Как нарисовать набросок человека: 5 простых шагов
Изображение человека считается самым сложным в изобразительном искусстве — кроме позы и положения нужно учитывать анатомию, уметь передавать динамику движения и эмоции. Со скетчами все проще — достаточно понять технику рисования.
Первое, что нужно сделать, — разобраться с пропорциями. Для этого нарисуйте на листе линию и разбейте ее на семь-восемь равных частей, если рисуете человека стоя, или на пять-шесть, если фигура сидит.
Теперь заполните нарисованную шкалу сверху вниз, как на картинке. Сначала нарисуйте голову — она должна занять одно деление, затем грудную клетку — два деления, таз примерно на четвертом делении, колени на пятом и стопы. Не забудьте, что у человека должны быть шея и руки, а еще предусмотрите место под переходы от одной узловой точки к другой, например, от грудной клетки до таза.
Основа человека готова. Можно стереть шкалу с цифрами, она больше не понадобится.
Маленький лайфхак: если не хочется каждый раз рисовать шкалу, можно создать ее в Photoshop или другом редакторе, распечатать и подкладывать под рабочий лист бумаги.
Чтобы не запутаться с пропорциями внутри самой фигуры, не прорисовывайте сразу линии тела. Оформите мышцы овалами, выделите суставы. Этот шаг многие пропускают, считая его примитивным, но именно он помогает новичкам сделать фигуру правильной.
Самый простой набросок мышц поможет не допустить ошибку в пропорцияхНа этом этапе все части фигуры нужно соединить плавной линией, добавить основу одежды, если она нужна, прическу и остальные детали.
4 простых способа нарисовать фигуру человекаСамое основное сделали, осталась детализация, степень которой зависит от изначальной идеи.
Как нарисовать фигуру человека в необычной позеЧтобы наброски становились лучше день ото дня, нужно постоянно развивать навык. Приобретите несколько книг по скетчингу и рисованию, анатомии для художников. Если вам интересны исключительно наброски людей, рекомендуем книгу итальянского художника Джованни Чиварди «Рисование фигуры человека».
Сделать рисунки более интересными поможет работа над деталями. Уделяйте внимание частям тела — так делают художники, чтобы найти лучший ракурс.
Как рисовать кисти рукЧтобы придать своим рисункам динамичность, экспериментируйте с позами — необычная поза всегда привлекает внимание и делает набросок более запоминающимся.
Необычные позы делают ваши рисунки более живыми. ИсточникПосвятите один вечер тому, чтобы разобраться с карандашами, которые различаются по степени мягкости. Существует несколько систем обозначения жесткости, но чаще всего встречается европейская шкала.
H — твердый.
HB — твердо-мягкий.
F — средний тон между H и HB.
Цифры, которые часто стоят перед буквой, обозначают степень мягкости или твердости. Например, 4B в четыре раза мягче, чем B, а 2H в два раза тверже, чем обычный H.
Чаще всего для создания наброска используется карандаш HB, им удобно прорисовывать основу и создавать тени. Для создания акцентов, прорисовки более темных линий и теней используются мягкие карандаши — 2B и мягче.
Как различаются карандаши по степени мягкостиРазвивайте наблюдательность — отмечайте, как люди стоят, сидят или ходят. Главный секрет успеха набросков — естественность и реализм. Наблюдайте за работой профессиональных художников, тем более, что в эпоху интернета найти руководства и уроки несложно.
Как нарисовать красивый портретЕсли у вас не получается какая-то деталь, например, руки — с ними всегда много проблем, изучите, как их рисуют другие. Найдите фотографии и готовые рисунки рук, а лучше всего — процесс создания наброска.
Ищите свой стиль — совсем не обязательно рисовать фотореалистично. Есть много успешных иллюстраторов, выработавших свою технику создания набросков. Один из примеров — Jae Suk Kim, в портфолио которого можно найти коллаборации с Mercedes-Benz Fashion Week Russia, Michael Kors, Dior и другими известными брендами.
Скетч иллюстратора Jae Suk KimИспользуйте каждую свободную минуту для практики — нарисовав бесчисленное количество не очень удачных набросков, вы рано или поздно увидите свои ошибки и сможете стать лучше. Главное — уверенность в собственных силах и стремление к мечте.
Учиться рисовать самостоятельно и гадать, как нарисовать набросок человека или основу для визуализации очень сложно. Если вы встали на этот путь, придется продираться сквозь собственные ошибки, но есть путь проще: записаться на курс «Скетчинг для дизайнеров», где за четыре месяца вы научитесь рисовать отличные наброски.
Курс «Скетчинг для дизайнеров»
На курсе вы изучите техники и приобретете навыки, необходимые для создания скетчей.
- Живая обратная связь с преподавателями
- Неограниченный доступ к материалам курса
- Стажировка в компаниях-партнёрах
- Дипломный проект от реального заказчика
- Гарантия трудоустройства в компании-партнёры для выпускников, защитивших дипломные работы
Содержание статьи
Как нарисовать человека поэтапно карандашом
Практически каждому человеку интересно, как нарисовать человека поэтапно карандашом. Когда за рисунок берется начинающий художник в результате он получит не то что хотелось, и отталкиваясь от этого, у человека пропадает желание заниматься этим.
Если, вы решили продолжать, то необходимо найти другой подход к этому занятию. В нашей статье, мы расскажем, как последовательно рисуется человек и научим вас правильно это делать.
Начнём с самого простого варианта мультяшного человечка:
Грамотная компоновка
Независимо от выбранного рисунка, даже если вы рисуете птицу, рисование начинается с выбора места расположения. Так определяется нахождение будущего изображения на подготовленном листе бумаги. Проводится этот этап с использованием обычного карандаша, которым обозначают точки будущего изображения.
Каждый рисунок человека при составлении компоновки, нуждается в выделении центра. Но тут все же присутствует некоторое правило, важно, чтобы композиционный центр не совпадал с геометрическим.
Если вы начали делать компоновку, то нужно знать, что изображение должно занять третью часть от листа. Важно во время этого убедиться, что на краях оставлено свободное место.
Изучая информацию о том, как нарисовать человека, вы наверняка заметили, что для получения более реалистичного силуэта, его фигура должна быть нарисована с учетом правильных пропорций.
Неимение важно, чтобы получить качественный рисунок, силуэт человека должен или стоять либо сидеть на любой опоре. Необходимо менять пропорции человека. Они полностью зависят от возраста рисуемого персонажа, например, если рисуется взрослый человек, то нужно рассчитать седьмую часть от общего роста для головы.
Рисуем фигуру
Если, вы знаете, как рисовать человека, но еще не пробовали свои способности, то лучше для начала изучить конструкцию тела. Это неважно, если вы не рисуете сердце, но информация поможет адаптировать начинающего художника к работе. Во время изучения материала, вы узнаете расположение всех мышц в человеческом организме, рассмотрите размещение всех костей, узнаете о взаимодействии мышц с костями, и это поможет вам правильно построить фигуру человека.
Изучая инструкции, как нарисовать человека поэтапно карандашом, вы можете прийти к решению сделать изображение в полный рост. Для этого потребуется разобраться с пропорциональностью тела, а, точнее, с каждой его отдельной частью.
Рисуя тело, главное, сделать правильный набросок овала будущего туловища. От него мы сможем отталкиваться, изображая руки и плечи. Именно этот эскиз даст возможность сделать пропорцию правильно стоящего человека. Равновесие человека на рисунке, должно быть, нарисовано в твердом стоячем положении или же на любой опоре.
Большинство опытных художников делает набросок будущего положения проведением вертикальной линии. Начинаем ее рисовать от окончания шеи, после чего переходим на изображение подбородка.
После этого рисунок человека продолжается выведением линий рук, ног, и наводим контуры туловища. Так, мы получаем всю фигуру.
Добавляем линии
Во время построения и прорабатывания разных деталей рисунка, как и при изображении бабочки, главное, придерживаться меры и остановиться в нужный момент. После того как проанализировали все мелочи, можно переходить к приданию реалистичности. Часто это делают размашистыми и широкими штрихами, чтобы рисунок приобрел объем.
Процесс рисования человека, должен начинаться с нанесения эскиза обнаженной натуры, но часто это делать не рекомендуется. В этом случае есть и другое мнение. Без знаний о конституции тела, сделать даже набросок человечка, не получится.
Поняв, как нарисовать человека, в конкретном положении, нужно представить, как будет выглядеть окончательный вариант. Остановитесь на формировании складок на одежде, такой критерий важен во время рисования фигуры. Складки могут придать рисунку «подвижный» характер или сделать человека устойчивым.
Наметив общие линии, нужно постепенно придавать рисунку объемности. Форму желательно создать, используя тени. В наибольшее внимание желательно уделять штриховке. От силы нажатия на карандаш и от длины линий, многое в рисунке меняется.
У нас есть ещё другие варианты рисунков маленького мальчика
Рисуем человека в полный рост пошагово
Изучив общую информацию о том, как рисовать человека, можно приступать к самому творческому процессу. Предлагаем вам нарисовать человека, одетого в рубашку и джинсы. Рисуется он простым карандашом. В результате работы, вы получите изображение парня во весь рост.
