Грустные рисунки для срисовки лёгкие, красивые карандашом, чёрно-белые, аниме, про любовь в скетчбук
Содержание
Любые рисунки не всегда отражают положительные эмоции художника. В ряде случаев с помощью срисовки и последующего дополнения исходников уникальными чертами (дополнительные объекты, раскрашивание в черно-белые цвета и так далее), человек выплескивает скопившийся негатив, грусть или усталость.
Создание грустных изображений помогает стабилизировать психическое состояние, улучшает настроение и способствует расслаблению художника как в физическом, так и в эмоциональном плане.
Грустные рисунки про любовь
Грустные рисунки (для срисовки могут использоваться как простые картинки, так и комплексные композиции) часто помогают художникам переживать любовные страдания.
Арт-терапия после расставания с любимым человеком, при безответных чувствах и так далее, предполагает изображение:
Пример рисунка | Алгоритм срисовки изображения |
| |
|
Грустные девушки
Грустные рисунки (для срисовки с целью выражения своих эмоций наиболее часто их используют представительницы прекрасной половины человечества) с изображением печальных девушек могут выглядеть так:
Пример рисунка | Алгоритм срисовки изображения |
| |
| |
|
Рисунки карандашом
Грустные рисунки (для срисовки обычно выбирают изображения из Интернета, дополняя их позднее деталями) удобнее всего создавать карандашом.
Пример рисунка | Алгоритм срисовки изображения |
| |
| |
|
Черно-белые
Грустные рисунки (для срисовки с целью выплеска негативных эмоций подойдут как цветные, так и черно-белые изображения), для создания которых используются только 2 цвета, могут выглядеть так:
Пример рисунка | Алгоритм срисовки изображения |
| |
| |
|
Персонажи
Для срисовки часто используют изображения персонажей известных мультфильмов, комиксов и фильмов.
Грустные рисунки героев произведений являются обычно иллюстрацией того, с кем в настоящий момент жизни художник себя ассоциирует.
Пример рисунка | Алгоритм срисовки изображения |
| |
|
Аниме
Героев аниме, благодаря их выразительным чертам лица, можно использовать в создании изображения любого эмоционального окраса, в том числе и негативного.
Пример рисунка | Алгоритм срисовки изображения |
| |
|
Другие идеи со смыслом для скетчбука
Схематичные изображения для скетчбука обычно бывают посвящены:
- беспричинной грусти;
- расставанию с любимым человеком;
- возникшему чувству одиночества.
Пример рисунка | Алгоритм срисовки изображения |
| |
|
Вне зависимости от того, грустные рисунки или, наоборот, передают положительные чувства, являются не только способом раскрыть творческий потенциал художника, но и дают ему возможность нормализовать свой эмоциональный фон.
Для срисовки рекомендуется использовать изображения, состоящие из минимального числа составных частей, и не требующие большого количества времени на их создание.
Доказано, что регулярное отражение на бумаге своего состояния, существенно сокращает риск возникновения депрессии и невротических расстройств у людей, вне зависимости от их возраста и основного рода деятельности.
Видео про рисование грустных изображений
Грустные рисунки для срисовки:
https://www. youtube.com/watch?v=hNY8Gr-urt4
9 главных советов для рисования в черно-белом
Это может показаться странным способом начать статью о черно-белых рисунках, но когда я был ребенком, мой любимый инструментом рисования был синий карандаш. Я нарисовал все в этом одном цвете — небо, море — и вещи, которые даже не были голубыми, такие как кошка моего соседа, наш дом и моя семья. Эти монохромные рисунки помогли мне развить навыки, позволяющие рисовать черным по белому.
Шариковые ручки легко доступны и удобны в использовании для рисования черно-белых изображений. Они также представляют свои собственные проблемы и безграничные возможности, которые мы рассмотрим в этих советах по рисованию.
Вы можете предпочесть рисовать свои черно-белые художественные работы карандашом или маркерами, которые мы также рассмотрим. И если вам нужно запастись пеналом, не пропустите наши обзоры лучших карандашей и лучших ручек.
Посмотрите видео ниже, а затем прочитайте девять советов о том, как рисовать красивые черно-белые рисунки — или сине-белые, если это ваша вещь…
Содержание статьи
- 1 01.
Остерегайтесь избытка чернил
- 2 02. Используйте различные оттенки черного
- 3 03. Поддержка маркеров карандашами
- 4 04. Сохраняйте маркеры угасания
- 5 05. Воспользуйтесь универсальностью карандашей
- 6 06. Сохраняйте его светлым
- 7 07. Используйте несколько карандашей
- 8 08. Защитите свою работу в процессе
- 9 09 , Сначала нарисуйте миниатюры
01. Остерегайтесь избытка чернил
Право — это не рисунок; это излишки чернил из моей ручки
Шариковые ручки отлично подходят для рисования, потому что мы можем делать из них красивые тонкие линии и создавать много контраста. Тем не менее, ручки также могут быть очень неумолимыми: каждая отметка является постоянной, как и каждое ошибочное пятно чернил! Большое пятно чернил может внезапно образоваться и испортить ваш рисунок навсегда.
