Как нарисовать лошадь по квадратам
Сейчас мы будем рисовать лошадь, вид сбоку. Этот урок для начинающих, даже те кто ни разу не рисовал смогут это сделать, а кто рисовал тем более. Лошади бывают разных пород, одни длинноногие, у других ноги короче, у одних тело вытянутое, у других не очень, т.е. все они разные, как и мы люди. Так что будем рисовать обычную самую распространенную лошадь, что у нее за парода не знаю, будет порода просто лошадь.
Шаг 1. Берем обычный лист бумаги А4, меньше если взять, я думаю, будет тяжеловато рисовать. Я рисовала на А4. Теперь нам надо разметить лист тонкими, еле заметными линиями. Берем линейку и карандаш, и отмеряем по 3см, начиная снизу (по горизонтали) семь полосок, и по вертикали семь полосок по 3см. У нас каждый квадратик должен быть 3 на 3 см. Жмем и смотрим на картинку, как это сделать. Нижние 1-4 квадратики будут для тела лошади, верхние a-c — для головы и шеи.
Шаг 2. Рисуем тело лошади ориентируясь на квадраты, это наши спасители в масштабировании, не надо ломать себе голову отображением проекции рисунка на бумагу.
Шаг 3. Рисуем нормальные копыта, я специально очень сильно увеличила, чтоб четко было видно как и что. Т.е. по имеющимся контурам, которые рисовали в пункте 2, наносим другие линии, обозначенные черным цветом.
Шаг 4. Мы уже нарисовали копыта, теперь наводим задние ноги лошади и рисуем лохматый хвост, на хвосте делаем больше линий, чем на рисунке, чтоб нормальный хвост получился.
Шаг 5. Рисуем голову лошади, не забывая ориентироваться на квадраты. Уши, глаз и ноздрю тоже рисуем.
Шаг 6. Рисуем челочку и гриву у нашей лошадки, опять таки, побольше линий, чем на картинке, чтоб хорошая шевелюра была.
Шаг 7. Обводим все линии пожирнее, всё, ваша лошадь готова, а вы боялись.
Шаг 8. Кто хочет может взять мягкий карандаш и попытаться скопировать, передать светотень на теле у лошади. Передайте тень, то сильнее нажимая на карандаш, то слабее, в некоторых местах можно пройтись по нескольку раз карандашом, где-то понадобиться стерка. Просто сделать, чтоб было похоже, так как все зависит от освещения, чуть по другому будет светить солнце, и совсем по другому будет отображаться тень на лошади. Так что точной копии делать не стоит.
www.lesyadraw.ru
Копирование / перенос / увеличение изображения с помощью сетки – Ярмарка Мастеров
в интернете нашла очень красивый пейзаж — вот он (так он выглядел на экране монитора)
Стена комнаты ободранная от обоев, теперь ее нужно прогрунтовать, зашпатлевать и покрасить белой краской.
А теперь самый главный секрет —
о котором мне рассказал еще в школе мой одноклассник
дело было так — нужно было нарисовать плакат, нашли подходящую картинку, а вот как быстро нарисовать ровно с соблюдением пропорций непонятно.
Оказывается ларчик просто открывался (думаю многие знают как, я пишу для тех кто еще не знает)
Нужно маленькое изображение расчертить на квадратики (сделать сетку), теперь рисовать нужно не весь рисунок целиком, а только маленькую его часть, да и располагаться все будет там где надо — это было какое-то чудо, я очень удивилась такому решению, а одноклассник сказал что папа у него художник и всегда так делает
вот и я сделала так же — распечатала пейзаж формата А4
(а так он стал выглядеть в распечатанном виде — цвет изменился)
Далее — тоже самое нужно проделать на необходимой поверхности (плакат или стена в моем случае), самое главное чтобы количество квадратиков было одинаковым.
Так из большого емкого/сложного изображения получилось много маленьких более простых — теперь осталось перенести каждый такой фрагмент на свое место и все, рисовать намного проще и быстрее и пропорции будут соблюдены.
