Как нарисовать портрет карандашом » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих
Нарисовать портрет карандашом не так сложно, как это кажется на первый взгляд. Стоит вспомнить, что до изобретения фотографии, умение нарисовать портрет – было обязательной дисциплиной образования. С помощью этой рубрики Вы сможете научиться этому сами.
Рисуя голову, необходимо убедиться что пропорции между основными составляющими элементами (глаза, уши, нос, рот – который мы рассмотрим позже) обозначены правильно и точно. Уделите достаточно внимания структуре головы и оценке её основных особенностей, в этом – залог сходства портрета.
Ниже показаны пропорции среднестатистической головы. Это своего рода эталон. Именно расхождения с этим эталоном придают человеку оригинальность и неповторимость. Сравните их с вашей моделью и определите, в чём они соответствуют и чем отличаются.
Глаза – самый выразительный элемент портрета, и поэтому важно соблюдать правильнось положения и точность формы. Заметьте, что часть глазного яблока (склера) не белоснежна, она изменяет цвет из-за эффекта собственной тени и тени, отброшенной веком. Обратите внимание на блики света на радужке, во внутреннем уголке глаза и нижнем веке. Именно они, вместе с тенями делают глаза «живыми”.
Рисунки ниже показывают сферическую структуру глаза, как веки опираются на них и стадии рисования.
Рисуйте глаза в различных положениях и с различных точек зрения, как показано примерами на этой странице. У женского глаза обычно длинные и густые ресницы, в то время как брови хорошо обрисованы и тонкие. Радужная оболочка ребенка выглядит большой по сравнению с веками. У пожилых людей со временем образуются глубокие морщины, исходящие от уголков глаз, нижние веки становятся ‘мешковатыми’, брови разрастаются и становятся густыми.
Ухо сформировано в основном хрящевыми тканями. Несмотря на то, что форма уха может иметь множество вариантов, она напоминает морскую раковину и не сильно отличается у мужчин и женщин.В портрете уши часто частично скрываются волосами, и характерная выразительность зависит от их точного положения по бокам головы, как показано в эскизах ниже.
Ухо взрослого человека высота уха примерно равна длине носа; у ребенка ухо больше относительно головы, чем у взрослого человека; в пожилом возрасте ухо удлинняется из-за истончения и ослабления ткани хряща.
Нос довольно трудно правильно изобразить, поскольку он выдаётся из лица, и поэтому его фома сильно меняется в зависимости от точки зрения. Постарайтесь определить самые важные области света, и тени (максимальное количество света обычно присутствует на переносице и кончике носа, в то время как самая интенсивная тень в основании ноздрей), старайтесь передать только этот контраст, чтобы избежать перегруженности рисунка(если нос не является ключевой деталью лица)
После глаз, рот – второй самый выразительный элемент лица. Розоватый цвет губ является следствием перехода между слизистой оболочкой и кожей. Когда будете рисовать губы,убедитесь, что Вы правильно определили границу этого перехода. Губы располагаются на полуцилиндрической поверхности костей челюсти и подчиняются правилам перспективы. Простые эскизы, показанные ниже, указывают на некоторые из основных особенностей губной морфологии. Заметьте что верхняя губа обычно более тонка
с благодарностью к автору.
Портреты карандашом для срисовки: фото 100 креативных идей
Каждый из нас ищет удобный способ изобразить то, что он видит. Портреты карандашом для срисовки, фото которых представлены в этой статье, выполнены в разной технике. Каждая из техник имеет свои преимущества. Портрет – это своего рода коллаж или пазлы из таких частей, как глаза, рот, нос, уши, брови, волосы (прическа) и овал лица. С отрисовки этих деталей и состоит процесс рисования или срисовки портрета человека.
Содержание материала
Легкие, для начинающих
Используя карандаш, рисуем портрет карандашом поэтапно для начинающих. Каждому хотелось бы знать, как рисовать портреты карандашом для начинающих. Сначала необходимо потренироваться рисовать отдельные детали: глаза, рот, нос и т. д. Начиная с дуг и прямых линий, учимся с нуля рисовать портрет карандашом для начинающих. Освоив азы, вы сможете нарисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих.
Сложные портреты карандашом
Все части лица имеют свою форму, размер и свои пропорции. Именно это и делает каждого из нас «выпущенным в единственном экземпляре» и не похожим ни на кого другого. И если мы учимся рисовать портрет определенного человека с фото, то хорошо было бы сначала уделить внимание форме и типу каждого элемента лица в подробностях. И только после этого наша конечная цель, а это портрет цветными карандашами, станет более доступной, а уроки не пройдут даром.
Поэтапные
Портрет карандашом по фотографии лучше всего выполнять поэтапно. Как нарисовать портрет карандашом поэтапно, хотели бы знать многие из вас. Портрет (рисунок карандашом) создается с учетом композиции, освещения, пропорций головы. Каркас, или основа портрета – это овал головы и точки расположения глаз, ушей, подбородка, носа, бровей.
Портрет карандашом для срисовки – лучшие идеи
Вы теперь имеете представление, как рисовать портрет карандашом. Очень многое зависит от вашей усидчивости и от умения подмечать детали. Лучше использовать поэтапное рисование. Вначале очертания должны быть лёгкими и нежными, еле заметными. Чтобы научиться правильно создавать портреты, следуя рисунку, нужно правильно рассчитать простые пропорции лица. И лишь заключительный этап создания портрета включает в себя детальную прорисовку.
Портрет карандашом. Создаем рисунок поэтапно. Инструкция для начинающих
Рисование портрета – эта череда сложных подготовительных этапов. Этот вид рисунка по созданию образа людей включает в себя применение отработанных знаний сразу по нескольким темам: пропорции, перспектива, геометрические фигуры, построение черепа, мышечного каркаса лиц людей и штриховка.
Итак, если вы хотите создать настоящий портрет при помощи простого карандаша по всем правилам академического рисунка, для начала нужно пройти все этапы построения. При создании такого типа рисунка важно буквально все, т.к. неправильно выстроенные пропорции, или даже неверное нанесение светотени, просто сведут на нет всю схожесть с оригиналом.
В школе-студии «Мастер рисунка» опытный педагог поможет начинающим художникам детально проработать все этапы предварительной подготовки к портрету. Но если у вас уже имеются необходимые базовые знания и навыки, и вы готовы перейти к следующей ступени – созданию образов людей, то эта статья для вас. В ней мы подробно расскажем как правильно рисовать портрет шаг за шагом. Таким образом, вы в теории сможете познакомиться с методами создания рисунка, но попробовать на практике лучше под руководством опытного преподавателя. Ведь как бы вы не были уверены в себе и своих силах, вам не избежать ошибок. Только опытный педагог сможет вовремя распознать неточности в портрете и помочь внести изменение для достижения желаемого результата.
Рисуем портрет. Подготовительный этап для начинающих
Как мы уже говорили, существует несколько подготовительных этапов: рисование черепа, затем экорше (то есть мышечного каркаса лиц людей), потом построение гипсовой головы, и финальным этапом является рисование с живой натуры.
Почему в академическом рисунке человек не срисовывается с фотографии? Дело в том, что по плоскому изображению сложно прочувствовать объём. Имея дело с гипсовой моделью, вы всегда можете рассмотреть ее со всех сторон, поменять ракурс и направить свет, в конце концов. А на фотографии нам уже четко заданы все параметры, и их уже не изменить. Тем более, зачем создавать еще одну рисованную «фотографию» с реального фото?
Прежде чем нанести первый штрих на бумагу, нужно подготовить объект рисования. Неважно живая модель или гипсовая голова, главное – это выбрать правильный ракурс и выставить свет.
Уже на самом первом этапе создания портрета карандашом нам понадобятся знания в областях анатомии и геометрии.
Для начала нужно внимательно изучить общую форму, это можно сделать, если обобщить рисунок и построить голову схематически, опуская подробности. Такой этап называется «обрубовка». Она помогает нам понять особенности строения черепа.
Общая ошибка начинающих художников – срисовывание контуров элементов лица.
Но глаза, нос, губы – это не просто линии, это объемные фигуры сложной формы. Поэтому на начальном этапе научитесь осознавать объем каждого элемента и обобщать второстепенные фигуры.
Поэтому вначале рисуется лицо с выступающими надбровными дугами и носом в виде прямоугольных геометрических фигур.
Еще один важный момент – контуры черепа. Именно о т особенностей формы черепа зависят изгибы и контуры лица. По черепу мы будем строить форму будущей головы.
Череп имеет два основных отдела: мозговой и лицевой.
Нужно понять и запомнить конструкцию черепа, особенности формы костей, только когда этот материал будет прочно усвоен, можно будет приступать к созданию портрета карандашом.
«Обрубовка»
Но форма черепа не создает итоговую форму будущего лица. После того, как мы изучили расположение костей, можно приступать к мышечному каркасу. Именно мышцы, жировая прослойка, хрящи и т.п. будут создавать те формы, которые мы увидим на портрете.
Чтобы не запутаться в сложном строении лицевых мышц, мы обобщаем рисунок и изображаем голову человека условно, представляя формы в виде граней. Эти линии помогут нам увидеть изгибы черепа и основные группы мышц, от которых зависит итоговая форма.
Светотень
Мы переносим объемное изображение в двухмерную плоскость листа. Чтобы сохранить объемность нам не обойтись без светотени. Именно она создает рельефность на плоском рисунке. Уже на первом этапе мы наносим легкую штриховку, чтобы сразу увидеть объём. Детальная светотень появится на завершающем этапе, когда мы будем корректировать изображение и распределять светотень.
- Задний план должен быть менее контрастным, чем передний.
- Лучше пользоваться именно штриховкой, усиливая и ослабевая нажим, где это необходимо, чем использовать растушевку. Так ваш рисунок получится более профессиональным.
- Сначала нанесите легкий штрих, усиливание тона создается не посредством нажима, а при помощи многократного нанесения штриха на один и тот же участок рисунка.
- В зависимости от постановки освещения, тень может падать на разные участки лица. Важно показать правильное распределение светотени. Не забывайте про блики – не заштрихованные, самые светлые участки рисунка.
Поэтапно разберем все этапы работы с портретом
Итак, после того, как мы рассмотрели основные моменты, без знания которых не получится создать достоверный рисунок, можно детально посмотреть каждый из этапов. Главный принцип – от общего к частному. То есть, мы строим сначала общие фигуры, постепенно детализируя рисунок.
Первым делом, после того, как был выбран ракурс и выставлен свет, мы располагаем будущий портрет на листе бумаги.
Рисуем портрет. Расположение на листе
Портрет человека, то есть будущее изображение должно занимать большую часть листа. Оно должно быть смещено от центра и основания листа, оставьте больше места в области взгляда, чтобы изображение не получилось тяжелым и негармоничным.
Сначала мы наносим легкими линиями общий контур, чтобы посмотреть, как будет расположена голова на бумаге.
Голова имеет яйцевидную форму: более широкая часть находится в верхней части ближе к затылку, а сама узкая – в районе нижней челюсти.
Оси симметрии – залог правильного расположения
Теперь мы проводим ось симметрии, на которую будем ориентироваться при распределении элементов лица. Тут стоит отметить, что нужно учитывать индивидуальные особенности человека. То есть, в одном случае могут быть близко посажены глаза, может быть слишком высокий лоб и т.д. Лица у всех людей разные, и без учета индивидуальных черт не получится создать точный образ изображаемого объекта, то есть добиться схожести.
Вертикальная ось делит голову на две половины. Но не следует забывать и о ракурсе и наклоне головы, тогда ориентиры и расположение элементов будет меняться.
После того, как мы провели ось, мы наносим на ней горизонтальные линии – ориентиры, которые помогут симметрично расположить глаза, нос, брови и губы.
Горизонтальная линия, проходящая через переносицу, делит голову на две равные части. Само лицо (то есть, от линии роста волос до крайней точки подбородка) делится на три равные части, по этим линиям будут проходить надбровье, основание носа и низ подбородка.
Уровень глаз находится в районе центра головы (1/3 от надбровья и основания носа). Сами глаза расположены относительно друг друга на расстоянии, равному одному глазу. Кончик носа – на примерно равном расстоянии от подбородка и бровей, губы – чуть выше середины между носом и подбородком. По линии носа мы будем выстраивать уши, т.к. мочки находятся на той же горизонтальной оси, что и кончик носа. Сам же нос в среднем имеет ширину в один глаз. Уши находятся между осями бровей и носа. Повторяем, это не аксиома, а лишь общие ориентиры. Окончательное расположение будет зависеть от конкретной модели.
Создаем элементы лица
Теперь мы намечаем сами элементы лица: глазные впадины, сами глаза, скулы, лоб, кожные складки, а также нос и губы. Важно помнить, что все парные детали нужно рисовать одновременно. То есть, нельзя изобразить один глаз, а потом перейти к носу, нужно сразу рисовать оба глазных яблока.
На каждом этапе не забывайте сопоставлять частное с целым, только так вы сможете вовремя заметить ошибку и исправить ее, не перерисовывая все с самого начала. В процессе работы подходите к модели, детально рассматривая расположение элементов лица, личных особенностей его форм и головы в целом.
После того, как мы наметили все элементы лица, мы приступаем к детальной проработке. При этом, вспомогательные линии еще остаются. После того, как мы построили нос, губы, глаза и брови, мы можем ослабить вспомогательные линии при помощи ластика. Эти оси изначально должны были быть нанесены легкими линиями, чтобы их впоследствии можно было легко стереть, не повреждая основной рисунок.
Рисуя глаза, важно особое внимание уделить прорисовке радужки. Вначале рисуется закрашенный зрачок, а уже вокруг него строится радужная оболочка.
Чтобы изобразить правдоподобные глаза, стоит уделить внимание такому элементу, как ресницы. Когда вы рисуете ресницы, помните, что нижние короче верхних, и что они имеют не прямую, а дугообразную форму. Но не стоит прорисовывать каждый волосок, достаточно выделить отдельно несколько ресничек.
Наш нос имеет клиновидную форму. Детально рисуйте лишь ноздри и кончик, а остальные элементы носа создавайте при помощи светотени без подрисовывания контуров.
Губы нужно рисовать с линии, которая их разделяет. В расслабленном состоянии она имеет изгиб, если лицо напряжено или сердито, то линия изображается практически прямой.
Чтобы не нарушить пропорции, начните рисовать губы от центра к краям. Нижняя губа более крупная по сравнению с верхней, она имеет форму дуги или даже полукруга.
Финальное создание объема на портрете и завершающий этап
Теперь мы можем приступить к финальной части – нанесение штриховки карандашом. Именно за счет светотени мы получим правдоподобное объемное изображение и сможем подчеркнуть конкретные особенности лица.
Учитывая законы воздушной перспективы, самыми контрастными будут элементы переднего плана, по мере удаленности контрастность смягчается. То есть, не стоит делать слишком сильный тон в области шеи, т.к. она находится не на переднем плане.
Если вы наносите светотень на портрет человека именно штриховкой, а не растушевкой, то помните, что штрихи не должны сливаться в однородное пятно, а должны быть нанесены в виде аккуратных параллельных друг другу линий. Старайтесь рисовать под одинаковым углом наклона на одном участке, не делая резких переходов, и не нанося штриховку в разные стороны.
В школе-студии «Мастер рисунка» вы сможете постичь все секреты, чтобы научиться рисовать по-настоящему качественный портрет. Научитесь видеть не только внешнюю сторону головы, но и распознавать устройство мышечного каркаса и черепа. Только благодаря умению детально разобрать и проработать изображаемый объект, вы сможете создать качественную академическую работу, а не просто копию.
Записаться на курс и задать интересующие вас вопросы можно через форму на сайте или по телефону.
Похожие записи
Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих
Содержание статьи
Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих
Чтобы научиться рисовать лицо человека нужно иметь навыки рисования по правилам, знать анатомию и теоретически различать светотени. В данной статье мы предоставим информацию о том, как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих разными способами.
