Дети и животные в живописи – Ярмарка Мастеров
Дети и животные настолько непосредственны и обаятельны, что хочется увековечить каждый момент их жизни. Не зря ведь художниками написано великое множество портретов детей с животными.
Дети и животные очень своеобразные натурщики и работа с ними требует от художника особой выдержки и сноровки. Малышу и его питомцу нельзя объяснить, почему нужно так долго сидеть в одном положении. Но результат кропотливой работы мастера оправдывает себя: мы не перестаем любоваться прекрасными умиляющими личиками детей, а их маленькие друзья на полотнах дарят нам положительные эмоции и хорошее настроение.
Эта подборка картин и высказываний не оставила меня равнодушной, поэтому делюсь с вами. Наслаждайтесь прекрасными картинами, размышляя о доброте, состадании и любви.
Сердце ребенка, у которого есть животное, растет быстрее, чем он сам.
Животные более настоящие, чем люди. Они не хотят тебе льстить, не хотят производить на тебя какое-то впечатление. Ничего показного. Какие они есть, такие и есть, как камни и цветы или как звезды на небе.
Не зря кто-то сказал: Бог создал животных, чтобы отогревать наши холодные сердца.
И у людей, и у собак одно желание — быть любимыми.
Животные, как и дети, умеют радоваться всему с той простотой, которая нами утеряна.
В Тибете к животным относятся очень правильно. С ними не сюсюкают, но и не рассматривают как крепостных. Животное – это прежде всего живое существо, выполняющее свою полезную миссию и имеющие все права наравне с человеком. Буддизм учит, что все животные, то есть все живые существа, имеют душу и достигают высших степеней в развитии с каждым перевоплощением.
Животные отнюдь не низшие создания. У них тоже есть душа, как и у людей. Человек — просто иная форма существования.
Животные — прекрасные создания, и не бывает плохого или злого животного, пока его не сделает таким плохое с ним обращение человека, сознательное или бессознательное.«Не бросайте животных… прошу вас, они самые преданные и любят вас независимо от того, кто вы и сколько у вас денег.» — Эльчин Сафарли.
«Чтобы понять, есть ли у животного душа, нужно самому иметь душу.» — Лев Толстой.
«Сострадание к животным так тесно связано с добротою характера, что можно с уверенностью утверждать, что не может быть добрым тот, кто жесток с животными.» — Артур Шопенгауэр.
«Если ты подберешь голодную собаку и сделаешь ее жизнь сытой, она никогда не укусит тебя. В этом принципиальная разница между собакой и человеком.» — Марк Твен.
«Боже, помоги мне быть таким человеком, каким считает меня моя собака.» — Януш Вишневский.
«Для животных человек — это Бог. Как мы просим помощи у Бога, так они просят помощи у человека.» — Паисий Святогорец.
Когда 70-летнего Джорджа Бернарда Шоу однажды спросили, как он себя чувствует на вегетарианской диете, он ответил: «Замечательно! Только мне очень докучают врачи, которые все время говорят, что я умру без мяса!». Когда через 20 лет тот же самый человек спросил Шоу о его теперешнем самочувствии, тот воскликнул: «Превосходно! Вы знаете, все те врачи, которые в один голос утверждали, что я умру, если не буду есть мяса, — сами давно уже умерли, так что меня теперь никто уже не беспокоит!».
«Человечность определяется не по тому, как мы обращаемся с другими людьми. Человечность определяется по тому, как мы обращаемся с животными.» — Чак Паланик.
«Абсолютно точно невозможно обрести здоровье, счастье, долголетие и самое главное — радость жизни, уничтожая и эксплуатируя все другие прекрасные чистые существа для пожирания и прочих грязных человеческих деяний: для одежды, медицины, на охоте, в цирках, зоопарках.» « Станислав Заборовский, защитник прав животных.
«…нельзя к животным подходить с человеческой меркой. Их мир старше нашего и совершеннее, и сами они — существа более законченные и совершенные, чем мы с вами. Животные — не меньшие братья и не бедные родственники, они — иные народы, вместе с нами попавшие в сеть жизни, в сеть времени; такие же, как и мы, пленники земного великолепия и земных страданий» — Генри Бестон.
www.livemaster.ru
Картина «Верность» выполнил художник Крайнова И. | Картина «Семья» выполнил художник Кузьмина И. | Картина «Лошадиная верность» выполнил художник Крайнова И. |
Картина на заказ «Неразлучные друзья» выполнил художник Ванин В. | Картина на заказ «Волк в осеннем лесу», выполнил художник Куликов Н. | Картина на заказ «Аисты» выполнил художник Михин П. |
Картина «Утиная охота» выполнил художник Мушкарев О. | Картина «Вместе с прибоем» выполнил художник Павлов М. | Картина «Табун» выполнил художник Павлов М. |
Картина «Кони вороные» выполнил художник Михин П. | Картина «Радужные мечты» выполнил художник Михин П. | Картина «Брызги счастья» выполнил художник Павлов М. |
Картина «Охота на уток» выполнил художник Сомов П. | Картина «Солнечный лев» выполнил художник Павлов М. | Картина «Кайгер мустанг» выполнил художник Павлов М. |
Картина «Красивая и ловкая …» выполнил художник Сомов П. | Картина «Быстрее ветра» выполнил художник Сомов П. | Картина «Тигр» выполнил художник Сомов П. |
Картина «Молодой и одинокий …» выполнил художник Сомов П. | Картина «Хозяин тайги» выполнил художник Сомов П. | Картина «Вольный ветер» выполнил художник Сомов П. |
art-profi64.ru
Животные в мировой живописи. | Описания и фото животных
Животные в мировой живописи.
