Портрет (5 класс) — изо, уроки
Чтобы правильно нарисовать голову человека, нужно знать её пропорции.
Голова имеет овальную форму, которая делится линией глаз на две примерно одинаковые части, то есть линия глаз находится примерно на середине лица.
Лицо рисовать довольно сложно. Условно его можно разделить на три части: от начала волос до линии бровей, от линии бровей к концу носа и от конца носа к подбородку.
Верхний край уха расположен на уровне бровей, нижний — на уровне основания носа. Линию глаз можно поделить на пять одинаковых частей, из которых вторую и четвёртую занимают глаза.
Ширина носа равняется длине глаз, а рот немного шире носа.
Расстояние между глазами равно ширине глаз или ширине основания носа. Уши располагаются от линии бровей до линии основания носа, разрез рта — на одну треть расстояния от основания носа до конца подбородка.
Голова симметрична, и рисовать её можно на основе условной линии, которая начинается на затылке, проходит посередине лба между глазами, вдоль носа, посередине рта и подбородка. Эта линия называется срединной и служит для построения парных симметричных форм.
Знание этих пропорций поможет начинающему художнику в работе над портретом.
Форма головы бывает разных типов.
А теперь посмотри, как зарисовать разное выражение лица человека.
Рисование головы начинают с построения её яйцевидной формы, при этом нужно помнить, что форму головы нужно наметить так, чтобы её середина по горизонтали проходила чуть выше середины листа и чтобы голова не была очень сдвинута вправо или влево. Только после этого намечают части лица. Их нужно изучить очень внимательно: от этого зависит схожесть портрета с натурой.
К основным частям лица относятся глаза, нос, губы и уши. Конечно же, у каждого человека свои, неповторимые глаза, нос и губы. Но это только, кажется, на самом деле их можно обобщить и упростить их форму.
Голову человека рисуют в анфас (когда он смотрит прямо),
в профиль (когда голова повёрнута боком)
и в пол-оборота.
Рисуем глаза
Глаза играют очень важную роль в сходстве портрета с натурой. Начать рисовать глаз можно с его обобщённой формы — шара, вставленного в горизонтально расположенный овал (глазную впадину). Поэтому, приступая к прорисовке глаз, нужно наметить глазные впадины, при этом помня, что они расположены не очень близко к носу. Расстояние между глазами равно длине самого глаза. Далее, наметив зрачок, начинаем прорисовывать веки.
Рисуя профиль, нужно помнить, что верхнее веко выдвинуто немного больше вперёд, чем нижнее. А зрачок из круглого превращается в сплющенный овал.
Рисуя лицо в пол-оборота, обрати внимание, как верхнее веко глаза приподнимается.
Достоверность портрета зависит от большего или меньшего усиления теней, а не от направления штрихов, поэтому прежде всего нужно стараться правильно класть тени и заниматься штриховкой только тогда, когда навыки её уже приобретены.
Провести линию, проходящую через глаз, внимательно наблюдая за её направлением. Найти длину глаза, которую обозначить двумя вертикальными линиями. Прорисовать контуры глаза, помня, что передняя выпуклость или округлость глаза видна в глазах, рисуемых в профиль или в пол-оборота.
Рисуем губыПрежде чем начать рисовать губы, нужно наметить среднюю линию рта (это линия, где верхняя губа соединяется с нижней), затем на этой линии определить длину и толщину губ (обычно нижняя губа более толстая, чем верхняя, но бывает, что они равны по толщине). Также нужно помнить, что рот находится ниже линии основания носа. Далее нужно начать обрисовывать очертания губ, стараясь передать их характерную форму (тонкие, толстые, средние, ровные по контуру или с изгибом на верхней губе).
При прорисовке губ в профиль или в пол-оборота нужно наметить величину разреза рта, его наклон, а также степень толщины (то есть выдвинутости одной из губ).
Разрез рта располагается на одной трети расстояния от основания носа до конца подбородка.
Рисуем рты в анфас и в профиль. Сначала наметим линию, пересекающую рот, затем определим длину этой линии двумя чёрточками,
Затем найдём середину рта и обозначим её линией, параллельной линиям, обозначающим длину рта.
Затем обозначим толщину губ и обозначим зубы, если рот приоткрыт.
Рисуем носРисуя нос, нужно сначала внимательно изучить его характерные особенности: носы бывают прямые (1), курносые (2) и с горбинкой (3).
Также носы бывают длинные, короткие, узкие и широкие. Основание носа равно ширине глаза. Намечая нос, нужно помнить, что середина лицевой линии носа проходит через середину его основания и кончика.
Рисуя профиль или полуоборот, нельзя забывать, что чем сильнее поворот головы, тем дальше кончик носа находится от срединной линии.
А теперь попробуем нарисовать рот и нос вместе.
Теперь рисуем нос и глаз.
Рисуем ушиУши обычно расположены на уровне от бровей до основания носа. Для того чтобы правильно наметить уши, нужно вычертить воображаемую ось уха, которая проходит параллельно линии носа. Далее намечают общую форму уха и прорисовывают детали.
Нарисовать продолговатый четырёхугольник и разделить его поперёк на две равные части. Обвести наружную окружность уха, затем наметить его толщину и прорисовать середину (полость уха).
Рисуем волосы
Волосы красиво обрамляют голову и начинаются на середине расстояния от линии глаз до темени (верхней точки головы). Все причёски можно свести к наиболее типичным.
Рисуем шеюШея является опорой для головы и прочно укреплена на плечах. Перед началом рисования нужно определить высоту шеи и её отношение к высоте и ширине головы. Сначала намечают срединную линию шеи, проходящую от нижней части челюсти до шейной впадины. Сама шея состоит как бы из трёх условных фигур: прямоугольника и двух треугольников.
Как рисовать людей в полный. Как нарисовать человека (уроки рисования людей). Как нарисовать человека женщину в одежде боком карандашом
В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать человека в полный рост для начинающих поэтапно карандашом на примере девушки.
Возьмем модель. Во всех учебниках по рисованию анатомии для художников показаны обнаженные формы, это для того, чтоб изучить полностью анатомию человека, в этом ничего такого стыдного нет. Если вы решили научиться рисовать человека, то вам однозначно придется работать с обнаженными телами, делать наброски тел с натуры или есть видео натурщиц, готовьтесь. Так как много на сайте детей, то мы возьмем модель в купальнике.
Чтоб начать рисовать нужно знать пропорции человека, есть среднестатистические пропорции, которые еще вывели в античности. Единицей измерения выступает длина голова и высота тела составляет 7-8 голов. А на самом деле люди очень разные и каждый раз высчитывать пропорции очень не комфортно, поэтому вы должны «набить» глаз при рисовании тела с фото, либо с живого человека. Пока не будем лезть в это, так как есть отдельные уроки, целые лекции по анатомии человека, ссылки я дам внизу.
Давайте просто попробуем нарисовать тело человека, в данном случае девушку. Я замерила высоту головы и отложила вниз 7 таких же отрезков. У нее рост получается почти 8 голов. Обратите внимание, где находятся плечи, грудь, локти, талия, лобок, конец рук, колена, ступни.
Чтоб нарисовать дело девушки представьте ее скелет, кстати скелет тоже нужно будет изучить, но не сильно подробно, хотя бы основные детали. И изобразить это просто линиями, которые бы показывали позу, в которой стоит девушка. По началу пока вы учитесь, всегда старайтесь изобразить эту простую форму тела. Вам может показаться, что это ерунда, но данном этапе уже мы должны проследить основные пропорции, у вас может быть так, что руки будут кончаться выше таза или ноги очень короткие, или длинное туловище — это не правильно.
1. Нарисуйте голову овалом, горизонтальной линией мы показываем расположение глаз, а вертикальной — середину головы. Отмерьте линейкой длину головы и отложите еще 7 таких отрезков вниз. Теперь ориентируясь на рисунок, нарисуйте так называемый скелет тела. Ширина плеч равна ширине двух голов, у мужчин -трех.
