Уроки рисования для начинающих карандашом поэтапно фото: Рисуем поэтапно ✍ 100 фото прикольных шаблонов и образцов как нарисовать поэтапно учимся рисовать карандашом

20 отличных сайтов для обучения рисованию

• Дизайн
• 3 мин на чтение
• 84349

Вы не умеете рисовать? Кажется, вам давно пора научиться этому!

Берите в руки кисточки и краски и заходите на любой сайт из нашего списка!

Fantasy Room – онлайн школа рисования, иллюстрации и скетчинга. Бесплатные пробные уроки к каждому курсу. Направления: иллюстрация на iPad (prоcreate), рисунок для начинающих, фешн иллюстрация, акварель, пастель, маркеры и др.

Просто рисуй ? – отличный телеграм-канал с регулярно публикуемыми уроками по рисованию и качественными подборками для вдохновения.

Книги для дизайнеров ? – крупнейший в рунете канал с русскоязычными книгами, где регулярно публикуются новинки: по рисованию, иллюстрации, колористике, композиции.

Рисуем с Анной Кошкиной — обширная подборка различных видеуроков по рисованию. Объясняется всё доступно и понятно.

Научиться рисовать за 30 дней — подборка уроков по всем известной книге «Как научиться рисовать за 30 дней». От вас требуется только 20 минут времени, блокнот и карандаш с резинкой, и уже через месяц вы можете рисовать!

Подборка уроков от группы «Уроки рисования» — есть уроки для различных техник и множество советов. Также есть раздел уроков по живописи, где вы можете научиться рисовать акварелью, маслом или пастелью.

Уроки рисования для начинающих и детей — множество уроков по рисованию как карандашом, так и фломастерами.

Рисовать могут все! — полный бесплатный курс по рисованию карандашом и акварелью.

Простой карандаш — много видеуроков по рисованию в различных техниках, также есть раздел для детей, видеоуроки по рисованию в Photoshop и обзор различных графических онлайн-редакторов.

Уроки рисования и черчения для начинающих — большой курс по рисованию и черчению, а также множество статей и советов, включая даже упражнения для развития глазомера и «набивания» руки.

Рисование: видеоуроки — сотни обучающих видео на тему рисования целой картины или какой-либо детали.

Как научиться рисовать — простые и сложные уроки поэтапные уроки по рисованию различных животных, людей и не только!

DrawSpace — портал с уроками по рисованию, всего восемь уровней, каждый из которых поделён на разделы, единственный минус/плюс, что он на английском.

Learn to draw — тоже на английском. Обучают в основном тому, как рисовать людей, также можно поучиться тому, как рисовать карикатуры.

Carol’s Drawing Blog — блог профессионального художника Кэрол Росински, на котором она выкладывает уроки. Все уроки поделены на несколько уровней, также есть видео и статьи, в которых Кэрол делится своими секретами. Ещё один ресурс на английском.

About: Drawing/Sketching — раздел большого проекта About, посвященный рисованию, также на английском. На сайте опубликовано множество подборок, обучающих видео и статей на тему скетчинга и рисования.

DrawSchool — ресурс для обучения рисованию. Есть как бесплатные, так и платные вебинары.

Purmix — с помощью этого ресурса вы научитесь рисовать и аниме, и мангу, и татуировки, при этом можно воспользоваться как видео, так и фото-уроками.

Как научиться рисовать — целый канал на Youtube, по обучению рисованию. Сможете научиться рисовать и жучка, и червячка, и медведицу.

PaintMaster — здесь вы можете обучиться графическому дизайну, академическому рисованию и даже дизайну интерьера!

DrawMaster.ru — множество уроков, пригодных не только для Photoshop, но и для обычных карандашей и бумаги.

ArtDrawing.ru — можно получить полный курс обучения рисованию от талантливого художника Юрия Синчукова.

Уроки рисования карандашом — полное разнообразие стилей, вкусов, цветов, и тем для рисования.

Источник: say-hi.me

• #дизайн
• #иллюстрация
• #подборка
• #рисование
• #советы
• #список
• #художник

• 23

Уроки рисования для начинающих с нуля карандашом поэтапно.

Инструкции с фото

Содержание

Профессиональные уроки рисования для начинающих представляют собой алгоритм действий, строго следовать которому необходимо для создания желаемого изображения. Рисовать с нуля можно научиться в любом возрасте. Во время первых уроков рекомендуется использовать простой карандаш. С его помощью наиболее просто исправлять ошибки и строить плавные тонкие линии.

Как научиться рисовать

Уроки рисования для начинающих с нуля необходимо организовывать с учетом возраста будущего художника. Дети проще всего усваивают информацию в игровой форме, в то время как взрослым удобнее воспринимать данные, если они четко структурированы и сжаты.

Ребенку

Чтобы заинтересовать маленького человека, обучать рисованию его следует с учетом рекомендаций педиатров и детских психологов:

• На первом занятии дать ребенку возможность самостоятельно принять решение, что рисовать, объяснив ему задачу и предоставив все необходимые инструменты для творчества (простой карандаш, ластик, цветные маркеры и карандаши, несколько чистых листов бумаги).

Уроки рисования с ребенком должны быть в удовольствие, а не по принуждению

• Не ставить ребенка в рамки, предоставляя ему шанс рисовать так, как он видит конкретный предмет, при этом не отклоняясь от исходного задания. Например, если ребенок, следуя заданию родителя изобразить лимон, рисует желтый квадрат, не следует критиковать его работу. Полезнее будет показать ему лимон вживую и предложить срисовать его вместе, направляя руку юного художника.
• Не заставлять ребенка рисовать, искусственно переключая его внимание. Добровольное желание к началу творческого процесса – это залог продолжительной концентрации маленького человека на поставленной взрослым задаче.

Взрослому

При обучении рисованию взрослого рекомендуется придерживаться ряда советов, которые облегчат восприятие новой информации уже сформированным человеком:

• Изучить геометрические формы. На первом этапе достаточно будет научиться рисовать идеально ровные геометрические фигуры, без использования дополнительных шаблонов.
• Практиковать создание теней и полутеней. Овладев этим навыком, начинающий художник будет превращать плоские изображения в объемные простым распределением тени и плавными переходами между ними.

• Изучить принцип изображения предметов, находящихся на различном расстоянии от зрителя. Основное правило – чем дальше объект, тем он меньше должен быть в итоговой композиции, чем ближе, тем крупнее.
• Научиться рисовать сложные формы (например, яйцо или клубнику).
• Ежедневно, чтобы не терять навык, рекомендуется рисовать по 2 объекта, на которые случайным образом упадет взгляд. Это может быть продукт питания, предмет одежды, мебели или домашнее животное.
• Практиковаться в рисовании живых существ. Наиболее сложным заданием является изображение людей.
• Начинать использовать в рисовании кисти, краски различного состава и другие приспособления для творчества.

Основные правила рисования карандашом

Основными правилами рисования карандашом считаются следующие принципы:

• Перспективы. Корректное определение масштаба объектов в композиции, в зависимости от их удаленности в отношении зрителя.

• Расположения. Если объект необходимо расположить визуально ближе остальных, его следует рисовать в нижней части рабочей поверхности.
• Размера. Предмет, больший других по размеру, воспринимается ближе более мелких составляющих композиции.
• Полутеней. Более темной будет та, часть объекта, которая располагается вдали от основного источника света, на противоположной от него стороне.
• Теней. Чтобы сделать нарисованный объект объемным, рекомендуется на противоположной от источника света стороне, за границей рисунка необходимо пририсовать тень, которую как бы отбрасывает предмет на рисунке.
• Контура. Более четким должен быть контур округлых предметов. Это придаст им объемности.
• Горизонта. Этот принцип позволяет новичку визуально располагать объекты на разном расстоянии от взгляда зрителя.
• Плотности. Объекты в композиции, расположенные дальше остальных, необходимо изображать более светлыми и не прорисовывать их детали.

Этапы и принципы обучения

Уроки рисования для начинающих с нуля должны быть поэтапными. Они подразумевают необходимость научиться человеку создавать композиции различного типа.

Учитывая то, что изображение человеческой внешности и, например, зимнего пейзажа, имеют свои специфические черты, художнику важно обладать навыками рисования в любом направлении. Количество и содержание этапов обучения определяются выбранной новичком направленностью творческого процесса.

Единственным принципом обучения, общим для всех образовательных программ по рисованию, является регулярность.

Чтобы правильно организовать процесс обучения, необходимо:

• составить расписание на неделю, в котором ежедневно по будням нужно будет уделять рисованию не менее 15-20 мин. в день, а по выходным – не менее 40-60 мин.;
• для экспресс-уроков рекомендуется подбирать изображения для срисовки, связанные с актуальными интересами начинающего художника;
• поощрять себя за успешное выполнение задания (например, устроить шоппинг).

Как научиться рисовать человека

Алгоритм создания реалистичного изображения человека подразумевает необходимость следовать конкретным этапам, сформулированным профессиональными художниками.

Это:

• Внимательно изучить исходное изображение, обращая особое внимание на детали (например, изгибы тела, морщины, форма глаз, толщина конечностей и так далее).
• Нарисовать голову с помощью предварительно построенного пересечения горизонтальной (уровень глаз) и вертикальной (середина головы) прямых.
• Найти точку, расположенную на 7 отрезках, равных длине головы, вниз.
• Нарисовать плечи, которые по размеру, для девушек, должны быть равны 2 длинам головы, а для мужчин – тремя.
• Схематично изобразить грудную клетку, таз, верхние и нижние конечности. Область суставов рекомендуется обозначать небольшими овалами.
• Стереть второстепенные линии.

Уроки рисования для начинающих с нуля: изображение ребенка карандашом

• Соединить линиями предварительно нарисованные части тела. Для наиболее точного изображения человеческого тела начинающему художнику следует изучить основы анатомии.
• Стереть ненужные линии.

Пейзажи

Уроки рисования для начинающих с нуля, в результате которых у художника должен получиться пейзаж, рекомендуется составлять в соответствии с общепринятой последовательностью действий:

• Нарисовать линии, соответствующие течению будущей реки. Ширина части водоёма, расположенного ближе к зрителю, должна быть шире области, находящейся поодаль.

• Детализировать реку второстепенными объектами. Например, по ходу течения можно нарисовать волны, добавить камни, сделать берега более выразительными.
• Изобразить кустарники и деревья, расположенные вдоль реки.
• Стереть второстепенные линии. Обвести контур растений. При необходимости заполнить пустоты на рисунке травой или дикими цветами.

• Детализировать получившуюся картинку. Для увеличения реалистичности внешнего вида изображения рекомендуется наложить тени и полутени. Раскрасить рисунок в цвета, приближенные к оттенкам реальных объектов окружающей среды.

Аниме

Лицо девушки в стиле аниме рекомендуется рисовать в соответствии с основными этапами:

• На рабочей поверхности изобразить основные линии – 3 параллельных горизонтальных и 1 вертикальную, делящую параллели пополам. Эти штрихи должны быть тонкими и почти незаметными, чтобы позднее от них можно было с легкостью избавиться с помощью ластика.

• Нарисовать голову, соединив конечные точки исходных линий. Изменить округлую форму на овальную, максимально приблизив внешний вид головы к части тела героев аниме.
• Изобразить глаза, ориентируясь на предварительно расчерченные наброски. Нарисовать рот и нос, расположив их на вертикальной прямой.

• Заштриховать внутреннюю часть глаз, соблюдая правила наложения теней и полутеней.
• Нарисовать волосы, придав им объем и рельефность с помощью штриховки.
• Дорисовать верхнюю часть одежды.
• Стереть второстепенные линии.

Животные

Для начинающих особенно сложно бывает нарисовать животных. Это связано с большим количество специфических черт внешности, варьирующихся в зависимости от породы живого существа.

Урок рисования лисы с нуля может выглядеть так:

• Нарисовать прямоугольник, стороны которого будут равны 12 и 5 см. Разделить внутреннюю поверхность исходной геометрической фигуры на 3 равные части.
• Изобразить морду лисы в левом верхнем углу. Вне зависимости от наличия навыков в рисовании других стилей, выполнять эти действия следует с помощью простого карандаша, чтобы в случае ошибки ее легко можно было бы исправить.

• Из боковой границы головы вывести контур изгиба спины и левую переднюю лапу.
• Дорисовать заднюю конечность и длинный хвост овальной формы.
• Изобразить 2 недостающие конечности.
• Стереть второстепенные линии.
• Раскрасить животное в реалистичные цвета.

Основы рисования портрета карандашом

Рисовать простым карандашом портрет человека следует придерживаясь общепринятых принципов:

• располагать глаза строго в срединной части лица;

• конечные линии носа должны находиться на уровне в срединной части лица между бровями и подбородком;
• основная граница носа должна проходить между кончиком носа и подбородком;
• расстояние от линии роста до верхней границы головы должно быть одинаковым с пространством между зрачками до конечных точек носа;
• ширина получившегося лица должна быть равна ширине 5 глаз, расположенных по горизонтали;
• расстояние от грани подбородка до нижней губы должно быть равно 1 глазу, расположенному вертикально;

• при рисовании ушей рекомендуется ориентироваться на уровень глаз и кончик предварительно нарисованного носа.

Еда

Еду художники рекомендуют новичкам рисовать в соответствии с основными этапами.

Например, чтобы правдоподобно изобразить кусок сыра, необходимо:

Этап	Описание
Создание основы	Нарисовать параллелограмм. Четко очертить границы геометрической фигуры, так как они станут ключевыми в дальнейшей работе.
Создание дальних граней	Из верхних точек основной фигуры вывести прямые так, чтобы сверху образовался треугольник. Обвести контур.
Детализация	На ближней к зрителю поверхности куска сыра нарисовать круги, разные по размеру (дырки). Некоторые из них рекомендуется делать сдвоенными.
Придание реалистичности	Наложить тени и полутени на полученное изображение. Раскрасить рисунок, используя реалистичные оттенки.

Одежда

Чтобы создать полный образ нарисованному человеку, начинающему художнику следует научиться качественно прорисовывать предметы гардероба.

Например, рубашку лучше всего изображать так:

• Нарисовать прямоугольник, расположив его вертикально. Верхнюю грань геометрической фигуры оставить открытой.
• Из верхних углов по диагонали вниз вывести прямые линии. Дорисовав по 2 линии с каждой стороны, превратить прямые в одинаковые прямоугольники (рукава).
• Во внутренней части рукавов изобразить линию, параллельную нижней грани.
• Основную часть рубашки разделить на 2 равных области с помощью вертикальной прямой.
• Воротник рассматриваемого предмета гардероба нарисовать с помощью петли в верхней части полотна.

• Детализировать изображение с помощью пуговиц, карманов, складок, ярлыка производителя.
• Раскрасить рисунок.

Цветы

Учиться рисовать цветы рекомендуется с простейших видов растений.

Изобразить тюльпаны, например, можно так:

• На рабочей поверхности нарисовать контур цветка, используя твердый карандаш.
• С помощью штриховки, выполненной цветными карандашами, закрасить стебель и бутон. Чтобы цветок выглядел более реалистично, рекомендуется верхнюю область лепестков бутона сделать более темными в отношении нижней.
• Используя тени и полутени затемнить места бутона, находящиеся поодаль от зрителя.

И более сложный рисунок тюльпана

• Простым карандашом, при необходимости, создать дополнительную темноту отдельных участков изображения, в частности, на границах лепестков бутона.
• Дорисовать второстепенные объекты – вазу, стол, траву и так далее.

Геометрические фигуры

Учиться рисовать геометрические фигуры рекомендуется начинать с цилиндра:

• Изобразить 2 параллельные вертикальные прямые, одинаковые по длине.
• Конечные точки прямых соединить ровными овалами.
• В верхнем овале изобразить 2 перпендикуляра, а из точки их пересечения вывести прямую вниз.
• Повторить п.3, проработав нижний овал.
• Обвести контур основной фигуры.

Уроки рисования для начинающих с нуля: цилиндр

• Нанести тень на внутреннюю часть цилиндра, плавно переходя от более темного оттенка к светлому (справа – налево).
• Изобразить тень спереди геометрической фигуры, на глаз определив ее размер, равный примерно 1/3 высоты цилиндра.
• Заштриховать тень.

Обучаться рисованию с нуля можно не только в специализированных художественных школах, но и в домашних условиях. Уроки для начинающих, находящиеся в свободном доступе, следует выбирать с учетом возраста ученика. Такой подход минимизирует риск возникновения сложностей в процессе восприятия обучающимся новой информации.

Видео о рисовании для новичков

Уроки рисования для начинающих с нуля:

Как нарисовать портрет поэтапно для начинающих

Тема этой статьи посвящена тому, как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих. Каждый из нас ищет удобный способ изобразить то, что он видит. А потому я хочу предложить вариант, как нарисовать портрет человека, будь то близкий или родной, или человек, сидящий в электричке напротив, или же это будут портреты знаменитостей. В этом варианте действует одно-единственное правило – простота.

И сегодня – тренировочный урок. Мы будем рисовать лицо человека карандашом поэтапно, человека, которого вы видите каждый день, над его внешностью вы привыкли немного «работать», примеряя макияж или улыбку, строгость или нежность. Мы рисуем лицо, которое вы знаете, как свое отражение в зеркале.

Но сначала давайте достанем зеркало, и как в первый раз посмотрим на себя. Все люди похожие, и в тот же самый момент разные, и вы не исключение. Что нас делает похожими? У каждого здорового человека есть два глаза, рот, нос, ушки, брови, волосы, уложенные в прическу. А что нас отличает? Форма, размер и расположение этих «деталей» человеческой внешности. Так вот, портрет – это своего рода коллаж или пазлы из нескольких отрывков, которые мы и «разобьем» на план нашей работы: Глаза; Рот; Нос; Уши; Брови; Волосы (прическа) и овал лица.

И все это имеет свою форму, размер и свои пропорции расположения на лице. Именно это и делает каждого из нас «выпущенным в единственном экземпляре», и непохожим ни на кого другого. И, если мы учимся рисовать портрет определенного человека, то хорошо было бы сначала уделить внимание форме и типу каждого элемента лица в подробностях. И только после этого наша конечная цель, а это — портрет цветными карандашами, станет более доступной.

Содержание

• 1 Глаза
• 2 Губы
• 3 Нос
• 4 Уши
• 5 Брови
• 6 Волосы (прическа) и овал лица
• 7 Ракурс
• 8 Работа над изображением по фотографии
• 9 Проверочный урок

Глаза

Все детали мы сначала потренируемся изображать простым карандашом. И еще, обратите внимание, я рисую себя и свои глаза. Вы можете потренироваться рисовать пока мои, но это будет промежуточным этапом на пути к тому, чтобы понять, как научиться рисовать портреты карандашом.

Шаг 1

Здесь мы будем рисовать карандашом дугу. При этом, обратите внимание на ее форму. До середины она вытянута, а потом «скатывается» вниз.

Шаг 2

Нижняя дуга почти идеальна. Она меньше верхней.

Шаг 3

Соединяем дуги и выполняем верхнее веко.

Шаг 4

Роговица и нижнее веко.

Шаг 5

Появляются реснички на верхнем и нижнем веке и зрачок.

Шаг 6

Делаем небольшие складочки у глаз и отмечаем места, куда падает тень, отчего глаз кажется объемным.

Губы

Как правильно рисовать губки? Всего 5 шагов и рисунок губ готов.

Шаг 1

Начинаем с волнистой линии.

Шаг 2

Над волнистой линией изображаем верхнюю губку.

Шаг 3

Нарисованный рот дополняем нижней губкой.

Шаг 4

Соединяем краешки губ и некоторые складки губ.

Шаг 5

Создаем эффект светотени и не забываем о складочках в уголках губ и на подбородке.

Нос

Как нарисовать портрет человека, если не научиться изображать одну из самых сложных деталей, нос. Делаем это пошагово.

Шаг 1

Проводим параллельные линии – это ширина носа.

Шаг 2

Две линии оканчиваются оригинальной «капсулой». Это – расширение носа.

Шаг 3

Изображаем ноздри.

Шаг 4

Штрихуем для эффекта светотени.

Шаг 5

Чтобы тень выглядела естественно, немного ее выравниваем.

Уши

Еще один элемент, о котором порой забывают, прикрывая его волосами. Но наш портрет карандашом поэтапно для начинающих предусматривает его. Что это? Уши.

Шаг 1

Форма уха похожа на дугу. Делаем ее.

Шаг 2

Выполняем верхнюю часть ушной раковины, завиток и козелок.

Шаг 3

Делаем противозавиток. Появилась мочка, а значит я не забыла про мое украшение – сережку.

Шаг 4

Выполняю щечку, шею и волосы.

Брови

Рисование портрета предусматривает и такую деталь, как брови.

Шаг 1

Кому-то удобно это сделать сначала дугой, а потом каждую волосинку отдельно. А кому-то интересней прорисовать сразу форму бровей, выполнив их отрывистыми линиями.

Шаг 2

Корректируем форму и густоту бровей.

Волосы (прическа) и овал лица

Рассмотрев каждую отдельную деталь, нам уже легче понять, как нарисовать портрет карандашом. И все же, покажу, изображение лица человека поэтапно.

Действие 1

Мое лицо имеет круглую форму. И это стараюсь изобразить.

Действие 2

Отмечаю, где будет шея и форму моей прически.

Действие 3

Более детально прорисовываю волосы.

