Красивые картинки для срисовки для начинающих карандашом: Легкие рисунки для начинающих – Очень красивые рисунки карандашом: очень легкие картинки

Но когда вы научитесь улучшать свою работу с помощью критики, вы поймете, что крошечные изменения могут оказать большое влияние на вашу композицию.

Итак, ластики. Они немного больше, чем просто маленькие резиновые цилиндры.

Я настоятельно рекомендую приобрести ластики двух разных типов:

1. Резиновый/пластиковый ластик
2. Ластик-клячка

Пластиковые ластики обычно бывают белого цвета, и их очень легко найти. Я рекомендую Staedtler, потому что это самый известный бренд.

Чтобы найти ластик-клячку, вы можете поискать предпочтительный бренд или хорошую цену. Они бывают разных стилей, но все они в основном работают одинаково.

Замешанный ластик больше похож на пластилин или пластилин. Вы можете отрывать кусочки, чтобы сделать его меньше, и свернуть его в разные формы.

Это значительно упрощает стирание очень маленьких областей на чертеже без стирания окружающих меток.

Вы найдете эти ластики в основном светло-серого тона, и они темнеют по мере использования (как и любой ластик).

Крутая вещь с замешанным материалом заключается в том, что вы можете буквально «замесить» ластик, как тесто. При этом вы будете смешивать графит (или древесный уголь или что-то еще), что похоже на технику самоочистки.

В конечном итоге он станет довольно темным, и вы можете увидеть сравнение на фотографии ниже (новый ластик слева, использованный справа).

Если вы новичок, то простого белого пластикового ластика может быть достаточно.

Однако, если вы покупаете кучу художественных принадлежностей сразу, нет причин ждать ластик-клячку. Это то, что вы в конечном итоге захотите, поэтому чем раньше вы попрактикуетесь с этим, тем комфортнее вы будете чувствовать себя с ним.

Я обычно считаю, что резинки-клячки чаще используются, когда вы работаете над завершением работы. Пластиковые ластики лучше подходят для практики и базовых упражнений по рисованию.

Но они оба бесценные материалы , которые можно бросить в свой набор инструментов для творчества.

Альбом для рисования (или два!)

Лучшее, что вы можете подобрать для рисования, — это качественный альбом для рисования.

На самом деле мы опубликовали подробное руководство по поиску подходящего альбома для рисования. Это длинная статья, поэтому я также поделюсь здесь несколькими рекомендациями.

Но на самом деле ваш альбом для рисования — это единственное, на что вы всегда можете положиться. Это лучший способ рисовать где угодно и когда угодно.

И если вы серьезно относитесь к тому, чтобы научиться рисовать, вам нужно делать наброски.

Есть довольно много причин, по которым альбомы для рисования так ценны для художников, но вот ключевые моменты:

• Легкий и портативный
• Тонны разнообразия материала и текстуры страницы
• Альбомы для рисования в твердом переплете обеспечивают твердую поверхность для рисования
• Они вечны, и вы можете оставить их себе, чтобы оглянуться на свое улучшение

Думайте о своем альбоме для рисования, как о своем учебном пособии. Это не обязательно должно быть что-то, что вы когда-либо кому-либо показывали.

На самом деле многие профессиональные художники обычно имеют два рабочих альбома.

Другой альбом для рисования больше похож на «общедоступный» альбом для рисования, где вы можете практиковаться в том, что у вас хорошо получается, чтобы показать своим друзьям.

Что хорошего в том, чтобы научиться рисовать, если ты не можешь это показать!

Когда вы только начнете рисовать, у вас будет очень плохо. Это нормально.

И именно поэтому я рекомендую сначала придерживаться одного скетчбука. Получите один и попробуйте заполнить его.

Вы можете использовать его для чего угодно, пока он используется.

Может быть, вы рисуете в нем всего один час в день. Или, может быть, вы рисуете в нем только тогда, когда находитесь снаружи.

Неважно, как ты его используешь, пока ты заставляешь себя комфортно рисовать в альбоме.

Что касается стиля, то лучшего выбора нет. Вы можете просмотреть альбомы для рисования, чтобы увидеть, что привлекает ваше внимание или что вписывается в ваш бюджет.