Животные играют в мировой живописи далеко не последнюю роль. Использование образа животного в искусстве носит название «Анималистика». Едва люди научились делать наскальные изображения, первым делом они начали рисовать именно животных, как неотъемлемую часть их быта и, в то же время, угрозу для жизни. Их целью было передать свои знания и опыт потомкам, систематизировать и гармонизировать окружающий мир.
Прошло время, искусство и, в частности, живопись достигли небывалых высот, но животные снова и снова появлялись на холстах художников. Основная цель этих художников – запечатлеть красоту, силу, грациозность и величие животного мира.
Давайте рассмотрим некоторых наиболее выдающихся художников, изображающих животных, начиная с эпохи Просвещения и до XX века:
Ян Вильденс (1586—1653) — фламандский живописец.
С самого детства был окружен известными и влиятельными художниками того времени. Благодаря этому, будучи еще юным живописцем, Ян уже стал приобретать бесценные навыки и мастерство. Его картины очень колоритны, многие из них посвящены изображению ярких летних пейзажей, детально прорисованных животных и ярких натюрмортов. В живописи этого автора прослеживается его индивидуальный почерк.
Ян Фейт (1611—1661) — фламандский художник и гравер. Яна Фейта высоко ценили современники за его реалистичные охотничьи натюрморты. Гравюры этого художника посвящены преимущественно собакам.
Паулюс Поттер (1625—1654) — голландский живописец. Его работы – в основном, пейзажи с детальным изображением домашних животных на лугах, и сцен охоты. Его живописные картины с изображением животных обеспечили Паулюсу Поттеру всемирную славу. Самой известной является большая картина «Молодой бык».
Давид Конинк (1636—1699) — фламандский живописец.
Писал живых и мёртвых животных, цветы и плоды. Работал под именем Раммелара (по-нидерландски «кролик». Это животное художник часто изображал на своих картинах). Его картины отличаются естественностью, силой колорита, уверенностью и свободой кисти.
Йозеф Вольф (1820—1899) — немецкий график и живописец.
Родившись в бедной крестьянской семье, Вольф с детства привык наблюдать за природой и рисовать её. В зрелом возрасте Вольф проиллюстрировал книгу Эдуарда Рюппеля «Птицы Северо-Восточной Африки» и ряд других работ.
Генрих фон Цюгель (1850—1941) — немецкий живописец.
Более 40 лет своей жизни Генрих фон Цюгель посвятил теме «Тяжкий труд», изображая на холсте упряжь волов во время работ в поле. Художником было создано 24 версии этого сюжета, в которых зритель может наблюдать развитие его мастерства, которое от детального отражения переходит к кубическому. Цель его ранних работ, выполненных в крупноформатном масштабе — передать своё ощущение связи между человеком и природой.
Франц Марк (1880—1916) — немецкий живописец-экспрессионист.
Этот художник серьёзно изучал анатомию животных, для того, чтобы наиболее полно воплотить своё видение природы в живописи. Человек казался Францу безобразным, животное же представлялось ему как высшее и чисто существо. Зрелая живопись Марка зачастую изображает животных (таких, как лошади, лисы или олени) в естественной обстановке. Поздние работы Марка характеризуются яркой палитрой в сочетании с кубистическими образами. Цветовые переходы выполняются резко, что нередко создает тревожное настроение. К таким работам относится и картина «Судьба животных», получившая наибольшую известность.
В настоящее время Анималистика продолжает активно развиваться. Многие художники посвящают всю свою жизнь работам, посвященным братьям нашим меньшим. В основе их творчества – любовь и восхищение красотой животного мира. Цель их творчества – напомнить людям силе, мудрости, красоте и прочих достоинствах животных, вызвать чувство умиления, а, в некоторых случаях, и жалости, напомнить о том, что мы в ответе за тех, кого приручили.
Текст: Александра Ленарская
zoogalaktika.ru
Милые Дети и животные в классической живописи
Добрый вечер, Всем! Самая милая и в тоже время самая любимая тема-это Дети), интересная подборка не оставила Меня равнодушной, поэтому делюсь с Вами. Приятного просмотра…Что может быть трогательнее и прекраснее ребенка играющего с кошкой или собакой, женщины, доверчиво глядящей в глаза своего питомца? Что может быть величественнее и грознее всадника, слившегося воедино с лошадью?..