Ну вот, мы научились работать над каждой деталью отдельно. Время «собрать пазл». Поговорим о том, как нарисовать лицо человека карандашом.

Ракурс

Прежде, чем у нас получится портрет цветными карандашами, мы снова, с нуля рисуем портрет. Но что еще важно знать об изображении людей? То, что выполнить лицо человека можно разными способами. Например, если модель сидит прямо перед нами, ее корпус тела и сама голова расположены ровно, а глаза смотрят прямо на художника, то такой ракурс называется анфас.

Профиль – если модель расположена боком к нам.

А как рисовать портрет человека, который сидит к нам в вполоборота? И как эта работа называется? Это – три четверти. Такой ракурс очень удобен для романтического и неформального изображения. Он выделяет красоту глаз и губ. Вот именно его мы и выберем, чтобы выполнить первый портрет карандашом по фотографии.

Работа над изображением по фотографии

Вначале стоит выбрать снимок подходящей модели, чтобы нарисовать портрет с фотографии. И теперь поэтапно выполним работу.

Чтобы понять, как рисовать лицо человека, распределим все по этапам.

Этап 1

Делаем овал лица карандашом.

Этап 2

Эта работа карандашом для начинающих предполагает вспомогательные линии, которые помогут соблюдать пропорции лица человека при рисовании схемы портрета.

Этап 3

Благодаря схеме мы отмечаем, где будут глаза, нос и другие органы. Выполняем эти детали лица поэтапно.

Чуть подробней:

Рот

Глаза и брови

Нос

Этап 4

Теперь, чтобы наш портрет карандашом по фото выглядел более правдоподобно, стираем все вспомогательные линии и уделяем внимание волосам. Не забываем об эффекте светотени.

Этап 5

Пора сделать портрет цветными карандашами, чтобы «оживить» его.

Проверочный урок

Пора переходить к проверке того, что мы усвоили и продолжим говорить о том, как нарисовать свой портрет. Надеюсь, уроки рисования портрета для меня самой не прошли даром, и я смогу правдоподобно нарисовать себя настоящей красавицей!

1) Овал лица.

2) Вспомогательные линии для соблюдения пропорции.

3) Схематическое изображение всех элементов.

4) Исполняем портрет цветными карандашами.

Урок освоен и закреплен. Как по мне, результат неплохой. Можно смело сказать, что мы поняли, как рисовать портрет карандашом. И при надобности воспользуемся своими новыми навыками.

Наглядное видео:

*автор: Ольга К., специально для https://mirpozitiva.ru/, активная ссылка на источник обязательна

Как научиться рисовать? Поэтапный план. Уроки рисования карандашом для начинающих. Как нарисовать

Чтобы портрет человека имел максимальное сходство с изображаемым человеком, в первую очередь нужно правильно нарисовать его глаза. На этом уроке вы научитесь рисовать глаза человека поэтапно простым карандашом.

Если вы собираетесь нарисовать чей-то портрет даже простым карандашом, приготовитесь к тому, что придется сделать несколько эскизов и испортить немало листов бумаги.

В канун Нового Года рисунок Дед Мороза и снегурочки становится очень актуальным. Надеюсь, этот поэтапный урок в технике простого карандаша, поможет вам правильно нарисовать Деда Мороза.

Рисуя портрет часто достаточно лишь правильно нарисовать глаза, губы и нос и появится определенное сходство позирующего человека.

Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно.

Нарисовать руку совсем несложно, особенно в натуральную величину. Для этого достаточно лишь обвести карандашом контуры своей руки.

Не усложняйте рисунок комических персоанжей. Изображение фигуры и лица людей должно быть без особой детализации, почти схематическое, слегка в мультяшном, комическом тоне.

Если вы умеете рисовать лицо человека, то нарисовать русалку будет несложно, поскольку вместо ног у русалки рыбий хвост.

Глаза девушек нарисованные в стиле аниме неестественно большие, с длинными ресницами и огромными черными зрачками.

Урок, как нарисовать мультяшного героя Соника, рассчитан для совсем маленьких детей. Урок выполнен простым карандашом, но вы можете рисовать фломастерами или цветными карандашами.

Рисовать Винни Пуха поэтапно совсем несложно и картинка Вини Пуха обязательно у вас получится хорошо.

Этот рисунок Человека-Паука выполнен простым карандашом, но вы можете нарисовать его фломастерами или цветными карандашами.

Если рисовать Железного Человека поэтапно карандашом, то обязательно получится красивая картинка этого героя. Чтобы Железный Человек получился более эффектным, обязательно раскрасьте рисунок.

Этот рисунок в стиле манга выполнен простым карандашом, но на сайте есть почти такой же цветной рисунок, сделанный на графическом планшете.

Героем этого урока стал персонаж известного мультфильма про покемонов. Рисунок выполнен пошагово, поэтому с эти заданием справятся даже маленькие дети.

Поскольку Патрик это морская звезда, то форма его тела напоминает пятиконечную звезду. Этот урок предназначен для самых маленьких посетителей сайта.

Еще один урок предназначен для детей. Надеюсь, нарисовать Губку Боба не составит труда даже маленьким детям, только начинающих учиться рисовать.

Эта кукла больше похожа на маленькую принцессу с высоким воротником и многочисленными кружевами на платье.

Смешариков много и все они похожи друг на друга, поскольку тело их напоминает шарик или мячик. Попробуйте нарисовать смешарика Кроша поэтапно карандашом.

Смешарик Ежик отличается от смешарика Кроша лишь тем, что по контуру его тела нужно нарисовать иголки.

В этом уроке мы будем рисовать обезьяну шимпанзе поэтапно. Если вам нужен рисунок обезьяны другого вида, можно нарисовать ее по фотографии.

Попробуйте нарисовать эту грациозную кошку, имеющую название ягуар. Конечно, такая «кошка» как Ягуар лишь внешне похожа на домашнюю кошку и охотится не на мышей, а на парнокопытных.

Если вы любите рисовать животных, обязательно нарисуйте поэтапно карандашом этого милого и симпатичного медвежонка Коалу.

Медведь на детских рисунках имеет дружелюбный и миролюбивый характер. В дикой же природе, это опасное и агрессивное животное.

Лиса внешне похожа на собаку, но кроме пышного хвоста, оригинальной яркой рыжей окраски меха имеет и ряд других отличий, например узенькую и длинную мордочку.

Слона рисовать совсем несложно. Вы в этом убедитесь, если попробуете нарисовать слона вместе со мной поэтапно простым карандашом.

Если вы пробовали рисовать змею и птицу, то нарисовать дракона вам будет несложно. Рисунок дракона, сделанный черно-белым карандашом даже можно не раскрашивать.

Рисуя верблюда, обязательно нарисуйте окружающий пустынный пейзаж. Несложно нарисовать песок и яркое солнце, зато у вас получится настоящая картина.

Рисунок паука не обязательно раскрашивать. Вполне достаточно затенить паука простым карандашом, а для реалистичности нарисовать вокруг паука паутину.

Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны.

Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисовать и всю картинку.

Сложнее всего нарисовать пчеле прозрачные крылья с прожилками. Думаю, с помощью этого урока вы легко с этим справитесь

Черно-белый рисунок муравья, выполненный простым карандашом будет выглядеть вполне реалистично.

Главное правильно нарисовать длинную и узкую мордочку ежика. Многочисленные иголки ежика нарисовать несложно. Чтобы ежик выглядел боле реалистично, нарисуйте рядом грибы или упавшие яблоки, которые ежик собирает осенью.

Каких только необычных животных нет на нашей планете. Медведь панда — необычайно красивое и уникальное животное, живущее только в Китае.

Рисуйте крокодила с открытой пастью. Так вам будет легче выразить в рисунке свирепый и хищный характер этого самого древнего существа нашей планеты.

Белочку можно нарисовать «с натуры», поскольку в любом парке можно встретить это замечательное животное и даже покормить с руки.

Никто точно не знает, как выглядел динозавр. Возможно, он выглядел именно так как на этом рисунке.

Внешне скорпион чем-то напоминает рака, только клешни у скорпиона поменьше, а на краю хвоста находится опасное ядовитое жало.

Думаете, вы не сможете нарисовать такую красивую стрекозу, как на моем рисунке? А вы попробуйте. Главное, возьмите поострее карандаш, чтобы линии были тонкими и четкими.

Все собаки похожи друг на друга и в то же время нет одинаковых собак. Давайте нарисуем очень симпатичную и добродушную собаку сенбернар, спасающую людей попавших под снежные лавины.

Многие дети держат дома хомячков, забавных и милых зверьков. Возьмите листок бумаги и простой карандаш и давайте попробуем поэтапно нарисовать вашего питомца.

Если вам нужно нарисовать пони, эту маленькую симпатичную лошадку, то этот урок поможет вам это сделать поэтапно.

Ослик очень похож на пони, вот только зачем ему такие длинные уши? Впрочем, это не важно. Важно только, чтобы вы смогли правильно и красиво нарисовать ослика с помощью этого урока.

Начинающие художники рисуют задние ноги лошади также как и передние. Не делайте эту стандартную ошибку. Посмотрите внимательно, задние ноги у лошади сгибаются наоборот.

Это урок присваивания мне очень нравится. Он очень простой, и в то же время позволяют любому человеку точно нарисовать голову лошади.

На этом уроке вы научитесь рисовать кролика поэтапно простым карандашом. С помощью несложных шагов можно быстро и легко нарисовать кролика, попробуйте.

Рисовать котенка увлекательно, особенно когда рисунок «получается». Попробуйте поэтапно нарисовать котенка по этому уроку.

Вам нужно нарисовать грибы? Тогда воспользуйтесь этим уроком. Шаг за шагом, вы нарисуете самый популярный у грибников белый гриб.

Лист клена очень красивый, особенно в осеннюю пору, когда он меняет свой зеленый цвет на оттенки желтого и красного цвета.

Этот урок совсем несложный, достаточно лишь правильно нарисовать «домик» улитки. Чтобы рисунок улитки был боле реалистичным, нарисуйте еще и листок винограда.

Каких только узоров не бывает на крыльях у бабочки. Крылья даже обычной бабочки капустницы словно палитра художника с разноцветными пятнами красок.

Морской пезаж несложно нарисвать, гораздно сложне передать глубину цвета, разбивющихся об скалы морских волн.

Часто мы не замечаем, то, что нас окружает и то, без чего мы не сможем жить. Деревья, растения — основа нашей природы. Берегите природу!

Цветы, зеленая трава, листья деревьев не только очищают наш воздух от вредных примесей, но и украшают нашу жизнь. Посмотрите вокруг «другими» глазами и вы поймете, как бережно нужно относится к нашей природе.

Рисунок елки вам может потребоваться ближе к Новому Году. Кроме рисунка праздничной елки на сайте есть урок о том, как нарисовать Деда Мороза.

Нет ни одной одинаковой снежинки, поэтому можете придумать любую форму снежинки, главное, чтобы ее «лучи» были абсолютно симметричными.

Божью коровку обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками, а еще лучше нарисовать ее на фоне окружающей ее природы: зеленые листья, яркие бутоны цветов.

На фоне космической темноты Шаттл будет особенно эффектно выглядеть. Этот космический корабль может превращаться в самолет и сойдя с орбиты самостоятельно приземлится на Землю.

Вертолеты также как и самолеты бывают гражданскими и военными. На этом уроке вы сможете поэтапно нарисовать самую распространенную марку гражданского вертолета нашей страны.

Рисунок военного самолета у вас обязательно получиться красивым, если вы сможете правильно и симметрично нарисовать крылья.

Рисунок английского военного истребителя времен Второй Мировой Войны. Урок выполнен простым карандашом.

Рисовать машину вам будет намного легче, если вы будете делать это поэтапно. Вначале нужно сделать разметку кузова, а потом, шаг за шагом, дорисовывать другие детали автомобиля.

Если в школе на уроках рисования вы не могли изобразить ничего, кроме солнышка, домика или дерева, если ваш уровень живописца можно сравнить с творчеством четырехлетнего ребенка, если вы художник от слова «худо» , предлагаем вам простые уроки о том, как нарисовать поэтапно карандашом для начинающих: для детей, для взрослых и для всех-всех-всех.

Пожалуй, каждому человеку, не имеющему отношение к изобразительному искусству, хотя бы раз в жизни приходилось брать в руки простой карандаш или кусочек мела и рисовать нехитрую картинку с нуля , не подглядывая в пособие или учебник.

Люди, у которых налицо отсутствие фантазии и проблемы с пространственным мышлением, наверняка согласятся, что это задание не из легких. И если вы уже давно забыли про уроки рисования в школе, у вас может возникнуть внезапная потребность узнать, как рисовать карандашом поэтапно для начинающих. Карандашом поэтапно — это уже звучит более приятно, чем с нуля без пособия или учебника. Ведь, если вы не великий художник, вам достаточно правильно передать форму предмета , изобразить основные линии и прорисовать главные детали. Претензии к реалистичности изображения, к соотношению цвета и тени, а также прочие профессиональные требования оставьте для настоящих художников, мы учимся пока что рисовать самые простые картинки: мультяшек, животных, растения и людей . Схемы изображений, которые ожидают вас ниже, рассчитаны на самых что ни на есть взрослых «чайников» из области рисования, а также на детей 5-6 лет, так что трудностей у вас не возникнет.

Как научиться рисовать карандашом: с нуля поэтапно для начинающих

Рисование может показаться сложным и непосильным заданием для тех, кто хочет получить результат сразу, не прилагая больших усилий. Но вы же помните, что мы рисуем поэтапно и ставим перед собой изначально простые задачи, чтобы ожидание совпало с реальностью.

На первых этапах подготовки вам понадобится простой карандаш, лист бумаги и терпение . Также вам необходимо знать, что практически все простые рисунки состоят из линий, кругов, овалов, прямоугольников, квадратов, зигзагов и прочего рода загогулин. Если по каким-либо причинам ваш рисунок вышел неидеальным, вы можете стереть его часть или начать все с чистого листа. В этом и есть вся прелесть рисования.

Начнем мы с вами с братьев наших меньших, то есть с животных

Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих?

Пожалуй, самым сложным для начинающего живописца является задание, в котором необходимо нарисовать человеческое лицо. С первого раза воспроизвести все детали и точности человеческой физиономии вам, пожалуй, не удастся. Лучше начинать с менее реалистичных рисунков, например, с аниме.

Учимся рисовать аниме

Жанр аниме завоевал внимание не только детей, а и взрослых. Большие выразительные глаза, необычная форма лица и пышные ниспадающие волосы – это характерные признаки героев аниме .

Однако есть в них еще кое-что интересное – это эмоции. Предлагаем вам ознакомиться с процессом создания лица в стиле аниме, а также изучить все оттенки анимешных эмоций.

Рисуем портрет человека карандашом

После небольшой разминки с эмоциями, мы расскажем вам, как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих. Мы не будем выдумывать велосипед и прорисуем все основные линии вместе с вами.

Как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих?

Вы уже приобрели немного знаний том, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих. Простой карандаш – это самый практичный инструмент начинающего художника. С его помощью можно изображать целые пейзажи, цветы, танки, людей. И если с изображением человеческого лица мы уже немного разобрались, то с фигурой человека еще необходимо поработать.

Фигура стоящего человека заинтересует начинающих художников.

Женщина, которая делает шаг.

Фигура женщины в разных позициях.

Что еще можно изобразить простым карандашом?

В изобразительном искусстве необходимо учитывать пропорции , а также симметрию расположения всех деталей. Да, когда вы рисуете кошку, следует в точности рассчитать, где будут находится ушки, лапки, носик и глаза. В этом вам поможет разметка.

Простым карандашом вы можете нарисовать красивый дом, дворец и даже кремль.

Рисуя животных, вы можете использовать элементарную технику, например, изобразить обычный круг.

Если хотите научиться красиво рисовать за считанные дни, то вы «зашли» по адресу. Так как эта статья поможет даже самому неопытному новичку овладеть техниками рисования и самостоятельно научиться рисовать карандашом.

Главное в статье

Основные правила рисования карандашом

Чтобы научиться рисовать, нужно шаг за шагом овладевать данным искусством. Как и при любом творении (работе) в рисовании существуют определенные правила, не зная которых, изучить эту науку будет очень тяжело. Познакомимся с основными шестью правилами рисования карандашом:

Как быстро научиться рисовать карандашом человека?

Прежде чем приступить к работе, нужно произвести небольшие математические расчеты. Для пропорционального вида нарисованного человека за основу берется голова. Далее, рассчитываются остальные части тела. Для реалистичной картинки мужчины берут:

• от головы до бедер – размер 2,5 голов;
• от бедер до колена – 1,5 головы;
• от колен до пяток – 2 головы.

Для изображения женщины расчет немного меняется:

• от головы до бедер – размер 2 головы;
• от бедер до колена – 2 головы;
• от колен до пяток – 2–2,5 головы.

Самое большое внимание уделяется лицу, поскольку здесь множество линий, которые необходимо передать с наибольшей точностью. Рисовать лицо следует поэтапно, более подробную инструкцию по рисованию найдете ниже.

Как научиться рисовать карандашом пейзажи?

Пейзаж – это художественный жанр изобразительного искусства, основным предметом которого является изображение окружающей нас природы.

На примере рассмотрим, как рисуются пейзажи карандашом.

Чтобы получить такую картину, нужно подготовить карандаш и белый лист. Теперь выполняем следующие действия:

Как нарисовать карандашом аниме?

Аниме — популярное современное мультяшное направление, на которое «подсели» не только подростки, но и молодые художники. При рисовании аниме не нужно придерживаться классических правил рисования человека. А это во многом упрощает процесс рисования. Главные элементы в таком рисовании — это голова, глаза и волосы. А рисуются мультяшные аниме так:

1. Первоначально рисуется овал головы. Его разделяют пополам ровной линией, после делят этот же овал поперек на три части.
2. Теперь нужно разметить, где будут находиться нос, рот и самое основное – крупные глаза.
3. Наметить глаза. Между ними должно быть расстояние в один глаз. Начинают рисовать большие глаза с дуги верхнего века. Особенность глаз анимешних героев — это блики в зрачках, которым уделяют большое внимание.
4. Требования к носу аниме одно – он должен быть маленьким. В основном художники выполняют его в виде галочки.
5. Над большими глазами должны быть прорисованы брови. Их выполняют в классическом стиле, другими словами, это две ровные дуги.
6. Губы на мультяшном личике рисуются двумя маленькими линиями, смыкающимися между собой.
7. Что касается волос, то они рисуются треугольными пластинами, которые хаотично ниспадают и слегка прикрывают глаза.

Как научиться красиво рисовать дома карандашом?

Основное правило рисования дома — это использование ровных линий. Благодаря им строение выходит статным и красивым. Также в рисовании дома следует выдерживать определенную технику:

• Дом рисуют так же, как и строят — снизу вверх.
• Основа будущего дома — это обычный прямоугольник. Его выполняют ровными линиями.
• Разметьте фундамент, прорисовав его по всей ширине дома.
• Ровными линиями намечаются двери, окна, углы и прочие элементы.
• Крыша по стандарту рисуется в виде треугольника. При желании ее можно видоизменить. Оформляется крыша черепицей, так как именно это покрытие на рисунке смотрится очень эффектно.
• Теперь уделите внимание деталям дома. Нужно прорисовать окна, ставни, дверной проем, ступени, крыльцо и т.д.
• Заштрихуйте рисунок, помня об основных правилах рисования.
• Вокруг дома разместите деревья, цветы, кусты.

Как научиться легко рисовать животных простым карандашом?

Рисованием животных заниматься можно не только с детьми. Милые представители фауны великолепно получаются на холсте и умиляют взгляд. Поэтому берите в руки карандаш и приступайте к рисованию удивительных друзей наших меньших.

Как нарисовать карандашом собаку?

Изобразить на бумаге собаку достаточно просто. За основу берутся:

• круг, который будет выступать мордочкой;
• овал – тело собаки.

После формируется мордочка и лапки. Наносятся все детали и собачка готова.

Как нарисовать карандашом лошадь?

Для рисования лошади художник должен обладать определенными навыками, так как передать на бумаге всю мощь и гордость этого животного сумеет не каждый. Ниже приведена пошаговая инструкция, которая поможет справиться с этой задачей.

Можно попробовать нарисовать вариант попроще, к примеру, мультяшную лошадку.

Как нарисовать карандашом кошку?

Кошка — это любимая питомица во многих семьях, поэтому неудивительно, что художники очень часто изображают это животное. Одинаково красиво смотрятся кошки в разных стилях, при этом рисуются они достаточно просто, а схемы, приведенные ниже, это в очередной раз доказывают.

Как научиться рисовать лица людей карандашом: основные принципы.

Вернемся к теме рисования человека, а если быть точнее, рассмотрим основные принципы и этапы рисования:

1. Первоначально нарисовать овал . Его разделить осями симметрии на 4 части. Оси должны сходиться по центру овала.
2. Теперь овалу придать контур лица. Начинать следует с подбородка, двигаясь вверх, прорисовывая скуловую область, височную зону. Линии нужно растушевать кусочком листочка. Это сделает контур не таким тяжелым.
3. Еле заметными линиями лицо разделить на три одинаковые части поперек. На нижней линии должен расположиться кончик носа.
4. Нос рисуется с кончика. В зависимости от типажа, он может быть круглым, квадратным или заостренным. Затем дорисовываем крылья носа и переносицу.
5. Рот начинают рисовать с изгиба верхней губы , находящегося напротив края носа.
6. Поскольку на портрете душа передается через глаза, остановимся на этом элементе портрета подробней ниже.

