Нарисовать человека для детей: Учим детей рисовать человека: простые схемы и рекомендации

Как научить ребенка в 5 лет поэтапно рисовать человека?

Наряду с физическим и интеллектуальным развитием малыша, необходимо уделять достаточно внимания детскому творчеству. Одним из способов его проявления является рисование. Многие дети любят создавать собственные картины. Обычно они стараются изобразить машины, животных, любимых сказочных героев, людей. Малышам может быть интересно, как лучше изображать тот или иной объект. Потому родители должны быть готовы прийти на помощь в подготовке рисунка, если кроха об этом просит. Например, интересно разобраться, как научить ребенка в 5 лет поэтапно рисовать человека. Можно подобрать несколько вариантов, которые будут под силу даже дошкольнику.

Как научить ребенка рисовать человека карандашом?

Начать следует с простых способов. Для этого понадобится простой карандаш и бумага.

Вариант 1

1. Сначала малыш должен набросать овал. Это будет голова. Внизу надо пририсовать шею. Она должна быть небольшого размера и размещаться по центру. К ней следует дорисовать прямоугольник (тело).
2. Теперь внизу надо пририсовать еще один прямоугольник. По ширине он должен быть равен первому, но обязательно пусть будет длиннее. Сразу надо разделить его линией вдоль пополам, чтобы было похоже на ноги. К верхнему прямоугольнику следует пририсовать руки, а углы слегка закруглить, как плечи.
3. Пришло время стереть ластиком часть линий. Что и как удалять показано красной стрелкой. Далее нужно прорисовать детали: горловину, элементы брюк, ботинки. Также стоит изобразить кисти рук (последовательность их рисования показана справа).
4. Разбираясь, как научить ребенка в 5 лет рисовать человека, надо доступно рассказать малышу, как прорисовать детали головы, не нужные линии потом придется аккуратно стереть. Аккуратно следует изобразить глазки, носик, ротик. Также нужно набросать прическу, брови.
5. В завершение стоит добавить косых линий, которые обозначат складки на одежде, можно добавить некоторые элементы ботинкам.

Каждая мама сможет сама разобраться, как научить ребенка рисовать поэтапно. Это позволит интересно и с пользой провести время семейного досуга.

Вариант 2

Этот несложный вариант тоже понравится непоседам.

1. Необходимо набросать направляющие линии, по которым будет удобно потом дорисовывать тело, руки, ноги. В верхней части следует изобразить овал (голову). Малыш может делать это сам, под руководством мамы. Также надо на лице обозначить линии, на которых будут располагаться глаза, нос, рот.
2. Далее по направляющим следует прорисовать тело человека (ноги, туловище, руки). Можно пририсовать прическу, например, забавные хвостики. Малыш может проявить фантазию и добавить в руки сумку или другую деталь. Также необходимо детализировать лицо, изобразив глазки, носик, ротик.
3. Пусть кроха попробует самостоятельно аккуратно удалить все лишние линии.

Изучив пошаговую инструкцию о том, как научить ребенка рисовать человека, можно легко объяснить это даже самому маленькому художнику.

 

Статьи по теме:

Рисунки к 9 Мая день Победы для детей (поэтапно) Каждый ребенок, посещающий детский сад или школу, вовлечен в подготовку к празднованию великого праздника Победы 9 мая. Малышам необходимо приготовить поздравления для ветеранов — стишки, песни, поздравительные открытки, которые ребята с удовольствием готовят сами, изображая на них тематические рисунки.	Как нарисовать рисунки о войне 1941-1945 для детей? Подготовка к великому празднику 9 мая у детей проходит особенно активно — малыши готовят поздравления для ветеранов: учат стихи о войне и победе, готовят песни, театральные постановки, тематические рисунки. Давайте рассмотрим, как поэтапно нарисовать рисунки ко Дню Победы.
Как поэтапно нарисовать карандашом голубя детям? Кто из детей не кормил голубей? Детки очень любят ухаживать за животными, и птичками в том числе. Проявляя о них заботу, они непременно напомнят маме взять для своих пернатых друзей какое-нибудь угощение. С удовольствием они захотят и нарисовать их на листе бумаги.	Как нарисовать Монстр Хай? Монстр Хай стали любимыми персонажами многих девчонок разных возрастов, ведь они повсюду — куклы, мультсериалы, книги, игры, аксессуары. Если ваша дочь является их поклонницей, то она непременно захочет научиться нарисовать их, так сделайте это вместе.

8 самых экзотических в мире рынков

10 симптомов, указывающих на то, что с почками что-то не так

 

Методические рекомендации для педагогов и родителей по теме «Рисуем человека»

Подготовила воспитатель Гайсарова Р.М.

 

Как увлекательно наблюдать за детьми, которые впервые берут в руки кисточку, набирают краску, по их лицу видно, какое же удовольствие они получают, когда эта кисточка оставляет след на бумаге.

Рисуя простые элементы на бумаге, дети мечтают, о том, что когда — нибудь, они будут рисовать автомобили, самолёты, города и, конечно же, людей!

Самой сложной темой для рисования у детей, является именно изображение человека.

После изучения методической литературы по изодеятельности в дошкольном возрасте, напрашивается вывод, что определенной чёткой и простой схемы по рисованию человека нет. В существующей литературе представлены таблицы, пропорции, но это совершенно не подходит для детей детского сада.

Поэтому, опираясь на работы других педагогов и изучив этапы эволюции детского рисунка и составить проект для детей дошкольного возраста по изображению человека.

Этапы, в свою очередь, делятся на несколько стадий.

Первая стадия- стадия марания.

Ребенок впервые пробует рисовать — это настоящие «Марание», «каракули». Малыш играет с карандашом, на бумаге появляются какие-то линии, точки, каракули  и это его радует. Он получает огромное  удовольствие от того, что чувствует себя источником появления этих линий на бумаге.

Вторая стадия- стадия примитивных изображений.

Случайно получившееся изображение у ребёнка, наталкивает его на мысль, что рисунок очень похож на образ, на предмет или на человека. У ребёнка появляется умение рисовать некоторые формы: неровные круги, элементы, похожие на многоугольники, углы, отрезки линий…

Треть стадия-стадия схематических изображений.

На третьей стадии начинается изобразительный этап, это происходит примерно с 3-х лет. Ребёнок старается нарисовать человека, выражая свое отношение к окружающему миру.  Первый рисунок, на котором он изображает  человека — это «головоног», он представляет собой округлую голову и чёрточки- руки и ноги (количество которых может быть различным). Иногда  у человека присутствуют черты лица (глаза, рот, нос). Такие «головоноги» вполне соответствуют норме, вплоть до 4 лет.

В 4 года ребенок начинает рисовать  примитивные схемы: голова, руки, ноги,  туловище человека.

Пятилетний  ребенок овладевает представлением о вертикали и горизонтали; если раньше он часто рисовал человека в наклонном положении, как — будто падающего, то теперь он начинает рисовать человека стоящим строго вертикально. В пять лет ребёнок рисует руки и ноги двойными линиями, руки отходят от середины туловища

В шестилетнем возрасте ребёнок часто рисует руки от верхней части туловища. Появляются новые детали: пальцы, волосы, брови, ресницы. Для шестилетнего возраста является нормальным детализированное схематичное изображение, содержащее все основные детали — шея, пальцы, ступни, волосы или шапка, брови, одежда.

Реалистичный рисунок, с правильным изображением человеческой фигуры, ребёнок начинает рисовать только в младшем школьном возрасте.

Проанализировав материал, выделены цели и задачи, придерживаясь которых, можно помочь детям научиться рисовать человека.

Возраст	Цели:	Задачи:
Младший дошкольный возраст	-Научиться рисовать лицо, используя элементарные приёмы рисования. -Научиться видеть границы одежды при разукрашивании шаблонов на куклах.	-Научиться рисовать круг (овал) закрашивать его, используя формообразующие движения. -Научиться рисовать концом кисточки точки, полукруглые линии.
Средний дошкольный возраст:	-Научиться рисовать фигуру человека в одежде. -Научиться рисовать лицо человека.	-Научиться на основе простого рисунка человека (круг, овал, палочки) создавать объём. Аккуратно разукрашивать одежду, не выходя за контур -Учиться рисовать части лица, брови, ресницы, нос, рот. -Дать элементарные понятия о пропорциях.
Старший дошкольный возраст:	-Знакомство с различными видами портрета (автопортрет, групповой портрет) -Знакомство с видами изображения человека (голова, голова с плечевым поясом, полуфигура, фигура) . -Научить рисовать человека в спокойном состоянии, в движении. -Учиться рисовать портрет, добиваясь внешнего сходства.	-Учиться рисовать фигуру человека поэтапно, предварительно составив набросок, аккуратно прорисовывать все части тела, стараясь соблюдать пропорции. -Учиться рисовать человека в разных позах, показать, как изменяется форма, с характером движений. -Учиться аккуратно прорисовывать части лица, добиваясь внешнего сходства, при помощи цвета, стараться передавать характер человека.
Подготовительный к школе возраст:	-Учиться рисовать автопортрет, передавать особенности внешнего вида, настроение. -Учиться передавать характерные особенности изображаемого. -Продолжать тренироваться рисовать фигуру человека в спокойном состоянии и движении. -Самостоятельно выбирать позу при рисовании человека.	-Учиться смешивать цвета на палитре, для получения нужного оттенка кожи. Аккуратно разукрашивать одежду, используя всю палитру красок. -Уделять внимание мелким деталям и аккуратно их прорисовывать.

 

Для более полного раскрытия темы «Рисование человека», в работе педагога можно использовать следующие темы для конспектов, которые расписаны в методических источниках к образовательной программе «От рождения до школы», под редакцией Т.

С. Комаровой «Занятия по изобразительной деятельности в детском саду», И.А. Лыковой «Цветные ладошки» и Г.С. Швайко «Занятия по изобразительной деятельности в детском саду».

Темы для конспектов разработаны исходя от простого, к сложному, постепенно усложняя задания.

Возраст	Темы
Младшая группа	1.      «Украсим сарафан матрёшке» 2.      «Узоры на платье куклы Тани» 3.      «Наряди Снегурочку» 4.      «Колобок» Эти темы служат основой для рисования человека. Когда дети рисуют Колобка, они учатся правильно располагать части лица. Разукрашивая платья и сарафаны, они держат в руках куклу, рассматривают части тела, смотрят, где находится одежда, какие части тела, она закрывает.
Средняя группа	Дети учатся «одевать» человека, состоящего из круга, овала и палочек, учатся создавать объём тела. Начинают знакомство с портретом, не говоря о нём, как о жанре. 1.      «На прогулке» 2.       «Милой мамочки портрет»
Старшая группа	Дети знакомятся с портретом, как с жанром изобразительного искусства. Знакомятся с разновидностями портрета. Учатся рисовать человека в полный рост, в движении. Для изучения темы, совместная деятельность с детьми проходит по следующим направлениям: 1.      «Знакомство с портретом» 2.      «Рисование фигуры человека» 3.      «Дети делают зарядку» 4.      «Милой мамочки портрет » 5.      «Прогулка зимой» 6.      «Зимняя улица» 7.      Наша Армия родная» 8.      «Портрет папы» 9.      «Как мы с мамой идем в детский сад» 10.  «День победы»
Подготовительная группа	Дети совершенствуют свои умения и навыки в рисовании человека. Имея прочные знания, они с удовольствием создают всё новые и новые образы. Выполняются рисунки на тему: 1.      «Как я провёл лето» 2.      «Моя мама» 3.      «Дети танцуют у ёлки» 4.       «Лыжная прогулка» 5.      «Любимое занятие моей семьи» 6.      «День Защитника Отечества» 7.      «Мой друг» 8.      «День Победы» 9.      «До свидания, детский сад!»

 

В процессе работы с детьми, можно разработать и изготовить большие дидактические куклы, которые изображают фигуру человека в профиль, и в анфас. Благодаря им, дети легко осваивают приёмы рисования человека в статике и динамике.

Благодаря большому количеству разнообразной съёмной одежды, дети могут самостоятельно составлять комплекты одежды и смотреть, как правильно рисовать её на человеке.

Используя дидактическую игру «Составь портрет», дети знакомятся с мимикой лица, наблюдают, как может меняться лицо, изображающее разные эмоции.

 

Подводя итоги проделанной работы, можно сделать следующие выводы:

Мониторинг данного проекта показал эффективность проводимой работы по обучению детей 6-7 лет изображению человека в движении.

В результате проведенной работы дети уже «не боятся» рисовать человека в разных положениях и ракурсах. У детей появилась свобода в передаче ощущений, смелость рисунка.

Считаю, что необходимо продолжать работу по ознакомлению детей с портретной живописью. Следует уделить большее внимание этому вопросу, способствовать желанию ребенка рассматривать понравившиеся произведения, высказывать свое отношение к ним, давать оценку, устанавливать взаимосвязь между содержанием, изобразительными и выразительными средствами (цвет, форма, композиция, движения, мимика, поза).

Для более успешного выполнения задач по ознакомлению дошкольников с произведениями изобразительного искусства и скульптурой необходимо пополнить развивающую среду новым дидактическим материалом, использовать в работе мультимедийные технические средства.

Кропотливая, упорная работа непременно даст положительные результаты. Еще раз следует отметить, что первым и непременным условием эффективности работы по обучению рисованию человека в дошкольном возрасте является систематическая комплексная работа с использованием разнообразия приемов.

А залогом успешной работы над выразительностью человеческого образа и передачи движения является познание детьми окружающего мира и создание условий для самостоятельной изобразительной деятельности.

Это необходимо помнить всем педагогам, соприкасающимся с детским творчеством.

 

Список литературы:

1. Галанов А.С., С.Н.Корнилова, С.Л. «Занятия с  дошкольниками по изобразительному искусству» Москва, Сфера, 2002г.
2. Казакова Р.Г.  «Нетрадиционные техники, планирование, конспекты занятий» Москва, Сфера, 2005г.
3. Казакова Т.Г. «Детское изобразительное творчество»  Москва, Карапуз – Дидактика, 2006г.
4. Комарова Т.С   «Изобразительное искусство детей в детском саду и в школе» Москва, Педагогическое  общество России,  2000г.
5. И.Селютин «Как нарисовать фигуру человека», из серии «Волшебный карандаш», — М.,АСТ-издательство, 2007.
6. Галян Т.В. Я рисую человека и героев сказок (из серии «Веселые уроки Карандаша»), — М.,БАО – Пресс, 2006.
7. Ч.Стивен. Человек в движении (из серии «Учитесь рисовать»), — Минск, Поппури, 2002.
8. Научись рисовать. Волшебные истории, — М., Шаг, 1995.
9. Журнал «Веселый художник», выпуск 1,2,3 — 2010.
10. Швайко Г.С. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду
11. Лыкова И.А. Цветные ладошки

 

Как нарисовать ребенка: рисуем детей разного возраста

Дети заставляют нас радоваться и улыбаться, а жизнерадостные и любопытные малыши умиляют взгляд даже самых серьезных взрослых. Дети очень популярная тема в изобразительном искусстве, ведь так естественно рисовать то, что восхищает. Сегодняшний урок посвящен тому как рисовать ребенка в котором мы изучим пропорции тела в зависимости от детского возраста.

Правила построения портрета

Сначала давайте разберемся с особенностями построения головы, ведь пропорции детского лица значительно отличаются от пропорций взрослого человека.

• Череп по отношению к лицу занимает значительно большую часть, чем у взрослых. Лоб по отношению к лицу значительно больше чем у взрослого человека.
• У взрослых людей глаза находятся на центральной горизонтальной линии. У детей на этой линии размещены брови, а глаза еще намного ниже.
• Подбородок, челюсть, скулы и переносица у детей еще не полностью развиты, поэтому выделяются намного меньше чему взрослых.
• Уши у людей всегда размещаются на одной линии с глазами (сверху) и основанием носа (снизу), дети не исключение. Поскольку линия глаз и носа немного смещается вниз, то и уши также размещаются немного ниже.

Для того? чтобы быстро и правильно построить голову малыша, не вдаваясь в детали, достаточно знать одну простую формулу:

1. Рисуем овал головы, он должен быть достаточно кругленьким, и сразу делим его пополам горизонтальной и вертикальной линией.
2. Расстояние от горизонтальной оси до окончания овала делим на четыре равные части, так мы найдем линию: бровей, проходящую под глазами, основания носа и уголков рта. На иллюстрации красным показана линия, которая делит овал головы горизонтально на две равные части, это линия бровей. Синим показана линия глаз, а точнее, то нижнее веко находится на этой линии. Зеленым цветом намечена линия носа, и оранжевым — линия рта. 
3. Рисуем большие, широко посаженные глаза, несильно выделяющиеся брови, курносый носик и пухленькие губки и крохотный подбородок. Под подбородком можно добавить несколько складочек, добавим волосики, ушки и готово. 🙂

Пропорции головы в зависимости от возраста

Чем старше малыш тем ближе пропорции его головы к пропорциям взрослого человека. Давайте разберем все по мере взросления малыша, это поможет понять как рисовать ребенка в зависимости от его возраста.

На иллюстрации выше показана последовательность построения двух детских портретов. Первый — совсем малыш, возрастом до года, второй — девочка 3—4 лет. У малышей до года пропорции еще соответствуют схеме приведенной выше. У детей постарше линии бровей, глаз, носа и рта медленно смещаются вверх, пока глаза не достигнут центральной линии, как и у взрослых людей, также появляется более выразительный подбородок.

У детей младшего школьного возраста эти линии смещаются примерно наполовину, дальше почти равны с пропорциями взрослых людей. Вот наглядная иллюстрация. Здесь изображено как рисовать детей возрастом 6—10 лет, пропорции их лиц сильно сместились в верх, и очень близки к пропорциям взрослых. Тем не менее, мы прекрасно понимаем, что это дети. И здесь есть несколько маленьких секретов, каких именно читайте дальше.

Особенности детского портрета

Детское лицо может быть сильно вытянуто или, наоборот, очень круглым, пропорции, в зависимости от формы черепа и индивидуальных особенностей могут сильно варьироваться.

Что же делает детский портрет детским?

1. В первую очередь то, насколько большой нам кажется радужная оболочка по отношению к белку. Чем меньше малыш, тем большую часть глаза занимает радужка.
2. Расстояние от внешнего уголка глаза до уха больше чем у взрослых (больше чем длина одного глаза).
3. Нос еще на сформирован, а потому маленький и симпатичный.

Кроме достаточно простых правил построения головы, обязательно нужно знать и правильно показывать некоторые анатомические особенности детских лиц:

• Переносица у малышей еще не сформирована и слабо выделяется, она округлая и значительно больше утоплена чем у взрослых.
• Хрящ носа также еще не сформирован. Пока он гораздо меньше, чем будет тогда, когда малыш вырастет. Разве вы видели детей с длинным носом? Чем меньше ребенок, тем проще анатомия его носа. Почти у всех детей носики немного вздернуты вверх, курносые. Потом, постепенно к этим носикам добавляются какие-то особенности строения.
• Ноздри обычно большие, рисуйте их на достаточно широком расстоянии друг от друга. Это важно для того, чтобы ваш малыш действительно был похож на ребенка, а не старичка.
• Скулы у малышей не выделяются, поскольку недостаточно развиты и хорошенько прикрыты пухленькими щеками.
• Губки пухленькие, в большинстве случаев верхняя губа как бы нависает над нижней.
• Подбородок также значительно меньше чем у взрослых, он еще недостаточно развит, поэтому не выдается вперед, а скорее утоплен под нижней губой.
• Под линией подбородка чаще всего есть складочки жирка, которые визуально удлиняют голову и делают малозаметной шею.

Как меняется лицо (линия глаз) в зависимости от возраста ребенка

Давайте еще раз уточним очень важные моменты: 

• Чем меньше ребенок, тем большими кажутся его глаза. Глаза у детей размещены достаточно далеко друг от друга, по крайней мере, есть такой визуальный эффект. Если нарисуете глазки близко, малыш будет несимпатичен. Внутренние уголки глаз находятся на одной линии с ноздрями, а переносица почти не выделяется.
• Радужная оболочка у детей полностью сформирована и уже не будет расти, в то время как все остальные части лица еще подвергнуться развитию и росту. Поэтому на маленьком детском личике, глаза кажутся очень большими и выразительными. Из-под век мы видим большую часть радужки и очень мало белой части глазного яблока.
• У взрослого человека расстояние между глазами и ушами равно длине одного глаза, у детей это расстояние больше. По мере взросления ребенка это расстояние сокращается.

В полный рост

Ребенка в полный рост мы рисуем по тем же принципам, что и взрослого человека. Начинаем из примитивного скелетика, наращиваем мышцы, добавляем детали.

Подробнее о том, как рисовать человека в полный рост читайте здесь.

В построении детской фигуры есть два важных момента:

• чем меньше ребенок тем короче его ноги по отношению ко всему росту
•  и тем больше голова по отношению всей фигуре

У новорожденных малышей голова занимает 1/4 высоты его тела, а длина ног немного больше четверти роста малыша.

По мере взросления малыша его пропорции меняются. В основном растут ноги и туловище, в то время как размер головы меняется совсем незначительно. Ниже приведена схема, которая поможет вам найти правильные соотношения фигуры ребенка, соответственно его возрасту.

Как нарисовать ребенка возрастом два года: нужно обозначить его рост и поделить его на четыре равные части. Голова будет занимать немножко меньше четверти. Пупок будет находиться немного ниже середины. Высота ног меньше половины роста.

Чем меньше ребенок, тем меньше выделяются у него мышцы. Малыши возрастом до года пухленькие, на их ручках и ножках много складочек, ладошки и ступни округлые. У новорожденных мало выделяется шея, поскольку под подбородком есть несколько складочек.

Ориентиры и соотношения

• Локти у людей любого возраста размещены на уровне окончания ребер. Помните об этом, когда рисуете ребенка.
• Кисти рук начинаем рисовать на уровне лобковой кости.
• Длина ноги от бедра до колена, всегда немного больше чем расстояние от колена до ступни.
• Длина предплечья немного меньше чем длина плечевой кости.

Видеоурок

Смотрите подробное видео как рисовать ребенка поэтапно карандашом в зависимости от его возраста:

Совет

Детей рисовать не так легко как может показаться на первый взгляд, они постоянно в движении, плохо позируют, хотя наблюдать за ними очень интересно. Чтобы научиться рисовать малышей лучше начинать из простого запоминания тех схем и пропорций, которые приведены в этом уроке. Нарисуйте хотя бы несколько абстрактных детских портретов и фигур, чтобы принципы и соотношения отложились у вас в памяти. Дальше можете приступать к рисункам с натуры, но для начала в качестве натуры лучше использовать фотографии.

