Рисунки карандашом поэтапно про любовь: Рисунки про любовь ✍ 100 фото прикольных шаблонов и образцов рисунков карандашом для начинающих любовь

Содержание

Нарисовать рисунок про любовь. Картинки про любовь нарисованные карандашом поэтапно. Любовь и объятия

Всеобъемлющее, многоликое, меняющееся, словно картинки в детском калейдоскопе. Рассказать о любви более понятно, эмоционально могут, наверное, лучше всего музыка и живопись.

Карандашом, кистью и красками

Каким же образом можно нарисовать любовь? Давайте вспомним картины великих мастеров на эту вечную тему. К примеру, «Прощальный поцелуй» Лоуренса, «Слияние душ» Берн-Джонса, «Идиллия» Бугеро, «Над городом» Шагала и другие. Что поражает в них? Радость бытия, нежность красоты, великолепие страсти, вдохновение. Но есть и другие полотна, выражающие ревность, отчаяние, даже ненависть. Чтобы знать, как нарисовать любовь такую, посмотрите произведения Гогена «А ты ревнуешь?», «Ингресс, Паоло и Франческа» Энгра и ещё множество разных потрясающих полотен. Как видите, все они очень разные, но говорят об одном и том же. И это мы упомянули только об отношениях между мужчиной и женщиной. А если нарисовать любовь трепетную, святую — материнскую? Как может выглядеть она? Образцов живописи — и старинной, и современной — тоже немало. «Мадонна Литта» да Винчи, «Сикстинская мадонна» Рафаэля — все эти картины воплощают лучшее, что может быть в человеке, в женщине. Чтобы нарисовать родине, достаточно вспомнить произведения Левитана, Шишкина, Моне… Список можно продолжать долго. Самое главное, наверное, — действительно переживать те эмоции, которые собираетесь передать на бумаге, и сделать это максимально искренне.

Выбираем сюжет

С чего начинается творчество? С минуты вдохновения, когда рождается непреодолимое желание взяться за работу. С сюжета, который приходит в голову, будоражит сознание и душу, требует воплощения. Как нарисовать любовь? Карандашом поэтапно набрасывается эскиз того, что в воображение сложилось в целостную картину. Почему карандашом? Потому что в процессе работы вы что-то захотите изменить, что-то потребует переработки. Угольный грифель легче стереть ластиком, чем убирать мазки, сделанные красками или Линии проводите без нажима, чтобы на листке не оставалось следов и грязи. И только потом, когда эскиз будет готов, можно делать работу в цвете.

Творческий процесс

Как нарисовать любовь поэтапно, если картина представляет собой аллегорию: две руки, протянутые друг к другу, на фоне восходящего солнца? Такое полотно олицетворяет зарождающиеся отношения, надежды светлые и горячие, как само светило. Юношеские чувства, наполненные романтикой и страстью. Карандашом набрасывайте контуры рук — примерно чтобы они приходились на середину листа. Тщательно прорисовывайте детали. Женская кисть должна выглядеть хрупкой, с тонкими длинными пальцами, изящным запястьем. Мужская — более крупной. Постарайтесь изобразить её так, чтобы чувствовалась сила и нежность. Рисунок получится более выразительным и пластичным, если руки будут слегка касаться друг друга пальцами. Таким образом вы передадите робость и трепет первого прикосновения влюблённых. На заднем плане прорисуйте солнечный диск, но не чёткий, а несколько размытый. Важен не столько он сам, сколько излучаемое сияние, золотисто-розовое, окрашивающее всё вокруг в праздничные, тёплые тона. Добиться такого эффекта позволит простой приём: лезвием опасной бритвы постёсывайте мельчайшие крошки с грифелей карандашей соответствующих цветов и затем тщательно разотрите по бумаге. Края картины оформите светло-голубым цветом — цветом неба, который символизирует надежды, возвышенные чувства и мечты. В данном случае это будет та говорящая деталь, что позволит поставить нужный акцент в рисунке. Или же оставьте своё произведение в чёрно-белом варианте. Если вы хорошо постарались и вложили душу, оно будет понятно и близко любому зрителю.

И ещё предложения

Нарисованные картинки карандашом про любовь могут быть очень разными. Это и мать, склонённая над колыбелью ребёнка, и братик, играющий с сестрёнкой, и сердце, пронзённое стрелой. Пара, застывшая в объятьях или кружащаяся в танце, эротические сцены или просто слово «любовь», написанное в или готическим шрифтом. Даже букет цветов или только одна роза могут выразить всю глубину чувств, переполняющих художника. И неважно, если пока вам недостаёт мастерства, а техника исполнения далека от идеальной. Творчество — это, в первую очередь, акт самовыражения. Поэтому удачи вам и настоящих чувств!

Сегодня я расскажу как сделать картинки про любовь нарисованные карандашом поэтапно для начинающих. Предупрежу сразу, мы будем рисовать слово LOVE, как вы уже поняли на английском языке. Мастер класс достаточно сложный, я бы сказал выше среднего. Для начала мы создадим каркас для каждой буквы, а затем будет его обрисовывать. Надпись будет увеличиваться в размерах, слева на право, т.е. буква L по размерам самая маленькая, а буква E самая большая в конце. Слово подчеркнем, для красоты.

Так же, к картинкам про любовь можно отнести . В данном уроке я буквы буду изображать полными, слегка объемными и обширными. Если у вас набита рука на рисования букв, можно и сразу изображать слово, но если вы начинающий, то без начального каркаса не обойтись. Буде шесть шагов, на каждый шаг по букве, затем обрисовывание каркаса и в конце удаление вспомогательных линий.

Сразу нужно сделать основу для надписи, небольшую изогнутую линию по которой и будет идти наш рисунок. Затем, нужно в начале основы изображаем букву L и по краям, а так же на переломах делаем небольшие окружности, по ним как раз и будут обрисовываться фигуры букв.

Следом идет V, в нижней части можно не делать вспомогательную окружность. Полнота буквы будет доходить до вспомогательной линии.

И последняя буква E. По краям делаем окружности, а на переломах нет, так как в дальнейшем буква будет соприкасаться с предыдущей V.

Теперь пришла пора обрисовывать каркас. Обратите внимание на O и на E, их делать трудней всего. Если у вас получается небрежно выполнять эту работу, то не беда, главное что бы естественно было и обширно.

Как рисовать влюбленных? Карандашом или в цвете, целиком или только «сплетения рук» — вариантов множество. В данной статье рассмотрим несколько идей относительно выполнения рисунка, главным образом рассчитанных на начинающих художников. Поэтапно пройдя все шаги, Вы получите красивую картину на память о самых светлых и беззаботных днях, проведенных вместе.

Чтобы передать «химию» возвышенного чувства, нам понадобятся: бумага, ластик, карандаш и капелька вдохновения.

Возьмем, к примеру, кадр из нашумевших «Сумерек», где Эдвард и Белла — еще не пара, но обожание и взаимное притяжение уже читается в их взгляде.

Для начала тонкими легкими движениями сделаем набросок очертаний головы и тел главных героев.

Обозначим линии волос, контуры лиц. Наметим глаза, нос и губы, придадим правильной формы подбородку.

Наводим боле четко волосы девушки и парня. Добавляем воротник Эдварду.

Убираем лишние линии, остальное — наводим сильнее. Добавляем детали: изгибы локонов у Беллы, складки в изгибе локтя у Эдварда.

При желании финальный рисунок можно разукрасить или частично заштриховать.

Как нарисовать пару влюбленных

Если парень и девушка нашли друг друга, океан нежности и заботы друг о друге накрывает их с головой. Передавать свои чувства они могут с помощью страстного или дразнящего поцелуя. Многие пары не говорят «я тебя люблю», предпочитая заменять признание нежным касанием губ.

Вместе с теми, кто еще неуверенно держит в руках карандаш, нарисуем незамысловатую, но очень милую картинку — нежный поцелуй.

Первым делом обозначим взаимное расположение пары — две головы, одна чуть выше другой, расположены достаточно близко.

Добавляем черты лицам «в профиль». Рисуем контуры лба и носа.

Детализируем линии губ и подбородка.

Наводим более четко губы, прорисовываем густо ресницы. Обратите внимание, что глаза остаются закрытыми.

Еще несколько штрихов — и парень обзавелся мужественной бородой. Девушке добавляем длинные волнистые локоны. В завершение, придаем форму бровям. У парня они будут прямыми, а у девушки — с легким изгибом.

Немного «поколдуем» еще над нашим рисунком, проложив тени и полутени. Тщательно растушевываем, делая плавный переход. Готово!

Рисуем жаркие объятия

Объятия, поцелуи, рука в руке, нежное касание, любящий взгляд — каждое из проявлений любви прекрасно. Как нарисовать пару, которая обнимается? Потребуется немного больше сноровки и терпения, чтобы выполнить такой рисунок карандашом шаг за шагом.

Сначала делаем набросок. Определим взаимное положение мужчины и женщины, которые обнимаются.

Начинаем детализировать «скелет» будущей картины. По очереди наведем контуры шевелюры для Него и для Нее.

Добавим черты женского и мужского лица.

Нарисуем ее руки у него за спиной. Еще одна деталь — воротник его рубашки.

Прорисовываем четко его руки и контур ее туловища. Ненужные линии стираем.

Добавляем контраста — выделяем темнее волосы. Детализируем одежду: бретельки платья, складки рукава.

Вот так мы изобразили пару влюбленных в объятиях друг друга. Такой милый рисунок поможет согреть теплом воспоминаний в разлуке либо стать отличным подарком ко Дню влюбленных или годовщины первой встречи.

Если все же рисовать карандашом поэтапно лица вам пока сложно, попробуйте воссоздать более простое изображение, например, вот такие объятия.

В коллаже дается детальная схема, как шаг за шагом передать на листе «обнимашки», не детализуя при этом лица.

«Отыскать любовь — смысл главный самый» — утверждает засевший в голову летний мотив. И правда, самые сильные эмоции вызывает у людей любовь. Первая, единственная, запретная, порой жестокая и коварная, но такая важная. Хочется остановить мгновение и запечатлеть себя в этом радужном состоянии влюбленности навсегда, сохранить ощущение «бабочек в животе» подольше и никогда не расставаться с любимым человеком. Теперь Вы знаете, как рисовать влюбленных, и сможете сделать памятный рисунок, который оставит в жизни след романтичной истории.

Нарисовать с нуля реалистичные красивые картинки карандашом несложно, зная основы техники рисования для новичков. Сперва необходимо подобрать нужные инструменты, изучить внимательно поэтапные шаги, выполнять рекомендации специалистов.

Какие принадлежности понадобятся

Предварительно нужно подготовить принадлежности и инструменты для рисования.

Карандаши, например:

Важно, чтобы грифели не были жесткими, не царапали бумагу. Так получится добиться равномерного штриха при прорисовке мелких узоров.

Буква на верхнем кончике характеризует твердость-мягкость карандаша, нужны 2 шт. твердых «Н» и 2 шт. мягких карандашей «В». Твердые модели подходят для прорисовки кожи, мягкие создают незабываемые темные акценты на рисунке. Обязательно нужен белый художественный карандаш для тонирования бумаги.

Зачастую, если плохо получаются тени – проблема в неправильно выбранном карандаше, лучше всего выбрать «В», «Н», «2В».

Также понадобятся:

На инструментах и материалах лучше не экономить, от этого напрямую зависит качество полученного результата. Важно подготовить удобное рабочее место.

Последовательность срисовывания

Картинки для срисовки карандашом красивые и реалистичные легко выполнить без специальных навыков, следуя несложным схемам, инструкциям. Первые этапы рисования заключаются в легком наброске, который включает недлинные, плавные линии, общие очертания выбранного предмета для рисования. Важно постараться запечатлеть в общих чертах момент, позу, движение.

Самый простой способ выразить свои мысли на бумаге – набросок. Рисовать его нужно быстро, не прорисовывая детали, легкими движениями руки, не более 10 минут.

Проще всего срисовать картинку с оригинала по принципу «клеточного» способа.

Для этого нужно:

Нанести разметочную сетку на картинку-оригинал, используя бумагу миллиметровку, линейку, карандаш.
Повторить сетку на бумаге для рисования, с размером 2 см на 2 см.

Чтобы сетка не съехала, нужно закрепить ее кнопками.
Провести небольшую разминку пальцев и кистей перед рисованием. Для этого на чистом листе бумаги изобразить любые хаотичные линии (загогулины, каракули) при этом менять силы нажима карандаша, угол наклона. Провести эксперимент с длиной и формами линий, штрихами.
Перенести поклеточно (из клетки в клетку) рисунок на поверхность ватмана.
Для перерисовки большой картины, сетку необходимо пропорционально увеличить.
Вначале нужно прорисовать основные контурные линии и самые длинные. Начинать рисовать следует от краев к центру.
Рисуя мелкие штрихи и элементы, нужно отшлифовать угловатые линии. Необходимо придать округлость и плавность рисунку.
Для прорисовки натурального предмета, его нужно выбрать, к примеру, фрукт, вазу, чайник и т. д. Внимательно рассмотреть предмет, уделить внимание каждой отдельной детали, фактуре, теням.

Определить общую композицию, например, расположение в пространстве, изогнутость контуров.

Таким способом можно нарисовать натюрморты, портреты, абстрактные узоры и многое другое. Рисунок получается чистым, воздушным с четкими линиями.

Картинки для срисовки карандашом красивые, вдохновляющие с применением специальных технологий будут выглядеть максимально реалистично, все зависит от того, что конкретно будет на картинке:

Для правильных, реалистичных портретов необходимо внимательно всмотреться в детали и пропорции лица, особенности локонов волос. Изучить настроение человека, эмоции и правильно передать мимику.
Если на рисунке оригинале изображение аниме
, манга предварительно можно пролистать и внимательно изучить комиксы, аниме персонажи, японские мультфильмы.
Рисовать людей сложнее всего, перед этим нужно изучать анатомию, строение черепа, постановку губ, посаженость глаз, позу человека и научиться рисовать правильно драпировку.

Красивыми и реалистичными картинки получатся, если рисовать со срисовки. Рисуя карандашом, необходимо не только следовать технике, а и обращать внимание на такие мелочи, как правильное зажатие карандаша.

Как держать карандаш:

Принципы нанесения изображений помогут выполнить любой рисунок максимально реалистично:

Основы перспективы – объекты, находящиеся близко должны быть зрительно больше, расположенные дальше – меньшие по размеру.
Принцип расположения – предметы, расположенные внизу на листе – кажутся ближе.
Закон размера – если объект больше, значит, он ближе визуально.
Принцип перекрытия – объект, накладывающийся на другой, будет казаться зрительно ближе к смотрящему человеку.
Основы полутеней – часть предмета, находящаяся вдали от источника света должна быть темнее, чем основы.
Законы тени – для реалистичной трехмерной картинки, объекты на рисунке должны отбрасывать тень.
Основы контуров – нужно тщательно наводить контуры округлых объектов, чтобы они имели глубину.
Принцип горизонта — чтобы создать визуально понимание, что объекты располагаются на разном состоянии друг от друга, необходимо обозначать линию горизонта.
Закон плотности – удаляющиеся объекты, находящиеся вдали должны быть светлыми, нарисованными в легких линиях.

Техники рисование карандашом: штриховка и растушевка

Специальные техники помогают новичкам художникам создать реалистичные и правильные картины:

Простые картинки для детей

Для детей и начинающих в начале изучения искусства рисования необходимо подбирать простые картинки для срисовки карандашом. Легкие узоры и эскизы помогут нарисовать красивые картинки.

