Аппликации-КАРТИНЫ из сухих ЦВЕТОВ (42 фото).
Добрый день – сегодня мы продолжаем тему осенних поделок из природного материала. И сегодня мы будем делать МНОГО АППЛИКАЦИЙ из сухих листьев, трав и цветов. Мы уже делали с вами «Картины из листьев». А в этой статье я покажу вам разные флористические примеры картин из цветов… чтобы вы ВДОХНОВИЛИСЬ и загорелись желанием сделать такие же произведения цветочного искусства. А также я расскажу, КАК ПРАВИЛЬНО ЗАСУШИТЬ цветы, травы и листья (целых три способа сушки).
Итак, давайте приступим.
ОБЪЕМНЫЕ КАРТИНЫ ИЗ СУХИХ ЦВЕТОВ.Этот способ — самый простой. Тут нужно высушить цветы без пресса и собрать такие объемные цветы в букеты или композиции и поместить под раму со стеклом. Рама должна быть подходящей толщины, чтобы стекло не зажимало и не ломало сухой букет цветов и трав.
Вот на фото ниже отличный пример осенней картины с желтыми листьями сухими белыми цветами, и зелеными бархатными стебельками.
Для таких картин цветы сушат БЕЗ ПРЕССА… подвешивают в сухом помещениеи головками вниз… или укладывают бутоны в коробки с манной крупой (и сушат на солнце не закрывая коробке). Крупа впитывает лишнюю влагу и позволяет бутонам высохнуть не приминая их лепестков. Объемные сухие цветы можно использовать не только для картин, но и других поделок из природного материала.
В такие осенние композиции можно добавлять кусочки мха, коры, семена растений, сухие плоды, тополиный пух и сухой чай, камешки, нарезанные веточки, тонкие срубы сучьев и другой природный материал.
Или можно сделать своими руками маленькие аккуратные цветочные композиции для украшения комнаты в пастельном стиле, или для декора свадьбы.
ВАРИАНТЫ КАРТИН из прессованных цветов.В школе и в кружках мы все баловались аппликацией из цветочного и лиственного материала.
Вот на фото ниже образцы таких поделок из сухих листьев и цветов. Нас учили художественной выкладке цветов и листьев, чтобы получилась красивая композиция – с уравновешенными пропорциями и с соблюдением правил гармонии формы и цвета.
Вот простые варианты цветочных композиция для небольших картин, подходящих для занятий в школе. Просто научить детей художественно выкладывать элементы природного материала — так чтобы была симметрия и общая линия рисунка.
В качестве фона можно использовать гладкий картон или фактурную (рельефную, гофрированную) бумагу.
Но я хочу показать вам еще один вариант аппликаций из цветов. Это КАРТИНЫ БУКЕТОВ В ВАЗАХ.
И вазы на таких цветочных картинах тоже выложены из лепестков тех же цветов , но другого оттенка.
Сразу скажу, что это работы не мои… (меня хвалить не надо) я их нашла на одном иноязычном сайте (вот за это можете похвалить, я 3 дня перекапывала весь зарубежный интернет на тему аппликаций из цветов… уже отчаялась найти что-то стоящее, но не поленилас и еще на четвертый день полезла… и на третьем часу поиска нашала !!! ).
Как я поняла из беглого перевода статьи… вся эта красотень принадлежит не одному творцу – это работы разных авторов одного творческого коллектива. И это очень ЗДОРОВО, что есть люди которые собираются вместе не семки пощелкать и пиво попить, а сделать вот такие чудесные картины своими руками из обычных сухих цветов.
Как выглядит процесс создания такой картины из сухих цветов.Сначала рисуем контур вазы на бумаге… вырезаем… обклеиваем его лепестками сухих цветов… ножницами обрезаем края лепестков, которые заходят за контуры бумажного силуэта вазы.
Наклеиваем эту аппликацию вазы на лист картона и начинаем на него укладку цветов. Цветы укладываем на бумагу при помощи клея ПВА…
То есть сами сухие бутоны цветов кладутся в последнюю очередь – сначала мы создаем над вазой ореол из травок и всяких там растительных метелочек и рюшечек.
Причем сразу на клей все это сажать не надо. СПЕРВА НАДО ПРИМЕРИТЬ будущую композицию….то есть выложить ее без клея… меняя положение цветов так и сяк, пока вам букетная композиция не станет наиболее удачной… А ПОТОМ все запомнить (или сфоткать на телефон)… снять все цветы… и начать приклеивать уже веточку за веточкой, сверяясь с фото-памятью.
Цвет фона выбираете сами… попробуйте разные цвета картона подлаживать под одну и ту же композицию, чтобы узнать на каком фоне наиболее ярко засияет ваш букет. Сочные цвета ОДИНАКОВО ХОРОШО смотрется на ярком цветном картоне… и на сером светлом фоне.
Красивые аппликации получаются из орхидей и лилий.
А бледные цветочки попросят для аппликаций фон спокойных пастельных оттенков.
Очень красиво смотрятся на аппликациях сухие маки.
Как засушить цветы, чтобы сохранить их яркий цвет.
(4 способа сушки)И конечно эта статья будет не полной если я не расскажу вам как правильно сушить цветочный материал для таких картин.
Способ первый – между страницыми книг.
Все мы конечно считаем что хорошо знакомы с этим способом. Но на самом деле в большинстве случаев после сушки в книге наши растения выглядят очень некрасиво – все что было цветным становится коричневым и дохлым и истлевшим А хочется цветной яркости и сухой свежести.
ОШИБКА 1. Глянец. Если мы по глупости решили положить цветы в глянцевый журнал – то в итоге нежные лепестки намертво прилипают к глянцу. Поэтому либо кладем цветы между страницами простой немелованной бумаги, либо прокладываем с двух сторон бумажную салфетку или папиросную бумагу (кальку… оберточную бумагу из универмагов).
ОШИБКА 2. Влажность. В книжной сушке цветов важно одно — не допустить того, чтобы цветы начали ПРЕТЬ… именно в этот момент прения из-за скопившейся влажности лепестки начинают подгнивать и чернеют.
Поэтому сушим правильно – а именно… кладем их в книгу НА ОДНИ СУТКИ… а потом меняем книгу… то есть перекладываем их в новую сухую книгу (так как первая книга уже напитала валжность от растений и уже не способна создать нужный сухой режим для быстрой и комфортной сушки цветов). И в этой второй книге цветы уже остаются до полного высыхания. И еще важно чтобы между каждым слоем растений было не менее 20 страниц книги.
Способ второй – при помощи утюга.
Утюг это тоже довольно быстрый способ сушки цветов. Тут важно соблюсти правило, чтобы цветок не сгорел и не сварился под накалом утюга. Поэтому цветок кладем на плотный слой бумаги – накрываем его бумажной салфеткой (для впитывания влаги) и накрываем сверху тоже бумагой (слой должен быть достаточно толстым чтобе не пропускать лишний жар от утюга… или если бумаги мало, то утюг ставим не на полную мощь).
Нагреваем утюг и прикладываем на растение несколько раз. Между прикладами – меняем повлажневшую салфетку на новую сухую… И важно не включать на утюге ПАРОВОЙ РЕЖИМ.Чтобы цветы не сварились – важно нагревать их, а потом остужать… потом снова нагревать и остудить. То есть нужно здорово повозиться… но зато у вас будут красивые цветные бутоны (яркие и живые).
И еще … ВАЖНОЕ ПРИМЕЧАНИЕ… берегите себя – не употребляйте для работы с утюгом газету. Пары от разгоретой печатной краске содержать ядовитые свинцовые пары (работники газетных киосков не зря через три года работы попадают в больницы с очень тяжелыми диагнозами… хотя официальная мед-статистика пока это не учитывает и к вредным профессиям газетчики не относятся… но это потому что у них нет профсоюза и некому отставать их права. Если вы работатее с газетами сделайте анализ крови на биохимию и поглядите каких тяжелых металлов в вашем анализе больше).
Способ третий – в микроволновке.
Здесь все просто – делаем такой же прес из бумажных листов – между ними растение тоже прослоенное бумажной салфеткой (для впитывания влаги)… Наверное можно попробовать придавить все это мисочкой с водой для тяжести прессовки… И включаем микроволновку….
В итоге наши засушенные цветы получаются яркие и сочные по цветы и красиво смотрятся в любой картине из трав, цветов и листьев.
Способ четвертный – в самодельной печи.
Существуют специальные печи для сушки цветов – их можно поискать в продаже. Или можно сделать их прототип своими руками.
Кладем цветок между двумя слоями салфетки – и этот бумажно-цветочный «бутерброд» помещаем между двумя керамическими плитками. Теперь можно положить этот пресс на газовую комфорку (или в микроволновую печь, или в духовку) и нагревать… потом остудить поменять повлажневшие салфетки… и снова нагреть. Керамика будет позволять дышать растению, и впитывать лишние пары.
РАЗНОВИДНОСТИ КАРТИН ИЗ СУХИХ ЦВЕТОВ…
Помимо букетных композиций в флористических аппликациях-вазочках можно делать и другие картины из цветочного материала.
Например это могут быть цветочные корзины…
Это могут быть букеты в восточном дизайне… японские экибаны и другие композиции.
Можно совмещать аппликации из цветов с АКВАРЕЛЬЮ… или с ВЯЗАННЫМ КРУЖЕВОМ.
Можно добавлять в картину из цветов интересные вставки из бумажного оригами… или вкрапления в технике декупаж.
Можно делать ПЕЧАТНЫЙ и ПИСЬМЕННЫЙ ТЕКСТОВЫЙ фон для таких аппликаций из летних цветов.
Из засушенных цветов трав и листьев можно делать не только натюрморты с вазами… но и целые ПЕЙЗАЖНЫЕ КАРТИНЫ… с деревьями из ветвей и листьев… травой и цветами. Для фона можно использовать акварель, чтобы нарисовать фон земли, воды и неба.
Можно на бумаге нарисовать детали галантных дам и кавалеров (лица, шляпки, корсеты, юбки)… обклеить их цветными лепестками и выложить эти пестрые пазлы на картину… украсить все флористическими мотивами из цветов (на фото ниже).
Можно в этой же технике «бумажных контуров с обклейкой из листьями» сделать красивые осенние картины с изображением птиц и животных. Кроме листьев и лепестков можно использовать для аппликаций соломку или кукурузный жмых. Такие идеи осенних аппликаций можно использовать для изготовления детских поделок для сада и школы. Более полный сборник идей осенних поделок для детей я опубликую в статье «ОСЕННИЕ поделки ДЛЯ САДА и школы.
Такими же цветами можно украшать поздравительные открытки… После наклейки цветов на поверхность открытки их можно покрыть сверху лаком для волос (или мягкой кисточкой нанести канцелярский акриловый лак). Это сделает цветы более прочными и блестящими.
Или закладки для книг. После наклейки цветов на такие закладки их можно отнести на ламинацию – чтобы ламинирующий станок запаял эти цветочные закладки между двумя слоями пластика.
Вот такие идеи для картины из сухих цветов и природного растительного материала я подобрала для вас сегодня.
Но и это еще не все.
Пока я работала над этой статьей накопился еще большой материал на тему КАРТИНЫ ИЗ ЛЕПЕСТКОВ свежих цветов. Там будет еще много отличных идей аппликаций из природного материала своими руками.
А также уже есть статья «Осенние аппликации (5 техних + 50 фото) из листьев» — там вы найдете еще много идей для красивых картин из осеннего природного материала.
Удачного вам цветочного творчества.
Ольга Клишевская, специально для сайта «Семейная Кучка»
КАРТИНЫ ДЛЯ ИНТЕРЬЕРА
Советы10.
06.2016
Украшать интерьер с помощью картин всегда было одним из лучших способов создать индивидуальное пространство, обладающее своим неповторимым настроением и уютом.
prev / next
Вы планируете ремонт или уже сделали его, но чего-то не хватает… Какого-то настроения, главного ощущения от обстановки, ее изюминки: оно создается картинами. Украшать интерьер с помощью изображений всегда было одним из лучших способов создать индивидуальное пространство, обладающее своим неповторимым настроением и уютом.
Не нужно думать, что купить картины для интерьера – это очень дорого. Сегодня позволить их себе без проблем может каждый человек. Можно выбрать самые разные виды изображений: живые полотна, репродукции, фотографии, графику… Осталось только правильно
Каталог картин
Чтобы красиво развесить изображения, учитывайте геометрию пространства.
Картины способны подчеркнуть одни особенности комнаты и сгладить другие. Например, длинные вертикальные изображения сделают любое помещение визуально выше, а несколько картин, равномерно распределенные по горизонтали зрительно расширят комнату.
А вот если поместить большую картину на стену в квартире, где ей едва хватает места, то это способно зрительно уменьшить помещение. Лучше использовать вокруг полотна достаточно свободного пространства.
Если помещение большое, то маленькие картины создадут иллюзию пустоты и потерянности. Их можно развесить группами, тогда они будут восприниматься более органичного. Среднего размера полотно можно скорректировать с помощью просторного паспарту.
Любые картины можно развесить своими руками, но следите за горизонталями: чтобы поддерживать чувство зрительной гармонии, несколько изображений на одной стене следует выравнивать по горизонтали.
Общепринятым является выравнивание картин по центру.
Следующая задача – выбор высоты. Можно разместить изображения в соответствии с «музейным методом»: когда расстояние средней линии от пола фиксировано и составляет 152 см. Но если любоваться полотнами люди будут сидя, то лучше повесить их пониже. Это актуально, если речь идет о кухне или спальне.
Чем больше пустого пространства на стене, тем большего размера изображение там можно поместить. Картины в гостиную над диваном
Подсветка картин в интерьере
Насколько удачно будет выглядеть картина, зависит и от подсветки. В идеале, каждое полотно нуждается в собственном освещении.
Если у вас мало полотен, но все они – настоящие шедевры, которые выполняют роль значимых акцентов в помещении, то сделать ненавязчивую подсветку каждому из них будет хорошим решением. Для этого лучше подходят галогенные лампы, которые дают чистый белый свет, не искажающий цвет красивой картины для домашнего интерьера.
Там, где изображения несут в первую очередь декоративную функцию, можно ограничиться общей подсветкой и не акцентировать на них внимание. Главное – чтобы лампы не бросали на полотна блики и не отсвечивали.
Рекомендуется воздерживаться от размещения полотен под прямыми солнечными лучами, это приводит к выгоранию цвета и порче.
Чтобы определиться с освещением, посмотрите на картины для интерьера и стильные фото с их подсветкой.
Картины для интерьера гостиной
Гостиная – сердце дома. Правильный выбор картины для гостиной – это основа для формирования всего облика квартиры.
Чтобы полотно лучше всего соответствовало гостиной, нужно выбирать его в соответствии со стилем этой комнаты. Просмотрите красивые картины для интерьера на фото, многие вопросы проясняется сами собой.
Следите за гармонией между отделочными материалами, использованных для дома, и рамкой картины на стене (или паспарту). Именно их несоответствие частой служит причиной того, что хорошее изображение просто теряется, не привлекая к себе должного внимания.
Выбирать следует полотно в нужном стиле, соответствующем обстановке. Не стоит размещать репродукцию представителя старой голландской школы в интерьере в стиле модерн. А вот в комнате с натуральным деревянным полом и мебелью такое полотно будет чувствовать себя очень даже уютно. Картины для гостиной на фото помогут сориентироваться при выборе.
Авангардные и минималистические полотна требуют минималистического же окружения.
Они не терпят узорчатой обивки мебели или присутствия большого количества декора. Яркие и динамичные, эти полотна выигрышнее всего смотрятся в интерьере с таким же настроением.
Модульные картины для гостиной
Модульные изображения – это довольно современная идея, несмотря на то, что их прототипы существуют и в старой живописи. Различные триптихи и аналогичные разделения на 2 и более частей – попытка передать в одном полотне идею с разных сторон. Из них появились тройные картины на стену.
Модульные картины в интерьере гостиной на фото можно увидеть двух видов. Первый – когда одно полотно как будто разделено на несколько частей, которые могут иметь разный размер и форму. Второй вид – если несколько полотен представляют одну тему. Обычно в этом случае они имеют одинаковые формы и размеры.
Черно-белые картины в дизайне пространства
Сочетание двух контрастных цветов позволяет донести идею самым простым способом.
Именно поэтому академический рисунок во все времена был черно-белым. Черно-белые интерьерные картины могут решить сразу несколько проблем:
- Не нужно заботиться о совмещении цветового баланса полотна и интерьера.
- Минимализм черно-белых изображений вписывается как в старинный интерьер, так и в современный.
Обычно черно-белые картины для интерьера – это фотоизображения. Монохромная фотография – отдельное направление в искусстве. Среди самых популярных сюжетов можно отметить природу, обнаженные фото, архитектуру. Можно встретить фотокартину на стене в любом жанре.
Картины цветов: где их вешать
Картины цветов для интерьера – это легкий способ привнести в интерьер любого помещения живость и хорошее настроение. Цветы всегда были любимой натурой для натюрмортов художников, в каком бы направлении живописи они ни творили.
Картины с цветами можно вешать в гостиной, в спальне, на кухне.
Везде они привносят ощущение весны и предстоящего праздника. Пожалуй, единственное место, где им не место – это кабинет. Там цветы будут создавать легкомысленное настроение, не всегда способствующее рабочему настроению. Но и здесь все зависит от стилистики самого кабинета.
Рекомендуем картины для спальни
Картины для спальни – это именно та яркая деталь, которая допустима в интерьере этой обычно мягкой во всех остальных аспектах комнаты. Такое изображение – это то, что люди видят после пробуждения и то, на чем останавливается глаз незадолго до погружения в сон.
Слишком активные полотна, поначалу мешающие уснуть, со временем вызовут привыкание и не будут вызывать прежних чувств. Гораздо более интересным вариантом являются сложные полотна, которые открываются с новой стороны. Стильные изображения для интерьера спальни на фото способствуют более полному пониманию вопросов грамотного выбора.
Не рекомендуется вешать в спальне портреты.
Такие изображения вызывают слишком живой эмоциональный отклик у людей, они не способствуют релаксации. Портреты лучше приберечь для гостиной. В спальне идеально смотрятся пейзажи. Картины в интерьере всей квартиры на фото и полотна для спальни несколько различаются по стилистике.
Изображения могут быть просто символическими, создающими акцент в определенных областях комнаты. Например, произведение искусства с каллиграфией – одно из лучших решений для спальни. Мода на каллиграфию в России только набирает обороты. В восточном мире применение каллиграфии – давняя традиция, а в западном ее активно осваивают, это модная тенденция.