Надеюсь, этот материал был для вас интересен и полезен, и со временем вы создадите замечательные рисунки с детьми.

Желаю удачи и творческих успехов!

Как нарисовать ребёнка: 27 несложных способов

11 февраля 2021ЛикбезСделай сам

Мультяшные и реалистичные изображения детей простым карандашом, фломастерами и не только.

Поделиться

0

Как нарисовать сидящего мультяшного ребёнка

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Что понадобится

• Бумага;
• чёрный линер или ручка;
• чёрный маркер.

Как рисовать

Линером или ручкой наметьте маленький квадрат, а затем пририсуйте к нему кольцо. За ним изобразите овал. Получится соска.

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Над деталью изобразите две крошечные дуги — это нос. Изогнутой линией покажите подбородок и щёки.

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Обозначьте закрытые глаза. Это две большие дуги, полые внутри. На кончиках фигур есть загнутые вверх заострения.

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Над щеками нарисуйте два изогнутых перевёрнутых треугольника. Над ними — по прямоугольнику. Это заколки с хвостиками. Делать их одинаковыми не обязательно.

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Прямой линией выше глаз покажите пробор. Изогнутыми — волосы. Обратите внимание, что возле щеки пряди приобретают треугольную форму.

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Проведите границу между лбом и чёлкой с другой стороны головы. Слева причёска имеет идентичную форму.

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Изобразите уши — это две дуги. Внутри них короткими отрезками обозначьте раковины.

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Под соской сделайте штрих — это будет шея. Из его кончика выпустите изогнутую линию вправо. Продублируйте её снизу. Получится рука. Отрезком покажите бок. Схематично наметьте ладошку и пальцы.

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Детали слева похожи на предыдущие. Но небольшая разница всё-таки есть: в этом случае не видно шеи. Если есть желание, продлите вверх линии, которые обозначают бока.

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Нарисуйте складки на руках, ладонях и животе. На теле поставьте две точки.

Из боков выпустите дуги. Внизу соедините их вертикальной чертой. Вверху — изогнутой. Над ней изобразите множество маленьких полукруглых рюшек. Получатся трусики.

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Изобразите ноги. Для этого с каждой стороны сделайте по две изогнутые линии — верхняя длиннее нижней. Пятки обозначьте кругами. Складки от них к коленям — дугами.

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Длинными линиями покажите волосы. На лоб добавьте два овала с заострёнными кончиками. Глаза закрасьте маркером. Если есть желание, обведите контуры рисунка, а на трусиках покажите застёжки. Их также можно заменить узором.

Кадр: CÓMO dibujar DIBUJOS fáciles / YouTube

Посмотрите видео, если что‑то непонятно:

Какие ещё есть варианты

Ещё один простой способ изобразить ребёнка маркером:

Для этого рисунка понадобятся цветные карандаши и фломастеры:

Если вы хотите сделать ребёнка очень ярким, обратите внимание на этот ролик:

Повторить это забавное изображение будет несложно:

Как нарисовать лежащего мультяшного ребёнка

Кадр: Кисточка🎨🖌️/ YouTube

Что понадобится

• Бумага;
• простой карандаш;
• ластик;
• чёрная ручка или линер;
• фломастеры ими маркеры для рисования.

Как рисовать

Карандашом наметьте круг, приплюснутый сверху и снизу. Это будет голова. Тело пока обозначьте длинным овалом.

Кадр: Кисточка🎨🖌️/ YouTube

С помощью дуги изобразите животик. Изогнутой линией покажите спину и руку, которой ребёнок прикрывает подбородок.

Кадр: Кисточка🎨🖌️/ YouTube

Нарисуйте ногу — для этого нужно продлить линии корпуса и спины и сузить их. Обратите внимание, что деталь сильно согнута в колене и немного — в ступне.

Кадр: Кисточка🎨🖌️/ YouTube

Схематично обозначьте ладошку и пальцы. Очертите контур второй руки — она находится ниже, поэтому выглядит короче. Обратите внимание, что пальцы на ней смотрят вниз.

Кадр: Кисточка🎨🖌️/ YouTube

Ластиком сотрите лишние вспомогательные линии. Сделайте несколько дуг разного размера, чтобы показать маленький нос, уши, закрытые глаза и улыбку. Добавьте реснички и каплевидные брови. На голове будет бантик, из которого торчат волоски.

Кадр: Кисточка🎨🖌️/ YouTube

Вдоль живота проведите изогнутую линию. Поставьте на ней маленькие кружки — получится застёжка комбинезона. Нарисуйте сердечко на одежде. По желанию узор можно изменить. Дугой наметьте вторую коленку. Схематично изобразите ещё одну ступню.

Кадр: Кисточка🎨🖌️/ YouTube

Добавьте под голову ребёнка прямоугольную подушку. Стороны сделайте немного изогнутыми — так вы покажете, что она проседает под весом малышки.

Кадр: Кисточка🎨🖌️/ YouTube

Обведите рисунок чёрной ручкой или линером. Лишние следы карандаша уберите ластиком.

Кадр: Кисточка🎨🖌️/ YouTube

Бежевым фломастером закрасьте голову и ладони ребёнка. Розовым — комбинезон. Для бантика, застёжек и сердечка используйте красный цвет. Подушка в примере жёлтая.

Кадр: Кисточка🎨🖌️/ YouTube

Подробности — в видео:

Какие ещё есть варианты

Попробуйте изобразить младенца маркером:

Если хотите нарисовать ребёнка в пелёнках:

Как нарисовать ползающего мультяшного ребёнка

Кадр: Я рисую лучше всех / YouTube

Что понадобится

• Бумага;
• чёрный маркер;
• восковые мелки или масляная пастель.

Как рисовать

Изобразите голову — это вертикальный овал, заострённый снизу. С правой стороны у него есть бугорок — ухо.

Кадр: Я рисую лучше всех / YouTube

Глаза — это два тёмных круга с белыми точками внутри. Над ними короткие штрихи — брови. Рот и нос покажите дугами. Чёлку — зигзагообразной линией.

Кадр: Я рисую лучше всех / YouTube

Отступите от уха несколько миллиметров вниз и проведите изогнутую горизонтальную линию — получится спина. От щеки слева проведите отрезок вниз. Рядом с ним ещё один, но короче. Это рука.

Кадр: Я рисую лучше всех / YouTube

Чтобы нарисовать вторую руку, сделайте вытянутую дугу. Живот и грудь — это выпуклые линии.

Кадр: Я рисую лучше всех / YouTube

Изобразите ногу ребенка. Колено образует треугольник с закруглённой вершиной, сгиб сзади похож на галочку. Стопа закруглена. На ней сделайте вертикальный штрих — это будет граница между комбинезоном и носком. Вторую ногу не видно — нужно лишь показать силуэт колена.

Кадр: Я рисую лучше всех / YouTube

Схематично изобразите ладони. Они похожи на варежки. На кистях поставьте штрихи — так вы обозначите рукава.

Кадр: Я рисую лучше всех / YouTube

Если хочется разнообразить композицию, добавьте на рисунок детские игрушки. В примере показаны кубик, мяч с полоской и резиновое колечко.

Кадр: Я рисую лучше всех / YouTube

Возьмите восковые мелки или масляную пастель. Закрасьте лицо и руки ребёнка телесным цветом. На комбинезоне поставьте фиолетовые точки.

Кадр: Я рисую лучше всех / YouTube

Чёлку сделайте коричневой. На щёки добавьте круглый розовый румянец. Комбинезон заштрихуйте сиреневым.

Кадр: Я рисую лучше всех / YouTube

Добавьте жёлтый цвет на носки, нижнюю часть мяча и одну из сторон кубика.

Кадр: Я рисую лучше всех / YouTube

Заштрихуйте оставшиеся грани кубика голубым и зелёным. Верхушку мяча можно сделать красной, полоску на нём и колечко — сиреневыми.

Кадр: Я рисую лучше всех / YouTube

Полную версию мастер‑класса можно посмотреть здесь:

Какие ещё есть варианты

Для этого рисунка понадобится только маркер:

Симпатичная девочка с бантиком:

Особенно очаровательным этого ребёнка делают большие глаза:

Здесь показывают, как украсить рисунок блёстками:

Как нарисовать стоящего мультяшного ребёнка

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

Что понадобится

• Бумага;
• чёрный маркер;
• цветные фломастеры.

Как рисовать

В верхней части листа сделайте большую дугу.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

Нарисуйте крупные миндалевидные глаза. Внутри них будут круглые радужки и зрачки‑точки. С помощью изогнутого отрезка покажите нос.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

Изобразите широкий раскрытый рот — по форме он напоминает дольку арбуза. Внутри нарисуйте прямоугольный зуб.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

Чтобы закончить набросок головы, продлите кончики большой дуги так, чтобы получился круг. По бокам наметьте оттопыренные уши.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

На макушке ребёнка есть хохолок, он имеет форму изогнутого треугольника. Из вершины детали к центру выпустите несколько плавных штрихов.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

Под подбородком сделайте дугу — это вырез одежды. Из его кончиков начните рисовать в разные стороны две короткие плавные линии. Получатся плечи.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

Бока обозначьте чертами, их концы соедините буквой V. Получится тело в комбинезоне.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

Изобразите руки. В результате справа у вас должна получиться фигура, похожая на зауженный овал. Элемент слева больше напоминает длинный и тонкий изогнутый прямоугольник. Схематично обозначьте ладони — они напоминают варежки.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

В примере комбинезон украшен смайликом. Вы можете нарисовать что‑то другое.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

Ноги состоят из двух пар изогнутых линий. Стопы похожи на овалы. На щиколотках сделайте по два штриха друг над другом.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

Добавьте над глазами брови. Закрасьте хохолок бежевым фломастером. Комбинезон — светло‑зелёным. Смайлик и пространство над ступнями будут жёлтыми, а радужки голубыми.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

Для головы, ног и ладоней используйте телесный цвет. Ступни можно заштриховать тёмно‑синим, тогда будет казаться, что ребёнок стоит в обуви. Рот покройте коричневым, на зуб не залезайте.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

Обведите контур смайлика и комбинезона тёмно‑зелёным фломастером. На низ и верхушку хохолка добавьте коричневые и оранжевые штрихи.

Кадр: MOOTOON animacija / YouTube

В нюансах поможет разобраться видеоинструкция:

Какие ещё есть варианты

Очень простой способ нарисовать девочку:

Здесь показывают, как поэтапно изобразить мальчика:

Как нарисовать мультяшное лицо ребёнка

Кадр: DrawinGeek/YouTube

Что понадобится

• Бумага;
• чёрный маркер или фломастер.

Как рисовать

Сделайте большую дугу. Это макушка ребёнка.

Кадр: DrawinGeek/YouTube

На кончиках фигуры наметьте округлые уши. От них проведите вниз два коротких изогнутых отрезка. Получатся щёки.

Кадр: DrawinGeek/YouTube

Очертите зигзагообразную чёлку и заштрихуйте её. Большими кругами покажите глаза. Закрасьте детали так, чтобы внутри осталось по два пустых блика.

Кадр: DrawinGeek/YouTube

Нос — это чёрная половинка горизонтального овала.

Кадр: DrawinGeek/YouTube

Нарисуйте большую соску. Сначала изобразите форму, похожую на кольцо с округлым камнем на верхушке. Затем возьмите её в квадрат с плавными углами.

Кадр: DrawinGeek/YouTube

Если остались вопросы, загляните в видео с мастер‑классом:

Какие ещё есть варианты

В этом ролике вы найдёте пять инструкций по рисованию разных лиц детей:

Как нарисовать ползающего реалистичного ребёнка

Кадр: Merlin — Zeichnen für Kinder / YouTube

Что понадобится

• Бумага;
• простой карандаш;
• чёрная гелевая ручка или линер.

Как рисовать

Нарисуйте голову. По форме она напоминает перевёрнутое яйцо. С левой стороны есть углубление, а ниже его — выпуклость. Это нос.

В примере художник рисует голубым карандашом. Вы можете использовать простой.

Кадр: Merlin — Zeichnen für Kinder / YouTube

Верхнюю часть туловища обозначьте половиной овала. Фигура расположена наискосок.

Кадр: Merlin — Zeichnen für Kinder / YouTube

Сделайте дугу, чтобы показать заднюю часть корпуса. Так как ребёнок в памперсе, нужно изобразить его резинку. Для этого проведите ещё одну линию.

Кадр: Merlin — Zeichnen für Kinder / YouTube

С помощью вертикальной вытянутой формы, похожей на овал, наметьте руку. Обратите внимание, что бока детали кажутся волнистыми: это складки. Маленькая ладонь упирается в пол.

Кадр: Merlin — Zeichnen für Kinder / YouTube

Нарисуйте ногу. Для начала изобразите широкий вертикальный овал, затем — горизонтальную деталь поменьше. Их стык — колено. Стопа ребёнка изогнутая, пятка — округлая.

Кадр: Merlin — Zeichnen für Kinder / YouTube

Вторую руку почти не видно, поэтому позади первой вам нужно просто наметить контур. Ладонь в этом случае похожа на варежку.

Кадр: Merlin — Zeichnen für Kinder / YouTube

Штрихами покажите крыло носа и выпуклую щёку. Сделайте несколько дуг, чтобы изобразить верхнюю губу, подбородок и складку под головой.

Кадр: Merlin — Zeichnen für Kinder / YouTube

Наметьте глаз. Поскольку ребёнок стоит в профиль, деталь будет напоминать треугольник. Радужка — это изогнутая черта. Добавьте бровь. Ухо обозначьте дугой, внутри него продублируйте половину формы и добавьте несколько штрихов.

Кадр: Merlin — Zeichnen für Kinder / YouTube

Над ножкой сделайте короткую волнистую линию. Возьмите чёрную гелевую ручку или линер. Прорисуйте волоски на голове ребёнка. Обведите лоб, нос, губы, щёку, подбородок и ухо. На брови сделайте ряд точек. Изогнутым отрезком покажите шею.

Кадр: Merlin — Zeichnen für Kinder / YouTube

Обведите весь набросок. Чтобы прорисовать пальцы, достаточно добавить короткие линии. Пусть резинка памперса будет неровной, также покажите складку материала над ногой. Добавьте штрихи на кисти, локоть и над пяткой.

Кадр: Merlin — Zeichnen für Kinder / YouTube

Полную версию мастер‑класса можно посмотреть здесь:

Как нарисовать реалистичный портрет ребёнка

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Что понадобится

• Бумага;
• простой карандаш;
• кисточка.

Как рисовать

Наметьте голову. Это дуга с вытянутым кончиком — подбородком.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

В верхней части фигуры обозначьте границу между лицом и шапкой. Бока последней пока покажите короткими изогнутыми линиями.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Глаза имеют миндалевидную форму. Круглую радужку на этом этапе разместите только внутри детали слева. Добавьте нос, сделав несколько дуг для изображения ноздрей и крыльев.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Верхняя губа похожа на треугольник с двумя закруглёнными вершинами. Нижнюю очертите плавной линией. Отступите несколько миллиметров и повторите её контур.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Под головой проведите несколько линий. Это будут складки ткани.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Дугой покажите верхушку шапочки. Добавьте на неё несколько горизонтальных отрезков.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Изогнутой линией обозначьте веко над глазом. Проработайте радужку: затемните её контур. Рядом сделайте квадрат. Это блик, который останется пустым. В центре — чёрный зрачок. Из его контура выпустите множество мелких штрихов.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Слегка наклоните карандаш, чтобы грифель ложился на бумагу плашмя. Добавьте тень на веко. Затем возьмите кисточку и немного растушуйте набросок. Сделайте несколько штрихов в уголках глаза. Под самой деталью изобразите еле заметную складку.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Затемните контур лица в районе щёк и под шапкой.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Детализируйте второй глаз так же, как и первый. Переносицу покажите тонкими изогнутыми линиями.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Кисточкой разотрите карандаш по контуру лица. После этого ещё немного затемните пространство под шапкой.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Линии на головном уборе сделайте ярче и шире. После этого их тоже следует растушевать.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Закрасьте ноздри и верхнюю губу. Чтобы они получились тёмными, давите на карандаш сильнее обычного. Рот будет чуть светлее. В нижней части детали оставьте немного пустого места — это зубы. Штрихами очертите их границы.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Нижняя губа светлая. Закрасьте её контур, а затем разотрите кисточкой. Добавьте мягкую тень под нос.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Наклоните карандаш, чтобы сделать шире и ярче линии под головой. Обведите пространство под подбородком. Растушуйте набросок.

Кадр: Taposhi arts Academy / YouTube

Мелкие детали — в видеоинструкции:

Какие ещё есть варианты

Здесь показывают, как нарисовать плачущего ребёнка:

Изобразить эту девочку не так сложно, как кажется:

Если вы умеете рисовать акварелью, попробуйте повторить этот вариант:

Читайте также 🎨🐰🐨

• 25 способов нарисовать машину
• Как нарисовать медведя: 22 интересных способа
• 20 способов нарисовать красивую розу
• 21 способ нарисовать зайца или кролика
• 15 рисунков по клеточкам, которые помогут справиться со стрессом

Тест “Рисунок человека”

Тест «Рисунок человека» разработан К. Маховер в 1946 году на основе теста Ф. Гудинаф с целью определения индивидуальных особенностей личности.

Процедура проведения исследовани

Ребенку дают простой карандаш средней мягкости и стандартный чистый лист бумаги формата А4 (21 х 29 см.) и просят создать рисунок: «Нарисуй, пожалуйста, человека, какого хочешь».

Ваша просьба может породить массу вопросов или отказ. Если ребенок отказывается, надо постараться его убедить. На всевозможные вопросы, которые, как правило, носят уточняющий характер («А какого человека?»), следует отвечать уклончиво, например: «Любого», «Рисуй какого хочешь». На любые выражения сомнений можно сказать: «Ты начни, а дальше легче будет…». В ответ на вашу просьбу ребенок не обязательно создаст полноценный рисунок человека. Он может нарисовать человека частично, нечто вроде бюста или в виде карикатуры, мультипликационного героя, абстрактного изображения.

В принципе любой рисунок может предоставить важную информацию о ребенке, тем не менее если рисунок не удовлетворяет требованиям, ребенка просят взять другой лист бумаги и нарисовать человека еще раз, теперь в полный рост, целиком: с головой, туловищем, руками и ногами. Инструкция повторяется до тех пор, пока не будет получен удовлетворительный рисунок фигуры человека. Все вопросы и реплики ребенка в процессе рисования, особенности его поведения, а также такие манипуляции, как стирание элементов рисунка и дополнения, вы должны фиксировать. То же самое касается времени рисования.

Наблюдения за ребенком, сделанные в процессе работы над рисунком, дадут вам немаловажную информацию о его особенностях. Как он отнесся к заданию? Выражал ли он сопротивление или резкий отказ? Задавал ли дополнительные вопросы и как много? Выражал ли острую потребность в дальнейших указаниях?

Если да, то каким образом: заявлял об этом прямо или это выражалось в его движениях и поведении? Может быть ребенок смело приступил к выполнению задания и ничем не выражал сомнений в своих способностях? Или его сомнения и неуверенность отражались во всем, что он делал и говорил? Подобные наблюдения дают немало пищи для размышлений: может быть, ребенок чувствует себя незащищенным, он тревожен, беспокоен, не уверен в себе, сомнителен, подозрителен, высокомерен, проявляет негативизм, чрезвычайно критичен, враждебно настроен, напряжен, спокоен, доверчив, любопытен, смущен, насторожен, импульсивен и т. д. и т.п.

После того как рисунок завершен, спросите ребенка, все ли он нарисовал, а затем переходите к беседе, которая строится на основании рисунка и его особенностей. В процессе беседы вы можете прояснить все неясные моменты рисунка, а через отношения, чувства и переживания, которые ребенок выражает во время беседы, вы может получить уникальную информацию относительно его эмоционального, психологического состояния. Беседа может включать вопросы: Кто этот человек? Где он живет? Есть ли у него друзья? Чем он занимается? Добрый он или злой? На кого он смотрит? Кто смотрит на него?

В принципе вы можете прибегнуть к краткой версии обработки графической информации. Каких-то глубоких откровений вы не встретите, но некоторые данные относительно умственного развития ребенка получите. Ответы на представленные ниже вопросы дадут понять, не проявляет ли ребенок каких-то явных отклонений, не наблюдаются ли признаки психопатологии.

Интерпретация результата

Оцените рисунок ребенка по следующим пунктам (присвойте каждому положительному ответу один балл ):

1. У человека нарисована голова.
2. У него две ноги.
3. Две руки.
4. Туловище достаточно отделено от головы.
5. Длина и ширина туловища пропорциональны.
6. Плечи хорошо прорисованы.
7. Руки и ноги соединены с туловищем правильно.
8. Места соединения рук и ног с туловищем ясно выделены.
9. Шея ясно просматривается.
10. Длина шеи пропорциональна размерам тела и головы.
11. У человека нарисованы глаза.
12. У него нарисован нос.
13. Нарисован рот.
14. Нос и рот имеют нормальные размеры.
15. Видны ноздри.
16. Нарисованы волосы.
17. Волосы прорисованы хорошо, они равномерно покрывают голову.
18. Человек нарисован в одежде.
19. По крайней мере, нарисованы основные части одежды (брюки и пиджак/рубашка).
20. Вся одежда, изображенная помимо указанной выше, хорошо прорисована.
21. Одежда не содержит абсурдных и неуместных элементов.
22. На руках изображены пальцы.
23. На каждой руке пять пальцев.
24. Пальцы достаточно пропорциональны и не слишком растопырены.
25. Большой палец достаточно хорошо выделен.
26. Хорошо прорисованы запястья путем сужения и последующего расширения предплечья в области кисти.
27. Прорисован локтевой сустав.
28. Прорисован коленный сустав.
29. Голова имеет нормальные пропорции по отношению к телу.
30. Руки имеют такую же длину, что и туловище, или длиннее, но не более чем в два раза.
31. Длина стоп равна примерно 1/3 длины ног.
32. Длина ног равна примерно длине туловища или длиннее, но не более чем вдвое.
33. Длина и ширина конечностей пропорциональны.
34. На ногах можно различить пятки.
35. Форма головы правильная.
36. Форма тела в целом правильная.
37. Очертания конечностей переданы точно.
38. Грубые ошибки в передаче остальных частей отсутствуют.
39. Уши хорошо различимы.
40. Уши находятся на своем месте и имеют нормальные размеры.
41. На лице прорисованы ресницы и брови.
42. Зрачки расположены правильно.
43. Глаза пропорциональны размерам лица.
44. Человек смотрит прямо перед собой, глаза не скошены в сторону.
45. Четко различимы лоб и подбородок.
46. Подбородок отделен от нижней губы.

