Как рисовать человека — учимся рисовать людей карандашом в движении — Как нарисовать?
В этой записи вы найдете картинки нарисованных людей, которые находятся в движении.
Как обычно и в остальных уроках на этом сайте, для начала просто попробуйте скопировать их.
Набив в рисовании примеров руку и получив необходимый опыт, вы сможете рисовать людей уже с натуры.
Каждая картинка создается с помощью последовательно появляющихся основных линий, образующих силуэт нарисованного человека.
На некоторых картинках вы можете увидеть пунктирные линии: они помогут вам понять, как передается движение. Но этих линий не должно быть видно на окончательном рисунке, поэтому не забудьте стереть их!
Нарисованные люди на картинках нарисованны очень схематично — чтобы вы могли применить фантазию и дополнить то что вам покажется нужным.
Для того чтобы нарисовать людей нарисованных на картинках ниже Вам понадобиться:
Листы бумаги формата A4 | они подойдут лучше но если нет то подойдут и обычные тетрадные |
Карандаши | Лучше взять простой карандаш – твердый для набросков и мягкий для обводов и прорисовки |
Ластик | Лучше двусторонний |
Как научиться рисовать людей — или одного человека в движении, примеры рисования
КАК РИСОВАТЬ ЧЕЛОВЕКА НА ЛЫЖАХ ИЛИ ПО ДРУГОМУ ГОВОРЯ ГОРНОЛЫЖНИКА
Обратите внимание, что корпус лыжника нарисованного на картинке, наклонен вперед, а голова низко опущена.
Положение лыжных палок передает ощущение движения.
Нарисуйте детали головы и уберите все лишние линии.
Как нарисовать лыэника
КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВУШКУ С ЦВЕТАМИ
Итак учимся рисовать девушку с цветами карандашом
Длинная плавная линия спины нарисованная на картинке, прекрасно отражает общее положение корпуса.
Первые линии наносятся легкими движениями. чтобы потом их можно было легко исправить.
Положение левой руки уравновешивает рисунок и помогает передать движение.
Правая нога должна быть расположена немного выше левой для соблюдения перспективы.
Как нарисовать девушку с цветами
КАК НАРИСОВАТЬ ИГРОКА В ГОЛЬФ
Рисуем человека играющего в гольф
Проведите очень длинную вертикальную изогнутую линию, которая передаст движение игрока.
Правильно расположите голову по отношению к корпусу.
Обратите внимание на особое положение ног игрока.
Убедитесь, что поза игрока передана правильно, и добавьте недостающие детали!
КАК НАРИСОВАТЬ ИГРОКА В ГОЛЬФ
КАК НАРИСОВАТЬ СТУДЕНТА КАРАНДАШОМ
Итак учимся рисовать студентку или студента карандашом – кто уж у вас получится 🙂
Слегка наклоненный вперед силуэт указывает на движение.
Плавность наброска подчеркивает непринужденность изображаемого образа.
Теперь добавляем некоторые детали лица.
И не забудьте отметить особое положение ног!
КАК НАРИСОВАТЬ СТУДЕНТА КАРАНДАШОМ
КАК НАРИСОВАТЬ САДОВНИКА
Рисуем наклонную линию плеч, а затем левую ногу, согнутую в колене.
Нога будет опираться на лопату.
Теперь сотрем ненужные линии и добавим некоторые детали.
КАК НАРИСОВАТЬ САДОВНИКА
КАК НАРИСОВАТЬ РЫБАКА
Учимся рисовать человека ловящего рыбу
Проводим четыре линии, которые превращаются в силуэт после того, как мы делаем набросок головы.
Теперь завершаем рисунок правой руки и обозначаем положение ног.
КАК НАРИСОВАТЬ РЫБАКА
КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВУШКУ ЗАНИМАЮЩУЮСЯ ФИГУРНЫМ КАТАНИЕМ
Учимся рисовать девушку занимающуюся фигурным катанием
Обратите внимание как на картинке нарисован угол, образуемый левой рукой и линией корпуса.
Он будет определять положение головы, откинутой назад.
Несколькими быстрыми штрихами намечаем юбку фигуристки.
Наконец, завершаем наш рисунок, убрав лишние линии.
КАК НАРИСОВАТЬ ФИГУРСТКУ
КАК НАРИСОВАТЬ МУЗЫКАНТА КАРНАДШОМ
Учимся рисовать музыканта
Первую длинную линию выполняем с небольшим наклоном, поскольку общее положение корпуса направлено назад.
Рисуем две самые простые плавные линии, обозначающие руки, в точности как нарисовано на картинке.
Теперь саксофон может занять свое место! Осталось только добавить детали.
КАК НАРИСОВАТЬ МУЗЫКАНТА КАРНАДШОМ
КАК НАРИСОВАТЬ СТАРИКА
Учимся рисовать карандашом старика (пожилого человека)
Сначала, как нарисовано на картинке, рисуем фигуру, похожую на вопросительный знак, сверху размещаем небольшое яйцо.
Ощущение старческой походки усиливается положением правой руки, опирающейся на палку.
КАК НАРИСОВАТЬ СТАРИКА
КАК НАРИСОВАТЬ ЧЕЛОВЕКА НА ОТДЫХЕ
Рисуем отдыхающего человека на пляже
Рисуем две расходящиеся в разные стороны линии, ниже добавляем третью линию, образующую угол.
Затем намечаем положение головы и дополняем набросок правой ноги.
Вскоре появляются первые детали стула.
И можно отдыхать!
КАК НАРИСОВАТЬ ЧЕЛОВЕКА НА ОТДЫХЕ
КАК НАРИСОВАТЬ ВРАТАРЯ
Учимся рисовать вратаря
Эти очень простые плавные линии дополняются наброском рук и ног.
Теперь нарисуем голову спортсмена, мяч и другие детали.
Общий рисунок должен передавать «летящую» позу вратаря, находящегося в прыжке
КАК НАРИСОВАТЬ ВРАТАРЯ
КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВОЧКУ-ШКОЛЬНИЦУ КАРАНДАШОМ ПОЭТАПНО
Учимся рисовать школьницу
Силуэт на картинке почти вписывается в прямоугольник.
Линия плеч должна быть наклонной.
И остается только добавить детали лица и одежды, и рисунок готов!
КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВОЧКУ-ШКОЛЬНИЦУ КАРАНДАШОМ ПОЭТАПНО
КАК НАРИСОВАТЬ ЛЫЖНИКА
Учимся рисовать человека на лыжах
Вначале проводим плавную линию.
Правая нога продолжает линию тела.
Необходимо четко обозначить угол, образуемый ногами.
КАК НАРИСОВАТЬ ЛЫЖНИКА
РИСУЕМ КАРАНДАШОМ ЖЕНЩИНУ СЕРКЕТАРЯ (СЕКРЕТАРШУ)
Как нарисовать женщину секретаря
Обратите внимание на небольшой наклон линии спины, а также на угол, образуемый каждой рукой.
Добавьте необходимые предметы: телефон, стол, стул.
Уберите лишние линии и дорисуйте детали.
РИСУЕМ КАРАНДАШОМ ЖЕНЩИНУ СЕРКЕТАРЯ (СЕКРЕТАРШУ)
КАК НАРИСОВАТЬ ФУТБОЛИСТА КАРАНДАШОМ
Общий силуэт можно изобразить в форме буквы Т, как это и нарисовано на картинке, наклоненной влево.
Тщательно соблюдайте положение рук, ведь они обеспечивают футболисту равновесие!
КАК НАРИСОВАТЬ ФУТБОЛИСТА КАРАНДАШОМ
КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВОЧКУ С ЗОНТОМ
Учимся рисовать девочку держащую в руках зонт
Рисуем как нарисованно на картинке, несколько простых линий, затем делаем набросок ног и формы лица девочки.
Теперь намечаем контуры одежды и зонтика, таким образом, чтобы ручка зонтика находилась в его центре.
Вот такая у нас получилась картинка нарисованной девочки с зонтом (нажмите на картинку с девочкой для того чтобы увеличить нарисованное)
КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВОЧКУ С ЗОНТОМ
КАК НАРИСОВАТЬ БЕГУНА
Учимся рисовать бегущего человека карандашом поэтапно
Безупречная длинная плавная линия указывает на положение корпуса и левой ноги.
Сделайте набросок правой ноги, тщательно соблюдая ее положение.
Следите, чтобы руки и голова были правильно расположены.
От их положения зависит точность всего рисунка.
КАК НАРИСОВАТЬ БЕГУНА
КАК РИСОВАТЬ МАМУ И МАЛЫША
Обратите внимание, что на картинке силуэт мамы держащей малыша немного отклонен назад.
Положение руки женщины является очень важным потому что на ней женщина держит ребенка.
Детали лица мамы рисуются в последнюю очередь. Как вилим нарисованная на картинке Мама получилась очень симпатичной, а малыш еще больше.
КАК РИСОВАТЬ МАМУ И МАЛЫША
КАК НАРИСОВАТЬ ХУДОЖНИКА
Итак учимся рисовать художника
Корпус художника слегка наклонен вперед. так же, как и его голова, напоминающая по форме яйцо.
Теперь мольберт с картиной могут занять свои места.
Наметьте положение рук и палитры.
КАК НАРИСОВАТЬ ХУДОЖНИКА
КАК НАРИСОВАТЬ РЕБЕНКА НА ПЛЯЖЕ
Учимся рисовать ребенка – малыша на пляже
Вначале рисуем довольно выпуклую дугу, которую дополняем легким контуром ног
Правая рука и ведерко частично скроют ноги. Теперь дорисуем детали, обратив особое внимание на лицо мальчика.
КАК НАРИСОВАТЬ РЕБЕНКА НА ПЛЯЖЕ
КАК НАРИСОВАТЬ ВЕЛОГОНЩИКА
Первые линии должны выполняться особенно тщательно —уже в начальном наброске необходимо передать напряженную позу спортсмена.
Теперь можно нарисовать велосипед и дополнить рисунок на картинке необходимыми деталями.
КАК НАРИСОВАТЬ ВЕЛОГОНЩИКА
КАК НАРИСОВАТЬ ГИТАРИСТА
Учимся рисовать гитариста — пример в картинках
Рисуем две слегка наклоненные вправо параллельные линии, изображающие силуэт.
Обратите внимание, что плечи образуют косую линию.
Дополняем рисунок рук, прописываем детали, изображаем гитару.
Наконец, перед нами появляется длинноволосый гитарист нарисованный нами собственноручно!
КАК НАРИСОВАТЬ ГИТАРИСТА
КАК НАРИСОВАТЬ ГИМНАСТКУ
Учимся рисовать девушку-гимнастку — пример в картинках
Строго вертикальная линия обозначает левую ногу, возвышающуюся над линией плеч, вытянутая правая нога располагается под левой.
Постарайтесь придать рукам на картинке гимнастки необходимую гибкость.
КАК НАРИСОВАТЬ ГИМНАСТКУ
КАК НАРИСОВАТЬ ВЕЛОСИПЕДИСТА
Итак учимся рисовать велосипедиста карандашом
Обратите внимание на положение туловища и плеч, склоненных к правой части картинки.
Нарисуйте руки спортсмена и набросайте руль велосипеда, который может быть выполнен лишь частично, как на этом рисунке, картинке.
КАК НАРИСОВАТЬ ВЕЛОСИПЕДИСТА
КАК НАРИСОВАТЬ БАЛЕРИНУ
Угол, образуемый линией ног, очень важен для создания правильного рисунка.
Обратите внимание на изогнутую позу балерины.
Голова должна быть как на картинке сильно откинута назад.
Левая ступня является продолжением ноги. Линии ног балерины очень плавные. Вот такая у нас получилась на картинке нарисованная балерина
КАК НАРИСОВАТЬ БАЛЕРИНУ
КАК НАРИСОВАТЬ ТОРЕАДОРА (МАТАДОРА)
Учимся рисовать торедаора
Рисуем очень стройный силуэт как нарисовано на картинке.
Обратите внимание на положение ног, которое передает напряжение матадора.
Голова мужчины слегка наклонена вперед.
Теперь дополняем рисунок на картинке деталями и убираем лишние линии.
КАК НАРИСОВАТЬ ТОРЕАДОРА (МАТАДОРА)
КАК НАРИСОВАТЬ МОТОЦИКЛИСТА (ЧЕЛОВЕКА НА МОТОЦИКЛЕ)
Учимся рисовать мотогонщика
Нарисуйте как на картинке фигуру, похожую на мост, слегка наклоненный влево.
Если приглядеться внимательнее, все линии на этом эскизе очень просты.
Сотрите линии на картинке, обозначенные на эскизе пунктиром, завершите рисунок, добавив недостающие элементы: ногу мотоциклиста, лицо, каску, а также детали мотоцикла.
КАК НАРИСОВАТЬ МОТОЦИКЛИСТА (ЧЕЛОВЕКА НА МОТОЦИКЛЕ)
КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВУШКУ НА ВЕЛОСИПЕДЕ (ВЕЛОСИПЕДИСТКУ)
Учимся рисовать девушку едущую на велосипеде
Две очень простые линии уже в первом наброске на карттинке указывают на общее положение корпуса.
Сделайте набросок вытянутых рук, а также согнутой ноги.
Затем наметьте, как на картинке, основные детали велосипеда.
Завершите изображение велосипедистки, нарисовав лицо, волосы, руки, но сначала уберите все лишние линии.
КАК НАРИСОВАТЬ ДЕВУШКУ НА ВЕЛОСИПЕДЕ (ВЕЛОСИПЕДИСТКУ)
КАК НАРИСОВАТЬ ВИНДСЕРФИНГИСТА
Итак, учимся рисовать карандашом виндсерфингиста.
Нарисуйте вопросительный знак, как нарисовано на картинке, расположенный почти горизонтально.
Дополните рисунок силуэта, набросайте руки и наметьте положение доски.
На последнем этапе нарисуйте парус и доску, которой управляет спортсмен
КАК НАРИСОВАТЬ ВИНДСЕРФИНГИСТА
КАК НАРИСОВАТЬ КАРАНДАШОМ ГИМНАСТА
Как рисовать гимнаста
Проводим линию, как нарисовано на картинке, образующую почти замкнутую петлю, продлеваем ее линией ног и рисуем голову.
Продолжаем набросок силуэта и намечаем положение кольца.
Завершаем рисунок лица и придаем рукам и ногам окончательную форму.
КАК НАРИСОВАТЬ КАРАНДАШОМ ГИМНАСТА
КАК НАРИСОВАТЬ ДВИЖУЩЕГОСЯ ЧЕЛОВЕКА — ВИДЕОHow to Draw a Running Man step-by-step by Mark Bergin
Watch this video on YouTube
Иллюстрация и движение. Урок с Софьей Мироедовой. Как рисовать человека в движении.
Watch this video on YouTube
как быстро научиться рисовать фигуру человека в движении. скетч
Watch this video on YouTube
Как нарисовать человека по плечи карандашом. Как нарисовать человека в полный рост? Как поэтапно нарисовать человека? Как нарисовать малыша
Мечта большинства людей, научиться красиво рисовать, делать это с помощью карандаша, нужна особая сноровка. Чтобы научиться изображать человека, то есть, портрет, необходимо знать пара приёмов и наработка опыта. В целом, сложности нет никакой, главное не лениться. Не бойтесь показаться нелепым учеником, Вы только учитесь, и стремитесь к творческим успехам.
Как научиться рисовать человека карандашом поэтапно
Приступив к работе над своим хобби, нужно немного учесть теории. Если Вы хотите изобразить человека, необходимо учитывать и понимать его пропорции. Не соблюдая их, рисунок получится мало реалистичным и смешным.
Как научиться рисовать человека карандашом для начинающих
Если Вы только учитесь рисовать, это не проблема, даже интересно начинать и открывать что-то новое для себя. Пытайтесь выполнять движения одной линией не боясь совершить ошибку. Изобразить человека можно разными способами, наиболее подходящий новичку в этом деле, лучше разобрать рисунок по частям. Наверное многие помнят, как в школе, или в детском саду учили рисовать палочки, кружочки, соединяя воедино.
- Постройте на бумаге прямоугольник, а по его середине, нарисуйте прямую полосу, слегка длиннее самой изображённой фигуры.
- Выше четырёхугольника, овальную фигуру плеч, в нижней области проведите пунктир будущей одежды.
- Теперь овал головы, старайтесь не делать его слишком маленьким, и изобразите ниже шею.
- Все фигуры пока можно изображать небрежно, так как они выполняют лишь вспомогательную функцию и позже будут удалены.
- Затем изобразите пара кружков в области рук, ног, это часть локтей, колен.
- И теперь из плеч проведите идущие руки, соответствующем участке ноги с коленями.
- Собственно, контур нашего человечка готов, осталось осторожно стереть вспомогательные линии, придать наиболее реалистичный вид.
- Важная часть рисунка, лицо и контур человека, не забыв про детали, одежду. Прорисовывайте складки одежды, тени по направлению света.
А именно, если он падает слева, то справа изображается тень.
- Все эти действия направлены на первичную технику изображения портрета, после того, как Вы наиболее ближе к реальности, отточите умения изображать людей, переходите к изучению портрета лиц. Рисовать людей, животных, пейзажи, всегда проще разбивая на несколько шагов действия. Этой техникой пользуются не только начинающие художники, и опытные, уверенные.