Основные принципы рисования
Перед началом изображения человека, необходимо научиться изображать каждую часть лица по отдельности, например, сначала по отдельности нарисовать нос, глаза и губы. После этого можно уже приступать к рисованию портретов.
В отдельной статье мы разбирали способы рисования портрета человека
Давайте разберём, как нарисовать лицо человека поэтапно используя лёгкую методику. Перед началом творческого процесса подготовьте альбом, простой карандаш, линейку и ластик.
Приступаем:
- На бумаге изображаем овал, но стоит помнить, что лицо человека, в верхней части более круглое, а внизу немного заострённое.
Сделав набросок фигуры, с помощью линейки разделяем его вертикальным отрезком на два участка. Теперь, также делим посередине овал ещё на два кусочка. - Опускаемся немного ниже и дополняем набросок горизонтальным отрезком. Затем намечаем места расположения рта, носа и губ.
- Намечаем на наброске силуэт носа. Немного выше этой части тела, рисуем контур глаз, но так, чтобы уголки соприкасались с краем носа. Прорисовываем разрез глаз, дополняем портрет веками и выводим брови.
Рисовать глаза желательно одновременно, так они получатся одинакового размера. - В нижней части наброска ориентируясь на радужки глаз, изображаем форму губ. Во время этого нужно не забыть, что верх должен быть немного изогнутым, а нижняя губа больше верхней. Далее, стираем все лишние штрихи ластиком. Прорисовываем глаза, скулы, хрящик носа и подбородок.
- Штрихованием с разным нажатием на карандаш добавляем лицу объём. Затемняем участок под носом, наводим очертание скул. Затем, затемняем участок под нижней губой и впадины под бровями. Дорисовываем уши и изображаем штрихами человеческие волосы.
Портрет готов. Во время работы, рекомендуем не нажимать на карандаш, так как делая более тонкие наброски, в случае неудачно проведённого отрезка, дефект можно убрать ластиком и не останется следа.
Рисование мужского лица для начинающих
В одной из наших статей, вы наверняка научились рисовать лицо девушки. Сейчас, вы узнаете, как нарисовать лицо человека карандашом. Рисунки практически одинаковые в исполнении, но всё же есть некоторые нюансы, о которых мы и расскажем во время творческого процесса.
Приступаем к рисованию:
- Начинаем рисование с изображения окружности в верхней стороне листа. Совсем необязательно чтобы круг получился идеально ровным, важно добиться максимальной схожести с этой фигурой.
По центру окружности проводим вертикальный отрезок и также по центру рисуем горизонтальную линию. Эта линия будет выступать в виде отметки краёв бровей. - Затем, в верхней части фигуры проводим горизонтальную отметку линии волос. Делаем набросок периметра глаз, носа и губ. По бокам наброска проводим две вогнутые линии. Посередине этого периметра проводим ещё по одной разделительной черте.
- Вытираем боковые штрихи ластиком. К полученному наброску в нижней стороне дорисовываем контур челюсти, который немного сужается ближе книзу. Сразу после этого выводим периметр шеи. По бокам контура головы вырисовываем уши.
- Разделяем разметку по ширине и длине. Намечаем глаза и немного дорисовываем брови. Изображаем под глазами нос, шириной равной расстоянию между глаз. Если не знаете, как его рисовать megamaster.info вас научит. Намечаем расположение зрачков в глазах.
- Далее, убираем лишние линии. Намечаем и выводим губы. Детализируем скулы и подбородок. Приступаем к уточнению причёски в верхней стороне головы. Ещё раз детализируем периметр лица. Заштриховываем волосы, разделяя их на локоны в разных направлениях.
Затемняем теневые участки на шее. Выделяем, светлые и тёмные места на волосах.
Портрет нарисован, и вы узнали как нарисовать лицо человека по инструкции. Но это далеко не последний вариант портретов.
С портретами обычных людей разобрались, теперь, давайте узнаем, как можно нарисовать лицо человека аниме карандашом.
Если вы любите смотреть аниме и мечтаете научиться рисовать лица своих любимых персонажей, то этот урок рисования именно для вас. Мы будем рисовать лицо ручкой, но для первых проб лучше взять простой карандаш. Ведь в случае допущения ошибки вы его можете стереть резинкой.
Рисуем лицо аниме:
- На листе ставим одну отметку вверху листа, а вторую практически в самом низу. По центру отметок проводим вертикальный отрезок, чтобы соединить эти два участка. На вертикали, делаем ещё одну отметку, чтобы на этом месте в дальнейшем изобразить глаза. Вокруг этой точки выводим ещё четыре отметки.
- Теперь, соединяем все крайние точки, чтобы получить овальный силуэт лица. Во время этого, важно не забыть, что нижний участок немного заострённый. В середине наброска начинаем рисовать глаза, над длинным горизонтальным отрезком.
- Далее, окружностями в глазах показываем зрачки. Над глазами выводим брови. На нижней точке, начинаем выводить носик. Опускаемся немного ниже носа и приступаем к наброску губ. Ниже губ намечаем подбородок.
- Затем, дорисовываем уши, детализируем их и приступаем к прорисовыванию волос. В верхней стороне контура головы выводим чёлку. Середине зарисовываем множеством линий в одном направлении. Как нарисовать портрет человека, узнали, теперь нужно закончить его.
- Начиная от верхнего центра наброска по направлению вниз выводим силуэт волос. В этом же направлении изображаем много линий. Нарисовав левую сторону головы с волосами, начинаем от верхней точки выводить волосы справа. Делать это нужно идентичным способом, как и сливой частью.
- В середине глаз закрашиваем периметр. Вокруг закрашенного участка, штрихуем периметр по всему кругу, чтобы достичь более выразительного взгляда. Наводим веки над глазами и заканчиваем рисовать губы.
Вот и нарисован портрет аниме. Работа тоже несложная, но новичкам лучше следовать нашему инструктажу и выполнять те же действия, тогда работа получится не хуже, чем у нас.
Сложный рисунок лица человека
Если справились с предыдущими рисунками, давайте закрепим полученные знания более сложным портретом. Предлагаем узнать, как можно нарисовать портрет человека ещё одним способом.
Конечно, эта работа немного сложней предыдущих рисунков, но следуя нашей инструкции, уверяем, что вы с ней справитесь, даже если вы начинающий художник или ребёнок школьного возраста.
Подготовьте:
- короткую и длинную линейку;
- кисточки для краски;
- предмет с круглым основанием или циркуль;
- простые карандаши с разными маркировками.
Рисуем портрет человека:
- С помощью длинной линейки делим лист пополам. Проводим вертикальную линию по всей длине листа. Находим предмет с круглым основанием, обводим этот предмет по кругу. В полученном наброске находим середину. По центру с помощью линейки проводим горизонтальный отрезок. От середины окружности прикладываем линейку по нижнему периметру и делим этот участок на две части.
- От поставленной отметки в нижнем кругу, измеряем аналогичную длину вниз, и используя, предмет с круглым основанием рисуем окружность. В нижней части выводим небольшой овал с приплюснутыми боками.
- Посередине длинной горизонтали, выводим две окружности. В них рисуем форму человеческих глаз.
Намечаем зрачок и сетчатку. Над глазами делаем набросок бровей, от них проводим линии вниз и показываем расположение носа, в нижней части носа рисуем круг и два овала. - Под носом размечаем границы губ и наводим их контур. Заостряем часть со скулами. И дорисовываем губы, соединяя их с носом.
Намечаем на линии глаз ухо слева головы и наводим его силуэт. Аналогичным способом изображаем ухо с правой стороны. Уточняем их. Так, нарисовали основу лица человека. - Теперь, под головой выводим силуэт шеи. Намечаем волосы на голове. Прорисовываем над и под глазами веки. Стираем все линии построения.
- Далее, затемняем складки и углубление возле переносицы над левым глазом. Аналогично поступаем с правым глазом. Заштриховываем зрачки и радужки глаз. Затемняем правый глаз и прорисовываем брови. Тонируем ноздри и всё лицо девушки.
- С помощью кисточки, смягчаем все штрихи. Наводим ещё раз веки. С подбородка удаляем линию построения и выделяем его светлым участком. Уточняем уголки губ и обводим их мягким контуром. Выделяем зубы и с помощью кисти стушёвываем некоторые участки на лице.
- Мягким карандашом уточняем и детализируем лицо. Этим же карандашом затеняем периметр под подбородком. Намечаем ещё раз волосы. Важно чтобы пряди волос были в разном направлении. Опять наводим зрачок на глазах, выделяем брови и уточняем реснички. Тонируем скулы и осветляем несколько прядей волос.
Работа завершена.
Как легко нарисовать лицо человека пошагово простым карандашом для начинающих художников разобрались.
Предлагаем ещё ознакомиться с рисунками девушек в полный рост.
рисуем портреты карандашом для начинающих поэтапно — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art
Человек — это сложный организм как по физическим и психическим способностям, так и по внешнему облику и внутренней конструкции. Поэтому рисунок тела человека как наиболее совершенной и сложной формы представляет собой высшую ступень учебного процесса академической школы.
Эта ступень учебного курса требует особенно пристального внимания и большого напряжения сил и способностей студентов. Ей должен предшествовать довольно длительный этап изображения элементарных объемных форм.
Особое место в образовании архитектора занимает рисунок тела человека и сопутствующее ему изучение закономерностей его строения. «Пристальное, внимательное изучение натуры,— отмечал выдающийся советский архитектор В. А. Веснин,— развивает чувство красоты, чувство вкуса. На живой природе постигаются законы пропорций, понятие цельности, органичности композиции и ряд других представлений и закономерностей, познание которых неразрывно связано с созреванием человека-художника. Чем глубже рисующий, знакомясь с природой, проникает в законы ее красоты и гармонии, чем совершеннее будут ее образы, тем ему будет легче добиться законченности в работе и тем красивее будут вещи, созданные им».
Центральным объектом любого творчества является человек. Для человека, во имя человека создаются все материальные и культурные ценности, весь вещный мир, все произведения искусства, в том числе и архитектура. До сих пор справедливы слова выдающегося теоретика Ренессанса Альберти: «… человек есть основание и мера вещей».
Сообразно с человеком зодчие устанавливают верную соразмерность и пропорциональный строй объектов материальной среды, в которой живут и работают люди. Для человека сооружаются жилые и общественные здания, крупные городские ансамбли, города и системы населенных мест.
Именно в сравнении с человеком по отношению к нему легче установить, что мало или велико, легко или тяжело.
Человек как живая, бесконечно многообразная и совершенная форма познается нами во всех ее проявлениях на всех этапах жизни и творчества.
Большой вклад в познание человека вносит творчество выдающихся архитекторов, живописцев, скульпторов, писателей, корифеев науки, выработавших своеобразные эталоны, образцы или каноны умственного и физического развития человека, позволяющие легче увидеть отклонения в соотношениях частей тела конкретного человека определенного возраста и пола. Это позволяет нам прибегать к таким характеристикам, как «худой» или «толстый», «большой» или «маленький», «коротконогий», «большеголовый» и др. А такие термины, как «спокойный», «быстрый», «правдивый», «буйный», «неуравновешенный», «хитрый», «завистливый», «честный» или «храбрый», характеризуют поведение того или иного человека.
На примере человека легче почувствовать и познать столь нужные будущему архитектору взаимосвязи внешней формы с ее внутренним конструктивным строением и функциональным назначением. По движению, позе, еле заметному выражению лица человека можно увидеть душевное и физическое состояние и создать пространственный образ.
Все эти нюансы у животных и тем более у растений мы не замечаем. Это — удел специалистов — зоологов и ботаников.
Рисуя человека, мы приучаемся более тонко чувствовать, видеть даже малые отклонения от натуры — линейных и объемных пропорций, характера движения, логики ее конструктивной сущности. Мы ощущаем ошибки в расположении и размере рисунка глаза, носа, губ или какой-либо другой детали лица даже «на толщину линии». И задавая постоянно вопрос, «похож или не похож», заставляем себя думать, искать, сопоставлять и находить, на наш взгляд, верное решение, делать открытия. В процессе штудирования академического рисунка человека можно усовершенствовать, обострить чувство натуры до такой степени, что в рисунке будет передано то самое «чуть-чуть», с которого начинается художественное мастерство, столь необходимое будущему зодчему.
Твердые знания закономерностей конструктивного построения, изменения характера формы в процессе движения, в перспективе, в светотени и умелое использование различных средств рисунка, как-то основных, опорных, акцентных точек-маяков, линий и тушевки — облегчают и ускоряют процесс познания и создания точного, правдивого рисунка всей фигуры человека, ее отдельных частей и деталей.
Для более основательного овладения принципами реалистического рисунка необходимо изучить основы пластической анатомии человека. Две основные цели должны стоять перед студентом при изучении анатомии человеческого тела. Во-первых, перейти от чисто внешнего, поверхностного восприятия человека и слепого копирования его форм в светотеневой или линейной манере к правдивому, глубокому изображению, опирающемуся на знание закономерностей внутренней структуры. Рисуя человека, студент должен познавать логику строения его тела и правильно передавать, строить, конструировать это тело так, чтобы его части гармонично сочетались между собой и с целым.
Во-вторых, знание тела человека развивает художественное «зрение», формирует подлинно творческое, конструктивно-пространственное мышление будущего зодчего. Познание сути гармонии фигуры человека, соответствия ее формы содержанию, функции и конструкции поможет в дальнейшем увидеть и правильно подойти к изучению многообразных форм природы и мира вещей, разобраться в их внутренней структуре и извлечь из этого практическую пользу для решения различных творческих задач, которые может поставить жизнь перед будущим архитектором.
Овладение конструктивно-структурными принципами изображения человеческого тела, заложенными мастерами изобразительного искусства и вдумчивыми педагогами, позволит будущему зодчему свободно, «по представлению» изображать, «переводить» на бумагу разнообразные архитектурные замыслы. Приверженцы исторически складывавшейся направленности современной советской школы учебного рисунка относятся к рисованию как к активному процессу — большой работе мысли, опирающейся на всю сумму знаний студента (философию, математику, физику, биологию). Первоначальная стадия такого подхода основывается на изучении взаимоотношений частей и деталей каждой формы между собой и с целым. Основоположник этой школы П. П. Чистяков четко определил суть такой школы: «Общее одно не многому научит, общее — дело мастера, ученик должен разработкой заниматься … опыт обобщения, необходимый как завершающий этап в работе, зиждется на знании деталей, на необходимости знать, что хочешь обобщить».
То же педагогическое кредо изложил в своем письме к учащейся молодежи великий физиолог И. П. Павлов: «… факты для ученого то же самое, что воздух для птицы при взлете в высь, основа широких научных обобщений и положительных творческих результатов в жизни ученого».
Весьма поучительна и мысль великого французского художника Э. Делакруа (в тот момент ему было 56 лет): «… каждый оригинальный талант проходит в своем развитии те же фазы, что и искусство в различные моменты его эволюции, то есть робость и сухость в начале и широту и небрежность по отношению к деталям в конце».
Нарушение последовательности в обучении рисунку приводит к тому, что ученик, не зная, не умея предварительно изображать отдельные части и детали, берется за передачу всей фигуры вместе с деталями, но не может ее верно изобразить.
Даже при рисовании с натуры он застревает на деталях, которые не позволяют ему идти дальше.
Знание и свободная передача деталей должны привести к свободному изображению всей фигуры в различных положениях и в различных манерах, и в конце концов к правильному пониманию общего, к обобщению и стилизации.
Для учащегося важно сначала понять связь внешнего вида и внутренней структуры формы. Рисуя фигуру Аполлона, Диадумена, Давида или других античных героев, изваянных выдающимися художниками, или изображая конкретного живого человека с натуры, он должен наблюдать и подмечать общие, типичные закономерности строения тела: конструктивно-структурные, пластические, масштабные, пропорциональные.
