Нарисовать поэтапно карандашом рисунки: Как нарисовать Изуку Мидория из Моя геройская академия поэтапно

Как нарисовать Ханамию Макото из Баскетбол Куроко поэтапно

Макото Ханамия – капитан и одновременно тренер Кирисаки Дайчи. На данный момент широко известен своей нечестной и коварной игрой, особенно после случая с повреждением колена Киёши на прошлогоднем отборочном этапе Межшкольных.

Чтобы нам нарисовать Макото понадобятся:

• Простой карандаш и ластик.
• Чёрная ручка.
• Цветные карандаши.
• Белая ручка (корректор).

Начнём…

Оригинал

Шаг 1

Для начала нам нужно построить набросок или эскиз рисунка. Циркулем начертите круг – это основа для головы. Затем наметьте линию лица парня и с помощью линейки начертите вспомогательные линии. Далее рассуем набросок шеи и видимой части плеч.

Шаг 2

Теперь, опираясь на вспомогательные линии, нарисуйте глаза. Не забываем про веки и брови. Дальше рисуем нос и рот. Обратите внимание на его необычную форму и постарайтесь эту форму передать. Сотрите вспомогательные линии. Не сильно нажимая на карандаш, наметьте расположение чёлки Макото.

Шаг 3

Переходим к телу. Как следует, обрисовываем шею и плечи, затем детализируем. После этого набросок можно стереть полностью. Опять, не сильно нажимая на карандаш, намечаем оставшиеся волосы парня.

Шаг 4

Нарисуйте волосы и детализируйте их. Постарайтесь прорисовать каждый локон. На этом работа с простым карандашом будет закончена).

Шаг 5

Чёрной ручкой/маркером /карандашом обведите весь ваш рисунок. Глаза я обводить не стала, но вы можете обвести и их. После сотрите все лишние карандашные линии, они нам больше не нужны.

Шаг 6

Чёрным карандашом или фломастером (маркером) закрасьте все тёмные места на волосах (см.фото).

Теперь переходим к покрасу глаз. Серым карандашом полностью закрашиваем радужку. Тем же серым сделайте тени, посильнее нажимая на карандаш. Чёрной ручкой нарисуйте зрачок. Так же серым сделайте тени на белке, но не сильно нажимайте на карандаш.

Шаг 7

Чёрным карандашом полностью закрашиваем волосы и брови. В области чёлки на карандаш нажимайте не сильно. Или же высветлите эту область ластиком. С помощью оранжевого и красного карандашей раскрасьте рот. Коричневым цветом сделайте тень.

Шаг 8

Раскрасьте кожу бежевым карандашом; коричневым, серым и розовым сделайте тени. Белой ручкой/корректором сделайте блики и рисунок готов).

Как нарисовать природу карандашом поэтапно.

Природа очень красивая. Каждый её элемент – индивидуальность с неповторимым дизайном. Поэтому сегодня попробуем воплотить её на листе бумаги. Готовую картину можно будет поместить в рамку и любоваться ею в любое время.

Необходимые материалы:

• цветные карандаши жёлтого, зелёного, синего, коричневого тонов;
• чёрный маркер;
• обычный карандаш;
• лист бумаги;
• ластик.

Этапы рисования:

1. Рисуем горизонт в виде линии. Вдалеке у нас будут горы, которые обозначим на листе в виде треугольников. Далее сотрём между ними линии и оставим только контур.

2. Возле гор вдалеке будут видны кустарники и деревья. Также нарисуем и обозначим их на своём рисунке. От гор будет идти длинная и довольно широкая тропинка, которая выведет к зелёной поляне с деревьями. В правой стороне листа нарисуем небольшое дерево.

3. Теперь перейдем к первому плану и прорисуем большое дерево с левой стороны. У него будет широкая и массивная крона с большим количеством веток. Количество листвы будет небольшим, но, несмотря на это, дерево смотрится большим, нежели горы вдалеке. Не забудем и о мелкой листве на поляне.

4. Обводим маркером каждую линию, дополняем мелкими деталями. Ненужные линии стираем ластиком.

5. Делее, переходим к стволам двух деревьев и раскрашиваем их коричневым карандашом.

6. Теперь раскрасим листву на деревьях светло-зелёным карандашом.

7. Для затемнения используем карандаш изумрудного или тёмно-зеленого цвета.

8. Такими же карандашами раскрасим зелёную поляну и траву на нашем рисунке.

9. Вдали видны горы. Им придадим синий цвет, а у подножья будут зелёные оттенки. При смешивании двух цветов получим очень красивый и оригинальный вид.

10. Тропинку разукрасим жёлтым карандашом, а у линии контура пройдёмся коричневым.

11. Напоследок нарисуем небо светлым синим карандашом.

12. На этом мы заканчиваем наш поэтапный рисунок. На нём можно увидеть и горы, и зеленую лужайку с тропинкой, и деревья, и чистое голубое небо. Любой из вас, захотев отдохнуть от городской суеты, хотел бы оказаться в таком чудесном месте! Цените окужающий нас мир!

Учимся рисовать карандашом поэтапно

Предисловие автора: Все 5 советов, описанные ниже, необходимо выполнять с точностью  наоборот! Читать медленно, вдумчиво и подчеркнуть карандашом главное! А в конце статьи будет еще список уроков рисования, которые Вы должны нарисовать. Удачи.

***

Каждый из нас, размышляющий о рисунке и желающий стать художником, знатоком искусства, рано или поздно стыкается с трудностями распознавания прихотливой мозаики художественной формы. Умение «видеть» будущую картину похоже на дедуктивные методы Шерлока Холмса. Художник должен уловить важные моменты, подчеркнуть детали, но никогда не упускать из виду те детали, которые кажутся мелочью. Тут как никогда важен систематичный научный подход. Он будет основанием для будущих самостоятельных решений, и творческому росту личности. Однако видно из практики, что даже самый большой и полный полезных советов учебник не сможет заменить труд рисовальщика, старательную повседневную работу над собой, под чутким руководством более опытного наставника. Желающий расти в творческом плане, должен проводить частые тренировки изобразительного мышления, не забывая об общей культуре человека, подпитывающую в нём тягу к личностному  смыслу, который вкладывают в процесс рисования. Сейчас я приведу в пример «5 причин НЕ быть хорошим художником»: 1. Рассказывайте свои мысли как можно большим незнакомым людям! Решение проблемы: Помните! У вас есть талант. Его можно, и даже нужно развивать. Критика со стороны хороша только для оценки конечного результата работы. Ни в коем случае не слушайте замечаний со стороны в процессе работы. Делайте поэтапные шаги к улучшению своих работ, предоставляя посторонним лишь финальную картину.

2. Жалуйтесь на нехватку времени! Как с этим бороться? Да легко! Времени у Вас просто предостаточно. Время — это как раз то единственное, что в жизни даётся бесплатно и никем не может контролироваться, кроме самих Вас. Сделайте план своих дел, напишите, сколько времени они отнимают, после этого вычеркните все те, без которых можно обойтись, оставив лишь самые необходимые дела. Проделам это сразу увидите, как много времени остаётся на самосовершенствование в любимом деле. Даже если Вы, читатель,  очень сильно занятой человек в силу разных обстоятельств, то могу посоветовать, в таком случае, оттачивать свои умения. Ведь мастерство даёт возможность сократить затрату времени в несколько раз. 3. Посмотрите сколько работы надо сделать над собой и опустите руки. Да Вы лентяй, батенька! Думаете Леонардо да Винчи получил свои дар с небес и при помощи магических заклинаний создал шедевры? Картине Моны Лизы он посвящал всё свое свободное время. Что могу посоветовать: А) Больше читайте Б) Перестаньте заходить на множество любимых сайтов, добавьте в закладки те, которые действительно приносят пользу. В) Старайтесь не расслаблять мозги, нагружайте их как можно больше. В последствии они будут сами выдавать информацию будто ниоткуда, творить станет легко и непринужденно. Из своего опыта могу посоветовать слушать аудиокниги, в них есть куча полезностей, и обучаться можно где угодно: в маршрутке, на прогулке, лежа на диване и так далее. Г) Выкиньте телевизор! Зомбоящик отнимает 70% свободного времени современного человека. Бесплатное телевидение показывает только рекламу, которая никоим образом не поможет достигнуть поставленных целей. Д) Поставьте себе цель постоянно приобретать новые полезные навыки. Например: планировать свой день и придерживаться графика, перестать делать перекуры, не обновлять страницу вконтакте в предвкушении нового сообщения, и так далее. Е) Меньше спать. Для великих нет слов «выходной», «ночь», «праздник». У музы нет расписания. Пришла умная мысль – творите. Иначе она уйдет также легко, как и пришла. 4. Замыкайтесь в себе. Если хотите отдать часть себя миру, создать бесценный шедевр искусства, сначала необходимо взять частицу его. Откройте свою душу для всего нового. Помните:

Вы не боитесь высоты – вы боитесь упасть. Вы не боитесь попробовать еще раз – вы просто боитесь, что вам опять будет больно по той же причине.

Чтобы стать личностью, необходимо выделятся из толпы. Не быть, как все означает откинуть все шаблоны, банальности, предрассудки и задавать свои правила игры. Вдохновение можно найти во всём. Улыбнитесь навстречу проблемам. Полюбите не только свет, но и тьму. Прослушайте все стили музыки, посмотрите картины известных художников, которые вам нравятся, и которым вам очень не нравятся, ищите единомышленников, но и найдите общий язык с противоположным мнением. Вам нужен «волшебный пендель» для начала работы? Вдохновляйтесь!

5. Ставить цели – это нудное и ненужное занятие! В любом деле надо чётко знать чего ты хочешь.

Для человека, который не знает, к какой гавани он направляется, ни один ветер не будет попутным.

Цели нужно ставить достижимые, но немного выше, чем ожидаемый результат, и главное – чёткие. Начните с поэтапных уроков, понемногу переходя к самостоятельной творческой деятельности. На этом пока что закончу рассказ. Рекомендую попробовать нарисовать несколько картин по нашим поэтапным урокам. Выберите что Вам больше нравится в правой части сайта, где расположено меню. И не забывайте оставлять комментарии и показывать свои работы. Мы с Вами вместе учимся рисовать карандашом поэтапно! А для особых лентяев сам дам ссылки на самые интересные уроки:

1. Учимся рисовать розу поэтапно;
2. Учимся рисовать осенний пейзаж;
3. Дракона с крыльями;
4. Автомобиль;
5. Ангелочка, играющего на скрипочке;
6. Джокера;

Это конечно же не весь список моих уроков рисования. Весь здесь никак не взелет. Однако, если Вы не нашли нужного урока напишите мне об этом здесь в комментариях, и я постараюсь сделать такой урок для Вас! Спасибо, буду ждать!

Поэтапное руководство как рисовать влюбленных

Как рисовать влюбленных? Карандашом или в цвете, целиком или только «сплетения рук» — вариантов множество. В данной статье рассмотрим несколько идей относительно выполнения рисунка, главным образом рассчитанных на начинающих художников. Поэтапно пройдя все шаги, Вы получите красивую картину на память о самых светлых и беззаботных днях, проведенных вместе.

Чтобы передать «химию» возвышенного чувства, нам понадобятся: бумага, ластик, карандаш и капелька вдохновения.

Возьмем, к примеру, кадр из нашумевших «Сумерек», где Эдвард и Белла – еще не пара, но обожание и взаимное притяжение уже читается в их взгляде.

Для начала тонкими легкими движениями сделаем набросок очертаний головы и тел главных героев.

Обозначим линии волос, контуры лиц. Наметим глаза, нос и губы, придадим правильной формы подбородку.

Наводим боле четко волосы девушки и парня. Добавляем воротник Эдварду.

Убираем лишние линии, остальное — наводим сильнее. Добавляем детали: изгибы локонов у Беллы, складки в изгибе локтя у Эдварда.

