Уроки рисования интересные: 11 оригинальных идей для увлекательного урока

11 оригинальных идей для увлекательного урока

Мы собрали для вас 11 нетрадиционных идей, как сделать уроки рисования интересными и увлекательными для детей разных возрастов. Запасайтесь бумагой, красками или фломастерами, хорошим настроением — будем творить и вытворять!

Все дети любят рисовать. И если дома творческие порывы ребенка практически ничем не ограничиваются, то вот на уроках рисования в школе дела могут обстоять иначе. Правила, запреты, строгие рамки иногда превращают такой любимый с детства процесс в мучительное отбывание номера. Нетрадиционные подходы и методы, которые так необходимы для реформы образования в целом и уроков рисования в частности, помогут увлечь детей красками и сделают сам урок рисования интересным и увлекательным.

Процесс рисования очень полезен для детей, ведь развивает внимание, мелкую моторику, воображение и память. Подобные оригинальные техники рисования можно использовать не только на школьных уроках рисования, но и применять при хоумскулинге, либо для развлечения ребенка и его друзей на природе или во время детской вечеринки дома.

Обводим контур по тени

Рисование можно превратить в игру с солнцем, если переместить весь процесс на свежий воздух. Понадобится лишь бумага, предметы, которые будут отбрасывать тень, и фломастеры. А еще это способ объяснить детям о роли света и тени, о движении солнца и смене дня и ночи. 

Автопортрет

Позвольте детям нарисовать свой автопортрет, но не рисуя его с чистого листа, а дорисовав лишь правую/левую часть. Принцип симметрии никто не отменял.

Портрет по памяти

Либо же предложите детям рисовать портреты друг друга по памяти. Прикрепите листочки на спины детям (уже это их позабавит), постройте всех в шеренгу друг за другом и пусть каждый нарисует портрет того, кто стоит перед ним. Стоящим  впереди запрещено оборачиваться. Техника прекрасно развивает детскую память и надолго поднимает настроение.

Причудливые узоры на пленке

Вместо традиционного бумажного холста используйте широкую пищевую пленку. Натяните пленку между двух столов, застелите пол, а дети пусть наденут фартушки. Разделите детей на группы: одна рисует, а другая лежит под пленкой и наблюдает за процессом через пленку снизу вверх. Расскажите, что на разную поверхность краска ложится по-разному, потому даже брызги выглядят необычно.

Самая длинная кисточка

К каждой кисточке прикрепите скотчем длинную палку. Предложите детям для начала раскрасить заготовки, а уже потом переходить к рисованию. Такой оригинальный способ рисования развивает моторику, координацию и ловкость, ведь управляться с длинной кисточкой гораздо сложнее, чем с обычной.

Рисование ногами. Рисовать руками все умеют. А вот как на счет рисования ногами? Это тоже не менее интересный и увлекательный процесс, требующий концентрации и терпения. Такая техника рисования особенно полезна для профилактики плоскостопия у детей.

Крути головой. Кроме рисования ногами и рисования пальчиками можно задействовать еще и. .. голову. Как? Прикрепите к каждому велосипедному шлему по две кисточки, сложенных под острым углом, раздайте шлемы детям и повесьте перед ними большой кусок ватмана. Задача детей — рисовать на бумаге, двигая головой. Прекрасная зарядка для шейного отдела.

Рисование-выдувание

Вместо кисточек можно использовать коктейльные трубочки и дуть через них на краску, тем самым делая красочные разводы на листе бумаги. Таким образом интересно получаются прически у заранее нарисованных персонажей.

Шиворот-навыворот

Рисовать можно не только за столом, а и под ним. Прикрепите листочки с внутренней стороны стола и предложите детям рисовать сидя или лежа на спине, как это делал Микеланджело. Детям понравится, вот увидите.

От фигуры к абстракции

Чтобы создать коллективную абстракцию, можно использовать сетку из контуров тел. Покройте пол большими полосками бумаги и пусть дети обводят контуры тел друг друга, наслаивая одни контуры на другие. После дети выбирают для себя отдельные части рисунка и закрашивают их на свое усмотрение. 

Светящаяся картина

Жидкость из флуорисцентных браслетов или палочек может послужить необычной краской для рисования. Возьмите несколько таких неоновых палочек, аккуратно отрежьте им кончики и извлеките стержни. Проделывать все лучше в перчатках. Поместите светящуюся «начинку» браслетов или палочек в пластиковые стаканчики, наполовину наполненные водой. Раздайте детям бумагу, выключите свет и пусть начнется волшебство!

Эти необычные идеи рисунков внесут разнообразие в стандартную программу по рисованию и помогут сделать уроки рисования интересными и увлекательными. А как вы рисуете с детьми дома или на уроках? Делитесь своими подходами в комментариях.

ЧИТАЙ ТАКЖЕ: Приобщаемся к искусству: что рассказать детям о популярных картинах

ЧИТАЙ ТАКЖЕ: На кого подписаться в Инстаграм: Дедушка, который рисует для своих внуков

ЧИТАЙ ТАКЖЕ: Если бы рисунки оживали (ФОТО)

Уроки для начинающих детей, поэтапное рисование карандашом

У большинства детей тяга к рисованию появляется примерно в дошкольном возрасте без всяких специальных усилий со стороны взрослых. Совсем маленькие дети начинают с каракулей, потом переходят к изображению отдельных объектов: домов, машин, мамы и папы.

Однако, если ребенок в 6-7 лет не проявляет интереса к рисованию, можно подтолкнуть его при помощи нехитрых приемов. Хороший способ — рассказывать увлекательные истории, сопровождая их яркими рисунками. Это даст импульс фантазии малыша — и ему захочется сделать так же.

Детей постарше (7-11 лет) можно увлечь интересными уроками поэтапного рисования: их полезность для детей высоко ценят педагоги, психологи и сами родители.

Интересные уроки рисования для детей

Суть поэтапного рисования

Под руководством взрослого, по заранее разработанной схеме ребенок переходит от простых изображений к сложным, постепенно овладевая нужными для рисования навыками.

Один из важнейших методических принципов пошагового рисования для детей — постепенное усложнение задачи. Это хорошо видно уже по программе, которая состоит из трех этапов.

1. Простые фигуры и формы. На этом этапе дети получают самые простые уроки рисования: научаются изображать куб, шар и другие геометрические фигуры. Тем не менее, происходит накопление базового художественного опыта:
   — осуществляется знакомство с понятием перспективы,
   — формируется представление о ракурсе изображения,
   — появляется навык составления композиции.
2. Сложные постановки. Научившись рисовать геометрические фигуры, можно браться за натюрморты и пейзажи. Здесь в каждом рисунке множество разноплановых предметов. Работая над ними, ребенок усваивает принципы пространственного расположения и цветовых сочетаний. Его навыки совершенствуются, и он переходит к третьему этапу.
3. Изображение человеческой фигуры. Главная сложность здесь — соблюдение пропорций живого человека, и только потом — сходство с оригиналом.

Поэтапно овладевая навыками изобразительного искусства, дети учатся не только рисованию. Если урок организован правильно, то они получают массу положительных эмоций и переживают ситуацию успеха. Учатся действовать по заданному алгоритму. Постепенно растет доля самостоятельных действий, а это воспитывает ответственность за результат и дает уверенность в своих силах.

Техники и инструменты рисования

Как же организовать уроки и какие инструменты предоставить маленькому художнику?

В его мастерской должны быть:

• бумага ­ – это может быть белая стороны рулона обоев, листы ватмана или просто альбом,
• мольберт или доска,
• мягкие и твердые карандаши,
• ластики,
• краски и кисти,
• четкие схемы поэтапного рисования для ребенка.

Советы для первых уроков рисования с детьми

1. Начинающий художник плохо представляет себе размеры будущего рисунка и нередко выходит «за поля». Чтобы малыш не расстраивался, дайте ему большой лист — заведомо больше необходимого.
2. Если вы не знаете, какие инструменты выбрать, начните с карандаша. Он считается оптимальным для ребенка на первых уроках рисования. Малыш должен научиться держать его в руках (удобнее карандаши в граненой «рубашке», а не гладкой), регулировать силу нажима (в самом начале дайте ему толстый мягкий грифель, который оставляет отчетливую линию почти без усилий). Это развивает мелкую моторику рук и очень благотворно сказывается на психоэмоциональной сфере: ребенок успокаивается, его нервная система отдыхает.
3. Позже можно перейти к рисованию красками. Они отлично ложатся на бумагу — и не только белую, но и цветную. Можно бесконечно экспериментировать с оттенками, просто нанося еще один слой краски поверх высохшего. Результат получается ярким и вызывает настоящий восторг у юного художника.

Нужна ли ребенку помощь взрослых?

Одна из целей поэтапного рисования — научить детей самостоятельному творчеству. Пока она не достигнута, им нужна поддержка и руководство взрослых. Огромное удовольствие, которое мамы и папы получат от этого процесса, с лихвой наградит их за потерянное время. В чем же заключается их помощь?

Сначала нужно отобрать несколько схем — и пусть малыш сам выберет из них ту, с которой хочет работать. Все они должны быть доступными для ребенка, чтобы он не утратил интерес к рисованию, столкнувшись с непосильной задачей.

Всегда показывайте, что и как делать. В самом начале потребуется поддержать и направить ребенка, посоветовать, как правильно разместить рисунок. Повторяя за вами, он избежит ошибок, почувствует себя уверенно и комфортно.

Формируйте правильное отношение к урокам. Научите ребенка основным правилам пошагового рисования.

• Точно следовать алгоритму, не отступая от порядка, предложенного в уроке.
• Не торопиться. Положительный результат принесет не спешка, а старание. Переход от простого к сложному должен быть постепенным и оправданным.
• Регулярные занятия приносят больше пользы.

Потребность в родительской помощи пройдет, когда у ребенка сформируется прочная привычка следовать схеме урока и устойчивые рисовальные навыки.

Как нарисовать дракона карандашом

К животным этого сказочного монстра можно отнести только с натяжкой, ведь никто никогда не видел живого дракона.

Тем не менее, рисуют его практически по той же схеме, что кота или лебедя. Сначала — крупные части, потом мелкие детали.

1. Рисуем овал и круг: это основа для туловища и головы дракона. Соединяем их плавной дугой — она станет шеей. Еще одной линией намечаем хвост.
2. Прорисовываем лицо и голову: нос, глаза, уши дракона.
3. Прокладываем контуры шеи, груди, спины. Добавляем передние лапы.
4. Рисуем хвост и заднюю ногу. Добавляем крылья — симпатичный дракончик готов.

Как нарисовать грушу красками

1. Простым карандашом рисуем контур груши.
2. Желтой гуашью средней яркости закрашиваем контур, накладывая слой краски неровно, с пробелами.
3. Закрашиваем правый бок груши оранжевым.
4. Наносим более насыщенную красноватую полосу вдоль правого края.
5. Карандашом прорисовываем контур почетче.
6. Кистью с белой гуашью оставляем легкие блики света.

По этой универсальной инструкции дети легко нарисуют гуашью овощи и фрукты.

Совет по работе с красками:

• Наносите следующий слой после полного высыхания предыдущего.
• Рисуя фрукты и овощи, делайте границу между тонами размытой, нечеткой.

Значение поэтапного рисования в развитии ребенка

Уроки пошагового рисования не преследуют цель сделать из ребенка художника. И то, что он научится похоже изображать предметы и людей, не самое главное.

Значение поэтапного рисования глубже.

Работа карандашом или кистью развивает мелкую моторику руки. В свою очередь, это улучшает координацию движений и формирование правильной речи. Рисующие дети не только лучше говорят, но и быстрее думают. По мнению врачей, рисунки становятся средством коммуникации, тем самым стимулируя внутреннюю речь — в результате ребенок приучается думать, не прибегая к помощи слов.

Поэтапное рисование задействует оба полушария мозга и синхронизирует их работу: левое, творческое, и правое, ответственное за логику. Необходимость следовать алгоритму развивает усидчивость, целеустремленность, приучает к решению многоплановых задач.

Так за простой и вроде бы рутинной деятельностью проявляется замечательная методика развития личности.

Уроки живописи и рисования для начинающих с нуля взрослых в Санкт-Петербурге

Академия основана в 1949 году
Гос. лицензия от 11.09.20 №4229

день открытых дверей
Перевод на следующий год

• Конкурс Вернисаж
• Приведи друга
• запись на 2022-2023 год
• Пробные занятия

• Отзывы
• акции и бонусы
• Все новости
• Вопрос – ответ
• Творческие успехи
• интересные факты

(812) 612-11-22
+7-911-740-08-54

пн-пт 09:00 – 20:00
сб-вс 10:00 – 18:00

в остальное время суток телефон работает как автоинформатор

Подробное меню сайта

org/SiteNavigationElement»>
• Развитие дошкольника
  • Программа «Художественное развитие дошкольников»
• Обучение школьника
  • Программа «Художественно ─ эстетическая подготовка»
  • Программа «Основы изобразительной грамоты»
  • Программа «Азбука изобразительного искусства и дизайн»
  • Программа «Основы дизайна»
  • Программа «Курсы дизайна для школьников 8-9 классов»
  • Программа профессионального обучения «Оформительский дизайн»
  • Программа «Основы рисунка, живописи и композиции»
  • Курс подготовки к творческому экзамену
• Курсы для взрослых
  • Курс «Академический рисунок и Живопись»
• Набор на обучение
  • День открытых дверей
  • Пробные занятия
  • Отзывы
• Ближайшие мероприятия
• Сведения о ЦЕНТРе
• Организация обучения
• Наши педагоги
• Сотрудничество и партнерство
• Контакты и адреса
• Все новости
• Вопросы – ответы
• Полезные статьи
• Галереи

org/BreadcrumbList»> Оставить заявку на обучение в новом 2022-23 учебном году Получить on-line консультацию завуча по программам обучения учебного года Присоединиться к участию в Партнерской программе и оплачивать свое обучение Сертификатами! Затраты на обучение в объеме 13% компенсируются государством Возможна оплата обучения за счет материнского капитала Во вне рабочее время телефон работает как автоинформатор

1. Главная страница
2. org/Breadcrumb»>Полезные статьи
3. Уроки рисования для взрослых учащихся

Время прочтения: 2 мин.

Если нет времени читать,
то отправь на свою почту

Что происходит в головном мозге человека, который учится рисованию? Любое обучение – это труд, восприятие новой информации заставляет мозг работать, формируются новые нейронные связи, развивается память, способность к концентрации внимания, другие когнитивные (умственные) функции. Художественное творчество благотворно сказывается на умственном и психическом состоянии человека. Работа с тонкой кисточкой развивает мелкую моторику, которая также стимулирует кору головного мозга. Исследования, проведенные учеными всего мира, доказали, что обучение новым навыкам является действенной защитой от возрастных болезней.

Синдром Паркинсона или болезнь Альцгеймера не станут спутниками тех людей, которые, несмотря на пожилой возраст, начинают учиться рисовать карандашами, красками или гуашью.

Качество работы мозга – это качество жизни человека. Замечено, что преподаватели-художники в зрелом возрасте, как правило, сохраняют высокий уровень умственной деятельности. Человек, мозговые функции которого активны, и живет дольше, и меньше болеет.

Приглашаем в Центр художественной подготовки

Открытая студия занятия по изобразительному искусству

Все помнят, как любили рисовать в детстве. И в зрелом возрасте занятия искусством приносят много радости. Научиться рисовать профессионально – это возможно для любого человека, независимо от того, сколько ему лет. Если уделять достаточно времени занятиям искусством, то уровень мастерства будет расти, что доставит вам множество радостных минут, вы почувствуете себя настоящим творцом.

Можно учиться рисовать и самостоятельно, и на курсах художественной подготовки. Мы рекомендуем нашу программу обучения рисунку для взрослых, потому что занятия под руководством опытных квалифицированных педагогов будут более эффективными. Вы получите не отрывочные знания, а прочную базу, на основе которой в дальнейшем можно будет заниматься рисунком и живописью уже на профессиональном уровне.