Портретная же характеристика должна выполняться в меру общих требований учебного рисунка как результат соблюдения последовательно связанных стадий работы. Если учащийся правильно воспроизводит пропорции фигуры, верно изображает движение всей массы тела и его деталей, показывает их конструктивную и логическую связь, учитывает перспективу, успешно решает светотеневую задачу (с учетом «разрезов» изображаемой фигуры и теории теней), то внешнее сходство должно получиться. Портретная характеристика перед будущим архитектором может встать в дальнейшем, когда им будет до конца осознана конструктивная логика строения человеческого тела и четко освоены этапы последовательного изображения его в учебном рисунке. К этому следует добавить, что талант портретиста не каждому дан. Требования портретной характеристики, которую некоторые ставят «во главу угла», ведут к недооценке студентом своих художественных способностей и приводят подчас к разочарованию. К этому следует добавить, что в программе архитектурного института не отводится время на работу над портретом.
Овладение учебным рисунком фигуры человека, подкрепленное знанием пластической анатомии или его логической конструктивной основой, будет прочным и не будет поддаваться капризу временной фантазии.
Изучение фигуры принято начинать с рисования скульптуры по нескольким причинам. Главный объект скульптуры — человек. Она его передает многогранно: показывает всю фигуру, лицо, наиболее типичные движения, сложные переживания, характер; рассказывает о внутреннем мире, стремлениях, порывах, надеждах. Скульптура тесно связана с архитектурой.
Как элемент синтеза искусств, рисование неподвижной скульптуры позволяет учащемуся спокойно вести рисунок, обращая главное внимание на основные закономерности построения фигуры человека и ее частей, тогда как рисование живого человека, меняющего в какой-то мере во время работы позу, требует большего напряжения и больших знаний взаимной связи частей тела между собой. Скульптурные изображения, созданные выдающимися художниками и в известной мере обобщенные ими, приучают учащихся в последующем при переходе к рисованию живого человека отбирать существенное и отбрасывать случайное как при изображении всей фигуры, так и ее деталей.
Одноцветная и, как правило, однофактурная скульптура, особенно гипсовая, позволяет лучше прослеживать и передавать форму средствами светотени, в отличие от живой фигуры, цвет и фактура которой в известной мере усложняют изображение формы, ставя перед учащимся сложные дополнительные задачи.
Одновременно с рисованием внешней пластической формы человеческой фигуры учащемуся необходимы целенаправленные знания пластической анатомии и узловых характерных точек фигуры человека, опираясь на которые можно верно и быстро решить сложные задачи художественной композиции: структуры, ритмики движения, масштабности, пропорций, светотени, контраста и нюанса, а также перспективных сокращений формы.
В медицине анатомия охватывает много специальных, сугубо профессиональных вопросов. В изобразительном же искусстве обычно изучается пластическая анатомия человека или животного, устанавливающая закономерную связь между внешними визуальными формами (в движении) с их внутренним строением.
Изучение пластической анатомии надо начинать со скелета-каркаса — основы человеческого тела. Кости скелета служат опорой для всех частей тела и защитой его внутренних органов. Изучение формы отдельных костей и мышц необходимо связывать с их функциональным назначением.
Для плодотворного применения в рисунке знаний пластической анатомии вслед за изучением внешнего вида и внутренней конструкции тела человека студенту показываются возможные движения и происходящие при этом пластические изменения формы отдельных частей или всей фигуры.
Изучение пластической анатомии дает студенту теоретические и практические знания, обогащает ум, обостряет видение формы. На начальном этапе учебы человек-натурщик должен ставиться в исходное — вертикальное положение.
Построение человеческой фигуры следует базировать на системе осей и плоскостей, соответственно системе прямоугольных координат. Они позволяют верно «поставить» фигуру, сделать ряд характерных «сечений» ее и точно соотнести абсолютные размеры всех ее частей. На рис. 1 показаны три основные оси и проведенные через них плоскости, на которые проектируются изображения стоящей в исходном положении фигуры. Для изучения отдельных частей берутся другие частные оси и плоскости, параллельные основным.
✅ Портреты карандашом для начинающих детей 10 лет. Как рисовать портрет карандашом поэтапно? Завершающий этап рисования женского портрета
Как правильно, поэтапно нарисовать портрет карандашом: основные советы для начинающих
Здравствуйте, уважаемые читатели моего блога. С вами на связи, Тимур Мустаев. Совсем недавно, я начал увлекаться рисованием карандашом. Мой приятель, так хорошо владеет им, что я попросил у него пару занятий. А еще я попросил его, написать статью, именно для новичков в рисовании, таких как я, где подробно описаны все этапы рисования. Сегодня, в этой статье, он делится своими советами и секретами.
Прежде чем начать, хочу раскрыть секрет, как научился рисовать мой приятель. Он прошел видеокурс » Рисуем портрет по фотографии » и результат на лицо. Тем более автор курса, обещает полный возврат средств, если не научитесь рисовать. Но как говорит мой друг, это просто не возможно! Курс очень понятный и все показано на примерах.
Рисуем портрет по фотографии
Что-то нарисовать, это непросто, но процесс освоения техники создания портрета пойдет намного быстрее, если взять на вооружение несколько советов из этой статьи.
Ведь как бывает, вроде бы рисуешь, стираешь, снова рисуешь, изводишь «тонны» бумаги, а результатов нет. В чем же причина таких неудач?
Все дело в том, что, пытаясь нарисовать глаза, нос или другие части модели, начинающие упускают из виду то, что картина должна писаться от целого к частному.
Как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих? Двигаясь от простого к сложному. Приведу пример. Помните, как возникает человек из тумана? Сначала появляются неясные очертания. С исчезновением дымки становятся отчётливее черты лица. Также должно быть на бумаге.
Существуют три ракурса: профиль, анфас и полуоборот — так называемые три-четверти.
Начинающим можно посоветовать попробовать написать портрет человека, сидящего в три четверти или сбоку. Затем, когда техника создания лица в полуобороте будет отточена, можно будет заняться более сложными техниками, писать лицо анфас.
Впрочем, если вы верите в свои силы, можно попробовать нарисовать и прямо сидящего человека с натуры.
С чего начинать?
Каркас или основа портрета — это овал головы и точки расположения глаз, ушей, подбородка, носа, бровей. Чтобы вам было понятнее, покажу как размечать контуры лица. Возьмём, к примеру, портрет девушки.
Какую форму головы она имеет? Яйцевидную? Круглую? Овальную с квадратным подбородком?
Купить можно здесь .
Карандаш вытяните в руке, направляя его в сторону модели. Отметьте расстояние между верхушкой головы и подбородком на бумаге. Ширину отмечаем также. Теперь поставьте все эти величины на бумаге с помощью точек, не забывая о пропорциях, масштабе.
Для рисования с фото измеряйте параметры линейкой, наметьте предполагаемую ширину и высоту головы. Напишите форму головы.
Помните, что ширина головы составляет ¾ высоты. В реальности могут быть отклонения в 1-2 см. Так что, тщательно измерьте высоту и ширину, проверьте их соотношение.
Очертания должны быть лёгкими и нежными, еле заметными. Для этого подойдёт карандаш HB. Теперь вы готовы к следующему этапу.
Многие пытаются овладеть искусством рисования портрета, но у них не выходит. То нос бывает раздувшимся, как у свиньи, то глаза — чересчур маленькими. Важно на этом этапе сверять эталон с оригиналом (моделью или фото).
Каждый человек имеет свои особенности. Это могут быть широкие скулы, крупный нос картошкой, глубоко сидящие глаза. Присматривайтесь и замечайте. А как обычно рисуете вы? С чего начинаете свою работу?
Эталон
Золотое правило портретистов — это так называемый эталон. С него впоследствии лепят уникальный шедевр, то есть лицо.
Он вобрал в себя следующие составляющие:
- Отрезок ровно посередине между макушкой головы и подбородком обозначает линию глаз.
- Следующая черта проходит посередке между линией бровей и концом подбородка. Это линия носа.
- Поделите отрезок между носом и подбородком на три части. Нижняя граница верхней трети и есть место расположения губ. Оно может быть немного выше или ниже, все зависит от особенностей человека.
- Чтобы найти линию бровей, поделите высоту головы на три с половиной. Половина от трех частей обозначает линию роста волос. Вторая за ней черта — линия бровей. Третья черта — линия носа.
После того, как наметили овал, отметьте выступающие элементы:
Поделите лицо на пополам по вертикали. В случае с полуоборотом посмотрите пример.
Линия проходит и делит «яйцо» пополам. Одна половина должна быть меньше, чем вторая, так как находится дальше.
Обрубочная голова
В профессиональных художественных школах начинающие портретисты изучают так называемую «обрубку». Это голова человека, представленная в упрощённом варианте.
Мы с вами попробуем нарисовать своеобразный обрубок нашей модели в простом исполнении.
Это второй этап.
Отметьте особенности человека:
- толщину скулы, впадающие и выпирающие части лица, своего рода рельеф;
- толщину переносицы, основания носа;
- ширину и высоту глаз, их расположение;
- толщину и ширину губ;
- брови, их изгиб, направление, толщину;
- форму подбородка: треугольный, квадратный и т. д.
Теперь, позвольте показать вам, как рисовать глаза.
Сферические зеркала
Глаза представляют собой круглую сферу. Эту округлость и необходимо передать на листе. При этом белок глаза никогда не оставляют белым, а оттеняют, добавляя объела. Чтобы было видно, что глаз имеет шаровидную форму.
Найти глаз довольно легко. Поделите ширину головы на пять частей. 2-ая и 4-ая части представляют глаза. Но это пропорции для анфаса. Как рисовать глаза в полуобороте?
В этом случае вы просто отмечаете ту самую глазную впадину, выемку или височную часть головы и уже от неё пляшете. Отмеряете самый дальний глаз, он по величине меньше, чем второй. Измеряете расстояние между глазами и намечаете на бумаге. Также повторяете для другого глаза.
Наметьте глаз четырёхугольником, отметив ширину и высоту насечками.
Внимательно присмотритесь к модели или фото. Какой разрез глаз имеет оригинал? Как относятся ширина к высоте глаза?
Набросайте отрезки, показывающие положение век.
При этом нижнее веко никогда не делают тёмным. Присмотритесь, как изобразить толщину нижнего века. Оно на тон темнее белка глаз.
Теперь приступаем к созданию плоскости носа. Для этого необходимо знать несколько соотношений:
- Проведите от уголков внутреннего века вниз линии, параллельные друг другу. Наметьте расположение крыльев носа.
- При создании лица в полуобороте вторая линия, идущая от дальнего глаза, скроется за переносицей.
Постройте трапецию в основании носа, предварительно начертив линии спинки носа. Для этого поставьте карандаш параллельно вертикальной оси и запомните угол между спинкой носа и осью, перенесите на бумагу.
Расположение губ можно найти так. Если поделить высоту головы на 8 частей, то пятая линия вниз от макушки головы составит линию губ.
Рот пишите так, как будто он нарисован на цилиндре.
Верхняя губа должна равняться 1/3 от высоты губ. Ширина губ равна расстоянию между центром зрачков. В полуобороте измеряйте на фото и подгоняйте к своему масштабу.
Есть еще одна мерка ширины губ: она равна отрезку в полторы глаза.
Как рисовать уши посмотрите на картинках. Ухо располагается между бровными и носовыми линиями.
На портрете в ¾ мужчина изображён с одним ухом, второе ухо «спряталось». Запомните, ухо должно располагаться под наклоном к голове.
Его можно определить, если провести прямую, соединяющую яремную впадину и ухо. Или просто приложив карандаш к фото, на глаз измерив угол наклона.
Памятка
И ещё некоторые правила:
- Если вы пишете портрет человека по пояс, определите ось, которая делит лицо пополам, чтобы можно было определить местоположение глаз, носа и ушей, бровей и т. д. Она проходит через яремную впадину или между ключицами в центре;
- Ширина головы по линии глаз есть 2/3 от её высоты;
- Самая широкая часть головы является основой для нахождения ширины нижней челюсти (¾ от большей величины).
Детализация
Третий этап создания портрета включает в себя детальную прорисовку. Удалите лишние линии, начните добиваться сходства с фото. При этом замеряйте ширину глаз, носа и других частей и сравнивайте их с шириной лица. Рисуйте плавные линии, округлости.
Последний заключительный этап — штриховка.
Штрихуйте с тёмных участков постепенно переходя на самые светлые. В последнюю очередь высветлите, добавьте бликов зрачкам, кончику носа и другим частям.
Напоследок хочу сказать вам, что портреты могут быть без штриховки. Например, линейный портрет использует в качестве изобразительного средства линию.
Посмотрите, как рисовать девушку.
Ребенка можно нарисовать так.
Так шаг за шагом вы сможете рисовать детей, мужчин и женщин в разных ракурсах. Желаю удачи!
Хотите научиться рисовать, чтобы люди не могли оторваться от ваших рисунков? Хотите радовать своих родных и близких, даря им красивые картины? Все реально, получайте опыт у профессионала своего дела. Видео курс — Рисуем портрет по фотографии , это то, что поможет развить ваш талант!
На этом я с вами не прощаюсь, а говорю до свидания! Если вам понравилась статья, поделитесь ею.
Портрет
презентация к уроку (изобразительное искусство) по теме
Презентация для учеников начальных классов по теме «Портрет» поэтапно поможет нарисовать портрет человека
Скачать:
Предварительный просмотр:
Подписи к слайдам:
1. Первый контур лица человека самый важный Чтобы нарисовать правильно портрет человека важно точно сделать первый контур, контур лица. Не нажимая сильно на карандаш, повторите это овал лица человека на вашем рисунке. Возможно придется нарисовать его несколько раз этот шаг, не жалейте бумаги, рисуйте столько, пока овал лица не будет правильной формы и симметричным.
2. Разметка основных частей лица человека Ровно по центру нарисуйте горизонтальную линию, делящую портрет на две части, и чуть ниже еще одну параллельную линию. От центра нижней линии, нарисуйте перпендикулярную линию, и пометьте, где на лице будет расположен кончик носа. Все эти линии рисуйте, не нажимая сильно на карандаш. Не забудьте нарисовать уши.
3. Главная часть портрета человека его глаза На этом этапе рисовать будет намного легче, но нужно быть предельно внимательным и аккуратным. Наверное, нужно заточить поострее карандаш, карандаш нам нужен сейчас острый. Глаза на лице человека это самая важная часть портрета. Поэтому давайте с них и начнем рисовать этот шаг портрета. Плавными, овальными линиями нарисуйте глаза , но предварительно поставьте метки (точки) для боковых, верхних и нижних границ каждого глаза. Нарисуйте зрачки, линию рта и начальные контуры волос.
4. Нарисуйте на лице человека контуры бровей, рта и губ Нарисуйте брови и закончите рисовать контур волос. Теперь давайте нарисуем чуть сложнее элемент лица человека — губы. Нижнюю губу рисовать проще, вот с нее и начнем, а верхняя будет зеркальным отражением нижней, только она в центре делиться пополам. Не рисуйте слишком широкий рот и толстые губы. Начините рисовать нос с его кончика, в виде «галочки», а по краям две дуги. Теперь от правой брови проведите линию, с легким отклонением вправо.
Намечаем и рисуем овал в верхней части листа
Рисуем шею. Рисуем плечи «горочками». Рисуем разметку лица: горизонтально делим лицо пополам, а вертикально на три примерно равные части. На верхней линии рисуем брови. Рисуем овалы глаз, кружок радужки и зрачок.
Рисуем нос длинной примерно до нижней линии разметки. Уши размещаем между верхней и нижней линиями разметки. Линию рта рисуем посередине между носом и подбородком.