При желании финальный рисунок можно разукрасить или частично заштриховать.

Как нарисовать пару влюбленных

Если парень и девушка нашли друг друга, океан нежности и заботы друг о друге накрывает их с головой. Передавать свои чувства они могут с помощью страстного или дразнящего поцелуя. Многие пары не говорят «я тебя люблю», предпочитая заменять признание нежным касанием губ.

Вместе с теми, кто еще неуверенно держит в руках карандаш, нарисуем незамысловатую, но очень милую картинку – нежный поцелуй.

Первым делом обозначим взаимное расположение пары — две головы, одна чуть выше другой, расположены достаточно близко.

Добавляем черты лицам «в профиль». Рисуем контуры лба и носа.

Детализируем линии губ и подбородка.

Наводим более четко губы, прорисовываем густо ресницы. Обратите внимание, что глаза остаются закрытыми.

Еще несколько штрихов – и парень обзавелся мужественной бородой. Девушке добавляем длинные волнистые локоны. В завершение, придаем форму бровям. У парня они будут прямыми, а у девушки – с легким изгибом.

Немного «поколдуем» еще над нашим рисунком, проложив тени и полутени. Тщательно растушевываем, делая плавный переход. Готово!

Рисуем жаркие объятия

Объятия, поцелуи, рука в руке, нежное касание, любящий взгляд — каждое из проявлений любви прекрасно. Как нарисовать пару, которая обнимается? Потребуется немного больше сноровки и терпения, чтобы выполнить такой рисунок карандашом шаг за шагом.

Сначала делаем набросок. Определим взаимное положение мужчины и женщины, которые обнимаются.

Начинаем детализировать «скелет» будущей картины. По очереди наведем контуры шевелюры для Него и для Нее.

Добавим черты женского и мужского лица.

Нарисуем ее руки у него за спиной. Еще одна деталь – воротник его рубашки.

Далее рисуем мужскую руку и корректируем изгиб спины.

Прорисовываем четко его руки и контур ее туловища. Ненужные линии стираем.

Добавляем контраста – выделяем темнее волосы. Детализируем одежду: бретельки платья, складки рукава.

Вот так мы изобразили пару влюбленных в объятиях друг друга. Такой милый рисунок поможет согреть теплом воспоминаний в разлуке либо стать отличным подарком ко Дню влюбленных или годовщины первой встречи.

Если все же рисовать карандашом поэтапно лица вам пока сложно, попробуйте воссоздать более простое изображение, например, вот такие объятия.

В коллаже дается детальная схема, как шаг за шагом передать на листе «обнимашки», не детализуя при этом лица.

«Отыскать любовь – смысл главный самый» — утверждает засевший в голову летний мотив. И правда, самые сильные эмоции вызывает у людей любовь. Первая, единственная, запретная, порой жестокая и коварная, но такая важная. Хочется остановить мгновение и запечатлеть себя в этом радужном состоянии влюбленности навсегда, сохранить ощущение «бабочек в животе» подольше и никогда не расставаться с любимым человеком. Теперь Вы знаете, как рисовать влюбленных, и сможете сделать памятный рисунок, который оставит в жизни след романтичной истории.

Рисуем поэтапно: 100 идей как рисовать поэтапно ✍

В этом разделе собраны самые популярные уроки рисования карандашом, кистью, пальцами, изображения в технике монотипии, граттажа, эбру (других техниках) для начинающих художников разного возраста, даже для маленьких детей. Можно научиться красиво рисовать карандашом или кистью, если перед вами картинки для срисовки.

В этом случае можно научиться создавать рисунки карандашом или кистью поэтапно. Каждый неопытный художник начинает с копирования уже готовых работ, поэтому вооружаемся карандашом, листом бумаги и рисуем поэтапно. Для начинающих большую помощь окажет наша фотогалерея, в которой приведены разные уроки для детей и взрослых на свободную тему. Творите в свое удовольствие.

Содержание материала

Легкие рисунки

Как научиться рисовать простым карандашом красивые рисунки? В этом помогут простые легкие картинки для срисовки. Многие дети любят рисовать. Но иногда у ребенка получается не так, как хочется. Тогда можно вдохновить его на эксперименты с разными техниками, среди которых обязательно найдется любимая. После этого малыш наверняка захочет нарисовать сам новые легкие рисунки или срисовать с примера, по шаблону или клеточкам. 

Рисунки карандашом

Чтобы научиться красиво рисовать – важно научиться срисовывать. На фото показаны срисовки с шаблонов и красивое рисование начинающих (рисунок поэтапно разбит на шаги) художников. Основы карандашной графики вы постигнете намного быстрее, если будете делать рисунки поэтапно карандашом, сверяясь с фото в нашей статье. Здесь приведены картинки, с которыми справятся даже малыши. С нами сделать рисунки карандашом, поэтапно прорисовывая изображения, будет просто и увлекательно. 

Популярные рисунки

Вы не умеете рисовать? Или умеете, но считаете, что уровень вашего рисования желает лучшего? Тогда мы знаем, как вам помочь. Поэтапные уроки рисования – это то, что вам нужно. Сайт демонстрирует простое рисование карандашом для начинающих. На нем мы поэтапно учимся рисовать картинки, популярные анимэ, иероглифы, тату и портреты, рисуем поэтапно животных и цветы.

Посмотрите в подборке, как нарисовать поэтапно популярные простые рисунки животных, природу, анимэ, портреты, другие картинки. Создайте свой уникальный рисунок карандашом, поэтапно прорисовывая изображение.

Рисуйте с удовольствием

Прочь страхи и сомнения, мысли о том, что «у меня никогда не получится». Берите в руки карандаши, ручки, кисти и краски и начинайте рисовать. Перешагните через свои барьеры, научитесь рисовать поэтапно карандашом легкие рисунки или освойте пошаговое рисование гелевыми ручками, красками, темперой.

Проявите выдержку и терпение, и вы сможете нарисовать с помощью нашей галереи из 100 фото любую фантазию. В этом вам помогут наши пошаговые рисунки на разные темы. В подборке работ показано, как делать рисунки поэтапно для начинающих художников.

 

лестница, сердце, капли воды, подземелье. Как научиться рисовать

Объёмные картины на асфальте и стенах домов давно уже стали частью современного изобразительного искусства. Для начинающих осваивать технику 3д рисунка подойдёт обычная бумага.

Правила рисования 3D рисунков на бумаге

Лист характеризуют два измерения – длина и ширина. Чтобы придать нарисованному на этой плоской поверхности изображению глубину и объём нужно понимать, что такое линейная перспектива, светотень и ракурс. Сложно создать видимость третьего измерения в рисунке, не учитывая положение изображаемого предмета в пространстве по отношению к зрителю.

Для создания иллюзии объёма в современном искусстве часто используется эффект анаморфоза – искажение проекции изображения, которое становится пропорциональным под определенным углом обзора. Однако это совсем не новый приём. Хороший пример перспективного анаморфоза – череп на картине «Послы», нарисованной в 1533 г. немецким живописцем Гансом Гольбейном.

Применяет анаморфозу в своих работах современный итальянский художник Алессандро Дидди.

Он добавляет на фото со своими рисунками настоящие предметы – карандаш, ластик или собственную руку, что придаёт картинкам ещё большую реалистичность. Чтобы увидеть форму предмета, одного лишь правильного ракурса недостаточно, необходимо достаточное освещение.

Под ярким светом прожектора объём окружающих предметов сглаживается, они зрительно «уплощаются», а в темноте просто ничего нельзя рассмотреть. Только в сочетании теней и света проявляется объём окружающих нас вещей, поэтому логичная передача светотени так важно для прорисовки 3д картинок. Ещё один принцип рисования в трёх измерениях – линейная перспектива.

Основное правило передачи объёма в 3д рисунке: чем ближе к зрителю изображаемый предмет, тем он больше по отношению к расположенным дальше. Это касается также и отдельных частей или сторон объекта. Чтобы увидеть, как работает это правило в натуре, достаточно встать в начале длинной прямой улицы и посмотреть в противоположную сторону.

Освоив понятия перспективы, ракурса и светотени, можно приступать к созданию 3д рисунка на бумаге.

Для начинающих полезно будет воспользоваться таким алгоритмом:

1. Нужно определиться, с какой точки зрения картинку в конечном итоге будут видеть зрители и закрепить бумагу на столе таким образом, чтобы в процессе рисования можно было при необходимости взглянуть на изображение под нужным углом. Статичность листа поможет избежать ошибок в пропорциях.
2. Свет в процессе создания рисунка должен ему соответствовать. Если на изображении тени падают слева направо – бумага должна быть освещена с левой стороны. Так проще будет понять, в каком месте будут блики, а где – тень.
3. Подготовив рабочее место, можно начинать. Любой рисунок начинается с эскиза, 3д – не исключение. Необходимо рассмотреть предмет, который будет изображён:

• как ложатся на него свет и тень,
• какие есть характерные особенности,
• как меняются очертания при смене ракурса,
• на какие простые формы (куб, конус, шар) похожи его части.

4. Сначала прорисовать основные детали рисунка. После этого можно приступать к штриховке для отражения светотени.
5. Важно разбить процесс на небольшие этапы. По завершению каждого проверять, как выглядит рисунок под избранным вначале работы углом зрения. Стереть десяток лишних или неправильных линий проще, чем искать ошибку и пути её исправления после завершения работы.

Что понадобится

Для рисования кроме стола, рук и вдохновения, необходимы:

• Плотная светлая бумага и то, чем её можно закрепить на столе – утяжелители, канцелярские кнопки, скотч, планшет с прищепками.
• Графитные карандаши (твёрдые и мягкие), простые и цветные, маркеры.
• Ластик или клячка.
• Линейка.
• Настольная лампа.

Создание эскиза рисунка

Предварительный набросок одинаково важен для любого изображения, будь то комикс или декоративное панно. Главная задача эскиза — наметить основу будущего произведения и определить положение фигур.

Для эскиза лучше использовать лёгкие штрихи твердым карандашом (Т или Н), чтобы их легко можно было затереть при необходимости. На этом этапе нужно провести главные линии, очерчивающие границы основных элементов рисунка и придавать им определённую заранее форму. После этого можно приступить к наложению штриховки для передачи светотени.

Как правильно передать свет и тень

Логичная передача теней – залог реалистичности изображения трёхмерного объекта. Чем ближе источник света, тем светлее поверхности предметов и наоборот, также затемнение отдельных частей объекта существенно меняется в зависимости от формы.

Например, освещённый слева куб будет иметь светлую левую и постепенно затемняющуюся правую стороны. При этом граница перехода от света к тени будет схожа с ровной линией, параллельной левому ребру фигуры. Если заменить куб шаром – грань тени примет форму полукруга.

Рекомендации:

• Внимательно изучить объект перед созданием его трёхмерного изображения, определить его особенности.
• Линии штриховки наносить в соответствии с формой предметов и предполагаемым освещением.
• Наносить тени понемногу, последовательно. Усиливать затемнение следует осторожно, впоследствии наложить дополнительную тень гораздо проще, чем удалить уже имеющуюся.
• Не нужно делать чёткие границы в тёмных местах, лучше растереть их с помощью специальной растушёвки или просто обрывком бумаги до единого плавного оттенка.
• Ластиком можно дополнительно осветлить элементы.

Мастер-классы для начинающих

Зная теорию можно пробовать создать свои 3д рисунки на бумаге. Для начинающих лучшей практикой будет повтор чужих работ. Понять логику построения объёмных изображений помогут мастер-классы.

3d Рука

Чтобы нарисовать объёмную руку используется приём «разлиновки». Этот способ идеален для начальных проб в создании иллюзий 3Д на бумаге.