Чтобы предотвратить это, периодически катайте стороны кончика пера на клочке бумаги, чтобы удалить накопившиеся чернила.
02. Используйте различные оттенки черного
Разнообразные маркеры = разные оттенки
При рисовании с помощью маркеров старайтесь получить разнообразные черные тоны для работы, чтобы создать максимальный диапазон значений. Маркеры рисуются действительно быстро и чисто, но с ними может быть немного сложно работать, если вы не привыкли к грубости и графическому характеру работы маркеров.
Надеемся, что следующие советы помогут вам быстро и легко преодолеть кривую обучения.
03. Поддержка маркеров карандашами
Эскиз непостоянным карандашом перед использованием постоянного маркера
При работе с маркерами сделайте черновой набросок своей идеи карандашом, прежде чем делать постоянные отметки маркером. Самое замечательное в наброске карандашного рисунка в первую очередь заключается в том, что после того, как чернила маркера высохнут, вы можете взять ластик со всей иллюстрацией и удалить первоначальный эскиз карандаша, оставив маркер без изменений.
04. Сохраняйте маркеры угасания
Неожиданное преимущество маркеров с почти истекшим сроком действия
Поскольку маркеры используют так много чернил, они имеют тенденцию быстро заканчиваться. Однако тот факт, что маркер исчезает, не означает, что он больше не нужен. Маркеры, на которых заканчиваются чернила, отлично подходят для создания текстуры или смешения тонов. Я нахожу их такими же необходимыми в процессе рисования, как и новые новые маркеры.
05. Воспользуйтесь универсальностью карандашей
Карандаши универсальны для всех различных отметок, которые они могут сделать
Вот простой скромный карандаш: он еще прост и прост так полно возможностей. Как и почерк, все рисуют не так, как все. Наши различные стили сообщат, как мы используем наши карандаши, поэтому экспериментируйте с различными типами отметок карандаша, чтобы получить полный спектр использования вашего карандаша. Это будет особенно ценно, если использовать различные типы меток для описания текстур и элементов как совершенно разных вещей.
06. Сохраняйте его светлым
Легкие наброски помогают исследовать и уточнить свой рисунок
При рисовании карандашами мы склонны слишком рано делать линии слишком темными , Мы должны рисовать светлыми линиями, потому что они предполагают только края и границы; темные линии для более поздних стадий, потому что они являются окончательными и не открыты для интерпретации. Линии могут преждевременно потемнеть, если потребуется несколько попыток, чтобы получить нужную линию. Если это произойдет, помедленнее и будьте осторожнее; ускоритесь, как только вы освоитесь.
07. Используйте несколько карандашей
Это мои любимые карандаши: 4B, 2B и HB
Мы можем сделать многое с одним карандашом, но мы можем расширить наш диапазон значений, если мы используем различные карандаши. Я предпочитаю использовать два или три разных карандаша, начиная с 2Н. Карандаши с буквой H имеют более твердый ход, что не пометит мою бумагу так сильно, что их линии будут иметь более светлый тон. На карандашах B следы чернее, чем на H, поэтому я использую их ближе к концу.
08. Защитите свою работу в процессе
Низкотехнологичный способ защиты вашей работы в процессе
Так же, как при рисовании шариковой ручкой, чистый лист макулатура может пригодиться и при рисовании карандашом. Рисунки карандашом — особенно те, которые сделаны карандашами B — могут очень легко испачкаться, поэтому мне нравится класть чистый лист бумаги под пятку моей руки, когда я рисую, чтобы защитить мою работу.
09 , Сначала нарисуйте миниатюры
Миниатюра (слева) помогает составить мой рисунок (справа)
Прежде чем я начну рисовать всерьез, мне хотелось бы сначала планировать мои рисунки, используя небольшие эскизы. Независимо от того, каким инструментом рисования я пользуюсь, эскизы помогают мне разобраться в композиции и удобочитаемости, что помогает мне избежать ошибок, прежде чем я отправлю их на бумагу. Использование миниатюр также позволяет мне быстро исследовать идеи и набрасывать мелкие наброски, заставляя себя упростить и сосредоточиться только на важных элементах моих рисунков.
Статьи по теме:
Черно-белая графика в интерьере ✅️Лучшие дизайн-идеи (100+ фото)
Menu
07.06.2018Эксклюзивное оформление стен своими руками
Классическое сочетание цветов в интерьере можно сравнить с чередой повторяющихся полос человеческой жизни. Четкие линии и строгие формы всегда уместны и легко сочетаются с любым стилем. Не зря интерес к черно-белой фотографии не утрачивает своей актуальности, несмотря на появление цветных снимков. Поразительные возможности передачи глубины изображения с помощью всего лишь двух цветов до сих вдохновляют дизайнеров, фотографов и модельеров.
