Рисунки графические для начинающих: пейзаж, животные, цветы, люди. Видео-уроки

Если речь зашла о пейзаже, то начинать лучше с самого большого дерева, здания. После его схематического изображения нужно выделить область для изображения тени, и только потом рисовать местность, географическое особенности. Последние всегда начинаются с нанесения малозаметной линии горизонта. На данном этапе важно произвести правильное деление линии горизонта и земли. При условии ошибочного выбора значительно увеличатся пропорции всех других объектов.

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

• Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
• Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
• Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
• Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Мы живем в прекрасные времена, когда все знания о мире находятся в пределах досягаемости Интернета. Вы хотите научиться рисовать? Не нужно ходить в художественную школу или платить персональному учителю. Найдётся много бесплатных пособий, чтобы быстро нарисовать что-то простое. Но в интернете легко затеряться, поэтому я подготовила для вас коллекцию из 100 уроков по рисованию.

Простые пошаговые уроки по рисованию

Рисование — сложное умение, которое невозможно усвоить за ночь, но иногда хочется нарисовать… что-то, рисунок, которым вы будете гордиться, не дожидаясь достойных результатов месяцами. Здесь простые пошаговые уроки. Вы можете делать их практически без опыта и хорошие результаты почти гарантированы, если вы будете внимательно следовать инструкциям.

• Как рисовать симпатичных животных в стиле Chibi (с видео!)

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как рисовать пять простых животных chibi, применяя те же правила к вашим собственным рисункам. Каждый рисунок сопровождается видео!
  

• Как рисовать простые рождественские иконки — с видео!

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как рисовать четыре рождественских и зимних мини-иллюстрации. Вам не нужно ждать Рождества, чтобы нарисовать их!
  

• Как нарисовать Mandala

  
  

  Рисование mandalas может быть очень расслабляющим и вам решать, как должен выглядеть конечный результат. Так что это не может не получиться!
  

• Как рисовать снежинки

  
  

  Повторяющиеся вещи легче всего рисовать, и они могут быть очень красивыми. В этом уроке вы узнаете, как рисовать снежинки шаг за шагом, и как использовать тот же метод для рисования собственной уникальной снежинки.
  

• Рисование для детей: рисунок пони

  
  

  Иногда лучше сделать что-нибудь как можно проще. Этот урок был создан для детей, но вы можете наслаждаться им в любом возрасте!
  

• Рисование для детей: скачущий пони

  
  

  Хотите попробовать что-то немного сложнее? В этом уроке вы научитесь рисовать пони в более динамичной позе.
  

• Рисование для детей: рисунок милого лисёнка

  
  

  Этот урок сочетает в себе симпатичный конечный результат с простым следованием инструкциям, идеально подходит для детей и начинающих.
  

• Урок развлечений: как рисовать Doge!

  
  

  Рисование должно быть забавным и что может быть веселее, чем рисовать персонажа meme ? В этом уроке вы узнаете, как рисовать знаменитых собак, Doge, шаг за шагом.
  

• Как рисовать T-Rex Dinosaur

  
  

  Кто не любит динозавров? В этом уроке вы нарисуете самого страшного — могучего T-Rex.
  

• Как рисовать Единорога по шагам

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как рисовать настоящего единорога шаг за шагом, с элегантным телом, блестящей гривой и винтовым рогом.
  

• Как рисовать мальчика из серии Fallout

  
  

  Вы можете сделать рисование более увлекательным, используя тему, которая вам нравится. В этом уроке вы нарисуете талисман Vault-Tec, знаменитого Vault Boy.
  

• Как рисовать милые персонажи покемонов Chibi Kawaii

  
  

  Фан-арт — отличный способ выразить свою признательность другим. Нравится ли вам Pokemon? Тогда вам понравится эта серия простых уроков!
  

• Летай, милая! Как рисовать крылатую обезьяну

  
  

  Специально для Halloween вы научитесь рисовать существа из детских кошмаров — крылатую обезьяну из Волшебника Страны Оз.
  

• Научитесь рисовать узоры шаг за шагом

  
  

  Рисование не всегда должно быть о реальных вещах — вы можете получить массу удовольствия, рисуя простые узоры и этот урок покажет вам, как это сделать.
  

• Как рисовать животных: бабочки, их анатомия и орнаменты крыла

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как рисовать четыре вида красивых бабочек, а также как создавать крылья бабочки.
  

• Как рисовать рыкающего льва

  
  

  Рычание! В этом уроке вы будете рисовать свирепого льва шаг за шагом, просто, но точно.
  

• Как рисовать автомобиль с нуля

  
  

  В этом уроке наш инструктор James Butler покажет вам, как рисовать спортивный автомобиль шаг за шагом.
  

• Как рисовать транспорт: рисование аэроплана с нуля

  
  

  Вам нравятся самолёты? Тогда вам понравится этот пошаговый урок рисования Supermarine Spitfire.
  

• Как рисовать транспорт: мотоциклы

  
  

  В этом уроке James Butler вы научитесь шаг за шагом рисовать сверхскоростной мотоцикл.
  

• Как рисовать танк

  
  

  Танки могут быть прекрасным предметом для рисования, если вы посмотрите их поближе. В этом уроке вы научитесь рисовать эту смертоносную тяжёлую машину.
  

• Как рисовать классический паровоз с нуля

  
  

  Чу-чу! В этом уроке вы нарисуете любимую тему многих детей — поезд.
  

• Как рисовать машины: тракторы

  
  

  В этом уроке James Butler покажет вам мир рабочих машин: тракторов.
  

Как пользоваться инструментами рисования

Рисование — это не только то, что вы рисуете, но и то, как вы это делаете. Важно хорошо разбираться в инструментах, потому что даже простой карандаш не так прост, как вы думаете. Можете узнать, прочитав об инструментах, а также следуя за учителем, чтобы изучить его методы.

• Методы рисования карандашом

  
  

  В этом уроке вы узнаете все основы пользования карандашом — всё в одном месте!
  

• 2B or Not 2B? Руководство по рисованию карандашом

  
  

  В этом пособии вы узнаете основные методы рисования, объяснённые понятным способом.
  

• Инструменты смешивания карандашей

  
  

  В этом уроке вы узнаете, какие инструменты вы можете использовать, чтобы смешивать различные оттенки, нарисованные карандашами, чтобы создать более реалистичные текстуры.

  
  

• Реалистичный рисунок рта и зубов

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как использовать различные карандаши, чтобы нарисовать реалистичный рот с зубами. Вы также узнаете, как помочь себе в решении этой задачи.
  

• Как рисовать ящерицу чернилами

  
  

  В этом уроке наш инструктор Eugenia Hauss покажет вам, как использовать менее популярные инструменты рисования — чернила, чтобы создать фантастический конечный результат.
  

• Как рисовать весенние цветы цветными карандашами

  
  

  В этом уроке Eugenia Hauss научит вас рисовать красивые цветы с помощью цветных карандашей.
  

• Как нарисовать далматинца

  
  

  В этом уроке Eugenia Hauss расскажет вам, как использовать чернила, чтобы нарисовать супер милую собаку-далматинца.
  

• Как рисовать деревья

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать три разных дерева с нуля, используя различные техники карандаша.
  

• Как рисовать розу

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как рисовать красивую розу с нуля, шаг за шагом.
  

• Как рисовать недорого: рисунок одним карандашом

  
  

  Вы хотите научиться рисовать, но у вас нет денег, чтобы купить все эти причудливые инструменты? В этом уроке вы научитесь рисовать льва шаг за шагом, используя только карандаш!
  

• Как рисовать траву, землю и скалы

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать нечто вроде почвы под ногами ваших персонажей.
  

• Как рисовать цветок

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать три разных цветка шаг за шагом.
  

• Рисуем элементы: как рисовать огонь

  
  

  Элементы может быть трудно рисовать, но они делают каждый рисунок более интересным. В этом уроке вы научитесь рисовать пламя свечи, камин и пламя.
  

• Как рисовать дерево

  
  

  В этом уроке вы узнаете, как создать текстуру дерева карандашами. Та же методика может быть использована для многих приложений.
  

• Как рисовать зимний пейзаж с нуля

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать красивую зимнюю сцену: снежные горы, замёрзшее озеро и вечнозелёные деревья.
  

• Как рисовать реалистичный глаз

  
  

  Нелегко сделать реалистичный рисунок, но эффект определённо стоит того. В этом уроке вы будете рисовать реалистичный глаз шаг за шагом с помощью карандашей.
  

• Как рисовать камень и каменные текстуры

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать текстуры камней с помощью карандашей.
  

• Как рисовать ткани: шёлк и шерсть

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать ткани, такие как блестящий шёлк и пушистая шерсть. Вы также научитесь рисовать складки материала.
  

• Как рисовать мех

  
  

  В этом уроке вы научитесь рисовать как длинный, так и короткий мех, который подойдёт любому животному.
  

• Как рисовать перья

  
  

  В этом уроке вы узнаете о перьях в трёх разных стилях. Выберите тот, который вам нравится больше всего!
  

• Методы рисования: 7 основных принципов рисования карандашом

  
  

  Bobby Chiu — герой для всех, кто учится рисовать и здесь он делится секретами рисования карандашом.
  

Увлекательное искусство рисования

Иногда вам даже не нужно ничего рисовать, чтобы узнать о рисовании. Иногда вы просто читаете о какой-то технике и вас поражает её блеск или вы, наконец, понимаете, откуда все ваши проблемы. Этот список содержит уроки и статьи, они полны знаний, которые могут изменить всё.

• Я хочу рисовать: простые упражнения для начинающих

  
  

  В этой статье вы найдёте целый набор простых упражнений рисования, которые помогут вам в кратчайшие сроки!
  

• Думайте формами, а не линиями: переходите к следующему уровню

  
  

  Знаете ли вы, что вам не нужно изучать классическую перспективу для рисования 3D существ? Эта статья объяснит, как это возможно.
  

• В этой статье Dan Duhrkoop даст вам несколько советов, чтобы быстро улучшить ваши рисунки.
  

• Как рисовать карикатуры: форма головы

  
  

  Многие новички любят искусство карикатуры, потому что оно не кажется таким же строгим, как реализм. Однако у него есть свои правила. Вы можете узнать из этой статьи.
  

• Как начать рисовать: 5 методов для начинающих

  
  

  В рисовании каждый этап имеет значение, и это не может быть гаданием. Как вы начинаете свой рисунок? Проверьте плюсы и минусы вашего метода, и каковы альтернативы.
  