Как нарисовать портрет карандашом — поэтапно для начинающих
Рисование портрета — это один из самых сложных видов изобразительного искусства. Чтобы научиться правильно рисовать портрет человека, у вас уйдет очень много сил и времени. Сложность такого рисунка состоит в том, что вам нужно будет передать эмоциональное состояние человека, его глубину взгляда, мимику, улыбку, задумчивость и т.д. Для это нужно очень точно и правильно нарисовать форму губ, глаз, носа и другие черты его лица.
Как нарисовать портрет человека обычным карандашом?
Научиться простой и обычной технике рисования лица возможно самостоятельно. Вам всего нужно поэтапно рисовать лицо простым карандашом. Не стоит расстраиваться, если у вас не выйдет нарисовать портрет с первого раза.
1. Построение лица, общий контур
Чтобы портрет вышел правильным, вам нужно очень точно нарисовать контур лица, построение лица. Постарайтесь повторить этот овал лица человека на вашей бумаге. Если у вас не получилось, то старайтесь вновь и вновь пока у вас не выйдет контур правильной формы.
2. Основные части лица и их разметка
Нарисуйте по центру ровную горизонтальную линию, которая делит портрет на две части. Немного ниже нарисуйте параллельную линию. От центра нижней линии, вам нужно будет нарисовать перпендикулярную линию, а также пометьте где на лице человека будет находиться кончик носа.
Когда вы рисуете эти линии не нажимайте очень сильно на карандаш и не забудьте нарисовать уши.
3. Основная часть портрета — глаза
Рисование глаз — это очень сдержанная и аккуратная работа. Заточите карандаш поострее и нарисуйте плавными, овальными линиями глаза. Далее нарисуйте линию рта, зрачки и начальные контуры волос.
4. Рисование контуров рта, бровей и губ
Вначале попробуйте нарисовать самое легкое — брови и контур волос. Теперь нарисуем элемент немного посложнее — губы. Нарисуем нижнюю губу, так как её рисовать проще, не стоит рисовать слишком толстые губы. Верхняя губа должна быть зеркальным отражением нижней.
На кончику носу нарисуйте галочку и по краям две небольшие дуги. Далее от правой брови провидите линию, которая легко отклоняется вправо.
Теперь возьмите ластик и удалите с вашего портрета лишние контурные линии. Вот, что должно получиться:
5. Заключительный этап
На этом этапе вам нужно будет сделать рисунок объемным, то есть добавить теней и контрастов. На волосах и лице, большую часть участков нужно оттенить густым и темным цветом — это придаст лицу глубину и большую реалистичность.
Теперь вы знаете как легко и в несколько этапов можно нарисовать портрет человека. Успехов вам!
Источники:
http://fotorika.ru/chto-ne-popalo-v-kadr/kak_risovat_portret_karandashom_poetapno.html
http://nsportal.ru/nachalnaya-shkola/izo/2013/11/22/portret
http://pristor.ru/kak-narisovat-portret-karandashom-poetapno-dlya-nachinayushhix/
Как нарисовать портрет девушки карандашом
Для того чтобы в полной мере научиться рисовать портреты карандашом нужно изучить основы рисунка и пропорции человека, а также уделить достаточно времени практике.
Если вы новичок в рисовании то не стоит сразу же «бросаться в омут с головой» и пытаться освоить весь портрет целиком. Для начала нужно набить руку в исполнении отдельных частей: глаза, нос, рот а также уши и шея. Научиться рисовать все эти элементы можно в отдельных уроках на нашем сайте.
Поэтапное описание портрета девушки карандашом.
Этап первый.
Начиная рисовать портрет карандашом хорошенько присмотритесь к портретируемому, определите форму лица и скул, проследите наклон губ и определите какая из них шире, как располагаются внешние и внутренние уголки глаз относительно друг друга. Затем рисуем овал подходящий по форме к конкретному человеку.
Этап второй.
Делим наш овал на четыре части. Для этого строго посередине проводим вертикальную и горизонтальную линии. Далее делим получившиеся горизонтальные части линий еще раз пополам, помечая их небольшими засечками. Нижнюю часть вертикальной линии делим на пять равных частей. Помните что эти лини несут вспомогательный характер и когда наш портрет девушки карандашом будет практически готов, их нужно будет стереть, поэтому не слишком давите на карандаш, рисуя их.
Этап третий.
Располагаем центр каждого глазного яблока прямо над точками раздела частей горизонтальной линии. Линию основания носа рисуем у второй по счету засечки сверху нижней части вертикальной оси, а линию рта — в районе второй засечки снизу.
Этап четвертый.
Изображаем линию верхнего века и рисуем губы. Следует помнить, что расстояние между глазами равно длине одного глаза. Мочки ушей должны находиться на одном уровне с сносом. Набросочными линиями отмечаем контур волос.
Этап пятый.
Приступаем к более детальной прорисовке портрета человека карандашом поэтапно. Изображаем верхнюю границу верхнего века и видимую часть нижнего века. Добавляем на каждом верхнем веке по несколько ресниц. Рисуем линии бровей и переносицы.
Этап шестой.
Для придания объема нашему портрету простым карандашом штрихуем губы и волосы, выделяя тёмные и светлые места, добавляем тени.
Таким образом, нарисовав несколько лиц , вы увидите, что они отличаются друг от друга. Продолжайте рисовать портрет карандашом поэтапно до тех пор, пока не добьётесь максимального сходства.
Научитесь рисовать реалистичный портрет карандашом
Шаг 1 —
Документы и ссылкиВыбрал хороший простой лист бумаги для рисования. Положите более гладкую сторону листа на плоскость. Выбирайте лучший эталонный рисунок с хорошими оттенками и освещением. Распечатал эталонное изображение на листе А4, увеличив его до запланированного размера. Сделайте сетку эталонного изображения карандашом 2H, чтобы избежать более темных отпечатков, в масштабе 1 дюйм, как показано.
Шаг 2 —
КонтурИспользование линий сетки для фиксации положения каждого элемента портрета, достигающего идеального размера при рисовании контура. Набросал контур портрета карандашом HB, который был светлее и его можно было стереть и исправить в любой момент. Как только контур был закончен, занялся деталировкой, используя карандаши 2B и 4B. Чтобы хорошо начать с детализации, как правило, всегда начинайте с глаз, поскольку они являются наиболее важным фактором и элементом портрета.
Шаг 3 —
ГлазаИспользовал «бумажные обрубки» или «бумажные лепешки», чтобы размазать более темные части глаз, поскольку персонаж на портрете использовал более темные косметические средства для глаз. Отражения глаз очень важны, так как они делают глаза реалистичными. Набросал ресницы по отдельности и размазал их культями. Сделайте тени под глазами более тонкими, чтобы не было видно штрихов карандаша. Поднимите брови и заострите их по краям, как указано в инструкции.Желательно использовать щетку из щетины для удаления пыли, чтобы стереть все порошки карандашей вокруг портрета, чтобы получить качественный отпечаток, не испортив его.
Шаг 4 —
НосИспользуем обрубки вместо более темных карандашных штрихов для детализации носа. Это была единственная проецируемая часть портрета, и тени должны были быть очень тонкими, поэтому избегайте более темных линий.
Щеки, губы и кожаДля этого конкретного портрета требовалось несколько оттенков для создания щек, как на эталонном изображении.Персонаж в ссылке улыбнулся. Чтобы получить текстуру кожи, используйте салфетку, чтобы размазать карандашные штрихи, нанесенные на боковые части лица. Аккуратно протрите лист для набросков папиросной бумагой, чтобы мазки размазывались и появлялись более плавные оттенки.
Будьте осторожны, чтобы не размазать папиросной бумагой, особенно ваших собственных отпечатков пальцев, на ней не должно быть пятен или темных оттенков. Линии губ должны быть темнее, а оттенки — светлее за счет растушевки.Закончив тени на губах, легкими штрихами придайте текстуре губ детали с помощью карандаша 2B.
Шаг 5 —
ВолосыВолосы были самой сложной частью этого портрета. На эталонном снимке видно, насколько темнее и тем глубже оттенки волос. Каждый волос нужно было показать подробно, чтобы он выглядел реалистично. Вначале штрихи приходилось наносить расплыванием волос от корня, потому что только так можно было достичь иллюзии создания волос идеальных оттенков.Убедитесь, что не закрашиваете те части, где он должен сиять или светиться.
Использовал различные карандаши, чтобы показать глубину потока. Использовал карандаши 4B и 6B, заточил их и сделал мягкие и твердые штрихи. Старался не оставлять отпечатка на бумаге и не давить на нее сильнее. Детали, которые требовались, чтобы волосы выглядели настоящими, также делали все отдельные волосы отдельными. Это заставит волосы развеваться в воздухе.
Шаг 6 —
ДетализацияПоследними объектами портрета будут шея и платье.Текстура платья, использованного на эталонном изображении, менялась из-за освещения. Поэтому использовали разные карандаши, чтобы показать разницу в оттенках. Штрихи не должны быть видны, так как они сделают портрет неаккуратным. Размажьте штрихи, пока не создадите текстуру ткани. Держите его аккуратным, так как есть вероятность повредить лист из-за чрезмерного размазывания.
Шаг 7 —
ЗавершениеИспользовал «замешанный ластик», чтобы показать выделенные области портрета. Возле правых щек было небольшое отражение света.Аккуратно вытерли ластик, чтобы стереть тени и придать им сияние. В качестве последнего шага сняли с листа все линии сетки. Удалил все нежелательные оттенки вокруг портрета. Дошел до финального изображения.
Научитесь рисовать лица за 8 простых шагов: Начинающие
Многие читатели RFA просили меня написать учебник о том, как рисовать лица, так что вот оно!
Чтобы облегчить понимание, я разделил руководство на 3 части: Как нарисовать лицо спереди, сбоку и 3/4 вида.Это часть 1 из 3. В этих трех уроках я использовал оригинальные методы, измеряя лица более десятка взрослых, поэтому в каждом уроке используются одни и те же методы измерения. После того, как вы уменьшите пропорции, рисовать лица должно быть легко, как пирог.
Это пошаговое руководство для начинающих предназначено для простого мужского лица. Пропорции у самок разные.
Щелкните здесь для получения дополнительных руководств по рисованию лиц…
Часть 2: Рисование мужских лиц (вид сбоку)
Часть 3: Рисование мужских и женских лиц (вид 3/4)
НОВИНКА: Рисование женских лиц спереди
НОВИНКА: Рисование женских граней (вид сбоку)
НОВИНКА: ПРОСТАЯ версия с видео!
Примечание: Не забудьте использовать для этих шагов тупой карандаш HB.Я использовал 4B, чтобы вы могли четко видеть, что я делаю. Помните, чем темнее вы становитесь и чем сильнее нажимаете, тем сложнее будет стереть ваши нижние слои / направляющие.
Инструменты:
Научитесь рисовать реалистичное лицо Шаг 1. Начните с кругаНарисуйте большой круг и проведите под ним горизонтальную линию для подбородка . Затем нарисуйте линию подбородка. Проведите вертикальную линию по центру лица и убедитесь, что обе стороны лица симметричны.
Шаг 2. Нарисуйте направляющие на граниЭтот шаг можно выполнить двумя способами: линейка или без линейки. Я настоятельно рекомендую использовать метод линейки для первых двух нарисованных лиц. Почему? Потому что выполнение этого шага без него может резко нарушить ваши пропорции. Особенно, если вам сложно определить «центр» объекта глазами. Метод без линейки требует, чтобы вы разделили несколько частей лица пополам, а затем снова пополам.
Линейка Метод: Сделайте линейку той же высоты рядом с вашим рисунком.Линейка должна быть отмечена так, чтобы было 8 равных промежутков. Всегда начинайте с центральной линии.
Проведите слабые линии через лицо на отметках, обозначенных ЦЕНТРАЛЬНАЯ ЛИНИЯ, 2, 3, A и C. Когда вы привыкнете к этому, вам не нужно будет рисовать линейку сбоку.
Метод без линейки: Без линейки я рисую линии в следующем порядке: ЦЕНТРАЛЬНАЯ ЛИНИЯ, 2, 3, B, A, C (B включен, потому что сначала легче сломать часть лба пополам, особенно когда вы рисуем от руки). Это метод, которым я все время рисую головы.
Super SIMPLE Method: Если это все еще немного сбивает с толку, ознакомьтесь с моим простым методом здесь. Он также сочетается с видео, чтобы вы могли увидеть, как я это делаю!
Шаг 3: Нарисуйте глаза в нужном местеНа лицевой стороне отметьте центральную линию с помощью 4 делений, равномерно разнесенных друг от друга. Глаза будут сидеть примерно на этой линии. Не бойтесь двигаться немного выше или ниже линии, поскольку глаза обычно раскосые. Если вы хотите нарисовать более загадочные мужские глаза, нажмите здесь.
Шаг 4: Нарисуйте пропорциональный нос Продлите 2 линии, где расположены внутренние уголки каждого глаза. Эти рекомендации определят ширину носа. Теперь, когда у нас есть прямоугольник, пора нарисовать нос.
Нажмите здесь, чтобы увидеть урок по моему носу!
Начните с круга, расположив его где-нибудь между линией 1 и 2. Вы можете придать своему мужскому персонажу более точеный вид, нарисовав нос, используя очень угловатые формы.
Вытяните переносицу за веки, чтобы обозначить надбровную кость (этот шаг не является обязательным).Эти линии должны быть очень светлыми!
Карандашом 4В нарисуйте брови вдоль надбровной кости. Черты лица, способные подчеркнуть мужественность, — густые густые брови!
Щелкните здесь, чтобы увидеть мой подробный урок о том, как рисовать брови!
Шаг 6: Используйте форму треугольника, чтобы нарисовать губыПроведите вертикальную линию по центру каждого глаза. Это отметит внешнюю границу губ. Щелкните здесь, чтобы перейти к уроку по моим губам. Если вы уже читали его, для начала поместите свой треугольник в маленькую рамку под носом.Если вы нарисовали нос над линией 2, вытяните треугольник так, чтобы кончик касался носа .
Шаг 7: Добавьте ушиЦентральная линия и линия 2 обозначают общие границы каждого уха.
Подробное руководство по рисованию уха спереди
Шаг 8: Нарисуйте волосы
Нарисуйте верхнюю линию волос где-нибудь между линиями A и B. лоб быть.Чтобы нарисовать залысины, пройдите выше линии A. Когда вы рисуете мужское лицо, соберите волосы по бокам головы, чтобы создать четкую и заметную линию роста волос.
Как нарисовать 6 разных причесок — 7 подробных шагов
Если у вас есть электрический ластик, используйте его, чтобы быстро избавиться от всех рекомендаций, которые проходят через ваш рисунок. Вы можете очистить определенные темные пятна или ограниченные пространства с помощью ластика.
Нажмите здесь, если хотите научиться закрашивать лица!
Экспериментируйте с рисованием разных типов лицКак всегда, вам не нужно строго придерживаться приведенных выше рекомендаций.Узнайте, как рисовать головы, используя основные рекомендации, а затем смешивайте и сочетайте черты лица и пропорции лица.
Взгляните на разные лица, которые я сделал ниже, используя грубые измерения!
Научитесь рисовать уникальные лица, экспериментируя с различными формами глаз, углами бровей, длиной / шириной носа и т. Д. Возьмите лист бумаги и нарисуйте как можно больше лиц!
С помощью этого забавного упражнения вы сможете быстрее рисовать лица с небольшими усилиями, определять пропорциональные ошибки при повторном просмотре старых рисунков, определять, что делает одни лица более реалистичными, чем другие, уметь рисовать мультфильмы, карикатуры и многое другое.
Надеюсь, вам понравился этот урок о том, как рисовать лица для начинающих, и вам было легко следовать. Если у вас есть какие-либо вопросы или пожелания, оставьте их в комментариях ниже, и я свяжусь с вами, как только смогу.
Счастливого розыгрыша !!