Что нужно:

1. Обвести очертания ладони с расставленными пальцами на листе.
2. Разлиновать страницу наподобие ученической тетради.
3. Справа и слева от границ руки линии оставить ровными.
4. «Над» рукой изогнуть линии от себя, повторяя выпуклую форму тыльной стороны ладони и пальцев.
5. Навести все линии ярче, раскрасить контрастно получившиеся «строчки».
6. При желании можно добавить с одной стороны небольшую тень.

При взгляде на такую картинку создаётся впечатление, что лист лежит поверх объёмной руки, обтягивая ее как тонкая ткань.

3d Сердце

Чтобы изобразить объемное сердечко, также пригодится разлиновка.

Пошагово:

1. Нарисовать очертания сердца в центре.
2. Разлиновать весь лист, исключая контуры центрального изображения.
3. Искривить линии вокруг картинки, создавая иллюзию «вдавливания».
4. Навести ярче линии, при желании можно раскрасить «строчки».
5. Наложить тени, подчёркивая объём сердца и углубление, в котором оно лежит.

Если всё выполнено верно, восприниматься рисунок будет, как будто объёмное сердечко лежит на мягкой полосатой подушке.

3d Отверстие в бумаге

Контрастные полосы сделают реалистичной и нарисованную в странице дыру. Понадобятся карандаш и линейка, так как все линии рисунка прямые. Нарисовать прямоугольник правильной формы ближе к центру листа. Если расположить будущее «отверстие» встык с краем полотна, эффект будет менее заметным.

Рисуем:

1. Соединить прямой левый нижний угол фигуры с правым верхним.
2. Наметить линии параллельно двум прилегающим сторонам прямоугольника с заломом по намеченной диагонали. Получился один большой прямоугольник с несколькими малыми, как будто вложенными внутрь друг друга.
3. Навести вспомогательную диагональ ярче. Изображение похоже на вид внутреннего угла открытой коробки, полосатой изнутри.
4. Закрасить полосы через одну, начиная с самой маленькой области в углу фигуры.
5. Определиться, где будет источник света. Нанести лёгкую тень на светлые полосы от угла залома до края рисунка, сокращая длину затемнения от «дна» к «верху».
6. Растушевать тени. Рисунок готов.

3d Дыра в земле

Как всегда, начать следует с наброска будущего отверстия. Чем больше изгибов – тем интереснее выглядит результат.

Рисуем:

1. Контур должен быть вытянут, поскольку ракурс восприятия иллюзии около 30 градусов, зрительно изображение будет выглядеть минимум на четверть короче истинного.
2. Вдоль всего контура дыры провести сверху вниз линии, очерчивая внутренние «складки» в соответствии с формой отверстия.
3. Прорисовывать все линии ярче, устраняя попутно возможные огрехи.
4. Выбрать откуда будет падать свет и в соответствии наложить тень на «внутреннюю» поверхность дыры, подчёркивая округлости вертикальных заломов.
5. С учётом предполагаемого освещения затемнить дополнительно по диагонали рисунок снизу-вверх, от сплошной тени внизу до лёгкого «сумрака» у поверхности.
6. При желании можно прорисовать текстуру земли вокруг дыры, дорисовать трещины, камни и траву.

Смотреть на готовый рисунок следует под углом, вдоль внутренних заломов, тёмная «нижняя» часть – ближе к зрителю.

3d Ступеньки (лестница)

Лестницы — отличный объект для объёмных изображений.

Рисуем:

1. Начертить прямоугольник в центре страницы. Это проём, в который будут спускаться ступеньки.
2. Отметить точку на середине правой стороны.
3. Соединить вспомогательной линией левый верхний угол прямоугольника с отметкой. Это условный край лестницы.
4. Нанести от нижнего края к вспомогательной черте вертикально параллели. Полосы должны отличаться по ширине. Торцевая сторона ступеней уже чем верх.
5. Теперь можно сформировать лестницу. Для этого широкие полосы закрыть параллельными нижнему краю основной рамки отрезками от вспомогательной линии. Узкие полоски закрыть под углом, чтобы получился ломаный край.
6. Легко заштриховать узкие полосы.
7. Верхнюю честь рисунка от края ступеней до верхней и правой границ проёма закрасить полностью. Эта часть изображает неосвещённую поверхность стены.
8. Отметить точку на правой стороне фигуры приблизительно на уровне ¼ от нижнего края и соединить его вспомогательной прямой с левым верхним углом.
9. Часть ступеней от новой черты до неосвещённой поверхности слегка затемнить. Ближе к стене тени наложить гуще.
10. Растушевать границы теней, чтобы не было чётких линий.

Как нарисовать каплю воды 3Д

Понадобятся карандаши, белая бумага, умелые руки.

Можно нарисовать каплю так, как показано в видео:

https://www.youtube.com/watch?v=Up0sLULnF9Y

1. Сначала набросок.
2. Детали рисунка капли (переливы, отблеск света, тень, след воды).

3d Дверной проем (или подземелье)

Для создания иллюзии вертикального изображения проёма можно добавить стены и пол:

1. Развернуть лист широкой стороной. В правой нижней части отчертить прямоугольную часть примерно в треть от всей площади. Соединить левый верхние углы страницы и прямоугольника. Эта диагональ – стык стен, прямоугольник – пол.
2. Стены разлиновать мелко параллельно краёв листа. Левую часть от диагонали – вертикально, правую – по горизонтали. Стены готовы.
3. Нарисовать в левой стене почти в углу дверной проём с округлой верхней частью так, чтобы порог приходился на стык стены и пола.
4. Угол между стенами и полом – ориентиры для логичного расположения двери. Она должна быть слегка вытянута по левому краю, чтобы при взгляде под углом вдоль диагонали пропорции выравнивались.
5. Проём заштриховать параллельно порогу, больше с правой стороны.
6. Добавить петли и дверь, открытую в правую сторону. Правый край двери должен быть параллелен стыку стен.
7. Детализировать дверь. Хорошо смотрятся «вертикальные» доски.
8. Наложить тени. Обязательно растушевать границы разлиновки на 2-3 см вокруг проёма и двери, чтобы скрыть неправильность форм.

Смотреть под углом около 30-45 градусов от правого нижнего угла листа.

3d Бабочка

Один из секретов иллюзии объёма – отбрасываемая тень. Второй – изменённые пропорции. Часть рисунка дальше от зрителя должна вытягиваться вдоль линии взгляда.

Размах крыльев – не принципиален, но для начинающих осваивать рисунки 3Д на бумаге лучше выбрать вариант в профиль, чтобы прорисовывать одно крыло вместо двух.

Первоначальный эскиз бабочки – пропорциональный, нижний край соответствуют конечному расположению. Отсюда её будет видеть зритель.

Рисуем:

1. Теперь нужно вытянуть картинку по вертикали. Для этого делим набросок по вертикали на 4 равные части. Можно провести в этих местах временные вспомогательные линии.
2. Пропорции нижнего кусочка не изменяются. Растягивать картинку нужно начиная со второй части – её удлинить на четверть, третью – вполовину, а четвёртая должна выйти длиннее оригинала на три четверти.
3. Навести контур рисунка, убрать всё лишнее – вспомогательные линии и остатки первого наброска.
4. Детализировать картинку, обозначить узор крыльев, ворсинки на туловище, прорисовать усики. При желании можно и раскрасить.
5. Добавить тень симметрично по диагонали от нижнего края рисунка. Затемнить её полностью, границы растушевать.
6. Усилить иллюзию можно отрезав верхнюю часть листа примерно на уровне ¾ рисунка, оставив кусочек крыла выступать за край страницы.

3d Резинка для стирания

Ластик – предмет небольшой, его 3д копию на бумаге можно срисовать буквально с натуры. Для начала нужно обустроить рабочее место. Закрепить лист, чтобы он не двигался в процессе рисования, установить лампу, чтобы свет падал слева.

Рисуем:

1. Положить резинку там, где она будет нарисована. Обвести контур.
2. Посмотреть с выбранной для зрителей точки обзора. Наметить три точки за ластиком так, чтобы они были над его верхними тремя углами.
3. Убрать ластик. По отметкам дорисовать «верхний» контур резинки. При этом грани будут сужаться от переднего плана к заднему. Стереть вспомогательные линии внутри фигуры.
4. Положить ластик на место, посмотреть, как ложится на него свет. Обвести отбрасываемую тень и убрать образец в сторону.
5. Затемнить грани нарисованной резинки, растушевать в нужных местах и наслаждаться результатом.

3d Падающий человек

Очень простая 3д иллюзия – картинка с человечком, держащимся за край. Фокус в том, что персонаж расположен одновременно на двух сторонах листа.

Как нарисовать:

1. Сначала изобразить фигурку человека, тянущегося вверх ближе к правому краю листа. Верхняя часть фигуры длиннее нижней почти в 2 раза, как вид сверху. Руки до запястий, без ладоней.
2. Измерить расстояние между концами рук фигурки.
3. Перевернуть бумагу картинкой вниз, нарисовать ладони с пальцами, держащиеся за край левой стороны листа приблизительно посередине.
4. Согнуть листок в полукруг, так чтобы картинки совпали. Если всё вышло – проработать детали и раскрасить человечка.

Как рисовать в 2-х плоскостях

Очень эффектны картинки 3д, исполненные в двух плоскостях. Иллюзия объёма проявляется за счёт искажения изображения под углом к линии сгиба листа и изменения пропорций.

3d Лестница

Понадобится достаточно жесткая бумага или же тонкий картон.

3д рисунки на бумаге для начинающих следует выполнять строго соблюдая все параметры и расчеты.

Пошагово:

1. До начала работы необходимо обозначить где будет сгиб.
2. В обе стороны от этой линии нарисовать зеркально под углом лестницу с перекладинами.
3. Соединить концы лесенки ровными линиями, между ними повторить перекладины – это будет тень.
4. Лестница должна быть ярче тени!
5. Согнуть лист и найти такой угол обзора, при котором лестница будет казаться ровной. При этом тень останется на «стене» и «полу».

Объемный домик

Пошагово:

1. Согнуть лист, отметить сгиб пунктиром.
2. Прочертить две перпендикулярные линии через сгиб к себе. Горизонтальная линия чуть длиннее – это край стены, на которой будет окно, вертикальная поделиться на две части при сгибании листа, при этом нижняя часть станет фундаментом, на ней расположится порог, а верхняя превратится в край стены с дверью.
3. Из получившегося прямого угла провести линию вверх, под углом 35-45 градусов, не доходя до сгиба примерно на треть высоты. Параллельный отрезок построить из правой крайней точки горизонтальной линии. Два угла дома обозначены.
4. Далее прорисовать стену с окном, учитывая изменённые пропорции.
5. Когда бумага согнётся, часть изображения пропадёт из поля зрения. Поэтому дверку на торце дома следует рисовать с изломом. Большая часть расположена ниже сгиба, левая часть почти вдвое короче правой.
6. От линии сгиба продолжить дверной проём с отклонением влево почти под прямым углом.
7. Дорисовать крышу. Угол между крышей и ближним ребром домика около 160-170 градусов, крыша почти продолжает стену. Выше сгиба также обозначить торец кровли. Соединить с нижней частью. На этом этапе она имеет форму трапеции, нижний угол которой на месте сгибания листа.
8. Добавить окошко, его контуры соответствуют границам стены.
9. Правую треть проёма затемнить. На левой прорисовать приоткрытую дверь с учётом искажений.
10. Сложить страницу, найти угол обзоры, при котором крыша смотрится треугольной. Наложить светотени, обозначить детали.
11. Добавить тень от домика.

Зубастый рот

Пошагово:

1. Кусающую пасть рисуют на одной (вертикальной) половине листа. Рисунок растянут вдоль линии сгиба и снизу-вверх.
2. Зубы держат прямой предмет, например, карандаш.
3. На горизонтально расположенной части следует нарисовать тень, отбрасываемую предметом, который держит пасть.