Теперь более подробно о том как это нужно сделать:
1 — насколько нужно разбить квадратов изначальное изображение решать вам — чем сложнее и детальнее, тем мельче должны быть ячейки, если картинка простая хватит минимум ориентиров
я нумерую с одной стороны по горизонтали от 1 до … и по вертикали так же от 1 до … (на фото выше видно не все цифры так как более яркие цифры будут мешать в дальнейшей работе (загораживать мелкие детали, оттенки цвета)
3 — как перенести если соотношение сторон разное — у исходника квадрат у вас прямоугольник? (или наоборот)
смотрите что для вас важнее или дорисовывать картинку у себя (в верху/в низу) или не рисовать весь исходный материал
Примеры из моей практики:
1 — «Собачка Соня» — иллюстрация из книжки
в группе детского сада (носик я проглядела — вышел длинноватый)
из этого небольшого изображения, я выбрала нужный мне «кусочек»
2 — » Дуб « — домашний тренажер для кошки — фотография дуба
исходный размер А4, на стене 1,60 высота на 3,50 длинна
Исходная картинка служила отправной точкой — в данном случае я отобразила только около 2/3 верхней части.
Идея состояла в том что бы сделать полки для кошки и вписать их в интерьер, поэтому сначала я сделала карандашный набросок, потом прибили полки, далее рисунок был скорректирован и только после этого роспись.
И кошке есть где побегать и полежать и положить можно что нибудь.
3 — » Утро» — исходная картинка фото 10″15 — изображение перевернули
Длинна всего изображения 5 метров — я решила дорисовать по бокам (сюжет начинается в коридоре, а заканчивается окном на кухне, места что бы отойти и уместить всю работу на фото, просто не было, пришлось снимать частями, сторона с домом была в коридоре, снимок получился темный, поэтому не сохранился)
угол кухни, виден подоконник с право — кусочек стены с окном весь с импровизирован
4 — » Радуга» — исходная картинка прямоугольной формы
Нужный размер — квадрат, сюжет красивый решила оставить все как есть, кроме людей (представьте если отсюда взять квадрат?, большая красивая часть переднего плана не войдет).
фрагмент у окна (все как в исходном варианте)
Пришлось дорисовывать с верху и с низу
общий вид, хорошо видно продолжение сюжета, в верхней части немного, а в нижней побольше (кухня очень маленькая и все охватить не возможно)
Теперь вернемся к стене — она подготовлена, разлинована и пронумерована также как на исходной картинке, приступаем к переносу изображения по клеточкам.
У вас в руках карандаш, линейка — откуда начинать отсчет? — с постоянной величины —
в моем случае прямая доступная линия это стык стены и потолка — от нее и начинайте откладывать отрезки (по горизонтали и по вертикали,
далее — с помощью чего чертить? так как не у всех найдется линейка метровая, и у меня ее нет, я использовала подручный материал — палку от щетки/швабры,
нанесите с помощью линейки ориентир, прикладываете палку, прикидываете погрешность и чертите линию,
жирные линии на стене делать не нужно, они вспомогательные и подлежат дальнейшему стиранию/закрашиванию
Когда сетка готова, можно приступить к переносу изображения.
Сначала обращаете внимание и зарисовываете только одну выбранную вами клеточку,
можно для начала только сделать ключевые штрихи на самой линии, далее обратите внимание на размер/соотношение и положение в клетке объекта и так заполняете все клеточки
Когда все клеточки будут заполнены, отойдите и посмотрите что у вас получилось, внесите поправки если нужно.
Карандашный набросок готов.
Пора это раскрасить — для этого нужна краска белого цвета, колеры, кисти разной толщины и палитра.