Содержание:
- Влияние графики на интерьер
- Основные правила создания графики
- Несколько идей для воплощения
- Достижение общего баланса
Нестандартные рисунки всегда завораживают, подчеркивают оригинальность стиля
Влияние графики на интерьер
Настенная живопись существует миллионы лет, что подтверждают раскопки археологов. С появлением новых возможностей и современных технологий люди продолжают использовать графические рисунки для украшения своего жилья и придания ему неповторимых черт. Графика в интерьере напоминает рисунок художника угольными палочками или простым карандашом. Зачастую всего несколько линий позволяют придать дизайну оригинальность, которая не менее эффектна, нежели кричащие арт-объекты.
Графика как нельзя лучше подходит для обустройства рабочего места. Черно-белая палитра помогает сосредоточиться, заняться творчеством и не отвлекает внимание. Кроме внесения в интерьер комнаты некоторой новизны она может быть использована в таком качестве:
- для формирования визуального центра дизайнерской композиции;
- стирания границ функциональных зон в квартире-студии;
- моделирования конфигурации за счет увеличения потолка или расширения узкой стены при грамотном подборе рисунка;
- создания уникального дизайна в отделке или предметах мебели;
- подчеркивания характерных признаков стиля, например, хай-тека или модерна;
- разбавления яркой палитры красок интерьера, используемых в создании поп-арта и китча;
- преображения элементов декора путем раскрашивания цветочных горшков и ламп.
Офисный декор стен
В качестве сюжета можно выбрать изображение животных, ночного города, различные философские линии, абстракцию или цветочные композиции. Особенно привлекательно в современных интерьерах выглядит 3D-графика, расширяющая границы за счет визуального увеличения пространства.
Совет! Используйте графику, чтобы объединить функциональные зоны или для создания акцентов на стенах, потолке, мебели.
Сглаживание линий потолка с помощью графики
Основные правила создания графики
Для наиболее эффектного воздействия графику лучше наносить на нейтральный фон. Чаще всего черно-белый рисунок в интерьере встречается в виде черных линий на белой стене.
Совет! В небольших комнатах отлично смотрится орнамент, этнические мотивы или мандала.
Например, «ловец снов» в спальне над кроватью станет ярким акцентом в нейтральной цветовой гамме. Для кабинета подойдет более динамичный рисунок, создающий мощную энергетику: изображение летящего самолета или мчащегося на высокой скорости автомобиля.
Украшение стены в гостиной, нуждающейся в добавлении акцента, потребует более сложного рисунка. Симметричная композиция со множеством деталей будет весьма интересна для рассмотрения.
Совет! При декорировании лаунж-зоны желательно избегать острых углов и обратить внимание на постепенные переходы с обтекаемыми формами. Такая графика поможет настроиться на полноценный отдых и полностью расслабиться.
Зона отдыха с легким тропическим декорированием стен
В комнате с нейтральной цветовой гаммой черно-белая графика может создать нежелательный диссонанс, поэтому ее резкие черты лучше немного смягчить.
Идея! Для этих целей отлично подойдут зеркальные элементы декора с хромированной поверхностью, отражающей рисунок.
Если графика – главное действующее лицо в интерьере, светодиодная подсветка поможет усилить эффект и выделить композицию.
Акцентный декор в прихожей
Совет! Использование графики предполагает скорее проявление творческих способностей, а не следование четким правилам.
Основная цель этой техники – создать комфортное жилище, в котором приятно находиться.
Оригинальное оформление стен в кафе
Несколько идей для воплощения
Графика в интерьере может быть в виде рисунка на стене, выполненного с помощью аэрографии. Не менее интересно смотрятся росписи и фрески. Небольшое свечение изнутри создает таинственную атмосферу и отлично подходит для готических интерьеров.
Совет! Начинающим художникам помогут трафареты с готовыми изображениями.
Различные надписи, применяемые в кафе и ресторанах, все чаще встречаются в современном интерьере кухни. Там же можно разместить газетные страницы под стеклом столешницы, добавив интерьеру английскую эстетику.
Черно-белая графика на стене имеет много общего с татуировкой на теле: желание отойти от консервативных устоев путем самовыражения. Бунтарский дух владельца графики сразу ощущается благодаря смелому решению нанести подобное изображение вместо обычной картины. С той лишь разницей, что перекрасить стену гораздо проще, чем избавиться от разонравившейся татуировки. А значит, эксперимент заслуживает внимания, и бояться чуть выйти за рамки традиционной отделки не стоит.
Графический рисунок, который можно перенести на любой участок стены
Достижение общего баланса
Для получения гармоничного сочетания цветов нужно ориентироваться на тот эффект, который вызывает каждый оттенок. Если белый обладает свойствами расширения пространства и заполнения его воздухом и светом, то черный, напротив, способен привнести нотку нуара и таинственности. Поэтому при создании графики важно учитывать метраж комнаты, поток естественного света и свои предпочтения.