Вариант прекрасно подходит для набора опыта, практики, и чтобы получить минимальные навыки тем, кто только начинает заниматься художеством. Как нарисовать человека поэтапно используя карандаш:
- Первым делом, нам нужно провести линию в вертикальном положении, не доходим до нижнего и верхнего края листа. Если это не учесть и провести линию до самого низа, ноги будут упираться в край бумаги, а рисунок будет некрасивый. Далее, вертикальную линию нужно разделить на шесть одинаковых отрезков. Линии не должны доходить до краев листа. Так, мы наметили пропорцию.
- Затем, рисуем еще несколько линий, как изображено на картинке, получаем примерное расположение таза и плеча. На этом этапе важно не ошибиться, в противном случае наш рисунок молодого человека получится непропорциональным и его нужно будет переделывать. Если вы заметили, то плечевая часть, которая расположена с правой стороны от центральной линии имеет расположение дальше, чем расположенное с левой стороны. Этого расположения мы и хотели добиться, ведь рисуем расслабленного человека, который не стоит ровно, и фигура у нас не должна получиться симметричной. Места для шеи нет, это тоже правильно, так как человека которого мы рисуем, немного наклонил голову.
- Нанесем эскиз локтей и колен. Данные отметки располагаются на определенном расстояние от больших линий. Делайте отметки едва заметными, чтобы позже их стереть. В нижней части будущих ног изображаем круги. От них мы будем рисовать будущие стопы и формировать голени.
- От набросков локтей до будущего таза нужно провести линию. Это нужно делать тем, кто первый раз пытается нарисовать человека. Для новичков это идеальный вариант, так как руки будут спрятаны в карманы, и нет необходимости вырисовывать пальцы.
- Вспомогательные наброски, которые помогали нам сделать основной эскиз, аккуратно стираем ластиком. Делайте это не сильно тщательно, они должны остаться едва заметными, чтобы продолжать помогать в работе.
- По едва заметным оставшимся штрихам, наводим контуры одежды и частей тела. Добавляем нужные элементы лица. Отмечаем точки подбородка и начала роста волос. Теперь намечаем шею. Во время рисования обязательно отталкивайтесь от центральной линии, которую мы чертили для будущего тела. Так, мы рассказали, как нарисовать контур человека карандашом, теперь будем рисовать тело.
- К полученному рисунку добавляем очертания рук и ботинки. На этом шаге, нужно сделать наброски носа и рта. Приступаем к изображению ушей. Megamaster.info рекомендует, чтобы было удобно рисовать ухо, лучше отталкиваться от центральной линии глаз и туловища. При этом располагаем линии на одинаковом месте. Это не касается случаев, когда голова у человека находится под наклоном.
- Теперь нарисуем складки на штанах. Рисуем ремень и воротник рубашки. Хоть руки мы расположили в карманах, у нашего рисунка большие пальцы выставлены наружу, поэтому дорисовываем палец. Нанесите изогнутую черту там, где заканчиваются штаны. Добавляем на ткань черты передающие складки. Их наносим на локти, верхнюю часть груди и около ремня. Рисуем подошвы ботинок.
- Нарисовав человека вспомогательные линии, нам необходимо полностью стереть. Перед собой видим рисунок молодого парня в джинсах и рубашке, но его необходимо дополнить, чтобы рисунок был более реалистичным.
- Каждые джинсы имеют свою определенную обтачку. Края штанины подшиты специальным швом в два ряда, обращаем внимание на двойной шов возле карманов и по всей длине штанов. На рубашке добавляем пуговицы, и рисуем все перечисленные детали на джинсах.
- Теперь рисуем лицо. Ранее мы намечали линии расположения носа, губ и глаз. Линии должны быть расположены параллельно друг к другу, в противном случае у нашего молодого парня будет косое лицо.
- Рисуем губы, и на них делаем улыбку. Она рисуется элементарно. Просто нанесите несколько штрихов от окончания носа к точкам рта. Теперь займемся глазами, глаза в нашем случае должны быть более живыми.
Во время рисования, необходимо оставить белые блики недалеко от зрачков. Для выразительности, нарисуйте человеку брови. Чтобы прическа была интересней, нужно добавить немного изогнутых линий.
В принципе рисунок молодого современного парня готов. Во время рисования парня, важно обратить свое внимание на формирование лица под волосы. Рекомендуем нижнюю челюсть рисовать немного квадратной формы, что добавит парню мужской образ.
В качестве волос, лучше выбрать волнистые, но можно оставить его без волос или придать волосам другой вид. Зная, как рисовать молодого человека и нарисовав его придерживаясь наших инструкций и поэтапно выполнив все действия, вы убедитесь, что рисовать людей не совсем трудно, даже в том случае, если вы, новичок в этой творческой сфере.
Если вопрос заключается в том, как нарисовать маленького мальчика, то и в этом мы поможем. За основу можно брать навыки, которые уже были получены в рисовании. Действуем в следующей последовательности:
- Сперва чертим овал, это будет голова. Старайтесь не давить на карандаш. К нему внизу добавляем две черточки линии для шеи. От неё вниз проводим длинный прямоугольник, чтобы сделать набросок для туловища.
- С помощью ещё одного прямоугольника сделаем контуры туловища. Руки по сторонам выводим теми же фигурами, но делаем их длиннее и уже. Они должны опускаться ниже линии разделения.
- Начнём детальнее чертить фигуру. Участок, где находятся плечи делаем округлым, острые углы вытираем. Разделяем нижний прямоугольник на две части, чтобы получились ноги. Детализируем верхнюю часть брюк добавляем горловину к свитеру.
- Под рукавами изображаем линиями кисти рук. Выделяем на них большие пальцы.
- Возвращаемся к голове. Разделите её тонкими линиями на четыре части. В двух верхних квадратах с помощью дуг обозначим глаза. В центре пометим нос и внизу рот широкой линией. На уровне глаз и носа располагаем уши.
- Внутри глаз располагаем круглые зрачки. Слегка заштриховываем эти элементы. Выше выводим брови. Переходим к волосам на чёлке. Их легко изобразить с помощью простых треугольников.
Стираем вспомогательные линии, добавьте несколько складок на одежде и рисунок можно считать выполненным.
Малыш с собакой
Следующий пример посвятим милому рисунку, на котором будет изображён малыш с собакой. Для него вам не потребуется много материалов, достаточно простого карандаша и ластика. Процесс для начинающих художников несложен, а результат получится удивительно красивым. Приступаем:
- Проводим прямую и осевую линию. Она поможет указать направление тела ребёнка. Вверху начертим небольшой круг. С помощью отрезков указываем в каком положении находятся руки и на этом этапе отделим участок головы, где находятся волосы.
- Так как ребёнок расположен в профиль, черты его лица мы будем направлять вправо наметьте носик, линию подбородка. Около волос можно изобразить ушко.
- Переходим к детализации лица. Губам нужно придать немного вытянутый вид. Глазки изобразим тонкими линиями, они будут прищурены. Добавим волосы, располагаем волосинки небрежно и хаотично. Так, причёска получится растрёпанной. Прорабатываем тени на голове и под волосами, выделяем дугой щеку.
- Спускаемся и занимаемся прорисовкой тела. Изогнутыми линиями изобразим спинку и животик. Выводим рукава. Стираем вспомогательную линию и украшаем футболку полосами. От рукавов выводим руки ребёнка, они должны быть приподняты вверх.
- С рисованием мальчика закончили. Теперь в его руках наметим контур тела щенка. Набросок примерный, поэтому старайтесь не давить на карандаш. Если результат вас устроит, можно добавить ушки, мордочку и шерсть.
Работу можно считать выполненной, но, чтобы он получился более контрастно, добавьте несколько тёмных штрихов к одежде мальчика с помощью мягкого карандаша.
Также рекомендуем посмотреть как можно нарисовать девушку
Мечта большинства людей, научиться красиво рисовать, делать это с помощью карандаша, нужна особая сноровка. Чтобы научиться изображать человека, то есть, портрет, необходимо знать пара приёмов и наработка опыта. В целом, сложности нет никакой, главное не лениться. Не бойтесь показаться нелепым учеником, Вы только учитесь, и стремитесь к творческим успехам.
Как научиться рисовать человека карандашом поэтапно
Приступив к работе над своим хобби, нужно немного учесть теории. Если Вы хотите изобразить человека, необходимо учитывать и понимать его пропорции. Не соблюдая их, рисунок получится мало реалистичным и смешным. Сперва изучите фигуру средних размеров, это даст базу, на которой можно строить пропорции в дальнейшем. Используйте голову в качестве единицы измерения для относительных размеров других частей тела. На пример, чтобы было более понятно, в среднем росте изображённого человека семь, восемь голов. У мужчины конечно, фигура отличается от женской, и также, у детей свои очертания, не схожие с взрослыми. Но это что касаемо общих пунктов, а вообще, пропорции могут не соответствовать реальности, в рисунке карандашом, важно понять настрой портретируемого, характер и выражение.