Рисованный человечек не дает сложить листок

Пошагово:

1. Наметить линию сгиба.
2. Провести к сгибу линию под углом приблизительно в 30 градусов. Повторить зеркально на второй половине листка.
3. Это длина будущей фигуры человека и направляющая для рисунка. Отрезки неравны, человека сгиб будет делить не пропорционально. Нижняя часть – от ног почти до подмышек, верх – голова, плечи и руки, «упирающиеся» в лист.
4. Набросать фигурку человечка, растягивая нижнюю часть больше чем верх – при взгляде под углом теряется часть рисунка именно с горизонтальной поверхности.
5. Сложить листок, проверить, совпадают ли части.
6. Проработать детали, затемнить рисунок в нужных местах. От рук до ног дорисовать тень.

Ползущая змея

Пошагово:

1. Разделить лист посередине пунктиром, по нему он будет согнут в дальнейшем.
2. Провести линию от середины будущей вертикальной поверхности к линии сгиба под углом в 30 градусов. Продлить зеркально почти до края второй половины листа.
3. Вдоль линии набросать змею. Вокруг меньшей части нарисовать рваные края листа, словно она вырвалась из него.
4. Сложить бумагу по линии сгиба, проверить совпадают ли части.
5. Прорисовать детали, наложить тень.

Секреты рисования в 3d для начинающих

Перечень:

• Чтобы в процессе создания рисунка с эффектом 3Д правильно рассчитать искажения изображения с учётом перспективы и ракурса, начинающим художникам рекомендуется нанести на бумагу направляющую сетку.
• Для удачного фото 3д картинки источник света на рисунке должен совпадать с реальным освещением.
• Через камеру анаморфозы смотрятся эффектнее чем в жизни
• Начинать лучше с изображения простых форм, таких как куб, конус и шар. Трудно создать реалистичный объёмный рисунок без понимания того, как ложатся тени на эти фигуры.

Чтобы начать осваивать рисование в 3д на бумаге нужно желание, терпение и время, а идеи можно подчерпнуть у великих художников и просто энтузиастов, выставляющих свои работы на тематических сайтах в интернете. Изучение этой техники позволит создавать интересные картинки и открытки с неожиданным содержанием на радость автору и его близким.

Видео: 3д рисунки на бумаге для начинающих

3D рисунки для начинающих, смотрите видео-урок:

Как нарисовать 3D рисунок по клеточкам, смотрите в видео-ролике:

Учимся рисовать щенка поэтапно — урок рисования карандашом для начинающих детей и школьников / Уроки рисования карандашом для начинающих — как научиться рисовать, учимся вместе / Ёжка

С помощью этого урока вы сможете нарисовать щенка. Вот такого.

В этой теме будут показаны приемы и даны советы как легко и красиво нарисовать щенка лабрадора. Это урок рисования для начинающих и для школьников.

Как нарисовать собаку — Давайте начнем!

Как обычно, я буду для начала начинать рисовать этот трудный рисунок с двух очень простых линий. Один круг и один овал. Круг будет служить в качестве руководства для головы собаки, а овал будет телом.

Морда поможет нам найти позицию и масштаб. В этом случае будет видно три из четырех лап.

Как нарисовать собаку — Общие формы

Еще две важнейших характеристики морды являются длинные уши и фактической нос.

Выражение собаки имеет решающее значение, мы начнем с этого. Использование пары линий определит стороны головы и высоту глаз, а также линию рта. Используйте рисунок, как руководство!

Теперь немного отдохнем. На этом этапе мы просто обрисуем лапы и добавим немного меха для определения линии плеча и линии живота.

Избавьтесь от грубых линий (контуров) и посмотрите, как ваш щенок выглядит. Верьте или нет часть жесткого рисования закончена. Теперь пришло время более подобных деталей рисунка нашего щенка.

Как нарисовать собаку — завершение, шерсть

Вы не хотите сокрушить рисунок линиями для отображения меха? Помните, что это всегда более важно. Так что добавьте пушистых линий здесь и там, добавьте некоторые детали, когда Вам покажется необходимым.

Как видите, фокус в том, чтобы добавить немного тени. Области тени помогают определить объемы собаки. Не добавляйте их в случайном порядке, а используйте для более точного определения объемов и освещения сцены.

Как нарисовать собаку — конечный результат!

Последний штрих немного теней, чтобы дать нашему щенку еще объема. Вы сделали это!

Взято из сайта

Руководство для начинающих: реалистичный карандашный рисунок

Обновлено: 23 января 2021 г.

Карандашный рисунок является монохромным, что означает, что он имеет один оттенок (серый), но с разными значениями яркости (от очень светло-серого до очень темно-серого).

Для получения реалистичных результатов при рисовании карандашами начните с аккуратного рисования формы. Тогда значения яркости являются ключевыми. Это означает, насколько темной или светлой будет каждая область. Кроме того, очень важны края и переходы.

Хотя есть много факторов, когда дело доходит до реалистичности рисования, здесь я остановлюсь на самых важных из них.

Четыре ключевых фактора для реалистичного карандашного рисунка:

1. Точный чертеж
2. Значения яркости
3. Кромки
4. Переходы

Примечание:

В конце этого урока вы найдете несколько практических советов по рисованию.

Точный чертеж

Каждый предмет или фигура имеет отличительные характеристики и уникальную форму.Поэтому, чтобы получить реалистичный результат, ремесло рисования должно быть точным.

Чтобы рисовать правильно, нам нужно понимать, на что мы смотрим, и помнить, что мы рисуем то, что видим, а НЕ то, что знаем.

Ракурс:

При рисовании в перспективе (набор руководящих принципов для реалистичного рисования) объекты могут быть уменьшены в ракурсе.

В следующем примере мы знаем, что верхняя часть свечи круглая (круг), но когда мы рисуем то, что видим (при рисовании вида сбоку), верхняя часть свечи на самом деле эллиптическая:

При взгляде сверху происходит обратное явление.Длинное цилиндрическое тело свечи становится короче из-за ракурса:

Пояснение:

В перспективе объекты, которые находятся перед наблюдателем, будут казаться меньше по мере удаления от них.

Поскольку они находятся перед наблюдателем, они сохранят соотношение между шириной и высотой, то есть не будет искажения, объект будет выглядеть так же, только меньше.

С другой стороны, объекты или поверхности на линии прямой видимости будут искажены.

Причина — угол зрения наблюдателя.

Например, озеро, которое может быть круглым, если смотреть на него сверху, издалека будет выглядеть эллиптическим. Чем дальше будет озеро, тем короче оно будет по ширине, но по высоте станет намного короче, чем по ширине.

Фото Peter H с сайта Pixabay

Как правильно рисовать:

Рисунок выполняется двухмерным способом на плоской бумаге. Мы не обращаем внимания на третье измерение, то есть глубину, и смотрим на объекты двухмерно: ширину, высоту и углы.

Лучше всего начать с абстрактного рисования случайных линий:

После того, как вы быстро нарисуете случайную фигуру, поместите ее перед собой и попытайтесь нарисовать на основе наблюдения.

Ваша первая попытка может напоминать исходную форму, но пропорции, вероятно, будут неправильными.

Для второй попытки используйте карандаш, чтобы увидеть угол выбранной вами линии.

Теперь с помощью карандаша измерьте угол другой линии и нарисуйте ее на бумаге.

После определения угла второй линии пора определить ее длину.

Снова измерьте карандашом угол вспомогательной линии и нарисуйте эту линию, чтобы вы знали, где заканчивается вторая линия.

Продолжайте использовать карандаш, чтобы увидеть углы для каждой линии и построить вспомогательные линии, которые помогут вам определить длину каждой линии.

Не забывайте стирать и исправлять (в этом вся прелесть карандашного рисунка), пока не получите желаемую форму.

После того, как вы попрактикуетесь в этом упражнении с несколькими случайными формами, вы почувствуете себя комфортно при рисовании плоских изображений на основе наблюдений.

Совет:

Когда два человека смотрят на объект под разными углами, они рисуют его по-разному. То же самое происходит с нашими глазами. Каждый глаз смотрит на объект под другим углом. Чтобы рисовать точно, закройте один глаз, когда вы используете карандаш, чтобы измерить его размеры и углы.

Следующий шаг — собрать несколько простых фигур, таких как конус, сфера, прямоугольник, пирамида и цилиндр.Расставьте предметы так, как вам нравится, и нарисуйте их.

Не забудьте обратить внимание на ракурс и использовать карандаш, чтобы нарисовать углы и построить ориентиры для определения длины.

Если вы еще не рисовали на основе прямого наблюдения, прочтите мой урок по рисованию композиции натюрморта.

Как только вы почувствуете себя комфортно рисовать трехмерные объекты с помощью наблюдения, вы можете попробовать рисовать фигуры, например героев мультфильмов.

Самый простой способ — просмотреть несколько раскрасок на экране и попытаться воспроизвести их карандашом.Когда вы будете довольны результатом, вы можете использовать ручку, чтобы нарисовать контуры, и у вас будет собственная самодельная раскраска.

Рисование героев мультфильмов по наблюдениям — отличный способ научиться точно рисовать!

Портретное рисование — следующий шаг в затруднении.

Совет:

Если для рисования используется только часть бумаги, полезно окаймить ее малярным скотчем.

Когда рисунок будет готов, снимаем малярный скотч, и у вас будет прямая граница.

Помните:

Научиться точно рисовать на основе наблюдений очень важно для реалистичности рисования.

Это даст вам свободу рисовать любой предмет или стиль.

После того, как вы научитесь рисовать что-либо пропорционально, вы можете заняться другими факторами реализма рисования.

Важно понимать значения яркости, и я расскажу об этом позже.

Реалистичный карандашный рисунок норки

Значения яркости

Что такое значения яркости?

Значения или значения яркости — это насколько светлая или темная какая-либо область рисунка.

Значения яркости играют решающую роль в создании иллюзии глубины и трехмерных форм на двухмерной поверхности.

Что такое рисунок карандашом?

Карандашный рисунок в своей основной форме — это нанесение частиц графита на бумагу.

Для этого мы используем карандаши.

Карандаши бывают разной твердости. Твердые карандаши наносят на бумагу только небольшое количество частиц графита, что приводит к более светлому / яркому значению (уровни H для жесткости).

С другой стороны, мягкие карандаши нанесут большое количество графита на бумагу, что приведет к более темному значению (уровни B для черноты).

Как пользоваться карандашом?

Для любого типа карандаша сила давления во время рисования определяет значение яркости. Большее давление приведет к более темному значению, а меньшее давление приведет к более светлому значению.

Рекомендуется использовать несколько карандашей для рисования с разной степенью темноты для разных значений яркости.

Острые карандаши подходят для мелких деталей. Для плавных переходов иногда полезно использовать неострые карандаши.

Список материалов, которые я использую для рисования, можно найти в моем обзоре основных материалов для рисования карандашом.

Как практиковать?

Знайте свои инструменты! Практикуйтесь в создании постепенных переходов значений яркости для каждого используемого вами класса карандаша.

Это поможет вам определить, какое давление использовать для каждого разного значения яркости и насколько темным или светлым вы можете сделать каждый класс карандаша:

Значения яркости можно изменить с помощью ластика.

При легком постукивании по поверхности для рисования замешанный ластик соберет частицы графита, что приведет к более светлому цвету.

Как определить значения яркости?

Наблюдение — это ключ к определению значений яркости любого объекта или изображения.

Каждую часть рисунка следует изучить, чтобы убедиться, что она темнее или светлее, чем объект, который вы пытаетесь нарисовать, и затем соответствующим образом скорректировать.

Кроме того, важно обращать внимание на диапазон и различие между самыми темными областями и самыми яркими:

• Если диапазон или разница между темными и светлыми областями небольшая, рисунок может выглядеть плоским.
• Когда диапазон между темными и светлыми областями велик, рисунок будет заметен и будет иметь объем и глубину.

Другими словами, между темными и светлыми частями рисунка должно быть достаточно контраста, чтобы он выглядел насыщенно и интенсивно.