Среди популярных, например, такие:

Рыба.
Автомобиль.
Дерево.
Домик.
Кошка.
Зайчик.

Нарисовать дерево несложно, даже начинающему новичку:

Как прорисовать тень

Тень позволяет придать рисунку объем, разместив грамотно на рисунке блики, свет ореола, полутень, основную тень. Это стандартная формула, по которой прорисовывается для всех предметов от лица человека до геометрической фигуры.

Важно верно выбрать место для тени и штриховки:

На первом этапе важно сделать на пункте «1» блик белым карандашом.

На втором круге оставить светлое место, заштриховать легкими линиями и растушевать.
В средней линии предмета сделать полутень.
По краям предмета и за краями сделать полную тень, заштриховав и растушевав участок.

Красивые узоры

Стильные тематические узоры, орнаменты рисовать по клеточкам несложно:

Рисунки «про любовь»

Изображения LOVE тематики – сердечко, голубь, роза, миленькие цветы, котята и т. д.

Чтобы прорисовать красивую «универсальную» розу нужно действовать согласно алгоритму:

Нанести на бумагу плавную легкую линию – это будет стебель будущей розы.
Прорисовать небольшие листочки на стебле в шахматном порядке.
Прорисовку бутона начинать с первого овала.
Внутри овала сделать два главных лепестка. Серединка рисунка должна напоминать свернутый рулон.

Сделать по бокам маленькие лепесточки.

Срисовка аниме-персонажей

Самыми распространенными рисунками в стиле аниме являются «Пикачу» и герои мультфильмов (молодые парни, девушки). Главное отличие – разноцветные волосы, строгие черты лица, большие широко открытые глаза.

Собственного аниме персонажа нарисовать очень просто:

На бумаге нарисовать оси, с которых начнется нанесение черт головы (3\4). Разделить оси на 15 линий, с одинаковым шагом.
Для начала нужно рисовать круг, прорисовать подбородок, выполнив скругленный треугольник снизу круга.
На линии №13 нарисовать нос и рот, между линиями №11 располагаться будут глаза, расстояние между глазами должно равняться одному глазу (приблизительно).
В точках линии №18 сделать две окружности – уши.
Сделать брови, как две небольшие дуги по размерам глаза.

Уши могут быть разными по исполнению: эльфийские (заостренные), обычные, кошачьи.
Волосы должны располагаться выше линии головы.
Существует множество разнообразные прически для аниме героев.

Таким образом создаются любые образы.

Картинки дружба – как нарисовать дружбу

Нарисовать дружбу несложно, важно подобрать точную картинку. Птица голуби — это вестник мира, дружбы и благополучия.

Рисовать нужно поэтапно, простым карандашом:

Картинки с изображением музыки

Изображений, которые ассоциируются с музыкой, песнями много, самое популярное – скрипичный ключ.

Чтобы нарисовать выполнять следующие действия:

Легче всего нарисовать скрипичный ключ, если предварительно расчертить нотный стан – 5 линеек.

Картинки для личного дневника девочек

Личный дневник девочки-подростка можно украсить самодельными картинками, красивыми, стильными узорами. Для таких идей лучше всего подойдут изображения ангелочков, поцелуй, Купидон, сердечко с крыльями или замок с ключиком. Это будут вдохновляющие, стильные рисунки, сделанные своими руками.

Как нарисовать замок сердцем с ключиком:

Нарисовать ось координат, в середине которой изобразить стандартной сердце.
Чтобы нарисовать замочную скважину понадобится изобразить два основных элемента: кружочек, с помощью циркуля и снизу трапецию.
Сегмент круга, который накладывается на трапецию нужно стереть. Чтобы замочная скважина осталась без перегородок.
Нарисовать дужку можно, присоединив два параллельные дуги к верхней части сердца. Выделить борозду, повторив контур всей фигуры, чтобы придать рисунку реалистичность.
Ключик к замку может быть любым: в виде стандартного ключа или сердечка на длинной ножке. Для этого нарисовать двойное сердечно и длинную ножку для ключа.
Обязательно сделать борозду внутри замочной скважины и небольшие пазы в рабочей части ключа.

Научиться рисовать с нуля несложно, этому нужно уделять много времени, обладать усидчивостью. Практика должна сопровождаться обязательной критикой профессионалов, чтобы на будущее учесть ошибки и неточности. Даже, несмотря на неудачи, не стоит останавливаться на полпути, рисование поможет поднять настроение, создать массу положительных эмоций, отвлечься от серых будней.

Уделяя, этому ремеслу достаточно времени, стараясь выполнять все рекомендации, можно посвятить этому всю жизнь, стать профессиональным художником, модным дизайнером. Картинки для срисовки помогут создать маленький шедевр даже ребенку .

Тренируясь снова и снова простым или цветным карандашом, новые рисунки будут получаться всё красивее. Самые удачные изображения можно обрамить в рамку и поставить на видное место. Так ребенок почувствует важность своих творений, к нему придёт вдохновение, которое наверняка принесёт наслаждение и порадует окружающих!

Видео: картинки для срисовки карандашом

Картинки для срисовки карандашом, смотрите в видео-ролике:

Крутые рисунки для срисовки карандашом в видео:

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Лёгкие рисунки про любовь — 139 фото

Картинки для срисовки легкие

Рисунки легкие

Сердечко рисунок

Простые рисунки любовь

Милые рисунки для срисовки

Рисунки про любовь

Романтические рисунки

Раскраска на день влюбленных

Рисунок любимому

Сердце для рисования

Рисунки для срисовки любовь легкие

Аниме рисунки карандашом любовь

Влюбленные человечки

Рисунки про любовь легкие

Влюбленная парочка рисунок

Любовные рисунки

Любовные рисунки для срисовки

Рисуночки про любовь

Рисунки карандашом для начинающих любовь

Прикольные человечки карандашом

Рисунки для срисовывания про любовь

Сердце карандашом

Любовь рисунок для детей

Рисунки с надписями для срисовки

Раскраска на день влюбленных

Рисунки на тему любовь карандашом

Рисунки для срисовки сердечки

Простые сердечки

Влюбленные мальчик и девочка рисунок

Рисунки про любовь

Рисунки карандашом сердце с крыльями

Нарисованные человечки с сердцем

Человечек рисунок

Лебедь раскраска

Ангелочек рисунок карандашом

Рисунки влюбленных

Влюбленные рисунок

Как изобразить любовь

Любовь карандашом

Рисунки про любовь

Нарисованные картинки про любовь

Любовные рисунки ручкой

Влюбленные карандашом

Картинки про любовь карандашом

Любовь рисунок карандашом легкий для срисовки

Раскраска любовь

Рисунки для срисовки мальчик и девочка

Нарисовать девочку и мальчика любовь

Рисунки на тему любовь карандашом

Срисовки разбитого сердца

Сердечки картинки раскраски

Маленькие человечки рисунки

Красивые маленькие татушки ручкой

Красивые рисунки лохкие

Символ любви карандашом

Любовные рисунки карандашом

Сердечко рисунок карандашом

Любовные картинки для срисовки

Раскраска мальчик и девочка поцелуй

Рисунки на день влюбленных

Любовные рисунки

Раскраска зайчик с сердечком

Лёгкие рисунки карандашом про любовь

Рисунки про любовь

Рисунки для девушки любимой

Милые рисунки с сердечками

Милые любовные рисунки

Лёгкие любовные рисунки для срисовки

Красивые маленькие рисунки

Нарисовать красивое сердце

Рисунки для срисовки карандашом для подростков

Сердечко карандашом

Романтичные рисунки для срисовки

Рисунки про любовь

Раскраска на день влюбленных

Раскраски для девочек сердечки

Раскраска на день влюбленных

Аниме карандашом любовь

Милые рисунки легкие

Милые рисуночки карандашом

Срисовки очень легкие

Раскраска любовь

Простые рисунки в тетради

Рисунки для срисовки лёгкие

Милые рисунки для срисовки карандашом лёгкие

Раскраска любовь

Лёгкие рисунки для срисовки любовь

Раскраска сердечко

Влюбленные животные рисунки

Простые иллюстрации любовь

Мальчик и девочка с сердцем

Любовные рисунки

Неразделенная любовь рисунок

Рисунки ручкой легкие любовь

Рисунки для срисовки для влюбленных лёгкие

Человечек с сердечком

Рисунок сердечко красками

Рисунки для срисовки лёгкие и милые

Рисунок мамы для срисовки

Картинки про любовь мультяшные

Любовь карандашом

Маленькие рисуночки черно белые

Нарисованные человечки с сердечками

Рисунки карандашом для любимого

Рисунок мамы для срисовки лёгкие

Объятия раскраска

Сердце с ключиком

Рисунки на день Святого Валентина

Мультяшные влюбленные

Легкие рисунки для срисовки

Раскраска на день влюбленных

Красивое сердечко карандашом

Раскраски сердечки с крыльями

Рисунки на тему любовь карандашом

Рисунки на день Святого Валентина

Рисунки для срисовки два влюбленных

Картинки раскраски любовь

Сердце карандашом для срисовки

Маленькие рисунки про любовь

Классные рисунки в стиле любовь

Рисунок любимому

Рисунки для срисовки мальчик и девочка

Рисунки на день влюбленных

Рисунки карандашом любовь

Классные рисунки для срисовки

Картинки для срисовки надписи красивые

Дерево любви карандашом

Лёгкие рисунки

Открытки парню рисунки

Руки влюбленных рисунок карандашом

Сердце для раскрашивания

Рисунки для срисовки любовь

Рисунки для срисовки Дружба

Прикольные человечки карандашом

Рисунки про любовь

Рисунки для срисовки прикольные про любовь

Прикольные рисунки для парня

Рисунки карандашом про любовь легкие поэтапно.

Поэтапное руководство как рисовать влюбленных

Это тема непростая и очень деликатная. От начала существования мира, по сей день человеки задаются вопросами, что же это такое и как оно работает. Не говоря уже о том, как рисовать любовь, не имея никакого представления о ней. Но мы попробуем расставить точки над ё. Итак, любовь — общепринятое название формы весьма неплатонических отношений между человекообразными. Животные не смогли овладеть этой хитрой техникой, возможно, потому, что у них нет времени на такие мелочи, у них на первом месте выживание и продолжение рода. В цивилизованном же обществе существует много традиций и праздников порожденных этим чувством. Известные примеры — 8 марта или День Святого Валентина, или .

Чтобы Вы знали:

Самое большое количество идиотских действий осуществляется под действием двух вещей: любви и алкоголя;
Без любви не существовало бы 99% попсовых песенок;
Именно потому, что нас любит Всевышний и Чак Норрис, мы все еще живы;
А еще существует специальный символ, который якобы выражает то чувство — это . Его мы рисовали в прошлом уроке.

А сегодня я решил взять в качестве примера более сложную картинку. Мы изобразим известных героев Титаника: Розу и Джека Доусона. Нет, не тот кадр в грузовом отсеке, а на носу корабля:

Как нарисовать любовь карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросаем контуры тел.
Шаг второй. Добавим немного деталей, обозначим место расположения элементов лица.
Шаг третий. Сделаем эскиз одежды.
Шаг четвертый. Удалим вспомогательные линии и добавим штриховки.
Шаг пятый. Поправим контуры рисунка, сделаем их четче и еще добавим теней.
У нас есть еще уроки рисования полные любви и радости, вот можете изобразить.

Для начала тонкими легкими движениями сделаем набросок очертаний головы и тел главных героев.

Обозначим линии волос, контуры лиц. Наметим глаза, нос и губы, придадим правильной формы подбородку.

Наводим боле четко волосы девушки и парня. Добавляем воротник Эдварду.

При желании финальный рисунок можно разукрасить или частично заштриховать.

Как нарисовать пару влюбленных

Добавляем черты лицам «в профиль». Рисуем контуры лба и носа.

Детализируем линии губ и подбородка.

Наводим более четко губы, прорисовываем густо ресницы. Обратите внимание, что глаза остаются закрытыми.

Рисуем жаркие объятия

Сначала делаем набросок. Определим взаимное положение мужчины и женщины, которые обнимаются.

Начинаем детализировать «скелет» будущей картины. По очереди наведем контуры шевелюры для Него и для Нее.

Добавим черты женского и мужского лица.

Нарисуем ее руки у него за спиной. Еще одна деталь — воротник его рубашки.

Прорисовываем четко его руки и контур ее туловища. Ненужные линии стираем.

Добавляем контраста — выделяем темнее волосы. Детализируем одежду: бретельки платья, складки рукава.

В коллаже дается детальная схема, как шаг за шагом передать на листе «обнимашки», не детализуя при этом лица.

Восприятие любого произведения изобразительного искусства начинается именно с его цветовой гаммы. Цвет на подсознательном уровне настраивает человека на определенную эмоциональную волну.

Некоторые думают, что восприятие цветов традиционно; что, к примеру, черный цвет трактуется как траурный и зловещий, а изображение любви и страсти просто принято «облачать» в красные тона.

Но это не совсем так. Цвет воспринимается людьми еще и неосознанно. Возможно, это связано с тем, как меняется аура в момент, когда человек испытывает те или иные чувства. Интересные исследования позволили определить истинные «цвета любви».

Оказывается, искренняя любовь, которую испытывает человек, переливается в его ауре вкраплениями переливов серебристого или золотистого сияния.

У человека, испытывающего чистую, бескорыстную любовь, аура переливается нежными оттенками от изумрудного (при вдохе) до лиловато-розового (на выдохе). Не случайно про того, кто готов видеть в жизни и людях только хорошее, говорят, что он воспринимает жизнь в розовом свете и смотрит на мир через розовые очки!

Зеленый цвет ауры говорит о любви к миру, о внутренней гармонии. Зеленым и бирюзовым светом сияет аура матери, думающей о своем ребенке. Оттенки красного в ауре действительно говорят о страстном влечении и импульсивности чувств, оранжевые – о радости творчества и жизненной силе.

Любовь многогранна, и в зависимости от того, какую именно ипостась любви возьмется изображать художник, он выберет те или иные оттенки.

Символы любви

Кроме цвета, рисуя любовь, можно изобразить символы, которые в людском сознании прочно ассоциируются с этим чувством. Таких символов найдется довольно много. Некоторые из них понятны большинству, другие используются в культуре отдельных стран.

Влюбленная пара. Это, пожалуй, самый универсальный символ нежных чувств, не требующий более никаких пояснений и понятный представителю любой культуры. Нежность устремленных друг на друга взглядов, переплетение рук, объятия, поцелуй двух влюбленных, изображенные на картине, сами обо всем расскажут зрителю.

Голуби, лебеди и другие животные. Пара воркующих голубей также олицетворяет взаимную нежность влюбленной пары. А лебеди во все времена считались символом верности и вечной любви. Кстати, другие животные и птицы также могут служить символами этого чувства. Так, ласточки у многих народов означают нежность и стремление к созданию уютного домашнего гнезда. А упоминание уточки и , следующего за ней, можно встретить, к примеру, в фольклоре.

Изображение сердца. Этот символ также можно считать интернациональным. Сердечками украшают подарки и открытки, посвященные любимым. Сердце, пронзенное , символизирует несчастную любовь.

