Тачки, Барбоскины и Мистер Макс: какие мультфильмы смотрят современные дети
Ребенок не выбирает, а следует за родителями
Мне иногда кажется, что легче написать диссертацию на китайском языке, которого я не знаю, чем вырастить детей в современном мире. Меняются взгляды, появляются новые правила, задач у родителей становится все больше. И выбор правильных мультфильмов для гармоничного развития ребенка, безусловно, одна из них.
Детский контент льется нескончаемым потоком. Как не утонуть в нем? Или, может, лечь спокойно на воду и плыть по течению? Многие мамы считают, что сегодня дети буквально рождаются с планшетом в руках. И, разумеется, мульт-фильмы они смотрят те, которые им доступны и понятны, что здесь такого?
У ребенка в силу возрастных особенностей не сформировано критическое мышление, он просто потребляет и впитывает как губка любую информацию, — комментирует практикующий психолог-сказкотерапевт Галина Арсенян. — Это у взрослого человека есть фильтр, который может что-то отсеять, у ребенка такого фильтра нет.
И здесь выбор полностью зависит от родителей. Ребенок, к сожалению, сам ничего не выбирает, а просто следует за родителем.
Клиповое мышление
У меня трое детей: Всеволод, 16 лет, Евангелина, 7 лет, и Агния, 2,5 года. У каждого из них своя история и свои мультфильмы. Сын, например, очень любил и буквально засматривал до дыр все части «Тачек» и историю про робота Валли. С удовольствием и подолгу смотрел полнометражные советские: «Мойдодыр», «Лесные путешественники», «Маугли». Очень нравилась ему старая версия «Простоквашино» и «Ну, погоди!» — классика советской мультипликации.
Не было «Мимимишек», «Барбоскиных» и других мультфильмов, которые сегодня в свободном доступе non stop идут по всем детским каналам. Не было скоростного интернета и не было Yotube. Было проще и было вкуснее! Мультфильмы покупались на дисках. Просмотр хорошего мультика приравнивался к празднику, а самое главное — ребенок смотрел анимационный фильм с начала и до конца, не переключая постоянно каналы и не листая подборку в интернете в поисках чего послаще.
С девочками все иначе. Семилетняя дочь Евангелина в последнее время открыла для себя Yotube-каналы с мастер-классами, где учат делать всякие интересные штуковины: разные коробочки для заколок и прочие аксессуары. Мультфильмы для нее незаметно ушли на второй план, а если она их и смотрит, то быстро теряет интерес. Детский канал «Карусель» у нас в доме практически не выключается, но служит чем-то вроде фона. Там показывают самые разные мультики, включая советские, но только не в прайм-тайм. В основном круглосуточно идут современные мультфильмы, среди которых попадаются и обучающие, для детишек разного возраста.
Когда вижу, что Евангелина с подружками иногда «залипает» над «Новым Простоквашино», я пытаюсь понять: что они в нем находят? Ведь полная же ерунда! Предлагаю посмотреть старый вариант и слышу ответ: он скучный и вообще какой-то неяркий. Яркость и постоянная смена кадра — именно это сегодня так манит современных детей. Но что такого особенного в этой новой яркости?
Современные мультфильмы развивают клиповое мышление, и это большая беда, — считает Галина Рубеновна.
— Ребенок, который попал в сети этих ярких цифровых и зачастую неестественных образов, привыкает к искусственной жизни, порция за порцией. Быстрая смена кадра особенно привлекает детей, у них формируется нездоровая привычка, и их действительно очень трудно оторвать от экрана. Это уход от себя, потому что у ребенка есть свой природный ритм. Ему нужно играть вживую, желательно с родителями и друзьями, а просмотр таких мультфильмов необходимо ограничивать. И при этом родители должны предварительно сами посмотреть мультфильм. Каждый мультик должен учить ребенка чему-то важному и сокровенному. Для этого писались сказки, создавалась наша отечественная анимация, чтобы ненавязчиво, очень бережно передать ребенку ценности.
Круг замкнулся?
Но и у современных мульт-фильмов есть один очень серьезный конкурент. Это блогеры. Они зарабатывают на детях, показывая им волшебный мир и самые последние модели кукол и других игрушек. Таким контентом кишит интернет. «Мистер Макс» или «Как мама» и им подобные шоу. Дети без труда находят эти программы и очень быстро «подсаживаются» на них.
Часами они могут смотреть, как тетя красиво одевает куклу, готовит ей вкусную кашу, а потом укладывает малышку в кроватку. Или как какой-нибудь мальчик вместе с папой распаковывает новую машинку и играет с ней, после чего они все вместе летят на Мальдивы, заглянув по дороге в магазин игрушек. И снова распаковываем, снова играем и снова развлекаемся. Только потребляем, иными словами.
Моя младшая, Агния, обожает такие истории и часто просит включить мультик «про лялю» — так она его называет. Вместе с «лялей» она ест, а иногда и засыпает. Откуда она узнала про такие каналы? Старшая сестра показала. Как я к этому отношусь? С опаской, если честно. Такие штуки затягивают, и ребенок уже не может отличить реальность от шоу.
Но такой контент выручает, когда тебе нужно успеть сделать еще тысячу и одно дело или просто отдохнуть. Спрятать телефон, опечатать планшет можно, но и это не выход. Дети идут в школу, на кружки, куда другие ребята приносят гаджеты. Круг замкнулся. Что делать?
Что касается блогеров, то это своего рода нездоровая медитация, когда ребенок часами может смотреть на эти совершенно монотонные действия, — продолжает психолог. — Да, конечно, родителям удобно, что ребенок занят и в это время можно переделать кучу разных дел. Но важно не упустить момент, дать возможность ребенку раскрыть свои таланты. Для этого много не нужно, дети очень быстро переключаются, если с ними по-настоящему играют. Если в семье родители завели свои традиции, такие как совместная игра, чтение, то, поверьте, ситуацию можно изменить к лучшему.
Мнение современных мам
Евгения Лавринович, проектировщик нефтегазоносных месторождений (сын Платон, 1,9 г.):
— Мы смотрим только «Малышарики», другие мультики мой сын почему-то не особо жалует. Иногда может посмотреть «Три кота». Мне нравятся эти мультфильмы, на мой взгляд, они поучительные, добрые, там нет никакой пропаганды. «Три кота» учат детей заботиться о своей планете, своих близких.
Оксана Костенко-Максимова, корреспондент телеканала «Россия» (сыновья Максим, 6 лет, и Руслан, 4 года, дочь Мария, 6 месяцев):
— Не вижу ничего дурного в том, что дети смотрят мультики и смотрят много. Возможно, это связано с тем, что я в свое время не насмотрелась. Мы все помним эти времена, как мы летели домой, если по телевизору показывали мультфильм. Сейчас у меня в доме чуть ли не круглосуточно работают детские каналы «Дисней», «Мульт», «Карусель». Смотрим как современную, так и советскую анимацию. Когда старший сын был маленький, он очень любил «Ну, погоди!», но еще часто смотрел «Мимимишки», «Свинку Пеппу», «Грузовичок «Лева». Средний в основном смотрит «Дисней» и «Губка Боб», «Звездочка» и такие, название которых я не выговорю. Считаю, что и «Лунтик», и «Смешарики» учат одному: добру, дружбе, хорошим отношениям.
Елена Краева, заведующая лабораторией (дочь Ирина, 5 лет):
— Я считаю, что анимация в жизни детей должна присутствовать в малом количестве. Я приветствую, если ребенок больше времени проводит на природе. Конечно, через мультики дети получают какие-то знания. Мы отдаем предпочтение советским. В них есть статика. В современных больше динамики, больше красок, соответственно, ребенок на них больше «залипает». Считаю, что мультики должны присутствовать, но взрослым необходимо знать, что смотрят дети и что происходит на экране. Это должен быть своего рода семейный просмотр, чтобы в случае каких-то недочетов сразу обратить на это внимание ребенка.
Анастасия Тимина, дизайнер-консультант в магазине мебели (сыновья Марк, 12 лет, Дамир, 2,5 года):
— Со старшим сыном я проводила очень много времени, так как не работала, больше уделяла внимание развивающим играм, а мультики дозировала. Ему очень нравилась «Даша-путешественница», благодаря которой он выучил несколько английских слов. С младшим история иная. Он у меня очень активный ребенок, и единственное, что его может остановить, — это мультики. Он очень плохо ел, я пробовала завлечь его книжками и разными прибаутками, но лучше всего стали работать именно мультфильмы.
Тест: Анна Климанц
Теремок TV Здесь собрана шикарная коллекция обучающих мультфильмов, которые помогут малышам развить свою наблюдательность, логику, ознакомят с цветами и правилами дорожного движения, научат пользоваться различными полезными предметами и много чего другого. |
Развивающие мультики «Уроки тетушки Совы» Развивающие мультфильмы от тетушки Совы на самые разнообразные темы: азбука, правила дорожного движения, арифметика, география, живая природа, домашние питомцы, времена года, уроки хорошего поведения, уроки доброты, чудеса света, английский алфавит… |
Энциклопедия всезнайки Энциклопедия всезнайки — это развивающие мультики для детей более старшего возраста, так как малыши не смогут долго воспринимать новые знания в том ключе, в котором они представлены в этих мультфильмах. Хотя все зависит от самого ребенка… |
Tiny Love Tiny Love — это мультфильмы для самых маленьких зрителей, которые безусловно понравятся вашим юным исследователям. Здесь вы встретите мультфильмы не только для малышей, которые уже умеют ходить и говорить, но и для карапузов, начиная с трехмесячного возраста! |
Веселая радуга «Веселая радуга» — это прекрасная возможность для малышей изучить все цвета радуги, всего лишь просматривая красочные и интересные мультики. |
Фиксики Фиксики — это маленькие, но очень умные человечки, которые научат ваших детей различным полезным знаниям. Вместе с Фиксиками малыши узнают, как работают различные бытовые и электрические приборы, а также научатся технике безопасности с ними… |
Мультики на английском языке В этом разделе вы встретите мультики на английском языке, которые научат ваших детей буквам, цифрам, песенкам и другим основам английского языка. Также здесь вы встретите русские мультики с английской озвучкой, которые очень эффективны для запоминания правильного произношения и перевода. |
Капуки Кануки Веселые и познавательные видео для детей: алфавит, геометрические фигуры, английский язык и детские песенки. Все мультфильмы необычайно интересные для малышей. |
Носики-Курносики Герои этих мультфильмов расскажут и покажут увлекательные и поучительные истории. Детки смогут научиться играть игрушками, а во время увлекательного процесса игры изучат буквы, цвета, цифры, геометрические фигуры и узнают много интересного из окружающего мира, получат важные советы… |
Детский уголок Здесь мы представляем вашему вниманию детские развивающие и обучающие видео на самые разнообразные темы: учим слова, учим цвета, учим алфавит, учим цифры, учимся считать, учимся читать, знакомимся с домашними и дикими животными и др… |
Зайка Знайка Для ваших деток мы стараемся сделать яркие и креативные мультфильмы, которые помогут малышу освоить азы, познать мир, обучаться в игровой форме, а вам освободить время для своих домашних дел. |
Советские сказки для детей — Я happy МАМА
Советские сказки для детей – категория незаслуженно забытая. А зря. Ведь на поучительных советских сказках выросло не одно поколение. От одной доброй советской сказки больше пользы, чем от современных нелепых и жестоких сказок и мультфильмов. Конечно же, мы должны идти в ногу со временем. Но некоторые современные сказочные «шедевры» культивируют агрессию и вседозволенность, а современные детки и так гиперактивны и зачастую неуправляемы. Родители вместо того, чтобы прочитать и обсудить с ребенком старую добрую народную или литературную сказку «подсаживают» детишек на современные мультики. Так удобнее. И ребенок полдня не отрывается от планшета, впитывая не самые лучшие линии поведения. Потом родители удивляются: откуда жестокость, безразличие и проблемы со здоровьем? От дефицита внимания родителей!