Как научиться рисовать человека карандашом для начинающих
Если Вы только учитесь рисовать, это не проблема, даже интересно начинать и открывать что-то новое для себя. Пытайтесь выполнять движения одной линией не боясь совершить ошибку. Изобразить человека можно разными способами, наиболее подходящий новичку в этом деле, лучше разобрать рисунок по частям. Наверное многие помнят, как в школе, или в детском саду учили рисовать палочки, кружочки, соединяя воедино. Отчасти это правильно, чтобы избежать сильного искажения реальных частей тела.
- Постройте на бумаге прямоугольник, а по его середине, нарисуйте прямую полосу, слегка длиннее самой изображённой фигуры.
- Выше четырёхугольника, овальную фигуру плеч, в нижней области проведите пунктир будущей одежды.
- Теперь овал головы, старайтесь не делать его слишком маленьким, и изобразите ниже шею.
- Все фигуры пока можно изображать небрежно, так как они выполняют лишь вспомогательную функцию и позже будут удалены.
- Затем изобразите пара кружков в области рук, ног, это часть локтей, колен.
- И теперь из плеч проведите идущие руки, соответствующем участке ноги с коленями.
- Собственно, контур нашего человечка готов, осталось осторожно стереть вспомогательные линии, придать наиболее реалистичный вид.
- Важная часть рисунка, лицо и контур человека, не забыв про детали, одежду. Прорисовывайте складки одежды, тени по направлению света. А именно, если он падает слева, то справа изображается тень.
- Все эти действия направлены на первичную технику изображения портрета, после того, как Вы наиболее ближе к реальности, отточите умения изображать людей, переходите к изучению портрета лиц. Рисовать людей, животных, пейзажи, всегда проще разбивая на несколько шагов действия. Этой техникой пользуются не только начинающие художники, и опытные, уверенные.
Как научиться рисовать лицо человека карандашом
Ознакомившись с этапами изображения портрета человека в полный рост, его фигуры, контура, можно перейти на более сложный уровень. Как и с телосложением, лицо в портрете изображается по частям. Если же Вы хотите нарисовать только одно лицо, не в полный рост, то сразу определите его месторасположение. Для начала возьмите хорошо заточенный тонкий карандаш, средней жесткости. Это облегчит работу с набросками, и кстати, их не стирайте до тех пор, пока твёрдо не убедитесь к переходу более толстых контуров. Выполняя работу с портретом лица, важна наиболее точность в пропорциях, нежели с туловищем. Лицо всегда слегка заостренное внизу, а сверху более округлое. И как в любых хобби, практикуйтесь, больше тренируйтесь. Остановитесь на каком-то конкретном лице, и оттачивайте своё мастерство.
Как научиться рисовать карандашом портрет людей
Для примера, возьмём лицо девушке, форма лица овальная. Вообще, девушек всегда интереснее рисовать, тут и более выразительность глаз, разнообразие форм. Всё, как обычно, рисуется вытянутый круг, разделяя пунктирами. Вертикальная, идёт посередине, а горизонтальных должно быть несколько.
Первая разделяет лицо слегка пониже половины, вторая другую часть. Чтоб Вы понимали, смысл данных линий показать приблизительное нахождение носа – вертикальная линия, глаз, губ – это горизонтальные. Но сильно давить на карандаш нельзя, контур будет стёрт, как только достигните пропорциональности лица. Легкими движениями, начертите части носа, ниже губ. Затем самое важное в портрете, это элемент зарисовки зеркала души. Их расположение находится слегка повыше переносицы, его внешние края указывают, где будут идти внутренние уголки. Есть один факт, возможно, который не все знают, что расстояние между глазами, равно размеру одного глаза. Рассмотрите, какая форма у портретируемой и старайтесь приблизиться к ней. Рисовать брови стоит начинать с внутренней стороны, точки, что ближе к носу. И соответственно, не забудьте про ресницы. Чтобы сделать ровный рот, проведите вспомогательный конусообразный контур от внешних уголков глаз к области предполагаемых губ.
Как научиться рисовать человека карандашом с нуля
Всегда пользуйтесь вспомогательными линиями, художнику с нуля, их помощь неизбежна. Начните с простых и банальных рисунков без, всё приходит с опытом. Если Вы решили рисовать пока только лица людей, чтобы придать им наиболее конкретики, помните про часть скул, форма подбородка, морщинки. Всегда обращайте особое внимание части глаз, необходимо передать взгляд человека, его эмоции, и настроение в данный момент. Для этого нужно научиться рисовать общие очертания строения глаза:
- Если Вы ошибётесь с формой глаза, потеряется сходство с картиной. Поэтому, старайтесь наиболее точно определить линии глаз.
- После, рисуются зрачки они всегда чёрные, в виде небольшой точки середины глаза.
- От зрачка для реалистичности, нарисуйте маленькие жилки, два, три блика, и слегка затемните верхнею часть.
- Ресницы рисуются на верхнем веке погуще и длиннее, но чуть разных размеров. Иначе будут смотреться, словно наклеенные.
Простым карандашом добавьте тени и растушуйте их, это придаст объём изображению и иллюзию движения, вот и весь рисунок готов. Старайтесь как можно чаще и больше практиковаться, чтобы отточить полученные навыки.
Учимся рисовать карандашом — видео уроки
позы, голова, аниме, лицо, тело в полный рост
Рисование человека согласно анатомическим особенностям – один из примеров высокого мастерства художника. Для этого можно использовать любые материалы, начиная от карандашей и заканчивая акварельными красками.
Пропорции человеческой фигуры
Для правдоподобности изображения, следует учитывать пропорции тела человека и головы, а для этого следует знать, что:
- за 1 ед. принимают высоту головы ото лба до нижней части подбородка;
- общий рост тела составляет примерно 7-8 ед.;
- ширина плеч равна 2-3 ед. Точное количество зависит от пола персонажа. У мужчины плечи больше, поэтому их ширина должна быть равна 3 ед. У женщин ширина плеч – 2 ед.
Каждый художник, рисующий человека, также должен помнить следующие пропорциональные отношения:
- суммарная высота туловища и шеи – не более 3-х ед.;
- длина рук равна 3 ед.;
- длина ног составляет 3,5 ед.
Пропорции особенно важны в изображении телодвижений. Основная задача художника – передать динамику и позу фигуры. Каждый шаг, выполняемый при рисовании человека, заключается в создании единой фигуры, которая обладает энергией, даже если при этом необходимо изменить пропорции или анатомию.
Анатомия человека для рисования для начинающих в живописи делит тело на 8 основных частей:
- Голова.
- Верхняя часть грудной клетки.
- Нижняя часть грудной клетки.
- Таз.
- Верхняя часть бедер.
- Нижняя часть бедер.
- Икроножные мышцы.
- Голень и стопа.
Благодаря такому условному делению рисовать значительно проще.
Анатомические различия фигур мужчины и женщины
Мужское и женское тело имеют разные скелеты.
Анатомия человека для рисования — отличия в фигурах мужчины и женщиныОсновное различие заключается в соотношении ширины плеч и бедер. У женщин тазовая кость шире, а талия – уже. У представителей сильного пола самая широкая часть – плечи, а вот талия и бедра имеют почти одинаковую толщину. По форме женский силуэт похож на песочные часы, тогда как мужской – на трапецию.
Этнические особенности
Чтобы придать динамичности и реалистичности в работе, необходимо знать этнические различия между людьми, а именно:
Представители | Характеристики |
Азиаты |
|
Афроамериканцы |
|
Европейцы |
|
Ракурсы
Начинающему художнику при рисовании анатомических особенностей человека важно научиться улавливать правильный ракурс.
Например:
- при изображении лица в профиль оно может быть вписано в квадрат и поделено на 2 одинаковые части, где центром будет ухо;
- чтобы изобразить ракурс «3/4», необходимо соблюдать следующие правила: правая сторона лица кажется больше, а нос находится на удаленной от зрителя части лица;
- одна из главных особенностей ракурса «взгляд вниз» – уши должны располагаться так, чтобы они казались выше глаз. Нос должен перекрывать губы и рот. Верхняя часть головы казаться больше;
- при взгляде вверх нижняя часть головы кажется больше. В этом случае отчетливо видны подбородок и ноздри, а уши будто располагаются ниже глаз.
Эмоции и мимика
Эмоции человека обязательно должны присутствовать в рисунке, без них лица будут казаться безжизненными.
Из всех эмоций и выражений лица можно выделить 6 основных, знание о которых поможет художникам в работе:
Эмоция | Характеристики изображения |
Удивление |
|
Страх | Уголки бровей сведены друг к другу, в результате чего брови выгибаются. |
Отвращение |
|
Злость |
|
Счастье |
|
Грусть |
|
Как рисовать человека карандашом поэтапно для начинающих
Рисование фигуры человека в полный рост в одежде или без нее заключено в следующие этапы:
- Провести несколько светлых линий, одновременно наметив пространство, которое фигура будет занимать на полотне. Важно на этом этапе определить максимальную высоту и ширину.
- Наметить основные части тела – голову, торс, руки, ноги. Важно при этом учитывать относительные пропорции.