Уроки по рисованию других лиц:
Как закрасить лицо
Часть 2: Рисование граней сбоку
Часть 3: Рисование граней с ракурса 3/4
НОВИНКА: рисование женских лиц спереди
НОВИНКА: Как рисовать женское лицо (вид сбоку)
НОВИНКА: простой метод рисования мужских / женских лиц
Если вам нравятся учебники RapidFireArt и вы хотите поддержать Да, загляните на мою страницу Patreon, где вы можете поддержать RFA и одновременно заработать крутые награды!
Дарлин создала RFA в 2013 году с целью поделиться простыми, но подробными уроками рисования с другими художниками во всемирной паутине.Она художник-самоучка карандашного портрета и ютубер.
Как нарисовать портрет — Академия рисования
Пошаговое руководство по рисованию портрета
Владимир Лондон
В этой книге вы познакомитесь с пошаговым процессом рисования головы на трех четвертях.
Это написано и проиллюстрировано Владимиром Лондоном, автором международных изданий и основателем Академии рисования.
Предисловие
На курсе Академии рисования студенты часто спрашивают меня, как нарисовать портрет, чтобы он выглядел реалистично.Я также регулярно получаю портретные рисунки для критики, в которых есть типичные ошибки, такие как неправильные черты лица, неправильные пропорции, неправильная перспектива и так далее. Такие ошибки случаются из-за:
- Незнание или несоблюдение принципов конструктивного рисования
- Игнорирование пропорций головы человека
- Пробелы в знаниях в анатомии человека.
Самая большая проблема в рисовании портретов возникает из-за неправильного представления о том, как создается искусство — учащиеся рисуют не то, что знают, а копируют то, что видят.Это приводит к неизбежным ошибкам.
Чтобы объяснить, почему важен принцип « Рисуй то, что знаешь, а не то, что видишь », я приведу вам пример. Рисуя с натуры, студенты-художники изо всех сил стараются изобразить глаза, нос и рот так, как они видят их на модели, забывая, однако, об общей конструкции головы. Это все равно, что украсить стены перед постройкой дома.
Для « build » портретная голова требует гораздо большего, чем просто копирование того, что вы видите.А необходимое ноу-хау приходит только с критически важными знаниями. Вы просто не увидите правильности пропорций, если не знаете, что это за пропорции.
Итак, в этой серии статей я поделюсь с вами подробными пошаговыми инструкциями по рисованию портретов в одном из лучших художественных институтов мира — Академии Репина в Санкт-Петербурге, Россия. Этот процесс также описан в моей книге «Как нарисовать портрет в трех четвертях», доступной на Amazon.
Вот как выглядит законченный эскиз.Вы сможете рисовать похожие портреты к концу этого упражнения, если будете внимательно следовать моим инструкциям.
Этот быстрый рисунок был выполнен красным пастельным карандашом; тем не менее, вы можете свободно использовать любую среду рисования по вашему выбору. Речь идет не о цвете, а о конструктивных принципах рисования, правилах перспективы, пропорциях головы и анатомии, которые не изменят, рисуете ли вы графитным карандашом, углем или пальцем на песке.
Как нарисовать портрет в трех четвертях (ракурс)
До начала розыгрыша
Я бы посоветовал обзавестись натурщицей или нарисовать автопортрет, смотрящийся в зеркало.
Сначала проанализируйте голову, выберите угол обзора и определитесь с размером и компоновкой изображения. Прикрепите бумагу к доске для рисования и заточите карандаш.
1. Первый шаг
Начните с измерения основной пропорции головы модели — ее отношения ширины к высоте с помощью карандаша или на глаз. Многие студенты-художники спрашивают меня, как измерять карандашом; чтобы ответить, я создал эту статью — //drawingacademy.com/how-to-measure-with-a-pencil
Эта пропорция зависит от угла обзора.Убедитесь, что вы сделали это как можно точнее.
Когда вы измерите это соотношение, определитесь с композицией вашего будущего портрета — какого размера будет голова и где на бумаге она будет расположена.
Отметьте четыре штриха — верхний, нижний, а также левый и правый края головы. Убедитесь, что перед головой достаточно места — «пространство для носа» и голова не слишком близко к верхнему краю бумаги. Также хорошо, чтобы под головой было больше места, чем над головой.
Тренируйте глаза, наметив эти края от руки и, при необходимости, дважды проверьте основную пропорцию карандашом.
2. Разделение лица на три части
Следующий шаг требует знания универсальных пропорций лица. Все взрослые лица, независимо от индивидуальной внешности, имеют одинаковую пропорцию — расстояние между линией корней волос и нижним краем подбородка можно разделить на три равные части:
- От линии корней волос до линии бровей
- От линии бровей до основания носа
- От основания носа до нижней части подбородка.
Посмотрите на модели, где линия корня волос предусмотрена природой, и отметьте эту линию на чертеже. Разделите расстояние от этой линии до низа головы на три равные части на глаз или используя карандаш как мерную линейку. Делайте это как можно точнее; точное расположение этих трех частей поможет вам правильно расставить черты лица.
Если голова модели находится на том же уровне, что и ваша, вы увидите эти три линии горизонтально. Когда модель расположена выше зрителя, линии будут изогнуты вверх.Верно и обратное — линии будут изгибаться вниз, когда голова модели расположена ниже. Кривизна зависит от угла обзора.
Чтобы упростить это упражнение, мы рисуем портрет на уровне глаз.
3. Размещение линии глаз
Следующий шаг основан на ноу-хау — эта пропорция не измеряется на голове модели, она универсальна для всех портретов — линия глаз делит высоту головы пополам.
Итак, мы можем уверенно провести линию глаз, отметив ее от руки или карандашом, чтобы измерить середину головы.
Эта горизонтальная линия, конечно же, будет расположена ниже линии бровей, которую мы отметили на предыдущем шаге.
Я должен сделать заявление о том, что линия глаз может быть наклонена или изогнута в зависимости от угла обзора. В таком случае вам нужно иметь в виду, что расстояния в этой пропорции могут быть уменьшены в перспективе, и верхний край головы на вашем чертеже может не соответствовать фактической верхней точке головы модели. Итак, если мы видим голову сверху, линия глаз будет изогнута вниз и окажется ниже фактической средней точки между верхней и нижней отметками головы.
Если приведенный выше абзац звучит немного запутанно, представьте себе цилиндр, который виден сверху в перспективе, и представьте, как его средняя линия изгибается вниз и где он расположен по отношению к верхнему и нижнему краю цилиндра. Чтобы помочь вам разобраться в сложной теме рисования в перспективе, я создал этот бесплатный видеоурок — //drawingacademy.com/drawing-in-perspective
4. Основание черепа и край скулы
Расположение плоскости основания черепа поможет нам правильно соединить голову, шею и плечи.Эта плоскость находится на одном уровне с основанием носа, что также соответствует нижнему краю скулы. Этот уровень отмечен красной линией.
5. Нижняя часть черепа
На этом этапе мы отмечаем расположение нижней части черепа. Хотя он может быть скрыт длинными волосами или высоким воротником, мы делаем это, используя один из конструктивных принципов рисования — рисуем объекты так, как если бы они были прозрачными.
6. Расположение брови
Край брови — важный знак на голове.Эта виртуальная линия отмечает плоскости головы, отделяя лицо от боковой части головы. Этот край также служит границей между тональными значениями света и тени.
Расположение края брови зависит от угла зрения. Его необходимо измерить на модели, сравнив расстояния «A» и «B».
Позже этот край также поможет нам определить положение уха.
7. Определение контуров лица
Контуры лица — это очень важные виртуальные линии, которые помогают определить портретное сходство.
Контур не следует путать с контуром. На рисунке ниже контуры скул и линии подбородка обозначены как контуры. Эти строки индивидуальны; углы которых необходимо измерить на модели. Контуры здесь описывают форму лица модели.
8. Обозначение верхнего края уха
В отличие от предыдущего шага, где контуры лица индивидуальны, расположение верхнего края уха универсально для всех портретов. Этот край находится на одном уровне с линией бровей.Чтобы обозначить верхнюю часть уха, продлим линию бровей горизонтально по направлению к задней части головы.
9. Как правильно поставить ухо
Как преподаватель Академии рисования, я часто получаю за критику портретные рисунки, в которых есть одна распространенная ошибка — неправильно расположенное ухо. Чтобы избежать такой юношеской ошибки нужно знать следующие правила:
- Верх уха находится на одном уровне с линией бровей.
- Нижний край уха находится на одном уровне с основанием носа.
- Расстояния от края бровей до уха и до середины лица равны (отмечены буквой «C» зеленым цветом). В перспективе эти расстояния будут сокращены. Это такое же расстояние, как между корнями волос и линией бровей, бровями и основанием носа, а также основанием носа и подбородком (отмечены красной буквой «C»).
- Линия, где ухо соединяется с головой, не вертикальна, а наклонена назад (синяя линия).
10.Размещение ямки под шею
Еще одна распространенная ошибка, которую допускают студенты-художники, — это забывают о шее и рисуют ее запоздало, когда голова нарисована полностью. Почти невозможно нарисовать правдоподобно выглядящие портреты с натуры или воображения без знания анатомии головы и плеч.
Обозначим важный ориентир портрета — ямку шеи. Он расположен между двумя ключицами чуть выше грудины.
Расстояние от подбородка до ямки шеи равно одной трети лица (отмечено красной буквой «С»).
11. Почему грудинно-ключично-сосцевидная мышца важна на портретном рисунке
Мышца с очень длинным названием, грудино-ключично-сосцевидная мышца, является важным ориентиром при рисовании шеи. Он соединяет верхнюю часть грудины (грудину) и ключицу (ключицу) с основанием черепа, называемым сосцевидным отростком — отростком черепа, расположенным сразу за ухом.
Рисуем эту мышцу по диагонали. На рисунке эта мышца не только определяет форму шеи, но и отделяет ее лобную часть от боковой плоскости.
12. Трапеция
Трапеция — еще одна важная мышца, определяющая форму тыльной стороны шеи.
Есть одна точка, которую вам нужно определить при рисовании шеи в виде трех четвертей — место, где шея переходит в угол трапеции. Эта точка находится на одном уровне с нижним краем подбородка; см. пунктирную линию на рисунке ниже.
13. Очертания шеи и ключиц
Следуя принципам конструктивного рисования, мы рисуем не то, что видим, а то, что знаем.В полной мере это касается ключиц, которые могут прикрываться платьем модели.
В перспективе оси ключиц кажутся укороченными и наклоненными. Пара ключиц изогнута, как лук купидона или растянутая двойная буква «S». Он соединяет грудину с лопатками.
Очертания шеи индивидуальны и на модели нужно следить за ее формой.
Это умелый подход — рисовать плечи одной непрерывной линией от одного плеча до другого, следя за тем, чтобы они находились на одном уровне и выглядели естественно.
14. Чертеж основания шеи
Когда основные очертания и контуры шеи на месте, мы можем обозначить основание шеи. Он имеет круглую форму и в перспективе выглядит как наклонный овал. Этот овал проходит через верхнюю пару ребер и определяет ширину шеи у ее основания. Этот овал также отмечает размер верхней части грудной клетки.
Основание шеи — важный контур, потому что он отделяет вертикальные плоскости шеи от более горизонтальных поверхностей плеч.Таким образом, он служит границей между светлыми и затемненными участками этих поверхностей.
15. Отрисовка основных оттенков портрета
Пока мы не рисуем черты лица или мелкие детали. Вместо этого мы строим прочную конструкцию головы на чертеже. Это поможет нам избежать ошибок и несоответствий при рисовании черт лица. Рисование глаз, рта, носа и т. Д. На этом этапе похоже на украшение стен перед постройкой дома.
Хотя это очень общий контур головы, пора выделить основные оттенки портрета.
Слегка надавите карандашом, чтобы прорисовать затененные участки головы и шеи.
16. Рисование контуров брови
Проверьте контур лба и брови модели — у каждого человека он будет индивидуален.
Обратите внимание, как этот контур выступает впереди лба — это расстояние указано синими линиями на рисунке ниже.
Контур брови имеет характерный угол (отмечен красными линиями).
17. Очертания скулы
Опускаемся по контуру лица, на этот раз обращая внимание на индивидуальный контур скул.
Еще раз проверьте этот контур на модели; обратите внимание, как далеко он изгибается, и сравните с контуром брови. Обычно бровь выдвигается вперед немного больше, чем контур скулы.
Контур глазницы, изображенный на предыдущем шаге, продолжается вниз по контуру скулы.
Вам также может потребоваться проверить направление линии, идущей к челюстной кости (обозначено зеленым цветом на рисунке ниже).
18.Параллельные контуры подбородка
Обычно женский подбородок менее выражен, чем мужской; тем не менее, и мужские, и женские челюсти имеют характерное направление очертаний, которое можно обозначить двумя параллельными линиями, которые также параллельны линии затылка (отмечено красным).
19. Рисование кривой бровей
В человеческой голове граница между черепной частью черепа, которая защищает мозг, и лицевой частью черепа может быть обозначена изогнутой виртуальной линией, которая проходит через брови и затем наклоняется к ушному каналу.
Эта виртуальная изогнутая линия помогает правильно построить переносицу бровей, которая не прямая, а изогнута вниз.
20. Обозначение плоскости под бровями
Определив изогнутую линию бровей, мы можем заблокировать затененную область под ней. В большинстве случаев источник света находится над головой модели, поэтому он будет тенью под бровями. Итак, этот оттенок мы отмечаем светлым тоном очень легким нажатием карандаша.
Как видите, мы все еще определяем большие массы без какого-либо внимания к чертам лица, таким как глаза, нос и рот.Рисование таких черт лица до того, как будет искусно построена основная форма головы, похоже на украшение стен дома, который еще предстоит построить. Эта последовательность поможет вам обеспечить правильные пропорции портрета и приведет к большему сходству, когда мы сделаем остальную часть портрета.
21. Определение изгиба скул
Кривая скул определяет еще один важный контур лица. Он изгибается вниз от одной скулы к другой, его самая нижняя точка находится у основания носа.
Эта виртуальная линия является границей между лобной частью скул и верхней челюстью.
Художник-портретист может просто помнить об этой линии, а не рисовать ее. Тем не менее, как часть конструкции головы, эта линия помогает «выстроить» портрет геометрически правильным и пропорциональным.
22. Блокирование тени под изгибом скул
Как упоминалось ранее, изгиб скул разделяет две поверхности лица.Поверхность скул над этой линией обращена к источнику света и поэтому будет казаться светлее, чем поверхность под ней.
Чтобы обозначить эту разницу в тональных значениях, мы закрашиваем очень светлыми карандашными штрихами более темную область прямо под кривой скул.
Сейчас не нужно беспокоиться о точном тональном значении этой плоскости. Все, что мы хотим от этого шага, — это показать, что две плоскости по обе стороны кривой скул имеют разные тональные значения. Мы настроим точные тональные значения позже в этом уроке.
23. Проведение центральной линии лица
Виртуальная линия, которая проходит точно посередине лица от самой верхней части лба до нижней части подбородка, является одним из важнейших ориентиров любого человеческого лица. Он служит осью симметрии и используется для уравновешивания всех черт лица на одинаковом расстоянии от этой линии.
Поскольку нос расположен перед этой линией, мы можем разорвать линию или обозначить ее очень тонко в области носа, чтобы в дальнейшем она не пересекалась с линиями носа.
Многие книги и учебные пособия по рисованию предлагают рисовать центральную линию лица намного раньше на портретном рисунке. Причина, по которой мы делаем это сейчас, заключается в том, что намного проще, особенно новичкам, отметить эту линию с точностью, когда общая структура головы на месте.
Я хочу еще раз указать, что последовательность шагов — это личное предпочтение, и некоторые художники вообще не рисуют все виртуальные линии, вместо этого имея их в виду.