Советские сказки для детей список
Для удобства список интересных советских сказок для детей мы разделили на три части. Сначала идут произведения для самых маленьких, затем для старших дошкольников и заключают список произведения для школьников. Любую из сказок в списке можно читать онлайн на нашем сайте.
Советские сказки для детей читать
Читать онлайн советские сказки для детей — значит дарить радость от встречи с доброй советской сказкой себе и своим детям. Малыши будут вам благодарны за добрые сказки Маршака и Сутеева. Яркие и понятные образы, простой сюжет, доступность изложения привлекут самых маленьких слушателей. Для старших дошкольников мы подобрали популярные волшебные сказки, сказки о животных и конечно же сказки Корнея Чуковского. Их можно декламировать, заучивать, обыгрывать, инсценировать. Школьникам можно предложить почитать про забавного домовенка Кузю, нелепого и смешного старика Хоттабыча, всеми любимую новогоднюю сказку Маршака Двенадцать месяцев, поучительные сказки Валентина Катаева или серьезные сказочные истории Всеволода Гаршина. Советское время подарило много интересных сказок детям любого возраста. Читайте, обсуждайте их с детьми, с детства прививайте им вкус к хорошим книгам!
Смотреть детские мультфильмы бесплатно онлайн
Мультфильмы – лучшие друзья детям и взрослым
Уже с пеленок детвора любит смотреть веселые мультики. В возрасте нескольких месяцев малыши еще не понимают слов из сказок, которые им рассказывают родители, но хорошо воспринимают ритмичную музыку и ярких подвижных персонажей на картинке экрана. Красивые нарисованные истории станут первыми учителями в познании мира, и помогут самым маленьким зрителям научиться отличать хорошее от плохого.
На этой странице представлено много шедевров красочной мультипликации. Среди них зарубежные сказки, современные мультсериалы и золотая коллекция советских мультфильмов. Они подойдут для детей разных возрастов:
Малышам от 0 до 3 лет. Мальчики и девочки в этом возрасте любят слушать песенки, им нравятся яркие краски и живая анимация. Из наших старых добрых мультфильмов карапузам можно показать сказки «Паровозик из Ромашково», «Львенок и черепаха», «Два веселых гуся», «Катерок» и другие мультики с запоминающимися песнями.
Ребятам от 3 до 6 лет. В этом возрасте подготовка к школе идет полным ходом, это нелегкая пора для детей и их родителей. Самое время включать ребятишкам первые поучительные мультики. Они прекрасно подойдут для семейного просмотра и взрослые смогут вспомнить свое счастливое детство. Советские сказки выделяются разнообразием, среди них можно найти и кукольные, и рисованные мультфильмы. Дошколятам придутся по вкусу немногословные сказки, такие как «Варежка», «Дед Мороз и лето», «Щелкунчик», «Каникулы Бонифация», волшебная история про ежика в тумане, зайчика и яблоки, медвежонка Умку и поросенка Чуню.
Школьникам от 6 до 9 лет. Ребята подросли и усердно учатся в школе. В перерывах между занятиями им подойдут веселые, развлекательные и отдыхающие мультсериалы. В этом случае отлично подойдут динамичные выпуски про Машу и Медведя, для удобства все серии мультэпопеи собраны на этой странице. Подвижная, умная, находчивая и озорная героиня сразу покоряет сердца юных зрителей, учится вместе с маленькими фанатами на своих ошибках и познает окружающий мир. Детям младшего школьного возраста также рекомендуются поучительные сказки «Федорино горе», «Карлсон» «Кошкин дом», «Сестрица Аленушка и братец Иванушка».
Ребятам от 9 до 12 лет. У подростков меняются вкусы, и формируется мировоззрение, они могут вспомнить детство и посмотреть сказки о волке и семерых козлятах, колобке и волшебном кольце. Но для приятного времяпровождения ребятам постарше подойдут мультфильмы с множеством спецэффектов, их могут заинтересовать «Тайна третьей планеты», «Летучий корабль», «Приключения Буратино», «Бременские музыканты» и «Чиполлино».
На этой странице есть мультфильмы в хорошем качестве для любого возраста и на любой вкус для бесплатного просмотра онлайн. Длинные и короткие, веселые и грустные, родом из СССР и современной матушки России. Каждая забавная история найдет отклик в душе ребенка. Мультики с говорящими зверятами, с добрыми и злыми героями будут подпитывать воображение, обеспечат малышам счастливое веселое детство и помогут уместить в маленькой голове этот огромный и многогранный мир!
Мультики для детей смотреть онлайн бесплатно Детские мультфильмы
Смотреть онлайн мультфики для детей
Мультики для детей – это настоящая феерия радости, смеха и задора! На нашей киноплощадке вы найдете детские мультфильмы онлайн на любой вкус.

9 серия
Заклятие фараона
Закон Майло Мёрфи: Пропав…
Застрявшие во времени
Затерянные в стране Оз
все серии
Затерянный мир: Остров ди.
..
Захватчик ЗИМ
все серии
Захватывающие рассказы Шр…
Захватывающие!
8 серия
Защитники снов
все серии
Выбираем правильно: мультики для детей
Сегодня можно сколько угодно говорить о пользе или вреде мультфильмов, однако отрицать их присутствие в жизни наших детей не приходится. Если до рождения малыша в семье превалируют картины романтического или другого содержания, то вместе с сыном или дочкой в видеотеке появляются мультики. Как же подбирать в коллекцию те из них, которые будут оказывать положительное воздействие на малыша? Попробуем разобраться!
Категории по возрасту
Первым критерием отбора может и должен стать возраст ребенка: двухлетке будет интересно одно, а дошкольнику – совсем другое, и это понятно. Так, для самых маленьких рекомендуются мультфильмы, продолжительность которых не превышает 5-10 минут, а сюжет не отличается сложностью. Очень хороши в такое время мультики развивающие, помогающие выучить основные цвета и формы, звуки, другие базовые понятия.
Деткам в возрасте трех-четырех лет лучше всего показывать сказки, в которых, как известно, добро побеждает зло. Мораль и сказочные герои – отличный способ заинтересовать ребенка, а фильмы, которые появляются с завидной регулярностью, предлагают очень широкий спектр сюжетов, причем как классических, так и современных.
Особняком стоят образовательные и обучающие мультики, где в процессе просмотра ребенок вместе с героями совершает экскурс в мир науки или техники, истории или культуры. Здесь стоит говорить о 5-6-7-летнем возрасте. когда ребенок уже готов не просто смотреть, а запоминать и анализировать сюжеты и информацию.
Качество мультиков и их содержание
Безусловно, мы должна обращать внимание на качество изображения и звука. Любые искажения в том или ином формате – сигнал к тому, чтобы выключить мультик, каким бы интересным он ни был. Также важно, чтобы мультик не пестрел красными цветами, отождествляющимися с насилием.
В целом, потенциально опасными для детей любого возраста считаются:
- Мультфильмы, в которых присутствуют сцены жестокости, насилия.
- Картины, где герои разговаривают, пользуясь сленгом или бранными словами.
- Любые мультики с политическим подтекстом, сексуальными намеками и т.
д.
Среди самых любимых мультфильмов сегодня можно с уверенностью назвать приключения Лунтика и его друзей – веселые, интересные, поучительные. Также популярны и истории про Фиксиков, позволяющие приоткрыть завесу тайны над самыми разными физическими и химическими процессами. Если говорить о помощи в изучении английского, то здесь кстати окажется серия мультиков о Даше-путешественнице.
Полнометражные мультфильмы
В этой категории можно отыскать много картин, достойных внимания наших детей. Начиная со старых мультиков студии Дисней и заканчивая современными ее творениями, взрослые и дети восхищаются историями о Золушке и Пиноккио, Бемби и Питере Пене.
Также нельзя сбрасывать со счетов и старые советские мультики, которые мы с вами обожали смотреть в детском возрасте.
Итак, подведем итоги: смотреть мультики не так уж вредно, да и выбор их радует.
Единственный момент заключается в родительском контроле, который позволит вовремя остановить просмотр или же ограничить ежедневное время, выделенное для мультиков. Но все же, когда за окном холодная осень или вьюжная зима, нет ничего лучше, чем забраться в уютное кресло вместе с дочкой или сыном и почитать интересную книгу, попутно обсуждая важные ее моменты.
25 лучших новогодних мультфильмов — Лайфхакер
Лучшие зарубежные новогодние мультфильмы
1. Новогодняя ёлка Плуто
Pluto’s Christmas Tree
- США, 1952 год.
- Анимационная комедия.
- Длительность: 7 минут.
- IMDb: 7,7.
Микки Маус и пёс Плуто отправляются за рождественской ёлкой. Мышонок не подозревает, что вместе со срубленным деревцем в доме оказались двое нахальных бурундуков. А верный Плуто готов во что бы то ни стало защитить праздник от вражеских посягательств.
Поучительный мультфильм напоминает маленьким и взрослым зрителям, что праздник — не время для вражды. А традиционные рождественские песни Jingle Bells и Deck the Halls добавляют анимации праздничного шарма.
2. Снеговик
The Snowman
- Великобритания, 1982 год.
- Анимационная сказка.
- Длительность: 26 минут.
- IMDb: 8,2.
Взрослый мужчина вспоминает, как когда‑то в детстве слепил снеговика, а ровно в полночь снежный человечек волшебным образом ожил. С этого началось самое необыкновенное рождественское приключение в жизни рассказчика.
Короткометражная сказка «Снеговик» по одноимённой книге Реймонда Бриггса превратилась в неотъемлемую часть британской рождественской культуры. Также благодаря мультфильму стала очень популярной песня Walking In The Air. Любопытно ещё и то, что рассказчика озвучивает не кто иной, как сам Дэвид Боуи.
3. Рождественская история Микки
Mickey’s Christmas Carol
- США, 1983 год.
- Анимационная сказка.
- Длительность: 26 минут.
- IMDb: 8,0.
В канун Рождества все радостно ожидают праздника, и только скупердяй Эбенезер Скрудж не перестаёт думать о деньгах. Но всё меняется благодаря волшебству: героя навещают три Духа Рождества, благодаря которым Эбенезер прозревает и в корне меняет свою жизнь.
В специальном рождественском выпуске героев классической повести Чарльза Диккенса «Рождественская песнь» изображают культовые персонажи Диснея. Роль Эбенезера Скруджа, как легко догадаться, досталась Скруджу МакДаку, служащего Боба Крэтчита — Микки Маусу, а Джейкоба Марли — Гуфи.
4. Кошмар перед Рождеством
The Nightmare Before Christmas
- США, 1993 год.
- Анимационная музыкальная сказка.
- Длительность: 76 минут.
- IMDb: 8,0.
Обитатель мрачного городка Хеллоуина Джек Скеллингтон очарован духом Рождества. Герой так сильно влюбляется в этот праздник, что решает, будто сможет заменить Санта‑Клауса.