Выводы сделать очень легко. В целом рисунок ребенка должен соответствовать приведенному описанию. Чем его рисунок ближе к этому образцу, тем выше уровень его развития. Присвоив каждому положительному ответу один балл, суммируйте полученные баллы.

Нормально умственно развитый ребенок должен набрать в соответствии со своим возрастом указанные внизу очки.

• 5 лет — 10 очков
• 6 лет — 14 очков
• 7 лет — 18 очков
• 8 лет — 22 очка
• 9 лет — 26 очков
• 10 лет — 30 очков
• 11 лет — 34 очка
• 12 лет — 38 очков
• 13 лет — 42 очка
• 14 лет — свыше 42 очков

В пользу ребенка говорят такие дополнительные детали рисунка, как трость, портфель, роликовые коньки и т.д.,но при условии, что эта деталь является уместной в данном рисунке или даже необходимой для данного изображенного человека, например меч для воина.

На рисунке могут присутствовать и негативные знаки, на которые следует обратить внимание, поскольку они могут свидетельствовать об определенных проблемах.

Рис.13. Рисунок человека без носа и рта.

• На лице нет глаз; один глаз на лице в анфас; два глаза на лице в профиль.
• Нет носа, нос в виде одной вертикальной линии или точки.
• Нет рта или одномерный рот в виде горизонтальной линии.
• Нет туловища или туловище в виде палочки.
• Нет рук (одна рука у фигуры в анфас), нет пальцев.
• Кисти в виде рукавиц, кисти-обрубки или круги без пальцев.
• Нет ступней.
• Нет одежды и нет никаких половых признаков.
• Голень шире бедра и другие нарушения пропорций тела.

Отметьте прежде всего имеют ли место грубые ошибки в изображении фигуры, например, такие, которые перечислены выше.

Если мы исходим из того, что рисунок человеческой фигуры символизирует образ тела, который считается очень восприимчивым к внешним раздражителям, нарушающим эмоциональное состояние ребенка, то на рисунке будут символически отражаться проблемы, которые он испытывает. Чем значительнее расстройство ребенка, тем больше страдает как его образ тела, так и графическое представление последнего. Вслед за образом тела рисунок ребенка может пострадать полностью или частично либо просто стать незначительно отличающимся от общепринятого. Среди серьезных отклонений, такие, как изображение фигуры с разрозненными частями тела, совершенно неуместные детали, изображение вместо человека другого объекта, стирание нарисованной человеческой фигуры, жесткие, неподвижные, роботоподобные (рис. 14) или очень причудливые фигуры.

Рис.14

Подобные случаи свидетельствуют о серьезных проблемах и расстройствах.

Еще один значимый негативный фактор — это изображение ребенком фигуры противоположного пола, который не обязательно связан с гомосексуальными тенденциями, как часто принято считать. Это может быть выражением спутанной сексуальной роли, сильной привязанности или зависимости от родителя противоположного пола, сильной привязанности или зависимости от некоего другого человека противоположного пола.

Столкнувшись с чем-то подобным или просто непонятным, не спешите делать выводы. Некоторые странности в рисунках могут иметь простые и правдоподобные объяснения. Поэтому следующим этапом будет описание нарисованной фигуры. Попросите ребенка рассказать, кто изображен на его рисунке. Даже простое описание ребенком рисунка может дать интересную информацию, поскольку, несмотря на отсутствие внешнего сходства автора и его творения, в описании фигуры речь пойдет о самом ребенке, его чувствах, мыслях и переживаниях.

Другие вопросы, которые следует задать ребенку, дабы получить от него максимум информации:

• Кто он?
• Знаком тебе этот человек?
• На кого он похож, кого он напоминает?
• О ком ты думал, когда рисовал?
• Что делает нарисованный человек, чем он в данный момент занят?
• Сколько ему лет?
• Где он находится?
• Что вокруг него?
• О чем он думает?
• Что он чувствует?
• Чем он занимается?
• Он тебе нравится?
• него есть плохие привычки?
• У него есть какие-нибудь желания?
• Что тебе приходит в голову, когда ты смотришь на этого нарисованного человека?
• Этот человек здоров?
• Что больше всего хочет этот человек?

Во время этой беседы с ребенком вы можете попросить его разъяснить или прокомментировать имеющиеся на рисунке неясные детали, сомнительные или нечеткие места. Спросите также, какая часть тела, по его мнению, получилась лучше всего и почему, а какая часть самая неудачная, почему.

Другой вариант беседы с ребенком — попросить его сочинить историю об этом человеке.

После того как вы собрали первичную информацию с помощью этого краткого опроса и анализа поведения ребенка во время рисования, следует перейти к интерпретации рисунка. Прежде всего, нужно иметь в виду, что каждая часть изображенной фигуры имеет символическое значение, характер которого учитывается при интерпретации. Каждый орган тела приобретает особое символическое значение, поскольку в нем проявляются отголоски эмоциональной и социальной жизни ребенка.

В очередной раз хотим предупредить о неприемлемости поспешных заключений. Исследования показывают, что способы и манера выражения эмоций, переживаний, конфликтов и других аспектов психической жизни ребенка изменяются в зависимости от ситуации и варьируются от человека к человеку. Поэтому вы не должен пытаться ставить какой-то диагноз на основе единичного знака, в процессе анализа необходимо учитывать рисунок как целое.

Символические значение фигуры человека

Голова — олицетворение сферы интеллекта, место локализации «я» ребенка, его психического центра, поэтому не удивительно, что голове уделяется максимальное внимание. Если ребенок уделяет голове слабое внимание — это может говорить о проблемах адаптации к социальной среде, трудностях общения или даже наличии невроза, поскольку голова и, в частности, лоб — это также отражение самоконтроля и сферы социальных контактов. Это та часть тела, которая всегда открыта взглядам окружающих и через это вовлечена в процесс отношений с другими людьми. Отсутствие лба обозначает, что ребенок сознательно игнорирует умственную сферу.

Соотношение пропорций головы и туловища есть отношение между физическим и духовным в ребенке. Если у человека непропорционально большая голова — это может быть знаком того, что ребенок страдает от головных болей или испытывает иные негативные воздействия в этой области. Фиксация на голове может быть связана с ослаблением интеллектуальных способностей или контроля, в результате чего значение этой части тела для ребенка возрастает. Большая голова выступает в таком случае как выражение стремления компенсировать недостающее. Подростки, осознающие свое отставание от сверстников в умственном развитии, в развитии навыков чтения или письма и т. п. или страдающие от нарушений адаптации, также часто рисуют большую голову у человека.

Волосы. Выделение волос на голове может свидетельствовать о стремлении подчеркнуть мужественность мужской фигуры. Акцентирование девочек на волосах, тщательное изображение пышных причесок, длинных, ниспадающих каскадом волосах в сочетании с другими явными элементами украшательства может свидетельствовать о раннем сексуальном созревании.

Лицо — символ сферы общения, важнейший центр коммуникации. Его принято считать самой социальной частью рисунка. Ребенок, который испытывает сложности в общении, робок, стремится к уходу от проблем, связанных с конфликтами в отношениях с окружающими, изображает черты лица нечетко, слабо их прорисовывает, изображает очень схематично, упускает изображение черт лица. Одновременно он может тщательно и уверенно выделять другие части фигуры. Показателен и тот случай, когда лицо ребенок рисует в последнюю очередь. Отношения такого ребенка очень поверхностны, других людей он терпит постольку-поскольку. Он чрезвычайно насторожен, ожидает от других только плохого, часто враждебно настроен к окружающим.

Об агрессии и враждебности мы можем говорить и в случае изображения соответствующего выражения лица: вытаращенные глаза, сжатые губы или открытый рот с оскаленными зубами. Хорошо прорисованные черты лица говорят о внимании к себе, здоровом самоуважении. С другой стороны, сосредоточенность на этой части, чрезмерное подчеркивание и выделение черт лица могут быть попыткой создать образ социально адаптированного, успешного, обладающего личной энергетикой человека, дабы компенсировать свою неадекватность и слабость самоутверждения.

Закрашенное лицо — довольно негативный знак, который соотносится с потерей идентичности, утратой чувства собственного «я». Не менее тревожный факт — изображение звериного лица или напоминающего робота, а также обезличенного, ничего не выражающего лица, о котором можно сказать, что оно неживое.

Подбородок. За ним закрепилось стереотипное значение, согласно которому мы знаем, что подбородок — отражение силы воли, властности, мужественности и т.д. Увлечение изображением подбородка, которое проявляется в том, что его часто стирают, перерисовывают, обводят или рисуют заметно выступающим (на рисунках фигуры в профиль), может расцениваться как компенсация слабости, нерешительности, боязни ответственности. Это может обозначать стремление к превосходству и обретению значимости в глазах окружающих. Такая интерпретация еще более обоснована в том случае, если сильная, с нажимом, прорисовка всего лицевого профиля сочетается со слабыми, легкими линиями в изображении остальных частей. В таком случае можно предполагать, что автор рисунка в действительности подобными качествами не обладает и лишь рисует себя таковым в воображении.

Брови. Бровям придается то же значение, что и волосистому покрову головы. Аккуратные брови, так же как и аккуратная прическа, — свидетельство заботы о собственной внешности, ухоженности, сдержанности, умеренности. Густые, мохнатые брови говорят о грубости характера, строптивости, несдержанности, примитивности нравов и т.д. Поднятые брови ассоциируются с надменностью и высокомерием.

Уши — если они есть, то обозначают открытость восприятия или настороженность по отношению к окружающему миру. Уши дети начинают изображать в довольно позднем возрасте, поэтому пропуск этой части тела или сокрытие ее за волосами считается незначимым. Определенное выделение ушей на рисунке может свидетельствовать о чувствительности к замечаниям и осуждению и косвенно — об упрямстве и неподчинении авторитетам.

Глаза, как известно, — зеркало души, отражение внутреннего мира ребенка. Уже одно выражение глаз может многое сказать о ребенке: стыдливое, мечтательное, угрюмое. Пристальный, пронизывающий взгляд — выражение агрессивности. Глаза большие, с прорисованными зрачками или без зрачков с заштрихованными склерами — символ страха или тревоги. Большие и тщательно прорисованные глаза в основном рисуют девочки и гораздо реже — мальчики. Глаза широко открытые, но не преувеличенные, могут быть знаком любознательности. Взгляд не прямой, а скошенный говорит о подозрительности.

Поскольку с помощью глаз мы контактируем с окружающим миром, в случае с маленькими глазами мы можем говорить о скрытности, сосредоточенности на себе, поглощенности собственными чувствами. Закрытые глаза — попытка отгородиться от внешнего мира, от контактов с окружающими. Отсутствие зрачков, пустые глазницы, вероятно, говорят о крайнем эгоцентризме, о том, что ребенок не находит вокруг ничего достойного своего внимания. Красивые, симметричные, хорошо прорисованные глаза — отражение желания быть привлекательным, симпатичным другим людям.

Рот — многозначный элемент. Если рот открыт, то это принято считать признаком агрессии или вербальной активности агрессивного характера, если прорисованы зубы, то это явная агрессия. Возможно, она носит защитный характер. Выделение рта, которое может выражаться в стирании, смещении, непропорциональных размерах, подчеркивании и т.д., в целом типично для маленьких детей, еще не так давно находившихся в оральной зависимости от матери. У детей более старшего возраста это уже становится признаком зависимости, несамостоятельности. Рот, обозначенный одной прямой чертой, может говорить о внутреннем напряжении.

Губы — общепринятый символ сексуальной сферы. В рисунках детей губы одна из тех деталей, с помощью которых передается общее выражение лица. Пухлые губы у фигуры, нарисованной девочкой, — признак верной половой идентификации. Прорисованные губы на рисунке подростка могут означать наличие нарциссических тенденций.

Нос — сам по себе не имеет интерпретационного значения. Часто в связи с носом вспоминают о психоаналитической трактовке, в русле которой он считается сексуальным символом. Хотя практикующие психологи считают, что испытывающий сексуальные проблемы подросток, вероятнее всего, будет акцентироваться на таких символах, как галстук или карманы брюк, а не на носе. Отсутствие носа может указывать на некоторую степень интеллектуальной недостаточности.

Шея является связующим звеном между телом (символ животных страстей, импульсивной жизни) и головой (интеллектуальный центр, разум, контроль). Области шеи уделяют внимание те, кто озабочены соотношением телесных побуждений и сознательного контроля.
Такие люди не уверены, что всегда могут справиться со своими импульсами. Для них характерно состояние некой раздвоенности. Длинная шея ассоциируется с зажатым, скованным, морализаторским, манерным человеком, хорошо контролирующим себя.
Короткая шея может символизировать естественность, прямолинейность. Отсутствие шеи в рисунках детей является признаком незрелости.

Рис. 17

Руки — символ активности, коммуникативности и контактности (рис. 17). Если руки человека разведены в стороны, как бы для объятия, протянуты по направлению к окружению — это признак общительности, активного взаимодействия с внешним миром. Если же руки, напротив, спрятаны за спиной, вяло висят вдоль тела, плотно прижаты к телу, ладони скрыты в карманах — это может говорить о необщительности и замкнутости. В сочетании с другими особенностями рисунка это может оказаться признаком ухода в себя, самовлюбленности и тщеславия или сильного внутреннего напряжения. Другая важная характеристика изображения рук — это их тонус. Гибкие, подвижные, свободно располагающиеся руки, вероятно, обозначают хорошую социальную приспособленность, легкость установления контактов с окружением, активное внедрение в среду. Жесткие, негнущиеся, механически распростертые, согнутые под прямыми углами руки могут характеризовать поверхностные и неэмоциональные контакты с внешним миром.

Крупные, большие ладони — признак деятельного, взрывного характера, тогда как отсутствие ладоней свидетельствует о неприспособленности, отсутствии веры в свои силы, чувстве непригодности. Слабо прорисованные ладони говорят о недостаточной контактности, ограниченной сфере общения и низкой продуктивности в занятиях практической деятельностью. Тщательно прорисованные пальцы означают способность контролировать ситуацию, держать в руках, управлять ею.

Длинные пальцы с ногтями или подчеркивание кулаков — признак агрессии, воинственности. Кулаки на руке отведенной от тела — открытая враждебность, бунтарство, противостояние. Если же руки со сжатыми кулаками прижаты к телу, можно говорить о скрытой, подавленной тенденции к бунту. Об агрессии могут говорить пальцы, изображенные так, будто человек готов схватиться за что-то, подобно когтям хищной птицы. Другие возможные символы враждебного отношения: руки, поднятые вверх, закрашенные руки.

Отсутствие рук — крайняя степень пассивности, бездеятельности, необщительности, робости, интеллектуальной незрелости. В сочетании с такими особенностями рисунка, как отсутствие рта, отсутствие туловища и общая гротескность рисунка, отсутствие рук свидетельствует о плохой приспособленности ребенка. Для детей старшего возраста отсутствие рук — очень необычный факт. Кроме того, это может выражать чувство вины, которое испытывает ребенок в связи со своим агрессивным, враждебным отношением. То же самое могут означать сильно заштрихованные кисти рук.

Короткие руки могут свидетельствовать о замкнутости, обращенности внутрь, на себя, и стремлении держать себя в определенных рамках, не позволяя проявиться своим импульсам. Если ребенок рисует длинные руки — это говорит о направленности во внешний мир, контактности, стремлении приобретать, накапливать. Большие, мускулистые руки рисуют дети, признающие приоритет силы, стремящиеся стать физически сильными, также крупные и сильные руки возникают на рисунках тех, кто пытается таким образом уравновесить, компенсировать собственную слабость. С другой стороны, ребенок, осознающий свое слабое физическое состояние, может изобразить тонкие, хрупкие руки.

Туловище — символ представления ребенка о физическом облике человека. Сильное, мускулистое тело, нарисованное хрупким, слабым ребенком — это признак компенсации недостающего, идеального для него физического облика. Крупное, сильное тело с мощными плечами на рисунке ребенка нормального телосложения — внутренняя сила, сильное эго.

Широкие, массивные плечи служат выражением физической силы и превосходства. Подростки, испытывающие сексуальную неадекватность, могут выражать это в сильно выделенных по отношению к другим частям тела плечах. Если сильный ребенок рисует слабое тело, то, возможно, это связано с каким-то переживанием из прошлого опыта.

Хрупкое тело может быть выражением собственной слабости. Ребенок, стремящийся потакать своим желаниям и игнорирующий любые проявления самоконтроля, может нарисовать слабое, безвольное тело с непропорционально маленькой головой. Если маленький ребенок изображает пупок — это признак эгоцентризма, если пупок рисует ребенок старшего возраста — это становится выражением инфантильности или стремления уйти в себя. В целом округлая форма туловища — уравновешенность, более спокойный характер, некоторая женственность.

Угловатая, прямоугольной формы фигура ассоциируется с мужественностью, энергичностью и экспрессивностью. Часто фигура украшается дополнительными аксессуарами (бантики, пряжки и пр. ). Это обозначает повышенное внимание к собственной персоне. Крайне негативный признак — изображение внутренностей тела. Он свидетельствует о серьезных психических нарушениях.

Ноги — символ опоры, устойчивости, направленности на практическую ориентацию. Если стопы нарисованы в профиль — это признак устойчивости, уверенности в себе.

Рис.18

Стопы, обращенные пальцами к наблюдателю, или отсутствие стоп выражают чувство неуверенности (рис. 18). Подростки, отделяющие на рисунке нижнюю половину тела жирной чертой, могут таким образом выразить наличие проблем, связанных с сексуальной сферой. Слабые, короткие, плохо прорисованные или заштрихованные ноги — выражение неуверенности, слабости, собственной никчемности, упадка духа. Если ступни одетого человека изображаются с пальцами, то это может свидетельствовать о крайней агрессивности.

Маленькие, неустойчивые ступни — довольно частая особенность рисунков детей, испытывающих чувство незащищенности. Такие дети рисуют неустойчивые фигуры, готовые упасть в любой момент из-за крайне слабой устойчивости крошечных ступней. Ребенок бессознательно выражает в символическом виде неустойчивость личности, построенной на слабом, ненадежном основании. В случае недостатка базового чувства защищенности развитие личности нарушено; постоянная тревожность продолжает препятствовать движению к эмоциональной зрелости и умственному здоровью.

Гениталии. Сокрытие области гениталий часто встречается в рисунках девочек-подростков. У женской фигуры руки изображаются застенчиво прикрывающими нижнюю часть живота, в то время как руки мужской фигуры смело разводятся в стороны. Одна девочка нарисовала невесту, держащую букет над центральной частью своего тела. Над нижней частью живота могут быть изображены и другие объекты.

Откровенное изображение гениталий. Изображение гениталий настолько необычно, что их присутствие на рисунке может быть очень значимо. Отказ воспроизвести половые органы, по-видимому, происходит не из-за культурного табу. Более вероятным объяснением может служить смещение интереса от своего тела к увлекательному окружающему миру, что характерно для поведения детей в период скрытой сексуальности. В промежутке от шести до двенадцати лет хорошо приспособленные дети все более и более вовлекаются в процесс овладения новыми умениями и в то, что соответствует нравам их школьных товарищей и друзей.

Рисунки детей периода скрытой сексуальности, в которых пенис или вульва изображаются откровенно, очень редки. Причины этого необычного дополнения надо искать в случаях, которые предполагают развитых не по годам детей, осведомленных о высокой эмоциональной ценности, вложенной в половые органы. Операция на грыжу или обрезание после младенчества может вызвать страх кастрации.

Соблазнение старшими детьми или взрослыми или более тонкие маневры могут возбудить ребенка в течение периода скрытой сексуальности, особенно смышленого, чувствительного ребенка. Какова бы ни была причина тех редких случаев открытого изображения гениталий, — а в большинстве случаев это были нарушения поведения того или иного рода (агрессия, фобии), — это не препятствовало детям, достигая юношеского возраста, развиваться и хорошо приспосабливаться.

Поскольку нарисованная фигура считается тесно связанной с автором рисунка и определенным образом характеризует его, интерпретация должна охватить максимум особенностей рисунка. Такие аспекты рисунка человека, как размер фигуры, ее поза и расположение на листе, качество линий (нажим, твердость, продолжительность или прерывистость), последовательность изображения деталей, использование фона или фоновых эффектов, а также посторонних объектов, представляют собой значимые аспекты представления ребенка о самом себе и также подвергаются анализу. Учитываются пропорции частей тела фигуры, наличие незавершенных элементов рисунка, уровень прорисованности деталей, присутствие сильного нажима и его локализация, стирания, внесение изменений в рисунок, выраженные на лице человека и в его позе эмоции.

Размер и расположение рисунка на листе

Испытывающие чувство незащищенности, тревожные дети склонны рисовать маленькие фигуры, которые скромно занимают лишь маленькую область доступного пространства. Маленькие размеры фигуры могут говорить о депрессии и чувстве неприспособленности. Напротив, хорошо приспособленные дети с развитым чувством безопасности рисуют свободно, легко, создавая рисунок, который своим размером, размахом и бросающимся в глаза размещением на странице выражает свободу от тревожности и беспокойства. Излишне большие, громоздкие размеры фигуры, по-видимому, выражают слабый внутренний контроль и экспансивность.

Наклоненная фигура может отражать нехватку психической уравновешенности, нестабильность. Фигура, смещенная на листе вправо, говорит об ориентации на внешний мир, смещение влево — означает акцентирование на себе. Если ребенок занимает рисунком преимущественно верхнюю часть листа, значит, он склонен к оптимизму. Чувство угнетенности, подавленности часто отражается на расположении фигуры в нижней части листа.

Крупная, нарисованная с размахом фигура, помещенная в центре листа, говорит о завышенной самооценке. Если ребенок рисует линию земли и располагает человека высоко от нее, так что тот кажется парящим в воздухе, то, вероятно, его характеризует оторванность от реальности, склонность к фантазии и играм воображения, слабый контакт с действительностью.

Перспектива

Мальчики (редко — девочки) подросткового возраста иногда изображают человека телом анфас и головой в профиль. Такое неестественное положение фигуры обычно считается признаком социальной напряженности. Кроме того, это может служить признаком определенного чувства вины, связанного со сферой общения. Если такое положение — голова в профиль, туловище анфас — усугубляется изображением ног в профиль, то в таком случае можно говорить о низком умственном развитии и нарушении пространственного воображения.