Моменты чьих-то жизней, навечно запечатленные кистью…
Спасибо, что заглянули!))
babiki.ru
10 знаменитых художников животного мира
ЭкологияСлоны, шимпанзе, собаки и другие животные могли бы зарабатывать миллионы долларов, продавая свои произведения искусства. Спрос на картины, которые были созданы братьями нашими меньшими, растет с каждым днем.
Коллекции картин, нарисованных животными, приносят их владельцам миллионы долларов, организуются популярные выставки, произведения продаются на аукционах. Неужели животные действительно умеют рисовать, причем делают это настолько мастерски, что появляются тысячи поклонников их талантов? Узнайте о самых знаменитых художниках животного мира и сами сделайте вывод.
1) Шимпанзе Конго
Стоимость работ: 900-8500 $
Конго, пожалуй, можно назвать самым известным художником животного мира. В 2005 году на аукционе Бонхамс его 3 картины были проданы в целом за 14400 фунтов стерлингов. Впрочем, об этом Конго узнать не удалось, так как он скончался от туберкулеза в возрасте 10 лет еще в 1964 году. Шимпанзе был знаменит еще при жизни. Среди поклонников его таланта были Пабло Пикассо и Джоан Миро.
Необычные способности Конго разглядел британский зоолог Десмонд Моррис. Он первым предложил обезьяне «поиграть» с карандашом и бумагой. Вскоре выяснилось, что Конго мог нарисовать круг и даже знал основы композиции. Конго подружился с красками практически сразу. Вначале он просто проливал их на бумагу, однако через 2 года после постоянной практики он научился хорошо держать кисть и смешивать краски. Конго рисовал исключительно на листах бумаги, не выходя за их границы. Он, похоже, прекрасно знал, когда надо нанести последний штрих и закончить картину.
Первая выставка его работ состоялась в 1957 году и привлекла интерес публики. За свою жизнь Конго нарисовал более 400 картин и рисунков. В последние годы он так пристрастился к искусству, что очень нервничал, если Моррис не давал ему кисти и краски.
2) Азиатские слоны (Таиланд)
Стоимость работ: 200-12000 $
Проект AEACP был запущен в конце 1990 года для развития креативности у животных и для защиты азиатских слонов. Идея проекта пришла в голову креативной группе «Комар и Меламид». Американские художники русского происхождения, Виталий Комар и Александр Меламид, разработали уникальную систему дрессировки слонов, обучая их рисованию, и отправились в Таиланд, чтобы предоставить азиатским слонам новую работу, так как животные остались без дела после наложения запрета на вырубку лесов.
Проект AEACP стал быстро набирать обороты, сегодня его отделения можно найти не только в Таиланде, но также в Индонезии, Камбодже и Шри-Ланке. Слоны живут в просторных лагерях, обычно где-то в лесу или в непосредственной близости от них.
Они предпочитают различные стили, некоторые рисуют абстракции, некоторые могут достаточно точно изобразить дерево или букет цветов, а некоторые даже рисуют автопортреты. Работы слонов сегодня можно купить на сайте проекта. Вместе с картинами покупатель получает портрет художника, сертификат о подлинности и биографическую информацию об авторе работы.
3) Оцелот Педфут
Стоимость работ: не продаются
Оцелот Педфут – любимец публики в зоопарке Феникса, Аризона. Обитатель тропических лесов Латинской Америки, оцелот из семейства кошачьих считается редким видом, и далеко не каждый зоопарк может похвастаться тем, что в нем содержатся эти удивительные кошки.
Педфуд уникален вдвойне: он также имеет талант художника, который открыли служители зоопарка в 2004 году. Тогда же оцелот был привезен в зоопарк и сильно скучал. Для того чтобы хоть как-то развлечь его, служащие решили прибить к стене лист бумаги и покрыли его несколькими слоями краски. Оцелот вскоре заинтересовался этим холстом и стал тереться об него шеей, головой и всем телом. Такая техника среди животных-художников редкость, так как они обычно используют передние лапы.
Считается, что домашние кошки намного больше склонны к рисованию, чем дикие. Некоторые полагают, что эта особенность берет свое начало в Древнем Египте. В прошлом столетии нередко находили папирусы с отпечатками кошачьих следов. В 1994 году была выпущена книга «Почему кошки рисуют?». Авторы с чувством юмора описали, как научить домашних питомцев рисовать, описали техники и стили, которые они предпочитают. В книге также были биографии некоторых кошек-художниц.
4) Мустанг Чойя
Стоимость работ: 900-10000 $
Этот конь получил имя в честь одного из видов кактусов. Первые хозяева Чойи плохо с ним обращались, а затем коня, который к тому времени был сильно травмирован, физически и психологически, выкупила танцовщица Рене Чамьерс. Новая хозяйка смогла полностью вылечить коня.
29 апреля 2004 года Рене решила покрасить забор, а Чойя был всегда рядом. Женщина вспомнила, что ее конь любит брать в зубы разные предметы. Рене прикрепила к забору лист бумаги, обмакнула кисть в краску и предложила взять ее Чойи.