для палитры я использовала то что под рукой — крышка/донышко от банки с краской
краску я использую хорошего качества водостойкую на водной основе (к сожалению приходиться брать импортную (Tikkurila,
Dulux, наша им уступает в качестве) что бы можно было мыть + колер (желательно цветов по больше)
Для начала нужно посмотреть на отдельные части рисунка, выявить основной цвет фрагмента и «залить» его,
мне так надоела белая стена, что я решила хоть как то ее раскрасить и начала с ярких цветов — сиреневые деревья и красные цветы
Потом добавила еще (к сожалении колера в строительных магазинах не отличаются многообразием оттенков, поэтому цвет/оттенок работы может отличаться от исходного изображения)
Наносить цветовые пятна нужно аккуратно что бы не замазать набросок/подсказки
Соответственно чем больше деталей тем больше времени это занимает
при близком рассмотрении виден карандаш
Более подробно как работать с цветом на Ярмарке вы найдете много мастер классов
вот так постепенно работа заполняется цветом (в низу лежит палитра и кисти)
После нанесения основного цвета, обращаете внимание на более светлые/темные места — обозначьте их
сравниваете оттенки, смешиваете цвета между собой и добавляете еще и еще (оттенков много не бывает, чем больше переходов тем изображение больше выглядит интересным, объемным)
На заключительном этапе работы ваше задача посмотреть цветовые соотношения (насколько один цвет по отношению к другому ярок/бледен, оттенки, пропорции все ли на месте?) и расставить заключительные акценты.
Нет пределов совершенству главное доделать то что запланировали и остановиться вовремя не замазать то что и так хорошо получилось.
(начала эту работу больше года назад, тогда на Ярмарке МК по рисованию почти не было, пейзаж пока так и не доделан, но когда это произойдет неизвестно, а подобного МК здесь я еще не видела, пусть он будет хорошим подспорьем для учащихся и их родителей и начинающим творцам)
размер исходного изображения А4 — стена 1м 60 высота на 2 м длинна
Нарисовали сами или взяли готовую работу/эскиз/фотографию и с помощью этого способа легко ее увеличили или уменьшили, перенесли на другой носитель.
Если портить работу нельзя (нарисовав на ней линии/квадратики), можно закрепить ее на прочное основание с полями и протянуть ниточки, это и будут ваши ориентиры.
Всего вам хорошего, удачи и новых побед!!!
www.livemaster.ru
РИСОВАНИЕ ПО СЕТКЕ — РИСУЕМ ИРИСЫ ПО СЕТКЕ
На прошлом уроке мы уже коснулись этого метода, теперь изучим его более детально и нарисуем настоящую картину. Рисование по сетке это копирование, но художники часто его используют. Альбрехт Дюрер придумал целую систему рисований, при этом в качестве точки зрения использовался конец палочки.
Суть рисования в том, что мы разбиваем изображение на небольшие клеточки, каждую из которых нам будет легко скопировать в такую же клеточку на листе. Мы уже срисовывали подобным образом цветок, теперь возьмёмся за более сложный рисунок.
Во-первых, нам понадобиться сетка – прозрачная расчерченная на квадраты пленка, которую мы наложим на исходный рисунок или фото. Можно напечатать ее на принтере на специальной пленке для слайдов. Также подойдёт целлофан, целлофановый файл для хранения документов или обложка для тетради, всё это легко купить в канцелярском магазине. Есть ещё вариант: сделайте ксерокопию оригинала и непосредственно расчертите.
Если вы решили сделать сетку из файла, Вам понадобится линейка и несмываемый маркер с тонким концом. Возьмите прозрачный пластиковый лист, положите его более длинной стороной к себе, и, начиная с верхнего левого, делайте маленькие отметки маркером на файле через одинаковое расстояние. Сделайте так по всей верхней стороне целлофанового листа. Теперь спустите линейку к нижнему краю и, начиная снова с левой стороны, сделайте точно такие же отметки внизу. Таким образом проведённые линии будут строго параллельны. Соедините отметки по линейке.
Теперь делаем те же операции, но в другом направлении. Шаг тог же самый, чтобы получились именно квадраты, а не прямоугольники. Какой шаг выбрать? Зависит от масштаба рисунка и количества деталей. Квадрата 2х2 см для рисунка без мелких деталей достаточно.
Для удобства пользования сеткой рекомендую её пронумеровать: одну сторону буквами, другую цифрами. Рабочий лист расчертим в таком же порядке, взяв карандаш Н или НВ, и так же, как прозрачную сетку, пронумеруем. Тогда Вы не запутаетесь в клетках.