24. Обозначение контуров уголков бровей
Установив центральную линию лица, мы можем продолжить рисование более мелких деталей, убедившись, что черты лица симметричны по отношению к этой линии.
Форма бровей индивидуальна, и сначала нужно проследить ее характер на модели.
Переносица граничит с уголками бровей, поэтому нам нужно изобразить ее ширину и угол.
25. Обозначение контура верхних век
Теперь, когда внутренние уголки бровей на месте, мы можем отметить кривизну переносицы. Эта линия — полезный ориентир, который обычно совпадает с уровнем контура верхних век.Поскольку каждое лицо индивидуально, вам необходимо проверить этот уровень на модели и при необходимости скорректировать рисунок.
Симметричные элементы, такие как веки, должны рисоваться попарно, чтобы они располагались на одной виртуальной горизонтальной линии и имели одинаковую кривизну. Это помогает избежать ошибки, когда один глаз изображается выше или ниже другого.
26. Заштриховывание области над верхними веками
Область под бровями имеет более темный оттенок, чем верхние веки. Итак, мы можем создать тональные значения, чтобы заблокировать область над глазами.
Go light с визуализацией верхних век. Позже мы вернемся к затемнению этих тональных значений до необходимой глубины. Это хорошая техника для постепенного наращивания тона. Хороший способ нанесения карандашных штрихов — по контурам объекта. Кроме того, если вы рисуете графитным карандашом, размазывать карандашные следы нельзя. Я объясню почему позже.
27. Разметка уголков глаз
Точное изображение глаз — важный шаг в рисовании портретов. Это непростая задача для новичков.Мне часто приходят на критику портретные рисунки с слишком близкими или несимметричными глазами.
Чтобы определить точное расположение глаз на портретном рисунке, вы можете использовать следующие правила:
- Расстояние между правильно расположенными глазами равно длине одного глаза.
- Оба глаза должны находиться на одном уровне — горизонтальной линии, разделяющей высоту головы пополам.
Эти правила легко использовать, когда вы рисуете анфас портрет с прямым видом.В нашем случае это немного сложнее, потому что голова повернута на три четверти и, следовательно, в перспективе укорочена. Линия глаз на этом виде также слегка изогнута.
Начнем с разметки уголков левого глаза модели. Проверьте расстояние от центральной линии лица до внутреннего уголка глаза. Убедитесь, что этот угол не находится слишком близко к носу на вашем рисунке.
Когда этот внутренний уголок глаза определен с необходимой точностью, можно также отметить крыло носа, которое находится немного ближе к центральной линии лица.Красными линиями я обозначил расстояние между уголком глаза и краем носа.
Проверьте длину проушины на модели и отметьте ее на чертеже.
Повторите этот шаг для правого глаза модели. В трехчетвертной проекции нос может перекрывать внутренний угол другого глаза. Нарисуйте этот глаз полностью, как будто носик прозрачный.
28. Изображение век
.Установив все четыре угла глаз на свои места, мы можем точно «построить» веки. Я использую слово «строить», а не «рисовать», потому что мы используем конструктивные принципы рисования, рисуя то, что мы знаем, вместо того, чтобы копировать то, что видим.Это особенно важно при изображении глаз.
Глаз — это шар диаметром около одного дюйма, веки которого охватывают этот шар. Несмотря на то, что веко — очень тонкая мышца, у него есть определенная толщина, которую нужно изображать.
Есть одно правило, которое вы должны знать, чтобы умело рисовать веки — верхнее и нижнее веко не симметричны. Верхнее веко находится на расстоянии одной трети от внутреннего угла, а нижнее веко имеет самую низкую точку изгиба на расстоянии одной трети от внешнего угла глаза.Избегайте юношеской ошибки при рисовании симметричных век в форме тунца.
Этому правилу легче следовать при съемке портретов прямо. В нашем случае верхнее веко в перспективе укорочено. Тем не менее правило остается в силе.
29. Как рисовать глаза
Точно изображая веки, мы можем разместить радужную оболочку глаза. Вот еще одна любительская ошибка, которую следует избегать — расположить радужную оболочку в виде полного круга симметрично между верхним и нижним веками. Обычно верхняя часть радужной оболочки частично покрывается верхним веком, в то время как это может быть небольшой промежуток между нижним краем радужной оболочки и нижним веком.
Вы также должны помнить, что глазное яблоко не чисто белое и часто имеет более темные оттенки, чем, например, светлые участки лба. Также под верхним веком есть отброшенная тень.
Многие студенты-художники спрашивают меня: «как нарисовать ресницы?» Профессиональный способ — не изображать отдельные ресницы, если только это не рекламный рисунок туши. Подойдет одна темная изогнутая линия. Это особенно важно для мужских портретов.
Подробнее о том, как рисовать глаза в этом видеоуроке »
30.Как нарисовать нос
Форма носа может быть упрощена как призма. Основание носа уже отмечено на том же уровне, что и нижний край уха, а переносица изгибается между глазами. Ширину носа можно еще раз проверить, сравнив ее с расстоянием между глазами.
На модели должна соблюдаться индивидуальная форма носа. Формы могут отличаться от человека к человеку, и запечатление сходства зависит от того, насколько точно вы «выстраиваете» контуры и очертания носа модели.
Во-первых, вы можете упростить контуры носа как прямые линии, обозначив их углы и пропорции. Затем вы можете сгладить линии с помощью более мягких углов.
Нижняя плоскость носа находится в тени, и ее тональное значение пока можно заблокировать светлыми тонами. Позже мы поработаем над тональными значениями необходимой глубины.
31. Как правильно ставить рот
При рисовании рта есть некоторые пропорции, в которых вы можете разместить его правильно.
Начнем с того, что проведем линию между губами.Эта линия проходит на одну треть от основания носа до нижней части подбородка. Это идеальная пропорция, в реальной жизни она может отличаться, поэтому вы можете измерить это расстояние и при необходимости отрегулировать.
Если вы рисуете открытый рот, имейте в виду, что нижний край верхней губы обычно находится на полпути между верхними передними зубами.
Конечно, при рисовании портрета в виде трех четвертей линия между губами будет отображаться в перспективе и может быть не прямой на вашем рисунке.
32. Размещение нижней губы
Найти нижнюю губу достаточно просто — ее нижний край находится ровно посередине расстояния от основания носа до нижнего края подбородка. Эта пропорция также идеализирована и ее следует скорректировать, если ваша модель немного отличается.
Избегайте младшей ошибки, когда рот находится точно посередине между носом и подбородком. Фактически он находится в верхней половине этого расстояния.
33. Разметка верхней губы
Чтобы найти верхнюю губу, просто разделите верхнюю половину расстояния от носа до подбородка пополам.И снова эта линия отмечена в соответствии с классическими пропорциями.
34. Затенение рта
Итак, у нас есть три параллельные линии, соответствующие верхнему и нижнему краям рта и линии между губами.
Чтобы обозначить форму, мы можем слегка прорисовать затемненные участки рта, то есть верхнюю губу и место под нижней губой.
На этом этапе мы различаем только плоскости рта, не вдаваясь в детали.
35.Как нарисовать рот в трех четвертях
Когда дело доходит до рисования рта в перспективе, нужно помнить о нескольких вещах. Прежде всего, важно нарисовать то, что вы знаете, — структуру рта, а не копировать то, что вы видите — очертания губ. Копирование приводит к неизбежным юношеским ошибкам.
Вот что вам нужно знать. Конструкция рта имеет трехмерный характер. Верхняя и нижняя губы не только изогнуты, как лук купидона, напоминая широко распространенные буквы «M» и «W», но также изогнуты спереди назад от центра рта к краям.Это представляет собой определенную проблему при розыгрыше трех четвертей.
Половина рта, находящаяся дальше от зрителя, будет значительно укорочена в перспективе, а другая половина будет видна без ракурса.
Есть один простой способ, которым вы можете справиться с проблемой рисования рта. Нарисуйте три шара одинакового размера — два внизу и один над ними, соприкасаясь друг с другом. Эти шары должны быть построены в перспективе, чтобы тот, который находится ближе к зрителю, мог частично перекрывать другие шары.Верхний шар находится посередине верхней губы, а два нижних шара соответствуют нижней губе.
Чтобы узнать больше, посмотрите этот видео-урок о том, как рисовать рот »
36. Рисуем очертания рта
На предыдущем шаге мы положили три круга в качестве основы губ — два шара для нижней губы и один над ними. Теперь эти шарики могут помочь нам определить очертания рта.
Верхний шарик совпадает с центральной частью верхней губы. Канавка верхней губы делит этот шарик примерно пополам.
Нижний контур нижней губы огибает два шара, а линия между губами огибает все три шара, напоминая лук купидона.
37. Определение контуров рта
Имея основные очертания бабочки на месте, мы можем дополнительно определить контуры рта. На его шаге виртуальные шарики рта лишние и их можно стереть совсем. Пришло время понаблюдать за формой рта модели и изобразить ее индивидуальную форму, пытаясь добиться необходимого сходства.
Убедитесь, что линейная перспектива на месте и половина рта, находящаяся дальше от зрителя, имеет больший ракурс, чем другая половина.
38. Виртуальные углы рта
При определении контура и очертаний рта вы можете дважды проверить углы, которые обычно следуют этому правилу — верхние точки верхней губы, соединенные с точками нижней губы, образуют две линии, идущие по диагонали к выступающим точкам подбородка. Каждая модель имеет свою индивидуальную форму рта и подбородка, но в целом верхняя губа выступает вперед больше, чем нижняя губа, а нижняя губа выступает больше, чем подбородок.Этот выступ обычно образует плоскость трапеции, основанную на шести точках подбородка и губ (отмечены красными точками).
Вы можете нарисовать эти линии и точки или запомнить их.
39. Как нарисовать ухо
Контур уха был отмечен несколькими шагами ранее; он похож на иероглиф «C.» Пришло время еще раз проверить его основную пропорцию: высота уха равна высоте носа или расстоянию между линией бровей и основанием носа.
Высота уха, разделенная пополам, даст нам размер ширины уха.
Далее, мы можем разделить высоту уха на три равные части. Каждая часть выглядит следующим образом:
- Вверху есть антиспираль, который представляет собой внешний край уха.
- Средняя треть совпадает с раковиной — чашей уха.
- А нижняя часть занимает дольку.
Изгиб антиспирали отражается другим ободом, расположенным внутри и называемым спиралью.В верхней части чаши уха спираль разделяется на две ветви, как и буква «Y».
Подробнее о том, как рисовать ухо, читайте в этом видеоуроке »
40. Определение боковой плоскости головы
Кривая, где плоскость лба переходит в боковую плоскость головы, является важным «ориентиром». Обычно на этой границе тональные значения меняются от светлых до более темных тонов. Эта граница может быть отмечена ранее на рисунке, и теперь мы можем дважды проверить ее расположение и применить светлые тональные оттенки, чтобы различать плоскости головы.
41. Затенение храма
Чтобы отделить плоскость височной кости, мы можем заштриховать ее тональное значение, используя широкие мазки с легким нажимом карандаша.
Направление штрихов может совпадать с контурами этой плоскости, чтобы подчеркнуть ее пространственное положение. Нет необходимости заканчивать эту часть за один присест, мы вернемся к ней позже, чтобы при необходимости углубить тональные значения.
42. Как нарисовать прическу
До этого шага я намеренно оставил прическу нетронутой, чтобы продемонстрировать плоскости и конструкцию головы модели.Рисование головы жирным шрифтом не требуется, а объем волос можно обозначить на рисунке намного раньше.
Студенты часто спрашивают меня, как рисовать волосы. Следует иметь в виду несколько моментов:
- Нарисуйте прическу не отдельными волосками, а одной большой массой.
- Постройте плоскости прически.
- Избегайте прорисовки отдельных локонов вначале. Подробности будут позже.
- Нанесите карандашные штрихи по контуру прически. Не рисуйте случайным образом.
- Делайте прическу постепенно; не завершайте его перед другими частями портрета.
Более подробную информацию о том, как рисовать волосы, вы найдете здесь »
43. Как визуализировать тональные значения
Есть много подходов к визуализации тональных значений. Здесь я опишу классический способ:
- Лучше начинать с рендеринга больших областей с самыми темными оттенками.
- Процесс может развиваться постепенно в несколько слоев.
- Цель состоит в том, чтобы рисунок затемнялся одновременно во всех местах, не заканчивая одну область раньше других.
- При закрашивании нужно следить за относительными значениями, сравнивая разные области друг с другом.
- При рисовании графитовым карандашом кончик карандаша должен быть всегда острым.
- Не используйте инструмент для рисования в полную силу с самого начала.
- Нанесите карандашные штрихи по контурам предметов.
- Выявить объем объекта штрихами.
- Избегайте штриховки под углом 90 градусов, если вы не рисуете драпировку.
- Сохраняйте гамму карандашных штрихов богатой и широкой — используйте различные направления штрихов, давление карандаша, кривизну и длину линий.
Есть еще много советов и профессиональных демонстраций по рендерингу тональных значений, представленных в видео-уроках Академии рисования »
44. Прорисовка мелких деталей
Работа над рисунком идет от больших площадей к мелким деталям.
При работе с мелкими деталями возникает соблазн закончить некоторые места раньше, чем остальная часть рисунка.Профессиональный художник держит весь рисунок законченным, но не до конца до тех пор, пока не решит, что творческая задача выполнена.
Более мелкие детали в портрете закрашиваются с использованием тех же правил визуализации тональных значений, что и при закрашивании больших областей; однако для такой задачи требуются более короткие штрихи.
Хороший способ работы над портретом — это когда рисование переходит от больших областей к мелким деталям, а затем снова возвращается к большим областям. Такой цикл можно повторять несколько раз.Это гарантирует, что портрет будет выглядеть единым, но детализированным.
45. Когда закончить рисунок головы
Прелесть работы над портретной визуализацией постепенно в том, что она всегда будет выглядеть завершенной. Итак, когда закончить, решать вам как художнику. Однако если оставить рисунок немного незаконченным, он покажется зрителю более интересным. Перегружать рисунок менее желательно, чем останавливаться перед тем, как вы думаете, что он готов.
Заключение
Надеюсь, эта информация о том, как рисовать портрет, была полезной.Это всего лишь один из способов рисования портрета из многих, описанных в курсе Академии рисования. Если хотите узнать больше, запишитесь на курс «Академия рисования»
.Если у вас есть вопросы, вы можете задать их преподавателям Академии рисования онлайн: //drawingacademy.com/drawing/ask-tutors-questions
Желаю всем творческих успехов, которых вы заслуживаете.
Владимир Лондон
Репетитор и основатель Академии рисования
Об авторе
Владимир Лондон — автор нескольких книг по искусству, издаваемых во всем мире, а также основатель и преподаватель Академии рисования — онлайн-видеокурса, где вы можете научиться рисовать все, что вы видите, думаете или воображаете, используя традиционные техники рисования.
Он также является создателем мастер-класса по анатомии — //AnatomyMasterClass.com — видеокурса для художников, которые хотят быстро научиться всему, что вам нужно знать о том, как рисовать человеческие фигуры и портреты с необходимыми знаниями о человеческом теле. анатомия и пропорции головы и лица.
Владимир вместе с Натали Ричи, художником и педагогом, также является соучредителем Web Art Academy — //WebArtAcademy.com — онлайн-видеокурса, который обучает традиционным техникам масляной живописи.