На заметку! Если конечная цель дизайна предполагает полумрак в спальне или гостиной, то ограничивать себя в использовании черного цвета определенно не стоит.
![]()
Еще одной особенностью черного цвета является его умение подчеркивать пропорции поверхности. Любая необычная форма или текстура может выйти на первый план и стать «изюминкой» интерьера.
Важно! Если же поверхность неидеальна, имеет острые углы или узкие проемы, то на таких недостатках лучше не акцентировать внимание.
Не зря модельеры часто обращаются к черному цвету в качестве витрины: он как магнит притягивает взгляды окружающих.
Трафаретное изображение, приковывающее взор
Чтобы сгладить переходы и немного разбавить контраст, в графику можно добавить палитру серых оттенков по аналогии с черно-белой фотографией. Если в такой рисунок будут включены вспышки чистого цвета без приглушенных тонов, графика заиграет объемом и картинка станет более живой.
- Объемность достигается при помощи эффекта глубины пространства. Черные элементы кажутся выступающими вперед, а белые, наоборот, слегка удалены от зрителя.
Если добавить немного красок, получится неповторимый декор
Совет! Черно-белая графика очень практична: при необходимости рисунок можно дополнить красками, изменить или обыграть декорациями.
Хочешь больше интересного?
Наша миссия — вдохновлять! Подпишитесь на рассылку новых материалов:
Предыдущая
Холкон для матраса: что это такое, виды наполнителей и как купить лучший?
Следущая
Подвесной унитаз с микролифт-сиденьем: обзор конструкции, преимущества и популярные модели
Adblock
detector
Pencil Drawing Stock-Fotos und Bilder
- CREATIVE
- EDITORIAL
- VIDEOS
- Beste Übereinstimmung
- Neuestes
- Ältestes
- Am beliebtesten
Alle Zeiträume24 Stunden48 Stunden72 Stunden7 Tage30 Tage12 MonateAngepasster Zeitraum
- Lizenzfrei
- Lizenzpflichtig
- RF und RM
Lizenzfreie Kollektionen auswählen >Editorial-Kollektionen auswählen >
Bilder zum Einbetten
Durchstöbern Sie 70.


Как получить белые линии на карандашном рисунке?
Вы когда-нибудь задумывались, как художники рисуют эти крошечные белые линии на карандашном рисунке? Как рисовать усы? Это выглядит безумно сложно, не так ли? Но на самом деле это невероятно просто , если знать как. Есть три надежных способа создания белых линий на карандашном рисунке.
Надрежьте бумагу тупым предметом, заштрихуйте отступ, и он оставит белую линию. Используйте самый острый край ластика, чтобы провести по рисунку тонкую белую линию. И используйте ластик на батарейках, заточенный до кончика, чтобы нарисовать тонкую белую линию.
Я использую все три метода, и у каждого есть свое место. Я начну с техники нанесения отступов, которую использовала, когда только начинала, затем объясню, почему ручка-ластик Tombo-Mono намного лучше, и закончу ручкой-ластиком на батарейке, которую я использую сейчас, и это изменило правила игры. Продолжайте читать.
Получите их по телефону Arteza (партнер)(Я получаю комиссию за покупки, сделанные по ссылкам в этом посте. Однако я продвигаю только те продукты, которые мне нравятся и которые я рекомендую)
Создание белых линий на карандашном рисунке с помощью отступов на бумаге
Когда я открыл для себя этот метод, я был убежден, что совершил гигантский скачок вперед. Теперь я мог создавать тонкие, четкие, белые линии, что раньше было невозможно.
Как я раньше справлялся? Я действительно нарисовал две параллельные линии и заштриховал их? Как глупо.
Теперь моя работа вышла на другой уровень, или я так думал.
Видишь ли, этот метод хорош, когда работает, и жалкий обед, когда не работает. Это по своей сути изворотливо. Подумайте об этом, техника заключается в том, чтобы испортить саму бумагу. Это адский риск.
Сказав это, это отличная техника, если использовать ее с умом.
Вдавите (оцените) бумагуИдея проста. Вы заранее планируете рисунок и, прежде чем делать какие-либо штриховки, наносите линии на бумагу. Чтобы эта техника работала должным образом, вы должны знать точно , где вы собираетесь разместить эти белые линии.
Линии появляются, когда вы заштриховываете углубления боковой стороной карандаша. Это похоже на волшебство. Белые линии четкие и чистые. Нет другого способа заставить линию выглядеть такой белой.
Если позже вы захотите добавить несколько белых линий, стерев участок графита и снова надрезав бумагу, линия будет бледно-серой. Вы потеряете «звон». Это нормально, если вы этого хотите, но в остальном не удивляйтесь, если это выглядит скучно.
Мои первые опыты методом вдавливания были сделаны с помощью зубочистки. Линии были очень тонкими и очень эффективными. Взгляните на обезьяну ниже. Усы на щеках были нарисованы зубочисткой.