Сетка позволяет делать масштабирование, то есть менять размер. Допустим, прозрачная сетка расчерчена на квадраты 1х1 см, если на рабочем листе вы начертите квадраты размером 2х2, то рисунок увеличиться в 2 раза.
Я долго думала, какой сюжет взять для рисунка. Для первого раза картинка должна быть контрастной, с малым количеством деталей. Я выбрала ирисы, они красивы и удачны по композиции.
Однако случается, что исходное фото нужно немного исправить в плане композиции, выполнив кадрирование – выбор «кадра» из всей фотографии. Например, у вас есть портрет человека до пояса, а Вы хотите нарисовать только лицо.
Тут стоит сказать пару слов о композиции. Предметы на картине должны вписываться в геометрическую фигуру. Это не будет абсолютно точным построением, но общее направление должно хорошо читаться. Фигура может быть треугольником, овалом или кругом, буквой L, сходящимися линиями. Наши ирисы являют собой прямоугольник на прямоугольном же листе, слишком лаконично, но живой композицию делают сами цветы.
Виллем Клас Хеда. Натюрморт с крабом
Итак, есть копировальная сетка и расчерченный лист. Я нарисовала сетку в программе Corel Draw, наложила на фото и распечатала. Длинная сторона оригинала 20 см, копировать буду на лист высотой 30 см, то есть увеличиваю в 1,5 раза. На рабочем листе клетки 2х2 см.
Проанализируйте фото: где крайние точки картинки, верху и внизу, слева и справа; где линии пересекаются, как переходят одна в другую. Линия, вписанная в квадрат больше похожа на график функции, которые Вы наверняка чертили в школе – простая линия, которую легко перерисовать, ориентируясь на края квадрата. Я предлагаю посмотреть на черно-белую копию цветов усиленным контрастом. Самые светлые участки – бородки (тычинки) на нижних лепестках, средние серые тона – верхние лепестки цветов и стебель, самые тёмные – нижние лепестки, и в них тоже есть более тёмные участки.
Начинаем перерисовывать рисунок по клеткам. Найдите некую начальную точку, обычно это самая верхняя или самая нижняя точка рисунка. Важно определить ее точное положение по нумерации клеток, чтобы вся композиция не сместилась. В данном случае, мне удобней начать снизу, со стебля.
Сначала прорисовываем контур цветов и стебля и основные внутренние линии. Потом отмечаем глубокие складки на лепестках. Некоторые края лепестков имеют сложные очертания, не бойтесь ошибиться, ведь цветы живые, линия должна быть непринужденной, но излишне тоже упрощать не стоит.
После этого сетка не имеет важного значения, нам придётся её заштриховывать и стирать по ходу наложения тона и прорисовки деталей. Начинаем штриховку светло-серых и средних серых тонов. Верхние лепестки имеют бороздки, штрихуем в соответствующем направлении. Немного растушевываем и опять штрихуем.
Теперь переходим к более тёмным тонам нижних лепестков, стебля и бутона. Возьмите карандаш помягче. Сразу же растушевывайте и добавляйте штрихи, пока не добьетесь ровного тона и плавных переходов. Не забывайте про фон. На заднем плане у нас белое поле, но рядом с ирисами есть голубоватые тени, которые мы отметим мягким серым тоном.
Добавляем детали: чёрные полоски и светлые крапинки на нижних лепестках, прожилки. Подправляем края. Активно пользуйтесь резинкой для поправок и высветления деталей. Я чётче прорисовываю складки лепестков, добавляю листочек в самом низу…. Почему я не нарисовала его сразу, на этапе прорисовки контуров? Тогда он показался мне лишним, а теперь вижу, что так будет целостней. В природе всё совершенно.
На заключительном этапе стираем сетку и окончательно прорабатываем детали. Один из важных вопросов рисунка и живописи: где остановиться? Всё зависит от того, что вы хотите получить: фотореалистичную работу или набросок, непринужденно выполненную картину для украшения спальной или учебный этюд. Мой рисунок ближе к импрессионизму, Ваш первый, возможно, не будет идеальным, но пусть это будет приятным начинанием и стимулом для дальнейшей работы.