2. Теперь упрощенно нарисуйте грудную клетку, область таза, и , кружочками показываем гибкие суставы.
3. Сотрите первоначальные линии и сделайте очень светлые линии, которые вы рисовали в шаге 2, просто пройдитесь ластиком по них. Теперь рисуем ключицу, шею, плечи, грудь, соединяем линиями грудную клетку и туз по бокам, выводим линии ног и рук. Старайтесь повторить все изгибы, они образуются мышцами. Т.е. чтоб научиться рисовать тело человека вам необходимо знать анатомию, скелет и расположение мышц, и как мышцы и кости ведут себя при разных движениях, позах.
4. Стираем ненужные нам линии, рисуем купальник. Вот так можно с помощью таких нехитрых построений правильно нарисовать тело человека для начинающих.
Давайте попробуем еще попрактиковаться, только возьмем позу другую, по середине.
Кликните на изображение, чтоб подробнее разглядеть фото
Итак, начинаем также с построения простых линий и форм, уделите этому пункту должное внимание, не торопитесь. Первым временем вы можете подносить карандаш к экрану и смотреть направление, уклон линий, а потом приблизительно также рисовать на бумаге. Расстояние от носка до лобка (лобковой кости) и от него до верха головы, должно быть приблизительно одинаковым, допускаются разные отклонения, т.к. люди разные, но сильных контрастов быть не должно. Рисуем.
Теперь стараемся передать форму тела, опять же повторюсь, чтоб понять почему происходят такие изгибы, вы должны изучить анатомию человека, могут выступать как кости, так и мышцы.
Многие художники-аматоры убеждены, что в изобразительном искусстве нет ничего сложнее, чем нарисовать человека, особенно в жанре портрета, где мастерство для изображения пропорций лица должно быть филигранным. На самом деле, и эти премудрости можно постичь. Если, конечно, тщательно подойти к изучению теоретических рекомендаций, отрабатывая их на практике.
Инструменты и материалы
Чтобы работа спорилась, очень важно правильно к ней подготовиться. Если речь идёт о рисовании, то, безусловно, кроме терпения, потребуются некоторые материалы и инструменты.
Карандаш, ластик и линейка — это основа основ инструментария для рисования
- Листы бумаги. Удобнее всего использовать формат А4, так как на таком размере легче масштабировать изображение, что для соблюдения пропорциональности человеческого тела имеет ключевое значение. Для создания портретов, если уже есть определённые навыки, можно брать и формат А3: так все линии лица будут порисованы ярче и более чётко. Для рисунка в акварели рекомендуется использовать специальные листы, предназначенные для этого вида нанесения линий и раскрашивания. Их плотность поможет контурам остаться на месте, то есть не расплываться, к тому же бумага не будет «скатываться».
- Карандаши. В данном случае речь идёт о простых. И здесь важно уяснить: даже для новичков необходим комплект с тремя видами штриха. Твёрдый используется для наброска или построения опорной для рисунка конструкции, твёрдо-мягкий — для прорисовки линий эскиза, а мягкий — для наведения линий готового рисунка. Кроме того, все эти три вида пригодятся, если изображение планируется только карандашным.
- Линейка. Важный инструмент для прорисовки опорной фигуры, который позволяет соблюдать симметрию. Для изображения человека стоя без линейки не обойтись.
- Ластик. Непременный атрибут в рисовании. Им не только удаляются ненужные линии, но и растушёвываются некоторые теневые участки изображения, например, волосы.
- Маркер. Этот инструмент пригодится в том случае, если вы рисуете человека в технике аниме.
- Краски (гуашь, акриловые, акварель), цветные карандаши или ручки, фломастеры — выбор средств раскрашивания зависит от техники придания рисунку яркости.
Педагоги и психологи утверждают, что для полноценного развития навыка рисования у ребёнка у него должен быть доступ ко всем необходимым для изобразительного творчества материалам и инструментам
Полезные хитрости для новичков
Как уже отмечалось, изображение человека — один из самых сложных уровней освоения изобразительного искусства.
Этапы работы
Процесс создания изображения человека можно разделить на три этапа.
Вспомогательная работа
На этом уровне мы разбираемся с пропорциями и делаем вспомогательную фигуру, которая станет основой рисунка. Без анатомических подробностей, конечно, не справиться.
Детализация
На этом этапе мы прорисовываем все части тела, причём начинаем с головы, так как её размеры являются определяющими для других частей рисунка. Для работы потребуется линейка и элементарные знания математики. Последний шаг на уровне детализации — удаление вспомогательных линий.
«Оживление»
Одеваем нашего человека либо, если рисовали портрет, выделяем акцентные части облика (глаза, рот, подбородок). Добавляем цветотени, чтобы фигура приобрела объёмность. И, если предполагается, раскрашиваем картинку.
Посмотрим, как действует эта схема на практике.
Рисуем человека в полный рост
Инструкция:
- Рисуем овал головы (около 2 см), измеряем её длину, откладываем 7 таких мерок.
Начинать рисунок нужно со вспомогательных линий
- Приступаем к шее. Её размер будет равен где-то половине ширины овала головы.
- Делаем плечи. Они будут равны длине головы, немного наклонены вниз.
Линия шеи переходит в плечи
- Следующий этап — талия. Она находится на уровне 2,5 длин головы. Если голова — 2 см, то точка талии — чуть ниже отметки 5 см. Проводим горизонтальную черту чуть шире ширины головы, но меньше длины плечевого пояса. Соединяем талию с линей плеч.
Прорисовываем линию талии и соединяем её с плечевым поясом
- Берёмся за туловище. Уровень четвёртой отметки на вертикальном отрезке опорной фигуры — нижняя часть туловища, которая чуть шире талии, но уже плеч. Делаем горизонтальную линию и соединяем её с талией.
Туловище также рисуется по установленным пропорциям
- Приступаем к ногам. Сначала отмечаем ниже пятой отметке колени, которые немного «отходят» от центральной линии. Обозначаем эту часть тела небольшими кругами.
Суставы ног показываем кружочками
- Соединяем эти круги с горизонтальной линией таза и получаем бёдра.
Соединяем колени с тазом
- Делаем кружочки поменьше на уровне ниже шестой, ближе к седьмой отметке. Это переход голеней в стопы. Эти линии присоединяем к коленям.
Соединяем отметку голеней с коленями
- На седьмой отметке рисуем ступни в виде вытянутых овалов внизу.
Ступни показываем овалами
- Рисуем руки. Для начала тоже кругами показываем локти, которые находятся на линии талии.
- Отмечаем небольшими кругами кисти рук, которые находятся чуть выше нижней границы торса.
Руки обозначаем локтевыми суставами и кистями
- Соединяем круги между собой и с плечами изогнутыми линями. Прорисовываем кисти. Первоначально кисти также показываем овалами
- Обозначаем черты лица. Показываем уши, глаза, нос, брови и причёску.
Приступаем к детализации лица
- Детализируем одежду, показывая складки и некоторые швы.
Дорисовываем одежду
- По желанию раскрашиваем.
Раскрасить рисунок можно карандашами, красками или фломастерами
Голова, лицо и руки
Считается, что эти части тела человека изобразить сложнее всего. Объяснение этому можно найти следующее: голова — основа пропорций всей фигуры, поэтому от того, насколько правильно она будет изображена, зависит качество всего рисунка. Черты лица и руки — это выражение эмоций человека, то, что делает рисунок «живым». И, безусловно, в изображении эти элементов также важна гармония. То, что Леонардо да Винчи назвал «золотым сечением».
Это интересно. Соотношение пропорций фигуры и лица человека, названные Леонардо «золотым сечением», является своеобразным кодом красоты, который был описан итальянским математиком, основоположником бухгалтерии, Лукой Пачоли.