Мне нравится альбом для рисования Pentalic с проволочным переплетом, так как проволочный переплет позволяет легко листать и работать с отдельными страницами. Кроме того, передняя и задняя обложки создают отличную импровизированную поверхность для рисования.

В любом случае нельзя отрицать ценность альбома для рисования.

У каждого художника любого уровня мастерства должен быть по крайней мере один лежащий без дела предмет, который можно использовать на регулярной основе.

Точилка для карандашей

Возможно, у вас осталась точилка для карандашей из начальной школы, так что ее будет легко вычеркнуть из списка.

Однако существует удивительно большое количество различных точилок для карандашей. Даже ручные ручные точилки бывают самых разных размеров с разными лезвиями и отверстиями для заточки.

Если вы художник, я в основном предлагаю вместо электрических точилок для карандашей . Они, безусловно, великолепны, но может быть сложно найти электрическую модель, достаточно мягкую, чтобы не сломать лидерство.

Это вдвойне важно, если вы новичок в рисовании и не знакомы с прочностью ваших художественных карандашей.

Мы опубликовали руководство по точилкам для карандашей с несколькими рекомендациями на выбор.

Prismacolor Premier Sanford обычно рекомендуется, если вы будете использовать смесь карандашей , особенно цветных карандашей.

Однако, если вы будете использовать обычный графитный карандаш, предела нет.

Существует множество маленьких художественных точилок для карандашей, которые стоят очень дешево и даже продаются по 2 упаковки. Таким образом, вы можете оставить один дома и взять его с собой в дорогу.

В конце концов, вы не можете причинить слишком много вреда, просто выбрав точилку наугад.

Лично мне больше нравятся модели из металла, чем из дерева или пластика, но это полностью ваш выбор, основанный на ваших предпочтениях.

Однако есть одна электрическая модель, о которой я хочу упомянуть в основном из-за ее портативности .

Это точилка TripWorthy, работающая от четырех батареек типа АА. Для этого не нужна розетка, поэтому это отличный выбор для рисования на природе, в музее или просто в любом месте, где нет сети переменного тока.

Теперь вы можете использовать ручную точилку, если вы находитесь вдали от электрических розеток, так что это все еще хороший выбор.

Но если вы хотите что-то с автоматической заточкой и что-то с контейнером для сбора стружки, то точилка TripWorthy станет настоящим украшением.

Чертежная доска

Из всего, что есть в этом списке, чертежная доска — наименее необходимый предмет.

Но стоит иметь его под рукой, если вы хотите работать с бумагой большего размера или работать в комнате без письменного стола.

По сути, чертежная доска позволяет рисовать с любой точки обзора. Вы можете принести его в любую комнату в доме или в место для рисования, например, в парк.

Обычно чертежные доски имеют размеры больше, чем бумага формата A4, поэтому они подходят для занятий на больших листах вместе с бумагой для принтера.

Подумайте об этом: вы хотите попрактиковаться в рисовании основных предметов домашнего обихода. Ваш диван кажется забавным предметом для рисования, но вам негде сидеть и рисовать в гостиной.

Вот где вам поможет чертежная доска.

Мы поделились нашими лучшими предложениями по лучшим чертежным доскам в различных стилях. Но на самом деле все зависит от вашего ценового диапазона и того, что вы ищете.

Я делю чертежные доски на три основных свойства:

• Общий размер (ширина/высота)
• Общий вес и толщина
• Цена

Некоторым художникам нужна очень тонкая доска для рисования, которую легко носить с собой. Другим может понадобиться более толстый, который будет поддерживать зажимы вверху для удержания листа бумаги на месте.

Здесь нет правильных или неправильных ответов, и есть куча чертежных досок, которые нужно просмотреть.

Просто поищите и посмотрите, что вы думаете. Если ничто не привлекает ваше внимание, то ничего страшного, просто пока откажитесь от чертежной доски.

И если вы когда-нибудь захотите его в будущем, у вас будет из чего выбирать.

Контейнер для расходных материалов

Я настоятельно рекомендую приобрести контейнер для ваших художественных принадлежностей. Даже небольшой пластиковый контейнер будет иметь большое значение.