20.04.2011. Даша Ревина
К оглавлению уроков рисования от Даши
К оглавлению уроков рисования
dikarka.ru
Как нарисовать квадрат карандашом поэтапно
Шаг 1. Первое, что вы собираетесь нужно сделать, это схватить линейку . Правитель не должен иметь никаких вмятин вдоль края если вы хотите, чтобы ваш сквер встать на свои места. В реальности вы должны начать с построения горизонтальной линии. Это так вы можете нарисовать свои очки равномерно друг с другом. Так что начните с рисования светом линии с помощью линейки. Как только горизонтальный, как нарисовано, добавить две точки, по одной на каждой стороне линии. Эти очки позволят вам нарисовать перпендикулярные линии, которые должны оказаться под углом 90 градусов.
Шаг 2. Сделать то же самое вы сделали в шаге один, но когда вы делаете ваши очки, обязательно пользоваться линейкой, так что в итоге вы получите идеально прямые линии.
Шаг 3. Это просто быстрая схема, показывающая вам, как квадрат на 90 градусов на каждой стороне.
Шаг 4. Начните рисовать ваш горизонтальной линии из точки А в точку Б для верхней и нижней частей квадратной формы.
Шаг 5. Далее рисуем вертикальные линии от точки к точке к точке по бокам площади. Если Вы использовали линейку, ваш квадрат должен получиться отличный.
Шаг 6. Вот ваш идеальный квадрат. Теперь вы можете использовать его как стройматериал для чего-то, что вам нужно сделать, или вы можете использовать то, что вы только что узнали другим способом, а.
mydrawing.net
Дорисуй половинку: секреты зеркального рисования
Галина Яцишина,9 марта, 2017 12:00 / Развитие
Дорисуй половинку: секреты зеркального рисования
Многие из нас умеют рисовать – карандашами, фломастерами, акварельными и даже масляными красками.
Читайте также8 марта: необычные открытки своими руками для мамыДавайте попробуем необычный способ рисования: нужно зеркально дорисовать вторую половину рисунка. Такое рисование развивает воображение и фантазию, попробовать могут и взрослые, и малыши. Задание только на первый взгляд кажется простым, поэтому начнем с рисунков для самых маленьких.
Понадобится бумага в клеточку, подойдет лист из школьной тетради или формата А4. Слева рисуем цветные квадратики, ребенок должен запомнить и повторить в клеточках правой половины тот же рисунок, расположение квадратиков и цвет.
Черно-белый вариант позволяет рисовать по клеточкам картинку, после чего раскрасить ее как захочется. Можно так же, как и для первого задания, использовать клетчатый лист или распечатать картинку на принтере.
Думаете, по клеточкам рисовать легко? Тогда предлагаем картинки посложнее!
Распечатаем и дорисуем правую часть, готовый рисунок раскрасим, левую и правую половинки одинаково. Можно расположить на границе между половинками «ширму» (плотный лист картона), каждый из нас раскрасит свою часть, не видя второй половинки. Теперь, если на границу поставить зеркало, сначало влево зеркальной частью, потом вправо, мы увидим с помощью отражения два разных рисунка!
Читайте также8 марта: цветы для мамы из помпонов и помпончиковОблегчат рисование не только клеточки, но и точки, расположенные по контуру правой части. Достаточно поочередно их соединить сплошной линией.
А теперь попробуем справиться с рисованием без клеточек! Вот несколько картинок, чтобы их дорисовать потребуется твердая рука, внимательность и терпение.
А вот еще замечательная идея – мы, теперь уже опытные мастера «зеркального рисования», дорисуем портрет – свой, подруги или домашнего питомца.
Для этого придется распечатать на принтере фото на листе формата А4 и разрезать пополам. Наклеим части портрета на два разных листа белой бумаги. На одном листе с левой половиной портрета необходимо дорисовать правую часть, на втором листе с правой половиной портрета, соответственно, левую.