Правила покупки картины в интернет-магазине
Купить творение любимого художника или репродукцию заслуженного мастера можно не только в салоне, но и в интернет-магазине картин для интерьера. Такая покупка обходится заметно дешевле, так как не нужно платить комиссию салонам и перекупщикам.
На сайте магазина можно просмотреть современные картины для интерьера на стильных фото, что позволяет сделать осознанный и обоснованный выбор.
Каталог картин
Цветы художественное фото — Дневник садовода flowersdi.ru
Какие тайны скрывают 10 картин известных художников, на которых нарисованы цветы
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
1. Серия Водяные лилии (1896 – 1926)
Импрессионизм был одним из самых влиятельных течений в современном искусстве. Его художники сосредоточились на том, чтобы запечатлеть мгновенный эффект сцены, а не точно изобразить её. Серия «Нимфеи» или «Водяные лилии» Клода Моне была описана как «Сикстинская капелла импрессионизма». А состоит она примерно из двухсот пятидесяти картин маслом, которые были созданы Моне в течение последних тридцати лет его жизни. Сейчас они выставлены в музеях по всему миру.
Ослепительная сложность цвета и света в панелях открывает зрителю глаза на невероятное разнообразие природы, указывая на глубину и тайну жизни, которую она поддерживает. Удивительно, что зрение Моне сильно ухудшилось из-за катаракты, когда он писал большинство этих шедевров. Картины Клода Моне с водяными лилиями являются одними из самых признанных и знаменитых произведений искусства XX века, и они, возможно, самые известные цветочные картины всех времён.
2. Ваза с пятнадцатью подсолнухами (1888)
Винсент Ван Гог считается мастером натюрмортов, а его серия картин на тему «Подсолнухи» входит в число самых известных работ в данном стиле, когда-либо созданных. Полотна хорошо известны тем, что изображают естественную красоту цветов и их яркие цвета. Они показывают подсолнухи на всех стадиях жизни, от полного цветения до увядания. Вышеприведённая картина под названием «Ваза с пятнадцатью подсолнухами» была продана японскому инвестору почти за сорок миллионов долларов в марте 1987 года.
В то время это была рекордная сумма для произведения искусства. Цена была более чем в три раза выше предыдущего рекорда в размере около двенадцати миллионов долларов. Серия «Подсолнухи» Ван Гога – не только одна из его самых известных работ, но и одно из самых известных изображений цветов.
3. Цветы (1964)
Поп-арт был влиятельным художественным движением ХХ века, в котором художники сосредоточились на современной популярной культуре и средствах массовой информации. Энди Уорхол – американский художник, более известный как папа поп-арта, также не остался в стороне. В то время, когда он концентрировался на потребителях, знаменитостях, смерти и бедствиях, его цветочная серия стала новым витком для художника, поскольку она изображала совершенно другую тему. Это одна из семи его монументальных картин с цветами, где «Цветок» остаётся одной из самых известных работ Уорхола. Исходным изображением для создания данной серии работ послужила фотография, опубликованная в 1964 году в номере журнала Modern Photography, сделанном фотографом-натуралистом Патрицией Колфилд.
Но по иронии судьбы для художника, Колфилд подала на Уорлоха в суд за то, что он несанкционированно использовал её изображение в своих целях.
4. Ирисы (1889)
И снова речь пойдёт о Ван Гоге. Один из самых известных художников в истории, он имел трудную жизнь, омрачённую психической нестабильностью. В итоге, не выдержав всего этого, он выстрелил себе в грудь из револьвера и через два дня после этого умер. Но перед этим он успел оставить после себя ещё одну удивительную вещь – картины и гравюры с ирисами. Он написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», так как чувствовал, что его работа была его надеждой против безумия. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за почти за пятьдесят четыре миллиона долларов, что сделало их самой дорогой картиной, когда-либо продававшейся. Данный рекорд стоял около двух с половиной лет, и по состоянию на 2018 год он занимает двадцать пятое место в списке самых дорогих картин, когда-либо продававшихся во всём мире за всю историю человечества.
5. Чёрный Ирис III (1926)
Джорджия О’Кифф была ведущей фигурой в американском модернизме, которая бросила вызов границам художественного стиля своими картинами, которые сочетали абстракцию и представление. Она наиболее известна своими драматически большими, чувственными цветами, изображёнными крупным планом, которые по существу превратили их в абстрактные работы. Цветочные картины Джорджии, на которых цветы изображены так, как будто их видят через увеличительное стекло, позволили зрителям оценить красоту цветка со всеми его деталями, как никогда раньше. Некоторые из этих картин были спорными, поскольку они считались завуалированным изображением женской плоти. Среди них её иконические изображения ирисов. Однако О’Кифф опровергла эти утверждения, заявив о том, что она просто рисовала то, что видела. «Чёрный Ирис III» – самая спорная, а также самая известная картина Джорджии О’Кифф, которая и по сей день вызывает множество споров и пересудов.
6. Ваза с цветами (1645) — Ян Давидс де Хем
Ян Давидс де Хем был голландским художником, который считается одним из самых одарённых, разносторонних и влиятельных натюрмортистов своего времени.
В своих натюрмортах он умудрился изобразить цветы во всей их красе и разнообразии. Его работы известны сочетанием яркости и гармонии цвета наряду с точным отображением объектов. Цветочные картины де Хема захватывают красоту флоры, в то же время иллюстрируя концепцию «искусство длинное, жизнь – коротка», воплощённую в голландских натюрмортах XVII века. «Ваза с цветами» – самое известное цветочное произведение де Хема. В нём он создаёт гармоничное расположение, уравновешивая цвета и формы тридцати одного вида цветов, овощей и зёрен. Несмотря на своё реалистическое изображение, этот букет никогда не мог существовать как различные экзотические цветы, которые он содержит, потому что все они цветут в разные сезоны.
7. Цветы в вазе (1866)
Пьер Огюст Ренуар – один из величайших современных французских художников. Хотя Ренуар больше всего известен портретной живописью, фигуративной работой и серией сладострастных купающихся женщин, он также создал многочисленные цветочные картины.
Фактически он начал свою карьеру, рисуя цветы на фарфоре для Севрской мастерской. Цветы остались важной частью его творчества, и эти картины превратились в богатые изображения цветочных композиций на холсте к концу 1860-х годов. Ренуар любил рисовать цветочные букеты, варьируя аранжировки, используя их как упражнения на формы и цвета. Он также уделял большое внимание позиционированию и перспективе. Некоторые из самых красивых картин Ренуара – цветочные произведения, и «Цветы в вазе», пожалуй, самые известные среди них.
8. Цветы в хрустальной вазе (1882)
Эдуард Мане был французским художником, который считается ключевой фигурой в истории западного искусства, а некоторые даже называют его отцом модернизма из-за его радикальных картин. В течение последних шести месяцев своей жизни, в возрасте 51 года, Мане посвятил всё своё время рисованию серии цветочных натюрмортов. На этих картинах изображены букеты, которые друзья принесли в его парижскую квартиру, когда он был дома.
Их жизнерадостность может означать презрение Мане к традиционным и трудным эмоциям. Возможно, они свидетельствуют о важности внешних проявлений – эстетического зрелища как существенного отвлечения от непредсказуемого мира, который держит человеческое существование в своих тисках. И несмотря на то, что он более известен своими противоречивыми работами, цветочные картины являются важной частью творчества легендарного художника. «Цветы в хрустальной вазе», пожалуй, самые известные среди них.
9. Натюрморт с цветами на мраморной плите (1716)
Рейчел Райш была дочерью Фредерика Райша, профессора ботаники. Её художественный талант был признан рано, а карьера и вовсе охватила более шести десятилетий, и Рейчел стала лучшим документальным художником голландского Золотого века. За свою жизнь она достигла международной известности и, несмотря на то, что родила десять детей, смогла продолжить профессиональную карьеру художника. Рейчел Райш специализировалась на натюрмортах с цветами, и она остаётся одним из самых известных художников цветочных натюрмортов.
«Натюрморт с цветами на мраморной плите» одна из самых известных её работ, которая показывает различные цветы, а также насекомых. Данная картина была написана на пике её славы, когда она была придворным художником Иоганна Вильгельма, курфюрста палантина.
10. Снегирь и сакура (1834) — Кацушика Хокусай
Кацусика Хокусай считается одним из величайших художников в японской истории, и на многочисленных западных художников повлияли его работы. Цветы и птицы были одним из его любимых предметов, и эта картина под названием «Сакура и снегирь» изображает маленькую птицу, известную как снегирь, на маленьком дереве, известном в Японии как плакучее вишнёвое дерево. Хокусай изображает самца, отличающегося розовым пятном от щеки до горла. Он ритмично смешивает бутоны с цветками на дереве, выделяя их весёлым красным цветом. Укиё-э была школой японского искусства, изображающей предметы из повседневной жизни, и Хокусай, возможно, самый известный её практик. Соответственно, данная картина считается одним из самых известных отпечатков укиё-э Кацусика.
В продолжение темы – загадка 10 известных картин эпохи Ренессанса, которыми не перестают любоваться и по сей день.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Художественная макросъёмка цветов
Marina de Wit – арт-фотограф из Окленда, крупнейшего города Новой Зеландии.
«Я мечтаю о живописи, а потом пишу свою мечту» Винсент Ван Гог.
Марина — мечтатель в душе. Она любит старых мастеров, таких как Клод Моне и Винсент Ван Гог. Живопись никогда не была её призванием, но свет манил девушку, и она научилась улавливать естественное освещение, чтобы создавать фотографии, которые передают её увлечение природой. Марина относится к своей камере как к кисти, а краской является свет, размытость и великолепные текстуры.
Детские воспоминания о бабушкином саду, африканские просторы и океаны продолжают вдохновлять Марину де Вит.
Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit Marina de Wit
Фотографии использованы с разрешения автора Marina de Wit.
Чтобы увидеть больше фотографий, посетите её сайт, Instagram и Facebook.
Ещё больше вдохновения: Facebook, Вконтакте и Telegram
Фото цветов
Природа самый непревзойденный и гениальный творец как бы банально это не звучало, а цветы самые прекрасные ее творенья.
На нашем сайте мы собрали фото цветов со всего мира, что бы дать возможность каждому желающему насладиться их необыкновенной красотой.
Возможно, фото цветков, которые вы здесь увидите, заставят кого-то по-новому взглянуть на красоту мира, а может быть подадут новые идеи для творчества.
Многие фото цветов, которые мы разместили здесь, сделаны настоящими мастерами художественной фотографии.
Какие-то из них вы уже встречали на бескрайних просторах интернета, а некоторые фото цветков увидите впервые.
Давайте для начала посмотрим несколько очень красивых фото цветов
Цветы на фото
Красота цветов всегда привлекала художников, и сейчас в лучших музеях мира можно встретить прекрасные работы великих мастеров запечатлевавших их красоту.
Такие картины конечно прекрасны , но да же в то время когда они создавались такие картины стоили огромных денег, не говоря уже о сегодняшнем дне.
С появлением фотографии ситуация изменилась кардинальным образом. Картинки цветов на фото стали появляться на открытках, в журналах, календарях и т.д.
Сегодня спутником каждого человека является мобильный телефон с цифровой камерой.
Где бы ни был человек, он постоянно имеет возможность сделать интересные фотографии.
Предлагаем посмотреть цветы на фото сделанные в Аптекарском огороде в Москве.
Этот старейший ботанический сад в России организованный по приказу Петра Первого, еще в конце 17 века достоин отдельного рассказа и мы обязательно ее сделаем на нашем сайте.
Иногда фото цветов не позволяют забывать о близких людях, поднимают настроение и дарят радость.Разглядывая картинки цветов и фото, люди предаются чувству умиротворения, и забывают о своих проблемах, предаваясь созерцанию разнообразия красок и цветов.
Фото цветков можно разглядывать целый день, не замечая бегущего времени, погружаться в саму природу и становясь ее частичкой.
Каких только фото цветков не найдешь в интернете. Мы постарались собрать для вас самые красивые и необычные из них.
Всем фотографии на нашем сайте можно скачать совершенно бесплатно.
Берите и пользуйтесь, на совершенно не жалко.
На нашем сайте вы найдете цветы фото и названия скромных полевых и луговых растений.Названия цветков и фото прекрасных садовых лилий, благородных ирисов и нарциссов, великолепных тюльпанов и конечно же прекрасных роз.
Возможно цветы фото которых вы здесь увидите подскажут идеи для флористических композиций, а может быть захотите вырастить их у себя в саду и потом сделать свои собственные прекрасные фото цветов.
Названия цветков с фото
Необычное растение — Эукомисдвуцветный. Это тропический гость, достаточно посмотреть на его высокий цветонос, который вместе с бутонами и хохолком из листьев на верхушке напоминает южный плод.
Поэтому его и называют «Ананасовым цветком».
Амариллис — удивительно яркий и крупный, разных окрасок. Это луковичное растение и чаще всего его выращивают в домашних условиях.
Ещё одно необычайно интересное растение амарант хвостатый. С высоких стеблей свисают вниз соцветия амаранта длиной до 80 см. Они бывают коричневого, рыжего и бордового окраса. Листья могут быть у разных сортов не только зеленые, а красные, желтые, многоцветные.
Смотрите картинки цветов прекрасной анемоны — нежно малиновые лепестки, в центре которых будто поселилось миниатюрное солнышко.
Пушистые соцветия яркого сиреневого окраса – великолепная астильба. Она бывает разных расцветок: от снежно белой до бордовой. Декоративность кустов с сильно рассеченными листьями еще больше возрастает во время цветения. Пышные кисти преобразят любой цветник.
Цветы с фото и названиями
Иногда астру называют королевой осени. Когда большинство растений уже отцветают, она только начинает и радует нас своими яркими соцветиями до поздней осени.
Шикарные большие кусты георгины. На фото цветы нежного розового и сливочного оттенков, а есть много других прекрасных расцветок и форм лепестков.
Фантастический гиацинт – ранний весенний цветок не только красивый, но и с прекрасным ароматом. Выращивают в основном в садах, но весной продают в горшочках на праздник 8 марта.
Предлагаем названия цветков и фото ирисов. Они имеют несколько видов и сортов, различных по окраске, форме и времени цветения. Этот трогательно нежный белый с сиреневой серединой и прожилками на лепестках. Ирисы любимы цветоводами за свою красоту и несложный уход.
Красавица бегония своим соцветием напоминает розу. Бегонии имеют много сортов с разной окраской и степенью махровости. Цветут продолжительно и пышно. Это многолетние клубневые растения, зимой клубни хранят дома и высаживают ранней весной в горшочки. В цветнике размещают, когда установится теплая погода.
Надеемся, вам понравились размещенные на этой странице цветы фото и названия.
А впереди еще очень много всего интересного.
Самые красивые букеты цветов (50 фото)
Цветы-предмет восхищения многих людей. Их красота и аромат вдохновляют. Не зря многие произведения искусства посвящены именно цветам. Даже в самые серые дни они способны создать ауру праздника и радости, а подаренный букет, сделает счастливой любую девушку. «У цветов не бывает будней, они всегда одеты празднично» — сказал Малкольм де Шазаль, и это поистине так. На Земле их миллионы, и каждый букет, сделанный из цветов уникален и не повторим. Мы собрали самые красивые букеты цветов со всего мира для Вас и Ваших любимых.
Самые красивые букеты цветов на фото
Букет невесты
Нежный букет невесты из белых орхидей
Букет невесты для свадьбы в стиле рустик
Необычный букет для невесты с бело-фиолетовыми каллами
Букет невесты из гвоздик
Вариант букета невесты
Букет для невесты с разноцветными каллами и бусинами
Монобукет на любое торжество
Букет из розовых роз разного размера
Букет ромашек для девушки
Букет из ранункулусов на День Рождения
Еще один вариант букета из ранункулусов
Букет разноцветных роз
Букет в коробке или корзине
Яркий букет в коробке
Большой букет нежных цветов в коробке
Осенний букет цветов с ягодами в корзине
Ненавязчивый букет с хлопком в корзине
Яркий весенний букет на праздник с орхидеями и розами
Очень нежный букет с розами и тюльпанами на торжество в коробке
Букет для девушки с пионами
Букет с хризантемами в корзине в розовых тонах
Весенний букет в коробке на праздник
Букет для любимой с желтыми ирисами в корзинке
Летний букет в корзине с подсолнухами и синеголовником
Необычные букеты
Страстный букет цветов с сухоцветами лотоса
Яркий букет на торжество с декоративным перчиком и тысячелистником
Экзотический букет с розовыми аунтриумами и большими листьями.
Невероятный букет с больщими листьями аунтриума и цветами
Необычный букет с сухоцветами
Очаровательный букет с деревянными элементами
Яркий букет с цветами и апельсинами
Букет на любое торжество
Букет в подарок с мимозами
Праздничный букет в зеленых тонах с каллами
Яркий букет цветов для любого повода
Букет для мамы с фиолетовыми пионами
Букет в подарок с темными каллами и белыми люпинами
Очаровательный букет с гортензиями и розами
Необычный букет с суккулентами и цветами аунтриума
Солнечный букет с подсолнухами
Невероятный букет с розами
Нежный букет из разных цветов
Яркий букет для любимой
Сдержанный букет с хлопком и лавандой
Нежный букет, оформленный Берграсом и цветами
Художественные фотосессии в студии. Цветочная тема.
Сегодня я хочу рассказать о своей студийной работе и взять для примера одну из тематик, которая пользуется огромной популярностью у моих клиентов.
Сразу скажу, что чаще всего я снимаю в профессиональных студиях. Во-первых, это очень удобно. Есть всё необходимое оборудование: свет, фоны, насадки, софтбоксы… Во-вторых, сейчас такой огромный выбор студий, что подобрать интерьеры можно под любую стилистику фотосессии. В-третьих, в студии вы можете сделать отличные кадры независимо от погоды. Это очень важный нюанс в коммерческих съёмках, ведь они планируются на определённый день.
Тема студийных съёмок очень обширна, и я решила взять за основу для статьи свои «цветочные» фотосессии.
Первый и, наверное, самый важный и креативный этап — создание концепции фотосессии. Я стараюсь делать каждую съёмку индивидуальной, оригинальной и интересной. Не хочется копировать то, что уже где-то было, и даже повторять саму себя. Но что делать, если съёмок много и фантазия всё-таки небезгранична? 🙂
Для себя я выделила несколько основных тематик для съёмок, в каждой из которых можно создавать разные образы. Одна из таких тем — цветочная.
Итак, как мы создаём концепцию и готовимся к съёмке?