Видео: как быстро научиться рисовать голову
Видео: мастер-класс рисунка аниме головы
Видео: что учесть при создании рисунка лица
Фотогалерея: как нарисовать глаза
Фотогалерея: как нарисовать нос
Фотогалерея: как нарисовать ухо
Фотогалерея: как нарисовать женскую и мужскую бровь
Фотогалерея: как нарисовать губы
Рисуем руки
Чтобы правильно изобразить кисть руки, следует помнить, что она очень похожа на лопатку, которая состоит из пальцев и пясти.
Это интересно. Длина пальцев будет равна длине пясти.
Длина у кисти может быть изображена по-разному, так как у людей бывают и длинные, и короткие пальцы; и квадратной, и продолговатой формы
Создаём изображение пальцев
Гибкость пальцев обеспечивается суставами. При этом последующая фаланга более тонко построена, чем предыдущая.
Все пальчики, кроме большого, состоят из 4 суставов, и их длина определяется длиной до первой фаланги следующего пальца. Однако длина мизинца будет равна длине последней фаланги безымянного пальца.
Пропорции фаланг на изображении должны быть на расстоянии 2/3 от длины предыдущей
Это интересно. Чтобы убедиться, что все пропорции в изображении пальцев соблюдены, нужно провести над пальцами полуокружность, вершиной которой должен быть средний палец.
Выступы на внутренней стороне пальцев направлены от указательного пальца к мизинцу.
Начать изображение ладони можно со схемы в виде варежки
Рисуем кулак
Согнутые пальцы, как и разогнутые, образуют полуокружность, при этом на месте сгиба пальчик всегда будет толще, чем по длине отдельной фаланги.
В сжатом кулаке, под мизинцем с внешней стороны, есть складка, добавив которую показываем, что рука что-то сжимает
В профиль внешняя сторона будет плоской, выступать будут только костяшки, а вот внутренняя остаётся мягкой, с равномерно распределёнными выступами.
Красным цветом отображено, как закрепляется первая фаланга к пясти, зелёным цветом обозначаются перепонки, которые находятся между, их обычно считают началом первой фаланги
Этапы рисунка руки
Новичкам легче рисовать с натуры, причём в качестве модели использовать свои собственные руки.
Самая лучшая тренировка навыка изображения кисти — рисунок с натуры
Инструкция:
- Делаем набросок схемы кисти, выделяя большой палец и все остальные.
- Прорисовываем указательный, затем остальные.
- Детализируем пальцы, добавляя костяшки, ногтевые пластины, подушечки.
- Придаём пальцам объём с помощью штрихов.
- Добавляем цвет и тени под кистью.
Тонкости ракурса
Если ракурс расположения кисти сложный, то рекомендуется прорисовывать каждый палец отдельно. Когда одними линиями для изображения пальцев не обойтись, можно пользоваться геометрическими фигурами, например, цилиндром или параллелепипедом.
В любом случае стоит помнить, что пальцы и кисть взаимосвязаны: изменяя положение одних, нельзя не менять позу другой.
Меняя положение кисти, следует менять и положение пальцев
Как изобразить сидящего человека
Инструкция:
- Рисуем овал для головы, делим его пополам.
Опорная фигура рисуется с учётом позы объекта
- Чёрточками показываем высоту головы для обозначения контрольных точек опорной фигуры.
Контрольные точки определяют высоты головы
- Прорисовываем цилиндр шеи.
- Приступаем к туловищу. Середина груди — это уровень первого отрезка. Показываем линию спины, делая её слегка изогнутой.
Намечаем шею
- Добавляем нижнюю часть туловища и таз. При этом попа сидящей фигуры слегка выдвинута вперёд.
Туловище слегка изгибаем
- К тазу пририсовываем круг, диаметр которого чуть больше высоты головы.
- Кругом обозначаем также и колено на третьем уровне опорной фигуры.
Таз чуть больше головы
- Соединяем круги в бёдра.
Прорисовываем бёдра
- Добавляем контуры нижней части ноги к окружностям и убираем вспомогательные линии.
- Показываем небольшой окружностью голеностопный сустав.
Дорисовываем нижнюю часть ноги
- Показываем линии голени и прорисовываем ступню, начиная с пятки, показывая все суставы. Рисуем носок.
Детализируем носок
- Приступаем к левой ноге. Хоть она и закрыта правой, но все элементы прорисовываем по образцу, иначе нарушатся пропорции тела.
Вторую ногу делаем по образцу первой
- Рисуем руки. Располагаем плечи под первой отметкой в виде круга ниже плеча.
Небольшой окружностью показываем начало руки
- Локоть показываем ниже середины груди. Обращаем внимание на то, что длина от локтя до колена немного больше, чем от локтя до плеча. Добавляем кисть и предплечье.
Делаем отметки локтевого сгиба и кисти
- Соединяем все части тела плавными линиями.
Линии соединения должны быть плавными
- Дорисовываем стул для сидящей фигуры.
- Вторую руку, лежащую на спинке стула, рисуем так же, как и первую.
- Детализируем лицо. Намечаем линии уровня глаз, носа, рта.
- Добавляем объёмы груди, тазу и икроножной мышце.
Объёмы делаем умеренными, реалистичными
- Рисуем элементы лица. Дополняем образ волосами. Убираем лишние линии.
Удаляем вспомогательные линии, наводим контуры
- Добавляем детали лица, волосы, футболку, шорты и каблуки. По желанию раскрашиваем.
Детализируем лицо, волосы, дорисовываем одежду
Рисунки для детей
Малышам иногда бывает сложно понять тонкости изобразительного искусства из-за сложных понятий «пропорция», «отрезок», «наклонные, перпендикулярные линии». Поэтому для них схемы лучше упрощать до названий геометрических фигур, которые известны ещё с детского сада.
Как изобразить ребёнка
Инструкция:
- Делаем овал для головы мальчика, соединяем его линями маленькой шеи с туловищем.
- Дорисовываем внизу ещё один прямоугольник. Закругляем переход от шеи к рукам, показывая так плечи.
Овал головы соединяем с прямоугольником туловища шеей
- Добавляем ручки и ножки.
Руки и ноги показываем прямыми линиями
- Убираем лишние линии на плечах, добавляем горловину кофточки, а также швы на ней в районе рукавов. Показываем в виде рогатки гульфик на брючках. Дорисовываем ботинки и детализируем кисти.
Руки показываем схематично
- Детализируем голову. Крестиком показываем её центр, определяя расположение глаз. Делаем две дуги с двумя точками — это верх глаз. Дужка внизу головы — это нос и рот. Уши располагаем на уровне носа.
Приступаем к прорисовке лица
- Добавляем детали глаз, детализируем ноздри. Показываем брови и волосы, обозначаем складки на одежде.
Уточняем детали одежды и наводим контуры
- По желанию раскрашиваем.
Как нарисовать смешного карапуза
Детям очень нравится изображать себе подобных озорников-карапузов. Тем более что есть очень лёгкая схема, которая будет понятна даже без родительского участия.
Инструкция:
- Рисуем овал, в котором обозначаем точками глаза, а двумя изогнутыми линиями нос и рот.
- Прорисовываем уголки губ, показываем уши и волосы.
Этот рисунок начинаем с мордашки
- От головы проводим трапецию — тело малыша. Проводим горизонтальную линию, которая отделяет кофту от штанишек карапуза.
На туловище сразу показываем одежду
- Рисуем рукава.
Для прорисовки рукавов можно пользоваться линейкой
- Добавляем персонажу руки и ноги.
Прорисовываем пальчики на руках
- Раскрашиваем по желанию.
Видео: как научить дошкольника рисовать человека
Создаём портрет
Рисование портрета — процесс очень тонкий, ведь в этом жанре художник показывает свои навыки владения техникой изображения головы, лица со всеми его чертами. Тем более что портрет предполагает рисунок с натуры. Так что, чтобы рационально распределить немалый фронт работ, стоит разбить его на шесть этапов.
