее в разные цвета, чтобы нарисовать всех принцесс Диснея.

Как нарисовать книгу

Источник изображения

Некоторые из простых идей для рисования для детей всегда включают книгу. Особенно, если ваш ребенок заядлый читатель, пусть он нарисует свою любимую вещь с помощью этих нескольких простых и простых шагов.Просто начните с рисования прямых линий, чтобы они выглядели как ромбы, но сделайте их более наклонными по горизонтали. Затем нарисуйте маленькую букву C на краю трех видимых углов. Соедините их также прямыми линиями. Добавьте больше прямых линий между ними, чтобы они выглядели как страницы, и, наконец, добавьте некоторые детали к передней части книги. Ваш малыш может просто написать сверху название своей любимой книги, а не создавать какую-либо картинку.

Источник изображения

Если одной книги недостаточно, выполните тот же процесс под разными углами, или вы можете просто попросить своего милого горошка нарисовать стопку книг.Просто убедитесь, что размер книг, лежащих друг на друге, различается, а также задайте им разные цвета для лучшего эффекта глубины. Ваш маленький Пикассо также может попробовать нарисовать открытую книгу с помощью этого еще одного очень простого пошагового руководства.

Как нарисовать пейзаж карандашом

Источник изображения

Существует множество вариантов крутых и простых идей для детских рисунков на тему пейзажа. Например, если ваш ребенок обожает пляжи, идеальным пейзажем будет морская сторона.Покажите сияющее вдалеке солнце и кучу кокосовых пальм на другой стороне моря. Чтобы сделать вещи более милыми, добавьте несколько гигантских зонтиков и пляжных игрушек и вуаля! Ваш морской пейзаж будет готов подарить вам идеальное летнее настроение. Если это слишком много, просто оставьте его на морской сцене, как показано выше.

Источник изображения

Еще одним отличным вариантом будет нарисовать горный вид. Этому вы могли бы научить даже без учебника. Начните с рисования гигантских треугольников, и это будут наши горы.Во-вторых, нарисуйте арку между двумя треугольниками и у нас получится наше солнце. Остальные штрихи могут быть вашими собственными. Например, вы можете нарисовать реку, а затем показать травянистую землю или деревенские дома сбоку. Или просто нарисуйте несколько домов на склонах холмов. Что бы ни рисовал ваш ребенок, никогда не ошибетесь с пейзажем.

Как рисовать карандашом

Источник изображения

Одна из самых простых вещей для вашего маленького карапуза — это карандаш. Начните с рисования двух параллельных прямых линий с промежутком около сантиметра между ними.Или вы можете отрегулировать толщину карандаша по своему желанию. Нарисуйте еще две параллельные линии в этом пространстве. Теперь соедините одну сторону двух внешних линий двумя наклонными линиями в форме буквы V, чтобы они встретились в острой точке. И присоединитесь к другой стороне просто линией. Нарисуйте еще две линии и соедините их крошечными арками. Это будет один конец карандаша. На другом конце нарисуйте небольшую кривую ближе к концу, чтобы придать карандашу красивый и острый кончик. Теперь нарисуйте побольше таких карандашей и задайте им разные цвета, потому что одного никогда не будет достаточно.Ваш ребенок согласится!

Как рисовать каракули| Легкие идеи дудла

Источник изображения

Иногда вам не нужно рисовать идеальную форму или фигуру. Просто иметь карандаш и рисовать может быть намного веселее, чем можно было бы ожидать. Даже мы, взрослые, не можем перестать рисовать, а здесь речь идет о детях. Если говорить об идеях дудла для детей, то предметов для рисования может быть так много. Вот небольшой список идей для дудла:

• Бумажные самолеты
• Мороженое
• Сердца фигуры
• Emojis
• Фрукты
• Облака
• Цветы
• Различные геометрические фигуры
• Мультфильмы

и список могут продолжаться и включаться и включаться. На самом деле все, что вам нужно сделать, это осмотреться, выбрать любой предмет и попросить ребенка начать его рисовать. Это может быть просто чашка кофе или ваши очки. Самое приятное в дудлинге то, что он не должен быть идеальным.

Вот отличный пример. Этот рисунок каракули состоит из одной непрерывной петельной линии. Не отрывая карандаша, эта линия просто движется туда, куда зовет ваше сердце, и создает один великолепный рисунок с кривыми и крестом. Теперь вам просто нужно раскрасить его разными оттенками и раскрыть внутреннего художника.

Идеи рисования мандалы

Источник изображения

Искусство мандалы — это замысловатые и сложные узоры. Но нет такого правила, которое говорит, что дети не могут этого делать. Хотя ваш ребенок может быть слишком маленьким, духовный и мирный характер, который представляют эти рисунки мандалы, он или она все еще могут найти их очень увлекательными. Поэтому вас не должно удивлять, если они увидят один взгляд на один из этих рисунков и начнут рисовать мандалы на своих листах.