Очень важно уловить настроение модели. В начале общения с клиентом я прошу рассказать о своих предпочтениях, прислать фотографии, которые нравятся, описать все пожелания.
С цветами можно снимать любой образ: светлый, женственный и лёгкий, тёмный, таинственный и даже готический. Это может быть и съёмка в стиле fashion или beauty.
На этапе подготовки мы тщательно прорабатываем образ модели, а в студии воссоздаём его. Порой во время фотосессии образ меняется несколько раз: иногда кардинально, иногда лишь немного дополняется новыми деталями. Поэтому в студии всегда работают профессионалы, которые могут изменить макияж и причёску.
Сначала я определяю, насколько сама модель готова измениться, войти в какую-то роль. Кто-то хочет выступить в непривычном для себя образе, кто-то желает показать именно себя. И то и другое очень интересно.
У каждой девушки есть любимые цветы. И в первую очередь нужно учесть вкусы модели.
Красивый букет любимых пионов, к примеру, уже задаст настроение съёмки. А к определённым цветам уже легче подбирать образы. Если это те же пионы, ранункулюсы или полевые цветы, то наверняка это нежные тона в одежде и макияже, лёгкость в интерьере, естественная, возможно, немного небрежная причёска. Если лилии, калы или экзотические растения, то образ может быть более изысканным, необычным. Например, в одежде можно использовать дизайнерские ткани, которые дополнят тему цветов в кадре, можно продумать эффектную причёску, украсить волосы живыми цветами.
Вспомните картины Фриды Кало, многие из которых основаны как раз на таких интересных цветочных композициях. Также я рекомендую искать вдохновение в фантастических работах фотографа Райана Тандью. Многие его проекты представляют собой «цветочные» фотосессии, где можно увидеть, как изысканно сочетаются ткани, текстуры и живые цветы.
В моём фотопроекте с Анастасией Стоцкой мы взяли несколько совершенно разных образов, каждый из которых создавался профи: стилистами, визажистами, парикмахерами.
В таком сложном образе у каждого цветка есть своё, строго определённое место.
Кстати, здесь очень эффективна работа с профессиональными флористами, которые создают не только образ модели, но и продумывают фон. Любая такая съёмка будет смотреться профессионально, дорого, и безусловно, украсит портфолио фотографа.
Конечно же, помимо правильно подобранных цветов, нужно грамотно составить и сам образ модели: подобрать платье, аксессуары, макияж, причёску.
Вот примеры фотографий, снятых в студии с естественным светом. Образы получились очень лёгкие, женственные. Здесь я использовала два объектива: NIKKOR AF 85 mm 1:1.4D и 50 mm 1:1.4. Они обладают высокой светосилой, что очень важно при съёмке с естественным светом в помещении, а также дают прекрасную резкость на открытой диафрагме.
На этапе постобработки было проведено много работы по цветокоррекции. Я практически нивелировала все оттенки, акцентируя внимание только на цветах и волосах Анастасии. В Photoshop я убрала цвет стены, платья.
Они практически бесцветны. Приглушила оттенок кожи. В итоге фотографии получились очень нежными.
Очень важно, как профессионально вошла в образ и сама модель. С Настей было работать очень легко. Она профессиональная актриса и знает, как вести себя в кадре. Для фотографа это, конечно же, везение. Но чаще всего ко мне приходят девушки без опыта позирования, поэтому тут очень важно найти общий язык с моделью: прочувствовать её настроение, постараться раскрепостить.
Еще один важнейший момент — это качество фотографий. Я работаю только с расчетом на печать большим форматом. Всегда держу в голове мысль о том, что какая-то работа может попасть в журнал или будет представлена на выставке. Я использую для студийных съемок 36-мегапиксельную камеру Nikon D800. Ее высочайшее разрешение открывает широкие возможности для редактирования фотографий. Кроме того, я ценю ее широкий динамический диапазон, позволяющий эффективно работать с тенями в кадре.
Следующий образ очень похож на предыдущий, но всё же в нём есть своя изюминка и немного другое настроение.
Это серия с хлопком. Здесь хватило буквально одной веточки. Мы подобрали красивое платье в этностиле. Получился очень необычный образ.
А здесь я немного больше поработала в Photoshop, применила элементы коллажирования. Я заранее отдельно сфотографировала ветку хлопка, чтобы поместить её в кадр позже, добавила снег, немного изменила фон.
Я снимала на открытой диафрагме, чтобы фон был немного размыт, на этапе постобработки я его без труда заменила на похожий по фактуре и оттенку, но ещё более нейтральный. Вот примеры до и после художественной обработки в Photoshop.
А вот совершенно другой образ с той же самой съёмки, где так удачно вписались по концепции листья монстеры. Здесь использован более жёсткий свет, контрастный макияж, сделан акцент на причёске.
В плане постановки здесь всё просто. Несколько человек держат листья монстеры на переднем плане и за моделью.
На этапе постобработки большое внимание я уделила ретуши «под глянец», добавила сочности листьям, цвета и контраста волосам.
Выборочно при помощи кисти применила фильтр Color Efex Pro / тональный контраст.
Вот ещё один цветочный образ Анастасии. Здесь очень гармонично сочетаются студийный свет и тёмный фон с нежным образом модели и созданным в Photoshop эффектом глубины резкости, акцент на глаза, волосы. Проведена детальная ретушь и цветокоррекция.
А эти кадры были сняты в студии на открытой диафрагме, но с использованием студийного импульсного света. Мне хотелось немного размыть задний план, чтобы не сложилось впечатления перенасыщенности деталями и картинка была более мягкой. Но в то же время было важно получить звенящую резкость на модели, поэтому я хотела снимать с использованием именно импульсного света.
Существует миф относительно того, что в студии невозможно снимать на открытой диафрагме, если нет естественного света. Это не так. Здесь я снимала с тремя источниками, один из которых был направлен на задний план. Все источники работали на минимальной мощности. Если в студии нет возможности регулировать мощность приборов, то прикройте лампы (например, белой тканью). Значения ISO на минимум, диафрагма f/3,5: это уже позволит размыть фон.
Для начинающих фотографов такие фотосессии могут стать хорошим опытом в работе с концепцией. Цветы — прекрасная, обширная тема, которую вы можете раскрывать, дополнять, искать что-то новое.
Цветы в руках решат проблему неуверенности в начале съёмки, помогут девушкам, которые не знают, как держаться, куда деть руки. Цветы перетянут на себя внимание модели, особенно если они любимые, расслабят её.
Из грамотно подготовленной фотосессии на выходе вы получите кадры, которые сбалансированы по цвету и стилистике. При постобработке таких снимков всегда легче найти стиль, в котором будут обработаны фотографии. Как правило, лёгкой цветокоррекциии и качественной портретной ретуши вполне хватает для того, чтобы украсить своё портфолио ещё одним красивым фотосетом.
Картинки цветы, красивые букеты. 70 фото. Скачайте бесплатно!
Все девушки любят цветы, даже если говорят, что это пустая трата денег. Буйство красок прекрасных букетов сводит их с ума, а приятный запах кружат голову. Если нет возможности преподнести девушке живой букет, то почему бы не отправить ей картинку? Мы собрали для вас прекрасные картинки с цветами, красивыми букетами. Их можно скачать бесплатно на компьютер или телефон, установить заставкой на рабочий стол или отправить родному человеку. Все изображения в нашей коллекции цветов в высоком разрешении, отличного качества. Кликните на любую картинку, чтобы открыть её полный размер и скачать.
Коллекция картинок с цветами, красивыми букетами
Необычный букет из нескольких видов цветов на фоне воды
Красивый букет из 19 красивых, свежих роз с листочками без обёртки
Розовые розы, украшенные бисером, листьями, перышками и цветками поменьше. Произведение искусства!
Красивый букет с переплетёнными ножками цветов. Необычное, но потрясающее сочетание цветов!
Просто шикарный букет роз нежно-розового цвета в обёртке с бантиком лежат на столе
Слегка влажный букет роз различных цветов от желтоватого до красного на белом покрывале
Букет невесты из ярко-розовых роз, обрамленных зеленым
Качественная фотография простого и красивого букета роз
Красивейший букет из белых роз, украшенных ягодами и перетянутых верёвкой, похожей на канат. Морская тематика угадывается и в антураже снимка — скалы, море на заднем плане.
Распустившиеся лилии красно-розового цвета
Шикарный букет из различных цветов на деревянном столе
Красивые красные розы выделяются из ярко-зеленого фона этого красивого букета
Красивый, слегка размытый букет цветов в желто-бело-розовых тонах
Большая корзина роз. В центре букета сердце, исполненное ярко-красными розами
Набор для свадьбы — прекрасный букет и пара колец в коробочке
Заходите на чай! Заодно ощутите аромат этого прекрасного букета.
Большая охапка тюльпанов разных цветов
Котик сторожит букет тюльпанов в вазе, заодно добавляя красоты этой картинке
Очень красивое сочетание тёмных и светлых цветов на черном фоне
Изысканная работа флориста для свадьбы. Прекрасный букет невесты
Букеты, выполненные в фиолетовых тонах. Если девушка любит такие тона, то она будет в восторге от картинки, проверено!
Этот и без того красивый букет украшает золотая бабочка с камнями
Очень красивый букет роз, тюльпанов и других цветов на розовой легкой ткани
Чудесный букет венчает сапфир
Букет в нежнейших белых, розовых и фиолетовых тонах украшен стразами, потрясающей красоты произведение флористского искусства!
Простой букет оранжевых роз с листвой
Корзинка с чудесными цветами на подоконнике
Разношерстный праздничный букет
Идеально сфотографированный шикарный букет цветов в хрустальной вазе
Милый букетик цветов, сфотографированный на деревянном ограждении
Фотография букета розовых и красных роз, украшенных ягодами и полевыми цветами
Идеальная фиолетовая роза, обрамленная розовыми и белыми цветами, а также ягодами.
Белая ваза, голубые и розовые цветы. Простое и эффективное сочетание для хорошего букета!
Агрессивное бело-оранжевое сочетание цветов в букете. Для ещё более пылкой страсти!
Небольшой букет, насыщенный красками, на металлической подставке
Бело-фиолетовый букет на траве. Он связан зелёной тканью, которая отлично гармонирует с травой и стеблями цветов
Изумительный букет, в котором белый цвет стал основным. Из него акцентами выделяются нежно-розовые розы и лесные ягоды
Огромная фотография красивого бело-фиолетового букета цветов. Она отлично подойдёт для установки на рабочий стол
Красивые свадебные букеты на белой лавочке. Не менее большое изображение, чем предыдущее. Если у вас скоро свадьба, то поставьте эту картинку на заставку мобильного или компьютера
Сочетание насыщенных красок в одном букете
Красивый букет желтых и розовых роз, сфотографированный на черном фоне.
Огненный букет цветов в большом разрешении
Ваза с нежными цветами разных видов у открытого окна
Букет с экзотическими цветами в фиолетовых и синих тонах
На оранжевой подстилке расположился прекрасный образец работы флориста
Красивые, яркие цвета букета, сфотографированного на художественном фоне
Две вазы с прекрасными цветами украшают чье-то чаепитие
Практически все цвета радуги сплелись в этом прекрасном букете
Букет из розовых роз тычет в нас прекрасными ромашками и зеленью
Красивая фотография букета лилий как распустившихся, так и не до конца созревших
Красивый рисунок букета роз
Пусть вас окружают не менее прекрасные цветы!
Цена фото на дереве для детей.
Картина на досках «Цветы и перья»Каталог
Картины на досках из нашей коллекции
Арт-лофт
Артикул: ARL-001
Артикул: ARL-001
1 600 ₽
Выберите размер картины:
27 х 27 см.(3 доски)
36 х 36 см.(4 доски)
45 х 45 см.(5 досок)
54 х 54 см.
(10 досок)
100 х 100 см.(11 досок)
109 х 109 см.(12 досок)
118 х 118 см.(13 досок)
127 х 127 см.Обработка поверхности:
БЕЗ ОБРАБОТКИ ВЫДЕЛЕНИЕ СТРУКТУРЫ ДЕРЕВА ВЫДЕЛЕНИЕ СТРУКТУРЫ ДЕРЕВА + СОСТАРИВАНИЕ
РОВНЫЕ ТОРЦЫ РЕЛЬЕФНЫЕ ТОРЦЫ
| Картина изготовлена из высушенного массива сосны. | |
| Ручная работа, выделение структуры дерева, обжиг. | |
| Высококачественная печать на дереве. | |
| Гипоаллергенная краска без запаха. | |
| Дополнительная обработка УФ-защитным лаком. | |
| Крючок, крепления, упаковка в комплекте. | |
| * Если Вам не удалось подобрать сюжет картины на досках из нашей коллекции, то мы можем изготовить картину из Ваших изображений, фотографий. Поделитесть с нами своей идеей и мы с радостью подберем вам изображение, изготовление макета бесплатно. | |
| Картина изготовлена из высушенного массива сосны. | |
| Ручная работа, выделение структуры дерева, обжиг. | |
| Высококачественная печать на дереве. | |
| Гипоаллергенная краска без запаха. | |
| Дополнительная обработка УФ-защитным лаком. | |
| Крючок, крепления, упаковка в комплекте. | |
| * Если Вам не удалось подобрать сюжет картины на досках из нашей коллекции, то мы можем изготовить картину из Ваших изображений, фотографий. Поделитесть с нами своей идеей и мы с радостью подберем вам изображение, изготовление макета бесплатно. | |
Картины своими руками из искусственных цветов: цветочные панно
Содержание
- Картина из искусственных цветов своими руками. Пошаговый мастер-класс с фото
- Рекомендуем посмотреть:
- Из чего собирать
- Как сделать
- Варианты исполнения
- Фото картин своими руками
- Подготовка к работе
- Создание цветочного шедевра
- Популярные записи
Картина из искусственных цветов своими руками.
Пошаговый мастер-класс с фотоКартина в подарок своими руками. Мастер-класс с пошаговыми фото Киселева Светлана Игнатьевна воспитатель МБ ДОУ «Детский сад № 26″. Картина из искусственных цветов своими руками.Мастер-класс по изготовлению картины из искусственных цветов с пошаговым фото Киселева Светлана Игнатьевна – воспитатель МБДОУ » Детский сад № 26″. Город Ачинск, Красноярского края.
Мастер-класс предназначен для творческих людей: учителей, воспитателей детских садов, педагогов дополнительного образования, родителей и тех, кто не равнодушен к ручному труду.
Назначение работы: украшение интерьера группы или кабинета.
Цель: создание интерьерной картины. Осваивание флористических техник для составления композиций из искусственных цветов.
Задачи: — сформировать умение и навык составления композиций;
— развивать художественный и эстетический вкус;
— воспитывать интерес к созданию флористических картин.
Материалы: фото — рамка больших размеров, бумага для основного фона, клей пистолет, сетка для флористических букетов, искусственные цветы, ножницы, бабочка, бусины.
Пошаговое описание работы.Шаг 1. Удалям стекло из фото – рамки и вставляем бумагу для основы. Рамка готова.
Шаг 2. Укладываем однотонные кёрли под углом на рамку. Крепим их клеем.
Шаг 3. Раскладываем искусственные ромашки на картину, определяя нужное их количество и место положения.
Шаг 4. Закрепляем крупные ромашки и добавляем мелких цветов белого цвета.
Шаг 5. Затем, между цветами вклеиваем веточки искусственной зелени.
Шаг 6. Из сетки делаем бант и крепим его, прикрывая концы веток от ромашки.
Шаг 7. На правый край картины крепим бабочку на клей.
Шаг 8. Украшаем бусинами картину.
Шаг 9. Наша картина готова.
Рекомендуем посмотреть:
Цветочное панно из бумаги своими руками Топиарий из пайеток. Мастер-класс с пошаговыми фото Салфетки из шпагата своими руками Декорирование стеклянной бутылки своими руками. Пошаговая инструкция с фото
Из чего собирать
Тут возможно два принципиально отличающихся подхода: использовать готовые модули, созданные профессиональными флористами и по виду почти не отличающиеся от настоящих или собрать все самостоятельно, из имеющихся в продаже искусственных цветов, лишайников и других имитаций. Выбирать лучше те разновидности, которые используются в «настоящих», живых композициях – так вы создадите более реалистичный декор.
Вариант с готовой системой украшений будет очень дорогостоящим: один квадратный метр стены из таких искусственных растений может стоить десятки тысяч. Если вы готовы понести такие расходы, стоит обратить внимание на компании, специализирующиеся на вертикальном озеленении – специалисты могут не только сделать сами модули, но и разработать дизайн конкретной конструкции, а также смонтировать ее у вас дома. При таких больших затратах разница в смете будет невелика.
Если вы собираетесь собрать все собственноручно, то расходы окажутся значительно меньше. Однако, здесь есть один момент: правильно сгруппировать составляющие и сделать действительно красивое оформление могут не все. Придется собрать информацию о том, какие принципы используют флористы при сборке подобных композиций и какие использовать имитации цветов, чтобы выглядело все красиво.
Как сделать
В отличие от живых составляющих, подобная зелень не требует от вас никаких особенных материалов или инструментов для того чтобы создать зеленую стену. Нужно подготовить лишь основание, к которому все будет прикрепляться и определиться с местом, куда вы поставите готовую конструкцию. Собирается зеленая стена из искусственных растений примерно по такой схеме:
- Вырезается основание из тонкой фанеры или другого прочного листового материала. Можно собрать проволочный каркас. Легче и быстрее сразу монтировать все прямо на стену но, в этом случае вы получите конструкцию, которую нельзя будет передвинуть или снять без повреждений. Поэтому, крепить зелень лучше к отдельной основе.
- Дальше, в соответствии с предварительно нарисованной схемой вы прикрепляете зелень к основе. Это можно сделать клеевым пистолетом или другим способом.
- Готовый модуль можно устанавливать на место По желанию он может быть небольшим или занимать всю стену. С маленькими деталями проще работать и появляется возможность постоянно перемещать их, создавая каждый раз новую композицию.
Обратите внимание на то, что принципы комбинирования растений, применимые к живым цветам даже если они ненастоящие лучше соблюдать. Так композиция получится более реалистичной. Если вы используете искусственный мох, он может стать фоном для более ярких и крупных листьев или просто выполнять роль сплошного покрытия – смотрится не менее красиво.
Если вы решили украсить свое пространство, но не знаете, как сделать картину своими руками, куда бежать и за что хвататься, эта статья создана именно для вас.