Последний названный символ напоминает еще об одном персонаже, ассоциирующемся у европейцев с внезапно возникшими пылкими чувствами. Конечно, речь идет о божестве любви, изображающемся в виде малыша с крылышками за спиной, вооруженном луком и стрелами. Именно он разбивает сердца, заставляя людей страдать от любовной лихорадки. А называют его по-разному: Амур, Купидон, Эрос.

Алая роза. Это еще один европейский символ, обозначающий пылкую любовь, страсть. «Красная роза – эмблема любви» — эта строчка из песни знакома многим.

Перекрещенные кольца. Этот образ также красноречиво говорит о том, что два человека решили соединить свои судьбы и жить дальше вместе в любви и согласии.

Поместив на картине или рисунке один или несколько символов любви, да еще и выдержав свою работу в нужной цветовой гамме, художник может не сомневаться, что зритель поймет: автор хотел изобразить именно это чувство!

Карандашом, кистью и красками

Выбираем сюжет

Творческий процесс

И ещё предложения

Рисунки карандашом на тему любовь. Нарисовать любовь

Карандашом, кистью и красками

Мы остановимся только на автоматическом рисовании в качестве средства коммуникации между матерью и ребенком в этой статье. При общении через художественные работы вы можете начать с самого начала беременности и запускать ее все время до рождения. Это зависит от типа рисунка и выбранной вами темы.

Если вы хотите поговорить с ребенком сами, нарисуйте свою позицию, если вам нужно изобразить какой-то траур или отвлечение. Вы можете сжечь свечи, дать ароматный, расслабляющий аромат масла, или расслабиться расслабляющую музыку и комфортно расположиться в своем любимом месте. Вначале хорошо убедиться, что в творении никто не встревожен. Вам понадобятся цветные пастели, ручки или масляные краски. Сначала успокойтесь, закройте глаза и сосредоточьтесь с глубоким дыханием. Выясните, на какую тему вы рисуете произведение.

Выбираем сюжет

Вы можете попросить ребенка за что угодно или, наоборот, у вас есть новости для вас. В этом интервью вы можете не только слышать слова и чувствовать чувства, но также видеть изображения в газете. Вы хотите знать, как чувствует себя ваш ребенок? Изучите цвета и используйте карандаш, который сделает вас первым магнитом. Положите руку карандашом на бумагу и подождите, пока не почувствуете легкое давление в ваших пальцах, и ваш карандаш начнет делать первую линию. Держите локоть над подбородком и не пытайтесь держать руку в сознании.

Попытайтесь позволить ей проявить себя. Сосредоточьтесь на том факте, что вы хотите только рисовать на бумаге, потому что иногда бывает, что ваш карандаш заканчивается. Будьте спокойны и ждите, пока рисунок не остановится. Затем вы можете следить за изменением цвета, и рисунок будет продолжен. Как только вы узнаете, что цвет больше не виден, подумайте об окончании работы. Во время процесса ручного освобождения не мешайте другим вопросам и вопросам, двигая рукой.

Творческий процесс

В этот момент просто исправьте, что ваш рисунок работает. Вы можете нарисовать все, что приходит вам на ум, и то, что вы чувствуете, что ваш ребенок ценит. Вы можете нарисовать ему картину, полную любви и достоинства. Просто сделайте все возможное, чтобы ваш ребенок. Результатом являются очень интересные картины, чувство очень тесных отношений с ребенком и хорошо используемое время, которое влияет на чудесное доверие и достоинство будущей жизни. Не отчаивайтесь, если рисунок не произойдет сразу. Иногда необходимо сначала вытащить множество стрессов, а затем начать рисовать рисунок о ребенке.

И ещё предложения

С терпением и повторным тестированием общение происходит лучше. Речь каждого из нас уникальна, не пытайтесь подражать кому-либо и не разочаровывайтесь, если ваши фотографии не выглядят так же, как чей-то рисунок. Слушайте себя и своих детей, и вы также можете добавить своего отца в свой мультяшный диалог.

Все три технологии связи также могут быть взаимосвязаны. Мне всегда нравилось рисование. У меня есть автоматический чертеж для работы в галерее. Каждая картина была совсем другой, как и каждый посетитель. Несмотря на то, что вся ситуация была урегулирована между нами, во мне все еще было чувство особой тенденции.

В то время наш ребенок боролся с самим собой — рисунок помог мне общаться и направить чувства мальчика вправо. Проверка может быть выполнена, когда ребенок уже старше, со своим мечом. Ребенок внутри всегда любил работать вместе. В настоящее время у меня четверо детей. В моем случае, только мультфильмы в период беременности сыграли важную роль не только в материнстве.

Марк Тамара-Хлас в качестве Путника-Шпиглевки ЛенкиАвтоматический рисунок — Ева Саттнер. Опыт психоэнергетической практики показывает, что чем меньше диагноз зависит от разума, тем он более надежный. С этой точки зрения использование автоматического чертежа может быть очень перспективным. Основным условием его возникновения является подавление собственных усилий. Чем больше мы отходим от обычного сознания, тем лучше рисунок не только с точки зрения художественного, но и познавательного. Интересно, что в состоянии отряда даже полностью творческие люди могут создавать красивые образы.

Автоматический рисунок известен особенно в контексте спиритизма, когда были созданы реалистичные и символические картины, часто очень высокие художественные уровни. Такие творения имеют давнюю традицию в нашей стране благодаря мощному спиритическому движению за Австро-Венгрией и Первой Республикой. К сожалению, многие из них до сих пор не сохранились. Еще жаль, что никто не узнал, кто будет участвовать в их исследованиях, и пытался выяснить, показывают ли рисунки только воображение живописца или что-то еще.

Любомир Олива, художник и разумный Карел Кожишек

Любомир Олива, который начал работать с художником и сенсибилизатором Карелом Кожишеком в восьмидесятые годы. Это, вероятно, одно из первых применений автоматического рисования в качестве диагностического инструмента. Карел Кожишек поставил диагноз, взяв в одной руке стрижку пациента, которого он никогда не видел, и ничего не знал о том, был ли он жив, и одним штрихом нарисовал диаграмму человеческой фигуры. При его проектировании он отмечал пораженные участки и органы или даже описывал состояние пациента.

Как работает этот метод?

Если пациент был уже мертв, рисунок показал это. Кожишек определил диагноз и предсказал смерть у пациентов, состояние которых не считалось врачами серьезным, или они думали, что их диагноз был иным. В таких случаях диагнозы и прогнозы были подтверждены только после этого. Матч был чрезвычайно высоким. Это связь между тем, кто ставит диагноз, и клиентом. Автодиагностическая диагностика работает путем согласования энергий двух, чтобы диагностика могла быть хорошо подключена к информационному полю клиента, из которого информация записывается на бумаге через художественные работы.

Для подключения не обязательно, будет ли непосредственно диагностирован клиент или удалена ли диагностика на клиенте с помощью полного имени и даты рождения. Каждый диагноз имеет свой собственный стиль и почерк, поэтому он не может быть последовательно описан способ применения этого метода. Кто-то использует предварительно напечатанные формы, где изображены фигура, органы, позвоночник и т.д. А также карандаши, карандаши или ручки для записи изменений энергии в отдельных частях. Другие делают то же самое для себя и ищут дальнейшие подробности.

Что вы можете сделать с этим методом?

Как видно из названия, мы автоматически диагностируем состояние здоровья на физическом и ментальном уровне путем автоматического рисования. Изменения энергетического уровня органов и позвоночника отражаются в информационном поле и выделяются на рисунке, составленном диагностикой, настроенной на клиента. Они фиксируют информацию о прошлых или настоящих изменениях, которые уже проявляются на физическом уровне. Даже органы взорвались, так как их энергия остается в одном месте. Однако могут произойти другие изменения энергии, которые еще не появились на физическом уровне, но которые указывают на определенный дисбаланс в организме и конкретном органе.

Важной предпосылкой успеха является, конечно же, знание анатомии. При подключении к информационному полю клиента, хорошая диагностика также может выявить психологические причины заболевания. С помощью этого метода мы можем предотвратить болезни на ранней стадии. Помимо нашего медицинского состояния, психологическими причинами заболевания можно также определить состояние энергетических центров — пища, появление повреждающих здоровье геопатогенных зон у подножия клиента или на каком уровне взаимоотношения между партнерами.

Автоматический чертеж будет определять их пропускную способность, гармоническую или дисгармоническую или недостаточную функцию и созданные блоки. Последующую интерпретацию состояния чакр можно сравнить с состоянием органов, принадлежащих к отдельным чакрам.

В самом конце подтираем вспомогательные и уже не нужные линии, а атк же наводим весь рисунок. Вот так делаются картинки про любовь нарисованные поэтапно карандашом для начинающих.

Хорошо настроиться на кровать клиента, где он чаще всего живет. Некоторые люди остаются в нескольких местах и спрашивают, какая кровать диагностирована. Это относится, например, к студентам, которые большую часть своего времени проводят в колледже или в субаренде, и отправляются домой на выходные. Этот метод может быть использован для определения отношения одного партнера к другому на уровне эмоционального, коммуникативного, сознательного и бессознательного, сексуального и духовного. Согласно энергетическому и цветовому спектру ауры каждого партнера, можно сравнить, является ли соотношение равным или один из партнеров превосходит другой.

Что можно нарисовать на любовную тему. Как нарисовать любовь карандашом поэтапно

Чтобы Вы знали:

Самое большое количество идиотских действий осуществляется под действием двух вещей: любви и алкоголя;
Без любви не существовало бы 99% попсовых песенок;
Именно потому, что нас любит Всевышний и Чак Норрис, мы все еще живы;
А еще существует специальный символ, который якобы выражает то чувство — это . Его мы рисовали в прошлом уроке.

Как нарисовать любовь карандашом поэтапно

Для начала тонкими легкими движениями сделаем набросок очертаний головы и тел главных героев.

Обозначим линии волос, контуры лиц. Наметим глаза, нос и губы, придадим правильной формы подбородку.

Наводим боле четко волосы девушки и парня. Добавляем воротник Эдварду.

При желании финальный рисунок можно разукрасить или частично заштриховать.

Как нарисовать пару влюбленных

Добавляем черты лицам «в профиль». Рисуем контуры лба и носа.

Детализируем линии губ и подбородка.

Наводим более четко губы, прорисовываем густо ресницы. Обратите внимание, что глаза остаются закрытыми.

Рисуем жаркие объятия

Сначала делаем набросок. Определим взаимное положение мужчины и женщины, которые обнимаются.

Начинаем детализировать «скелет» будущей картины. По очереди наведем контуры шевелюры для Него и для Нее.

Добавим черты женского и мужского лица.

Нарисуем ее руки у него за спиной. Еще одна деталь — воротник его рубашки.

Прорисовываем четко его руки и контур ее туловища. Ненужные линии стираем.

Добавляем контраста — выделяем темнее волосы. Детализируем одежду: бретельки платья, складки рукава.

В коллаже дается детальная схема, как шаг за шагом передать на листе «обнимашки», не детализуя при этом лица.

Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

Варианты срисовки простых изображений

Поэтапные мастер-классы

Карандашом, кистью и красками

Выбираем сюжет

Творческий процесс

И ещё предложения

Рисунки на тему любовь поэтапно. Как нарисовать любовь карандашом поэтапно

Любовь — это одна из самых замечательных вещей, которая есть в нашей жизни. Она дарит людям незабываемые и очень сильные эмоции. В этом уроке мы будем учиться рисовать влюбленную пару.

Как нарисовать влюбленную пару карандашом

Чаще всего любовь можно заметить в нежных прикосновениях и еще чаще в поцелуях. Поэтому, в данном примере мы будем рисовать целующуюся влюбленную пару. Готовьте карандаши, бумагу и ластик!

Наша парочка будет находиться в горизонтальном положении, то есть в положении лежа. Для удобства можете обводить их квадратиками, только не слишком сильно нажимайте на карандаш. Итак, рисуем голову мальчика и девочки.

Теперь прорисуем их туловища и руки. Рука девушки будет лежать на шее парня, а рука парня на талии девушки.

Детализируем весь рисунок. Прорисовываем волосы, глаза, складки на одежде и прочее.

Продолжаем работать на мелкими деталями, такими как задний карман брюк. Также, чуть сильнее надавливаем на карандаш и обводим линии.

Стираем все лишние линии и рисунок готов.

Как нарисовать целующихся влюбленных

Чуть подробнее и чуть ближе разберем момент поцелуя.

Наши герои будут стоять в профиль, поэтому сначала прорисуем лицо и голову девушки, а затем парня.

Дорисовываем контуры головы.

Работаем над головой парня, она получится немного больше женской головы.

Прорисовываем шею и плечи одного и другого персонажа.

Прорисовываем волосы наших героев. Обратите внимание, что у волос существует некий объем, поэтому крайний контур должен быть чуть дальше от формы головы.

Ура, рисунок готов!

Как нарисовать влюбленную пару поэтапно

Не всегда любящие друг друга люди целуются. Порой они занимаются и другими вещами, например обнимаются:)

Для начала изобразим скелет нашего рисунка. Девушка напрягает на своего возлюбленного, обнимет и подожмет ноги.

Прорисуем лицо девушки и ее волосы. Лица мужчины будет не видно, видна будет лишь часть затылка и прическа, поэтому прорисуем только волосы.

Работаем над руками. Тут всё просто, они обнимают друг друга.

Спускаемся ниже и детализируем тела наших персонажей.

Дорисовываем ноги. Они немного похожи на Хиппи, потому что их брюки расширяются снизу.

Раскрашиваем.

Рисуем руки влюбленных

Держащие друг друга руки тоже достаточно интимный момент, поэтому мы нарисуем их:)

Итак, сначала изобразим верхнюю руку, а затем нижнюю. Делаем простейший набросок.

Кисть должна получить более человеческий вид, поэтому проводим еще одну изогнутую линию. Также, изобразим четыре согнутых пальца.

Не слишком сильно нажимайте на карандаш, когда будете намечать пальцы, так как поверх них будут пальцы руки второго человека:)

Дорисовываем другую сторону.

Прорисовываем вторую руку, ее основание, конечно же, должно идти с другой стороны.

Стираем всё лишнее и наш рисунок готов!

Видео уроки

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать девушку и парня, которые смотрят друг на друга. Посмотрим, как нарисовать портреты мужчины и женщины, построение головы человека в профиль. Это картинка из индийского фильма «Байкеры-2».

Итак рисуем сразу две головы. Для этого нам надо нарисовать два круга близко к друг к другу. Рисуем прямые расположения бровей и глаз. Так как голова расположена в профиль, мы чертим линию середины головы вне круга от точки пересечения линии бровей и круга(назовем ее точка L для удобства). Угол прямой повторяем угол лица. Теперь находим точку носа чисто визуально, ставим черточку. Затем отмеряем расстояние от этой черточки до точки L, откуда начинается прямая, описанная чуть раньше. Отлаживаем это расстояние вниз, ставим черточку, это будет конец подбородка. Отлаживаем расстояние вверх от точки L, ставим черточку, это будет начало волос. Тоже же самое проделываем с женским лицом.

Проверьте еще раз, как смотрят друг на друга влюбленные, как расположена голова, чтоб не получилось, что один смотрит в потолок, другой в другое место. Рисуем ухо, оно равно расстоянию от кончика носа линии глаза или . Ширина лица в профиль чуть больше половины круга, т.е. рисуем на такой ширине. Потом дополнительно нарисуйте прибавку к кругу и шею. Разделите расстояние от носа до подбородка на три части. Также нарисуйте контур роста волос.