Чтобы научиться рисовать все, что вы видите или представляете,
Записаться на курс Академии рисования:
Оплатите курс в 3 простых платежа
- Получайте 15 новых видео ежемесячно (всего 45)
- Невероятная скидка — 4 164 доллара
- Бонусы — электронные книги и видео по изобразительному искусству
- Диплом отличия Академии рисования после завершения курса за 3 месяца
- Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
- Пожизненное членство.Бесплатно после 3-го месяца
Получите все видео уроки за единовременную оплату
- Мгновенный доступ ко всем 45 видеоурокам
- Невероятная скидка — 4198 долларов
- Бонусы — электронные книги и видео по изобразительному искусству
- Диплом отличия Академии рисования после завершения курса за 3 месяца
- Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
- Пожизненное членство.Больше никаких платежей
Как рисовать портреты с помощью пошаговых руководств по реалистичному рисованию
Портреты, вероятно, являются одними из самых известных форм искусства. Мы делаем это на протяжении всей нашей истории. Выражение лица очень важно в любом портрете, и идея, стоящая за ним, состоит в том, чтобы показать настроение, личность человека в этот конкретный момент времени.
Для того, чтобы рисовать человеческую фигуру, художникам нужно много практиковаться.Портреты — хороший способ понять, как художник использует свой стиль для его создания. Оживить человека простым карандашом и листом бумаги — это поистине волшебство. Если у вас недостаточно опыта, это не должно помешать вам попробовать. Учиться рисовать портреты — это выбор.
Можно делать разные типы портретов. Фронтальные портреты или портреты в трех четвертях — это те, которые в основном используются художниками. Они могут включать только голову или голову и плечи или даже все тело.
Учебники по рисованию портретов Уроки рисования портретовПопробуйте это пошаговое руководство, которое научит вас рисовать портреты. Вы узнаете, как использовать эти техники рисования для создания всех будущих портретов с гладкой кожей и приятным светом.
Учебник по рисованию портретовВ этом руководстве вы получите основы рисования портретов, и все, что вам нужно сделать, это следовать урокам.
Портретное руководство — Как нарисовать лицо шаг за шагомКак видно из названия, это идеальное руководство, если вы хотите понять, как рисовать лицо шаг за шагом.
Урок портретной живописиЕсли вы хотите научиться рисовать портрет, этот урок научит вас методу «наизнанку».
Всего шесть шагов к демонстрации достойных карандашных портретовЭто быстрое руководство по рисованию портретов действительно круто, и вы обнаружите, что рисуете портреты в кратчайшие сроки.Просто дайте ему шанс и посмотрите, понравится ли он вам.
Как рисовать лица людейЕсли вы хотите узнать, как нарисовать реалистичное лицо, этот урок идеально подходит, и вы сможете нарисовать лицо с фотографий или реальной модели. Это поможет вам соединиться со своей художественной индивидуальностью и сделать портрет, который будет сиять на бумаге.
Урок портрета МэрилинУзнайте, как нарисовать портрет Мэрилин Монро с помощью карандаша и листа бумаги.Каждый шаг хорошо объяснен и прокомментирован, поэтому у вас не будет проблем с ним. Дайте ему немного времени, и вскоре вы сможете нарисовать любой портрет.
Пошаговые методы рисования графитомЭто хорошее руководство для любого новичка, который пытается понять, как рисовать портреты.
Урок портретаРисование лица может быть сложной задачей, но, используя это руководство, вы обнаружите, что действительно можете это сделать.Руководство предназначено для тех, кто уже знает основы рисования и штриховки, прежде чем пытаться нарисовать серьезный портрет.
Научитесь рисовать реалистичный портрет карандашомВозьмите лист бумаги и карандаш и попробуйте этот урок, чтобы получить более качественные рисунки для ваших портретов.
Как цифровым способом рисовать лица с невероятным сходствомЕсли вы цифровой художник, использование фотошопа сильно отличается от бумаги или холста.Поскольку вы не беспокоитесь о том, что у вас нет подходящего карандаша или достаточного количества бумаги, вы наверняка можете еще больше поэкспериментировать в Photoshop и получить нужные рисунки.
Урок рисования портрета углемОтличный урок по рисованию портрета углем. Попробуйте и посмотрите, сработает ли он для вас.
Как рисовать портреты и рисовать лица и головы людейЕсли вы новичок, это может быть лучший портрет человеческого лица, который вы можете получить.
«Портрет цветным карандашом — от начала до конца»В этом руководстве вы научитесь рисовать реалистичные портреты и сможете делать это довольно быстро. Чем больше вы практикуетесь, тем лучше становитесь.
Как рисовать портреты по фотографиям: пошаговое руководство по масляной краскеЛюбой художник, который хочет лучше понять, как рисовать портреты, должен проверить это руководство. В нем объяснены все шаги, и вы сможете делать их по завершении каждого урока.
Урок портретаВ этом уроке вы получите разные ступенчатые фотографии с большим количеством тональных значений, а также контрастом. Совершенно верно, что важный выбор — это правильная фотография для использования.
Профили рисованияУроки, которые показывают, как рисовать портреты.
Советы по рисованию портретов— Лучший способ быстро нарисовать портрет — это запечатлеть цвета, светлые и темные тона.Светлые и темные значения определяют плоскости, которые создают наш лоб и виски вместе с переносицей и боковыми сторонами носа, глазницами, скулами и так далее.
— Найти кого-нибудь, кто будет вам позировать, может быть сложно, но вы наверняка найдете кого-то, кто захочет это сделать, и это вы. Хитрость заключается в том, чтобы использовать большие зеркала и сохранять правильную осанку, когда вы рисуете сами.
— Нарисуйте только части лица. Очень помогает отработка индивидуальных рисунков глаз, носа, рта или ушей.Поступая так, вы с каждым разом лучше понимаете, как это делать, и ваши портретные рисунки станут намного лучше.
— Поиграйте со светом. Попробуйте другой свет, рассеянный, туманный, утренний или вечерний свет или даже сильный днем. Посмотрите, как это влияет на то, как вы рисуете лицо.
— Практика рисования одежды. Художники, которые учатся рисовать портреты, также должны знать, как рисовать одежду. Это элемент, который обычно появляется на многих портретах, так почему бы не сделать это правильно?
— Желание нарисовать реалистичное лицо означает, что иногда художник может быть одержим деталями.Это может привести к потере творческих способностей и перерыву в связи с личностью человека, которого вы пытаетесь запечатлеть на портрете.
Подводя итог, понимание того, как рисовать портреты, очень важно для любого художника. Ознакомьтесь с предоставленными нами руководствами, и вы обязательно найдете то, что вам подходит.
Если вам понравилась эта статья о том, как рисовать портреты, вы должны прочитать и ее:
Как я научился рисовать реалистичные портреты всего за 30 дней | от Max Deutsch
Вчера, после 7.За 5 часов работы я наконец закончил набросок / раскладку своего первого портрета. Сегодня я начал добавлять тональные значения (также известные как «затенение рисунка»).
Прежде чем я продемонстрирую сегодняшние успехи, я хочу поделиться двумя изученными мною приемами, которые значительно упрощают точное добавление тональных значений к портретам.
1. Начните с самых крайних значений, а затем встретитесь в середине
Человеческий глаз действительно плохо оценивает тональные значения по отдельности — вот почему ваш мозг думает, что квадраты A и B ниже очень разных цветов, когда в на самом деле они такие же.
Таким образом, вместо того, чтобы полагаться на визуальные выводы, тональные значения могут быть лучше аппроксимированы с помощью простой, не очень интерпретируемой процедуры.
Вот как это работает:
Начните с определения самых темных и самых светлых областей рисунка. Для самых темных участков заштрихуйте их как можно темнее. Для самых светлых участков выделите их как можно светлее.
Устанавливает весь тональный диапазон рисунка, который называется ключом рисунка.
Установить ключ несложно и не требует особой визуальной интерпретации (т. Е. Легко найти самые светлые огни и самые темные тени).
После того, как ключ установлен и самые светлые и самые темные значения установлены, необходимо ввести промежуточные значения. Опять же, это можно сделать процедурно, путем определения и затенения / выделения областей, которые немного светлее самых темных и немного темнее самых светлых. Продолжая рекурсивно таким образом, тональные значения в конечном итоге встречаются в середине, и рисунок (или соответствующая часть рисунка) завершается.
2. Прищуривайте, чтобы лучше видеть тональные формы
При вводе рисунка (и разработке тональных значений в целом) важно точно передать формы тональных областей.
Другими словами, если блик на лбу угловатый, рисование его с закругленными краями не может правильно передать форму.
Звучит очевидно, но, опять же, ваш мозг и зрительная система могут сыграть с вами злую шутку. Ваш мозг пытается увидеть лицо (через вашу психологически искаженную, основанную на эмоциях ментальную модель лица), а не только тональные капли.
На самом деле, эта психологическая проблема неправильного толкования лиц настолько распространена, что существуют целые системы рисования (например, рисование вверх ногами, рисование отрицательного пространства вокруг лица и т. Д.), Предназначенные для борьбы с этими проблемами.
Примечание: вот видео, на котором Деррен Браун, герой моего портрета, когда у него были волосы, экспериментировал с некоторыми из этих альтернативных методов рисования. Довольно крутой трюк (если собираешься смотреть, продержись до конца).
Чтобы точно видеть тональные формы и избежать психологических ошибок, я обнаружил, что один метод оказался на удивление успешным: прищуривание.
По сути, вы смотрите на область, которую хотите нарисовать, прищуриваетесь (так что изображение становится размытым, и ваш мозг больше не видит лица) и идентифицируете тональные формы, которые вы видите сквозь ресницы. Это работает очень хорошо. ( Я не изобретал этот метод, я только убедился, что он работает для меня) .
С помощью этих недавно освоенных приемов я начал добавлять оттенки к моему портрету Деррена Брауна.
Сначала я начал с глаз.
В ходе курса учитель упомянул, что хорошо начинать с небольшого участка, на котором отображается весь диапазон тонов.
Однако глазок был слишком маленьким, чтобы помочь эффективно установить ключ. Итак, я настроил рисунок более агрессивно, начиная с тени на носу и светлых участков на лбу и щеке.
Я продолжил закрашивать самые темные участки на правой стороне лица.
Кроме того, при этом, чтобы проверить точность ключа, я начал развивать глаз.
Я закончил свой ключ, добавив тени к нижней части лица и затылку, и был готов начать моделирование формы (поиск промежуточных значений между темным и светлым).
Начал со лба.
Добавил немного подробнее.
А потом все разгладил.
Здесь я остановился на день после еще 2,5 часов работы.
Деррен сейчас выглядит слишком блестящим — немного похоже на манекен или Железного человечка — но я оптимистично настроен, что этот эффект исчезнет, когда я смоделирую остальную форму.
Полагаю, у меня осталось еще 5 часов работы над этим.
Как рисовать реализм | 4 основных принципа
Обновлено: 25 июн.2021
Карандашный рисунок является монохроматическим, что означает, что он имеет один оттенок (серый), но с разными значениями яркости (от очень светло-серого до очень темно-серого).
Для получения реалистичных результатов при рисовании карандашами начните с аккуратного рисования формы. Тогда значения яркости являются ключевыми. То есть насколько темной или светлой будет каждая область. Кроме того, очень важны края и переходы.
Хотя есть много факторов, когда дело доходит до реалистичности рисования, здесь я остановлюсь на самых важных.
Четыре ключевых фактора для реалистичного рисования карандашом:
- Точный чертеж
- Значения яркости
- Кромки
- переходов
Примечание:
В конце этого урока вы найдете несколько практических советов по рисованию.
Точный чертеж
Каждый объект или фигура имеет отличительные характеристики и уникальную форму. Поэтому, чтобы получить реалистичный результат, ремесло рисования должно быть точным.
Чтобы рисовать правильно, нам нужно понимать, на что мы смотрим, и помнить, что мы рисуем то, что видим, а НЕ то, что знаем.
Ракурс:
При рисовании в перспективе (набор рекомендаций для реалистичного рисования) объекты могут быть уменьшены в ракурсе.
В следующем примере мы знаем, что верхняя часть свечи круглая (круг), но когда мы рисуем то, что видим (при рисовании вида сбоку), верхняя часть свечи на самом деле эллиптическая:
При взгляде сверху происходит обратное явление. Длинное цилиндрическое тело свечи становится короче из-за ракурса:
Пояснение:
В перспективе объекты, которые находятся перед наблюдателем, будут казаться меньше по мере удаления от них.
Поскольку они находятся перед наблюдателем, они сохранят соотношение ширины и высоты, то есть не будет искажения, объект будет выглядеть так же, только меньше.
С другой стороны, объекты или поверхности на линии прямой видимости будут искажены (то есть в ракурсе).
Причина — угол зрения наблюдателя. Чем больше поверхность находится в направлении нашего взгляда, тем она будет короче.
Чтобы лучше понять ракурс, прочтите мое руководство о том, как рисовать объекты с помощью воображения.
Как правильно рисовать:
Рисунок выполняется двухмерным способом на плоской бумаге. Мы не обращаем внимания на третье измерение, то есть глубину, и смотрим на объекты двухмерно: ширину, высоту и углы.
Используйте карандаш, чтобы увидеть угол любой линии, которую вы хотите нарисовать.
Сделайте то же самое для сложных рисунков, например портретов.
В следующем примере я обратил внимание на угол глаз.
Есть много способов точного рисования.
В моем руководстве о том, как точно рисовать на основе наблюдений, вы можете изучить методы, которым я обучаю своих учеников, которые помогают им создавать сверхточные рисунки.
Совет:
Когда два человека смотрят на объект под разными углами, они рисуют его по-разному. То же самое происходит с нашими глазами. Каждый глаз смотрит на объект под другим углом. Чтобы рисовать точно, закройте один глаз, когда вы используете карандаш, чтобы измерить его размеры и углы.
Посмотрите на раскраски на экране и попробуйте воспроизвести их.
Точное рисование формы (структуры) — важнейшая часть реалистичного рисунка.
Помните:
Научиться точно рисовать на основе наблюдений имеет решающее значение для реалистичности рисования.
Это даст вам свободу рисовать любой предмет или стиль.
После того, как вы научитесь рисовать что-либо пропорционально, вы можете заняться другими факторами реализма рисования.
Важно понимать значения яркости, и я расскажу об этом позже.
Реалистичный карандашный рисунок норкиЗначения яркости
Что такое значения яркости?
Значения или значения яркости — это насколько светлая или темная какая-либо область рисунка.
Значения яркости играют решающую роль в создании иллюзии глубины и трехмерных форм на двухмерной поверхности.
Что такое рисунок карандашом?
Карандашный рисунок в своей основной форме — это нанесение частиц графита на бумагу.
Для этого мы используем карандаши.
Карандаши бывают разной твердости. Твердые карандаши наносят на бумагу только небольшое количество частиц графита, что приводит к более светлому / яркому значению (уровни H для жесткости).
С другой стороны, мягкие карандаши нанесут большое количество графита на бумагу, что приведет к более темному значению (уровни B для черного).
Как пользоваться карандашом?
Для любого типа карандаша сила давления во время рисования определяет значение яркости.Большее давление приведет к более темному значению, а меньшее давление приведет к более светлому значению.
Рекомендуется использовать несколько карандашей для рисования с разной степенью темноты для разных значений яркости.
Острые карандаши подходят для мелких деталей. Для плавных переходов иногда полезно использовать неострые карандаши.
Список материалов, которые я использую для рисования, можно найти в моем обзоре основных материалов для рисования карандашом.
Как практиковать?
Знайте свои инструменты! Практикуйтесь в создании постепенных переходов значений яркости для каждого используемого вами класса карандаша.
Это поможет вам определить, какое давление использовать для каждого разного значения яркости и насколько темным или светлым вы можете сделать каждый класс карандаша:
Значения яркости можно изменить с помощью ластика.
При легком постукивании по поверхности для рисования замешанный ластик соберет частицы графита, что приведет к более светлому цвету.
Как определить значения яркости?
Наблюдение — это ключ к определению значений яркости любого объекта или изображения.
Каждую часть рисунка следует изучить, чтобы убедиться, что она темнее или светлее, чем объект, который вы пытаетесь нарисовать, и затем соответствующим образом скорректировать.
Кроме того, важно обращать внимание на диапазон и разнообразие между самыми темными областями и самыми яркими:
- Если диапазон или разница между темными и светлыми областями небольшая, рисунок может выглядеть плоским.