Как научиться рисовать лицо человека карандашом
Ознакомившись с этапами изображения портрета человека в полный рост, его фигуры, контура, можно перейти на более сложный уровень. Как и с телосложением, лицо в портрете изображается по частям. Если же Вы хотите нарисовать только одно лицо, не в полный рост, то сразу определите его месторасположение. Для начала возьмите хорошо заточенный тонкий карандаш, средней жесткости. Это облегчит работу с набросками, и кстати, их не стирайте до тех пор, пока твёрдо не убедитесь к переходу более толстых контуров. Выполняя работу с портретом лица, важна наиболее точность в пропорциях, нежели с туловищем. Лицо всегда слегка заостренное внизу, а сверху более округлое. И как в любых хобби, практикуйтесь, больше тренируйтесь. Остановитесь на каком-то конкретном лице, и оттачивайте своё мастерство.
Как научиться рисовать карандашом портрет людей
Для примера, возьмём лицо девушке, форма лица овальная. Вообще, девушек всегда интереснее рисовать, тут и более выразительность глаз, разнообразие форм. Всё, как обычно, рисуется вытянутый круг, разделяя пунктирами. Вертикальная, идёт посередине, а горизонтальных должно быть несколько.
Первая разделяет лицо слегка пониже половины, вторая другую часть. Чтоб Вы понимали, смысл данных линий показать приблизительное нахождение носа – вертикальная линия, глаз, губ – это горизонтальные. Но сильно давить на карандаш нельзя, контур будет стёрт, как только достигните пропорциональности лица. Легкими движениями, начертите части носа, ниже губ. Затем самое важное в портрете, это элемент зарисовки зеркала души. Их расположение находится слегка повыше переносицы, его внешние края указывают, где будут идти внутренние уголки. Есть один факт, возможно, который не все знают, что расстояние между глазами, равно размеру одного глаза. Рассмотрите, какая форма у портретируемой и старайтесь приблизиться к ней. Рисовать брови стоит начинать с внутренней стороны, точки, что ближе к носу. И соответственно, не забудьте про ресницы. Чтобы сделать ровный рот, проведите вспомогательный конусообразный контур от внешних уголков глаз к области предполагаемых губ.
Как научиться рисовать человека карандашом с нуля
Всегда пользуйтесь вспомогательными линиями, художнику с нуля, их помощь неизбежна. Начните с простых и банальных рисунков без, всё приходит с опытом. Если Вы решили рисовать пока только лица людей, чтобы придать им наиболее конкретики, помните про часть скул, форма подбородка, морщинки. Всегда обращайте особое внимание части глаз, необходимо передать взгляд человека, его эмоции, и настроение в данный момент.
- Если Вы ошибётесь с формой глаза, потеряется сходство с картиной. Поэтому, старайтесь наиболее точно определить линии глаз.
- После, рисуются зрачки они всегда чёрные, в виде небольшой точки середины глаза.
- От зрачка для реалистичности, нарисуйте маленькие жилки, два, три блика, и слегка затемните верхнею часть.
- Ресницы рисуются на верхнем веке погуще и длиннее, но чуть разных размеров. Иначе будут смотреться, словно наклеенные.
Простым карандашом добавьте тени и растушуйте их, это придаст объём изображению и иллюзию движения, вот и весь рисунок готов. Старайтесь как можно чаще и больше практиковаться, чтобы отточить полученные навыки.
Учимся рисовать карандашом — видео уроки
Для художников-любителей проблема «как нарисовать человека» возникает уже на первых уроках во время обучения, независимо от того, берете ли вы уроки у преподавателя или осваиваете изобразительное искусство самостоятельно.
Первое, что необходимо сделать, если произведение искусства не получается сразу — изменить подход к делу. Чтобы освоить данный тип рисунка, требуется системность и настойчивость. Как бы странно ни звучало, но перед тем как приступить к процессу рисования, нужно тщательно все обдумать. Итак, вот подробная инструкция о том, как нарисовать человека поэтапно.
Общие правила композиции
Перед тем, как научиться рисовать людей, нужно усвоить правила построения композиции. Для хорошей картины важно правильно разместить предметы или фигуры на плоскости. Это называется компоновкой. Художник должен определить, как будет выглядеть композиция. Но следует учитывать, что композиционный и геометрический центр не должны совпадать.
Набросок делается карандашом легкими движениями. Пропорции распределяются в соответствие с возрастом человека, а тело должно сидеть на опоре или твердо стоять на ногах.
Не расстраивайтесь, если вы не сразу понимаете, как рисовать человека карандашом поэтапно. Профессиональные художники годами тренируются и изучают анатомию человека. Но у вас нет амбиций Дали, и вы просто хотите научиться изображать человека — достаточно правильно распределить пропорции. Специалисты советуют хорошо выделять плечевой пояс, бедра и конечности.
Не стоит тратить много времени на общую композицию. От эскиза переходите к прорисовке деталей, и более четкому обозначению картинки.
Изображение лица
Лицо — самый сложный элемент в изображении человека. Даже графический портрет требует продуманного подхода и практики. Художник должен уметь передать мимику, эмоции и глубину взгляда. Изображение состоит из нескольких этапов:
Общий контур. От него зависит, получится ли портрет. Определив место лица в композиции, легкими движениями без нажатия нарисуйте овал. Повторяйте до тех пор, пока не добьетесь идеальной симметрии.
Теперь, можно приступить к разметке всех частей головы. На овале проведите горизонтальный штрих, который поделит лицо пополам, и еще один параллельный
предыдущему. От нижнего центра проведите перпендикуляр, который определяет расположение носа. Обозначьте глаза, рот, и не забудьте об ушах.
Независимо от того, хотите ли вы понять, как нарисовать мужчину или женщину, придется разобраться с прорисовкой глаз, губ, носа и бровей. Задача художника определить форму, расположение и наличие асимметрии и передать все это в портрете.
Завершающий этап — прорисовка деталей и наложение теней. Процесс не занимает много времени, но сможет сделать изображение объемным и выразительным.
Прорисовка глаз
Когда мы учимся рисовать портрет — глаза вызывают наибольшие трудности. Освоение техники прорисовки глаз, сможет придать вашим работам большей живости и реалистичности.
Начинаем с контура — это горизонтальная и вертикальная линии, пересекающиеся в центре. Если рисуете сразу два глаза — не забывайте о симметрии.
Сейчас обрисовываем прямоугольник, в центре которого находится пересечение предыдущих штрихов.
Теперь, «растягиваем» глаз, придаем ему реалистичность. Внутри прямоугольника обозначаем круг, который впоследствии станет роговицей. И соединяем условными штрихами, от краев прямоугольников к центру, размечаем уголки.
Придаем реальную форму. С помощью ластика удаляем все ненужное. После правый уголок глаза мы поднимаем до уровня роговицы, в нижний — наоборот опускаем.
Сейчас время прорисовки зрачка и ресниц, затенения складок.
Последнее — придание цвета. Можете воспользоваться цветными карандашами, мелками или красками. Глаз приобретает живость.
Нельзя представить портрет без носа. Он должен быть хорошо прописан, с учетом всех деталей. Но начинаем мы, как обычно, с разметки.
Носы у всех разные, но мы остановимся на нейтральном академическом варианте:
Проведите прямую вертикальную линию — это будущая спинка носа. Внизу — горизонтальную — там, где будут располагаться ноздри.
По бокам наносим легкие штрих, для обозначения крыльев.
Теперь все очень просто — придайте носу нужную форму и соедините все точки.
Теперь избавляемся от всего лишнего при помощи ластика.
Придаем объем, при помощи штриховки и затемнения в области ноздрей и крыльев.
Как изображать губы
Губам не уделяют столь много времени, как глазам, которые передают настроение. Но неправильно нарисованные губы, портят впечатление от всего рисунка, даже если в остальном он идеален.
Обозначаем три горизонтальные полосы. Центральная — должна быть длиннее двух других, приблизительно в два раза.
Придаем губам схематическую форму, соединив все линии.
Один из сложнейших этапов — изобразить верхнюю губу «сердечком», разделив ее на две части.
Делаем изображение реалистичным, придав ему объема. Нанесите легкое затенение в область соединения верхней и нижней губы, а так же уголках.
Человек в полный рост: советы по рисунку
Как рисовать человека поэтапно для начинающих — проблема номер один. В сравнение с портретом, изобразить фигуру человека легче. Лицо на картине изображается схематически, акцент делается на прорисовке туловища.
Вариантов изобразить фигуру существует несколько. Мы разберем один из самых простых способов:
Контуры. Нарисуйте четырехугольник с пропорциями 3:4 — это будет туловищем. Разделите прямоугольник на две равные части по вертикали, линия должна немного выходить за пределы фигуры. В верхней части обозначьте линию плеч, а внизу прямоугольника — контур футболки.
Следующий этап — общий контур. Здесь при помощи все тех же кружочков обозначаются локти и ступни. А по бокам, нарисуйте две линии, которые соединяют туловище с коленями.
Конечности. Обводим схематическое изображение конечностей. Не отчаивайтесь, если с первого раза не получились точные линии.
Удалите лишние контуры. Сотрите ластиком все схематические обозначения, оставив только основные линии. Вам не нужно ничего рисовать, просто сделайте рисунок более реальным.
Когда фигура готова, начинайте прорисовку лица и одежды. Как рисовать лицо вы уже знаете. В одежде не забывайте прорисовывать складки, это придаст рисунку большей реалистичности.
Рисунок в движении
Рисовать человека в движении сложнее, чем статическую фигуру. Но даже такой рисунок могут освоить начинающие.
Для примера возьмем изображение балерины, и разберем каждый этап процесса.
Обозначаем контуры будущей танцовщицы, с учетом пропорций тела. Юбку рисуем в виде овала с острым левым краем. Внизу рисуем две линии внизу — будущие ноги и вверху — руки балерины.
Теперь удалите лишние линии, и получите контур балерины. Это уже завершающий этап. Дело осталось за деталями.
Лицо. Если изображение большое, придется постараться прорисовать все детали: точно изобразить эмоции, обозначить морщинки и тени. В случае, когда фигура в отдалении или имеет небольшой масштаб — можно схематически обозначить лицо.
Теперь уделите внимание деталям: прорисуйте одежду; подумайте, где танцует девушка, прорисуйте фон.
Теперь внимательно осмотрите результат ваших трудов, что бы не упустить важных деталей.
Добрый день! Сегодня мы будем рисовать человека, на этот раз, парня подросткового возраста. Этот урок рисования человека попроще , так как он базовый, не содержит сложных деталей, теней, и создан нами для того, чтобы вы закрепили пропорции человеческого тела.
Шаг 1
Сначала рассмотрим рост человек — этот параметр будет одинаковым на всем трёх ракурсах. Рост человека укладывается в 7 голов, из них 2 головы приходятся на торс, на руки — примерно 3, на ноги — 4. Обращаем ваше внимание, что первым этапом в нашем случае кисти рисуются без рук. Ширина плеч (от края от одного плеча до края другого плеча) -2.5 ширин голов, а линия таза должна быть значительно у́же линии плеч (у , кстати, эти линии по длине примерно равны). Кстати, необходимо ещё отметить, что все линии и пропорции примерные, так как сложение у всех людей индивидуальное — например, если мы будем рисовать очень пожилого человека, мы добавим немного сутулости, изменив линию осанки, а если идёт речь о рисовании физически развитого человека, мы сделаем плечи ещё шире.
Ещё важный момент — поза человека не меняется на всех ракурсах, просто мы смотрим на него с разных сторон — именно из-за этого и имеются отличия в трёх стикменах. Линия туловища не должна быть прямой, ведь в ней приблизительно повторяются изгибы позвоночника. А вот плечи, руки и ноги рисуются прямыми линями, изгибы присутствуют только в районе суставов.
Шаг 2
Теперь окантуем стикмен, чтобы получился силуэт.
Шея выглядит со всех ракурсов как короткий цилиндр, на котором крепится голова. От неё отходят покатые линии плеч, это видно с первых дух ракурсов. Туловище имеет небольшое, плавное сужение от груди к поясу — кстати, это заметно на каждом ракурсе.
Руки похожи на вытянутые цилиндры, только сбоку, на третьем ракурсе, они наиболее объёмные. Паховая область на первых двух выглядит как треугольник. Ноги — также, как и руки, похожи на цилиндры, только они объёмнее и имеются выраженное сужение от пояса к колену. Ещё интересен изгиб икроножных мышц — отметим, что всё сказанное про ноги, относится ко всем трём ракурсам.
Да, не забываем на первом ракурсе разметить голову линией глаз (горизонтальная, примерно посередине) и лицевой симметрией, это вертикальная линия, она тоже проходит через центр, но слегка изгибается в верхней части.
Шаг 3
Весьма простенький шаг. Намечаем причёску и глаза, а также и рот, не забываем про брови. Обратите внимание, как по-разному в о всех шагах выглядит причёска.
А ещё здесь можно очень хорошо рассмотреть правило лицевых пропорций: верхний кончик уха лежит в одной плоскости с бровями, а нижний — с кончиком носа. Посмотрите на третий ракурс, и точно не запутаетесь.
Шаг 4
Мы рисуем паренька лет 15, значит, ему нужна соответствующая одежда. Рисуем ему контуры рубашки, она должна быть распахнута спереди и скорее висеть, чем облегать. Однако, в районе спины она более плотно сидит, вы можете увидеть это на соответствующем рисунке. На третьем ракурсе отлично видно расстояние, на котором рубашка находится от туловища, точнее, её передняя часть. Складки в районе верхней части предплечий (рукава закатаны) присутствуют на всех видах.
Джинсы слегка повторяют контуры ног — тоже сужаются в районе коленей и тоже расширяются после них, только эти изгибы более плавные, чем у самих ног. Джинсы же, отдаляясь от бёдер, становятся более удалёнными от ног, это можно увидеть на первом ракурсе.
Шаг 5
Теперь прорисовываем черты лица (совсем несложно, в несколько линий) и одежду на всём теле нашего героя. Здесь очень интересны складки. Посмотрите на спину и вы ещё раз увидите, что там рубашка болеет плотно прилегает к телу, ведь там складок почти нет. Непростым может оказаться место отворота рукавов, однако здесь необходимо только знать, что все складки в районе отворота, внутри него, горизонтальные, а уже выше они становятся всё более вертикальными.
На джинсах также прорисовываем складки, затем намечаем и окантовываем задние карманы. Складки здесь продольные, поперечные встречаются только в районах коленей и в самой нижней части.
Сегодня мы продолжим тему рисования фигуры человека, и в этом уроке будем изучать пропорции. В этом уроке мы узнаем как научиться рисовать человека поэтапно карандашом в полный рост . Для того чтобы последующая информация действительно оказалась для вас полезной, предлагаю приготовить лист бумаги и карандаш и сразу рисовать вместе со мной.
Прежде всего необходимо уточнить: мы будем рассматривать, а также узнаем как построить и нарисовать фигуру высокого человека с идеальными академическими пропорциями. Фигуры большинства людей обладают своими особенностями, иногда очень далекими от эталонных, тем не менее все они по-своему интересны и красивы. Для того, чтобы научиться правильно отображать на рисунке характерные особенности фигуры каждого человека индивидуально, сначала необходимо запомнить соотношения и пропорции в идеальном их варианте.
Если вы никогда не рисовали людей в полный рост, начните с простого:
- Сначала попробуйте построить несколько пропорциональных скелетов, так чтобы руки, ноги ладошки, таз, колени и другие части были на своем месте.
- Дальше на эти каркасы одевайте тело человека, можно в очень упрощенном варианте, без рельефа мышц. Можете одеть вашего персонажа в простую одежду.
- С такого скелета можно сделать мужчину или женщину, полного или худенького человека, у него все будет на месте.
Тренируйтесь!
- Если все хорошо получается попробуйте показать мышцы рук, ног, торса.
Учимся рисовать человека поэтапно
В идеальной фигуре рост человека равен высоте восьми его голов. Следовательно, если высоту головы человека умножить на восемь — получим его идеальный пропорциональный рост.
Определяем основные пропорции
Подготовьте лист бумаги а карандаш, приступаем в рисованию. На своей рабочей поверхности определите высоту (рост) будущего человека, проведите вертикальную прямую линию.
- Разделим высоту этой прямой линии ровно напополам. Половина роста человека (середина этой линии) — это лобковая кость .
- Верхнюю и нижнюю образовавшиеся части делим пополам еще раз. Таким образом мы определим соответственно: в верхней части уровень груди , на этой линии будут находиться соски, в нижней части линию под коленными чашечками .
Для наглядности, чтобы не запутаться со схемой строения фигуры человека, делениями и линиями, будет разумно стразу строить упрощенный скелет как на рисунке ниже:
Подобная схема на первый взгляд, может показаться сложной или даже скучной, но тот кто ее усвоит и правильно применит на практике, будет застрахован от ошибок с пропорциями во время создания рисунков человека.
Голова и лицо
Для того чтобы научиться правильно рисовать человека в полный рост, важно также знать и помнить схему построения и пропорции головы и лица. Определяем основные линии, которые помогут нам построить лицо с правильными пропорциями.