Для начала стоит определиться, в какой комнате и на какой стене Вы хотите видеть этот элемент декора. Войдите в комнату, осмотритесь, отметьте для себя, какие цвета, оттенки и фактуры преобладают? Свет теплый или холодный, как он падает? Какое настроение у этой комнаты, какой вы ее ощущаете?
Уже в этот момент в голове начнут всплывать какие-то отдельные идеи, образы или цветовые палитры. На этом этапе можно закрыть глаза и попробовать представь набросок того, что вы хотите видеть, максимально детально.
Первый и самый важный шаг сделан, вдохновение уже подкралось, осталось подозвать его еще ближе, и для этого можно использовать различные интернет-ресурсы, журналы, а также работы других авторов. Возможно, именно в момент просматривания страниц или просматривания картинок в голову придет та самая идея.
Варианты исполнения
Вариант исполнения напрямую зависит от выбранных вами материалов, ведь способов создания картин своими руками существует великое множество.
Картина может быть нарисована маслом, пастелью, карандашами, акварелью, гуашью или даже детскими фломастерами. Нарисованные картины легко впишутся в любой интерьер, главное правильно подобрать цветовую гамму.
Картины создают из бисера и атласных лент, пришивая все это к канве или любой другой ткани.
Из стеклышек, старых дисков и яичной скорлупы получаются очень красивые объекты для игр со светом, который отражается от частичек «мозаики» и бросает красивые блики на другие стены комнаты.
Из фасоли, гороха и даже макарон можно создавать картины вместе с детьми. Тогда это будет не только элемент декора, но и возможность развить мелкую моторику.
Картины из ткани можно назвать отдельным видом искусства, богатым своими текстурами и вариантами исполнения.
Из засушенных растений, цветов и листьев получаются прекрасные настенные букеты, которые будут радовать глаз в любое время года.
Из соленого теста, глины, гипса или массы для лепки можно делать самую настоящую фреску или панно, это будут замечательные объемные картины своими руками, которые в будущем можно будет расписать красками.
Картину можно свалять из специальной шерсти. Валяные картины сейчас пользуются большим спросом из-за того, что исполнение их достаточно простое, а результат эффектный.
Вязаные или вышитые вручную картины добавят ощущение невероятного уюта и тепла. Более того, процесс их создания очень хорошо поможет успокоить нервы.
И этот список можно продолжать до бесконечности, лишь бы хватило фантазии, времени и чистых стен в доме.
Фото картин своими руками
Также рекомендуем просмотреть:
- Поделки из фетра
- Поделки из фанеры
- Поделки из зерна
- Поделки своими руками
- Поделки из шариков
- Поделки из цветной бумаги
- Поделки из фольги
- Поделки из фантиков
- Поделки из теста
- Поделки из тарелок
- Поделки из стаканчиков
- Поделки из спичек
- Поделки из пробок
- Поделки из подручных средств
- Поделки из труб
- Поделки из пластиковых бутылок
- Поделки из носков
- Поделки из ниток
- Поделки из металла
- Поделки из макарон
- Поделка тюльпаны
- Поделки на 8 марта
- Поделки из туалетных втулок
- Поделки из лент
- Поделки из кофе своими руками
- Поделки из коробок
- Поделки из дисков
- Поделки из глины
- Поделки из бросового материала
- Поделка кружка
- Поделка домик
- Поделка галстук
- Красивые поделки
- Декоративные поделки
- Поделки из ложек
- Поделки цветы
- Поделки из фоамирана
- Квилинговые поделки
- Поделки на Пасху своими руками
- Поделки из яиц
- Поделки из шпагата
- Поделки из ткани
- Поделки из природного материала
- Поделки из пакетов
- Поделки из камней
- Поделки из гофрированной бумаги
- Поделки из газетных трубочек
- Поделки из ваты
- Поделки из ватных палочек
- Поделки из ватных дисков
- Поделки из бутылок
- Поделки для дома
- Вязаные поделки
- Военные поделки
- Необычные поделки своими руками
- Объемные поделки
- Поделка буква
- Поделка букет
- Поделка рубашка
- Поделки для дачи
- Поделки для огорода
- Поделки из банок
- Поделки из бумаги
- Поделки из бумаги и картона своими руками
- Поделки из гипса
- Поделки из дерева
- Поделки из картона
- Поделки из клея
- Поделки из палочек
- Поделки из пенопласта
- Поделки из салфеток
- Поделки на выставку
- Поделки из кожи
- Кофейные поделки
- Поделки из веток
- Поделки из яичных лотков
Подготовка к работе
Холстом для картины из лент может служить мешковина, джинсовая ткань, льняное полотно, канва. Подойдут и другие ткани, только желательно, чтобы они были не очень тонкими. При желании однотонное белое полотно можно раскрасить акварельными красками, создав красивый фон.
К выбору рамки стоит подойти внимательно. Если картина пестрит разными яркими цветами и обилием красок, то лучше подойдет рамка в сдержанном стиле. Если же картина нежная, преобладают два-три цвета, то резная и нарядная рамка подчеркнет ее красоту.
Выбирая раму, обратите внимание на ее прочность. Картины из лент весят немало, поэтому рамка должна быть крепкой.
Для склеивания деталей и формирования картины отлично подойдет пистолетный горячий клей. Заменить его можно клеем «Момент кристалл» или другим прозрачным клеем. Важно наносить клей в середину детали, чтобы потом он не растекся и не испортил внешний вид. Ножницы подойдут любые, но удобнее работать короткими. Главное, чтобы они были острыми.
Для удобства следует воспользоваться пинцетом. Лучше, если он будет с закругленными краями, острые края могут цеплять нити ленточки, поэтому нужно быть аккуратными.
Добавят интересные эффекты и украсят картину стразы, бусинки, тычинки, бисер, кружева, пуговицы и другая фурнитура, которую можно подобрать в магазинах для рукоделия.
Создание цветочного шедевра
Картины из лент можно изготовить с помощью техники канзаши путем прикрепления на холсте отдельных цветков и листочков, которые склеиваются или сшиваются из мелких деталей.
Попробуйте сделать картину из цветов в технике канзаши. Поможет в этом мастер-класс создания несложного букета.
Для изготовления картины понадобятся такие материалы:
- пять отрезов атласных лент шириной по 5 см, длиной по 2 м красного, оранжевого, светло-зеленого и зеленого цветов;
- лента серебристого цвета шириной 2 см, длиной 0,5 м;
- золотистая тесьма шириной 0,5 см, длиной 0,5 м;
- бисер черного цвета;
- фетр черного цвета;
- картон или тонкая фанера формата А4;
- рамка формата А4;
- мешковина;
- свеча или зажигалка;
- ножницы;
- пистолет с горячим клеем;
- пинцет.
Подготовка лепестков. Для этого нужно нарезать из всех пяти отрезов лент разных цветов квадратики с длиной сторон 5 см
Создание лепестков. Лепестки будут трех цветов: красного, оранжевого и желтого.
Пошагово лепестки делаются таким образом. Квадратик сложить по диагонали.
Загнуть углы к основанию.
Углы загнуть на изнанку, опалить зажигалкой и зажать пинцетом пока края горячие, чтобы они скрепились.
Все ненужное обрезать и опалить.
Лепесток готов. Так он выглядит с изнанки:
Лицевая сторона лепестка:
Теперь нужно сделать острые одинарные и двойные листочки из светло-зеленой и зеленой ленты.
Делаются двойные острые листочки так. Квадратики двух цветов сложить по диагонали, затем еще раз сложить пополам.
Один листок положить сверху другого, чтобы первый немного выступал. Углы загнуть, обрезать лишнее и опалить. Одинарный листок делается так же, но без вкладывания внутрь листочка другого цвета.
Из фетра вырезать круги, по их краям приклеить лепестки. Получившуюся середину из черного фетра обклеить бисером, а по окантовке приклеить золотистую тесемку.
Из серебристой ленточки сделать острые лепестки и вклеить внутрь круглых лепестков.
Картон, обтянутый мешковиной, вставить в рамку.
При желании можно сделать кисточки, распустив ленту. Готовые цветы скрепить с кисточками и приклеить к мешковине.
Приклеить листочки к мешковине так, чтобы они образовывали стебли и листья.
Получилась замечательная яркая картина.
Также можно лентами вышивать цветы. В продаже есть полотна с напечатанным на них принтом. Остается только подобрать ленты нужных цветов, ознакомиться с техникой выполнения и приступать к изготовлению картины. Или же создать великолепный шедевр благодаря вашей фантазии. Картину без шаблона будет сделать немного сложнее. Нужно хорошо продумать расположение всех деталей и пропорции. Зато такой красоты точно не будет ни у кого, в ней будет исключительно ваша индивидуальность и ваше воображение, что ценно вдвойне.
Картины из ткани своими руками: объемные цветы для интерьера с фото
Содержание
- «Девушка-весна»
- Панно в детскую комнату
- Японская техника осиэ
- Джинсовое творчество
- Мокрая ткань
- Видео по теме статьи
В декорации практически каждого дома имеется картина. Художники трудятся над ними годами, доводя шедевр до совершенства. Если у вас нет такого таланта, но есть большое желание научиться делать картины из ткани своими руками, объемные техники исполнения работы дополнят ваш интерьер оригинальным изделием. Эта статья расскажет о том, как можно сделать картину из ткани и поделится тайнами воплощения шедевра в реальность.
«Девушка-весна»
Эта замечательная композиция сделана из тканевых цветов. Их можно приобрести в рукодельном магазине или сделать самостоятельно при помощи обрезков ткани, иголки и ниток. В изготовлении этих элементов вам помогут видео-уроки.
Освоив технику изготовления цветов из ткани и заготовив их побольше, можно приступать к работе. Для ее выполнения вам понадобится:
- Рама для фото 45 на 55 см;
- Плотный картон;
- Акриловые краски;
- Валик, кисти;
- Шаблон женской фигуры;
- Ножницы;
- Горячий клей;
- Подготовленные цветы и декоративные элементы (бусины, бисер, ленты).
Вырежьте лист картона подходящего размера. Окрасьте его при помощи валика белой акриловой краской.
Если вы не обладаете художественным талантом, воспользуйтесь любым из предложенных шаблонов для начертания женского силуэта.
Простым карандашом аккуратно перенесите рисунок на картон. Обведите черной акриловой краской по контуру и закрасьте его полностью.
Украсьте фигурку декоративными элементами, приклеив их к картине горячим клеем. Расположение цветов регулируйте самостоятельно.
Достаточно красиво смотрится богато усыпанная цветами прическа и отделка платья. Добавьте несколько элементов на фон картины, это оживит сюжет.
Вставьте свое творение в рамку и украсьте любимый уголок квартиры.
Панно в детскую комнату
А вы знаете, что объемные картины из ткани можно изготовить без единой капли клея? Это действительно так! Техника изготовления объемных картин на пенопласте основана на вдавливании ткани в небольшие прорези, проделанные в этом податливом материале.
Для создания такой картины вам понадобится:
- Лист пенопласта толщиной 2 см;
- Лоскутки ткани;
- Ножницы;
- Канцелярский нож;
- Декоративные гвоздики.
Для начала определитесь с сюжетом картины. Поскольку вы будете делать панно для интерьера детской комнаты, посоветуйтесь с ребенком, что он хотел бы увидеть на картине. Предлагаем вам попробовать создать вот такой домик:
Перенесите рисунок на основу из пенопласта.
С помощью маленького канцелярского ножа сделайте по контуру прорези глубиной 0,5—1 см.
От подобранных лоскутков ткани отрежьте ткань по размеру детали с припуском 1 см. Тщательно заправьте ее в прорези при помощи небольшой палочки так, как показано на фото. Не переусердствуйте, иначе можно повредить основу.
Постепенно заполните всю картину.
Аккуратно закрепите полосы ткани в виде рамки. Воспользуйтесь декоративными гвоздиками.
Картина готова!
Мастер-класс по ее изготовлению отлично подойдет для детей. Они смогут почувствовать себя настоящими художниками и самостоятельно создать украшение для своей комнаты.
Японская техника осиэ
Практичные японки не выбрасывали обрезки тканей, из которых шилась их традиционная одежда — кимоно. Шелк стоил достаточно дорого, и каждый клочок этой ткани старались пустить в дело. Тогда и было придумано создавать небольшие картины из лоскутков тканей, наклеенных на бумагу. Китайская бумага была очень хрупкой и не годилась для этого вида искусства, поэтому японцы создали собственный материал под названием васи. В его основе вовсе не целлюлоза, а волокно тутового дерева. Оно придает бумаге прочность и эластичность. Достать васи достаточно сложно, поэтому для картины используют кусочки ткани.
Для выполнения традиционной японской картины вам понадобится:
- Бумага;
- Лоскуты ткани;
- Поролон;
- Клей;
- Шаблон картины;
- Лист картона.
Приступим непосредственно к мастер-классу.
- На картон приклейте поролон. Подберите подходящий сюжет для картины. Одна копия шаблона наносится на картон с поролоном (со стороны картона), вторая в зеркальном отражении переносится на лист плотной бумаги.
- Вырежьте детали из картона и продублируйте их на ткани, не забудьте о припусках. Приклейте ткань к картонной основе так, чтобы она оказалась на поролоне. Края подогните вовнутрь.
- Подготовленные детали приклеиваются на лист плотной бумаги и вырезаются по контуру. Готовую картину осталось только приклеить к подходящему фону.
Теперь вы знаете, как сделать традиционную японскую картину осиэ.
Джинсовое творчество
Из денима, или из джинсовой ткани, можно создавать красивые картины. Они получаются объемными за счет сочетания различных оттенков этой прочной ткани. Делают такие картины, как обычные аппликации из ткани. Подбирают сюжет, подготавливают множество лоскутков и приклеивают клеем к основе.
Художник Ян Берри создал множество таких произведений, предлагаем вам вдохновиться его работами.
Мокрая ткань
Ткань достаточно легко драпируется. Это свойство нашло применение в создании природных элементов на картинах. Ткань, смоченная клейстером, накладывается на основу (фанеру) и в необходимых местах драпируется руками. Этот прием позволяет создавать облака, водную рябь, морщинки горной гряды и одежду на фигурках людей. Остальные части картины прорисовываются и дополняются различными природными элементами. Техника работы настолько проста, что подойдет даже для начинающих мастеров.
Предлагаем вам изучить подборку видео, в которых вы наглядно увидите процесс изготовления картин из ткани.
Flower Oil Painting — Bilder und Stockfotos
7. 860Bilder
- Bilder
- Fotos
- Grafiken
- Vektoren
- Videos
Niedrigster Preis
SignatureBeste Qualität
Durchstöbern Sie 7.860
flower oil painting Фото и фотографии. Oder starten Sie eine neuesuche, um noch mehr Stock-Photografie und Bilder zu entdecken. ölgemalde — feld der gänseblümchen. bunte kunstzeichnung — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символÖlgemalde — Feld der Gänseblümchen. bunte Kunstzeichnung
großen bunten blumenstrauß in einer vase auf dem tisch — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -symboleGroßen bunten Blumenstrauß in einer Vase auf dem Tisch
ölgemälde Stilleben mit bunten blumen — oil der vase картина стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символÖlgemälde Stilleben mit bunten Цветы в вазе
Stillleben von blumenstrauß in einer vase ölgemälde — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символStillleben von Blumenstrauß in einer Vase Ölgemälde
lila ölgemälde. abstrakte künstlerische bunte hintergrund. — цветочная картина маслом стоковые фото и фотографииLila Ölgemälde. Abstrakte künstlerische bunte Hintergrund.
viktorianischer stil original ölgemälde blumen in vase — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символыViktorianischer Stil Original Ölgemälde Blumen в вазе
ölgemälde, фрагмент nahaufnahme. bunte sträuße — цветочная картина маслом стоковые фото и фотографииОльгемальде, Фрагмент Нахауфнахме. Bunte sträuße
originales ölgemälde von blumen, schöne feldblumen auf leinwand. Зоммерлих Блюменфельд. современный импрессионизм. импасто кунстверк. frühlingskunst. — цветочные картины маслом стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символыOriginales Ölgemälde von Blumen, schöne Feldblumen auf Leinwand….
tulpen blumen malerei. mehrfarbige öltulpen. — цветочная картина маслом сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символTulpen Blumen Malerei. Мехрфарбиге Олтулпен.
Retro-stil Stillleben: blume und vase, studio-aufnahme — цветочная картина маслом, стоковые фотографии и изображенияRetro-Stil Stillleben: Blume und Vase, Studio-Aufnahme -clipart, -cartoons und -symbole
Strauß Rosen mit Ölgemälde-Stil
ölgemälde daisy-feldhintergrund mit kamille blüten — цветочная картина маслом сток-график, -clipart, -cartoons und -symboledaisy-feld Hintergrund Blten mit Kamille
abstrakte bunte öl, acryl-malerei der frühlingsblume. handbemalte pinselstrich auf leinwand. иллюстрация современный художественный драгоценный камень с желтым оттенком, гниль фарбе. — цветочная картина маслом стоковые фотографии и изображенияAbstrakte bunte Öl, Acryl-Malerei der Frühlingsblume….
gemälde öl auf leinwand — букет из летающих растений. — цветочная картина маслом стоковые фотографии и фотографииЦветок на лейнванде — Букет летающих цветов на Химмеле.
öl gemalt gelbe blumen-аранжировка в вазе keramische schwarze. — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символÖl gemalt gelbe Blumen-аранжировка в керамической вазе Schwarze.
Ölgemälde auf leinwand — цветочные фотографии — цветочная картина маслом стоковые фото и изображения — Цветочная картина маслом стоковые фото и фотографииЦвет.
Digitale Malerei des Kosmos blüht auf kühlem tonhintergrund — цветочная картина маслом стоковые фото и изображения0002 Ölgemalde Sommerlandschaft, Impressionismus ölgemälde von blumen. — Цветочная картина маслом, графика, клипарт, мультфильмы и символыÖlgemälde von Blumen.
nahaufnahme von chrysantheme und flyederblumen ölgemälde — цветочная картина маслом stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole Внутренний слой sommerwiese, aquarell malerei — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символSommerwiese, Aquarell Malerei
tulpen flowers.abstract blume ölmalerei — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символTulpen flowers.Abstract Blume Ölmalerei
schöne weiße blumen auf dunklemhintergrund — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символSchöne weiße Blumen auf dunklem Hintergrund
original ölgemälde von bunte blumenschmuck in gold bowl — цветочная масляная живопись -графика, -клипарт, -мультфильмы и -символОригинал Ölgemälde von bunte Blumenschmuck In Gold Bowl
ölgemälde sonnenuntergang landschaft mit wiese mit wildblumen — цветочная картина маслом сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символÖlgemälde Sonnenuntergang Landschaft mit Wiese mit Wildblumen картина маслом
, -clipart, -cartoons und -symbolePfingstrosen
ölgemälde ländliche sonnenuntergang landschaft mit Goldenen Sonnenblume — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ Ölgemälde ländliche Sonnenuntergang Landschaft mit Goldenen. ..