• 7 грехов начинающих художников: что мешает вам быть хорошим

  
  

  Иногда самым большим препятствием для успеха художника является сам художник. Прочтите эту статью, чтобы узнать, верно ли это в вашем случае.
  

• Есть простой метод, называемый «чертёж катушки», который вы можете всегда пригодиться.
  

• Что такое композиция и почему она так важна в рисовании?

  
  

  Каждый рисунок имеет композицию, даже если вы не планировали её. Если вы не знаете, как это работает, это будет работать против вас!
  

• Почему так сложно рисовать из воображения? Вот как это сделать!

  
  

  Рисование из воображения — это Святой Грааль для многих художников. Но почему это так сложно? Можно ли это узнать? Эта статья ответит на эти вопросы и многое другое.
  

• 10 мифов, блокирующих ваш прогресс

  
  

  Существуют распространенные убеждения, которые могут стоять на вашем пути, даже если вы не осведомлены о них. Прочитайте эту статью, чтобы узнать, верите ли вы в мифы о рисовании!
  

• Выражения Lackadaisy

  
  

• Как научиться рисовать: первый этап, ручные навыки

  
  

  Если вы думаете учиться рисовать серьезно, здесь вы найдете самые основы этого навыка. Регулярно делайте упражнения и вы увидите улучшения!
  

• Как научиться рисовать: второй этап, точность

  
  

  Являются ли пропорции вашей главной проблемой при рисовании? В этой статье вы найдете набор упражнений для её преодоления.
  

• Как научиться рисовать: этап 3, визуальная база данных

  
  

  Не просто рисовать из воображения, но можно научиться. Прочитайте статью, чтобы узнать, как это сделать.
  

• Как научиться рисовать: четвёртый этап, стиль

  
  

  Вы мечтаете создать собственный художественный стиль? Это нелегко, но достижимо! Подробности в этой статье.
  

• Основы мультипликации: как правильно рисовать мультяшное лицо

  
  

  В этом уроке наш карикатурист Carlos Gomes Cabral покажет вам основы рисования мультяшного лица.
  

• Основы мультипликации: создавайте эмоции простыми изменениями лица

  
  

  В мире мультфильмов эмоции просты — научитесь их захватывать с помощью этого пособия.
  

• Основы мультипликации: как рисовать женскую фигуру

  
  

  Как сделать персонаж мультфильма женственным? Проверьте этот урок, чтобы узнать!
  

• Основы мультипликации: как рисовать туловище

  
  

  Мультяшные фигуры выглядят эксцентрично. Вы можете изучить правила их создания из этого руководства.
  

• Мультфильм: секреты рисования животных

  
  

  Как нарисовать мультяшных животных? В этом уроке Carlos Gomes Cabral ответит на вопросы.
  

• Основы мультипликации: как создать движение и действие

  
  

  Если вы хотите нарисовать комиксы или оживить ваших персонажей, вы должны сначала понять тему движения. Этот урок поможет вам!
  

• Мультипликация: как рисовать детей

  
  

  В этом уроке Carlos Gomes Cabral покажет вам, как рисовать детей в мультяшном стиле.
  

• Основы мультипликации: как рисовать руки

  
  

  Руки вообще рисовать трудно, но в этом уроке Carlos Gomes Cabral покажет, как это сделать проще.
  

Учебные видеоролики по рисованию

Иногда вы хотите рисовать в своём темпе, но иногда вам лучше показать, что именно нужно делать, «вживую». Здесь очень полезны видеоуроки — вы можете видеть процесс и слушать своего учителя. Смотрите эти отличные видео для начинающих!

• Основы рисования: линии и формы

  
  

  В этом видео профессиональный иллюстратор Clint Cearley объяснит вам основы рисования: как 2D линии создают 3D-формы.
  

• Основы рисования: перспектива

  
  

  В этом видео Clint Cearley расскажет вам всё, что вам нужно знать о перспективе в рисовании — как его использовать и почему это важно.
  

  Watch Video

• Основы рисования: тени

  
  

  В этом видео Clint Cearley покажет все элементы затенения на практике. Сделайте свои рисунки трёхмерными!
  

  Watch Video

Как бы долго вы ни учились рисовать с натуры, вы обнаруживаете, что делать то же самое из воображения не получается? В этом видео Clint Cearley объяснит вам, почему это происходит и как бороться с этой проблемой.


Watch Video

• Как держать карандаш

  
  

  Правильно ли вы держите свой карандаш? В этом видео рисовальщик-педагог и художник Stan Prokopenko покажет вам блестящий способ сделать ваши штрихи более точными и менее утомительными.
  

  Watch Video

• Основы структуры — создание вещей в 3D

  Как придать рисунку глубину? В этом видео Stan Prokopenko объяснит вам, как сделать вещи объёмными.

  Watch Video

• Как рисовать структуру тела — Robo Bean

  
  

  В этом видео Stan Prokopenko покажет вам один простой трюк рисования трёхмерной формы человеческого тела быстро и легко.
  

  Watch Video

• Светотень и формы — основы

  
  

  Понимание света и тени имеет решающее значение для каждого художника, и в этом видео Stan Prokopenko объяснит, как это работает.
  

  Watch Video

• Штриховка

  
  

  Если вы хотите узнать, как заштриховать каждую форму, независимо от того, является ли это человеком, животным или неодушевленным объектом, это видео научит вас всему этому.
  

  Watch Video

• Как рисовать эмоцию

  
  

  В этом видео иллюстратор, аниматор и преподаватель искусства Jazza покажет вам, как рисовать простые карикатурные эмоции.
  

  Watch Video

• Как рисовать РУКИ и ПОЛОЖЕНИЯ РУК!

  
  

  Рисование рук — это кошмар художника, но он закончится, благодаря этому видеоуроку!
  

  Watch Video

• Как рисовать глаза карикатурных героев

  
  

  В этом видео Jazza покажет вам, как нарисовать глаза ваших героев мультфильмов.

Если хотите научиться красиво рисовать за считанные дни, то вы «зашли» по адресу. Так как эта статья поможет даже самому неопытному новичку овладеть техниками рисования и самостоятельно научиться рисовать карандашом.

Главное в статье

Основные правила рисования карандашом

Чтобы научиться рисовать, нужно шаг за шагом овладевать данным искусством. Как и при любом творении (работе) в рисовании существуют определенные правила, не зная которых, изучить эту науку будет очень тяжело. Познакомимся с основными шестью правилами рисования карандашом:

Как быстро научиться рисовать карандашом человека?

Прежде чем приступить к работе, нужно произвести небольшие математические расчеты. Для пропорционального вида нарисованного человека за основу берется голова. Далее, рассчитываются остальные части тела. Для реалистичной картинки мужчины берут:

• от головы до бедер – размер 2,5 голов;
• от бедер до колена – 1,5 головы;
• от колен до пяток – 2 головы.

Для изображения женщины расчет немного меняется:

• от головы до бедер – размер 2 головы;
• от бедер до колена – 2 головы;
• от колен до пяток – 2–2,5 головы.

Самое большое внимание уделяется лицу, поскольку здесь множество линий, которые необходимо передать с наибольшей точностью. Рисовать лицо следует поэтапно, более подробную инструкцию по рисованию найдете ниже.

Как научиться рисовать карандашом пейзажи?

Пейзаж – это художественный жанр изобразительного искусства, основным предметом которого является изображение окружающей нас природы.

На примере рассмотрим, как рисуются пейзажи карандашом.

Чтобы получить такую картину, нужно подготовить карандаш и белый лист. Теперь выполняем следующие действия:

Как нарисовать карандашом аниме?

Аниме — популярное современное мультяшное направление, на которое «подсели» не только подростки, но и молодые художники. При рисовании аниме не нужно придерживаться классических правил рисования человека. А это во многом упрощает процесс рисования. Главные элементы в таком рисовании — это голова, глаза и волосы. А рисуются мультяшные аниме так:

1. Первоначально рисуется овал головы. Его разделяют пополам ровной линией, после делят этот же овал поперек на три части.
2. Теперь нужно разметить, где будут находиться нос, рот и самое основное – крупные глаза.
3. Наметить глаза. Между ними должно быть расстояние в один глаз. Начинают рисовать большие глаза с дуги верхнего века. Особенность глаз анимешних героев — это блики в зрачках, которым уделяют большое внимание.
4. Требования к носу аниме одно – он должен быть маленьким. В основном художники выполняют его в виде галочки.
5. Над большими глазами должны быть прорисованы брови. Их выполняют в классическом стиле, другими словами, это две ровные дуги.
6. Губы на мультяшном личике рисуются двумя маленькими линиями, смыкающимися между собой.
7. Что касается волос, то они рисуются треугольными пластинами, которые хаотично ниспадают и слегка прикрывают глаза.

Как научиться красиво рисовать дома карандашом?

Основное правило рисования дома — это использование ровных линий. Благодаря им строение выходит статным и красивым. Также в рисовании дома следует выдерживать определенную технику:

• Дом рисуют так же, как и строят — снизу вверх.
• Основа будущего дома — это обычный прямоугольник. Его выполняют ровными линиями.
• Разметьте фундамент, прорисовав его по всей ширине дома.
• Ровными линиями намечаются двери, окна, углы и прочие элементы.
• Крыша по стандарту рисуется в виде треугольника. При желании ее можно видоизменить. Оформляется крыша черепицей, так как именно это покрытие на рисунке смотрится очень эффектно.
• Теперь уделите внимание деталям дома. Нужно прорисовать окна, ставни, дверной проем, ступени, крыльцо и т. д.
• Заштрихуйте рисунок, помня об основных правилах рисования.
• Вокруг дома разместите деревья, цветы, кусты.

Как научиться легко рисовать животных простым карандашом?

Рисованием животных заниматься можно не только с детьми. Милые представители фауны великолепно получаются на холсте и умиляют взгляд. Поэтому берите в руки карандаш и приступайте к рисованию удивительных друзей наших меньших.

Как нарисовать карандашом собаку?

Изобразить на бумаге собаку достаточно просто. За основу берутся:

• круг, который будет выступать мордочкой;
• овал – тело собаки.

После формируется мордочка и лапки. Наносятся все детали и собачка готова.

Как нарисовать карандашом лошадь?

Для рисования лошади художник должен обладать определенными навыками, так как передать на бумаге всю мощь и гордость этого животного сумеет не каждый. Ниже приведена пошаговая инструкция, которая поможет справиться с этой задачей.