Как научиться хорошо рисовать глаза карандашом?

Так как глазам в портрете отведена важнейшая роль, то их рисованию следует уделить максимум внимания. Рисуя эту часть лица, учтите следующее:

Как научиться рисовать машины карандашом?

Машина карандашом рисуется по следующему плану:

• Обозначаются наружные очертания автомобиля в зависимости от марки.
• Полученный шаблон делится напополам.
• Корпус обозначается жирными линиями.
• После рисуются колеса.
• Далее, окна, двери, зеркала.
• Распределяются детали автомобиля (фары, бампер и т. д.).

Как красиво рисовать карандашом эскизы одежды?

Многие девушки с детства мечтают стать именитыми дизайнерами одежды. Но без навыков рисования эскизов одежды это просто невозможно.

Эскиз – это нечеткий рисунок модели, на котором основное внимание уделяется одежде, обуви, аксессуарам, оставляя силуэт человека на заднем плане.

Рассмотрим основные правила рисования одежды на моделях:

1. Внимание деталям. Для целостности образа нужно уделять внимание всем мелочам, не забывая прорисовывать аксессуары, рюшки, узоры на ткани.
2. Также следует брать в расчет плотность ткани, поскольку от этого зависит, как вещь будет сидеть на фигуре модели. Плотные ткани на эскизе смотрятся слегка мешковато, а вот легкие ткани будут обтекать фигуру.
3. Тщательно прорисовывайте складки на ткани, изгибы фигуры, чтобы максимально передать реалистичность одежды. Складки на одежде изображаются тоже по-разному. На тонких тканях они прерывистые, мелкие, а вот на плотных тканях складки более волнообразные.
4. При раскрашивании рисунка уделите особое внимание изображаемому принту. Учитывайте на складках, как он может заломиться.

На эскизах сложно рассмотреть нюансы кроя, поэтому к каждой модели должен прилагаться плоский макет вещи, чтобы рассмотрев его, можно было выявить все нюансы для создания модели.

Как научиться рисовать цветы карандашом?

Каждый цветок уникален, и передать всю его красоту на холсте не так то и просто. Предлагаем ниже рассмотреть пошаговые схемы рисования цветов.

Видео: Как научится рисовать карандашом детям

Уроки рисования карандашом для начинающих: видео

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

• Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
• Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
• Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
• Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Уроки правополушарного рисования карандашом для взрослых Мила Наумова Автор проекта, профессиональный преподаватель рисунка, живописи и композиции. Автор книг: «О каляках-маляках, или Как Стать Художником?» «Учимся рисовать карандашом» (издательство «ПИТЕР») «Капля смелости» Родные и друзья считают, что вы занимаетесь фигней? Базовый курс рисования для взрослых желающих быстро научиться рисовать (результат за 2-3 недели) Курс №1 «УЧИМСЯ ВИДЕТЬ И РИСОВАТЬ КАК ХУДОЖНИК» Если у вас есть желание быстро научиться рисовать, так чтобы вашими рисунками восхищались ваши друзья и знакомые, то вам обязательно поможет мой курс из 6 уроков рисования по методу одного из величайших рисовальщиков Альбрехта Дюрера, творившего на рубеже 15-16 веков. Даже если вы вообще не умеете рисовать! А если вы уже неплохо рисуете, то благодаря курсу вы улучшите свою технику и поймете, что сможете нарисовать с натуры что угодно — любой натюрморт, пейзаж, и даже портрет. Если у вас не было хорошей художественной базы, то Вы откроете для себя много нового, потому как я рассказываю о базовых основах рисования, которые нужны и рисовальщикам-графикам, и живописцам. Самое главное для художника — это научиться видеть как художник, а потом запечатлеть то, что видишь на холсте или бумаге. . ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ЗРЕНИЕ В первую очередь мы и займемся на курсе раскрытием художественного зрения, а также будем учиться рисовать не объектами и формами, а линиями и пятнами. Учить человека рисовать не развивая его художественное зрение – занятие бессмысленное. Потому что, когда обычный человек смотрит на пейзаж, то он видит улицу, дома, деревья, людей. А когда Художник смотрит на этот пейзаж, то он видит линии и пятна. Если Художник в этот момент рисует карандашом, он видит темные и светлые пятна, если пишет красками, он видит цветные темные и цветные светлые пятна. Художник видит линии и пятна, переносит их на холст, а зритель различает на холсте – улицы, дома, деревья, людей. Вот такое волшебное превращение, и без него ни куда. Если вы желаете научиться рисовать с натуры что угодно, независимо от формы и материала, попробуйте увидеть не предметы и объекты, а линии и пятна. . . ЧТО ЗНАЧИТ УВИДЕТЬ ПЯТНА И ЛИНИИ? В правильном обучении рисованию учат общим принципам (формулам), благодаря которым начинающий Художник может нарисовать с натуры и по воображению все подобные предметы. Например? Например, если вы смотрели уроки сайта, то возможно видели такой урок: «ТЕНИ БЫВАЮТ РАЗНЫЕ, КАК ПЕРЕДАТЬ ОБЪЕМ». В том уроке я рассказывала, как делать объемными предметы размещая правильно светлые и темные пятна: блик, свет вокруг блика, полутона (полутени) вокруг света и тень (самые темные места). Это общая формула для придания объема любой форме, от шара до лица человека. И даже не важно умеете вы штриховать или нет! Главное правильно найти место темных и светлых пятен. Я постараюсь показать на примере, как будто я не умею штриховать . Выглядит это примерно так: Но если предмет будет хоть немного прозрачный, то в нашей формуле свет и тень меняются местами. То есть вокруг блика всегда будет темное место, а там где у непрозрачных предметов обычно самая темная тень, у прозрачных будет свет. Примерно вот так: Проверим эту формулу на винограде: На среднестатистической бутылке всё тоже самое: вокруг бликов темные места, вокруг темных мест полутона, а в самой тени — светлые пятна, меняется только форма пятен: И даже радужная оболочка глаза рисуется по принципу (формуле) прозрачных предметов: Вот так, всего лишь поменяв тень и свет местами, рисуя любой предмет, вы можете создать иллюзию прозрачности! Надеюсь, вы заметили , принцип рисования и этапы рисования разных предметов были одинаковыми. Это называется общими принципами . Знание общих принципов очень облегчает работу Художника. Есть еще более общий принцип для рисования с натуры и тем более с фото, благодаря которому можно за пару недель научиться рисовать с натуры ВСЁ, что угодно! Главное, чтобы это всё могло вам позировать некоторое время Об этом общем принципе я рассказываю на моём уже знаменитом курсе «УЧИМСЯ ВИДЕТЬ И РИСОВАТЬ КАК ХУДОЖНИК!» базовый курс №1 ДО начала обучения я прошу сделать тестовые рисунки, чтобы человек после обучения увидел сам, чему он научился за курс. На курсе мы не учимся рисовать одну картину, руку или пейзаж, а учимся рисовать ВСЁ, что угодно. Всего 6 учебных заданий и вы сможете рисовать вот так! Р исунки и отзывы учеников с базового курса №1 Владимир Притченко (Servo-s) : Урра! Вчера весь день пришлось сгонять счастливую улыбку с физиономии – а то на работе могли что-нибудь неправильно подумать! Первой, вступительной руке, намалеванной со страху за 20 минут, дали большой аванс в виде похвалы. Теперь нужно было доказать, что Мила не зря с нами возилась две недели (ну мы то точно знаем, что не зря)… Я надеялся, что меня, может, не будут сильно критиковать, может даже, похвалят, но чтобы во мне заподозрили переодетого художника, прикидывающегося чайником – об этом я даже не мечтал! Мила, спасибо за замечательный курс, просто он в нас раскрывает, то, о чем мы сами не подозревали. ДО курса ПОСЛЕ курса Тамара Ш: Вот и закончился двухнедельный курс карандашного рисунка! Спасибо, Мила, огромное! Столько нового узнала, столькому новому научилась! Прямо не верится! Немножко грустно! Буду теперь осваивать технику акварельной живописи. … Мила! Я преклоняю голову перед Вашими педагогическим талантом и покорена Вашей самоотверженностью и желанием передать все свои знания всем желающим. Еще раз благодарю Вас. ДО курса ПОСЛЕ курса Юлия: Ну вот и подошел к концу курс «Учимся видеть и рисовать, как Художник!» !!! Грустно!!! Выкладываю последнее задание и очень жду ваше мнение)) Сама могу сказать точно, что вы, Мила, раскрыли мой потенциал (мне кажется он у меня есть). Спасибо!!! ДО курса ПОСЛЕ курса Лариса: Осмелела и нарисовала первый портрет мужа на конкурс — никогда бы не подумала, что вообще что-то смогу! Дорогая Мила, спасибо огромное за курс!!! Спасибо за помощь и напутствие в осуществлении мечты моего первого детства — красиво рисовать! Стало быть, у меня сейчас период второго детства — уррряяяя! Я, наверное, уразумела, что и как, «наступило просветление в уму»! Теперь нужна практика для навыка. А для этого — время, шея и глаза! И хорошие инструменты, а то вроде бы и понимаю, что надо исправить, вытираю, и бумага скукоживается, и вид совсем не тот. Мила, желаю Вам удачи во всех начинаниях, интересных находок и приятных приобретений, радости и здоровья!!! ДО курса ПОСЛЕ курса Еще рисунки:) ПОСЛЕ курса ПОСЛЕ курса ПОСЛЕ курса ДО курса А этот малыш был нарисован на третьем уроке ПОСЛЕ курса ПОСЛЕ курса ПОСЛЕ курса Шестое задание ДО курса ПОСЛЕ курса ДО курса ПОСЛЕ курса ДО курса ПОСЛЕ курса ДО курса ПОСЛЕ курса Что нужно для занятий? Нужна бумага размера А4 (альбомный лист) и А3 (как два альбомных листа), простые карандаши и мягкий ластик (лучше клячка). ВНИМАНИЕ! Я обновляю курс и он пока не работает. Вы можете взять в подарок мою книгу издательства «ПИТЕР» «Учимся рисовать карандашом» В книге все уроки базового курса + варианты штриховок.

Уроки рисования для начинающих взрослых поэтапно. Уроки рисования простым карандашом

admin

Скорее всего, у всех возникает периодически желание что-то нарисовать, да не просто каляку-маляку, а так, чтоб всем понравилось. В особенности часто подобное желание появляется при взгляде на красивую и талантливую картину. Казалось бы, что сложного? Хочу научиться круто рисовать карандашом, беру бумагу и рисую шедевр. Но если дело доходит до воплощения, то появляются сложности: то центр смещен, то масштаб и соотношения сторон неправильные, то детали не получились. Как быстро научиться рисовать простым карандашом , если тут же, из-за собственной неумелости, желание создавать шедевры пропадает?

Помните, что даже самые талантливые мастера научились не сразу: все прошли длительный путь, дабы усовершенствовать умения и радовать других красотой. Этому предшествует не один год и не один месяц упорного труда — пройдет совсем немного времени, и вот мы уже хорошо рисуем простые картинки и людей.

Карандаш считается наиболее простым инструментом для рисования, потому начинать обучение стоит именно с него.

Вам требуется привыкнуть носить при себе карандаш и блокнотик , дабы делать зарисовки. Только труд и настойчивость поможет достижению цели. Но что предпринять, если помимо желания и некоторых способностей, нет ничего?

Рисование: как для начинающих нарисовать что-нибудь красивое и легкое

Итак, для рисования картин, требуется знать, с чего начинать. Помните, что для новичков карандаш выступает наиболее удобным средством . Это из-за того, что его легко стереть, а при неправильной линии, ее можно изменить. Тем более что есть разные типы карандашей, при помощи них вы без труда создадите красивый рисунок.

Главный совет для будущих художников – никогда не начинайте рисование со сложных и крупных картин, пока не обучитесь изображению деталей . У вас вряд ли что-то получится, а желание рисовать снова просто пропадет.

Сначала научитесь изображать отдельные предметы. Для этого выделяйте глазами один элемент от других. Потом зрительно оцените форму и величину. Далее выделите, где на бумаге его лучше размещать, учитывая величину и форму. Не забывайте, что высокие элементы располагают по длине бумаги, а широкие – по ширине.

Кроме того, учтите, что реальный предмет, обычно, больше, чем листок, потому рисовать его требуется, учитывая соотношение сторон и масштаб . Это непростая задача для новичка. Потому для выработки умений, ниже будут предложений простые упражнения, которые помогут выделить место для рисунка.

Упражнения для рисования

В данных упражнениях для рисования рисуем предметы в качестве схем, без создания мелких деталей — это то, что новичку можно нарисовать просто и красиво. Здесь важно увидеть, как с применением незатейливых фигур создаются предметы, учитываются их габариты. Получая подобные умения, в будущем вы сможете на автомате найти месторасположение и величину рисунка.

Упражнение №1 : итак, первая задача в том, что требуется срисовать предмет не с натуральной величины, а с картинки . Это гораздо упрощает задание, поскольку не требуется выделение элемента и поиск места для его размещения – все уже сделано. Вам нужно воспроизвести то же самое, но в ином размере, дабы это не стало копированием.

Повторяйте подобные упражнения с другими изображениями, развивая понимание пропорций и пространства.

Рисуем гору. Сначала пристально рассмотрите картинку. Визуализируйте ее на своем листе. Теперь проведите прямую линию. Это будет основание. Изучите форму холма, его склоны. Если гора имеет одинаковые стороны, то изображайте ее в качестве правильного конуса, чья высота по размеру менее ширины основания. Чтобы понять, во сколько раз части отличаются по размеру, можно взять линейку, но главное – уметь делать это на глаз. В этой ситуации пропорции высоты и ширины составляют 1:3.

Для правильного определения соотношений сторон, создайте сначала вершину. Найдите место на горизонтали, где вы ее расположите. Создайте на линии 3 равных отрезка. Далее отыщите середину и нарисуйте перпендикуляр. Потом отмечайте верх горы на расстоянии 1 деления от основы. Если изображение совпадает – все выполнено верно. Теперь пробуйте создать такую же гору, но в ином размере.

Не забывайте, что для корректного определения соотношений сторон предмета, требуется начать с разделения на одинаковые части основания, а уже от этого идти дальше. Подобное задание научит вас точно определить соотношение различных элементов предметов . А это и есть базис рисования.

Упражнение №2 : другая задача в том, что требуется изобразить гору с другими пропорциями ширины и высоты . Здесь они будут 1:4, а вершина отклоняется в правую сторону. Задача более сложная, но не невозможная.

Сначала повторите действия первого упражнения: нарисуйте прямую, поделив ее на одинаковые части (здесь 4). Потом есть особенность – вершина будет не по центру отрезка. Она как будто над третьим отрезком, потому от него и проводим перпендикулярную линию. Затем откладывается вершина. Обычно при создании рисунка основание делится на 2 или 3, на 5 редко.

Упражнение №3 : данное упражнение потребует изобразить на одном листе профили разных гор , которые обладают разными вершинами по расположению и высоте. Не стоит бояться, задача не слишком сложная. Представляйте каждый холм по отдельности, проведите мысленно пунктирную линию к основаниям. И тогда вы поймете, что первое упражнение просто повторяется несколько раз.

Другое умение – навыки рисовать прямые линии без приспособлений . Это не слишком просто, потребуются тренировки. Сначала нарисуйте вертикальную линию с применением линейки. Теперь тренируйтесь, стараясь создать максимальную параллель от руки. Аналогичное упражнение повторяют с горизонтом.

Освоение штриховки

При создании шедевров карандашом потребуется освоение умения штриховки для объема предмета . Она покажет, где попадает тень, а где – свет. Начинайте с несложных фигур: куб, шар, конус и т.п. Кроме того, если взглянуть внимательно, то заметно, что на данных фигурах есть полутени.

Дабы получить плавность перехода от светлого к темному, потребуются карандаши с разной плотностью . После освоения данного навыка, вы легко научитесь рисовать объемные детали. Для занятий можно выбрать интересные и стильные рисунки для новичков — не очень сложные, но красивые они порадуют результатом и поддержат уверенность в своих силах.

Как надо правильно рисовать человека

Если вы достигли успеха в предыдущих заданиях, то разберемся теперь, как нарисовать человека . Это не самая простая задача. Рассмотрим поэтапное рисование. Сначала пробуйте создать на бумаге людей, которые стоят, — это важно для различения соотношений сторон.

Проведите вертикальную прямую, от нее отталкивайтесь для создания сетки, т.е. главных линий талии, плеч, головы, рук и ног. Но как понять размер данных линий? При рисовании с натуры важно использовать карандаш в роли измерительного инструмента . К примеру, вы хотите определить промежуток от пояса до головы. Берите карандаш, зрительно ровняйте его кончик с уровнем макушки, затем на нем отметьте, где расположена талия. Перенесите размер на бумагу. Так получится измерить все предметы.

Рисование людей – задача сложная. Начните с создания основы, затем прорисуйте детали.

Для проверки себя помните, что тело зрительно делится на 8 частей . Одна часть равняется размеру головы. У представителей сильного пола длина тела – это 3 головы, а граница расположена на грудной клетке, подбородке, промежности и поясе. Ноги – 4 головы, а центр около колен. Ширина плеч достигает 2 1/3 размера головы. Руки по длине достигают 3,5 размера головы. Женские пропорции отличаются – тело более вытянутое, а бедра считаются наиболее широкой частью.

Если вы определили пропорции человека, нарисовали отметки, то придавайте форму телу. Для этого прорисовываются все элементы в виде цилиндриков и овалов. Если все вам нравится, то прорисовывайте контур. Теперь останется только создать детали – пальцы, волосы, лицо, одежду.

Как рисовать портрет

Наибольшую трудность создает создание портретов . Трудность в том, что для получения сходства потребуется корректно прорисовать все детали и черты. Итак, разберемся, как рисовать портрет новичкам.

Первый совет : подумайте, что легко можно нарисовать или срисовать с фото карандашом? Отдельные зоны лица: нос, глаза, губы в различных ракурсах, даже уши. Затем переходите к созданию полного изображения. Для начинающих будет проще работа по фото, постепенно можно переходить к личным наблюдениям, наброскам и эскизам с натуры.

Совет второй : начинайте с создания овала головы. Затем проводите по центру вертикаль. Она поделит лицо на одинаковые части. Затем делите его на 2 части горизонталью – это линия расположения глаз. Брови расположены на линии верхних краев ушей.

Третий совет : длину носа можно определить так: поделите промежуток между глазами и подбородком на 2 – это место кончика. Его ширина отвечает промежутку между краями очей. Данные соотношения не аксиома, но чаще всего лица именно так и рисуют.

Есть определенное понятие пропорций лица, которое можно брать за основу.

Когда расположите части лица, требуется создать контур губ, носа, ушей, волосы. Если детали вас устроили, то начинайте прорисовку. Теперь остается только добавить заключительные штрихи.

Стиль граффити

Если вам по душе надписи, то стоит подумать о . Есть разные направления и стилистические упражнения для рисования слова, буквы, фразы. А чтобы понять, в каком конкретно направлении вы будете творить, потребуется изучить их все.

Тренируйтесь сначала на бумаге . Создайте слово. Буквы требуется расположить на расстоянии, отвечающем ½ высоты буквы, ведь их нужно будет обвести по контуру. Теперь каждой букве придавайте объем и выпуклости штриховкой.

Выбор инструментов

Немалую роль в рисовании играет выбор инструментов и листов. Итак, какие выбрать приспособления:

есть разные типы карандашей. Простой карандаш бывает с разным уровнем мягкости . Часто они обозначены латинскими буквами: B – наиболее мягкий, Н – наиболее твердый, а НВ – твердо-мягкие карандаши. Помимо этого, есть еще цифры от 2 до 9. Они показывают тон;
начинающему потребуются разные карандаши с разной твердостью . Кроме того, при рисовании потребуется мягкий ластик ;
бумага играет не последнюю роль. Лучше пользуйтесь белыми плотными листами — они способны выдерживать исправления. Карандашу подходит зернистый лист, поскольку на нем заметны оттенки.

Мы рассмотрели в деталях, как научиться работать с карандашом и как дома нарисовать что-то красивое, но теперь подведем своеобразный итог. Рассмотрим краткие советы как набить руку для рисования — список, конечно, далеко не полный, но подытоживает опыт:

Создавайте наброски.

Это главный пункт. В день требуется создавать не менее 5 набросков . Здесь стоит работать по максимуму. Пользуйтесь каждым шансом создания рисунков: в дороге, в офисе, дома. Это набивает руку, развивает фантазию, умение понимать соотношения размеров. Полезно прорисовывание раскадровок, комиксов.

Копируйте работы мастеров.

Подражайте мастерам, это разрабатывает вкус. Делайте по 1 копии каждые 3 месяца . Сюда стоит отнести оригиналы хороших художников. Пытайтесь по максимуму приблизиться к источнику, изучите не только технику мастеров, но и особенности культуры той эпохи.

Экспериментируйте, не опасайтесь ошибок и не откладывайте творчество на потом. Так вы скорее научитесь созданию шедевров.

Рисуйте по памяти.

Даже при рисовании с натуры, приходится создавать изображение по памяти. Кроме того, важно рисовать по памяти мелкие элементы — это улучшит зрительную память и фантазию.

Повторяйте ошибки.