Читайте такжеВеселый дом: мастерим с ребенком смешные прищепкиПосле чего сравним рисунки – удивительно, но портреты все-таки получатся разными. Давайте попробуем, будет интересно!
kolobok.ua
Как нарисовать любое животное из квадрата, треугольника или круга
Даже если раньше вы не могли похвастать умением рисовать, в частности животных, то после просмотра этого поста вы сможете нарисовать абсолютно любое животное, используя за основу круг, квадрат или треугольник. Нехитрая методика, которая поможет вам блеснуть перед друзьями или знакомыми, а так же отличный способ удивить не только детишек, но и взрослых там вот оригинальным и легким способом рисовать.
Рисуем панду
Рисуем птичку
Рисуем пингвина
Рисуем сову
Рисуем Angry Birds
Рисуем рыбку
Рисуем корову
Рисуем льва
Рисуем кота
Рисуем зайца
cpykami.ru
Как расшифровать непроизвольные рисунки на бумаге? — Отдых
Неосознанные каракули могут многое рассказать о психологическом состоянии человека
Разберем те рисунки, которые мы изображаем автоматически на совещаниях или за деловыми разговорами по телефону.
На работе мы совершаем множество звонков. Перед нами, как правило, лежит блокнот, в котором мы во время разговора автоматически рисуем различные фигуры, линии и даже целые картины. Да и на совещаниях часто рука выводит на листах бумаги узоры. Оказывается, каждый такой знак может обозначать скрытые переживания, радости, а некоторые — даже предрасположенность к тому или иному виду деятельности.
— Изображения, которые мы выводим на бумаге, отражают внутреннее состояние человека, — говорит практикующий психолог Вера Бекреева. — В жизни каждого случаются события, а также определенные эмоциональные реакции на эти события. Потребность в рисовании — это потребность эти эмоции перенести наружу. Рисунки мы делаем бессознательно, когда заняты каким-либо делом. Вот когда мы от этого дела автоматически отвлекаемся, тогда мы проявляем то, что на самом деле у нас внутри.
Рассмотрим группы рисунков, которые могут рассказать о вашем эмоциональном состоянии.
Геометрические фигуры — фигуры наших эмоциональных реакций. Есть даже такой психогеометрический тест, по которому определяется тип человека по эмоциональному состоянию: человек-треугольник, круг, квадрат и т. д. Также можно определить эмоции человека по рисункам на автомате.
Кругляшки или обведенная в круг информация — такому человеку свойственно сглаживать углы, уходить от конфликтов и сложностей, они за то, чтобы не провоцировать какой-либо конфликт, сложную ситуацию. Но у любого рисунка есть две полярности. Вторая интерпретация изображения кругов — это то, что человек не может справиться со сложившейся ситуацией, задачей, старается обвести ее в круг, чтобы придать целостность. Негативные ощущения, переживания, связанные с надписью, он как бы обводит в круг.
Квадрат — исполнительность, системность, целенаправленность, четкость, последовательность. Люди, которые изображают подобные рисунки, привыкли жить по плану, им не свойственна спонтанная эмоциональность и непредсказуемые реакции на события. Такие люди в большей степени предсказуемы сами и того же хотят от других. Любое событие, которое выходит за рамки системы, вызывает у них внутренний дискомфорт. Обычно они выбирают профессии, в которых ставятся конкретные решаемые проблемы. Причем когда таким людям вместо конкретных ставят задачи на эмоциях, они теряются. Например, к этому типу относятся системные администраторы. Им лучше давать четкие задания: не работает клавиатура, мышка и т. д. В этом случае специалист быстро все решит. Если же звонят и говорят: «У меня здесь что-то сломалось, не могу понять что, на экране какая-то ерунда» — в общем, дают эмоции, — то сисадмин не поймет, что от него хотят.