Инструкция:
- Этап 1. Изучаем модель и определяем максимальную высоту и максимальную ширину лица, обозначив их мысленно точками. Рисуем овал, проводим центральную ось, изогнутую в три четверти, а также горизонтальные линии.
- Этап 2. Располагаем на лице глаза, нос, уши и рот. При этом важно следовать индивидуальным пропорциям модели. Зарисовываем кости и мышцы черепа.
На первых этапах важно точно передать все линии черепа, а также черты лица
- Этап 3. Представляем голову в виде нескольких плоскостей, из которых она состоит. Это нужно для определения того, какие участки будут тёмными, а какие светлыми. Для получения объёмного изображения обводим и те и другие. Стараемся избегать прямых линий, чтобы избежать угловатости черт.
После детализации лица и причёски приступаем к прорисовке теней
- Этап 5. Делаем полутона, выделяя самые значимые части: губы, глаза. Для этого меняем тон штриха карандаша, а также комбинируем нажим.
- Этап 6. Смягчаем и растушёвываем все линии. Если рисунок качественный, то после растушёвки вспомогательные линии вытирать не придётся — они просто рассредоточатся в общем тоне.
Последний этап — это смягчение и растушевывание линий
Рисуем первобытного человека
Пытливый ум детей очень чутко воспринимает всю информацию, связанную с происхождением человека, первыми людьми на планете. Поэтому неудивительно, что образ первобытных предков занимает одно из ведущих мест среди желаемых объектов для творческого воплощения на бумаге.
Инструкция:
- Отмечаем крайние точки по горизонтали и вертикали листа — это границы рисунка. Проводим вертикальную линию, которая впоследствии превратится в палку мужчины. Рисуем очертания черепа мужчины, а также правой ноги и руки женщины.
После нанесения отправных точек рисунка делаем набросок фигур
- Прорисовываем шевелюру мужчины, намечаем его ноги, руки и одежду. Женский образ уточняем копной волос, формой правой руки, ножом, а также правой ногой и деталями одежды.
Рисуем детали внешнего мира: палку, нож, камень
- Дорисовываем лицо мужчины: рот, нос, глаза. Штриховыми линями делаем тени на подбородке, мех на одеяниях, показываем форму рук и ног. Рисуем видимые части рыбы, которую держит добытчик. Дорабатываем волосы женщины, нож, руки, ноги, а также добавляем на правую руку повязку. Штрихами прорисовываем почву под ногами персонажей.
- Делаем шевелюру мужчины более густой. Заштриховываем рыбий хвост. Рисуем стопу правой ножки хранительницы очага, детализируем штриховыми линями переднюю часть её наряда.
Детали обстановки вписываются уже после того, как прорисованы люди
- Не стоит слишком усложнять изображение людей — сама краска не предполагает чёткого высчитывания пропорций.
- Чтобы сделать человека акцентным образом на рисунке, не боимся делать его ярким, добавив красок в одежду.
- Сочетание тёплых и холодных оттенков добавит картине непринуждённости.
- Акварелью легче нарисовать группу людей, чем отдельные персонажи.
Рисовать портреты акварелью по силам даже не каждому профессионалу
- Границы фигуры при наличии общего контекста рисунка нужно размывать чистой кистью, чтобы человек вписывался в сюжет, а не выбивался из него.
- Новичкам удобно рисовать людей пятнами, которые затем парой мазков оформятся в человеческие фигуры.
- Не забываем про тени, они придают рисунку живость.
- Если планируется изображение нескольких героев, то они должны не просто соприкасаться между собой, а перекрываться и накладываться.
Рисовать групповые картины акварелью проще, чем отдельных персонажей, так как не нужно слишком детализировать образы
- Раскрашивая одежду, некоторые детали стоит оставить белыми, ведь многие люди носят именно белый цвет.
- Не стоит слишком детализировать образы.
А вот пример простого рисунка людей акварелью.
Акцентной деталью рисунка являются волосы
Инструкция:
- Начинать рисунок нужно с торса. Делаем всего два мазка.
- Добавляем ноги и одежду.
- Дорисовываем руки и ноги, которые составляют 1/7 общей длины изображаемой фигуры.
Видео: создаём акварельный портрет
Нарисовать человека — задача непростая. И для получения достойного результата придётся изрисовать не один черновик. Но красивый рисунок того стоит. Тем более что с инструкциями по созданию изображений человека в разных позах, а также детальным описанием проработки черт лица, частей тела, сложностей будет в несколько раз меньше.
Добрый день! Сегодня мы будем рисовать человека, на этот раз, парня подросткового возраста. Этот урок рисования человека попроще , так как он базовый, не содержит сложных деталей, теней, и создан нами для того, чтобы вы закрепили пропорции человеческого тела.
Шаг 1
Сначала рассмотрим рост человек — этот параметр будет одинаковым на всем трёх ракурсах. Рост человека укладывается в 7 голов, из них 2 головы приходятся на торс, на руки — примерно 3, на ноги — 4. Обращаем ваше внимание, что первым этапом в нашем случае кисти рисуются без рук. Ширина плеч (от края от одного плеча до края другого плеча) -2.5 ширин голов, а линия таза должна быть значительно у́же линии плеч (у , кстати, эти линии по длине примерно равны). Кстати, необходимо ещё отметить, что все линии и пропорции примерные, так как сложение у всех людей индивидуальное — например, если мы будем рисовать очень пожилого человека, мы добавим немного сутулости, изменив линию осанки, а если идёт речь о рисовании физически развитого человека, мы сделаем плечи ещё шире.
Ещё важный момент — поза человека не меняется на всех ракурсах, просто мы смотрим на него с разных сторон — именно из-за этого и имеются отличия в трёх стикменах. Линия туловища не должна быть прямой, ведь в ней приблизительно повторяются изгибы позвоночника. А вот плечи, руки и ноги рисуются прямыми линями, изгибы присутствуют только в районе суставов.
Шаг 2
Теперь окантуем стикмен, чтобы получился силуэт.
Шея выглядит со всех ракурсов как короткий цилиндр, на котором крепится голова. От неё отходят покатые линии плеч, это видно с первых дух ракурсов. Туловище имеет небольшое, плавное сужение от груди к поясу — кстати, это заметно на каждом ракурсе.
Руки похожи на вытянутые цилиндры, только сбоку, на третьем ракурсе, они наиболее объёмные. Паховая область на первых двух выглядит как треугольник. Ноги — также, как и руки, похожи на цилиндры, только они объёмнее и имеются выраженное сужение от пояса к колену. Ещё интересен изгиб икроножных мышц — отметим, что всё сказанное про ноги, относится ко всем трём ракурсам.
Да, не забываем на первом ракурсе разметить голову линией глаз (горизонтальная, примерно посередине) и лицевой симметрией, это вертикальная линия, она тоже проходит через центр, но слегка изгибается в верхней части.
Шаг 3
Весьма простенький шаг. Намечаем причёску и глаза, а также и рот, не забываем про брови. Обратите внимание, как по-разному в о всех шагах выглядит причёска.
А ещё здесь можно очень хорошо рассмотреть правило лицевых пропорций: верхний кончик уха лежит в одной плоскости с бровями, а нижний — с кончиком носа. Посмотрите на третий ракурс, и точно не запутаетесь.
Шаг 4
Мы рисуем паренька лет 15, значит, ему нужна соответствующая одежда. Рисуем ему контуры рубашки, она должна быть распахнута спереди и скорее висеть, чем облегать. Однако, в районе спины она более плотно сидит, вы можете увидеть это на соответствующем рисунке. На третьем ракурсе отлично видно расстояние, на котором рубашка находится от туловища, точнее, её передняя часть. Складки в районе верхней части предплечий (рукава закатаны) присутствуют на всех видах.