Часто люди при первых проблемах бросают труды: они опасаются повторить ошибку. Но не стоит этого делать. Не выходит – начните заново. Не избегайте ошибок, к ним стоит пристально присмотреться — возможно, именно в этом есть ваша индивидуальность.

Не стоит рисовать по фото.

Да, на первых порах это единственный способ потренироваться, но потом не стоит этого делать. Объектив не способен передать всю глубину форм.

Делайте перерыв.

Не стоит концентрироваться на одном, важно уметь переключаться . Не выходит что-то – делайте перерывы. Начинайте другие рисунки, меняйте точки зрения, технику.

Заключение

Даже если для вас рисование карандашом или красками (пастелью, акварелью, маслом и т.д.) — совершенно новое направление жизнедеятельности, не бойтесь ставить цели , как скромные, так и глобальные. Важно помнить, ради чего вы приняли решение учиться рисованию: станет ли оно будущей профессией или хобби, хотите ли вы порадовать друзей или родственников преподнесенным в подарок пейзажем или портретом, решили ли вы просто освоить новую творческую нишу?

Страхи собственного неумения не дают покоя, постоянно жужжа на ухо «Все равно у тебя ничего не получится»? Не стоит откладывать на потом идеи и планы, постепенно закупая коробки карандашей и красок или проводя выходные в поисках в магазинах той самой «лучшей бумаги». Воплощайте свои желания сегодня — просто возьмите блокнот и карандаш и начинайте делать пусть пока и не очень умелые, но зато свои собственные наброски.

23 января 2014, 15:22

Раз вы попали сюда, значит хотя бы немного верите, что сможете научиться рисовать. И это действительно так! Даже если вы рисовали совсем чуть-чуть, вообще не рисовали или сомневаетесь в своих способностях, найдите простой карандаш и 20 минут в день — и за месяц вы научитесь создавать поразительные изображения.

Самое сложное — начать

Чтобы научиться рисовать, человеку сначала надо просто начать. Нужно подтолкнуть его к тому, чтобы он взял в руки карандаш и начал проводить линии на чистом листе бумаги. Многие считают, что чистый лист бумаги — это проблема, справиться с которой может только талантливый художник. На самом деле, освоив , вы обретете достаточную уверенность в себе, чтобы наслаждаться рисованием.

Пройдя этот курс, за тридцать дней вы добьетесь первых творческих успехов, получите стимул к постоянной практике, укрепите уверенность в себе и сохраните интерес к рисованию на всю жизнь.

«Жизнь коротка, чтобы тратить ее на вещи, которые не приносят удовольствия» — утверждает Ричард Бренсон. И если вы всегда хотели научиться рисовать, но так и не нашли время или возможности посещать художественную школу, то изучайте нашу новую подборку полезных онлайн-курсов и программ. Они помогут вам обрести новое хобби – рисование.

Сайты для обучения рисованию

На онлай-платформе есть курс «Азбука рисования», где и взрослый, и ребенок смогут узнать все об азах рисования. Какие инструменты использует художник, какими понятиями пользуется, что такое форма и текстура, контраст и нюанс… В курсе 43 лекции и 8 модулей. По окончанию необходимо выполнить домашнее задание.

Обучающий сайт, где рассказывается о рисовании с натуры, анатомии человека. Правда, ролики на английском языке, но это прекрасный повод подтянуть английский язык.

Сайт художественной школы для взрослых Милы Наумовой. Мила Наумова – автор проекта «Рисовать могут все!», а также преподаватель мастер-классов и уроков рисования. На сайте есть платные и бесплатные курсы, такие как «Учимся видеть и рисовать как художник».

Англоязычный ресурс по рисованию. На сайте очень много курсов, которые строятся по принципу « от простого к сложному». Предлагаемые курсы « Секреты рисования» , « Цветной карандаш» , « Картина маслом» , « Акварель-мастерская» , « Перо и чернила» , « Креативный микс-медиа» . Каждый модуль включает в себя HD-видео и сопутствующую литературу.

На проекте даются уроки поэтапного рисования животных, птиц, любимых персонажей мультфильмов, людей. Техника простого карандаша.

Сайт по карандашному рисунку. Все, что хотели знать о рисовании карандашом объясняется поэтапно. На страницах проекта Вы найдете материалы на совершенно различные тематики: уроки рисования человека, животных, цветов, деревьев и т.д.

Бесплатная академия рисунка, где каждый найдет то, что его вдохновит и то, что он еще не знал. Все видео на английском языке.

— на канале много полезной информации от живописца-монументалиста, который окончил МГАХИ им Сурикова. Здесь видеоуроки по академическому рисунку и живописи, композиции и искусству в целом. — бесплатные видеоуроки, благодаря которым можно научиться рисовать карандашом, акварелью, портреты и пейзажи. Есть уроки для взрослых и отдельно для детей.

Целый канал от школы Вероники Калачевой. У школы есть свой сайт, но там в основном предлагают платные курсы по рисованию. В бесплатном же доступе есть видеоуроки на YouTube. Это насыщенные и интересные программы обучения рисунку, акварели, пастели и живописи.

Канал создан для тех, кто неравнодушен к изобразительному искусству и очень хочет сам начать рисовать. Если вы не знаете, с чего и как начать, думаете, что у вас нет таланта, то открывайте видео, берите в руки кисть и рисуйте. Видоеуроки очень понятные и простые. На канале найдутся уроки по акварели, гуаши, маслу и пастели. — много подробных видеоуроков по мультяшным персонажем и все, что с ними связано. Канал обновляется часто, так что вы всегда найдете что-то полезное и новое. — Том МакФерсон на своем канале рассказывает, как красиво и грамотно рисовать карандашом. В основном представлены уроки по рисованию интерьеров и архитектурных сооружений.

Если вы почувствовали желание рисовать, то не задумывайтесь о результате – рисуйте. Открывайте любой указанный ресурс и следуйте инструкциям, развивайтесь и совершенствуйтесь. И в скором времени вы самостоятельно нарисуете шедевр, которым порадуете любимых.

Приветствуем вас на сайте «Школа рисования» , наш лозунг «Научиться рисовать легко» .На нашем сайте собраны лучшие уроки рисования, масляная живопись, графика, уроки рисования карандашом, рисование темперой .Вы легко и быстро научитесь рисовать натюрморт, пейзаж, и просто красивые картины Наша Художественная школа для взрослых и детей так же предлагает начать обучение удаленно, прямо у себя дома. Мы проводим еженедельно самые интересные курсы по рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Художники сайта

Наши уроки рисования составлены лучшими художниками мира. Уроки наглядно, в картинках объясняют как научиться рисовать даже сложные картины .. Наши педагоги высококвалифицированные дизайнеры, иллюстраторы и просто опытные художники.

Мультиформатность сайта

В любом из этих разделов вы найдёте интересную информацию о том как быстро научиться рисовать разными материала, такими как масляные краски, акварель, карандаш (цветной, простой), темпера, пастель, тушь… . Рисуйте с радостью и удовольствием, и пусть вам сопутствует вдохновение. А наша Художественная школа будет делать все необходимое для максимального удобства в обучении рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Сначала немного теории. Наверное, может показаться, что теория не очень важна, но изучение теории – это один из главных этапов становления художников. Что бы научится рисовать реалистичные эскизы необходимо знать девять основных законов рисования:

1. Перспектива: те фигуры, которые находятся ближе кажутся большими, а те, которые расположены далеко, они кажутся небольшими.

2. Положение: те фигуры, которые расположены ниже на листе, они и зрительно кажутся ближе.

3. Размеры: чем крупнее нарисована фигура, тем ближе она будет казаться.

4. Перекрытие: тот объект, который нарисован впереди другого объекта, зрительно, кажется ближе

5. Тень: плоскость, на которой находится фигура, в противолежащей стороне должна быть темнее, нежели источника света.

6. Заливка: та часть фигуры, которая будет располагаться на другой стороне от того источника, с которого будет поступать свет, эта часть должна быть наиболее темной для того что произвести эффект глубины.

7. Линии контуров: для того чтобы получилось нарисовать фигуры круглой формы нужно прорисовывать контурные линии.

8. Линия горизонта: нужно проводить линию горизонта – что бы нарисовать объемное изображение.

9. Расстояние: для создания имитации расстояния между фигурами, дальние фигуры нужно изображать немного светлее и прорисовывать не так четко.

Без выполнения данных законов не получится нарисовать рисунок. Знание девяти основных законов рисования – основа успешного обучения рисованию. Чем чаще будете рисовать, и применять эти законы, тем скорее начнете их запоминать, и все легче будет ими пользоваться и применять их на деле.

Важные принципы

Следующим этапом после изучения основных законов рисования является знание трех прицепов, о которых всегда нужно помнить: настрой, детали и практика.

1. Настрой : для того чтобы настроиться на позитивную работу, нужно убедить себя в том что вы готовы и сказать, что все в ваших силах! Только с позитивными мыслями можно получать и применить новые художественные навыки.

2. Детали : добавление различных деталей делает рисунок более живим, а если постараетесь добавить что-нибудь новое, возможно, рисунок получится гораздо необычнее.

3. Практика : для того чтобы владеть в совершенстве, теми навыками,которые, вы успели выучить, эти навыки необходимо каждый день использовать в работе, для закрепления.

Тренировка этих принципов очень важна для развития художественных навыков.

Инструменты

Следующий этап – выбор необходимых инструментов для рисования, они должны быть удобны и практичны:

1. Понадобится блокнот или альбом. Хотя для того чтобы начать рисовать, может подойти любая бумага, она может быть просто белой или же может быть тонированной, тонкая или плотная. Если, решитесь взять специальную бумагу, безусловно, сможете достичь гораздо лучших результатов, чем с простой бумагой. Важно знать, с какого сырья изготовлена бумага для рисования. Тестера бумаги, тесть зернистость имеет
большее значение.

Существует два вида бумаги, мелкозернистая и крупнозернистая бумага. Если брать мелкозернистую, то такой вид бумаги будет, подходить для любого типа рисования, а вот крупнозернистая подходит для того, чтобы писать на ней акварелью. Художник сам выбирает на крупнозернистой или мелкозернистой бумаге ему рисовать. Бумага высшего сорта отмечена в углу водяными знаками.

2. Для рисования эскизов прекрасно подходят школьные карандаши, у которых четыре степени твердости: №1 -2В, №2-В, №3-Н, и №4- 2Н. Для того чтобы получались хорошие рисунки, лучше пользоваться карандашами под номерами 2 и 3. Если вы серьезно намерены учиться — лучше будет купить полный набор карандашей для рисования высшего качества. Существует 19 степеней твердости: Н – твердые, HB и F – средней твердости, B – мягкие.

3. Календарь и планинг – один из самых важных этапов. Для того чтобы в будущем добиться хороших результатов, необходимо каждый день рисовать как минимум по двадцать минут. Так что для этого и потребуется создать план действий и все время контролировать выполнение плана.

Этапы рисования

Первый шаг

Для начала нужно будет взять ваш карандаш и календарь — теперь нужно будет создать расписание тех уроков, которые будете выполнять на протяжении недели. Конечно, нужно брать в расчет то, что помимо рисования есть и другие занятия, поэтому даже эти двадцать минут можно разделить и сделать два 10 минутных занятия.

Чтобы добиться успехов, необходимо усердно трудиться ежедневно, приобретать все новые навыки изучать техники, просматривать работы известных художников для вдохновения. Уже после месяца усердных занятий будут видны результаты.

Второй шаг

Самое главное — это просто нужно сесть за стол и начать рисовать! Когда сели за стол, вам нужно будет сделать глубокий вдох, а затем нужно улыбнуться. Потом берите листок бумаги и положите его перед собой и теперь пробуйте рисовать.

Теперь нужно проверить самого себя . Для начала нужно будет нарисовать несколько объектов. Вам нужно расслабиться! Также вы должны понимать, что это вы делаете для себя, и только вы можете нарисовать этот рисунок. Нужно чтобы вы сейчас нарисовали именно такой рисунок, который потом в дальнейшем поможет вам улучшать свои навыки. Но если даже у вас появляется чувство лени или просто не хотите рисовать эту часть рисунка, вы обязательно должны будете заставить себя нарисовать этот момент картинки. Потом, к концу месяца, сами поймете, что это делали не зря!

Третий шаг

Не забывайте показывать свои работы более опытным художникам, спрашивать у них совета и внимательно выслушивать их критические замечания, а потом исправлять свои ошибки. Если у вас нет знакомых художников, существует множество сайтов в интернете, на которых можно будет разместить свои работы и спросить совета.

Четвертый шаг

Попробуйте разные техники рисования и выберите для себя самую подходящую. Если у вас что-то не получается, не отчаивайтесь, и пытайтесь еще раз, ведь вы только учитесь и умение придет со временем.

Видео урок

как научиться дошкольникам, уроки, простые схемы

Поэтапное рисование позволит ребенку научиться рисовать различными приспособлениями: мелками, карандашом, фломастером и т. д. Это занятие будет очень увлекательно для детей любого возраста. Рисуя, дети могут воплощать свои фантазии на бумаге. Рисование развивает воображение, вкус и творческие способности. В статье рассмотрены особенности, как учиться рисовать для детей.

Что такое поэтапное рисование

Поэтапно рисование для детей — процесс, в ходе которого детям предлагаются инструкции с пошаговым описанием того, как нарисовать картину. Сначала рисунок создается с рисования геометрических фигур. Затем к нему добавляются мелкие детали. Для каждого возраста существует своя техника рисования.

Дети рисуют с мамой

Для детей уроки рисования полезны по следующим причинам:

• Происходит развитие мелкой моторики рук.
• Развивается память и внимание.
• Малыш учится думать, анализировать, сравнивать.
• Психологическое состояние становится более уравновешенным.
• Малыш учится следовать инструкциям.
• Развивается словарный запас.
• Малыш познает мир.
• Это увлекательное времяпрепровождение.

Прежде чем взрослому учить ребенка рисовать по этапам, ему необходимо самому освоить такую технику.

Для рисования понадобится следующее:

• Бумага белого цвета. Для рисования карандашами подойдет бумага для принтера. Для рисования красками необходимо выбирать бумагу более плотную.
• Простой карандаш. Лучше выбирать более мягкий. Например, 2М (2B). Линии будут получаться более яркими и толстыми и на него не надо сильно давить, что для детей намного удобнее.
• Мягкая стирательная резинка.
• Цветные карандаши или краски, чтобы раскрасить рисунок.

Обратите внимание! Место, где рисует ребенок, должно быть для него удобным. Свет должен падать слева, если малыш правша, и справа, если он левша.

С какого возраста можно учить дошкольников

Многие мамы задаются вопросом, когда детям начинать учиться рисовать. Сначала необходимо смотреть на желание самого ребенка к этому делу. Обычно в возрасте 6-7 месяцев малыш уже хорошо сидит. Тогда ему можно показывать, как рисовать. В этом возрасте ребенку лучше нарисовать на листе бумаге прямые и кривые линии, различные геометрические фигуры: круг, квадрат, треугольник и т.  д.

Важно! Не стоит рисовать в этом возрасте человечков и животных.

С 9 месяцев можно приступать к рисованию на больших листах бумаги. Лучше начинать маркерами, затем добавлять фломастеры, карандаши и ручки. С первых занятий необходимо учить ребенка держать правильно карандаш: тремя пальцами — большим, средним и придерживать сверху указательным. Также необходимо следить за тем, как ребенок держит карандаш: он не должен его сильно сжимать, иначе это приведет к перенапряжению руки.

В возрасте около года начинают закладываться основы художественной психологии. Необходимо давать рисовать и правой, и левой рукой. К 1,5 годам размер бумаги можно уменьшать. К двум годам стоит начинать показывать, как рисуются небольшие предметы. Например, машинка, дерево и т. д.

К 3-4 годам ребенок, используя шаблон, может нарисовать человечка. Поэтому с этого момента его уже можно учить рисовать поэтапному рисованию.

Важно! К моменту обучения поэтапному рисованию необходимо, чтобы малыш мог уметь правильно держать карандаш.

С 5 лет ребенок при помощи геометрических фигур способен изобразить человека. С 6 лет можно начать учить рисованию человеческих поз.

Поэтапное рисование для детей

В детском саду особое место занимает поэтапное рисование для дошкольников. Важно правильно подобрать подход и тему для рисования в соответствии с возрастом.

В средней группе детского сада

Рисование для начинающих для детей в возрасте 4-5 лет может проводиться различными методами: пальцами, ладонями, карандашами, ватными палочками, ватой, кисточками и т. д. Важно менять способы рисования, так как однообразные занятия малышу могут не понравиться. Например, можно сначала нарисовать что-то с помощью цветных карандашей, а затем то же самое мелками.

Выделяют несколько приемов для рисования для начинающих детей:

• Рисование клякс. Необходимы краски, кисточки и альбомный лист. На одной стороне бумаги можно нарисовать крыло бабочки. Затем бумага сгибается пополам так, чтобы отпечаталось крыло. Так можно показать ребенку рисование листочка, сердца и т. д.
• Рисование геометрических фигур. С помощью них можно изобразить девочку, используя круг (это будет голова), треугольник (это будет платье), линии (руки и ноги).

Как поэтапно нарисовать девочку

• Использование трафаретов. Необходимо вырезать трафареты квадрата, треугольника, круга. Сначала дети будут обводить их, а затем уже смогут рисовать без трафарета. Используя квадрат, прямоугольник и треугольник, можно показать, как рисовать домик.

Как нарисовать домик

• Рисование по клеточкам. Для начинающих лучше подбирать крупную клетку и более простые рисунки. Для рисования используются специальные схемы. Эти схемы можно скачать онлайн.

Простой рисунок по клеточкам

В старшей группе детского сада

В старшей группе детей в учебном классе знакомят с существующими жанрами живописи (портрет, натюрморт и т. д.). Основная цель занятий: развить творческие и художественные способности. Ребенок учиться выражать свои впечатления и эмоции.

Важно! Дети должны иметь точные представления о тех предметах, которые они будут изображать.

В возрасте 5-6 лет можно показать, как поэтапно нарисовать человека. Сначала ребенок не умеет соотносить части тела, он рисует или слишком большую, или слишком маленькую голову и не пытается уделить внимание деталям.

В подготовительной группе ДОУ

В подготовительной группе для детей рисование по этапам в детском саду могут показывать в виде презентаций. Ребят в возрасте 6-7 лет учат рисовать животных, времена года, людей, машины, мультгероев и т. д.

Уроки рисования для детей: как проходят занятия, схемы и шаблоны

Рассмотрим пример уроков рисования в детском саду.

Рисование карандашом для начинающих детей поэтапно

Для пошагового рисования человека для детей необходимо подготовить следующее:

• бумагу;
• карандаши цветные и простой;
• стирательную резинку.

Рисование пошагово:

1. Рисуется овал — это будет голова.
2. Внизу овала нарисовать прямоугольник — это будет тело.
3. Соединить овал и прямоугольник линией.
4. Нарисовать руки в виде линий от верхних углов прямоугольника и ноги — в виде линий от нижних углов прямоугольника.
5. С помощью дополнительных линий сделать руки более объемными.
6. Схематично изобразить кисти.
7. Используя дополнительные линии, сделать более объемными ноги.
8. В виде небольших овалов нарисовать стопы.
9. Небольшими полукругами изобразить уши.
10. В виде завитушек нарисовать волосы.
11. Нарисовать: глаза (точки), рот, нос, брови (линии).
12. Прорисовать детали рубашки и дорисовать кисти рук.
13. Нарисовать брюки и ботинки.

Поэтапное рисование красками

Стоит рассмотреть поэтапное рисование зимы красками для детей. Дошкольников знакомят с палитрой цвета, обучают методам рисования красками.

Основные задачи этого обучения:

• изучить способы работы с кисточкой и гуашью;
• обучение способам сочетания холодных и теплых оттенков;
• воспитание любви к природе;
• развитие любознательности.

Обратите внимание! Для выполнения рисунка потребуется бумага формата А3, гуашь, губки и кисти.

Этапы рисования:

1. Сначала детям показывают презентации зимних пейзажей. Картинки подбираются с восходящим или заходящим солнцем. Такие картины более впечатляющее.
2. Затем детям читают стихи о зиме. Можно прочитать А. С. Пушкина, С. А. Есенина, И. А. Бунина и т. д.
3. Затем с детьми проводится разговор о цвете неба: розовое, сиреневое и т. д. Затем определяются оттенки солнца: желтое, золотистое, розовое и т. д.
4. Затем берется лист бумаги и подготавливается фон при помощи двух губок. Их необходимо намочить водой. На одну губку нанести белую и алую краску — это будет небо, а на другую — белую и синюю краску — это будет снег.
5. Затем необходимо смешать цвета в палитре: белую и синюю гуашь — получится голубой оттенок, желтую и белую — бледно-желтый, желтую и красную — оранжевый, белую и оранжевую — бледно-оранжевый.
6. Солнце рисуется немного выше над линией горизонта, левее или правее от центра. В центральную часть солнца помещается круг белого цвета. Круг обводится желтым, оранжевым и светло-оранжевым. Чистой намоченной кисточкой переходы необходимо размыть.
7. В свободном порядке на линии горизонта изображаются елочки голубым цветом.
8. На переднем плане нарисовать ствол дерева, затем по бокам — длинные ветки и тонкие веточки.
9. На снегу изображаются сугробы и следы каких-нибудь животных.
10. На главном дереве изобразить кору с помощью черточек голубого цвета. Рядом с большим деревом нарисовать небольшое молодое деревце.
11. Взять самую толстую кисть. Набрать этой сухой кистью гуашь голубого цвета и нанести мазки, держа кисть вертикально, изображая снег на веточках.
12. По желанию, после высыхания рисунка, можно еще доработать главное дерево. Для этого черным восковым мелком пройтись по его поверхности. Мелок будет оставлять следы только на выступающих частях, что будет придавать рисунку фактурность.