Сначала зубочисткой были надрезаны усыВидите, как мне удалось осветлить тон от макушки до плеч? Градация делает усы более полными вокруг нижней части щек и подбородка. Посмотрите, какие тонкие линии на плечах.
Что не так с методом отступов?Если бы я использовал не тот инструмент, чтобы надрезать бумагу, усы не выглядели бы настоящими. Дело было в масштабе, так что это сработало. Определить правильный масштаб и выбрать инструмент нужного размера непросто.
В других случаях я использовал пустую бирку или вязальную спицу, чтобы провести более крупную линию, а в последнее время я использовал инструмент для вдавливания (партнер), который представляет собой металлическое острие иглы с крошечным шариком на кончике.
Что-то пойдет не так:
- Не всегда легко получить плавную сужающуюся линию
- Иногда вы недостаточно сильно нажимаете, чтобы углубление работало должным образом
- Иногда вы неправильно оцениваете, куда должна идти линия
- Иногда вы «перекручиваете» леску, и это выглядит странно
Если вы допустили серьезную ошибку на этапе планирования плана, вы можете начать заново. Время, необходимое для устранения повреждений, не стоит затраченных усилий. В противном случае большую часть времени можно замаскировать ошибку.
Допустим, вы нарисовали кривую линию и хотите от нее избавиться. Вы не можете стереть углубление, поэтому вам придется использовать острый кончик карандаша, чтобы рисовать внутри рощицы. Будьте осторожны, чтобы соответствовать окружающим тонам, которые могут варьироваться по длине.
Возможно, белая линия была слишком толстой. Твердым карандашом нарисуйте линию вдоль теневой стороны одного края.
Чтобы исправить кривую линию или изгиб, сотрите затенение и слегка перерисуйте линию там, где она сбилась. Тщательно заштрихуйте место ремонта, затем заштрихуйте первоначальную чистую канавку, как и раньше. Замаскируйте излом более темным грифелем, и, надеюсь, ошибка исчезнет.
Я использовал зубочистку, чтобы нарисовать усыСделайте белые линии на карандашном рисунке с помощью ластика
Еще до того, как я услышал о ручках-ластиках, я добивался аналогичных результатов, вырезая клинья из пластиковых ластиков. В этом больше нет необходимости, потому что «ручка» с ластиком намного проще.
Я использую ручку-ластик Tombo-Mono , самую маленькую в линейке. Вы используете их как движущийся карандаш; когда резиновый наконечник изнашивается, вы продвигаете его вперед.
Я использую свой в основном для рисования слоев меха или волос. Я проведу пером по поверхности заштрихованной области в том же направлении, что и мех. Я слегка заштрихую, а затем повторю. Каждый слой добавляет глубину, пока вы не дойдете до финальной стадии. Блики можно выделить острым краем ластика
Чтобы получить самые тонкие линии, вы должны «наточить» перо. Отрежьте кончик канцелярским ножом, чтобы получилась свежая острая кромка. Используйте его, проводя ручкой по штриховке. Поверну перо за новый край и повторю действие. После нескольких взмахов лезвие потеряется, и я снова затачу его.
Заточка резинового наконечникаЕсли вы ошиблись, вы можете перерисовать его и начать заново. Вы не повредите бумагу, поэтому никакого вреда не будет. Худшее, что может случиться, — это потеря яркого белого цвета. После обработки бумаги, скорее всего, линия будет серой.
Создание белых линий на карандашном рисунке с помощью ручки-ластика на батарейках
Это мой предпочтительный метод.
Ручка-ластик на батарейках представляет собой вращающееся резиновое перо, которое стирает графит эффективнее, чем что-либо другое. Почти идеально удаляет графит. Если я хочу восстановить блеск в потерянном блике, я буду использовать этот инструмент.
Идея состоит в том, чтобы заострить конец так же, как карандаш.
Затачивание пера влажной и сухой бумагойЯ вырежу новое перо канцелярским ножом и улучшу острие, вращая его под углом на наждачной бумаге (мокрой и сухой). Я хочу сделать максимально возможное замечание.
Я буду рисовать линии этой ручкой.
Все тонкие линии были нарисованы с помощью ручки-ластика на батарейках.При умелом использовании этот дешевый ластик на батарейках представляет собой точный инструмент. Я могу сделать линию тонкой, как человеческий волос, если захочу. Это безумие.
Хитрость в том, чтобы не забывать держать острие острым, оно очень быстро затупляется. Чтобы получить максимальную отдачу от инструмента, вы должны выработать привычку постоянно подтачивать его после каждых нескольких ударов. Это станет второй натурой.
Вы будете использовать много перьев, поэтому убедитесь, что у вас под рукой достаточно запасных частей.
Если вы рисуете усы, нет необходимости заранее планировать. Оставьте задачу до финальных этапов и нарисуйте их в , стерев из . Если все пойдет не так, ничего страшного, закрасьте ошибку карандашом и повторите еще раз. И продолжайте делать их снова, пока не будет хорошо выглядеть.