Чтобы было легко и весело, придерживайтесь основных форм кругов, треугольников и квадратов, а также линий, точек и звезд.Используя эти простые фигурки, ваш малыш легко нарисует красивую мандалу. Вы также можете предложить им нарисовать цветочную мандалу. Начните с рисования гигантского круга, а затем добавьте в него различные формы и узоры. И не забудьте раскрасить его в столько цветов, сколько захочет ваш маленький художник. Чем красочнее искусство мандалы, тем красивее оно будет выглядеть.

послушный рисунок ночника для вдохновения татуировки

Источник изображения

Вы думали о татуировке, но не знали, что оставить на теле в качестве постоянного шрама? Ваши каракули всегда могут найти вас в таких ситуациях.Иметь что-то, сделанное своими руками на вашем теле, вызывает другое чувство радости! Поэтому нарисуйте какую-нибудь красивую послушную ночную лампу и добавьте к ней некоторые детали. Вот простые шаги, чтобы нарисовать собаку, если вы по уши в нее влюблены!

Ботанические дудлы для времяпрепровождения и рисунки

Источник изображения

Бывают моменты, когда рисование листьев и растительных элементов удовлетворяет вашу потребность расслабиться. В них просто есть эта интуиция. В свободное время вы всегда можете нарисовать этот рисунок для относительно расслабленного ощущения.Здесь вы можете получить вдохновение от мультфильма о собаке.

Бохо Каракули в сердце

Источник изображения

Вы любите бохо-шик? Тогда мы уверены, что в вашей комнате обязательно должна быть дюжина вещей, относящихся к тематике бохо. Оставаясь верным своей интуиции и своему сердцу, вы можете излить свою любовь на бумагу с помощью этого рисунка в стиле бохо, который помещается внутри контура в форме сердца. Вот еще несколько вещей, которые вы можете нарисовать, когда вам скучно!

или Немного рисунков с каплями…

Источник изображения

Если вы увлекаетесь замысловатыми узорами и рисуете подобные вещи, симулируйте свое сердце и разум, а затем попробуйте этот шедевр! Имея красивую структуру контура в стиле капли, а затем заполняя ее мелкими подробными замысловатыми узорами, вы определенно убьете свое время и повысите свою производительность. Вот несколько удивительных техник рисования углем, которые вы можете использовать для создания отличных рисунков.

Винни-Пух Карандашный рисунок для детей

Источник изображения

Живя в мире мультфильмов, Винни-Пух свел нас с ума и заинтересовал медом! Наслаждайтесь путешествием в прошлые годы с этим маленьким рисунком, чтобы убить время в классе. Если вам нужна помощь в рисовании его, возьмите ее из этих пошаговых руководств здесь.

Татуировка карандашом в виде слона

Источник изображения

Разве мы не любили этого летающего слона на Луну и обратно? Его очаровательные глаза заставили нас зацепиться, как и эти очень большие уши.В то время Джамбо любили как дети, так и взрослые, и мы, несомненно, блестя в эти прекрасные глаза этого уникального слона, получим от него отличный рисунок. Вот еще несколько техник поэтапного рисования мультяшного персонажа.

Рисунок русалки в стекле

Источник изображения

Как бы вы себя чувствовали, оказавшись в ловушке в маленьком пространстве, где вам некуда было бы идти? Что ж, если эта ситуация связана с вами, то, несомненно, рисование этого поможет вам преодолеть это чувство. Ваш ребенок увлекается рисованием? Вот пошаговое руководство для него.

Леди В бальном платье

Источник изображения

Это простая картинка вдохновляет начинающих модельеры. Это не что иное, как основы, которые вам нужно начать. Рисунок элегантные костюмы только помогут вам иметь отличные идеи и взгляды на мода в будущем.

Перспективный вид

Источник изображения

Если вы увлечены рисованием и искусством, важно, чтобы у вас сформировался взгляд на вещи, которые вы видите.Это важно, потому что это помогает вам заметить мельчайшие детали, то, как вещь имеет свою структуру, ее изгибы и т. Д. Этот рисунок поможет вам получить сексуальную пляжную сцену, снятую через очки. Вот шаги, чтобы нарисовать рисунок Росомахи, когда вам скучно.

Перо любви | Прохладные и простые идеи рисунков

Источник изображения

Перья или перья, безусловно, самый интимный способ отразить вашу любовь к письму, более того, классический старомодный способ письма. Он показывает элегантность и красоту, этот рисунок в конечном итоге порадует ваше сердце. Вот причины, по которым ваши дети должны учиться рисованию.