- Обратить внимание на динамику фигуры. Возможно, человек просто стоит без движения или его поза говорит о том, что он выполняет какое-то действие. Все это нужно отобразить. Важно обратить внимание на углы и наклоны, которые имеются в фигуре.
- Создать контуры, набрасывая тени и отображая детали, без которых нельзя обойтись.
- Удалить все вспомогательные линии.
Анатомия человека для рисования для начинающих помогает лучше выполнить рисунок. Скелет можно изобразить линиями, которые показывали бы позу. На первых стадиях, когда еще нет большого опыта в рисовании, нужно стараться изображать простую форму тела с учетом его главных пропорций.
Лицо
Эта часть тела самая выразительная. В портрете не просто воспроизводятся физические черты с целью сделать узнаваемым того или иного персонажа.
Портрет с помощью мимики рассказывает о:
- личности человека;
- его эмоциях;
- чем он задумался.
Голова
Голова рисуется следующим образом:
- Прорисовать овал и внутри него провести 2 линии, пересекающиеся под прямым углом. Горизонтальная линия будет обозначать расположение глаз, а вертикальной линией отмечается середина головы.
- Измерить высоту головы. Для этого линейку приложить к вертикальной линии, которой обозначена середина головы. Размеры остальных частей тела зависят от высоты головы.
- Определить, где будут располагаться ушные раковины. Их верхняя часть должна находиться на оси глаз, а нижняя – на уровне основания носа. Форма их может быть разной, в зависимости от индивидуальных особенностей человека. Местоположение всегда одно и то же.
Торс и таз
Для их рисования необходимо:
- 7 отрезков, равных высоте головы, прорисовать вниз. Это будет длина тела.
- Ориентируясь на рисунок, создать скелет тела. Важно помнить о пропорциях и об анатомических особенностях мужской и женской фигур. Ширина плеч у мужчины равна 3-м головам, у женщин – 2-м.
- Изобразить грудную клетку, область таза, а также верхнюю и нижнюю пары конечностей. На месте гибких суставов нарисовать простые кружки.
- Удалить первоначальные линии, которые играли роль вспомогательных элементов. Для этого пройтись по ним ластиком.
- Приступить к рисованию ключицы, шеи, плеч, груди. Грудная клетка и таз по бокам должны быть соединены линиями, при этом нужно стараться повторять все изгибы, образованные мышцами.
Конечности, кисти и стопы
Работа с кистями и стопами самая сложная, ведь эти части тела нередко оказываются более выразительными, чем лицо.
Их изображение включает следующие этапы:
- Создать набросок. При его выполнении следует учитывать ракурс и позу. Выполнен он должен быть быстро, но прилежно.
- Заняться геометризацией. Придавая нужные формы кистям и стопам, стараться передать анатомическую информацию.
- Уточнить детали и индивидуальные очертания.
Анатомия человека для рисования для начинающих изучается в общих чертах.
При работе с изображением учитывают следующие рекомендации:
- нужно пробовать рисовать собственные руки и стопы в различных положениях;
- в процессе обучения требуется использовать в помощь зеркало;
- брать различные предметы в руки;
- необходимо пытаться передать динамичность и настроение жестикуляций в рисунках.
Аниме
Японские комиксы манга и мультфильмы, называемые аниме – это широкий пласт культуры, несмотря на то, что в Европу они пришли недавно. Сегодня аниме-персонажи узнаются поклонниками по всему миру. Их рисование практически не отличается от изображения любого человека.
Для этого необходимо:
- Создать фигуру. Здесь действует тот же принцип: рост тела равен примерно 8 головам. Остальные пропорции тела мультяшных героев идентичны пропорциям человека.
- От каркаса, выполненного линиями и кругами, перейти к общей структуре. На этом этапе обозначить мышцы, а в местах, где сочленяются части рук и ног, поставить маленькие овалы. Запястья, торс и низ ног должны так и остаться линиями.
- Приступить к формированию контуров тела. Для этого аккуратно провести чуть изогнутые линии. Они полностью сформируют образ персонажа.
Важно делать линии плавными, ведь любые углы будут способствовать созданию эффекта механичности и уменьшению натуральности.
- Удалить ластиком все проведенные ранее вспомогательные линии.
Человек в полный рост
Еще один способ рисования человека в полный рост может быть следующим:
- Изобразить прямоугольник, стороны которого соотносятся как 3:4. При этом располагаться геометрическая фигура должна так, чтобы ее длинные стороны имели вертикальное положение, а короткие – горизонтальное.
- В центре прямоугольника провести вертикальную линию, которая должна быть чуть длиннее продольной стороны.
- В самом верху от одного угла прямоугольника к другому его верхнему углу провести дугу. Это будет линия плеч. В нижней части должна быть аналогичная дуга, но только чуть длиннее. Это будет контур летней легкой одежды, например, футболки.
- Изобразить части тела в полный рост. Это делается с помощью овалов. Ими обозначаются голова, плечи, колени.
- 2-мя короткими линиями, проходящими от нижней части головы к дуговой линии над прямоугольником, обозначить шею.
- Не нужно стараться тщательно вырисовывать овалы, они нужны только для того, чтобы художник мог лучше ориентироваться в своем рисунке при работе над ним. Когда работа закончится, эти овалы придется удалить.
- Единственный овал, над которым нужно особенно постараться – голова. Здесь важно учитывать форму подбородка.
- Изобразить еще 2 овала, которые будут обозначать локти и 2 овала, которые будут обозначать ступни.
- Провести 2 извилистые линии, проходящие по бокам туловища. Они должны быть соединены с контурами коленей.
- По плечевым и локтевым овалам нарисовать верхние конечности.
Аналогично по коленным и стопным овалам нарисовать нижние конечности. На данном этапе убедиться в правильной пропорции конечностей и туловища. - Взять ластик и аккуратно устранить все лишние элементы.
После удаления ненужных вспомогательных деталей добавить контуры футболки и нижнюю линию брюк. - Нарисовать лицо.
- Нарисовать одежду. Важно не забывать: на ней должны быть складки и тени. Местоположение последних зависит от того, с какой стороны от человека находится источник света.
Позы
Уметь рисовать людей в разных позах – значит, уметь заставить их «оживать» на бумаге. Можно, например, изобразить человека, бросающего копье или танцующего.
Важно при этом обращать внимание на положение головы и туловища, а также на то, как согнуты конечности. Начинать можно со схематических рисунков. Так будет проще ориентироваться. При рисовании героя важно помнить о центре тяжести.
Портрет
Перед тем как начинать рисовать портрет, лучше сделать несколько набросков. Это будет хорошая тренировка руки. Так кисть привыкнет рисовать линии изгиба, что в будущем упростит работу.
Потренировавшись, можно приступать непосредственно к созданию портрета, а для этого:
- Нарисовать овал. Он должен располагаться в центре листа. Важно при этом уделить внимание форме подбородка. Карандаш рекомендуется держать под углом 45°.
- Когда овал с выраженной формой подбородка будет нарисован, наметить шею парой изогнутых линий.
- Провести вспомогательные линии. Прежде всего лицо должно быть поделено на 3 одинаковые части. Это делается с помощью 2-х горизонтальных линий. Верхняя линия отмечает положение бровей, а нижняя – линию носа.
- Убедиться, что 3 части лица равны по высоте. Это оказывает значительное влияние на пропорции.
- Провести 1 вертикальную линию, которая будет пересекать обе горизонтальные. Проходить она должна по центру. Это будет ось симметрии, при отсутствии этой линии лицо получится кривым.
- Проработать волосы. Они изображаются плавными контурами. При этом нужно сделать так, чтобы волосы чуть накладывались на лицо.
- Проработать важные детали лица. Сначала нарисовать брови. Они располагаются чуть выше верхней горизонтальной линии. Ширина их может быть любой. Главное, чтобы выглядело правдоподобно.
- Перейти к рисованию губ. Сначала провести линию их смыкания, затем – намечать обе губы. При этом важно учитывать следующую особенность: нижняя губа должна быть чуть больше верхней.
- Изобразить нос. Он располагается сразу над нижней горизонтальной линией. Необходимо наметить его крылья и вписать ноздри.
- Нарисовать самую выразительную часть лица – глаза. Для этого наметить изогнутую линию, проходящую под бровями. Это ось, на которой будут располагаться глаза.
- Определить местоположение внутренних уголков глаз. Для этого от крыльев носа провести вертикальные линии вверх. Дойдя до проведенной изогнутой оси, они покажут, в каком месте на лице будут находиться внутренние уголки глаз.
- Нарисовать сами глаза. Важно обратить внимание на форму органов зрения, которые похожи на листочки растений. Их внешние уголки также должны располагаться на изогнутой оси.
- Удалить все вспомогательные линии. Для этого используется обычный ластик.
- Избавившись от линий, требуется перейти к детализированной прорисовке. Продолжить работу с глазами. Нужно нарисовать веки вверху и внизу у каждого глаза.
- Выписать радужную оболочку и зрачки. Внутри каждого зрачка должны быть небольшие блики.
- Работать со светом и тенью. Начинать следует со штриховки зрачков. Они должны стать темными.
- Закрасить брови короткими штрихами. Под веками должны быть тени.