Если перо на батарейках идеально подходит для белых линий, оно так же хорошо подходит для светлых участков.
Усы, капельки и блики на глазах были нарисованы с помощью ластика на батарейках.Что произойдет, если вы нарисуете глаз, а блеск пойдет не так? Было время, когда ты никогда не вернешь этот блеск. Теперь вы можете с помощью одной точки вашей ручки — PING
Я использую ручку-ластик Jakar (партнерская) Получите ее, они стоят всего несколько долларов, и вы не пожалеете об этом.
Сравнение белых линий с помощью карандаша HBСоздание белых линий с помощью белого угольного карандаша на тонированной бумаге
Стирание тонкой линии или блика на тонированной бумаге бесполезно. Бумага сама по себе является вашим средним тоном, а ваши блики должны быть добавлены карандашом. В таких случаях я использую угольный карандаш, заточенный канцелярским ножом.
Попробуйте использовать угольно-белые карандаши General’s или белые меловые карандаши . Угольные карандаши имеют градацию от твердого к мягкому. Мягкие сорта богаче, но легче крошатся.
Вы можете стирать и смешивать их так же, как графит.
Предупреждение
Имейте в виду:
- Вы не можете соскоблить «грифель» с бумаги так же, как цветными карандашами.
- Белый мелок не работает с мягким графитом
- Чернила гелевых ручек недолговечны и со временем желтеют.
- Акриловые и гуашевые краски могут отслаиваться при нанесении на графит.
Я экспериментировал и совершил все ошибки, которых теперь можно избежать. Используйте комбинацию всех трех методов, используя эти супер дешевые инструменты. Это все, что вам нужно для создания тонких белых линий на карандашном рисунке.
Их все можно купить примерно за 15 долларов, это не проблема.
Если вы хотите значительно улучшить свои навыки рисования, я настоятельно рекомендую вам посмотреть Стивена Баумана. У него класс по проко . Он классически обучен, и его техника превосходна.
Стивен БауманВот те инструменты, о которых я упоминал, плюс мой обычный набор для рисования:
- Инструмент для отступов
- Угольно-белый карандаш
- Pentel Mechanical Pencils 0.3mm
- Derwent Graphic Drawing Pencils
- Daler-Rowney Heavyweight Cartridge Paper
- Jakar Battery Eraser
- Tombo Mono Eraser Pen
- Ластик Faber Castell Putty Eraser
- Blu Tack
Если вам нужна альтернатива Amazon, проверьте ARTEZA художественные принадлежности или BLICK
Если этот пост помог вам, у меня есть для вас кое-что еще. Я также могу помочь вам продать ваше искусство. Я покажу вам, как наиболее практичным способом. Взглянем!
Если вы хотите продать свое искусство
Проверьте это! l
Псс… это всего 12,99 долларов !
Больше советов в следующих постах:
- Как рисовать реалистичные тени карандашом (все лучшие секреты)
- Как сделать рисунок более глубоким и улучшить его
- Стоит ли проходить онлайн-курсы рисования? Я выбрал 5 лучших для вас!
- Рисовать по фотографиям плохо? Вы обманываете?
- Как сделать ваши рисунки интересными: 14 лайфхаков, чтобы добавить больше OOMPH
- Как рисовать воду: правильно рисуйте воду
- Как защитить рисунок от смазывания. (5 хороших советов, особенно номер 3)
Плюс найдите ОНЛАЙН-КУРС , который подходит именно вам.
Закрепите и сохраните
Как превратить изображение в штриховой рисунок в Photoshop – Path
Иллюстрации могут улучшить стиль и привлекательность вашего сайта электронной коммерции. Однако создание иллюстраций (или наем квалифицированных иллюстраторов) может быть дорогостоящим и трудоемким делом.
К счастью, вы можете научиться превращать изображение в штриховой рисунок в Photoshop CC 2019, выполнив следующие шаги. Изображения объектов, изолированных на белом фоне, лучше всего подходят для этой техники, что делает ее отличным вариантом для изменения или улучшения фотографий продукта.
Прокрутите вниз под видео для письменного руководства.
Перед тем, как начать: Как обвести изображение в Photoshop
Если вы хотите превратить фотографию в карандашный набросок в Photoshop, но не хотите, чтобы это выглядело так, как если бы вы сделали это в Photoshop, Прежде чем применять какие-либо фильтры, нужно уделить внимание деталям и должным образом подготовить изображение.
В следующем уроке мы рассмотрим один метод, который покажет вам, как безупречно преобразовать ваше изображение в карандашный набросок, а затем мы обсудим конкретные инструменты, которые вы можете использовать для достижения других эффектов обводки изображения в Photoshop.