Давайте продолжим с еще несколькими крутыми и простыми идеями для рисования. Эти идеи настолько актуальны, что каждый может попробовать их со знанием рисунков или без них.

Идеи для легкого мультяшного рисования

Если вы любите мультфильмы, почему бы вам не попробовать нарисовать их по-своему? Но тогда, хотя они выглядят очаровательно, их не очень легко рисовать.Поэтому всегда рекомендуется начинать с простых идей, таких как мультфильмы о кошках. Кошки по своей природе имеют карикатурное лицо, и из них получаются удивительные мультяшные рисунки. Создание мультяшного пингвина также может стать одним из ваших первых заданий. Обладая простыми навыками затенения, вы можете получить выдающиеся результаты для пингвина. Кроме того, как насчет того, чтобы нарисовать маленькую панду? С базовым черно-белым контрастом мультфильмы о Панде выглядят совершенно живыми. Из простых мультяшных рисунков Tweety слишком популярен — простые штрихи карандашом могут дать вам результаты, которых жаждут художники.

 

Как рисовать ландшафтные объекты: горы, облака, реки

Рисование объектов ландшафта, таких как горы, облака и реки, требует некоторой практики. А приведенные ниже рекомендации помогут вам практиковать правильно.

Здесь большую роль играет перспектива. Это так же важно, как пропорции. И вместе они делают ваш пейзаж реалистичным. Рисуя реки, текущие вниз по горам, убедитесь, что они сужены в устье.

Холмы никогда не бывают одинакового размера.Итак, попробуйте создать их разной высоты и ширины.

Для облаков всегда учитывайте затенение. То, насколько пушистыми и реалистичными они будут выглядеть, зависит от тонкости, с которой было выполнено затенение.

Вы также можете попробовать добавить объект на передний план кадра, чтобы добавить глубины композиции.

Как нарисовать глаз

Нарисовать глаз легко и сложно одновременно. Трудно, потому что включает в себя множество деталей. Легко, потому что есть лайфхаки, чтобы правильно нарисовать глаз.Например, рисунок глаз, разработанный на базовом контуре миндалевидной формы, никогда не может пойти не так. Кроме того, ресницы никогда не бывают прямыми, они всегда изогнуты или изогнуты — имейте в виду. Кроме того, никогда не пропускайте детали, которые кажутся менее важными. Например, прямо над верхней ресничкой на коже есть складка, отсутствие которой может сделать взгляд неестественным. Подойдя к бровям, аккуратно их нарисуйте. Имейте в виду, что это ложе из коротких прядей волос, а не однородный блок черного, серого или коричневого цвета.Глазные яблоки нуждаются в некоторых навыках затенения, которые вы можете приобрести на практике.

Идеи для простого 3D-рисования

Для легкого 3D-рисунка капли воды — отличный объект. Но результаты зависят от навыков штриховки художника. Попробуйте также 3D-отверстие; вы добьетесь реализма, используя концентрические круги для отверстия. Также в последнее время популярны 3D-алфавиты. Они просты и идеально подходят для практики 3D-рисования. Вы также можете попробовать нарисовать трещины на земле, для чего вам понадобится четкая перспектива пространства.Кроме того, 3D-лестницы — удивительная тема для менее опытных рук.

По сути, независимо от того, какую идею вы выберете, важно обращать внимание на детали для достижения совершенства.

Учебник Easy Leaf Drawing | Прохладные и простые идеи рисунков

Рисование листа для многих — легкая прогулка, но для почти идеального результата нужна серьезная работа. Всегда начинайте с создания овала. Затем вырежьте овал по его длине прямой линией. Теперь нарисуйте зубчатую линию вдоль контура овала, убедившись, что кончик сужается за пределы головки овала.Вот тебе и твой лист! Теперь наметьте косые линии с обеих сторон листа, убедившись, что они исходят от остова овала. Наконец, нарисуйте стебель, и все готово!

Как нарисовать мужское или женское лицо

Рисовать лица может быть чрезвычайно сложно, учитывая мелкие детали, которые, если пойти не так, торчат, как больной палец. Но есть ли советы, которые помогут ученику лучше рисовать лица? Да, и вот они-

Всегда начинайте с рисования овала, который немного уже внизу.Теперь разрежьте овал пополам линиями как по горизонтали, так и по вертикали. Это ваша карта для лица, которая поможет вам нарисовать такие части, как рот, нос и глаза на овале, на основе масштабированных пропорций.

Угол, который образует лицо с линией взгляда, важен при рисовании носа. Для точной формы носа нужна практика.

При рисовании глаз важно расстояние между ними. Кроме того, важно убедиться, что оба глаза выглядят одинаково.

Губы могут иметь форму банта, скорректированного так, чтобы они выглядели как губы.

Уши начинаются на оси, проходящей через оба глаза.