Уроки рисования для взрослых в Академии дополнительного профессионального образования – это систематизированный учебный процесс, логично выстроенный от простого к более сложному. Учащиеся постепенно получают глубокие теоретические знания и практические навыки творчества.

В программу входит теория цвета, основные и составные оттенки, законы перспективы, без которых невозможно передать реалистично ни один пейзаж. Законы сочетания холодных и теплых оттенков пригодятся не только в рисовании, но и в обыденной повседневной жизни.

К примеру, при выборе обоев и других отделочных материалов во время ремонта вашего дома, оформлении интерьера к Новому году, при составлении ансамбля в одежде, во многих других случаях. Знания законов композиции также поможет не только в изобразительном искусстве, но и в жизни.

Благодаря тому, что занятия творчеством происходят под наблюдением профессиональных художников, вы сможете освоить технику создания и натюрмортов, и пейзажей, и портретный жанр. Научитесь рисовать с натуры и по памяти, создавать картины на основе вашей фантазии.

Преподаватели-художники научат практическим приемам работы с различными материалами. Вам будут доступны не только карандаши и акварельные краски, но и сухая и масляная пастель, гуашь, масляные краски, другие материалы для художественного творчества.

Подумайте, какое счастье уметь не только нарисовать человека похожим, но и передать его настроение. Нарисовать взгляд задумчивый, мечтательный или строгий. Улыбку, чуть коснувшуюся губ и светящуюся из лучезарных глаз… Представьте, как вы подарите друзьям их портреты, повесите на стену пейзаж, изображающий ваш любимый парк и озеро… Все эти минуты радости и счастья вам смогут подарить занятия искусством!

Понравилось? Поделитесь с друзьями!

Другие статьи

Художественные наборы для художественной школы

2019-05-10

Акварельные и гуашевые краски, кисти из ворса пони, белки, простые, цветные, акварельное карандаши,. ..

7 причин научиться рисовать после 30

2019-09-20

Учиться никогда не поздно. А учиться и заниматься творчеством – тем более. Известно, что учеба, как и другая…

Как правильно выбрать художку или курсы для ребенка?

2018-09-05

Как же  правильно выбрать образовательную  организацию, чтобы ребенок  получил   крепкие знания, умения,…

Уроки рисования для взрослых учащихся

Как же  правильно выбрать образовательную  организацию, чтобы ребенок  получил   крепкие знания, умения, навыки, постиг секреты этого волшебного  мастерства?  Начинают поиск учебного учреждения с рассмотрения  наиболее удобных по местоположению. Да, вот такое  прозаичное, банальное начало  пути к  храму искусств.

https://prorisunok.ru/articles/uroki-risovaniya-dlya-vzroslyh-uchashchihsya

Как организовать интересные уроки рисования

Смотрим и изучаем

 

В семье рождается ребенок. Родители счастливы. Ребенок с первого дня жизни начинает познавать окружающий мир, а родители, особенно мама, первые помощники для него в этом нелегком деле.

Ребенок видит окружающий мир, вокруг него все такое интересное, новое, разноцветное. Сначала он смотрит, впитывает информацию, а затем, чуть позже, у него появляется потребность сделать что-то самому. Он рассматривает книжки с картинками, любимые игрушки и хочет сам нарисовать такие же. Помочь ему в этом призваны раскраски для детей бесплатно распечатать которые можно с нашего сайта.

Поэтому предлагаем вам, пройдя по ссылке раскраски для детей распечатать бесплатно, и вот тут также тоже можно скачать раскраски бесплатно. Они подскажут ребенку, недавно взявшему в руки карандаш, как рисовать.

 

 

Первые краски

 

Впрочем, начинать лучше не с карандаша. Пусть самой первой рисовальной принадлежностью, подаренной вашему малышу, будут пальчиковые краски. Они безопасны в применении, ими может пользоваться даже годовалый карапуз. И правил никаких не существует: просто окуните пальчики ребенка в краску, а потом прижмите к альбомному листку. Скажите ему: «Видишь, какие красивые кружочки получились? Это ты сам нарисовал! А давай теперь отпечатаем всю ладошку!». Такие игры вызывают у малыша много радостных эмоций, приносят открытие, что можно что-то сделать самому! Ему наверняка понравится. Только будьте готовы к тому, что разноцветные отпечатки скоро появятся в разных местах вашей квартиры: например, на обоях, книжках и коврике на полу. Это все легко отмоется. Главное – ребенок учится.

Малыш подрастает. Пора формировать навыки самообслуживания, учить пользоваться ложкой, снимать носочки. К этому же времени можно приурочить и первые попытки пользоваться карандашом. Вот теперь вам пора отправляться в магазин, где вы только вчера видели замечательные раскраски для детей с героем его любимого мультфильма на обложке, но напоминаем, что раскраски для детей бесплатно распечатать вы можете с нашего сайта. Два с половиной, три года – самое время для таких занятий.

Купите яркие фломастеры и краски с толстой кисточкой – ее удобнее держать в руке ребенку. Принесите воду в стакане-«непроливашке» (учтите, стакан обязательно будет падать), кисточки, сядьте вместе с чадом за маленький столик. Надо сразу же объяснить, что рисовать можно только за столом и только в альбоме, иначе вы скоро увидите на стенах и дверях немало авангардных произведений искусства. Если вы уже успели раскраски для детей бесплатно распечатать с нашего сайта или купить в магазине, то положите рядом: пусть ребенок сам выберет, в какой книжке он будет рисовать, какую картинку начнет раскрашивать первой.

Начинайте занятие вместе. Вложите кисточку ему в руку, окуните в краску и вместе с ним закрасьте кусочек картинки. Многие начинают с фломастеров: они удобнее. Впрочем, это как захочет чадо. Затем пусть он продолжает сам. С самого начала обучайте его тому, чтобы не выходить за линию рисунка, чтобы закрашивать аккуратно. Конечно, это получится далеко не сразу. Первые занятия должны длиться, пока малышу не надоест, обычно это несколько минут. Пусть малыш смотрит на образец в раскраске и повторяет его на своем рисунке. Как только вы увидите, что ему становится скучно, убирайте раскраски: он не должен терять интерес, иначе в следующий раз ему может не захотеться рисовать и раскраски для малышей из развивающего занятия превратятся в никому не нужную груду макулатуры. А ведь рисование для детей очень важно, поскольку развитие мелкой моторики малыша, крепко связано с развитием речи и мышления.

 

 

Из чего сделаны мальчики…

 

Что выбрать, покупая раскраски для детей в книжном магазине, или какие раскраски для детей бесплатно распечатать с нашего сайта? Здесь, как говорится, все в ваших руках. Темы разнообразны. Самое главное: первые раскраски для детей должны быть яркими, рисунок – понятным и крупным, на нем должны быть изображены знакомые малышу предметы. Раскрашивая их, пусть он скажет, что нарисовано, какого цвета, какого размера. Подсказывайте ему. Например, лиса – она рыжая, значит, надо раскрасить ее оранжевым или красным цветом. Ребенок научится подбирать похожие цвета. Вообще, раскраски очень удобно использовать в процессе изучения цветов.

В настоящее время раскраски для детей бесплатно распечатать с нашего сайта можно самые разные — они представлены в широком ассортименте. Какие лучше выбрать раскраски для мальчиков, а какие – раскраски для девочек будут предпочтительней? Какой-то один правильный совет здесь дать нельзя, потому что правильного-то и нет. Все индивидуально. Обычно мальчикам с раннего возраста начинают нравиться машинки: грузовики, спецтехника, гоночные. Сейчас есть выпуски по тематикам: пожарная техника, медицинские и спасательные автомобили и многие другие. Кто-то предпочитает самолеты и вертолеты, а будущие мореплаватели с восторгом будут раскрашивать яхты, катера, великолепные корабли… Чуть позже появляется интерес к роботам-трансформерам.

Девочки – натуры более нежные и романтичные. Их глазенки загораются от удовольствия при виде плюшевых игрушек, куколок-принцесс, фей… Есть серии раскрасок про Золушку, Белоснежку, Принцессу на горошине, Русалочку с ее многочисленными морскими приятелями. Предоставьте право выбора дочке, и она будет учиться рисовать с большим удовольствием.

Вне зависимости от того, какие раскраски для детей бесплатно распечатать с нашего сайта или купить в магазине вы предпочтете, помните: ребенку должно быть интересно. Учите его рисовать и раскрашивать, играя. И не заметите, что скоро и сами начнете ждать следующего урока рисования с нетерпением!

Рисование. Как научиться рисовать: уроки для начинающих

Если вы давно мечтали самостоятельно научиться рисовать, но не решались, если считали это чем-то сложным, чем-то для особенно одаренных, мы верим, что наш курс поможет вам изменить это убеждение.

Карл Перселл (Carl Purcell, «Your Artist’s Brain») объясняя, что рисовать на самом деле не сложно, сравнивает этот процесс со сдачей теста, все ответы на который уже есть на доске, ведь предмет, который мы собираемся нарисовать, уже перед нами. Нам остается лишь срисовывать, то есть «списывать ответы с доски». В этом курсе мы будем учиться видеть и «списывать».

У нас вызывают восхищение работы признанных художников. Нам кажется, что они были наделены особым талантом, гениальностью. И действительно, есть немало гениев, обладающих блестящей зрительной памятью, которые могут точно нарисовать в деталях то, что видели лишь однажды. Есть и те, кто создает на холсте свою уникальную реальность по воображению.

Однако среди признанных художников есть и много тех, кто достигал великолепных результатов благодаря упорному труду, целеустремленности и настойчивости. И точно все из них когда были новичками, постигающими основы рисования с нуля. Так что можно сказать смело: при желании можно научиться чему угодно, нужно только захотеть. И если вы читаете эти строки, значит, желание учиться рисовать у вас уже есть. На этом полдела сделано, осталось освоить новый навык.

Содержание:

• Что такое рисование?
• Описание курса
• Как научиться рисовать?
• 7 уроков рисования
• Основные инструменты
• Дополнительные инструменты
• На какой поверхности рисуем и как держим карандаш
• Книги и учебники
• Статьи о рисовании, творчестве, художниках и их произведениях
• Цитаты известных людей о рисовании 

Что такое рисование?

Рисование — это дисциплина, благодаря которой я непрерывно открываю для себя мир заново. Я осознал, что того, чего я никогда не рисовал, я по-настоящему не видел. И что только когда начинаю рисовать обычную вещь, я понимаю, насколько она необычна – настоящее чудо (Фредерик Франк, «Дзен созерцания»).

Рисовать можно по-разному: реалистично, гиперреалистично, стилизованно, абстрактно. Есть много направлений. Все они интересны по-своему. Но в этом курсе для начинающих художников мы будем учиться основным приемам реалистичного рисунка. При должной практике и систематических занятиях вы научитесь рисовать абсолютно любые объекты.

Описание курса

Курс, который вам предстоит пройти, поможет вам поэтапно научиться рисовать карандашом практически с нуля. Естественно, его прохождение не гарантирует высокого мастерства и профессионализма, но все же вы сможете поднять свои навыки и умения на качественно новый уровень, особенно если вы новичок.

Для чего вообще нужно учиться рисовать? Ответить на этот вопрос можете только вы сами. Возможно, вы планируете пойти учиться на художника и сделать изобразительное искусство своей профессией и делом жизни. Быть может, навыка рисования требует ваша текущая занятость, и вам просто необходимо освоить его основы. Не исключено также, что с помощью рисования вы просто желаете самовыразиться – этого требует ваша душа, но никакие попытки к успеху не приводят.

Каким бы ни был ваш случай, наш курс по рисованию создан, чтобы помочь вам достичь своей цели – научиться красиво рисовать. Причем с помощью предложенных методов рисовать вы научитесь практически любые объекты — от более простых (книги, вазы, фрукты) до вполне сложных (таких как деревья, птицы, животные, сооружения).

Однако не стоит думать, что уже завтра вы станете новым Пикассо или да Винчи. Чтобы получить от курса пользу, вам потребуется заниматься каждый день. Конечно, совсем не обязательно сидеть за рисованием по полдня, но соблюдать определенную систему и регулярность от вас все же понадобится – заниматься нужно 4-5 дней в неделю минимум по часу (имейте в виду, что чем продолжительнее будут ваши занятия, тем быстрее придет результат и тем лучше он будет).

Курс по рисованию состоит из семи уроков, каждый из которых посвящен освоению определенной темы и навыка (подробнее об этом мы скажем чуть позже). Чтобы научиться рисовать быстрее, рекомендуем не только планомерно проходить все занятия, но и делать свою практику как можно разнообразнее.

Даже если в уроке речь идет, например, о том, как правильно нарисовать грушу или яйцо, вы не должны этим ограничиваться. Смело берите в работу другие подобные объекты и начинайте их рисовать. Делайте это по нескольку раз. Помните, что рисование – это яркий пример практики, в которой количество постепенно переходит в качество.

Соблюдая эти несложные рекомендации, уже через 2-3 недели вы научитесь неплохо изображать то, что видите перед собой, даже если начинаете изучать рисование совсем с нуля. Если же вы проявите напористость и будете заниматься дольше, ваше мастерство художника начнет приятно вас удивлять уже через несколько месяцев.

Как научиться рисовать?

Безусловно, каждый обладает своими способностями и талантами, особенностями и предрасположенностями. Кому-то искусство рисования будет даваться легко, а кому-то придется быть более усидчивым и усердным в своем самостоятельном обучении. Но, как бы то ни было, научиться красиво рисовать может каждый.

В каждом из уроков по рисованию вы найдете теорию с большим количеством иллюстраций, практические задания и упражнения. Как мы и сказали, курс состоит из семи уроков, и сделано это далеко не случайно – каждый урок можно назвать большим шагом на пути к овладению умением рисовать.

По мере прохождение уроков вы будете продвигаться от простого к сложному. В результате то, что еще вчера казалось вам трудным, уже сегодня начнет поддаваться, а завтра не будет вызывать никаких сложностей. Как и в случае с другими нашими обучающими программами, при создании данного курса мы старались преподнести материал максимально доходчиво, понятно и лаконично, что делает его еще более доступным для освоения.

Чтобы сразу взять высокий темп и начать учиться рисовать быстро, можете уже перед первым занятием посмотреть все уроки. Это позволит вам понять, с чем предстоит иметь дело, а также предупредит спешку и избавит от желания забегать вперед (не стоит переходить к последующему уроку, не пройдя предыдущий).

Плюс ко всему, старайтесь уделять больше внимания заданиям, вызывающим повышенный интерес или затруднения. Если что-то не получается с первого раза, пробуйте снова, чтобы полноценно уяснить основы и в достаточной степени освоить тот или иной навык.

7 уроков рисования

Предлагаем вам познакомиться с кратким содержанием семи уроков курса, чтобы иметь представление о том, чему вы сможете научиться.

Урок 1. Построение формы. Как нарисовать цветок

В первом уроке вы узнаете, что мешает в достижении сходства в процессе рисования. Вы будете учиться по-настоящему видеть форму, ее особенности, и переносить эти наблюдения на бумагу с большей точностью. Делать это вы будете методом визирования, который поможет изобразить любой объект.

В уроке дается подробное описание метода визирования простой и доступной альтернативы таким средствам достижения точности изображения как камера-обскура и камера-люцида, которыми пользовались художники прошлого. С помощью метода визирования вы научитесь измерять пропорции, наклоны важных линий, точнее находить, как взаимно расположены части изображаемой композиции

Познакомившись с важными правилами измерения, мы вместе нарисуем цветок. Это станет вашим первым практическим заданием в курсе по рисованию.

Урок 2. Линейная перспектива. Как нарисовать коробок и книгу

Второй урок углубит ваши познания в изображении предметов. В нем вам предстоит разобраться с линейной перспективой визуальным искажением предметов в пространстве, и принципами их изображения.

Пройдя этот урок, вы освоите некоторые из принципов создания иллюзии трехмерного пространства. Здесь вы познакомитесь с такими понятиями как линия горизонта и точки схода. Для закрепления пройденного материала нужно будет нарисовать коробок с одной и двумя точками схода, а в заключение вы нарисуете книгу по фотографии.