Рисуем впадинку напротив, где должен быть глаз, потом . На первой черточки снизу носа будет находится нижняя часть верхней губы или разрез .

Теперь рисуем женское лицо.

Нарисуйте волосы и часть тел.

Чтобы Вы знали:

Самое большое количество идиотских действий осуществляется под действием двух вещей: любви и алкоголя;
Без любви не существовало бы 99% попсовых песенок;
Именно потому, что нас любит Всевышний и Чак Норрис, мы все еще живы;
А еще существует специальный символ, который якобы выражает то чувство — это . Его мы рисовали в прошлом уроке.

Как нарисовать любовь карандашом поэтапно

Для начала тонкими легкими движениями сделаем набросок очертаний головы и тел главных героев.

Обозначим линии волос, контуры лиц. Наметим глаза, нос и губы, придадим правильной формы подбородку.

Наводим боле четко волосы девушки и парня. Добавляем воротник Эдварду.

При желании финальный рисунок можно разукрасить или частично заштриховать.

Как нарисовать пару влюбленных

Добавляем черты лицам «в профиль». Рисуем контуры лба и носа.

Детализируем линии губ и подбородка.

Наводим более четко губы, прорисовываем густо ресницы. Обратите внимание, что глаза остаются закрытыми.

Рисуем жаркие объятия

Сначала делаем набросок. Определим взаимное положение мужчины и женщины, которые обнимаются.

Начинаем детализировать «скелет» будущей картины. По очереди наведем контуры шевелюры для Него и для Нее.

Добавим черты женского и мужского лица.

Нарисуем ее руки у него за спиной. Еще одна деталь — воротник его рубашки.

Прорисовываем четко его руки и контур ее туловища. Ненужные линии стираем.

Добавляем контраста — выделяем темнее волосы. Детализируем одежду: бретельки платья, складки рукава.

В коллаже дается детальная схема, как шаг за шагом передать на листе «обнимашки», не детализуя при этом лица.

Уже нарисовал +35 Хочу нарисовать +35 Спасибо +349

Как нарисовать целующуюся лежа аниме пару поэтапно

Как нарисовать влюбленную аниме пару поэтапно

Как нарисовать танцующую аниме пару карандашом

Как нарисовать аниме пару на фото поэтапно

Как нарисовать аниме поцелуй поэтапно для начинающих

Видео: как рисовать аниме поцелуй (подробный урок)

Как нарисовать аниме поцелуй в щеку поэтапно

Учимся рисовать целующуюся аниме пару

Шаг 1
Рисуем линии головы.Между ними рисуем линию с помощью которой мы нарисуем ном и губы, так же рисуем линию расположения губ
Шаг 2
Рисуем форму головы. У парня голова немного квадратная а у девушки круглая.
Шаг 3
Прорисовываем волосы, одежду линии глаз.
Шаг 4
Штрихуем волосы девушки светлыми штрихами.
Шаг 5
Берём стёрку стираем линию на волосах девушки.
Шаг 6
Штрихуем одежду девушки.
Шаг 7
Шаг 8
Теперь штрихуем волосы парня.Они намного темнее чем волосы девушки
Шаг 9
Берём стерку и так же стираем светлую линию на его волосах.
Шаг 10
Вот что должно у вас получится.
Шаг 11
Штрихуем одежду парня.Обратите внимания на места затемнения на одежде парня и девушки.
Шаг 12
Вот что должно у вас получится.
Шаг 13
Рисунок готов.Урок подготовила мооnflower.

Рисуем аниме девушку и парня цветными карандашами поэтапно

В этом уроке вы узнаете как рисовать аниме парня и девушку поэтапно. Всего 14 шагов. Вам понадобятся:

простой НВ карандаш
бумага
цветные карандаши
ластик
гелевая черная ручка

Шаг 1
Для начала набрасываем приблизительный набросок. У девушки отмечаем линии для построении глаз.
Шаг 2
Прорисовываем глаза и брови. Затем ориентируясь на расположение глаз, рисуем нос и рот. И только потом начинаем рисовать контур волос. Под подбородком намечаем тень, на карандаш сильно давить не нужно. Более точно намечаем шею и плечи.
Шаг 3
Дорисовываем контур волос.
Шаг 4
Теперь рисуем одежду.
Шаг 5
Вот так это выглядит в полном формате. Можно приступать к мальчику.
Шаг 6
Более детально прорисовываем ему одежду, при этом опираясь на первоначальный набросок. После этого, намечаем линию на голове — будущее расположение шапки. Рисуем ухо и волосы.
Шаг 7
Дорисовываем волосы и кисть руки мальчику.
Шаг 8
Обводим всё гелевой ручкой, кроме зрачков у девочки и полос на шапке мальчика.
Шаг 9
Я решила работать в цвете. Поэтому попытаюсь подробнее объяснить раскраску. Начинаем с кожи девочки. Наносим слегка бежевый цвет на её тело. Затем берём цвет чуть темнее бежевого, например бежево-коричневый или светло-коричневый. С помощью этих цветов наносим тени. Давить сильно не нужно, главное, чтобы тени были видны. После этого, проходим ластиком по груди, шее и плечам, как показано на рисунке. Теперь приступаем к глазам. Сначала наносим темно-зелёный цвет, рисуем зрачки черным карандашом.
Шаг 10
Затем вокруг рисуем черным, оставляя блики(рис. 1). После этого, берем карандаш салатового цвета и рисуем нижнюю часть глаз(рис. 2). Теперь тени. Берём карандаш НВ и делаем как на рис. 3.
Шаг 11
Аналогично рисуем тело мальчика, незабываем про блики.
Шаг 12
Теперь рисуем девочке волосы. Базовым цветом у меня был оранжевый. Тени делаем темно-оранжевым, блики бледно-желтым.
Шаг 13
Рисуем мальчику волосы и шапку. Шапку я рисовала гелевой ручкой, но вы можете и черным карандашом.
Шаг 14
Теперь приступаем к одежде. Девочке рисуем черным, мальчику голобым. И готово)

Я люблю тебя Рисование — Как рисовать Я люблю тебя шаг за шагом

В повседневной жизни мы испытываем множество эмоций и чувств. Некоторые из них не очень приятны, например, печаль, гнев и скорбь.

Другие заставляют нас чувствовать себя по-настоящему хорошо, и мало что может сравниться с легким чувством влюбленности!

Когда вы кого-то любите, вы действительно можете заставить его почувствовать себя особенным, если вы нарисуете изображение или открытку с дизайном «Я люблю тебя».

Обучение рисованию «Я люблю тебя» — идеальный способ подготовиться к созданию любящего образа для зеницы ока!

Если вы хотите создать любящий образ, то вы выбрали правильное руководство!

Наше пошаговое руководство по рисованию «Я люблю тебя» всего за 6 шагов покажет вам, как легко и весело можно делиться любовью!

О чем эта запись в блоге

Как рисовать Я люблю тебя — приступим!
- Шаг 1
- Шаг 2 – Затем добавьте еще несколько сердечек для рисунка
- Шаг 3 – Нарисуйте слово «любовь».
- Шаг 4 – Теперь нарисуйте остальную часть фразы
- Шаг 5. Добавьте к рисунку забавные детали
- Шаг 6. Завершите рисунок «Я люблю тебя», раскрасив его цветом
- Сделайте это, чтобы вывести рисунок «Я люблю тебя» на новый уровень
- Ваш рисунок «Я люблю тебя» Полный!

Шаг 1

У нас есть причудливый и наполненный сердцем дизайн, над которым вы можете поработать в этом руководстве о том, как рисовать «Я люблю тебя». Для начала начнем с «Я».

Буквы, которые мы будем рисовать на этом изображении, представляют собой толстые пузырьковые буквы, и это, безусловно, верно для этой буквы.

Используя толстые линии и исходное изображение, вы можете нарисовать заглавную букву I. На этом изображении будет много сердечек, представляющих тему любви, и мы добавим первые несколько сейчас.

Нарисуйте два сердца рядом с буквой I, а затем нарисуйте еще одно, более приземистое, под ним. Как только вы нарисовали эти сердца, мы можем перейти к следующему шагу.

Шаг 2 – Затем добавьте еще несколько сердечек для рисунка

У вас никогда не будет слишком много сердец с таким рисунком! По этой причине мы будем продолжать добавлять еще больше на этом этапе вашего рисунка «Я люблю тебя».

Сейчас мы добавим еще четыре сердца, и все они будут разных размеров и форм. Вы также можете изменить размеры и формы в соответствии с вашими требованиями!

Позже вы сможете добавить еще больше сердечек, если хотите, а пока давайте перейдем к шагу 3.

Шаг 3 – Нарисуйте слово «любовь»

Для следующей части нашего руководства о том, как рисовать , я люблю тебя, мы будем рисовать часть «любовь». Сначала мы нарисуем заглавную букву L. Она будет довольно большой, а нижняя часть будет простираться вправо.

Нижняя часть буквы L послужит небольшой основой для буквы O, которая будет намного меньше, чем была буква L.

Наконец, вы можете закончить буквами V и E, и они будут более или менее одинакового размера, больше, чем O, но меньше, чем L.

То, как вы нарисовали эти буквы, придаст им приятный вид. яркие ощущения! Затем мы можем нарисовать остальную часть фразы на следующем шаге.

Шаг 4 – Теперь нарисуйте оставшуюся часть фразы

Этот рисунок «Я люблю тебя» был бы неполным без последнего слова во фразе! Вот почему мы нарисуем последнее слово, прежде чем перейдем к некоторым декоративным деталям.

Во-первых, можно нарисовать еще сердечко под словом любовь. После этого вы можете нарисовать СЕБЯ в том же стиле, что и другие слова, над которыми вы работали.

Как только это будет нарисовано, вы можете добавить еще одно сердце с другой стороны от ВАС. Это завершит этот шаг, а затем мы добавим те декоративные элементы, о которых мы упоминали ранее!

Шаг 5 – Добавьте к рисунку забавные детали

Пятый шаг нашего руководства по рисованию «Я люблю тебя» должен быть действительно интересным! Вы усердно работали, рисуя все контуры и формы для изображения, и теперь вы можете немного повеселиться, добавляя всевозможные интересные детали.

Мы украсили слова Я и ЛЮБОВЬ, добавив множество маленьких кружочков внутри контуров каждой буквы.

Затем мы добавили некоторые детали линий внутри контуров не только оставшихся букв, но и всех сердец, которые были нарисованы до сих пор.

Это шаг, на котором вы также можете добавить любые детали, которые хотите! Может быть, сердечек на ваш вкус еще не хватает, так почему бы не нарисовать еще больше?

Вы также можете нарисовать в буквах разные формы и узоры или добавить имя любимой под рисунком, чтобы превратить его в красивую открытку. Как вы закончите этот восхитительный рисунок для последнего шага?

Шаг 6 — Завершите свой рисунок «Я люблю тебя», добавив немного цвета

Красивое и яркое изображение, подобное этому, нуждается в красивых и ярких цветах, и это то, о чем мы позаботимся на последнем этапе вашего «Я люблю». ты рисуешь!

Мы использовали большое разнообразие красивых цветов, чтобы сделать наше изображение действительно ярким. Как вы понимаете, мы использовали несколько розовых и пурпурных цветов, поскольку они часто ассоциируются с любовью.

Затем мы немного все смешали, используя прекрасные оттенки синего и желтого.

Это наши варианты цветов, но вы можете добавить и свои собственные. Использование ярких сред, таких как цветные маркеры или акриловые краски, отлично подойдет для такого изображения, но все, что вы используете, будет выглядеть потрясающе!

Сделайте это, чтобы вывести свой рисунок «Я люблю тебя» на новый уровень

Распространите любовь с помощью этих советов о том, как сделать свой рисунок «Я люблю тебя» еще красивее!

Когда дело доходит до изображения любви, никогда не бывает слишком много сердец. Мы включили их в наш дизайн довольно много, но всегда есть место для большего!

Вы можете очень творчески добавить эти сердечки к своему рисунку «Я люблю тебя». Они могли окружать сердце или даже использоваться в качестве узоров на некоторых буквах.

Какие еще способы вы можете придумать, чтобы добавить еще больше сердечек в этот дизайн?

Мы показали вам несколько отличных цветов, которые вы могли бы использовать для рисунка Я люблю тебя, но это ваш шанс продемонстрировать свое творчество! Вы можете сделать это не только с помощью выбранных вами цветов, но и с помощью художественных инструментов и материалов, которые вы используете.

Это могут быть различные виды красок или даже поделки, такие как наклейки и блестки. Использование цвета может показаться простым, но оно действительно может вывести ваш рисунок на совершенно новый уровень.

Еще один способ сделать эту картинку еще лучше — добавить к ней сообщение. Этот дизайн был бы идеальным, чтобы подарить тому, кого вы любите!

Вы можете сделать это, добавив только их имя, или вы можете включить целое сообщение. Если бы вы сделали это, вы также могли бы попытаться подобрать шрифт, используемый в этом дизайне.

Кому бы ты подарил этот милый скетч «Я тебя люблю»?

Этот последний совет прекрасно сочетается с предыдущим и касается того, как вы могли бы представить эту страницу. Вы можете нарисовать дизайн на красивом картоне, а затем сложить его, чтобы превратить его в открытку.

Это также позволит вам написать более длинное сообщение внутри. Кроме того, вы можете попросить кого-нибудь помочь вам поместить эту страницу в красивую рамку для фотографий.

Это всего лишь несколько идей, но как еще можно представить эту прекрасную картину?

Твой рисунок «Я люблю тебя» завершен!

Мы действительно чувствуем любовь в конце этого руководства как рисовать Я люблю тебя ! Мы надеемся, что вы прекрасно провели время, работая над этим изображением, и мы также надеемся, что вам было весело и легко им пользоваться.

Мы также постарались оставить вам много места для самовыражения, так что смело добавляйте собственные детали и смотрите, что получится!

Обязательно зайдите на наш сайт, потому что у нас есть еще много невероятных руководств, которые ждут вас! Если этого было недостаточно, скоро у нас будет еще много, так что вам захочется посещать его почаще.

Нам бы очень хотелось увидеть, как вы проявили немного любви в своем рисунке «Я люблю тебя», поэтому, когда он будет готов, не забудьте поделиться им на наших страницах в Facebook и Pinterest!

Этапы развития рисования у детей 0-6 лет

Поделиться
Электронная почта

Вот краткий обзор увлекательных этапов развития ребенка, связанных с рисованием, и почему важно поощрять рисование маленьких детей.

Рисование – естественный процесс для всех детей. С младенчества дети начинают экспериментировать с инструментами для рисования и делать отметки на бумаге, и по мере взросления эти отметки начинают обретать смысл.

Рисование в конечном итоге становится способом выражения ребенком своего понимания мира и всего, что для него важно.

Узнайте, как дети учатся рисовать и почему это так важно. Также дана разбивка по этапам развития рисунка в разном возрасте.

Как научить ребенка рисовать

В первые годы важно сосредоточиться на процессе творческого рисования, а не на продукте.

Нет необходимости формально учить детей рисовать. Лучший способ научить их — дать им возможность ознакомиться с материалами и инструментами для рисования и позволить им свободно выражать себя.

По мере того, как они растут и взрослеют, их рисунки становятся более подробными и отражают окружающий мир.