Уроки рисования — это уроки общения с детьми. На занятиях взрослые разговаривают с малышом и задают ему различные вопросы. Над этими вопросами ребенок начинает раздумывать и размышлять. Так у него формируются представления об окружающем мире.

Пошаговые уроки рисования

Наши уроки охватывают карандаши, краски и пастель. Они созданы для художников всех калибров. Мы предлагаем учебные пособия специально для начинающих и другие для среднего уровня, но мы пишем их так, чтобы любой художник мог легко следовать, независимо от калибра. Мы также приветствуем художников, которые хотели бы представить учебники на этом веб-сайте и готовы использовать другие средства, не представленные здесь. Любой художник, желающий представить свой собственный мини-учебник (только в письменной форме), может узнать больше на нашей странице Руководство по идеям для статей и написать мне по электронной почте.

​

Почему бы не взять чашку чая и не попробовать один из наших бесплатных уроков рисования

​

Впервые в этом разделе!

Учебники по масляной пастели

Учебники по рисованию цветным карандашом

​

. ..НАЧИНАЮЩИЕ… АРБУЗ Простое упражнение, объясняющее важность многослойности. Это руководство предназначено для тех художников, которые рисуют цветными карандашами и хотят научиться накладывать слои и создавать детализированные и эффектные рисунки.

…ВСЕ УРОВНИ… ЧЕРНИКА В этом уроке подробно описан процесс, необходимый для создания этого яркого предмета. Мы объясняем, как наносить ваши цвета, как накладывать слои и как и когда смешивать для достижения наилучшего эффекта.

…ВСЕ УРОВНИ… W AVES Мы объясняем процесс, необходимый для создания эффектных мазков цветными карандашами. Мы предоставляем изображения и письменные пояснения, чтобы вы могли легко следовать и помочь вам создать реалистично выглядящие волны.

…НАЧИНАЮЩИЕ И ПРОМЕЖУТОЧНЫЕ… ГЛАЗ СНЕЖНОГО БАРСА Если вы ищете вызов, это руководство может быть прямо на вашей улице. Используя большую коллекцию цветов, мы покажем вам, как создавать слои, чтобы добиться очень реалистичного вида глаз.

…ВСЕ УРОВНИ… СТЕКЛЯННАЯ БАНКА В 3D Мы выбрали очень простую тему, чтобы показать вам, как создать трехмерный рисунок. Используя всего 5 цветов, научитесь создавать контрасты, чтобы добиться глубины и реализма в карандашной работе.

…ВСЕ УРОВНИ… ПЕРО ПАВЛИНА ​Учебное пособие для всех художественных уровней, объясняющее процесс создания этого красочного павлиньего пера. Мы также включили дополнительный раздел для тех, кто хочет добавить немного блеска в свой рисунок.

…ВСЕ УРОВНИ… БЕГУЩИЙ ЗАЯЦ Вы новичок в рисовании цветными карандашами или в анималистике? А может быть, вы просто любите Зайцев! В этом уроке мы покажем вам, как нарисовать Зайца цветными карандашами. Предоставляя вам изображения и письменные описания, мы максимально упрощаем вам отслеживание.

…ВСЕ УРОВНИ… СЕВЕРНОЕ СИЯНИЕ Этот учебник будет доступен для просмотра в журнале «Цветные карандаши» за апрель 2022 года, который поступит в продажу в марте. Щелкните изображение, чтобы перейти на веб-сайт CPM. Прямая ссылка будет добавлена ​​после выхода журнала. Купите цифровую версию за 2,99 фунта стерлингов. (3,99 доллара США)

…ВСЕ УРОВНИ… РАКУШКА ПАУА (МОРСКОЕ УШКОЕ) Последует новый учебник, посвященный теме, идеально подходящей для использования металлических карандашей. Это будет доступно летом. Мы будем использовать линейку Derwent Metallic, но используйте ту, которая у вас есть. Результаты могут отличаться.

ВИДЕО-ОБУЧЕНИЯ СКОРО!

В БЛИЖАЙШЕМ БУДУЩЕМ МЫ ПЛАНИРУЕМ СОЗДАТЬ ВИДЕООБУЧЕНИЯ, КОТОРЫЕ МЫ ЗАГРУЗИМ НА НАШУ

СТРАНИЦУ YOUTUBE .

МЫ ТАКЖЕ БУДЕМ ПРЕДОСТАВЛЯТЬ НЕКОТОРЫЕ ДЛИННЫЕ ВИДЕООБУЧЕНИЯ, КОТОРЫЕ БУДУТ ДОСТУПНЫ ЧЕРЕЗ НАШИ КО-ФИ СТР.
Узнайте больше о ko-fi здесь

ПОЧЕМУ НЕ ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ НА НАС НА ОБЕИХ ПЛАТФОРМАХ, ЧТОБЫ УЗНАТЬ, КОГДА НАШИ ВИДЕО БУДУТ ДОСТУПНЫ.

МЯГКАЯ ПАСТЬ РУКОВОДСТВА

​

…НАЧИНАЮЩИЕ… ПАСТЕЛЬНОЕ НЕБО Базовый этюд для начинающих художников-пастелей. Мы объясняем важность наслоения и смешивания в этом пошаговом руководстве по мягкой пастели для начинающих.

…ВСЕ ХУДОЖНИКИ… ОСЕННИЙ ЛИСТ Чрезвычайно популярный учебник, подходящий как для начинающих, так и для опытных художников-пастелей. Работая на мелкоабразивной поверхности с помощью твердой пастели, мы покажем вам, как создавать слои и наносить детали .

…НАЧИНАЮЩИЕ И ПРОМЕЖУТОЧНЫЕ… ЛАСТОЧКА Полное руководство для всех художников-пастелей. Это разделено на два раздела. Первый раздел предназначен для начинающих, второй — для тех, кто хочет научиться добавлять мелкие детали в свою работу.

…ВСЕ ХУДОЖНИКИ… ФИОЛЕТОВЫЙ ЦВЕТОК ​Учимся смешивать и добиваться реализма.

ГРАФИТОВЫЕ КАРАНДАШИ

…НАЧИНАЮЩИЕ… СФЕРА И КОНТРАСТ Этот учебник может помочь тем, кто плохо знаком с графитными карандашами и хочет узнать о важности наслоения и о том, как можно использовать карандашные сорта для достижения наилучшего эффекта.

…ВСЕ ХУДОЖНИКИ… СОБАЧИЙ ГЛАЗ В этом уроке объясняется, как создать собачий глаз. Использование инструментов для тиснения и ластиков поможет добиться дополнительного реализма в вашей работе. Подходит для всех калибров и ни для одного, объясняя процесс, который поможет вам создать собственный собачий глаз.

. ..ВСЕ ХУДОЖНИКИ… ЧЕРТЫ ЛИЦА В этом уроке показано, как рисовать анатомию лица. Он начинается с добавления темных значений и вычитания для создания бликов и четкости.

УКАЗАНИЯ ПО АКРИЛОВЫМ КРАСКАМ

​

​…ВСЕ ХУДОЖНИКИ… ТОНАЛЬНЫЕ ФОНЫ В этом уроке показано, как создавать тональные фоны, используя только кисть. Секрет достижения отличных результатов заключается в использовании как можно меньшего количества воды.

​…ВСЕ ХУДОЖНИКИ… РОЗОВАЯ ОРХИДЕЯ В этом уроке я покажу вам, как создать глубину и форму в ваших акриловых картинах, и покажу важность размытия. Были предоставлены как изображения, так и письменные объяснения, что обеспечивает лучший опыт для читателя.

…ПРОМЕЖУТОЧНЫЙ… ЛАСКА Это подробное руководство, объясняющее процесс создания слоев и мелких деталей. Мы также предоставляем краткий раздел о том, как создать фон, хотя это необязательно, если вы предпочитаете более короткий учебник.

МАСЛЯНАЯ ПАСТЬ УЧЕБНЫЕ ПОСОБИЯ

…НАЧИНАЮЩИЕ… СОЧНАЯ КЛУБНИКА Вы новичок в масляной пастели или хотите попробовать технику, но не знаете, с чего начать? Масляной пастелью так легко манипулировать, что она идеально подходит для начинающих. Мы обеспечиваем простое пошаговое руководство, позволяющее создать высокоэффективный рисунок всего за 10 минут.

Дополнительные уроки последуют!

Бесплатные уроки рисования для начинающих и практические демонстрации

Бесплатно Сделай Сам Новичок Рисунок Уроки и практические демонстрации Научитесь творческому и приятному новому времяпрепровождению. Улучшите все свои художественные и ремесленные проекты с помощью новых навыков. Просто прокрутите вниз по этой странице, чтобы найти сотни онлайн-уроков DIY, демонстраций и инструкций видео, которые помогут вам учиться дома и в своем собственном темпе. Бесплатные уроки рисования для начинающих и Направляющие DIY Научитесь рисовать Загрузите три бесплатных путеводителя и видео-демонстрацию от ArtistDaily.com и научитесь рисовать точно и выразительно. Приобретите уверенность, следуя всего сорок различных уроков от талантливых художников. Рисунок 101 Выбирайте из более чем сотни различных бесплатных онлайн-уроков для начинающие художники. Получайте удовольствие, следуя за любым или всеми из их. Развивайте навыки и таланты, которые помогут вам во всех ваших художественные и ремесленные проекты. Как рисовать с фотографии или любого изображения с помощью Метод сетки Узнайте, как рисовать точные репродукции изображений с помощью классический сеточный метод. Эту простую демонстрацию предлагает Учись рисовать-Lesons.com. Упражнения по рисованию и практические уроки для Новички Развивайте свой талант и навыки рисования, следуя простым, веселым и бесплатные онлайн-уроки и тренировки. Бесплатный рисунок цветным карандашом Уроки и руководства «Сделай сам» Бесплатный рисунок цветным карандашом Учебники Изучите приемы, которые могут превратить ваш обычный цветной карандаш рисунков в драматических произведениях. Найдите и подпишитесь на десятки пошаговые демонстрации талантливых художников. Бесплатные раскраски Сделай Сам Некоторые люди утверждают, что раскрашивание замысловатых узоров оказывает лечебное воздействие. Это может быть так. Но, по крайней мере, раскрашивание — это забавный способ расслабиться и быть творческим одновременно. Вот несколько необычных раскраски, которые одновременно развлекут вас и бросят вызов создавать красивые изображения с помощью цветных карандашей, мелков, фломастеров или пастель. Спонсор: Трюковая фотография и специальные Электронная книга эффектов Стали более творческим и артистичным, принимая захватывающие дух фотографии, которые сводят с ума людей! Десятки редких идей трюковой фотографии включены в это 295-страничная электронная книга, а также девять часов инструкций видеоуроки по фотографии. Бесплатные уроки рисования мультфильмов и карикатур Веселье, бесплатное рисование мультфильмов и карикатур Уроки для Новички Получайте удовольствие и хвастайтесь перед друзьями и семьей, когда рисуете весело карикатуры и шаржи. Просто нажмите, чтобы следовать бесплатно, легко онлайн-уроки и пошаговые руководства. Бесплатные уроки рисования и руководства по рисованию для Дети Бесплатные уроки рисования и руководства по рисованию для детей  Вот несколько бесплатных уроков и пошаговые демонстрации, которые понравятся вашим детям пока они развивают навыки рисования, которые помогут им в школьные годы и после. Спонсор: Научитесь рисовать людей Шаг пошагово Откройте для себя быстрый и простой способ рисунки в жизнь. Достичь уровня реализма что немногие художники когда-либо достигнут. Этот дом учебный курс поставляется с пожизненными обновлениями и полная гарантия возврата денег. Бесплатные уроки рисования натюрморта и направляющие DIY Как рисовать цветы Нарисуйте цветы на природе или в помещении, используя фотографии и натюрморты. настройки. Изучите советы и приемы для создания красивого цвета рисунки всех видов цветов в этой бесплатной электронной книге от художника Повседневная. Бесплатный натюрморт и цветочный рисунок Демонстрации  Следуйте бесплатным пошаговым инструкциям уроки и демонстрации художников, чтобы узнать, как вы можете рисовать красивые цветы и натюрморты. Спонсор: Изучите редактирование фотографий и Цифровая живопись Получите 26 профессиональные уроки фотошопа. Создайте идеальный фотографии и цифровые изображения. Узнайте секреты обработка фотографий, рисование, ретушь, ретушь портрета и многое другое. Закажи свой уроки без риска, с возвратом денег в течение 60 дней гарантия. Подробнее Бесплатные уроки искусства и ремесел Бесплатные уроки фотографии для Любители а также Плюсы Узнайте, как делать отличные снимки с помощью наведи и снимай камеру или мобильный телефон. Или возьмите ваши навыки на следующий уровень. Подпишитесь на сотни бесплатных, онлайн-уроки по основам или по продвинутому натюрморту, портретная, пейзажная и предметная фотосъемка. Получите советы от профессионалы. Изучайте новые техники. И узнать, как улучшить все свои фотографии с помощью Photoshop, Lightroom или бесплатные онлайн-приложения для редактирования фотографий. Easy Art From Photos  Узнайте, как легко превращать фотографии, снимки и даже снимки сотового телефона во что-то вроде искусства. Преобразите свои цифровые фотографии с помощью легкие эффекты, которые сделают их похожими на рисунки, акварель и масло картины. Или добавьте драматизма, превратив цифровые изображения из полноцветных в черные. и белый. Бесплатные уроки рисования Учитесь на сотнях бесплатных демонстраций, руководств, видео и практические советы от ведущих художников и арт-издателей. Начните с новое творческое хобби или улучшите свои существующие навыки рисования и живописи. Находить как улучшить свое мастерство с лучшей композицией, перспективой и цвета. Узнайте, как использовать смешанную технику, пастель и технику подмалевка. И получите советы о том, как рисовать и рисовать на открытом воздухе. Бесплатно сделай это Уроки рисования для себя Опытные художники Готовы ли вы применить свои навыки рисования и черчения? на следующий уровень? Эти уроки для вас. Проверьте некоторые из сотен бесплатных уроков, техник, советов и демонстрации, которые вы найдете сегодня в Интернете. Бесплатные раскраски своими руками Некоторые люди утверждают, что раскрашивание сложных узоров терапевтический. Это может быть так. Но, по крайней мере, раскрашивание — это забавный способ расслабиться и в то же время заниматься творчеством. Вот несколько необычных, пригодных для печати раскраски, которые одновременно развлекут вас и бросят вызов творчеству красивые изображения цветными карандашами, мелками, фломастерами, пастелью или красками. Бесплатные уроки рукоделия, выкройки и Демонстрации с практическими рекомендациями Начинающий Продвинутый Научитесь рисовать акварели. Усовершенствуйте имеющиеся навыки или начните новое творческое хобби. Изучите акварельные техники и советы от профи. Все это есть в сотнях бесплатных онлайн-уроков. и видео. Бесплатные художественные эталонные фотографии и инструкции Используйте их Найдите тысячи абсолютно бесплатных справочные фотографии, которые вы можете использовать в качестве вдохновения для любого из Ваши картины, рисунки, пастель или акварель. Выбирать из пейзажей, морских пейзажей, сцен природы, животных, цветов, натюрморты и многое другое в красивых, четких фотографиях талантливые художники и фотографы. Затем посмотрите, как передавать изображения и использовать их в своих художественных проектах. Найти Дополнительная информация:

Как рисовать на фото | Учебное пособие по редактированию фотографий

Инструмент рисования PicMonkey позволяет рисовать на фотографиях, рисовать на изображениях, делать наброски на фотографиях и писать на ваших рисунках. Вы можете рисовать так, как хотите, с помощью инструмента «Рисование» — выберите «Карандаш», «Кисть» или «Аэрозольная краска», чтобы придать своим проектам забавный, схематичный, индивидуальный вид.

Подписчики Pro получают дополнительную дозу удовольствия от рисования с очень крутыми вариантами кисти только для профессионалов. Выбирайте из глиттера и фольги, акварели, маркера, альбома для рисования и многого другого! Кроме того, вы можете изменить форму кончика кисти, чтобы добиться еще более эффектного вида.

Кроме того, каждый рисунок, который вы делаете, сохраняется как отдельный слой, и это означает, что вы можете применять к нему текстуры или эффекты! И сохраните рисунок на прозрачном фоне в формате PNG для классной пользовательской наклейки или логотипа, который вы можете использовать снова и снова.

Давайте научимся пользоваться инструментом рисования!

---

Быстрые шаги: Как рисовать на фото

1. Нажмите Создать новый , чтобы открыть изображение в PicMonkey. Либо свое, либо фото из стока.

2. При желании внесите коррективы (обрезка, цвета, эффекты) в изображение.

3. Откройте инструмент «Рисование» в меню вкладок инструментов слева (значок карандаша).

4. Выберите инструмент рисования, который вы хотите использовать: карандаш, кисть или баллончик с краской.

5. Используйте ползунки Size , Hardness и Strength для настройки внешнего вида штриха.

6. Выберите цвета из палитры цветов.

7. Убирайся! Когда закончите, нажмите Применить .

Теперь рисунок представляет собой отдельный слой, который можно дополнительно настроить так же, как и любое графическое наложение в PicMonkey.

---

Подробные шаги: Как рисовать на фото

Теперь давайте углубимся в детали и шаг за шагом узнаем, как создать рисунок с помощью инструмента рисования. Кроме того, в конце небольшой бонусный совет о том, как создавать собственную графику с помощью Draw.

1. Откройте свою фотографию в PicMonkey

Чтобы начать, сначала нажмите Создайте новую на главной странице PicMonkey и выберите, где будет храниться ваше изображение. Нет изображения? Без проблем! Просмотрите нашу огромную библиотеку стоковых фотографий, чтобы найти изображение для рисования. Подумайте о том, чтобы на фотографии было достаточно места для вашего рисунка или почерка. Также учитывайте контраст — например, если фотография слишком темная, цветной рисунок может получиться не так хорошо.

Сейчас самое подходящее время, чтобы внести какие-либо коррективы в вашу фотографию, так что вперед: обрежьте или удалите фон, примените эффект фильтра или отрегулируйте цвета перед тем, как начать рисовать.

---

2. Выберите инструмент рисования

На инструмент рисования! Выберите значок карандаша в левом меню вкладок инструментов, чтобы открыть инструмент «Рисование». Вы увидите три разных совета по рисованию на выбор — карандаш, кисть или аэрозольная краска — выберите инструмент рисования, который вы хотите использовать.

---

3. Настройка штриха и цветов

После выбора подсказки на панели настроек отобразятся все доступные вам параметры для настройки внешнего вида вашего рисунка. Используйте ползунки Размер , Твердость и Сила , чтобы настроить внешний вид обводки и выбрать цвет, который вы хотите использовать — мы начали с шести популярных цветов, но вы можете выбрать любой понравившийся оттенок из списка. вкладка спектр.

---

4. Нарисуй и нанеси

Нарисуй! Поместите курсор на холст и нажмите и перетащите, чтобы рисовать. Вы можете изменить размер и цвет каждого штриха, если хотите. Однако вы не можете переключаться между подсказками, пока не нажмете Применить .

Рисуйте прямые линии, удерживая SHIFT во время рисования.

Обратите внимание: если вы нажмете Отмена , весь созданный вами рисунок будет удален, поэтому, если вы просто хотите отменить только последний штрих, используйте стрелку отмены на нижней панели инструментов.

После того, как вы нажмете «Применить», ваш рисунок станет отдельным слоем. Вы можете создать столько слоев рисунка, сколько захотите, и изменить их порядок на панели слоев.

---

5. Настройте слой рисунка

Теперь, когда ваш рисунок является отдельным слоем, вы можете настроить его так же, как и другую графику. Применяйте текстуры к рисунку, используйте эффекты, кадрируйте, поворачивайте, добавляйте тень или регулируйте непрозрачность с помощью ползунка Fade . На панели слоев вы можете переместить рисунок так, чтобы он оказался позади или впереди других слоев.

---

Бонус! Создайте свою собственную графику с помощью инструмента рисования

Создайте свою собственную графику с помощью инструмента рисования, рисуя на прозрачном фоне и сохраняя ее для дальнейшего использования в Hub. Если вы планируете экспортировать его, чтобы поделиться или использовать в другом месте, обязательно загрузите его в формате PNG, чтобы сохранить прозрачность фона. Если позже вы захотите добавить его в дизайн в PicMonkey, перейдите в раздел «Графика» (на левой вкладке инструментов) > выберите Добавьте свою собственную графику > выберите ее в Hub.

Learn more photo editing tips: Blur Backgrounds , Mirror Image Effect , Film Grain Look , Make Фотоискусство , Размытие изображений целиком , Мультяшный вид , Винтажные эффекты

Натюрморт.

Если вы Художник и ищете работу, проверьте Jooble!

Этот пошаговый урок научит вас технике рисования, используемой для создания натюрморта карандашом 2B на бумаге для картриджей.

• Шаги с 1 по 4: Эти шаги демонстрируют, как рисовать формы и пропорции предметов натюрморта с помощью линий.