- Когда диапазон между темными и светлыми областями велик, рисунок будет заметен и будет иметь объем и глубину.
Другими словами, между темными и светлыми частями рисунка должно быть достаточно контраста, чтобы он выглядел насыщенно и интенсивно.
Совет:
Иногда, глядя на сложный объект, особенно с цветом (или текстурой), трудно увидеть, насколько темным или светлым является каждая область.
Чтобы решить эту проблему, прищуритесь во время наблюдения, чтобы потерять фокус.
Когда оба глаза частично закрыты, вы можете сосредоточиться на значениях яркости и не обращать внимания на другие отвлекающие факторы.
Задание:
Попробуйте нарисовать руку. Начните с отметки на бумаге для рисования, чтобы вы всегда могли положить руку на прежнее место.
Если вы не используете настольную лампу, разница в значениях яркости будет незначительной, поэтому усвоение значений является отличной практикой.
Пожалуй, самая сложная форма рисования — портретная живопись.
Очень важно быть точным как при рисовании формы, так и в значениях яркости.
Портрет карандашный рисунок, АлиньКромки
В отличие от рисования в комиксах, которое характеризуется контурными линиями, которые окружают фигуру, в реалистичном рисовании карандашом (или любым другим способом) линий вообще нет.
Край объекта — это место, где заканчивается его форма или поверхность. Он может заканчиваться резким или мягким концом, но это не линия!
Некоторые объекты, например мех или ткань, будут иметь мягкие края, в то время как другие объекты, например камни или мебель, будут иметь твердые края.
Края против контуровЧтобы нарисовать мягкий край, нужно создать постепенный переход (градиент) значений яркости от темного к светлому.
В зависимости от климатических условий и расстояния удаленные объекты могут иметь размытые края.
Помните:
Используйте линии только как ориентиры, чтобы нарисовать точную форму. Нарисуйте их слегка, чтобы при необходимости их было легко стереть.
Как рисовать мягкие края:
Существует множество способов рисования мягких краев (градиент от темного к светлому), в зависимости от эффекта, который вы хотите достичь.
Вот три рекомендуемых способа:
Способы рисования мягких краевЕсли вас нет рядом с оборудованием для рисования, вы всегда можете использовать сухую бумагу (например, бумажное полотенце) или ткань, чтобы сгладить края.
Мягкие края с туалетной бумагойПримечание:
Не рекомендуется размазывать карандашный рисунок пальцем. Он может переносить жир или пот на бумажный лист.
Использование мягких краев для удаленных объектов создаст ощущение глубины.
Пример карандашного рисунка:
Мягкие края для дальнего объекта для увеличения глубиныТени и отражения:
Во многих случаях тени и отражения будут иметь мягкие (или менее выраженные) края.
Менее выраженные края для отраженийПереходы
При рисовании карандашом важно обращать внимание на значения яркости (насколько темная или светлая каждая область) и края (как каждая область или поверхность заканчивается, мягким или жестким краем).
Кроме того, обратите внимание на переходы.
На определенной поверхности области, которые находятся ближе к источнику света, будут светлее, а области дальше от источника света будут темнее, что означает, что поверхность будет иметь постепенный переход значений.
Следовательно, важно видеть значения яркости конкретной поверхности по сравнению с другими поверхностями, а также переходы значений внутри самой поверхности.
Пример карандашного рисунка:
Портрет карандашный рисунок, ШаронВ следующем примере я использовал переходы в значениях яркости, чтобы нарисовать складки в области шеи.
Рисунок карандашом носорогПомните:
Каждая часть каждого рисунка будет иметь переходы.Область без переходов будет выглядеть плоской и неестественной.
Советы по рисованию
С чего начать рисовать?
Если вы правша, начните рисовать с левой верхней части листа бумаги и постепенно двигайтесь к правой нижней части.
Художникам-левшам рекомендуется начинать с правой верхней части листа.
Таким образом, ладонь может лежать на чистой поверхности бумаги для рисования и не размазывать то, что уже было нарисовано.
Рисование слева направоГде поставить источник света?
Если вы правша, разместите источник света с левой стороны, чтобы ладонь не закрывала источник света, и вы могли видеть мелкие детали во время рисования.
Если вы левша, поместите освещение с правой стороны.
Рисунок карандашом гнуКак держать карандаш?
Используя большой палец, вы можете переместить корпус карандаша вверх и использовать его в качестве измерительного прибора.
Когда отпустите большой палец, карандаш вернется на место для рисования:
Как избежать размазывания?
Во избежание размазывания рисунка или переноса масла или пота тела на бумагу для рисования рекомендуется положить чистый лист бумаги под руку для рисования, чтобы ладонь не касалась рисовальной бумаги.
Другой вариант — использовать лист прозрачной бумаги под рукой для рисования, чтобы избежать размазывания и видеть рисунок.
Как пользоваться чертежным оборудованием?
Во время рисования лучше не нажимать сильно, чтобы не повредить лист бумаги, на котором вы рисуете.
Нарисуйте, как будто вы используете кисть, мягко и осторожно. Вы получите гладкие результаты, и вам не нужно использовать инструменты для сглаживания.
Используйте плотную бумагу для ваших работ, она более прочная. Тонкие листы бумаги отлично подходят для практики.
Я предпочитаю бумагу толщиной не менее 150 г / м, в идеале 180 г / м или более:
Не опирайтесь при рисовании на бумагу (любой рукой), чтобы не было вмятин.
Как пользоваться сеткой?
Центр эталонного изображения — это точка пересечения двух диагоналей.
После нахождения средней точки нарисуйте горизонтальную и вертикальную линии, чтобы разделить изображение на четыре прямоугольника.
Если изображение большое и сложное, вы можете несколько раз разделить каждый прямоугольник, чтобы получить больше линий сетки.
Следующим шагом является создание сетки для бумаги для рисования, которая представляет собой тот же процесс поиска средней точки и создания вертикальных и горизонтальных линий.
Помните, что соотношение ширины и высоты вашей рисовальной бумаги должно быть точно таким, как на эталонном изображении. Вы всегда можете обрезать эталонное изображение, чтобы оно соответствовало пропорциям бумаги для рисования.
Теперь можно рисовать внутри каждого прямоугольника отдельно. Следовательно, процесс рисования становится проще и точнее.
Рисуя линии сетки, делайте это осторожно, чтобы их было легко стереть позже!
Хотя я редко использую линии сетки при рисовании, для комиссионных чертежей, особенно с ограниченным временем, я использую линии сетки для повышения эффективности и скорости.
Составление комиссии:
Я начинаю с аккуратного рисования формы.
Затем я обращаю внимание на остальные 3 фактора (значения яркости, края и переходы).
Я правша, поэтому рисую слева направо и сверху вниз:
Чтобы получить больше советов, загляните в мою галерею художников изобразительного искусства, где есть эксклюзивные советы профессиональных художников.
Какой размер бумаги использовать?
Реалистичный рисунок требует времени.
Рисунок животного или портрета на листе бумаги формата А4 может длиться 15-40 часов.
Поэтому рисовать на большом листе бумаги не рекомендую.
В зависимости от проекта я использую следующие форматы бумаги: A5 (маленький), A4 (средний) и A3 (большой).
Как рисовать прямые границы?
Если для рисования используется только часть бумаги, полезно окаймить ее липкой лентой.
Когда рисунок будет готов, снимаем малярный скотч, и у вас будет прямая граница.
Рисунок пером
Хотя в природе или в реалистичном карандашном рисунке нет линий, рисунок пером характеризуется рисованием линий.
Рисование линиямиДля рисования рекомендуется использовать техническую ручку (тонкую подводку).
Чтобы узнать о рекомендуемых марках перьев, посетите мой обзор перьев для рисования для художников.
У пера фиксированное значение яркости!
Способ создать иллюзию различных значений яркости при рисовании пером состоит в том, чтобы создать больше линий в той же области для более темного значения и меньше линий для более светлого значения.
Значения яркости с использованием линийЕсли вам нравится рисовать ручками, вам могут понравиться мои уроки о том, как рисовать деревья и цветы.
Сводка
Поскольку все материалы состоят из молекул, они никогда не будут полностью гладкими.
Свет распространяется как волна, поэтому тени не будут полностью резкими.
По этим причинам в природе нет линий!
Когда рисуешь карандашом, все дело в переходах значений яркости и разных типах краев.
Тем не менее, в искусстве можно создавать реалистично выглядящие рисунки, используя только линии, создавая иллюзию переходов, значений яркости и краев.
Подробную статью о реализме рисования и живописи можно найти на странице «8 ключевых факторов реализма в живописи».
Чтобы понять и добавить глубины при рисовании, посетите мое руководство по созданию иллюзии глубины в искусстве, оно включает 15 проверенных способов рисования глубины с множеством примеров!
Хотя рисовать по изображениям удобно, я рекомендую практиковаться в рисовании с помощью прямого наблюдения.Прочтите мой урок по рисованию композиции натюрморта, чтобы узнать, как спланировать композицию.
Как нарисовать портрет, используя основы теории и практики
Сообщение от Таня Хапалюк
Таня Хапалюк — профессиональный художник с педагогическим образованием.Она вдохновляется Вселенной и имеет опыт обучения студентов в любой среде, которую они хотели бы попробовать.
Содержание:
Портретный рисунок: теория и практика
Научиться рисовать людей — одна из самых сложных, но интересных вещей в мире искусства. Распространенная ошибка начинающих художников — создавать портрет, не зная теории создания реалистичных портретов.Знание пропорций и анатомии человеческого лица, принципа перспективы и других нюансов значительно упрощает процесс создания портрета.
Эта статья была создана, чтобы рассказать начинающим художникам об основных этапах создания автопортрета. Мы разбиваем творческий процесс на простые для понимания этапы, чтобы каждый мог следить за ними. По мере того, как вы практикуете и продолжаете наблюдать человеческую форму, вы будете совершенствоваться и в конечном итоге станете экспертом!
Чтобы начать рисовать портреты, вам не нужна модель, вы можете просто нарисовать себя.Вы можете начать с того, что сделаете селфи или возьмете зеркало. Рисовать с натуры — всегда хорошая идея, поэтому зеркало даст вам хорошее представление о том, как вы выглядите в настоящий момент. Однако, если вы думаете, что рисование может занять немного времени, фотография — отличный выбор.
Пошаговое руководство по рисованию
Первое, что нужно понять, это то, что в целом все люди одинаковые. Конечно, у нас есть различия, но по большей части у всех нас одинаковые части. Почти у всех есть глаза, уши, рты и так далее.Черты лица каждого человека расположены в одинаковых местах, которые мы можем определить, посмотрев на пропорции. Первое, что мы хотим сделать, это создать общую форму.
Примечание. Обложка должна быть создана в соответствии с системой от общей к конкретной. На начальных этапах не стоит слишком вдаваться в детали. Думайте большими формами. Не зацикливайтесь на том, как нарисовать глаз или нос. На данный момент мы только определяем, где они должны быть расположены.
Шаг 1
Найдите минутку, чтобы посмотреть на свое лицо в зеркало или внимательно посмотрите на свою фотографию.Используйте линии, чтобы обозначить высоту и ширину головы на листе. Обратите внимание, что модель, которую мы нарисовали, имела слегка наклоненную голову.
Шаг 2
Теперь нарисуем лицо. Начнем с рисования линии роста волос. Далее разделите область от линии роста волос до подбородка на 3 равные части. Первая часть — от начала роста волос до бровей. Вторая часть — от бровей до основания носа. Третья часть — от основания носа до подбородка. Как правило, эти три раздела одинаковы для всех людей.Кроме того, расстояние между секциями будет равно высоте уха, но мы обсудим это позже.
Шаг 3
Если лицо (область от линии роста волос до подбородка) разделить на две части, то мы поймем, где расположены глаза. Чтобы нарисовать ухо, нужно иметь в виду, что оно должно быть на одном уровне со вторым отрезком. На этом этапе нарисуйте овал головы.
Примечание. На начальных этапах линии не обязательно должны быть очень точными.Это просто рекомендации.
Шаг 4
Теперь мы обрисовываем форму уха.
Нарисуйте зрачки на той линии, где должны быть глаза. Убедитесь, что они смотрят в одном направлении. Добавьте линию верхнего века и придайте ему толщину. Расстояние между глазами равно ширине одного глаза.
После этого нужно нарисовать надбровную кость. Это также делается для того, чтобы лицо не выглядело плоским. По той же причине мы будем рисовать скулы.Обратите внимание, как теперь лицо выглядит повернутым.
В помощь вам также можно нарисовать ось симметрии.
Затем нарисуйте шею.
Шаг 5
Приступим к добавлению деталей к частям лица. Поскольку все части головы связаны между собой, необходимо все рисовать относительно друг друга. Если провести вертикальную линию от внутреннего уголка глаза до нижней части второй секции, то она будет равна ширине носа. Нарисуйте еще одну вертикальную линию от середины глаза до линии рта, чтобы получить ширину рта.
Пока рисуем нос, не забываем про его объем. Носик имеет верхнюю, боковые и нижнюю кромки. Не забудьте набросать переносицу.
Разделите область от основания носа до подбородка на две части и поместите нижнюю губу точно посередине.
Также нарисуйте линию роста волос сбоку головы.
Примечание. Теперь у вас может появиться много лишних вспомогательных линий, которые могут сбивать с толку. Это отлично. В конце концов, вам не понадобятся линии построения, потому что ваш мозг уже поймет, где все должно быть.
Шаг 6
Далее нарисуйте брови. Внимательно посмотрите на структуру своего лица. Наш мозг лучше воспринимает тона, чем линии. Добавьте тени в затененных областях, чтобы придать рисунку объем. Обычно тени появляются под бровями и под носом. Верхняя губа также будет большей частью в тени. В этом случае источник света находится с правой стороны, что означает, что левая сторона портрета находится в тени. Шея тоже в тени. На этом этапе важно создать тон, с которым вы можете продолжать работать на протяжении всего портрета.
Теперь, когда эскиз готов, вы можете работать с индивидуальными характеристиками того, что делает вас уникальным. Для этого нужно постоянно сравнивать свой рисунок с фото или лицом в зеркале и анализировать.
Примечание. Хороший способ научиться анализировать характеристики, которые делают каждого уникальным, — это попытаться описать свои особенности кому-то другому. Что отличает ваше лицо от других? Может быть, густые прямые брови? А может брови тонкие и идут полукругом? У тебя пышные губы? Может они аккуратные и тонкие? Какие волосы? Какой формы глаза? Создайте в голове словесный портрет.
Разгладьте линии носа, ушей и лица. Проанализируйте, где бы вы разместили линии на лице, и внимательно нарисуйте. Будьте осторожны со своей штриховкой, вы хотите, чтобы она была детальной и интересной. В тенистых местах можно сделать тени более насыщенными, совместив штриховку с штриховкой.
Примечание. Если вы хотите смягчить затенение, для этого подойдут бумажные блендеры из набора из 33 деталей.
Шаг 7
Завершите свой портрет, добавив больше деталей, таких как волосы, ресницы и губы.При необходимости увеличьте контраст.
Шаг 8
Ваш портрет готов!
Дополнительные советы по рисованию портрета
Надеюсь, вы узнали много интересной информации из этой статьи о автопортрете. Общая теория рисования лиц и портретов очень важна, но без практики это практически невозможно. Чем больше портретов вы нарисуете, тем легче и лучше они будут для вас. Вам нужно иметь поблизости такие принадлежности, как профессиональный набор из 33 предметов для рисования, чтобы вы могли легко создавать ценности, смешивать и т. Д.Просто выберите модель, которая вдохновит вас на создание портрета, или возьмите зеркало для автопортрета и дерзайте!
Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик
Хотите больше такого контента?
Подпишитесь и получите письмо прямо на ваш почтовый ящик.