Можно попробовать нарисовать вариант попроще, к примеру, мультяшную лошадку.

Как нарисовать карандашом кошку?

Кошка — это любимая питомица во многих семьях, поэтому неудивительно, что художники очень часто изображают это животное. Одинаково красиво смотрятся кошки в разных стилях, при этом рисуются они достаточно просто, а схемы, приведенные ниже, это в очередной раз доказывают.

Как научиться рисовать лица людей карандашом: основные принципы.

Вернемся к теме рисования человека, а если быть точнее, рассмотрим основные принципы и этапы рисования:

1. Первоначально нарисовать овал . Его разделить осями симметрии на 4 части. Оси должны сходиться по центру овала.
2. Теперь овалу придать контур лица. Начинать следует с подбородка, двигаясь вверх, прорисовывая скуловую область, височную зону. Линии нужно растушевать кусочком листочка. Это сделает контур не таким тяжелым.
3. Еле заметными линиями лицо разделить на три одинаковые части поперек. На нижней линии должен расположиться кончик носа.
4. Нос рисуется с кончика. В зависимости от типажа, он может быть круглым, квадратным или заостренным. Затем дорисовываем крылья носа и переносицу.
5. Рот начинают рисовать с изгиба верхней губы , находящегося напротив края носа.
6. Поскольку на портрете душа передается через глаза, остановимся на этом элементе портрета подробней ниже.

Как научиться хорошо рисовать глаза карандашом?

Так как глазам в портрете отведена важнейшая роль, то их рисованию следует уделить максимум внимания. Рисуя эту часть лица, учтите следующее:

Как научиться рисовать машины карандашом?

Машина карандашом рисуется по следующему плану:

• Обозначаются наружные очертания автомобиля в зависимости от марки.
• Полученный шаблон делится напополам.
• Корпус обозначается жирными линиями.
• После рисуются колеса.
• Далее, окна, двери, зеркала.
• Распределяются детали автомобиля (фары, бампер и т. д.).

Как красиво рисовать карандашом эскизы одежды?

Многие девушки с детства мечтают стать именитыми дизайнерами одежды. Но без навыков рисования эскизов одежды это просто невозможно.

Эскиз – это нечеткий рисунок модели, на котором основное внимание уделяется одежде, обуви, аксессуарам, оставляя силуэт человека на заднем плане.

Рассмотрим основные правила рисования одежды на моделях:

1. Внимание деталям. Для целостности образа нужно уделять внимание всем мелочам, не забывая прорисовывать аксессуары, рюшки, узоры на ткани.
2. Также следует брать в расчет плотность ткани, поскольку от этого зависит, как вещь будет сидеть на фигуре модели. Плотные ткани на эскизе смотрятся слегка мешковато, а вот легкие ткани будут обтекать фигуру.
3. Тщательно прорисовывайте складки на ткани, изгибы фигуры, чтобы максимально передать реалистичность одежды. Складки на одежде изображаются тоже по-разному. На тонких тканях они прерывистые, мелкие, а вот на плотных тканях складки более волнообразные.
4. При раскрашивании рисунка уделите особое внимание изображаемому принту. Учитывайте на складках, как он может заломиться.

На эскизах сложно рассмотреть нюансы кроя, поэтому к каждой модели должен прилагаться плоский макет вещи, чтобы рассмотрев его, можно было выявить все нюансы для создания модели.

Как научиться рисовать цветы карандашом?

Каждый цветок уникален, и передать всю его красоту на холсте не так то и просто. Предлагаем ниже рассмотреть пошаговые схемы рисования цветов.

Видео: Как научится рисовать карандашом детям

Уроки рисования карандашом для начинающих: видео

27 бесплатных курсов по рисованию [2021] для начинающих с нуля взрослых

Автор Алексей Шаполов На чтение 25 мин Просмотров 55. 1к. Обновлено 10.08.2021

Без лишних предисловий приступим к делу! 🚀

1. «Рисование. Как научиться рисовать: уроки для начинающих‎» от 4BRAIN

Пройти курс

Длительность: 7 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: основная теория в виде текста и дополнительный материал (статьи и ссылки на другие похожие курсы). После изучения всех разделов можно сдать экзамен.

Программа обучения: курс разработан для новичков, и поможет научиться рисовать карандашом с нуля. Он не гарантирует высокого уровня мастерства, но после прохождения все желающие смогут рисовать различные объекты (вазы, фрукты, животные, сооружения и др.).

Каждый урок посвящён отдельной теме, а практическую нагрузку для закрепления навыков каждый ученик подбирает себе самостоятельно. Также в материале есть отдельный раздел, посвящённый основным и дополнительным инструментам начинающего художника.

Чему научитесь:

• Переносить объекты на бумагу с помощью метода визирования.
• Рисовать трёхмерные предметы.
• Изображать объекты с окружностью в основе.
• Изображать светотень для различных предметов.
• Рисовать еду.

Плюсы:

• Структурированная теоретическая база.
• Несложные, но полезные рекомендации.
• Много иллюстраций в качестве примеров.
• Ссылки на полезные книги по теме.

Минусы:

• Не обнаружены.

2. «Научиться рисовать за 30 дней‎» от Web-Paint

Пройти курс

Длительность: 30 дней.

Сертификат: нет.

Формат обучения: курс представлен в формате блога и состоит из тематических уроков. Подразумевается прохождение одного урока в день, но каждый может учиться в комфортном для себя режиме. Есть практические задания, но без проверки и обратной связи от преподавателя.

Программа обучения: посвящена рисованию карандашом с нуля, и рассчитана на широкую аудиторию.

Чему научитесь:

• Рисовать глаза и лицо.
• Изображать животных.
• Рисовать объекты архитектуры.
• Создавать красивые 3D-надписи.
• Рисовать геометрические фигуры.
• Изображать деревья и цветы.
• Создавать 3D-изображения карандашом.
• Выстраивать угловую и фронтальную перспективу.

Преимущества:

• Информативные уроки.
• Подробное раскрытие темы на каждом занятии.
• Лёгкие и понятные наглядные примеры.

Недостатки:

• Не обнаружены.

3. «Шесть мастер-классов по популярным техникам рисования‎» от Kalacheva School

Пройти курс

Длительность: 6 мастер-классов, каждый включает от 6 до 15 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: тематические мастер-классы с видеозаписями. Уроки доступны после регистрации на площадке.

Программа обучения: охватывает разные техники рисования. Также автор курса всем желающим высылает подробную инструкцию по выбору материалов для рисования.

Чему научитесь:

• Рисовать акварельными красками.
• Использовать технику леттеринг.
• Рисовать небо и воду маркерами.
• Рисовать пастелью и акварелью.

Преимущества:

• Просматривать видео можно с любого устройства.
• Интересные лекции на тему искусства в качестве бонуса.

Недостатки:

• Детальное обучение возможно только на платной основе.

Об авторе: Вероника Калачева, основатель собственной школы рисования, автор курсов по акварели и fashion-иллюстрациям.

4. «Цветные карандаши‎» от Web-Paint

Пройти курс

Длительность: 32 урока.

Сертификат: нет.

Формат обучения: курс состоит из коротких теоретических уроков в виде текста, каждый из них сопровождается подробной инструкцией.

Программа обучения: курс посвящён рисованию цветными карандашами, и рассчитан на новичков. Обучение проводится по книге Илин Сорг «‎Рисовать цветными карандашами просто». Каждый урок охватывает определённую тему. Также преподаватель даст рекомендации по выбору карандашей, бумаги, ластиков, точилок и других инструментов.

Чему научитесь:

• Понимать основные техники рисования.
• Правильно держать карандаш.
• Подбирать и сочетать цвета.
• Изображать животных, бабочек, рыбок.
• Рисовать натюрморт.
• Работать с акварельными карандашами.

Преимущества:

• Пошаговое объяснение темы.
• Чёткая и понятная инструкция.
• Полезные лайфхаки.

Недостатки:

• Не обнаружены.

5. «Рисуют все!‎» от «Художник Online‎»

Пройти курс

Длительность: 36 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: теоретические уроки в виде записей лекций.

Программа обучения: курс состоит из отдельных блоков, каждый из них объединяет уроки по конкретной теме. Слушатели познакомятся с основными техниками рисования, узнают о видах, свойствах и возможностях материалов для рисования.

Какие знания и навыки получите:

• Секреты выбора маркеров, красок, кистей, бумаги.
• Что входит в базовый набор акварели.
• Подготовка бумаги к работе.
• Разновидности графических материалов.
• Как передать объём на плоском листе.
• Основы акварельной живописи.
• Использование различных графических техник.
• Рисование в технике масляная живопись.
• Рисование в технике скетчинг.

Плюсы:

• Насыщенная и разнообразная программа.
• Много ценных рекомендаций.
• Дополнительные лекции по истории искусств.

Минусы:

• Не обнаружены.

6. «‎Уроки рисования акварелью» от Web-Paint

Пройти курс

Длительность: 24 урока.

Сертификат: нет.

Формат обучения: теория в виде текста с практическими заданиями (без проверки преподавателем).

Программа обучения: курс по рисованию акварелью рассчитан как на новичков, которые только знакомятся с данным направлением, так и для продвинутых художников, желающих усовершенствовать навыки. Отдельный урок предусмотрен специально для начинающих художников. Он включает основы работы с акварелью, обзор инструментов и материалов.

Чему научитесь:

• Смешивать цвета и создавать палитру.
• Рисовать цветы, листья
• Изображать космос и морские пейзажи.
• Рисовать натюрморт.
• Создавать открытки.

Плюсы:

• Содержательные уроки.
• Много полезных советов новичкам.
• Понятные пошаговые инструкции.
• Можно задавать вопросы в комментариях.

Минусы:

• Не обнаружены.

7. «Как научиться рисовать карандашом‎» от Risovanye.ru

Пройти курс

Длительность: 21 урок.

Сертификат: нет.

Формат обучения: текстовые уроки и практические задания без проверки.

Программа обучения: изучение материала проводится с помощью классических приёмов, которые используют студенты профильных заведений. Начинающие пользователи смогут получить базовые навыки, продвинутые художники — закрепить и улучшить их. Также рассматриваются техники рисования углем, тушью, чернилами.

Какие знания и навыки получите:

• Основные виды штрихов.
• Базовые формы в рисовании карандашом.
• Принципы передачи трёхмерных форм.
• Создание контуров и теней.
• Рисование воды и растений.
• Изображение натюрморта.
• Рисование человека с соблюдением пропорций.
• Изображение пейзажей.
• Основы рисования пастелью и углем.
• Работа со смешанными материалами.