Не все фотографии одинаковы, поэтому при настройке фильтров, размытия и непрозрачности слоя каждый раз, когда вы используете Photoshop для преобразования фотографии в штриховой рисунок, вам придется руководствоваться своим суждением, следуя приведенным ниже инструкциям.
Как превратить изображение в штриховой рисунок в Photoshop
- Настройка контрастности фотографии
- Настройте свои слои
- Преобразование изображения в оттенки серого с помощью корректирующего слоя
- Преобразуйте свою фотографию в штриховой рисунок
- Установите цвета фона и переднего плана
- Добавьте штриховку карандашом к изображению
- Добавьте к изображению эффект перекрестной штриховки
- Внесите последние изменения
Шаг 1.

На фотографии из примера изображение обуви и солнцезащитных очков значительно контрастирует с белым фоном. Однако изображение кошелька для мелочи и тюбика духов настолько светлое, что почти сливается с фоном.
Мы отрегулируем контрастность всей фотографии, чтобы сумочка и тюбик выделялись больше.
Перейдите на панель Layers и убедитесь, что выбран слой, содержащий ваше изображение. Если вы работаете со сглаженным изображением (например, JPG), этот слой будет заблокированным фоновым слоем.
Выберите Image > Adjustments > Curves из выпадающего меню в верхней части окна приложения Photoshop.
Кривые Появится диалоговое окно. Убедитесь, что установлен флажок Preview .
На графике в левой части диалогового окна щелкните в середине линии, проходящей по диагонали через график, и перетащите вниз, чтобы создать изогнутую линию на графике. Вы заметите, что темные области изображения станут темнее, а более светлые области останутся светлыми.
Примечание. Если вы работаете с изображением CMYK, вы должны тянуть вверх по середине строки, а не вниз.
Если вы удовлетворены увеличением контрастности изображения, нажмите OK .
Шаг 2. Настройте слои
На панели Слои трижды продублируйте слой, содержащий ваше изображение, чтобы у вас получилось четыре одинаковых слоя.
Чтобы дублировать слой, выберите слой на панели Layers , щелкните меню панели Layers в правом верхнем углу панели и выберите Duplicate Layer 9.0042 .
Шаг 3. Преобразуйте изображение в оттенки серого с помощью корректирующего слоя
Выберите дублированный слой в верхней части панели Слои .
Выберите значок Adjustment Layer в нижней части панели Layers (значок выглядит как наполовину черный, наполовину белый круг). Выберите Оттенок/Насыщенность из выпадающего меню.
Вы только что создали корректирующий слой для Оттенок/Насыщенность , что означает, что все слои, которые появляются под корректирующим слоем, сохранят свойства Hue/Saturation , которые вы установили для этого корректирующего слоя.
С выбранным корректирующим слоем перейдите на панель свойств , расположенную по умолчанию справа от изображения. Если вы не видите панель Properties , вы можете выбрать Window > Properties в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения Photoshop.
Вы увидите три ползунка в Свойства панели : Оттенок , Насыщенность и Яркость . Перетащите ползунок для Насыщенность до упора влево, чтобы значение, указанное для Насыщенность , теперь было -100.
Теперь ваше изображение отображается в оттенках серого.
Как преобразовать изображение в оттенки серого: дополнительный метод
Наличие корректирующего слоя «Цветовой тон/Насыщенность» делает изображение в оттенках серого, но если вы хотите полностью удалить все цвета из изображения во время работы, вы можете преобразовать изображение в оттенки серого, выбрав Изображение > Режим > Оттенки серого из раскрывающегося меню в верхней части окна приложения.
Если у вас есть корректирующий слой при преобразовании в оттенки серого, корректирующий слой будет удален.
Шаг 4. Преобразование фотографии в штриховой рисунок
На этом этапе вы научитесь обводить или обводить изображение в Photoshop с помощью ряда эффектов слоя. Если ваша цель состоит в том, чтобы создать только контур вашей фотографии, вы можете решить, что ваша фотография завершена после этого шага.
Сделайте два верхних дублированных слоя невидимыми, щелкнув значки глаз рядом со слоями на панели Слои . Затем выберите видимый слой, который является вторым снизу на панели «Слои».
Нажмите раскрывающееся меню в верхней части панели Слои рядом с Обычный . Выберите Цвет Dodge .
Не снимая выделения с того же слоя, инвертируйте изображение, нажав CTRL+I (COMMAND+I на Mac). Вы также можете инвертировать изображение, выбрав Image > Adjustments > Invert из выпадающего меню в верхней части окна приложения Photoshop.
Затем выберите Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения.
В появившемся диалоговом окне Размытие по Гауссу регулируйте ползунок, пока изображение не станет похоже на штриховой рисунок.
Перемещение ползунка влево приведет к тому, что линии станут тоньше; перемещение ползунка вправо и усиление размытия утолщают и затемняют линии, а также добавляют тени к изображению.
Убедитесь, что в диалоговом окне установлен флажок Предварительный просмотр , чтобы вы могли видеть, как меняется изображение при перемещении ползунка вправо или влево.