Совет:

Иногда, глядя на сложный объект, особенно с цветом (или текстурой), трудно увидеть, насколько темным или светлым является каждая область.

Чтобы решить эту проблему, прищуритесь во время наблюдения, чтобы потерять фокус.

Когда оба глаза частично закрыты, вы можете сосредоточиться на значениях яркости и не обращать внимания на другие отвлекающие факторы.

Задание:

Попробуйте нарисовать руку. Начните с маркировки на бумаге для рисования, чтобы вы всегда могли положить руку на прежнее место.

Если вы не используете настольную лампу, разница в значениях яркости будет незначительной, и поэтому лучше освоить значения.

Пожалуй, самая сложная форма рисования — портретная живопись.

Очень важно быть точным как при рисовании формы, так и в значениях яркости.

Портрет карандашный рисунок, Алинь

Кромки

В отличие от рисования в комиксах, которое характеризуется контурными линиями, которые окружают фигуру, в реалистичном рисовании карандашом (или любым другим способом) линий вообще нет.

Край объекта — это место, где заканчивается его форма или поверхность. Он может заканчиваться резким или мягким концом, но это не линия!

Некоторые объекты, например мех или ткань, будут иметь мягкие края, в то время как другие объекты, такие как камни или мебель, будут иметь твердые края.

Края против контуров

Чтобы нарисовать мягкий край, нужно создать постепенный переход (градиент) значений яркости от темного к светлому.

В зависимости от климатических условий и расстояния удаленные объекты могут иметь размытые края.

Помните:

Используйте линии только как ориентиры, чтобы нарисовать точную форму. Нарисуйте их слегка, чтобы при необходимости их было легко стереть.

Как рисовать мягкие края:

Существует много способов рисования мягких краев (градиент от темного к светлому), в зависимости от желаемого эффекта.

Вот три рекомендуемых способа:

Способы рисования мягких краев

Если вас нет рядом с оборудованием для рисования, вы всегда можете использовать сухую бумагу (например, бумажное полотенце) или ткань, чтобы сгладить края.

Мягкие края с туалетной бумагой

Примечание:

Не рекомендуется размазывать карандашный рисунок пальцем. Он может переносить жир тела или пот на бумажный лист.

Использование мягких краев для удаленных объектов создаст ощущение глубины.

Пример карандашного рисунка:

Мягкие края для дальнего объекта для увеличения глубины

Тени и отражения:

Во многих случаях тени и отражения будут иметь мягкие (или менее определенные) края.

Менее выраженные края для отражений

Переходы

При рисовании карандашом важно обращать внимание на значения яркости (насколько темная или светлая каждая область) и края (как каждая область или поверхность заканчивается, мягким или жестким краем).

Следует также обратить внимание на переходы.

На определенной поверхности области, которые находятся ближе к источнику света, будут светлее, а области дальше от источника света будут темнее, что означает, что поверхность будет иметь постепенный переход значений.

Следовательно, важно видеть значения яркости конкретной поверхности по сравнению с другими поверхностями, а также переходы значений внутри самой поверхности.

Пример карандашного рисунка:

Портрет карандашный рисунок, Шэрон

Советы по рисованию

С чего начать рисовать?

Художникам-правшам рекомендуется начинать рисование с верхней левой части листа бумаги и постепенно переходить к нижней правой.

Художникам-левшам рекомендуется начинать с правой верхней части листа.

Таким образом ладонь может лежать на чистой поверхности рисовальной бумаги и не смазывать то, что уже было нарисовано.

Рисование слева направо

Где поставить источник света?

Художникам-правшам рекомендуется размещать освещение с левой стороны, чтобы ладонь не закрывала источник света, и чтобы вы могли видеть мелкие детали во время рисования.

Для художников-левшей освещение будет размещено с правой стороны.

Карандашный рисунок гну

Как держать карандаш?

Используя большой палец, мы можем перемещать корпус карандаша вверх и использовать его в качестве измерительного прибора.

Когда отпустите большой палец, карандаш вернется на место для рисования:

Как избежать размазывания?

Во избежание размазывания рисунка или переноса масла или пота тела на бумагу для рисования рекомендуется положить чистый лист бумаги под руку для рисования, чтобы ладонь не лежала на бумаге для рисования.

Другой вариант — использовать прозрачный лист бумаги под рукой для рисования, чтобы избежать размазывания и видеть рисунок.

Как пользоваться чертежным оборудованием?

Во время рисования лучше не нажимать, чтобы не повредить лист бумаги, на котором вы рисуете.

Нарисуйте, как будто вы используете кисть, мягко и нежно. Вы получите гладкие результаты, и вам не нужно использовать инструменты для сглаживания.

Используйте плотную бумагу для ваших работ, она более прочная.Тонкие листы бумаги отлично подходят для практики.

Я предпочитаю бумагу толщиной не менее 150 г / м, в идеале 180 г / м или более:

Как пользоваться сеткой?

Центр эталонного изображения — это точка пересечения двух диагоналей.

Найдя среднюю точку, нарисуйте горизонтальную и вертикальную линии, чтобы разделить изображение на четыре прямоугольника.

Если изображение большое и сложное, вы можете несколько раз разделить каждый прямоугольник, чтобы получить больше линий сетки.

Следующим шагом является создание сетки для бумаги для рисования, которая представляет собой тот же процесс поиска средней точки и создания вертикальных и горизонтальных линий.

Помните, что соотношение ширины и высоты вашей рисовальной бумаги должно быть точно таким же, как у эталонного изображения. Вы всегда можете обрезать эталонное изображение, чтобы оно соответствовало пропорциям бумаги для рисования.

Теперь можно рисовать внутри каждого прямоугольника отдельно. Следовательно, процесс рисования становится проще и точнее.

Рисуя линии сетки, делайте это осторожно, чтобы их было легко стереть позже!

Хотя я редко использую линии сетки при рисовании, для комиссионных чертежей, особенно с ограниченным временем, я использую линии сетки для повышения эффективности и скорости.

Составление комиссии:

Я начинаю с аккуратного рисования формы.

Затем я обращаю внимание на остальные 3 фактора (значения яркости, края и переходы).

Я правша, поэтому рисую слева направо и сверху вниз:

Чтобы получить больше советов, загляните в мою галерею художников изобразительного искусства, где есть эксклюзивные советы профессиональных художников.

Рисунок пером

Хотя в природе или в реалистичном карандашном рисунке линий нет, рисунок пером характеризуется рисованием линий.

Рисование линиями

Для рисования рекомендуется использовать техническую ручку (тонкую подводку).

Чтобы узнать о рекомендуемых марках перьев, посетите мой обзор перьев для рисования для художников.

У пера фиксированное значение яркости!

Способ создать иллюзию различных значений яркости при рисовании пером состоит в том, чтобы создать больше линий в той же области для более темного значения и меньше линий для более светлого значения.

Значения яркости с использованием линий

Если вам нравится рисовать ручками, вам могут понравиться мои уроки о том, как рисовать деревья и цветы.

Сводка

Поскольку все материалы состоят из молекул, они никогда не будут полностью гладкими.

Свет распространяется как волна, поэтому тени не будут полностью резкими.

По этим причинам в природе нет линий!

При рисовании карандашами все дело в переходах значений яркости и различных типах краев.

Тем не менее, в искусстве можно создавать реалистично выглядящие рисунки, используя только линии, создавая иллюзию переходов, значений яркости и краев.

Подробную статью о реализме рисования и живописи можно найти на странице «8 ключевых факторов реализма в живописи».

Чтобы понять и добавить глубины при рисовании, посетите мое руководство по созданию иллюзии глубины в искусстве, оно включает 15 проверенных способов рисования глубины с множеством примеров!

Научитесь рисовать — Учебник по рисованию графитным карандашом.

Работа в процессе — Пошаговая инструкция

Заголовок: «Внутренняя красота»
Размер: 18 x 14 дюймов
Материал: Уголь, графит, карбон на белом Бумага

Шаг Один:

Я использую уголь для фона и графит для предмет. Я использую акварель для горячего прессования Arches 140 фунтов. бумага для этого рисунка.Это один из моих любимых документы. У него достаточно зубов, чтобы создавать темные ценности, но достаточно гладкий для очень нежных текстур. В этом первом шаг, я вырезал форму объекта (ов) в фрискет пленку и приложил к бумаге. Затем нанесла 3b soft древесным углем к фону, чтобы начать создание текстуры дерева.

---

Если вы не знакомы с использованием быстрой пленки, вот видео, которое объяснит вам это:

---

Шаг Два:
Далее, Я смешал уголь с куском фетра и добавил начала древесного зерна.Я повторил это несколько раз, чтобы создать твердый тон. Вытащив несколько бликов с помощью ластиком, я использовала острый твердый угольный карандаш, чтобы создать тени, которые помогут создать щепки и сколы в древесине. Я также применил малярный скотч на этом месте. Я буду рисовать маску лента в этих областях позже. Некоторая текстура древесины покажет с предыдущего шага и нарисуйте нарисованную малярную ленту немного больше прозрачности.

---

Шаг Три:
Затем, Обрызгала рисунок закрепителем, Слезла с фрискета и начал рендеринг предметов. Я использовал графитовый карандаш 6h для придания тональности бумаге и растушеванной замшей. В некоторых области я нанесла графит замшей. Для тех из вы, которые не пробовали смешивать с замшей, может произвести невероятно тонкие тона почти как аэрограф.Я использую замесил ластик, чтобы удалить складки на бумаге. я используя ту же технику, чтобы нарисовать розу, нанеся графит от темного к светлому и смешивание.

The лента справа показывает, как это выглядело после того, как я удалил малярная лента real . Я начал рендеринг лента справа с угольным эскизом генерала карандаш и растушевка тортильоном.Использование углерода здесь для лента поможет отделить его от дерева и бумаги.

---

Шаг Четвертый:
Я начал добавлять отверстия и линии записной книжки. бумага. Если вам интересно, я не затемнил фон на этом этапе, мне пришлось увеличить контраст на этом немного, чтобы показать линии на бумаге.

Я использовал уголь для дырок чтобы соответствовать фону. Добавляем уголь на этом этапе всегда заставляет меня нервничать, так как он не фиксируется и может легко размазаться. я также продолжил добавлять тени к розе и добавил линию рисунок стебля.

Линии на бумаге были производится с помощью механического карандаша . 3, чтобы они оставались острыми и как можно более чистые. Я использовал French Curve вместо линейка, потому что линии должны были следовать изгибам и складкам в бумаге, чтобы сохранить правильную перспективу.Лучший способ, чтобы описать французскую кривую, это гибкая резина, прямая край

Крупный план

.

---

Шаг пятый:
Вот финал. Мне было очень тяжело фотографировать это. Я не мог представить себе мягкость штриховки бумаги без ущерба для более темных деталей фона.В у оригинала больше энергии.

Ив включены несколько крупных планов, чтобы дать вам немного лучшее представление о деталь. На исходном чертеже лента примерно 3/4 дюйма в ширину. Он может показаться больше, чем я нарисовал на вашем экран.

Нажмите ЗДЕСЬ еще один пошаговый урок с картинками и Текст

---

Если вы заинтересованы в большем количестве инструкций, Вы можете записаться на один из моих семинаров по рисованию карандашом

---

с Моя реалистичная книга по технике рисования и наборы карандашей

Для полного пошагового пошаговые инструкции, включающие более 150 иллюстраций, закажите подписанный экземпляр моей методической книги «Реалистичный рисунок». Текстуры карандашом ».Чтобы узнать больше о его содержании, щелкните книгу.

---

по

Дж. Д. Хиллберри

Продано более 75000 копий

( нажмите на книгу для получения дополнительной информации и для заказа подписанной копии)

---

(Нажмите на карандаш наборы для получения дополнительной информации и заказа)

Бесплатное фотореалистичное руководство по рисованию карандашом от Карлоса Алемана

Пошаговые методы рисования графита

Предупреждение: может вызвать сильную головную боль! Перед попыткой проконсультируйтесь с врачом.Требует умеренной или напряженной концентрации (Шучу! — ну, я полагаю, у вас может сильно заболеть голова, если вы сделаете это слишком сильно).