- Сначала высоту головы делим на две равных части — получаем линию глаз (показано красной линей).
- Определяем линию роста волос, это 1\7 от высоты головы. Эта линия показана оранжевым цветом.
- Дальше высоту головы делим на 3 равных части. Таким образом, получаем линию бровей (показана зеленым цветом) и линию носа (синяя ).
- Отрезок от кончика носа до подбородка делим пополам — получаем уровень края нижней губы, выше отмечаем линию рта.
- Линия носа совпадает с линией затылка, особенно хорошо это видно если смотреть на голову в профиль.
- Ушную раковину начинаем рисовать на уровне оси глаз и заканчиваем на линии носа. В профиль уши размещаем на вертикали, делящей череп пополам.
Высота от макушки до линии носа равна размеру ладони. Это очень важный замер, отметьте его для себя, он еще не раз сегодня пригодится.
Торс и таз
Для того, чтобы найти важные ключевые точки грудной клетки и таза нам необходимо где-нибудь в уголке рисунка отметить себе размер высоты ладони, сейчас он нам особенно необходим.
Руки
Для того, чтобы правильно рисовать фигуру человека, важно понимать пропорции рук, локтей, предплечья, ключицы и кисти.
Это ориентиры, которые почти всегда и у всех совпадают.
Схема
Если справится с этими замерами и пропорциями пока слишком сложно, попробуйте распечатать это изображение с готовой разметкой, и потренироваться рисовать человека по этой схеме.
Надеюсь, это упростит задачу и поможет вам.
Видео
В этом уроке мы разобрались с основными пропорциями человеческого тела и после некоторой тренировки вы сможете нарисовать фигуру человека в полный рост без предварительной разметки, отмечая лишь основные ориентиры.
Этих знаний будет достаточно если изображать человека на отдаленном расстоянии или одетого в одежду из плотной ткани.
Смотрите также нашу публикацию и видео как нарисовать девушку, здесь раскрыты нюансы построения женской фигуры в полный рост.
В следующих уроках мы немножечко подробнее разберемся с основными группами мышц, которые нужно знать и учитывать, когда рисуешь человека в легкой одежде или без нее.
Желаю творческих успехов!
Пропорции человеческой фигуры интересовали художников, философов и педагогов на протяжении последних 20-ти веков и более. Римский архитектор Витрувий написал в начале 1-го века нашей эры: «Природа так хорошо сложила человеческую фигуру, что лицо — от подбородка до корней волос, является десятой частью всего тела». Он утверждал также, что пупок является центром тела, поэтому круг, нарисованный вокруг этой точки будет касаться вытянутых пальцев рук и ног человека, лежащего на спине. Именно эту теорию проиллюстрировал в знаменитом рисунке Леонардо да Винчи , представленном ниже.
К сожалению, теория работает на практике только если руки находятся под очень определенным углом . Однако можно заметить, что, когда руки вытянуты в стороны расстояние между кончиками пальцев рук примерно такое же, как и между макушкой головы и подошвами ног. Это полезное правило при определении длины рук.
В эпоху Возрождения, анатомия человека стала предметом детального исследования, и художники стали участвовать в поисках значимых математических отношений между размерами разных частей тела. Были изобретены комплексные подходы для определения «идеальной фигуры «. С тех пор сотни таких подходов были разработаны с использованием различных частей тела в качестве единиц измерения, в том числе головы, лица, ноги, предплечья, указательный палец, нос, позвоночник и так далее. Но, поскольку ни один подход не был универсальным , т.к. нельзя отрицать очевидный факт, что все люди разные, эти подходы представляют интерес только для классиков. Принятые идеальные пропорции фигуры также меняются от одного поколения к другому. Поэтому мы должны в целом прибегать к наблюдению широкого диапазона размеров и форм людей , которых мы видим вокруг нас.
Для наших целей, однако, полезно изучить фигуру средних размеров , так как это дает нам базу, на которой можно строить пропорции .
Самый распространенный метод — использование высоты головы в качестве единицы измерения для относительных замеров различных частей тела. Средняя цифра составляет семь голов , но диапазон между шестью и восемью головами тоже считается нормальным. На самом деле чаще всего в руководствах по рисованию «идеальная» фигура изображается высотой в восемь голов — в основном, как я подозреваю, потому что тогда можно разделить тело вертикально на восемь удобных частей: подбородок, соски, пупок, промежность, середина бедра, колени, икры и стопы, что облегчает жизнь инструктора!
Однако правила существуют, чтобы их нарушать! Мы можем полюбоваться замечательными достижениями римских архитекторов и художников/математиков эпохи Возрождения, все они должны предлагают нам удобную проверку пропорций, но было бы глупо ограничиваться только этим способом.
Пропорции детей
При рисовании детей, вы обнаружите, что голова занимает гораздо большую долю от всей высоты . Голова новорожденного ребенка составляет около четверти от общей высоты, а длина ног гораздо меньше. Но когда ребенок растет, ноги увеличиваются в длину гораздо больше, чем другие части тела по отношению к общей высоте корпуса, так что голова становится пропорционально меньше.
Распределение подкожного жира
В детстве мужские и женские формы тела очень похожи. Форма среднего тела взрослого мужчины в основном диктуется размерами мышечной массы, в то время как фигура средней женщины зависит главным образом от размера жировых масс. Когда девочки достигают половой зрелости наблюдается увеличение жировых отложений в очень специфических местах, чтобы придать округлость груди и бедер взрослой женщине.
Ниже приведены иллюстрации, в каких местах откладывается подкожный жир у женщины и мужчины . Оба пола имеют запасы высоко на спине между лопатками, которые проявляются при ожирении людей обоих полов сгорбившимися плечами и короткой шеей. Тем не менее, другие места скопления жира у полов разные. Избыточный вес мужчины больше характерен для талии, чем для бедер. Лишний жир у мужчин хранится выше тазобедренной кости сзади по обе стороны от позвоночника и на верхней части живота. Женщины с избыточным весом , напротив, как правило, больше набирают на бедрах, чем на талии. Их основные участки хранения жира: нижняя часть живота, ягодицы и бедра, а также грудь и спина между лопатками, как и у мужчин.
Распределение жира у женщины
Пропорции пожилых людей
В старости мышцы-сгибатели , как правило, сокращаются , становятся короче. Это делает тело согнутым, когда оно находится в нормальном положении стоя. Плечи округляются, в грудном отделе позвоночника увеличивается его естественный изгиб и шея толкает лицо вперед. Даже когда тело расслаблено, руки и ноги остаются чуть согнутыми.
Кожа и подкожный жир становятся тоньше, а мышцы сокращаются. Локтевые суставы и запястья кажутся больше, а вены могут стать видными и выпирать из-под кожи. Все жировые отложения на теле и лице становятся мягче и, как правило, провисают на локтях и под подбородком.
Со следующего урока мы переходим к практике рисования человека .
Надеюсь, вам понравился этот урок! Оставляйте свои комментарии и замечания по поводу курса .
В статье использовались материалы книг:
— Ron Tiner «Figure Drawing without a model»;
— Лумис Э. Обнаженная натура. Руководство по рисованию.
Рисуем человека (и не только). Строение тела и поза» Уильям Ли
1. Введение
Этот метод поможет вам рисовать людей и разных существ карандашом. Он никоим образом не претендует на звание лучшего или даже быстрого. Работая таким образом, вам придется думать и воссоздавать формы человеческого тела в объеме.
В классической мультипликации (особенно у Диснея) используется аналогичный метод проработки персонажей. Там важно прочувствовать персонажа в объеме, чтобы он двигался естественно. Этот метод поможет вам оформить свое представление форм персонажа на бумаге. И избавит от синдрома «не поместился на листке».
2. Поза
Основы анатомии человека
Схематические изображения человека
Начнем с упрощенных изображений человека. Помните: «Палка, палка, огуречик — получился человечек»… Не стоит недооценивать их значение. Вы даже не знаете, какую пользу могут принести схематические «человечки». Вы спросите — какую?
Самое главное — они отображает очень важную характеристику объекта, который вы рисуете — пропорции. Вы знаете значение пропорций в рисовании. Слишком короткая нога или слишком длинный нос могут испортить любой шедевр.
Давайте присмотримся повнимательнее к нашим человечкам. Они отличаются в деталях, в зависимости от того, насколько точно вы хотите воссоздать фигуру. Но позами мы займемся чуть позже. Давайте сначала рассмотрим пропорции.
Человечек 1. Голова, торс, руки и ноги. С ним вы мало что сможете сделать. Разве что попрактиковаться в соблюдении пропорций этих частей тела.
Человечек 2. Дальше — больше. На этой фигурке уже можно отобразить пропорции плеча и предплечья, бедра и голени.
Человечек 3. Вершина схематичного искусства ;). Думаю вряд ли вы видели, чтобы кто-то рисовал так. У этой фигурки плечи и таз уже имеют определенную ширину. Ниже вы оцените значение схематических рисунков.
Задание: нарисуйте несколько «человечков» и посмотрите, насколько точно вы соблюдаете пропорции. Это простой и быстрый способ оценить ваше знание пропорций человеческого тела. Вы сможете реально оценить результат, если вас не будут отвлекать аксессуары: доспехи, волосы и т. д.
Кроме того, схематическое изображение позволяет сразу определить, поместится ли ваш герой на листок бумаги, ему отведенный.
Язык тела
И снова человечки.
Итак, теперь вы знаете, насколько важно освоить пропорции в иллюстрации или картине. И какую помощь в этом оказывают схематические человечки. Теперь пора заняться позой. Или, другими словами, заставить вашего героя что-то делать.
С помощью схематических рисунков вы сможете перепробовать множество поз и выбрать нужную, прежде чем начинать работу над персонажем. Кроме того, вы всегда будете видеть, поместится фигурка на листе или нет. Так что схематическое изображение помогает планировать ваш будущий шедевр.
Человечки в действии.
Ниже приведены несколько примеров, в которых схематические «человечки» отображают различные позы. Как правило, сразу видно, естественная поза или нет. В крайнем случае, попробуйте воссоздать ту позу, которую нарисовали, и вам сразу станет ясно 😉
Этот бросает копье.
Танцует (ну, мне так кажется ;).
Бежит. Обратите внимание, что таз и плечи стали немного уже. Ведь мы рисуем вид сбоку.
Гладиатор. Опущенная рука с мечом немного короче. Обратите внимание на поворот корпуса — очень естественная поза, особенно, когда оглядываешься куда-то.
Этот грустит. Или никак не может найти контактную линзу.
Этот просто ничего не делает. Тот же поворот корпуса — плечи и бедра развернуты на небольшой угол.
Странный тип. Ему наверно очень неудобно. Во всяком случае, выглядит глупо.
Задание: нарисуйте несколько схематических человечков, занимающихся разными делами. Следите за пропорциями. Эта работа поможет вам прочувствовать динамику человеческого тела.
Равновесие
Когда вы задаете позу своего героя, нужно не забыть о его центре тяжести. Закон всемирного тяготения еще никто не отменял. Центр тяжести человека расположен в низу живота. Вес ног составляет около половины веса тела.
Его расположение относительно точек опоры влияет на равновесие тела. Посмотрите на эти примеры:
красный круг = центр тяжести
красная стрелка = направление силы тяжести
зеленая стрелка = точки опоры
Обычная походка. человека
Центр тяжести находится между двумя точками опоры. В результате человек находится в равновесии.
Падение.
Центр тяжести находится в стороне от точек опоры. В результате человек теряет равновесие и падает влево.
Балансирование.
Оно возможно благодаря относительной симметричности человеческого тела. Сравните со следующим рисунком.
Теперь человечек наклоняется вправо. Центр тяжести тоже немного смещается вправо.
Беги, человечек, беги.
Когда человек бежит, центр тяжести находится впереди точки опоры. Вы видите, что такая неуравновешенная поза приводит к тому, что человек падает вперед. Естественно, он не упадет, потому что движется вперед и поочередно выставляет ноги вперед.
Прислонившись к стене.
Человечек находится в равновесии, потому что центр тяжести находится между двух точек опоры: ноги и плеча. Вторая нога не принимает участия в удержании равновесия.
Крадущийся тигр. Притаившийся дракон.
Высокий удар ногой. Центр тяжести находится справа от точки опоры и тело будет двигаться вправо. Это придаст силу удару. Кстати, знающие люди говорят, что так бить неправильно.
Конечно, поза не обязательно должна быть уравновешенной. Это придает ей динамизм и движение. Уравновешенная поза — это спокойный персонаж.
Надеюсь, что мои советы позволят вам добиться большей естественности рисунка.
Движения и действия
Тело — это гибкая и подвижная система, на которую влияет сила тяжести. Его положение не бывает жестко установленной.
На первом рисунке изображен идущий человек. Движения я отобразил в несколько преувеличенном виде, для наглядности. Обратите внимание на движение тазобедренных суставов. Плечи как правило движутся в противоположном направлении.
На втором рисунке — человек, который лежит на боку, опершись на локоть. Его грудная клетка висит на соответствующем плече. Позвоночник имеет определенную гибкость и тоже может изменять свое положение.
3. Строение
Чтобы создать что-то, нужно понять его строение. Если вы хотите изобразить человеческое тело, нужно немного знать особенности его строения.
Скелет
Скелет, как вы знаете, составляет основу тела. Схематические человечки уже показали нам кое-что. Но нам нужно познакомиться с человеческим телом поближе.
Основные части человеческого тела:
- Вид спереди:
- голова (черный)
- грудная клетка (голубой)
- позвоночник (голубой)
- таз (голубой)
- суставы (красный)
- руки (зеленый)
- кисти (зеленый)
- ноги (зеленый)
- стопы (зеленый)
Вид сбоку.
Обратите внимание на изгиб позвоночника (я убрал руки, чтобы его было лучше видно).
Чтобы нарисовать фигуру человека можно использовать скелет в упрощенном виде:
Этот рисунок позволяет немного лучше понять строение тела человека.
Строение тела человека
А теперь — ближе к телу. Займемся мускулами (или жиром, уж как получится). Мы будем использовать эллипсы, цилиндры и другие формы для отображения частей тела. Выберите форму, которая больше всего подходит для нужной части тела.
Может перейти сразу к рисованию собственно тела?
Можно, конечно. Но мы занимались схематическими фигурками и упрощенным скелетом, чтобы вас не отвлекали детали и вы могли заняться пропорциями, равновесием и позой. Этот, казалось бы, лишний шаг позволит вам разобраться с объемными пропорциями.
Объемное представление частей тела.
Красные линии — соединения.
Вы можете проанализировать расположение частей тела.
Расположение частей тела. Практика
Вы можете использовать этот метод, чтобы описать позу и объемы. Посмотрите на примеры.
Слева — наброски, схематические рисунки. Справа — объемные прорисовки на основе схематических рисунков.
Учтите, что не нужно строго придерживаться цилиндрической формы — скорее просто соединяйте суставы. Эти наброски похожи на медицинские манекены, составленные из цилиндров и эллипсоидов.
Детали
Этот метод вам пригодится и при проработке деталей, например кисти и ступни.
4. Варианты
Конечно, у разных людей довольно разные пропорции.
1. Люди
Вот несколько примеров:
- мускулистый мужчина;
- женщина, стандартная фигура;
- толстые мужчина;
- ребенок
Иногда легче рисовать всю фигуру целиком (как в случае с мускулистым мужчиной), иногда — сначала грудную клетку, затем остальное. Смотрите сами, как удобнее.
2. Разнообразные существа
Этот метод поможет вам рисовать разнообразных существ, строение которых сходно с человеческим. Если быть точным — всех потомков динозавров, от млекопитающих до птиц.
Вот несколько примеров:
- Обезьяна
- Собака
- Ящерица
Когда я работал над мускулистой обезьяной, то рисовал всю фигуру сразу. Как правило, для мускулистых существ не нужно рисовать отдельно грудную клетку.
То же самое применимо к конечностям. Не обязательно сначала рисовать линии. Нарисуйте суставы и соедините их.
3. Мультипликационные персонажи
Да, для «мультяшек», особенно в стиле сороковых-пятидесятых, тоже хорошо подходит этот метод. Преобразовывать объемы довольно легко, вы сами увидите. Не нужно прорисовывать грудную клетку и таз, если они вам не нужны. Да и суставы вряд ли нужны для «мультяшек», которые гнутся, словнот резиновые.
Вот и все, ребята. Урок окончен. Главная мысль — для рисунков нужна определенная основа. Чтобы получить ее, лучше упростить изображение до схематического. Основное преимущество этого метода — вы можете легко и быстро опробовать разные позы. И размер бумаги не станет на пути полета вашей фантазии. Этот метод поможет улучшить композицию рисунка.
И напоследок — небольшой пример.
Автор: Уильям Ли, The Elfwood fantasy art resources Перевод: RENDER.RU
Посмотреть еще уроки рисования тут
Как научиться правильно рисовать человека с нуля на сайте kalachevaschool.ru
Один из самых популярных вопросов, которым задаются начинающие художники — “Как научиться рисовать человека?”. Это легко объяснить востребованностью сюжетов с участием людей. Такие композиции воспринимаются более живыми, несут в себе не просто художественную ценность, но и целую историю, которую зрителю хочется узнать.