Джинсы слегка повторяют контуры ног — тоже сужаются в районе коленей и тоже расширяются после них, только эти изгибы более плавные, чем у самих ног. Джинсы же, отдаляясь от бёдер, становятся более удалёнными от ног, это можно увидеть на первом ракурсе.
Шаг 5
Теперь прорисовываем черты лица (совсем несложно, в несколько линий) и одежду на всём теле нашего героя. Здесь очень интересны складки. Посмотрите на спину и вы ещё раз увидите, что там рубашка болеет плотно прилегает к телу, ведь там складок почти нет. Непростым может оказаться место отворота рукавов, однако здесь необходимо только знать, что все складки в районе отворота, внутри него, горизонтальные, а уже выше они становятся всё более вертикальными.
На джинсах также прорисовываем складки, затем намечаем и окантовываем задние карманы. Складки здесь продольные, поперечные встречаются только в районах коленей и в самой нижней части.
Многим начинающим художникам не составит труда нарисовать цветы, деревья, дома. Но когда приходит время изображать на бумаге людей, они теряются. Потому что не знают, как правильно рисовать тело человека. Если у вас тоже не получается, даже не думайте опускать руки. Благодаря нескольким техникам можно быстро этому научиться.
Они довольны просты. Одновременно эти полезные советы помогут вам справиться с необходимым заданием:
- Даже если вы не планируете превращать свои наброски в цветные иллюстрации, в самом начале все равно пользуйтесь карандашом. Он в любое время позволит исправить рисунок.
- Сильно не давите. Все движения проделывайте только легкими штрихами. Если вы ошибетесь или захотите перерисовать элемент картины, вам не придется мучиться, стирая резинкой толстые линии.
- Практикуйтесь каждый день. Не расстраивайтесь, если вы не знаете, как рисовать тело. Верьте в себя!
- Следите за своей осанкой. Вы не сможете отдать все свое внимание рисунку, сидя неправильно.
- Если вы всерьез увлекаетесь искусством, изучайте технику других людей, ходите в художественные галереи, покупайте тематические книги. Опытные художники хорошо знакомы с тем, как рисовать тело человека.
- Если вы срисовываете с уже готового рисунка, не бойтесь делать ошибки. Помните, что вам не обязательно изображать точно такого же персонажа. Будет намного лучше, если он получится другим.
Пропорции тела
Во все времена особое внимание уделялось соотношению между фигуры. Перед тем как рисовать тело, нужно знать его правильные пропорции. Высота фигуры взрослого — 8 его голов, тинейджера — 7. Эту часть тела школьника можно расположить в длину 5 раз, младенца — 4. Размер рук должен доходить до середины бедра, при этом локти должны располагаться на одной ступени с талией, а колени — точно посередине ноги. Длина ног — 4 головы, а голова вместе с туловищем — это половина высоты всей фигуры. Пальцы опущенной руки располагаются в районе середины бедра. Высота стопы — размер носа. А ее длина такая же, как и у предплечья. Высота женской головы равна расстоянию между выдающимися точками груди, мужской — половине ширины плеч.
Различия мужских и женских параметров
Средний рост мужчины — около 170 см, женщины — 160. Руки у сильной половины человечества длинные и мускулистые, когда так руки девушек немного короче. А вот ноги у женщин длиннее (по отношению к туловищу). Мужчины обладают крепким телосложением, широкими плечами и коротким туловищем. Женское тело длиннее, плечи часто короче бедер. Мужчины имеют толстую шею, девушки — наоборот, тонкую. Что касается мускулатуры, у мужчин она обозначена сильно. При этом контуры тела резкие. Одновременно у женщин очертания мягкие, формы круглые, жировая прослойка больше. Мужская стопа — массивная, крупная, женская — намного меньше по размеру.
Рисуем мужчину
Следующий мастер-класс показывает, как рисовать тело мужчины:
- Начните сверху. Изобразите небольшой круг, снизу проведите кривую линию. Должна получиться форма яйца, только перевернутого.
- Нарисуйте шею, набросав две прямые линии. Как ориентир возьмите расстояние от уха до уха.
- Нарисуйте длинную (2-3 ширины головы) горизонтальную линию, чтобы она оказалась перпендикулярна шее. Она определяет местоположение ключиц.
- У завершения двух линий нарисуйте небольшие круги одинакового размера — это плечи. Немного ниже набросайте два овала, чуть-чуть длиннее, чем высота головы — это бицепсы.
- В месте, где начинаются бицепсы, очертите корпус тела. Геометрически это будет выглядеть так: перевёрнутый трапецоид — грудь, вертикальные прямые — торс, перевернутый треугольник — таз. Место выше последней геометрической фигуры пометьте точкой — там будет пупок.
- По обеим сторонам треугольника нарисуйте два круга (большая часть должна находиться снаружи), а сразу ниже их — длинные овалы. Они будут бедрами.
- Ниже — два небольших овала для коленей. Пусть немного переплетаются с бедрами. А еще ниже — для голеней.
- Для ног начертите два треугольника, в самом низу.
- Попробуйте нарисовать конкуры тела, добавьте детали, придумайте вашему персонажу одежду.
Рисуем женщину
Теперь, когда вы знаете основные и научились работать с мужским силуэтом, можно изучить, как рисовать женское тело:
- Начните с самого главного — нарисуйте вертикальную линию. Для обозначения торса поместите перевернутый треугольник в верхнюю ее часть.
- Внутри получившегося треугольника нарисуйте еще один, смотрящий вверх. На углах внутренней фигуры очертите два круга, обозначая груди. Если вы все сделали правильно, первый из них должен оказаться справа, а другой слева от проведенной ранее линии.
- Чуть ниже основного треугольника нарисуйте равнозначный по размерам круг. Его верхняя часть должна немного заходить за треугольник. Это будет таз.
- Для прорисовки бедер и ног проведите две изогнутые линии из вершины круга. А ниже — еще две, но уже короче. Одни должны выглядеть, как скобки.
- Добавьте линии и детали, оденьте девушку.
Готово, теперь вы знаете, как рисовать тело девушки.
Подводим итоги
По техникам, представленным выше, можно нарисовать практически любого человека — взрослых мужчину и женщину, подростка, ребенка. Главное, что нужно делать — следовать инструкциям, научиться работать по схеме. Через некоторое время вы сами, без чьей-либо помощи, будете изображать на бумаге красивых и пропорционально правильных персонажей. Не расстраивайтесь, если у вас что-то не получается. В любой момент вы можете попробовать еще раз.
Помните еще одно важное правило : работа художника не заканчивается в момент, когда он понимает, как рисовать тело. Необходимо также продумать прическу персонажа, его стиль, наделить его эмоциями, изобразить характер. Другими словами, с помощью карандаша «вдохнуть» в него жизнь. Обучайтесь искусству рисования, совершенствуйте свои навыки — и у вас все обязательно все получится!
Хорошая тема предложена для обсуждения — «Как рисовать людей…» Можно ответить коротко — чтобы было похоже. И выразительно. Только вот, чтобы этого добиться, многим не хватает жизни. Можно ли научиться рисовать? Да, можно. Главное и непременное условие — нужно сильно этого хотеть. Остальное преодолимо.
Делаем первые шаги
Как рисовать людей, с чего следует начать? С привычки внимательно смотреть вокруг себя. Думать, анализировать и сравнивать. С самого начала следует усвоить основополагающий принцип — не следует срисовывать то, что видит наш глаз. Любой рисунок обязательно строится после того, как пройдёт фазу осмысления. Люди, при всей их непохожести друг на друга, состоят из одних и тех же частей — корпуса, головы и конечностей. Анатомическое устройство человека следует знать. Изучить его в подробностях можно по специальным пособиям. Но делать это следует, не прекращая процесс рисования. Работать с карандашом в руке предстоит много и ежедневно. Начать лучше всего с коротких зарисовок — попросим кого-нибудь нам позировать.