Другие особенности изображения

Эффект прозрачности (возможность видеть на рисунке одну деталь сквозь другую). Наличие прозрачных элементов в рисунке может быть вполне естественным фактором, если рисунок выполнен ребенком 6 лет.

Рис.19

В более старшем возрасте это может иметь уже негативное значение, поскольку прозрачность деталей противоречит реальности (рис. 19). Речь может идти как о небольшой задержке развития, так и о более серьезных нарушениях, таких, как дезорганизация личности или умственная отсталость. В «мягком» варианте прозрачность может также свидетельствовать о том, что ребенок чувствует себя лишенным поддержки и защиты. Негативное значение прозрачности оценивается по количеству прозрачных элементов и по размеру прозрачной детали (второй случай, по-видимому, более показателен).

Необязательные детали. Среди необязательных деталей рисунка — такие, как сигарета или трубка, оружие, трость, пуговицы, карманы, шляпа. Оружие в руках нарисованной фигуры трактуется как признак враждебного, агрессивного отношения. Пуговицы в рисунках детей старшего возраста могут говорить о недостаточной зрелости, инфантильности. О том же самом, по-видимому, свидетельствует выделение карманов. Акцентирование на таких элементах, как галстук и шляпа, как принято считать, имеет сексуальный подтекст. Другие сексуальные символы — это трубка, сигарета и реже трость. Выделение ширинки на брюках можно наблюдать у подростков, озабоченных мастурбацией.

Разрозненные части тела. Подобные случаи несомненно свидетельствуют об отклонении, поскольку подавляющее большинство детей, даже с самых ранних своих попыток изобразить человека, рисуют интегрированную фигуру. Рисунок человека, в котором части рассеяны безотносительно друг к другу — явное отклонение от нормы. Этот отказ создать целостный рисунок отмечался у детей с серьезными нарушениями и является показателем их личностной дезорганизации.

Ограниченные, аскетичные, роботоподобные рисунки. Ограниченные, стереотипные фигуры рисуют эмоционально незрелые дети. Данное нарушение может принимать разные формы, но наиболее типичная для большинства детей — это расхождение между способностями и успеваемостью в школе. Многие из них довольно способные, но слабо восприимчивы к академическим занятиям. Часто истоки проблемы могут быть прослежены в семейной ситуации, отмеченной чрезмерной напряженностью.

Чрезмерная штриховка. Акцентирование на штриховке всей нарисованной фигуры или ее части можно наблюдать в рисунках тревожных детей. Штриховка может быть ограничена лицом, нижней частью тела или, в частности, областью гениталий.
Чрезмерную, энергичную штриховку, иногда направленную на область гениталий, можно наблюдать в рисунках подавленных, чрезмерно контролируемых младших школьников, в возрасте, близкому к периоду скрытой сексуальности. Для детей, прошедших этот этап, то есть старше 13 лет, достигших возраста, когда ребенок склонен к самоанализу и испытывает беспокойство относительно своих способностей, подобные реакции нетипичны. Случаи штриховки в рисунках могут быть показателями эмоционального расстройства.

Рисунки без людей. Рисунок человека был и продолжает быть любимым предметом детского творчества. В процессе интеллектуального и личностного роста ребенка рисунок человека подвергается ряду преобразований, но данный образ должен сохраниться, по крайней мере, на протяжении периода скрытой сексуальности как центральный мотив в рисунках, которые могут включать домашних животных, дом, цветы, дерево, сияющее солнце, возможно даже облако или два. Для маленьких детей настолько нетипично исключение из рисунка фигуры человека, что, безусловно, подтверждает предположение о вероятных трудностях в межличностных отношениях. Отказ рисовать человека и изображение неодушевленных объектов необходимо рассматривать как необычный, возможно, девиантный поступок, предполагающий трудности в межличностных отношениях, аномальное равнодушие, эмоциональную отчужденность, аутизм.

Темные облака и заштрихованное солнце. Много хорошо приспособленных детей могут осветить рисунок человеческой фигуры добавлением сияющего солнца. Обычно в одном из верхних углов листа, часто в форме дуги. Исходящие из окружности линии, представляют лучи, а солнце может иметь улыбающееся лицо.
Необычно для детей, если они добавляют ливневые облака и заштриховывают солнце. Эти зловещие признаки были замечены в рисунках несчастливых, тревожных, подавленных детей.

Стирания. Факты стирания считаются выражением тревоги и неудовлетворенности. Как правило, стирания приводят к ухудшению, а не к улучшению рисунка, подтверждая тем самым, что служат выражением конфликта.

Качество линий

При интерпретации рисунка оценивается и качество линий. Значение того или иного типа линий вы можете найти в части книги, посвященной особенностям детского рисунка в целом.

Кроме того, к данной методике в полной мере применимы все общие моменты, касающиеся рисуночных тестов, а также интерпретационный материал теста «Дом-Дерево-Человек» в той его части, которая относится к рисунку человека.

Заключение

Таким образом обобщая изложенное, можно сказать, что рисунок человека дает богатую информацию для размышлений. Рисунок ребенка позволяет выносить гипотетические суждения о таких свойствах и характеристиках личности, как: агрессивность и враждебное отношение к окружающим, озлобление, спутанная сексуальная роль, чувство фрустрации и импульсивность, тревога и многих других как более, так и менее серьезных нарушениях.

Источник: psiholognew.com
из книги Кэтрин Тейлор «Психологические тесты и упражнения для детей. Книга для родителей и воспитателей»

Тэги : методика тестирования детские тесты тест для ребенка тесты для детей рисуночный тест рисуночные методики рисунок человека

как нарисовать человека в движении для детей — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art

April 2, 2019

В изобразительном искусстве одной из основных задач является передача движения. Видимое глазом движение отличается богатством и разнообразием положений в пространстве, направлений, наклонов и поворотов тел или их частей по отношению друг к другу (рис. 1). Покой или равновесие есть лишь зафиксированный момент движения.

Рис 1. Примеры движения форм в природе

Изобразительными средствами на одном рисунке невозможно передать какое-либо движение в пространстве, проходящее в определенный промежуток времени с начала до конца, можно передать лишь один момент из целого ряда, составляющего движение. Поэтому требуется найти такой характерный момент, который раскрывал бы возможно полнее все это движение, давал бы представление о начале и конце его. Разные жанры изобразительных искусств требуют передачи различных сторон и видов движения.
В объектах архитектурно-строительной практики посредством пропорций, последовательности расположения объемов по вертикальным и горизонтальным направлениям, симметрии и асимметрии, цвета и фактуры, определенного ритма архитектурных форм передается ощущение движения (вверх, к центру, в глубину, влево, вправо), которое имеет большее значение для создания художественного образа сооружения или ансамбля. Так, например, на схематическом рисунке показан фрагмент комплекса сооружений с главным композиционным направлением движения вдоль улицы, которое «нарушается» перпендикулярным улице углублением двора (курдонера) с возвышающимся в глубине сооружением. Зритель на улице поневоле переводит взгляд на новое направление. внутрь курдонера и вверх, испытывая при этом определенную смену впечатлений (рис. 2,а). На схематическом рисунке показаны примеры решения внутреннего пространства. На рис. 2,(5 основное композиционное движение направлено вдоль пространства, в центр и вверх.

Рис 2. Пространственное направление движения а — вдоль улицы, поперек и вверх: б — внутри сооружения

Передача в изобразительном искусстве различных видов движения требует высокой изобразительной и общей культуры. Задача же учебного рисования — дать основные простейшие понятия движения и научить его изображать.
Начинающим изучать рисунок на неподвижных или находящихся в покое телах важно определить характер направления тел и их частей относительно земли, т. е. вертикали и горизонтали, а также направление частей по отношению друг к другу. Надо отметить, что понятие движения теснейшим образом связано также с понятием тяжести: вес и расположение центра тяжести по отношению к опоре определяют устойчивое или неустойчивое состояние предмета.

Рис 3. Устойчивое и неустойчивое состояние тел в зависисмости от центра тяжести и опоры — аморфного, куба, цилиндров, шара, камусов и полушарий

Схематические рисунки (рис. 3) иллюстрируют простейшие виды движения, которые могут быть изображены: устойчивое и неустойчивое состояние, движение вперед, назад, в стороны, вверх, вниз и различные повороты, возникающие при вращении.
На рисунках простых геометрических тел показаны примеры устойчивого и неустойчивого состояния в зависимости от положения центра тяжести по отношению к опоре. Аморфное тело находится в покое, если равнодействующая силы тяжести проходит через опору. Куб изображен в трех положениях. В случае опоры на всю грань положение устойчивое, в случае опоры на линию ребра или точку угла — неустойчивое. Кроме того, устойчивость зависит от ряда дополнительных факторов: например, из двух вертикально стоящих цилиндров или конусов, имеющих одинаковые основания, тот будет устойчивее, высота которого меньше. При одинаковой высоте и основании конус устойчивее цилиндра и т. п. При малой площади опоры, как, например, у шара, лежащего на плоскости, вывести тело из устойчивого положения очень легко; при большой площади опоры это сделать труднее.
При неустойчивом положении тела ощущение неустойчивости будет тем сильнее, чем дальше от опоры проходит равнодействующая силы тяжести. Понятие устойчивого и неустойчивого положения связано с понятием работы материала (рис. 4).

Рис 4. Примеры конструкции, устойчивость которых обеспечивается сжатием и растяжением отдельных элементов

На рисунках изображены различные примеры простейших конструкций в связи с работой материала на сжатие и растяжение. В одном случае устойчивость создается за счет сжатия конструктивных элементов (столбы и перекрытие, арка и ее прототип из двух наклонных брусьев). В других случаях устойчивое состояние обеспечивается растяжением элементов конструкции — тросов (вантовые конструкции). В организме живого человека роль жестких элементов конструкции выполняют кости, а роль гибких элементов — мышцы. Сокращение мышц меняет положение костей по отношению друг к другу. Эти внутренние движения, подчиняясь законам статики и динамики, обусловливают движение отдельных частей и всей фигуры человека в целом и определяют изменения видимого мышечного покрова и костей. В сложных конструктивных телах, где каждый элемент может менять свое положение по отношению к другим, общее движение неизбежно вызывает соответствующие ему внутренние изменения каждой составной части. При рассмотрении человеческой фигуры в различных положениях этот процесс становится наиболее ясным (рис. 5).

Рис 5. Примеры движения человеческого глаза, головы, тела

Все четыре показанные на рисунке положения человеческой фигуры статически устойчивы, однако расположение центра тяжести всей фигуры и ее частей по отношению к опоре вызывает характерные для каждого случая движения конструктивных частей внутри самой фигуры. Без понимания этого не может быть создан образ общего движения человеческой фигуры. При одновременной опоре на обе ноги равнодействующая сила из центра тяжести проходит в пределах опоры обеих ног, при этом все части фигуры располагаются симметрично относительно средней линии. При опоре на одну ногу перекос таза, изгиб позвоночника позволяют так расположить части тела, что центр тяжести проектируется на площадь следка опорной ноги. Двойная опора — на ноги и ствол дерева — вызывает еще более сложные смещения внутри фигуры человека, связанные с расположением центра тяжести, опор и с внутренней работой мышц. Рис. 5 иллюстрирует различные примеры движения головы, меняющей свое положение по отношению к туловищу,— прямое положение, наклон вперед, назад и поворот. Здесь же показаны различные положения зрачка глаза при изменении направления взгляда. Приведенные примеры убеждают, что без всестороннего понимания движения нельзя полноценно решить задачи учебного рисунка и тем более сложные творческие задачи архитектурно-строительной практики.

In Art, Education through Art, Haifa Fine Art, Israeli Art, Мастер-классы живописи Tags Движение, Виды движения, Изображение движения в учебном рисовании, изображение человека в движении, графическое изображение движения, изображение движения в рисунке, изображение фигуры в движении, изображение передачи движения, Динамика в художественном произведении, как рисовать движение, как нарисовать человека в движении для детей, как нарисовать движение и действия.

Архивы людей — Art For Kids Hub

Вы здесь: Главная / Архивы Как рисовать / Люди

С Днем Труда! Чтобы отпраздновать это, мы учимся рисовать сборщика мусора. Мы благодарны всем помощникам нашего сообщества! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарпи (или что-то для рисования) Бумага (мы используем маркер […]

Рубрики: Как рисовать, День труда, Люди

Желаем всем вам отличного нового учебного года! Сегодня мы учимся рисовать ребенка, возвращающегося в школу. Вы можете изменить детали этого урока, чтобы малыш был похож на вас. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что вы […]

Рубрики: Как рисовать, Люди, Школа

Следуйте за нами и научитесь рисовать смешной надувной бассейн! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Маркер (или что-то для рисования) Бумага (мы используем маркерную бумагу) Маркеры для раскрашивания (мы используем Bianyo) […]

Рубрики: Как рисовать, Люди, Лето

Сегодня мы с Терин учимся рисовать Амелию Эрхарт! Это забавный урок, к которому можно добавить больше вещей, например, фон и самолет. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарпи (или что-то рисовать […]

Рубрики: Как рисовать, Люди

Празднуйте чтение по всей Америке, научившись рисовать читающего ребенка! Вы можете изменить этот рисунок, чтобы он выглядел как вы, и даже добавить свою любимую книгу на обложку. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Карандаш […]

Рубрики: Как рисовать, Люди, Школа

Сегодня мы с Хэдли учимся рисовать олимпийский бобслей! Это супер веселый урок, чтобы измениться в своей стране. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарп (или что-то для рисования) Бумага […]

Рубрики: Как рисовать, Люди, Зима

Сегодня мы учимся рисовать Джорджа Вашингтона Карвера! Мы надеемся, что вы и ваши дети получите массу удовольствия, рисуя этого удивительного исторического человека. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарпи (или что-то, чем можно рисовать) […]

Рубрики: Как рисовать, Люди

Сегодня мы с миссис Хабс рисуем снежного ангела! Мы надеемся, что вам и вашим детям будет очень весело рисовать вместе с нами и добавлять свои собственные дополнительные детали к своим рисункам. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома […]

Рубрики: Как рисовать, Люди, Зима

Следуйте за нами и научитесь рисовать мультяшного регулировщика! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Маркер (или что-нибудь для рисования) Карандаш и ластик Бумага (мы используем маркерную бумагу) Маркеры для раскрашивания […]

Рубрики: Как рисовать, День труда, Люди

Сегодня мы подумали, что было бы интересно нарисовать еще один олимпийский вид спорта! Джек и я учимся рисовать олимпийского боксера. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарп (или что-то для рисования) Бумага (мы […]

Рубрики: Как рисовать, Люди, Спорт

В преддверии Олимпийских игр мы подумали, что было бы интересно научиться рисовать тяжелоатлета! Мы надеемся, что вы и ваша семья весело проведете время вместе с нами! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома […]

Рубрика: Как рисовать, Люди, Спорт, Лето

Сегодня мы с Остином учимся рисовать мультяшного дантиста с напарником! Мы надеемся, что вы и ваши дети получите массу удовольствия от рисования вместе с нами! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. […]

Рубрики: Как рисовать, День труда, Люди

Сегодня мы учимся рисовать мультяшного ниндзя! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарпи (или что-то для рисования) Бумага (мы используем маркерную бумагу) Маркеры для раскрашивания (мы используем Bianyo) Цветные карандаши (иногда […]

Рубрики: Как рисовать, Люди

Следуйте за нами и научитесь рисовать каратиста, выполняющего удар в воздухе! Родители, обязательно загляните в наш магазин футболок! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарпи (или что-то рисовать […]

Рубрики: Как рисовать, Люди, Спорт

Сегодня мы с Джеком учимся рисовать эмодзи пловца! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарпи (или что-то для рисования) Бумага (мы используем маркерную бумагу) Маркеры для раскрашивания (мы используем Bianyo) Цветные […]

Рубрики: Как рисовать, Люди, Лето С тегами: emoji

Сегодня мы с миссис Хабс учимся рисовать «дай пять»! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарпи (или что-то для рисования) Бумага (мы используем маркерную бумагу) Маркеры для раскрашивания (мы используем Bianyo) Цветные […]

Рубрики: Как рисовать, Люди

Хэдли и я весело проводим время, учимся рисовать милого ребенка в детской коляске! Мы надеемся, что вы и ваши дети тоже получите массу удовольствия от этого урока. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или […]

Рубрика: Как рисовать, Люди, Транспорт

Приближается Национальный день любви к своим питомцам! Кроме того, скоро появится Национальная акция Hug Your Pet! Мы подумали, что сегодня было бы интересно научиться рисовать мальчика и девочку, обнимающих щенка. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что у вас есть […]

Рубрики: Животные, Собаки, Как рисовать, Люди

Сегодня мы учимся рисовать Руби Бриджес, важную личность в нашей истории. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Маркер (или что-то для рисования) Бумага (мы используем маркерную бумагу) Маркеры для раскрашивания (мы используем […]

Рубрики: Как рисовать, Люди

Сегодня мы учимся рисовать Розу Паркс! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарпи (или что-то для рисования) Бумага (мы используем маркерную бумагу) Маркеры для раскрашивания (мы используем Bianyo) Цветные карандаши (иногда мы также […]

Рубрики: Как рисовать, Люди

Этот урок предназначен для младших художников. Рисуйте вместе с нами и научитесь рисовать Санту с помощью простых фигур! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Мелки Бумага Посетите нашу страницу художественных материалов для получения дополнительной информации о […]

Рубрики: Рождество, Как рисовать, Люди

Сегодня мы учимся рисовать человека, сидящего в инвалидной коляске. Помните, что вы можете изменять свои рисунки, добавляя различные детали, изменяя цвета или даже добавляя фон. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарпи […]

Рубрики: Как рисовать, Люди

Мы вернулись, и мы скучали по вам! Сегодня мы научимся рисовать страшную ведьму-складной сюрприз! Внутри рта вы можете добавить все, что хотите. Мы добавили дружелюбного паука, но вы можете добавить конфеты, летучих мышей и, возможно, даже червяка. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но […]

Рубрики: Как рисовать, Люди с тегами: складной сюрприз

Сегодня мы учимся рисовать гигантский смешной пузырь из жевательной резинки! Сможете ли вы надуть такой большой пузырь? Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Маркер (или что-то для рисования) Бумага (мы используем маркерную бумагу) Маркеры […]

Рубрики: Десерт, Как рисовать, Люди

Этот урок спонсируется Paramount Pictures. Они попросили нас принять участие в их #ParamountSummerCamp и устроили вечер семейного кино с Playing with Fire. Вы можете посмотреть Playing with Fire и другие классические фильмы Paramount в цифровом формате СЕГОДНЯ по адресу https://paramnt.us/SummerCamp Art Supplies. Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь […] Рисовать, На телевидении и в кино, День труда, Люди

Сегодня учимся рисовать детей бенгальскими огнями к Дню Независимости! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Маркер (или что-то для рисования) Бумага (мы используем маркерную бумагу) Маркеры для раскрашивания (мы используем Bianyo) […]

Рубрики: Как рисовать, 4 июля, Люди

Если нам нужно выйти из дома за продуктами или по другим делам, мы надеваем маски, чтобы обезопасить себя и других. Мы подумали, что сегодня будет весело рисовать детей в масках. Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома […]

Рубрики: Как рисовать, Люди

Научитесь рисовать каноэ и человека на каноэ! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарпи (или что-то для рисования) Бумага (мы используем маркерную бумагу) Маркеры для раскрашивания (мы используем Bianyo) Цветные карандаши (иногда […]

Рубрики: Как рисовать, Люди, Транспорт С тегами: кемпинг

Следуйте за нами и научитесь рисовать человека в походе и походе! Товары для творчества Это список материалов, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Маркер (или что-нибудь для рисования) Бумага (мы используем маркерную бумагу) Маркеры для раскрашивания (мы используем […]

Рубрики: Как рисовать, Люди, Спорт, Лето С тегами: кемпинг

Этот урок является одним из наших эксклюзивных учебных пособий. Вы можете узнать больше о нашем членстве на artforkidshub.TV и даже получить мгновенный доступ, присоединившись сегодня.

Рубрики: Как рисовать, Люди, Спорт

Тест «Нарисуй человека» (DAP) — отличный способ определить уровень интеллекта ребенка — Nucleus Learning

Недавно я ходил к врачу на ежегодное обследование сына. Наш доктор фантастический, и мне так повезло, что мне посчастливилось попасть к нему. Каждый раз, когда мы идем, я узнаю что-то очень интересное, этот раз не был исключением.

Доктор начал задавать стандартные медицинские вопросы: Якуб серьезно болел в прошлом году? Любые ушные инфекции? и т. д. Затем он обратился к своему умственному, социальному и физическому развитию. И он спросил меня:

«Якуб умеет рисовать человека?»

Я ответил, что, наверное, да, потому что он все время рисует динозавров, но я не могу вспомнить людей, которых он рисовал в последнее время… Итак, доктор дает Якубу (моему 4-летнему сыну) листок бумаги и просит его: «Нарисуй персона». После небольшого шока и застенчивости Якуб подчиняется и рисует человека. Он начал с головы, затем тела, рук, ног, нескольких глаз и рта на голове — в их правильном положении, а затем также некоторых волос. Ничего художественно приятного, а просто фигурка (к сожалению, я не смогла взять с собой снимок, так как доктор хотел сохранить его в своей документации — снимок выше тоже снимок Якуба, от февраля 2008 года — ему было 3 года и 10 лет). месяцев). Доктор сказал, что это интересно, и начал объяснять мне теорию теста «нарисуй человека».

Он сказал, что на тесте очень универсальный. Многие исследования показывают, что результаты одинаковы во всех уголках земли. То, как дети рисуют человека, определяет, на какой стадии умственного развития он находится. Вы можете в значительной степени проверить интеллект с помощью простого рисунка. В возрасте 3 лет дети начинают рисовать круги и линии, но обычно не могут сделать фигурку похожей на человека. В 4 года они должны начать рисовать людей более привычными для нас: голову, руки, ноги. Но в возрасте 4 лет (умственному возрасту 4 года) большинство детей рисуют руки и ноги, выходящие из головы, а не тело. Якуб этого не делал. На его картине было тело. Даже на картинке выше, нарисованной, когда ему не исполнилось 4 месяцев, Якуб нарисовал тело. Врач сказал, что это свидетельствует о том, что его стадия умственного развития больше похожа на 5-летнюю, чем на 4-летнюю (я всегда знала, что мой сын умный :)). В возрасте 5 лет дети начинают рисовать тела, руки и ноги, выходящие из тел. Затем, в возрасте от 5 до 5,5 лет, дети начинают рисовать больше деталей, в том числе 3 пальца (не 5), одежду и т. д. Доктор не стал вдаваться в подробности, полагая, что меня все равно больше не интересует возраст моего сына.