• Шаги с 5 по 8: Эти шаги иллюстрируют, как передать трехмерную форму натюрморта с помощью тона.

Шаг 1 — Начало рисования натюрморта

В любом натюрморте вы должны начать рисовать объекты, как если бы они были прозрачными каркасными формами с видимыми линиями построения. Эта техника помогает вам полностью осознавать форму каждой отдельной формы и ее положение по отношению к другим формам.

• Важно делать легкий набросок объектов, так как это облегчает исправление любых ошибок и стирание любых линий построения.

• Эта техника сквозного рисования использует вертикальные и горизонтальные линии построения, чтобы помочь вам нарисовать убедительные эллипсы и сбалансировать симметрию цилиндрических форм.

Шаг 2. Создание интересной композиции

Создавая натюрморт, постарайтесь привнести качества, которые сделают интересную аранжировку.

• Вам необходимо знать об абстрактной структуре вашей аранжировки: ее балансе и контрастах линий, форм, тонов, цветов, рисунков, текстур и форм.

• Прозрачный проволочный каркас для рисования натюрморта поможет организовать композицию группы. Это облегчает просмотр формы, положения и пропорций каждого объекта по отношению к его соседям.

Шаг 3 — Стирание линий построения

Как только вы довольны формой, пропорциями и композицией натюрморта, вы можете стереть его линии построения. Это даст вам точный контур каждой формы и уверенность в том, что все объекты расположены правильно.

Шаг 4. Добавление сведений в строку

Теперь слегка нарисуйте формы любых теней или отражений на каждом объекте.

Шаг 5 — Затенение, этап 1

Тон нашего натюрморта строится в четыре этапа, описанных в Шаги 5-8 .

Шаг 6 — Затенение, этап 2

Второй этап создания тона фокусируется на пространстве между объектами и вокруг них.

• К рисунку света и тени между предметами нужно относиться так же важно, как и к рисунку самих предметов.

• Тени, отбрасываемые под объектами и вокруг них, добавляют четкости их формам так же, как и затенение их поверхностей.

• Обратите внимание, как встречное изменение тонов между объектами и окружающим их пространством берет верх над использованием линии для определения их формы.

Шаг 7 — Затенение, этап 3

На третьем этапе создания тона вы снова фокусируетесь на объектах.

• На этот раз вы углубляете их тон, увеличивая контраст между темными и светлыми областями. Это улучшит форму объектов и усилит их воздействие.

• Самая большая проблема на этом этапе — сохранить баланс тонов во всем натюрморте, чтобы ни один объект не казался слишком темным или слишком светлым. Вы ищете единство тона и формы.

Шаг 8 — Затенение Этап 4

Наконец, вы снова фокусируетесь на промежутках между объектами, углубляя их тона и увеличивая их контраст.

• Вы должны быть осторожны в балансировании тональных значений объектов и промежутков между ними, чтобы гарантировать, что вы создаете единый образ.

• Завершенный натюрморт: Завершенный натюрморт должен работать на двух уровнях: как реалистичное представление группы объектов и как динамическая композиция визуальных элементов, гармонирующая и контрастирующая использование линии, формы и тона.

 

Next: Техника натюрморта — Рисунок пастелью

Натюрморт Живопись

Натюрморт — Роспись фона

Натюрморт — Роспись бутылок

Натюрморт — Роспись вазы

Натюрморт — Роспись яблок 90 Натюрморт – рисование отражающих предметов

Натюрморт карандашом

Натюрморт пастелью

Натюрморт масляными мелками

Кубистический натюрморт Рисунок

Кубистический натюрморт Живопись

Кубизм

Художники-натюрморты

Как я научилась рисовать реалистичные портреты всего за 30 дней | by Max Deutsch

1 декабря 2016 года я задал себе вопрос: Могу ли я научиться рисовать реалистичные портреты только карандашом и бумагой, потренировавшись всего за один месяц?

24 декабря 2016 года после 26 часов практики я узнал, что ответ положительный.

Мой автопортрет: до и после

В декабре месяце я задокументировал весь процесс обучения в серии из 31 ежедневной записи в блоге, которые здесь собраны в единое повествование. В этой статье вы можете пережить месяц моих озарений, разочарований, обучающих лайфхаков и триумфов, пока я стремлюсь к ежемесячному мастерству .

Новый месяц, новый вызов.

Моя цель на декабрь — нарисовать реалистичный автопортрет, используя только карандаш и бумагу. Попутно, чтобы изучить основы рисования и портретной живописи, я также нарисую много других лиц, которые, надеюсь, сделают посты этого месяца более разнообразными и интересными.

Это новое испытание начинается сегодня, 1 декабря 2016 года, и к 31 декабря я надеюсь стать мастером портретного рисунка .

С детства у меня были сильные художественные наклонности, но я никогда не уделял много внимания своим навыкам изобразительного искусства. Вместо этого я направлял свои художественные импульсы в основном через музыку, кино и компьютерный дизайн.

Таким образом, чтобы установить основу для задачи этого месяца, я нарисовал автопортрет до с моими текущими навыками рисования. Хотя это не самая худшая вещь из когда-либо нарисованных, она, к сожалению, не очень похожа на меня.

Измерение успеха в этом испытании, безусловно, более субъективно, чем в прошлом месяце ( , где я успешно запомнил колоду карт менее чем за 2 минуты ).

В этом случае лучшее, что я могу сделать, это показать фотографию, которая демонстрирует уровень рисования, которого я стремлюсь достичь… Я буду следить в этом месяце.

Ясно, что между моим начальным рисунком и этим примерным портретом есть большая разница в реалистичности. Итак, если я смогу соответствовать уровню этого примера (что будет, конечно, субъективным, но, надеюсь, честным суждением), я буду считать эту задачу успешной.

Поставив перед собой цель, пора начинать рисовать…

За свою жизнь я создал немало (я бы это назвал) произведений искусства. Однако я сделал это, не полагаясь на хорошо развитые навыки изобразительного искусства, а вместо этого обманул на моем пути через художественный процесс.

По сути, я использовал все, что было в моем распоряжении (кроме навыков изобразительного искусства), чтобы творить художественно.

Вы можете решить, мошенничество это или нет, но в любом случае этот месяц будет другим. В этом месяце я действительно собираюсь инвестировать в свои навыки изобразительного искусства. В этом месяце я возьму карандаш и бумагу и больше ничего и сделаю это.

Однако, прежде чем я воплотил это в жизнь , я подумал, что было бы интересно поделиться некоторыми из моих предыдущих работ.

Когда я учился в старшей школе, когда мне поручали сделать кому-то подарок, я обычно выбирал портрет, вдохновленный Уорхолом, из конструктора Lego.

Вот два портрета, которые я сделала для своих кузенов Адама и Мариссы.

И еще одну сделала для бабушки и дедушки.

Хотя может показаться, что эти работы требуют определенного художественного гения (не так ли?), на самом деле это не так. Вместо этого эти части просто требовали умного вычислительного анализа, планирования в Photoshop и исполнительского терпения (при склеивании и размещении каждой детали Lego).

Компьютер был здесь настоящим чемпионом по искусству.

Я также экспериментировал с оптическими инструментами (такими как зеркала и линзы) для механического создания. Хотя я не потратил достаточно времени, чтобы создать что-то, чем можно было бы поделиться.

У Тима Дженисона, с другой стороны, есть кое-что, чем стоит поделиться. Без какой-либо художественной подготовки он нарисовал почти точную копию картины Вермеера, используя исключительно оптические методы.

Путешествие Тима задокументировано в снятом Пенном и Теллером фильме «Вермеер Тима», который я настоятельно рекомендую вам посмотреть.

Вот последняя картина Тима.

Хотя искусство с помощью технологий все еще, вероятно, должно считаться искусством (в некотором смысле), в этом месяце я намерен творить, используя только инструменты, показанные ниже: 9 черных карандашей, 1 белый карандаш, несколько разных ластиков и серый лист бумаги (о котором я объясню в другой раз).

Будет тяжело, но в этом суть.

В этом месяце, чтобы научиться рисовать портреты, я буду следовать видеокурсу «Рисование портретов» от Vitruvian Studio.

Сегодня я потратил 2,5 часа на то, чтобы начать курс и начать свой первый портрет.

Для моей первой работы вместо того, чтобы рисовать модель из курса, я решил нарисовать Деррена Брауна, который первоначально вдохновил меня на занятие рисованием портретов.

Деррен — британский иллюзионист, за которым я давно слежу и который, как я недавно узнал, небрежно рисует портреты сбоку.

Вот несколько вещей, которые он небрежно нарисовал.

Увидев это, я решил Я тоже хотел бы быть тем человеком, который небрежно рисует впечатляюще хорошие портреты на стороне.

А пока, прежде чем я перейду к рисованию, я начну с освоения части программы для рисования.

Это изображение Деррена, которое я рисую.

Вот моя установка.

Первый модуль курса посвящен составлению портрета, который включает в себя определение формы головы и расположение черт лица.

Нахождение верха и низа головы

Я начал с того, что произвольно провел две линии на странице, чтобы обозначить уровень макушки и уровень низа головы.

Затем я произвольно отметил на верхнем уровне самую высокую точку головы, а затем использовал угол между этой точкой и нижней частью подбородка, чтобы найти нижнюю часть подбородка на странице.

Я также нарисовал уровень выреза на шее. В первый раз я нарисовал его слишком низко, поэтому я поднял его. Я измерил это расстояние как предложение длины головы.

Найдите самую левую и самую правую части головы

После определения самой верхней и самой нижней точек мне нужно было определить крайнюю левую и самую правую точки.

Для этого я использовал новую технику, которую я изучил, под названием триангуляция. Чтобы триангулировать новую точку, я сначала смотрю на и (пытаюсь визуализировать) углы к этой новой точке от двух существующих точек. Затем я провожу линии от существующих точек в направлении новой точки, исходя из углов визирования. Наконец, я отмечаю новую точку пересечения линий.

Еще раз проверив углы, я обновил эти две новые точки.

Для проверки я навел угол между двумя новыми точками и убедился, что этот угол соответствует тому, что я вижу на голове Деррена.

Рисование формы головы

Когда эти четыре внешние точки нарисованы, следующим шагом будет создание формы головы. Для этого я продолжал триангулировать точки и рисовать необходимые кривые для их соединения.

Продолжала таким образом, пока не обрисовала всю форму головы.

Это выглядело не совсем так, поэтому я проверил несколько ракурсов.

Как только это показалось ближе, я добавил шею и плечи.

С шеей и плечами все снова выглядело не так. Итак, я проверил больше углов и при необходимости внес коррективы (в основном, чтобы расширить челюсть)

Голова теперь выглядела довольно хорошо, но шея и плечи нуждались в некоторых корректировках. Я повторил триангуляцию и поправил ошейник вверх.

Чтобы добраться до этого места, мне потребовалось 2,5 часа, которые были разделены между просмотром видеокурса и рисованием моего портрета Деррена.

Пока что портрет не очень, но кое-что сегодня все-таки узнал. Мне особенно нравится техника триангуляции, которая делает рисование гораздо более процедурным и математическим (или более легким для меня).

Завтра продолжу курс и начну рисовать черты лица.

Вчера я начал следовать портретному курсу Vitruvian Studio и начал рисовать портрет Деррена Брауна.

Вот что я сделал вчера.

А вот и моя конечная цель (более или менее).

Сегодня еще 2,5 часа потратил на просмотр курса и работу над портретом.

Рисование в направляющих

Первое, что я сделал сегодня, это добавил вспомогательных линий к моему чертежу. Эти вспомогательные линии служат ориентирами и помогают мне в конечном итоге определить черты лица.

Сначала я нарисовал вертикальную центральную линию, которая поможет мне расположить элементы сбоку.

Затем я отметил уровень глаз, чтобы начать измерять вертикальное расположение элементов.

Я проследил за уровнями бровей, носа и губ.

Здесь я немного ошибся. Я нарисовал горизонтальные вспомогательные линии перпендикулярно центральной линии (что казалось разумным), но не имитировал угол элементов на реальном чертеже.

Итак, я навел правильные углы и соответствующим образом скорректировал вспомогательные линии.

Блокировка черт лица

Используя вспомогательные линии в качестве опорных, я был готов начать блокировку черт лица.

Я начал с того, что немного скорректировал центральную линию носа и обозначил внешнюю границу носа.

Затем я нарисовал формы для бровей.

Затем я добавил глазницы и некоторые детали вокруг носа.

Наконец, я добавил формы для век и глаз, и закончил на сегодня.

Путь до этой точки занял еще 2,5 часа.

Процесс рисования все еще кажется довольно медленным, но я прилагаю сознательные усилия, чтобы тщательно проработать 9Блокировка 1014 на этапе (чтобы я мог практиковать то, что изучаю, и чтобы портрет был построен на прочной основе).

Я начну детализировать особенности завтра.

Сегодня третий день подряд я потратил 2,5 часа на свой рисунок Деррена Брауна. Однако, в отличие от предыдущих дней, сегодня я чувствую, что добился большого прогресса.

Завершить блокировку элементов

Продолжая с того места, где я остановился, я продолжил блокировать фигуры для элементов.

Я добавила центральную линию губ и тень на носу.

Затем я закончил губы и добавил линию подбородка.

Наконец, я нарисовал основные структуры уха и добавил контур бороды.

Рисование форм теней/бликов

После того, как функции были готовы, я затем набросал фигуры для теней и бликов.

С этими тональными контурами я немного затемнил области теней, придав портрету некоторую округлость и трехмерность.

Детализация деталей

С набросанными деталями и тенями я детализировал детали, начиная с глаз.

Левый глаз готов.

Правый глаз готов.

Нос готов.

Губы готовы.

Наконец-то я закончил день с ухом.

После 7,5 часов работы (2,5 часа за последние три дня) я наконец-то надеюсь, что этот портрет будет похож на Деррена Брауна.

Завтра я начну добавлять тональные значения (т.е. затенение) к рисунку.

Наблюдение за сегодняшним сеансом: Судя по сегодняшним выводам, может показаться, что сегодняшний рисунок был самым сложным с технической точки зрения. Но на самом деле я нашел как раз обратное.

Поскольку последние два дня я тщательно находил и блокировал функции, было очень легко добавлять дополнительные детали. (Пытаться рисовать большие фигуры намного сложнее, чем пытаться рисовать маленькие фигуры. Маленькие фигуры намного легче визуально понять и воспроизвести)

На самом деле, я подозреваю, что сегодняшний день меньше всего повлиял на исход портрета. Если я испорчу форму головы и расположение черт лица, у меня будет очень мало шансов уловить сходство. Если черты не совсем точно детализированы, но в нужном месте, у меня еще может что-то получиться…

Вчера, после 7,5 часов работы, наконец-то закончил набросок/выкладку своего первого портрета. Сегодня я начал добавлять тональные значения (также известные как «затенение рисунка»).

Прежде чем я покажу сегодняшний прогресс, я хочу поделиться двумя техниками, которые я изучил, которые значительно упрощают точное добавление тоновых значений к портретам.

1. Начните с самых экстремальных значений, а затем встретитесь в середине

Человеческий глаз очень плохо оценивает тональные значения изолированно — вот почему ваш мозг думает, что квадраты A и B ниже очень разных цветов, когда в на самом деле они одинаковые.

Таким образом, вместо того, чтобы полагаться на визуальные выводы, тональные значения могут быть лучше аппроксимированы с помощью простой, не очень интерпретируемой процедуры.

Вот как это работает:

Начните с определения самых темных и самых светлых областей рисунка. Для самых темных областей заштрихуйте их как можно темнее. Для самых светлых областей выделите их как можно светлее.

Это устанавливает весь тональный диапазон рисунка, который называется ключом рисунка.

Установка ключа проста и не требует много визуальной интерпретации (т. е. легко найти самые светлые и самые темные участки).

После того, как ключ установлен и самые светлые и самые темные значения установлены, необходимо ввести промежуточные значения. Опять же, это можно сделать процедурно, определив и заштриховав/выделив области, которые немного светлее самых темных и чуть темнее самых светлых. Продолжая рекурсивно таким образом, тональные значения в конечном итоге встречаются в середине, и рисунок (или соответствующая часть рисунка) завершен.

2. Прищурьтесь, чтобы лучше видеть тональные формы

При вводе рисунка (и разработке тональных значений в целом) важно, чтобы формы тоновых областей были точно переданы.

Другими словами, если блик на лбу угловатый, рисование его с закругленными краями не передаст форму должным образом.

Звучит очевидно, но опять же, ваш мозг и зрительная система могут сыграть с вами злую шутку. Ваш мозг пытается увидеть лицо (через вашу психологически искаженную, основанную на эмоциях ментальную модель лица), а не просто тональные пятна.

На самом деле, эта психологическая проблема неправильной интерпретации лиц настолько распространена, что существуют целые системы рисования (например, рисование вверх ногами, рисование негативного пространства вокруг лица и т. д.), предназначенные для борьбы с этими проблемами.

Примечание: вот видео Деррена Брауна, героя моего портрета, когда у него были волосы, он экспериментировал с некоторыми из этих альтернативных методов рисования. Это довольно крутой трюк. (Если вы собираетесь смотреть, держитесь до конца).

Чтобы точно видеть тональные формы и избежать психологических ошибок, я нашел один метод, который оказался на удивление успешным: прищуривание.

По сути, вы смотрите на область, которую хотите нарисовать, прищуриваете глаза (так что изображение становится размытым, и ваш мозг больше не видит лица) и определяете тональные формы, которые вы видите сквозь ресницы. Это работает очень хорошо. ( Я не изобретал этот метод, я просто убедился, что он у меня работает) .

С помощью недавно изученных методов я начал добавлять тональные оттенки к моему портрету Деррена Брауна.

Сначала я начал с глаза.

В курсе учитель упомянул, что хорошо бы начать с небольшой области, которая демонстрирует полный спектр тонов.

Однако глаз был слишком мал, чтобы помочь эффективно установить ключ. Итак, я нарисовал рисунок более агрессивно, начав с тени на носу и бликов на лбу и щеке.

Я продолжил затенение самых темных областей вдоль правой стороны лица.

Дополнительно, делая это, чтобы проверить точность моего ключа, я начал разрабатывать глаз.

Я закончил свой ключ, добавив тени на нижнюю часть лица и затылок, и был готов начать моделирование формы (нахождение промежуточных значений между темными и светлыми).

Начал со лба.

Добавлено немного больше деталей.

А потом все сгладил.

Здесь я остановился на день, после еще 2,5 часов работы.

Деррен сейчас выглядит слишком блестящим — чем-то напоминает манекен или Железного Дровосека — но я надеюсь, что этот эффект исчезнет, ​​как только я смоделирую остальную часть формы.

Полагаю, у меня осталось еще 5 часов работы.

Сегодня, как и вчера, я продолжил добавлять тональные оттенки к портрету. Я потратил чуть меньше двух часов, и я очень взволнован результатами.

Вот где я вчера остановился.

Сегодня я начал сначала с носа.

Затем я обратился к правой половине лица — дальнейшее развитие тени.

Затем я перешел к волосам и бороде Деррена.

Поскольку демо-портрет в курсе основан на длинноволосой женской модели, мне пришлось немного поэкспериментировать. Я думаю, это работает.

Я продолжил с верхней частью бороды и закончил на сегодня.

Завтра мне нужно закончить рот, ухо, шею, нижнюю часть бороды и, возможно, одежду.

Приближаемся…

Сегодня, спустя еще 2,5 часа работы, я наконец завершил свой портрет Деррена Брауна.

В ближайшие дни я напишу несколько подробных постов о том, что я узнал, как я планирую двигаться дальше и т. д., а пока просто поделюсь окончательными фотографиями своего прогресса.

Я начал с детализации губ.

Затем я добавил усы.

С этим импульсом волос на лице я закончил бороду.

Потом ухо.

Наконец-то доделал шею, решил не заниматься одеждой, подписал, и готово.

Для моего первого портрета месяца я вполне доволен тем, как он получился.

Девять дней назад я начал свой 30-дневный квест, чтобы научиться рисовать фотореалистичные портреты. С тех пор я просмотрела все 10 часов курса рисования Vitruvian Studio, а также потратила 14,5 часов, работая над своим первым портретом.

Вот результат…

Кто это?

А вот и видео, демонстрирующее прогресс.

Учитывая, с чего я начал всего девять дней назад (см. портрет перед ), мне трудно поверить, что я действительно нарисовал это. Это не идеально, но я определенно в восторге от результата.

Части меня не хватает мотивации продолжать рисовать, так как я чувствую, что уже достиг своей цели. Другая (более мощная) часть меня понимает, что у меня есть еще 21 день, чтобы стать еще лучше, и именно это я и планирую сделать.

В частности, я постараюсь сократить время, необходимое для создания подобного портрета. Думаю, при некоторой практике я смогу сократить свое время с 14,5 до 4–5 часов.

Завтра я пройдусь по своим предыдущим постам (1, 2, 3, 4, 5, 6) и напишу «Шпаргалку по портретному рисованию». Затем я разобью шпаргалку на отдельные практические навыки и упражнения, поработаю над этими отдельными навыками в течение 1-2 недель, а затем начну работать над своим автопортретом, чтобы завершить месяц.

Вот моя «Шпаргалка по рисованию портретов», в которой есть пошаговые инструкции по рисованию портрета.

Эти шаги основаны на превосходном курсе рисования портретов от Vitruvian Studio, который я настоятельно рекомендую вам приобрести, если вы серьезно относитесь к обучению рисованию.