Плюсы:

• Грамотно составленные уроки.
• Лёгкая подача информации.

Минусы:

• Не обнаружены.

8. «Как нарисовать человека‎» от Web-Paint

Пройти курс

Длительность: 9 занятий.

Сертификат: нет.

Формат обучения: изучение теории в виде текста и выполнение простых упражнений для оттачивания навыков.

Программа обучения: курс посвящён рисованию людей из воображения и с натуры. Он будет полезен как новичкам, так и начинающим художникам.

Чему научитесь:

• Понимать анатомию тела для художников.
• Соблюдать пропорции фигуры.
• Рисовать отдельные части тела.
• Изображать людей в технике скетч.
• Рисовать с обнажённой натуры.

Плюсы:

• Изложение живым языком.
• Раскрытие темы без воды.

Минусы:

• Не обнаружены.

9. «Как нарисовать аниме‎» от Web-Paint

Пройти курс

Длительность: 5 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: текстовые уроки и практические задания для закрепления полученных навыков.

Программа обучения: рассчитана на тех, кто заинтересован в рисовании аниме. Она содержит непосредственно руководство по рисованию, а также полезные рекомендации для учеников.

Какие знания и навыки получите:

• Как выбрать свой стиль аниме.
• Изображение глаз в стиле аниме.
• Рисование женского и мужского аниме.
• Тонкости выбора прически для девушек аниме.

Плюсы:

• Небольшая продолжительность курса.
• Полезные лайфхаки.
• Раскрытие темы без воды.

Минусы:

• Не обнаружены.

10. «‎Fashion-иллюстрация» от Web-Paint

Пройти курс

Длительность: 9 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: изучение теории в виде текста и выполнение заданий для применения навыков на практике.

Программа обучения: рассчитана на начинающих и продвинутых дизайнеров, и посвящена созданию модных эскизов. После прохождения курса даже далёкий от дизайна и моды ученик сможет делать простые иллюстрации (при условии добросовестного изучения теории и выполнения практических заданий).

Какие знания и навыки даст курс:

• Основы создания fashion-иллюстраций.
• Понимание красоты тела и построение пропорциональной фигуры.
• Работа с лицом и изображение правильных эмоций.
• Рисование портрета в разных ракурсах.
• Варианты поз для fashion-эскизов.

Плюсы:

• Минимум инструментов и материалов для практики.
• Можно задавать вопросы в комментариях.

Минусы:

• Не обнаружены.

11. «Зентангл‎» от Web-Paint

Пройти курс

Длительность: 42 урока.

Сертификат: нет.

Формат обучения: теория в виде текста и задания для наработки практики без обратной связи.

Программа обучения: курс посвящён абстрактному стилю зентангл — изображению узоров без какой-либо смысловой нагрузки. Каждый урок подразумевает знакомство с новым танглом. Программа рассчитана на широкую аудиторию.

Какие знания и навыки получите:

• Что такое зентангл и с чего нужно начинать.
• Что необходимо для создания абстракций зентангл.
• Необходимые инструменты для работы.
• Формирование различных узоров.
• Создание эффекта объёма.
• Создание собственных танглов.
• Чем отличаются зендалы от зентангла.
• Рисование народных орнаментов.

Плюсы:

• Качественный образовательный контент.
• Пошаговое разъяснение материала.

Минусы:

• Не обнаружены.

12. «Леттеринг‎» от Web-Paint

Пройти курс

Длительность: 3 урока.

Сертификат: нет.

Формат обучения: изучение теоретической базы (текстовые уроки) с переходом к практике. Задания выполняются для отработки навыков, обратная связь не предусмотрена.

Программа обучения: в данном курсе рассматривается техника рисования букв леттеринг. После прохождения все желающие смогут создавать эффективные графические композиции. В конце уроков перечислена дополнительная тематическая литература (можно использовать книги для более глубокого изучения темы).

Какие знания и навыки получите:

• Что представляет техника леттеринг.
• Чем отличается леттеринг от каллиграфии и типографики.
• Понимание строения букв и принципов леттеринга.
• Рисование букв с помощью наборных шрифтов.
• Как начать вести Bullet Journal.

Плюсы:

• Прохождение курса займёт минимум времени.
• Информативная теоретическая база.
• Понятные наглядные примеры.

Минусы:

• Курс неполный, находится на стадии разработки.

13. «Уроки рисования‎» от «Азбуки Рисования‎»

Пройти курс

Длительность: 39 занятий.

Сертификат: нет.

Формат обучения: просмотр видеозаписей в свободном режиме, каждое видео включает теорию и практику (без проверки).

Программа обучения: курс содержит подборку уроков для новичков и студентов профильных заведений. Преподаватель рассказывает о различных техниках, правилах и приемах рисования, теории и практике цвета. После курса все желающие смогут научиться рисовать с нуля, а не срисовывать готовое изображение. Также упоминаются ошибки, которые часто допускают начинающие художники.

Чему научитесь:

• Правильно держать карандаш.
• Выбирать подходящие карандаши.
• Выбирать бумагу и другие принадлежности.
• Выполнять штриховку карандашом.
• Делать тушёвку и растушёвку.
• Рисовать лицо и волосы человека.
• Рисовать маркерами, пастелью, гуашью и акварелью.
• Изображать объёмные предметы.
• Рисовать ткань, драпировку, одежду.
• Рисовать усы и бороду.
• Рисовать на планшете и в Photoshop.

Плюсы:

• Информативные лекции без воды.
• Объяснение материала простым языком.
• Полезные советы и лайфхаки.
• Рекомендации книг для новичков.

Минусы:

• Не обнаружены.

14. «‎Уроки рисунка и живописи» от Art Shima

Пройти курс

Длительность: 29 занятий.

Сертификат: нет.

Формат обучения: просмотр видео и рисование по инструкции преподавателя.

Программа обучения: плейлист включает подборку коротких уроков для начинающих пользователей. Также лектор посоветует, какие карандаши и краски лучше покупать для выполнения рисунков любой сложности.

Какие знания и навыки получите:

• Как правильно точить карандаши.
• Основные приёмы штриховки.
• Как развить моторику руки.
• Понимание основ светотени.
• Принципы рисования геометрических форм.
• Основы масляной живописи.
• Соблюдение пропорций в рисунках.
• Рисование в технике соус.
• Типичные ошибки при рисовании карандашом.
• Основы рисования портрета.
• Рисование драпировки карандашом.
• Как писать портрет маслом.

Плюсы:

• Качественный и полезный контент.
• Понятные наглядные примеры.
• Ссылки на дополнительные ресурсы по теме.
• Много полезных рекомендаций.

Минусы:

• Не обнаружены.

15. «‎Уроки рисования в Фотошопе» от Олега Герта

Пройти курс

Длительность: 13 занятий.

Сертификат: нет.

Формат обучения: видеозаписи с бессрочным доступом.

Программа обучения: включает уроки по рисованию в популярном редакторе Photoshop для новичков. Спикер даёт теоретическую базу и покажет, как он рисует в Photoshop с помощью графического планшета Wacom.

Он подробно расскажет о настройках стилуса, познакомит слушателей с интерфейсом программы, инструментами и горячими клавишами. Отдельный урок посвящён теме авторского права. Юрист подробно расскажет, на что могут рассчитывать авторы иллюстраций.

Чему научитесь:

• Работать со слоями.
• Создавать собственную кисть.
• Настраивать кисти Photoshop.
• Подстраиваться под разные стили рисования.
• Правильно выбирать цвет для иллюстраций.

Плюсы:

• Качественный учебный контент.
• Пошаговое объяснение материала.
• Увлекательные и информативные уроки.
• Полезные ссылки на скачивание кистей.
• Ссылки на интересные статьи о творчестве и рисовании.

Минусы:

• Не обнаружены.

Об авторе: Олег Герт, digital-иллюстратор с 10-летним опытом.

16. «Уроки рисования» от Александра Милкина

Пройти курс

Длительность: 16 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: свободный просмотр видео и выполнение действий согласно инструкции.

Программа обучения: представленная подборка уроков поможет понять принцип рисования карандашом на компьютере.

Чему научитесь:

• Создавать простые рисунки на компьютере.

Плюсы:

• Структурированные мастер-классы для новичков.
• Ссылки на другие полезные уроки.

Минусы:

• Мало объяснений и комментариев.

17. «Уроки рисования» от «Мира Белогорья»

Пройти курс

Длительность: 57 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: просмотр мастер-классов с дальнейшим воссозданием увиденного на уроке.

Программа обучения: состоит из отдельных мастер-классов от профессиональных художников. Каждый урок представляет пошаговую инструкцию по созданию полотен.

Чему научитесь:

• Имитировать древнегреческую вазопись.
• Имитировать японскую гравюру.
• Рисовать карандашом, гуашью и акварелью.
• Имитировать наскальную живопись.
• Рисовать портрет, пейзаж, натюрморт.
• Использовать различные техники рисования.

Плюсы:

• Информативные уроки с пошаговым объяснением.
• Для работы используются доступные материалы.

Минусы:

• Не обнаружены.

18. «Бесплатные уроки рисования» от Doodle&Sketch

Пройти курс

Длительность: 35 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: просмотр видео и выполнение рисунков по инструкции мастера.

Программа обучения: включает подборку мастер-классов от профессиональных иллюстраторов. Каждый урок сопровождается подробной инструкцией, с помощью которой даже новичок сможет создать простой рисунок. Курс поможет научиться рисовать на бумаге и графическом планшете.

Чему научитесь:

• Рисовать в технике скетчинг.
• Рисовать простые картины акварелью.
• Рисовать масляными красками.
• Рисовать портрет карандашом.
• Создание фуд-иллюстраций.
• Создание фэшн-иллюстраций.

Плюсы:

• Отличная подборка уроков.
• Возможность освоить разные техники.
• Пошаговое объяснение действий.

Минусы:

• В некоторых уроках много воды.

19. «Уроки рисования» от Марии Пономарёвой

Пройти курс

Длительность: 30 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: самостоятельное рисование по представленной видеоинструкции.

Программа обучения: включает уроки по рисованию в разных стилях от профессионала. Также автор даёт рекомендации по выбору материалов.

Чему научитесь:

• Рисовать акварелью.
• Подбирать палитру цветов.
• Рисовать акриловыми красками в индийском стиле.
• Рисовать лицо человека.