Сначала купите большой лист акварельной бумаги весом около 80 фунтов. Из-за того, что вы собираетесь предпринять, бумага будет биться, поэтому плотная акварельная бумага поможет предотвратить складки и другие повреждения. Переверните бумагу и используйте обратную сторону, которая должна быть более гладкой. Если вы рисуете лицо, гладкая сторона может иметь правильную текстуру, которая поможет вам имитировать кожу.

Купите дешевые механические карандаши, которые можно купить в продуктовом магазине (см. Ниже).

Как видите, я использую провод 0,7 мм. Я также воспользуюсь карандашом 4H, HB (# 2) и ластиком (также известным как замазка) для удаления частиц графита. Эти инструменты дадут вам точный контроль над тем, что вы рисуете.

Фотореализм произошел от поп-арта 1960-х годов.Это была реакция на повсеместное использование фотографии в СМИ и абстрактного экспрессионизма в искусстве. Мне нравится как реалистичное, так и абстрактное искусство, и я не вижу причин для сравнения. Полагаю, все в какой-то степени круто. Реализм особенно хорош в том, чтобы донести до широкой аудитории четкое послание: природа прекрасна. В фотографии даже трагический образ может быть потрясающе красивым. В фотореалистичном искусстве иногда можно добиться того же, но с дополнительным человеческим аспектом.Помня об этом, всегда стремитесь к небольшому напряжению и конфликту. Вы можете сохранить всю драму для своей мамы, но в искусстве продолжайте, вылейте все — и в конце, возможно, вы запечатлеете что-то невыразимое или, по крайней мере, свое лучшее.

Ладно, приступим:

Человеческое лицо, наверное, самый сложный объект для точной визуализации. Требуются годы практики, чтобы развить навыки, необходимые для запечатления пропорций и тонких черт лица, которые создают убедительное сходство с человеком.Если вы не художник-портретист, вы все равно можете использовать эти техники для рисования других предметов. Механизм, ствол дерева или любой натюрморт могут стать красивым и впечатляющим произведением искусства. Если вы считаете, что у вас мало художественных талантов, вы можете попробовать простое упражнение, чтобы переместить свое сознание в правую часть мозга. Сделайте снимок и переверните его вверх дном. Тогда попробуй это нарисовать. Вы можете быть удивлены тем, насколько хорошо вы рисуете. Однако художнику не обязательно быть «правым полушарием». «Вам также не нужно быть левшой (я правша).

Идеально для работы с очень детализированной фотографией с высоким разрешением и хорошим контрастом. Если у вас есть программа для редактирования графики, такая как Adobe PhotoShop, повышайте уровни, пока все детали не станут достаточно темными, чтобы их можно было увидеть. Используйте экран компьютера, чтобы увеличивать детали. Возможность увидеть крупным планом определенную черту лица значительно упрощает рисование чего-либо с фотореалистичными деталями.

Когда у вас есть фотография, с которой вы хотите работать, вам нужно будет перенести рисунок на бумагу.Если у вас есть многолетний опыт рисования, вы сможете передать пропорции соответствующим образом. Однако, если пропорции не являются вашей сильной стороной, я рекомендую вам загрузить приложение сетки для рисования на свой телефон. Вы сможете разделить фотографию на квадраты, а затем легко нарисовать соответствующие квадраты на листе бумаги. Работая по одному квадрату за раз, вы сможете добиться точных пропорций.

Первый этап — самая сложная часть рисунка.Вы решаете непростую задачу: как создать двухмерное представление трехмерного объекта. Этот пример особенно сложен, так как он представляет собой трехчетвертный вид и будет зависеть от внимательного наблюдения.

Карандашом HB (# 2) очень легко нарисуйте формы, создавая иллюзию объема. Нарисуйте, сотрите, перерисуйте и сотрите снова. Плотная бумага для акварели сослужит вам хорошую службу, когда вы будете стирать много раз. Ключ в том, чтобы позволить себе совершать множество ошибок, пока вы не начнете видеть прогресс.Если вы посмотрите на старый рисунок мастера эпохи Возрождения, вы можете заметить множество случайных линий, что свидетельствует о великой борьбе, которая иногда происходит по мере развития рисунка.

Помните, это не классический рисунок. Придется предать все свои художественные представления о творческом методе. Вместо того, чтобы органично выстраивать композицию в целом, фотореализм требует, чтобы вы работали механически. Эта ранняя стадия рисования является наиболее близкой к мелодичному искусному подходу.Это может даже выглядеть как рисунок жестом, свободные каракули, пока что-то не сформируется и не появится из хаоса. Активизируя самолет энергией, используйте это время для выражения движения и эмоций.

После того, как вы нарисовали лицо, вы, по сути, завершили портрет. Если хотите, можете обрамить его и пригласить других оценить вес и линейную непрерывность композиции. Это могло бы выглядеть неуместно в музее современного искусства, висящем рядом с рисунком Альберто Джакометти.Так что не стесняйтесь какое-то время любоваться им, оценивая все интересные линии и то, что может выглядеть как случайные или случайные отметки.

Хорошо, это все-таки урок по фотореализму. Давайте перейдем к этому. Вот крупный план правого глаза (изображение ниже).

Ранее уже говорилось, что искусство — это дисциплина осознания. Самым важным действием, которым мы будем заниматься до конца рисунка, является наблюдение. Проще говоря, замечать, замечать, замечать интересные формы.Чем интереснее кажутся формы, тем больше вы можете немного преувеличить, чтобы их заметили другие. Это может показаться глупым, но самая большая радость в рисовании — это влюбиться в формы. Формы образованы положительным и отрицательным пространством. Крошечные детали похожи на спрятанные сокровища, которые вы ищете и находите, рисуя вокруг них круги, как головоломки для поиска слов. Ниже я начну с изысканной находки: прямоугольника и пары линий внутри радужной оболочки. Также обратите внимание, что я начал использовать механический карандаш для более темных линий.

Вот несколько штриховок для создания брови (ниже). Я освещаю рисунок яркой лампой, чтобы вы могли видеть направление, в котором идут линии — так что есть некоторые блики.

Поскольку это рисунок графитом, попробуйте работать в одной области, медленно расширяясь на другие, стараясь не размазать графит рукой или запястьем.

А теперь послушайте очень внимательно Baby Puppy.Вы собираетесь выполнить магический трюк. Возьмите карандаш 4H, твердый грифель, и нарисуйте несколько линий с большим усилием. Вы будете толкать достаточно сильно, чтобы на бумаге появились канавки. Они будут служить для создания более светлых участков, через которые темный грифель механического карандаша не сможет проникнуть. Этот эффект будет похож на негативное пространство в отпечатках пальцев ..

Теперь о технике графита, которую вы будете чаще всего использовать на этом рисунке.Слегка изношенным грифелем механического карандаша (просто нацарапайте что-нибудь на мгновение) используйте самую тусклую часть кончика, чтобы заштриховать крошечными овалами. Овалы следует наращивать постепенно, чтобы оттенки переходили от светлого к темному, как на фотографии, развивающейся в темной комнате с течением времени. Идите медленно, будьте терпеливы. Используйте текстуру бумаги, чтобы создать иллюзию текстуры кожи. Вы должны решить, когда вы достигнете оттенка, который наилучшим образом использует текстуру бумаги и технику графита.

Когда вы закрасите веко, вы заметите бороздки, которые вы создали с помощью 4H, теперь начнут выделяться (см. Ниже). Это зародыши морщин, которые вы смягчите и добавите детали позже. Кожа вокруг века очень мягкая и тонкая. У молодого человека морщины на веках обычно не заставляют его выглядеть старым. Большинство людей привыкли видеть морщинистые веки и не будут сомневаться в том, как вы изображаете морщины..

Вернуться к поиску формы. Я увеличил изображение глаза и заметил более интересные формы. Это отражения огней и предметов. Они помогут мне растушевать глаза, как рисовать линиями в книжке-раскраске. А кто сказал, что тебе нужно повзрослеть?

Затем мы добавляем ресницы, делая аккуратные штрихи механическим карандашом. Вам нужно будет сильно надавить на бумагу, так что будьте осторожны, чтобы не поскользнуться, поскольку замешанный ластик не удалит отпечатки на бумаге.

Используя механический карандаш для темных и HB для светлых, заштрихуйте остальную часть глаза (внизу).

Подготовьте нижнее веко, надавив на него карандашом HB. Это создаст тот же эффект, что и более темный грифель, не входящий в бороздки на бумаге. Нижнее веко не такое морщинистое, как верхнее.

Заштрихуйте нижнее веко механическим карандашом (проведите по бороздкам, созданным с помощью HB).Продолжайте затемнять глаза.

Осторожно, чтобы не размазать рисунок, такими же крохотными овалами заштрихуйте лоб.

Постепенно наращивайте боковую часть лица штриховкой (см. Ниже). Будьте терпеливы и чутки.

Над левым глазом заштрихуйте лоб, сочетая 4H (легкое нажатие) с техникой овала механическим карандашом.

Поскольку она носит шляпу, на лбу появляются тени. Не торопитесь и постепенно переходите от темного к светлому с помощью штриховки. Поскольку я правша, я обычно рисую от верхнего левого угла к нижнему правому. Если вы левша, вы поступите наоборот.

Лампа, которую я использую, будет слева от меня, чтобы моя рука не создавала тени на области, которую я пытаюсь нарисовать.На этой фотографии источник света другой только ради камеры.

Хотя затенение на лбу закончено (см. Ниже), я вернусь позже и выровняю пятна с помощью замешанного ластика, перерисовывая некоторые части, если стираю слишком много. Я растушевал достаточно, чтобы нарисовать левую бровь сильным давлением (механическим карандашом). Не рисуйте волоски по белой бумаге. Убедитесь, что вы сначала заштриховали нижнюю часть.Не торопитесь и аккуратно нарисуйте каждый волос (эй, это рифмуется!).

Опять же, мы будем углубляться в бумагу карандашом 4H (см. Ниже). Это создаст более крупные поры и морщины, которые будут обнаружены темным мягким грифелем механического карандаша, проходящим по отметкам 4H.

Эта часть лица отражает свет, поэтому вы пытаетесь имитировать сложный эффект, выделение пористой кожи с крошечными морщинками.Используйте текстуру бумаги, графитовый карандаш и замешанный ластик (все работает вместе), чтобы визуализировать это, пока вы не будете удовлетворены результатом.

Вы можете даже нарисовать тонкие линии вокруг пор карандашом 4H, чтобы создать больше контраста и деталей.

Тщательно копните карандашом 4H, чтобы подготовить растушевку века.

Заштрихуйте веко, нарисуйте ресницы механическим карандашом и начните растушевывать радужку и зрачок.Обратите внимание на сложность форм в глазу. Не думайте, что что-то симметрично. Наблюдайте за природой. Изучите симфонию узоров.

Опять же, я использовал карандаш 4H, чтобы вдавить канавки в бумагу перед тем, как закрасить механическим карандашом. Затем растушевал более темным грифелем (механический карандаш) и добавил ресницы. Белки глаз не белые, а в небольшой тени (карандаш 4Н).

Начните закрашивать нос мягкими графитовыми овалами.Обратите внимание на тень от носа на правой стороне лица (ее правой). Пожалуйста, извините за яркий свет лампы над левым глазом.

Сильно надавите карандашом 4H, чтобы создать длинные светлые волосы. Хотя у объекта темные волосы, светлые участки будут выглядеть естественно, а не седые. Ключ состоит в том, чтобы сначала создать отпечатки на бумаге, а затем обработать их более темным и мягким грифелем механического карандаша.Этот эффект очень хорошо работает с блондинками, у которых на темном фоне видны распадающиеся волосы.