Sommerwiese, Malerei
extra breite blume Panorama von schönen frühling wildblumen kamille malerei — цветочная масляная живопись -grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleExtra breite Blume Panorama von schönen Frühling Wildblumen…
ölgemälde summer-frühling blumen. kornblume, gänseblümchen цветок — цветочная картина маслом сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символОльгемальде фон Зоммер-Фрюлинг Блюмен. Kornblume, Gänseblümchen…
duo — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы в вазе einer винтаж ölgemälde — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символЦветы в вазе einer Vintage Ölgemälde
illustration ölgemälde landchaft blumen der orchidee auf einem hellenhintergrund von pflanzenblättern in sepiatönen — цветочная картина маслом сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ Illustration Ölgemälde Landschaft Blumen der Orchidee auf einem. ..
Abstrakte farbenfrohe Landschaft Ölgemälde
ölgemälde von frühlingsblumen in einer vase auf leinwand — цветочная картина маслом стоковые фото и изображенияÖlgemälde von Frühlingsblumen in einer Vase 9 Leinwand0003 ölgemalde Stilleben von carolina-blattgold blumenvase — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ
Ölgemälde Stilleben von Carolina-Blattgold Blumenvase -clipart, -cartoons und -symbole
Ölgemälde желто-золотая ромашка Blumen in den Feldern
weiße blumen букет в вазе einer lila impressistischen ölgemälde — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символWeiße Blumen Bouquet in einer lila Vase Impressionistischen Ölgemä
rote blumen mohn pfingstrosen im gemüsegarten ölgemälde sonniger tag illustration kunsthintergrund — цветочная картина маслом сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ Rote Blumen Mohn Pfingstrosen im Gemüsegarten. .0002 Fantasy im Garten
импрессионистский букет цветка Ölgemälde
blumen-ölgemälde — цветочная картина маслом сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символBlumen-Ölgemälde
букет цветов в стеклянной вазе — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы символBunte idyllische Landhaus Ölmalerei
ölgemälde gelb- золотой цвет, gänseblümchen-blumen in felder. — цветочная масляная живопись стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символÖlgemälde gelb- Golden Sonnenblume, Gänseblümchen-Blumen in…
schöne rosa blumen, alte gemälde stil — цветочная масляная живопись стоковая графика, -клипарт, — Cartoons und -symboleSchöne Rosa Blumen, alte Gemälde Stil
wildblumen in alter zeit vasen original-gemälde — цветочная картина маслом стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символWildblumen In alter Zeit Vasen Original-Gemälde
ölgemälde landschaft, haus im blumengarten, abstrakt — flower oil painting stock-fotos und bilderÖlgemälde Landschaft, Haus im Blumengarten, abstrakt
abstrakte bunte ölgemälde oil-foto bllila kos painting und bilderAbstrakte bunte Ölgemälde lila Kosmos Blume
bemalten hintergrund kunst textur — цветочная картина маслом стоковые фото и изображенияBemalten Hintergrund Kunst Textur
близкая группа на английском языке wildblumen — цветочная масляная живопись стоковые фото и изображенияGemischte Gruppe von English Wildblumen
kunstwerk sonnenstrahlen sonnigen blumenfeld sonnenaufgang sonnenuntergang in waldlandschaft, blumen rote mohnfeld malerei auf leinwand. иллюстрации кунст. — flower oil painting stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleKunstwerk Sonnenstrahlen sonnigen Blumenfeld Sonnenaufgang…
weiße gänseblümchen und vergissmeinnicht auf einem neutralen hintergrund ölgemälde — flower oil painting stock-fotos und bilderweiße Gänseblümchen und Vergissmeinnicht auf эйнем нейтрален…
gezeichnet helle bunte blumen. — Цветочная картина маслом стоковые фото и изображенияОчень красивые цветы.
rosa abstrakte wandtextur mit farbe pinselstriche auf rose goldfolie. Абстрактные акварели с тонкими полосками. гранж, скиз, граффити, фарб, акварель. гранж вектор фон. — цветочная масляная живопись сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символРоза абстрактная палочка-текстура мит Farbe Pinselstriche auf Rose…
ölgemälde weiß, gelb, rot gänseblümchen, gerbera blume im feld — цветочная масляная живопись стоковая графика, — клипарт, -мультфильмы и -символÖlgemalde weiß, gelb, rot Gänseblümchen, Gerbera Blume im Feld
из 100357.
763 Цветочная живопись Стоковые фото, картинки и изображенияАкварель пион цветы иллюстрация
Акварель вектор орнамент квадратный летний узор с сицилийскими желтыми лимонами
Цветы картины моне живопись клод импрессионизм краска пейзаж фиолетовый цветок луг масло изобразительное искусство
Собранный пазл цветные кусочки
Акварель с пейзажем лавандового поля.
Акварельные цветы, изолированные на белом фоне. рисованная иллюстрация.
Красивые цветы, расцвет, иллюстрация, цифровая живопись
Бесшовная векторная иллюстрация с сиренью, цветами люпина и колибри на желтом фоне. для декорирования текстиля, упаковки, чехлов, обоев.
Акварельные цветы. ручная краска натюрморт букет из желтых, оранжевых, белых цветов герберы на фоне гранж текстуры. винтажный стиль живописи. весенний цветок природа фон
Бесшовный цветочный узор для ткани, текстиля, обоев, бумаги. вектор. садовые цветы пионы. дизайн в викторианском стиле.
Картина маслом — Натюрморт с желтым, красным и розовым цветами. красочный букет цветов ромашки и герберы. стеклянная ваза с цветами перед окном
Цветочный бесшовный узор для ткани, текстиля, обоев, бумаги. вектор. садовые цветы пионы. дизайн в викторианском стиле.
Букет белых хризантем в стеклянной вазе и зеленые яблоки на деревянном столе на белом фоне
Картина маслом пейзаж — букет цветов на фоне средиземного моря, ландыш у гор
Цветение миндаля ручная картина маслом на холсте
Абстрактная планета и солнечное небо
Картина маслом, разноцветный лес, цветущая сакура, художественная акварель
Абстрактные цветы тюльпана акварель. абстрактные красочные акварельные картины для фона. ручная роспись композиции цветочные в мягком цветном фоне, живописный акварельный фон.
Открытка акварелью синие цветы. мать\\
Летняя винтажная цветочная открытка с цветущей гортензией и садовыми цветами, в цветочном горшке в стиле акварели.
Картина маслом — абстрактный букет летних цветов, красочная акварель
Роскошный красно-белый садовый цветок георгин, нарисованный в стиле акварели eps10
Картина маслом — горная река, цветы у скал, лес, на улице; обои; украшение
Акварельный векторный букет с зелеными листьями эвкалипта и цветами шафрана.
Акварельный векторный букет с зелеными листьями и ветвями эвкалипта.
Акварель весенний цветочный букет
Картина маслом пейзаж — летняя поляна. возле лесной поляны фиолетовые цветы импрессионизм современное искусство
Акварельная ботаническая иллюстрация, нежные цветы магнолии, зеленые листья, весенняя природа, элементы цветочного дизайна на белом фоне
Акварельная цветочная композиция
Красные тюльпаны в вазе
Акварельный цветочный узор
Цветная иллюстрация цветов на акварельных рисунках
Оранжевые тигровые лилии и голубые цветы на белом фоне. акварельная живопись.
Акварельная живопись цветок магнолии цветок обои украшение арт. нарисованная рукой изолированная цветочная иллюстрация дерева крупного плана. элемент декоративных живых цветов. винтажное искусство акварельный фон.
Стеклянная ваза с букетом цветов герберы. картина маслом
картина маслом натюрморт — букет цветов на столе
Картина маслом цветы в вазе. ручная краска натюрморт букет из белого, желтого и оранжевого подсолнуха, герберы, цветов ромашки. старинные цветы, живопись в мягком зеленом, синем и фиолетовом цвете фона.
Цветочная композиция акварелью
Цветы мака ручная работа маслом на холсте
Японская белоглазка на фарфоровой розе
Весенний пейзаж с ласточками
Букет разноцветных роз в стиле масляной живописи
Букет мимозы и тюльпанов акварелью
Стилизованная картина с цветами мака на белом фоне
Абстрактные цветы, акварель, смешанная картина маслом. весенние желтые цветы глицинии дерево с мягким желтым и синим цветом фона.
Рисунок листьев и цветов акварелью на темном фоне
Цветы плюмерии и пальмы джунглей. красивый узор ткани с тропическими цветами, изолированными на черном фоне. бесшовная текстура. векторная иллюстрация.
Абстрактные цветы акварелью. весенние разноцветные цветы
Красная роза в ярком солнечном свете. большие бутоны красной розы с каплями росы на ярком солнце крупным планом.
Цветочный номер — ноль из луговых цветов, травы. акварель
Японская пагода сакура цветок живопись на красном фоне вектор
Элегантный лебедь раскраски страницы с элементами растений
Акварельные иллюстрации ветки физалиса с оранжевыми цветами и плодами. ручная роспись.
Абстрактные цветы акварелью. весенние разноцветные цветы
Набор тропических цветов
Абстрактная акварель, рисующая фиолетовые цветы космоса и белые полевые цветы. луг с полевыми цветами, зеленые полевые картины. ручная роспись цветочные, цветы на лугах. весенний цветок сезонный фон природы.
Оригинальные летние цветы, акварельная иллюстрация
Мультяшный цветок
Картина маслом пейзаж — сад возле дома, яркие цветы, летний лес
Картина с красивыми белыми цветами на темном фоне
Картина маслом красные цветы мака. весна цветочный фон природа
Белая лилия цветок.цветок картина маслом
Букет весенних цветов на столике у окна, картина маслом
Абстрактный фон. картина маслом — цветы
Три розовых пиона акварель
Роскошный белый цветок пиона, окрашенный в пастельные тона, с бутонами и цветочным узором
Красивый букет роз дизайн-простой фон
Абстрактная картина маслом весенних цветов. натюрморт желтого и красного цветка герберы. красочный букет цветов с светло-зелено-синим цветом фона. ручная роспись цветочный современный импрессионистский стиль
Абстрактная картина маслом поле белых цветов в мягких тонах. картины маслом белый цветок одуванчика на лугах. весенний цветочный сезонный характер с сине-зеленым холмом на заднем плане.
Роза. акварель цветочная открытка. поздравительная открытка с розой.
Картина маслом пейзаж — красочный осенний лес. абстрактная краска
Абстрактная живопись маслом летне-весенних цветов. василек, цветок ромашки в полях. луговой пейзаж с полевыми цветами, желто-красный фон цвета неба. ручная краска цветочный импрессионистский стиль
Картина маслом — маки в поле, цветы, весна
Цветы мака, нарисованные от руки акварелью
Оригинальная картина маслом лавандовых полей на холсте. Пейзаж заката. Современный импрессионизм
Акварель красные цветы мака, синий василек и белая ромашка . цветочная краска в мягком цвете и стиле размытия, мягкий светло-желтый коричневый текстурный фон. весенний цветочный сезонный фон природы
Акварельные красные цветы мака, синий василек и белая ромашка. цветочная краска в мягком цвете и стиле размытия, мягкий зеленый и сине-фиолетовый фон. Весенний цветочный сезонный фон природы
Букет роз в стиле масляной живописи
Цветок гибискуса векторная иллюстрация, красное красивое растение на белом фоне
Картина маслом — красивая природа, яркие цветы, греческая улица
Абстрактная картина маслом весеннего цветка. натюрморт из желтой, розовой и красной герберы. красочный букет цветов с светло-зелено-синим цветом фона. ручная роспись цветочный современный импрессионистский стиль
Деревенский пейзаж с типичными тосканскими холмами в италии акварелью живопись
Красивое изображение с цветком гибискуса, нарисованным акварелью
Стилизованные цветы, акварель
Бесшовные обои с полевыми цветами, акварель
Картины маслом полевые цветы в поле. весенняя цветочная сезонная природа, луговые цветы с зелено-голубым фоном
Акварельная живопись с красными цветами мака. цветочная краска в мягком цвете и стиле размытия, мягкий зеленый и кукольный фон. Весенний цветочный сезонный фон природы
Оригинальная картина маслом цветы,красивые полевые цветы на холсте. полевые цветы. современный импрессионизм. пастозное произведение искусства.
Картина маслом натюрморт цветы герберы в стеклянной вазе. белый, красный и желтый цвет герберы букет цветов
Красивый акварельный цветок ириса. акварель цветочные иллюстрации.
Абстрактная живопись маслом летних и весенних цветов. василек, цветок ромашки в полях. луговой пейзаж с полевыми цветами, фиолетово-голубой фон цвета неба. ручная краска цветочный импрессионистский стиль
Красивый растровый рисунок с красивыми акварельными цветами магнолии
Картина маслом пейзаж — осенний лес, полный опавших листьев, красочная картина, абстрактный рисунок
Картина маслом природа трава цветы. ручная краска крупным планом желтые одуванчики, пастельные цветочные и малая глубина резкости. размытый фон природы. весенние цветы природа фон
Абстрактная картина маслом весенних цветов. натюрморт из желтых и красных цветов герберы. ручная роспись цветочный импрессионистский стиль
Абстрактные фиолетовые, красные и желтые цветы. акварельная живопись. весенние фиолетовые цветы глициния в цвету на фоне боке
Картина маслом — балкон у моря, уют
Картина цветок магнолии обои. ручной обращается акварель цветочные иллюстрации. цветочный декоративный природный элемент. винтажное искусство акварельный фон.
Абстрактная картина маслом весеннего цветка. натюрморт желтого, розового и красного мака. красочный букет цветов со светло-желтым, зеленым и синим фоном. ручная роспись цветочный импрессионистский стиль
Абстрактная картина маслом весеннего цветка. натюрморт из желтых и красных цветов герберы. ручная краска в цветочном импрессионистском стиле
35 лучших цветочных картин для новичков, чтобы завоевать доверие (обновление 2022 г.)
- Дом
- Дом и сад
Купить
Картины с цветами добавят нотку красоты и изысканности в любой домашний декор и станут великолепным самодельным подарком для ваших близких. Будь вы новичок или опытный художник, вы можете создавать произведения искусства, которые украсят любую комнату.
Рисование — это расслабляющее занятие, которое поможет вам выразить себя независимо от того, что вы рисуете. И многие люди считают это формой терапии.
Цветочные картины — отличный способ насладиться природой и проявить творческий подход, особенно если у вас аллергия на цветы и вы не можете выйти на улицу, чтобы насладиться настоящим делом. Вы также можете использовать это задание, чтобы рассказать детям о различных типах, цветах и формах цветов.
Очаровательные цветочные картины для начинающих
Мы составили список креативных способов рисовать цветы без особых усилий. Итак, если вы хотите добавить красок на свой холст, просмотрите следующие методы и дизайны:
1. Маки в технике мазка – акриловая цветочная живопись
Для этого великолепного дизайна вам понадобятся акриловые краски разных цветов, холст и несколько кистей. Использование кистей разных размеров помогает создавать разные эффекты.
- Поставьте холст на мольберт или где-нибудь в легкодоступном месте.
- Обмакните большую кисть в красную краску и размажьте ею верхнюю часть холста.
- Затем добавьте немного желтого и зеленого, чтобы создать разнообразную цветовую палитру.
- Затем используйте меньшую кисть, чтобы добавить детали цветам.
- Наконец, добавьте несколько бликов и теней, чтобы они выглядели реалистично.
- Не бойтесь экспериментировать с разными цветами!
- Кроме того, попробуйте сочетать широкие штрихи с короткими, чтобы добиться более приятного эффекта на Цветочная акриловая картина проект .
2. Картина маслом Красные маки — идея цветочной краски
Вам понадобятся масляные краски, холст и несколько кистей для этой идеи цветочной краски . Опять же, использование кистей разного размера может помочь создать неожиданные эффекты.
Живопись маслом немного сложнее, чем другие методы, но результат определенно того стоит. Обязательно хорошо проветривайте помещение, так как пары масляных красок могут быть вредными.
- Для начала закрасьте фон холста голубым цветом.
- Затем добавьте в смесь немного красного цвета и нарисуйте лепестки мака.
- Обязательно используйте короткие штрихи для более реалистичного эффекта.
- Наконец, добавьте блики и тени, чтобы закончить картину,
3. Картина «Идея букета цветов»
Эту красивую идею цветочного букета можно легко воссоздать масляными красками. Вам понадобится холст, немного масляных красок и несколько кистей.
Лучше всего начать с рисования фона. На самом деле, это совет, который вы должны учитывать для всех своих картин, а не только для этих.
- Начните с фона и обязательно выберите цвета, которые хорошо сочетаются и контрастируют.
- Затем начните раскрашивать цветы разными цветами.
- Используйте комбинацию широких и коротких мазков, но следите за тем, чтобы направление кисти оставалось постоянным; внезапное изменение направления делает вашу картину грязной.
- Затем белой краской добавьте блики на цветы.
- Обязательно смешивайте разные цвета, чтобы создать разнообразную палитру.
- Наконец, добавьте тени к цветам для большей глубины и реализма в этом XXX .
4. Цветочный шаблон плаката с мазками краски – Цветочная картина на холсте
Если вы новичок, эта картина на холсте с цветами — отличный дизайн для начала. Это просто, а результаты по-прежнему прекрасны. Вам понадобятся краски, бумага (или холст) и кисть.
- Для начала раскрасьте фон холста любым цветом. Используемая нами эталонная фотография имеет темный фон, но он смещается в сторону более светлого оттенка влево. Это дает хороший эффект, так что не бойтесь экспериментировать с разными цветами, пока не добьетесь нужного результата.
- Обязательно используйте светлые и темные цвета для создания глубины и контраста.
- Затем используйте светлый цвет, чтобы нарисовать цветы. Не беспокойтесь о том, чтобы они выглядели идеально, так как цель состоит в том, чтобы они выглядели как нарисованные от руки.
- Наконец, добавьте немного деталей к цветам более темным цветом.
Вуаля! Вы только что создали цветочный узор, который стоит повесить на стену. Разве это не выглядит чудесно? Вы знаете, что это так.
5. Подсолнухи в поле – цветочная картина маслом
Эта цветочная картина маслом невероятно проста и может быть выполнена всего за несколько простых шагов. Вам понадобятся масляные краски, холст (очевидно) и несколько кистей.