1. Отметьте верхнюю часть головы. Произвольно нарисуйте линию вверху страницы. Это представляет верхнюю часть головы.
2. Отметьте нижнюю часть подбородка. Произвольно проведите линию в нижней трети страницы. Это представляет нижнюю часть подбородка.
3. Отметьте вырез на шее. На объекте, используя свой карандаш в качестве ориентира, измерьте расстояние от самой нижней точки головы до выемки на шее. Определите, сколько из этих расстояний может поместиться внутри вертикального расстояния головы. Используйте это как ориентир, чтобы провести горизонтальную линию к нижней части страницы, чтобы обозначить выемку на шее.
4. Найдите самую высокую точку головы. Произвольное определение точки на верхней линии. Это самая высокая точка головы. Часто на предмете эта точка сидит далеко сзади на голове.
5. Найдите самую нижнюю точку подбородка. Используя карандаш в качестве ориентира, определите угол от самой высокой точки головы до самой низкой точки подбородка. Проведите линию под этим углом от самой высокой точки головы (как отмечено на странице) вниз к нижней части подбородка строка. Нарисуйте черточку в месте пересечения этих линий. Это пересечение представляет самую нижнюю точку подбородка.
6. Найдите крайнюю левую границу. Определите крайнюю левую границу объекта. Определите угол к этой крайней левой точке от самой высокой точки и проведите линию под этим углом от самой высокой точки к самой левой границе на странице. Сделайте то же самое с нижней точки. Нарисуйте отметку в месте пересечения этих двух линий. Это пересечение представляет крайнюю левую границу. Метод, используемый для нахождения этой границы, называется триангуляцией.
7. Найдите крайнюю правую границу. Снова выполните триангуляцию от самой высокой и самой низкой точки, чтобы найти крайнюю правую границу головы.
8. Проверьте угол. На объекте карандашом найдите угол между крайней левой и самой правой границей. Проверьте, соответствует ли этот угол углу, представленному на странице. Если нет, повторите триангуляцию и проверьте еще раз.
9. Нарисуйте внешнюю границу головы и волос. Создайте триангуляцию точек вокруг головы и соедините их прямыми линиями. Как только общая форма покажется правильной, сгладьте перегибы. Проверьте углы между различными точками на объекте и на странице, чтобы убедиться, что все выглядит правильно. Если вам кажется, что есть несоответствия, повторите триангуляцию и скорректируйте. Сделайте то же самое для линии волос.
10. Проведите вертикальную центральную линию . Выберите какую-нибудь центральную точку, которая выглядит так, как будто она находится на вертикальной центральной линии. Выполните триангуляцию от внешних точек внутрь, чтобы найти эту центральную точку. Проверьте угол от основания/центра подбородка до этой точки. Используйте это в качестве ориентира, чтобы нарисовать всю вертикальную центральную линию. Когда центральная линия приближается к макушке, она обычно уплощается и закругляется назад за головой.
11. Нарисуйте уровень глаз . Уровень глаз обычно находится примерно посередине между верхней и нижней частью головы. Используйте это как отправную точку. Нарисуйте на этом уровне, а затем проверьте углы, чтобы подтвердить. Двигайтесь вверх или вниз, пока все не проверится.
12. Прорисовка на уровне бровей и нижней части носа . Если разделить длину лица на трети, обычно уровень бровей приходится на верхнюю третью линию, а уровень носа — на нижнюю третью линию. Используйте это как отправную точку. Нарисуйте эти уровни и проверьте углы для подтверждения. Перемещайте уровень вверх или вниз, пока все не проверится.
13. Нарисуйте уровень начала носа. Нос начинается где-то между уровнем бровей и уровнем глаз. Определите, где это находится, и нарисуйте его.
14. Нарисуйте нижнюю и среднюю часть губ. Если разделить расстояние между нижней частью носа и нижней частью подбородка пополам, уровень нижней части губ обычно приходится на середину. Используйте это как отправную точку для рисования на этом уровне. Затем измерьте, где находится середина губ относительно расстояния между нижней частью губ и нижней частью носа. Нарисуйте это.
15. Отрегулируйте центральную линию для носа . Начиная с уровня начала носа, отрегулируйте центральную линию так, чтобы ее угол совпадал с центральной линией носа. Обычно это будет состоять из двух частей. Угол наружу от уровня начала носа до вершины носа и угол внутрь от вершины носа до основания носа.
16. Отрегулируйте центральную линию рта . Рот обычно имеет некоторый объем, который смещает центральную линию вперед. Отрегулируйте центральную линию вперед под носом, чтобы учесть объем во рту.
17. Нарисуйте форму глаз и глазниц . Триангулируйте уголки глаз, а затем нарисуйте полные формы. Сделайте то же самое для век и глазниц.
18. Нарисуйте форму бровей . Триангулируйте углы бровей, а затем нарисуйте полные формы.
19. Нарисуйте форму носа . Треугольничайте вершину носа и крыло носа. Затем нарисуйте полную форму.
20. Нарисуйте форму рта. Триангуляция уголков рта. Затем нарисуйте полную форму.
21. Нарисуйте на уровне подбородка. Триангулируйте уровень подбородка и нарисуйте линию, чтобы различить форму.
22. Нарисуйте форму уха. Триангуляция точек изменения угла вокруг уха. Соедините эти точки линиями под соответствующим углом, а затем сгладьте перегибы.
23. Рисовать тенями. Определение формы основных теневых областей. Триангулируйте их границы и нарисуйте их.
24. Затемните тени. Слегка заштрихуйте затененные области портрета. Используйте мягкую чистую кисть, чтобы разгладить материал на странице. Это придаст вашему портрету некоторую трехмерность, что должно помочь вам лучше визуализировать, если что-то кажется не совсем правильным. Если есть что-то, что кажется неправильным, исправьте это.
25. Деталь глаз . Нарисуйте радужку, зрачки и другие детали.
26. Деталь носа . Нарисуйте ноздри и другие детали.
27. Детализация губ . Сгладить форму губ.
28. Детализируйте ухо. Нарисуйте несколько основных внутренних ориентиров.
29. Введите чертеж. Определите самые светлые и самые темные тона объекта и добавьте эти тона на страницу.
30. Моделирование области. Выберите область головы (например, лоб) и детализируйте основные места изменения тона. Определите и добавьте основные светлые и темные области. Используя растушевку и необходимые карандаши, закрасьте переходные тона. Чтобы лучше видеть формы бликов и теней, прищуривайте глаза до тех пор, пока лицо не будет распознаваться как лицо, а станет набором тональных пятен.
31. Смоделируйте остальные области . Продолжайте, как указано выше, пока не будут смоделированы все области.
32. Подпишите. Готово.

Несколько дней назад я закончил рисовать свой первый портрет. С тех пор я перечитал свои заметки, просмотрел некоторые части курса и написал свою «Шпаргалку по портретному рисованию».

После того, как все шаги задокументированы, пришло время целенаправленно практиковать самые важные навыки.

В частности, как я сказал в День 35, я считаю, что очень важно точно передать пропорции головы, форму головы и уровень черт лица. Если эти вещи сделаны правильно, остальная часть процесса очень снисходительна. В противном случае портрет будет красиво затенен, но не будет похож на объект.

Сегодня я собираюсь попрактиковаться в поиске правильных пропорций головы субъекта, используя нескольких знаменитостей: Мэтта Дэймона, Натали Портман и Моргана Фримена.

Вот фото, которое я использую.

Вот моя попытка найти вершину его головы, самую нижнюю точку его подбородка (которая расположена с левой стороны подбородка), крайнюю левую точку его щеки и самую правую точку его уха.

В Photoshop я наложил свой эскиз на фото для проверки. Я был довольно точен.

Это Натали.

А вот моя попытка найти пик ее волос, самую нижнюю точку ее подбородка (опять же с левой стороны подбородка), крайнюю правую точку ее щеки, крайнюю левую точку ее волос и выемку на ее шее.

Проверяю в фотошопе, все выглядит довольно точно. Хотя нижняя точка подбородка может быть слишком далеко слева.

Здесь я пытаюсь найти вершину его головы, самую нижнюю точку его подбородка, самую правую точку его уха, самую левую точку его уха и выемку на шее.

Этот стоит своих денег.

С каждым из набросков, в отличие от моего портрета Деррена Брауна, я чувствовал, что могу увидеть предмет под углом и точно воспроизвести его на странице с минимальными усилиями.

Это хороший знак…

Вчера я практиковался в триангуляции пропорций голов нескольких знаменитостей.

Вот, например, Натали Портман.

Сегодня я практиковался в триангуляции полной формы головы и оценке уровня черт лица.

Прошло около 45 минут.

Для оценки своей работы я наложил эскиз на Натали.

Моя критика

• Форма лица точная
• Уровень черт точный
• Угол черты точный
• Центральная линия изгибается слишком быстро, когда она поднимается между глазами
• форма шеи неточная — я особенно недооценил начальную точку шеи с правой стороны.
• Над правым глазом угол головы/волос слишком крутой
• Пик головы слишком крутой
• Угол роста волос над ухом недостаточно крутой

В целом, я бы дал эскизу B- .

Так как я был точен с формой лица и уровнем черт, я подозреваю, что если бы я продолжал работать, я бы разработал лицо довольно точно. В результате у меня, вероятно, будет достаточно точной информации, чтобы постепенно исправить основные ошибки с формой головы и волос.

Завтра я снова потренируюсь на другой знаменитости.

Сегодня у меня не было времени рисовать. Итак, я быстро доработал набросок Мэтта Деймона, который начал два дня назад.

Вот чем я поделился в воскресенье.

Сегодня я потратил 30 минут на наброски формы головы и направляющих элементов.

Просто взглянув на набросок, форма головы кажется немного узковатой для Мэтта Дэймона. Но судя по фото, все совпало.

За исключением странного крошечного уха, все остальное выглядит хорошо. Форма головы, форма лица и форма волос кажутся точными. Уровень черт и центральная линия кажутся точными. Крыло носа слишком далеко вправо, но я просто добавил это для развлечения.

В целом, я очень доволен результатом, тем более, что набросал это довольно быстро. Думаю, это означает, что я совершенствуюсь…

В прошлом месяце, когда я учился запоминать колоду карт с гроссмейстерской скоростью, я начал непреднамеренно видеть игральных карт в реальном мире. В частности, предметы реального мира (такие как инвалидные коляски и самолеты), которые связаны с моей мнемонической системой, вызывали образы игральных карт без каких-либо сознательных мыслей с моей стороны.

Просто я перепрограммировал свой мозг.

В этом месяце, когда я учусь рисовать лица, я столкнулся с новым явлением… В последние несколько дней я обнаружил, что внимательно изучаю и разбираю лица других людей в поезде, на работе, на улице, в целом. Еда и т. д. Везде, где есть лицо, я не могу не попытаться его проанализировать и представить, как бы я его нарисовал.

Теперь (и я надеюсь, что это со временем пройдет), когда я вижу новое лицо, мой первый порыв — оценить соотношение между высотой и шириной головы. В других случаях я просто смотрю, какой формы глазницы. Или насколько видна надбровная дуга. Или если нос и брови поровну разбивают лицо на трети.

В общем, я не могу перестать пялиться на людей.

Итак, спасибо вам, жители Сан-Франциско, за то, что вы совсем не испугались. Я обещаю, что скоро остановлюсь.

Последние пару дней мне не терпелось начать свой автопортрет. Итак, сегодня я так и сделал.

Поработав около часа, я смог закончить набросок головы, волос и шеи.

А вот и видео сегодняшнего прогресса.

Пока все хорошо. Завтра я начну блокировать функции.

Сегодня я продолжил работу над своим автопортретом. Хотя все идет хорошо, я заранее допустил ошибку, которая определенно стоит мне сейчас.

Прежде чем я перейду к этому, позвольте мне сначала поделиться сегодняшним прогрессом.

Хотя мне нравится композиция моего автопортрета, я, к сожалению, нарисовал все на 10–20% меньше.

Взгляните на автопортрет рядом с портретом Деррена Брауна. Голова заметно меньше.

Опять же, я думаю, что это нормально с композиционной точки зрения, но это все еще проблема — в частности, по двум причинам.

1. Чертеж меньшего размера обеспечивает меньшую погрешность. Если я немного перепутаю угол рта или высоту бровей, расстояние между правильным и неправильным размещением будет пропорционально больше на меньшем рисунке. Другими словами, маленькие рисунки менее щадящие, а ошибки более заметны.
2. Меньший рисунок означает более мелкие детали. Моя точилка для карандашей, кажется, не очень хорошо работает с карандашами, которые у меня есть, а это значит, что я рисую крошечные веки на своем автопортрете стволом дерева. По сути, меньший рисунок требует, чтобы я работал в более тонких областях, что сложно с имеющимися у меня инструментами.

Тем не менее, я буду настаивать, так как, даже с ошибкой в размере (и связанными с этим проблемами), я пока вполне доволен портретом.

На самом деле вызовы — это, наверное, хорошо (надеюсь). В идеале они подталкивают меня к тому, чтобы стать лучшим художником.

Как бы то ни было, я думаю, что мне нужно вложиться в лучшую точилку для карандашей…

Сегодня мой прогресс в области автопортрета разбит на две части:

1. Завершение наброска
2. Удаление наброска (он же добавление тональных значений )

Вчера мне удалось набросать около 80% портрета. Сегодня мне просто нужно добавить последние детали.

Я начинаю с затененных областей возле рта, на лбу и на шее.

Затем я затемняю волосы и брови.

Я добавляю детали к глазам, и портрет оживает.

Наконец, я детализирую ухо, которое является одной из моих любимых частей всего процесса. (Уши просто странно выглядят и их интересно рисовать)

Ухо готово, мой набросок готов.

Интересно, что эта завершенность немного проблематична: поскольку эскиз кажется цельным (и, с моей точки зрения, представляет собой интересное, отдельное произведение искусства), мне трудно продолжать работу над ним.

В этот момент портрет кажется сбалансированным. Как только я начну добавлять тональные значения, этот баланс будет нарушен и не вернется, пока я почти не закончу весь портрет.

Мне кажется почти неестественным добавлять тональные оттенки к эскизу, как будто я искажаю то, над чем усердно работал.

Тем не менее, я должен продолжать. Итак, поехали… Время временно испортить мою работу.

Я начинаю с чернения одной из бровей. Это легко и, надеюсь, поможет мне набрать обороты.

Продолжаю черным карандашом, затемняя другую бровь и волосы.

Кажется, мне нелегко заставить волосы превратиться в одну гладкую черную массу. Вместо этого зерно бумаги очень заметно, что придает мне красивый соленый вид. Даже после агрессивного смешивания с растушевкой и сухой кистью я все еще не могу хорошо распределить материал на бумаге.

Возможно, мне понадобится немного порошкового графита (но я вернусь к этому позже).

Далее я начинаю с выдающегося глаза. Вот где начинается настоящий , искажающий , так как пройдет какое-то время, прежде чем он перестанет выглядеть так, будто я накрашен.

После еще нескольких минут работы над глазом я останавливаюсь на ночь. завтра продолжу дальше.

Сегодня я несколько часов работал над областью глаз и носа на своем автопортрете.

Мой тональный подход заметно отличается от того, что я использовал на портрете Деррена Брауна.

В случае с Дерреном я хотел, чтобы портрет излучал трехмерность, поэтому я настойчиво настаивал на контрасте портрета. Я также не очень заботился о микроградациях тени/света, так как меня больше заботила правильность больших форм.

В результате портрет определенно обладает потрясающей округлостью, но фотореалистичным я бы его не назвал.

Таким образом, на этот раз в своем автопортрете я стремлюсь более точно подобрать тона, а также обращаю внимание на меньшие области падения света. С этим вниманием я надеюсь создать более реалистичную визуализацию моего лица.

Пока сложно сказать, добьюсь ли я успеха, но скоро узнаем…

В большинстве своих постов я склонен быть довольно позитивным (например, «Вау, сегодня прошло лучше, чем ожидалось…», «Я очень доволен сегодняшним прогрессом…» , «Не могу поверить, насколько это хорошо…», и т.д.).

В основном это потому, что я настроен оптимистично в отношении всего этого проекта.

Тем не менее, в моих последних трех постах ( Я допустил ошибку , Намеренно испортил свой автопортрет и Борьба за фотореализм ), я попытался прервать эту тенденцию и рассказать о некоторых повседневных проблемах, с которыми я сталкиваюсь.

Хотя я по-прежнему очень позитивно отношусь к этому проекту и с удовольствием берусь за микрозадачи, я подумал, что поделиться некоторыми из этих вещей было бы интереснее, чем писать о том, что каждый день всегда лучше, чем предыдущий.

Так или иначе, продолжая эту тему, сегодня я хочу поделиться интересной борьбой.

Легкая ситуация в Сан-Франциско

По некоторым (возможно, юридическим) причинам в большинстве квартир в Сан-Франциско нет верхнего освещения в основных жилых помещениях. Обычно в квартирах верхний свет есть только в ванной и (иногда) на кухне, как в моей квартире.

В итоге остальную часть моей квартиры освещают торшеры Ikea, которые хоть и работают на 90% хорошо, но оказывается, ночью для детального рисования просто не хватает света.

На этапе наброска моего автопортрета мне не нужно было видеть точный тон, поэтому делать наброски ночью не было проблемой.

Однако теперь, когда я пытаюсь тщательно смоделировать свет/тени своего лица, мне нужно больше света.

Думал рисовать в ванной, но это не совсем удобно. Тем более, что я боялся, что портрет промокнет/повредится на раковине, столешница которой является наиболее пригодным местом для рисования.

Так как без разборки кухонный стол не проходит через дверь в ванную (я пытался…), мне нужно было найти другое место для работы сегодня вечером.

Я оказался через дорогу от своей квартиры в хорошо освещенном коворкинге, который отлично подходил для рисования, но не очень хорош для фотосъемки. Обилие верхнего света означало, что, как бы я ни позиционировал свое тело, я всегда отбрасывал тень на портрет.

Итак, когда я закончил рисовать, я вернулся в свою темную квартиру, чтобы сделать снимок.

После моего приключения в поисках света, вот что я смог сделать.

Сегодня у меня было всего десять минут, чтобы нарисовать, поэтому я потратил все десять, затемняя волосы и брови на своем автопортрете, пока они не стали настолько черными, насколько я мог их получить.

Это значительно улучшило портрет двумя способами:

1. Относительные тона лица и волос теперь более точны, что способствует реалистичности.
2. Форма волос в левой части портрета была не совсем правильной, так что это дало мне возможность исправить это.

Вот до…

И после

Поначалу чернота волос немного раздражает, но она точно представляет «экспозицию», к которой я стремлюсь (когда волосы не излучают свет, а таким образом, отображается как чистый черный цвет).

Хотя сегодняшняя сессия затемнения улучшила ситуацию, портрет все равно кажется немного странным и несбалансированным из-за обнаженных рта и щек. С завтрашнего дня займусь этими направлениями.

Вчера я объявил, что сегодня начну работать над областью рта и щек моего автопортрета. И все же каким-то образом день закончился, а область рта и щек все еще обнажена.

Вместо этого я увлекся внесением микроизменений в части портрета, над которыми я уже работал (глаза, нос, лоб и т. д.). Кажется, я могу делать небольшие улучшения навсегда.

Это явно не правильный подход. Тем более, что… Когда я начну затенять рот, мне нужно будет внести коррективы в область носа, чтобы все совпало. Когда я начну затенять щеку, мне нужно будет внести коррективы в область глаз, чтобы все совпадало. И так далее.

Возможно, я просто тяну из-за страха: как только рот и щека будут развиты, я буду гораздо лучше понимать, хорош ли портрет.

Если я напуган, мне обязательно нужно с этим справиться.

Чтобы сделать это, завтра я сосредоточусь не на идеальной детализации рта и щек, а вместо этого на общих блоках правильных тональных значений.

С общими тонами у меня будет достаточно импульса, чтобы подтолкнуть портрет к завершению.

Сегодня я целый час работал над оставшейся частью своего автопортрета.

Из такого…

Стал таким.

Это начинает походить на меня, но все еще похоже на рисунок — в основном потому, что я не смешал недавно разработанные области, такие как шея, щека, рот, ухо, лоб и т. д. Почти все.

Я откладывал смешивание, потому что мой культь смешивания стал непригодным для использования.

Завтра я зайду в художественный магазин и куплю несколько свежих.

Сегодня я взял несколько новых культей смешивания и начал работать, сглаживая изменения яркости на моем лице и шее. Вот результат…

По сравнению с до разница довольно разительна. На портрете до я выгляжу как болезненная, нарисованная карандашом версия самого себя, в то время как версия после имеет гораздо более приятную округлость и вес.

Завтра внесу небольшие коррективы, подпишу и повешу на стену.

24 дня назад, чтобы начать декабрьское испытание, я попытался нарисовать автопортрет.

Затем, в течение следующих 3,5 недель, я прошел 10-часовой курс рисования, нарисовал еще несколько человек, а затем потратил 8 часов на новый автопортрет.

Вот до и после .

А вот и таймлапс 8 часов рисования.

Я доволен результатом и действительно думаю, что автопортрет очень похож на меня.

Завтра я напишу более подробный анализ. Но до тех пор я объявляю испытание этого месяца успешным.

Вчера я объявил испытание этого месяца успешным, отметив разницу между моими автопортретами до и после.