Для создания прически нарисуйте длинные линии с сильным нажимом механическим карандашом. Обратите внимание на появление светлых волосков.

Продолжайте использовать технику овала для кожи и темных линий для волос. Тщательно затените ухо, чувствительное к тонким формам, видимым на коже.Подумайте о хрящах, жире и коже, благодаря которым кожа приобретает форму и светится.

Хотя бумага слепит из-за света, вы можете получить представление о том, как нарисованы волосы, используя карандаш HB и механический карандаш. Обратите внимание на блик на носу и общее направление рисунка — от верхнего левого угла к нижнему правому. Опять же, это поможет защитить ваше запястье и руку от смазывания рисунка.

Ниже представлена ​​деталь волос, демонстрирующая эффект мягкого свинца на отпечатках, оставленных карандашом HB. Продолжайте темнеть.

Я создал блик на щеке механическим карандашом с очень светлой штриховкой, переходящей в более темную.

Вот рот крупным планом.Я увеличил контраст, чтобы вы могли лучше видеть линии и тени. Обратите внимание, что в природе нет прямых линий. Все контуры мелодичны. Попробуйте представить эти формы островами на горизонте. Прищурив глаза, вы увидите архипелаг в Тихом океане.

Карандашом 4H сильно надавите на бумагу, чтобы образовались складки.

Теперь заштрихуйте мягким грифелем механического карандаша.Продолжайте открывать интересные формы и узоры. Обратите внимание, что часть губы немного похожа на E.K.G. ритм-полоска. Также обратите внимание на небольшие зазубрины по краю губы и резкие различия между светом и тенями. Зубы не белые, а в тени нижней губы.

Вот еще более подробный вид детали (ниже).

Добавьте темные морщинки с помощью механического карандаша (внизу).

Растушевка нижней губы (внизу).

Затемните остальную часть лица. Наблюдайте за светом, отражающимся от линии подбородка (ниже).

(Примечание: фотография немного искажена)

Вот очень крупный план (ниже), чтобы вы могли лучше увидеть технику графитового овала.

Волосы почти закончены.

Прическа поближе (внизу).

После того, как вы потратили некоторое время на затемнение волос и промокание лица ластиком, кожа все еще выглядит немного пятнистой (ниже). На этом этапе нужно решить, хотят ли они перейти от фотореализма к гиперреализму. Лично я считаю, что рисунок по-прежнему должен выглядеть как рисунок. Я оставляю намек на плечо одной линией, а шляпу заштриховываю простыми диагональными линиями. Что касается пятнистой кожи, я могу несколько дней разглаживать ее в погоне за совершенством, но я думаю, что человеческое качество стоит неровностей.

Сколько времени понадобилось, чтобы нарисовать это лицо? Если сложить часы, возможно, один полный день. Если вам понравился этот урок или вы хотите поделиться чем-нибудь, что вы сделали, вы можете найти меня на facebook.Пожалуйста, посмотрите мое видео на YouTube ниже.

Научитесь рисовать реалистичный портрет карандашом

Шаг 1 —

Документы и ссылки

Выбрал хороший простой лист бумаги для рисования.Положите более гладкую сторону листа на плоскость. Выбирайте лучший эталонный рисунок с хорошими оттенками и освещением. Распечатал эталонное изображение на листе А4, увеличив его до запланированного размера. Сделайте сетку эталонного изображения карандашом 2H, чтобы избежать более темных отпечатков, в масштабе 1 дюйм, как показано.

Шаг 2 —

Контур

Использование линий сетки для фиксации положения каждого элемента портрета, достигающего идеального размера при рисовании контура.Набросал контур портрета карандашом HB, который был светлее и его можно было стереть и исправить в любой момент. Как только контур был закончен, занялся деталировкой с помощью карандашей 2B и 4B. Чтобы хорошо начать с детализации, как правило, всегда начинайте с глаз, поскольку они являются наиболее важным фактором и элементом портрета.

Шаг 3 —

Глаза

Использовал «бумажные обрубки» или «бумажные лепешки», чтобы размазать более темные части глаз, поскольку персонаж на портрете использовал более темные косметические средства для глаз.Отражения глаз очень важны, так как они делают глаза реалистичными. Набросал ресницы по отдельности и размазал их культями. Сделайте тени под глазами более тонкими, чтобы мазки карандаша не были видны. Поднимите брови и заострите их по краям, как указано в инструкции. Желательно использовать щетку для удаления пыли, чтобы стереть все порошки карандашей вокруг портрета, чтобы получить качественный отпечаток, не испортив его.

Шаг 4 —

Нос

Используем обрубки вместо более темных штрихов карандаша для детализации носа.Это была единственная проецируемая часть портрета, и тени должны были быть очень тонкими, поэтому избегайте более темных линий.

Скулы, губы и кожа

Для этого конкретного портрета требовалось несколько оттенков для создания щек, как на эталонном изображении. Персонаж в ссылке улыбнулся. Чтобы получить текстуру кожи, используйте салфетку, чтобы размазать карандашные штрихи, нанесенные на боковые части лица. Аккуратно протрите лист с набросками папиросной бумагой, чтобы мазки размазывались и появлялись более плавные оттенки.

Будьте осторожны, чтобы не испачкать салфетку папиросной бумагой, не оставляя пятен или темных оттенков, особенно собственных отпечатков пальцев. Линии губ должны быть темнее, а оттенки — светлее за счет растушевки. Закончив тени на губах, мягкими штрихами придайте текстуре губ детали с помощью карандаша 2B.

Шаг 5 —

Волосы

Волосы были самой сложной частью этого портрета. На эталонном снимке видно, насколько темнее и тем глубже оттенки волос.Каждый волос нужно было показать подробно, чтобы он выглядел реалистично. Вначале штрихи приходилось наносить расплыванием волос от корня, потому что только так можно было достичь иллюзии создания волос идеальных оттенков. Следите за тем, чтобы не затенять те части, где он должен сиять или светиться.

Использовал различные карандаши, чтобы показать глубину потока. Использовал карандаши 4B и 6B, заточил их и сделал мягкие и твердые штрихи. Старался не оставлять отпечатка на бумаге и не давить на нее сильнее.Детали, которые требовались, чтобы волосы выглядели настоящими, также делали все отдельные волосы отдельными. Это заставит волосы развеваться в воздухе.

Шаг 6 —

Детализация

Последними объектами портрета будут шея и платье. Текстура платья, использованного на эталонном изображении, менялась из-за освещения. Поэтому использовали разные карандаши, чтобы показать разницу в оттенках. Штрихи не должны быть видны, так как они сделают портрет неаккуратным.Растушуйте мазки, пока не создадите текстуру ткани. Держите его аккуратным, так как есть вероятность повредить лист из-за чрезмерного размазывания.

Шаг 7 —

Завершение

Использовал «замешанный ластик», чтобы показать выделенные области портрета. Возле правых щек было небольшое отражение света. Аккуратно вытерли ластик, чтобы стереть тени и придать им вид сияния. В качестве последнего шага сняли с листа все линии сетки. Удалил все нежелательные оттенки вокруг портрета.Дошел до финального изображения.

Руководство для начинающих по рисованию карандашом

Рисование карандашом — это искусство, которым можно заняться в любом возрасте. Для этого требуется очень мало расходных материалов и — честно говоря! — выучить несложно. Фактически, если вы умеете держать карандаш и пользоваться им (проверьте!), У вас уже есть базовые навыки работы с графитом, необходимые для начала работы с этим универсальным средством.

Скептически? Воспользуйтесь инструкцией по быстрому созданию набросков ниже. Вы будете удивлены, насколько легко сделать свой первый карандашный рисунок простого объекта.И как только вы овладеете этими основами, у вас появятся навыки (и уверенность), чтобы переходить к более сложным предметам. Будьте готовы оставить свой след!

Что вам нужно

Есть несколько инструментов, которые вам понадобятся, чтобы начать свой путь к созданию эскизов.

Карандаши

Дэвид Пеннингтон / Unsplash

---

Понятно! Но в мире искусства есть из чего выбрать, кроме стандартного №2. Карандаши классифицируются как по цифрам, так и по буквам, где «H» жестче, а «B» — мягче (или чернее).В каждой буквенной категории есть числа, обозначающие степень твердости или мягкости; чем выше число, тем мягче карандаш.

Запутались? Это нормально! Вам не нужно точно знать, какая буква / цифра вам нужна или даже что вы будете рисовать, чтобы купить карандаши. Просто возьмите в руки различные карандаши H и B (даже модные модели не сильно обескураживают), и все будет в порядке.

А как насчет механических карандашей? Да, они могут быть отличными. Они никогда не требуют заточки и отлично подходят для работы с линиями, штриховкой и перекрестной штриховкой.Однако они не так хороши, как обычные карандаши, для мягкого растушевки. Если вы серьезно относитесь к рисованию карандашом, было бы неплохо выяснить, какие типы кончика (толще? Тоньше?) И твердость графита вам нравятся, а затем сделать рывок и купить высококачественный механический карандаш.

Точилка для карандашей

Тебе понадобится хороший. Отличный выбор для новичков — ручная точилка для карандашей с двумя отверстиями. Каждый из них будет точить карандаш до разного типа кончика, так что это даст вам много возможностей для рисования.

Ластик

Picsfive / Getty Images / iStockphoto

---

Ластики предназначены не только для переделки и очистки. Их также можно использовать для затенения и спецэффектов. Даже если на конце вашего карандаша есть ластик, он быстро изнашивается. Мягкий резиновый ластик или большой розовый ластик (например, ластик на конце карандаша, но большего размера) — оба отличные и недорогие варианты.

Бумага

Если вы только начинаете рисовать карандашом, вы, вероятно, с самого начала не захотите использовать дорогую бумагу.Вам нужно будет приобрести два типа бумаги: бумагу для набросков, которая дешева и идеально подходит для проверки идей и совершенствования техник; и более качественная архивная бумага для рисования, которая толще и с мягким «зубом», идеально подходящим для графита, когда вы готовы работать над окончательной работой. Вы даже можете перенести эскизы, которые хотите развить в готовые изделия, на хорошую бумагу, используя копировальную бумагу.

Рисование карандашом за четыре простых шага

Применяйте основы этого урока во всех своих рисовальных усилиях.

1. Выберите эталонное изображение

Если вы только начинаете, фотография — отличный выбор, потому что она не будет двигаться или меняться на вас во время работы. Используйте что-нибудь простое, например, цветок или простой предмет. В этом примере мы будем использовать пончик.

2. Нарисуйте контур

Нарисуйте основную форму вашего объекта, но не беспокойтесь о реалистичности. Можно позволить себе некоторые вольности.

3. Добавьте тона и текстуры

Когда вы будете довольны своим базовым эскизом, вы можете приступить к заполнению и уточнению рисунка.Оцените свое эталонное изображение на предмет четких текстур, которые можно передать в вашем рисунке. В случае с пончиком «торт» имеет слегка неровную текстуру. Вы можете начать с заполнения этой области небольшими легкими круговыми движениями (известными как разметка).

Чтобы добавить некоторой четкости, затемните обрывки по краям или добавьте штриховку (линейные линии) или перекрестную штриховку (перекрещивающиеся линии) к участкам радиуса бублика, которые соответствуют более темным участкам эталонного изображения.

4. Уточните свой рисунок

Измените свой рисунок, используя различные карандашные отметки для затенения и выделения определенных областей. Использование разнообразных тонов подскажет цвет даже в черно-белом изделии. Начинайте медленно (вы всегда можете сделать изображение темнее, но сделать его светлее труднее) и время от времени делайте паузы, чтобы посмотреть на изображение с расстояния. Это поможет вам определить, какие области нужно затенять больше.

С этого момента вы можете продвинуть рисунок так далеко, как захотите, превратив его в детализированную работу или оставив более свободным.Следуй своей интуиции и сделай рисунок своим!