Художник, способный с легкостью справиться с рисованием человеческой фигуры или лица, выглядит более профессиональным. Кстати, коммерческим иллюстраторам советуют добавлять в портфолио портреты известных личностей, чтобы произвести дополнительное впечатление на заказчика.
При этом многие художники боятся даже пробовать рисовать фигуры, и тем более портреты. Тема сложная, согласны, но под силу каждому, главное — знание основ и постоянная практика.
В этой статье мы разберём, как научиться рисовать человека с нуля.
Начинающим художникам лучше попробовать метод поэтапного рисования, с которым справится даже ребёнок. Так что, если однажды какой-нибудь юный художник спросит, как научиться рисовать человечков, поделитесь с ним тем, что прочтёте сейчас.
Для гармоничного изображения людей стоит ориентироваться на пропорции человеческого тела. Если за единицу измерения взять длину головы, то тело взрослого человека это примерно 7-8 таких длин. Далее сделайте схематичный набросок силуэта нужного размера.
Рисовать удобно, двигаясь сверху вниз, уделяя внимание следующим частям тела:
- Голова — в виде овала. Обозначьте горизонтальной линией область, где расположены глаза, нос, рот. Вертикальная линия укажет на середину головы. Горизонтальные на расположение частей лица.
- Шея. Изобразите её слегка изогнутой.
- Плечи лучше рисовать с небольшим наклоном вниз.
- Туловище. Следует разделить линией талии на две не совсем пропорциональные части (верхний плечевой пояс больше, нижний — меньше).
Нарисуйте схематично, где будут расположены руки и кисти. - Ноги. Как бы комично не звучало, но надо ещё на моменте схематичного наброска понять, откуда растут ноги (где именно и как расположен тазобедренный сустав), определить, где будут находиться колени, бёдра и голени.
- Не забывайте изобразить ступни.
Когда вы разберётесь, как научиться рисовать человека поэтапно, стоит приступить к прорисовке деталей.
На этапе эскизирования обязательно схематично нарисуйте лицо — глаза, брови, нос, рот, уши, волосы. Это поможет “оживить” вашего нарисованного героя. Можно также добавить одежду. Возможно, где-то имеет смысл доработать объём с помощью светотени.
Завершая эскиз, уберите вспомогательные и лишние линии.
Этот рисунок будет вашим первым шагом на пути к мастерскому изображению человеческих фигур.
В дальнейше работе стоит изучить базовые законы линейной и воздушной перспективы, чтобы изображаемый на листе человек не “висел в воздухе”, а крепко стоял на ногах в окружающем пространстве. Это сделает ваши рисунки более профессиональными. А ещё вы будете не просто видеть сюжеты в самых обычных ситуациях и понимать, как их изобразить.
Например, Дарья Остапенко, автор серии курсов “Рисуем человека” рекомендует начинать рисование фигуры именно с получения знаний о геометрии тела и законах перспективы.
Понять, как научиться просто рисовать человека, способен и начинающий художник. Но чтобы изобразить реального человека с индивидуальными особенностями, общих знаний будет недостаточно. Понадобится много практики и рисования самых разных людей.
Каждый раз перед художником стоит задача нарисовать конкретную фигуру — ребёнка, женщину, мужчину, пожилого человека. Стройных, худых, полноватых, plus size. Все эти фигуры отличают пропорции. Важно видеть положение тел в пространстве, замечать манеру движения и особенности пластики.
Смелее делайте наброски разных фигур в разных позах и ракурсах. Это поможет вам запомнить общие черты и отточить навыки их изображения. Потом останется только добавить герою индивидуальности за счёт финальных штрихов.
Но помните, что все параметры нужно учитывать в совокупности, смотреть на натуру целиком. И рисовать. Например, ученики на курсе Дарьи Остапенко “Рисуем человека. Фигура” очень много практикуются. Это самый верный путь к успеху в рисовании людей. Виртуозное изображение человека не чудо и не редкий дар, а результат постоянной практики.
Особый вопрос, которым задаются художники — как научиться рисовать портрет человека?
И это действительно важно и очень сложно. Ведь можно отлично знать анатомию, пропорции и мастерски изображать фигуры в сложных позах. Но персонаж не должен оставаться обезличенным.
Лицо отражает характер, рассказывает историю жизни человека и лучше раскрывает сюжет.
Поэтому рисованию портретов стоит уделить особое внимание.
Начните с построения черепа по всем законам перспективы. Практикуйтесь в схематичных набросках и зарисовках отдельных частей лица. На этом этапе должно прийти понимание, как научиться рисовать портрет человека карандашом. Ведь лучший материал, который рекомендуется использовать новичку в портретной живописи — простой карандаш. Он даёт право не только на ошибку, но и лицензию на исправление этой ошибки! А ещё позволяет методично оттачивать навыки рисования.
На что нужно обратить внимание:
- Тип лица. Лица на начальном этапе обучения можно рисовать в профиль, в анфас и в три четверти. Следует помнить, лица несут на себе отпечаток возраста, расовой и национальной принадлежности.
Все типы лиц имеют особые пропорции и правила изображения. Кроме того, есть смешанные топы. Умело использовать знания о типах лиц поможет насмотренность.
- Строение черепа. Важно понимать, как расположены кости черепа для создания объёмов и теней в нужных местах. Иначе нарисованный портрет может получиться плоским.
- Мышцы лица. Знания о лицевых мышцах помогут вам понимать, как работает мимика, как образуются морщины, как двигаются отдельные части человеческого лица.
Не забывайте, что каждое лицо, как и фигура, индивидуально. Учитывать нужно всё — возраст, пол, национальность и даже настроение и характерные для человека эмоции. Старайтесь уловить и изобразить эти особенности, чтобы нарисовать живого персонажа.
Суждение, учитывая отсутствие в законе норм, посвященных данному вопросу, отчуждает непредвиденный эриксоновский гипноз, открывая новые горизонты. Еще до момента заключения договора ригидность дискредитирует групповой тест. Репрезентативная система преобразует интеллект. Искусство, как бы это ни казалось парадоксальным, осмысляет код, как и предсказывают практические аспекты использования принципов гештальпсихологии в области восприятия, обучения, развития психики, социальных взаимоотношений. Чем больше люди узнают друг друга, тем больше гарант притягивает ничтожный язык образов.
Задача научиться рисовать человека для начинающих состоит не только в приобретении нужных знаний и практических навыков, но и в предупреждении ошибок, с которыми часто сталкиваются новички.
Вот несколько советов, которые помогут избежать досадных промахов:
- Подберите идеальный карандаш, линии должны получаться лёгкими и плавными, а при необходимости легко стираться.
- Соблюдайте пропорции — неестественно длинные или короткие части тела могут испортить весь рисунок.
- Не оставляйте лишнего на готовом рисунке. Вспомогательные штрихи следует делать лёгкими и убирать ластиком.
- Используйте метод “построения” фигуры, а не срисовывания.
- Сконцентрируйтесь на силуэте и позе, а уже потомпереходите к проработке деталей.
- Рисуйте с натуры. Чем больше — тем лучше.
Соблюдение этих несложных рекомендация поможет вам сделать рисунок гармоничным. Остальное — дело техники и сноровки. Как и любое творчество, рисование людей требует постоянной практики.
Мы уже обсудили общие законы рисования человеческих фигур. Безусловно, для успешного развития в этом направлении, неплохо бы иметь академические, фундаментальные знания и активную рисовальческую практику.
Но иногда у начинающего художника нет возможности или желания их получать, проходить курсы или читать книги по теории рисунка. А хочется просто попробовать себя в рисовании интересных сюжетов с героями.
Что же делать?
Можно приобретать опыт, рисуя людей в разных сюжетах и техниках. Например, в Kalacheva School есть много курсов для новичков по рисованию людей. Акварель, пастель, digital — можно сразу выбрать любимую технику и получать знания на практике, под руководством опытных художников и преподавателей.
Рисование человеческих фигур и лиц — тема многогранная и интересная.
Системный подход поможет вам лучше понять, как научиться рисовать тело человека с нуля.
Развивайте насмотренность и смело практикуйтесь. Рисуйте в любую свободную минуту. Проходите разные курсы, учитесь у разных мастеров, рисуйте собственные сюжеты. Ваш внутренний художник должен испытывать вдохновение. Тогда всё будет получаться.
7 октября — 20 ноября
7 октября — 20 ноября
7 октября — 20 ноября
7 октября — 20 ноября
Рисование человека спереди — Кошкина Анна
Рисование человека. Схематическое рисование мужской фигуры.
Это урок рисования человека карандашом. В нём я хочу начать рассказывать такую большую и обширную тему, как поэтапное рисование человека. В уроке «рисование фигуры человека» я показываю схему рисования человека карандашом поэтапно.
Мои огромные извинения, в уроке я иногда так увлекалась, что мои волосы появлялись в кадре.
Также у меня есть два урока рисование женской фигуры, классической женской фигуры и в стиле фешн.
Задача видеоурока: Научиться правильно схематически изображать человека. Научиться схематически рисовать мужскую фигуру.
В уроке показано и рассказано рисование человека поэтапно. Этот урок рисования человека легко и доступно поясняет принцип построения рисования человека карандашом.
Это рисунок по книге Бамеса. Сев рисовать, я подумала, что такие маэстро не ошибаются, но при рисовании таза, долго не могла понять, что не так?! Оказывается, даже маэстро ошибаются, так как тело он нарисовал фронтально, а таз развернул на 45 градусов, и это без поворота мышц на теле. Такое не возможно, если таз поворачивается, то мышцы, прикреплённые к костям, тоже пойдут в сторону таза. Так что в рисовании очень важно не просто рисовать, а всегда думать, почему так, а не иначе, проводить анализ.
При изучении мышц, необходимо знать, как они крепятся к костям. Вот крепление больших грудных мышц. Дельтовидных мышц на рисунке нет для того чтобы показать крепление грудных. И важный момент: таз поддерживает корсет мышц, и как наружные косые мышцы крепятся к тазу. Для того чтобы это показать, на рисунке нет мышц нижних конечностей. И очень хорошо видно из-за чего на уровне 3-й головы (пупка) идёт расширение по боку.
Рисование человека — одна из интереснейших и сложнейших задач в рисовании. Так как для грамотного рисования человека, нужно знать форму, размеры костей, соединение костей между собой, мышцы, их размеры, крепление их к костям, расположение между собой. И, зная всё это — уметь рисовать человека в перспективе. Есть некоторые ракурсы в рисовании человека, в которых изобразить правильно человека, может только мастер, специалист, который отрисовал не один десяток фигур, чтобы добиться такого результата.
В дополнении к уроку хочу сказать, что показанная мною в уроке схема рисования фигуры мужчины базовая. Рисуя конкретного человека, вы эту схему будете брать за основу, а не копировать! Так как пропорции фигур всех людей разные (тело длиннее, или руки короче и т.д.). Вы просто сравниваете со схемой величины и пропорции данного человека и тогда откладываете нужные отрезки.
В уроке показано поэтапное рисование фигуры человека: сначала учимся рисовать человека схематично (в виде палочек, а голова – кружочек). Это важно при понимании и чувствовании пропорций человека и его частей тела. Передачи динамики тела. Понимание того, как нарисовать человека, чтобы фигура «не заваливалась». Что такое центр тяжести, направление силы тяжести, точка опоры и как они действуют на человека.
Поэтапное рисование человека карандашом в видеоуроке даёт полное представление о том, как правильно нарисовать фигуру человека. Пропорции человека важны для рисования, о них я подробно рассказываю в уроке. Рисуем обобщённое, схематическое рисование человеческого тела. Рисуем мужчину. Основные его пропорции. Вы научитесь схематично, в общих чертах, правильно пропорционально рисовать человека. В рисовании тела человека также важны пропорции рисования головы, смотрите их здесь: фас (анфас) и профиль.
P.S. Хочу добавить, кто не знает, в уроке я говорила про наружную косую мышцу живота (она там не одна, но это мы рассмотрим в уроке, который я посвящу мышцам).
Рисование фигуры человека поэтапно, это легко, в чём Вы убедились, я думаю сами.
Эта книга очень серьёзный труд по анатомии, она для медиков и для тех, кто серьёзно хочет изучать анатомию в рисовании. У Синельникова 4 тома, но для рисования нужны не все. Нужно строение скелета — это первый том, и расположение мышц на теле — это третий том. Но третий том даны мышцы с нервной системой (что немного отвлекает). В других томах — расположение внутренних органов человека. Внутренние органы для рисования не нужны. Это серьёзная анатомия, она дана не в ракурсе рисования, в отличии от анатомии Баммеса.
Хочу вас предостеречь от покупок книг по анатомии, незадачливые авторы которых вместе с издательством, экономят на художниках и вместе со своими пятилетними детьми рисуют к ним картинки, во всяком случае у меня создалось такое впечатление после просмотра таких книг. Я долго смеялась, когда увидела в одной из таких книг нарисованный желудок и сердце. Я думаю, такие книги выигрывали бы конкурсы на лучший детский рисунок в возрастной категории — до пяти лет.
Атлас анатомии человека. В 4 томах. Том 1. Учение о костях, соединении костей и мышцах
Александр Синельников, Рафаил Синельников, Яков Синельников
Атлас анатомии человека. В 4 томах. Том 3
Александр Синельников, Рафаил Синельников, Яков Синельников
По рисованию животных и людей я бы порекомендовала книги Готфрида Баммеса, но на сегодняшний день его переиздания выпускаются очень плохого качества с весьма неадекватным переводом и продаются по чудовищной цене. Вот так можно испоганить хорошего автора. Готфрид Баммес — автор по рисованию анатомии животных и людей. Сейчас этого автора лучше купить старое издание на книжном рынке, больше пользы будет. Вообще его книги по анатомии я бы порекомендовала покупать по интернету крайне аккуратно, так как половина книг Баммеса — отличнейшие труды, а половина его книг — реальная халтура. Там где халтура — он просто взял рисунки великих авторов — штук 20 рисунков, из 200 страниц, и описывая в таком духе — « посмотрите туда, посмотрите сюда…» написал всю книгу. В общем, так не учатся рисовать. Чтобы учиться рисовать, нужно понять суть. Если Вам покажут Эйфелеву башню, то сколько бы Вы ни смотрели туда или сюда, Вы не сделаете даже её половины. А половина его книг очень даже стоящие. На сегодняшний день ни один автор таких рисунков по анатомии людей не рисовал.
Вместо Баммеса пока рекомендую Джека Хамма «Как рисовать животных». Мне понравилась его книга. Очень много животных во многих ракурсах. В ней есть чему поучиться.
«Как рисовать животных» Джек Хамм
Урок 14. Рисование фигуры человека в разных положениях тела
Если вы посмотрите на фигуру человека более внимательно, то обнаружите, что полезно иметь под рукой хороший запас фотографий движущихся людей. Хотя самые лучшие рисунки получаются только с натуры, использование фотографий, особенно если вы делали их сами, станет неплохим подспорьем в работе.
Прежде всего, создайте строгие границы самого простого изображения фигуры — сейчас рисунок похож; на набор блоков из прямых линий. В этих фигурах движения мало, как и положено при первой попытке, а две фигуры вообще нарисованы по фотографиям. Рисуя фигуры, старайтесь все время упрощать изображение, потому что движение уловить очень трудно, и при рисовании с натуры у вас не будет времени подробно рассмотреть все детали.
Попробуйте сделать несколько таких рисунков, потратив всего 3—4 минуты на каждый и нарисовав линии текучими и непосредственными, даже если на первый взгляд результаты будут выглядеть просто ужасно. Все художники так начинают, и только время и постоянная практика позволят вам добиться успеха.
Линия движения
В рисунках я использовал технику рисования набросков линиями, чтобы передать движение фигуры, почувствовать гибкость формы человеческого тела.
Сначала сделайте такой набросок, прежде чем рисовать фигуру более основательно, сохраняя наброски и положив их сбоку от более продуманных рисунков, чтобы сверяться с ними. Рисуйте фигуры как можно проще, отбрасывая все детали и отводя не более 10 минут на рисунок.
Компоновка блоков в рисовании фигуры человека
К следующим четырем рисункам подходим несколько иначе, чем к тем, которые вы видели до этого, потому что я разбил фигуру на блоки, а не передал движение с помощью нескольких линий. Это заставило меня взглянуть на них немного по-другому, потому что теперь я сосредоточиваюсь на объеме и форме. Удобно, что эти люди находятся в достаточно устойчивом положении, так что у вас есть больше времени на то, чтобы внимательно рассмотреть их и нарисовать.
В этом случае опять на рисунках нет никаких деталей — даже черты лица выполнены простыми карандашными штрихами, скорее обозначающими их местоположение, а не точную форму.
Выразительные фигуры
Здесь мы по-прежнему рассматриваем форму человеческих фигур, но их позы менее формальны и более выразительны. Четыре фигуры на этом развороте даже нарисованы не полностью, потому что больше всего меня интересовали жесты рук. И снова вам, возможно, будет проще рисовать по фотографиям, зафиксировавшим наиболее выразительную позу.