Плюсы:

• Отличное качество видеоконтента.
• Комментарии для каждого действия.
• Для обучения понадобится минимум материалов.
• Ссылки на полезные ресурсы.
• Ценные лайфхаки для творчества и рисования.

Минусы:

• Не обнаружены.

20. «Общие обучалки» от YouTube-канала YuraReshaet

Пройти курс

Длительность: 11 коротких уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: короткие инструкции онлайн без обратной связи.

Программа обучения: экспресс-курс для новичков, желающих обучиться рисованию в кратчайшие сроки. После просмотра представленной подборки уроков каждый сможет рисовать простые вещи.

Какие знания и навыки даст курс:

• Особенности рисования в технике скетч.
• Рисование теней.
• Тонкости рисования аниме.
• Как нарисовать женское и мужское тело.

Плюсы:

• Короткие, но информативные уроки.
• Автор подробно комментирует все нюансы.
• Полезные фишки и лайфхаки.

Минусы:

• Не обнаружены.

21. «Уроки рисования для начинающих. Как быстро научиться рисовать простые рисунки» от CG Speak

Пройти курс

Длительность: 146 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: короткие видеолекции с теорией и инструкциями.

Программа обучения: подборка мастер-классов от художников по рисованию карандашом, на планшете и в Photoshop. Спикеры поделятся своим опытом и знаниями, и после прохождения курса все желающие смогут выполнять рисунки средней сложности.

Какие знания и навыки получите:

• Работа с тоном и цветом.
• Рисование в технике скетчинг.
• Принципы изображения частей тела человека.
• Как покрасить рисунок в Photoshop.
• Лучшие кисти в Photoshop.
• Ошибки начинающих художников.
• Как выбрать свой стиль.
• Секреты рисования комиксов.

Плюсы:

• Комфортная продолжительность уроков.
• Информация по теме без воды.
• Компетентные преподаватели.
• Ценные советы и рекомендации для новичков.
• Полезные ресурсы для дизайнеров и художников.

Минусы:

• Не обнаружены.

22. «Простые пошаговые уроки рисования для начинающих» от Татьяны Савитраш

Пройти курс

Длительность: 39 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: подборка видеоуроков по рисованию различных объектов.

Программа обучения: включает уроки рисования карандашом, гуашью и пастелью.

Чему научитесь:

• Рисовать пейзажи.
• Рисовать животных и растения.

Плюсы:

• Пошаговое объяснение материала.
• Для практики понадобится минимум материалов.

Минусы:

• Не обнаружены.

23. «Уроки рисования для начинающих» от You Can Do It

Пройти курс

Длительность: 23 урока.

Сертификат: нет.

Формат обучения: просмотр видеолекций.

Программа обучения: рассчитана на широкую аудиторию любого возраста и уровня подготовки. Обучение проводится по методике Марка Кистлера. Все желающие смогут научиться рисовать буквально за месяц.

Чему научитесь:

• Рисовать геометрические объекты.
• Изображать цветы.
• Рисовать мультяшных персонажей.

Плюсы:

• Короткие и структурированные лекции.
• Понятные наглядные примеры.
• Для практики требуется минимум материала.

Минусы:

• Не обнаружены.

24. «Уроки рисования карандашом для начинающих» от VIVID MOVIES

Пройти курс

Длительность: 23 урока.

Сертификат: нет.

Формат обучения: просмотр записей уроков и выполнение заданий для отработки навыков.

Программа обучения: рассчитана на людей, которые совсем не умеют рисовать даже простые вещи. Лектор расскажет базовые правила и приёмы рисования и поделится секретами создания красивых рисунков с помощью простых карандашей различной твердости. Также он затрагивает тему психологии рисования и рассматривает основные проблемы начинающих художников.

Какие знания и навыки даст курс:

• Какие бывают оптические иллюзии.
• Принципы рисования объёмных фигур.
• Рисование объёмных букв.
• Изображение человеческого лица с соблюдением пропорций.
• Что такое линейная перспектива и как ее применять.
• Виды штрихов и их выполнение карандашом.
• Изображение фигур с тенью.
• Секреты рисования водной поверхности.
• Особенности рисования металлической поверхности.

Плюсы:

• Интересная подача материала.
• Информативные уроки без лишней информации.
• Приведение примеров с комментариями.

Минусы:

• Не обнаружены.

25. «Рисование в Adobe Photoshop» от Pixel

Пройти курс

Длительность: 98 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: подборка записей уроков продолжительностью от 5 минут до 2-х часов.

Программа обучения: курс посвящён рисованию в программе Photoshop. Для начала обучения необходимо наличие установленного редактора и хотя бы базовое понимание интерфейса. Но курс также подойдёт для освоения с нуля. Автор пошагово описывает каждое действие и используемый инструмент.

Чему научитесь:

• Рисовать амулеты.
• Изображать цветы и деревья.
• Создавать новогодние иллюстрации.
• Рисовать волшебные предметы.
• Изображать животных.
• Рисовать различных персонажей.

Плюсы:

• Лёгкая и живая подача информации.
• Пояснительные комментарии к действиям.
• Ценные рекомендации начинающим художникам.

Минусы:

• Не обнаружены.

26. «Уроки рисования для начинающих» от Марии Васильевой

Пройти курс

Длительность: 14 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: подборка мастер-классов с короткими видеоинструкциями.

Программа обучения: посвящена рисованию карандашом и акварелью с нуля. На курсе рассматриваются секреты профессионального рисунка, правила соблюдения пропорций, основы светотени и другие полезные нюансы.

Чему научитесь:

• Выбирать, точить и держать карандаш.
• Рисовать черты лица карандашом.
• Правильно штриховать рисунок.
• Рисовать пейзаж акварелью.
• Рисовать животных и птиц акварелью.

Плюсы:

• Полезные советы для старта.
• Минимум материалов для практики.
• Понятные наглядные примеры.

Минусы:

• Не обнаружены.

27. «Акварель для начинающих — как рисовать акварелью» от Ульяны Ласуновой

Пройти курс

Длительность: 13 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: онлайн-уроки с пошаговой инструкцией.

Программа обучения: курс будет полезен начинающим художникам, которые никогда не держали в руках кисти. Также материал пригодится тем, кто уже пробовал рисовать, но из-за нехватки опыта и навыков не знает, куда двигаться дальше либо не уверен в своих силах. Автор подробно расскажет, с чего начать и какие материалы выбрать для старта.

Чему научитесь:

• Правильно подбирать и сочетать цвета.
• Выбирать бумагу, краски, кисти.
• Использовать 5 основных техник рисования акварелью.
• Делать эскизы для акварели.
• Делать красивые разводы.
• Рисовать тени и архитектуру.
• Рисовать в технике скетчинг (без красок).
• Рисовать небо акварелью.

Плюсы:

• Пошаговое изложение материала.
• Чёткие и структурированные уроки.
• Полезные рекомендации новичкам.
• Качественный обзор материалов.

Минусы:

• Много воды не по теме.

Оцените автора

Как начать работу с цифровым искусством

Вы тоже хотите начать создавать цифровые картины, но не знаете, с чего начать? В этой статье я покажу вам, как начать работу с цифровым искусством. Самое замечательное, что создание цифрового искусства не обязательно должно быть дорогим, возможно, у вас уже есть большая часть необходимого вам оборудования!

Я не пробовал все продукты, которые я показываю в качестве примеров в этой статье. Я всегда рекомендую читать обзоры продуктов, чтобы сделать обдуманный выбор. Кроме того, цены являются лишь ориентиром, нажмите на ссылку, если хотите увидеть точную цену продукта.

В конце этой статьи вы найдете, на мой взгляд, лучший способ начать работу с цифровым искусством. Однако это, конечно, только мое мнение, возьмите из этой статьи то, что вам нужно, и сделайте обдуманный выбор, исходя из вашей личной ситуации. Наконец, если у вас есть какие-либо вопросы, обязательно задавайте их!

Вы уже купили все необходимое для начала работы с цифровым искусством, но вам сложно рисовать? Тогда ознакомьтесь с этими 12 упражнениями по цифровому рисованию.

Примечание: В этой статье вы найдете несколько партнерских ссылок, это означает, что если вы что-то купите, я получу небольшую комиссию. Это ничего вам не будет стоить, но вы будете поддерживать этот сайт и позволите мне продолжать делать для вас бесплатные уроки цифрового искусства. Спасибо за Вашу поддержку!

Как начать работу с цифровым искусством — аппаратное обеспечение

Первое, что вам понадобится, когда вы захотите начать создавать цифровые картины, — это аппаратное обеспечение. Есть четыре основных варианта:

Графический планшет

Графический планшет немного похож на мышь и должен быть подключен к ПК или ноутбуку. Рисовать на поверхности графического планшета можно специальным стилусом (некоторые варианты нужно заряжать, другие нет). Поверхность графического планшета отражает ваш экран. Поэтому, когда вы поместите стилус в правый верхний угол поверхности, вы обнаружите курсор в правом верхнем углу экрана.

Они относительно дешевы, на самом деле вы можете получить приличный графический планшет примерно за 50–100 долларов. Графические планшеты Wacom считаются отраслевым стандартом, но когда вы начинаете заниматься цифровым искусством, я бы посоветовал приобрести недорогой графический планшет, он отлично справляется со своей задачей.

Я бы порекомендовал приобрести графический планшет формата A5, он достаточно большой, чтобы делать плавные штрихи (формат A5 составляет около 5,8″ x 8,3″).

Pros

• Дешевый вариант (в зависимости от выбранной марки)
• Не требует батареек и зарядки
• Не очень подвержен повреждениям (так как не имеет уязвимого экрана)
• Также очень удобно использовать вместо мыши, для предотвращения RSI

Минусы

• Вам нужен ПК или ноутбук
• Требуется некоторое время, чтобы привыкнуть, так как вам нужно смотреть на экран и вы не можете смотреть на свою руку во время рисования

Графический дисплей

Если вы хотите создавать цифровые изображения на своем компьютере, но не хотите использовать графический планшет, вам может подойти графический дисплей. Они дороже графических планшетов, но позволяют рисовать прямо на экране. Возможно, это покажется вам более интуитивным.