Так началась карьера мустанга-художника, чьи работы стали выставляться на выставках, покупаться коллекционерами в Америке и за ее пределами. Рисование не стало основным хобби Чойи, а своего рода терапией: конь полностью восстановился после травм, полученных ранее из-за плохого обращения. Чойя рисует свои картины, когда ему хочется, причем он никогда не обучался рисовать.
5) Черепаха Купа
Стоимость работ: 125-200 $
Владелица черепахи по имени Купа – чудаковатая художница из США Кира Айн Варзеджи, которая рисует свои картины топлесс. В один прекрасный день она решила подключить к рисованию свою черепаху и через несколько месяцев из обычной черепахи Купа превратилась в знаменитую художницу.
В каждом из 50 американских штатов имеется, по крайней мере, 1 картина Купы, ее рисунки также отправились в Канаду и Австралию, Германию и Великобританию, Италию и Голландию, Бельгию и Бахрейн. Часть прибыли от продажи ее картин идет в фонды благотворительных организаций по защите черепах.
Рисовать Купе, конечно, помогает хозяйка. Она выдавливает на лист бумаги тюбик краски, по которому ползает черепаха, оставляя разводы и следы. Так у нее получаются оригинальные рисунки, которые можно отнести к жанру абстрактного экспрессионизма, причем каждая работа имеет свое название: «Энергия», «Симфония», «Трудности перевода» и так далее. За последние 5 лет Купа «написала» более 800 картин. Для того чтобы нарисовать одну картину у нее уходит в среднем минут 20.
6) Шимпанзе Чита
Стоимость работ: от 135 $
Чита – одна из самых старых шимпанзе-знаменитостей, которая скончалась в прошлом году в возрасте 80 лет. Хотя «она» обезьяну называть не стоит, так как это был самец. «Женское» имя шимпанзе Джиггзом приобрел после того, как сыграл в нескольких фильмах про Тарзана еще в 1930-40-х годах, где его героем была обезьянка Чита.
Длинная актерская карьера закончилась для Читы в 1967 году. После выхода на пенсию он нашел пристанище на вилле Вестафалия в Палм-Спрингс, Калифорния, что-то вроде дома для престарелых приматов, которые в прошлом были звездами шоу бизнеса. Чита и его внук Джетер стали рисовать картины, которые выставлялись в Национальном Музее Лондона.
За свою долгую жизнь Чита пристрастился не только к рисованию, но и к гамбургерам с кока-колой и даже научился курить сигары. В последние годы жизни у него обнаружили диабет и стали держать на строгой диете.
7) Дельфины Аргаси, Габийя и Глория
Стоимость работ: 40-3000 $
Дельфины считаются одними из самых умных животных на планете. Многие из них склонны к творческим проявлениям себя, поэтому среди дельфинов можно найти художников. Некоторые из них могут похвастаться особыми успехами. Среди таких счастливчиков – дельфины-афалины Аргаси, Габийя и Глория, обитатели дельфинария Морского Музея в городе Клайпеда, Литва.
Рисовать дельфину помогает дрессировщик. Он держит лист бумаги и палитру, однако дельфин сам выбирает краски, которые желает использовать. Дельфины берут в рот кисть, окунают ее в краску и начинают наносить мазки. У каждого художника своя техника, а наблюдатель может легко угадать, какая работа кисти какого художника принадлежит.
Аргаси, лидер стаи, предпочитает яркие краски и рисует широкие уверенные штрихи. Рисунки Глории – легкие и изящные, а у Габийи заметна особая резвость. Работы трио можно было увидеть на выставке «Водное послание», которая проводилась в 2010 году в Музее мирового океана в Калининграде, а также их периодически можно купить на благотворительных аукционах.
8) Джек-рассел-терьер Тилламук Чеддар
Стоимость работ: 1000-2150 $
Тилламук Чеддар или просто Тилли умеет рисовать с помощью двух своих лап и зубов. На счету у Тилли уже 20 персональных выставок в США и Европе. Собака постоянно является гостем телевизионных шоу, она появляется на страницах таких престижных изданий, как Esquire и The Guardian. В 2006 году вышла даже биографическая книга об этой чудо-собаке, в которой описывалась карьера Тили. Автор книги – Ф. Бауман Хэсти III, один из владельцев Тили.
Без ассистента Тили не может работать: она «пишет» свои шедевры на особом холсте. Для того чтобы подготовить холст, лист картона оборачивают защитным слоем, который защищает «картину» во время работы над ней. Собака не использует кисти и краски, а только когти и зубы. Она соскребает верхний защитный слой шедевра, оставляя следы на нижнем слое – на акварельной бумаге. Таким образом, у Тили получается нечто вроде литографии, причем стоимость одной такой работы достигает нескольких тысяч долларов!
В 2005 году Тили родила шестерых щенков, но ни один из них не унаследовал таланта матери. Хозяин собаки рассказал, что у нее проявился талант к «рисованию» в возрасте 6 месяцев.