Но когда я вернулся домой, мне захотелось узнать больше об этом классном неинвазивном тесте: тесте «Нарисуй человека». На самом деле я не знал, что это так называется, пока не поискал информацию в Интернете. Предположительно, этому тесту уже целый век, и он используется во всем мире, для детей разного возраста (до 13 лет, как я видел в тех немногих исследованиях, которые я читал), и психологами для анализа не только интеллект, но и эмоциональная устойчивость детей. Это идеальный тест, потому что он очень простой и неинвазивный, но в то же время так много говорит о ребенке.

Насколько я понимаю, процедура проведения теста заключается в том, чтобы сказать ребенку: «Нарисуй человека» без дополнительных объяснений. После этого психолог может присудить ряд баллов в зависимости от деталей изображения (есть ли шея? одежда? пропорции правильные? размер изображения? и т. д.). Затем, исходя из возраста ребенка и точек на картинке, можно дать эквивалент умственного возраста. Прохладный!

Через несколько дней после моего назначения, забрав Якуба из дошкольного учреждения, я нашел изображение двух фигурок в его школьной сумке. Руки и ноги выходили из головы. Я был в шоке… Это нарисовал Якуб? Он регрессировал всего за несколько дней? Я спросил его: «Это ты нарисовал?» Он сказал: «Нет, Эмили нарисовала эту картинку для меня». Он был так горд, что его друг нарисовал для него картинку, и я был рад видеть, что тест DAP настоящий.

Если вы хотите увидеть некоторые реальные исследования (не моего ребенка, а на статистическом уровне) по этому тесту DAP, вот несколько хороших сайтов, которые я нашел:

• Прирост поколений в баллах IQ Draw-a-Person: A сравнение трех десятилетий из Турции
• Достоверность метода «Нарисуй человека: количественная система оценки с помощью WISC-R»

Вот некоторые выдержки из нескольких книг, которые я нашел по этой теме:

• Использование рисунков в оценке и терапии : Руководство для специалистов в области психического здоровья
• Ремесленные инструменты: руководство терапевта по арт-терапевтической оценке

Если вас интересуют такие вещи, вы можете воспользоваться следующими замечательными ресурсами:

• Использование рисунков в оценке и терапии
• Интерпретация данных психологических тестов
• Использование рисунков в оценке и терапии: руководство для специалистов в области психического здоровья
• Измерение интеллекта с помощью рисунков (классика развития ребенка)
• Тест «Серебряный рисунок» и «Нарисуй историю»: оценка депрессии, агрессии и когнитивных навыков

Обновление: Я только что получил руководство по подсчету очков для теста DAP. Я использовал его, чтобы отметить среднюю фигуру на картинке выше из рисунка моего сына в возрасте 3 лет и 10 месяцев. Он получил 8 баллов. Это соответствовало умственному возрасту 5 лет, который можно разделить на хронологический возраст моего сына 3,83 года, чтобы получить его IQ 130. Круто!

Обновление: Когда мой сын учился в шестом классе, его тестировали в школе на IQ. Его IQ был 145. Так что тест DAP был немного неверным.

Как рисовать людей для детей, шаг за шагом | В тренде | Сложность — Любая

Контент для взрослых

Вот очень простой урок «как нарисовать мальчика из аниме для детей», шаг за шагом. Рисовать аниме можно не только…

Рассвет

131k

0

18

100%

Контент для взрослых

Поэтому меня попросили сделать урок о том, как нарисовать аниме-девочку для детей, шаг за шагом, так как я еще не сделал ни одного аниме-ле . ..

Рассвет

91к

17

3

100%

Контент для взрослых

Я решил сделать этот урок для вас, дети, которые любят искусство и которым этот урок покажется легким и полезным с . ..

Рассвет

24к

6

2

100%

Контент для взрослых

Эй, да! Я ОЧЕНЬ люблю новые уроки Dawn для детей! Поэтому я решил составить свой собственный учебник по аниме «для детей». …

Джеде

157к

0

34

100%

Контент для взрослых

Привет всем, добро пожаловать обратно в мои жилища и на еще один простой, веселый и милый урок. Это будет последний туториал от меня…

Рассвет

94k

0

6

0%

Контент для взрослых

Думаю, я закончу день еще двумя уроками, которые снова попадут в раздел «для детей». Очень хочу…

Рассвет

79k

0

8

0%

Контент для взрослых

Говоря о глазах; как насчет аккуратного урока для всех, кто хочет узнать все тонкости создания глаз. ..

Рассвет

109к

0

1

100%

Контент для взрослых

Привет всем, добро пожаловать на еще один веселый и простой урок здесь, на Dragoart. com. Сегодня я добавлю еще два урока…

Рассвет

129к

0

3

100%

Контент для взрослых

Я надеюсь, что вы, ребята, готовы к еще одному уроку по черепам, и даже если вы этого не сделаете, я все равно отправлю его. Этот урок г…

Рассвет

46к

0

13

0%

Контент для взрослых

Вот в чем дело, просмотрев первую страницу сайта, я понял, что мне нужно больше полезного меньше . ..

Рассвет

48к

0

12

100%

Контент для взрослых

Я так удивлен, как все просят меня делать все больше и больше уроков «для детей». Чтобы сохранить импульс I t …

Рассвет

127к

0

1

100%

Контент для взрослых

Теперь, когда я покончил с этим мальчиком, я могу заняться чем-то другим. Я сказал, что собираюсь представить два учебника для «для …

Рассвет

73k

0

3

100%

Контент для взрослых

Да, я должен был пойти и сделать это; Я должен был сделать урок, который значительно облегчил бы рисование рук всем новичкам. ..

Рассвет

37к

0

13

0%

Контент для взрослых

Поскольку сегодня я загрузил римского солдата, я решил сделать что-нибудь для детей. Вот «как нарисовать солдата…

Рассвет

54k

0

4

0%

Контент для взрослых

Итак, вы научились рисовать аниме-людей, а также некоторые татуировки и предметы. Вот «как рисовать аниме…

Рассвет

51к

0

14

100%

Контент для взрослых

Вот что-то милое и простое для всех вас, начинающих художников, или для тех, кто хочет что-то простое, чтобы нарисовать. ..

Рассвет

22к

0

9

100%

Контент для взрослых

Как и в случае с королевой, вот урок, который шаг за шагом научит вас, как нарисовать короля для детей. …

Рассвет

30к

0

3

0%

Контент для взрослых

Ладно, ребята. У меня есть несколько очень милых и простых уроков. Надеюсь, вам понравится более сложная…

Рассвет

2к

0

2

100%

Контент для взрослых

Привет еще раз люди. Итак, на втором уроке я покажу вам, как рисовать простых любовников шаг за шагом. Вместо…

Рассвет

1к

0

3

0%

Контент для взрослых

Это кое-что для вас, люди, которые живут в западной части Соединенных Штатов и других странах мира. Тода…

Рассвет

26к

0

4

0%

Контент для взрослых

Это очень яркая, веселая, простая концепция для воссоздания, и я думаю, что пришло время загрузить что-нибудь милое на си . ..

Рассвет

24к

0

1

0%

Контент для взрослых

Итак, у меня сегодня около десяти уроков, и для начала я покажу вам «как нарисовать сценку для детей ..

Рассвет

17к

0

2

100%

Контент для взрослых

Эй, да! Как дела, ковбои? У меня все хорошо, но я вернулся, чтобы показать вам, «как нарисовать девушку-ковбоя для детей ..

Рассвет

19к

0

1

100%

Контент для взрослых

У меня есть кое-что для всех вас, дети, которые любят рисовать египетские вещи, но не знают, как легко рисовать. ..

Рассвет

34k

0

1

0%

Контент для взрослых

Привет, ребята. Так как я люблю рисовать готики и давно не рисовал готические фигурки, я решил сделать новую дра …

Рассвет

6к

0

7

100%

Контент для взрослых

Иногда я получаю электронные письма с просьбами сделать улучшенные или более простые версии определенных руководств, которые нравятся людям на th . ..

Рассвет

57k

0

20

100%

Контент для взрослых

Переходя к чему-то еще, что будет полезно при рисовании лица, я попытаюсь показать вам, ребята, « ..

Рассвет

71к

0

1

100%

Контент для взрослых

Да, также будет учебник «как рисовать уши для детей», шаг за шагом. Я знаю, что ты…

Рассвет

22к

0

7

0%

Контент для взрослых

Алоха всем! Я хочу поприветствовать вас всех в новом году и на еще одном уроке, который окажется полезным для всех вас . ..

Рассвет

32к

0

2

0%

Контент для взрослых

Давайте отвлечемся от пасхальных хлопот и перейдем к более интересным урокам. Как вы знаете, дети любят рисовать…

Рассвет

16к

0

2

100%

Тест «Нарисуй человека» — Джона Лерер

02 сентября 2014 г. Джона Лерер

Представьте себе мир, в котором интеллект измеряется следующим образом:

Ребенок садится за парту. Ей дают лист бумаги и карандаш. Затем ее просят нарисовать мальчика или девочку. «Делайте все, что в ваших силах», — говорят ей. «Убедитесь, что вы нарисовали его или ее целиком». Если ребенок колеблется или просит о помощи, его мягко подбадривают: «Ты рисуешь все сама, а я буду смотреть за тобой. Нарисуй картинку так, как тебе нравится, просто сделай лучшую картинку, какую только сможешь».

Когда ребенок закончит рисовать, картинка будет оценена. Это простой процесс, с небольшой двусмысленностью. Один балл присуждается за «наличие и правильное количество» различных частей тела, таких как голова, глаза, рот, уши, руки и ноги. (Одежда получает еще один балл.) Красота картинки не имеет значения. Вот шесть рисунков четырехлетних детей:

Тест «Нарисуй человека» был первоначально разработан Флоренс Гуденаф, психологом из Миннесотского университета. Основываясь на своей работе с Льюисом Терманом, она помогла пересмотреть и утвердить IQ Стэнфорда-Бине. тест — Гуденаф заинтересовался новой мерой интеллекта, которую можно было бы дать детям младшего возраста. И так, в 1926 декабря она опубликовала короткую книгу под названием « Измерение интеллекта по рисункам», в которой описывался тест «Нарисуй человека». «Характер и содержание детских рисунков зависят прежде всего от интеллектуального развития». Другими словами, эти каракули и каракули не были бессмысленными знаками. Скорее, они отражали что-то фундаментальное в том, как мы осмысляем мир. Акт самовыражения был актом разума и должен рассматриваться как таковой.

В своей книге Гудинаф описала очевидные преимущества своего теста интеллекта. Это было быстро, дешево и весело. Более того, казалось, что он измерял что-то вроде 90 175 реальных 90 178, так как дети, как правило, выдавали постоянный набор баллов с течением времени. (Другими словами, тест был надежным.) И все же, несмотря на эти преимущества, к 1970-м годам тест «Нарисуй человека» в значительной степени потерял популярность. Одно из объяснений состоит в том, что его смешали с другими «проективными» методами, такими как тест Роршаха, который неоднократно демонстрировал свою неточность, слишком запутанный с психоаналитическими предположениями.

Однако новое исследование, проведенное Розалинд Арден и ее коллегами из Королевского колледжа Лондона, показывает, что тест Гуденафа все еще можно использовать и что он позволяет количественно оценить кое-что важное о развивающемся разуме менее чем за десять минут. «Гений Гуденафа заключался в том, что он взял обычный детский продукт и увидел его потенциал как показатель когнитивных способностей», — пишут они. «Наши данные показывают, что способность представлять на бумаге характерные черты человека в виде схемы является разумным поведением в возрасте 4 лет. Выполнение этой задачи по рисованию зависит от различных когнитивных, моторных, перцептивных, внимания и мотивационных способностей. ”

Как это показали ученые? Проведя тест на 7752 парах британских близнецов, ученые смогли сравнить производительность рисования однояйцевых близнецов, которые имеют общий генетический материал, с таковой у разнояйцевых близнецов, у которых общая только половина. Это позволило им выявить относительную важность генетики при определении результатов теста «Нарисуй человека». (Все пары близнецов воспитывались в одном доме, по крайней мере, до 4 лет, поэтому у них, вероятно, была одинаковая домашняя обстановка.) Результаты оказались интересными, поскольку рисунки однояйцевых близнецов были гораздо более похожими, чем рисунки разнояйцевых близнецов. двойняшки. Гена рисования, конечно, нет, но этот результат предполагает, что рисунки маленьких детей формируются их генетическим наследием. На самом деле результаты одного розыгрыша были такими же наследственными среди пар близнецов, как и их результаты в более традиционных тестах интеллекта.

Кроме того, поскольку у исследователей были результаты этих тестов интеллекта, они смогли сравнить результаты теста «Нарисуй человека» с фактором г субъекта, или общим интеллектом. Корреляции были статистически значимыми, но относительно скромными, что согласуется с предыдущими исследованиями. Это означает, что не следует пытаться предсказать показатели IQ, основываясь на каракулях малыша; две переменные связаны, но слабо.

Однако со временем появился более интересный результат, когда ученые изучили взаимосвязь между оценками по рисованию в 4-летнем возрасте и показателями интеллекта десятилетие спустя, когда близнецам было по 14 лет. Согласно полученным данным, детские рисунки были точно так же предсказуемы их показатели интеллекта в возрасте 14 лет, как и различные тесты интеллекта, проводимые в возрасте 4 лет. «Это исследование не объясняет художественный талант, — пишут ученые. значение правдоподобия в раннем рисовании фигур, дети, которые выражают его в большей степени, несколько ярче, чем те, кто этого не делает».

Такие исследования вызывают предсказуемую реакцию родителей. У меня есть трехлетняя дочь — я не мог не рассматривать ее последние рисунки, считая части тела. (Есть даже приложение, которое поможет вам сделать оценку.) Но важно отметить, что все это чепуха; наука не поддерживает мои опасения. «Я слишком копался в старых ящиках, чтобы искать части тела среди магнитных каракулей моего бывшего 4-летнего ребенка», — написал доктор Арден в электронном письме. «Я быстро понял, что ключевой вопрос был не в том, «она сообразительна?», а в том, было ли нам весело? Ценил ли я это чудесное, вспыхивающее со скоростью света детство?» идея, заметив, что, хотя ее «находки интересны, это не означает, что родители должны беспокоиться, если их ребенок плохо рисует. Способность рисовать не определяет интеллект, существует бесчисленное множество факторов, как генетических, так и экологических, которые влияют на интеллект в более позднем возрасте».

Я нахожу это исследование наиболее интересным как контрфактическая история науки, напоминание о том, что существует бесчисленное множество способов измерения человеческого интеллекта, каким бы он ни был. Мы остановились на конкретной концепции интеллекта, определяемой коротким списком измеримых умственных способностей. (Современные тесты IQ, как правило, сосредоточены на таких способностях, как умственный контроль, скорость обработки и количественное мышление. ) Но инструмент Гуденаф является доказательством того, что загадка интеллекта не имеет единого решения. Тест IQ мог бы быть тестом на рисование.

Звучит как глупая догадка. Но этого не должно быть. Как отмечают ученые, фигуративное искусство – древнее искусство. До того, как появились письменные алфавиты или системы счета, люди рисовали на стенах пещер. (Есть свидетельства того, что дети также участвовали в этих ритуалах, проводя своими крошечными пальчиками по мокрой глине и мягким стенам пещеры.) «Эта длинная история придает тесту по рисованию экологическую достоверность и актуальность до такой степени, что это необычно для психометрии», — пишут ученые. В конце концов, тест Make-A-Person измеряет один из самых уникальных человеческих талантов: способность выражать мысли на бумаге, заново описывать мир до тех пор, пока жизнь не станет искусством или, по крайней мере, фигуркой из карандашей.

*Гуденаф первоначально назвал это испытанием «Нарисуй мужчину», но позже понял, что гендерное описание усложняет его для молодых девушек.

Арден, Розалинда и др. «Гены влияют на рисунки человеческих фигур маленькими детьми и их связь с интеллектом десять лет спустя». Психологическая наука  (2014)

02 сентября 2014 г. / Джона Лерер

Рисование через цветовую линию с детьми

• Ресурсы >
• Вебинары

• Поделиться

Очень многие дети любят рисовать. Тем не менее, в то время как все больше и больше внимание уделяется расовому, этническому и другим видам разнообразия в детской книгах, мы мало обращаем внимания на разнообразие детских изображений Мир. Наблюдая за своими собственными детьми и разговаривая с другими опекунами и воспитателями, похоже, что большинство детей, в том числе цветных, начинают с рисования белого цвета. персонажи. Так было в нашем детстве и остается верным сегодня, даже хотя цветные дети составляют половину всех детей в США.

Мы думаем, что очень важно научить детей видеть себя и друг друга из разных рас, и пригласили некоторых из наши любимые иллюстраторы-писатели иллюстрированных книг, чтобы обсудить это. Грейс Лин, Оге Мора и Юи Моралес поделятся своим опытом детей, которые не видеть людей, похожих на них, изображенных в книгах и СМИ. Мы спросим их, чего им стоила эта невидимость и как они пришли к создавать образы, которые они хотели бы видеть в детстве. Они также раскрывают свои рисунки друг друга и отвечают на вопросы и комментарии от сообщество EmbraceRace.

В дополнение к просмотру видео с мероприятия «Рисование через цветовую линию с детьми», которое включало более длинное видео и вопросы и ответы с авторами, рассмотрите возможность просмотра более короткой версии разговора Грейс, Оге и Юи и процесса рисования. друг друга (правильная длина для детей!). Наконец, мы рекомендуем вам использовать советы из этого вебинара, чтобы рисовать с детьми в вашей жизни и показать нам, что вы придумали! Отмечайте нас на своих рисунках в Instagram или присылайте нам свои рисунки, и мы продолжим общение и обучение — вместе!

EmbraceRace, Андрей: Добро пожаловать! Мы рады видеть вас здесь. EmbraceRace, для тех, кто не знает, является национальной некоммерческой организацией. Наша миссия — поддерживать родителей, педагоги, другие лица, осуществляющие уход за детьми, чтобы помочь этим детям быть вдумчивыми, информированный и смелый о гонке. Итак, одна из забот, которые у нас есть, одна вещь мы уделяем много внимания расовому представлению в мире, тому сообщений или видов представлений, которые видят наши дети. И сегодня, быть может, впервые мы обращаем внимание на те представления, которые дети сами создают.

EmbraceRace, Мелисса: Эндрю и я тоже пара, партнеры по жизни и у нас двое детей наверху, Блэк многонациональные девушки. Этот разговор был вдохновлен тем, что они наблюдали за ними. А также когда они начали рисовать, мы увидели много белых персонажей. они рисовали много белых персонажей, и мы как бы подумали: «Ха, это интересно», потому что они окружены репрезентативно и мудрый людьми, таким разнообразным сообществом. И мы вспомнили, как мы узнали рисовать — что мы рисовали, где учились, какие инструменты у нас были — мы всегда начинали с белого бумага — и это вызвало много вопросов.

И говорить с людьми анекдотично, для дети рисовали в основном белых персонажей, независимо от того, как они идентифицировали себя или были идентифицированы по расовому признаку. Так что исследований по этому поводу не так много, но мы действительно интересуются вопросами и тем, как выполнять эту работу по уходу и воспитанию детей лучше вокруг этих проблем. И мы так рады, что у нас есть Грейс Лин, у нас есть Оге Мора, и мы Пусть к нам присоединится Юи Моралес. Мы создали видео с Кейт Гейст, которая является нашим видео режиссер. Мы покажем вам это видео, оно длится около 44 минут. Это разговор между этими тремя иллюстраторами на эти темы. А также затем на другом конце этого они придут и ответят на ваш вопросы, так что обязательно задавайте их в разделе «Вопросы и ответы», я знаю, что вы прислали некоторые из их уже. Мы взволнованы.

[Начало видеоразговора между Оге, Грейс и Юи]

Юи Моралес: Раньше я много рисовала, рисуя лица других людей. Помню, в то время я был немного застенчивым и недостаточно смелым, чтобы выставить себя человеком, который любит рисовать. Вот тогда я копировал портреты, которые были на стенах моего дома или в альбомах с фотографиями, и копировал их. Но мне всегда нравились лица, это было моим любимым занятием. Я много использовал свое лицо. Я пойду в свою спальню и закрою дверь, потому что опять же, я так стеснялся проявить свой интерес. Потому что в то время я рисовал людей из своей семьи, поэтому они были мне очень знакомы.

Но тогда, когда я учился в средней школе, одним из наших первых упражнений было нарисовать человека, который сидит рядом с нами и что там была девочка и ей должно быть лет 12, мне было около 11. Я не помню быть одной из них, а не одной из тех, с кем все хотят дружить, и эта девушка тоже не была. И то, что я смотрел на нее и смотрел глазами только на то, что я вижу, и я изложил это на бумаге, стало упражнением в наблюдении. Я не особо задумывался о том, что я собираюсь связаться с ней или что-то в этом роде. Я просто пытался понять, как она выглядит. Потом я вспомнил, что она была абсолютно счастлива, потому что рисунок был похож на нее. Когда тебя видит кто-то другой и особенно если этот человек тебя рисует, то потому что он должен внимательно на тебя смотреть. Как будто я благодарен за это.

Грейс Лин: Да. Когда ты рисуешь кто-то вроде как вы действительно видите их. И когда они увидят представить, что они так взволнованы или что-то чувствуют, потому что это как, — О, ты меня видишь? И я действительно не помню, как рисовал себя, когда был моложе. Очень живо помню, как выдирал объявления из журналов и копировал они и всегда такие красивые женщины с очень длинными ресницами и просто копировать и копировать их снова и снова. И всегда вид глядя на них типа: «О, они такие красивые!» И имея это представление о красота недостижима как женщина, а также очень недостижима как азиатка или кто-то из расы меньшинства, потому что это всегда был очень, очень красивый белый женщина, которую я рисовал снова и снова и идеализировал.