Pros

• Рисование непосредственно на экране кажется более естественным, чем рисование на графическом планшете
• Привыкание занимает меньше времени, чем рисование на графическом планшете

Минусы

• Вам нужен ПК или ноутбук
• Они дороже
• Бюджетные модели могут немного тормозить

Параллакс : эффект, при котором положение или направление объекта кажутся разными, если смотреть с разных позиций. (dictionary.com)

Планшет «все в одном»

Под планшетом «все в одном» я подразумеваю такие планшеты, как iPad (Pro), Microsoft Surface Pro или планшет Android. Существует множество приложений для рисования, и некоторые из них бесплатны! Возможно, у вас уже есть планшет, и если это так, то все, что вам нужно, это стилус, чтобы начать создавать цифровое искусство. Конечно, вы можете рисовать пальцем, но это не очень удобно и не будет интуитивно понятным. Наконец, что хорошо в таблетках «все в одном», так это то, что вы можете взять их с собой куда угодно. Вы можете рисовать во время поездки на поезде, за чашечкой кофе в кафе или просто отдыхая на диване!

Pros

• Портативный, вы можете взять его с собой куда угодно!
• Рисование на экране интуитивно понятно
• Вы можете использовать Procreate 😉 (если у вас есть iPad)

Минусы

• Они довольно дорогие
9002 1004 9004 9003 стилус 9003 На Microsoft Surface Pro или Wacom Mobile Studio Pro вы можете запускать полные программные пакеты, такие как Photoshop
Samsung Galaxy Tab (280 долларов США), Apple iPad (330 долларов США), Apple iPad Air (460–600 долларов США), Apple iPad Pro (1070 долларов США), Microsoft Surface Pro (1500 долларов США). -$1900) Wacom Mobile Studio Pro (2250 долларов США)

Получение стилуса

При создании цифрового искусства на универсальном планшете вам, вероятно, понадобится стилус. Перед покупкой обязательно проверьте совместимость стилуса с вашим планшетом. Еще одна вещь, которую нужно проверить, это то, что стилус чувствителен к давлению, поскольку стилус с чувствительностью к давлению дает гораздо более естественное ощущение при рисовании.

Ниже вы найдете несколько примеров. Обратите внимание, что насадка Wacom Bamboo Tip совместима с некоторыми устройствами Android, но не имеет чувствительности к давлению. Apple Pencil 2 совместим с iPad Pro 3-го поколения.

Wacom Bamboo Tip (50 долларов США) Surface Pen (85 долларов США) Apple Pencil (95 долларов США) Apple Pencil 2 (125 долларов США)

Смартфон

Наконец, вы можете начать работу с цифровым искусством на своем смартфоне. Недостатком является то, что экран вашего смартфона, вероятно, довольно маленький, что затрудняет рисование на нем. Кроме того, вам, вероятно, понадобится стилус, чтобы немного упростить рисование.

Если вам посчастливилось иметь iPhone, вы можете получить приложение Procreate Pocket , которое отлично подходит для знакомства с цифровым искусством.

Плюсы

• Смартфон скорее всего у вас уже есть, так что никаких затрат
• Он портативный, рисовать можно где угодно

Минусы

• Экран совсем маленький30 возможно, вам захочется купить стилус

Как начать работу с цифровым искусством – Программное обеспечение

Еще одна вещь, которая вам понадобится для начала работы с цифровым рисунком, – это программное обеспечение или приложение на вашем телефоне или планшете. Цены на программное обеспечение для цифровой живописи варьируются от совершенно бесплатных до сверхдорогих. Приступая к работе с цифровым искусством, я бы посоветовал начать с некоторого бесплатного (или малобюджетного) программного обеспечения, просто чтобы посмотреть, нравится ли вам заниматься цифровым искусством.

Кроме того, выбор программного обеспечения для цифрового искусства зависит от вашего оборудования, поскольку не все программы совместимы со всеми устройствами. Например, Procreate может работать только на iPad, а Photoshop работает, например, на ПК или Microsoft Surface Pro.

Бесплатные программы и приложения

Существует довольно много бесплатных программ для цифрового рисования. Возможно, вы захотите попробовать одну из этих программ, прежде чем инвестировать в более дорогую программу или подписку

Krita

Это программа с открытым исходным кодом и хорошая альтернатива Photoshop. Может быть, он не такой мощный, как Photoshop, но у него много возможностей. На веб-сайте Krita вы можете найти учебные пособия и ресурсы, чтобы начать свое приключение в рисовании. Скачать программу бесплатно можно здесь.

Medibang Paint Pro

Это еще одна бесплатная программа для цифрового искусства, которая отлично подходит для художников манги. Mediabang Paint Pro позволяет легко создавать панели комиксов, имеет инструмент для управления страницами комиксов и, наконец, направляющие программы позволяют легко создавать идеальные линии. Также эта программа доступна для Windows, Mac, Android и iOS! Скачать программу бесплатно можно здесь.

Autodesk Sketchbook

Еще одно бесплатное приложение и программный пакет — Autodesk Sketchbook. Он доступен для Windows, Mac, Android и iOS. Программа имеет приятный, урезанный интерфейс, поэтому вы не будете отвлекаться на все инструменты. Вы можете получить эту программу для цифровой живописи бесплатно здесь.

Платное программное обеспечение и приложения

Далее будут рассмотрены некоторые программы и приложения для цифрового рисования, за использование которых необходимо платить. Некоторые из этих программ или приложений очень малобюджетны, а некоторые очень дороги! Однако, на мой взгляд, вам действительно не нужно тратить много денег 😉

БЕСПЛАТНАЯ ПРОБНАЯ ВЕРСИЯ : Перед покупкой дорогой программы для цифрового искусства обязательно проверьте, доступна ли демо-версия или пробная версия. Таким образом, вы можете проверить, нравится ли вам программа, прежде чем покупать ее.

Procreate $9,99

Всего за $9,99 вы можете получить приложение Procreate для iPad или Procreate Pocket за $4,99. Вам нужно заплатить только один раз, и вы получите все будущие обновления, это довольно круто. С каждым обновлением команда Procreate добавляет в приложение все больше и больше замечательных функций, превращая его в настоящую полноценную программу для создания произведений искусства. Большим преимуществом этого приложения, на мой взгляд, является то, что оно очень удобно для начинающих, так что вы будете создавать потрясающие цифровые картины в кратчайшие сроки! Получите приложение Procreate здесь.

Corel Painter (360 долл. США) и Corel Painter Essentials (32 долл. США)

Это отличная программа (для Windows и Mac), когда вы хотите получить ощущение, что рисуете настоящей картиной. Так как он действительно отлично имитирует настоящие краски и карандаши. Программа Corel Painter Essentials представляет собой урезанную версию, но стоит намного меньше!

Corel PainterCorel Painter Essentials

Clip Studio Paint Pro (60 долларов США)

Clip Studio Paint Pro

Это отличная программа цифрового искусства для художников манги и комиксов. Программа имеет тысячи настраиваемых кистей, а также довольно крутую функцию раскрашивания на основе искусственного интеллекта.

Приложение Adobe Photoshop и Fresco (9,99 долл. США в месяц)

Adobe Photoshop используется многими профессиональными художниками и имеет МНОГО функций. Поскольку у него так много функций, он может быть довольно сложным, что делает его менее подходящим для начинающих. Еще одним недостатком Photoshop (и приложения Fresco для iPad) является цена. Привязка к подписке может быть не тем, что вам нужно, особенно когда речь идет о приложении Fresco. Вам придется платить 9,99 долларов в месяц, а вам нужно платить всего 9,9 долларов.9 раз, чтобы получить Procreate.

Как начать заниматься цифровым искусством. Мое мнение

Это мой старый Wacom Intuos3, первый графический планшет, который я купил!

Возможно, у вас закружилась голова от всей информации, изложенной в этой статье, но я хочу, чтобы вы смогли сделать обдуманный выбор, когда приступите к цифровой живописи. Но, может быть, вы просто хотите услышать мое мнение и хотите знать, что я буду делать. Прежде чем я смогу дать вам правильный совет, я думаю, важно подумать о том, насколько серьезно вы относитесь к цифровому искусству. Когда я занялся цифровым искусством около 12 лет назад, я был полностью увлечен им и был готов вложить приличную сумму денег. Если бы мне пришлось начать все заново прямо сейчас, я бы, вероятно, купил iPad или iPad Air, Apple Pencil и Procreate для начала.

Итак, если вы действительно увлечены рисованием и искусством, возможно, стоит накопить денег и инвестировать в iPad (или iPad Air, iPad Pro). Я думаю, что Procreate — отличное приложение для начинающих, и вы можете найти множество руководств в Интернете.

Возможные ситуации и советы

Вы очень увлечены искусством и готовы инвестировать

В этой ситуации я бы порекомендовал приобрести iPad (Pro), Apple Pencil и приложение Procreate ИЛИ, если у вас уже есть ПК/Mac и вам нужна программа с избыточным набором функций 😉 вы можете приобрести графический планшет Wacom или Cintiq и подписаться на Photoshop или купить такую ​​программу, как Corel Painter.

Вы очень интересуетесь цифровой живописью и не хотите вкладывать слишком много

В этой ситуации я бы порекомендовал посмотреть на то, что у вас уже есть. У вас есть ПК или Mac? Тогда вы можете инвестировать в малобюджетный графический планшет и попробовать бесплатное программное обеспечение для рисования, такое как Krita. Если у вас есть планшет (Android или Apple), вы можете потратиться на стилус и бесплатно попробовать приложение Autodesk Sketchbook.

Вы просто немного любопытны, но не хотите вкладывать деньги

Если вы интересуетесь цифровым искусством, но не хотите ничего вкладывать (пока), я бы порекомендовал получить бесплатное приложение или программу для вашего телефона, планшета или компьютера. Будет довольно сложно рисовать с помощью мыши или пальца, но это даст вам представление о возможностях программного обеспечения для цифрового рисования.

Начинай!

Надеюсь, эта статья оказалась для вас полезной и помогла вам сделать первые шаги в цифровом искусстве. Наконец, я хотел бы пожелать вам много удовольствия от создания цифровых картин! Прежде всего, мне очень любопытно увидеть ваши творения, конечно! Так что обязательно поделитесь ими.

АКЦИИ

Цифровое искусство для начинающих: все, что вам нужно, чтобы начать цифровую живопись

Цифровой художник с помощью графического планшета (Изображение предоставлено: Pixabay)
Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Начало работы с цифровым искусством может быть пугающим из-за большого разнообразия устройств для рисования и программного обеспечения, которые необходимо учитывать, прежде чем вы даже сможете открыть свой первый чистый холст. Сужение некоторых основ искусства, которое вы хотите создать, может помочь вам определиться с тем, какое оборудование и программное обеспечение вам потребуется для его создания.