9) Кабан Смитфилд
Стоимость работ: 50-150 $
В своем родном Ричмонде (штат Виржиния) Смитфилд получил прозвище Пиг-кассо от английского слова «пиг» – свинья и имени известного испанского художника. Хозяйка хрюкающего художника Фран Мартин обучила свинью держать во рту кисть и водить ею по бумаге. Мартин утверждает, что любимый цвет Смитфилда – синий, он часто выбирает кисть именно с этим цветом. Впрочем, ученые спорят над тем, могут ли свиньи различать цвета.
Смитфилд быстро приобрел популярность. Он стал не только почетным гостем многих ярмарок и благотворительных мероприятий, но также принял участие в шоу Опры Уинфри. Мартин научила кабана позировать перед камерой и даже улыбаться. Животное даже пытается говорить с публикой и любит внимание.
В 2003 году Смитфилду поставили диагноз опухоль носа, то есть пяточка, он прошел курс химиотерапии, и ему сделали несколько операций. Мартин в шутку сравнивает Смитфилда с Ван Гогом, который потерял часть уха, а Смитфилд потерял часть пяточка.
10) Муравьед Стиви
Стоимость работ: не продаются
Жительница штата Орегон, Анджела Гудвин, взяла муравьеда Стиви из приюта для брошенных животных. В ее доме к тому времени уже жил один муравьед – самка Пуа. В отличие от Стиви, который родился во Флориде, Пуа приехала в Америку из Гайаны.
Стиви быстро почувствовал себя хозяином в новом месте жительства, он стал открывать шкафы, комоды, ящики столов, забирался внутрь, сидел на дверце холодильника. Анджела научила муравьеда интересным трюкам: стоять и ходить на задних лапах, махать на прощанье лапой, целоваться и даже пользоваться ложкой во время еды. Затем она решила дать Стиви кисть и краски.
В отличие от картин других художников животного мира, работы Стиви кажутся дилетантскими, однако сложно поверить, что их нарисовал ни кто иной, как муравьед. К сожалению, Стиви скончался в 2008 году от аутоиммунного заболевания.
Перевод: Денисова Н. Ю.
www.infoniac.ru
10 самых известных животных-художников (10 фото)
Слоны, шимпанзе, собаки и другие творцы, не относящие к роду человеческому, могут зарабатывать на своих картинах тысячи долларов.
Картины, написанные братьями нашими меньшими, пользуются огромным спросом. Коллекционеры отдают за них сотни и тысячи долларов, крупные галереи охотно проводят масштабные выставки Ван Бобиков и Мяу Гогов. В рейтинге Forbes — 10 художников, которым приходится держать кисточку не в руке, а в лапе или в зубах.
1. Шимпанзе Конго.
Стоимость картин: $900-8500
Шимпанзе Конго — пожалуй, самый известный художник из мира животных. В 2005 году на аукционе Bonhams три его картины были проданы в общей сложности за £14 400. И хотя этого триумфа сам Конго уже не застал — он умер от туберкулеза в возрасте 10 лет в 1964 году — слава нашла его еще при жизни. В числе поклонников талантливого шимпанзе были художники Пабло Пикассо и Жоан Миро.
Творческие способности Конго обнаружил британский зоолог Десмонд Моррис. Он первым предложил шимпанзе карандаш и лист бумаги. Вскоре оказалось, что Конго умеет рисовать окружность и даже владеет основами композиции. С красками Конго подружился не сразу: поначалу он просто разбрызгивал их по бумаге. Однако спустя два года усиленных тренировок он научился правильно держать кисточку и смешивать цвета. Конго рисовал исключительно в пределах холста, не заступая за его границы. Он, казалось, четко осознавал, когда нужно сделать последний мазок и завершить работу над очередной картиной.
Первая выставка Конго прошла в 1957 году и вызвала большой общественный резонанс. За свою жизнь шимпанзе создал более 400 картин и рисунков, а в последние годы он так пристрастился к рисованию, что мог устроить настоящую истерику, когда Моррис уносил кисточки и краски.
2. Азиатские слоны (Таиланд)
Стоимость картин: $200-12000
Проект по развитию творчества и защите азиатских слонов (AEACP, The Asian Elephant Art & Conservation Project) был запущен в конце 1990-х годов. У его истоков стояла творческая группа «Комар и Меламид» (Komar & Melamid). Американские художники русского происхождения Виталий Комар и Александр Меламид разработали уникальную систему обучения слонов живописи и отправились в Таиланд, чтобы дать новую работу животным, оставшимся не у дел после введения ограничений на вырубку лесов.
AEACP быстро расширялась: сегодня ее подразделения существуют не только в Тайланде, но и в Индонезии и Камбодже, а также на Шри-Ланке. Слоны живут в просторных лагерях, расположенных, как правило, в лесу или в непосредственной близости от него. Они отдают предпочтение разным стилям живописи: один создает абстрактные полотна, другой может довольно достоверно изобразить дерево или букет цветов, а некоторым под силу написать автопортрет. Животных даже выводят на пленэр и учат рисовать с натуры. Работы слонов-художников можно приобрести через официальный сайт проекта. Вместе с картиной покупатель получает сертификат подлинности и биографические сведения об авторе работы.