- Придать объем губам. Для этого достаточно на каждую из них наложить штрихи. На нижней губе следует оставить место для блика.
- Нанести тени на нос. Они должны присутствовать по бокам, а ноздри должны быть плотно заштрихованы.
- Доработать объем лица. Для этого наложить тени на щеки. Также они должны присутствовать под бровями и под подбородком.
- Перейти к работе с волосами. Заштриховать волосы, стараясь придать им объемность.
Правила рисования человека в стиле аниме
Каждому, кто хочет научиться правильно рисовать аниме-персонажей, следует помнить об отличительных особенностях строения тела женщин и мужчин в манге.
Например, у женщины должны быть:
- широкие бедра;
- ярко выраженная грудь;
- узкие плечи;
- стройная шея;
- ноги подчеркивать форму «песочных часов»;
- скулы лица изображены тонкими линиями небольшого размера. Им не придается много внимания.
У начинающих и профессиональных художников персонажи необязательно должны быть реалистичными и натурально соответствовать анатомии. Волосы могут быть разных цветов. Уши могут быть не человеческими, а, например, кошачьими. При рисовании одежды фантазии также нет предела.
Видео про рисование человека
Анатомия человека для рисования:
Уроки рисования карандашом. С чего начать? ✏️
Приветствую всех на блоге «Научиться рисовать за 30 дней!».
Раз вы попали сюда, значит хотя бы немного верите, что сможете научиться рисовать. И это действительно так! Даже если вы рисовали совсем чуть-чуть, вообще не рисовали или сомневаетесь в своих способностях, найдите простой карандаш и 20 минут в день — и за месяц вы научитесь создавать поразительные изображения.
Вам понадобится 20 минут в день
Самое сложное — начать
Чтобы научиться рисовать, человеку сначала надо просто начать. Нужно подтолкнуть его к тому, чтобы он взял в руки карандаш и начал проводить линии на чистом листе бумаги. Многие считают, что чистый лист бумаги — это проблема, справиться с которой может только талантливый художник. На самом деле, освоив Девять фундаментальных законов рисования, вы обретете достаточную уверенность в себе, чтобы наслаждаться рисованием.
Пройдя этот курс, за тридцать дней вы добьетесь первых творческих успехов, получите стимул к постоянной практике, укрепите уверенность в себе и сохраните интерес к рисованию на всю жизнь.
Что вам потребуется для начала уроков рисования:
1. Альбом или блокнот для рисования (хотя бы 50 чистых листов).
2. Карандаш (пока вы можете взять любой карандаш, который лежит под рукой).
3. Ежедневник или календарь (пожалуй, самое главное из всего списка!). Вам необходимо будет систематически выделять 20 минут каждый день на уроки рисования. Поэтому нужно запланировать это и отслеживать.
Итак, приступим!
Шаг первый — составляем расписание
Возьмите ваш ежедневник и карандаш – давайте составим расписание уроков рисования на первую неделю. Я знаю, ваши дни чрезвычайно загружены, поэтому вы можете разбить один двадцатиминутный урок на два десятиминутных.
Моя цель, чтобы вы дали обязательство рисовать каждый день всего неделю. Я знаю, что после семи уроков вы полюбите это. Немедленный успех – величайший мотиватор! Если вы сможете рисовать ежедневно в течение недели, вы успешно завершите ваше обучение через месяц.
Однако вполне приемлемо использовать более неторопливый подход и сосредоточиться на нескольких занятиях в неделю, тратя намного больше времени на уроки и дополнительные задания в конце каждого урока.
Главное не сдавайтесь!
Шаг второй — настраиваемся
Начните рисовать! Сядьте за стол, сделайте глубокий вдох, улыбнитесь (это действительно должно быть искренне!), положите перед собой лист бумаги и начинайте.
Шаг третий — определяем уровень
Итак, давайте прикоснемся карандашом к бумаге и начнем рисовать.
Начнем с маленькой вступительной проверки, которая будет для вас точкой отсчета в дальнейшем.
Я хочу, чтобы вы нарисовали несколько объектов. Расслабьтесь! Вы единственный человек, который увидит это. Я хочу, чтобы вы нарисовали изображения, которые будут служить отправной точкой, с помощью которых вы сможете в дальнейшем отслеживать улучшение своих навыков рисования. Даже если у вас есть соблазн пропустить эту часть, соберитесь и нарисуйте эти картинки! Через тридцать дней вы будете рады, что сделали это!
Откройте ваш блокнот. Наверху первой страницы напишите «День 1/30, Вступительная проверка», поставьте сегодняшнюю дату и время. (Повторяйте эту информацию каждый раз с соответствующим номером и заголовком урока).
Итак, потратьте пару минут и нарисуйте:
- дом
- самолет
- бублик
Надеюсь вы не сильно устали? Вам понравилось? Я хочу, чтобы вы сохранили эти первые рисунки в вашем блокноте. Вы сможете сравнить их позже с рисунками в конце курса. Вы будете поражены феноменальным улучшением своих навыков!
Шаг четвертый — черпайте знания из разных источников
Не зацикливайтесь на одном единственном учебнике по рисованию, изучайте техники из разных источников, пробуйте новые стили и инструменты.
Например, в онлайн-школе рисования Вероники Калачевой есть бесплатные мастер-классы, которые становятся доступными сразу после регистрации. Также они часто проводят бесплатные вебинары.
Шаг пятый — начните сейчас!
Итак, давайте начнем наш первый урок — как рисовать 3D сферу.
Подписывайтесь в группу ВКонтакте и Инстаграм, чтобы не пропустить новые уроки, делиться своими работами и получать хорошие советы.
Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days».
Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней».
Предыдущий урок Следующий урокОтразить изображение человека на листе считается сложным в искусстве рисования. Ведь важно передать позу, телосложение, и не забыть про эмоции. Для того, чтобы рисунок получился хорошо, и научиться рисовать профессионально, можно ознакомиться с советами знаменитого итальянского художника Джованни Чиварди, которые собраны в книге «Рисование фигуры человека».
Необходимые инструменты и техника
Фигуру человека можно нарисовать любыми материалами – от простого карандаша, вплоть до профессиональных красок. Благодаря универсальности и удобству использования, карандаш является наиболее распространенным. Бумагу лучше приобретать гладкую и достаточно плотную.
В смешанной технике сочетаются разные материалы. Твердым карандашом можно сделать светлый рисунок, а увеличением нажима добавит акценты. Иногда для смягчения интенсивности можно применить разведенную водой тушь, точные контуры стираются ластиком. На рисунке пером можно придать эффект сепии, подобрав акварель нужного цвета. Начинающие художники должны постоянно экспериментировать для того, чтобы найти собственный стиль рисования.
Расположение частей тела
Вне зависимости от выбранного объекта, крайне важно определить его месторасположение, которое займет не более трети листа. Начинать желательно с выделения центра. Для придания реалистичности, фигура должна иметь правильные пропорции. Голова будет составлять 1/7 часть от общего роста.
Основные формы и линии
Если вы не имеете никакого представления о строении тела, то лучше начать с изучения его конструкции, тщательно изучая мышцы и кости. Не следует сразу прорисовывать линии. Мышцы оформляются овалами, далее выделяются суставы. Многие думают, что это примитивно, но новички смогут сделать фигуру правильной, следуя данному полезному совету.
Дальше все части соединяются плавной чертой. Выводятся линии рук, ног и контуры самого туловища. В результате получается вся фигура. Для придания портрету реалистичности добавляются размашистые и широкие штрихи. Складки же придадут объекту иллюзию подвижности.
Часто не рекомендуется начинать рисование человека с эскиза обнаженной натуры, но есть и иное мнение, что без знания конституции тела не получится даже набросок. Крайне важно представлять окончательный вариант задуманного.
Человеческий рисунок в полный рост
Ознакомившись с теорией, можно приступить к поэтапному процессу рисования человека в рубашке и джинсах. В результате получится изображение парня карандашом в полный рост. Данный мастер-класс прекрасно подойдет для начинающих.
- Проводится прямая вертикальная линия, не доходящая до краев листа. Разделить на 6 равных отрезков. Это необходимо для соблюдения пропорций. В противном случае ноги будут упираться в низ, что выглядит не очень привлекательно.
- Далее нужно провести еще несколько линий для таза и плеч. Неправильное их расположение сделает рисунок непропорциональным, и придется все переделывать снова. Чтобы изобразить расслабленного человека, плечевая часть справа располагается дальше от центральной линии в отличие от левой стороны. Шеи не будет, так как голова парня наклонена.
- Наносится эскиз колен и локтей, которые располагаются на определенном расстоянии от линий. Прорисовываются незаметно, чтобы в дальнейшем их было легко стереть. В самом низу рисуем круги для будущих голеней и стоп.
- Проводится стрелка от локтей до таза. Это очень удобно для тех, кто рисует впервые. Руки молодого человека будут в карманах, пальцы можно не рисовать.
- Ластиком убираем вспомогательные круги и овалы. По ним наводятся контуры одежды, и части тела. При добавлении элементов лица, ставится точка подбородка и начало роста волос. Контур шеи отталкивается от центральной линии.