Что такое цифровое искусство и зачем вам его создавать?

Цифровое искусство — это общий термин для создания или обработки художественных медиа с помощью технологий. Это может включать в себя все, от пиксельной графики до обработки фотографий и цифровой 3D-скульптуры. Некоторые из самых ранних примеров цифрового искусства были созданы Джоном Уитни в 1960-х годах с использованием старой доброй математики для анимации простых компьютерных изображений пиксельных фигур и спиралей.

Тем не менее, среда прошла долгий путь со времен пиксельных спиралей Уитни. Традиционный акварелист может отсканировать картину, написанную красками и бумагой, в программное обеспечение для редактирования фотографий, чтобы легко и эффективно изменить всю картину в цифровом виде. Цифровое искусство позволяет использовать инструменты для исправления ошибок и исправления цветов, сохраняя целостность оригинала способами, которые просто невозможны в традиционных медиа.

Источник: Даниэль Рубино / Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Даниэль Рубино / Windows Central)

Цифровое искусство не только дает свободу редактировать и делиться традиционными работами, но также открывает двери для создания произведений искусства, которые просто невозможно с традиционными носителями. Цифровое искусство снимает ограничения традиционных средств, и вы можете легко смешивать техники рисования или пробовать новые цветовые схемы всего за пару щелчков мыши, а не перекрашивать всю область.

Хотя цифровое искусство может быть инвестицией, когда вы только начинаете, оно имеет долгосрочную выгоду, избавляя от страха перед тратой материалов. Профессиональные материалы для рисования и лепки могут быть дорогостоящими регулярными затратами, и страх потратить эти материалы впустую на неудачный проект может парализовать некоторых художников. С цифровым искусством этот страх может быть устранен, поскольку нет никаких дополнительных затрат, кроме первоначальных инвестиций. Если картина идет не так, как вы хотите, вы можете скрыть плохой слой и создать новый или выбросить холст и начать новый, не заплатив ни копейки.

Даже для традиционных художников цифровое искусство может быть полезной частью рабочего процесса. Вы можете свободно практиковаться и экспериментировать, не неся затрат на отходы, если вы не удовлетворены конечным результатом.

Какое оборудование вам нужно для цифрового искусства?

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Тип цифрового рисования, который вы можете сделать, будет зависеть от ограничений вашего оборудования. Вполне возможно проиллюстрировать что-то вроде мобильного устройства или недорогого ноутбука, но это может означать, что вам придется работать с холстами меньшего размера. Это может быть прекрасно, если вы хотите создавать работы, которые будут просматриваться в основном в Интернете с низким разрешением через социальные сети или распечатываться для небольших реальных приложений, таких как наклейки. Даже стандартный бюджетный ноутбук может справиться с работой, если он соответствует минимальным системным характеристикам для предпочитаемого вами программного обеспечения для творчества.

Однако, если вы надеетесь работать с большими цифровыми холстами с более высоким разрешением, например, для больших отпечатков, вам следует подумать о сборке компьютера, более ориентированного на рабочую станцию, или более мощном ноутбуке. Независимо от того, собираете ли вы свой компьютер по индивидуальному заказу или покупаете готовый, вы можете подумать о том, чтобы направить большую часть своего бюджета на видеокарту и твердотельные накопители для хранения.

Вопреки тому, что можно подумать, большинство программ для цифрового искусства не сильно нагружают ваш ЦП, а скорее полагаются на ОЗУ и видеопамять для рендеринга штрихов и эффектов создания меток. Если на вашем компьютере недостаточно ОЗУ или видеопамяти, программное обеспечение для цифрового искусства будет использовать высокоскоростной твердотельный накопитель, чтобы частично удовлетворить этот спрос. По крайней мере, вам понадобится не менее 8 ГБ оперативной памяти.

Выбор аксессуаров для цифрового искусства

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central) начать поиск графического планшета. Графические планшеты бывают самых разных форм, размеров и стилей. Хотя они, как правило, делятся на две конкретные категории — графические планшеты и графические дисплеи.

Перьевой планшет представляет собой устройство ввода, состоящее из двух частей: планшета-дигитайзера и стилуса в форме ручки. Они подключаются к компьютеру, ноутбуку или мобильному устройству через USB или, в некоторых случаях, через Bluetooth. Стилус может работать как от батареи, так и без батареи и будет состоять из пера, реагирующего на силу нажатия на него. В зависимости от марки стилус может иметь дополнительные кнопки, которые можно настроить для различных функций, таких как щелчок правой кнопкой мыши или переключение между пером и кистью-ластиком в вашем программном обеспечении.

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Сам дигитайзер может быть разных размеров, но заметная разница с этими стандартными графическими планшетами заключается в том, что они не имеют встроенного в дигитайзер дисплея. Они требуют немного практики и координации рук и глаз, так как вам нужно будет смотреть на отдельный монитор, а не на руку, чтобы увидеть, где ваши отметки приземляются на вашем изображении. В дополнение к области рисования дигитайзера могут быть дополнительные настраиваемые экспресс-клавиши, которые помогут упростить рабочий процесс.

Можно свободно практиковаться и экспериментировать, не тратя деньги на отходы, если вы не удовлетворены конечным результатом.

Если вы выбираете планшет без дисплея, вам следует учитывать тип монитора, который вы будете использовать с вашим устройством. Даже если вы используете ноутбук, вы можете подумать о дополнительном мониторе для подключения к вашему устройству, потому что экраны на ноутбуках меньше. 27-дюймовый дисплей часто считается «лучшим местом» для цифрового искусства, но это, конечно, зависит от личных предпочтений.

Что не является субъективным, так это цветовое пространство монитора. Цветовое пространство — это диапазон цветов, воспринимаемых человеческим глазом, которые может отображать монитор. Отраслевым стандартом для цветового пространства является Adobe RGB, поскольку оно обеспечивает более точное визуальное представление цветов при их печати. Другим приемлемым стандартом является sRGB, который обычно является более идеальным стандартом цветового пространства, если вы создаете для публикации в Интернете, а не для печати. Большинство современных мониторов предлагают 98% цветовых пространств Adobe RGB или 120% цветовых пространств sRGB.

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Перьевые дисплеи, с другой стороны, работают аналогично перьевым планшетам, но с одним существенным отличием. Сам дигитайзер встроен в монитор, что позволяет художнику рисовать пером прямо на дисплее. Однако всего несколько лет назад художники были ограничены в выборе интерактивных дисплеев. Wacom владел почти монополией на этот продукт, а большие неуклюжие мониторы для рисования были громоздкими и непомерно дорогими. Однако в последние годы усилилась конкуренция со стороны таких компаний, как XP-Pen и Huion. Технологии позволяют создавать более тонкие перьевые дисплеи самых разных размеров, которые лучше подходят для разных ценовых категорий, снижая планку запрета на вход на рынок.

Если вы решили использовать ноутбук «два в одном» или мобильное устройство с сенсорным экраном, вы можете просто взять отдельный стилус. Однако важно отметить, что не все щупы одинаковы. Для цифрового искусства вам, безусловно, понадобится активный стилус, который поддерживает как минимум силу нажатия. У нас есть удобный список, который поможет вам выбрать лучший стилус для всего, что вы хотите создать.

Выбор программного обеспечения для цифрового искусства

Источник: Galaad G/Krita (Изображение предоставлено: Источник: Galaad G/Krita)

У вас есть компьютер и новый графический планшет, но вы еще не совсем готовы приложить перо к планшету и творить. Вам понадобится приложение для рисования, которое подходит для той работы, которую вы хотите выполнять. Хотя большинство людей сразу же потянутся к программам Adobe Creative Cloud, я бы сказал, что вам стоит подумать об альтернативных приложениях для рисования, которые могут быть менее дорогими, если не полностью бесплатными.

Такие приложения, как Krita, Fire Alpaca и Clip Studio Paint, значительно более доступны, чем продукты Adobe или даже Corel, и предлагают почти все те же функции. В некоторых случаях они могут быть даже лучше из-за их надежных сообществ, создающих собственные действия и кисти. Это также верно, если вы создаете 3D-модели, поскольку такие приложения, как Blender и Zbrush, легко доступны независимо от вашего бюджета.

Изучение основ

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Хорошо, теперь вы можете приступить к изучению основ создания цифрового искусства. Независимо от того, какое программное обеспечение вы выберете, вам нужно будет сделать несколько вещей, чтобы привыкнуть к среде. Открытие чистого холста и выполнение чего-то столь же простого, как многократное рисование кругов, тщательно стараясь, чтобы они были одинакового размера и на расстоянии друг от друга, может помочь вам научиться управлять пером и чувствительностью пера к давлению. Как упоминалось ранее, с цифровым искусством исчезает риск напрасной траты материалов, поэтому вы можете свободно экспериментировать с цветами, режимами наложения и вариантами кисти, не нанося непоправимого ущерба своему изображению.

Слои — это то, что делает подобные эксперименты возможными, и они являются жизненно важной основой для цифрового искусства. Никто не хочет тратить пять часов на цифровую картину только для того, чтобы попытаться стереть небольшую ошибку и испортить все изображение. Размещение различных элементов вашего изображения, таких как штриховой рисунок и отдельные цветовые блоки, на разных слоях позволяет вам редактировать и настраивать изображение различными способами, сохраняя при этом возможность вернуть его обратно и не оказывая негативного влияния на другие области. Как только вы освоите слои, вы можете перейти к более сложным основам, таким как обучение затенению вашего цифрового искусства.

Но самое главное — экспериментировать. Хотя основы важны, искусство — это творческое самовыражение. Возьмите стилус и получайте удовольствие.

Начать создание

(откроется в новой вкладке)

XP-Pen Artist 24 Pro

Подходящая альтернатива


Интерактивный дисплей XP-Pen Artist 24 Pro — отличная альтернатива более дорогим устройствам, обеспечивающая профессиональный уровень качества без больших затрат.

Коул — постоянный всезнайка Call of Duty и энтузиаст инди-игр для Windows Central. Она пожизненный художник с двадцатилетним опытом цифровой живописи, и она с радостью расскажет вам о бюджетных интерактивных дисплеях.

12 советов по рисованию для начинающих

Цифровое рисование — один из лучших способов полностью контролировать происходящее на изображении.

Вы можете перевернуть холст, чтобы проверить наличие ошибок, Ctrl + Z, чтобы отменить ошибки, и даже изменить рисунок с помощью различных инструментов преобразования.