- Для начала закрасьте фон холста светло-желтым цветом.
- Затем нарисуйте подсолнухи в середине более темным желтым цветом.
- Обязательно используйте короткие штрихи и убедитесь, что все они направлены в одном направлении.
- Наконец, добавьте блики и тени к цветам для большей глубины и реализма.
Вместо того, чтобы использовать простой фон, почему бы не попытаться придать ему глубину и детализацию? Например, вы можете попробовать нарисовать небо разными оттенками синего.
Облака могут быть белыми, а солнце ярко-желтым. Это потребует немного больше усилий, но в конечном итоге оно того определенно стоит.
Как и прежде, убедитесь, что помещение, в котором вы работаете, хорошо проветривается. Вы бы не хотели получить головную боль из-за того, что не приняли надлежащих мер предосторожности.
6. Разнообразие цветов – Цветочная живопись акварелью
Этот следующий дизайн идеально подходит для тех, кто хочет попробовать свои силы в акварельной живописи. Кроме того, он содержит не один, не два, а девять разных цветов, с которыми вы можете попробовать свои силы.
Это немного сложнее, чем другие, но все же справится с новичками. Для этого Идея рисования цветка акварелью , вам понадобится бумага или холст, акварель и кисть. Вам не нужно рисовать фон для этого, поэтому не стесняйтесь оставить это поле пустым.
- Начните с рисования цветов самыми светлыми цветами.
- Затем используйте более темный цвет, чтобы создать глубину и разнообразие.
- Наконец, добавьте тени и блики к цветам для большей реалистичности.
Вот и все — девять различных акварельных цветочных картин, которые идеально подходят для любого случая.
Небольшой совет: рисуя акварелью, не добавляйте в краску слишком много воды. Если краска слишком разбавлена, ее будет трудно контролировать, и вы, скорее всего, получите беспорядок на руках.
7. Рисуем маки с помощью текстур – Картина с цветами мака
Рисование текстурами — довольно сложная техника, предназначенная для более опытных художников. Тем не менее, это можно сделать с небольшой практикой и правильным направлением.
Вот что вам нужно сделать для этой идеи рисования цветка мака :
- Закрасьте фон холста светлым цветом.
- Затем используйте более темный цвет, чтобы нарисовать маки.
- Обязательно используйте короткие контролируемые мазки и меняйте направление мазков.
- Затем текстурной кистью закрасьте маки. Это придаст им более реалистичный вид.
- Наконец, что не менее важно, добавьте блики и тени к цветам для большей глубины.
- Кроме того, вы можете использовать разные текстуры для каждого мака. Например, вы можете попробовать использовать ворсистую кисть для одного мака и губчатую кисть для другого.
8. Натюрморт – роспись цветочной вазы
Этот следующий дизайн идеально подходит для начинающих. Хотя он выглядит немного тяжелым и загруженным, на самом деле это очень простая картина.
Как видите, цветы здесь просто круглые мазки. Каждый цветок имеет особую форму и цвет, что позволяет легко работать с глубиной и тенями.
Для этой картины с цветочной вазой вам понадобится бумага или холст, гуашь и круглая кисть:
- Создайте сцену для своих цветов, будь то фон, стена или открытое окно.
- Обязательно адаптируйте цветовую палитру к фону. Вы бы не хотели выбрать окно в забвение или ярко-белый фон, не так ли? Держите вещи реальными.
- Начать красить вазу; вы можете использовать различные цвета для этого, но мы рекомендуем вам сделать это простым.
- Теперь начните рисовать цветы. Не забудьте использовать разные цвета для каждого лепестка и варьировать мазки.
- Если вы довольны тем, как получилась ваша картина, вы можете оставить все как есть. Тем не менее, это хорошая идея, чтобы добавить немного глубины картине с помощью теней и бликов.
- Так как эта картина не совсем реалистична, вы можете поиграть с разными оттенками. Попробуйте нарисовать яркий объект для контраста, например яблоко.
9. Картина маслом цветочного поля ромашки – Картина цветочного поля
Эта красивая картина маслом изображает цветочное поле ромашки. Просто посмотрите на это; яркий, игривый, и он, кажется, сливается прямо с голубым небом над ним и позади него.
Как видите, цветы в полном расцвете, а краски яркие и насыщенные. Чтобы создать такую картину с цветочным полем , вам понадобится бумага или холст, масляные краски, кисти и мольберт.
- Начните с наброска дизайна на холсте; это может быть простой или подробный эскиз, в зависимости от ваших предпочтений.
- Когда набросок вас удовлетворит, закрасьте небо светло-голубым цветом.
- Затем раскрасьте цветы в любой цвет, какой захотите, независимо от того, хотите ли вы, чтобы они выглядели реалистично или нет.
- Не забудьте добавить разнообразия и глубины, рисуя лепестки по-разному.
- И последнее, но не менее важное: добавьте облака прямо над цветами. Убедитесь, что цветы аккуратно смешаны с облаками, как будто они исчезают в пейзаже; это придаст вашей картине более естественный вид.
10. Разноцветные цветы на зеленом фоне – Цветочные картины акварелью
Вы только начинаете рисовать цветы? Если да, то этот следующий дизайн картины идеально подходит для вас.
Как вы можете видеть, фон состоит из градиента, который нарастает от глубокого темно-синего до ярко-зеленого, а затем снова медленно переходит в голубовато-зеленый оттенок.
Поверх него нарисовано несколько ярких цветов. Чтобы создать один из этих акварельные цветочные картины вам понадобится бумага или холст, акварель и кисть.
Начните с рисования фона градиентом по вашему выбору. Чтобы сделать это как можно проще, попробуйте использовать градиент с нашего эталонного фото.
Затем добавьте цветы. Мы рекомендуем использовать светло-голубой для неба, красный и желтый для цветов, зеленый для листьев и темно-фиолетовый или черный для теней.
11. Картина маслом Лаванда на лугу – фиолетовый цветок
На следующей картине изображено прекрасное поле цветов лаванды. Как видите, цвета мягкие и успокаивающие, с плавным градиентом от фиолетового к синему.
небо чистое и светит солнце, придавая картине нотку тепла. Однако солнца на картине нет, а его присутствие лишь подразумевается яркостью декораций.
В отличие от некоторых других картин из нашего списка, для этой вам не понадобится эскиз. Просто закрой глаза и попробуй картина сиреневое поле .
Не просто воображайте это, постарайтесь почувствовать это и обрамить; вместо того, чтобы смотреть на это издалека, вы почти в самом центре этого. Имея это в виду, убедитесь, что цветы не выходят за нижнюю четверть вашего холста.
На этой картине по-прежнему изображено поле цветов лаванды, а небо должно быть только фоном. Однако, как вы можете видеть на фото, большая часть поля подразумевается, а не представлена.
Теперь, когда у вас есть общее представление о том, как работает ваш картина с фиолетовым цветком скоро получится, пора начинать:
- Раскрасьте небо голубым цветом.
- Затем добавьте цветы лаванды различных оттенков фиолетового.
- Убедитесь, что рисуете цветы легкой рукой, так как вы не хотите, чтобы они затмевали небо.
- Добавьте к зеленым листьям и стеблям темно-зеленый цвет.
- Наконец, используйте светло-фиолетовый или розовый цвет, чтобы создать цветочные блики.
12. Теплое поле цветов ромашки и ромашки – цветочные картины
На этой картине изображено поле с цветущими ромашками и маргаритками. Цвета теплые и веселые, с мягким размытым фоном, который призван запечатлеть летний полдень.
Вы можете нарисовать фон мазками желтого цвета, но не забудьте добавить немного зеленого и светло-коричневого, если хотите воссоздать декор выше.
Для цветов смешайте желтый и белый цвета и попробуйте смешать их с фоном. Листья должны быть окрашены в светло-зеленый цвет, а стебель — в коричневато-зеленый тон.
Для цветочных картин , подобных этой, попробуйте представить поле одуванчиков в золотой час, луковицы, которые вот-вот встряхнут пухом; вот как вы хотите, чтобы ваши цветы выглядели. Вместо того, чтобы перегружать цветы цветами, лучше сделать их полупрозрачными.
Кроме того, как видно из эталонного фото, каждый цветок должен быть уникальным. Чтобы это произошло, вы можете работать с различными уровнями давления и играть с цветовым разбавлением.
Не бойтесь экспериментировать с различными техниками и средствами. Если вам хочется приключений, попробуйте использовать акварель вместо масла; вы будете удивлены разным результатом.
13. Лепестки с коротким мазком — абстрактная цветочная живопись
Это не цветочная картина сама по себе; Думайте об этом скорее как об упражнении, которое поможет вам легче рисовать цветы в будущем.
Эта картина выполнена различными короткими мазками разных цветов и размеров; идея состоит в том, чтобы создать ощущение лепестков. Если вам сложно это представить, просто взгляните на референсное фото. Как видите, лепестки примерно одинакового размера и формы.
Однако, если вы хотите поработать над техникой кисти, вы можете сделать одни длинные и тонкие, а другие круглые и пухлые. Цвета варьируются от фиолетового до розового и желтого, с различными оттенками между ними.
Однако, поскольку это абстрактная цветочная картина , вам не обязательно придерживаться реализма. Вам также не нужно сильно заботиться о том, как это выглядит, если вы не планируете обрамлять его позже.
Если вы хотите сохранить его, вы можете гармонично чередовать цвета, используя цветовую палитру. Таким образом, когда вы воспринимаете его как единое целое, ваши лепестки должны напоминать своего рода градиент.
14. Нежные цветочные акварельные картины в синих и фиолетовых тонах
На этой картине изображен нежный цветок в сине-фиолетовых тонах. Она написана акварелью и имеет мягкий фон.
Вот в чем хитрость: фон на самом деле не мягкий, и вы можете оставить его пустым.
Тот факт, что художник тщательно нарисовал цветы акварелью и манипулировал интенсивностью за счет разбавления, дал нам ощущение мягкости. Видите, как сквозь лепестки еще видно полотно? Это все о разбавлении.
Лепестки изогнутые, центр цветка выделен темно-синим цветом. Если вы хотите воссоздать цветочных акварельных рисунков , как этот, мы предлагаем использовать кисть с широким кончиком и акварельные краски похожих оттенков синего и фиолетового.
- Начните с рисования фона голубым цветом. В качестве альтернативы вы можете оставить фон пустым; на самом деле было бы лучше, если бы вы это сделали.
- Раскрасьте лепестки цветка смесью синего и фиолетового цветов.
- В отличие от других картин, вам не нужно работать над бликами на цветке белым цветом. Вместо этого обязательно разбавьте те части, которые хотите выделить. Таким образом, вы уменьшите их непрозрачность, и холст (белый) должен быть виден снизу.
- Также не забудьте добавить более темные тона по краям, чтобы придать картине глубину.
15. Акварельный пион – картина с голубым цветком
На этой картине изображен голубой пион, и ее довольно легко воспроизвести. Он имеет белый фон и написан акварелью. Цветок простой, но элегантный, с одними лепестками и без листьев.
Если вы ищете простую картину с синим цветком , мы предлагаем вам попробовать эту. Все, что вам нужно, это немного белой краски и акварели разных оттенков синего.
- Начните с рисования фона белой краской, а затем добавьте синие лепестки.
- В качестве альтернативы вы можете просто оставить холст пустым, вместо того, чтобы красить его в белый цвет.
- Обязательно используйте светлые и темные оттенки синего, чтобы создать контраст и глубину.
- Как и прежде, мы рекомендуем вам использовать кисть с широким кончиком для этого рисунка. Таким образом, вы сможете создать лепестки без особых усилий.
- Используйте черный цвет, чтобы создать стебель, пестик и тычинку цветка.
Если вы используете акварель, будьте осторожны с водой, так как вы не хотите, чтобы ваша картина выглядела блеклой.
16. Цветущая вишня с птицами
Если вам нравится вид цветущей сакуры и птиц, то вам обязательно понравится эта картина. Это довольно легко сделать и требует только белой краски и акварели черного и красного цветов.
Фон кремово-бежевый, Картина с цветущей вишней изображает птиц, сидящих на ветвях.
- Мы рекомендуем начать с рисования фона. Либо можно приобрести фактурную цветную бумагу.
- Затем черной ручкой добавьте ветки вишневого дерева.
- Начните раскрашивать цветы светло-розовым или красным цветом.
- Добавьте более темные оттенки, чтобы создать глубину.
- Не забудьте добавить птиц черной и красной акварелью.
Для этого рисунка лучше всего использовать кисть с тонким кончиком. Кроме того, не беспокойтесь о том, чтобы идеально воссоздать картину с нашей референсной фотографии.
Фотография предназначена только для того, чтобы вдохновить вас, поэтому не забудьте добавить свой индивидуальный штрих — возможно, даже попробуйте нарисовать птиц в другом положении или использовать другой тип птиц — небо в буквальном смысле является пределом.
17. Розовые и желтые листья — простые идеи рисования акварелью для начинающих
Хотя это не цветочная живопись как таковая, знакомство с листьями только поможет вам развить свои навыки рисования. Ведь листья – важная часть любой цветочной картины.
Этот дизайн был создан акварелью и имеет белый фон, где листья окрашены в оттенки розового и желтого, с фиолетовыми акцентами. Это простая идея рисования акварелью для начинающих .
- Лучше всего начать работу над фоном. Как вариант, можно использовать фактурную цветную бумагу.
- Затем с помощью акварели нарисуйте ветки темно-фиолетовым, а листья розовым и желтым.
- Не забудьте добавить фиолетовые акценты, используя более темный оттенок фиолетового.
Для этой картины мы рекомендуем использовать тонкую кисть, чтобы точно передать тонкие детали листьев. Кроме того, хорошей практикой является попытка выяснить освещение пейзажа; если вы нанесете слишком много желтого на листья, может показаться, что у вас несколько источников света.
Еще одна хорошая идея — поменьше акцентировать внимание; если вы слишком затемните листья и ветки, вы можете получить более резкое изображение, чем вы планировали.
18. Абстрактные цветочные картины с цветовым всплеском
Эта великолепная картина выглядит так, будто художник решил капнуть несколько банок с краской на белый холст. В результате получился абстрактный цветок, который обязательно произведет впечатление.
Вы тоже можете создать абстрактных цветочных картин , похожих на эту, используя акриловые краски на белом фоне. Лепестки буквально взрываются оттенками, включая розовый, фиолетовый, синий и желтый.
Учитывая, что эта картина создает хаос и прекрасно с ним справляется, вы можете свободно использовать любой цвет.
- Мы предлагаем вам начать с рисования фона или покупки текстурированной цветной бумаги, если вам не нравится пустой фон.
- Затем с помощью тонкой кисти начните рисовать лепестки разными оттенками выбранных вами цветов.
- Помните, что это абстрактная картина, поэтому нет необходимости в точности. На самом деле, чем больше творчества вы проявите, тем лучше это будет выглядеть.
Использование большого холста также позволит получить более красивый рисунок, который потребует от вас меньшей точности.
19. Цветочные рисунки спиртовыми чернилами
Этот красивый цветок был нарисован спиртовыми красками на белом фоне. Лепестки представляют собой смесь красного, розового, пурпурного и синего цветов с элегантными золотыми линиями, похожими на прожилки.
Вы можете видеть, что цвета хорошо смешиваются, и, хотя вся картина немного хаотична, она довольно успокаивающая. Кроме того, легко воссоздать цветочных картин , как эта, даже если вы только начинаете; вам просто нужны спиртовые чернила и инструмент для смешивания.
Лепестки можно покрасить в любой цвет, хотя нам нравятся цвета, показанные на этом изображении. Что бы вы ни выбрали, убедитесь, что это яркие и насыщенные цвета, а не скучные.
Работа со спиртовыми чернилами может быть немного сложной, но, немного потренировавшись, вы сможете создавать подобные шедевры.
20. Формы цветов с пятнами — простые акварельные рисунки для копирования
Если вы совершенно не представляете, как рисовать цветы с нуля, попробуйте этот метод — эта картина была создана фиолетовой акварелью на белом фоне.
Лепестки представляют собой пятнистые круги разных оттенков фиолетового, а листьев практически нет. Но можно сделать их и из простых зеленых фигур.
Это простая акварельная картина для копирования , что делает ее идеальной для новичков или не художников, у которых не так много свободного времени.
- Подготовьте акварельные краски и тонкую кисть.
- Покрасьте фон в белый цвет и дайте ему высохнуть. В качестве альтернативы вы можете оставить холст пустым, что делает большинство людей. Однако, если вы хотите больше контролировать фон, закрасьте его.
- Когда он высохнет, начните раскрашивать лепестки разными оттенками фиолетового. Не беспокойтесь о точности, просто постарайтесь, чтобы круги выглядели как распустившиеся цветы.
- Наконец, покрасьте листья в зеленый цвет и дайте им высохнуть.
21. Как легко нарисовать цветок
Рваная маргаритка подготовила простой урок, который показывает , как легко нарисовать цветок . Берите свои цвета, создавайте крошечные произведения искусства и демонстрируйте эти красоты в теплое время года, на стенах галерей или в детских комнатах.
22. Картина с цветами лаванды
Рисование лаванды — это инновационный способ ощутить красоту и расслабление лавандового растения. В Feeling Nifty есть простые инструкции, которые помогут вам создать красивую картину с цветком лаванды , которая мгновенно перенесет вас в пурпурное поле.
23. Ватные палочки – Акриловые рисунки цветов
Мы нашли этот великолепный цветок на YouTube, любезно предоставленный Анджелой Андерсон, который учит вас, как легко сделать акриловые цветочные картины с помощью ватных палочек, так что обязательно ознакомьтесь.
24. Классные идеи рисования тыквы цветами
Мы в восторге от этой классной идеи рисования тыквы от craftberrybush. Там вы можете узнать, как воссоздать одну из этих красавиц, чтобы демонстрировать ее дома в течение осени.
В фойе, на крыльце, в любом случае — осенние цветы — это всегда хорошая идея, поэтому обязательно ознакомьтесь с руководством по рисованию тыквы.
25. 5-минутное рисование мыльными пузырями гортензии — простые цветочные рисунки для начинающих
Знаете ли вы, что мыльными пузырями можно рисовать? Вот фантастический пример создания гортензий с помощью пузырей. Ознакомьтесь с частью радуги, чтобы узнать пошаговый процесс создания простых цветочных картин для начинающих с использованием этой элементарной техники.
26. Брызги — Идеи цветочной живописи на холсте
Раскрашивать брызгами тоже весело. В Cloth Paper Scissors вы узнаете, как превратить брызги краски в цветочное поле. Это будет милые идеи рисования цветов на холсте для девочек.