Остроумные диалоги и чёрный юмор сделали фильм режиссёра Генри Селика и продюсера Тима Бёртона культовой классикой. А благодаря универсальному сюжету мультфильм можно смотреть как под Рождество, так и в Хеллоуин.
Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →
5. Полярный экспресс
The Polar Express
- США, 2004 год.
- Анимационная сказка.
- Длительность: 100 минут.
- IMDb: 6,6.
Мальчик, разочаровавшийся в существовании Санта‑Клауса, вдруг получает возможность отправиться на поезде в волшебную страну. Во время путешествия герой находит новых друзей и получает полезный урок о необходимости веры в чудо.
При создании картины Роберта Земекиса использовались суперсовременные на тот момент компьютерные технологии. Но в первую очередь это душевная сказка о том, что чудеса существуют для всех, кто умеет верить.
Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →
6. Шрек мороз, зелёный нос
Shrek the Halls
- США, 2007 год.
- Анимационная комедия.
- Длительность: 27 минут.
- IMDb: 6,4.
Шрек собирается устроить идеальное Рождество в тесном кругу семьи. Только вот незадача: прямо в разгар праздника появляются незваные гости — Осёл, Кот в сапогах и другие.
Сюжет сложно назвать оригинальным: тема нелюдимости героя и его нелюбви к шумным компаниям поднималась в каждом полнометражном мультфильме о Шреке. Но поклонникам франшизы всё равно стоит увидеть знакомых персонажей в рождественском антураже.
7. Рождественский Мадагаскар
Merry Madagascar
- США, 2009 год.
- Анимационная комедия.
- Длительность: 28 минут.
- IMDb: 6,7.
По вине мадагаскарской четвёрки Санта‑Клаус терпит крушение и даже временно теряет память. И героям приходится взять доставку подарков на себя. В процессе им предстоит оказаться перед непростым выбором: спасти праздник или вернуться домой в Нью‑Йорк.
В «Рождественском Мадагаскаре» события происходят между первым и вторым полнометражными фильмами. Создатели короткометражки грамотно распорядились небольшим экранным временем, поэтому зрителей ждут не только любимые персонажи и неплохие шутки, но и ценный моральный урок.
8. Рождественская история
A Christmas Carol
- США, 2009 год.
- Анимационная сказка.
- Длительность: 95 минут.
- IMDb: 6,8.
За одну ночь жизнь сварливого скупердяя Эбенезера Скруджа преображается благодаря Духам Рождества. Они приходят, чтобы открыть богачу глаза на ошибочность его прежней жизни и заставить измениться в лучшую сторону.
Благодаря полюбившейся Земекису технологии захвата движения, уже использованной в «Полярном экспрессе», зрители с лёгкостью узнают в компьютерных персонажах любимых артистов: Джима Керри, Колина Фёрта, Гэри Олдмана и Боба Хоскинса. Правда, многие визуальные решения мультфильма выглядят слишком мрачными и могут не на шутку испугать детей. Зато взрослых эта поучительная сказка заворожит и восхитит.
Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →
9. Кунг‑фу Панда: Праздничный выпуск
Kung Fu Panda Holiday
- США, 2010 год.
- Анимационная комедия.
- Длительность: 21 минута.
- IMDb: 6,8.
Каждый год По и его отец устраивают шумный и весёлый праздник для жителей своей деревни. Но неожиданно выясняется, что герой обязан организовать роскошное торжество в Нефритовом дворце. Бедный По разрывается между обязанностями Воина Дракона и семейной традицией, но в итоге всё-таки принимает верное решение.
Создатели бережно отнеслись к традициям древнего Китая, поэтому в мультфильме не встретятся Санта‑Клаус, праздничная ель и прочие атрибуты западного Рождества. Вместо этого По с друзьями отмечают некий зимний праздник (возможно, имеется в виду Дончжи — день зимнего солнцестояния), но от этого короткометражка не становится менее сказочной и волшебной.
10. Драконы: Подарок ночной фурии
Dragons: Gift of the Night Fury
- США, 2011 год.
- Анимационная комедия.
- Длительность: 22 минуты.
- IMDb: 7,6.
Действие разворачивается спустя некоторое время после событий первого полнометражного мультфильма. Викинги готовятся отмечать традиционный зимний праздник — Сноглтог. Но внезапно драконы, которых все успели приручить и полюбить, улетают с острова. И Иккинг берётся разгадать, в чём тут дело.
Короткометражка от создателей франшизы «Как приручить дракона» расскажет больше об этих сказочных существах и их образе жизни, обязательно создаст праздничное настроение и между делом напомнит о том, что нужно уметь отпускать тех, кого любишь.
11. Секретная служба Санта‑Клауса
Arthur Christmas
- Великобритания, США, 2011 год.
- Анимационная сказка.
- Длительность: 97 минут.
- IMDb: 7,1.
Действующий Санта готовится уйти на покой, но в отлаженной системе доставки происходит сбой. Выясняется, что один ребёнок так и не получил подарок. И за дело неожиданно берётся младший сын Санты — добродушный недотёпа Артур.
Рождественский мультфильм от студии Aardman, подарившей зрителям Уоллеса и Громита, приоткрывает завесу тайны над тем, каким образом Санта‑Клаусу удаётся развезти подарки всем детям на Земле всего за одну ночь. Причём делает это с отменным юмором.
Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →
12. Хранители снов
Rise of the Guardians
- США, 2012 год.
- Анимационная фэнтезийная сказка.
- Длительность: 97 минут.
- IMDb: 7,3.
Загадочные Хранители снов — харизматичный Ник Северянин, хозяйственная Зубная Фея, суровый Пасхальный Кролик и молчаливый Песочный Человек — объединяются, чтобы сорвать планы злодея Кромешника. Но сначала героям предстоит привлечь на свою сторону Ледяного Джека — проказливого духа зимы, который не помнит ничего о своём прошлом.
Хотя само Рождество в фильме не появляется, «Хранители снов» полны волшебства и настраивают на праздничный лад. А благодаря фантазии создателей старые добрые легенды и фольклорные персонажи выглядят очень свежо и интересно.
Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →
13. Снежные приключения Солана и Людвига
Solan og Ludvig — Jul i Flåklypa
- Норвегия, 2013 год.
- Анимационная сказка.
- Длительность: 76 минут.
- IMDb: 6,8.
Жители норвежского городка Флоклипа извелись в ожидании настоящей зимы. Больше всех отсутствие снега огорчает редактора местной газеты, жаждущего сенсационных заголовков. Зловредный журналист сначала просит механика Реодора собрать снежную пушку, а потом похищает её, чтобы завалить снегом весь городок. Спасать положение приходится друзьям изобретателя — гусаку Солану и ежу Людвигу.
Российский зритель вряд ли слышал о Солане и Людвиге, зато в Норвегии этих персонажей знает каждый. «Снежные приключения» сильно напоминают «Уоллеса и Громита», а кукольная анимация делает этот мультфильм на редкость душевным и обаятельным.
14. Олаф и холодное приключение
Olaf’s Frozen Adventure
- США, 2017 год.
- Музыкальная сказка.
- Длительность: 21 минута.
- IMDb: 5,3.
Принцесса Анна и королева Эльза выросли, не зная никаких рождественских семейных традиций. Желая подарить своим друзьям настоящее рождественское чудо, неунывающий снеговик Олаф вместе с оленем Свеном отправляется на поиски лучших праздничных обычаев в королевстве.
Перед тем, как смотреть «Олаф и холодное приключение», обязательно стоит увидеть полнометражный мультфильм «Холодное сердце». Иначе многое в сюжете будет непонятно — например, почему у Эльзы столько перчаток.
Смотреть в iTunes →
15. Гринч
The Grinch
- США, 2018 год.
- Анимационная комедийная сказка.
- Длительность: 85 минут.
- IMDb: 6,3.
Угрюмый Гринч ненавидит праздники и веселье, зато в соседнем Ктогороде обожают Рождество и традиционно празднуют его с размахом. Неудивительно, что чем ближе сочельник, тем хуже настроение у зелёного ворчуна.
В новой экранизации культовый герой Доктора Сьюза приобрёл новую предысторию, довольно правдоподобно объясняющую все особенности его дурного характера. Кстати, мультфильм стоит по возможности смотреть в оригинале ради голоса Бенедикта Камбербэтча, озвучившего главного персонажа.
Смотреть в iTunes →
Лучшие советские новогодние мультфильмы
1. Когда зажигаются ёлки
- СССР, 1950 год.
- Анимационная сказка.
- Длительность: 20 минут.
- IMDb: 7,5.
Дед Мороз спешит в город, чтобы поздравить ребят с Новым годом. Но вот беда: плюшевый Мишка и ватный Зайчик вываливаются через прореху в мешке и остаются в лесу. И прежде чем попасть к своим будущим хозяевам, героям предстоит пережить немало приключений.
За всю свою 70‑летнюю историю картина Мстислава Пащенко неоднократно реставрировалась, подкрашивалась и даже переозвучивалась, но не потеряла главного — наивного очарования прежней эпохи. Сейчас мультфильм заслуженно считается неустаревающей классикой анимации.
2.

- СССР, 1951 год.
- Анимационная сказка.
- Длительность: 51 минута.
- IMDb: 7,1.
Мастеровитый кузнец Вакула мечтает жениться на красавице Оксане, но та ставит условие — принести ей черевички, которые носит царица. Задача кажется невыполнимой, но на помощь главному герою неожиданно приходит нечистая сила.
Достоинства этой работы можно перечислять очень долго: классический сюжет Николая Васильевича Гоголя, волшебная музыка Римского‑Корсакова, великолепная анимация и отлично переданный национальный украинский колорит.
3. Снеговик‑почтовик
- СССР, 1955 год.
- Анимационная сказка.
- Длительность: 19 минут.
- IMDb: 7,5.
Накануне Нового года ребята пишут Деду Морозу письмо с просьбой прислать им ёлку к празднику. Ночью слепленный ими снеговик волшебным образом оживает и вместе со щенком по кличке Дружок отправляется в путь, чтобы доставить послание адресату. Но сделать это оказывается непросто: вредные лесные звери пытаются всячески помешать героям.
Этот мультфильм с удовольствием посмотрят и дети, и взрослые. Первым понравится восхитительная яркая анимация и бесхитростный, но добрый сюжет, а вторым будет интересно услышать голос заслуженного актёра Георгия Вицина, озвучившего снеговика.
4. Дед Мороз и лето
- СССР, 1969 год.
- Анимационная комедия.
- Длительность: 19 минут.
- IMDb: 7,5.
Случайно узнав о существовании лета, Дедушка Мороз решает попасть в город и поглядеть на неизвестное явление природы своими глазами. Правда, оказывается, что ничего не подозревающего старичка поджидает опасность — летняя жара и зной.
Для постановщика Валентина Караваева мультфильм «Дед Мороз и лето» стал выпускной дипломной работой. Нужно сказать, что будущий режиссёр историй о блудном попугае сильно переосмыслил традиционный образ Деда Мороза: вместо величественного волшебника зрители видят комичного и ранимого старичка. И конечно, говоря об этом милейшем мультфильме, нельзя не упомянуть задорную «Песенку о лете», которая запоминается надолго.
5. Двенадцать месяцев
- СССР, 1956 год.
- Анимационная сказка.
- Длительность: 56 минут.
- IMDb: 7,5.
Капризная и ленивая молоденькая королева обещает осыпать золотом того, кто принесёт во дворец корзину подснежников — при том, что на дворе стоит лютый мороз. Узнав о награде, одна жадная крестьянка отправляет в лес свою добрую и кроткую падчерицу.