3. Оцелот Пэдфут.
Пэдфут — любимец посетителей зоопарка города Феникс, штат Аризона. Обитатель тропических лесов Латинской Америки, оцелот считается редким видом, и далеко не каждый зоопарк может похвастаться таким экспонатом. А Пэдфут уникален вдвойне: он еще и обладает талантом живописца, который служители открыли в нем еще в 2004 году. Тогда этот кот только поступил в зоопарк и часто скучал. Чтобы развлечь его, смотрители решили прибить на стену вольера холст и сделать на нем несколько мазков краской. Оцелот скоро заинтересовался холстом и стал тереться об него шеей, головой, а потом всем телом. Такая техника в среде кошек-художников — редкость: обычно они используют передние лапы.
Считается, что домашние кошки более склонны к живописи, чем дикие. Бытует мнение, что феномен этот зародился еще в Древнем Египте: в 90-е годы ХХ века якобы было найдено захоронение, в котором содержались папирусы с отпечатками кошачьих лап. В 1994 году даже вышла книга под названием «Почему кошки рисуют?»: ее авторы с юмором рассказывают о том, что побуждает домашних любимцев писать картины, описывают основные техники и жанры, которые они предпочитают. В книге также даны краткие биографии художников-мурлык. Пэдфута среди них нет, но это не мешает ему радовать поклонников новыми шедеврами и продавать их на интернет-аукционах.
4. Мустанг Чойа
Стоимость картин: $900-10 000
Мустанг Чойа получил свое имя в честь одной из разновидностей кактуса. На родном ранчо его дрессировали жесткими ковбойскими методами, и когда Чойа выкупила балерина Рене Чамберс, он был сильно травмирован как физически, так и психологически. Рене несколько лет завоевывала доверие мустанга, и в конце концов он начал ходить за ней по пятам.
29 апреля 2004 года Рене красила забор, Чойя как всегда был рядом. Женщина вдруг вспомнила, что ее питомец любит брать в зубы разные предметы. Она решила посмотреть, что будет, если одним из этих предметов окажется кисточка. Рене прибила к забору лист бумаги, окунула кисточку в краску и поднесла ее к морде Чойи. Так началась карьера мустанга-художника, чьи работы выставлялись и были приобретены коллекционерами в Америке и далеко за ее пределами. Живопись стала для Чойи не только главным увлечением, но и своеобразной терапией: конь полностью оправился от последствий жестокого обращения. Причем, как утверждает итальянский ученый Данило Маинарди, Чойа создает свои полотна не потому, что его этому научили, а совершенно спонтанно.
5. Черепаха Купа
Стоимость картин: $125-200
Владелица черепашки по имени Купа — эксцентричная художница из США Кира Эйн Варзеджи, которая пишет свои картины обнаженной грудью. Однажды ей пришло в голову приобщить к творчеству своего питомца, и за считанные месяцы из обычной сухопутной черепахи Купа превратился во всемирно известного художника. В каждом из 50 штатов Америки есть как минимум по одной картине Купы, его работы уезжали в Канаду и Австралию, Германию и Великобританию, Италию и Нидерланды, Бельгию и Бахрейн. Часть средств, вырученных с их продажи, была передана организациям, которые занимаются спасением черепах.
Рисовать Купе помогала хозяйка. Кира Эйн Варзеджи выдавливала из тюбиков на лист плотной бумаги краски, которые ползущий Купа размазывал брюшком. Таким образом он создавал оригинальные полотна, которые вполне можно отнести к школе абстрактного экспрессионизма, а Кира придумывала для них звучные названия — «Энергия», «Симфония», «Трудности перевода». За 5 лет Купа «написал» более 800 картин: на создание каждой из них у него уходило в среднем около 20 минут.
6. Шимпанзе Чита
Стоимость картин: от $135
Возраст Читы — самого старого в мире шимпанзе — уже перевалил за 75 лет. Именно старого, а не старой: несмотря на «женское» имя, Чита — самец. Сначала его звали Джиггзом, а «женскую» кличку он получил после того, как в 1930-1940-е сыграл в нескольких фильмах о Тарзане его верную подругу — обезьяну Читу. Долгая актерская карьера Читы завершилась в 1967 году. Уйдя на пенсию, шимпанзе нашел приют на вилле Дэна Вестафаля в Палм-Спрингс (Калифорния) — своеобразном доме престарелых для приматов, которые в прошлом были звездами шоу-бизнеса. Содержать этот частный заповедник Вестафалю помогают доходы от продаж картин Читы и его внука Джитера. Работы Читы выставлялись в Национальном музее в Лондоне, а в 2008 году вышла его «авторбиография» под названием «Я, Чита». Имя настоящего автора на обложке указано не было: опекуны Читы в шутку говорят, что такая талантливая обезьяна вполне могла справиться с написанием книги самостоятельно.