Фотографии через Unicorn Love, если не указано иное

Узнать больше

Получите больше полезных советов от профессионала и выполните четыре поэтапных проекта в нашей библиотеке для запуска классов: научитесь рисовать.

ПОДРОБНЕЕ

16 методов рисования карандашом | АРТЕЗА

Сообщение от Элиана Рибейро

Я начал рисовать, когда работал над магистрацией в области образования.Мне нравится включать искусство во все, что я преподаю, как способ расслабить ум и расширить творческое мышление.

Содержание:

Карандашные методы для лучшего рисования

Твердый рисунок может стоять сам по себе или служить основой для большой картины. Возможность точно передать объект, а также добавить тени и блики, которые придают ему трехмерный вид на плоском листе бумаги или холсте, имеет решающее значение для успеха работы.Но не отчаивайтесь; существует множество методов, которые помогут сделать ваши рисунки лучше с самого начала.

Я собрал 16 своих любимых техник, которые, как мне кажется, помогут вам начать делать более качественные рисунки. Я использовал карандаши для рисования Arteza Expert Drawing Pencils и рекомендую вам тоже, так как они имеют несколько уровней твердости грифеля. Вы увидите, что твердость грифеля имеет решающее значение для создания мелких, средних или толстых отметок, а также для добавления светлых и темных оттенков.

Список принадлежностей

Что нужно знать перед запуском

Различия в карандашах: H vs.B

Карандаши бывают твердыми и мягкими. Чем тверже поводок, тем светлее будет метка. Жесткие поводки создают светлые линии. Мягкие поводки делают их темнее. На каждом из них твердость обозначена цифрой и буквой. Те, у кого есть буква H, жесткие. Чем выше число, тем жестче его отрыв, поэтому линия будет очень легкой. У тех, у кого есть буква B, обозначающая темноту, более мягкие провода. Чем выше число, тем мягче свинец и тем больше графита он оставит на бумаге.

СОВЕТ: Для более детальной работы с большим количеством переходов тонов используйте самые мягкие карандаши из набора, B и выше.Сохраните более сложные для начальных эскизов, которые вы сотрете позже, и для добавления бликов к объектам, освещенным ярким светом.

Что такое штриховка?

Базовая художественная техника, это размещение линий рядом друг с другом по горизонтали, вертикали или диагонали. Чем ближе они будут, тем плотнее и темнее станет область. Когда линии пересекаются, получается так называемая штриховка. Это очень эффективный способ сделать темные участки еще темнее или создать впечатление текстуры.Я буду иметь в виду как штриховку, так и поперечную штриховку.

16 методов

1. Вертикальная штриховка

Люк сверху вниз. Вы можете держать руку в воздухе или пока она лежит на поверхности. В первом случае отметки будут быстрыми и рыхлыми и будут меняться от начала до конца. Во втором случае легче контролировать расстояние между люками и давление на гриф, что делает его более плавным и ровным.

2. Горизонтальная штриховка

Следуйте инструкциям по вертикальной штриховке, только на этот раз нарисуйте линии из стороны в сторону.

3. Наклонная штриховка

Теперь разместите линии от одного угла до противоположного в одном направлении.

4. Кросс-штриховка

Начните с горизонтальных, вертикальных или диагональных линий. Затем добавьте пересекающиеся линии, идущие в противоположном направлении.

5. Радиальная штриховка

Начинайте метки в центре и работайте рядами короткой диагональной штриховки, пока не дойдете до края страницы.

6. Выразительная штриховка

Самый мягкий грифель, такой как 6B, лучше всего подходит для этой техники.Используйте случайные и прерывистые линии, изменяя давление, прикладываемое к отведению, и их направление на всем протяжении.

7. Контурные линии

Это гладкие отметки на разном расстоянии друг от друга, сделанные путем приложения равномерного давления на провод.

8. Растушевка

Для максимального эффекта используйте мягкий поводок. Сильно надавив, нанесите темный слой графита. Возьмите обрывок бумаги или предварительно свернутый бумажный пень и потрите участок, пока следы не станут мягкими и хорошо смешанными.

9. Петли

Сделайте случайные открытые, закрытые, маленькие, средние и большие петли. Практикуйтесь в изменении направления петель, расстояния между ними, плотности штриховки и давления, применяемого для рисования линии, чтобы увидеть, сколько вариаций вы можете создать.

10. Точки

Держите карандаш перпендикулярно бумаге и с усилием надавливайте, чтобы сделать эти круглые отметки. Использование жесткого грифеля приведет к появлению светлых тонких точек, а использование более мягкого грифеля приведет к появлению более темных и толстых точек.Обратите внимание: чем ближе вы размещаете точки, тем темнее выглядит область.

11.

Пунктирная линия

Вы можете удлинить точки, чтобы образовать ряды штрихов. Изменяя длину, ширину и общее расположение штрихов, их можно использовать для создания интересных узоров.

12. Зигзагообразные линии

Не отрывая карандаш от бумаги, начните с одной точки и рисуйте по диагонали, становясь длиннее, а затем снова короче, пока не получится квадрат. Вы можете использовать эту технику, чтобы создать силуэт многих фигур, следуя его контуру и изменяя длину каждой линии.

13. Переплетенные текстуры

Создайте вид тканой ткани, штрихуя в произвольных направлениях по всей странице. Меняйте углы и форму штриховки, чтобы сделать ее визуально более интересной.

14. Выкройки корзиночного плетения

Чередуйте вертикальную и горизонтальную штриховку, рисуя одинаковое количество штрихов для каждого, чтобы сделать ряды, напоминающие текстуру корзины.

15. Волнистые линии

Начните с длинных штрихов различной формы.Решите, какие области вы хотите сделать сплошными цветами. После их заполнения добавьте больше линий внутри фигур, следуя существующим контурам. Так создаются «зентанглы», рисование которых может быть довольно медитативным.

16. Каракули

Никогда не поднимая карандаш, нарисуйте на бумаге треугольные, квадратные, овальные и многоугольные формы. Добавьте контраста, применяя сильное или небольшое давление, при этом меняя расстояние между линиями.

Рекомендации

• Используйте штриховку, растушевку и контур для начальных эскизов, чтобы добавить объема и освещения, а также сделать ваши рисунки максимально трехмерными.

• Используйте точки, петли, волнистые линии и каракули, чтобы придать им вид металла, дерева, ткани или воды.

• Текстуры подходят для декоративных картин, стилизации, формальной композиции и другой графики.

• Растушевки можно сделать «подобными текстуре», сохранив края штрихов, оставленных грифелем. При использовании этой техники чем грубее бумага, тем ярче эффект.

Я знаю, что как только вы добавите некоторые из этих методов, вы заметите, что ваши объекты станут более сложными и многомерными.Хорошее рисование требует практики; поэтому, если вы хотите поправиться, не ждите конкретного проекта. Вместо этого поиграйте с этими методами в альбоме, находясь в кафе, смотря телевизор или ожидая автобуса. В конце концов, чем больше вы рисуете, тем лучше у вас получается!

Другие сообщения, которые могут вам понравиться:

Научитесь пользоваться акварельными карандашами Как нарисовать лицо за 6 шагов Как нарисовать человека

Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик

Хотите больше такого контента?

Подпишитесь, и оно будет отправлено прямо на ваш почтовый ящик.

Учимся рисовать карандашом, шаг за шагом

Рисование — одно из самых полезных и расслабляющих хобби, которое у вас может быть . Научиться рисовать — это такой же навык, как и любой другой, но вы, безусловно, улучшаете свои навыки быстрее или приобретаете больше с обучением, если у вас есть к этому некоторый талант. Есть много способов сделать рисунок, но один из самых популярных — вероятно, частично потому, что для этого требуются только карандаш и бумага — — это карандашный набросок .

Научитесь делать удивительных карандашных набросков. действительно требует времени, но начинается с изучения основ , обучения более продвинутым навыкам, а затем регулярной практики, пока вы не добьетесь хороших результатов.

Типы карандашей и рейки

Первое, что вам нужно знать, если вы хотите научиться рисовать карандашом, — это какие карандаши существуют и какой из них вам следует использовать для какого типа рисования. У большинства карандашей есть рейтинг, который показывает, насколько твердый грифель и насколько темны карандашные наброски. Они представлены двумя буквами H и B, а затем цифрами рядом с этими буквами.

Умение читать эти коды поможет вам лучше выбрать карандаш .H указывает твердость, а B указывает, насколько темны клинья. Карандаш HB находится точно посередине обоих. Слева от середины находятся карандаши H, такие как h5, а справа — карандаши B, такие как B2 и B9. B2 также известен как номер два и является стандартным карандашом, используемым в школе.

Есть несколько способов держать карандаш, когда дело доходит до рисования карандашных набросков. Чтобы научиться рисовать карандашом, вам нужно будет придумать способы, как держать карандаш так, чтобы он чувствовал себя комфортно и позволял вам контролировать, что вам нужно для рисования.Стандартный способ удерживания карандаша — между большим пальцем, указательный, и средний — подходит для большинства вещей, которые вы хотите рисовать.

Тем не менее, вы также можете держать карандаш закулисно, если хотите выполнить штриховку, и есть другие, более продвинутые техники, которые варьируются от одного художника к другому.

Вам также необходимо выбрать бумагу, над которой вы собираетесь работать. Лучшее, что можно использовать для рисования карандашом, — это своего рода блокнот художника. Для начала возьмите дешевый. Они доступны в магазинах товаров для искусства и хобби, а также в некоторых универмагах. Они бывают разных типов, которые предназначены для разных способов рисования или раскрашивания. Для рисования карандашом хорошо подойдет легкая бумага с мелкими зубьями, но если вы хотите, чтобы ваш рисунок выглядел более грубым, вы можете вместо этого использовать бумагу средней текстуры. Бумага с так называемым «зубом», который можно получить от гладкой до шероховатой.

Есть четыре основных принципа, которые вам нужно усвоить, если вы хотите добиться успеха и научиться рисовать карандашом. Во-первых, вам нужно научиться рисовать хорошие линии или «чистые линии», то есть не размытые, с постоянным рисованием поверх существующих линий. Неуклюжие или непрямые линии на странице затруднят создание действительно хороших рисунков. Во-вторых, вы должны научиться делать идеальные формы. Такие, как овалы, квадраты, прямоугольники и круги, рисовать карандашом на хлеб с маслом художника.

Третье — пропорция. Размер объекта на вашем холсте по сравнению с другими объектами на холсте очень важен, и умение точно изображать разницу в размерах является мерой вашей зрелости как художника.Наконец, свет, тона и тень — это продвинутые техники, которым вы захотите со временем научиться.

Контурный рисунок

Контурное рисование также станет важной частью вашего набора инструментов художника. Хотя линии и формы могут очень хорошо служить вам для многих вещей, всегда будут объекты, которые вы хотите нарисовать, которые не имеют формы, подходящей ни к одной из стандартных форм или линий. Если вы сможете точно изобразить контур объекта, вам будет гораздо легче воспроизводить предметы необычной формы.Поначалу рисовать контуры сложно для всех, но с практикой становится лучше. Попробуйте рисовать такие вещи, как кружки или что-то подобное, на простых основах неправильной формы, пока у вас не получится хорошо это сделать.

Измерение точности

Вы можете быть удивлены некоторыми уловками, которые ваш глаз может сыграть с вами. Хороший художник умеет измерять карандашом, чтобы точно нарисовать предмет. Например, если вы рисуете прямоугольный или квадратный объект, вы хотите измерить его с обеих сторон, чтобы убедиться, что они смотрят прямо, или имеют правильную длину по отношению друг к другу в противном случае.Не просто угадывай, а научись знать, какое должно быть расстояние, а затем измерять его карандашом.

Рисунок в перспективе

Рисование в перспективе — еще одна важная часть вашего художественного образования.