Урок 3. Окружность в перспективе. Как нарисовать кружку и вазу

В третьем уроке вы разберетесь, как изображать объекты, в основе которых лежат окружности: чайник, вазу, бокал, кувшин, колонну, маяк. Сложность их изображения в пространстве заключается в том, что принцип равноудаленности точек окружности от центра срабатывает, только когда вы смотрите на плоскость прямо, а в других случаях вы видите искажение формы окружности, ее превращение в овал (эллипс). 

В уроке вы познакомитесь с принципами создания эллипсов и выполните несколько соответствующих заданий на отработку этого навыка. После рисования эллипсов задание усложнится – вам нужно будет изобразить кружку, а затем – вазу. Третий и предыдущие уроки являются базой для линейного изображения объемных форм.

Урок 4. Светотень. Как нарисовать дом

Если в прошлых уроках вы изображали форму линиями, то теперь перейдете к тональной проработке объема. Для начала вы подробно изучите понятие светотени и ее составляющие: свет, полутень, собственную тень, рефлекс и падающую тень. Потом узнаете о факторах, которые влияют на светотень (расположение и количество источников света).

Вторая часть урока состоит преимущественно из практики. Мы вместе будем осваивать штриховку, а затем нарисуем дом и куб. Таким образом, четвертый урок поможет научиться изображать светотень на предметах с выраженными гранями.

Урок 5. Светотень – продолжение. Как рисовать фрукты

В пятом уроке вы вновь поработаете со светотенью, но теперь для предметов округлой формы, подобных шару, конусу, цилиндру, а также для тех, которые сочетают в себе несколько таких форм.

Мы продолжим разбирать тему светотени с изображения тональной шкалы. Такая практика поможет лучше видеть и изображать тональные нюансы. Таким образом, передача светотени в рисунке будет более убедительной.

Следующий этап – немного теории и снова практика. Для начала мы расскажем об основах светотени на предметах округлой формы, а затем научим вас рисовать яйцо и грушу. В заключение занятия дадим несколько ценных подсказок для работы со светотенью.

Урок 6. Фактура. Как рисовать еду

В предыдущих уроках мы разбирали, как передавать объем штриховкой. Еще одной ее функцией является передача материала, фактуры предмета: гладкий он или шероховатый, пористый, с трещинами, с волокнистой структурой, покрытый листвой или шерстью. Чтобы передать все это разнообразие, не обойтись лишь классическим штрихом.

В шестом уроке речь пойдет о декоративной штриховке, помогающей раскрыть характер изображаемого объекта, например, передать ощущение ветра или фактуру травы, коры дерева, песка. Вы познакомитесь со средствами достижения разнообразных фактур и поупражняетесь в развитии нового навыка. В заключение урока вас ждет интересное задание на рисование еды.

Урок 7. Заключительный урок. Как нарисовать дерево

Мы сделаем пару интересных упражнений: необычное рисование от обратного (в котором будем осваивать важный принцип изображения предмета через окружающее его пространство), сделаем копии рисунков известных мастеров (лучше познакомимся с их техникой рисунка, почерком). А затем, пользуясь информацией и навыками, полученными ранее (метод визирования, знания о светотени и способах передачи фактуры), нарисуем дерево.

В конце урока представлены полезные советы, которые вы сможете использовать для продолжения своего творческого пути. Теперь вы знаете, чему будете учиться. Но не спешите приступать к первому уроку, ведь к обучению нужно хорошенько подготовиться.

Основные инструменты

1	Простой карандаш (например, Koh-i-noor). Однако по мере увеличения мягкости графита растет его тональный диапазон (шкала тонов от светлого к темному). Чем сильнее мы нажимаем на карандаш, тем темнее получаем тон, и наоборот. Поэтому при определенной практике всю работу можно выполнить и одним мягким карандашом, регулируя нажим. В процессе рисования вы подберете наиболее оптимальный для себя вариант карандаша или их комбинацию.
2	Плотная гладкая бумага (например, для черчения или ватман). На ней можно многократно исправлять, что очень важно в начале обучения.
3	Ластик (например, Koh-i-noor со слоном). Такие ластики в меру мягкие, чтобы аккуратно удалить графит, достаточно твердые и не крошатся, поэтому ими удобно рисовать поверх заштрихованного участка.
4	Точилка или канцелярский нож. Вторым можно добиться более вытянутого и острого открытого участка графита. Благодаря этому карандаш не придется подтачивать слишком часто.

Дополнительные инструменты

1	Клячка. Это и альтернатива ластику, и средство рисования. Она мнется как пластилин, ей можно придать необходимую форму (более округлую или с острым кончиком) и рисовать поверх заштрихованной области.
2	Кусочек мелкозернистой наждачки (ей очень удобно быстро заточить кончик карандаша).
3	Тонкий линер. Линер – вид капиллярной ручки с чернилами на водной основе. Линер для рисования дает тонкие, насыщенные линии.
4	Цветной карандаш.
5	Планшет для рисования.
6	Скотч для закрепления работы на планшете.
7	Калька или пергаментная бумага для выпечки (понадобится в последнем уроке).

На какой поверхности рисуем и как держим карандаш

Рисуем на столе или планшете. Второй можно опереть на спинку стула или край стола, если нет мольберта. Планшет особенно удобен для более крупных рисунков, у которых при горизонтальном расположении визуально немного искажается форма. Для небольших работ это не критично.

Если рисуете на наклонной поверхности, то хорошо держать карандаш следующим образом: зажать его между большим и указательным пальцем, остальными придерживать. Понадобится какое-то время, чтобы привыкнуть, но это стоит того. Рука будет двигаться свободнее, не от запястья, а от плеча. Таким образом удобно рисовать и мелкие детали, и проводить длинные плавные линии одним движением. Во время тональной проработки изображение не смазывается рукой – она находится на весу или опирается на выставленный мизинец.

На этом ознакомительно-подготовительный этап окончен, и сейчас уже ничто не мешает вам начать заниматься и учиться рисовать. Желаем успехов в прохождении курса и освоении навыков изобразительного искусства.

Книги и учебники

Кроме уроков в нашем курсе мы предлагаем познакомиться с некоторыми полезными книгами, учебникам и пособиями по рисованию и основам рисунка. В них, как нам представляется, есть самые важные составляющие для начинающих художников:

1. Полезные упражнения с нестандартными подходами, превращающими обучение рисованию отчасти в игру;
2. Интересная информация не только в форме текста, но в виде иллюстраций, примеров работ художников и т. п.
3. Ответы на важные вопросы: «где и как вдохновляться?», «быть или не быть художником?».

Итак, вот эти книги.

• «Искусство рисунка». Берт Додсон
• «Откройте в себе художника». Бетти Эдвардс
• «Путь художника». Джулия Кэмерон
• «Забавы с карандашом. Самый легкий способ научиться рисовать». Эндрю Лумис
• «Кради как художник. 10 уроков творческого самовыражения». Остин Клеон
• «Основы учебного академического рисунка». Николай Ли

Статьи о рисовании, творчестве, художниках и их произведениях

А ещё вам могут пригодиться некоторые статьи, которые размещены у нас в блоге:

• Как переключиться на творчество: тренировка правого полушария от Бетти Эдвардс
• Преимущества грифонажа
• Несколько советов по созданию скетчей
• «Кради как художник» — краткое содержание
• Скетчинг для начинающих
• Творческий кризис: 20 советов как выйти из него
• Картина «Устный счет» Богданова-Бельского
• Картина «Старый рыбак»
• «Руки противятся ему». История картины, вызывающей синдром Стендаля
• Упражнения, которые убивают страх творчества

Цитаты известных людей о рисовании

И перед началом нашего онлайн-курса приводим вам пару цитат от известных людей для вдохновения:

Живописец, бессмысленно срисовывающий, руководствуясь практикой и суждением глаза, подобен зеркалу, которое отражает все противопоставленные ему предметы, не обладая знанием их.

Леонардо да Винчи

Я рисовал крыс целых три года, а потом кто-то сказал мне: какая это талантливая анаграмма слова «искусство» (англ. rat и art). И мне пришлось притвориться, что я знал об этом всю жизнь.

Роберт Бэнкс (Бэнкси)

Рисовать же было приятно. Он нарисовал тещу, и она обиделась; нарисовал в профиль жену, и она сказала, что, если она такая, то нечего было на ней жениться.

Владимир Набоков

Привычка точно рисовать, что мы видим, дает соответствующую способность точно рисовать то, что мы задумываем…

Джошуа Рейнольдс

Если внутренний голос говорит вам, что вы не можете рисовать – рисуйте как можно больше, тогда этот голос затихнет.

Винсент Ван Гог

Неважно, насколько плохо вы рисуете, до тех пор, пока вы рисуете плохо не так, как другие.

Джордж Мур

Рисуют головою, а не руками.

Микеланджело Буонарроти

А теперь предлагаем вам перейти к первому уроку и начать учиться рисовать.

Желаем вам успешного обучения рисованию!

Юлия Отрубянникова

1 Построение формы →

Интересные техники рисования для детей

Интересное рисование для детей

Дети рисуют везде и всюду. Родители знают: для ребенка – это лучший способ самовыражения, познания мира, проявления фантазии. Сам процесс создания рисунка дарит юному художнику не только эстетическое удовольствие. Это еще и тактильные ощущения, и цветовое восприятие, и чувство формы, и развитие моторики.

Сегодня популярен необычный подход к детскому художественному воспитанию: альбомы и кисточки пригодятся для школьных уроков ИЗО, а дома дайте ребенку полную свободу творчества. Рисование для детей может и должно быть интересным: пусть маленький Пикассо освоит как можно больше разных инструментов и нестандартных техник. Задача родителей – выбрать способ живописи с учетом склонностей и возраста ребенка.

Редкие техники рисования

Пальчиковые техники будут очень интересны юному художнику. Покажите ребенку, что рисовать можно не только кистями.

В его распоряжении:

ватные палочки; поролоновые спонжи; зубочистки; целлофановые пакеты; опавшие листья.

Не ограничивайте фантазию ребенка. Пусть он пробует разные способы рисования и выберет те, которые больше придутся ему по душе.

Как рисовать подручными средствами

Ничего сложного в нанесении красок нестандартным способом нет. При использовании необычных инструментов у детей получатся необычные рисунки. Освоив разные техники, ребенок может комбинировать их в одной работе: оригинальный фон сделать при помощи целлофана, для деревьев отпечатать листья, для тучек – кляксы, для цветов – пальчики и штампы.
Возьмите на вооружение самые интересные техники рисования для детей. Попробуйте их сами и научите своего юного творца.

Кляксография

Разглядеть в обычной кляксе художественный образ – задача непростая. Каждая капля краски неповторима: нельзя предугадать, какую форму и размер она приобретет, растекаясь по листу бумаги.

Вам понадобятся:

бумага; большая жесткая кисть для разбрызгивания капель; гуашь или разведенная водой краска.

Техника кляксографии выглядит следующим образом:

Наберите жидкую краску на кисть. Встряхните кисть над листом бумаги – на полотне окажется масса капелек разного размера. Для крупных клякс наберите побольше краски кистью и капните. Для этой цели подойдет и пипетка. Для получения более причудливых форм перед разбрызгиванием смочите бумагу чистой водой. Второй способ – «помогите» кляксе растечься, дуя на нее через трубочку. Посмотрите на получившиеся капли. Что вы в них видите? Звездное небо? Маленьких рыбок и большую медузу? Ягоды? Доработайте кляксу, добавив детали карандашами, фломастерами. Поэкспериментируйте с разноцветными каплями, консистенцией краски, высотой падения.

Монотипия

Это простая, но очень эффектная техника рисования. Используйте ее для создания симметричных рисунков: бабочек, цветов, сердечек и т. д.

Возьмите лист бумаги и согните его пополам. Работать нужно с одной стороны сгиба: краской нанесите половину элемента. Для получения целого рисунка прижмите половинки листа друг к другу, чтобы краска симметрично отпечаталась на второй стороне. Дорисуйте и украсьте картину.

Разбрызгивание краски

В отличие от рисования кляксами при этой технике краска разбрызгивается не по всему холсту, а на определенные части, выделенные трафаретами.

Вам понадобятся:

лист бумаги; кисти; краски; лист картона; ножницы.

Вырежьте из картона трафарет и приложите к бумаге. При помощи брызг из жидкой краски создайте рисунок по картонному контуру. При необходимости доработайте картину.

Таким способом можно сделать достаточно сложное произведение – все будет зависеть от вашего умения вырезать. Эти же трафареты используйте для рисования поролоном.

Рисование губкой

Пористым спонжем удобно рисовать фон и такие элементы, как снег, облака, пушистых животных.

Вам понадобится:

кусок поролона, бумага, краски.

Обмакните губку в краску и аккуратными прижимающими движениями создайте рисунок. Доведите картину до завершения обычным способом – тонкой кистью, фломастерами.

Штампы

Детские штампы для рисования можно купить в магазине: фигурки зверушек, цветы, мультипликационные персонажи – с помощью готовых печаток можно изобразить практически любой предмет.

Но интереснее сделать штампы своими руками.

Вам понадобятся: ломтики картошки или морковки.

Нарисуйте нужный элемент, срежьте ножом лишнее – у вас получится печать для штампования краской. Окунайте и делайте отпечатки на бумаге.

Целлофановые картины

Суть этой интересной техники рисования для детей в создании узоров при помощи полиэтиленовых пакетов. Быстро нанесите кистью акварель, и пока она не высохла, приложите сверху целлофан.

Увлажните пальцы и начинайте «морщить» пакет в разных направлениях – в образовавшихся пустотах соберется краска. После высыхания снимите прилипший пакет с бумаги и любуйтесь на причудливые узоры. Такая техника подходит для выполнения фона, окраски бумаги для открыток, аппликаций, поделок.

Осенние рисунки

Используйте этот способ рисования осенью. Соберите опавшие листья – они будут служить трафаретами для детских рисунков.

Нанесите краску на рельефную сторону листка и приложите его к бумаге. У вас отпечатаются контуры и прожилки листочков. Что сделать из этих «заготовок», ребенок решит сам – как и кляксы, методика рисования листьями отлично развивает воображение.

Не бойтесь экспериментировать! Подавайте ребенку новые идеи, как интересно рисовать и, кто знает, не вырастет ли у вас настоящий художник?

Разглядеть в обычной кляксе художественный образ задача непростая.

Fruktoviysad. ru

13.03.2018 23:55:56

2018-03-13 23:55:56

Источники:

Https://fruktoviysad. ru/articles/dosug/intieriesnyie-tiekhniki-risovaniia-dlia-dietiei/

Рисуем с детьми 2-3 лет: карандашом и красками. Пошаговые примеры для рисования » /> » /> .keyword { color: red; }

Интересное рисование для детей

Рисование для детей с 2 до 3 лет – это занимательная игра. Малыш открывает для себя новые краски мира, изучает линии и формы, экспериментирует с цветами. Чем раньше кроха откроет для себя мир творчества – тем лучше. Рисование оказывает большое влияние на эмоциональное и интеллектуальное состояние малыша, не говоря о развитии мелкой моторики.

Аудио-версия статьи «РИСУЕМ С ДЕТЬМИ 2-3 ЛЕТ» Тег audio не поддерживается вашим браузером. Скачать. РИСУЕМ С ДЕТЬМИ 2-3 ЛЕТ

Содержание

Оценить все достоинства рисования сложно. Оно совершенствует ум и фантазию непоседы, формирует чувство прекрасного, рождает желание создавать что-то яркое, красивое и необычное. С помощью творчества малыш осваивает новые «инструменты» познания мира: карандаши, мелки, кисточки.

Рисование для детей 2-3 лет – невероятно интересное и увлекательное занятие. А если вы будете привлекать кроху к творчеству, показывая разные, в том числе и нестандартные техники и способы рисования, то он ещё больше заинтересуется этим видом деятельности. Об уроках творчества с малышами 1-2 лет читайте в предыдущей статье.