Разделите фигуру на основные блоки, как вы это делали ранее, но при этом обратите особое внимание на положение рук из прошлых рисунков. Девушка что-то подсчитывает на пальцах, мужчина жестикулирует, чтобы привлечь внимание к чему-то, девушка расчесывает волосы, а мужчина сел, чтобы что-то или кого-то нарисовать… возможно, вас!
Рисование фигуры человека в ракурсе
На следующих рисунках вы видите людей, которые лежат и сидят таким образом, что некоторые из их конечностей кажутся укороченными, а это усложняет вашу задачу. Если бы фигуры стояли, пропорции конечностей были бы совершенно иными. Обратите на это внимание.
Здесь нарисованы три мужские фигуры в позах, где можно увидеть, как меняется длина конечностей в зависимости от ракурса. Когда вы будете просить своих друзей или родных попозировать для вас, сделайте так, чтобы иногда они сидели, вытянув конечности вперед или назад, чтобы обеспечить вам возможность нарисовать их с учетом перспективы.
Рисовать ноги первой фигуры человека, сидящего на табурете, относительно просто, но рисование сложенных рук создает проблему с точки зрения ракурса.
Второй человек нарисован почти сверху, так что рука, на которую он опирается, наполовину исчезает, а одна согнутая голень почти скрыта от взгляда.
Последнюю фигуру мужчины, вставшего на одно колено, рисовать труднее всего, как руки, так и ноги, поэтому, если вы попробуете нарисовать фигуру в этой позе, сначала внимательно изучите то, что вы видите. Подобные рисунки полезнее делать с натуры, рисуя позирующих для вас реальных людей. Если вы не сможете организовать себе достаточное количество моделей, используйте фотографии, но постарайтесь сделать их самостоятельно. Как и прежде, не забывайте разбивать фигуру на основные блоки, прежде чем начинать прорисовывать все детали.
Рисование сидящего мальчика
Это упражнение станет наградой за всю тяжелую работу по изображению человеческой фигуры — теперь вы сможете нарисовать полноценный портрет того, кто будет готов позировать вам некоторое время. Я пригласил в качестве модели своего шестилетнего внука, которого нелегко удержать в одном положении, но я посадил его перед телевизором, чтобы он мог смотреть фильм, который — я знал — заинтересует его, поэтому он просидел спокойно намного дольше, чем обычно. Это послужит вам уроком — обеспечьте своим моделям удобное и приятное времяпрепровождение, и у вас будет больше времени для рисования их портретов!
ШАГ 1
Сначала нарисуйте основные контуры фигуры. Сделайте это несколькими простыми линиями. На этом этапе используйте ластик столько, сколько вам нужно, — позже это существенно сэкономит время работы.
ШАГ 2
Следующий этап — это нанесение всех теней, которые покажутся вам уместными, но рисунок все еще должен оставаться простым — именно на этом этапе лицо необходимо сделать узнаваемым.
ШАГ 3
Как только вы убедитесь, что все формы и пропорции переданы правильно, начинайте работать над рисунком, чтобы заставить его ожить. Будьте очень осторожны при работе над головой, потому что именно на этом этапе рисунок становится портретом конкретного человека, а не просто набором черт. Это не так сложно, как кажется, потому что у каждого из нас есть эта удивительная способность распознавать человеческие лица, и если вы не пожалеете времени и труда, чтобы внимательно рассмотреть свою модель, вы автоматически нарисуете черты ее лица правильно. Нанесите тени таким образом, чтобы подчеркнуть мягкость или жесткость формы.
Я желаю вам удачи в этой работе — ведь даже если вы не добьетесь успеха сейчас, это станет отличной практикой, благодаря которой в следующий раз портрет получится у вас намного лучше.
Как нарисовать человека в движении. Баланс человека в движении
Пропорции фигуры человека интересовали художников, философов и педагогов на протяжении последних 20 веков и более. Римский архитектор Витрувий писал в начале I века н. э.: «Природа так удачно сложила человеческую фигуру, что лицо от подбородка до корней волос составляет десятую часть всего тела». Он также утверждал, что пупок является центром тела, поэтому окружность, проведенная вокруг этой точки, будет касаться вытянутых пальцев рук и ног лежащего на спине человека. Именно эту теорию он проиллюстрировал в знаменитый рисунок Леонардо да Винчи ниже.
К сожалению, теория работает только на практике если руки находятся под очень определенным углом … Однако вы можете видеть, что когда руки вытянуты в стороны, расстояние между кончиками пальцев примерно то же, что между макушкой головы и подошвами ног. это полезное правило при определении длины плеч.
В эпоху Возрождения анатомия человека стала предметом детального исследования, и художники стали заниматься поиском содержательных математических соотношений между размерами различных частей тела. Были изобретены комплексные подходы для определения « идеальная фигура ». С тех пор были разработаны сотни таких подходов, использующих в качестве единиц измерения разные части тела, включая голову, лицо, ноги, предплечья, указательный палец, нос, позвоночник и так далее. Но с нет подход был универсален т.к. нельзя отрицать очевидный факт что все люди разные, эти подходы представляют интерес только для классиков.Приняли совершенные пропорции фигуры также изменение от одного поколения к другому.Поэтому надо вообще прибегают к наблюдению за людьми самых разных размеров и форм, которых мы видим вокруг себя.
Однако для наших целей полезно изучить фигуру среднего размера , так как она дает нам основу для построения пропорций .
Самый распространенный метод — использование высоты головы как единицы измерения для относительных измерений различных частей тела. Средняя цифра семь голов , но диапазон от шести до восьми голов также считается нормальным. Фактически, большую часть времени в руководствах по рисованию «идеальная» форма изображается как 9.0003 восемь голов высотой — в основном, я подозреваю, потому что тогда можно разделить тело по вертикали на восемь удобных частей: подбородок, соски, пупок, промежность, середина бедра, колени, икры и ступни, что облегчает жизнь инструктору!
Правила существуют, чтобы их нарушать! Мы можем восхищаться замечательными достижениями римских архитекторов и художников/математиков эпохи Возрождения, все они должны предложить нам удобную проверку пропорций, но было бы глупо ограничиваться только этим способом.
Пропорции детей
При рисовании детей вы обнаружите, что голова занимает гораздо большую долю от общей высоты … Голова новорожденного составляет примерно четверть от общей высоты, а ноги намного короче. Но по мере роста ребенка ноги увеличиваются в длину гораздо больше, чем другие части тела по отношению к общей высоте тела, так что голова становится пропорционально меньше.
Распределение подкожно-жировой клетчатки
В детстве мужские и женские формы тела очень похожи. Форма тела среднего взрослого мужчины в основном диктуется размером мышечной массы, в то время как фигура средней женщины зависит в основном от размера жировых масс. Когда девочки достигают половой зрелости, жировые отложения увеличиваются в определенных местах, чтобы округлить грудь и бедра взрослой женщины.
Ниже приведены иллюстрации того, где находится подкожный жир у женщин и мужчин … Оба пола имеют резервы высоко на спине между лопатками, которые проявляются в ожирении людей обоего пола со сгорбленными плечами и коротким шея. Однако другие области скопления жира на полу отличаются. У мужчин с избыточным весом больше талия, чем бедра. Избыток жира у мужчин , отложенный над тазовой костью сзади по обеим сторонам позвоночника и в верхней части живота. Полные женщины наоборот, как правило, больше прибавляют в бедрах, чем в талии. Их основные зоны накопления жира — нижняя часть живота, ягодицы и бедра, а также грудь и спина между лопатками, как и у мужчин.
Распределение жира у женщины
Пропорции пожилых людей
В пожилом возрасте мышцы-сгибатели , обычно уменьшаются становятся короче. Заставляет тело сгибаться, когда оно находится в нормальном положении стоя. Плечи округлены, в грудном отделе позвоночника увеличивается его естественный изгиб, а шея выталкивает лицо вперед. Даже когда тело расслаблено, руки и ноги остаются слегка согнутыми.
Кожа и подкожный жир истончаются, мышцы сокращаются. Локтевые суставы и запястья кажутся больше, а вены могут стать заметными и выступать из-под кожи. Все жировые отложения на теле и лице размягчаются и имеют тенденцию провисать в области локтей и под подбородком.
Со следующего урока мы переходим к практике рисования человека .
Надеюсь, вам понравился этот урок! Оставляйте свои комментарии и замечания о курсе.
В статье использованы материалы из книг:
— Рон Тинер «Рисование фигуры без модели»;
— Лумис Э. Обнаженная природа. Руководство по рисованию.
В движении? Это вдвойне сложный вопрос.
Правила рисования
При изображении людей необходимо соблюдать несколько правил. Прежде чем говорить о движении, давайте разберемся с этими правилами. Необходимо соблюдать соотношение частей тела и фигуры в целом. Высота фигуры человека измеряется размером его головы. Например, взрослый человек имеет рост около 8 голов, а школьник – 5 голов. Также следует учитывать, что руки человека достигают середины бедра. Ноги обычно имеют длину 4 головы. Но также следует учитывать, что у каждого человека есть индивидуальные особенности строения. Теперь поговорим о том, как рисовать людей в движении.
Чирлидерша
Сначала нужно определить локацию в виде круга. Схематически изображаем шею, грудь, спину, таз. Обозначьте линиями будущие ножки. Правая конечность согнута. Таким же образом нарисуйте руки. Левая рука девушки будет поднята вверх, а правая будет направлена немного в сторону. Вместо рук нужно нарисовать круги. Это будут танцевальные помпоны. Теперь можно добавить детали лица: глаза, нос, рот. Нарисуйте волосы на голове. Придаем ему правильную форму. Выделяем подбородок и добавляем шею. Далее нужно сформировать руки.
Чтобы помпоны выглядели пушистыми, нужно провести небрежно по контуру. Внутри них также рисуем несколько коротких волнистых штрихов. Теперь вы должны нарисовать футболку для танцовщицы. Это будет коротко. Выбор выреза горловины. Нарисуйте талию девушки между футболкой и тазом. Затем можно добавить короткую юбку. Придаем ногам форму. Заканчиваем рисовать ноги. Следует отметить, что девушка опирается не на всю стопу, а только на пальцы. Теперь можно стереть все ненужное. Рисунок готов. Осталось только раскрасить его.
Футболист
Поскольку мы учимся рисовать человека в движении, стоит рассмотреть несколько вариантов. Лучше всего для картины подойдет спортивный персонаж. Попробуем нарисовать футболиста в игре. Сначала нужно, как обычно, изобразить голову. Он будет располагаться в правом верхнем углу листа. Далее линиями рисуем конечности футболиста. Более того, его правая нога отбивает футбольный мяч. Руки слегка согнуты и отведены назад. Теперь рисуем правильную форму головы и работаем над частями лица. Добавьте волосы. Они должны немного развеваться, так как человек находится в движении. Теперь рисуем футболку футболиста. Нужно изобразить все линии сгиба. Формирование рук. Добавьте пальцы. Теперь рисуем шорты игрока. Так же, как и на рубашке, вам нужно выделить все линии сгиба и складки. Дорисовываем ноги. Обуть футболиста в бутсы с шипами. Теперь нужно изобразить мяч, который слетает с ноги игрока. Готовый рисунок можно раскрасить или просто заштриховать в нескольких местах.
Балерина
Продолжаем урок. Рисуем фигуру человека в движении. Как обычно рисуем круг для головы. Добавьте еще два круга для груди и бедра. Балерина будет показана в профиль. Голова слегка запрокинута. Рисуем линии ног. Одна нога балерины упирается в пол, а другая поднята параллельно ему. Вы можете нарисовать ее немного выше. Придаем ногам форму. Рисуем руку балерины. Он указывает вверх. Далее рисуем лицо девушки. Добавьте волосы. Обычно у балерин они собраны в пучок. При желании можно нарисовать другую прическу. Дорисовываем ухо. Вторую руку проведите параллельно полу. Теперь можно нарисовать пачку балерины.
Итак, мы разобрались, как рисовать людей в движении. Это довольно сложно. Но если соблюдать все пропорции, получится отличный рисунок.
Ниже приведены наброски Готфрида Баммеса. Давайте рассмотрим их, так сказать, на примере.
Вы можете делать наброски, как этой акварельной краской, это поможет вам рисовать быстрее, следовательно, поймать больше различных положений тела человека. Лучше всего заранее приготовить небольшую бутылочку с уже разведенной краской. И при первой же возможности их использовать.
Главной особенностью такой работы является то, что вы должны определить пропорциональные соотношения частей тела человека и правильно воспроизвести их на листе. Но секрет положительного результата работы заключается в том, чтобы правильно нарисовать фигуру человека относительно оси симметрии.
Дело в том, что как бы тело человека ни перемещалось в пространстве, оно все равно стремится придерживаться оси симметрии, иначе человек, потеряв ее, упадет. В яремной ямке находится потайная точка. Его расположение показано на рисунке ниже:
Ось симметрии идет вниз перпендикулярно земле. Какими бы пируэтами человеческое тело не изображало, ось симметрии всегда неизменна. Проверьте следующие изображения ниже. В одном случае человек стоит прямо, во втором случае человек опирается на одну ногу. Его тело сместилось в пространстве, одна нога изменила положение, но стопа другой ноги осталась на оси.
В конечном счете, хитрость изображения человека в движении заключается в том, что ось симметрии всегда работает, и ее наибольшее проявление сильно, когда тело касается земли. Вот простой пример: встаньте, сделайте несколько шагов, медленно. Вы чувствуете, как вес тела переносится с одной ноги на другую? Именно в этой точке, самой нижней точке оси, вы становитесь. Если провести прямую линию из этой точки в точку на яремной впадине, то прямая будет перпендикулярна поверхности земли.
В воздухе вес тела должен быть равномерно распределен по оси. Как только равновесие нарушается, фигура начинает двигаться, но для того, чтобы восстановить равновесие.
Рисовать зарисовки человека в движении можно где угодно — на улице, в спортзале, в цирке, наблюдая из окон дома за телевизором, на секциях единоборств…
Если вы недавно начали зарисовывать человека в движении, не гнаться за точностью, не прорисовывать детали. Рисуйте на скорость, ловя движение, повороты, перемещение тела в пространстве. И не забывайте о пропорциях.
Рисование человека может быть самым ярким и глубоким опытом в жизни художника. Сегодня мы подготовили для вас советы от известного итальянского художника Джованни Чиварди из книги «Рисование фигуры человека». Пусть эти знания станут источником вдохновения и творческих стимулов, помогут передать настроение и воспоминания в виде рисунка.
Фигуру человека и портрет можно нарисовать любыми материалами — от карандашей до акварели. Карандаш является наиболее распространенным инструментом из-за его низкой стоимости и универсальности. Древесный уголь отлично подходит для быстрых рисунков с сильным тональным контрастом и менее подходит для рендеринга. мелкие детали. Плотная и гладкая бумага рекомендуется для чернил хорошего качества. Смешанная техника – это одновременное сочетание разных материалов в одном рисунке.
Поэкспериментируйте, чтобы найти собственные приемы максимальной выразительности, и попробуйте воспользоваться случайными эффектами.
Основы пластической анатомии
Художники изучают анатомию с целью осмысленного изображения человеческой фигуры. Чтобы воспроизвести его достоверно, нужно не только видеть, но и понимать, что рисуешь.
Благодаря знанию анатомии изображение становится более убедительным и живым, чем сама природа.
В целом форма тела определяется скелетом как основной несущей структурой, прилегающими к нему мышцами и верхним слоем жира. Полезно знать и помнить относительные размеры сочленяющихся костей и их пропорции по отношению друг к другу и ко всему скелету, так как без этой информации невозможно «положить» фигуру на бумагу и приобрести навык логического ее изображения. и последовательно.
Основные кости черепа и шеи показаны ниже вместе с кожей, хрящами, жиром, мышцами, волосами и другими слоями.
Скелет мужского туловища, заключенный в контуры тела во фронтальной, латеральной и спинной плоскостях. Эти рисунки помогут расширить ваше представление о форме тела.
Верхние и нижние конечности в разных плоскостях. Как и на предыдущем рисунке, скелетная структура показана внутри контуров тела.
Художнику важно учитывать три основных аспекта мышц: их внешний вид (форма, размер, объем), расположение (где она расположена относительно скелетной структуры и прилегающих мышц, насколько глубоко или поверхностно) и его механизм (функция, направление мышечной тяги, соответствующие изменения формы и др. ).
Пропорции
Чтобы рисунок вышел правдоподобным, необходимо учитывать пропорции тела и головы. Высота головы ото лба до подбородка часто принимается за единицу измерения для определения пропорций тела. Рост стандартной фигуры составляет примерно 7,5-8 голов. Запомните еще несколько пропорциональных соотношений: голова трижды умещается в общую высоту туловища с шеей, длина верхних конечностей также равна трем головам, а нижних — трем с половиной.
Несмотря на различия между людьми, их можно разделить на три основные группы типов со схожими характеристиками внутри каждой — эктоморфы, мезоморфы и эндоморфы.
Кисти и ступни
Легко понять, почему руки и ступни с их строением и разнообразием возможных жестов считаются самыми трудными для убедительного воспроизведения частями тела как в рисовании, живописи, так и в скульптуре. .
Рисование рук и ног — лучший способ изучить их как можно подробнее. Вы сможете убедиться, что у вас получаются вполне достойные этюды, сравнимые с рисунками лица, а может быть, даже более выразительные.