Та случайно знакомится там с 12 волшебниками — Братьями‑Месяцами — и рассказывает им о своей беде. В итоге девочка возвращается из зимней чащи с целой корзиной цветов, но теперь своенравная королева желает узнать, где же всё-таки в заснеженном лесу растут подснежники.
Едва появившись на свет, пьеса Самуила Яковлевича Маршака «Двенадцать месяцев» стала чуть ли не самым популярным советским новогодним сюжетом. Эту волшебную историю хотел экранизировать сам Уолт Дисней, однако военное время помешало его замыслам. В итоге в 1956 году вышел советский мультфильм, нарисованный в классической манере и озвученный талантливыми актёрами, в том числе Эрастом Гариным и Георгием Вициным.
6. Щелкунчик
- СССР, 1973 год.
- Анимационная музыкальная сказка.
- Длительность: 27 минут.
- IMDb: 7,6.
Трудолюбивая девочка‑служанка находит брошенного щелкунчика, которого чуть не сломали во время новогоднего праздника. Неожиданно игрушка оживает и рассказывает новой подруге о своём прошлом. Оказывается, деревянный солдатик когда‑то был принцем волшебной страны, пока на королевство и его обитателей не наложили злые чары. И теперь героям предстоит сразиться с коварным Мышиным королём и вернуть принцу его настоящий облик.
В добром мультфильме 1973 года балет «Щелкунчик» соединился с искусством анимации. Классический сюжет существенно переработали, введя мотив социального неравенства: главная героиня из дочери аристократов превратилась в служанку.
Но волшебная атмосфера осталась прежней, а фантазия авторов поражает: в начале мультфильма героиня танцует c метлой под «Русский танец» из балета Чайковского «Лебединое озеро». А под звуки «Вальса цветов» влюблённые взлетают в небеса подобно героям другого советского сказочного мультфильма — «Золушки».
7. Ну, погоди! (Выпуск 8)
- СССР, 1974 год.
- Анимационная комедия.
- Длительность: 9 минут.
- IMDb: 8,6.
Даже под Новый год Волк не оставляет своих тщетных попыток поймать Зайца. Очередная погоня происходит в здании, где проходит весёлый новогодний праздник.
Легендарную «Песню Деда Мороза и Снегурочки» написали специально для новогоднего выпуска. Причём это тот случай, когда видеоряд ничем не уступает музыке, ведь лучшая часть этой сцены — Волк в совершенно неуместной для него роли сказочной девицы‑красавицы.
8. Как ёжик и медвежонок встречали Новый год
- СССР, УССР, 1975 год.
- Анимационная сказка.
- Длительность: 7 минут.
- IMDb: 7,0.
Накануне Нового года выясняется, что в доме Ёжика нет праздничного дерева. Вместе со своим лучшим другом Медвежонком герой отправляется в зимний лес, но поиски ёлки ни к чему не приводят. И тогда приятели находят остроумный выход из ситуации.
Этот короткий новогодний сюжет, пронизанный поэзией и лиризмом, создала режиссёр Алла Грачёва. Она также сняла ещё много прекрасных мультфильмов, в том числе всеми любимый «Одуванчик — толстые щёки».
9. Падал прошлогодний снег
- СССР, 1983 год.
- Абсурдистская анимационная комедия.
- Длительность: 19 минут.
- IMDb: 8,4.
Одного хитрого, ленивого и жадного мужичка жена отправляет в лес за новогодней ёлкой, но герою не удаётся выполнить задание. Вместо этого он раз за разом впутывается в неприятности.
Режиссёру Александру Татарскому долго не давали начать работу над мультфильмом. Вместо этого ему предложили снять что‑нибудь про пионеров, собирающих металлолом. В конце концов постановщик пошёл на хитрость и заявил, что хочет сделать фильм про Ленина. И только тогда чиновники согласились на первоначальный сценарий, лишь бы не затрагивать запрещённую тему.
10. Зима в Простоквашино
- СССР, 1984 год.
- Анимационная комедия.
- Длительность: 15 минут.
- IMDb: 8,4.
Семья дяди Фёдора решает встретить Новый год в Простоквашино, но без мамы, которая должна петь на новогоднем «Голубом огоньке». Тем временем дела в деревне идут не очень из‑за того, что Шарик и Матроскин поссорились и перестали разговаривать друг с другом.
Последний мультфильм из трилогии о Простоквашино давно превратился в неизменный атрибут праздника, а песню «Кабы не было зимы» обожают все от мала до велика. Кстати, знаменитую сцену ссоры между Матроскиным и Шариком Эдуард Успенский подсмотрел в реальной жизни, когда жил в деревне под Переславлем‑Залесским.
Читайте также 🧙♂️🎆🎄
Лыжные советы для детей: забавные обучающие приемы с мультфильмами, первое издание (Falcon Guides: Skills for the Young Learners) (мягкая обложка)
$14,95
Обычно отправляется в течение 1-5 дней
Описание
В этой небольшой книге основы обучения детей катанию на лыжах представлены в веселых, привлекательных мультфильмах, которые заставят вашего малыша громко смеяться и предвкушать следующее приключение на горке.

Об авторе
Майк Клелланд — инструктор NOLS и иллюстратор, который изучал журнал Mad, а не ходил в художественную школу. У него есть множество книг с его именем, в том числе «Советы по телемарке Аллена и Майка», «Действительно крутая книга Аллена и Майка по рюкзакам» и «Советы по сверхлегким рюкзакам».

Подробнее о продукте
ISBN: ISBN: 9780762780006
ISBN-10: 0762780002
Издатель: Сокол Press Publishing
Дата публикации: 1 октября 2013 г.
Страницы: 114
Language: Русский English
Серия: Falcon Guides: навыки для самых маленьких учащихся
Категории
Лучшие, самые образовательные детские каналы на YouTube
YouTube — потрясающий ресурс.Одним нажатием кнопки он дает нам доступ к видеороликам обо всем, от учебных пособий по приготовлению пива до Джимми Хендрикса, исполняющего национальный гимн на Вудстоке. Его алгоритм, вероятно, знает вашего ребенка лучше, чем вы, а это означает, что он может кормить его именно тем, что он хочет, от распаковки игрушек до стримов видеоигр и мультфильмов. Но помимо страха, что ваш ребенок скоро станет зависимым от всех этих средств массовой информации, как и все мы, вы также должны беспокоиться о том, что он наткнется на все гнусные вещи, происходящие в Интернете, от разрешенных педофилами видеороликов десятилетних детей до видео которые способствуют самоповреждению.В то время как родители в прошлом могли включить детский канал по телевизору и доверить ему воспроизведение только подходящего для детей контента, поиск лучших каналов Youtube для детей требует гораздо больше усилий.
«Из-за того, как устроен YouTube, ведущие общаются непосредственно со своей аудиторией, — говорит Полли Конвей из Common Sense Media. — Такого у нашего поколения никогда не было. Это своего рода новая территория. Благодаря этим шоу создается иная связь, чем в вашей традиционной телевизионной программе, потому что взаимодействие очень прямое.
Есть несколько шагов, которые вы должны предпринять, прежде чем отпускать своего малыша в Интернет, например, настроить родительский контроль и загрузить приложение YouTube для детей, ориентированное на детей. Как только эти меры безопасности будут установлены, вы сможете просматривать бесконечный ассортимент детских каналов. К счастью, есть несколько детских каналов YouTube, которые станут отличной компанией для вашего малыша. Это десять наших любимых.
Вот канал на YouTube для детей, которые любят печь.Эта еженедельная программа, организованная Розанной Пансино и кавалькадой гостей, представляет собой семейный подход к кулинарному шоу, демонстрируя, как создавать всевозможную выпечку, такую как печенье, пирожные и кексы. Вишенкой на торте является ее пристрастие связывать свои проекты с поп-культурой ботаников, создавая блюда, которые по форме напоминают персонажей из «Гарри Поттера» и «Звездных войн». Родительское руководство по-прежнему необходимо, если ваш ребенок действительно хочет заняться выпечкой (очевидно), но у видео есть способ по-настоящему сфокусировать внимание молодых пекарей. youtube.com/RosannaPansino
Эти краткие иллюстрированные учебные пособия идеально подходят для уроков естествознания, которыми вы можете поделиться со своим ребенком. Этот детский канал на YouTube, созданный Генри Райхом, посвящен широкому кругу забавных тем, таких как физика черных дыр или лучше ходить или бегать под дождем. Анимация фигурок из палочек делает часы, которыми дети могут наслаждаться и, возможно, даже заниматься собой. youtube.com/minutephysics
TED-Ed Mitra» src=»https://www.youtube.com/embed/r5_ZSnFDPRg?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>Теперь ваши дети тоже могут наслаждаться интеллектуальными, информативными и масштабными мыслями TED Talks. Фонд TED создал эти образовательные выпуски своих очень популярных лекций. Каждое видео рождается в результате сотрудничества между экспертами в различных областях и творческими аниматорами, которые создают визуальные эффекты, столь же увлекательные, как и содержание. Они даже принимают заявки на идеи, если у вас особенно проницательный ребенок. youtube.com/TEDEducation
The Brain Scoop Этот канал YouTube для детей хочет, чтобы следующее поколение знало, что такое музеи, и заботилось об удивительных приключениях, которые вы можете в них пережить. В каждом выпуске из Чикагского музея Филда, который ведет «главный корреспондент любопытства» Эмили Грасли, рассказывается о том, что происходит за кулисами работы музея. Это отличный способ познакомить вашего ребенка с наукой о Земле, животными и окружающей средой.Перед просмотром ознакомьтесь с описанием видео и начальными заголовками, так как некоторые эпизоды содержат предупреждения о неблагоразумии зрителей. youtube.com/UCkyfHZ6bY2TjqbJhiH8Y2QQ
Давайте начнем с классики: Те же очаровательные куклы, которые учили детей алфавиту, перешли в Интернет. Большая Птица, Куки-Монстр, Элмо, Берт, Эрни и остальная команда тусуются на канале YouTube, где много онлайн-камео от таких звезд, как Билл Мюррей. youtube.com/sesamestreet
Существует причина, по которой Animal Planet Puppy Bowl каждый год приносит любовь к игре с животными: люди всех возрастов. Остальные 364 дня в году ваш ребенок может общаться с дружелюбными существами со всего мира, которые живут в Хьюстонском зоопарке. Видео включают цифровую тусовку с детенышами красной речной свиньи, тренирующегося скунса (вверху) и знакомство с их новорожденным жирафом Марой. youtube.com/houstonzoo
CrashCourse
Джон Грин, парень, написавший Ошибка в наших звездах , и его брат Хэнк за последние 13 миллиардов просмотров за последние 1 миллиард просмотров. Их видео охватывают широкий спектр тем, от истории и психологии до науки и этики. Они, как правило, представляют собой либо общее введение в такие важные темы, как экспрессионизм и большие данные, либо обучающие видеоролики, ориентированные на навыки, которые учат детей важным вещам, таким как использование Википедии.youtube.com/channel/UCX6b17PVsYBQ0ip5gyeme-Q
Этот канал на YouTube не просто так набрал миллионы просмотров. Эти анимационные видеоролики созданы для того, чтобы помочь вашему ребенку занять весь день пением или отправить его спать под колыбельную, например «Мерцай, мерцай, маленькая звездочка». Здесь также есть оригинальный контент с коллекцией странных существ, которые помогают преподавать уроки по всему: от того, как относиться к членам вашей семьи, до шагов, которые вы можете предпринять, чтобы питаться здоровее. youtube.com/supersimplesongs
Этот канал YouTube, основанный весельчаком Рейнном Уилсоном, также известным как Дуайт Шрут, . В этой команде есть что-то для каждого, от их программы «Арт-атака» до «Науки о счастье». Отличное место для начала — их самые популярные видео, сериал «Малыш-президент». youtube.com/soulpancake
National Geographic Kids Этот канал YouTube для детей от National Geographic часто загружает крутые видео с удивительными животными, интересной наукой и красочными местами для путешествий. Они не ограничиваются только экзотикой, есть множество программ, которые исследуют чудеса на вашем собственном заднем дворе и даже вашего собственного домашнего питомца, например, один эпизод под названием «Как говорить с котом». Они даже создали плейлисты в зависимости от интересов вашего ребенка, чтобы они могли запоем смотреть захваты существ, как вы запоем смотрели последний сезон Narcos . youtube.com/UCXVCgDuD_QCkI7gTKU7-tpg
Ой! Пожалуйста, попробуйте еще раз.