- Настала очередь очертания рук и ботинок. Тут же делаются наброски рта и носа. Уши изображаются также, отталкиваясь от центральной линии глаз и тела.
- Хотя руки парня в карманах, нужно прорисовать большой палец, выставленный наружу. Рисуем складки, ремень, воротник и подошву обуви. Складки наносятся на джинсы и верхнюю одежду на месте сгиба локтей.
- Полностью стираются вспомогательные линии. Края брюк, карманы дополняем двойным швом. Добавляем пуговицы рубашки и остальные детали джинсов.
- По ранее проведенным параллельным линиям лица рисуем нос губы и глаза. Улыбку можно сделать, нанеся штрихи от кончика носа к уголкам рта. Добавить брови и создать интересную прическу используя изогнутые полосы.
Таким несложным способом легко нарисовать реалистичную картинку. Придерживаясь подобных инструкций, можно изобразить и других людей в различной одежде.
Рисунок мальчика
За основу можно взять предыдущий урок человека в полный рост.
- Не сильно нажимая на карандаш чертится овал головы. Добавляются две короткие линии для шеи. Далее в качестве наброска туловища выступает прямоугольник.
- При помощи дополнительного прямоугольника рисуется контур туловища. По бокам выводятся руки, ниже разделяющей черты.
- Линии плеч немного округляются. В нижнем прямоугольнике проводится вертикальная черта для ног. Детализируется верхняя часть брюк, а к свитеру добавляется горловина.
- Изображаем кисти рук и прорисовываем большие пальцы.
- Голову делим на четыре части. В двух верхних отсеках располагаются глаза, в центре нос, а внизу губы. Уши находятся на уровне глаз. Заштриховываем зрачки, чертим брови и челку в виде обычных треугольников. В самом конце стираем тонкие линии на лице и добавляем складки на одежду.
Малыш с собакой
На следующем рисунке изобразим ребенка с его четвероногим другом. Сам процесс прост и не займет много времени.
- Рисуем прямую и осевую линии. Это нужно, чтобы указать направление тела малыша. Чуть выше чертим круг. Небольшие отрезки будут указывать положение рук. Определим участок головы, покрытый волосами.
- Ребенок будет изображен в профиль, а черты лица направлены вправо. Нужно наметить аккуратный носик и подбородок. Нарисовать около волос ушко.
- Переходим к лицу. Губы следует слегка вытянуть, глаза прищурить тонкими линиями. Волосы на голове располагать небрежно в хаотичном порядке, тогда они получатся слегка растрепанными. Прорабатываются тени под волосами, дугообразной подводкой выделяется щека.
- Далее прорисовывается тело, изображается спинка и животик. Выводятся рукава футболки, от которых идут руки, приподнятые вверх.
- В руках мальчика прорисовывается контур тела щенка. Не стоит сильно давить на карандаш. Если результат наброска вас устраивает, то дорисовывается мордочка, шерсть и остальные детали.
Рисунок можно считать законченным, но для контрастности можно добавить темные штрихи к одежде мягким карандашом. Для того, чтобы хорошо рисовать, нужно остановить свой выбор на определенном предмете. Главное следовать рекомендациям и думать о том, как будет всё выглядеть в конечном варианте. Используя различные техники, вы обязательно найдете наиболее удобный для себя метод.
Фото идеи и примеры для рисования человека карандашом
03 мая 2019
Аверьянова Света
Человек — самое удивительное и уникальное существо в мире. А еще — одно из самых красивых. Об этом свидетельствует тот факт, что образы мужчин или женщин присутствуют почти на каждой известной картине, относящейся к шедеврам изобразительного искусства. О том, как нарисовать человека: маму, папу или себя, ребенок задумывается с ранних лет. Некоторые дети вдохновенно выводят кружки и закорючки самостоятельно, остальным требуется обучение.
Учат, как рисовать человека, начиная с младшего дошкольного возраста. Первые зарисовки малышей напоминают каракули. Если ребенок постоянно тренируется, то в подготовительной группе он способен быстро выполнить рисунок человека в разных позах. Замечательно, если при этом юный художник передает мимику, портретное сходство и индивидуальные особенности.
Задача учителей в общеобразовательных и художественных школах — научить, как рисовать тело человека в соответствии с анатомическим строением. Для этого несколько часов в программе учебного курса отводится для академического рисунка. Лучший обучающий эффект дает выполнение набросков с натуры.
Научиться хорошо рисовать людей можно и дома самостоятельно. Для новичка хороши все варианты: изображение по фото, видеоуроки, использование картин и репродукций для срисовки, главное, выбрать технику рисования по душе. Многие начинающие художники постоянно берут с собой скетчбук и делают зарисовки за 5 минут в любое время. Если выполнять наброски на улице не хочется, можно рисовать близких и друзей, свое отражение в зеркале.
Из этой статьи вы узнаете
Как построить изображение человека с помощью геометрических фигур
Методика урока по заданной теме в детском саду основана на сходстве определенных частей тела с геометрическими фигурами. Так, голова у малышей круглая, у взрослых — овальная, ноги и руки похожи на прямоугольники и т. д.
Составить силуэт человека можно из любых фигур — кругов, прямоугольников, квадратов.
Для решения этой задачи дошкольнику выдаются заготовки из бумаги или картона, а он составляет макет по заданной схеме или придумывает свой собственный эскиз. Более сложная задача — нарисовать человека самостоятельно, используя геометрические фигуры.
Пошаговый рисунок человека в положении стоя
Дети 6–7 лет уже знакомы с основными приемами рисования. Они научились изображать человека в полный рост, по пояс, в статичной позе и в движении. Рисовать с натуры начинают в подготовительной группе и в начальных классах. В качестве вспомогательного материала на уроке необходимо иметь репродукции картин, фотографии, образцы работ. Перед занятием желательно поговорить с детьми о красоте и эстетике человека, о том, что любой из нас красив и уникален.
Шаг 1
Как обычно, построение фигуры начинается с наброска простым карандашом. Сначала ищут правильное расположение крупных деталей на бумаге. Затем идет изображение овальной головы и торса, состоящего из двух трапеций, соприкасающихся в области талии.
Шаг 2
От верхних углов большой трапеции нужно провести линии рук, а от нижней части маленькой трапеции — линии ног.
Частая ошибка — одинаковая длина рук и ног, нужно обращать внимание детей, что верхние конечности короче.
Шаг 3
Следующий шаг — придание конечностям объема. Плечи, предплечья, бедра и голени изображаются в виде вытянутых овалов, сужающихся книзу.
Шаг 4
Непростая задача для дошкольника — нарисовать кисти рук и стопы. Поэтому пальцы с ладонью часто рекомендуют изображать в виде варежки, а нижнюю часть ноги — в форме треугольника. Но некоторые дети настойчивы и хотят настоящий реалистичный рисунок, им можно объяснить, как выполняются мелкие детали.
Шаг 5
На следующем этапе убирают лишние линии и придают силуэту завершенность. Эскиз фигуры очерчивают карандашом, голову соединяют с туловищем. Добавляют характерную деталь — мяч в руке мальчика.
Шаг 6
Теперь человечка нужно одеть, затем нарисовать линии роста бровей, наметить расположение носа, глаз, рта.
Шаг 7
Завершается легкий карандашный рисунок детализацией предметов одежды и обуви, черт лица. Волосы изображаются с помощью отрывистых линий.
Шаг 8
Чтобы получить естественный оттенок кожи, используют бежевый или оранжевый цвет. Раскрашивая, не нужно сильно давить на карандаш.
Шаг 9
Раскрашивая одежду, лучше использовать разные оттенки одного цвета, выделяя свет и тень, так рисунок будет более ярким и реалистичным.
Дошкольникам необходима полная свобода в творчестве. Единственного и правильного варианта рисования не существует, нельзя исправлять работу ребенка, если он хочет действовать по-своему.
Верное решение при необходимости можно найти путем беседы и наводящих вопросов.
Как нарисовать человека в движении
Школьники среднего звена обучения много знают о правилах расположения предмета в пространстве с учетом перспективы. Для учащихся 5–7-х классов урок по рисованию желательно начать с анализа строения фигуры человека. Это нужно для того, чтобы правильно передать пропорции в рисунке, профессионально изобразить части тела, иначе реальный человек на картине будет напоминать манекен. Несмотря на то, что анатомию изучают позже, в этом возрасте дети уже имеют представление о скелете, мышцах и суставах.
Первый шаг в поэтапном построении наброска — определение пропорций. У взрослых длина туловища от макушки до бедер обычно равна длине ног. Высота головы укладывается в расстояние от подбородка до начала бедра примерно 3 раза. У детей и подростков этот показатель меньше. Длина ног у гармонично сложенного человека равна высоте головы, умноженной на 3,5–4.
Изобразить человека можно в зависимости от ракурса или точки расположения объекта и художника. Основные положения — в анфас, когда натурщик располагается лицом к смотрящему, в профиль — когда изображаемый расположен сбоку, вполоборота или полуанфас, при котором лицо видно не полностью.