Возрастные особенности детей 2-3 лет

Для малыша в 2 года очень важно сенсорное восприятие мира. Ему необходимо самому с помощью пальчиков прочувствовать, что значит круг, линия, шероховатое и гладкое, тонкое и толстое, блёклое и яркое. При помощи рисования он учится зрительно воспринимать цвета и формы, качества материала.

Удивительно, но детки на третьем году жизни способны изобразить те предметы и явления, которые имеют для них значение или когда-то сумели их поразить, даже если никто не учил их рисовать. Они крепко запечатлелись в памяти крохи, поэтому он без труда может вспомнить, как они выглядят. Именно поэтому простые и несложные предметы порой вызывают больше трудностей при рисовании, нежели сложные, но эмоционально значимые.

Как правило, в 2-3 года малыши уже успевают хорошо познакомиться с карандашами и кисточкой. Рисование приносит для них удовольствие. Удобно делать изображения при помощи восковых мелков и красок. По-прежнему занимательным занятием остаётся рисование пальчиками и ладошками.

Как проводить уроки рисования

Заниматься с малышом рисованием желательно по 10-15 минут, около 2-3 раз в неделю. Так непоседе не наскучит творчество, но и интерес не пропадёт.

Для начала научите малыша правильно держать карандаш и кисть. Карандаш нужно удерживать между средним и большим пальцами, средний находится сверху. Расстояние от грифеля до пальчиков около 2 см. Чтобы показать малышу, как это делать, слегка обхватите его ручку и поправьте пальчики.

Если не получается, то можно потренироваться на технике «Рисование тычком». Малыш берётся тремя пальчиками за верх палочки (это может быть незаточенный карандаш, ватная палочка или обычная палочка с поролоном на конце). Затем обмакивает инструмент в краске и вертикальными движениями оставляет следы на бумаге. Со временем кроха усвоит правильный захват палочки и перенесёт его на карандаш и кисть.

Помните о том, что у юного художника ещё не получается уместить свои художества на небольшом листе. Поэтому запаситесь бумагой большего формата, например, А3. Подойдёт и рулон ненужных обоев.

Именно поэтому простые и несложные предметы порой вызывают больше трудностей при рисовании, нежели сложные, но эмоционально значимые.

Academy-of-curiosity. ru

08.11.2017 5:56:04

2017-11-08 05:56:04

Источники:

Https://academy-of-curiosity. ru/tvorchestvo/risuem-s-detmi-2-3-let/

Уроки рисования онлайн для детей, научится рисовать легко » /> » /> .keyword { color: red; }

Интересное рисование для детей

Хочешь Быстро и легко научиться рисовать веселых зверюшек, сказочных героев, любимые игрушки, прекрасные пейзажи? Детский сайт «Пустунчик» поможет Тебе почувствовать себя настоящим художником. Запасись цветными карандашами, фломастерами, красками, мольбертом — и за работу. Уроки рисования для детей, представленные на сайте, под силу каждому. Линия за линией, штрих за штрихом, шаг за шагом — и Ты достигнешь нужного результата, о котором мог и не мечтать. Главное — внимательно следовать инструкциям и пытаться все точно и правильно воспроизвести.

Рисование — это веселое и интересное занятие, а уроки онлайн помогут Тебе овладеть этим видом искусства в краткий срок, бесплатно и достаточно простым способом. А как только Ты усовершенствуешь технику рисования, то сможешь самостоятельно, без чьей-либо помощи и подсказок, рисовать пейзажи, архитектуру, животных и людей, переносить на бумагу свои идеи, фантазии, вымышленные или же реальные образы. Возможно, в Тебе спрятан великий талант и потенциал художника, нужно его только раскрыть — а для этого и существует увлекательное детское рисование на сайте Пустунчика!

Учимся рисовать

Детский портал «Пустунчик» обеспечит Тебя множеством пошаговых уроков рисования. Только реши, что хочешь изобразить сегодня — машину, белочку, Деда Мороза со Снегурочкой или забавного мультяшного персонажа? А потом ищи инструкцию на сайте и тренируйся! Но, конечно же, Пошаговые уроки — это далеко не все, что может предложить Тебе Пустунчик. Ведь Тебе, несомненно, интересны разные оригинальные техники рисования? Поэтому на портале Пустунчика мы учимся рисовать еще и на воде, с помощью осенних листьев, штампами, мыльными пузырями и другими интересными способами! Здесь Ты точно найдешь урок, который придется Тебе по душе и раскроет Твои творческие способности!

Смотри, пробуй, экспериментируй и раскрывай свой талант! Вскоре Ты убедишься, каким захватывающим и разнообразным бывает рисование для детей, и как увлекательно отображать на бумаге игру своего воображения. А если бумаги для Твоего полета фантазии уже не хватает, посети раздел «Поделки», где Ты найдешь не меньше оригинальных идей для творчества здесь можно не только рисовать, но и клеить, шить, лепить, вырезать, складывать. Пустунчик не даст скучать никому. Здесь Ты будешь совершенствовать свои знания и навыки, не замечая, как быстро летит время!

А потом ищи инструкцию на сайте и тренируйся.

Pustunchik. ua

16.08.2018 16:53:17

2018-08-16 16:53:17

Источники:

Https://pustunchik. ua/treasure/draw

4 урока рисования для начинающих

Поделиться:

4 упражнения по рисованию, которые придадут вам уверенности

На протяжении почти тридцати лет Берт Додсон показывает людям, как рисовать с воображением и творчеством. Он является автором и иллюстратором популярного классического учебника рисования « Keys to Drawing », а также иллюстратором более 80 книг. Ниже мы делимся отрывками и популярными упражнениями по рисованию из его книги « ключей к рисованию с воображением».  Если вы хотите обрести уверенность в своих художественных способностях и повысить свою креативность, эти проверенные уроки покажут вам путь.

#1| Двухэтапный рисунок и лапша

Швейцарский художник Пауль Клее иногда начинал рисунок, двигая карандашом в свободной, полуслучайной манере, которую он называл «прогулкой по линии». Начните с простого упражнения по рисованию, основанного на этой идее. ДУДЛИНГ Вы начинаете с того, что позволяете карандашу двигаться в любом направлении, но заботитесь о том, чтобы закончить там, где вы начали, чтобы линия окружала форму. Рисунок, созданный таким спонтанным образом, может выглядеть примерно так. ЛАША Затем вы намеренно и контролируемо «украшаете» свой первоначальный рисунок. Каракули могут быть преобразованы любым количеством способов с помощью различных операций с лапшой. Вы можете делать лапшу с прямыми, параллельными, равномерно расположенными линиями, расположенными под разными углами, вот так. Линии могут быть параллельны внешнему краю каракуля, создавая все более мелкие концентрические формы. Точки с переменным интервалом можно располагать рядами или другими узорами. Полосы исходят из точки на краю каждой формы; заполняются чередующиеся полосы. Вдоль каждой линии, как внутри, так и снаружи, вырастает колючий ряд параллельных коротких штрихов и черточек. Форма плавно растушевывается от темного к светлому мягким черным карандашом. Полупараллельные линии (вертикальные и горизонтальные) изгибаются рядами; чередующиеся квадраты заполнены черным цветом, чтобы напоминать шахматную доску. Неправильные формы, заостренные на концах, становятся меньше кверху, создавая ощущение глубины, а общий рисунок напоминает воду. РАЗНИЦА Стадия рисования отличается от стадии лапши. Рисование обычно свободное, свободное, спонтанное, энергичное и фрагментарное. Стадия лапши часто контролируемая, терпеливая, механическая, повторяющаяся и завершенная. Но эти аккуратные категории имеют свойство перетекать друг в друга.

#2| Клубки и кластеры форм

Веревки, веревки, спагетти, черви и извилистые дороги — все это относится к классу каракулей, которые я называю «клубками». Алгоритм их изготовления предполагает нанесение небольшого участка, остановку, нанесение участка внахлест, остановку и т. д. Начните с небольшой двойной петли. Добавьте вторую, которая касается первой. Продолжите первую петлю так, чтобы казалось, что она идет позади, а затем впереди второй. Повторить, с вариациями. Секции должны извиваться и зацикливаться по-разному, но настоящий ключ часто останавливается. Для запутывания «дороги фантазий» сначала нарисуйте объекты. Затем обмотайте «дорогу» вокруг них.

Кластеры форм

Идея «кластеров фигур» заключается в сохранении равномерного расстояния между фигурами, которые вы рисуете. Начните с любой формы. Нарисуйте следующий как можно ближе к первому и так далее. У вас должна получиться более или менее однородная область между фигурами. Я сделал это с цветочным мотивом, человеческими фигурами и творческими механизмами. На каждую добавляемую фигуру влияют уже имеющиеся фигуры; это может означать, что вам нужно изобрести форму, чтобы получить плотную посадку. Соответствие, которого вы достигаете, не является точным, как кусочки головоломки, а больше похоже на шоколадные конфеты в коробке с разделителями. Упражнения по рисованию, подобные этим, помогают вашему пониманию дизайна — они позволяют вам осознать общую схему.

#3| Рисуйте узнаваемыми фигурами

Строительные блоки в этом упражнении — это не просто блоки; они сами по себе формы: кирпичи, камни и полосы. Фантастические, невозможные, но почти правдоподобные структуры могут появиться из такого рода каракулей. Когда вы приступите к одному из них, у вас может быть смутное представление о вашей полной структуре, но вам не нужно делать набросок заранее. Просто продолжайте добавлять кирпичи, пока у вас что-то не получится. Это поможет вам понять фундаментальный парадокс творчества: вы не всегда знаете, что делаете, пока не сделаете это. Вот почему мы уделяем так много внимания процессу. Падающие кирпичи, кирпичное дерево и кирпичная стена. Кирпичи в прямых рядах легко, но кирпичи, обтекающие изогнутые поверхности, требуют практики. Каменная арка, камень в форме буквы «S» и каменная колонна. Некоторая шаткость делает эти сооружения более интересными. Строительные блоки разных размеров, которые изгибаются и изгибаются, создают органичное, натуралистическое ощущение. УПРАЖНЕНИЕ 1. Сделайте одну или две страницы каракулей из строительных блоков, используя каждый из этих приемов: маркерные точки, щетину и пунктир. Попробуйте хотя бы несколько версий без фиксированного плана. Просто начните ставить точки и посмотрите, куда они ведут. 2 – Соберите от шести до десяти воображаемых и невероятных конструкций из кирпичей, камней или изогнутых блоков. Опять же, пусть хотя бы некоторые из них просто случаются. Начните снизу и стройте так, как если бы вы клали настоящие камни или кирпичи, но с воображением.

#4| Силуэт

Вообще говоря, когда вы рисуете, вы делаете карту. Когда вы делаете лапшу, вы обогащаете и украшаете эту карту. Творческая сила этой комбинации станет очевидной, когда вы будете работать с ней. Силуэт — наиболее очевидный пример такого картографирования. Это также самый простой алгоритм: просто заполните фигуры, которые вы рисуете. Формы могут представлять собой предметы, такие как утки, ложки или ключи, или они могут быть абстрактными формами. Мне нравится смешивать два. Мне также нравится собирать их близко друг к другу в форме кластеров, как если бы они были слегка разделенными кусочками головоломки. Идея кластеров силуэтов состоит в том, чтобы сохранить одинаковое расстояние между фигурами. Аллигатор-головоломка — это вариация идеи кластеризации форм. Это началось с того, что несколько заполненных геометрических фигур нарисовали несколько телефонных сообщений. В какой-то момент он стал немного похож на аллигатора, поэтому я добавил хвост, ноги и морду. Существует множество способов заполнения фигур, каждый со своим шармом и характером. С помощью фломастеров или туши вы получите насыщенный черный цвет. Шариковая ручка или ручка-роллер показывают пациенту нарастание штрихов и маленькие белые промежутки между ними. Вы можете использовать грубую штриховку для намека на серые тона. Инверсия черно-белого паттерна также может быть интересной. Этот птичий дудл был нарисован со всеми соприкасающимися фигурами. Когда я заполнил фон, птицы стали немного отделены друг от друга.

Это твое путешествие — сделай первый шаг

С Бертом и Ключи к рисованию с воображением в качестве ваших проводников вы можете начать путешествие, которое никогда не закончится. Каждая страница помогает вам на вашем пути, от расслабления до открытия новых способов увидеть мир, который вы рисуете. Продолжайте развиваться и развиваться, исследуя другие культуры, узоры и темы. Выполняйте десятки упражнений по рисованию, чтобы полнее погрузиться в свои работы и раскрыть силу воображения! Включены уроки рисования для начинающих, а также уроки для художников, желающих воссоединиться со своими художественными способностями.

Поделиться:

Поделитесь своей электронной почтой, чтобы получить мгновенный доступ к полному пошаговому художественному демо, а также получайте новые демонстрации и вдохновение в нашем еженедельном информационном бюллетене Artists Weekly.

27 Художественные занятия и уроки, которые можно попробовать дома

Художественное образование и коронавирус (COVID-19)

В нынешней ситуации с широкомасштабной передачей COVID-19 у педагогов связаны руки. Зная, что школы могут быть закрыты первыми, мы ждем, чтобы увидеть, что от нас ожидают. Закроются ли школы? Что произойдет, если моя школа закроется? Нужно ли готовиться к виртуальному обучению? Что делать, если у моих учеников нет доступа к Интернету или технологиям? Как мне преподавать, когда у учащихся ограниченный доступ к художественным материалам дома?

Все эти вопросы, вероятно, занимали вас в последние недели. У нас нет ответов на все эти вопросы, но мы знаем, что попытка сохранить нормальность в распорядке художественной комнаты дома будет непростой задачей.

Подход к этой ситуации не будет универсальным. У каждого учителя рисования есть уникальная ситуация и разные ученики, которых они пытаются охватить. Помня об этом, вы, как педагог, должны будете разработать способы планирования и содействия обучению таким образом, чтобы это соответствовало вашей конкретной ситуации. Чтобы облегчить мучения, связанные с попытками выяснить, чему учить ваших учеников дома, мы создали список идей, которые помогут вдохновить вас на планирование. Рассматривая эти идеи, помните об обстоятельствах, в которых находятся ваши ученики, и приспосабливайтесь к ним так, чтобы они лучше всего служили вашим ученикам.

Получите доступ ко всем своим учебным материалам откуда угодно: FLEX Curriculum

Альтернативные идеи рисования

К сожалению, многие учащиеся не имеют возможности рисовать дома. Рассмотрите возможность использования этого времени для исследования, чтобы познакомить учащихся с новыми типами красок. Предложите учащимся подумать о том, какие природные материалы у них могут быть, как это могли бы использовать люди, создающие наскальных рисунков . Попробуйте некоторые из этих самодельных вариантов краски:

• Картина с кофе
• Краска для фруктов и овощей
• Краска со специями
• Пищевые красители акварельные

Идеи из найденных предметов

Искусство из найденных предметов — это средство, которое художники исследовали на протяжении веков. Дайте волю творчеству ваших учеников, создавая предметы из окружающих их предметов.

Вот список найденных объектов , которые могут вдохновить ваших учеников. Попробуйте одну из этих идей найденных объектов:

• Цветовой круг найденных предметов: Используя предметы, найденные в доме, попросите учеников собрать как можно больше цветных предметов, чтобы создать цветовой круг. Это станет забавным испытанием, чтобы увидеть, сколько разных предметов разных оттенков можно найти дома.
• Энди Голдсуорти Найденный объект Nature Ideas
• Найденный объект Городской пейзаж План урока по гравюре

Идеи для трехмерных уроков

Планирование занятий и уроков для трехмерных занятий, таких как керамика и скульптура, может представлять дополнительную проблему. Без глины дома будет не так-то просто воспроизвести происходящее на уроке керамики. Может быть, вам повезет, и вы сможете отправить каждого ученика домой с фунтом глины, но так получится не у всех. Вместо этого проявите творческий подход и будьте проще. Вот несколько идей для рассмотрения.