27. Царапины с цветочным принтом
Скрейпинг — это модная художественная техника, которая штурмом покорила блогосферу. Playful Learning взяла цветы и смешала их с этой новой техникой, чтобы получить превосходные результаты. Опять же, это весело для вас и ваших друзей, чтобы собраться и поделиться.
28. Роза – цветочная акварельная картина
Анна Мейсон Арт взяла немного акварели и создала потрясающий цветок розы акварель . Вы тоже можете это сделать — просто зайдите и ознакомьтесь с учебным пособием. Акварель может быть нашим фаворитом, потому что она такая нежная и романтичная.
29. Цветочные узоры за 5 минут
На создание этого цветочного узора уйдет всего 5 минут. Не верите нам? Посетите страницу Cut Out + Keep, чтобы узнать, как сделать это на холсте или ткани.
30. Пион – Легкие цветочные картины
Skillshare знает, что пионы очень любят, поэтому подготовила туториал с легкие цветочные картины для вдохновения. Эти цветы могут воссоздать даже начинающие художники; вы будете удивлены, насколько просты инструкции.
31. Цветы, вдохновленные Лилли Пулитцер – простые идеи цветочной живописи
Лилли Пулитцер известна своим цветочным дизайном. Вы можете воссоздать их на своих стенах или элементах декора с небольшой помощью YouTube, спасибо Джейн. Запрыгивайте прямо сейчас и сделайте что-то новое для своего домашнего офиса, используя эти простых идей рисования цветов .
32. Акварельные цветы для начинающих — простая цветочная живопись
Burlap and Blue поможет новичкам научиться рисовать акварельные цветы, используя этот простой дизайн для рисования цветов . Эти лепестки очень легко сделать, и они станут отличным способом научить ваших детей рисовать. И тогда вы захотите продемонстрировать их по всему дому.
33. Однотактные гортензии
Все, что вам нужно знать, это один взмах, чтобы сделать эти гортензии. И этот штрих можно найти у Линды Макара. Они немного более причудливы, чем их предшественники.
34. Swirly – Простые цветочные картины
Нам очень нравятся эти закрученные цветы – они будто сорваны прямо из сказки, не так ли? Проверьте Make And Takes для получения дополнительной информации об этих простых цветочных картинах .
35. Простая ромашка – картина с белым цветком
Наконец, научитесь делать простые маргаритки благодаря этой идее для рисования белых цветов . Вы можете использовать эту технику для множества проектов с использованием различных материалов. Узнайте подробности на ферме Flower Patch.
Заключительные мысли о цветочных картинах
Учитывая все обстоятельства, рисование цветов — это веселый и простой способ проявить свою творческую сторону. Кроме того, вы можете использовать любые цвета и проявлять творческий подход.
Начинающим рекомендуем начинать с акрила на белом фоне, тонкими кистями раскрашивая лепестки разными оттенками одного цвета.
Однако, если вы чувствуете себя авантюрно, вам следует попробовать акварель, спиртовые чернила или даже простые карандашные рисунки. Независимо от того, что вы выберете, это отличный способ расслабиться и выразить себя.
Мы надеемся, что вам понравились эти простые цветочные рисунки, и вы вдохновитесь попробовать их сами!
12 знаменитых цветочных картин, от Моне до Мондриана
На протяжении всей истории искусства цветы были одним из самых любимых предметов для художников. Яркие соцветия цветов уже давно вдохновляют художников, и многие из них посвятили свою карьеру созданию натюрмортов, изображающих различные ботанические красоты. От голландских натюрмортов XVII века до японских гравюр на дереве , цветочное искусство имеет долгую и легендарную историю.
Рисуете ли вы розы, ирисы или пионы в вазе или рисуете их прямо с натуры, каждый художник привносит свой уникальный стиль в готовое произведение. На самом деле, просто исследуя картины с изображением цветов с течением времени, можно проследить развитие истории искусства. И даже если история искусства не является тем, что вас особенно интересует, нельзя отрицать, что цветочные картины обладают мощным качеством, независимо от того, к какой эпохе они относятся. Картины с цветами могут вызвать вечное чувство радости, надежды или даже грусти. Есть причина, по которой некоторые картины, изображающие не что иное, как цветы, находят отклик десятилетиями, если не столетиями.
Эти знаменитых цветочных картин напоминают о том, как много может предложить природа, и что самое лучшее вдохновение исходит от того, что вы можете найти у своей входной двери. Каждая картина заключает в себе момент времени, как в истории искусства, так и в жизни художника, написавшего ее. Взгляните на некоторые из самых запоминающихся картин с изображением цветов, созданных за последние 500 лет, и вы, возможно, просто вдохновитесь, чтобы начать рисовать свои собственные цветы.
Натюрморт с цветами Амброзиус Босхарт (1617)
(общественное достояние через WikiCommons)
Хотите верьте, хотите нет, но когда-то натюрморты считались второстепенной формой искусства, поскольку элита предпочитала религиозные и исторические картины. Это постепенно начало меняться в течение 16 и 17 веков, и голландцы лидировали. Город Антверпен был особенно важен, так как художники здесь начали рисовать монументальные натюрморты, на которых часто изображались цветы. Амброзиус Босхарт был голландским художником-натюрмортом, известным своей любовью к рисованию букетов цветов с почти научной точностью. Любовь к цветам была настолько глубока в его семье, что все трое его сыновей позже стали художниками-флористами. На цветочных картинах Босхарта изображены симметрично расположенные цветы, и он был одним из первых художников, сосредоточившихся на рисовании букетов. Ясно, что его работы вызвали тенденцию, которая продолжалась на протяжении всей истории искусства.
Цветы в стеклянной вазе со сверчком в нише Рэйчел Рюйш (1700)
(общественное достояние через WikiArt)
Рэйчел Рюйш не только удостоилась звания самой известной художницы Голландского Золотого Века, но и подняла цветочную живопись на новый уровень. Она смогла изобрести свой собственный стиль и наслаждалась 60-летней карьерой, рисуя ботанические образы. Она нарушила традицию и создала асимметричных композиций из своих нарисованных букетов, что сделало работу более динамичной. В то же время каждый лепесток тщательно детализирован, а ее умение собирать воедино насыщенно окрашенные цветы помогло ей стать на голову выше других художников-флористов того времени.
Цветы в стеклянной вазе Джона Констебла (ок. 1814 г.)
(Фото: WikiArt)
Английский художник-романтик Джон Констебл хорошо известен своими пейзажами, изображающими окрестности его дома. Но к тому времени, когда Констебл начал практиковать свое искусство, цветочная живопись стала прочно укоренившейся частью художественной традиции. Он, как и многие известные художники до и после, пробовал себя в самых разных жанрах, в том числе и в натюрмортах. Его Цветы в стакане Ваза представляет собой этюд, написанный маслом на картоне, и теперь принадлежит музею Виктории и Альберта после того, как дочь Констебла подарила музею содержимое его мастерской. Темная, приглушенная цветовая палитра уравновешивается красными и желтыми пятнами на цветах, а Констебл создает драму за счет контраста светлого и темного.
Гибискус Хиросигэ (ок. 1845 г.)
(общественное достояние через WikiArt)
Цветы имеют историческое значение в японской культуре, независимо от того, используются ли они для создания декоративных цветочных композиций или включены в гравюры на дереве. Ukiyo-e master Hiroshige Изображение цветов гибискуса — это триумф, поскольку их ярко-оранжевый цвет буквально прыгает со страницы. Согласно японскому языку цветов, также известному как ханакотоба , слово «гибискус» означает «нежный». Эти цветы дарят как социальный обычай, предназначенный для приветствия посетителей. Хиросигэ 1845 г. Гибискус — один из многих случаев, когда он изображал цветок на своих цветных гравюрах на дереве. Иногда он включал птиц, взаимодействующих с гибискусом; в то время как во многих случаях, подобных этому, он заполнил всю композицию растением.
Букет цветов Эдуарда Мане (1882)
(общественное достояние через WikiArt)
Влиятельный художник Эдуард Мане любил цветы и часто рисовал их. Нарушая традицию, он рисовал не только букеты в вазах, но и цветы, свободно разбросанные по столам. Его свободные, динамичные мазки, которые сделали его центральной фигурой между реализмом и импрессионизмом, придают его нарисованным цветам неотразимое, эфемерное ощущение. Цветочная живопись была настолько важна для Мане, что последние шесть месяцев своей жизни он писал только цветочные натюрморты. По данным Christie’s, Мане часто использовал эти картины в качестве небольших подарков для друзей.
Розы и лилии Анри Фантен-Латура (1888)
(общественное достояние через WikiArt)
Французский художник Анри Фантен-Латур специализировался на рисовании цветов, проявляя консервативный подход к своей работе в то время, когда импрессионизм набирал силу. Его картины в стиле реализма показывают его преданность великим мастерам искусства, поскольку он совершенствовал свое мастерство, копируя картины в Лувре. С Розы и лилии , Фантен-Латур использовал длинные стебли лилий, чтобы прорезать холст, уравновешивая небольшой бело-розовый букет роз, лежащий на столе. Он также продемонстрировал свое блестящее использование цвета, обыграв романтизм картины с помощью нежно-розовых оттенков лепестков роз, которые создают мягкий контраст с темно-коричневым цветом деревянного стола.
Натюрморт с ирисами Винсента Ван Гога (1890)
(общественное достояние через WikiArt)
Есть много известных цветочных картин Винсента Ван Гога , включая его знаменитую серию «Подсолнухи «. Но мы неравнодушны к Натюрморт с ирисами , который подчеркивает интересное использование художником цвета. Написанный, когда он был пациентом психиатрической больницы в Сен-Реми, этот натюрморт мастерски использует смелые контрастные цвета. Картина представляет собой одну из двух версий. Один из них, который сейчас находится в Метрополитен-музее, был нарисован на уже выцветшем розовом фоне, призванном создать «мягкую и гармоничную» атмосферу. Вместо этого у Ван Гога были совсем другие намерения относительно этой версии, о чем он написал в письме своему брату Тео. «Другой фиолетовый букет (от карминного до чисто берлинской лазури) выделяется на поразительном фоне цитрона, с другими желтыми тонами в вазе и на подставке, на которой он стоит, так что это эффект чрезвычайно разнородных комплементарных элементов, которые усиливают каждый. другой по их сопоставлению».
Букет роз работы Пьера-Огюста Ренуара (ок. 1890 – 1900)
(общественное достояние через WikiArt)
Картина Ренуара «Букет роз» — это чувственная картина, написанная маслом на холсте, где мастер-импрессионист заполняет раму пышными пухлыми бутонами роз, выполненными в различных ярких оттенках красного и розового. Будучи еще одним художником, который обратился к цветочной живописи позже в своей карьере, Ренуар часто рисовал розы, чаще всего красные. В этот период своей жизни Ренуар был более свободен в своем искусстве, просто желая вызвать ощущение объекта, а не сосредотачиваться на мельчайших деталях. Это позволило ему создавать цветочные картины, обладающие тактильными качествами и энергией, которые исходят от холста.
Цветочный сад Густава Климта (1905)
(общественное достояние через WikiArt)
Очарованный пейзажами, которые он увидел во время летнего отдыха в Литцльберге, Набор картин Густава Климта , изображающих цветочные поля, является ярким примером работы во время его Золотой фазы. Цветочный сад или Бауэрнгартен считается одним из лучших пейзажей Климта и изображает множество цветов, выпадающих из рамы. Работа, проданная на аукционе в 2017 году за 59 долларов. 0,3 миллиона, прославляет деревенское очарование сада, не полагаясь на реализм. Каталог аукциона Sotheby’s прекрасно подводит итог его прекрасному качеству, заявляя: «Этот замечательный пейзаж уходит своими корнями в мир природы, но в то же время тянется к символическому, декоративному авангарду. Именно этот синтез естественной красоты и гармоничной правильности придает произведению глубоко трогательное качество».
Водяные лилии Клода Моне (1908)
(общественное достояние через WikiArt)
Список цветочных картин не был бы правильным без Водяные лилии Клода Моне . В этой культовой серии гений-импрессионист дает мастер-класс по живописи на пленэре . Моне был настолько предан сериалу, что позаботился о том, чтобы его личный сад в Живерни всегда был в отличной форме, чтобы давать ему необходимое вдохновение. Моне написал более 205 произведений для этой серии за последние 30 лет своей жизни, а его свободные мазки часто делают композиции граничат с абстракцией. Самое главное, он никогда не переставал фокусироваться на воплощении в жизнь духа нежных кувшинок, изображая их в насыщенных цветах и демонстрируя их красоту при различных типах освещения.
Амариллис Пита Мондриана (1910)
(общественное достояние через WikiArt)
Пит Мондриан , будучи голландцем, происходил из давней культурной традиции цветочного искусства. Но он не боялся привносить свой современный штрих в свои натюрморты. Этот ранний натюрморт, Amaryllis , появился задолго до самых известных абстрактных картин Мондриана, основанных на геометрии. Окрашено в стиле фовизма мы видим, как он разбивает композицию на смелые цветовые блоки, которые сводят цветы к их элементарным формам. Акварель — это прекрасный баланс между живописными качествами и цветом, но в то же время отрыв от импрессионизма.
Белая ваза с цветами Одилона Редона (1916)
(общественное достояние через WikiArt)
Этот натюрморт с яркими цветами, выполненный пастелью художника-символиста Одилон Редон , представляет собой взгляд в будущее. Исчезла точная сервировка стола и фона, столь характерная для ранних голландских натюрмортов. Вместо этого Редон создает пространство, используя градиенты пастельных тонов. Его цветы переходят от точных, подробных изображений к более абстрактным лепесткам, которые делают всю картину динамичной. Интересно, что Редон не обращался к цветочной живописи, пока ему не исполнилось 60 лет, после чего он посвятил большую часть своего времени их созданию. Цветочная живопись была для Редона серьезным занятием, и ему это очень нравилось. «В моем воображении одна из хороших вещей, которые я нарисовал, — это ваза с цветами, которая осталась для меня видением», — сказал он однажды. «Я не знаю ничего, что доставляло бы мне большее удовольствие, чем такая оценка простых цветов в их вазе, дышащей воздухом».
Статьи по теме:
Как цветы превратились в одну из самых популярных тем в истории искусства
25+ цветущих произведений искусства из настоящих цветов
Прекрасное изобразительное искусство цветущих цветов
Как вышивальщицы вышивают цветы для создания цветущих букетов на ткани
Фотографии с росписью цветов и изображения премиум-класса в высоком разрешении
- ТВОРЧЕСТВО
- ОТ РЕДАКЦИИ
- ВИДЕО
- Лучший матч
- Новейший
- Старейший
- Наиболее популярные
Любое дата, 24 часа, 48 часов, 48 часов 72 часа, 7 дней, 30 дней, 12 месяцев.
Выберите бесплатные коллекции >Выберите редакционные коллекции >
Встраиваемые изображения
Просмотрите 42 620
доступных стоковых фотографий и изображений или начните поиск по запросу абстрактная цветочная живопись или винтажная цветочная живопись, чтобы найти больше отличных стоковых фотографий и изображений. летняя масляная живопись пейзаж, импрессионизм — цветочная живопись фондовые иллюстрациилетний луг, живопись — цветочная живопись фондовые иллюстрациивектор акварель цветок — цветочная живопись фондовые иллюстрации цветущий луг, картина в стиле импрессионизм — цветочная живопись стоковые иллюстрацииабстрактные мраморные волны акриловый фон. серо-оранжевая мраморность текстуры. рисунок ряби агата. — цветочная живопись стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображенияакварель цветущая долина — цветочная живопись стоковые иллюстрациимодная весенняя иллюстрация аллегория современное произведение искусства импрессионизм моя оригинальная картина маслом на холсте импрессионизм вертикальная форма символический пейзаж цветущие белые и красные ирисы в лучах солнечного света — цветочная живопись сток абстрактный акварельный пейзаж — цветочная живопись — цветочная живопись стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных отчисленийрепродукция одуванчиков — цветочная живопись стоковые иллюстрациилетний луг, акварельная живопись — цветочная живопись живопись стоковые иллюстрациивнимательность акварель творческий абстрактный фон — цветочная живопись фондовая иллюстрациямодная весенняя иллюстрация современное искусство моя оригинальная картина маслом на холсте импрессионизм горизонтальный пейзаж куст черемуха ветка цветы и бутоны растения освещенные солнцем — цветочная живопись фондовая иллюстрацияабстрактный пейзаж 24 — цветочная живопись стоковые картинки, фотографии без лицензионных отчислений и изображениябукет из нарциссов и аненома — цветочная живопись стоковые иллюстрациицветочная композиция — цветочная живопись стоковые иллюстрациицветы и сердца коллаж — цветочная живопись Inting Stock Illustrations картина маслом — цветы в вазе — цветочная живопись стоковые иллюстрациирозы, хромолитография, опубликовано в 1894 — цветочная живопись стоковые иллюстрацииоригинальное искусство акварельная живопись цветов — цветочная живопись стоковые иллюстрацииискусство: ветка магнолии акварельная живопись — цветочная живопись стоковые иллюстрациилетний луг, акварельная живопись — цветочная живопись стоковые иллюстрацииакварель осенний пейзаж — цветочная живопись стоковые иллюстрациистильная гостиная — цветочная живопись стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежейцветы в синей вазе — цветочная живопись стоковые иллюстрацииприрода, абстрактные яркие,смелые цветные пантоны — цветочная живопись стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображенияакварель летний пейзаж — цветочная живопись — цветочная живопись стоковые иллюстрацииабстрактный геометрический искаженный красочный фон — цветочная живопись стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных отчисленийцветение сливы — цветочная живопись стоковые иллюстрациимодная иллюстрация современное искусство работа моя оригинальная картина маслом на холсте импрессионизм летний пейзаж цветущий желтый подсолнечник однолетний на поле против неба и облака — цветочная живопись стоковые иллюстрацииголубые ирисы акварельная живопись — цветочная живопись фондовые иллюстрацииабстрактный акварельный фон — цветочная живопись фондовые иллюстрацииблестящий трогон — цветочная живопись фондовые иллюстрациимодная иллюстрация современное искусство моя оригинальная картина маслом на холсте импрессионизм весенний натюрморт вертикальный букет черемуховых ветвей в ваза из темного стекла — цветочная живопись стоковые иллюстрациияркий абстрактный фон, выполненный в современной технике алкогольных чернил — цветочная живопись стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных платежей портрет с букетом цветов. цифровая иллюстрация, имитирующая живопись маслом на холсте — цветочная живопись стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных платежей цветочная живопись стоковые иллюстрациилето картина маслом пейзаж, импрессионизм — цветочная живопись цветок белый фон — цветочная живопись стоковые иллюстрациилетний закат, картина маслом — цветочная живопись стоковые иллюстрациидикая роза 19иллюстрация века — цветочная живопись стоковые иллюстрациисиний и желтый психоделический фон движения, как пар лавы — цветочная живопись стоковые картинки, фотографии без лицензионных платежей и изображения & imagesall over цветущий букет цветов в ярких цветных иллюстрациях — цветочная живопись: стоковые картинки, фотографии и изображения без уплаты роялти — естественная красота женщины, современное абстрактное цифровое искусство — цветочная живопись стоковые картинки, фотографии и изображения из 100Знаменитые цветочные картины. Лучшие в истории цветочные картины
С тех пор, как люди рисовали, художники запечатлевали красоту цветов. Стилистически художники на протяжении веков рисовали цветы в голландском реализме, импрессионизме, модернизме и поп-арте, и это лишь некоторые из них. Мы собрали некоторые из самых известных изображений цветов на протяжении всей истории, чтобы дать вам представление о чудесном, ароматном мире цветов.