И поэтапно отвечаем на вопрос о том, как рисовать людей. Всегда начинаем рисунок с грамотного размещения будущего изображения на листе бумаги лёгкими штрихами. Теперь самое главное — строим фигуру. Тщательно выверяем пропорции основных её частей. В случае необходимости корректируем результат при помощи ластика. От того, сколь правильно мы построим фигуру, в основном и будет зависеть, насколько успешно мы справились с задачей, как рисовать людей правильно. При построении не забываем о равновесии, фигура должна устойчиво стоять на плоскости или сидеть на какой-либо опоре. Уже на этапе построения не забываем о характерности и выразительности соотношения основных частей и более мелких деталей. Ни в коем случае не следует уделять всем деталям равное внимание. Выделить главное и отбросить второстепенное — в этом и заключается всё мастерство в конечном итоге. На завершающем этапе обобщаем рисунок широкими штрихами. Придирчиво осматриваем свою работу и пытаемся осмыслить — получилось ли нам ответить на вопрос о том, как рисовать людей. Не следует огорчаться, если результат работы нас не устроит. Неудовлетворённость результатом — это здоровое чувство и залог будущих успехов.
Чего-то добиться мы можем, только постоянно и много работая. Следует ставить себе последовательные задачи, постепенно их усложняя. Если у нас стало получаться изображать людей статично, настал самый момент подумать о том, как нарисовать человека в движении. А путь к этому один — рисовать короткие наброски. Обычно это общий силуэт в несколько линий. Ничего лишнего, только общие пропорции и направление движения.
Потом из множества коротких набросков следует выбрать лучшие. И на их основе можно работать над длительным рисунком фигуры в движении. И в обязательном порядке следует оглядываться на опыт мастеров прошлого. Это очень интересно — сравнивать свои ученические рисунки с шедеврами. Внимательный человек из такого сравнения несопоставимых величин может взять для себя много полезного.
Пропорции человеческой фигуры интересовали художников, философов и педагогов на протяжении последних 20-ти веков и более. Римский архитектор Витрувий написал в начале 1-го века нашей эры: «Природа так хорошо сложила человеческую фигуру, что лицо — от подбородка до корней волос, является десятой частью всего тела». Он утверждал также, что пупок является центром тела, поэтому круг, нарисованный вокруг этой точки будет касаться вытянутых пальцев рук и ног человека, лежащего на спине. Именно эту теорию проиллюстрировал в знаменитом рисунке Леонардо да Винчи , представленном ниже.
К сожалению, теория работает на практике только если руки находятся под очень определенным углом . Однако можно заметить, что, когда руки вытянуты в стороны расстояние между кончиками пальцев рук примерно такое же, как и между макушкой головы и подошвами ног. Это полезное правило при определении длины рук.
В эпоху Возрождения, анатомия человека стала предметом детального исследования, и художники стали участвовать в поисках значимых математических отношений между размерами разных частей тела. Были изобретены комплексные подходы для определения «идеальной фигуры «. С тех пор сотни таких подходов были разработаны с использованием различных частей тела в качестве единиц измерения, в том числе головы, лица, ноги, предплечья, указательный палец, нос, позвоночник и так далее. Но, поскольку ни один подход не был универсальным , т.к. нельзя отрицать очевидный факт, что все люди разные, эти подходы представляют интерес только для классиков. Принятые идеальные пропорции фигуры также меняются от одного поколения к другому. Поэтому мы должны в целом прибегать к наблюдению широкого диапазона размеров и форм людей , которых мы видим вокруг нас.
Для наших целей, однако, полезно изучить фигуру средних размеров , так как это дает нам базу, на которой можно строить пропорции .
Самый распространенный метод — использование высоты головы в качестве единицы измерения для относительных замеров различных частей тела. Средняя цифра составляет семь голов , но диапазон между шестью и восемью головами тоже считается нормальным. На самом деле чаще всего в руководствах по рисованию «идеальная» фигура изображается высотой в восемь голов — в основном, как я подозреваю, потому что тогда можно разделить тело вертикально на восемь удобных частей: подбородок, соски, пупок, промежность, середина бедра, колени, икры и стопы, что облегчает жизнь инструктора!
Однако правила существуют, чтобы их нарушать! Мы можем полюбоваться замечательными достижениями римских архитекторов и художников/математиков эпохи Возрождения, все они должны предлагают нам удобную проверку пропорций, но было бы глупо ограничиваться только этим способом.
Пропорции детей
При рисовании детей, вы обнаружите, что голова занимает гораздо большую долю от всей высоты . Голова новорожденного ребенка составляет около четверти от общей высоты, а длина ног гораздо меньше. Но когда ребенок растет, ноги увеличиваются в длину гораздо больше, чем другие части тела по отношению к общей высоте корпуса, так что голова становится пропорционально меньше.
Распределение подкожного жира
В детстве мужские и женские формы тела очень похожи. Форма среднего тела взрослого мужчины в основном диктуется размерами мышечной массы , в то время как фигура средней женщины зависит главным образом от размера жировых масс. Когда девочки достигают половой зрелости наблюдается увеличение жировых отложений в очень специфических местах, чтобы придать округлость груди и бедер взрослой женщине.
Ниже приведены иллюстрации, в каких местах откладывается подкожный жир у женщины и мужчины . Оба пола имеют запасы высоко на спине между лопатками, которые проявляются при ожирении людей обоих полов сгорбившимися плечами и короткой шеей. Тем не менее, другие места скопления жира у полов разные. Избыточный вес мужчины больше характерен для талии, чем для бедер. Лишний жир у мужчин хранится выше тазобедренной кости сзади по обе стороны от позвоночника и на верхней части живота. Женщины с избыточным весом , напротив, как правило, больше набирают на бедрах, чем на талии. Их основные участки хранения жира: нижняя часть живота, ягодицы и бедра, а также грудь и спина между лопатками, как и у мужчин.
Распределение жира у женщины
Пропорции пожилых людей
В старости мышцы-сгибатели , как правило, сокращаются , становятся короче. Это делает тело согнутым, когда оно находится в нормальном положении стоя. Плечи округляются, в грудном отделе позвоночника увеличивается его естественный изгиб и шея толкает лицо вперед. Даже когда тело расслаблено, руки и ноги остаются чуть согнутыми.
Кожа и подкожный жир становятся тоньше, а мышцы сокращаются. Локтевые суставы и запястья кажутся больше, а вены могут стать видными и выпирать из-под кожи. Все жировые отложения на теле и лице становятся мягче и, как правило, провисают на локтях и под подбородком.
Со следующего урока мы переходим к практике рисования человека .
Надеюсь, вам понравился этот урок! Оставляйте свои комментарии и замечания по поводу курса.
В статье использовались материалы книг:
— Ron Tiner «Figure Drawing without a model»;
— Лумис Э. Обнаженная натура. Руководство по рисованию.
Наброски человека занимают первые позиции по важности в художественной практике среди всех видов быстрого рисунка. Обучение наброску занимает основную часть общего процесса изучения Оно направлено на решение нескольких задач в создании полноценного рисунка фигуры человека и отдельно его головы. Также вы можете постепенно изучить живую форму и расширить свой кругозор благодаря этой технике. Итак, как нарисовать набросок человека?
Голова
Освоение техники наброска помогает научиться выбирать и отображать на бумаге самые характерные и типичные черты объекта созерцания, таким образом, передавая глубокое содержание натуры.
Набросок головы человека, выполняемый с натуры, обязан передавать движение и пропорции. Рисунок по фотографии может выполняться только под руководством опытного преподавателя. Поэтому набросок лица человека карандашом на ранних стадиях обучения рекомендуется с живой фигуры, таким образом, соотношение частей лица и головы соблюдается.