• Создавайте временные скульптуры из предметов домашнего обихода. Попросите учеников сфотографировать их и использовать в качестве вдохновения для рисования. Когда вы в конце концов вернетесь в класс, ученики смогут воссоздать свои скульптуры из других материалов.
• Предложите учащимся создать покадровых видеороликов из глиноподобного материала. Это можно сделать из пластилина, пластилина или даже теста для печенья.
• Бумажная керамика
• Картонные скульптуры

Вот несколько дополнительных рецептов глины, которые ваши ученики могут попробовать сделать самостоятельно:

• Бумажная глина
• Соленое тесто
• Глина с пищевой содой

Уроки с ограниченными запасами

Когда дело доходит до ограниченных запасов, рисование будет лучшим способом добиться успеха для наших учеников. Они могут просто рисовать теми материалами, которые у них есть, подойдет любой тип разметки и бумаги.

Используйте эти подсказки по рисованию, чтобы развить навыки рисования ваших учеников.

• 100 глупых подсказок о рисовании
• 100 электронных книг Sketchbook
  
• 100 подсказок для альбомов
• Завершите графические подсказки

Наблюдательное рисование

Сейчас самое подходящее время, чтобы отточить навыки визуального рисования. Чтобы побудить ваших учеников обращать внимание на окружающий их мир, предложите им принять участие в конкурсе рисования «Взгляд из моего дня ».

Другие занятия по рисованию:

• Превратите маркеры в краску
• Рисунки чучел животных
• Рисование человеческого тела
• Идеи цифрового рисования
• Идеи визуального ведения журнала
• Уроки рисования линий

Дополнительные художественные задания для привлечения учащихся

Используйте и адаптируйте эти художественные задания в соответствии с потребностями учащихся.

• Летний конкурс искусств
• Вызов снабжения
• Вызов снежного дня

Эти списки — всего лишь несколько идей, которые помогут вам создавать уроки или рисовать дома. Как и во времена неопределенности, нет серебряных пуль или окончательных ответов, но часто есть варианты. У вас, как у педагогов по искусству, всегда есть выбор; в AOEU мы здесь, чтобы помочь вам найти их.

Что вы можете сделать, когда школы закрываются?

Как ваши ученики реагируют на разнообразие или отсутствие вариантов?

Журнальные статьи и подкасты представляют собой мнения участников профессионального образования и не не обязательно представляют позицию Университета искусства образования (AOEU) или его академические предложения. Авторы используют термины так, как о них чаще всего говорят в рамках своего образовательного опыта.

7 простых уроков рисования в трудную минуту

Иногда планирование урока сводится к мелочам. Возможно, ваши ученики справились с проектом намного быстрее, чем ожидалось, или у вас просто не было времени, чтобы опередить события. Мы все были там. Нет ничего необычного в том, чтобы рыскать в Интернете и социальных сетях в поисках идей, но иногда нам все равно не хватает. Ни один учитель рисования не идеален, и нам всем время от времени нужна идея для урока! Мы не хотим, чтобы эти занятия были пустяками или рутинной работой. Наоборот, мы хотим, чтобы они помогали нашим ученикам приобретать навыки и повышать уровень обучения.

В следующий раз, когда вам понадобится занятие или урок в последнюю минуту, не ищите дальше. Следующие семь видов деятельности легко адаптируются для различных уровней обучения. Они также требуют минимальной подготовки материала и использования материалов, которые, вероятно, есть в вашей художественной комнате.

1. Персональная этикетка банки с газировкой

Мы живем в потребительском мире, где на рынок постоянно поступают новые напитки, продукты питания, конфеты и закуски. Преподаватели и студенты сталкиваются с дизайном продуктов и брендов, часто даже не осознавая этого. Глядя на типографику и изображения различных продуктов, можно завязать интересные разговоры как с учащимися начальной, так и со средней школы.

Одним из способов изучения учащимися идеи потребительства с помощью дизайна продуктов и рекламы является создание персональной этикетки для напитков. Это потребует от студентов мозгового штурма бренда и идентичности своего продукта, выбрав вкус, цвет и общий вид. Используйте раздаточный материал ниже , чтобы ваши учащиеся начали планировать свои проекты.

Загрузить сейчас!

 

После того, как учащиеся разработали свои этикетки, вы можете продолжить это упражнение, прикрепив дизайн к алюминиевой банке. Предложите учащимся принять участие в размышлении или критике. Завершение занятия здесь может быть уместным для учащихся начальных классов, но вы можете сделать еще один шаг вперед для учащихся средних и старших классов. Предложите учащимся использовать свои алюминиевые банки с нестандартной этикеткой для рисования с наблюдением. Начинающие студенты часто сталкиваются с трудностями при сопоставлении текста и типографики на традиционных банках с газировкой. Использование первоначально созданной этикетки поможет им укрепить уверенность в своих навыках рисования. После отработки навыков наблюдательного рисования учащиеся добавляют штриховку, чтобы создать иллюзию формы. Учащиеся старших классов также могут изучить больше элементов дизайна упаковки и рекламы.

Предлагаемые материалы: Бумага, материалы для рисования, алюминиевые банки (по желанию)
Предлагаемые уровни обучения: Начальная, средняя школа, старшая школа

2. Рисунок банки из-под газировки

Еще один простой, но эффективный способ переработки алюминиевые банки в вашем классе, чтобы раздавить их и использовать их для рисования наблюдения. Когда ученики учатся рисовать, они очень хотят рисовать как можно более реалистично. Учащиеся часто расстраиваются и разочаровываются, когда не могут идеально рисовать. Один из способов уменьшить давление реалистичного рисунка — начать с несовершенного объекта. Раздавливание банок и окрашивание их в белый цвет может служить красивым и экономичным способом научить базовым навыкам рисования.

Учащиеся могут нарисовать банки с натуры или использовать референсную фотографию. Если они используют эталонную фотографию, вы можете познакомить своих учеников с традиционным методом сетки или предоставить им альтернативные способы создания сетки.

Покройте банки белой краской, чтобы учащиеся могли сосредоточиться на упрощенных формах, не беспокоясь об этикетках или тексте. Сильное освещение также может помочь учащимся легко определить значения. Если у вас нет под рукой алюминиевых банок, но вы все равно хотите попробовать это занятие, используйте эти изображения в качестве справочных материалов.

Чтобы адаптировать этот урок и сделать его еще лучше для учащихся средней школы, изучите новые и продвинутые методы создания фона с контрастом и акцентами. Студенты исследуют и экспериментируют с техникой, которую они хотели попробовать. Обеспечьте им демонстрацию и выборку некоторых идей, чтобы они могли начать работу.

Вот несколько интересных передовых технологий:

• Монопечать
• Бумага для ткачества
• Бумага для мраморной отделки

Предлагаемые материалы: Бумага, материалы для рисования, алюминиевые банки
Предлагаемые уровни обучения: Старшая начальная, средняя школа, старшая школа

3. Эшли Мэри, вдохновленная органической формой рисования

Изучение абстрактного и необъективного искусство может быть вдохновляющим опытом для студентов. Однако иногда свобода творчества может парализовать их или подтолкнуть к переутомлению. Один из способов познакомить учащихся с правильными методами рисования при изучении цвета, узора и формы — узнать о современной художнице Эшли Мэри. Игривые картины Марии напоминают коллажи свободной формы Матисса. Сравнение Марии, современной художницы, с Матиссом, художником-классиком, может дать основу для вдохновения и обсуждения. Чтобы узнать больше об Эшли Мэри, загрузите нашу бесплатную биографию художника FLEX Curriculum.

Загрузить сейчас!

 

Прежде чем учащиеся начнут рисовать, попросите их выбрать цветовую схему. Поощряйте учащихся работать с ограниченной палитрой, чтобы подтолкнуть их к более осознанному выбору цвета. Учащиеся создают фигуры и узоры по одному слою краски за раз. При использовании акварели это может быть прекрасным исследованием того, как прозрачные и полупрозрачные цвета смешиваются и накладываются друг на друга. Свободная форма этого стиля живописи также способствует интуитивному мышлению.

Рекомендуемые материалы: Бумага, акриловая или темперная краска, акварель
Рекомендуемые уровни обучения: Начальная, средняя школа

4. Рисование капель воды

уверенность, вот! Это задание по рисованию капель воды, вдохновленное учителем рисования Дженнифер Селл, – идеальный способ познакомить учащихся с затенением и формами в любом возрасте. Для достижения наилучших результатов используйте материал, который легко смешивается, например графит, древесный уголь, мел или масляная пастель. Используйте эти видеоролики, чтобы помочь своим учащимся ориентироваться в упражнении.

Чтобы адаптировать это для ваших продвинутых учащихся, учащиеся создают один и тот же рисунок, используя два разных материала. Сравните и сопоставьте процесс, характеристики среды и конечные результаты.

Рекомендуемые материалы: Бумага, мел, графит, древесный уголь или масляная пастель
Рекомендуемые уровни обучения: Старшая начальная, средняя, ​​старшая школа

однодневной работы с глиной, для которой требуется минимум материалов? Создание осадочных форм — отличный способ познакомить учащихся с изготовлением плит или повторить их. Все, что вам нужно, это глина и форма, например чаша, чтобы вдавить глину внутрь. Эта идея также может создать текстуру поверхности на глине. Учащиеся раскатывают плиту, добавляют текстуру, затем вдавливают в форму для осадки.

Если вы планируете проводить больше уроков с глиной со своими учениками, это быстрый проект для студентов, чтобы попрактиковаться в процессе глазурования.

Рекомендуемые материалы: Глина, формы для форм
Рекомендуемые уровни обучения: Начальная, средняя школа

6. Рисование в стиле оп-арт

Оптические иллюзии всегда интересны ученикам, и научиться их делать даже несложно. лучше! Некоторые дизайны оп-арта требуют большей математики и сложности, в то время как другие более просты. Эти сферы и кубы в стиле оп-арт идеально подходят для знакомства с вашими младшими художниками. Посмотрите это видео с пошаговой инструкцией по их созданию.

Если вы планируете выполнять более сложные задания в области изобразительного искусства со своими учащимися старших классов или старшеклассниками, эти простые рисунки станут отличной подсказкой для звонаря. Соединяйте несколько сфер и кубов, чтобы создавать более сложные узоры и композиции. Чтобы узнать больше об уроках оп-арта, ознакомьтесь с коллекцией FLEX «Объединение оп-арта и математики».

Чтобы получить краткое введение в оп-арт, которым вы можете поделиться со своими учениками, посмотрите видео FLEX ниже:

Рекомендуемые материалы: Карандаш, маркеры, линейка, бумага
Рекомендуемые уровни обучения: Начальная, средняя школа, старшая школа

7. Линии для смешивания цветов

Процесс смешивания цветов не перестает удивлять учащихся, независимо от того, сколько раз они это испытывали. Эта деятельность позволяет учащимся наблюдать за смешиванием цветов и исследовать творческие процессы рисования.

Чтобы начать этот проект, учащиеся используют маркер на водной основе или акварельные краски. Если учащиеся используют маркеры, создайте цветные фигуры рядом или слегка перекрывая друг друга. Подготовьте пипетку, наполненную водой, или кисть, смоченную в чистой воде. Поставьте картину вертикально и осторожно капните воду на бумагу. Смотрите, как вода смешивается с цветом и вместе стекает по странице.

Используйте тот же метод с акварельными красками, используя технику «мокрым по мокрому», сначала нанося на бумагу воду. Добавьте цвет, удерживая бумагу вертикально.

После того, как капли краски высохнут, учащиеся определяют положительные и отрицательные формы, созданные каплями. Учащиеся могут обводить фигуры и заполнять обозначенные области линиями.

Предлагаемые материалы: Вода, акварель, маркеры, бумага
Предлагаемые уровни обучения: Начальная, средняя школа

Александр Грэм Белл сказал: «Прежде всего, подготовка является ключом к успеху». Мы понимаем важность подготовки, учитывая все то, что учителям искусства приходится делать ежедневно. Однако в сутках так много часов, и иногда нам не хватает времени, чтобы все успеть! Если вы обнаружите, что отстали, перегружены или застряли, попробуйте одно из этих действий. Они обязательно вовлекут учащихся от начала до конца, адаптируются для всех уровней обучения, и вы можете легко связать их с существующей учебной программой, когда вам будет трудно.

Какой урок вы выберете, когда окажетесь в затруднительном положении?

Как заранее подготовиться к последнему занятию?

Журнальные статьи и подкасты представляют собой мнения участников профессионального образования и не не обязательно представляют позицию Университета искусства образования (AOEU) или его академические предложения. Авторы используют термины так, как о них чаще всего говорят в рамках своего образовательного опыта.

Лучшие онлайн-курсы рисования в 2022 году

(Изображение предоставлено Донато Джанкола)

Если вы хотите пройти один из лучших онлайн-курсов рисования, вы попали на нужную страницу. Любите ли вы карандаш, краску или пиксели, здесь вы найдете что-то подходящее. Наш исчерпывающий список охватывает все среды, уровни и бюджеты (включая бесплатные), поэтому вы сможете сразу приступить к работе.

Эти занятия поднимут ваше искусство на новый уровень благодаря высококачественному обучению, проводимому ведущими профессионалами. Номер один в списке — «Основы рисования» с Гленном Вилппу; который мы считаем лучшим онлайн-классом по искусству, к которому вы можете получить доступ прямо сейчас. Это потому, что он углубляется в основы, которые вам необходимо освоить, прежде чем вы сможете развить свои навыки. И делает это так, что это говорит как с новичком, так и с опытным художником. Но здесь есть множество отличных классов, хотите ли вы заняться цифровым искусством или традиционным.

Если вы не можете найти здесь то, что ищете, обязательно ознакомьтесь с нашими другими качественными уроками рисования, посвященными различным предметам, или нашим руководством по конкретным техникам масляной живописи. Не знаете, на какие курсы рисования пойти? Перейдите в конец списка, чтобы получить полезные советы и рекомендации.

Лучшие онлайн-курсы по искусству в 2022 году

01. Основы рисования с Гленном Вилппу

Гленн Вилппу широко известен в сфере художественного образования, и не зря; его шестинедельный урок рисования — лучший из лучших

Один из самых известных в мире учителей рисования, Гленн Вилппу обучает профессионалов в анимационных, игровых и киностудиях по всему миру, а также в университетах, художественных школах и частных художественных академиях. И одна проблема, с которой он постоянно сталкивается, заключается в том, что многие ученики приходят в класс, не зная основ, например, как правильно держать карандаш.

Таким образом, этот шестинедельный курс пытается заполнить эти пробелы в знаниях и предназначен не только для начинающих, но и для любых художников, даже профессионалов, которые никогда не учились формально.

• Начните онлайн-курс Гленна Вилппу прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

800 долларов — это недешево, но имейте в виду, что вы не будете просто пассивно смотреть видеолекции. Цель состоит в том, чтобы воспроизвести опыт посещения реального художественного класса; таким образом, вы получаете еженедельную критику своей работы, а также групповое обсуждение и возможность получить ответы непосредственно от Vilppu. Вы также сможете увидеть критику других учеников, как это происходит на обычном живом уроке.

После того, как вы закончите, Вилппу также предложит несколько мастер-классов по рисованию фигурок на своем сайте. Он настоятельно рекомендует вам не забегать вперед и сначала пройти этот курс, какими бы осведомленными вы себя ни считали.

02. Рисование и наброски для начинающих Робин Сли

Вводный курс Робина Сли — отличный способ окунуться в воду

Прямо в начале вашего пути, и вы хотите знать, что на самом деле представляет собой все это искусство о? Этот вводный курс на Udemy — отличное место для начала, и его стоимость составляет 29 долларов США.0,99, это далеко не огромные финансовые обязательства.

• Начните курс Робина Сли прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

Репетитор Робин Сли, внештатный цифровой художник и иллюстратор-самоучка, стремится направить вас в нужное русло и рассказывает об основах, например, как правильно держать карандаш и как делать пометки. Это может показаться базовым, но на самом деле это не интуитивные вещи (как мы упоминали в предыдущей записи, даже опытные художники ошибаются), поэтому очень полезно разобраться с ними на этой ранней стадии. А инструкции Сли ясны, просты, не содержат профессионального жаргона и им легко следовать.