За свою долгую жизнь Чита успел пристраститься не только к рисованию, но и к гамбургерам с кока-колой, а также к курению сигар. Несколько лет назад у именитого примата нашли сахарный диабет, и теперь Дэн Вестфаль держит его на строгой диете.
7. Афалины Аргас, Габия и Глория
Стоимость картин: $40-3000
Дельфины считаются одними из самых интеллектуально развитых представителей семейства млекопитающих. Многие из них склонны к творческой деятельности, поэтому дельфины-художники — не редкость, а некоторые добиваются больших успехов на живописном поприще. Как, например афалины Аргас, Глория и Габия — обитатели дельфинария при Морском музее Литвы в Клайпеде.
Рисовать дельфинам помогает тренер: он держит в руках лист бумаги на твердой подложке и палитру. А вот цвет краски дельфины выбирают самостоятельно. Зажав в зубах кисточку, они наносят ею хаотичные мазки. Причем каждый художник обладает особой техникой, и зритель без труда сможет распознать, чьему авторству принадлежит та или иная картина. Аргас, вожак стаи, предпочитает яркие краски и пишет широкими, уверенными мазками. Рисунки Глории — воздушные и изящные, а картины Габии отличаются особым мастерством и живостью. Работы дельфиньего трио были представлены на выставке «Послания воды», которая прошла в 2010 году в Музее мирового океана в Калининграде, а еще их периодически выставляют на продажу в рамках благотворительных аукционов.
Кроме Клайпеды, дельфинов-художников можно встретить в дельфинариях Уфы и Гурзуфа, а дельфинарий острова Ки Ларго (Калифорния) даже предлагает посетителям за $125 принять участие в сеансе живописи.
8. Джек-рассел терьер Тилламук Чеддар
Стоимость картин: $1000-2150
Джек-рассел терьер Тилламук Чеддар, или попросту Тилли, вполне может составить конкуренцию двуногим художникам. На счету Тилли — 20 персональных выставок в США и Европе. Она неоднократно становилась гостем популярных телешоу, а статьи о ней появлялись на страницах таких авторитетных изданий как Esquire и The Guardian. В 2006 году даже вышла биографическая книга, в которой был описан творческий путь Тилли. Ее автор — писатель Ф. Боумэн Хасти III, по совместительству хозяин Тилли. Сам он, правда, предпочитает называть себя не хозяином, а ассистентом. Без ассистента Тилли действительно не обойтись: свои шедевры она «пишет» на особых холстах. Чтобы подготовить такой холст, необходимо закрепить на листе акварельной бумаги лист копировальной бумаги и обернуть заготовку защитной пленкой. Защитная пленка необходима для того, чтобы Тилли не уничтожила картину в процессе создания: она не использует кисточек — только когти и зубы. Собака царапает и кусает верхний слой заготовки — копирку, оставляя отпечатки на нижнем слое — акварельной бумаге. Таким образом Тилли создает что-то вроде литографий, стоимость которых может достигать нескольких тысяч долларов.
В 2005 году четвероногая художница ощенилась, однако ни один из шести отпрысков ее таланта не унаследовал. Боумэн Хасти же утверждает, что у самой Тилли тяга к живописи проснулась еще в шестимесячном возрасте.
9. Кабан Смитфилд
Стоимость картин: $50-150
В родном Ричмонде (Вирджиния) кабанчику Смитфилду дали кличку Pig-casso — от английского «pig» и фамилии Пикассо. Хозяйке хрюкающего живописца Фрэн Мартин быстро удалось научить любознательного поросенка держать в рту кисточку и водить ей по бумаге. Мартин говорит, что любимый цвет ее питомца — синий: он чаще всего выбирает кисточку именно с синей краской (ученые, впрочем, утверждают, что свиньи не различают цветов). Способному кабанчику быстро удалось завоевать популярность в стране. Смитфилд не раз становился почетным гостем крупных ярмарок и различных благотворительных мероприятий, его даже приглашали на шоу Опры Уинфри. Фрэн Мартин предусмотрительно научила Смитфилда улыбаться и позировать перед камерой. Животное охотно выступает перед публикой и наслаждается всеобщим вниманием.
В 2003 году Смитфилду диагностировали рак носа — или, в его случае, рак пятачка. Художнику пришлось пройти через химиотерапию и несколько операций. Болезнь удалось победить, и теперь Фрэн Мартин в шутку сравнивает своего питомца с Винсентом Ван Гогом: тот лишился части уха, а Смитфилд – части пятачка.
10. Муравьед Стьюи
Стоимость картин: не продавались
Жительница штата Орегон Анджела Гудвин забрала муравьеда Стюи из приюта для брошенных животных. В ее доме к тому времени жил еще один муравьед — самка по имени Пуа. В отличие от Стюи, который родился во Флориде, Пуа попала в Америку из Гайяны.