И хотя мой последний автопортрет значительно улучшился и действительно очень похож на меня, у меня все еще есть некоторые критические мысли по этому поводу, которые я разбил на две части: 1. Сходство и 2. Художественность. .

• В целом сходство сильное. Портрет однозначно похож на меня. Хотя это не идеально.
• Мое выражение/эмоции на портрете правдоподобно мои, особенно в глазах.
• Форма волос возле уха и на затылке очень точная. Тем не менее, линия волос кажется не совсем правильной, и это, вероятно, вторая по значимости причина, по которой портрет не выглядит отлично нравится мне. Линия волос, вероятно, должна спускаться на лоб и должна быть менее округлой. Когда я сфотографировал себя (на основе которого я создал этот портрет), я только что постригся короче, чем обычно, и, вероятно, поэтому я не привык к прическе, которую нарисовал.
• На бумаге мне кажется, что я отлично передал нос, но из-за тени он может показаться слишком маленьким/коротким. Чтобы решить эту проблему, я мог бы подчеркнуть тональную разницу между щекой и затененной частью носа, но я хотел сохранить как можно более тональную точность и решил этого не делать.
• Я очень доволен тем, как получилась шея. Его вес и основные черты (кадык и выемка на линии воротника) кажутся точными.
• Что-то странное с ухом. Это кажется немного неуместным.
• Брови могут быть немного тонкими, но они очень близки к реальности.
• Самый большой потенциальный промах — это моя щека. Хотя у меня выдающиеся щеки, когда я улыбаюсь (чего я здесь не делаю), у меня также довольно стройное лицо и разумно очерченная челюсть. В зависимости от того, как я смотрю на щеку, она иногда кажется слишком круглой и слишком полной. В других случаях, когда я смотрю на портрет, мой глаз воспринимает эту область как 9.1014 правильно . Во всяком случае, я, вероятно, мог бы сделать нижнюю часть лица (в катящейся тени) немного более угловатой.

Тем не менее, даже при изолированной критике портрет в целом прекрасно складывается и передает сильное сходство. Таким образом, я оставил все как есть, так как меня больше волнует общее сходство (а не несвязный набор индивидуально точных признаков).

Прежде чем я нарисовал свой автопортрет, я нарисовал портрет Деррена Брауна.

Этот портрет имеет два больших преимущества перед моим автопортретом: 1. Тональный диапазон лица гораздо шире, и 2. Средний тон лица совпадает с тоном бумаги.

С моим автопортретом я отказался от обоих этих преимуществ. С одной стороны, специально. Для другого в меньшей степени.

1. Узкий тональный диапазон

Я намеренно выбрал в качестве основы для своего автопортрета фотографию с более узким тоновым диапазоном, так как хотел бросить вызов и развить свои способности (Рисование портрета с сильным контрастом требует меньше тонкости и, по моему проще ).

Возможно, контраст портрета Деррена Брауна делает его визуально более привлекательным, но это совершенно другая тема (во-первых, я хотел освоить точную портретную съемку , прежде чем заняться хорошо составленной портретной живописью ).

Даже с узким диапазоном тонов мой автопортрет сохраняет правдоподобную округлость и глубину.

2. Темные средние тона

Менее целенаправленно я выбрал фотографию, где средние тона моего лица были темнее бумаги.

Это была небольшая ошибка, но хорошая возможность для обучения. В результате этого решения, в отличие от моего портрета Деррена, мне пришлось карандашом заштриховать средние тона на моем лице, что привело к более грязному портрету . (В случае с Дерреном, где были полутона, я оставил чистый лист бумаги нетронутым, а чистым ).

Особенно до того, как я разгладил свое лицо, это выглядело так, как будто я только что чистил дымоходы.

В то время как портрет Деррена Брауна (с его ультраконтрастным тональным диапазоном) может быть более динамичным портретом, мой автопортрет кажется ближе к фотореализму, что является основным улучшением, к которому я стремился.

В целом я очень доволен результатом.

Потратив почти месяц на обучение рисованию портретов, я как никогда убежден, что каждый может нарисовать . Даже если у вас нет художественных талантов.

Для меня рисование немного похоже на стирку. Прежде чем сделать это в первый раз, вы чувствуете, что это намного сложнее, чем есть на самом деле, и поэтому чувствуете себя неспособным попробовать. Затем вам показывают, что для стирки нужно всего лишь положить одежду в машину, налить немного мыла и нажать кнопку. Гораздо проще, чем вы думали.

Оказывается рисунок очень похож. Со стороны это кажется намного сложнее, чем есть на самом деле. Однако, как только вы усвоите два или три основных принципа, рисование (по крайней мере, на моем уровне) станет почти таким же простым, как стирка.

На самом деле, чтобы нарисовать разумный портрет, вам нужно знать только два следующих навыка:

1. Триангуляция

M2M День 33: В рисовании портретов есть наука, и все это основано на треугольниках

Сегодня я потратила 2,5 часа на курс рисования и начала свой первый портрет.

medium.com

2. Затенение «снаружи внутрь»

M2M, день 36: Отбрасывание тени

Этот пост является частью 12-месячного проекта ускоренного обучения «Месяц на пути к мастерству». Моя цель на декабрь — нарисовать…

medium.com

Как только вы овладеете этими двумя техниками, вы будете готовы следовать «Шпаргалке по рисованию портретов» и нарисовать свой первый портрет.

Вы будете удивлены, насколько хорошо все пойдет. Я знаю, что был…

Мой первый портрет

Как я упоминал в начале этого месяца, британский иллюзионист Деррен Браун изначально вдохновил меня начать рисовать портреты. На самом деле, чтобы выразить это вдохновение, Деррен стал героем моего первого портрета.

Однако Деррен вдохновил меня не своими рисунками, а его картинами, такими как эти…

Конечно, эти картины построены на обязательном фундаменте рисования, но они также привносят совершенно новый набор навыков, которые я хотелось бы выращивать.

Глядя на рисование Деррена, кажется, что есть четкие параллели между , затеняющим рисунок , и , рисующим портрет : Он устанавливает средний тон, добавляет светлые и темные, продвигается к середине, а затем добавляет деталь.

Есть также явно большие различия, такие как оценка и смешивание цветов, общая гигиена рисования (дайте краске высохнуть и т. д.) и лучшие практики, о которых я, вероятно, еще не знаю.

И хотя это кажется большим скачком по сравнению с моими занятиями рисованием, теперь у меня есть художественная уверенность, чтобы попытаться нарисовать подобную картину без каких-либо (или очень небольших) дополнительных инструкций.

В ближайшие месяцы я планирую начать рисовать портрет на холсте, а затем экспериментировать с красками.

В прошлом месяце я запомнил перетасованную колоду карт менее чем за две минуты, что потребовало упорной и последовательной практики. Если бы я перестал практиковаться, со временем я потерял бы этот навык.

Однако я не думаю, что то же самое относится к моим недавно обретенным навыкам рисования. В основном потому, что… за этот месяц я не узнал ничего нового.

Ну, это не совсем так. Хотя я не развивал какие-либо новые двигательные навыки или художественные навыки, связанные с рисованием, я научился структурировать свои уже существующие навыки в рамках лучшего процесса рисования.

Другими словами, если я смогу запомнить процесс, который, по моему мнению, зависит только от двух очень простых догадок, я всегда смогу рисовать на том же уровне, что и сейчас.

Через 20 лет, даже если я не буду практиковать с этого момента до тех пор, пока я помню триангуляцию и затенение снаружи-внутрь , я смогу полностью воспроизвести свои результаты за этот месяц.

Я думаю, это довольно крутая штука, так что ждите моего поста на Medium через 20 лет.

1 декабря я нарисовал это.

Спустя 26 часов практики я нарисовал это.

Другими словами, занимаясь по часу в день в течение 26 дней, я значительно улучшил свои навыки рисования портретов.

В прошлом месяце мне понадобилось всего 22 часа, чтобы стать гроссмейстером памяти.

Я думаю, что это станет темой для всего проекта «Месяц, чтобы освоить»: если моя практика будет преднамеренной и последовательной, мне потребуется намного меньше времени, чем ожидалось, чтобы освоить эти, казалось бы, навыков экспертного уровня .

Хитрость заключается в том, чтобы создать механизм, который будет принуждать к целенаправленной и последовательной практике месяц за месяцем. Это трудная часть об изучении этих новых навыков, а не о требуемом времени.

Есть над чем подумать, когда вы начнете планировать свои планы на 2017 год…

Сегодня я вылетел из Сан-Франциско во Флориду, чтобы на несколько дней встретиться с семьей. Буду здесь до 4 января.

Я забыл все свои принадлежности для рисования, так что в этом месяце я больше рисовать не буду.

Однако я взял с собой кубик Рубика для подготовки к январскому испытанию (которое начнется через два дня).

Я определенно хочу начать новый вызов, так как мне нравится идея всегда быть в погоне за чем-то (что, возможно, предполагает, что мне нужно научиться расслабляться). Тем не менее, вместо этого за последние два месяца я закончил оба испытания на 24-й день (месяца), и, таким образом, мне нужно было ждать без испытания неделю, пока не начнется/начнется следующее.

Должен ли я просто начать следующее испытание, как только закончу предыдущее? Я не уверен. С одной стороны, это кажется разумным и эффективным по времени. С другой стороны, есть что-то очень аккуратное в том, чтобы начинать с первого числа каждого месяца.

Очевидно, у меня есть некоторая степень обсессивно-компульсивного расстройства, но мне любопытно узнать, что вы думаете…

Должен ли я ждать первого числа каждого месяца, чтобы начать новое испытание и наслаждаться несколькими днями отдыха ( если доступно), или я должен просто использовать свое дополнительное время для будущих испытаний и начать немедленно?

Дайте мне знать.

Сегодня, чтобы отпраздновать Новый год, я решил собрать свои личные лучшие моменты за 2016 год, в том числе «Месяц до мастера», а также все остальное из моей жизни.

Вместо того, чтобы писать сегодня еще один пост M2M, я предлагаю вам ознакомиться с этим постом, если он вам интересен.

Мои достижения в 2016 году

2016 год был моим первым полным годом жизни в Сан-Франциско, а также моим первым полным годом в качестве «работающего взрослого» после окончания колледжа.

medium.com

Макс Дойч является соучредителем Monthly — образовательной онлайн-платформы, которая сотрудничает с некоторыми из крупнейших в мире пользователей YouTube для создания одномесячных онлайн-курсов с высоким уровнем погружения.

Если вы хотите следить за годичным проектом ускоренного обучения Макса, обязательно подпишитесь на эту учетную запись Medium.

Лучшие онлайн-курсы рисования 2022 года

По

Коллин Келси

Коллин Келси

Коллин Келси — эксперт в области искусства и моды и писатель с десятилетним опытом работы в сфере искусства и моды. Она изучала дизайн одежды в Школе дизайна Парсонса, пишет для Chanel, а также писала для The New York Times Style Magazine, Interview и онлайн-новостей Artnet News.

Узнайте больше о The Spruce Crafts’ Редакционный процесс

Обновлено 01.03.22

Факт проверен

Шон Блэкберн

Факт проверен Шон Блэкберн

Шон Блэкберн — специалист по проверке фактов и исследователь с опытом работы в области социологии и полевых исследований. Шон получил степень бакалавра социологии в Куинс-колледже в Нью-Йорке.

Узнайте больше о The Spruce Crafts’ Редакционный процесс

Мы самостоятельно исследуем, тестируем, проверяем и рекомендуем лучшие продукты — узнайте больше о наш процесс. Если вы покупаете что-то по нашим ссылкам, мы можем получить комиссию.

Изделия из ели / Дизайн Амелии Мэнли

Наш лучший выбор

• Лучшее для начинающих: Начало работы с рисованием на Skillshare
• Лучший сорт: Udemy
• Лучшая перспектива: Как рисовать перспективу для начинающих на Skillshare
• Лучшая анатомия: Скотт Итон
• Лучшая портретная съемка: Vitruvian Studio
• Лучший рисунок цветным карандашом: London Art College
• Лучший пейзаж: Знакомство с пейзажем на уроках рисования в корзине с красками

Рисование окружающего мира карандашом на бумаге вдохновляло художников на протяжении тысячелетий. Если вы заинтересованы в том, чтобы взять блокнот и набор карандашей и погрузиться в среду — возможно, в качестве нового творческого выхода, способа расслабиться или продолжить оттачивать свое художественное мастерство — пойти на урок рисования дома проще, чем Когда-либо.

Если вы начинаете с основ, ищете беззаботный учебник по мультфильмам, пытаетесь освоить инструменты цифрового рисования или что-то еще, для вас есть онлайн-курс. Мы составили список лучших онлайн-курсов рисования, которые помогут вам начать работу.

 Обмен навыками

Зарегистрируйтесь сейчас

Хотите получить представление о строительных блоках рисования? Этот курс от Брента Эвистона, который учился в Колледже искусств и дизайна Отиса в Лос-Анджелесе и преподает рисование более 20 лет, рассматривает рисование как навык, которому может научиться каждый, а не как талант. Курс «Базовые навыки» — это первый урок из его серии «Искусство и наука рисования» на Skillshare, на котором вы узнаете об его основополагающих принципах.

Вы можете пройти этот курс в удобное для вас время, и он разбит на простые каденции. Каждый день вы смотрите один из видеоуроков Эвистона, который научит вас одному важному навыку рисования. В конце каждого урока вы получите задание, предназначенное для освоения навыка. Как только вы закончите этот проект, вы будете готовы перейти к следующему уровню урока.

На этом занятии Эвистон научит вас, как пользоваться карандашом, как художник, как рисовать любую форму и как анализировать и, таким образом, рисовать любой предмет, превращая его в основные формы. После того, как вы закончите этот курс, вы сможете посещать более продвинутые курсы Eviston.

Удеми

Зарегистрируйтесь сейчас

Udemy — крупный центр онлайн-обучения, поскольку он может похвастаться более чем 130 000 видеокурсов, и каждый месяц добавляются новые. В этой библиотеке есть множество классов, посвященных искусству рисования.

Вы можете выбрать простой окончательный курс рисования: от начального до продвинутого, который фокусируется на основах рисования объектов, света, тени и фигур, или перейти к чему-то более специализированному, например, к курсу Школы рисования персонажей (рисование для анимации). , комиксы, мультфильмы, игры и многое другое), курс Ultimate Animal Drawing, реалистичный портретный рисунок цветным карандашом или Anatomy for Figure Drawing.

Существует также ряд курсов, посвященных обучению рисованию с помощью различных компьютерных программ, таких как «Рисование и рисование на iPad с помощью Procreate», «Полное руководство по Google Drawings» и «Рисование и рисование в Adobe Fresco». А если вы хотите попробовать что-то более беззаботное и веселое, попробуйте Как рисовать милых мультяшных персонажей.

 Обмен навыками

Зарегистрируйтесь сейчас

Перспектива сложная. По определению, это техника, используемая в рисовании для представления трехмерных изображений и объектов на двумерной плоскости изображения, такой как лист бумаги или бристольский картон.

Профессиональный художник и преподаватель Итан Нгуен стремится демистифицировать процесс с помощью этого курса Skillshare, предназначенного для новичков в рисовании перспективы. Для прохождения этого курса вам понадобятся только основные материалы: механический карандаш с грифелем 0,5 мм, гладкая бристольская бумага и набор карандашей. Вы начнете с основных понятий перспективы, включая линию горизонта, точки схода, плоскость изображения и все методы достижения глубины рисунка. Затем вы перейдете к трем наиболее распространенным типам перспективы и их правилам, включая одноточечную, двухточечную и трехточечную перспективу.

Вы узнаете, как рисовать каждый тип перспективы с помощью четких, простых в выполнении пошаговых упражнений и диаграмм, которые помогут вам глубже понять концепцию, кульминацией которой станет окончательный проект, в котором вы рисуете сцену городского пейзажа. в трехточечной перспективе.

Скотт Итон

Зарегистрируйтесь сейчас

Воспроизведение человеческого тела — это навык, над совершенствованием которого упорно трудятся многие художники. У лондонского художника и педагога Скотта Итона есть онлайн-курс, который предлагает руководство по урокам анатомии старых мастеров для тех, кто хочет усовершенствовать тонкости человеческой фигуры.

Курсы Eaton прошли художники со всего мира и те, кто работает в таких компаниях, как Pixar, Warner Bros, Sony и Disney. Хотя поставленная задача может быть сложной, подход инструктора состоит в том, чтобы охватить основу, которую должен знать каждый художник, желающий изучить фигуру.

Eaton разбивает учебную программу следующим образом: введение, пропорции и скелет; Грудь, Плечи, Живот; Верх и низ спины; Верхние части рук и предплечья; Таз, верхняя и нижняя части ног; Руки, ноги и шея; пол, возраст, вес; и бонусная лекция по анатомии животных. Каждый урок сопровождается видеолекцией продолжительностью от двух до двух с половиной часов, а также упражнениями по рисованию для применения только что полученных знаний. Эти упражнения включают визуальное препарирование рисунков старых мастеров, скульптур из Лувра и работ Микеланджело.

 Витрувианская студия

Зарегистрируйтесь сейчас

Научитесь рисовать реалистичные портреты с помощью этого онлайн-класса Vitruvian Studio. Преподаватель Дэвид Джеймисон поможет вам, предложив комплексные приемы создания законченного портрета. После регистрации вы получите пять пошаговых модулей, каждый из которых содержит несколько уроков. Всего более 10 часов видеоконтента.

Вы также получите загружаемые руководства в формате PDF для каждого учебного модуля и пожизненный доступ к курсу, чтобы вы могли проходить его в своем собственном темпе. Среди затронутых тем — подробности об используемых материалах для рисования; методы измерения и визирования, которые помогут вам понять пропорции вашего предмета; как легко и точно уловить тонкую кривизну; как передать естественные черты лица и понять основные структурные характеристики глаз, ушей, носа и рта; и как использовать прогрессию значений, чтобы уловить эффект света и сделать портрет трехмерным.

Если вы хотите получить прямую обратную связь о своей незавершенной работе, вы можете выбрать расширение Critique за дополнительную плату, что даст вам четыре раунда обратной связи.

 Лондонский художественный колледж

Зарегистрируйтесь сейчас

Если вы хотите включить цвет в свою работу с помощью простых материалов, которые у вас уже могут быть дома, хорошим вариантом может стать курс, специально посвященный цветным карандашам, например, предлагаемый Лондонским художественным колледжем.

Курс рисования цветными карандашами — это сертификационный курс, рассчитанный на один год (хотя вы можете пройти до двух, если хотите). Это интенсивный курс рисования с натуры с использованием графита и цветных карандашей, в ходе которого вы научитесь изображать следующее: домашние животные, мех и перья; волосы, глаза и оттенки кожи; ткань; деревья; и блестящие и металлические предметы. Вы также получите ускоренный курс по созданию тона, света и тени, веса линии, композиции, затенения и смешивания цветов. Вы также сможете загрузить свою работу на веб-сайт школы, чтобы ваш преподаватель мог ее критически оценить.

Другой предлагаемый курс — ботанический рисунок цветным карандашом, в котором основное внимание уделяется анатомии растений, тому, что искать в предмете и как воплотить его в жизнь с помощью ваших эскизов. Курс углубится в детали света, тени и цвета.

 Корзина с красками Художественные классы

Зарегистрируйтесь сейчас

Запечатлейте красоту своего природного окружения и перенесите ее на бумагу с помощью этого урока Paint Basket Intro to Landscape. Преподаваемый Деннисом Кларком, этот курс длится 5 часов 20 минут, с видео высокой четкости, показывающим, как шаг за шагом выполнять каждую технику.

Наряду с конкретной темой каждого урока, а также различными набросками и упражнениями, вы узнаете, как освоить этот популярный жанр, начиная с материалов, которые вам понадобятся для эффективного рисования пейзажей, и затем перейдя к основам, которые вам необходимо освоить. , например, как работают линейная и атмосферная перспективы. Затем у вас будут индивидуальные уроки рисования деревьев, скал и утесов, воды и рек, зданий, облаков и гор.

Кларк также сосредотачивается на навыках, позволяющих усовершенствовать вашу технику рисования, которая подходит для данного предмета, например, быстрое рисование деревьев без необходимости прорисовывать каждый отдельный лист, создание расстояния в ваших пейзажных сценах, рисование по цветовым эталонам и создание глубины в облаках, рисование. горы и реки вдалеке и многое другое.

Онлайн-курсы рисования научат вас искусству рисования на бумаге с помощью таких инструментов, как карандаши, ручка или чернила. Классы, представленные здесь, посвящены различным дисциплинам рисования, изучая основы линий, форм и перспективы, а также механику анатомии человека, рисование пейзажей и рисование цветными карандашами.

Цены на онлайн-уроки рисования варьируются. Курсы «Начало работы с рисованием» и «Как рисовать перспективу для начинающих» на курсах Skillshare доступны по цене подписки на Skillshare (19 долларов США).0,99 в месяц за обычное членство) и бесплатны с 14-дневной бесплатной пробной версией сайта, в то время как курсы на Udemy различаются по стоимости, но не превышают 20 долларов. Занятия в Vitruvian Studio, Scott Eaton и Лондонском художественном колледже стоят 150 долларов и более, но эти более высокие затраты измеряются интенсивностью занятий и опытом преподавателя и/или учебного заведения.

Рисование — это художественное средство, требующее множества нюансов, техники и уровня знаний.