Шаг 1
Карандашный рисунок начинается с наброска головы и туловища на переднем плане. Позвоночник — основа всей фигуры, его можно наметить изогнутой линией. Крупные суставы плеч и таза схематично изображаются кружочками. Линии эскиза проводятся легко, без нажима.
Шаг 2
На следующем этапе рисуют верхние и нижние конечности. Локти располагаются на уровне талии, длина плечевой кости равна длине локтевой кости, колени находятся посередине ноги. Чем точнее будет эскиз, тем лучше удастся передать движение.
Шаг 3
Теперь нужно нарастить мышцы. Самая объемная часть предплечья, бедра и голени располагается в верхней трети, ближе к суставу конечности постепенно сужаются. Туловище проще изобразить в виде двух овалов.
Шаг 4
Особое внимание уделяется кистям и ступням. Их тоже изображают схематично, имитируя скелет конечностей. Ступня должна быть длиннее кисти.
Шаг 5
После прорисовки всех частей фигуры лишние линии стираются. Силуэту придаются необходимые очертания: сглаживаются острые углы, бока становятся покатыми, части тела соединяются изогнутыми линиями.
Шаг 6
Изображая лицо, тоже нужно соблюдать пропорции. Высота лба равна расстоянию от линии бровей до кончика носа и от кончика носа до подбородка. Расстояние между глазами равно длине глаза. Ухо изображается чуть ниже линии бровей. Чтобы девушка получилась улыбающейся, уголки губ нужно немного приподнять. На этом этапе можно выполнить набросок прически.
Шаг 7
Чем больше в рисунке деталей, тем реалистичнее он будет. Нужно нарисовать одежду, обувь, аксессуары и прочие элементы, создающие яркий образ. Пряди волос можно выделить отдельными линиями.
Шаг 8
Раскрасить рисунок можно, используя цветные карандаши или краски.
Рисунки человека в полный рост для срисовки
Здесь вы можете скачать шаблоны людей и использовать их для срисовки (нажмите на картинку — она увеличится, и скачивайте):
Видеоуроки рисования человека в полный рост
Мы подобрали для вас лучшие уроки в видеоформате по изображению человека. Приятного просмотра.
Видео 1
Видео 2
Видео 3
ВАЖНО! *при копировании материалов статьи обязательно указывайте активную ссылку на первоисточник: https://razvitie-vospitanie.ru/tvorchestvo/risuem_cheloveka_poetapno_dlya_detej.html
Если вам понравилась статья — поставьте лайк и оставьте свой комментарий ниже. Нам важно ваше мнение!
Но когда мы росли и развивались как художники, материалы и инструменты, которые мы выбрали, стали более важными. С течением времени становится заметной связь между качественными художественными материалами и качественными художественными работами, и неудивительно, что начинающие художники хотят иметь самые лучшие материалы.
Если вы начинаете серьезно относиться к своим работам, независимо от возраста, вы также можете серьезно относиться к используемым материалам.
В этом посте я предложу 10 основных материалов и инструментов для рисования для художников, которые только начинают серьезно относиться к рисованию. (Этот список ориентирован только на черно-белые материалы для рисования.)
1. Качественные карандаши для рисования
Начнем с самого очевидного качества — качественных карандашей для рисования.Когда дело доходит до рисования карандашами, каждый художник находит марку, с которой он связан. Нет способа узнать, какой бренд станет вашим любимым, пока вы не попробуете несколько.
Наборов Карандашей для Рисования
Наборы карандашей, как правило, упакованы в красивые банки и могут быть отличными, потому что они часто включают в себя полный спектр графитовых марок. Многие наборы включают карандаши с более твердым графитом (9H) через более мягкий графит (6B). Более твердый графит делает более легкие следы и дольше держит острый наконечник, в то время как более мягкий графит делает более темные следы, но требует постоянного заточки.Эти наборы дают художнику возможность работать со многими различными ценностями и разновидностями марки. Узнайте больше о различных сортах графита здесь.
Что касается карандашных брендов, есть много отличных вариантов. Графитовые карандаши Derwent стабильны по своему качеству и являются маркой, которую я рекомендую.
Индивидуальные карандаши
Многие художники обнаружат, что они не используют все карандаши в наборе для рисования карандашами. Вместо этого они могут обнаружить, что используют только несколько карандашей.Например, карандаши 2H, HB, 2B и 4B были бы достаточны для большинства из нас. Если это так, то набор карандашей не имеет смысла. Вместо этого лучше всего покупать отдельные карандаши по мере необходимости.
Хотя графитовые карандаши не очень дороги, покупка отдельных карандашей может быть более дорогой, чем просто покупка полного набора карандашей. Вы можете также охотиться за ними в художественном магазине.
2. Записная книжка
Альбом для рисования — одна из самых важных вещей, которые может иметь художник.Я должен отметить, что я имею в виду «активный альбом для зарисовок» — тот, которому ежедневно уделяется внимание. Любой может «владеть» книгой с чистыми страницами бумаги для рисования. Но тот, который активно вовлекается — ежедневно, — это тот, кто имеет ценность.
Позвольте мне привести аналогию с важностью скетчбука. Давайте сравним жизнь профессионального спортсмена с жизнью художника.
Профессиональный спортсмен может ежедневно тренироваться часами в тренажерном зале или на треке, чтобы улучшить свои показатели в «игровой день».Хотя мир, возможно, никогда не увидит часы тяжелой работы, которые были потрачены на тренировку, упражнение важно — если не важно для успеха спортсмена.
Активный этюдник — «упражнение» художника. Это «тяжелая работа», которая идет в развитие художника, и это питательная среда для инновационных, художественных идей. Хотя скетчбук никогда не увидит мир, он часто является движущим фактором успешных работ и успешных художников.
Так как альбом для рисования рекомендуется для повседневной практики, важно выбрать тот, который будет долговечным и содержит множество страниц для всех ваших идей.Я предлагаю альбом для рисования, который имеет твердый переплет, чтобы он мог выдержать многократное использование и путешествия. Твердый переплет делает углы страниц внутри красивыми и чистыми и поможет сохранить их ровными, если вы используете мультимедийные приложения.
3. Качественное нанесение поверхностей
Рисунок может быть сделан на любой поверхности, но качество этой поверхности иногда так же важно, как и среда, на которой она используется.
Есть несколько соображений по выбору поверхности для рисования, которые повлияют на конечный результат.
1. «Зуб» — «Зуб» поверхности — это текстура бумаги. Текстура бумаги играет роль в том, как материал для рисования принимается на поверхности. Более тяжелые текстуры создают линии, которые могут выглядеть «ломаными», в то время как более гладкие текстуры создают более плавные линии и градации значений. Некоторые художники предпочитают более тяжелые текстуры, в то время как другие предпочитают более гладкую поверхность. Узнайте, как зуб бумаги может повлиять на нанесение носителя здесь.
2. Вес бумаги — Вес бумаги указывает, сколько весит пачка (500 листов) этой бумаги. Для большинства бумаг вес бумаги будет напрямую связан с толщиной бумаги. (Следует отметить, что некоторые бумаги могут иметь более тяжелый вес, но на самом деле они тоньше.) Например, бумага весом 80 фунтов, как правило, будет толще, чем бумага весом 60 фунтов, в то время как бумага весом 100 фунтов будет тяжелее, чем бумага весом 80 фунтов.
3. Бескислотная — «Бескислотная» бумага, не вдаваясь во все технические детали, выдержит «испытание временем».Эта бумага не желтеет со временем и более устойчива к выцветанию, которое может возникнуть при воздействии ультрафиолета.
Вот несколько рекомендуемых статей, с которыми вы можете поэкспериментировать…
Бумага для рисования — Бумага со средними зубьями, которая подходит для рисования с использованием различных материалов для рисования, включая графит, уголь и цветные карандаши. Существует множество вариантов для рисования, но рекомендуется бумага Strathmore.
Угольная бумага — Легкая тяжелая зубная бумага — почти полупрозрачная.Отлично подходит для создания текстур. (На угольной бумаге можно использовать различные материалы, а не только уголь. Я люблю его для графитовых рисунков.)
Бристольская бумага — Гладкая более плотная зубная бумага (например, картон). Эта бумага довольно жесткая и отлично подходит для создания плавных градаций стоимости или детальной прорисовки чернил.
Хотите узнать больше о чертежных бумагах? Проверьте этот урок … Все о чертежных бумагах
4. Разновидности ластиков
Ластики за ошибки — верно? Подумай еще раз.Ластики также могут быть отличным инструментом для создания меток. Каждый ластик создает отдельную метку и должен использоваться по мере необходимости в соответствии с конкретным средством рисования.
Вот несколько рекомендуемых ластиков…
Rubber Eraser — Ваш стандартный ластик для стирания графита. Этот ластик использует трение, чтобы удалить любой материал с поверхности.
Kneaded Eraser — Этот ластик поднимает материал с поверхности, а не использует трение для его удаления. Это может быть вытащено и вылеплено в различные формы, чтобы создать определенные марки.Этот ластик со временем загрязняется, но его можно почистить, потянув и «замесив».
Резинка для десен — «Крамблер». Этот ластик отлично подходит для удаления носителя с поверхностей, чувствительных к разрывам. Резинка для десен удаляет среду посредством трения, но крошится, как это происходит, сохраняя поверхность.