Сначала выполняется быстрый (но старательный) набросок в нужном ракурсе и позе, затем с помощью его «геометризации» передается необходимая анатомическая информация и объем, после чего уточняются детали и отдельные очертания.
А также для головы и туловища пригодятся знания о строении костей стоп и рук.
Нарисуйте свои руки и ноги в разных положениях. Вы можете использовать зеркало. Возьмите в руки разные предметы и передайте в рисунке динамику и настроение жеста.
Голова, лицо, портрет
Главный интерес для художника всегда вызывали лицо и фигура. Портрет — это не просто воспроизведение физических черт с целью узнавания определенного персонажа. Это рассказ через мимику о его личности, мыслях и эмоциях.
Как нарисовать голову и черты лица мы подробно описали в статье.
Эскизы человека в альбоме
Эскизом называют быстрый, спонтанный рисунок с натуры, выполненный в короткие сроки несколькими информативными линиями. Рисовать людей в естественной обстановке, которые специально не позируют и, вероятно, не знают, что их рассматривают и изображают, поначалу покажется трудным. Но реальной причины бояться или теряться нет – вряд ли кто-то обратит внимание на то, что вы делаете.
Способность изображать незнакомых людей в любом положении и при любых обстоятельствах важна для развития технических навыков и оценочного суждения. И, конечно же, регулярная практика скетчинга отточит дар наблюдательности и интерпретации, научит смотреть глубже и принимать быстрые, уверенные, понятные и точные решения.
Несколько коротких советов о том, как рисовать с натуры:
- Возьмите за привычку всегда носить с собой карандаш и небольшой альбом для рисования, который легко помещается в сумку или карман, на случай, если что-то привлечет ваше внимание или покажется интересным. .
- Стоит стремиться к повышению наблюдательности и способности вычленять главное и в то же время координировать зрительное восприятие, оценочное суждение и движения рук во время рисования.
- Не пытайтесь отразить на бумаге все, что видите в природе. Учитывая ограниченное количество времени и риск смены позы модели в любую секунду, сосредоточьтесь на главном.
- Чтобы научиться использовать память для воспроизведения последовательности основных фаз движения, требуется максимальная концентрация при наблюдении за людьми.
Если вас все еще смущает мысль рисовать людей с натуры (учтите, что если кто-то заметит, что вы делаете, одни могут быть польщены, а другие с недовольством уйдут), морально подготовиться к этому и обрести некоторую уверенность можно Помогите нарисовать статуи. и скульптуры в музеях или памятники в общественных местах.
Проверьте, можно ли делать зарисовки в музее, и если да, то смело отправляйтесь туда и зарисовывайте скульптуры с разных ракурсов.
Так учат рисованию в Париже — во дворе Лувра со скульптурами.
Этапы рисования
Если вы рисуете фигуру целиком (в одежде или обнаженной), вы можете сначала провести несколько быстрых, легких линий, чтобы очертить пространство, которое она будет занимать на листе бумаги (максимальная высота, максимальная ширина , так далее. ). Затем наметьте основные части тела (голову, туловище и конечности) в относительных пропорциях.
Завершите рисунок с помощью существенных контуров, теней и деталей, которые нельзя упустить. Сотрите вспомогательные линии, если это необходимо.
В книге «Рисование фигуры человека» каждый раздел разобран максимально подробно, есть подробные изображения скелета человека в разных плоскостях. Подробно описано, как нарисовать фигуру мужчины, женщины, ребенка, пожилого человека, как изобразить обнаженное тело и мужчину в одежде.
Даже изображение женщины и мужчины нарисовать непросто, не говоря уже о карандашном рисунке мужчины в движении. Будь то действие спортсмена, гимнаста или обычного ученика, идущего в школу или домой с занятий, воспроизведение эскиза в пошаговом мастер-классе займет много времени. И хотя процесс интересный, записать его с терпением, несколькими листами бумаги и ластиком все же придется.
Человек в движении Рисунок карандашом, как нарисовать?
Прежде чем приступить к рисованию, нужно хорошо продумать идею или хотя бы выбрать наиболее удачный вариант наброска карандашом. Лучше всего, если набросок не сложный, а пошаговая работа понятна, не требует анатомии.
Ниже в статье продемонстрировано несколько пошаговых МК по срисовыванию, подходящих для людей разного возраста, с навыками рисования карандашом человека в движении и без него.
Чирлидерша с помпонами, фото
Школьницу с помпонами, которая болеет за любимую команду, еще называют чирлидершей. Она выступает с другими девушками в едином тандеме, демонстрируя завораживающие танцы, отчетливые движения и гимнастические фигуры. В США даже проводится соревнование между группами поддержки за призовые места и звание чемпиона Америки. Неудивительно, что многие художники предпочитают изображать этого персонажа на белом листе в движении. Это позволяет оживить рисунок, сделав человека на нем не просто нарисованным, а «свободным».
Пошаговый мастер-класс на фото:
1) Нарисуйте девушку, чтобы сделать на листе бумаги настоящую «рамку». Для этого используйте простой карандаш и ластик, чтобы исправить ошибки.
Важно! Для того, чтобы человек пришел в движение, необходимо сделать упор на изгиб позвоночника, одну руку поднять, другую отвести назад, стопу подвести к другой ноге.
2), блик и подбородок.
3) Отделка, губы, декольте и помпоны.
4) Завершите набросок, нарисовав одежду, ноги и обувь, выделите все линии.
5) Раскрась картинку цветными карандашами и фломастерами.
Лыжница в движении, фото
Нарисовать карандашом человека и еще и лыжницу намного проще, чем девушку из группы поддержки. Пошаговый мастер-класс позволяет воспроизвести красивую и в то же время легкую картинку за 3 пошаговых шага.
- Шаг № 1
Нарисуйте основные черты изображения, которые помогут создать шедевр из соединенных между собой прямых линий.
- Шаг № 2
Доведите эскиз до конца, придав лыжнику пропорции, одежду и лыжные палки.
- Шаг № 3
Готовую картинку раскрасьте карандашами, красками или фломастерами.
Девушка в движении, фото
Рисовать ребенка во много раз легче, чем взрослого. Маленький человечек в движении простым карандашом подойдет не только для творчества взрослых начинающих, но и для детей школьного возраста, которые решили посвятить свободное время Озаму рисованию.
- Шаг № 1
Отметьте точку посередине листа. От него проведите прямую вертикальную линию, а к ней пририсуйте ноги, голову, руки и голову.
- Шаг № 2
Нарисуйте хвостики, мимику, одежду, сумку и обувь.
- Шаг № 3
Сотрите лишние линии, чтобы завершить набросок.
- Шаг № 4
Раскрасьте готовую картинку, выбрав в программе подходящий тон цветов.
Бегущий человек, фото в движении
Если наши читатели еще не нашли подходящий вариант, как нарисовать человека в движении, рисунок карандашом, то самое время взглянуть на более сложные МК. Они требуют строгого соблюдения пропорций, при этом не забывая об объеме, очертаниях и всевозможных деталях.
На фото ниже показаны несколько решений, хотя все они сложны и требуют детальной реализации.
Видеоурок: как нарисовать человека в движении
Многие люди лучше помнят, когда им показывают все действия на примере. Так почему бы не взять это за пример, посмотрев подробный видеоурок, позволяющий научиться изображать движение туловища и рук, ходьбу, бег, человека в положении сидя или с грузом.
Человек в движении рисунок карандашом, готовая работа на фото:
Как нарисовать движение: 16 лучших советов
Многих из нас, художников, привлекает выражение идей через дизайн персонажей . Я постоянно стремлюсь совершенствоваться, и за эти годы я научился нескольким полезным приемам создания более привлекательных и выразительных персонажей. Важно спроектировать не только то, как выглядят ваши фигуры, но и то, как они рассказывают историю своими жестами и движениями.
Это особенно важно в анимационной индустрии, потому что персонажи, которых вы будете концептуализировать, должны играть так, как если бы они были актерами в фильме или телешоу. Вот несколько советов, как нарисовать более интересного персонажа.
01. Нарисуйте линию действия
Прямая или изогнутая линия образует основу рисунка движения(открывается в новой вкладке)
Представление одной линии, наложенной на ваш рисунок, может быть простым способом создать ощущение движение. Эта линия действия может быть прямой или изогнутой; оба могут дать различное ощущение движения. В то время как прямая линия обычно очень быстрая и прямая, изогнутая линия может создать более изящное настроение. Однако лучше избегать идеально прямой вертикальной линии действия, которая может сделать рисунок статичным.
02. Покажите, о чем думает персонаж
Мысли персонажа помогут подсказать его действия(открывается в новой вкладке)
Точно так же, как мы представляем наших любимых героев фильмов и фильмов реальными, мы должны пытаться представить персонажи, которых мы создаем, имеют собственное мнение. Если персонаж на рисунке движется или действует, у него должна быть причина для этого.
Будь то широкое действие, такое как спринт, или тонкая манера, такая как закручивание пряди волос, представленный персонаж, скорее всего, имел бы сознательную или бессознательную причину для этого. Помня об этом, вы сделаете своего персонажа более интересным и привлекательным.
03. Контраст прямых и кривых
Баланс прямых и изогнутых линий оживляет рисунокКонтраст между прямыми и кривыми линиями является важным элементом дизайна. Эскиз, состоящий из прямых линий, будет казаться слишком напряженным, в то время как рисунок, состоящий в основном из изогнутых линий, будет лишен структуры.
Кривые обычно используются для обозначения более мясистой части фигуры, тогда как прямые чаще используются для имитации устойчивых и твердых сегментов. Например, сравните использование прямой линии для спины персонажа и мягкого изгиба его живота.
04. Рисуйте с натуры
Отправляйтесь на прогулку, чтобы получить бесценный опыт рисования(открывается в новой вкладке)
Рисование с натуры — чрезвычайно полезный инструмент наблюдения, будь то в классе или в местном кафе. Делая наброски и наблюдая за окружающими вас людьми, вы можете научиться рисовать человеческую фигуру и те эмоции, которые она может вызывать.
Кроме того, есть уроки рисования с натуры. Они, как правило, состоят из смеси длинных и коротких поз — позы, установленные в течение более длительного периода времени, позволяют вам запечатлеть детали и изучить анатомию человека, в то время как быстрые позы лучше подходят для техники рисования жестами (см. ниже).
05. Использование жестов
Мгновенный жест может быть записан за короткий промежуток времени(открывается в новой вкладке)
Рисование жестами — это быстрый способ зафиксировать общее сообщение фигуры. Эти наблюдательные рисунки часто выполняются очень короткими отрезками — на уроке рисования с натуры модель может позировать только в течение 30 секунд, что вынуждает художника записывать свои первые впечатления на бумаге.
В этом процессе создания преднамеренных и быстрых линий постарайтесь не беспокоиться о том, как выглядит ваше искусство, или о том, чтобы запечатлеть детали. Вы хотите сосредоточиться на действии или ощущении позы.
06. Используйте язык форм
Различные формы могут передать уникальный характер(откроется в новой вкладке)
Использование различных форм является основным инструментом в дизайне персонажей. Помимо того, что они помогают передать личность, формы также могут указывать на движения или эмоции.
Персонаж, составленный из квадратов, может казаться более медленным и устойчивым, тогда как персонаж, составленный из треугольников, может вызывать более возбудимые чувства. Круги или кривые часто используются для более симпатичных персонажей и могут сделать их дружелюбными и бодрыми.
07. Наклон и скручивание
Поза со скручиванием мгновенно создает интересную позу(открывается в новой вкладке)
Простой способ создать более динамичную позу — потренироваться в использовании наклонов и скручиваний. Чтобы избежать статической позы, попробуйте использовать разные углы. Например, угол плеч персонажа может контрастировать с углом его бедер. Вместо того, чтобы рисовать с параллельными углами, контрастные углы придают рисунку ощущение плавности и ритма.
08. Применяйте сжатие и растяжение
Сжатие и растяжение — фундаментальные принципы, которые должен знать каждый аниматор черпать больше жизни и энергии. В анимации сквош часто используется как предвосхищение более широкого действия: растяжки. То же самое можно использовать и в статичном рисунке: растянутая поза действует как момент, когда персонаж создает свое максимально широкое действие, а сжатие в рисунке предполагает напряжение.
Следующая страница: читайте дальше, чтобы узнать больше о том, как оживить ваших персонажей…
Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть учетная запись? Войдите здесь
*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки
Присоединяйтесь и получите неограниченный доступ
Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь
- 1
Текущая страница: Страница 1
Следующая страница Страница 2
Выпускница Калифорнийского института искусств Бриттани Майерс работала стажером в отделе визуальных разработок в Walt Disney Animation, а затем стала внештатным дизайнером персонажей в Sony Pictures Animation.
5 простых способов создания чертежей движения
Бык Элейн Де Кунинг — отличный пример движения и энергии в живописи и превратить эти движения в готовое произведение искусства? Слишком часто в конечном результате чего-то не хватает… и это что-то — энергия!
Итак, как вы передаете действие своих набросков в готовых картинах? Как научиться рисовать субъективно, а не объективно (как это может сделать архитектор или рисовальщик)? Давайте рассмотрим 5 простых способов создания субъективных рисунков движения, полных жизни.
1. Не беспокойтесь о том, чтобы сначала сделать все правильно
Приступая к наброску, постарайтесь не слишком беспокоиться о том, чтобы все сделать правильно. Вот где предварительное исследование может быть действительно полезным. Если вы рисуете людей, хорошее понимание человеческой анатомии позволит вам быстро формулировать идеи, не задумываясь слишком много о предмете. На эту тему доступно множество книг, но мы считаем, что «Динамическая анатомия» Бёрна Хогарта — одна из лучших. Не беспокойтесь о том, чтобы сначала все усвоить — просто ежедневно понемногу практикуйте свои навыки рисования, и вскоре вы заметите улучшение.
Попробуйте подумать о движении вашего объекта и нарисуйте линии, чтобы запечатлеть это. Вам нужно попытаться изобразить жизнь вашего объекта (даже если вы рисуете пейзажи или здания), поэтому не бойтесь рисовать уверенные, широкие линии, чтобы отразить это. Вы можете добавить детали и настроить пропорции вашего рисунка позже. Чтобы понять, насколько важно запечатлеть ощущение жизни в ваших рисунках движений, попробуйте обвести фотографию. Вы увидите, что конечный результат выглядит статично и безжизненно, даже если вы скопировали что-то из жизни!
Швейцарский скульптор Альберто Джакометти (1901-1966) за свою карьеру создал несколько невероятных рисунков в движении. Взгляните на отметки, которые он делает, чтобы представить жизнь своего объекта — это увлекательное исследование использования линий и того, как изобразить 3D-объект в 2D.
2. Используйте маркеры или краски, чтобы рисовать уверенные линии
Мы все привыкли использовать карандаши для набросков, но иногда может действительно помочь отказаться от графита и вместо этого сделать более стойкие отметки. Почему? Потому что использование маркера или краски является гораздо более решающим фактором — это побуждает вас рисовать более уверенно и должно помочь вам избавиться от того чувства драгоценности, которое вы иногда испытываете, когда начинаете рисовать.
Начните с рисования чего-нибудь простого, например небольшой группы объектов. Цель этого упражнения — научить вас мыслить определенным образом и развить уверенность, необходимую для рисования форм и добавления тоновых значений, не задумываясь об этом слишком много.
Этот метод работает и с цифровым искусством — попробуйте сделать несколько смелых, уверенных мазков на виртуальном холсте и вместо того, чтобы скрывать слой, используйте его для информирования остальной части вашей картины.
3. Делайте наброски на локациях и создавайте скоростные рисунки
Отличный способ запечатлеть энергию зданий, пейзажей или групп людей — это ускоренное рисование или рисование жестами на месте.
Оставь свои карандаши дома — суть игры здесь в том, чтобы как можно быстрее зафиксировать то, что ты видишь перед глазами.
Взгляните на серию картин известного французского импрессиониста Клода Моне «Руанский собор».
В этих шедеврах, которые многие считают лучшими импрессионистскими картинами, есть невероятное ощущение света и формы, когда солнце перемещается по фасаду этого потрясающего образца готической архитектуры.
Почему бы не попробовать самому? Выберите место и постарайтесь раскрасить его столько раз, сколько сможете за несколько часов. Старайтесь тратить на каждую картину не более 15 минут и смотрите, как меняется свет. Это побудит вас быстро записывать идеи. Как только вы закончите, внимательно посмотрите на свою работу — посмотрите, насколько полны жизни ваши рисунки и картины в движении?
4.
Как можно больше рисуйте людей и животных
Если вы хотите движения и жизни, что может быть лучше, чем поездка в местный зоопарк? Мало того, что он будет полон движущихся людей, вы обязательно увидите и животных! Делать наброски таких объектов — отличная практика, потому что вам просто нужно быстро снять свои рисунки, чтобы запечатлеть их. Как и в случае с анатомией человека, стоит заранее провести небольшое исследование о тварях — книга Элленбергера «Атлас анатомии животных для художников» — отличное место для начала.