Избегайте соблазна предоставить детям модели для копирования и ограничить их знакомство с книжками-раскрасками . Они только лишают естественного творчества.

Почему важно рисовать

Рисование в раннем и дошкольном возрасте дает много преимуществ. Это:

развивает мелкую моторику ребенка
развивает зрительно-моторную координацию
развивает творческое самовыражение через свободное рисование
является основой навыков, предшествующих письму
развивает концентрацию внимания ребенка
развивает когнитивное понимание не являются естественными, подходящими для возраста способами развития творческих способностей.
Этапы рисования
Здесь представлены характеристики различных этапов развития детских рисунков. Они не высечены на камне, поскольку дети развиваются со своей собственной уникальной скоростью.
Они будут достигать вех в своем собственном темпе, однако все они проходят одни и те же этапы, которые зависят от их уровня понимания.
Характеристики перечислены по возрасту.
Посмотрите видео ниже, чтобы получить краткую информацию о каждом этапе, или читайте дальше, чтобы узнать разбивку по разным возрастам.
П.С. Скачайте БЕСПЛАТНЫЙ набор печатных форм в конце поста. Существуют игры, которые помогут развить зрительное восприятие и мелкую моторику, что важно для развития рисования.
12 месяцев: случайные отметки и каракули
Первый этап рисования связан с изучением и развитием координации движений.
Примерно в возрасте от 15 до 18 месяцев у детей начинают появляться неконтролируемые каракули, которые ничего не представляют.
Фигуры
Младенцы начинают делать случайные отметки и вскоре начинают формировать:
каракули
вертикальные и горизонтальные линии
многострочные рисунки
Понимание
Для малышей рисование на самом деле связано с изучением причин и следствий и их способности создавать вещи.
Это не имеет ничего общего с созданием и представлением их мира, а больше связано с наслаждением их движениями и их эффектами.
Их каракули позволяют им узнавать о свойствах предметов, материалов и инструментов, таких как карандаши, ручки, краски, мелки и бумага.
Захват
Примерно с 15-месячного возраста малыши обычно могут хватать мелки всей рукой (ладонный захват).
2 года: контролируемое написание
Этот этап известен как контролируемое написание .
Характеризуется спонтанными круговыми или прерывистыми каракулями и точками.
Подобные каракули можно найти на всех детских рисунках в этом возрасте, и фигуры в них необходимы для развития навыков рисования и письма в дальнейшем.
Фигуры
Малыши начинают рисовать, включая:
горизонтальные и вертикальные линии
множество петель и спиралей
грубо нарисованные круги
фигуры, напоминающие буквы T и V
Захват
точку, используя большой палец и первые два пальца (так называемый захват штатива).
Обычно они используют свою предпочтительную руку.
Понимание
В этом возрасте малыши начинают обнаруживать связь между совершаемыми ими движениями и следами на бумаге. Они начнут целенаправленно повторять движения.
К концу этого года эти рисунки превратятся в простых диаграмм .
3 года: основные фигуры
На этом этапе дети начинают использовать основные фигуры в своих рисунках, так как их мелкая моторика и зрительно-моторная координация улучшаются.
Фигуры
Рисунки в этом возрасте включают в себя следующие фигуры, объединенные различными способами:
круги и квадраты
кресты
точек
формы, напоминающие буквы T, V и H
Рисунок человека
Первый рисунок человека обычно появляется в возрасте 3-4 лет.
Эти люди-головастики нарисованы только с головой и обычно ногами, непосредственно прикрепленными к голове.
Захват
Трехлетний ребенок держит карандаш около кончика, между первыми двумя пальцами и большим пальцем.
Они используют предпочтительную руку и хорошо держат карандаш.
В этом возрасте вы можете помочь своему ребенку развить хорошее владение штативом, используя треугольные мелки.
Понимание
В этом возрасте дети могут рассказать вам, что представляют их каракули, хотя вы, возможно, не сможете увидеть, что они описали.
Они обычно называют свою картинку во время рисования или после того, как она будет завершена, но они не начинают рисовать с четким планом того, что они будут рисовать.
Использование цвета на данном этапе нереально, и часто предпочитают использовать только один цвет.
4 года: узоры и люди-«головастики»
К 4 годам в детских рисунках начинают появляться узоры. Ребенок сделает образец и интерпретирует его как представление чего-то, дав ему ярлык.
Фигуры
Их рисунки включают:
Квадраты, круги и прямоугольники
Попытки нарисовать треугольники и ромбы, хотя она, возможно, еще не может их составить
Кресты
Письмо0020
Рисунок человека
Рисунок человека 4-летнего ребенка будет развиваться от головы с ногами до таких деталей, как глаза, поскольку для них важен зрительный контакт.
Они рисуют не то, что видят, а то, что знают, и добавляют детали по мере того, как они становятся для них важными.
Появляются такие детали, как руки, пальцы и туловище.
Рисование других изображений
К 4,5 годам они начинают комбинировать две или более фигур или форм вместе, чтобы сформировать основные изображения, такие как прямоугольник и круг, чтобы сформировать шляпу. Они часто узнают об этом от взрослых.
Первые фигуры, которые дети делают последовательно, обычно формируют людей, но позже включают в себя основные изображения, такие как дом или солнце.
Захват
На этом этапе они держат карандаш хорошо, по-взрослому.
Понимание
Рисование приобретает больше смысла и намерений. Дети обычно решают, что они будут рисовать, прежде чем они начнут.
Они намеренно пытаются комбинировать формы и линии вместе, и их изображения начинают выглядеть так же, как изображения, которые они описывают.
5 лет: рисунки и портреты
5-летние дети начинают проявлять творческий подход к своим рисункам.
Формы
Их рисунки будут включать в себя:
Основные формы
Треугольники и бриллианты
Спонтанные буквы (чтобы подражать письму)
Рисование человека
9000 2

Рисунок человека

. много деталей, таких как волосы, руки и пальцы, ноги и тело.

Рисование других изображений

Они рисуют такие изображения, как животные, дома, транспортные средства, деревья, растения, цветы и радуги.

Они могут включать детали, например, рисунок дома с дверью, окнами, крышей и дымоходом.

Захват

К 5 годам дети должны научиться хорошо держать карандаш, мелок или кисть.

Понимание

Теперь дети будут рисовать спонтанно и начнут отражать в своих рисунках свое прошлое, интересы и опыт. Они рисуют то, что знают.

Представление людей, животных и домов постоянно меняется.

Они также назовут свою фотографию перед началом.

Они могут раскрашивать линии, но их использование цвета может быть нереалистичным.

В этот момент люди и предметы могут еще парить в воздухе, так как у детей все еще развивается пространственное восприятие.

Обычно они помещают себя в центр рисунка из-за своего эгоцентричного характера (видя себя центром мира).

6 лет: рисунки представляют интересы и опыт
К 6 или 7 годам у детей появляется собственный стиль рисования, который обычно узнают взрослые.
Фигуры
К 7 годам они смогут составлять хорошие круги, квадраты, прямоугольники, треугольники и ромбы на своих рисунках.
Рисунок человека
В этом возрасте ребенок обычно останавливается на определенном изображении человека и склонен рисовать их всех с одной и той же базовой формой.
Например, они нарисуют всю семью с одинаковым контуром тела, но сделают членов семьи разного размера и покажут пол с помощью волос и одежды.
Рисование других изображений
На рисунках изображены все виды животных и вещей, обычно те, которые их интересуют больше всего.
Обычно они рисуют животных с человеческими лицами.
Понимание
На этом этапе дети демонстрируют свой более высокий уровень познания, рисуя людей, животных и предметы на базовой линии, например, на земле или траве.
Они также демонстрируют восприятие, рисуя, например, деревья выше дома или маленькие цветы.
Этот рисунок демонстрирует более глубокое понимание ребенком глубины и расстояния.
То, как они видят мир, исходит из их рисунков. Они опускают неважные вещи и увеличивают то, что для них важно.
Они могут нарисовать в доме маленькую дверь, достаточно большую для себя, или очень высокие окна, так как они не могут до них дотянуться.
Они также могут показывать движение в своих рисунках, изображая летящие объекты или широко расставляя ноги бегущего животного.
Использование цвета становится вполне реалистичным.
Надеюсь, вам понравилось читать об этапах развития рисования у маленьких детей, и вы вдохновлены на то, чтобы поощрять своих детей к свободному рисованию и творческому самовыражению.
Источники:
Хендрик, Х . 1990. Полное обучение: развивающая учебная программа для детей младшего возраста . Третье издание. Издательство Macmillan Publishing Company: Нью-Йорк.
Питерс, М. 2007. Язык и подготовка к школе . Мец Пресс: Welgemoed.
Natanson, J. 1998. Обучение через игру: руководство для родителей в первые пять лет жизни. Tafelberg Publishers Limited: Кейптаун.
Fisher, B. 1991. Радостное обучение: детский сад для изучения иностранных языков. Хайнеманн: Нью-Гэмпшир.
Получите БЕСПЛАТНЫЙ доступ к печатным головоломкам, историям, наборам заданий и многому другому!
Присоединяйтесь к программе Empowered Parents +, и вы получите загружаемый набор из печатных головоломок, игр и рассказов , а также набор «Обучение через игру» , который включает целый год занятий для детей от 3 до 6 лет. старые
Бесплатный доступ навсегда.
Регистрация бесплатной учетной записи Grow выполняется быстро и легко. Она позволит вам добавлять статьи в закладки для последующего чтения на этом веб-сайте, а также на многих веб-сайтах по всему миру, использующих Расти .
Поделиться
Электронная почта
Красивые грустные рисунки карандашом. Учимся поэтапно рисовать грустную девочку в стиле чиби. Приступаем к рисованию носа
Любовь — вечная тема. Нет человека, который не знаком с ней. В честь нее пишут стихи, книги, создают шедевры. Поступками людей движет это неуемное и всепоглощающее чувство.
сайт решил не отставать и в этой статье собрал для вас лучшие картинки для зарисовок про любовь. Дело в том, что если человек любит рисовать, он будет это делать в любом настроении. Но всем хочется искать изображения на тему «любовь» и зарисовывать их, когда они грустят, скучают или, наоборот, очень влюблены, а мы пытаемся передать свои чувства с помощью карандаша и бумаги.
Все рисунки карандашом для скетчей о любви очень разнообразны, чаще всего на них изображены влюбленные пары. Есть также волки, лошади и влюбленные птицы. Нежное чувство покоряет всех и очень здорово, что эти красивые рисунки полностью его передают.
Несмотря на то, что все картины о любви, нарисованные простым карандашом, имеют черно-белую палитру, они очень полно передают все эмоции и чувства тех, кто на них нарисован. Сюда совсем не хочется заходить, и не нужно добавлять ярких и кричащих красок. Это нежное чувство, и о нем не следует кричать.
Мы постарались добавить картинки любви к рисованию карандашом разной сложности, чтобы у тех, кто учится рисовать поэтапно, не возникало трудностей с перерисовкой увиденного. Рисование для начинающих специфично тем, что в начале нужно искать незатейливые изображения и набивать их руками. В первую очередь стоит обратить внимание на картинки для срисовки очень легкие, не требующие особых навыков и умений.
А те, кто уже уверенно держит карандаш в руке, найдут здесь для себя сложные рисунки, на которых много деталей и правильно наложенных теней.
Поэтому, вне зависимости от того, какой у вас уровень подготовленности, выбирайте понравившуюся картинку, берите лист бумаги, простой карандаш и набросайте.
Мы знаем, что у вас обязательно все получится и вы внесете свой вклад во всемирный вклад произведений искусства о любви.

+
Уже окрашены Хочу нарисовать +46 Спасибо +1117
В этом уроке рассматривается поэтапное рисование маленького грустного чибика девочки. Из необходимых материалов: карандаш и стиральная машина, все остальное берите по своим предпочтениям :).
Если вам интересно, что мне пригодилось для этого урока, то это:
простой карандаш
черный карандаш
Шайба
фломастеры и маркеры
Как нарисовать грустного чиби шаг за шагом

Шаг 1
Рисуем окружность, можно нарисовать циркулем, но если лень искать (Как, собственно, и мне :D), то можно плюнуть на эстетику и идти до конца: ).

Шаг 2
Проводим две косые линии (как на фото), тем самым очерчивая лицо Чибику, а затем соединяем эти 2 линии, нарисовав что-то похожее на смайлик 🙂

Шаг 3
Нарисуйте центральную линию (линию, которая будет служить основой для тела чиби). Затем нарисуйте короткую шею и наметьте плечи. Обратите внимание, что на исходном изображении плечи симметричны и нарисованы под углом.

Шаг 4
Далее схематически рисуем тельце. Отметьте точку, где будут заканчиваться ваши плечи и от этой точки проведите 2 линии (правую и левую), которые будут направлены под углом. Затем нужно отрезать эти 2 линии в том месте, где, по вашему мнению, будет конец голени и отметить двумя прямыми линиями расположение ног.

Шаг 5
Наметим глаза. Обратите внимание, что наш чибик ооочень грустный и его глаза будут обведены загнутой вверх полоской. (Для удобства и примерного представления о размерах моего эскиза я присвоил размеры)

Шаг 6
Ого, мы уже подошли к рисованию одежды и ног :).

Шаг 7
На этом этапе предлагаю вам нарисовать ручки для нашего Чибика. Для этого от линии плеч проведите опорные линии, со сгибом в месте локтя, а затем на основании этих линий нарисуйте ручки. Почему нельзя сразу рисовать руки? хм.. ну на самом деле можно, но для меня это кажется очень сложным 🙂

Шаг 8
Пришло время причесок, тут надо хорошенько постараться, ведь для девушки она всегда важна, особенно если она и так не в настроении, как наша Чиби :). На этом этапе можно даже придумать свою прическу, не обязательно все рисовать «под копирку» =).

Шаг 9
Что теперь? Теперь я хочу нарисовать уши. Рисовать их, лично для меня, не сложно, а кому сложно, можно изначально нарисовать опорные треугольники (И вообще, никогда не бойтесь геометрии, она часто очень помогает) =).