Виниловые или пластиковые ластики — Этот ластик самый прочный из всех. Это может стереть почти все. Но будьте осторожны — этот ластик может порвать бумагу, если вы не будете осторожны.
Некоторые производители производят недорогие наборы ластиков, подобные этому, от Prismacolor…
Подробнее о различиях между ластиками можно прочитать здесь.
5. Хорошая точилка для карандашей
Карандаши должны быть заточены качественной точилкой для карандашей. Используйте точилку низкого качества, и вы можете потерять карандаш в считанные минуты.
Точилки для карандашейобычно делятся на две категории — ручные и электрические.
Электрическая точилка для карандашей
Электрические точилки могут отличаться по цене, и старая поговорка «вы получаете то, за что платите» верна для того, что вы получаете здесь.
Качественная электрическая точилка для карандашей точит ваш карандаш, не съедая все это.
Электрические точилки для карандашей хороши для быстрой заточки карандашей, но их нельзя использовать с цветными карандашами. Воскообразное связующее, найденное в цветных карандашах, может накапливаться в лезвиях точилки, разрушая устройство.
Extreme Solution
Я имел удовольствие работать с точилкой X-Acto Commercial. Это ОСНОВНАЯ точилка для карандашей.Эта точилка для карандашей точит карандаши за доли секунды и невероятно долговечна. Это должно длиться годами.
Единственный минус в том, что мелкие карандаши могут попасть в точилку. Эта точилка определенно на экстремальной стороне вещей, но крутой товар, чтобы иметь вокруг.
Ручные точилки для карандашей
Хотя электрическая точилка для карандашей имеет свою привлекательность, для большинства из нас подойдет ручная точилка для карандашей.
Как электрические точилки для карандашей, ручные варианты бывают разных форм.Моя любимая простая металлическая точилка. Это дешевое и простое решение, которое портативно и легко заменяется. Помните, что если вы точите цветные карандаши, вам следует использовать ручную точилку для карандашей.
6. Древесный уголь или Conté
Существует больше возможностей для черно-белого рисования, кроме рисования графитом. Ни один инструмент художника не был бы полным без угля или конта.
Древесный уголь обеспечивает более широкий диапазон значений и маркировки, чем это возможно с графитом.Способ, которым маркировки сделаны, также отличается.
Древесный уголь поставляется в форме карандаша и карандаша. Древесные угольные палочки обычно бывают либо «виноградными», либо «сжатыми». Виноградный уголь мягче и производит более светлые отметки, в то время как сжатый уголь — который концентрирован, производит более темные отметки.
Угольные карандаши можно точить, как графитовые карандаши, что делает их отличными деталями.
Conté похож на древесный уголь по богатству цвета, однако состав материала отличается.Древесный уголь — это сгоревший органический материал, а конте — из глинистых компонентов.
7. Рисование ручками / чернилами
Когда мы рисуем чернилами, нас заставляют освоить использование линии. Линия используется для развития иллюзии формы, текстуры и света. Ручки для технического рисования доступны по цене, их легко найти и они портативны, что делает их отличными для каждого начинающего художника. Ручки Sakura Micron и технические вкладыши Steadtler — это прекрасный выбор.
Когда вы будете готовы перевести свои чернильные рисунки на другой уровень, вы можете подумать о работе с погружной или перьевой ручкой.Этот традиционный подход к рисованию пером и чернилами требует чернил в бутылках. Этот подход требует немного больше навыков и, очевидно, менее переносим, но получающиеся рисунки имеют больше характера и более интересны.
Фломастеры являются еще одним вариантом. Я очень люблю фломастеры. Фломастеры позволяют художнику создавать различные марки. Кончик пера позволяет художнику создавать широкий спектр линий качества.
Дополнительным преимуществом фломастера является психологический эффект, который он может оказать на художника.
Использование носителя, который нельзя стереть, заставляет художника быть более внимательным со своими оценками. В результате, немного больше внимания уделяется сделанным отметкам. Вы можете улучшить свои навыки рисования, просто используя фломастер во время рисования эскизов.
8. Смешивание пней / лепешек
Смешивание пней важно для художника, который хочет размазывать или перемещать материал по поверхности. Смешивающийся пень позволяет художнику создавать градации по стоимости, не вводя масла пальца (посредством размазывания пальцев), которые могут сделать рисунок грязным или неконтролируемым.
Смешивание пней также позволяет художнику создавать градации и плавное применение ценностей в областях деталей, к которым может быть трудно добраться иначе.
Подробнее об использовании смешанных пней и смешанных лепешек на рисунках вы можете узнать здесь.
9. Качественные цветные карандаши
Цветные карандаши есть везде. Вы можете купить их просто, но где угодно. Но это не значит, что каждый бренд цветного карандаша получит лучшие результаты. Качество имеет значение, как и тип цветного карандаша, который вы выбираете.
Prismacolor Premier
Prismacolor карандаши Premier на восковой основе мягкие и маслянистые, что позволяет художнику наносить цвета, создавая твердое приложение, которое часто можно сравнить с картиной. Некоторые люди жалуются, что они легко ломаются, и они делают. Но это отчасти связано с мягким ядром карандаша, поэтому они так просты в использовании и накапливаются на поверхности.
Faber-Castell Polychromos
Карандаши Faber-Castell Polychromos на масляной основе ведут себя немного иначе, чем карандаши на восковой основе.Эти карандаши требуют нескольких слоев, чтобы увеличить глубину цвета, но результаты фантастические. Они дорогие, но стоят вложений, если цветные карандаши — ваш выбор.
Caran D’ache Luminance
Карандаши Luminance — восковые карандаши премиум-класса. Они хорошо выглядят и немного сложнее, чем Prismacolor Premier, что означает, что они ломаются реже. Эти карандаши, на мой взгляд, самые яркие цветные карандаши. Так что, если вы планируете работать на темных поверхностях, эти карандаши могут быть вашим лучшим выбором.Они дорогие, поэтому считайте это инвестицией, если вы решите пойти по этому пути.
Узнайте больше о различных типах цветных карандашей здесь … Цветные карандаши против акварельных карандашей против других
10. Хранение произведений искусства / Портфолио
Ваше произведение искусства важно. Даже те работы, которые вы не хотели бы, чтобы кто-то еще видел, важны. К ним нужно относиться с уважением и хранить их таким образом, чтобы они были сохранены и защищены.
Существует несколько вариантов хранения художественных работ, но наиболее популярным вариантом является портфолио.
На рынке существует множество различных вариантов портфеля, каждый со своими преимуществами и недостатками. Если вы хотите добавить портфолио в свою коллекцию, я бы посоветовал поискать пару функций.
1. Жесткость — Ищите портфель, который предотвратит изгиб вашего произведения. Большинство портфелей будут делать это, но есть несколько более дешевых версий, которые могут этого не делать. Ищите портфель, который имеет жесткую систему поддержки.
2.Размер — При покупке портфолио для хранения вашей работы, убедитесь, что у вас есть место для больших работ. Не покупайте портфель размером 18 на 24 дюйма, потому что все ваши работы до этого размера меньше этого размера. Вполне вероятно, что в будущем вы будете создавать рисунки большего размера, и вам хотелось бы выбрать вариант большего размера.
Вам не нужно покупать портфолио, когда вы можете создать свой собственный. С парой жестких кусочков картона и ленты, портфель может быть создан довольно быстро.
БОНУС — Art Material Storage
Очень важно заботиться о своих работах, но важно заботиться и о ваших материалах.
Найти подходящее решение для хранения очень просто. Позвольте мне предложить три разных решения для трех разных ситуаций.
1. Переносной контейнер — Когда я учился в колледже, я носил с собой ящик для снастей, наполненный моими художественными материалами. Ни один из производителей не пользовался спросом на портативные контейнеры для хранения предметов искусства, поэтому мы все были вынуждены носить с собой эти модифицированные коробки для снастей.Они сделали трюк.
В наши дни существует множество портативных решений, которые, к счастью, предназначены для художников. Многие из них имеют штабелируемые лотки и уровни, они длинные и достаточно глубокие для размещения щеток и других важных инструментов.
2. Полупортативный контейнер — существуют также большие варианты портативного варианта. Я называю их «полупортативными», потому что, хотя вы можете носить их с собой — они действительно слишком велики для ежедневного использования. Но они могут обеспечить исключительную организацию ваших художественных принадлежностей и инструментов.
3. Постоянный стек — Если нет необходимости перевозить ваши художественные материалы повсюду, то более постоянное решение может быть лучшим вариантом для вас.
Я уже писал о хранении художественных материалов и решениях, которые я здесь использую. Вы можете проверить это, чтобы узнать больше о том, какие решения могут работать для вас.
Подводя итоги
Ни в коем случае не все эти материалы и инструменты необходимы для серьезного рисования.(Вам действительно нужны только маркировочная среда и поверхность.)
Но если вы серьезно относитесь к своей работе, то, вероятно, вы серьезно относитесь и к своим материалам и инструментам, и этот список я считаю «основным».
Больше уроков, которые вы полюбите …