Спасибо за подписку!
Detroit Free Press
Сара Смит | Kansas City Star
Вы бы не пустили в дом любого ковыряющего в носу грызуна, чтобы поиграть с вашим дошкольником.Помните об этом, прежде чем брать в руки пульт.
Детям, особенно младше 5 лет, не следует проводить много времени у экрана. Но иногда нужно приготовить ужин. Иногда вам нужен перерыв от ответа на 976-й вопрос «Почему?» вопрос дня. Бывает.
Если ваш ребенок никогда не смотрит мультики, поздравляем! Выпейте коктейль из капусты и наслаждайтесь своим превосходством. Все остальные, однако, будут намного счастливее, если сделают разумный выбор в отношении того, какие передачи будут смотреть их дети.
Это означает просмотр любого потенциального шоу только для взрослых до того, как ваши дети смогут привязаться к нему, а затем разумное использование потоковых сервисов, DVD и вашего DVR. Это также сократит количество рекламных роликов, которые проглатывает ваш ребенок.
Можно было бы подумать, что такой надежный ресурс, как PBS, будет размещать в своем программном блоке PBS Kids только умные, слегка скучные передачи. Но PBS Kids — это место, где мой малыш впервые столкнулся с бичом моего существования, маленьким лысым франко-канадским парнем по имени Кайю, худшим образцом для подражания из Канады со времен Джастина Бибера.
Четыре первых эпизода «Кайю» были навсегда запрещены к показу на канале PBS Kids, потому что этот ребенок — семя демона: он лжет своей матери, мучает домашнюю кошку, шлепает свою младшую сестру книгой. Даже в более поздних версиях, где его плохое поведение было смягчено после критики со стороны родителей, он легкомысленный, эгоистичный и импульсивный.
Я так сильно ненавижу Кайю (произносится как «кай-Ю»), что подумал, что он хнычет во вступительной теме шоу, напевая: «Я всего лишь бедный ребенок, с каждым днем я вырастаю еще больше …»
«Мне он не кажется бедным», — разглагольствовал я. «У него есть свой трехколесный велосипед, куча игрушек, поездки на пляж. Шоу еще даже не началось, а он жалуется».
Мой муж, который мог бы запихнуть Кайю в лоток для белья, будь он настоящим живым мальчиком, должен был меня поправить. «Он поет: «Я всего лишь четырехлетний ребенок».
«О. Ну, он все еще избалованный маленький неблагодарный.
Не помогает и то, что аниматорам шоу дали всего четыре мелка. «Caillou» визуализируется в минималистских условиях, залитых яркими основными цветами.Семейная кошка серая — с голубыми пятнами. Это плохой кислотный трип воспитателя детского сада.
Вот что представляет собой чрезвычайная ситуация для этого ребенка: «Эта икота все портит! Мне нужно, чтобы они ушли!» Поэтому его родители бросают все и целыми днями ублажают его икоту. Вот вам и работа, мама и папа!
Несмотря на частые истерики, Кайю никогда не наказывает. Он продолжает ныть о крошечной царапине на своем новом велосипеде и о том, как он хочет, чтобы эти туфли светились, пока его не осенило.Вы знаете, потому что 4-летние дети отлично справляются с самоанализом и устанавливают моральные связи.
Да, он реалистичный дошкольник. Дело в том, что я уже живу с одним из них. А мой не нуждается в дальнейших инструкциях, как топать ногой и как хватать игрушки. Это просто естественно. А когда он смотрит «Кайю», это случается чаще.
«Caillou» постоянно крутится на Sprout, канале для дошкольников, который одновременно является и благословением, и проклятием. Ничто из этого не отравит вашего ребенка навсегда, но длительное воздействие может снизить IQ взрослого на десятки пунктов.
Утром идет «Шоу «Солнечная сторона вверх», где разочарованные актеры представляют сегменты с помощью желтой кукольной курицы по имени Чика. У Чики свое шоу, и она общается только писком, как собака, нападающая на игрушку, которую жуют у вас в ухе.
По вечерам на Sprout в «Шоу спокойной ночи» играет Нина, успокаивающая, нежно улыбающаяся брюнетка с косичками. Очевидно, она годами находилась в ловушке в заброшенном фермерском доме с говорящей подушкой в виде морской звезды. Папы по всей Америке признались в своих нечистых мыслях о Нине и ее пастельных пижамных комплектах в социальных сетях.
Она поет песни, разговаривает со светлячком по имени Люси и рассказывает приятные истории с песком на лайтбоксе. Тогда пришло время для другого шоу, которого стоит избегать, вездесущего «Томас и друзья».
«Томас и друзья» — это последняя площадка для искусно рекламируемых британских голубых паровых двигателей, забивающих проходы с игрушками в Target. В более ранних версиях шоу использовалась грубая покадровая анимация и озвучка Ринго Старра, Алека Болдуина, Пирса Броснана и Джорджа Карлина, но в наши дни они редко транслируются.
В наши дни шоу — отличный способ научить детей никогда не следовать простым инструкциям. Томас, «дерзкий», — симпатичный паровой двигатель, но он не может просто отвезти свиней на ярмарку для милого фермера. Нет, сначала он должен позволить им поиграть в грязи. Он не может просто взять милую старушку на живописную прогулку по острову Содор — как насчет поездки по мосту Шейк-Шейк?
По крайней мере, один раз в эпизоде появляется раздраженный богатый старик, владеющий железной дорогой, и осматривает ущерб.Вы услышите, как рассказчик объясняет, что «сэр Топхэм Хэтт был зол». Конечно, он сердится. У него есть свой частный остров и своя железная дорога, и ни один из его сотрудников не может выполнить простую задачу. Томас не выдержал бы и одной смены в Wendy’s.
Есть надежда. «Сара и Дак» и «Стелла и Сэм» учат детей решать проблемы с помощью творческой игры. Еще одно замечательное шоу, если вы сможете его найти, — это «Мир слов», где животные со скотного двора создают предметы из букв, будучи причудливыми, но добрыми друг к другу.В «SuperWhy» есть музыкальная тема, которая звучит как би-сайд Рика Эстли, но она поможет вашим детям научиться читать благодаря своему творческому подходу к сказкам.
Также стоит посмотреть: «Медвежонок Мориса Сендака», «Макс и Руби», «Пег + Кэт», «Поезд динозавров», «Киппер» и «Сид-ученый».
Все дело в том, чтобы найти то, с чем вы все сможете жить. Вы обязаны сделать так, чтобы ваш ребенок не приобрел вредных привычек. Вы должны сделать это ради себя, чтобы убедиться, что он не смотрит что-то, что заставит ваш мозг кровоточить.
Музыкальные мультфильмы могут помочь детям
Канадские ученые, которые специализируются на обучении, памяти и языке у детей, нашли убедительные доказательства того, что дошкольники могут улучшить свой вербальный интеллект всего за 20 дней обучения в классе с помощью интерактивных музыкальных мультфильмов для когнитивного обучения.
Исследование, проведенное в Йоркском университете Сильвеном Морено , профессором психологии Университета штата Техас, который работает в Исследовательском институте Ротмана (RRI) Бейкреста, опубликовано в Интернете в Psychological Science (журнал Ассоциации психологических наук), до печатной публикации в октябрьском номере журнала.
У 90 % детей, принимавших участие в четырехнедельной программе обучения, улучшение когнитивных функций было поразительным и постоянным. Кроме того, оно было подтверждено данными визуализации мозга, указывающими на изменения мозга, связанные с обучением.
«Наши данные подтвердили быструю передачу когнитивных преимуществ у маленьких детей всего после 20 дней обучения по интерактивной музыкальной программе когнитивного обучения. Сила этого эффекта почти у всех детей была поразительной», — сказал Морено, мировой эксперт в области нейрообразования.Он является ведущим научным сотрудником Центра фитнеса мозга Бэйкреста.
Полученные данные имеют важные последствия для концептуализации и улучшения программ нейрообразования для детей всех возрастов и, возможно, для пожилых людей.
В состав научной группы входили и другие выдающиеся исследователи в области когнитивного развития – доктор Эллен Белосток, Йоркский университет, главный соавтор исследования; Профессор Том Ч. а.е. Исследовательского института Блурвью и Университета Торонто; и профессор Гленн Шелленберг , Университет Торонто, Миссиссога.Педагоги-художники из программы «Обучение через искусство» Королевской консерватории провели экспериментальное обучение дошкольников, а Колледж Джорджа Брауна оказал помощь на самых ранних этапах разработки программного обеспечения для обучающих программ.
«Эти результаты поразительны не только потому, что они явно связывают улучшение когнитивных функций с музыкальным обучением, но и потому, что улучшения речи и внимания обнаруживаются в совершенно других областях, чем та, которая используется для обучения. Это имеет огромное значение для развития и образования», — сказал Белосток, заслуженный профессор психологии Йоркского университета и младший научный сотрудник Исследовательского института Ротмана Baycrest.
В ходе исследования 48 дошкольников в возрасте от четырех до шести лет участвовали в компьютерных когнитивных обучающих программах, которые проецировались на большую стену в классе, а уроки проводили красочные мультипликационные персонажи. Детей разделили на две группы.Одна группа прошла когнитивную тренировку на основе музыки, которая включала в себя сочетание двигательных, перцептивных и когнитивных задач, а также обучение ритму, высоте тона, мелодии, голосу и основным музыкальным понятиям. Другая группа прошла обучение изобразительному искусству, которое подчеркивало развитие зрительно-пространственных навыков, связанных с такими понятиями, как форма, цвет, линия, размер и перспектива.
Каждая группа проходила два учебных занятия продолжительностью один час каждый день в классе в течение четырех недель под руководством инструкторов Королевской консерватории в Торонто.
Исследователи протестировали детей на вербальный и пространственный интеллект до и после обучения, используя дошкольную и начальную шкалу интеллекта Векслера (третье издание). Команда также провела визуализацию мозга с помощью неинвазивной электроэнцефалографии (ЭЭГ), которая измеряет активность мозга во времени.