Шаг 10
Дорисовываем Чибика. И последним этапом будет грустное лицо, а так его делают раскосые глаза. Не забудьте нарисовать рот, веки и брови :). И вот, наш чудесный Чибик готов 🙂

Шаг 11
Ну она сказала, что все готово и я продолжаю урок… Что теперь? Далее не будет основной части (раскрашивание нашего рисунка). Для начала нужно обвести все, что мы нарисовали и стереть весь карандаш. Для обводки я выбрала коричневый фломастер. Почему? ох..если бы я знала =)

Шаг 12
Берём наши фломастеры, карандаши, краски, а потом ещё дальше… Иииии начинаем творить и вытворяю… Как обычно, начинаю с лица, ног, ручек (В общем, с кожей):

Шаг 13
Я приступаю к одежде. И да, совсем не обязательно рисовать с картинки, можно выбрать понравившиеся цвета и раскрасить их: 3

Шаг 14
Ох… ушки, ушки, милые ушки 🙂

Шаг 15
Ну, последний шаг — покрасить волосы. Хотя, почему последнее? это последний шаг для меня, но вы можете сделать это первым :). И вот, свершилось, Наша девочка готова 🙂 Надеюсь вам понравился мой урок, все было просто и доступно. Творческих успехов 🙂

Рисование лица человека — долгое, сложное и очень кропотливое занятие. Особенно трудно придать грустное лицо, ведь грусть должна быть не только на губах, но и в глазах, и даже в самых чертах лица. Однако для этого потребуется немного усилий, а результат вас порадует. Итак, как вы уже догадались, в этой статье мы ответим на вопрос, как нарисовать грустное лицо карандашом поэтапно.
Что требуется
Во-первых, вам нужен лист бумаги. Размер рисунка будет зависеть от размера листа. Чем больше лист, тем больше лицо и все его части: глаза, нос, губы.
Во-вторых, нужен хорошо заточенный карандаш. Лучше использовать несколько карандашей разной твердости и мягкости, чтобы грустное лицо было более выразительным и не состояло из линий одинаковой толщины и четкости. Помните важное правило: все линии нужно наносить тонко, не вдавливая карандаш и не вдавливая его в бумагу. Это облегчит стирание ошибок. Обвести поярче можно будет в конце, когда закончим рисунок.
В-третьих, нужно взять ластик, чтобы удалить вспомогательные линии и неровности. Заранее подберите ластик, который не испортит бумагу: не порвет и не сомнет ее, а также не размажет карандаш по бумаге. Лучше всего использовать более мягкий ластик.
Начнем с овала лица
Для начала нужно определить какого размера будет лицо, а затем нарисовать его овал. Помните, лицо может быть круглым, слегка заостренным внизу, полностью овальным – все зависит от вашего желания и фантазии.
Теперь вам нужно провести одну вертикальную и одну горизонтальную линии посередине овала. Пересечение этих линий определит центр нашего лица. А сами помогут нарисовать линию губ для грустного лица и носа.
Нарисовать глаза
Для того, чтобы придать грусти нашему нарисованному лицу, нужно правильно нарисовать глаза и брови. Это поможет нам правильно ответить на вопрос, как нарисовать грустное лицо карандашом, ведь именно эти части передают эмоции.
Попробуйте нарисовать оба глаза одновременно. Если полностью нарисовать сначала один глаз, а потом другой, то они могут получиться разными и вы запутаетесь.
Сначала нарисуем вспомогательную линию. С ее помощью изобразим внутренние уголки глаз (они должны располагаться на этой линии). Расстояние между глазами должно быть примерно равно половине такого глаза. Уголки глаз должны быть немного опущены, так как мы рисуем грустное лицо.
Помните, что внутренние уголки глаз не должны быть на одной линии с внешними уголками. Внутренние должны быть немного ниже. Это поможет нам более точно передать всю грусть нашего персонажа.
После того, как вы нарисовали контуры глаз, нарисуйте внутри радужную оболочку и зрачки.
Чтобы нарисовать самое грустное лицо, можно добавить слезинки в уголки глаз. Они могут быть в одном глазу, или в обоих — все зависит от вашего желания.
К вопросу о бровях
Брови очень важны для передачи настроения. Опущенные брови выражают грусть, острые – злость. Поэтому очень важно правильно их нарисовать, чтобы эмоции разных частей лица не противоречили друг другу.
Начнем рисовать брови изнутри. Чтобы получить грустное лицо, внутренние уголки бровей нужно немного приподнять. Чтобы определить высоту и изгиб бровей — представьте еще один глаз, который расположен над уже нарисованным.
Приступаем к рисованию носа
Для того, чтобы правильно определить ширину носа, проведите вспомогательные вертикальные линии от внутренних уголков глаз туда, где вы хотите, чтобы нос заканчивался. Самая узкая его часть — переносица — должна быть на уровне глаз или чуть ниже. Далее нос расширяется к низу и становится похожим на песочные часы. В конце нарисуйте ноздри.
Посередине носа, по краю, нужно нарисовать еле заметную часть, которая покажет, где он торчит. Проще говоря, вам нужно нарисовать ту самую пипетку. Без него нос не будет выглядеть естественно. Расположение этой самой «пипы» будет зависеть от того, попадется нам курносый человек или человек с висячим носом.
Нарисуйте рот
Чтобы было меньше путаницы, сотрите все лишние линии и начните рисовать рот. Это также очень важно. Ведь с помощью линии губ тоже можно определить, что нарисовано: грустное лицо или веселое.
Линия губ — это линия, которую мы видим, когда губы сомкнуты. Их углы могут быть на одной линии посередине, а могут быть выше или ниже. Поскольку мы рисуем грустное лицо, углы следует опустить.
Чтобы обозначить края губ, нарисуйте направляющие линии от внутренних роговиц обоих глаз. В результате получается размер, определяющий длину губ. Нарисуем горизонтальную линию губ, края которых будут опущены вниз. Нарисуйте верхнюю губу над этой линией, а нижнюю губу под ней.
Помните, что низ должен быть больше верха. Нижняя губа составляет примерно две трети всего рта.
Если вы хотите нарисовать слегка приоткрытый рот, то оставьте небольшое расстояние между губами, при этом нижнюю губу нужно будет сделать немного пухлее, чем верхнюю. Для этого нарисуйте на нем округлую изогнутую линию посередине. Сотрите вспомогательные линии и продолжайте.
Контур лица
Лицо от природы не может иметь форму ровного овала. Необходимо нарисовать линии щек, скул, подбородка, углубления в области висков. Для этого требуется только ваше воображение. Как хотите, как ляжет рука, так и получится такой овал. Помните, что самое широкое лицо будет на уровне скул.
Перейдем к волосам.
Волосы нужно рисовать от самых корней. Нарисуйте их над нашим овальным черепом, добавьте пышности прическе. Тонкими линиями более твердого карандаша и линиями более толстым карандашом смягчите текстуру волос, прядей. Если вы хотите нарисовать косу, то текстуры и отдельных прорисованных волосков должно быть больше.
Тени и объем лица
Чтобы сделать лицо более выразительным, придать ему объем, нужно нарисовать на нем тени и блики. Чтобы сделать все правильно, определите для себя, откуда будет падать свет и как при этом будут вести себя тени. Предположим, что свет падает прямо, поэтому немного затемняем под носом, в области скул, впадине над верхней губой, впадинах верхних век.
Объем можно создать любым способом: штриховкой или растушевкой. Все зависит от того, что вы хотите передать. Чем четче линии, как при штриховке, тем четче будет ваш рисунок. Растушевка добавит мягкости портрету. Сотрите ненужные линии, ошибки, неровности. Наметьте глаза поярче — самый важный элемент, передающий настроение.
Теперь нарисуйте линии ушей. Помните, что верхняя часть уха должна быть на одной линии с верхним веком, а нижний кончик уха должен быть на одной линии с кончиком носа.
Итак, мы ответили на простой вопрос, как нарисовать грустное лицо. Чтобы разнообразить свой рисунок, проявить всю свою креативность, его можно раскрасить. Наиболее интересно в сочетании с карандашными линиями выглядят акварели пастельных, светлых, нежных цветов.
Хоть сегодня мы и научились рисовать грустное лицо, фото в статье помогут вам придумать что-то новое, вдохновят на новые, смелые решения. Человеческое воображение безгранично, поэтому даже маленькая деталь может стать началом великого творения!
Кто сказал, что настоящее искусство — это краски и холсты? Мы готовы рассказать вам о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и осваивали такие мастера, как Врубель или Брайан Дьюи. Они прекрасно выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, восхищают и приносят удовольствие. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно! Но как и что для этого нужно?
Для начала поговорим о том, почему стоит обратить внимание на это направление.
Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это секреты рисования.
А закончим мы эту экскурсию в мир, где царят черно-белые изображения, небольшим, но приятным подарком.
Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обыкновенном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал в руках. Все мы хорошо владеем им с детства. Конечно, начинающим, совсем крохотным детям кажется, что так просто взять в руки карандаш и начать «творить» каляки-маляки.
Но ребенок вырастает и видит, что спектр применения карандаша огромен, и использовать его можно по-разному. Кто-то строит для них города, мосты и дома на бумаге. Другой составляет маршрут для них, чтобы путешествовать по миру на карте. А третий пишет стихи или рисует портрет возлюбленной.
Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом, — это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.
Их отличительная черта в том, что они абсолютно универсальны. И поэтому их возможности безграничны. Они нарисованы карандашом:
Подходит для всех возрастов. И маленьким детям интересно на них смотреть, и взрослым нравится использовать их в своих постах в социальных сетях.
Для их использования нет ограничений. Девушкам и парням будет интересно выставить такие красивые картинки в качестве статуса, или подарить их своему другу.
Их можно скопировать или легко научиться выполнять (рисовать) самостоятельно.
Различный характер изображений. Это могут быть милые картинки с милыми пушистиками, они могут быть забавными и смешными, а могут быть похожими на фотографии.
И самое главное, карандашный рисунок выглядит невероятно привлекательно и убедительно. Он может украсить не только ваш профиль на странице в социальных сетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.
Варианты рисования простых изображений
Самый главный секрет, почему рисунки карандашом круты, оригинальны и привлекают внимание, это то, что они выглядят как живые. Все нарисовано настолько реалистично и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или засмеются, заплачут, а предметы можно взять и использовать.
Почему они такие крутые и все выглядит так натурально? Что приводит их в жизнь? Присмотритесь, сквозь легкие мазки заметно, что мастер думал не только о точности линий, передающих образ и силуэт, особое внимание он уделил одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения получаются не только красивыми, но и также почти материальный. Что это? Свет и тень.
Мастерски работая над светотенью, художник достигает кажущегося объема. Перед нами как бы простые черно-белые картинки для срисовки. Но когда появлялась тень, например, от локона, упавшего на лицо, или на стол от вазы, все вдруг оживало.
Вы можете сделать то же самое? Вы хотите узнать? Хотите, чтобы ваш выглядел реалистично? Тогда вы смотрели прямо на нас!
Пошаговые мастер-классы
Легко сказать: «рисовать», но как же на самом деле это сделать, если ты этому никогда не учился и кажется, что таланта нет? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться делать рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами способны стать художником и радовать себя и своих близких своим творчеством. Как? Если вы примете наши советы, с помощью которых вы сможете освоить технику рисования, повторения. Это абсолютно не сложно. И результат порадует.
Здесь представлены разнообразные картинки для срисовки карандашом: картинки для срисовки девушек, животных, единорогов, сквишей, для начинающих и многое другое. Скетчинг — это творческий урок!
Приятного просмотра и рисования!
На фото котенок для срисовки карандашом. Такие легкие рисунки для срисовки для начинающих вполне подойдут.
Щенок классный хорош! Символ 20018 года! Картинки для срисовки карандашом с животными интересуют многих.
На фото маленькая пони танцует. Легкий рисунок!

Фото объемной розы впечатляет! Роза как настоящая! Популярные картинки для срисовки карандашом с цветами! Посмотрите на картинки для творчества!
Часто просят фото с чудесными розами!
Красивый и грозный конь с рогом проказничает. Картинки для рисования карандашом единорогов очень популярны. Тогда будут единороги!
Забавный мышонок высунул язык. Мышка — символ наступающего 2020 года очень забавная!) Детям нравятся картинки с животными!)
Рисунок пони тоже достаточно легкий. Пышный хвост и волосы у этой пони.
Грустные картинки тоже прошу. Девушка сидит на корточках у стены, закрыв лицо руками и очень расстроена. Скорее всего, девочка плачет!
На фото девушка расчесывает волосы и укладывает их в прическу. Девушка хрупкая, а волосы у нее очень красивые!) Эти образы очень нравятся девушкам!
Грустный пони посмотрел вниз. А глаза у пони очень красивые, даже в грусти!)
Очень легкий рисунок для срисовки мальчика. Для начинающих в самый раз!

Грустная девушка с повязкой на голове. Девочки любят такие картинки для срисовки карандашом.
Какой забавный морж!) Картинки с животными очень выразительны!)
Мальчик в очках хитро улыбается. Забавный ребенок.
Грустная сова на ветке опустила глаза.
На фото красивый олень. Величественный олень с роскошными рогами — это хорошо!)
Дымящиеся вилкой оладьи словно приглашают их попробовать!) Блинчики сверху с маслом! Восторг!)
Также популярны карандашные зарисовки еды.
Куда скачет этот конь с красивой гривой? Лошадка хороша! Зрелище впечатляющее!
И эта балерина танцует! Очень грациозная и покладистая девочка!

Какая классная белка! Научился? Детям понравится забавная белочка!)
Прыгающий единорог. Такой рисунок считается легким.
Лилии так красиво цветут! Любуйтесь и вспоминайте лето, когда на клумбах росли такие цветы!
Милая плачущая девочка. Девушка прекрасна даже в печали!
Очаровательный ангел с большими крыльями.
На фото большеглазая сова.

Маленький дельфин такой милый! Дельфин просто прелесть!)
А этот мультяшный котенок обязательно понравится детям!)
Очаровательная Барби прекрасна. Все девушки так считают!) Барби всегда первая девушка!)

Красивый волк смотрит вдаль. Не видно!) Волк неотразим!) Но это сложный рисунок!
Еще один единорог поднялся на дыбы. Этот рисунок считается простым!
Хитрый лис в галстуке сузил глаза! Хороший бродяга!))
Волк яростно воет на луну.
Бургер вкусный. Он так и просится в рот!)
Налитое яблоко с листиком так и просится, чтобы его съели!)!
Маленьким крутым пандочкам понравится!))
А этот пингвинёнок запутался, наверное маму потерял!) Забавный пингвин такой же забавный, как и все малыши!)
Глаз для рисования. Легкий рисунок.
Вот такой классный заяц сложил руки на груди!)
Какая красивая пантера! Симпатичная кошечка, но любоваться ею лучше издалека!)
Жених и невеста забавно изображены в клеточках!) Очень легкий рисунок для начинающих!
Вот так нарисовали девочку принцессу! Путь к совершенству!) Рисование поэтапно! Рисунки поэтапно только для начинающих!
На фото грустный солдат с сигаретой. Как поется в песне: «Закурим, товарищ, по одному! Покурим, товарищ!)» Это военные карандашные рисунки.
Этапы и развитие детского рисунка
Детское общение через искусство
Большинство детей не могут общаться с помощью лексики и письменных слов, поэтому это выражается в искусстве. Для удовлетворения потребностей детей в раннем возрасте это означает, что педагоги должны использовать много художественной деятельности.
Одним из важных аспектов человеческой деятельности является общение. Дети общаются на многих различных «языках». Искусство является одним из тех, которые кажутся полезными и удобными в выражении своих чувств и идей. Выражая свои чувства и идеи через искусство, большинство детей чувствуют удовлетворение. Учась с помощью различных материалов, таких как краски, мелки и глина, они пытаются передать многие мысли, которые нельзя ни написать, ни произнести. Поэтому через его художественную символику большинство детей могут передать свои идеи, которые они не могут описать словами.