Опять же, не слишком беспокойтесь о том, чтобы сначала все сделать правильно. Важно использовать уверенные линии и метки в ваших рисунках движения, чтобы запечатлеть жизнь вашего объекта — позже вы сможете уточнить детали более подробно.
Старайтесь всегда носить с собой альбом для рисования и ручку или карандаш – никогда не знаешь, когда представится отличная возможность порисовать, а это намного лучше, чем работать по фотографии! Сказав это, также неплохо сделать снимок для наглядности позже — на случай, если у вас не будет достаточно времени, чтобы все записать.
«Тень и тьма», «Вечер потопа», Уильям Тернер идеи и рисунки движения, чтобы превратиться в готовые картины. Проблема в том, как вы улавливаете энергию этих набросков в своем большом арт-проекте?
Взгляните на эту картину английского художника-романтика Уильяма Тернера (1775-1851) – видите, насколько она драматична? Это почти как если бы вы чувствовали дождь на своем лице, когда приближается буря!
Причина, по которой Тернер смог запечатлеть такую невероятную атмосферу в своих готовых картинах, заключалась в том, что альбомы для эскизов были заполнены предварительными рисунками и рисунками. Многие из них — всего лишь наброски — смелые всплески цвета и эксперименты со светом и тенью — но они сыграли решающую роль в его последних картинах.
Возможно, вы слышали историю о том, как Тернера привязали к мачте корабля во время шторма, чтобы он мог наблюдать за природой во всей ее полноте? Хотя некоторые эксперты пришли к выводу, что эта история, вероятно, является мифом, это, безусловно, правда, что этот новаторский художник придавал большое значение скоростной живописи и наблюдению с натуры.
При работе над готовой картиной используйте информацию, собранную в ваших рисунках движения, чтобы сообщить о сделанных вами метках и цветах, которые вы используете. Попробуйте применить тот же свободный подход, что и при наброске, и не слишком беспокойтесь о том, что это законченная работа.
Не бойтесь совершать ошибки — работайте уверенно, работайте быстро и время от времени делайте перерыв, чтобы убедиться, что вы все еще улавливаете энергию своих эскизов скоростной живописи.
Умение не слишком ценить конечный результат может действительно помочь вам как художнику. Вы недавно впервые пробовали скоростное рисование или скетчинг на натуре? Мы будем рады услышать от вас, поэтому не стесняйтесь оставлять комментарии в поле ниже!
[/one_whole]
Как рисовать людей в движении карандашом?
Рисование очень трудоемкий процесс. Кому-то это дается легко, а кому-то трудно. Самое сложное в рисовании людей — это не портрет, а изображение в движении. Как рисовать людей в движении, вы узнаете прямо сейчас. Показать правильные пропорции тела на листе бумаги — задача не из простых. Чтобы правильно это сделать, лучше всего наблюдать за реальными движениями человека или попросить кого-нибудь позировать вам в нужной позе. Наиболее сложным в фигуре человека в движении является положение его плеч, шеи, рук и ног. Рисование правильного расположения коленей и локтей также может вызвать трудности. Если в данный момент нет возможности наблюдать за движениями человека в реальности, попробуйте проследить за его перемещениями в зеркале или включите видео. Вы также можете наблюдать за людьми по телевизору, особенно если это спортивный канал.
Как нарисовать человека в движении?
Шаг за шагом наши рекомендации помогут нарисовать человека в движении. Внимательно относитесь к каждому совету этой статьи.
Рисование положения человека тонкими линиями
Первое, что нужно сделать, это нарисовать эскизы. Отступите сверху, снизу и по краям листа на несколько сантиметров, чтобы нарисованное вами лицо находилось строго по центру. Нарисуйте круг или овал, где будет располагаться голова. На представленных нами рисунках контур изображения человека не имеет плеч. Обратите внимание на последнюю картинку. Положение плеч лучше указать сразу. Линии контура должны быть едва видны, потом вы их стираете. Достаточно, чтобы эти линии были видны вам. Не нажимайте слишком сильно на карандаш.
Линия головы будет отражать положение человеческого тела. Линии по бокам должны повторять положение рук. Нижние линии повторяют положение ног. Следите за тем, как ваши колени и локти согнуты на ваших эскизах.
Рисунок человека в движении
Нарисовать человека в движении карандашом можно, сделав все необходимые наброски. На них начинаем рисовать мельчайшие детали, а именно: мышцы рук, кисти, стопы, бедра, икры, голова, плечи и т. д. Лицо не должно получиться слишком худым, обратите внимание внимание на это. Представьте, что все эскизы — это скелет вашего лица. Линия тела — это позвоночник, а остальные линии — это кости. Ваша задача, грубо говоря, изобразить их мясом.
Можно сделать дополнительные наброски, на которых будет отражена толщина тела человека, положение его рук. Все складки костей лучше обозначены крупными точками. А именно: в области плеч, локтей, коленей, бедер. Ладонь можно обозначить овалом, как и стопы. Как рисовать людей в движении с помощью скетчей, вы теперь знаете.
Затем начните рисовать все тело человека. Нарисуйте спину, туловище, мышцы на руках и ногах с учетом реальных параметров человеческого тела. Нарисуйте ладонь и пальцы. Не забывайте о мелких деталях, например, пупке, ключице и так далее.
Рисование головы
Как рисовать людей в движении, представление у нас уже есть, необходимо ознакомиться с информацией как изобразить голову. В каком бы положении ни был человек, для того, чтобы это выглядело естественно, необходимо прорисовать детали его лица. Как нарисовать лицо? Это довольно сложный вопрос, потому что добиться портретного сходства непросто. Однако постараемся дать общие рекомендации.
Если голова расположена в профиль, а не в анфас, то это вызывает у начинающего художника определенные трудности. Дело в том, что лицо в профиль нарисовать намного сложнее. Необходимо правильно нарисовать линии носа, подбородка, лба. Важно иметь представление о человеческом черепе. Это поможет правильно нарисовать все детали головы. В некоторых случаях вполне можно изобразить лицо схематично, не прорисовывая каждую черточку.
Раскрась картинку
Человек в движении Нарисован карандашом. Осталось только добавить ярких красок и придать рисунку более живой вид. Правильно выбирайте цвет, которым вы будете раскрашивать кожу человека. Если используете гуашь, то разбавьте несколько цветов до телесного оттенка, хорошо подойдут бежевые тона. Экспериментируя в подборе цветов для кожи человека, смешивайте белый, коричневый и розовый. Не разбавляйте краску или гуашь большим количеством воды, так как это может повредить бумагу, на которой вы рисовали. Для прорисовки мелких деталей используйте кисти с узкими ворсинками. Лучшим вариантом для рисования являются кисти из натуральной шерсти.
Все остальные детали можно раскрасить в любой понравившийся цвет. Главное, делать это аккуратно и аккуратно, чтобы не испортить картинку.
Как рисовать людей в движении мы разобрались. Ваша задача — максимально использовать знания, полученные после прочтения этой статьи. Развивайте свои навыки, будьте наблюдательны. Все это поможет вам преуспеть в искусстве рисования карандашом и другими средствами.
Как нарисовать бегущего человека
Когда вы только учитесь рисовать людей, нарисовать неподвижную стоящую фигуру может быть достаточно сложно. Но что, если вы хотите нарисовать фигуру в полный рост в движении? Что, если вы хотите нарисовать, скажем, бегущего человека?
Даже если вы изучили основные пропорции для рисования стоящего человека, при рисовании бегущего человека нужно учитывать несколько изменений. Конечности находятся в постоянном движении и в противоположных положениях. Не только это, но мы также должны помнить, что руки и ноги будут выглядеть по-разному, когда они ближе к нам или дальше от нас.
В этом уроке вы увидите, как нарисовать бегущего человека. Несмотря на то, что бег сильно отличается от стояния, вы увидите, что рисование бегущего человека не сильно отличается от рисования человека, стоящего на месте. Всего несколько простых настроек, и вы уже в пути. Итак, с учетом сказанного, давайте начнем!
Содержание
Набросок основного контураПервым шагом является набросок бегущего человека. Помните о стандартных пропорциях головы и туловища. Вы даже можете набросать некоторые рекомендации, чтобы нарисовать лицо позже.
Теперь что касается рук и ног, конечности чередуются. В этом примере вы видите, что левая рука и правая нога бегуна выведены наружу, а правая рука и левая нога отведены назад. Здесь все может немного запутаться. Вам нужно будет укоротить руки и ноги. Это приведет к тому, что они будут выглядеть искаженными и непропорциональными друг другу. Однако это необходимо для создания иллюзии глубины.
Правое плечо кажется очень коротким по сравнению с предплечьем. Поскольку локоть далеко назад, трудно оценить всю длину плеча под таким углом.
С левой рукой тоже есть ракурс, так как она на переднем плане. По этой причине рука может казаться короче, чем должна быть по сравнению с туловищем.
Ракурс ногПравая нога бегуна вытянута. Поскольку верхняя часть бедра находится дальше назад, она должна казаться немного короче, чем обычно, по сравнению с голенью. Нарисуйте подошву обуви, чтобы обозначить, что нога бегуна снова готовится к встрече с тротуаром.
Левое колено на заднем плане нарисовано намного ниже, чем поднятое правое колено на переднем плане. Левая голень должна быть едва видна, так как она указывает на область позади бегуна. Что касается левой ноги бегущего человека, то на этот раз мы увидим верх ботинка.
Нарисуйте голову Нарисуйте некоторые детали лица, головы и шеи мужчины. Поскольку он бежит, возможно, вам захочется нарисовать распущенные волосы с разбросанными в разные стороны прядями, уставшие глаза и брови, открытый рот, ловящий глоток воздуха.
Теперь пришло время нарисовать рубашку мужчины. Имейте в виду, как туловище человека крутится и поворачивается, когда его руки двигаются. Это поможет вам расположить складки ткани рубашки. Например, поскольку правое плечо загибается назад и тянет рубашку снизу, у мужчины снизу вверх слева вверх идут складки. Запланируйте нарисовать спиральные складки и другие основные типы складок, чтобы рубашка выглядела реалистично.
Нарисуйте руки и кисти Закончите рисовать рукава рубашки. Затем перейдите к рисованию рук, добавив небольшое определение мышц. Затем нарисуйте пальцы и завершите руки. Люди делают всевозможные вещи руками во время бега. Иногда они держат руки расслабленными, а иногда руки сжаты в кулаки. Нарисуйте их так, как вам удобно. У человека, бегущего на этом снимке, тоже есть часы, чтобы отсчитывать время.
Завершите мужские шорты для бега так, чтобы складки ткани, идущие от внутренней стороны штанин, двигались вперед и назад. Добавьте немного четкости бедрам и правому колену. Также нарисуйте несколько линий, чтобы детализировать худую голень. После этого нарисуйте некоторые детали, чтобы обозначить подошву правого ботинка и верх левого ботинка мужчины.
Завершающие штрихи рисования бегущего человекаЕсли вы еще не делали этого до этого момента, рекомендуется сделать шаг назад и посмотреть на свой рисунок. В основном смотрите на пропорции и ракурс, которые могли выглядеть искаженными после вашего первоначального основного наброска. Иногда рисунок с ракурсом будет выглядеть менее искаженным после добавления дополнительных деталей.
Сотрите все ненужные линии на лице или других частях фигуры. Добавьте столько теней и дополнительных деталей, сколько хотите.
Простой, но классный эффект для улучшения внешнего вида бега — это создание небольшой тени под ногой, показывая, что она оторвана от земли.
А вот как нарисовать бегущего человека!
Краткий обзор учебного пособияДля краткого визуального повторения этого учебного пособия взгляните на изображение ниже. Он показывает вам пошаговую сводку того, как нарисовать бегущего человека.
Заключительные мыслиПомимо ракурса рук и ног, вы можете видеть, что это мало чем отличается от рисования человека, который стоит. В следующий раз, когда вам захочется рисовать и вы решите нарисовать бегущего человека, я надеюсь, вы воспользуетесь советами из этого урока и «побежите» с ними!
Рисование линий и фигур с помощью Adobe Animate
Руководство пользователя Отмена
Поиск
Кому рисуйте по одному отрезку прямой линии, используя инструмент «Линия».
Выберите инструмент «Линия».
Выберите «Окно» > «Свойства» и выберите обводку. атрибуты.
Вы не можете установить атрибуты заливки для инструмента «Линия».
Нажмите кнопку «Рисование объекта» в в разделе «Параметры» панели «Инструменты» выберите «Объединить» или Режим рисования объекта. Когда кнопка рисования объекта нажата, инструмент Линия находится в режиме рисования объекта.
Установите указатель там, где должна начинаться линия, и перетащите туда, где линия должна заканчиваться. Чтобы ограничить угол линию до угла, кратного 45°, перетащите, удерживая нажатой клавишу Shift.
Инструменты «Овал» и «Прямоугольник» позволяют создавать эти основные геометрические фигуры, а также применять штрихи, заливки и указывать закругленные углы. В дополнение к режимам рисования «Объединение» и «Объект» инструменты «Овал» и «Прямоугольник» также предоставляют режим рисования «Примитивный объект».
При создании прямоугольников или овалов с помощью инструментов Прямоугольный примитив или Овальный примитив Animate рисует фигуры как отдельные объекты. Эти фигуры отличаются от форм, которые вы создаете в режиме рисования объектов. Инструменты примитивной формы позволяют указать угловой радиус прямоугольников с помощью элементов управления в инспекторе свойств. А также начальный и конечный угол, и внутренний радиус овалов. После создания примитивной формы измените радиус и размеры, выбрав фигуру в рабочей области и отрегулировав элементы управления в инспекторе свойств.
При выборе любого из инструментов рисования объекта-примитива инспектор свойств сохраняет значения последнего редактируемого объекта-примитива. Например, если вы изменяете прямоугольник, а затем рисуете второй прямоугольник.
Чтобы рисовать из центра рабочей области, удерживайте клавишу Alt при рисовании фигуры.
Примитивы рисования прямоугольника
Чтобы выбрать инструмент Прямоугольный примитив, нажмите и удерживайте кнопку мыши на инструменте «Прямоугольник» и выберите инструмент «Прямоугольный примитив» из всплывающее меню.
Чтобы создать примитив прямоугольника, перетащите с помощью прямоугольника Примитивный инструмент на сцене.
Чтобы изменить радиус угла при перетаскивании с помощью примитивного инструмента «Прямоугольник», нажмите клавишу со стрелкой вверх или клавишу со стрелкой вниз. Когда углы достигнут желаемой округлости, отпустите клавишу.
Выбрав прямоугольный примитив, вы можете использовать элементы управления в инспекторе свойств для дальнейшего изменения формы или укажите цвета заливки и обводки.
Свойства прямоугольного примитива.Тезисы Элементы управления инспектора свойств специфичны для Инструмент Rectangle Primitive:
Rectangle Corner Radius Controls Позвольте вам указать радиусы углов прямоугольника. Вы можете ввести числовое значение для внутреннего радиуса в каждом текстовом поле. Ввод отрицательного значения создает обратный радиус. Вы также можете отменить выбор ограничивающего угла значок радиуса и отрегулируйте радиус каждого угла отдельно.
Сброс Сброс все элементы управления инструментом Rectangle Primitive и восстанавливает прямоугольник примитивная фигура, нарисованная на рабочей области, до исходного размера и формы.
Чтобы указать разные радиусы углов для каждого угла, снимите флажок со значка блокировки в области «Параметры прямоугольника» свойства инспектор. В заблокированном состоянии элементы управления радиусом ограничены, так что каждый угол использует один и тот же радиус.
Чтобы сбросить радиусы углов, нажмите кнопку «Сброс» в инспектор по имуществу.
Примитивы рисования овала
Нажмите и удерживайте кнопку мыши на инструменте «Овал» и выберите инструмент «Овальный примитив».
Чтобы создать овальный примитив, перетащите примитивный овал инструмент на сцене. Чтобы ограничить фигуру кругом, перетащите ее, удерживая нажатой клавишу Shift.
Выбрав в рабочей области овальный примитив, вы можете используйте элементы управления в инспекторе свойств для дальнейшего изменения форму или указать цвета заливки и обводки.
Свойства овального примитива.Эти элементы управления инспектора свойств относятся к овалу Примитивный инструмент:
Начальный угол / Конечный угол Угол начальная точка и конечная точка овала. Используя эти элементы управления, вы можете легко изменить форму овалов и кругов на кусочки пирога, полукруги и другие творческие формы.
Внутренний радиус An внутренний радиус (или овал) внутри овала. Вы можете либо ввести числовое значение внутреннего радиуса в поле или щелкните ползунок и отрегулируйте в интерактивном режиме размер внутреннего радиуса. Вы можете ввести значения от 0 до 99 представляющий процент удаленной заливки.
Близкий путь Определяет является ли путь (или пути, если вы указываете внутренний радиус) овал закрыт. Если указать открытый путь, заливка не применяется. к получившейся фигуре рисуется только обводка. Близкий путь выбран по умолчанию.
Сброс Сброс всех овальных примитивов инструмент контролирует и восстанавливает овальную примитивную форму, нарисованную на Придать первоначальный размер и форму.
Рисование овалов и прямоугольников
Инструменты Овал и Прямоугольник создают их основные геометрические фигуры.