Вербальные тесты IQ оценивали внимание детей, способность запоминать слова и способность анализировать информацию и решать проблемы, используя речевые рассуждения. Визуализация мозга позволила исследователям определить, произошли ли функциональные изменения мозга, связанные с когнитивной тренировкой.Когда детей повторно протестировали через 5-20 дней после окончания программ обучения, исследователи не обнаружили значительного увеличения вербального интеллекта или изменений мозга у детей, участвовавших в модуле обучения изобразительному искусству. Однако они обнаружили совсем другой результат у детей, прошедших музыкальное когнитивное обучение. Девяносто процентов этих детей продемонстрировали улучшение интеллекта — в пять раз больше, чем в другой группе — по мере владения словарным запасом, а также увеличили точность и время реакции. Музыкальная группа также продемонстрировала изменения в мозгу, связанные с улучшением их когнитивных функций.
«Результаты этого исследования убедительно подтверждают резонанс между музыкой и развитием ребенка и побуждают нас думать о музыке не только как о средстве или инструменте, с помощью которого можно проводить лечение, но и как о самом лечении», — сказал Чау, старший научный сотрудник Исследовательского института Блурвью и Канадского научно-исследовательского отдела в области детской реабилитационной инженерии.
мультфильмов — Студенты | Britannica Kids
Введение
© 2009, Marvel Entertainment и Lions Gate Entertainment, Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия.C. (Цифровой файл № LC-DIG-ppmsca-25764) Мультфильмы, как анимированные, так и печатные, являются частью повседневной жизни миллионов людей во всем мире. Они охватывают широкий спектр тем, которые могут быть юмористическими или серьезными, реалистичными или вымышленными, чисто развлекательными или язвительно сатирическими. Людям всех возрастов и профессий нравятся мультфильмы в той или иной форме.
Карикатура представляет собой отдельный рисунок или серию рисунков, которые выражают мысль или рассказывают анекдот или историю о таких предметах, как деятельность и привычки людей, политические и исторические события, причуды, мода и спорт.Карикатуры тесно связаны с карикатурами, которые представляют собой рисунки, на которых человек или действие изображены с преувеличенными или искаженными чертами. Итальянскому художнику Леонардо да Винчи часто приписывают разработку формы карикатуры в 15 веке.
До середины 19 века слово «карикатура» относилось к предварительным рисункам, сделанным художниками при разработке планов картин, мозаик и гобеленов. Английский юмористический журнал Punch , впервые опубликованный в 1841 году, считается катализатором расширения определения мультфильмов за счет включения рисунков юмора, остроумия, сатиры и пародии.
Сегодня существуют две основные формы мультфильмов: либо те, которые появляются в печатных периодических изданиях (газетах, журналах и комиксах), либо анимационные мультфильмы в кино и на телевидении. Общие формы печатных мультфильмов включают редакционные мультфильмы, комиксы и панели с приколами. Редакционные или «мнения» страницы газет и журналов часто содержат редакционные карикатуры, которые обычно представляют собой однопанельные рисунки, изображающие точку зрения карикатуриста на текущие события, выдающихся личностей и общественные проблемы.Хотя многие редакционные карикатуры носят юмористический характер, большинство из них также серьезно относятся к своему предмету. На страницах комиксов ежедневных газет есть как приколы, так и комиксы. Панель с приколом рассказывает шутку на одном рисунке (называемом панелью), тогда как комикс состоит из двух или более панелей, которые рассказывают шутку или представляют эпизод в продолжающейся истории.
Анимационные мультфильмы представляют собой серию рисунков, снятых и спроецированных как кинофильмы. Газетным карикатуристам Дж. Стюарту Блэктону и Уинзору Маккею приписывают создание этой формы в своих короткометражных анимационных фильмах начала 1900-х годов. С тех пор мультфильмы стали чрезвычайно популярным видом развлечения. Они также используются в телевизионной рекламе и для представления учебных материалов в школах, промышленности и вооруженных силах.
Происхождение мультфильмов
Использование изображений для рассказывания историй и записи событий началось в доисторические времена, когда первые известные художники рисовали картины на стенах пещер. В скульптурно-декоративном искусстве древних культур (Египта, Греции, Рима) изобразительное повествование использовалось для записи исторических событий, жизни важных людей и легенд.( См. также сообщение; Древний Египет; греческое и римское искусство.)
В Средние века рисованные иллюстрации с подписями дополняли тексты книг и иллюминированных рукописей. На знаменитом гобелене из Байё, изображающем вторжение Вильгельма Завоевателя в Англию, подписи следуют за действием от сцены к сцене, как в комиксах.
В 15 веке изобретение печатного станка с подвижным шрифтом позволило воспроизводить письменные и изобразительные материалы в больших количествах. С 16 по 18 века всевозможные новости доходили до широкой публики посредством богато иллюстрированных печатных листовок, листовок и брошюр. Многие иллюстрации были ранними формами редакционных карикатур.
Художники также внесли свой вклад в развитие живописной комедии и остроумия. В Англии сатирические гравюры Уильяма Хогарта, изображающие человеческие глупости и слабости, стали настолько популярны, что его произведения часто пиратствовали.Томас Роулендсон, рисовавший политическую сатиру, предвосхитил появление комикса в своих «Путешествиях доктора Синтаксиса» — серии юмористических рисунков с использованием одного набора персонажей в продолжающейся истории. Джеймс Гилрей и Джордж Круикшенк также стали известны благодаря своей политической сатире. Гилрея в основном помнят за его живые удары по королю Англии Георгу III и Наполеону.
К началу 19 века, когда газеты и журналы стали приобретать широкую аудиторию, сатирические и политические карикатуры были устоявшейся чертой журналистики. Во Франции журнал Le Charivari , основанный в 1832 году, публиковал карикатуры на Оноре Домье. Юмористические альманахи стали популярными в Англии после публикации первого в Англии иллюстрированного еженедельника комиксов « Punch ». Остроумие и юмор в Le Charivari и Punch были мощной силой социальных и политических комментариев.
Ранние карикатуры в США
Карикатуры в США зародились в колониальный период.Ранние американские карикатуры, как и европейские, касались политических и общественных проблем. Бенджамину Франклину приписывают создание первой американской политической карикатуры.
Большинство первых американских художников-карикатуристов были граверами, чьи работы оставались анонимными. Их карикатуры либо публиковались в сборниках юмористического искусства, либо размножались и продавались в виде листовок. В течение 1820-х годов американское карикатурное искусство получило новый импульс благодаря достижениям в области литографии, которые упростили и удешевили воспроизведение рисунков, а также благодаря предмету, предоставленному личностью и политикой президента Эндрю Джексона. В середине века американские карикатуры в основном касались партийной политики, политики правительства и таких аспектов американской жизни, как золотая лихорадка в Калифорнии.
Карикатуры широко использовались для комментирования проблем и хода Гражданской войны, а Авраам Линкольн был излюбленным сюжетом карикатуристов. После войны новые остроумные журналы, такие как Puck (основан в 1877 г.) и Judge (основан в 1881 г.), предоставили выход сотням карикатуристов.
Политические и редакционные карикатуры
Величайшим политическим карикатуристом конца 19 века был Томас Наст. Известный своими мультяшными крестовыми походами против политической коррупции в Соединенных Штатах, Наст также популяризировал символы основных политических партий страны — республиканского слона и демократического осла. (Для карикатур Наста см. политическая партия.)
В течение 1890-х годов политические карикатуры стали ежедневными статьями многих газет. По стилю они эволюционировали в сторону более смелой, менее переполненной композиции и более прямого и сильного изложения.Среди известных редакционных карикатуристов того времени были Гомер Давенпорт, который нападал на коррумпированные деловые фонды и детский труд, и Джон Т. Маккатчен, известный как декан американских карикатуристов, чьи работы предлагали нежное и ностальгическое понимание американской жизни. Его самая известная карикатура «Индейское лето» ежегодно переиздавалась газетой Chicago Tribune в течение нескольких десятилетий после ее первого появления в 1907 году. Массы .Радикальные карикатуристы, такие как Арт Янг, Роберт Майнор и художники Джордж Беллоуз и Джон Слоан, были среди небольшой влиятельной группы, которая использовала Массы для критики американской жизни и институтов.
Первая Пулитцеровская премия за карикатуры была присуждена в 1922 году Роллину Кирби, карикатуристу из редакции газеты, чье использование одной фигуры в качестве символа (например, одинокого солдата, представляющего всю армию США) повлияло на более поздних политических карикатуристов. Кирби был откровенным сторонником избирательного права женщин и гражданских свобод, и он смело нападал на политическую коррупцию и Ку-клукс-клан.Награжденный дополнительными Пулитцеровскими премиями в 1925 и 1929 годах, Кирби позже использовал свои карикатуры, чтобы поддержать программы президента Франклина Д. Рузвельта «Новый курс».
Среди других ведущих американских редакционных карикатуристов, видных в период между двумя мировыми войнами, были Джей Н. (Динг) Дарлинг, сторонник Лиги Наций, предложенной президентом Вудро Вильсоном; Нельсон Хардинг, антикоммунист, процветавший во времена «красной паники» после Первой мировой войны; Эдмунд Даффи, чьи рисунки иллюстрировали Х.Л.сообщение Менкена о знаменитом процессе над Скоупсом в 1925 году; и Дэниел Фицпатрик, чьи суровые рисунки помогли настроить американское мнение против нацистской Германии и фашизма в годы перед Второй мировой войной.
Пожалуй, двумя самыми известными американскими редакционными карикатуристами 20 века были Герберт Блок (Herblock) и Билл Молдин. Блок был особенно известен своей резкой критикой сенатора Джозефа Маккарти в 1950-х годах, и ему часто приписывают введение термина маккартизм. Блок был трижды награжден Пулитцеровской премией и Президентской медалью свободы в 1994 году.Карикатуры Билла Молдина, которые часто изображали тяжелую жизнь пехотинцев Вилли и Джо, впервые появились в военном издании Stars and Stripes , а затем были распространены в нескольких американских газетах. Он стал самым молодым лауреатом Пулитцеровской премии в 1945 году. После войны Молдин был страстным критиком расизма и маккартизма и временно ушел на пенсию, когда несколько газет отказались публиковать его карикатуры. Вернувшись к работе в 1958 году, в следующем году он был удостоен второй Пулитцеровской премии.
Кляп-панели
Начиная с 1870-х годов все большую популярность приобретают однопанельные юмористические карикатуры — кляп-панели. Рисовавшие их карикатуристы нацеливали свое остроумие на типы людей, а не на отдельных личностей, высмеивали повседневную жизнь и высмеивали человеческие притязания.
Некоторые панели с приколами были не более чем иллюстрированными каламбурами; другие оставались близкими к карикатуре. А.Б. Фрост, Хай Майер, Фрэнк (Чип) Беллью, В.А. Роджерс и Т.С. Салливант были известными карикатуристами до Первой мировой войны.
После Первой мировой войны панель кляпа достигла нового уровня сложности в The New Yorker , Vanity Fair и других журналах. Художники-карикатуристы The New Yorker , среди которых были Джеймс Тербер, Чарльз Аддамс, Хелен Хокинсон и Сол Стейнберг, усовершенствовали как карикатуру с однострочным заголовком, так и карикатуру без слов.
Неполитические карикатуры стали ежедневно появляться в газетах в конце 19 века. Они часто создавались штатными художниками газет и предназначались для широкой аудитории.Когда синдикаты прессы начали обрабатывать комические материалы на рубеже веков, газеты синдицировали свои популярные ежедневные панели. Таким образом, карикатура, созданная в одной газете, достигла общенациональной аудитории.
Хотя журналы, как правило, более благоприятны для шуток, несколько газетных карикатуристов добились успеха с этой формой. Двумя наиболее известными были Хэнк Кетчум, чей озорной «Деннис-угроза» впервые появился в 1951 году; и Гэри Ларсон, создатель «Дальней стороны», необычного, но очень популярного комикса, в котором часто изображались животные, насекомые и неодушевленные предметы, демонстрирующие человеческие, а иногда и подрывные импульсы.