Это происходит из опыта не только ломания карандашей и повреждения ластиков, но и потери вещей. Это худшее.

Очень важно быть организованным. Это становится еще более важным, поскольку ваши общие запасы произведений искусства со временем увеличиваются.

Я не хочу рекомендовать какой-либо конкретный контейнер, потому что нет единственного лучшего выбора.

Вам нужно выяснить, сколько вещей вы хотите хранить вместе, сколько места у вас есть в доме и где вы будете все это хранить.

Если вам нужны только карандаши, бумага и ластики, вы можете обойтись небольшой пластиковой корзиной или обычным держателем для хранения художественных принадлежностей.

Или вам может понадобиться небольшой тканевый мешочек для карандашей и ластиков. Это тоже подойдет, если вы найдете достаточно большой.

Если в ящике вашего стола есть место, это еще один вариант.

В конечном итоге цель состоит в том, чтобы найти организационный стиль, который лучше всего подходит для вас, и придерживаться его.

Таким образом, вы будете точно знать, где находятся ваши материалы, каждый раз, когда садитесь рисовать. Меньше потраченного времени — больше времени на практику. Это всегда хорошо.

Эталонные фотографии

Я не был уверен, включать это или нет, потому что это не физический предмет.

Но я считаю, что у каждого, кто учится рисовать, должны быть референсные фотографии.

Это просто разные фотографии различных предметов (часто человеческие позы), которые вы можете рисовать и использовать в качестве учебных материалов.

В первую очередь я рекомендую сохранять фотографии жестов, чтобы попрактиковаться в рисовании фигур на раннем этапе, прежде чем посещать уроки живой фигуры.

Не поймите меня неправильно, в конце концов вы должны пойти на занятия . Ничто не сравнится с рисованием модели с натуры.

Но когда вы новичок, это может пугать. Поэтому работа с фотографиями жестов имеет больше смысла и побуждает вас больше практиковаться.

Мы собрали огромный список сайтов, посвященных бесплатным эталонным фотографиям. Эти сайты абсолютно бесплатны для использования, и они позволяют вам чередовать тысячи фотографий с позами жестов для тренировки фигуры.

Но не думайте об эталонных фотографиях просто как о рисовании фигур.

Вы также можете сохранять эталонные фотографии выражений лиц, животных или определенных частей тела, например рук.

Один из моих любимых наборов моделей — это набор фотографий рук от Proko.

Это стоит денег, но это самая большая коллекция HD-фотографий, сделанных руками специально для художников . С более чем 1500 фотографиями в разных позах это, безусловно, лучший справочный материал.

На самом деле я рекомендую все наборы фотографий Proko для справки. Они абсолютно массивны и могут помочь всем художникам, от новичков до экспертов.

Если вы пользуетесь только бесплатными фотосайтами, у вас все равно будет много работы.

Преимущество фотографий Проко в том, что они в HD-качестве и созданы специально для художников. Плюс они предлагают самые большие общее количество фотографий , которое вы найдете в любом справочнике.

Используй их, не используй их. Полностью зависит от вас.

Но одна вещь, которую вы обязательно должны сделать, это создать папку на вашем компьютере для ссылок. Например, начните делать это сегодня.

Всякий раз, когда вы видите в Интернете что-то, что вы можете использовать в качестве ссылки, вы можете сохранить это в эту папку. Затем повторите это во время ваших практических занятий.

Со временем вы соберете огромную коллекцию эталонных фотографий, которые (на мой взгляд) так же важны, как и ваши физические принадлежности для рисования.

Теперь рисуй!

Всего в этом списке у вас должно быть более чем достаточно, чтобы сесть и приступить к работе.

Если вы хотите упростить этот список, вы можете обойтись всего четырьмя вещами: карандашами, ластиком, точилкой и бумагой.

Этого достаточно, чтобы начать рисовать и продолжать рисовать день за днем. Последовательность — ваш лучший друг, и именно так вы увидите наибольший прогресс за самое короткое время.

Но обо всем по порядку: приведите в порядок свои художественные принадлежности. Составьте список, если вам нужно. Определитесь с бюджетом, получите то, что вам нужно, затем начните тратить эти часы и научитесь рисовать правильно.