Этапы и развитие

Во всем мире принято считать, что характеристики детских рисунков развиваются поэтапно. Исследование Ловенфельда, которое, как считается, проложило путь для последующих исследований детского искусства, постепенно изучало детское искусство от рождения до семнадцатилетнего возраста. У нас есть четыре этапа развития детей в искусстве: письмо, досимволизм, символизм и реализм. Это не означает, что рисунки, которые дети обычно делают на ранних стадиях, менее желательны, чем рисунки, сделанные на более поздних стадиях. Наоборот, часто некоторые из наиболее эстетически привлекательных произведений создаются детьми, которые только начали открывать для себя радости изобразительного искусства.
Детские этапы делятся на каракули, предварительные схемы, схемы, реализм рассвета и псевдонатуралистические. Разница только в пятой стадии. Последняя фаза, псевдонатуралистическая фаза, начинается в одиннадцать или двенадцать лет. Эта фаза характеризуется рассуждениями и самокритикой, когда ребенок осознает свое естественное окружение и начинает бессознательно заботиться о пропорциях и глубине и других основных принципах рисования.
Искусство начинается с писанины

Все дети любят водить карандашом по поверхности и оставлять следы. Эти знаки являются первым самостоятельным контактом детей с искусством. Малыши около полутора лет обычно начинают дышать. Некоторые взрослые считают, что дети больше занимаются каракулями, чем рисованием, и что они предпочитают двигать руками и делать отметки на поверхности. Почти несколько исследователей оспорили эту традиционную точку зрения, показав, что маленькие дети иногда экспериментируют с рисунками. Эта новая точка зрения предполагает, что самые ранние действия по маркировке детей могут быть более сложными, чем считалось ранее.

Случайные каракули

Когда дети впервые начинают рисовать, они часто делают беспорядочные каракули, размахивая руками взад-вперед по поверхности для рисования, и обычно не понимают, что могут заставить метки делать то, что им хочется. Линии, которые они делают, могут уйти с бумаги. Но детям не требуется много времени, чтобы понять взаимосвязь между их действиями и отметками на бумаге. Они могут даже отвести взгляд от страницы во время работы. Дети начинают контролировать свои каракули, изменяя свои движения и повторяя определенные строки, которые доставляют им особое удовольствие. Могут появиться продольные метки в одном или нескольких направлениях. Круглые узоры и геометрические формы начинают развиваться по мере роста перцептивных и двигательных способностей детей. Линии комбинируются с фигурами, образуя различные узоры и формы.
Роль взрослых

Выбор полезных материалов для творчества, таких инструментов, как нетоксичные маркеры, шариковые ручки, цветные карандаши и карандаши, играет очень важную роль для родителей и учителей. Акварельные краски также отлично подходят для детей, но они требуют только подготовки в виде защиты от грязи. Дети могут рисовать на полу или любой другой горизонтальной поверхности.
Разговор
Когда ребенок начнет называть свои каракули, слушайте комментарии ребенка и используйте значения, предлагаемые ребенком, в качестве источника диалога. Поощряя ребенка выражать свои мысли, чувства и переживания индивидуально, вы показываете ребенку, что вы цените то, что он или она сделали.
Предварительный символизм: появляется фигура
Дети в возрасте 3–4 лет начинают соединять круг с одной или несколькими линиями, чтобы нарисовать человеческую фигуру. Эти фигуры обычно начинаются как символы «головастиков» или «голова-ноги». Нередко первые представления детей о фигуре бывают крайне нереалистичными или у них отсутствуют шея, тело, руки, пальцы, ступни или пальцы ног. Дети могут нарисовать две фигуры, похожие на головастиков, чтобы показать свою мать и отца, не делая видимых различий между двумя фигурами.

Семейный портрет, состоящий из нескольких фигурок головастиков

У нас есть несколько подходов к объяснению фигуры «головастика» и причин, по которым маленькие дети склонны рисовать нереалистичные или неполные человеческие формы. Некоторые эксперты предполагают, что дети пропускают черты тела из-за непонимания различных частей человеческого тела и того, как они формируются. Другие утверждают, что дети не смотрят на то, что рисуют. Однако другие считают, что дети просто выбирают и рисуют.

Автопортрет

Искусство и представление о себе

Чувствительный автопортрет, показанный на рисунке, был нарисован мальчиком четырех с половиной лет и является типичным представителем своего рода. рисунков, сделанных молодежью на этом этапе. Голова нарисована крупнее из-за ее важности для ребенка (там происходит еда и разговор), а предметом рисунка является сам ребенок. Рисуя или раскрашивая, ребенок может исследовать некоторые возможности себя, прежде чем прийти к удовлетворительному представлению о себе. В ходе этого процесса искусство играет решающую роль в процессе самоопределения.
Представление ребенка о пространстве

Вещи редко изображаются друг с другом по положению или размеру. Обычно они «плавают» на странице в рисунках и картинах, сделанных детьми дошкольного возраста.
Эпоха символизма

В возрасте 5 или 6 лет у большинства детей вырабатывается коллекционный символ для предметов в их окружении, включая дом, дерево, человека… Эти символы очень индивидуализированы, поскольку они от детского концептуального понимания, а не от наблюдения за окружающим миром. Например, символ каждого ребенка для человека будет полностью отличаться от любого другого ребенка, как показано на рисунке.

Семейный портрет
Введение базовой линии
Одним из наиболее узнаваемых изменений, происходящих в рисунках детей в возрасте 5–6 лет, является введение базовой линии для организации объектов в пространстве. Объекты больше не кажутся плавающими по всей странице, как это было в более ранних попытках детей изобразить. Теперь дети знают о сходстве между объектами, которые они создают, и осознают, что эти объекты занимают определенное место на земле.

Типичный базовый рисунок

Маленькие дети могут включать в свои рисунки культурные образы, но сила популярных средств массовой информации наиболее заметна у детей старшего возраста. Конечно, в типичном классе пятого класса можно найти много увлеченных художников комиксов, а также других детей, проявляющих большой интерес к рисованию спортивных героев, рок-звезд, самолетов и спортивных автомобилей. В то время как многие дети просто копируют своих любимых супергероев и персонажей комиксов, некоторые также создают своих персонажей и исторические сюжеты.

Детский рисунок
Кризис реализма

В возрасте 9 или 10 лет у многих детей проявляется большее зрительное восприятие окружающих их вещей. Они все больше осознают детали и пропорции того, что рисуют. Обычно они включают в свои рисунки людей части тела, такие как губы, ногти, прически и суставы. Они также проявляют больший интерес, чем раньше, к рисованию людей в боевых позах и костюмах.

Портрет одноклассника, сделанный двенадцатилетним ребенком
Представление трехмерного пространства

Этот интерес к визуальному описанию обычно появляется в возрасте восьми или девяти лет, когда дети начинают усваивать принятые в их культуре условности для представления трехмерная сцена на двухмерной поверхности. Они начинают рисовать объекты, которые накладываются друг на друга и уменьшаются в размерах. Они также начинают использовать диагонали, чтобы показать перспективу или удаление плоскостей в пространстве.

Рисунок скотного двора, сделанный двенадцатилетним подростком, который использовал перспективу, перекрытие и уменьшение размера, чтобы показать глубину во всяком случае, можно наблюдать четыре отдельных этапа или движения. Во-первых, дети начинают писать примерно в пару лет. Во-вторых, аутентичные формы и фигуры появляются в возрасте трех-четырех лет. В-третьих, молодые люди создают и используют реалистичные образы, чтобы говорить о том, что они испытывают в своем состоянии. В конце концов, в возрасте девяти или десяти лет дети стремятся к оптической достоверности своих рисунков. Обратите внимание, что эти прогрессии не происходят внезапно; скорее, они регулярно разделены небольшими подэтапами или фокусами, на которых дети могут демонстрировать признаки двух фаз в одном рисунке.
То, что подростки обычно делают и что они могут делать, совершенно разные вещи. Педагоги, вероятно, обнаружат, что дублеры в их учебных залах находятся в колеблющемся фокусе в зависимости от их реалистичного поворота событий. У некоторых детей было богатое отношение к ремеслам, в то время как у других, возможно, были ограниченные изобретательские возможности. Следовательно, инструкторы должны держаться на стратегическом расстоянии от импульса помещать детей на определенный этап только из-за их возраста или уровня оценки. Дайте детям возможность регулярно рисовать и окажите им необходимую помощь и поддержку.