Стюи быстро освоился на новом месте жительства: стал открывать шкафы и тумбочки, забираться в ящики стола и кататься на двери холодильника. Анджела обучила муравьеда простейшим трюкам: стоять и ходить на задних лапах, махать передней в знак прощания, целоваться и даже есть с помощью ложки. Вслед за ложкой Стюи взял в лапы кисть. Тогда Анджела Гудвин написала в своем блоге: «Я очень надеюсь, что он будет получать удовольствие от рисования. Нужно, чтобы он начал использовать свой интеллект для чего-то, кроме шалостей».
По сравнению с картинами других животных-художников работы Стюи выглядят любительскими. Нельзя, однако, исключать, что со временем талант муравьеда мог получить развитие. Поклонникам Стюи этого узнать не удалось: в 2008 году Стюи умер от аутоимунного заболевания.
fishki.net
Художник-анималист Isaac Terry. Картины маслом животные
Привет всем входящим на usenkomaxim.ru
Художник Isaac TerryСнова возвращаюсь к анималистке. Люблю. Но своего автора пока не нашел. Вернее нашел, но не в полной мере… Современная анималистка, к сожалению, в подавляющем большинстве случаев представляет собой прямое копирование с фотографий. Абсолютно без фантазии и воображения. Зачастую, даже задний план размыт как на фотографиях с полноформатных профессиональных зеркальных камер. Художники даже в малой степени не используют безграничные возможности живописи в создании оригинального сюжета. При этом, они получают мировое признание… За что?… А за то, что овладели техникой масляной живописи. За это поклон мастерам…Но хочется большего – динамики и сюжета… Можно понять, когда статичные фотокартины маслом выдают новички в деле живописном, но когда их выдают признанные мастера мирового уровня – это уже малость огорчает. Сегодня тот самый случай…
Можно сказать, что я противоречу сам себе, мол в прошлых постах по-другому совсем отзывался о творчестве гиперреалистов, а сегодня… Уточню… Хочется не экспрессии, не перемены стиля и манеры письма, хочется – СЮЖЕТА. Животный мир ОЧЕНЬ располагает к сюжету. Просто гигантское поле для фантазии. Почему художники-анималисты ограничиваются копированием фотографии животных?…
Хотя, может быть эти картины просто не попадают в Интернет…Следующий пост постараюсь выдать с художником-анималистом, который проявит фантазию и воображение на своих полотнах, хотя бы малую…
А сегодня художник-анималист Isaac Terry. Из многих других авторов его картины отличаются большим совершенством. И даже иногда сюжетом…
Еще надо сказать, что я не уверен в масляной природе картин. Картинки мелкие, и потому разглядеть технику сложно. Где-то на англо-язычном ресурсе читал, что Isaac Terry пишет акрилом…
Художник дикой природы Isaac Terry вырос в долине Willamette штата Орегон. Именно там он обрел свою постоянную любовь дикой природе. Черпая вдохновение прямо из своего двора, из которого открывалась увлекательная перспектива Северо-Запада США, он начал создавать свое искусство анималистики. Ныне он живет уже в Пентиктон, в Британской Колумбии, что в Канаде. Поменялось место жительства, но стремления у художника остались те же. В Канаду он перенес всю свою любовь к природе и поныне продолжает создавать картины животного мира и среды их обитания. Терри путешествует по всему миру, чтобы запечатлеть самые захватывающие образы, но главный фокус его творчества, как и в начале творческого пути, продолжает находиться в кругу северных птиц и млекопитающих животных.
Isaac Terry проявил интерес к сфере искусства , начав с анимации и рисования мультфильмов. После окончания колледжа искусства, он был привлечен в иллюстрированию детских книг, однако надолго в этой сфере не задержался, так как вскоре его вновь захватила детская страсть к дикой природе. С середины 1980-х годов, он создал свое направление реалистического искусства о дикой природе с акцентом на драматический свет и специфику животного мира. Он вдохновлен большими панорамами, также как и крупным планами взглядов животных. Его заинтересовал широкой диапазон животных – от мелких птиц, до китов.
Во время своей профессиональной карьеры Isaac Terry был признан «Художником года» на ряде престижных арт-шоу. Работы его были продаваемы на значимых мировых аукционах. Как специалиста, его привлекали к созданию главных героев известных диснеевских мультфильмов. Здесь еще много можно написать…
Isaac Terry является одним из опытнейших учителей. Он преподает семинары по всему миру. Выпустил он и ряд книг, касающихся искусства…
И по сей день спрос на оригиналы Isaac Terry остается высоким. Отчасти это объясняется малым количеством его картин на рынке, ведь его техника живописи подразумевает очень скрупулёзный подход. За год он успевает написать лишь небольшое количество работ.
Ныне художник успешен в продаже постеров со своих картин. Делает он их на высоком уровне. Так же как и в случае с картинами, постеры отличает их небольшое количество. В некоторых случаях печать производится на заказ. Стоимость качественного постера около 400-600$.
В окончание поста видео с художником Isaac Terry. Можете посмотреть на то, как выглядит человек, любящий дикую природу и на некоторые его работы, которые не вошли в эту небольшую статью…
Другие материалы из этой категории:
usenkomaxim.ru