НО — это может создать некоторую помеху, если у вас нет этих вещей в вашем распоряжении.

Тем не менее, многие художники сегодня работают в цифровой среде именно по этим причинам — гибкость, скорость и простота редактирования.

Ниже вы найдете список из 12 советов, которые помогут вам получить максимальную отдачу от вашей программы цифрового искусства в качестве новичка. Эти советы были написаны для большинства программ цифрового искусства. Независимо от того, пользуетесь ли вы Photoshop, Krita, Procreate, Gimp, Illustrator или Clip Studio Paint, эти советы должны применяться.

1. Use a Drawing Tablet with pressure sensitivity

2. Get comfortable with the basic tools

3. Avoid using too many brushes/pencils/etc…

4. Leverage layers

5. Не слишком полагайтесь на ctrl + z

6. Делайте простые упражнения для разминки

7. Много рисуйте

8. Clean up your favorite sketches

9. Learn one new tool every few days

10. Write down and test shortcuts

11. Customize your workspace

12. Изучите параметры документа и экспорта

Давайте углубимся в некоторые подробности, чтобы вы могли закрепить эти советы.

1. Используйте планшет для рисования с чувствительностью к давлению

Получив планшет для рисования, вы сможете подключить его к USB-порту.

Существуют планшеты для рисования, на которых вы рисуете прямо на экране, и планшеты для рисования, на которых вы рисуете только на поверхности, глядя на монитор.

Чем больше уровней чувствительности к нажатию имеет планшет, тем больше вы сможете легко добавить нюансов и тонкости в свою работу.

На рынке представлено множество брендов планшетов — Wacom, Huion, XP-Pen, iPad и т. д.

Поскольку это не пост о том, какой планшет вам следует приобрести, вы можете потратить некоторое время на изучение, если у вас его еще нет. Суть в том, что вы захотите использовать планшет, и он должен иметь чувствительность к давлению, чтобы увеличить ваш рабочий процесс.

2. Освойтесь с основными инструментами

Инструменты — это множество маленьких квадратов и меню, специально встроенных в любую программу, которую вы используете. Обычно есть только несколько, которые вам нужны для того, чтобы на самом деле рисовать и стирать.

Когда вы открываете свою программу цифрового искусства в первый раз, стоит потратить большую часть своей энергии на изучение инструментов. Видеть, какая горячая клавиша их активирует, что они делают и как они себя чувствуют.

Подумайте, как вы можете внедрить их в свой процесс или в какой ситуации следует переключиться на эти инструменты.

В основном вы, вероятно, будете использовать инструмент рисования, инструмент стирания, инструмент выделения и инструмент перемещения/преобразования. Это хлеб с маслом цифрового искусства, поэтому убедитесь, что вы уделяете приоритетное внимание изучению того, как они работают, поскольку они сделают вашу жизнь как художника намного проще.

3. Избегайте использования слишком большого количества кистей, карандашей и т. д.

Это в конечном счете о простоте. Некоторые художники склонны распыляться на большое количество кистей и инструментов. Они переходят к следующему еще до того, как освоятся с предыдущим. Это не лучшая стратегия для обучения и уж точно не лучшая стратегия для получения стабильных результатов, необходимых для того, чтобы мотивировать себя продолжать обучение.

Так что остановитесь на основных двух-трех предложениях программы. Или, если вы загружаете и добавляете дополнительные кисти/инструменты, выберите одну или две из этого пакета и придерживайтесь их. Убедитесь, что они очень утилитарны и хороши для различных целей, а не только для особых случаев использования.

4. Используйте слои

Слои — одна из главных причин, по которой художнику следует перейти на цифровые технологии. Они дают вам свободу делать наброски, дорабатывать и тестировать.

Изучение меню слоев в любой программе, которую вы изучаете, имеет решающее значение. Узнайте, как перетаскивать их, включать и выключать, объединять, переставлять и т. д. Мастерство меню слоев позволит вам расширить свой процесс и сделать ваши рабочие процессы намного более эффективными.

5. Не слишком полагайтесь на ctrl + z

или Cmd+Z Для пользователей Mac.

Это довольно просто. Если ваши пальцы постоянно находятся на этом ярлыке, возможно, у вас развивается зависимость. Эта зависимость от функции «отменить» может повредить вашему результату, обучению и создать костыли, от которых вам придется избавиться позже.

Несмотря на то, что это мощный инструмент, убедитесь, что вы не разрушите свою работу, убедитесь, что вы не настолько пристрастились к нему, что не сможете закончить свою работу. Если вы всегда пытаетесь получить «идеальную линию» или проявляете чрезмерную дотошность ради совершенства, вы будете продвигаться медленнее, чем те, кто признает свои ошибки и исправляет их другими способами.

6. Делайте простые упражнения для разминки.

Рисовать круги. Эллипсы. Квадраты. Сделайте конгруэнтные отметки по всей странице. Научитесь рисовать прямые линии. Все эти упражнения помогут вам не только улучшить свои способности к рисованию, но и помогут вам привыкнуть к цифровой среде. 15 минут целенаправленных упражнений — это все, что вам нужно, прежде чем вы начнете рисовать.

Вот видео, которое я сделал некоторое время назад, демонстрируя некоторые упражнения по рисованию.

7. Много эскизов

Устраивайтесь поудобнее. Почувствуйте, как вы можете быть свободным внутри программы. Ужасно трудно быть чрезмерно озабоченным ошибками или просто зацикливаться.

Да, обратная сторона медали — очень небрежная работа, но если вы торопитесь, всегда можно немного замедлиться.

Ключевым здесь является баланс. Делайте наброски столько, сколько сможете, и сделайте это привычкой. Стремитесь к 6 25-минутным сеансам рисования в день с 5-10-минутными перерывами между ними, если вы делаете их последовательно.

После того, как вы проведете эти минуты, программа, ваш планшет и инструменты станут для вас как дома.

8. Подчистите свои любимые эскизы




Сохраните свою работу, конечно (это cmd или ctrl + S в большинстве программ). И когда вы накопите 10-20 работ, выберите одну или две для очистки. Это означает использование ластика для уточнения ваших линий. Это означает снижение непрозрачности слоя эскиза, создание слоя над ним и попытка рисовать точнее и четче.

Это гарантирует, что вы совершенствуете как свою работу, так и свой процесс, а также последовательно выполняете работу.

9. Изучайте один новый инструмент каждые несколько дней

Запомните, что каждые несколько дней вы будете работать с новым полезным инструментом из вашей программы. Внедрите его в свои сеансы рисования или в свой процесс. Это гарантирует, что вы откроете новые творческие возможности, а также станете более опытными в выбранной вами программе.

Конечно, некоторые инструменты не очень универсальны и имеют множество специальных применений. В этом случае всегда выбирайте инструмент, который имеет большее назначение, и постепенно переходите к более специализированным инструментам.

10. Запишите и протестируйте ярлыки

Ярлыки — это такие элементы, как cmd + z или ctrl + x, которые имеют определенное назначение. Эти горячие клавиши позволят вам ускорить определенные действия, для которых вам обычно приходится открывать меню.

В большинстве случаев вы сможете увидеть, какая горячая клавиша или ярлык выполняет какую задачу, наведя курсор на инструмент или прокручивая меню.

Время, проведенное в программе и изучение вышеупомянутых вещей, несомненно, поможет вам выбрать, какие функции вы хотели бы использовать.

В любом случае лучше записать их на флеш-карты или держать под рукой, чтобы запомнить. И простой способ интегрировать их в ваш рабочий процесс: «Смотрите, слышите, говорите, делайте».

11. Настройка рабочего пространства

У каждого художника свои потребности в отношении рабочего пространства. Если вы тестировали несколько программ, вы знаете, что в каждой программе, с которой вы сталкиваетесь, всегда есть сходства и различия. Я настоятельно рекомендую вам придерживаться одной программы в начале и настроить ее в соответствии с вашим предпочтительным способом работы.

Не все программы одинаковы в этом качестве. Некоторые из них позволят вам немного настроить, в то время как другие гарантируют, что у вас есть только несколько пикселей пространства для маневра, чтобы изменить готовый пользовательский интерфейс.

Во всяком случае, несколько хороших практических правил:

• Закройте все меню и поля, которые вы не используете или не будете использовать.

• Откройте и вставьте те, которые вы используете чаще всего.

• Сохраните свое новое рабочее пространство в качестве рабочего пространства по умолчанию — это зависит от программы к программе, но если вы не сохраните свою тяжелую работу, вам придется тратить драгоценное время на настройку предпочтительного рабочего пространства каждый раз, когда вы открываете программа.

12. Изучите настройки документа и экспорта

Всякий раз, когда вы открываете новый документ, появляется множество настроек документа, которые вы можете изменить.

Вам нужно настроиться на успех, поэтому обязательно:

• Увеличьте DPI как минимум до 200

• Убедитесь, что ваш холст не меньше 2000 пикселей по самой короткой стороне.

• Сохранить цветовой режим RBG или CMYK

• Оставьте большинство других настроек в покое, если вы не делаете что-то конкретное с .

Что касается экспорта вашей работы — подойдет простой JPEG. PNG тоже хорош, но больше по размеру файла.

Если вы работаете с очень высоким разрешением, вы можете снизить качество до 80 % и уменьшить масштаб изображения перед экспортом, чтобы уменьшить размер раздутого файла. Вещи, которые слишком велики с точки зрения размера файла, могут иметь значение между кем-то, ожидающим загрузки вашего изображения или просто прокручивающим его.

Это также упрощает отправку друзьям или загрузку.

Это не исчерпывающий список всех способов изменения документа и его экспорта, но их вполне достаточно, чтобы убедиться, что вы можете получить рабочий холст, а также надежный экспорт файла.

Резюме:

Эти советы сослужат вам хорошую службу, даже если вы последовательно применяете только один или два. Тем не менее, просто потратив время на то, чтобы вернуться к этому посту и попробовать другие, пока они не станут рутиной, вы со временем расширите свои способности.

Цифровое искусство — одно из лучших средств для освоения, однако оно требует такой же дисциплины и приверженности, как и традиционное искусство. Есть те, кто не считает цифровое искусство сопоставимой средой, но мир продолжает вращаться, и все больше художников ежедневно обращаются к цифровым средам.

В любом случае, вы можете использовать программы для цифрового искусства, чтобы дополнить свои традиционные работы, если вы не хотите полностью переходить на цифровые технологии.