Треугольники — люди, которые знают, чего хотят и как этого добиться. Они устремлены к достижению цели. Если треугольники на автомате рисует руководитель, то он двигается к поставленной цели, у подчиненных в данном случае проявляется невыраженная способность показать свои возможности. Это люди, которые много чего могут, но не знают, как об этом сказать. Боясь себя вообще никак не проявить, они хватаются за многие дела. Таким людям необходимо четко определять вектор своего движения и направить все силы туда, где им легко можно сделать успешную карьеру.
Прямые линии — человеку хочется спокойствия и уравновешенных мыслей. У таких людей очень много переживаний в голове, они много на себя берут. Рисование линий успокаивает их, тем самым они уравновешивают себя, ставят все на свои места, в свои рамки.
Картины природы (цветы, растения, солнце) — люди с положительной эмоциональностью, энергетически сильные, внутренне настроены на постоянный позитив, нацелены идти вперед. У таких людей всегда есть потребность в красоте, радости, они стремятся внести в свою жизнь положительные эмоции. Если на совещании человек начинает рисовать цветы или солнце, это говорит о том, что ему поскорее хочется завершить это дело, он хочет, чтобы все благополучно закончилось. Такому работнику не свойственно зависать в одном состоянии, он не любит долгих переговоров или совещаний, ему требуется смена деятельности.
Если на рисунке часто вместе встречаются солнце и цветы, то таких людей обычно называют «спасителями человечества». Они готовы отдать всю свою энергию другим, сделать их счастливыми. Иногда эта потребность сделать счастливыми всех переходит в понятие самоотверженности и жертвенности. Но не следует забывать, что, если вы хотите сделать счастливыми других, вы, в первую очередь, должны быть счастливы сами. Отдавая энергию людям, в конечном итоге вы сами будете нуждаться в подпитке, а другие к этому уже не готовы: вы ведь даете им энергию, они видят в вас исключительно дающего. Необходимо любить себя, и тогда другим вы будете непроизвольно дарить радость, думайте о себе.
Абстракции рисуют обычно творческие люди, которые в обычных вещах могут найти необычное. Такие люди могут смотреть на вещи под другим углом. Работать в системе крайне сложно, потому что они могут добиться результата в работе разными способами. Например, начальник дает задание, а люди, рисующие абстракцию, могут добиться цели, используя разные пути решения. Они не привыкли работать по заданному графику, они смогут быть успешными в такой работе, где важен результат. Творческие сотрудники будут находить свои пути достижения цели. Поэтому для начальника важно видеть таких людей и позволять им творить.
Образы, лица, смайлики — человек-наблюдатель. Для него важно внутреннее состояние, эмоции, он больше находится внутри себя, создает защитную оболочку — свои переживания и впечатления не выносит наружу, не готов ими делиться с окружающими. Рисунки лиц — это поиск себя, новых граней своей души. Смайлик — фиксированные эмоции, чаще всего люди рисуют улыбающиеся смайлики, когда им хорошо и спокойно.
Обведенные даты, числа, имена — потребность к акцентированию внимания на этом, «я хочу это запомнить». Написание и обведение собственного имени говорит о недостаточном внимании к себе, человек сам себя не ценит. Поэтому необходимо уважать свои поступки, хвалить себя за них, больше внимания обращать на себя, чем на других людей.
Не рисуют на автомате вообще — люди максимально скрытны, все держат в себе, все контролируют. Такие люди боятся, что их действия могут оценить и применить против них. Поэтому они не рисуют, не показывают своих чувств и эмоций, чтобы, не дай бог, кто-нибудь не рассекретил их. Они также скрытны и в жизни, живут так, чтобы соответствовать общим требованиям и нормам, особо не выделяясь, быть хорошими и правильными.
Кстати
— Человек может выявить закономерность в своих рисунках, — подводит итог Вера Бекреева. — Если на протяжении нескольких лет он рисует одни и те же образы, значит, привык к такому состоянию и в нем пребывает, ему нужно пересмотреть отношение к своей жизни. Также одни и те же рисунки, долгое время сопровождающие вашу жизнь, могут говорить о том, что вы не хотите ничего в ней менять, что у вас нет потребности выделиться и вы не знаете, как вести себя, если проявите инициативу.
2×2.su