Курс состоит из более чем трех часов видеоконтента, разделенного на 25 модулей, сопровождаемых практическими упражнениями, которые вы можете загрузить. Также есть специальный раздел вопросов и ответов, где вы можете публиковать свои вопросы, запрашивать отзывы или делиться своими результатами курса.

03. Джозеф Патрик Дэниэлс

(Изображение предоставлено Udemy)

В Udemy полно великолепных курсов от профессионалов в области искусства, а у Джозефа Патрика Дэниэлса одни из лучших курсов на сайте. Как рисовать от новичка до мастера, Как рисовать от новичка до мастера — Акриловая живопись, Как рисовать от новичка до мастера и Живопись маслом от новичка до мастера — все это отличные места для начала.

Продолжительность курсов составляет от 2 до 21 часа и подходит для всех уровней, включающих подробные пошаговые инструкции. На момент написания каждый курс продается по цене 12,99 фунтов стерлингов по сравнению с обычными 59,99 фунтов стерлингов. Торговаться.

• Начните курсы Джозефа Патрика Дэниелса прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

04. SmART School

Донато Джанкола — один из художников, преподающих в SmART School (Изображение предоставлено: Donato Giancola) группы. Эти интерактивные онлайн-уроки проводят профессиональные художники, такие как Донато Джанкола и Скотт Фишер, а также редакторы, директора, агенты и владельцы галерей, которые используют GoToMeeting для критических оценок заданий, наставничества, практических набросков в Photoshop и вопросов и ответов с каждый студент.

Цены на участие в программе Smart School варьируются от 495 до 2765 долларов США.

• Начните курс Smart School прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

05.

Ctrl+Paint

Каждое короткое видео по Ctrl+Paint охватывает разные концепции в управляемых приращениях

Многие бесплатные онлайн-курсы сомнительного качества. Не так обстоит дело с предварительно записанными цифровыми видеороликами о рисовании от основателя Мэтта Кора, которые организованы как школьная программа. Ctrl+Paint также предлагает премиальные видеоуроки за 10 долларов, которые помогут вам освоить базовые художественные навыки.

• Начните курс Ctrl+Paint прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

06. Tucson Art Academy Online

Весь контент Tucson Art Academy Online был составлен известными художниками, которые считают, что ремесло предшествует артистизму. Это произведение Фила Старке.

Tucson Art Academy Online предлагает предварительно записанные видеоуроки по работе с пастелью, маслом, акрилом и акварелью от известных традиционных художников Лауры Робб, Кена Остера и Сэнди Скотт, доступ к которым вы можете получить в течение 365 дней.

• Запустите Tucson Art Academy онлайн прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

С самостоятельным обучением (стоимостью 395 долларов США) это все, что вы получаете; если вы выберете вариант онлайн-наставничества (за 595 долларов США), вы можете задавать вопросы репетитору.

07. New Masters Academy

Веб-сайт New Masters Academy содержит более 850 часов материалов от более чем 20 инструкторов, являющихся экспертами в своих областях. Эта картина написана инструктором Джульеттой Аристидес

Академия новых мастеров предлагает онлайн-курсы для художников. Среди наставников Стив Хьюстон, Чарльз Ху и Камилла Корри.

Стандартная подписка за 35 долларов в месяц дает вам более 1000 часов предварительно записанных видеолекций; Премиум-уровень за 44 долл. США в месяц позволяет вам получить доступ к интерактивной справочной 3D-библиотеке и более чем 50 000 эталонных изображений.

• Начните новую Академию Мастеров прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

08.

Техники рисования тушью Юко Симидзуэ

Юко Симидзу предлагает бесценное понимание секретов рисования тушью в рамках подписки на Skillshare

Юко Симидзу — японский иллюстратор из Нью-Йорка и ветеран-преподаватель Школы визуальных искусств. В этом онлайн-классе, размещенном на платформе Skillshare, она предлагает подробное руководство по основным методам рисования и рисования.

• Начните рисовать тушью прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

Рассматриваемые темы включают различия между типами бумаги и чернилами; базовые техники работы кистью, пером и тушью; азиатские и акварельные кисти; а также эскизы и сканирование предметов первой необходимости. Короче говоря, в этом 90-минутном классе, состоящем из 15 отдельных уроков, охвачено огромное количество информации, и все, от новичка до опытного красильщика, получат пользу.

Вы не можете купить курс отдельно; вам понадобится подписка Skillshare, чтобы разблокировать его. Но всего за 7 фунтов стерлингов в месяц вам это все равно может понравиться; и на момент написания есть бесплатные семь дней неограниченного количества занятий с возможностью отмены в любое время.

09. Draw and Paint Online: Art Beginner by Peter Stanyer 

Peter Stanyer предлагает высококачественные интерактивные курсы рисования по очень доступной цене. много разных уровней дополнительного и высшего образования. Его онлайн-курсы по искусству, предназначенные как для начинающих, так и для более опытных художников, которым нравится рисовать в свободное время, научат вас приемам, необходимым для уверенного рисования.

• Начните рисовать онлайн прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

Здесь описаны все основы, включая создание меток, тон, цвет, форму, композицию, перспективу и многое другое. Этот класс, требующий около 30 часов обучения, включает в себя ряд заданий, состоящих из тщательно структурированных практических проектов по рисованию или рисованию. Благодаря индивидуальному обучению и отзывам Станьера этот курс предлагает отличную цену всего за 148 фунтов стерлингов.

10. Как рисовать: курс рисования акриловыми красками для начинающих с Уиллом Кемпом

Изучите основы работы с акриловой краской на трех с половиной часах онлайн-курса по искусству

Вы из тех, кто «мечтает стать художником, но постоянно откладывает это до тех пор, пока у вас не появится больше времени?» Если это вы, то этот относительно короткий и быстрый художественный класс может стать тем толчком, который вам нужен.

За три с половиной часа Уилл Кемп — отмеченный наградами художник, который учился в Италии, владеет собственной художественной галереей и преподает в музеях и школах — объясняет основы работы с акриловыми красками и почему они Самый простой и эффективный способ для новичка научиться рисовать.

• Начни рисовать прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

Вы узнаете о настройке и материалах, смешивании цветов, выборе пигмента, технике работы с кистью и мастихином, а также о гелях и средах. Как только это будет сделано, вам будет предложено выполнить три картины (натюрморт, пейзаж и морской пейзаж), используя три разные цветовые палитры.

Этот курс состоит из семи видеоуроков, которые можно транслировать или загружать. Кемп предлагает вам взять перерыв на «неделю рисования», во время которой вы каждый день берете новый урок; в качестве альтернативы вы можете предпочесть изучать по одному каждые выходные. Он также включает загружаемые справочные материалы, и, хотя вы не получите отзывы о своей работе, всего за 49 фунтов стерлингов. , это все еще немного сделки.

11. Овладение цветом с Ричардом Робинсоном  

Пытаетесь правильно подобрать цвета? Ричард Робинсон может помочь

Художник и учитель Ричард Робинсон попросил своих учеников назвать самый большой камень преткновения, когда дело дошло до рисования, и 72% из них сказали, что им нужно правильно передать цвета. Таким образом, в этом художественном курсе, состоящем из двух частей, который можно транслировать и скачивать, он объясняет все, что вам нужно знать, от того, как мозг видит и анализирует цвета, до ключа к цветовым отношениям. У него может быть узкая направленность, но он по-прежнему занимает важное место в нашем списке лучших онлайн-классов по искусству.

• Начните осваивать цвет с Ричардом Робинсоном прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

Курс «Мастерство цвета» разделен на две части: «Мастерство цвета 1» и «Мастерство цвета 2». В настоящее время вы можете купить их обе за 100 долларов (на момент написания) или вторую часть за 55 долларов. Если вы все еще не уверены, вы можете «попробовать, прежде чем купить», просмотрев первую главу бесплатно на веб-сайте.

12. Активируйте холст с Нэнси Хиллис

Хотите перейти от репрезентативного искусства к чему-то более абстрактному? Тогда это онлайн-класс по искусству для вас

Надоело делать репрезентативное искусство, и вы хотите гулять по дикой стороне? Этот художественный класс из пяти модулей для самостоятельного обучения проведет вас через ваши первые шаги в абстрактной живописи. Вы узнаете, как экспериментировать, раскрепоститься как художник и раскрыть совершенно новый взгляд на свое искусство.

• Старт Активируйте холст с Нэнси Хиллис прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

В каждом модуле Нэнси Хиллис, художница-абстракционист и психиатр, проводит вас через систематический процесс размышлений о вашем внутреннем мире и мышлении. Включены письменный урок и от трех до семи демонстраций видео, которые проведут вас через способы «активации холста».

Есть несколько вариантов цен, но самый дешевый стоит 197 долларов и дает вам год доступа к классу, который подходит как для начинающих, так и для опытных художников; потому что на самом деле речь идет не о технике, а о раскрытии вашего творчества. В ответ Нэнси говорит: «Вы узнаете захватывающие способы создания смелых, необработанных, непосредственных и живых картин, интуитивно активируя холст». Заслуженный вход в список лучших онлайн-классов по искусству.

13. Основы рисования фигур со Стэном Проко

Узнайте, как формируется тело, как оно движется, а затем как реалистично рисовать его

Исторически сложилось так, что в художественных школах всегда преподавали систематический процесс рисования людей, который можно применить к фигурам любого типа тела, установленным в любом положении. . На протяжении 15 с половиной часов загружаемого видео этот класс обеспечивает именно это.

Один из наших любимых онлайн-курсов по искусству. Его ведет Стэн Прокопенко, опытный художник, работающий в школе Watts Atelier в Калифорнии и делящийся своими знаниями с миллионами людей в Интернете через бесплатные видеоролики на YouTube и более весомые платные видео. такие курсы.

Предназначенный как для начинающих, так и для опытных художников, желающих освежить свои знания, этот урок рисования фигур научит вас рисовать человеческие фигуры, разбивая фигуры на простые формы. Вы узнаете о структуре, жестах, балансе, преувеличении, пропорциях, затенении и многом другом. И всего за 109 долларов вы не можете сказать честнее, чем это.

• Начните рисовать со Стэном Проко прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

14. Рисуем портреты с Марком Кардером

Марк Кардер рисовал президентов, так что он может научить вас портретной живописи

Марк Кардер — уважаемый художник, написавший на заказ портреты двух президентов США и государственного секретаря США, среди прочих. Его лучший онлайн-курс по искусству демонстрирует и объясняет процесс рисования портретов с использованием фотографии в качестве исходного материала.

• Начните рисовать портреты с Марком Кардером прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

Стиль Кардера прямолинеен и точен, без лишних слов и адресных советов, о том, как фотографировать объект, рисовать лицо, смешивать телесные тона, работать с ограниченной цветовой палитрой, сочетать цвета, и сохраняйте сходство на протяжении всего процесса.

Некоторые специфические приемы, описанные Кардером, немного необычны, и в классе не рассказывается, как нарисовать портрет с натуры. Но если это вас не отпугивает, эти восемь часов загружаемых видео, предназначенных для художников среднего и продвинутого уровня, имеют высокое качество, хорошо структурированы и предлагают увлекательные идеи от художника на вершине своей профессии; все это неплохо за 100 долларов.

15. Рисование углем с Аароном Блейзом

Аарон Блейз из Disney предлагает вам свои знания и опыт в рисовании углем

Аарон Блейз провел 21 год своей жизни в качестве аниматора в таких фильмах, как «Красавица и чудовище», «Король Лев» и «Братец Медведь», в которых он был одним из режиссеров. Теперь он ушел из кинобизнеса, но потеря Диснея стала приобретением для мира искусства, поскольку он взялся за обучение цифровой живописи. И оказывается, у него это очень хорошо получается.

• Начните рисовать углем с Аароном Блейзом прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

На этом художественном уроке Блейз рисует углем львицу в режиме реального времени за пять часов и 30 минут. Он рисует по фотографии, и вы можете скачать версию этого изображения в высоком разрешении, распечатать ее и повторить дома.

Комментарии Блейза содержательны, информативны и действительно помогают вам следить за тем, что он делает. Он всегда задает правильный тон: всегда помогает, никогда не покровительствует, что делает его сильной записью в списке лучших онлайн-классов по искусству.

Вам потребуются некоторые базовые навыки рисования, чтобы следовать этому курсу, поэтому он не подходит для начинающих. Но в целом, это высококачественный класс для тех, кто хочет освоить уголь, рисунок дикой природы или и то, и другое. На момент написания этого курса была огромная распродажа, сниженная с 45 долларов / 40 фунтов стерлингов до всего 5 долларов.

16. Академия мастеров компьютерной графики

В CGMA каждый семестр преподают более 90 опытных наставников, в основном из крупных художественных студий. Преподаватель Михал Кус создал это произведение искусства

Еще один проверенный бренд в этом списке лучших онлайн-классов по искусству, Академия мастеров компьютерной графики ориентирована на то, чтобы студенты работали в индустрии анимации, игр и визуальных эффектов, и с этой целью предлагает более 100 курсов. , от основ рисования до дизайна окружения. В этом году появилось множество новых курсов, включая Animation Foundation 101, Intro to Blender for Concept Art и многие другие.

• Начните Академию мастеров компьютерной графики прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

Их преподают более 90 профессионалов, включая Мелани Делон, Патрика Дж. Джонса, Армана Серрано и Аарона Лимоника, которые обеспечивают живую обратную связь и индивидуальное наставничество в виртуальном классе.

С более чем 900 студентами по всему миру, CGMA обеспечивает яркую сеть для обсуждения и развития карьеры через свое сообщество виртуального класса.

Занятия стоят от 499 до 998 долларов за курс.

17. Visual Arts Passage

Visual Arts Passage позволяет ведущим профессионалам наставлять начинающих художников из любой точки мира. Эта работа создана нью-йоркским иллюстратором Кэтрин Лэм (Изображение предоставлено Кэтрин Лэм).

Visual Arts Passage вошла в наш список лучших онлайн-курсов по искусству, поскольку это программа наставничества для студентов, стремящихся сделать карьеру в индустрии искусства, которая может похвастаться живые, интерактивные занятия. Онлайн-занятия проводят отмеченные наградами наставники, такие как Вивиан Кости, Дейл Стефанос, Кэтрин Лам, Лейк Гурвиц и другие. В качестве приглашенных спикеров они также выступают с некоторыми из самых громких имен в отрасли, такими как Карла Ортис, Афуа Ричардсон, Томас Блэкшир, Рэймонд Бонилья и другие.

Он предлагает базовый курс, а также уроки развлечений и игрового искусства, а также иллюстрацию. Кандидаты имеют право на индивидуальную проверку портфолио.

• Запустите Visual Arts Passage прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

Соучредитель Visual Arts Passage Джон Инглиш объясняет: «Учащиеся получают всестороннее индивидуальное руководство от опытных художников в небольших классах. Все уроки проводятся в прямом эфире и полностью интерактивны. студент занимает место в первом ряду

«Visual Arts Passage» предлагает студентам, изучающим искусство, пройти сложные курсы, которые преподают работающие художники. Это устраняет разрыв между студентом, изучающим искусство, и профессионалом. Мы направляем студентов от создания базовых навыков до создания портфолио, готового к работе в отрасли. Это карта отрасли в сочетании с обучением профессионалов мирового уровня».

Занятия стоят от 499 до 999 долларов.

18. CG Spectrum

CG Spectrum помогает учащимся найти работу, поддерживая сеть и уделяя особое внимание созданию фолиантов и демонстрационных роликов. Эта работа выполнена ученицей Katinka Thorondor 9.0002 CG Spectrum предлагает курсы по анимации, 3D-моделированию, концепт-арту, визуальным эффектам, композитингу и дизайну игр — это один из лучших онлайн-курсов по искусству, который помогает студентам получить подготовку, необходимую для работы в индустрии.

• Запустите CG Spectrum прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

Живые уроки проводятся либо в виде занятий в небольших группах, либо в виде индивидуального наставничества, а наставники, в том числе Крейг Эллиотт и Джейк Коллиндж, остаются на связи со студентами в течение каждой недели их курса.