Как увеличить толщину штрихов при рисовании линий в Photoshop
Если вы хотите увеличить толщину штрихов при рисовании линий, продублируйте исходный слой еще раз и переместите новый слой над слоем, который вы только что отрегулировали (слой с режимом наложения Color Dodge).
Выберите Фильтр > Галерея фильтров… из выпадающего меню в верхней части окна приложения.
Выберите Glowing Edges под Stylize . Здесь вы можете настроить ширину края в правой части окна. Уменьшение яркости края приведет к более четкому краю.
Нажмите OK .
Вернитесь к своему слою, нажмите CTRL+I (COMMAND+I на Mac), чтобы инвертировать слой, и измените режим наложения слоя на Умножение.
Контуры вашего изображения теперь будут толще и темнее.
Шаг 5. Установите цвета фона и переднего плана
На панели инструментов установите белый цвет фона , дважды щелкнув значок Цвет фона . В диалоговом окне Color Picker (Background Color) щелкните в верхнем левом углу большого цветового поля.
Затем установите цвет переднего плана на средне-серый. Дважды щелкните квадрат Foreground Color на панели инструментов. В Палитра цветов (цвет переднего плана) диалоговое окно, щелкните посередине левой стороны большого поля цвета.
Другие цвета в большом цветовом поле (например, синий и красный, видимые на изображении панели палитры цветов ниже) не имеют значения, так как вы держите курсор до левой стороны большого цветового поля.
Связано: 9 альтернатив фотографированию товаров на белом фоне
Узнать больше
Шаг 6.

На панели Layers выберите слой над слоем, с которым вы только что работали. Щелкните значок глаза, чтобы снова сделать слой видимым. Теперь ваше изображение снова будет выглядеть как черно-белая фотография.
Выберите Фильтр > Галерея фильтров… в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения.
В окне Filter щелкните папку с пометкой Sketch и выберите Charcoal .
Отрегулируйте ползунки Толщина древесного угля , Деталь и Баланс светлого/темного до тех пор, пока изображение в окне предварительного просмотра не будет иметь подходящее количество деталей. Помните, что у вас уже есть штриховой рисунок фотографии на нижнем слое, поэтому на этом шаге вам нужно только создать штриховку.
Нажмите OK .
На панели «Слои» щелкните раскрывающееся меню рядом с «Обычный» и измените режим наложения слоя угольного слоя на 9. 0041 Умножить .
Шаг 7. Добавьте к изображению эффект перекрестной штриховки
На панели Слои щелкните значок глаза на верхнем слое, чтобы сделать слой видимым. Теперь все слои должны быть видны на вашем изображении.
Выбрав последний слой, еще раз выберите Фильтр > Галерея фильтров… в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения. Если вы видите параметр Галерея фильтров более одного раза в раскрывающемся списке, убедитесь, что вы выбрали нижний вариант.
В окне Фильтр щелкните параметр с пометкой Эскиз и выберите Рваные края . Настраивайте переключатели в правой части окна, пока не увидите детали своего изображения.
Если вас устраивает внешний вид фильтра Рваные края , щелкните значок Новый , расположенный в нижней правой части окна Фильтр . (Эта иконка выглядит как лист бумаги с загнутым уголком, точно так же, как цифра 9. 0041 Новый значок слоя на панели Слои .)
Вы увидите Рваные края дважды в правой части окна Фильтр . Пока верхний экземпляр Torn Edges все еще выбран, щелкните фильтр Graphic Pen и измените Stroke Diagonal на Left Diagonal .
Вы также можете отрегулировать ползунки для фильтра Graphic Pen , пока не будете удовлетворены изображением в окне предварительного просмотра. Как и в предыдущем слое, на данном этапе вы только создаете затенение.
Нажмите OK .
Измените режим наложения слоя с Нормальный на Умножьте , как вы сделали с предыдущим слоем.
Наконец, поскольку фильтр графического пера более четкий, чем угольный фильтр, который мы применили к нижнему слою, мы добавим небольшое размытие движения.
Не снимая выделения с того же слоя, выберите «Фильтр» > «Размытие» > «Размытие в движении» в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения.
В диалоговом окне Motion Blur установите угол на -45° и переместите ползунок Distance влево, чтобы создать очень легкое размытие. Убедитесь, что установлен флажок Preview , чтобы вы могли видеть размытие перед его применением.
Нажмите OK .
Шаг 8: Внесите последние изменения
Вы еще не закончили! Играя с непрозрачностью слоев и удаляя любые темные пятна, которые вы видите на изображении, вы внесете последний штрих в ваш новый карандашный набросок.
Настройка непрозрачности слоев
Вы можете настроить непрозрачность двух верхних слоев, чтобы уменьшить интенсивность штриховки карандашом.
На изображении ниже непрозрачность верхнего слоя уменьшена до 60%, а следующий слой имеет непрозрачность 70%.