Комиксы
Комиксы, разработанные карикатуристами в США, предвосхитили в Европе истории в карикатурной форме, которые были опубликованы в газетах, журналах и книгах. Родольф Тёпфер, швейцарец, разделил рисунки в своих фоторепортажах на кадры и предоставил непрерывное письменное повествование под каждым кадром. Картинная история впоследствии приобрела популярность в Германии, где Вильгельм Буш прославился благодаря «Максу и Моритцу», серии иллюстрированных моралистических стихов о двух юных шутниках.Первым героем комиксов в Англии был Элли Слоупер, персонаж, впервые нарисованный Чарльзом Х. Россом в 1867 году и продолженный различными художниками, включая Изабель Эмили де Тессье, У. Г. Бакстера и У. Ф. Томас — до 1923 года.
В Соединенных Штатах комиксы развились в 1890-х годах в результате конкуренции между газетами Джозефа Пулитцера и Уильяма Рэндольфа Херста. В то время газеты только начинали печатать страницы в цвете. В феврале 1896 года Пулитцеровское издание New York World опубликовало первую цветную комическую панель — «Down Hogan’s Alley» Ричарда Аутко.Outcault использовал желтую рубашку одного из персонажей как место для печати сообщений, шуток и лозунгов — и таким образом переместил написанное слово в саму картинку. Сразу же ставшие популярными, эти панели Yellow Kid сделали цветные комиксы регулярной газетной статьей. Херст встретил эту конкуренцию, начав в октябре 1896 года еженедельное восьмистраничное комическое приложение к своему New York Journal . В 1897 году он начал публиковать «Дети Катценджаммера», полосу Рудольфа Диркса по образцу «Макс и Мориц.
На рубеже веков синдицированные еженедельные комиксы использовались газетами по всей стране, и многие художники-карикатуристы обращались к комиксам. Двумя популярными ранними лентами были «Счастливый хулиган» Оппера и «Маленький Немо в стране сна» Уинзора Маккея. «Маленький Немо» в конечном итоге стал считаться одним из величайших комиксов всех времен и был особенно известен замысловатыми сюрреалистическими сценами снов Маккея. Первый ежедневный газетный комикс «Mr.А. Матта», появился в 1907 году. Через несколько месяцев он превратился в «Матт и Джефф».
К 1920 году художники-карикатуристы экспериментировали с разными стилями, создали комиксы на самые разные темы и создали множество запоминающихся персонажей. «Воспитание отца» Джорджа Макмануса стал первым комиксом, получившим международную популярность. Руб Голдберг в «Бубе МакНатте» и Милт Гросс в «Графе Болотном из Тулузы» создали невинного человека, плывущего по течению в безумном мире. «Агент Эйби» Гарри Хершфилда стал пионером этнического раздевания.
Интеллектуальная, поэтическая «Безумная Кэт» Джорджа Херримана, впервые появившаяся в 1910 году и продолжавшаяся более 30 лет, представляла собой обманчиво простую ленту, в которой главный герой интерпретировал брошенные мышонком Игнатцем кирпичи как знак любви. «Крейзи Кэт» использовала бесконечные вариации на эту тему, чтобы исследовать человеческую психику. Также примечательным было использование Херриманом сюрреалистических пейзажей и нью-йоркского жаргона.
Многие комиксы, представленные в 1920-х годах, были посвящены дому и семейной жизни.Среди них «Бензиновая аллея» Фрэнка Кинга; «Тутс и Каспар» Джимми Мерфи; и «Гампы» Сидни Смита. Работающая девушка была героем «Винни Винкля» Мартина Браннера и «Тилли-труженицы» Расса Вестовера. «Маленькая сирота Энни» Гарольда Грея часто вызывала споры из-за своих консервативных взглядов, однако это был популярный приключенческий сериал, который также породил высокорейтинговый радиосериал, а в последующие годы — популярный бродвейский мюзикл. Другими заметными полосами десятилетия были «Луна Маллинз» Фрэнка Уилларда, «Барни Google» Билли ДеБека и «Театр наперстка» Элзи Сегар, в котором был представлен неизменно популярный персонаж Моряка Попай.«Блонди» Шика Янга появился в 1930 году и, благодаря череде художников и писателей после смерти Янга в 1973 году, сохранил свой успех в 21 веке.
В комиксах 1930-х годов появились новые темы. «Дик Трейси» Честера Гулда представил детектива; «Джо Палука» Хэма Фишера изображал мир спорта; «Маленький Эбнер» Эла Каппа высмеивал американскую жизнь и общество; и ряд карикатуристов разработали приключенческую ленту. Милтон Канифф в «Терри и пиратах» сочетал реализм с тонким мастерством рисования.Гарольд Фостер, который в 1929 году придумал приключенческую ленту «Тарзан» в джунглях, позже создал историческое приключение в «Принце Валианте». Алекс Рэймонд в «Флэше Гордоне» и Филип Новлан в «Бак Роджерсе» популяризировали научно-фантастическую ленту.
Комикс Каниффа «Терри и пираты» еще в 1937 году представил реалистичный подход к текущим событиям. Во время Второй мировой войны многие карикатуристы отправляли своих героев комиксов в бой. Другие герои комиксов, такие как Дик Трейси, сражались с диверсантами дома или работали на военных предприятиях.
В 1950-х годах комиксы с интеллектуальной привлекательностью становились все более популярными. «Мисс Пич» Мела Лазаруса, «Волшебник Ид» Джонни Харта и Бранта Паркера, «Би-Си» Харта и карикатуры Жюля Фейффера являются примерами этого нового типа комиксов. Эта тенденция нашла свое отражение в, несомненно, самом успешном, влиятельном и любимом комиксе всех времен — комиксе Чарльза М. Шульца «Арахис», который дебютировал 2 октября 1950 года и продолжался до самой смерти художника в возрасте 77 лет в начале XX века. 2000.Персонажи ленты, в том числе Чарли Браун и его бигль Снупи, а также друзья Люси и Линус, среди прочих, стали знаковыми фигурами популярной культуры. Со временем «Арахис» появился в более чем 2600 газетах в 75 странах и был переведен более чем на 20 языков; он также породил несколько телевизионных передач, фильмов и тысячи коммерческих продуктов.
Во второй половине 20-го века многие комиксы приобрели явную политическую окраску. Ранним предшественником таких полосок был классический «Пого» Уолта Келли, который впервые появился в газетах в 1948 году.Хотя его сатира была мягкой и причудливой по сравнению с более поздними политически ориентированными полосами, его вдумчивое исследование американской культуры оказалось вне времени. Более явно политическим был «Дунсбери» Гарри Трюдо, который начал свою жизнь в Yale Daily News в 1968 году и вскоре после этого был синдицирован на национальном уровне. Нарисовав полосу в сжатые сроки, Трюдо смог высмеивать новостные события со своевременностью ежедневного политического карикатуриста.
Несмотря на такие политические тенденции, кляп по-прежнему доминировал на страницах комиксов в конце 20-го и начале 21-го веков.Среди лучших были «Кэлвин и Хоббс» Билла Уоттерсона, «Get Fuzzy» Дарби Конли и ленты Berkeley Breathed «Bloom County», «Outland» и «Opus».
Анимационные мультфильмы
Анимационные мультфильмы разрабатывались в первую очередь как форма киноразвлечения. Первым анимационным мультфильмом в Соединенных Штатах был Humorous Phases of Funny Faces , авторские права на который принадлежат Дж. Стюарту Блэктону в 1906 году. Грубый по сегодняшним стандартам с использованием простых анимированных рисунков на доске, фильм Блэктона, тем не менее, стал откровением в то время.«Динозавр Герти » Уинзора Маккея , считающийся самым влиятельным из ранних анимационных мультфильмов, появился в 1909 году и был показан публике водевиля по всей стране. «Селовая» анимация, в которой рисунки на прозрачных листах целлулоида накладываются на неподвижный фон, еще не была задумана, поэтому Маккей кропотливо рисовал объекты фона заново для каждого кадра фильма. Превосходное рисование Маккей и плавное чувство движения подарили зрителям анимированное существо, которое, казалось, обладало индивидуальностью, присутствием и собственной жизнью.С Герти родилась первая мультипликационная звезда.
Самый известный в мире аниматор Уолт Дисней начал создавать короткие анимационные мультфильмы по мотивам детских рассказов в 1923 году. В 1928 году он представил Микки Мауса в первом звуковом мультфильме Пароходик Вилли , который сразу же стал сенсацией. В течение следующего десятилетия Дисней добавлял такие элементы, как тщательно синхронизированная музыка ( Танец скелетов, , 1929), разноцветная техника ( Цветы и деревья, , 1932) и иллюзия глубины с помощью многоплоскостной камеры ( Старая мельница, ). , 1937), устройство, которое позволяло фотографировать анимированные кадры на трехмерном фоне.
Хотя это и не первый анимационный фильм, диснеевский мультфильм «Белоснежка и семь гномов » (1937) был первым, в котором использовались самые современные технологии, и первым, получившим широкое распространение. Успех фильма можно частично объяснить готовностью Диснея использовать анимацию для создания глубокого драматического опыта. Он стремился к фотографическому реализму в таких фильмах, как Пиноккио (1940), Дамбо (1941) и Бэмби (1942).
С появлением телевидения во второй половине 20-го века студии искали способы производить недорогие мультфильмы с быстрым выпуском, которого требует новая среда. Наиболее распространенным методом сокращения затрат и экономии труда была ограниченная анимация, в которой использовалось меньше рисунков, чем было принято до того времени. Одним из первых фильмов, в которых использовалась эта техника, был « Gerald McBoing Boing » (1950), короткометражный фильм, удостоенный премии «Оскар», созданный писателем детских книг Теодором Гейзелем (более известным как доктор МакБоинг).Сьюз). Наиболее успешными представителями ограниченной анимации были режиссеры-продюсеры Уильям Ханна и Джозеф Барбера, создавшие популярные телевизионные мультфильмы с такими персонажами, как Гекльберри Хаунд, Медведь Йоги и Скуби-Ду. Их самая успешная работа, The Flintstones , была одним из первых мультсериалов в прайм-тайм, когда его премьера состоялась в 1960 году.
В течение многих лет ограниченные анимационные шоу сводились в основном к субботним утренним детским развлечениям.Эта ситуация изменилась с премьерой « Симпсонов » Мэтта Гроунинга в 1989 году. Многие критики оценили его как одно из самых смешных шоу в истории телевидения. « Симпсоны » отличались сатирическими социальными комментариями и абсурдным юмором. Это также послужило источником вдохновения для других мультфильмов в прайм-тайм, появившихся в 1990-х годах, таких как « Beavis and Butt-Head » Майка Джаджа и « South Park » Трея Паркера и Мэтта Стоуна.
© 2001 ООО «ДримВоркс» Успех телевизионных мультфильмов привел к фактическому исчезновению короткометражных анимационных фильмов, предназначенных для показа в кинотеатрах.Анимационные полнометражные фильмы, однако, процветали, особенно после выхода диснеевского мультфильма «Русалочка » (1989), который многие считают лучшим анимационным фильмом студии за последние десятилетия. Затем последовали другие блокбастеры Диснея, в том числе Красавица и Чудовище (1991), Аладдин (1992), Король Лев (1994) и Лило и Стич (2002). Развитие компьютерной анимации было величайшим достижением в этой области со времен Блэктона и Маккея и привело к созданию художественных фильмов с поразительной визуальной роскошью.В 2001 году Академия кинематографических искусств и наук добавила новую награду Академии за лучший полнометражный анимационный фильм. Первым обладателем награды стал Шрек (2001). Другими крупными анимационными фильмами были История игрушек (1995) и История игрушек 2 (1999), Жизнь жука (1998), Monsters, Inc. (2001) и В поисках Немо (2003).