Честно говоря, рисовать я начал только в колледже. символы, которые были азиатскими. И я начал рисовать, как мои родители и мои сестры и даже я сама. Я учился в Школе дизайна Род-Айленда, как Оге. Чтобы попасть туда, я думаю, нам нужно было сделать автопортрет. И я думаю, что это было наверное, один из первых раз, когда я нарисовал себя. И я помню чувствовал себя очень некомфортно, и я помню, что даже подумал, ну, у меня нет быть красивой. Мне просто нужно сделать хороший снимок. Я никогда не считал себя привлекательной, потому что это было не то, что я думал о том, что такое красота в тот момент. Так значит все мое детство, и даже в те подростковые годы я имел представление о том, что такое красота, на которую повлияло всеми видениями и искусством вокруг меня, что было действительно вредно для меня на самом деле что я никогда не рисовал азиатов, пока не поступил в колледж. И я представляю, что это чрезвычайно вредно для всех детей, которые испытали то же самое.

Оге Мора: Я полностью согласен с тем, что сказала Грейс. Я думаю, когда я думаю о любых автопортретах, которые я сделал в тот момент, от меня требовалось рисовать себя, и это был единственный раз, когда я действительно пытался рисовать себя. И у меня была эта идея, и я думаю, что иногда у молодых художников, по крайней мере, в свое время у меня была такая идея: «О, вот как должно выглядеть или быть хорошее искусство». Поскольку в хорошем искусстве не было людей, похожих на меня, я просто предположил, что типа: «Ну, такие люди, как ты, это не то искусство, которое тебе следует рисовать». И это также было для меня, когда я начал думать примерно так же, как на последнем курсе, и на первом курсе колледжа я просто понял, что…

У меня действительно был очень интересный опыт в первый год обучения в колледже на этой критике одежды, где они смотрели на художественные работы, которые делали эти дети, занимающиеся одеждой. И была одна девушка, которая вошла, и у нее были эти сумасшедшие наряды для ее моделей. И я подумал: «Боже мой. Им это не понравится. Это смешно. Что это за произведение искусства? Что это за одежда, которую она сшила?» И они на самом деле очень хорошо к этому отнеслись. И они сказали: «О да, нет, мы прекрасно понимаем, что вы действительно увлекаетесь дизайном костюмов. Мы можем точно сказать, как вы сами одеты». И я просто подумал, что это был своего рода момент, когда я подумал: «О». Я начал думать о связи между собой и моим творчеством. И я смотрел на свои работы в это время и думал, где я в этом? Почему эти изображения? Зачем мне это рисовать, это не то, что я знаю.

А потом я начал думать о доме моей крестной, об одежде, которую любит носить моя мама, и о художниках, популярных в моем сообществе, о которых я так много знал, но я просто отбросил их на задний план и просто не отражал их в моих реальных работах. И я думаю, что есть что-то действительно мощное в том, чтобы быть художником, когда у вас есть возможность помещать изображения или помещать людей, которыми вы восхищаетесь, вещи, которые вы считаете важными, в центр внимания. В этом и есть прелесть работы иллюстратором, когда мы можем пролить свет на подобные вещи. И я стал больше так глубоко думать о том, что я освещаю, чему освещаю? И я хочу, чтобы это были вещи, которые были очень важны для меня. И я понял, что до этого момента я не был раньше.

Есть что-то действительно мощное в том, чтобы быть художником, когда у вас есть возможность помещать изображения или помещать людей, которыми вы восхищаетесь, вещи, которые вы считаете важными, в центр внимания. В этом и есть прелесть работы иллюстратором, когда мы можем пролить свет на подобные вещи. И я стал больше так глубоко думать о том, что я освещаю, чему освещаю? И я хочу, чтобы это были вещи, которые были очень важны для меня.

Оге Мора

Грейс Лин: И я прошел через очень нечто подобное, когда я учился в художественной школе. Я довольно много говорю об этом в некоторых моих рассказов о том, как я ездил в Рим, Италия. И пока я был в Риме, Италия, и копирование великих и рисование римского пейзажа и изучение всего этого вещи. А потом осознал, что я сам никогда не был в своем творчестве. Ну, я встретил итальянец, и он сказал: «Хорошо, значит, ваши родители из Тайваня и они приехали в Соединенные Штаты. Почему они приехали в Соединенные Штаты?»

И я понял в тот момент, что не знаю ответа и что я знал все эти темные вещи о римской истории. я мог бы сказать ему сколько времени понадобилось для росписи Сикстинской капеллы, но я не мог ему сказать почему мои собственные родители иммигрировали в Соединенные Штаты. Это было что-то вроде откровение, что я не был в своем собственном искусстве, я даже не знал себя. Идея художника, являющегося кем-то, у кого есть видение или сообщение или что-то, что они хочу поделиться с миром, а потом понял, что я не художник, делиться чем-либо с миром, потому что я никогда даже не смотрел на себя. А также это было то, что изменило меня как художника.

Юи Моралес: Это заставляет меня задуматься о например, то, что вы сейчас упоминаете, Грейс, эта способность, которая у нас есть, или мы не иметь иногда, видеть себя с любовью, с восхищением, с почтение, с любопытством, прежде чем мы сможем перенести все это на то, чтобы увидеть кого-то еще. Если мы не смогли практиковать это на себе, то как мы можем предлагать это кому-то еще, когда мы их видим? Вы оба выросли в Соединенных Штатах Штаты, это правильно?

[Оге и Грейс утвердительно кивают]

Юи Моралес: Ага. Так что я вырос здесь в Мексика и здесь, в Мексике, конечно, у нас есть расизм, как и везде. Но Одна из особенностей Мексики в том, что расизм — это что-то что мы вряд ли имеем против других. Это то, что у нас есть о себя.

Когда нас колонизировали, нас учили, что если вы Мексиканец, если тебе здесь место, ты был менее ценен, менее красив, менее интеллект и все такое, и мы сохранили это навсегда. Так что это заставляет меня осознать, как трудно нам быть нежными, добрыми, восхищаться и одобрять себя и как тяжело, когда у тебя нет такой практики, ты не практиковал это на себе. Выкладывать тоже нельзя. Так что для меня есть было путешествием, чтобы научиться смотреть на себя и уважать такие вещи, как то, как я взгляд, особенно когда они не соответствуют образам, которыми мы всегда были о том, что такое красота, что такое разум, что такое имеет определенную ценность выглядит.

Многие дети прибывают в Соединенные Штаты, но особенно те, которые происходят из латиноамериканских семей, у них тоже есть это боевой. Они также пытаются понять, как гордиться тем, что они выглядят. Это случается и с вами? Вы видели такое в своем сообществе?

Грейс Лин: О да.

Оге Мора: О, определенно. я был в школе, и я делал мастерскую коллажа. У меня есть представление о себе в первом классе, я рисовала сама, и поэтому я попросила детей нарисовать себя. я работала с детьми и ходить и смотреть, как они работают с вещами. И я добираюсь до маленькая черная девочка, и она как бы рисует, ну, на самом деле она не рисует. Там вроде ничего нет. И я подумал: «Хорошо, что происходит? ты делаешь?» А она такая: «Я ненавижу свои уши. я ненавижу свою волосы. Я страшная. Я не хочу рисовать себя». такое тяжелое время, и она просто была очень напряжена этой идеей, что ей пришлось изобразить себя. И я просто сказал ей, я такой: «Твои волосы как мои волосы. Красиво и твоя кожа и все как у меня.»

Это было похоже на то, что ваши родители всегда скажут вам например: «О, ты прекрасна, бла-бла-бла». Но когда ты такой пацан, который тебе не очень нравится, поверь им. Ты такой: «О, ты просто говоря это.» Это было похоже на настоящий эмоциональный опыт, как видеть, как она проходит через это. А также мысль о том, что она была только такой, как в первый раз. оценка. И это просто заставило меня подумать о себе и о том, как рано дети усвоить эти образы. И я скажу, что с другой стороны был еще один ребенок который был маленьким черным мальчиком. И он не хотел, чтобы я видел его газету. И я такой: «О, покажи мне свой коллаж. Например, что происходит. Я хочу увидеть что ты рисуешь.»

И он такой: «Я должен начать сначала. Я сделал это неправильно.» А я такой: «Нет, дай мне посмотреть». И он нарисовал сам. По сути, он нарисовал маленького мальчика из «Спасибо, Ому!» с подобным маленькие здания сзади, потому что он рисовал себе дорогу через этот образ. И это был просто момент для меня. И я был как, «О, это потрясающе. Продолжайте!» и тому подобные вещи. Но это просто было немного шокирует меня, когда я просто вспомнил, как важно то, что мы делаем, а также как рано эти сообщения просачиваются в ваш разум даже не осознавая этого. Как я думаю, если бы я сидел здесь сегодня, я не мог бы Думаю, я могу вспомнить, были ли у меня какие-то проблемы с того возраста, но они есть. Именно в тех образах, которые ты постоянно видишь и видишь, и ты их носишь с тобой очень, очень долгое время, даже не осознавая этого.

Грейс Лин: Ага. И это так душераздирающе, когда ты слышишь и свидетельствуешь об этих вещах. До COVID я привык также много посещал школы, и я ходил во многие школы, которые не были очень разнообразный, очень похожий на однородный и обычно не разнообразный, то есть в основном белый. Очень часто я приходил в школу, и там была одна азиатка или одна Азиатский мальчик и их лицо, прямо как я, зашел типа: «Привет, я автор сегодня» просто загорится и скажет: «[Вздох] Ты автора?» И они бы сказали: «О, черт возьми». И они всегда подошел бы ко мне сразу после. Мол, «я тоже китаец». Как будто я не мог сказать.

Но эти взаимодействия, вдруг понимаешь, как многое, что имеет для них значение, потому что это похоже на: «О, автор, который пришел, что мои учителя придают большое значение, это, очевидно, кто-то, кто выглядит так же, как я». И «О, черт возьми, это означает, что людям нравится меня считать.» И это то, чего я так жаждал, когда был ребенок так отчаянно. И это так важно, я думаю, что мы пытаемся как бы кормить, что в детях сегодня.

Оге Мора: Я думаю о временах когда люди рисовали меня, и это всегда было актом любви. Они идут, «О, я так тебя люблю, хорошо? Я хотел нарисовать тебя».

Я не знаю, что вы, ребята, чувствовали, когда делали свой портреты. Я немного нервничал. я чувствовал, что кто-то наблюдает за мной через мое плечо, что я не думаю, что любой художник действительно любит, чтобы кто-то смотрел их, как они рисуют. И ты такой: «О, ты заставляешь меня нервничать. Что, если Я облажался?» И я думаю, что также может возникнуть много страха. когда ты рисуешь кого-то другого. А ты такой: «О нет, а что, если не похоже на них? Что, если я не получу его идеально?

Грейс Лин: Что, если я причиню им боль? чувства?

Оге Мора: Ага. И это о доброте как преодолеть этот горб и просто поставить себя там. А также чувствовать себя комфортно, может быть, первая строчка, которую я написал, не идеальна, но это не обязательно должна быть идеальная линия. Я могу просто ходить, и я может узнать об этом предмете, поскольку я собираюсь об этом и просто получаю удобное размещение строк на странице.

[Видео, на котором Оге Мора рисует портрет Юи в студия]

Оге Мора: Я всегда ищу лайк получить простые формы. Итак, вы действительно хотите разбить вещи на такие, как круги и квадраты. Потому что я не хочу слишком дорожить каждым одна линия, потому что это будут вещи, которыми я буду вырезание. Я могу просто пойти и узнать об этом предмете дело в том, как я собираюсь об этом.

[Огэ вручает портрет Юи Юи и Грейс]

Грейс Лин: О, это прекрасно! Можно ты чуть поближе поставил?

Юи Моралес: Вау! И так много в вашем стиле.

Оге Мора: Как первый рисунок I сделал был больше похож на рисунок вас. А потом я как бы просто взял свою любимую вещи. Как твоё кольцо в носу, как оно блестит. Я тоже был одержим твои волосы, маленькие локоны и петли.

Юи Моралес: Ага. Мои волосы и нос кольцо и все.

Грейс Лин: Извини, это было вырезано бумага или краски?

Оге Мора: Некоторые из них окрашены. Немного его разрезанной бумаги. Итак, у меня был набросок под ним, а затем я проследил вырезаю кусочки, а затем разрезаю бумагу и наклеиваю местами. Это половина на половину.

Юи Моралес: Вау, мне нравится.

Грейс Лин: Ладно, кто следующий?

[Видео, на котором Юи Моралес рисует портрет Грейс Лин в Студия Юи]

Юи Моралес: Мой рисунок Грейс, даже хотя я сделал это с большой любовью, это не совсем похоже на Грейс. И я думаю, что я хочу дать себе разрешение не делать это точно как Грейс, но понять, что это комбинация взгляда на меня в изображение Грейс и делать с тем, что у меня есть, с моими руками, моим карандашом, и все мои инструменты и любые навыки, которые у меня могут быть. Что-то случилось на бумага. Я назову это переводом Грейс, которая должна что-то делать. что Грейс есть, но имеет так много общего с чем-то, что я должен дать, верно?

[Юи представляет портрет Грейс Оге и Грейс]

Грейс Лин: О, вау.

Оге Мора: Красиво.

Юи Моралес: Я рисовала карандашом во-первых, я могу показать вам, и я попытался скопировать то, что я видел, то, что я видел о Грейс, как и ее брови. Я думал: «О, это похоже на облака которые на лице», а затем я дал вам много цветов для вашей кожи и твои волосы. У меня есть эти пастельные мелки, и вот так я начала рисовать. Это. Я вспоминал о темах ваших книг и некоторых вещах, которую вы представили миру, и одна из мыслей, пришедших мне это была ночь, чувство ночи и неба, поэтому я решил дать ты ночной наряд неба со звездами и этими маленькими цветочками. Просто вид экспериментировать.

Грейс Лин: О, как мне это нравится. Это так красиво, Юи.

[Видео, на котором Грейс Лин рисует портрет Оге в книге Грейс studio]

Грейс Лин: Я чувствую себя как все должны рисовать, или рисовать, или иллюстрировать, или рисовать своих друзей, и как бы пытаться действительно понять их личность, потому что вы пытаетесь передать это в искусство. Когда я рисую, вещи становятся более живыми. мне. Я начал думать о ней как об очень ярком и энергичном человеке, и как она такая открытая и теплая. И все эти характеристики пришли мне в голову как я начал смешивать цвета.

[Грейс дарит портрет Оге Юи и Оге]

Грейс Лин: Вот что я сделал.

Оге Мора: О, это я! ты сделал мой очки так хорошо. Я люблю это.

Грейс Лин: Так что я рисовала гуашью, и я знаю, что не совсем правильно понял твой подбородок.

Оге Мора: Нет, всё отлично. Я люблю это.

Грейс Лин: Это гуашь, которая густая акварель, непрозрачная акварель.

Оге Мора: Так что я тоже люблю снаружи, следы. Я люблю виньетку, которую ты сделал вокруг меня.

Грейс Лин: Да ну что я уж наслаждался тем, что действительно собирал твои волосы и делал так, как они падали на рубашку и все такое. Это было действительно весело. Я на самом деле в основном иллюстрирую азиатские люди и азиатские персонажи. Что меня озарило, так это то, насколько отличался твой волосы падают на одежду, а не когда я рисую, как мои волосы падают на одежду. Это совсем другое чувство, так что это было действительно просветляющим для меня.

Оге Мора: Выглядит так потрясающе.

Грейс Лин: Я очень нервничала показывая это вам.

Оге Мора: О, нет.

Юи Моралес: Я тоже понял, что это заставило меня нервничать, потому что вы не хотите, чтобы вас считали тем, кто не делает это правильно.

Грейс Лин: Ага.

Оге Мора: Ага.

Юи Моралес: Верно? В том, что как ты себя чувствуешь?

Оге Мора: Ага.

Грейс Лин: Ага. Итак, это интересная вещь. Когда мы просим детей нарисовать кого-то, как мы облегчаем эту задачу? волноваться? Потому что если мы это чувствуем, то и они должны действительно [чувствовать]. Может быть, это идея, что они что-то рисуют и им не нужно показывать это человеку. Хотя Я не знаю. Я даже не знаю, правильно ли это, потому что я чувствую, что многое из этого похоже на встречу с другом. Как я говорил, когда ты рисуешь кого-то, кого ты знаешь, это такая любовь, которую ты чувствуешь, когда Вы делаете это. Так что я бы также не хотел, чтобы они просто выбрали анонимного человека к которому они не имеют никакого отношения, и просто рисуют это, потому что боятся Поделись. Так что, может быть, это просто больше охватывает тот факт, что всегда будет страха, когда создаешь искусство, но прими этот страх и наберись смелости пойти вперед.

Оге Мора: И только потому, что ты рисуешь кто-то, кого вы знаете, не означает, что вы должны показать им это?

Грейс Лин: Верно.

Оге Мора: Потому что вы знаете, я думаю о моем собственном альбоме для рисования, и это вроде как дневник. Есть части, где я напиши мои мысли, а потом я нарисую свои маленькие секретные личные рисунки люди или вещи, которые я увижу вокруг. Даже с картиной, из которой я сделал Юи, я имею в виду, я знала, что мне нравится это делать, и мне это нравилось, но я не знала, как Юи должно было понравиться. Но если бы вы могли сделать иллюстрацию к рисункам вам очень нравится, вы можете, когда будете готовы поделиться ими с кем-то еще, но вам не нужно.

Юи Моралес: Много детей, которых я посещаю к, они считают, что они не любят рисовать. Многие сравнивают себя или они были обескуражены в своих попытках. И это заставляет меня вспомнить, как хрупкое оно, творящее. И мы, художники, это знаем. Я знаю, что когда я просто начав что-то делать, я буду чувствовать себя настолько слабым из-за этого. я буду чувствовать себя не достаточно хорош. Я недостаточно способен, чтобы мои рисунки выглядели ужасно. И там этапы нашей работы, которые кажутся настолько хрупкими, что мы даже не хотим показывать кого угодно, потому что любой жест неодобрения может просто сломить нас и заставить почувствовать вроде: «Хорошо, я останавливаюсь здесь». И я знаю, что бывает с детьми также. Вот почему большинство взрослых не продолжают рисовать, потому что в какой-то момент их заставили поверить, что если это не похоже на Микеланджело или что-то в этом роде так, то оно того не стоило.

И думать о том, как дети, которых только что разоблачили к идее смотреть другими глазами, смотреть открытыми глазами, и что они могут рисовать, они могут чувствовать себя перегруженными задачей. И они, вероятно, собираются нарисовать то, что они всегда видели. Не похоже, что у меня есть ответ, поэтому я типа положил его туда. Как будто это заставляет меня задаться вопросом, как мы это делаем? Как мы даем ребенок, которого мы только что встретили, открытый опыт мира того, что он может рисовать?

Оге Мора: Что привело меня к рисованию или искусство было историями и просто действительно любило истории и смотрело картинки и такие вещи. А потом захотелось сделать это для себя, типа: «О, я хочу попробовать нарисовать свои собственные истории». И поэтому думая о том, какие истории или что угодно, будь то фильмы, или телевидение, или книги, которые ваш ребенок читает или подвергается воздействию. Это может вдохновить их на собственную работу. И действительно познакомить вашего ребенка с целым рядом книг, рассказов, сказок и т. вещи, которые действительно могут привлечь их, я думаю, что это действительно здорово.

Потому что я думаю о том, что часто замечал, когда поговорить со многими другими иллюстраторами или авторами, о, я рисую эти изображения или я пишу эти слова, потому что я не видел себя в книжках с картинками. Но поскольку мы являемся частью этой области и оглядываемся назад на историю, те книги и те истории, они были там. Много таких историй, вроде бы были истории, которые были там. Но дело в том, что мало того, что эти истории были там, но как мы связываем эти истории с детьми? А у детей было доступ к этим историям? И убедиться, что там есть эта связь.

Грейс Лин: Книг недостаточно. И правда в том, что с тех пор, как вышла книга «Нам нужны разнообразные книги», появилась новая волна, типа: «Нам нужны разные книги!» и нам действительно нужны разнообразные книги, без сомнения. И нам давно нужны были разные книги, но правда в том, что у нас были разные книги. И эти книги — просто инструменты, и они замечательные инструменты, но они совершенно бесполезны, если мы не используем их. Итак, важно использовать эти инструменты, чтобы поделиться с ребенком как можно большим количеством разных книг. И не только книги, хотя мы все, конечно, книголюбы, но даже настолько, насколько любим смотреть телепередачи, которые они делают.

Например, они смотрят только программы, в которых нет цветных символов, возможно, побуждают их смотреть что-то еще, чтобы добавить в свой репертуар. Попробуйте думать об этом как о попытке дать им очень, очень разнообразную медиа-диету. Как все говорят о том, что когда вы едите, ваша тарелка должна быть яркой, как будто это самая полезная вещь. Что ж, то же самое происходит и со средствами массовой информации, которые они потребляют, с точки зрения визуального восприятия, чтения и всего прочего. Он должен быть максимально красочным. Нравится искать разнообразие во всем, что ты делаешь.

Попробуйте думать об этом как о попытке дать им очень, очень разнообразную медиа-диету. Как все говорят о том, что когда вы едите, ваша тарелка должна быть яркой, как будто это самая полезная вещь. Что ж, то же самое происходит и со средствами массовой информации, которые они потребляют, с точки зрения визуального восприятия, чтения и всего прочего. Он должен быть максимально красочным.

Грейс Лин

Юи Моралес: А затем сделать это таким образом что иногда может показаться рискованным, потому что вы смотрите на других глазами восхищения, любопытства. Нас этому не учили. Даже когда мы задавайте вопросы, в большинстве случаев мы знаем ответы. Мы едва ли умеем спрашивать вопросы, даже нам, взрослым, которые действительно открыты для ответа, что другие один собирается дать. Итак, как мы можем рисовать, рисовать, наши дети, как мы можем передать то, что их опыт открыт для получения всевозможных ответов, всевозможные черты, цвета, энергии, все? я буду верить, что это учиться жизни, но в то же время я думаю, что мы должны с чего-то начинать.

Грейс Лин: Как нам культивировать это как процесс на всю жизнь? Я действительно думаю, что это пожизненный процесс, позволяющий ребенок чувствует себя проверенным. Им нужно чувствовать себя проверенными, им нужно чувствовать себя они достаточно важны, не в смысле эго, а в том, что они могут сделать такие вещи. И это действительно жизненная вещь, которую родители всегда бороться с, я думаю. Но в то же время как посторонние, как учителя, как друзья, поскольку авторы только приходят в класс, да, мы не можем этого дать им, но, может быть, мы сможем дать им попробовать это, потому что я думаю, что это правда. Я думаю, что такая проверка — это то, что им нужно продолжать создавать и строят всю свою жизнь. Но, надеюсь, мы можем дать им немного этого и, надеюсь, они смогут получить немного этого через художественный процесс. И я думаю, что то, что мы должны подчеркнуть во время художественного процесса, это идея что Оге говорил о том, что чувствовать себя уязвимым — это нормально.