Начало работы, выбор положения
Небольшой размер наброска способствует выработке ощущения соотношений и масштабов, тренировке определения пропорций человеческого тела.
Работа над наброском фигуры проходит в спокойной домашней обстановке как часть процесса создания учебного рисунка. Перед тем как приступать к объемному заданию, стоит сделать набросок для знакомства с формой или фигурой. В окончание вновь проделайте набросок человека для закрепления.
Если какие-то части формы не видны с вашего места обзора, смените расположение и выполните дополнительные эскизы. Сделайте набросок человека в профиль, в фас и так далее. Итоговый рисунок должен обрести отменную лаконичность и уверенность в изображении натуры. Спустя какое-то время выполните зарисовку по памяти, таким образом железно закрепив полученные знания.
Подобные занятия должны обязательно проводиться при знакомстве с человеческой фигурой. Это способствует развитию конструктивного взгляда на фигуру и воплощению полученных ранее анатомических основ.
Набросок человека в простых позах
Начинать работу с зарисовками необходимо, выполняя набросок человека в полный рост, стоящего в простой позе с понятным положением корпуса. На зарисовку дается от 15 до 20 минут. Попробуйте ознакомиться с позой, сделав эскизы с разных местоположений относительно натуры.
В рисунке фигуры важно начать с определения соотношения массы корпуса к плоскости ног. Для этого вообразите вертикаль от внутренней лодыжки, на которую приходится вся нагрузка, наверх. Она и определяет положение остальных компонентов фигуры.
Человек сидя
Набросок сидящей фигуры человека требует определения соотношения опорной плоскости и направления корпуса, то есть тазовой плюс бедренной части и торса. Не забудьте наметить сидение.
Необходимо учитывать тот факт, что ноги неизбежно сокращаются, если фигура на рисунке находится в полуобороте или в анфас.
Не забывайте, что, несмотря на общее физиологическое строение, особенности фигуры уникальны и присутствуют в каждом случае. Их необходимо проявлять на рисунке. Степень завершенности рисунка зависит от его цели, но самое важное — отобразить существенное в натуре.
Одежда в зарисовке отображается обобщенно, а складки передаются только те, которые подчеркивают форму или движение. Целостность рисунка и фигуры превыше всего, а воспринимать натуру нужно целиком.
Обнаженная фигура
Обнаженная натура рисуется в помещении в наброске попутно с полноценным рисунком. Такие наброски самостоятельно легко выполнимы на пляже или в спортивных занятиях, притом скорость переключения позиций в таких ситуациях улучшает обобщенность видения.
Начать набросок человека обнаженного следует с определения опорных мест и пропорций. Обратите внимание на суставы голеностопа и колена, а также запястья, локтя и плеча, лобок, пупок, соски груди и нахождение яремной ямки. Ищите внутреннюю связь в соотношении, а не засечение точек в механическом процессе.
Важно не связывать свое видение относительными краевыми точками, а ориентироваться на опорные пункты. Для уяснения пластического характера позы необходимо осознание соотношения горизонталей плечевого и тазового пояса. Если фигура стоит, опираясь на две ноги, то линия таза практически параллельна полу, а если одна нога свободна от веса, то таз склоняется в ее сторону.
Если вы размещены перед натурой, определяйте срединную линию. Со спины пользуйтесь вертикалью позвоночника, его подвижность определяет положение тазового и плечевого поясов в разных позициях.
Дальнейшие зарисовки совершаются без применения вспомогательных методов в построении фигуры. Набросок человека должен уверенно и свободно транслировать натуру.
Учебное время не дает шанса изучить пластические позиции человеческой фигуры посредством создания длительного рисунка. Такая проблема решается дополнительными самостоятельными занятиями над набросками. Навыки, отработанные изложенным путем, помогут выстраивать сюжетные композиции с включением человека.
После упражнений с простыми позами следует начать занятия с обнаженной мужской фигурой в повороте.
Сложные позиции, перспектива
Важно проработать зарисовки натуры в усложненных поворотах, отслеживая среднюю линию торса от лобка до головы в изгибе. Рисунок спины предусматривает внимание к позвоночнику.
Зарисовки обнаженной натуры в непростых позициях направлены на закрепление знаний о передаче перспективных сокращений в живой форме. Следует учитывать, что уходящие вдаль поверхности сильно сокращаются, а фронтально расположенные плоскости отображаются в натуральном размере. Перспективное сокращение живой натуры основано на правилах для простых геометрических тел.
Натура для подобных зарисовок располагается в полулежащей позиции наискосок к художнику, а направление формы уходит вглубь. Достаточное удаление натуры от рисующего способствует созданию правильных пропорций, иначе они могут исказиться. Такие наброски должны проявить конструкцию и гармонию основных форм, которые расположены в разных ракурсах относительно вас.
Необходимо опробовать зарисовку обнаженного мужчины в активном движении, к примеру, во время поднятия груза или тому подобное. Эти наброски передают соотношение опорной плоскости и торса, а также напряженность в задействованных мышцах.
Постановка двух должна быть основана на пластической взаимосвязи.
Заключение
Рисуйте в каждую свободную минуту, практикуйтесь в зарисовках человеческого тела в разнообразных позах и занятиях. К примеру, эскизы людей за работой должны передавать особенности профессии или рабочего процесса. Графические средства должны отображать даже отношение рабочего к его делу посредством лаконичности и скупости прорисовки. Итак, теперь вам известно, как сделать набросок человека. Удачи в творчестве!
Научитесь пропорционально и красиво рисовать женщину в одежде в статической позе или в движении.
Если вы хотите улучшить свои навыки рисования и научиться изображать женское тело, фигуру, руки и ноги женщины, обязательно прочитайте эту статью! Для вас подобраны мастер-классы с пошаговыми фото разного уровня сложности.
Как красиво нарисовать фигуру человека женщины в одежде в полный рост поэтапно карандашом для начинающих и детей?
Женщина – это часто первое, что пытается нарисовать маленький ребенок . Он ведь хочет изобразить маму! Детский рисунок является лишь схематичным. На нем тело – овал, голова – круг, руки и ноги – «палки» или «сосиски», а волосы – простая штриховка. Конечно же, такие рисунки умиляют. Но если ваш ребенок достиг школьного возраста и явно проявляет интерес к рисованию, попробуйте вместе с ним научиться рисовать женщину в полный рост уже не схематично, а с соблюдением пропорций и техники.
ВАЖНО: Если вы хотите, чтобы вы или ваш ребенок действительно красиво рисовали женщин, не обойтись без изучения анатомии. Нужно помнить, что пропорциональным рисунок будет, если за единицу измерения взять голову. Так, высота женщины должна ровняться 7-8 головам. А чтобы изгибы женского тела были плавными и красивыми, следует хорошенько изучить скелет женщины и ее обнаженное тело.
Рисуете с младшим школьником? Тогда, конечно же, все будет проще, вдаваться в анатомические подробности нужно не будет.
Пусть ребенок нарисует овал, суженный книзу. Это будет заготовка для головы. От центра овала нужно пустить прямую линию длинной в две головы – ось туловища.
Раз женщина на рисунке будет в одежде, точнее, в платье, прорисовывать бедра и ноги не нужно. Рисуйте четверть круга, разделенную на три сегмента.
Ориентируясь на ось, нарисуйте трапецию с меньшим основанием книзу, это будет туловище. С обеих сторон от большего основания нарисуйте полукруги – заготовки под рукава платья.
Детализируйте рисунок – нарисуйте прическу женщины.
Нарисуйте руки женщины. Предплечья по длине должны быть равными полутора головам, кисти – 1 голове.
Добавьте на рисунок женщины ноги, детализируйте ее платье.
Уберите вспомогательные линии. Дорисуйте черты лица, по желанию.
Как нарисовать тело женщины в одежде карандашом?
Принимаясь за рисунок тела женщины, не поленитесь изучить ее скелет и изображения в обнаженном виде. Постарайтесь мысленно или на листе бумаги разделить тело на основные фигуры, в основном, треугольники.