Содержание
- 1 Почему цветы?
- 2 Наши лучшие 15 картин цветов
- 2.1 Цветочная натюрморта-Ambrosius Bosschaert (1614)
- 2,2 Bullfinch и плачущий вишневый цвет
- 2.4 Натюрморт Ваза с двенадцатью подсолнухами – Винсент Ван Гог (1888)
- 2.5 Розы и лилии – Анри Фантен-Латур (1888)
- 2.6 Ирисы – Винсент Ван Гог (1890–1890) Розе-Пьере-Бурэ
- 6 2.5 Огюст Ренуар (189 г.0-1900)
- 2.8 Цветочный сад-Густав Климт (1905)
- 2,9 цветы-Анри Матисс (1907)
- 2.10 Водяные лилии-Клод Моне (1908)
- 2.11. Белый-Пиет Мондриан (1
66669999 2999 29.11 2.11. Ваза с цветами — Одилон Редон (1916)
- 2. 13 Красный мак — Джорджия О’Киф (1927)
- 2.14 Цветы — Энди Уорхол (1970)
- 2.15 Готов к цветению утром 50 6 900 Яёи Кусама (10099)
Почему цветы?
Первый вопрос, который придет вам в голову в этот момент, может быть Что делает цветы такой популярной темой? Цветы веками вдохновляли художников своей нежностью и кипучей жизненной энергией. Цветы могут напоминать нам о красоте и разнообразии жизни, которую может предложить природа. Цветочные картины, которые мы рассмотрим ниже, вызывают вневременное и сильное чувство радости, которое касается всех людей, независимо от контекста.
В зависимости от времени картины художников, рисовавших цветы, могут иметь различный культурный смысл. Считалось, что лотос в древнеегипетской керамике, украшениях и картинах на папирусе символизирует солнце, а художники средневековья видели в плюще символ супружеских обязательств. Цветочные картины расцвели в пятнадцатом и шестнадцатом веках, когда появились специализированные ботанические художники.
Цветочные картины этого периода часто имеют глубоко символический подтекст с высокодекоративными образами.Наши лучшие 15 картин с цветами
Наш список известных картин с цветами расположен в хронологическом порядке. Мы надеемся, что это поможет вам оценить развитие стилей цветочной живописи на протяжении веков. Хотя этот список включает только 15 картин, существует бесчисленное множество художников, которые рисовали цветы, поэтому мы рекомендуем вам посмотреть дальше, если вам интересно.
Цветочный натюрморт – Амброзиус Босхарт (1614)Будучи одним из первых художников, специализирующихся на цветочных картинах, Босхарт был пионером в создании сложных и ярких цветочных композиций. Этот натюрморт Брошарта проистекает из растущего увлечения ботаникой в Германии и Нидерландах 16-го века. Босхарт сам был ведущим голландским художником, специализирующимся на цветах и фруктах. Будучи главой семьи художников, Босхарт заложил основу для поколения нидерландских художников-цветочников и фруктов.
Большинство цветочных композиций Bosschaert нарисованы на медных поверхностях и, как в этом примере, симметричны с настолько точными деталями, что почти научны. На этой картине изображены желтый тюльпан, розовая гвоздика и белая роза на переднем плане корзины, полной ярких цветов. Цветы в корзине не все относятся к одному сезону. Ландыши, гиацинты, розы, незабудки, тюльпаны, фиалки и цикламены стоят вместе в мельчайших деталях.
Поразительная детализация, которой удалось достичь Босхарту, позволяет нам ощутить укол шипов розы и шелковисто-гладкие лепестки. Вы можете найти изящных насекомых, ползающих по цветам, садящихся на листья и садящихся на букет. Детали, и это нельзя не подчеркнуть, потрясающие. Босхарт в совершенстве передает крошечные усики бабочки и прозрачность крыла стрекозы.
Многие любители искусства и историки понимают эту картину как изображение хрупкости и краткости жизни. Сорванные цветы отражают красоту жизни на земле, но живут они невероятно недолго.
Нежные насекомые изображают сложность и хрупкость жизни красивым, но меланхоличным образом. Амброзиус Босхарт, безусловно, один из самых известных цветочных художников.Цветочный натюрморт (1614 г.) работы Амброзиуса Босхарта; Ambrosius Bosschaert, Public Domain, Via Wikimedia Commons
Bullfinch и плачущий вишневый цвет — katsushika hokusai (1834)88888888888888 гг. Япония во всем западном мире. Хокусай — самый известный мастер школы японского искусства укиё-э. На многих работах Хокусая изображены птицы и цветы, подобные этой. Хокусай был мастером точных, но плавных линий, мастерство, которое проявляется в этом цветном гравюре на дереве. Снегирь и плачущие цветы сакуры Ксилография гравюра входит в серию Хокусая Маленькие цветы.
На гравюре изображена маленькая птичка снегирь, свисающая вниз головой с ветки плакучей вишни. Плакучая вишня — родное японское дерево, а снегирь — символ защиты от несчастий в японской культуре.
На новогодней церемонии в святилищах Тэндзин по всей Японии изображен снегирь, поскольку люди надеются защититься от невзгод в наступающем году. По розовой отметине на груди снегиря видно, что это самец. Расположение цветов сакуры Хокусая имеет красивый естественный ритм, подчеркнутый мазками красного цвета.Справа от красочного и нежного шрифта находится короткое стихотворение Райбана, которое гласит:
Одна Одинокая птица, мокрая от росы,
Вылетела;
Утренняя вишняЭта гравюра на дереве Хокусая, пропитанная культурным значением и непринужденной природной красотой, представляет собой идеальное представление японского искусства и красоты цветочных картин.
Сирень в окне – Мэри Кассат (1880-1883)Мэри Кассат — всемирно известная художница, одна из первых американских художниц-импрессионистов. Хотя на большинстве ее картин изображена человеческая фигура, Кассат также любила рисовать сады и букеты.
Начиная с 1860-х годов цветочные натюрморты становились все более популярными среди художников-импрессионистов. В 1880-х годах, когда Кассат создала эту яркую картину, импрессионистские цветочные картины действительно приобрели свое значение.Хотя натюрморты подобные этой редкость в творчестве Кассат, многие из ее картин содержат элементы цветов и пейзажей. Несмотря на то, что она не известна как один из известных художников-флористов своего времени, эта картина свидетельствует о мастерстве Кассат.
На этой яркой картине изображена ваза с сиренью, стоящая на открытом подоконнике. Работа является ярким примером высоты импрессионистов цветов. Ваза темно-баклажанового цвета, который красиво контрастирует с белым и фиолетовым .сирень внутри. Своими фирменными плавными мазками Кассат удается представить эту аранжировку как мимолетный момент времени. №
Угловатые оконные фермы контрастируют с цветочной композицией, которая кажется в движении жизни.
Оконная рама дополняет плавные изгибы вазы. Картина имеет непринужденную атмосферу, как будто вы нашли ее, бродя по дому друга.Сирень в окне (ок. 1880 г.) Мэри Кассат; Мэри Кассат, CC BY 2.0, Wikimedia Commons
Натюрморт Ваза с двенадцатью подсолнухами – Винсент Ван Гог (1888)Талантливый и беспокойный художник-импрессионист явно любил подсолнухи. Этот натюрморт с подсолнухами является частью его серии «Арль», одной из двух серий о подсолнухах. Хотя, согласно названию, ваза содержит двенадцать подсолнухов, Ван Гог переработал эту картину на более позднем этапе, и на самом деле на ней изображено 15 цветов.
«Натюрморт ваза с двенадцатью подсолнухами» — одно из самых известных изображений цветов и его самых известных картин.
Многие считают этот натюрморт с подсолнухами одной из самых известных картин, созданных в этом жанре.
Эта картина также является одним из самых известных образцов импрессионистской цветочной живописи. Желтые тона подсолнуха проникают во все аспекты этой великолепной картины.Светло-голубой фон выделяет цветы вперед и привлекает внимание к подсолнухам под разными углами в центре холста. На этой картине подсолнухи Ван Гога находятся на разных стадиях жизни и смерти. Отголоски тщетности, хрупкости и краткости жизни пронизывают эту картину.
Натюрморт: Ваза с двенадцатью подсолнухами (1888) Винсента Ван Гога; Винсент Ван Гог, общественное достояние, через Wikimedia Commons
Розы и лилии — Анри Фантен-Латур (1888)В отличие от импрессионистских цветочных картин, окружающих Анри Фантен-Латура как в этом списке, так и во всю жизнь Фантен-Латур придерживался более традиционного подхода. Цветочные картины Фантен-Латура восходят к золотому веку реализма.
На светло-коричневом фоне стоит высокая стеклянная ваза с длинными белыми лилиями справа и более короткая ваза с розовыми и белыми розами слева.
Вазы относительного размера и формы, кажется, отражают форму цветов, которые они содержат. В высокой, прямой и тонкой стеклянной вазе стоят лилии с вытянутыми стеблями и длинными нежными белыми лепестками. Напротив, круглые и сочные розы стоят в маленькой изогнутой вазе, которая едва видна под цветами.Композиция прекрасно сбалансирована, несмотря на разницу в высоте двух цветочных композиций. Стебли лилий естественным образом простираются влево над розами, связывая часть вместе. Фантен-Латур запечатлел цветы и воду в вазе с изысканной реалистичностью. Румяно-розовые тона контрастируют с темно-коричневым столом внизу и выделенным белым цветом лилий. Это потрясающее использование цвета делает картину невероятно романтичной.
Розы и лилии (1888) Анри Фантен-Латура; Анри Фантен-Латур, CC BY 2.0, через Wikimedia Commons
Ирисы — Винсент Ван Гог (1890)Тот факт, что цветочные картины Ван Гога дважды фигурируют в этом списке, является свидетельством его невероятного таланта.
для запечатления хрупкой красоты жизни. Есть две версии этой композиции, одна на мягком и гармоничном розовом фоне, а другая гораздо более выраженная. Винсент Ван Гог создал эту картину во время своего пребывания в психиатрической больнице Сен-Реми.Яркие и кажущиеся безумными мазки на ярком лимонном фоне придают этой картине ощущение безотлагательности и движения. На этом бешеном фоне стоит ваза с ярко-фиолетовыми ирисами, некоторые из которых стоят прямо и полны жизни, а другие свисают на желтый стол внизу. Контраст ярких дополнительных цветов делает каждый из них еще более смелым и полным жизни.
Винсент Ван Гог завершил эту картину в психиатрической больнице за год до своей смерти. Говорят, что он назвал его «громоотводом моей болезни». Вполне вероятно, что яркое выражение движущейся жизни в этой картине казалось ему надеждой на выздоровление и продолжение жизни. Связь между творчеством и безумием прекрасно меланхолична. Сегодня мы чтим боль, стоящую за проникновенными изображениями Ван Гога всей красоты жизни.
Ирисы (1890) Винсента Ван Гога; Винсент Ван Гог, общественный домен, Via Wikimedia Commons
Букет роз -Пьер-аугуст Ренуар (1890-1900). Яркие и волюстные роза. почти спрыгнуть с холста. Хотя Ренуар начал рисовать цветы только в более позднем возрасте, розы были его любимыми предметами.
Это Картина маслом букета роз невероятно чувственна. Плавные и яркие мазки Ренуара запечатлевают розы, как будто они находятся в движении жизни. Красиво окрашенные красные и розовые розы созданы на разных стадиях жизни. Из букета распускаются полные и сладострастные лепестки, а на столе внизу лежит одинокая увядшая роза. У роз есть энергия, которая, кажется, исходит от холста, придавая им тактильные качества.
Цветник – Gustav Klimt (1905)Ярко окрашенные цветы – характерная черта картин Густава Климта, и эта картина – прекрасный пример его творчества во время его золотой фазы.
Эта картина является частью серии картин, вдохновленных цветочными полями, которые он видел в Литцлеберге.Искусствоведы часто считают эту картину одним из лучших пейзажей Климпта. На картине изображено множество падающих цветов, которые, кажется, продолжаются за пределы холста. Яркие цветы заполняют эту рамку в прекрасном празднике мира природы. Отсутствие реализма добавляет деревенскому очарованию природу без вмешательства человека. Естественная красота, заключенная в этой картине, перекликается с символикой гармонии и закономерности природы.
Цветы – Анри Матисс (1907)Яркие цвета, абстракция и относительное двухмерное качество этой картины типичны для стиля Анри Матисса. Известный как выдающаяся фигура в фовизме и один из самых влиятельных художников современности, Матисс отдает предпочтение безмятежности, балансу и чистоте искусства. Мы можем увидеть отголоски этого настроения в этой яркой и манящей картине.
На этой картине, выполненной в начале его карьеры, мы можем увидеть более смелое, чем естественное, использование цвета и подчеркнутые мазки, типичные для фовизма.
Ярко-зеленый фон дополняет белую вазу и яркие желтые, оранжевые и красные цветы, которые она держит. Столь же смелый и яркий стол под вазой подчеркивает цвета цветов.
Водяные лилии – Клод Моне (1908)Говоря о самых известных цветочных картинах всех времен, нельзя не упомянуть Клода Моне . При упоминании Моне на ум приходят цветы. Прославившийся этой прекрасной серией импрессионистов, картин, запечатленных на пленэре в своем саду в Живерни, Моне является мастером захвата сущности природы.
Свободные мазки Моне смешивают отдельные аспекты картины, создавая гармоничное и, казалось бы, бесконечное изображение мира природы. В этой знаменитой работе Моне цветы, небо, растения и вода сливаются, образуя мечтательный и мягкий пейзаж. Моне удается запечатлеть, как кувшинки и вода вокруг них отражают и преломляют солнечный свет. Некоторые историки искусства считают, что это произведение является существенным предвосхищением 9-го века.
0358 Абстрактный экспрессионист Движение, которое последует.Водяные лилии (1685) Клода Моне; Клод Моне, общественное достояние, через Wikimedia Commons
Амариллис — Пит Мондриан (1910)Как голландский художник, Пит Мондриан происходил из обширной линии художников-флористов. Несмотря на культурные традиции голландского реализма, Мондриан прикасается к этой потрясающей красной картине своим современным стилем. Этот натюрморт — одна из ранних картин Мондриана, написанная до его самых известных абстрактных и геометрических картин.
В этом шокирующем произведении искусства с красным цветком чувствуется дух фовизма. Мондриан разбивает композицию на сегменты ярких цветов. Эффект этого композиционного приема заключается в том, что мы видим цветок в его самой элементарной форме. Отказавшись от импрессионизма, Мондриан использует акварель, чтобы уловить баланс между цветом и живописными качествами.
Белая ваза с цветами – Одилон Редон (1916)Несмотря на то, что это скорее рисунок пастелью, чем картина, этот яркий натюрморт с букетом смешанных цветов отражает движение к будущему в искусстве. Твердый и заметный фон и поверхность ранних голландских натюрмортов исчезают в градиенте ярких теплые тона .
На насыщенном оранжево-розовом фоне стоит белая крапчатая ваза с букетом полевых цветов. Некоторые из цветов Редона выполнены в сложных деталях, а другие более абстрактны. Цветы управляют композицией, и мы могли сидеть и смотреть на разнообразие текстур и цветов целый день.
Красный мак – Джорджия О’Киф (1927)Джорджия О’Киф, известная своими эротическими изображениями цветов, за свою карьеру написала более 200 цветочных композиций. О’Киф создавала потрясающие события из своих натюрмортов. Хотя в начале своей карьеры она использовала акварель, после 19 лет18, О’Киф начал использовать почти исключительно масляные краски .
В это время она также начала создавать масштабные картины цветов как бы под увеличением. Этот яркий и пышный красный мак является ярким примером ее творчества в настоящее время.О’Киф видела в цветке собственный сложный и тонкий мир и рисовала, чтобы поделиться этим миром с другими. Ярко-красные и оранжевые лепестки заполняют композицию и выходят за ее пределы. Маленький и нежный цветок превращается в большой и мощный образ. Когда мы смотрим на цветочные картины О’Киф, такие как Красный мак, нам предлагается замедлиться и не торопиться, наблюдая за тем, что мы обычно не замечаем. Как основатель модернистского движения , О’Кифф является пионером современной цветочной живописи.
Цветы – Энди Уорхол (1970)Цветы были общим источником вдохновения для поп-исполнителя Энди Уорхола . В 1964 году Уорхол начал серию цветочных картин, на которых он запечатлел поникший цветок гибискуса в ярких красках и с помощью интересных техник.
Эта серия картин имеет противоречивую историю. Уорхол использовал снимки фотографа как основу для цветочной серии, и фотограф пытался подать на него в суд. Несмотря на разногласия, эта серия цветочных работ продолжала пользоваться популярностью. Эта серия представляет собой потрясающий образец современной цветочной живописи.
Готовы расцветать утром – Яёи Кусама (1989)Яёи Кусама — художница-концептуалистка , черпающая вдохновение в сюрреализме, абстрактном экспрессионизме, поп-арте и феминизме. Ее работы наполнены психологическим и сексуальным автобиографическим содержанием и отличаются узорами в горошек и сетки. Как художник, который действительно использует свое искусство для обработки своего внутреннего мира, Кусама широко использует горошек из детских галлюцинаций.
Эта литография, несомненно, работы Кусамы. Два одиночных цветка желтого и розового цвета выделяются на фоне темно-красных точек в горошек на черной поверхности.