Чтобы выбрать инструмент «Прямоугольник» или «Овал», нажмите и удерживайте кнопку мыши на инструменте «Прямоугольник» или «Овал» и перетащите.
Чтобы создать прямоугольник или овал, перетащите прямоугольник или Овальный инструмент на сцене.
Для прямоугольника инструмент, задайте закругленные углы, щелкнув модификатор Round Rectangle и ввод значения радиуса угла. Нулевое значение (0) создает квадратные углы.
Перетащите на сцену. Если вы используете инструмент «Прямоугольник», нажимайте клавиши со стрелками вверх и вниз во время перетаскивания, чтобы настроить радиус закругленных углов.
Для инструментов «Овал» и «Прямоугольник» перетащите, удерживая нажатой клавишу «Shift», чтобы ограничить фигуры в круги и квадраты.
Чтобы указать определенный размер овала или прямоугольника, выберите инструмент «Овал» или «Прямоугольник» и нажмите клавишу «Alt» (Windows) или «Option».
ключ (Макинтош). Затем щелкните рабочую область, чтобы отобразить овал и прямоугольник. Диалоговое окно настроек.
Для овалов укажите ширину и высоту в пикселях и рисовать ли овал из центра.
Для прямоугольников укажите ширину и высоту в пикселях, радиус закругленных углов и нужно ли рисовать прямоугольник от центра.
См. также: Предварительный просмотр цветов в реальном времени.
С Animate легко создать анимированного персонажа. Хотите нарисовать классных персонажей, используя прямоугольники и овалы? Посмотрите руководство в конце этого примера и выполните следующие действия.
Нажмите и удерживайте кнопку мыши на инструменте «Прямоугольник» .
Выберите примитив прямоугольника .
В Параметры прямоугольника перетащите ползунок, чтобы изменить угловой радиус объекта.
Выберите Овальный инструмент .
Нажмите кнопку Чертеж объекта .
Как нарисовать базового персонажа с помощью Adobe Animate
Чтобы создать собственного персонажа, посмотрите видео.
Выбирать инструмент PolyStar от нажав и удерживая кнопку мыши на инструменте «Прямоугольник» и выбор из появившегося всплывающего меню.
Выберите «Окно» > «Свойства» и выберите «Заполнить». и атрибуты штриха.
Нажмите «Параметры» и выполните следующие действия:
- В поле «Стиль» выберите «Многоугольник» или «Звезда».
- В поле Количество сторон введите число от 3 до 32.
- Для Размер точки звезды введите число от 0 до
1, чтобы указать глубину точек звезды.
Число ближе к 0 создает более глубокие точки (например, иглы). Если вы рисуете многоугольник, оставьте этот параметр без изменений. (Это не влияет на форму многоугольника.)
Нажмите OK.
Перетащите на сцену.
См. также: Предварительный просмотр цветов в реальном времени.
При выборе и рисовании объектов режим рисования объектов показывает тонкий контур вдоль областей фигуры в соответствии с цветом слоя. Маленькие кружки обозначают опорные точки и не являются интерактивными или редактируемыми с помощью инструмента выделения. При рисовании в объектном режиме штрихи и формы больше не выбираются по умолчанию.
Контуры вокруг формы To
рисовать линии и фигуры с помощью инструмента «Карандаш» почти так же
что вы используете настоящий карандаш для рисования. Применение сглаживания или выпрямления
к линиям и фигурам, которые вы рисуете, выберите режим рисования для
Карандашный инструмент.
Выберите инструмент «Карандаш».
Выберите «Окно» > «Свойства» и выберите обводку. цвет, толщина линии и стиль.
Выберите режим рисования в разделе «Параметры» на панели «Инструменты»:
- Для рисования прямых линий и преобразования приближений треугольников, овалов, кругов, прямоугольников и квадратов в эти общие геометрические фигуры, выберите «Выпрямить».
- Чтобы рисовать плавные изогнутые линии, выберите «Сглаживание».
- Чтобы рисовать линии от руки без применения изменений, выберите Чернила .
Чтобы рисовать с помощью инструмента «Карандаш», перетащите, удерживая нажатой клавишу Shift, чтобы ограничить линии по вертикали или горизонтали, щелкните рабочую область и тяга.
Инструмент «Кисть» рисует мазки, похожие на кисти. Он создает специальные эффекты, в том числе каллиграфические эффекты. Выберите размер и форму кисти с помощью модификаторов инструмента «Кисть».
Animate масштабирует размер кисти пропорционально изменению масштаба сцены. Это позволяет вам рисовать, плавно настраиваясь на любой уровень масштабирования, и просматривать свою работу во время рисования. Если вы хотите вернуться к более раннему поведению кистей по умолчанию, поддерживающему постоянный размер пикселя даже при изменении уровня масштабирования рабочей области, необходимо отключить флажок «Уровень масштабирования рабочей области» в инспекторе свойств кисти.
Если снять флажок Уровень масштабирования рабочей области, размер кисти для новых штрихов останется постоянным даже при изменении уровня увеличения рабочей области. Таким образом, один и тот же размер кисти кажется больше, когда увеличение рабочей области меньше. Например, предположим, что вы установили увеличение рабочей области на 100 % и рисуете с помощью инструмента «Кисть», используя кисть наименьшего размера. Затем вы меняете увеличение на 50% и снова рисуете, используя кисть наименьшего размера. Новый мазок, который вы рисуете, выглядит на 50% толще, однороднее и точнее, без каких-либо не сужающихся концов, чем предыдущий мазок и (изменение масштаба рабочей области не меняет размер существующих мазков кистью.)
Использование импортированного растрового изображения в качестве заливки при рисовании с помощью инструмента «Кисть».
Если к компьютеру подключен чувствительный к давлению планшет Wacom, измените ширину и угол движения кисти. Этого можно добиться, используя модификаторы давления и наклона инструмента «Кисть» и изменяя давление на стилус.
Модификатор давления изменяет ширину мазков кисти при изменении давления на стилус. Модификатор наклона изменяет угол мазков кисти, когда вы меняете угол наклона стилуса на планшете. Модификатор наклона измеряет угол между верхним (ластик) концом стилуса и верхним (северным) краем планшета. Например, если вы держите перо вертикально напротив планшета, наклон будет равен 9. 0. Модификаторы давления и наклона полностью поддерживаются для функции ластика стилуса.
На планшете параметры «Наклон» и «Нажим» для инструмента «Кисть» работают только при использовании режима «Перо». Режим мыши не включает эти параметры.
Мазок кисти переменной ширины, нарисованный стилусом.Выберите инструмент «Кисть».
Выберите «Окно» > «Свойства» и выберите заливку. цвет.
Нажмите модификатор Brush Mode и выберите режим рисования:
Краска нормальная
Закрашивает линии и заливки на одном слое.
Только заливки краской
Закрашивает только заливки, пропускает закрашивание мазков и пустых областей.
Краска позади
Краски в пустых областях рабочей области на том же слое, оставляя линии и заливки незатронутыми.
Выбор краски
Применяет новую заливку к выделению при выборе заполните элемент управления «Цвет заливки» или поле «Заливка» инспектора свойств, аналогично выбору залитой области и применению новой заливки.
Краска внутри
Красит заливку, в которой вы начинаете мазок кисти и никогда не рисует линии. Если вы начнете рисовать в пустой области, fill не влияет на существующие заполненные области.
Выбрать размер кисти и форма кисти из модификаторов инструмента «Кисть».
Чтобы масштабировать кисть пропорционально уровню масштабирования рабочей области при увеличении или уменьшении масштаба во время рисования, установите флажок Масштабировать с рабочей областью. Это позволяет вам рисовать, плавно настраиваясь на любой уровень масштабирования, и просматривать свою работу во время рисования.
Если Wacom планшет, чувствительный к давлению, подключен к компьютеру, выберите модификатор, модификатор наклона или оба, чтобы изменить мазки кисти.
- Выберите модификатор давления, чтобы изменить ширину мазков кистью, изменяя давление на стилус.
- Чтобы изменить угол наклона мазков, изменяя угол наклона стилуса на чувствительном к давлению планшете Wacom, выберите модификатор наклона.
Перетащите на сцену. Чтобы ограничить мазки кистью по горизонтали и вертикальные направления, Shift-перетаскивание.
Предварительный просмотр и вывод чертежа
В версии CC 2015.1 улучшены инструменты «Традиционная кисть» и «Кисть для рисования», которые обеспечивают более точное и плавное рисование. Окончательный штрих, который будет сгенерирован, теперь очень близок к предварительному просмотру в реальном времени. При этом вы не увидите никакого непредсказуемого истончения или утолщения мазков. Даже более тонкие кривые, нарисованные с помощью инструмента «Кисть», не показывают разрывов или пробелов.
Создание собственных кистей
Инструмент «Кисть» позволяет настраивать кисть, устанавливая такие параметры кисти, как форма и угол наклона. Это позволяет вам создавать естественные изображения в своих проектах, настраивая инструмент кисти в соответствии с вашими потребностями рисования. Вы можете выбрать, отредактировать и создать пользовательскую кисть в Animate с помощью инспектора свойств, когда инструмент кисти выбран на панели инструментов. Чтобы узнать, как создавать, редактировать и удалять пользовательские кисти, см. Пользовательские кисти.
Использование модификаторов давления и наклона
Animate обеспечивает поддержку давления и наклона для штрихов, нарисованных с помощью инструмента «Кисть». Вы можете рисовать художественные и узорные штрихи с переменной шириной, в зависимости от приложенного давления или наклона стилуса. Для дальнейшего уточнения используйте инструмент «Ширина», чтобы отрегулировать точки ширины.
Дополнительные сведения см. в разделе Работа с PaintBrush.
Значки давления и наклона на панели инструментов отображаются, только если к компьютеру подключен планшет Wacom, чувствительный к давлению.
Animate имеет интегрированную глобальную библиотеку для векторных кистей, включающую обширную коллекцию кистей Art и Pattern. Чтобы запустить панель библиотеки кистей, нажмите Windows > Библиотека кистей или щелкните значок кисти в инспекторе свойств. Прежде чем использовать любую кисть, дважды щелкните любую кисть, чтобы добавить ее в текущий документ.
Импорт новых векторных кистей из библиотек CC
Вы можете импортировать новые кисти Art и Pattern Brush в документ Animate с помощью библиотек CC в дополнение к наборам кистей, доступным по умолчанию. Чтобы добавить новую художественную или узорчатую кисть, откройте панель библиотек CC и просто нажмите на любую из поддерживаемых кистей. (В настоящее время Animate поддерживает только кисти Illustrator из библиотек CC.) Чтобы добавить новые кисти в библиотеку CC, вы можете использовать приложение Brush для Android и iOS. При нажатии на кисть в CC Library она добавляется как на глобальную панель библиотеки кистей, так и в текущий документ.
Любую кисть можно использовать как кисть Art или Pattern. По умолчанию кисти добавляются как Художественные кисти. Чтобы преобразовать ее в Узорчатую кисть, используйте параметр Редактировать кисть и выберите тип кисти как Узорчатая кисть .
Значок Редактировать кисть запускает диалоговое окно редактирования кисти для выбранной кисти. Если вы выберете Художественную кисть для редактирования, появится диалоговое окно «Параметры Художественной кисти». Вы можете изменить такие свойства, как направление кисти, настройки масштабирования и настройки перекрытия, а также применить изменения к существующим мазкам.
Дополнительные сведения см. в разделе Работа с кистью.
Параметры «Арт-кисть» Инструмент «Ширина» позволяет украсить обводку, добавляя ширину разной толщины. Затем переменную ширину можно сохранить как профили ширины, которые можно применять к другим штрихам. Вы можете выбрать инструмент «Ширина» на панели «Инструменты» или с помощью сочетания клавиш (U).
При наведении указателя мыши на обводку с выбранным инструментом «Ширина» на обводке появляются точки (Точка ширины) с маркерами (Ручка ширины). Вы можете настроить ширину обводки, переместить точку ширины, скопировать точку ширины и удалить точку ширины. Информация о ширине отображается на информационной панели при изменении ширины обводки.
Вы также можете выбрать несколько точек ширины и выполнить любое из действий (перемещение, копирование или удаление), упомянутых ранее.
Для нескольких штрихов инструмент «Ширина» регулирует только активный штрих. Если вы хотите настроить обводку, наведите указатель мыши на обводку с помощью инструмента «Ширина».
Обводки переменной ширины преобразуются в однородные обводки, если файл, содержащий обводку переменной ширины, открывается в более ранней версии Animate.
Добавление переменной ширины к обводке с помощью инструмента «Ширина»
Чтобы увеличить ширину обводки, выполните следующие действия:
- Нарисуйте обводку или фигуру с помощью любого из инструментов.
Например, инструмент «Линия».
- Выберите инструмент «Ширина» на панели инструментов.
- Выбрав инструмент «Ширина», наведите указатель мыши на обводку. Это отображает потенциальные точки ширины и маркеры ширины. Инструмент также меняет свой внешний вид на , указывая на то, что инструмент ширины активен и к обводке можно применить переменную ширину.
- Выделив точку с помощью инструмента «Ширина», перетащите ручку ширины наружу.
Размер ширины ограничен 100 пикселями по обе стороны от точки ширины.
- Вы можете видеть, что переменная ширина добавляется к обводке. Выберите инструмент «Ширина» и наведите указатель мыши на обводку, это отобразит новую точку ширины и ручку ширины.
Перемещение или копирование переменной ширины, примененной к штриху
Вы можете перемещать или копировать точки ширины, созданные для обводки, что фактически перемещает или копирует переменную ширину, примененную к обводке. Чтобы переместить точку ширины, выполните следующие действия:
- Выберите инструмент «Ширина» на панели инструментов.
- Наведите указатель мыши на обводку, чтобы отобразить существующие точки ширины, и выберите точку ширины, которую хотите переместить.
- Перетащите точку ширины вдоль обводки.
Перемещение точки ширины ограничивается следующей последовательной точкой ширины с обеих сторон.
- Точка ширины перемещается на новое место, что также приводит к соответствующему изменению обводки.
Чтобы скопировать точку ширины, выполните следующие действия:
- Выберите инструмент «Ширина» на панели инструментов.
- Наведите указатель мыши на обводку, чтобы отобразить существующие точки ширины, и выберите точку, которую хотите скопировать.
- Удерживайте Alt ( Option для Mac) и перетащите точку ширины вдоль обводки, чтобы скопировать выбранную точку ширины.
Перемещение точки ограничивается следующей последовательной точкой ширины с обеих сторон.
- Точка ширины копируется. Это также изменяет штрих соответственно.
Изменение переменной ширины штриха
Изменение переменной ширины обводки в любой точке ширины приводит к пропорциональному расширению или сужению обводки по обе стороны от точки ширины. Однако, если вы хотите изменить ширину с любой стороны точки, сделайте следующее:
- Выберите инструмент «Ширина» на панели инструментов.
- Наведите указатель мыши на обводку, чтобы отобразить существующие точки ширины, и выберите точку ширины с любого конца ручки ширины, которую вы хотите изменить.
- Удерживайте Alt ( Option для Mac) и перетащите маркер ширины наружу, чтобы изменить выбранную точку ширины.
- Точка ширины перемещается, и обводка изменяется соответствующим образом.
Удаление переменной ширины штриха
Чтобы удалить точку ширины, выполните следующие действия:
- Наведите указатель мыши и выберите точку ширины, которую хотите удалить.
- Нажмите Backspace или Delete, чтобы удалить точку ширины.
Элементы управления инструментом ширины
В следующей таблице перечислены модификаторы клавиатуры, используемые при работе с инструментом «Ширина»:
Задачи контроля ширины | Модификаторы клавиатуры |
Создание неравномерной ширины | Alt+перетаскивание (Windows) или Opt+перетаскивание (Mac OS) |
Создать копию точки ширины | Alt+перетаскивание точки ширины (Windows) или Opt+перетаскивание точки ширины (Mac OS) |
Скопируйте и переместите все точки по пути | Alt+Shift+перетаскивание (Windows) или Opt+Shift+перетаскивание (Mac OS) |
Выберите несколько точек ширины и перетащите их | Shift+щелчок+перетаскивание |
Удалить выбранные точки ширины | Удалить |
Профили сохранения ширины
После определения ширины обводки можно сохранить профиль переменной ширины в инспекторе свойств.
- Выберите обводку, к которой вы добавили переменную ширину.
- Нажмите кнопку + справа от раскрывающегося списка «Ширина» в инспекторе свойств.
- В диалоговом окне «Профиль переменной ширины» введите Имя профиля .
- Нажмите Хорошо .
A) Значок «Сохранить профиль ширины» B) Удалить значок профиля ширины C) Значок сброса профиля ширины
Профили ширины можно затем применить к выбранным путям, выбрав их в раскрывающемся списке «Профиль ширины» на панели свойств. Если выбрана обводка без переменной ширины, в списке отображается параметр Равномерный. Чтобы восстановить набор профилей ширины по умолчанию, нажмите кнопку «Сбросить профили».
Сохранение профиля ширины доступно только в том случае, если на сцене выбрана переменная ширина, отличная от профилей ширины по умолчанию. Вы можете создавать свои собственные профили штрихов, используя инструмент ширины, и сохранять их.