Создание искусства всегда будет актом уязвимости, и это всегда будет актом мужества. И идея быть похожим, «Неважно, как это выглядит, важно, что ты это сделал и это мужественный, смелый поступок». И я думаю, что это то, что мы следует подчеркнуть как опекунов, как людей, которые поощряют детей к творчеству. Это скорее поощрение смелости совершения поступка, чем фактическое вещь. И я думаю, что если мы продолжим это делать, мы надеемся, что это может помогите добавить монеты в ту самооценку, которую мы все пытаемся построить в детях эти дни.

Создание искусства всегда будет актом уязвимости, и это всегда будет актом мужества. И идея типа: «Неважно, как это выглядит, важно то, что ты сделал это, и это мужественный, смелый поступок». И я думаю, это то, что мы должны подчеркнуть как воспитатели, как люди, которые поощряют детей к творчеству.

Грейс Лин

Юи Моралес: Вау. Это заставляет меня думать о том, как важно создать место, где, во-первых, можно быть уязвимый. И, может быть, если мы способны кого-то нарисовать, это что-то это чтит себя, но также чтит и других. Мы должны жить жизнью, которая учит нас, как это делать. Даже когда мы не рисуем, даже когда мы не рисуем создание. Итак, когда мы подходим к столу, берем лист бумаги и начинаем созидание, то есть процесс, в котором мы действительно можем смотреть на наши собственные чувства, наши собственные эмоции, наши собственные мысли, и обрабатывать их и делать что-то еще. Это время как бы берет от всего, что мы делали вокруг него, и просто объединяет все это и заставляет нас что-то создавать.

Но наверное ни с того ни с сего и просто по рисунку нет обязательно приклею. Для того, чтобы быть сильным и иметь что-то, что действительно соответствует нашей душе и даже нашей собственной личности, и тому, как мы видим других должен быть окружен многими другими вещами, как вы сказали, Грейс, как в школе, тогда нам придется решать математические задачи с другой объектив.

Мы собираемся увидеть их еду, которую мы приносим к столу, не то, что пришло только с рынка, а то, что человека, настоящего человека надо было вырастить, и подобрать, и перевезти, и в итоге принести его сюда, где мы едим. Так что это должно быть здорово опыт. Чтобы рисование не превратилось только в взятие карандаша. и делая линии, тогда это становится способом обработки всего, что мы чувствовать и жить в данный момент.

Оге Мора: Ага.

Грейс Лин: Ага. Это так красиво, Я полностью согласен. Я думаю, как и то, о чем мы говорили, что книги — это просто инструмент, я думаю, вы действительно указали, что создание искусства — это просто инструмент, а также разобраться во всем, что нас окружает.

Оге Мора: И я думаю что-то Я действительно восхищаюсь детьми, и я просто вечно очарован тем, как хорошо они в этом. Как будто дети такие наблюдательные, и они просто они видеть так много вещей. Нравится, даже когда речь идет о книгах или книгах с картинками что мы все делаем, как будто я пойду в школу или что-то в этом роде и ребенок задаст вопрос об изображении. И я буду как, «Как ты вообще заметите это?» Как будто они увидят все эти мельчайшие детали. хорош в чтении изображений и просто в наблюдательности. И когда я думаю Что касается моего опыта в детстве, это похоже на то, что я всегда был наблюдателем за людьми. я всегда любил смотреть на людей, например, как понять, что то, что я вижу на этой странице, было что-то, что всегда было для меня трудным.

И я думаю, что это для каждого художника по сей день. Я думаю это то, в чем ты становишься лучше, чем больше и больше рисуешь. Это как инструмент, где эта практика, вы лучше переводите это. То, что делает вашу работу волшебной или то, что делает вас волшебной, не то, что на этом страница, это тот факт, что вы видите эту красоту. Это творчество, это просто видеть красоту вокруг себя. А дети такие наблюдательный и просто очень осведомленный об этом.

Итак, я думаю, если родители думают со своими детьми, как одна вещь, от которой я всегда стараюсь избавиться от детей, это то, что вы знаете, когда дети первые научиться рисовать, они становятся такими ценными, и они делают это как маленькие перистые линии. Например, вы начинаете их, даже не думая о том, что они чтобы вообще кого-то нарисовать, просто заставьте их делать отметки, и строчить, и просто очень весело проводить время на странице, но помещая что-то на странице.

[сцена, где Грейс проводит арт-проект с группой дети вокруг деревянного стола на заднем крыльце]

Грейс Лин: И я, и мой муж довольно творческие люди. мы всегда вид изготовления вещей. Одна из вещей, которые мой муж и я поощряем в моем дочь, я думаю, что мы действительно воспитываем атмосферу творчества. Мы только всегда есть материалы. И вроде, так что всегда есть художественные принадлежности где угодно, как на любой полке в любом месте. Так что художественные принадлежности и книги всегда доступный. Поэтому она постоянно видит, как мы что-то делаем. Так что она такая: «О, Я тоже что-нибудь приготовлю».

И я также думаю, что это касается того, о чем мы говорили о с точки зрения уязвимости. Если ты что-то рисуешь и такой: «О, я немного боюсь показывать это из-за этого, но я действительно горжусь делать это, и это заставило меня чувствовать себя так хорошо, и я чувствую себя настолько связанным с человека, которого я рисовал из-за этого», это то, что они получат, потому что вы сделали это с ними или как бы параллельно.

Думаю, это то, что я бы поощрял родителей и воспитателям делать. Или, по крайней мере, пригласить артистов в комнату в класс, который показывает, как сильно им это нравится, а затем ученики увидят это и они могут подражать этому, и это является для них образцом. Я думаю, что моделирование что-то настолько важное, что мы не придаем большого значения в прошлом. Что мы думали, что наших слов было достаточно. Типа: «Хорошая работа. люби это. Мне это нравится». И не то, чтобы они не были важны. Слова очень важно. Но я думаю, что моделирование и действия имеют гораздо большее значение.

[сцена, где Грейс рисует Оге]

Оге Мора: Я думаю, что это просто что-то действительно лестное и трогательное в том, что кто-то нашел время, чтобы попробовать видеть тебя. Мы все время смотрим на людей, но кто-то действительно сел и был смотрел на тебя, в частности, и думал о том, как Грейс [Лин] была говоря о том, как мои волосы лежат на моем платье и узорах на нем и действительно, действительно осознает вас. Это похоже на очень интимную связь между вами и вещами, которые вы рисуете, и кто-то рисует вас и видит что обратно, вы знаете?

[Сцена, где Оге рисует Юи, а затем Юи рисует Грейс]

Юи Моралес: Ага. Да, я могу сказать также то, что я чувствую прямо сейчас, я все еще наслаждаюсь этим чувством того, что меня видят потому что мне кажется, что меня любили. За то время, что вы взяли, чтобы сделать мой портрет, смотреть на меня и на свою работу, на ту драгоценную вещь, которая ваша работа, вы сделали что-то обо мне. Это похоже на то, кто сделал это для меня. до? Очень мало людей, потому что это акт любви, который дарят очень немногие, Я думаю. Не по причинам, не из-за отсутствия любви, но иногда потому что мы не чувствуем себя достаточно любезными, чтобы делать это таким образом. Есть много способов любви, и это один из них.

Совсем недавно я учился и учился у других люди о том, как мы интерпретируем любовь, и мы обычно склонны отдавать свою любовь близкие нам люди, может быть, наша семья или наши партнеры, люди, которые мы выбрали. И к этим народам мы относимся с уважением, мы даем им время, мы заботиться о них, но мы обычно не делаем этого для других людей, которые не те, что у нас есть рядом. Если мы только что встретили кого-то, кажется, что мы думали раньше мы даем им все эти вещи, и я не знаю, почему.

Нас не учили давать все это людям, которые мы еще не знаем. Вроде как эксклюзив. У нас есть это только для моего мама, мой ребенок или мой партнер. Но что происходит, когда у нас есть кто-то еще, кто такой же красивый, достойный, живой и все такое, просто другой человек. Находятся мы способны дать другому человеку ту же любовь, те же вещи, то же самое уважение, такое же качество обращения и все те вещи, которые они не должны заслужить это, потому что они достойны этого, получения этого от каждого один из нас? Итак, в этот момент, когда я вижу рисунок, который вы сделали со мной, я просто чувствовал, что ты любил меня за это время, и я действительно благодарен за это. Я просто в восторге.

Есть много способов любить, и это [рисование чьего-то портрета] является одним из них. .. Итак, в этот момент, когда я вижу рисунок, который вы сделали со мной, я просто чувствую, что вы любили меня в то время, и я очень благодарен за это.

Юи Моралес

Грейс Лин: Мне нравится то, что ты сказал, как как вам не нужно зарабатывать это и что, когда вы хотите дать эту любовь … И Я встречался с Оге только два или три раза, но после того, как я нарисовал ее портрет, я чувствовать себя таким связанным. Честно говоря, я чувствую себя так: «О, она мой лучший друг сейчас», потому что я нарисовал его и думал о тебе, обо всем этом. И Я думаю, когда ты показала мой портрет, Юи, это было так трогательно. Просто так удивительно думать, что кто-то думает обо мне, а не только то, как я выгляжу, но все аспекты вещей, которые делают меня, и это такое подарок.

И это, наверное, то, что для меня как художника, для меня, для моей истории, для всех вещей, это так много из того, что я стремился ибо в работе, которую я делаю, и кем я являюсь. Это как всегда стремиться быть увиденным и быть достойным только из-за того, кто ты есть, понимаешь? И поэтому, увидев, что действительно заставило меня подумать: «О, вау, это то, что я искал», и так что я думаю, что это подарок, который вы получаете, когда люди рисуют вас.

Юи Моралес: Знаешь что? Это делает меня удивляться, как сейчас, как мы живем в это время COVID, и мы не можем обнять друг друга другой, мы не можем касаться друг друга. Как это может быть способом показать нашу связь и нашу любовь и наше любопытство, пока мы снова не сможем обниматься и делать другие вещи. Я думаю, что это может быть действительно классным способом сказать «Привет» и говоря: «Я здесь для тебя».

Грейс Лин: Ага.

Оге Мора: Когда я думаю о том, почему я я художник или почему я люблю искусство, я люблю людей. Я люблю рисовать людей, потому что я люблю людей, и я люблю знакомиться с новыми людьми, видеть, что они носят, видеть как они выражают себя, и видя тот свет, который они имеют внутри них и пытаясь запечатлеть это сходство в образе, понимаете? И я просто подумай, что это любовь к людям и эта любовь к людям отличается от меня и эту любовь узнавать о людях, особенно о людях, которые отличаются от меня, это то, что действительно мотивирует многие мои работы. Это как произведение искусства, это праздник, понимаете?

Грейс Лин: Ага.

[Конец видеоразговора между Оге, Грейс и Юи]

EmbraceRace: Привет! Это был удивительный, чудесный разговор. В этом разговоре есть что ценить. У нас есть масса вопросов для всех вас, а затем масса комментариев и масса благодарностей за то, что вы только что сказали, или за запись того, что они сказали. Был кто-то, кто сказал: «Это идеальный вечер!» или что-то в этом роде, в разгар COVID!

Мы перейдем непосредственно к вопросам, и позвольте мне начать с того, что мне самой очень любопытно. Вы сказали, что у всех вас действительно был опыт не рисовать себя какое-то время, верно? Итак, что мне интересно, очевидно, что это изменилось, и вы оба видите себя достойными объектами своего собственного искусства, но также видите свои сообщества и другие вещи, которых раньше не видели.

Какая разница? Что для вас значило перейти от художника, который не рисовал себя, свое сообщество, к тому, кто рисует сейчас?

Грейс Лин: Так что для меня это полностью изменило мою жизнь. Я думаю, что говорил об этом много, много раз о моем пути создания книг, которые я создаю сейчас. Как и во всех моих книгах есть азиатские персонажи, что немного безумно, если учесть тот факт, что я никогда не рисовал азиатских персонажей до колледжа. И правда в том, что я не хотел быть азиатом. Я фактически отверг свою культуру и провел много времени, не желая быть тем, кто я есть.

И именно через рисование, через создание этих книг, через создание этих изображений снова и снова я, наконец, ощутил чувство мира со своей личностью, и не просто покоя, а гордости, гордости, похожей на чувство: «О , Мне не нужно доказывать, достаточно ли я азиат или американец. Я просто тот, кто я есть». Это было не просто так. Это были годы и годы создания такого искусства.

EmbraceRace: Что поставлено на карту, если мы сможем поощрять больше детей делать то же самое, или явно не как профессионалов, а [как творцов]? Оге, ты хочешь поговорить об этом?

Оге Мора: Ага. Я думаю, что то, что моя работа воплощает то, кем я являюсь, дает вам ощущение свободы. Я чувствую, что так много в моей жизни было попыткой. Как будто ты постоянно видишь образы того, кем ты должен быть. Вот какой должна быть черная девушка, или вот какой должен быть нигериец, и все подобные образы или концепции. И вы постоянно пытаетесь соответствовать этим вещам, соответствовать и соответствовать или вписываться в эти установленные формы. И поэтому, чтобы, наконец, появилось пространство, где кто-то не должен говорить или решать эти вещи за вас, вы сами решаете, какие изображения отмечают и показывают, и я думаю, что это очень освобождающий опыт, особенно для маленьких детей.

Оге Мора: А теперь, как бы оглядываясь на себя, я всегда помню с моими локонами, здесь один локон короче всех остальных моих замки, и это короче, потому что примерно в то время, когда мне было около восьми или девять, я отрубил его, потому что на самом деле пытался отрубить все свои волосы, потому что я так их ненавидел. И я всегда видел своих друзей с резинки для волос и могли делать прически по-разному, потому что их волосы были прямо, и это просто работало таким образом. И я просто устал не выглядеть так многие из моих друзей сделали. И поэтому я начал отрубать себе волосы, потому что я просто больше не мог. И на самом деле это моя мама поймала меня и типа: «О нет, ты не можешь стричь волосы! Ты не можешь стричь свои волосы! Это красивая». И она смогла остановить меня.

Но даже по сей день, когда у меня длинные волосы вниз после душа или чего-то в этом роде, и я вижу тот замок, который похож на короче всех остальных. И я помню, было время, это то, что ты любишь себя, это на самом деле одна из самых прекрасных вещей в вы, было время, когда мир имел вас таким образом, что вы думали что это было худшим в тебе. И это было довольно интересно вступая во взрослую жизнь и оглядываясь назад на все те вещи, которые я пытался скрыть о себе и стереть о себе и о тех вещах, которые я люблю больше всего о себе, это просто действительно освобождающее и полное чувство. Ага. А также просто иметь место, чтобы отпраздновать эти события, так что, может быть, ребенок в будущем не почувствует такой сильной потребности стереть эти драгоценные, прекрасные вещи, которые определяют, кто они есть.

Я думаю, что то, что моя работа воплощает то, кем я являюсь, дает вам ощущение свободы. Таким образом, чтобы, наконец, появилось пространство, где кто-то не должен говорить или решать эти вещи за вас, вы сами решаете, какие изображения отмечают и показывают, и я думаю, что это очень освобождающий опыт, особенно для маленьких детей.

Оге Мора

EmbraceRace: Спасибо, Оге. Юи сделал Вы хотите предложить некоторые мысли здесь?

Юи Моралес: Ага. Ну, я думал о том, о чем говорили вы оба, Оге и Грейс, например, об этой попытке всегда пытаемся быть кем-то, кем мы не являемся. Для меня, да, конечно, я хотел быть голубоглазым и блондином, когда я был ребенком, потому что в моей школе и в моем сообщество, которое было оценено. И хотя у нас действительно не было книги для детей, все вокруг нас всегда говорило нам, как красота и ценность должен выглядеть. И это заставляет меня думать прямо сейчас, я учусь здесь все комментарии, которые я вижу внутри, а также из всего этого разговора, который имели.

Но опять же, это заставляет меня задуматься, как нам довести это до Дети? Дети быстро поймут это, когда мы скажем: «О, ты как прекрасно. Ты должен пойти и нарисовать себя?» Большинство детей собираются сказать: «Я тебе не верю!» Как будто они не готовы принять правду, потому что: «Ну, этот человек — мой учитель, это моя мама, и она говорит мне, так что, конечно, она мне это скажет». Но в детстве я не обязательно этому верить. Я верю в силу искусства, но я также знайте, что исцеление искусством не происходит мгновенно. Это требует работы. Это должно быть постоянная часть наших ежедневных упражнений, и это должна быть компания искусства жизни.

Юи Моралес : Если мы находимся в месте, где мы не видим себя чем-то достойным и существующим, кем-то, кто является личностью, если мы не видим, как таких людей, как мы, прославляют, если нас все время критикуют за то, как мы действуем, как выглядим или как говорим. Я смотрел видео и снова слышал, как я говорю так, как я говорю, и это вырезано вот так. И я говорю о многих других вещах, которые не относятся к теме, и я бормочу, и я меньше думаю, как: «Боже мой, вот как я говорю, и я не знаю, если люди, которые смотрят это видео поймут меня».

Мне нужно время, чтобы остановить эти мысли и сказать: «Я горжусь тем, как я выражаю себя. Так работает мой мозг, так работает мое выражение лица, и это нормально». Так что, если нам, взрослым, так трудно быть добрыми к себе и видеть ценность того, как мы выражаем себя, как мы рисуем, как мы говорим, как мы едим, как мы что-то носим. Если у нас есть эти проблемы, что происходит с нашими детьми? И это снова заставляет меня задуматься о том, как мы создаем наш мир, это пространство и где дети могут практиковаться в том, чтобы быть самими собой, не подвергаясь нападкам, остановке, критике за то, кто они есть. И я думаю, что это мир, в котором мы, взрослые, должны разобраться.

Я верю в силу искусства, но я также знаю, что искусство исцеляет не сразу. Это требует работы. Это должно быть постоянной частью наших ежедневных упражнений, и это должно быть общество искусства жизни… Это снова заставляет меня задуматься о том, как мы создаем наш мир, это пространство и где дети могут практиковаться в том, чтобы быть самими собой. без нападок, остановок, критики за то, кто они есть. И я думаю, что это мир, в котором мы, взрослые, должны разобраться.

Юи Моралес

EmbraceRace: Да, я очень ценю это. И что вы все сказали. Забавно, Юи, мне нравится, как вы все выражаете себя, но я говорил Эндрю ранее, а также во время видео, что Юи всегда задает вопрос, понимаете, о чем я? Юи всегда говорит, что рецепта нет.

[Юи, Грейс и Огэ утвердительно кивают]

EmbraceRace: И приглашает нас подумать глубже, подумать об этом усерднее и привнести больше, чтобы усложнить вещи на самом деле, внести больше. И я думаю, что это проблема, проблема, с которой мы в EmbraceRace часто сталкиваемся, или просто в целом, если вы говорите о расе и детях, что людям нужен рецепт. И если бы у нас был рецепт, EmbraceRace был бы готов, верно? Если бы мы знали, как остановить расизм и своего рода негативное расовое обучение.

Но на самом деле речь идет о более серьезных вопросах. Мы знаем некоторые вещи, верно? Но на самом деле речь идет о том, чтобы повысить нашу способность задавать вопросы и обрабатывать то, что мы думаем, и привносить все это, и делать это с нашими детьми, и чтобы наши дети также научились быть своего рода критическими, но также принимать, задавать вопросы и учиться. быть в их собственном путешествии, а также. Так или иначе, то, что ты только что сказал, так реально, я очень ценю это.

И я думаю, что это подразумевается в том, что вы сказали, но Юи и все вы действительно задаете критические вопросы и согласны с тем, что не имеете на них ответов, верно? Или быть в порядке с частичными ответами. Это действительно ясно и действительно для всех вас, чтобы сделать это в этом контексте, и это на самом деле вещь, но несколько человек прокомментировали это в чате. Удивительно, что они готовы говорить об уязвимости в искусстве, вы готовы быть уязвимыми в том, что вы знаете, чего вы не знаете, в вашем опыте, в ваших размышлениях, путешествие продолжается.

EmbraceRace: Это настоящая сила. Это настоящая сила, которая есть у каждого из вас, и которую вы действительно проявляете друг в друге, и на это действительно приятно смотреть.

Какие советы вы можете дать, чтобы помочь детям ориентироваться, не рисуя расовые стереотипы, если они рисуют поперек цветовой линии?

Юи Моралес: Ты всегда будешь ошибаться в этом.

Оге Мора: Ага!

Юи Моралес: Мы делаем ошибки, прежде чем сможем сделать все правильно. Потому что я даже не думаю, что знаю ответ на этот вопрос, я не думаю, что вы знаете об этом. Когда я делаю свои книги, я тоже совершаю всевозможные ошибки. Я родом из того места, где разнообразие было не совсем тем, чем мы занимались. А затем, когда я приехал в Соединенные Штаты, я помню, что видел так много разных людей, которых никогда раньше не видел. А еще я приехал в Соединенные Штаты уже взрослым, и да, у меня были всевозможные стереотипы о людях. И единственное, что приходит мне в голову прямо сейчас, это то, что мы упомянули в видео, а именно любопытство, нам нужно быть действительно непредубежденными, чтобы видеть других и то, что они представляют нам, ничего в нашем репертуаре. Просто откройтесь тому, чем является этот человек передо мной, без моего ожидания чего-либо, уже не предполагая, что я увижу. И если мы сможем воспитать такое любопытство, это будет здорово. Я знаю, что пытаюсь способствовать этому и для себя.

Оге Мора: Нет, я определенно согласен с Юи. Я думаю, что все мы ошибаемся, мы все учимся, мы все вечные ученики на этом пути того, как мы отражаем мир вокруг себя в своем искусстве. Я думаю, что обычная ловушка, в которую попадают многие профессиональные художники, это когда кто-то говорит: «О, ты пытаешься кого-то нарисовать». И вы тут же просто пытаетесь просто схватить вещи из головы. Дело в том, что с изображениями так много всего, что вы воспринимаете, даже не осознавая этого. И во многих случаях действительно отличный способ бороться со стереотипами или просто опираться на то, что вы, возможно, уже нарисовали, — это просто рисовать с натуры, с людей, которые вас окружают, или с референсов и рисунков. такие вещи. И не просто пытаясь вызвать образ прямо из головы, если вы здесь в качестве примера, вы рисуете маленькую черную девочку.