Несмотря на возрастающую изощренность анимационных техник, ограниченная анимация продолжала процветать за пределами телевидения в популярной во всем мире форме японского аниме.Предшественниками современного стиля аниме были функции Алаказам Великий (1960) и Самый маленький воин (1961), которые компенсировали ограниченное использование анимации очень подробными изображениями, которые часто отображали авангардный оттенок. Самым влиятельным создателем таких работ был Осаму Тэдзука, который отказался от своей карьеры художника комиксов в 1950-х годах, чтобы стать для японского аниме тем, чем Уолт Дисней был для американской анимации.
Некоторые аниме, такие как популярный сериал «Покемоны» 1990-х годов, были ориентированы на детей, но многие фильмы были очень сексуальными и жестокими по содержанию и были нацелены именно на взрослую аудиторию.Среди успешных художественных фильмов в форме аниме были « Акира » (1988), « Пом Поко » (1994) и « Призрак в доспехах » (1995). Одним из самых известных режиссеров анимации в Японии был Миядзаки Хаяо, получивший международную известность благодаря таким шедеврам, как « Принцесса Мононоке » (1997) и « Унесенные призраками » (2001).
Сэмюэл Алленс
Эд.
Дополнительные показания
Бенджамин Кэрол. Мультфильмы для детей (Харпер Коллинз, 1995). Бол, Ал. Руководство по созданию мультфильмов (Пеликан, 1997). Брукс, Чарльз, изд. Лучший редакционный мультфильм года (Пеликан, ежегодник). Харт, Кристофер. Manga Mania Fantasy Worlds: Как рисовать удивительные миры японских комиксов (Watson-Guptil, 2003). Гесс, Стивен, и Нортроп, Сэнди. Нарисовано и четвертовано: История американских политических карикатур (Эллиотт и Кларк, 1996). Хорн, Морис, изд. Всемирная энциклопедия мультфильмов, 2-е изд., 7 томов. (Chelsea House, 1999). Мэллори, Майкл. Marvel: Персонажи и их вселенная (Хью Лотер Левейн, 2002). Шульц, Чарльз. Арахис: Искусство Чарльза М. Шульца (Пантеон, 2003).
50 Успокаивающих, любопытных, сострадательных сериалов и фильмов для самых маленьких » Песня о доме
С новой неделей, друзья! Я в шерстяных тапочках и горит яблочная свеча этим бодрым утром, так что, должно быть, температура падает и осень не за горами, что, как вы знаете, заставляет мою душу петь, как весенний цыпленок! На прошлой неделе я слег с ужасной простудой, которая была идеальным временем для первой недели учебы ребенка в школе, учитывая, что после нее у меня затуманенная голова, заложенность в груди и лишь капелька энергии, которую я все еще ношу с собой. и пытается стряхнуть.Я был практически бесполезен дома, если не считать того, что иногда запускал (а потом забывал) стирку и готовил костный бульон для блюд из супа с лапшой, которые нам нужны были четыре ночи подряд. Но , может быть, , я продолжаю говорить себе, что, поскольку я заболел сразу же, просто , может быть, , я буду свободен до конца года и сохраню справку о здоровье? Мама, конечно, может надеяться!
В разгар плохого самочувствия и потребности в дополнительном комфорте дома мы с детьми много устраивались на диване в паре с экранным временем, что мы изо всех сил стараемся ограничить в этих стенах.Эндрю и я оба твердо верим, что есть много замечательных альтернатив тому, чтобы подпирать детей перед экранами в течение дня, простые живительные вещи, такие как: время, проведенное на свежем воздухе, неструктурированная свободная игра, копание в саду, чтение книг, изготовление поделок, празднование сезона, а затем ежедневные хлопоты, которые держат животы сытыми, а наш дом в порядке. При этом мы иногда смотрим сериалы и думаем, что некоторые из них действительно замечательные. Бывают недели, когда мы вообще почти не смотрим никаких шоу или фильмов! А бывают такие времена, как на прошлой неделе, когда у меня просто не было сил делать что-то еще, кроме как лежать, отдыхать и лечиться — что тоже может быть довольно сложной задачей, когда я ухаживаю за маленькими детьми.Несмотря на то, что мы «семья Вальдорф» (я говорю это в общих чертах, потому что, честно говоря, мы все еще распаковываем, что это значит для нашей семьи, и во многом все еще учимся вплетать эти философии в ритм жизни дома), мы не совсем без экранов, и мы не хотим быть.
Есть несколько хорошо сделанных и более продуманных средств массовой информации, которые не только вдохновили нашу семью и домашнюю жизнь, но и сблизили нас в дождливые дни или в то время, когда один из наших детей заболел.Я попросил родителей в Instagram поделиться своими успокаивающими фаворитами, и многие предложили отличные предложения, многие из которых пропитаны состраданием и основаны на природе. Из 66 (и более 300 предложений в целом!) Я составил солидный список из 50 сериалов и фильмов, которые, возможно, немного более сознательны, чем многие сейчас транслируемые. Я связал большинство из них, чтобы вы могли узнать о них больше, и указал, где смотреть, чтобы упростить вашу задачу. Некоторые из них вызывают у меня ностальгию и возвращают меня в те дни, когда я представлял себе, что живу дальше по улице от Маленького Медведя и Эмили, и мы ходим на пикники с нашими любопытными друзьями-животными, а другие совершенно новые для нас и очень милые, как Кувыркающийся лист и скала Тупик.Если у вас есть что-то, что нравится вашей семье, и вы думаете, что они хорошо подходят для этого списка, обязательно дайте мне знать!
50 Успокаивающие, любопытные, сострадательные сериалы и фильмы для самых маленьких
- Медвежонок | Амазонка | Сериалы и фильмы
- Падающий лист | Амазонка | Серия
- Район мистера Роджерса | Амазонка | Серия
- Скала Тупик | Нетфликс | Серия
- Беатрикс Поттер | Би-би-си | Серия
- Кролик Питер | Би-би-си | Серия
- Поезд динозавров | Дети PBS | Серия
- Залив Дрифтвуда Лили | Ник младший| Серия
- Угадай, как сильно я тебя люблю | Амазонка | Серия
- Выходи на улицу | Би-би-си | Серия
- Сара и Дак | Нетфликс | Серия
- Киппер | Ник младший | Серия
- Комната на метле | Нетфликс | Пленка
- Человек-палка | Нетфликс | Пленка
- Груффало | Нетфликс | Пленка
- Ребенок Груффало | Нетфликс | Пленка
- Потерянные и найденные | Нетфликс | Фильм
- Множество приключений Винни-Пуха | Нетфликс | Пленка
- Большое приключение Пуха | Нетфликс | Фильм
- Франклин | ПБС | Серия
- Стелла и Сэм | Нетфликс | Серия
- Чарли и Лола | Дисней | Серия
- Мы идем на охоту на медведя | Амазонка | Короткометражный фильм
- Клангеры | Росток | Серия
- Песня моря | Амазонка | Пленка
- Дэниел Тайгер | PBS и Нетфликс | Серия
- Волшебный школьный автобус снова едет | Нетфликс | Серия
- Зачарованный мир Брамбли-Хедж | Ютуб | Серия
- Дикие Кратты | Дети PBS и Netflix | Серия
- Снежный день | Амазонка | Пленка
- Природный кот | ПБС | Серия
- Планета Земля I и II | Нетфликс и Би-би-си Земля | Серия
- Маленький принц | Нетфликс | Пленка
- Взросление в дикой природе | Пленка
- Мой сосед Тоторо | Пленка
- Энн с буквой E | Нетфликс | Серия
- Домик в прерии | Отличительная черта | Серия
- Любопытный Джордж | Дети PBS | Серия
- Классический малыш | ГБО | Серия
- Очень голодная гусеница | Нетфликс | Пленка
- Потерянные и найденные | Амазонка | Пленка
- Читающая радуга | Дети PBS | Серия
- Таинственный сад | Пленка
- Истории драконов | Серия
- Маленькое королевство Бена и Холли | Ник младший| Серия
- Поньо | Пленка
- Спросите StoryBots | Нетфликс | Серия
- Маленькие Эйнштейны | Дисней и Нетфликс | Серия
- Кайю | Дети PBS и Netflix | Серия
- Красный шар | Французский фильм
Мне также хотелось бы знать, как ваша семья ориентируется в водах экранного времени, особенно если вы из семьи, которая в целом придерживается ограничения экранного времени. Это сложный баланс, который требует такой самоотверженности, поскольку экраны повсюду.Как всегда, спасибо, что нашли время быть здесь. Я очень люблю это сообщество, а ваши идеи и поддержка всегда освежают и воодушевляют меня как мать и домохозяйку. хх Аманда
Good Will to Men (1955) — Good Will to Men (1955) — Обзоры пользователей это кино, телевидение или мультфильмы.
Hanna-Barbera больше известны мне своими комиксами и мультфильмами, ориентированными на насилие, многие из которых хороши для классики, так что здесь не на что жаловаться.Подобно тому, что было сказано с описанием в моем обзоре «Мир на Земле» 1939 года (упомянутого многими рецензентами, это мультфильм с похожей историей, а также мультфильм с сообщением, который в значительной степени является тем же сообщением и темой), что Хью Харман растет с в одной из его самых серьезных и мрачных работ, «Good Will to Men» 1955 года, Ханна-Барбера становится серьезной и создает одну из своих самых зрелых и серьезных работ. Опять же, как и в «Мире на Земле», этот другой подход выглядит хорошо, а не великолепно.
Трудно сказать, какой из двух предпочтительнее. Это мощные мультфильмы со смелым сюжетом, весомыми темами и важным посланием, которое на самом деле не так уж и неактуально. Для меня «Мир на Земле» несет в себе немного больше эмоционального удара, в то время как «Добрая воля к мужчинам» обрабатывает свое сообщение более тонко, но все же очень убедительно доносит свою мысль. По качеству в целом они примерно равны.
Тем не менее, «Добрая воля к мужчинам» оказывает большое эмоциональное воздействие.Он обладает очень острым ударом и действительно заставляет задуматься о том, что он пытается сказать. Начальная и конечная сцены милые, но не слишком сентиментальные, в то время как более мрачный контент между ними провоцирует мысли и движения. С точки зрения сюжета, он прост с точки зрения структуры и развития сюжета, но в то же время в нем много всего происходит, но это хорошо, потому что мультфильм становится легче понять и находить отклик.
Герои красиво переносят мультфильм, они выглядят очаровательно, но проявляют более сильную индивидуальность, чем можно было бы ожидать.Доус Батлер показывает, что он может делать гораздо больше, чем комедии, и у него это отлично получается.
Анимация богата деталями дизайна и фона, яркими и четкими цветами. Композитор мультфильмов «Том и Джерри» и постоянный композитор Текс Эйвери Скотт Брэдли написал сочное и атмосферное музыкальное сопровождение.
В заключение, отлично. 9/10 Бетани Кокс
0 из 0 считают это полезным. Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.Постоянная ссылка .