Занятия стоят от 2895 долларов за групповое занятие до 3795 долларов или больше за индивидуальное занятие.

19. Академия Оатли

Основатель Крис Оутли — бывший художник Диснея

Основанная бывшим художником Диснея Крисом Оутли (открывается в новой вкладке), Академия визуального сторителлинга Оатли — один из наших лучших онлайн-курсов по искусству, поскольку он специализируется в режиме наставничества в режиме реального времени с множеством профессионалов отрасли, включая Пола Скотта Канавана, Бретта Бина, Шона Брайанта и Дженн Эли.

• Начните Академию Оутли прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

Многие выпускники стали художниками-аниматорами или иллюстраторами, работая в таких компаниях, как Disney, Marvel Animation и Cartoon Network.

Цены варьируются в зависимости от приглашенного наставника. Также доступны самостоятельные курсы, охватывающие такие темы, как визуальное повествование — они стоят 19 долларов в месяц или 209 долларов в год.

20. Gnomon

Gnomon предлагает онлайн-курсы для художников, которые хотят учиться прямо из Голливуда, в сочетании с удобством обучения дома. Эта работа выполнена студентом Омаром Тахером 9.0002 Gnomon известен как Массачусетский технологический институт визуальных эффектов, и его онлайн-курсы обеспечивают ту же академическую строгость, что и курсы в кампусе, что делает его сильной записью в нашем списке лучших онлайн-курсов по искусству. Живые занятия, проводимые профессионалами отрасли, такими как Рон Лемен и Дэйв Пасчуто, проводятся один раз в неделю в течение 10 недель и доступны четыре раза в год.

• Запустите Gnomon прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

Обратите внимание, что онлайн-курсы открыты только для художников, проживающих в Калифорнии или за пределами США, и стоят от 9 долларов США.от 93 до 1323 долларов.

21. Learn Squared

Learn Squared предлагает новую форму художественного онлайн-образования, в которой ведущие художники обучают друг друга навыкам. Это произведение выполнено инструктором Jingna Zhang

. Охватывая такие темы, как матовая живопись и дизайн существ, Learn Squared предлагает кое-что немного другое: предварительно записанные видео, в которых один ведущий отраслевой художник — скажем, Аарон Лимоник или Мацей Кучара — инструктирует другого в дисциплине, которую они незнакомы.

• Начните учиться прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

В зависимости от уровня оплаты (от 99 до 500 долларов за курс) вы также получаете доступ к видео, файлам проекта и наставничеству от наставников.

22. Proko

Премиум-курсы Стэна Прокопенко дополняют его бесплатные видео на YouTube.

Калифорнийский художник Стэн Прокопенко предлагает как бесплатные видеоуроки на YouTube, так и платные курсы по анатомии, рисованию фигур, рисованию портретов и карикатур на своем веб-сайте.

• Запустите Proko прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

Последние состоят из предварительно записанных видеоуроков, демонстраций заданий и примеров, электронных книг, критических видеороликов и 3D-моделей. Он также предлагает личную критику премиум-членам по электронной почте. Курсы стоят от 59 до 225 долларов за курс.

23. Ателье искусств Watts

Онлайн-программа Watts предоставляет вам структурированное обучение, которое поможет вам заложить прочную основу в искусстве. Работа студента Павла Сокова

С 2013 года колледж Watts Atelier предоставляет онлайн-курсы по искусству на базовом уровне за 99 долларов в месяц. Это включает в себя предварительно записанные видеоуроки и рабочие тетради в формате PDF.

• Запустите Ателье искусств Watts прямо сейчас! (открывается в новой вкладке)

За 299 долларов в месяц вы также получите еженедельный критический анализ от профессионального артиста, прошедшего обучение в компании Watts, а за 499 долларов в месяц — два 30-минутных видео-коучинга в прямом эфире и еженедельный критический анализ от одного из инструкторы Watts Atelier, среди которых Эрик М. Гист и Лукас Грасиано. Это может быть указано ниже в списке, но это все еще определенно один из лучших онлайн-классов по искусству!

Лучшие художественные онлайн-классы: как правильно выбрать художественный класс

При выборе подходящего художественного класса учитывайте свой текущий уровень навыков — начальный, средний или продвинутый — поскольку не все занятия будут соответствовать вашему уровню. . Кроме того, проверьте, кто преподает курс и каковы их полномочия. Тем не менее, только потому, что они преподаватели университетского уровня, может не означать, что их занятия потрясающие, или наоборот, если они не такие; поэтому всегда стоит проверить обзоры и отзывы на их сайте. (Если у них нет раздела для них, это должно вызвать тревогу).

И, конечно же, разные уроки искусства требуют разных материалов. Поэтому проверьте, какие материалы вам понадобятся, так как это может значительно повлиять на общую стоимость прохождения курса. Также стоит посмотреть, можно ли скачивать видео, предоставляется ли курсовая работа и есть ли возможность получить отзывы о вашей работе от преподавателей (это вряд ли будет иметь место с более дешевыми классами, но для более дорогих, вероятно, вам следует это сделать). ожидать).

Подробнее:

• Товары для рисования: все, что вам нужно для начала работы
• Учебники по акварели: станьте мастером акварели
• Лучшие мольберты: расставьте свои работы на идеальной подставке

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть учетная запись? Войдите здесь

*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

Рози Хилдер — заместитель редактора Creative Bloq. Начав свою карьеру в журналистике в Аргентине, где благодаря мастерству ведения блога она стала заместителем редактора Time Out Buenos Aires, она вернулась в Великобританию и присоединилась к Future Plc в 2016 году. С тех пор она работает операционным редактором по искусству и дизайну. журналы, в том числе Computer Arts, 3D World и Paint & Draw, и получил «ошибку Apple» при работе над американским названием Mac|Life. В 2018 году она оставила мир печати и перешла в Creative Bloq, где помогает ежедневно управлять сайтом, в том числе расширять охват сайта, пытаясь угодить богам Google, участвуя в таких мероприятиях, как жюри. Brand Impact Awards, а также помогает убедиться, что его контент служит своим читателям наилучшим образом. Ее интересы заключаются в брендинге и иллюстрации, технологиях и сексизме, а также во многих других областях.

30 творческих художественных проектов четвертого класса, которые понравятся каждому ученику

Учащиеся четвертого класса готовы к новым испытаниям, таким как определение перспективы или изучение мозаики. Все эти проекты вполне соответствуют их способностям, но они также побудят ваших учеников подтолкнуть себя к созданию новых крутых произведений искусства, которые они с гордостью заберут домой и продемонстрируют!

1. Раскрасьте фовистские портреты

Художники школы фовистов верили в яркие цвета и смелые линии, поэтому их работы очень нравятся детям. Используйте мазки для бинго, чтобы нарисовать портреты, затем масляную пастель и жидкую акварель, чтобы создать красочный фон.

Подробнее: Кэсси Стивенс/Fauve Art четвертого класса

2. Сложите селфи зигзагом

Ваши ученики четвертого класса будут поражены иллюзией этого портретного проекта. Они создадут два разных изображения себя на бумаге, сложенной гармошкой. Когда они развернут его, они смогут увидеть каждый портрет в зависимости от угла, под которым они смотрят.

Подробнее: Художественная комната в Академии творческих искусств The Falcon

3. Смешайте снежные силуэты

Научитесь смешивать оттенки и оттенки с этими зимними пейзажами, в которых изображены полные луны и силуэты деревьев, снеговиков и других зимних объектов.

Узнайте больше: tinyartroom

4. Изучите части ландшафта

Научите своих учащихся таким терминам, как передний план, средний план и горизонт, когда они будут создавать эти узорчатые пейзажи. Они также научатся использовать теплые цвета, чтобы выделить некоторые элементы, и холодные цвета, когда хотят, чтобы что-то отошло на задний план.

Дополнительная информация: блог Jamestown Elementary Art Blog

5. Управляйте могучими пиратскими кораблями

Учащиеся будут весело рисовать текстурированные волны, чтобы поддерживать свои устрашающие пиратские корабли из картона. Попросите их украсить свои паруса собственными знаками отличия!

Узнать больше: Deep Space Sparkle

6. ​​Добавьте текстуру с помощью клея

Из алюминиевой фольги получается отличный холст для художественных проектов. Используйте школьный клей, чтобы «нарисовать» насекомых, а затем закрасьте его маркерами.

Узнайте больше: Denette Fretz

7.

Поместите своих учеников в Крик

Мунк Крик — одно из самых известных произведений искусства. Узнайте больше об оригинальной картине, а затем попросите детей нарисовать свой собственный фон. Завершите это, взяв «кричащие селфи» и вставив их!

Подробнее: Искусство с миссис Зейтц

8. Создание животных в стиле Дина Руссо

Яркие портреты домашних животных Дина Руссо стали невероятно популярными, и именно этот стиль нравится детям. Это еще один урок рисования в четвертом классе, который идеально подходит для использования мазков бинго для создания смелых контуров.

Узнать больше: Elements of the Art Room

9. Соберите разноцветных морских коньков

Эти мечтательные морские коньки сделаны из кровоточащей папиросной бумаги, чтобы получился мягкий акварельный эффект. Когда вы наклеиваете их на черную плотную бумагу, цветные панели практически светятся.

Узнать больше: Класс мастерства

10.

Превратите страницы книги в морской пейзаж

Соберите несколько старых учебников и превратите их в бушующие океанские волны! Нарисуйте разорванные страницы акварелью, затем добавьте лодки разных размеров, чтобы создать иллюзию глубины.

Узнать больше: Mrs. Jackson’s Art Room

11. Попробуйте батик с зубной пастой

В традиционном процессе батика используется воск, но в этой версии используется неожиданный заменитель: зубная паста! Узнайте, как это работает по ссылке.

Узнать больше: Art is Basic

12. Лепим фигурки из фольги

Превратите коробку из алюминиевой фольги в крутые скульптурные фигурки! После того, как ваши ученики сделают свои фигуры, попросите их нарисовать и заштриховать тени, которые они создают.

Узнайте больше: Mrs. Knight’s Smartest Artists

13. Создание радиальных рельефных скульптур из бумаги

Исследуйте концепцию радиальной симметрии с помощью этого интригующего проекта из сложенной бумаги. Перейдите по ссылке ниже, чтобы изучить некоторые основные складки, но не бойтесь пробовать свои собственные творческие формы.

Подробнее: Искусство с миссис Нгуен

14. Сшейте гигантские подушки для пиццы

Каждый ребенок любит пиццу, поэтому ему понравится возможность сшить свои собственные огромные подушки для пиццы! Выбор и разработка войлочных накладок станет их любимой частью этого простого швейного проекта.

Подробнее: Cassie Stephens/Fourth Grade Pillow Pizza

15. Смешайте краски для гигантских волн Хокусая

Японский художник Хокусай наиболее известен своей серией гравюр на дереве с изображением горы Фудзи, в том числе «Большая волна у Канагавы» . Учащимся четвертого класса искусств понравится смешивать акриловые краски, чтобы получить правильные оттенки для воссоздания этой культовой морской сцены.

Подробнее: Ким и Карен: 2 Soul Sisters

16. Нарисуйте мозаику в стиле Эшера

Будьте готовы увидеть, как глаза ваших учеников расширятся, когда вы покажете им M. C. Умопомрачительные иллюстрации Эшера. Затем предложите им создать свои собственные мозаики, которые представляют собой повторяющиеся узоры, покрывающие страницу без пробелов или наложений. Это сложно, но о-о-очень приятно!

Подробнее: Искусство с миссис Зейтц

17. Собери ракурс свободного падения

Учащиеся четвертого класса, изучающие искусство, готовы освоить некоторые более продвинутые концепции, такие как ракурс объекта для создания иллюзии расстояния. Эти свободно падающие портреты подчеркивают руки и ноги, создавая интересную перспективу в ракурсе.

Узнайте больше: Education.com

18. Пишите типографские автопортреты

Уделите время в учебной программе графическим искусствам, таким как типографика. Этот автопортрет представляет собой сочетание поэзии и искусства, и результаты действительно особенные.

Узнайте больше: Flying Crayons

19. Заштрихуйте глаза дракона крупным планом

С помощью этого проекта ваши учащиеся четвертого класса разовьют целый ряд новых навыков, в том числе затенение, рисование акварелью по мокрому, резистентность к цветным карандашам. , и более. Кроме того, эти глаза дракона просто завораживают!

Узнать больше: Искусство с миссис Кербо

20. Вырезать скульптуры Дюбюффе

Дюбюффе черпал вдохновение, наблюдая, как дети творят, и в конце концов придумал термин  арт-брют , который иногда называют аутсайдерским искусством. Посмотрев некоторые из его работ, попросите детей сделать из бумаги свободную абстрактную скульптуру.

Подробнее: The Art Room

21. Разделяйте круги и делитесь ими

Совместные художественные проекты дают детям возможность работать вместе и делиться своим творчеством. Для этого каждый ученик создает один круг в стиле Кандинского и разрезает его на четыре части. Затем дети смешивают и сочетают друг с другом, чтобы составить уникальные композиции.

Подробнее: Вдохновение Кандинского

22. Обведите и раскрасьте 3D-драгоценные камни

Используйте магию кристаллов и драгоценных камней, чтобы вдохновить учащихся на этот акварельный проект. Покажите им основные шаги, а затем позвольте им составить свои собственные ценные коллекции.

Узнать больше: Elements of the Art Room

23. Нырнуть глубоко за подводными скульптурами

Под водой все лучше, включая эти великолепные глиняные скульптуры. Используйте фотографии приливных бассейнов, чтобы вдохновить учащихся четвертого класса лепить морских звезд, ежей, водоросли и многое другое.

Подробнее: Nic Hahn

24. Создание взрыва формы

Вот еще один урок по перспективе, на этот раз с акцентом на точку схода. Чтобы придать индивидуальность этой идее, попросите детей рисовать буквы своего имени вместо фигур.

Подробнее: Самые умные художники миссис Найт

25. Уплыть с пуховками одуванчика

Один взгляд на эти картины, и вы почувствуете, что сидите на солнечном лугу в теплый летний день. Дети используют технику мокрого по мокрому, чтобы создать эти мягкие туманные фоны.

Подробнее: Искусство с миссис Филлмор

26.

Перекусите пончиками из папье-маше

Эти пончики выглядят аппетитно, но не поддавайтесь искушению попробовать! Вместо этого загляните в пост ниже, чтобы вдохновиться искусством пончиков, а затем сформируйте свои собственные сладкие угощения из папье-маше.

Подробнее: Wow Art Project

27. Взгляните на снеговиков с высоты птичьего полета

Если смотреть сверху, снеговики выглядят как набор концентрических кругов. Попрактикуйтесь в затенении, чтобы добавить глубины каждому кругу, а затем добавьте шарф, руки и черты снеговика, чтобы завершить его.

Узнайте больше: Искусство с миссис Нгуен

28. Изучите искусство коренных народов с помощью тотемных столбов

Сделайте этот урок искусства значимым, узнав, почему и как некоторые индейские племена делают тотемы. Затем пусть каждый учащийся выберет животное, которое для него важно, и соорудит свой собственный тотемный столб.

Подробнее: Добро пожаловать в художественный класс

29.

Стройте замки из глины

Повеселитесь по-королевски с этими текстурированными замками из глины! Металлическая глазурь и блестящие вымпелы делают этот проект действительно сияющим.

Подробнее: K-8 Art

30. Вышивание и раскрашивание мешковины

Вот проект, который, вероятно, отличается от всего, что дети пробовали раньше. Сначала нарисуйте рисунок на мешковине. Затем пришейте украшения цветными нитками. Результаты уникальны и потрясающие!

Узнайте больше: Art is Basic

Сохраняйте творческий потенциал с помощью этих 50 творческих советов по письму для четвертого класса.

Хотите больше подобных статей? Подпишитесь на одну или несколько наших рассылок!

45 классных художественных проектов 6-го класса, которые с удовольствием сделают ваши учащиеся

Ваши 6-классники смогут создавать отличные дизайнерские проекты, узнавая об элементах дизайна и известных произведениях искусства, а также о художниках прошлого. Независимо от того, работают ли ваши ученики над рисунками или заданиями в смешанной технике, используя цветные карандаши, акварель или пластилин, они приобретут множество ценных навыков.