Источники: Young in Art, развивающий взгляд на детское искусство, Craig Roland 1990, 2006
Изучение общения детей с помощью искусства в раннем возрасте: роль учителя
Этапы рисования, часть 1
Как мы учимся рисовать? Проходят ли дети или взрослые разные этапы обучения рисованию по мере взросления?
Да. Каждый этап сопряжен со своими уникальными проблемами, радостями и ограничениями в том, как мы можем помочь им рисовать лучше.
Я подумал, может быть, было бы полезно начать уроки этого года с этого: Каковы этапы рисования и чего можно ожидать от ребенка или ученика? Как вы можете помочь научить их рисовать?
Прежде чем мы начнем…
Несколько слов о том, что это может быть и чего это не может. Как и в любой сфере детского развития (ходьба, разговор, чтение, письмо… что угодно), существует диапазон возрастов, через которые каждый ребенок может прогрессировать и оставаться «нормальным». Кроме того, «продвижение» по этапам — это не простое предложение «да-нет». Ребенок будет переходить из одной стадии в другую по мере того, как он перерастет в следующую стадию, прежде чем полностью войти в новую стадию. Эти переходные периоды похожи на то, как многие дети после того, как сделают свои первые шаги, будут еще ползать и ходить в различных обстоятельствах в течение нескольких недель или месяцев, но в конце концов они перестанут ползать и будут ходить повсюду.
Разным детям на каждом этапе нужны разные вещи. Когда вы потенциально работаете с разновозрастными группами или, как ваши собственные дети, с разновозрастным классом (моя группа домашнего обучения, репетиторы в возрасте 4-13 лет в 3-4 разных группах), существует широкий диапазон того, что будет бросать вызов различным учеников и их преподавателей.
Эти этапы развития рисования были названы доктором Виктором Ловенфилдом в его работе 1949 года «Творческий и умственный рост». Многие из этих стадий были отмечены еще в 1880-х годах и до сих пор уточняются, поэтому эти названия и приблизительные стадии являются хорошей отправной точкой, и на них часто ссылаются до сих пор.
Этапы:
Scribble (с подэтапами): Приблизительно: от 18 месяцев до 3 или 4 лет.
Предварительная схема: прибл. возраст 4-7 лет
Схема: ок. 6-10 лет
Рассвет Реализм/Переходный этап: прибл. возраст 9-11 лет
Возраст разума/псевдонатуралистическая стадия: приблизительно возраст 11-13 лет
Период принятия решений/период кризиса: заниматься искусством не стоит, и их стиль остановится на стадиях «Рассветный реализм» или «Эпоха разума». )
Реализм: Этот этап отличается.
Возраст: с момента, когда ребенок берет в руки приспособление для нанесения отметок (маркер, цветной мелок, карандаш, пальчиковая краска, рука в грязи…) до примерно 4 лет.
Люблю Процесс, пока не особо интересуюсь Продуктом
Это был один из моих детских рисунков много лет назад, ей тогда было, наверное, два года.
С того момента, как ребенок может взять что-то, что оставит след (надеюсь, на бумаге, но это не всегда так!), он пытается делать отметки везде, где может. Их сосредоточенность интенсивна, но недолговечна каждый раз, когда они рисуют.
Интересно, что слово «scribble» происходит от латинского слова «scribere», , что означает «писать». Отсюда мы получили термин «писец». Этот этап, поскольку ребенок развивает свой массовый мышечный контроль над устройством для создания отметок, имеет решающее значение для их дальнейшего развития рисования И письма.
Подстадия A: Неконтролируемое писание (примерно до 2 лет)
Как следует из названия, эта стадия начинается с момента, когда ребенок впервые начинает оставлять свой след в мире, примерно до 18 месяцев до 2-х лет, это стадия, когда они просто везде все строчат.
Они рисуют перекрывающиеся каракули всех цветов, до которых могут дотянуться, и практически не контролируют отметки. Они держат свой маркер/мелок/карандаш в кулаке и, как правило, двигают всей рукой, часто от плеча. Он или она часто уничтожает свои художественные принадлежности (разбитые кончики маркеров, сломанные мелки, сломанные кончики карандашей) они учатся, как крепко их держать или как сильно нажимать на бумагу
Возраст: приблизительно от 18 месяцев до 4 лет
Эта подстадия иногда делится на две части. Вместо полностью неконтролируемых каракулей ребенок приобрел достаточный мышечный контроль, чтобы намеренно выбирать точку касания и точку захвата для своего инструмента для создания отметок. Они могут начать контролировать свои мышцы настолько, что с большей вероятностью останутся на бумаге. (Не всегда, но и начало…)
Первым признаком этой стадии почти всегда являются линии — линии вверх и вниз, линии вперед и назад, пересекающиеся линии и тому подобное.
Вторая часть этого этапа — круговой этап, который включает в себя, как вы уже догадались, круговые движения — завитки, спирали, овалы, круги и т. д.
Как и раньше, этот этап по-прежнему связан с массовым контролем мышц, ребенок экспериментирует с размещением своих меток именно там, где они хотят. Этот этап невероятно важен для контроля мышц и рук как при письме, так и при рисовании.
Подэтап Scribble C: Именованный Scribble
Возраст: До конца этапа Scribble
С точки зрения внешнего вида искусства ничего не меняется. Продукт, их исписанная бумага, для большинства людей выглядит одинаково.
Но самое интересное на этом этапе — теперь они НАЗЫВАЮТ и ОПИСЫВАЮТ, что для них значат эти каракули. Они начали раскрывать то, как они видят мир, и что они думают о нем. Так что вместо «Посмотрите, что я сделал!», теперь «Это ты, а это я, а это…» (Вы можете быть синими каракулями, а они могут быть зелеными каракулями…)
Связав свой внешний мир с отметками, которые они сами сделали на своей бумаге, они начали создавать искусство вместо простых отметок.
Они в восторге от того, что сделали, но не самокритичны. Их радость заключается в том, чтобы оставить свой след в мире, а не в конечном результате.
Чтобы научить этот возраст: Пусть они исследуют различные типы «среды». Моим детям нравились пальчиковые краски, предназначенные для ванночки (мне тоже понравились — легко стирать с рук и рисовать! Только Нана была достаточно храброй для «настоящей» пальчиковой краски!) Если можете, дайте детям доступ к разным цветам бумаги. , разные виды маркеров, водорастворимые краски и т.д. Ничего дорогого, потому что они могут все испортить, но в этом возрасте основное внимание уделяется опыту работы с разными вещами. Учите также границы. Правило в моем доме было «Только бумага», и хотя это не полностью пощадило мои стены и пол (см. следующий этап), это помогло предотвратить некоторые бедствия. Хотелось бы, чтобы я был более строгим в отношении правила «очистки», хотя… его сложнее реализовать задним числом.
Если ваш ребенок показывает вам свою работу, постарайтесь не спрашивать: «Что это? “, но спросите: “Можете ли вы рассказать мне об этом подробнее?” Это дает ребенку возможность показать вам все, что ему или ей нравится в его работе, и не означает, что вы не «видите» его работу так, как он это делает. (Мы этого не знаем, но им не нужно это знать!) Как только они доберутся до этапа «Именованные каракули», то, что они расскажут вам о том, что происходит на рисунке, будет действительно интересным!
Возраст: обычно в возрасте от 4 до 5 лет, но может начаться уже в возрасте 3 лет и продолжаться до 7 лет).
Ребенок любит Процесс и гордится Продуктом. спросил: «Они уже рисуют фигуры? Нравятся фотографии вашей семьи?
Я моргнул, глядя на него, и сказал: «Я не понимал, что это то, что нужно искать. Но я так не думаю».
Он просто кивнул и сказал: «Ну, будь начеку. Вероятно, это произойдет до того, как вы двое вернетесь через шесть месяцев.
Конечно же, позже в тот же день я убираюсь в своей комнате, перетаскиваю кучу белья со стула, чтобы повесить, и замечаю это: семейное фото, нарисованное мелками… на моей стене за стулом. . У нас не было шеи, а руки торчали из ушей, наши ноги были очень длинными, а наши волосы представляли собой набросанную массу на вершине кривобокой «головы», но они безошибочно были нами… вплоть до моих очков.
Вот вам и «Только бумага…»
Я пошла и позвала своего старшего, который любил рассказывать мне все об этом новейшем творении, о маме, папе и даже о собаке. Сказав ей, я гордился ее новым творением, но напомнив ей: «На чем мы рисуем?»
«Только бумага».
«Это бумага?»
«Нет». Она выглядела настороженной.
«Нет, и я не могу ни повесить его на холодильник, ни отправить кому-либо, ни сохранить, потому что он не на бумаге, я должен смыть его со стены. Так что в следующий раз только бумага, верно?
Она просветлела. «Мне жаль, мамочка! Пойду сделаю еще один».
И понеслось, детка. Естественные последствия для победы! (После этого она прилипла к бумаге.)
Мы вступили в «стадию до схемы»
«Схема» происходит от греческого языка и означает «образ, внешний вид, природа вещи». «Пре-» — это латинский префикс (1), означающий «до» или «до времени». Таким образом, эта стадия буквально «Перед тем, как [ребенок рисует] фигуры»
Лично я нахожу это истерически забавным, потому что в этом возрасте фигурки ДЕЙСТВИТЕЛЬНО появляются. Мы можем сказать, что они из себя представляют. У человека есть лицо, руки, ноги и волосы… у него может отсутствовать тело или шея — или шея, как у жирафа. Ноги могут быть длиннее, чем у Барби. Пальцы могут выглядеть как палочки, или у фигуры может быть больше или меньше пальцев, чем пять на руке. Глаза могут быть точками или из-за них принцесса Диснея или персонаж манги выглядят косоглазыми, но основа есть: это человек.
Это рисунок старшего брата и сестры первого рисунка, который находился глубоко на досхемной стадии. Вы можете увидеть начало явно человеческой формы (думаю, это я нес корзину), некоторых животных, в том числе нашу вислоухую собаку, и несколько продольных каракулей выше. Есть даже имя.
У собак и кошек будут головы, висячие или заостренные уши, хвост и ноги, возможно, усы. Если в вашей семье есть одна из этих вещей в качестве домашнего питомца, вы можете увидеть любые цвета и/или узоры питомца ребенка на его рисунках. Вы увидите деревья, цветы, разные вещи. Они узнаваемы как нечто большее, чем каракули.
Иногда размер предметов или частей тела меняется от изображения к изображению. Человек, стоящий на картинке, скорее всего, будет иметь руки примерно одинаковой длины, но если этот человек что-то держит, рука и рука, которые держат, могут быть во много раз больше, чем другая, не держащая рука. (Это произошло на изображении выше. «Рука, держащая корзину», крупнее, хотя и незначительно, чем рука, не держащая корзину. ) Поскольку предмет, который держит человек, важен для «истории» изображения, вероятно, сделает удерживающую руку больше. Если человек стоит под деревом, дерево, вероятно, будет больше, чем человек, как в реальной жизни, ПОТОМУ ЧТО человек стоит под деревом. Однако, если человек стоит, а на картинке есть дерево, то человек и дерево могут быть одного размера. (Пример: опять же, судя по картинке выше, наши собаки весили 40 и 50 фунтов, недостаточно большие, чтобы смотреть мне в глаза…)
Эти предметы часто «плавают» на бумаге — мало «вверху» или «внизу». В большинстве случаев элементы будут целыми и не соприкасаются друг с другом. Они не могут пересекаться, они не могут прятаться друг за другом, потому что в сознании ребенка эти вещи завершены; не нарисовать какую-то часть означает, что вещь повреждена или каким-то образом не завершена.
Кажется, что цвета выбираются в большей степени на основе того, что оказалось в пределах досягаемости, симпатии/неприязни ребенка к определенным цветам или его эмоционального состояния. Итак, «мама» или «папа» могут иметь синюю кожу, зеленые волосы или розовые глаза не потому, что эти вещи существуют в виде этих цветов, а потому, что ребенку нравятся эти цвета. Если ваш черный кот розовый, ваш ребенок может сказать, что котенок счастлив.
Поскольку на данном этапе письмо и рисунок все еще тесно переплетены, вы, скорее всего, увидите буквы на этих рисунках. Буквы могут часто меняться местами, что является нормальным на данном этапе. Если они свободно рисуют и пишут (вы не говорите им, что рисовать или писать), они будут писать слова, которые имеют для них значение, чаще всего свое имя. Большинство детей еще не различают письмо и рисование (в конце концов, это все равно что делать отметки на поверхности с помощью инструмента), поэтому слова и буквы могут быть разбросаны среди рисунков.
Один аспект письма/рисования, проявляющийся в этом возрасте, о котором я раньше не знал, называется «изобретательное правописание». Изобретательное правописание означает, что ребенок произносит слова на основе звуков, которые он слышит и понимает, например:
lfnt
Можете ли вы угадать, что это за слово? Попробуйте озвучить.
Слово….
…
…
…
…
…
Слон.
Имеет смысл называть буквы по порядку: «Л» «Ф» «Н» и звук «та» вместо «Т».
Еще одна стадия развития, которая, вероятно, появится здесь, если еще не появилась: доминирующая рука затвердеет. Ваш ребенок будет левшой или правшой? На этом этапе вы, вероятно, сможете рассказать больше.
Как учить на этом этапе:
Как и раньше, убедитесь, что у ребенка есть материалы, которые он может использовать для свободного рисования, но, кроме того, вы можете начать помогать ему видеть формы мира. Если вы можете использовать эти формы для усиления букв, будет еще лучше.
Рожок для мороженого: Нижние края снаружи выглядят как буква «V», не так ли? Совок круглый, как «О» (или ноль: «0»). Морковь похожа на очень длинную тонкую букву «V» с закругленной вершиной, верно? Банан — это две изогнутые линии, похожие на широкую букву «U», с заостренным концом на одной стороне и стеблем — наподобие двух коротких прямых линий на другой, не так ли?
Как насчет брокколи? (Похоже на дерево, не так ли? Плоское дно с изгибающимися линиями, заканчивающимися множеством маленьких кружочков или, еще лучше, КУЧЕЙ завитых каракулей?»)
Чашка? (Сплющенный круг, широкий и толстый, с двумя спускающимися вниз прямыми линиями, с изогнутым низом, как широкая буква «П»)
Змея? (Я думаю, что змея выглядит как две буквы «S», расположенные рядом, с заостренным хвостом и почти круглой головой. Давайте нарисуем маленькую букву «v» для ее высунутого языка, пробующего воздух, и точку для его глаз” Как вы думаете?)
Спросите их, какие цвета они видят на предметах. Спросите их, какие фигуры они видят. Когда вы находитесь вне дома, посмотрите на что-нибудь простое (кусок еды, отдельный предмет, насекомое, палку, знак) и спросите: «А. Как бы вы это нарисовали, как вы думаете? Посмотрите, что они говорят. Это заставит их думать о том, какие впечатления составляют их мир.
НО НЕ НАЖИМАТЬ.
В этом возрасте дети наслаждаются своим искусством. Им нравится процесс создания чего-либо. Если мы, желая помочь им, будем стремиться к постоянному совершенствованию, тогда мы можем украсть радость от процесса, которая замедлит или даже затормозит их развитие. Я бы раз в неделю или около того просто садилась с вашим ребенком и говорила: «Эй, я хочу что-нибудь нарисовать, можно я порисую с тобой?» Нарисуйте простые объекты, подобные приведенным выше, и готово. В противном случае пусть малыш творит свою собственную магию по-своему. Поговорите о том, как вы «могли бы» или «могли бы» что-то нарисовать, и посмотрите, что получится.
Продолжайте просить их рассказать вам больше об их искусстве! Им это понравится, и это поможет им продумать свою работу и вдохновит на будущие работы.
Как внести цвет в свои рисунки
Как видно из множества технических тем на этом сайте, простое рисование фигуры требует многого, так зачем добавлять еще одно измерение в и без того сложную смесь? Действительно, многие художники продолжают сосредотачиваться на монохромном рисунке и могут продолжать находить новые глубины с помощью одного цвета.
Однако, как видно из некоторых рисунков в галерее и других источниках, цвет может многое добавить к рисунку, и мы надеемся, что эта статья продемонстрирует, что введение цвета вполне осуществимо.
Познакомившись с монохромным рисованием (например, графитным карандашом, углем, черно-коричневым карандашом и т. д.), вы можете начать «играть с цветом», а игра — это хороший способ подумать о том, что должно быть веселым и увлекательным. экспериментальный процесс.
Выбор цвета
Какой материал вы выберете, зависит от ваших личных предпочтений — мы описали характеристики каждого из них ниже — но какой бы материал вы ни выбрали, перед началом рисования необходимо выбрать ограниченный диапазон цветов.
Поза часто длится всего 15-45 минут. Часто все может пойти наперекосяк, если вы приступите к рисованию с полной коробкой цветов, надеясь выбрать лучшие цвета во время рисования. Также многие занятия проходят при искусственном освещении, из-за чего трудно увидеть истинный цвет ваших материалов. То, что выглядело как естественный телесный цвет при студийном освещении, на самом деле могло придать вашему рисунку «воспаленный и болезненный» вид или «оттенок желтухи». Так что рекомендуется попробовать и выбрать цветные материалы перед уроком, желательно на бумаге того же типа, которую вы используете для рисования.
Выбор используемого вами цвета будет зависеть от цвета кожи модели, от того, как падает свет, от ваших личных предпочтений и вашего настроения и настроения модели. Цвета могут придать вашему рисунку живой и динамичный вид, спокойствие и расслабленность или сделать его очень мрачным.
Ряд землистых цветов (например, желтая охра, жженая сиена, натуральная сиена, жженая умбра, сырая умбра, сангина/английская красная) являются хорошей основой для любого цвета кожи. Использовать яркие цвета для кожи будет сложно, но их можно использовать, чтобы придать акцент модели или драпировке вокруг нее (если вы чувствуете себя смелым). Наслаждайтесь экспериментами!
Цвета подсветки
Вам также необходимо подумать о цветах подсветки — их можно использовать для получения большего эффекта, когда свет падает на вашу модель. Часто художники, рисующие с натуры, добавляют один или два ярких цвета к своим монохромным рисункам.
Взгляните на фотографии Мод Уайт, представленные ниже. У нее есть собственный стиль использования древесного угля с белыми бликами на цветной бумаге для быстрых поз.
2-минутные позы от Mod White — отличное использование белого блика
Цвет подсветки зависит от модели. Белый цвет великолепен, но вы также можете попробовать бледно-розовый и кремовый для светлой кожи, бледно-голубой и зеленый для смуглой кожи. Опять же, хотя это также вопрос личного выбора.
Материалы для начала работы с цветом
– Мягкая пастель
Мягкая пастель – это сухой пигмент, смешанный с небольшим количеством связующего. Некоторые люди считают работу с этим материалом похожей на живопись из-за богатства выразительности, которого он может достичь. Однако на завершение работы мягкой пастелью уходит больше времени, и пастелью трудно добиться четких линий. Работа с материалом требует изрядной практики, поэтому не ждите успеха с первого раза. Может быть хорошей идеей начать с твердой пастели (хорошим выбором будет пастель типа conté, она более управляема, но все же имеет хороший цвет) или смесь мягкой и твердой пастели.
Перед тем, как начать рисовать пастелью, рекомендуется нанести на бумагу тонкий слой прозрачного акрилового гипса. Этот слой придаст бумаге небольшую шероховатость, что поможет мягкой пастели хорошо держаться на поверхности. Вы также можете добавить немного цвета на акриловый левкас, а затем нанести его на белую бумагу, чтобы создать интересный текстурированный фон.
При быстром рисовании используйте очень ограниченное количество цветов, возможно, только для выделения монохромного рисунка углем или конте, где падает свет. Если у вас есть более 30 минут, вы можете попробовать использовать несколько цветов, накладывая один слой на другой с помощью перекрестной штриховки. Некоторые люди размазывают пастель, чтобы быстро покрыть большие участки бумаги. Земляные цвета и несколько холодных цветов (не слишком насыщенных) — хорошая отправная точка.
Вот хороший сайт для дальнейшего изучения пастели:
http://www.squidoo.com/pastels#module76717941
— Акварель
Размывка акварели после грубого наброска фигуры графитным карандашом результат в некоторых красивых рисунков жизни. Акварель требует больше вложений, чем другие материалы, потому что вам понадобятся не только краски, но и хорошие кисти и подходящая бумага, желательно акварельная. Также вам понадобится кастрюля с водой и папиросная бумага, чтобы принести их в класс. Еще раз, некоторая практика перед уроком полезна, чтобы узнать качество цвета и количество воды, которое вам понадобится, чтобы разбавить краску, чтобы получить желаемый результат.
Традиционно соболиные щетки считаются лучшим выбором для этого материала. Однако, если вас беспокоят стоимость или права животных (кисти из соболя дорогие и сделаны из меха животных), то есть отличные альтернативы нейлоновой щетке:
http://www.rosemaryandco.com/watercolour-brushes/ gold-synthetic
Первым шагом является создание рисунка легкими карандашными линиями. Затем начните наносить кисть, наполненную краской, на большую площадь бумаги. Акварель требует как смелых мазков, так и тонких, нежных мазков. С практикой становится легче освоить эти штрихи, поэтому важно не бояться совершать ошибки.
В отличие от мягкой пастели, вы можете использовать белизну бумаги в качестве основного цвета. Если вы чувствуете, что цвет, который вы нанесли, слишком темный, вы можете сразу же смыть его чистой влажной кистью, а затем впитать лишнюю воду салфеткой или, в идеале, большой промокательной бумагой.
– Цветные карандаши
Цветные карандаши – недооцененный инструмент. Люди, возможно, сталкивались со слишком многими широко доступными дешевыми и низкокачественными карандашами, в которых мало пигмента. Однако есть несколько отличных карандашей художественного качества, и они могут создавать красивые рисунки. На рисунке ниже показан пример рисунка цветным карандашом. Вот хороший сайт для изучения всех аспектов цветных карандашей:
http://colored-pencil-studio.com/
Рисунок художника цветными карандашами за мольбертом
Цветные карандаши в сочетании с акварелью:
Это полезное сочетание, которое можно попробовать, когда поза длится 20–45 минут. Сначала нарисуйте карандашами землистого цвета (хорошо подойдет сангина/красно-коричневый). Затем нанесите акварельную заливку. Простая смесь – желтая охра или неаполитанская желтая + белая + небольшое количество красной земли. Вы можете настроить количество каждого цвета в соответствии с тоном кожи модели. Некоторые холодные цвета, такие как синий кобальт, лазурно-голубой или виридиан, подходят для теней.
Существует больше вариантов материалов для добавления цветов, таких как цветные чернила, гуашь, масляная пастель и т. д., но для начала подойдут три из перечисленных выше.
Существует множество способов использования и нанесения цветов. Когда мы были детьми, мы все «раскрашивали» контурные рисунки, и это один из подходов. Но вы также можете рассматривать цвет как еще один инструмент для определения текстуры и тона тела и применять цвет только там, где это необходимо.
Акварель
Экспериментирование — золотое слово для цвета (не «теория цвета»!), и важно сохранять хладнокровие.