Даже для себя я пойду к своему альбому для рисования, потому что я всегда рисую людей, до COVID, рисую людей в кафе и тому подобное. И просто беру те зарисовки людей, которых я видел вокруг, или воспоминание об этом. Вот так я вдыхаю жизнь в свои работы. Это не то, что просто появилось из ниоткуда. Например, что-то вроде маленькой девочки в субботу. Да, она черпала вдохновение у меня, когда я была маленькой. Эти узорчатые колготки родом из того времени, когда я работала в магазине игрушек, там была маленькая девочка, которая пришла с самыми крутыми узорчатыми колготками. И я просто подумал: «Вау, это действительно потрясающе. Я тоже хочу нарисовать кого-то, у кого есть узорчатые колготки». Но вы можете понять это только в том случае, если вы наблюдаете, а дети уже такие естественные наблюдатели, что просто поощрять их в этом процессе, я думаю, всегда здорово, здорово.

Грейс Лин: Итак, я бы хотел немного по-другому подойти к этому вопросу, потому что я предполагаю, что мы говорим о детях, верно? И я думаю, что мы говорим на самом деле, для меня, я думаю, что мы говорим с младшими детьми. И идея в том, что если они создают что-то с расовым стереотипом, вместо того, чтобы сказать: «Это ошибка» или сильно расстроиться из-за этого, может быть, они просто говорят об этом. Когда мы много говорим о книгах и говорим о том, что читаем. Я читаю своей дочери, и она говорит что-то, что для меня по своей сути расистское, верно. Это будет как «Ооо», я немного съежусь. И моя первая реакция такая: «О, это неправильно! Нет! Почему ты так думаешь?» А потом попробуй перейти. Хотя на самом деле, возможно, лучшая реакция будет такой: «О, ладно. Как вы думаете, почему этот черный мальчик такой?» а затем говорить об этом и выяснять более глубокие значения этого.

Итак, когда ребенок создает произведение искусства, полное расовых стереотипов, это такая возможность поговорить о том, «О, это очень интересно. Как вы думаете, почему у этого персонажа должны быть такие волосы? Это потому, что это все, что вы видели о такого рода персонажах?» и углубляясь в это. И типа: «Если это так, давайте посмотрим на некоторых других цветных людей, давайте посмотрим на некоторых других чернокожих, и вы увидите: «О, у них разные типы волос», и тому подобное. Я думаю, что это возможность накормить их больше, а не возможность сказать: «О! Это немного капризно», что является естественной реакцией, верно. Но я думаю, что если вы будете помнить об этом, то вместо того, чтобы съеживаться, идти к тому месту, где ваш ребенок берет то, что они видели в мире, и выплевывает это. И если они выплевывают что-то, что заставляет нас съеживаться, мы должны придумать, что добавить в них получше. И я примерно так и думал.

Итак, когда они создают расовый стереотип и рисуют его, и вы видите это, и это надоедает, тогда я чувствую, что мы должны начать думать: «Хорошо, почему бы нам не посмотреть на реальный человек?» И вы пытаетесь сделать так, чтобы это выглядело как этот человек, насколько это возможно. И поймите, что Черный человек не… «Чем это отличается от того, что вы на самом деле нарисовали?» И не так, чтобы они чувствовали себя плохо, а просто чтобы они были более наблюдательны за тем, что они создают. Думаю, это то, о чем я думал.

Грейс Лин: Итак, когда они создают расовый стереотип и рисую, и ты видишь это, и это утомительно, тогда я чувствую как будто мы должны начать думать: «Хорошо, почему бы нам не посмотреть на настоящую человека?» И вы пытаетесь сделать так, чтобы это выглядело как этот человек, насколько это возможно. И понять, что Черный человек не… «Чем это отличается от того, что ты действительно рисовал?» И не так, чтобы им стало плохо, а просто чтобы сделать их более наблюдательными в том, что они создают. Я думаю, это то, что я был мышление.

EmbraceRace: Отлично. И Грейс, я знаешь, что ты тоже пользуешься моделями, верно?

Грейс Лин: Ага. Собственно, один из вещи, которые вдохновили меня на все это, на самом деле я очень, очень, очень редко книги, в которых нет азиатских символов. Но для моей настольной книги я на самом деле сделал одну с Черный ребенок, потому что это был сериал. Поскольку я решил сделать черного ребенка, я очень волновался, что я впаду в расовые стереотипы, потому что я очень редко рисуют черных детей. Так что я действительно вышел и специально купил модель. И я специально использовал это, чтобы быть уверенным, что не попаду в ловушку. эти слепые зоны, потому что я думаю, что вы действительно можете легко попасть в слепые зоны, даже с самыми лучшими намерениями.

EmbraceRace: Хорошо. Итак, один из тех решения были бы, как вы сказали, чтобы люди нарисовали друга или реального человека, так что ты рисуешь не «Черных людей», ты рисуешь своего друга.

Грейс Лин: Справа. Вы рисуете Оге. Вы не рисуете кого-то другого, кого вы себе представляете.

EmbraceRace: Вы много говорили о уязвимость, и у нас есть много вопросов об уязвимости с детьми. А также Оге и Юи, вы двое действительно говорили о рисунке как о сотрудничество, верно. Что вы привносите что-то от себя, привлекая что-то в мире. Так что это своего рода сотрудничество, не говоря уже о том, что это вы приносите.

Если вы рисуете человека, часть беспокойства, которое вы может быть, как художник, и вы все выразили это, когда делали свои открытия друг друга, как человек получит его, право. Вам это может понравиться, но они не могут.

Что такое ответственность, которую вы несете [за другого человека]? W шляпа — это ваша ответственность перед чувствительностью этого человека, если вы рисуете кто-то другой, в отличие от того, что у вас есть, что-то особенное, что вы добавление к сотрудничеству?

Оге Мора: Думаю, сначала отказаться от идеи, что у вас есть хоть какой-то контроль над тем, как они собираются возьмите их портрет. Вам это может нравиться, но им может не нравиться. Я думаю для этого есть место, потому что искусство иногда может быть таким субъективным. Кто-то может посмотрите на что-то, и они скажут: «О, это неправильно» или «Это не тот стиль, который мне нравится». А потом кто-то другой посмотрит на это и скажет: «О, мне это нравится. красиво.» И когда я чувствую себя очень уязвимым или очень робким из-за этого рисование и этот опыт, мне на самом деле очень нравится эта субъективность, и я типа: «Ну, если этому человеку это не нравится, что ж, есть кто-то еще кому это может понравиться»

Юи Моралес: Ага. я тоже думал о вопросе можно обратиться и к нам, как к взрослым, и я думаю, что наши ответственность огромная. Мы, взрослые, учимся быть очень ответственны за наши изображения других людей, но теперь для детей, которые будет другой вопрос, и я думаю, что другой ответ, а также. Потому что дети просто сами по себе и учатся, будь то что-то то, что они делают, может причинить вред кому-то другому. И для этого мы нам придется быть там для них в наших силах, с нашими лучшими из наших инструментов. я почувствовать себя писателем, иллюстратором, взрослым, который делает книги для детей моя ответственность огромна, потому что все, что я делаю, если это не очень хорошо сделано, хорошо продумано, и это не из того места, на самом деле может нанести большой ущерб. И я думаю, что мне нужно, и нам нужно быть очень осторожнее с этим.

Думаю, что и нам иногда приходится рисковать. И когда мы ставим наша работа там, и она будет достоянием общественности, и другие люди увидят это, мы должны быть готовы услышать отзывы других и сделать поправки или что-то еще, что необходимо сделать, что связано с нашим собственным ростом, нашим собственное обучение. Но я думаю, что для детей, наверное, по-другому, потому что они только учатся видеть других и изображать других и создавать свои искусство и то, как это искусство приводит меня в лучшее эмоциональное и ментальное состояние». И для этого я предложу, что любые художественные работы, которые делают дети, должны быть относились с большой заботой и любовью даже к тому, что вы говорили, Грейс, даже если картина стереотипна или имеет что-то, чего мы не видим, прежде чем мы съежиться, верно, мы задаем правильные вопросы и видим: «О, я вижу, что вы сделал это. Не могли бы вы рассказать мне больше о том, как вы это сделали?» Можем ли мы сопровождать эти дети видят вещи по-другому и делают другую работу?

Но также я скажу, чтобы они знали, что произведение искусства, которое они создают принадлежит им. Это не принадлежит нам, это не принадлежит учитель, это не принадлежит родителю. Это их работа, и у них есть право не показывать это, если они не хотят, не делиться этим с другими, если они не хочу делиться. Потому что другая часть обучения детей знать, что кем бы они ни были, принадлежит им и не должно быть как обзор нас как взрослых. Наша работа состоит в том, чтобы любить их и направлять их, а не разрушить их чувство творчества и то, как они видят наш мир.

Оге Мора: Да, нет, определенно. я как раз и вспомнил мой второй пункт. Я считаю, что очень важно воспитывать чувство… Независимо от того, как кто-то фотографирует сделанный вами снимок, это ничего не значит о тебе. У нас был такой большой разговор о том, как вы отражаетесь в своих работах и ​​типах: «О, если ты делаешь эти автопортреты и тому подобное. » Но я могу нарисовать я и я могу сделать его настолько реалистичным, насколько это возможно. И если кто-то войдет и они говорят: «О, мне это не нравится». Это не имеет ничего общего со мной. Там такое разделение, что картина — это просто картина. Очевидно, что для нас, профессионалов, здесь гораздо больше ответственности. и многое другое из наших работ имеет большую платформу и несет ответственность и визуальные медиа. Но для ребенка, если картина или если у него есть друг, который не нравится картина, которую они нарисовали, или картина, или что-то в этом роде, что не имеет к ним никакого отношения, даже если это они сделали это.

И это даже урок, что нам, художникам, я говорить не умею для Юи или Грейс, но я должен помнить что-то подобное. И это очень освобождение, где я могу сделать кусок, и он может мне понравиться, или мне может не понравиться это кому-то может понравиться, а может и не понравиться. Все в порядке, это не на самом деле не имеют ничего общего со мной. Я могу сделать еще один кусок или я мог бы сделать что-то еще, что им может понравиться. Я думаю, когда мы говорим о детях и ценит ли человек, которого они рисуют, то, что они рисуют. есть, я думаю, есть что-то важное в снижении ставок. Что если вы может держать его очень расслабленным, это не такое гигантское большое дело, просто чтобы получить они более расслаблены в процессе творчества, и вы не хотите, чтобы они чувствовали себя такими подавлено тем, что они боятся просто по-настоящему выразить себя.

EmbraceRace: Хорошо. Это прошло очень быстро, мы так ценим всех за выход, иллюстраторов за запись себя и за то, что рисовали друг друга, даже когда вы привыкли к трансляции или размещение ваших вещей в гораздо более длительном процессе. Это было очень смело. Мы действительно хочу побудить людей начать рисовать со своими детьми, смоделируйте это для них также. Сделайте это сами и отметьте нас @EmbraceRace, и мы посмотрим, что вы все придумали. А мы продолжим разговор в другой раз. Итак, мы действительно благодарен. Спасибо всем. Доброй ночи.

Ресурсы

Illustrator/Author Pages

• Grace Lin
• OGE MORA
• YUYI MORALES

.

Протягивание цветовой линии с детскими ресурсами

ВЕБИИ. беседы и рисунки друг друга, а затем вопросы и ответы с сообществом EmbraceRace

Посмотрите более короткую версию для детей — многие учителя и воспитатели хотят показать своим детям эти видео! Ни на одном из сеансов нет ничего неприемлемого для детей. Но поскольку они ориентированы на взрослых, подумайте о том, чтобы показать детям более короткую версию. В этой версии Грейс, Оге и Юи больше времени проводят в своих студиях за рисованием.

Получите руководство к действию! Продолжим разговор! Ознакомьтесь с этими советами по рисованию цветными линиями вместе с детьми и дайте нам знать, как это получается — присылайте нам фотографии, отмечайте нас в Instagram, делитесь своими мыслями.

Грейс Лин

До того, как Грейс Лин стала отмеченной наградами и автором-иллюстратором бестселлеров NY Times для книг с картинками, ранних книг для чтения и романов для среднего класса, она была единственной азиатской девочкой (за исключением ее сестер), которая ходила в свою начальную школу в северной части штата Нью-Йорк. Этот опыт, хороший и плохой, повлиял на ее книги, в том числе на ее награду Newbery Honor, ГДЕ ГОРА ВСТРЕЧАЕТСЯ С ЛУНОЙ, ее награду Geisel Honor LING & TING, ее национальный финалист книги WHEN THE SEA Turned to SILVER и ее награду Caldecott Honor A BIG MOONCAKE FOR LITTLE STAR . Подробнее о благодати > 

Оге Мора

Оге Мора — художник-коллажист и рассказчик. Ее книга с картинками «Спасибо, Ому!» была удостоена награды Caldecott Honor, лауреата премии Коретты Скотт Кинг / Джона Стептоу за новые таланты и лауреата книжной премии Эзры Джека Китса. Ее вторая книга, «Суббота», выиграла премию Boston Globe — Horn Book Picture Book Award 2020. Она также недавно вошла в список Forbes 30 Under 30 2021 года в категории «Искусство и стиль». Оге любит все красочное, узорчатое или коллажированное, и ему нравится создавать теплые истории, которые прославляют людей, собирающихся вместе. Подробнее об Оге >

Юи Моралес

Юи Моралес — автор и иллюстратор многих книг для детей, в том числе бестселлера New York Times «Мечтатели», «Нино борется со всем миром», а также шестикратного обладателя медали Pura Belpre за выдающееся литературное произведение для детей, которое лучше всего изображает, подтверждает и прославляет культурный опыт латиноамериканцев. В 2015 году она получила Caldecott Honor за свою книгу Viva Frida. Подробнее о Юи > 

• Поделиться

Дополнительные ресурсы

Man Drawing — Как нарисовать мужчину шаг за шагом

Для многих людей, увлеченных рисованием, очень важно научиться рисовать человека.

Тем не менее, из-за его сложных физических особенностей и пропорционального строения тела рисовать человека, по понятным причинам, очень сложно.

Чтобы вам было проще, мы подготовили пошаговое руководство по рисованию человека, состоящее из 9 простых и простых шагов.

Более того, каждая подробная инструкция снабжена подробной иллюстрацией. Попробуйте, и вы удивитесь, узнав, что рисовать мужчину на самом деле намного проще, чем вы думаете!

Нарисуем человечка вместе!

О чем эта запись в блоге

• Как нарисовать человека — приступим!
  • Шаг 1
  • Шаг 2 — Обведите голову и туловище
  • Шаг 3 — Нарисуйте обе руки, прикрепленные к телу
  • Шаг 4 — Затем нарисуйте правую ногу
  • Шаг 5 — Теперь завершите рисование обеих ног
  • Шаг 6 — Затем нарисуйте пару красивых туфель
  • Шаг 7 — Затем нарисуйте футболку или топ
  • Шаг 8 — Теперь нарисуйте уши и волосы вашего персонажа
  • Шаг 9 — Добавьте черты лица, чтобы завершить образ
  • 5 советов, как сделать рисунок вашего мужчины еще лучше!
  • Ваш рисунок мужчины готов!

Шаг 1

В верхней части бумаги нарисуйте овал, чтобы создать контур головы мужчины.

Верхняя и нижняя части овальной формы должны быть слегка прямыми, а не закругленными, как показано на рисунке. Тем не менее, не стесняйтесь рисовать любую форму головы, которую вы предпочитаете!

Чтобы ваш персонаж был нарисован в центре, создайте контрольные линии, нарисовав пересекающиеся горизонтальную и вертикальную линии на бумаге.

Вертикальная линия над горизонтальной линией — это то место, где вы должны нарисовать контур головы. Начиная с верхней части бумаги, убедитесь, что места достаточно для всего тела вашего персонажа.

Шаг 2 — Обведите голову и туловище

Нарисуйте левую сторону туловища прямо под головой.

Затем нарисуйте параллельные линии под углом, чтобы создать левую руку, которая должна быть напрямую соединена с туловищем.

Шаг 3 — Нарисуйте обе руки, прикрепленные к телу

Повторите предыдущий шаг с правой стороны, чтобы завершить верхнюю часть тела и пару рук.

Как вы можете видеть на иллюстрации, руки мужчины скрещены, а обе его руки лежат на талии.

Вы можете нарисовать руки своего персонажа аналогичным образом или нарисовать их по своему усмотрению. Вы можете нарисовать руки совершенно неподвижно с каждой стороны туловища или нарисовать одну руку, поднятую вверх, приветственно машущую рукой.

Шаг 4. Затем нарисуйте правую ногу

Прямо под верхней частью тела нарисуйте две параллельные изогнутые линии, образующие правую ногу. Убедитесь, что линии слегка изогнуты наружу, чтобы структура ноги выглядела естественно и реалистично.

Затем завершите правую ногу, нарисовав короткую горизонтальную линию, соединенную с обеими конечными точками параллельной вертикальной линии. Это обрисовывает в общих чертах одну ногу брюк.

Шаг 5 — Теперь завершите рисование обеих ножек

Повторите предыдущий шаг на противоположной стороне, чтобы создать штаны.

К этому моменту нижняя часть тела вашего персонажа должна быть готова.

Шаг 6. Затем нарисуйте пару красивых ботинок

Нарисуйте пару ботинок прямо под контуром брюк, который мы нарисовали в предыдущем шаге. Поскольку мужчина смотрит налево, обувь тоже должна быть обращена в ту же сторону!

Мы считаем, что пара простых кроссовок выглядит великолепно! Тем не менее, вы можете нарисовать любую обувь, которую носит ваш персонаж.

Вы также можете создавать и стилизовать обувь так, как вам нравится! Не стесняйтесь рисовать узоры на поверхности или добавлять в нее драгоценности. Все зависит от тебя!

Шаг 7 — Затем нарисуйте футболку или топ

Вернувшись к верхней части тела вашего персонажа, нарисуйте изогнутую вверх линию под его шеей, чтобы очертить воротник рубашки. После этого нарисуйте линию на каждом бицепсе, чтобы создать подол рубашки.

Вот и все — ваш персонаж теперь одет в полный базовый костюм!

Шаг 8. Теперь нарисуйте уши и волосы вашего персонажа

Нарисуйте полукруг с каждой стороны лица мужчины. Это обрисовывает в общих чертах пару ушей. Помните, поскольку мужчина смотрит немного влево, левое ухо не должно быть так видно, как правое.

Затем, начиная с верхней части обоих ушей, нарисуйте линию роста волос и верхнюю часть волос. Не забудьте добавить густые заостренные пряди волос, чтобы придать текстуру и сделать рисунок более реалистичным!

Как обычно, рисуй любую прическу!

Шаг 9 — Добавьте черты лица, чтобы завершить образ

Завершите рисунок, добавив черты лица. Начните с рисования пары изогнутых бровей.

У мужчин от природы более густые и густые брови, чем у женщин, поэтому не забывайте об этом при рисовании бровей.

Затем нарисуйте два овала прямо под каждой бровью. Затем нарисуйте маленький круг внутри каждого глаза, чтобы выделить мерцание. Не забудьте заштриховать все глаза, кроме крошечного круга внутри! Это создает драматический эффект «блестящих глаз».

Чтобы создать нос и рот, просто нарисуйте небольшую изогнутую вверх линию для носа и большую и широкую линию для улыбки.

На этом ваш рисунок должен быть закончен! Теперь все, что ему не хватает, — это всплеск цветов, чтобы ваш персонаж выглядел лихо. Итак, давайте продолжим и раскрасим его!

После завершения рисования человека пришло время для самой приятной части — выбора уникального набора цветов и раскрашивания вашего персонажа! На этом этапе вы можете продемонстрировать свои художественные навыки, а также умение смешивать и сочетать цвета.

Начнем с окраски кожи. Чтобы создать цвет тона кожи, смешайте цвета красный, желтый, коричневый и белый.

В зависимости от цвета лица, к которому вы стремитесь, вы можете добавить больше определенного цвета, чем остальных.

После окраски кожи перейдите к волосам и одежде вашего персонажа. Вы можете раскрасить свой рисунок, как на нашей иллюстрации, или использовать уникальный набор цветов.

Мы определенно рекомендуем сделать последний, чтобы вы могли персонализировать свой рисунок и максимально использовать свой опыт.

Получайте удовольствие, играя с цветами, и наблюдайте, как ваш персонаж постепенно оживает!

5 советов, которые помогут вашему мужчине рисовать еще лучше!

Здесь мы рассмотрим 5 советов, как сделать этот рисунок человека еще лучше.

В этом человеческом рисунке детали были сведены к минимуму, но у вас есть много возможностей для творчества!

Например, на футболках часто есть рисунок или рисунок, и вы можете добавить его на футболку, которую он носит.

Еще одна идея — добавить некоторые детали к его штанам, туфлям и даже к прическе!

После того, как вы освоите шаги, описанные в этом руководстве, вы сможете попробовать свои силы в различных других изменениях.

Например, может быть, вы хотите дать ему более подробный дизайн лица, чтобы придать ему более конкретное выражение. Или вы можете изменить положение его рук и ног, чтобы он принял другую позу!

Еще один способ сделать этот рисунок человека еще лучше — добавить еще несколько персонажей, с которыми он сможет взаимодействовать!

Если вы снова выполните шаги руководства, вы можете изменить несколько деталей, чтобы дать ему друзей, с которыми можно пообщаться.

Вы даже можете сделать их немного меньше, чтобы некоторые из них были детьми, или изменить детали, чтобы некоторые персонажи также были женскими. Это поможет сделать его еще более интересным!

Мы всегда любим рисовать фон для этих картинок, и эта не исключение. Есть так много разных мест, где он мог бы быть.

Он может быть где-нибудь обычным, например, в парке или супермаркете, но он также может быть на поверхности Марса, если хотите!

Наконец, мы думаем, что вы должны дать волю своему творчеству, добавляя цвета к этому наброску мужчины. Смешивая разные цвета и оттенки, можно создать удивительно неповторимый образ.

Используя ваши любимые художественные материалы для его одежды, кожи и волос, а также смешивая их, можно действительно сделать цвета еще более потрясающими.

Это ваш шанс показать, на что вы способны, и нам не терпится это увидеть!

Ваш рисунок мужчины готов!

Надеемся, вы научились рисовать мужчину с помощью этого пошагового руководства. Мы уверены, что вы сможете использовать полученные знания в своих будущих рисунках.

Теперь вы можете нарисовать красивый природный пейзаж с мужчиной, стоящим посередине, или, возможно, мужчиной, плавающим в океане.