Если вы являетесь учителем рисования, классным руководителем или любым другим инструктором, вы сможете найти множество различных ресурсов для поддержки творческого опыта детей. Вы сможете руководить своими учениками на этих уроках и создавать эти поделки из простых материалов, которые у вас, вероятно, уже есть.

1. Геометрические сердца

Ваши ученики могут создавать размеры, используя различные методы затенения. Эта деятельность может быть особенно реализована в День святого Валентина. Ваши ученики также могут играть с разными оттенками одного и того же цвета для достижения этого особого эффекта.

Узнайте больше: deepspacesparkle.com

2. План этажа дома мечты

Это фантастическое занятие можно выполнить с помощью очень простых материалов: листа бумаги и фломастеров. Ваши ученики могут попробовать свои силы в описании дома, в котором они живут. Они могут заполнить дополнительное рабочее время, спроектировав дом своей мечты. Вы будете удивлены, как они заполняют разделы!

Узнайте больше: lmsartavery.weebly.com

3. Масляная пастель, линия, цвет и движения

Вы можете поддержать своих учеников, когда они узнают об элементах искусства: линии, цвете и движении в этом проекте масляной пастелью. Вы можете предложить своим ученикам использовать множество разных цветов, создавать узоры или экспериментировать с смазыванием масляной пастели.

Узнайте больше: невероятное искусство.org

4. Пицца в стиле поп-арт

Этот проект в области поп-арта позволит вашим ученикам познакомиться с Энди Уорхолом, художником из прошлого, поскольку они объединяют образы популярной культуры. Этот урок может быть поддержан учителем, поощряющим их использовать яркие и смелые цвета, чтобы сделать их работу эффектной.

Узнайте больше: elementsoftheartroom.blogspot.com

5. Конус для маркера

Этот дизайн выглядит очень замысловато, но его легко реализовать. Включение этого проекта в ваш следующий художественный период заинтересует ваших учеников, поскольку они работают над достижением этого эффекта. Это потрясающий проект, который можно добавить в вашу ежегодную художественную ротацию, потому что результаты выглядят так интересно!

Узнайте больше: artwithmrsfilmore.com

6. Декоративные бумажные фонарики

Эти бумажные фонарики могут быть красивыми и информативными. Возможности этой классной бумажной поделки безграничны. Вы можете установить тему или цветовую схему для своих учеников, чтобы они могли работать с ними или создавать дизайны в стилях прошлых художников.

Узнайте больше: greenbayartroom.blogspot.com

7. Искусство звукоподражания

Включение навыков грамотности в ваши задания принесет пользу вашим ученикам, изучающим искусство. Это задание сочетает в себе грамотность и математику, чтобы ваши ученики могли проиллюстрировать слова, которые передают звук читателям. Это интересная дизайнерская задача для любого молодого художника!

Узнайте больше: jamestownelementaryblog.blogspot.com

8. Рисунок существа

Включение навыков грамотности в ваши задания принесет пользу вашим ученикам, изучающим искусство. Это задание сочетает в себе грамотность и математику, чтобы ваши ученики могли проиллюстрировать слова, которые передают звук читателям. Это интересная дизайнерская задача для любого молодого художника!

Узнайте больше: jamestownelementaryblog.blogspot.com

9. Глаз дракона оригами

Эти глаза так притягивают, что забываешь, что это оригами! Если ваш класс в настоящее время изучает рептилий на уроке естествознания, то это идеальное занятие для включения в ваше следующее занятие.

Узнайте больше: elementsoftheartroom. blogspot.com

10. Баночка для натюрморта

Создание этого натюрморта в банке напоминает рисунки в альбоме. Это отличный художественный проект для 6-го класса, потому что он позволяет учащимся практиковать различные жизненно важные навыки. Это выглядит как причудливый проект, но этот процесс легко осуществим для ваших юных учеников!

Узнайте больше: artteacherinla.com

11. Зимний ленивец

Ваши ученики могут направить свою внутреннюю лень, создав милое зимнее существо. Они нарисуют своего зимнего ленивца на переднем плане и раскрасят остальную часть бумаги красивыми бело-голубыми тонами, чтобы добиться этого снежно-ледяного результата.

Узнайте больше: artteacherinla.com

12. Искусство сахарного черепа

Ваши ученики могут создавать эти фантастические проекты «День мертвых», используя яркие цвета, чтобы их творения выделялись и выделялись. Это идеальный проект, чтобы научить ваших учеников важности симметрии в художественных произведениях, а также важности выбора правильных изображений.

Узнайте больше: http://www.glittermeetsglue.com

13. Задача рисования камуфляжа

Учащиеся могут создать эти рисунки карандашом, а затем снова обвести свою работу черным маркером или маркером. Вы даже можете предложить учащимся выполнить это задание немного по-другому — используя белые карандаши на черной плотной бумаге.

Узнайте больше: theartofeducation.edu

14. Пит Мондриан Ловцы Солнца

Готовый продукт оправдает всю работу и время. Используя немного краски, рамку для картины и несколько других основных материалов, вы можете провести урок рисования, посвященный блестящему художнику из прошлого, позволяя вашим ученикам приобщиться к истории искусства по-своему.

Узнайте больше: schooltimesnippets.com

15. Пауль Клее Арт

Ученики шестого класса также могут узнать об этом творческом художнике, создав свои собственные работы. Это быстрый проект, который можно выполнить с помощью подручных материалов, которые можно превратить в цветные квадраты. Это может превратиться в письменный проект о жизни художника.

Узнайте больше: 123homeschool4me.com

16. Роспись фольгой

Этот проект имеет блестящий фон и классический проект. Учащиеся могут рисовать все, что захотят, но космические пейзажи и смелые геометрические узоры — отличное начало. Это также отличное введение в такие понятия, как среда и текстура.

Узнать больше: Кухонный стол Класс

17. Букеты из глины

Этот проект помогает учащимся визуализировать изображения в 3D благодаря нарисованному бумажному фону и лепке глиняных цветов на переднем плане. Это также отличный способ узнать о художниках, которые изображали цветы в разных техниках, таких как О’Киф и Ван Гоф.

Узнать больше: Art Paper Art

18. Скульптуры с Колдером

Эти мини-версии огромных скульптур для общественных мест помогают учащимся идентифицировать и понимать важные элементы инсталляций. Маленькие бумажные скульптуры основаны на стиле Колдера, отличающемся причудливыми формами и яркими цветами. Это также интересный способ исследовать абстрактную скульптуру!

Подробнее: Розовые носки в полоску

19. Селфи Майнкрафт

В этом проекте учащиеся воссоздают селфи в виде автопортрета в стиле Minecraft. Это отличный способ использовать миллиметровую бумагу и научить детей мыслить в трех измерениях с помощью безопасных квадратов, определяющих их пропорции. Кроме того, стиль очень знаком шестиклассникам!

Подробнее: Художественные проекты для детей

20. Захватывающие визуальные эффекты с помощью Pulled String

Расскажите своим детям о сущности спиралей с помощью этого простого занятия. Этот метод основан на опыте и экспериментах, поэтому он отлично подходит для обсуждения и отработки навыков прогнозирования. Самое приятное то, что он хорошо использует оставшиеся струны и акварель, которые у вас есть из предыдущих проектов!

Узнать больше: Tinker Lab

21. Искусство имени инопланетного существа

Детям понравится узнавать о формах с помощью этого художественного проекта. Во-первых, они пишут свои имена печатными буквами, обращая внимание на «максимумы» и «минимумы» каждой буквы. Затем они отражают эту форму и украшают ее, как инопланетное существо. Конечный продукт очень персонализирован на нескольких разных уровнях!

Узнайте больше: Счастье самодельное

22. Угловые закладки

Эти закладки для закладок «сделай сам» отличаются от традиционных бумажных полосок и легко настраиваются. Просто научите своих учеников складывать базовую форму и основание закладки, а затем дайте им возможность украсить ее по своему усмотрению!

Узнать больше: Etsy

23. Облачное тесто из 2 ингредиентов

Это практическое задание делает легкое тактильное тесто, которое учащиеся могут использовать для моделирования будущих проектов или просто для развлечения. На приготовление теста уходит всего несколько минут, и, в отличие от других проектов слизи или теста, этот на самом деле пахнет очень здорово!

Узнать больше: Ву младший

24. Журналы ручной работы

Шестой класс — важный год для большинства детей, так как он знаменует собой окончание начальной школы и начало среднего школьного возраста. Помогите им вести дневник, в котором они смогут отслеживать свой опыт, трудности и достижения в этот ключевой период их жизни. Эти журналы также являются отличным подарком на праздники.

Узнать больше: Красивый беспорядок

25. Пряжа для футболок для больших проектов

Вы можете использовать старые, ненужные футболки и другую одежду из хлопка, чтобы сделать прочную и толстую пряжу. Затем используйте эту пряжу для тяжелых изделий, таких как ковры. Дети могут легко научиться «ручному вязанию» и завершить проект без какого-либо сложного оборудования.

Узнайте больше: eHow

26. Плетеные браслеты дружбы

Классика летнего лагеря — интересный способ познакомить учащихся с ткачеством, а также отличный способ поощрить дух товарищества в классе. Он использует основной круглый картонный ткацкий станок и нитки для вышивания. Вы также можете добавить бусины и другие украшения, чтобы сделать браслеты особенными!

Узнать больше: Майкл Энн Сделано

27. Скретч-арт

Попросите детей начать с рисования фоновых цветов масляной пастелью на цветной бумаге. Затем полностью покройте эти цвета черной масляной пастелью. Наконец, возьмите зубочистку, одноразовую шпажку или одноразовую палочку для еды и начните выцарапывать узоры на черном слое. Цвета действительно будут сиять!

Узнайте больше: Магазин Nurture

28. Пародии на американскую готику

В этом проекте по рисованию учащиеся рассмотрят классическую картину «Американская готика» и обсудят основные идеи, темы и контекст картины. Затем они сделают современную версию, которая обыгрывает те же темы в сегодняшнем контексте.

Подробнее: Потерянный носок

29. Банки туманности

В этом изделии используются переработанные стеклянные банки, ватные шарики, краска и блестки, чтобы сделать галактику, которую можно держать в руке. Конечный результат действительно поразителен, хотя сам проект очень прост. Это отличный способ связать уроки естествознания или даже популярную культуру с уроками рисования.

Узнать больше: Мама Точка

30. Сеялки из вторичного сырья

Эти кашпо ручной работы — отличный способ использовать пластиковые контейнеры, разбросанные по классу. Учащиеся могут использовать различные материалы и материалы для украшения контейнеров, а готовый продукт станет отличным подарком или памятным сувениром.

Подробнее: Тяга к творчеству

31. Картина с поднятой солью

Просто добавив немного соли и клея в стандартные акварельные краски, вы можете создать совершенно новый уровень базовых картин. Попробуйте комбинировать выпуклую соляную краску с обычно окрашенным фоном, чтобы научить детей текстурированию и выделению.

Узнать больше: Искусный родитель

32. Меловая краска для тротуаров

Это занятие идеально подходит для прекрасного летнего дня. Он также отлично подходит для использования оставшегося или непригодного для использования тротуарного мела, который остался лежать вокруг. С небольшим количеством воды и масла вы можете сделать прочную меловую краску, которая позволит вашим детям украшать тротуары смелыми и красивыми творениями.

Узнайте больше: Лучшие идеи для детей

33. Рисование мыльными пузырями

В этом упражнении учащиеся используют пузыри для рисования акварелью. Затем они могут либо остановиться на этом, либо использовать интересные цвета и непредсказуемые узоры в качестве фона для дальнейшего рисования. Это интересный новый способ мыслить нестандартно и заложить неожиданную и гибкую основу для конечного продукта.

Узнайте больше: Идеи для раннего обучения

34. Чаши для маше из переработанной ткани

Они станут отличным подарком, а правильной формы также отлично подходят для хранения растений. Вы можете использовать оставшиеся пластиковые контейнеры в качестве основы, а также переработанную ткань. Это отличный способ начать разговор о повторном использовании и переработке со своими детьми.

Подробнее: соединения Mosswood

35. Японская скульптура из проволоки

Это отличный урок выражения и представления, потому что дети смотрят на повседневные или природные объекты. Затем разными цветами обматывают проволоку, изображая эти объекты. Самое приятное то, что у них всегда есть тактильный доступ к предметам во время работы, поэтому они могут экспериментировать с различными способами получения нужных форм, размеров и представлений.

Узнать больше: Искусный родитель

36. Аккордеонные книги

Учащиеся средних классов любят рассказывать истории, и книга для аккордеона — отличный способ выразить свой опыт. Вы можете использовать все виды материалов и медиа для иллюстрации книги, а простой макет книги означает, что дети могут сосредоточиться на содержании, а не на построении.

Узнайте больше: Искусство Джоанн Шарп

37. Искусство блинов

Этот нестандартный проект перенесет вас из класса на кухню. Из блинного теста разных цветов сделайте узоры и картинки на сковороде. Это быстро развивающаяся деятельность, и результаты восхитительны!

Подробнее: Странные несоциализированные школьники

38. Соберите свой собственный магнитный конструктор

Этот проект продолжает приносить пользу. Используя переработанный картон, магниты и некоторые отделочные материалы, вы можете сделать свой собственный магнитный конструктор. Это отличный способ представить концепции STEAM и попрактиковаться в форме и физике вместе.

Узнать больше: Искусный родитель

39. Магниты из стеклянных камней

Это задание требует от учащихся мелкого мышления. Весь «холст» проекта размером с пуговицу, поэтому учащиеся должны тщательно выбирать то, что они выделяют на каждом магните. Стеклянный драгоценный камень сверху дает классный эффект искажения. Эти предметы станут отличным подарком или предметом коллекционирования.

Подробнее: Странные несоциализированные школьники

40. Объекты в деталях

Здесь учащиеся будут рассматривать мельчайшие детали повседневных предметов, а затем воссоздавать их в более крупных размерах. Это отличное исследование натюрморта, и оно дает новый взгляд на вещи, которые ученики привыкли видеть. Предложите детям сложные и интересные формы, чтобы они могли манипулировать ими и рисовать в классе.

Узнайте больше: Arte a Scuola

41. Дизайн крошечного дома

Детям будет интересно спроектировать крошечный домик, который удовлетворит их функциональные потребности, а также будет визуально привлекательным. Это отличный урок по форме и функциям, а также интересный способ познакомиться с хобби и интересами учеников!

Подробнее: Учителя платят учителям

42. Дизайн коробки для молока

В этом проекте учащиеся узнают о рекламе в своей повседневной жизни. Затем они создают коробку из-под молока, пытаясь сделать обычный предмет еще более привлекательным. Поговорите о различных методах, стилях и тенденциях в рекламе и упаковке, чтобы действительно донести эти мысли до сознания.

Узнайте больше: Трейси Форчун

43. Ботанические принты

Все, что вам нужно, это несколько листьев или лепестков с природы и несколько простых акварелей. Используйте листья и лепестки в качестве штампа для создания узоров и сцен. Конечный продукт может быть настолько сложным или простым, насколько пожелает молодой художник. Имейте в виду, что такие изделия долго сохнут.

Узнать больше: Кухонный стол Класс

44. Держатель для мобильного телефона

Результатом этого практического проекта стала индивидуальная и удобная подставка для мобильного телефона. Это отличный подарок и интересный способ работы с глиной. Многие глиняные проекты превратились в предсказуемые кастрюли, поэтому приятно видеть новые методы и конечные продукты в глине.

Узнать больше: Hatiffant

45. Редукционистские гравюры с Китом Харингом

Это отличный способ изучить недавнюю историю искусства и новую среду. Учащиеся делают несколько отпечатков одного и того же изображения, меняя цвета по ходу дела. В результате получаются смелые и красочные изделия, которые действительно демонстрируют их творческий потенциал.

Подробнее: Патроны и мелки

Заключение

Эти задания полезно добавить к любой ротации уроков рисования.