Туловище представьте в виде двух треугольников, на уровне талии соединяющихся вершинами. Эти треугольники могут быть одинаковыми, так как, в основном, ширина бедер женщины равна ширине ее плеч.
После следует предать женской фигуре обтекаемости, так как, в отличие от фигуры мужской, на ней больше плавных изгибов.
Следующая возможная трудность — рисование женской груди. Представьте себе, что вы лепите из пластилина. Прилепите к торсу вашей фигуры два одинаковых полукруга, разгладьте их сверху. Получится примерно так, как на рисунке ниже.
Нарисовать женскую грудь бывает непросто.
Передавайте движения женского тела, перемещая линию оси.
Теперь попробуйте нарисовать портрет женщины до пояса.
Нарисуйте овал – заготовку под голову, а также прямые линии – ось тела, оси рук и ног. Старайтесь соблюдать пропорции. Маленькими кружками наметьте места, где будут суставы.
Прорисуйте контуры тела и прическу женщины.
На рисунке женщина будет в облегающем платье, обозначьте его границы. Добавьте женщине украшение – браслет на запястье. Прорисуйте волосы, пусть они будут в небольшом беспорядке, как будто они развиваются на ветру.
Нарисуйте лицо женщины, детализируйте ее платье. Штриховкой добавьте теней. Сотрите вспомогательные линии.
ВИДЕО: Как нарисовать женское тело?
Как нарисовать руки женщины в одежде карандашом?
Руки женщины рисовать особенно тяжело. Нужно, чтобы они были плавными и изящными, с длинными тонкими пальцами.
ВАЖНО: Если вы изображаете женщину в одежде, вам будет легче – рисовать придется только кисти рук и части предплечий. Остальное вы скроете под рукавами одежды.
Попробуйте изобразить руки женщины сразу в нескольких положениях.
- Схематично наметьте кисти в виде овалов, а предплечья – в виде прямых линий.
- Отталкиваясь от овалов, прорисуйте пальцы. Помните, что средний палец у женщины самый длинный.
Детализируйте контуры рук. Никаких прямых линий! - Прорисуйте ногтевые пластины и складки кожи в районах сочленения фаланг.
- Удалите вспомогательные линии.
- Очень отрывистой штриховкой сделайте тени, они не должны быть слишком темными.
- Если вы рисуете кисти рук женщины вперед, особое внимание уделите кончикам пальцев. Они могут быть закругленными или слегка вытянутыми. Острым карандашом нарисуйте ногти, более толстыми линиями нарисуйте складки кожи в районах сочленения фаланг пальцев.
- По тому же принципу нарисуйте женские руки в других положениях.
Руки женщины карандашом: шаг 1.
Руки женщины карандашом: шаг 2.
Руки женщины карандашом: шаг 3.
Руки женщины карандашом: шаг 4.
Руки женщины карандашом: шаг 5.
Руки женщины карандашом: шаг 6.
Руки женщины карандашом: шаг 7.
Руки женщины карандашом: шаг 8.
Руки женщины карандашом: шаг 9.
Руки женщины карандашом: шаг 10.
Руки женщины карандашом: шаг 11.
Как нарисовать ноги женщины в одежде карандашом?
Ноги женщины также более округлые, чем ноги мужчины. Чтобы нарисовать их:
- изобразите ее бедра в виде треугольника, лежащего на основании
- в углах треугольника нарисуйте точки – схематичное изображение тазобедренных суставов
- из этих точек пустите прямые линии, оси ног (они не должны быть параллельными, сделайте так, чтобы они немного сближались внизу)
- поделите линии примерно пополам, нарисуйте точки, чтобы пометить коленные чашечки
- обрисуйте контуры ног, помня, что бедра женщины плотнее, чем голени
- прорисуйте коленные чашечки
- обозначьте ступни в виде трапеций и большими основаниями внизу (если ступни развернуты прямо)
- детализируйте ступни и прорисуйте пальцы на ногах
Как нарисовать человека женщину в одежде в движении карандашом?
Когда вы немного потренировались и чувствуете себя увереннее, приступайте к рисованию женской фигуры в одежде в статической позе или в движении.
На первом рисунке женщина в платье будет стоять.
- Нарисуйте овал для головы. Разделите овал на неровную левую и правую половины вертикальной линией, чтобы определить центр лица. Отделите овал в верхней и нижней половинах горизонтальной линией, чтобы соблюсти пропорции лица. Нарисуйте горизонтальную линию для линии волос. Разделите область ниже этого на три равные части. Первая линия ниже линии роста волос — для бровей, а следующая линия показывает положение кончика носа. Уши будут расположены по обе стороны головы между бровями и носом.
- Нарисуйте два небольших овала – эскизы ушей. Изогнутыми линиями выше и ниже ушей наметьте прическу. Добавьте овалы — эскиз шляпы. Расширьте кривые линии ниже шляпы для шеи и плеч. Нарисуйте прямые линии для лифа. Используйте короткие плавные линии, чтобы сформировать подбородок, правый локоть, запястье и лодыжки. Нарисуйте изогнутые и волнистые линии , чтобы наметить юбку.
- Штриховкой нарисуйте волосы. Добавьте немного изогнутую линию ниже края шляпы. Наметьте уши, глаза, рот. Нарисуйте V-образное для декольте. Прямыми линиями прорисуйте бретели сарафана. Детализируйте сарафан – нарисуйте лиф и складки на юбке. Нарисуйте ноги женщины и туфли на них. На одной или обеих руках женщины нарисуйте браслеты.
- Прорисуйте глаза, рот и нос. Детализируйте платье, добавьте теней. Сотрите вспомогательные линии.
Женщина в одежде в полный рост: шаги 1-2.
Женщина в одежде в полный рост: шаги 3-4. Женщина в одежде в полный рост карандашом.
А теперь нарисуйте женщину в брючном костюме в движении.
- Нарисуйте прямую линию, разделите ее на 8 одинаковых отрезков – так легче соблюсти пропорции тела. Голова будет равной длине одного из этих отрезков.
- Нарисуйте овал для головы, на нем сделайте разметку для правильного расположения глаз, носа и рта.
- Прямыми линиями, треугольниками и кружками прорисуйте каркас женского тела. Придайте ему желаемую позу.
- Плавными линиями нарисуйте контуры тела женщины.
- Перейдите к рисованию одежды. Так как она сидит по фигуре, большого объема добавлять не нужно.
- Нарисуйте лицо и волосы женщины.
- На шее женщины нарисуйте шарф.
- Детализируйте одежду. Прорисуйте на ней складки и тени.
- Нарисуйте обувь – босоножки на каблуках. По желанию, нарисуйте женщине аксессуары, например, сумку.
- Сотрите ластиком все ненужные линии.
Женщина в движении: шаги 1-2.
Женщина в движении: шаги 3-4.
Женщина в движении: шаг 5.
Женщина в движении: шаги 6-7.
Женщина в движении карандашом.
Как легко нарисовать человека женщину в одежде в полный рост по клеточкам?
Говорят, рисование по клеточкам помогает снять стресс. Попробуйте нарисовать женщину в полный рост, ориентируясь на картинку или видео ниже.
ВИДЕО: Рисунки по клеточкам
Как нарисовать человека женщину в одежде боком карандашом?
Если вы научились рисовать женщину в полный рост в одежде в положении стоя или движущейся, вам не составит труда изобразить ее боком. Вам помогут картинки – инструкции.
Женщина в одежде боком: шаги 1-2.
Женщина в одежде боком: шаги 3-4.
Женщина в одежде боком: шаги 5-6. Женщина в одежде боком: рисунок карандашом.
Рисунки человека женщины в одежде для детей для срисовки: фото
Женщину в одежде вы сможете срисовать с одной из этих картинок.
Женщина в одежде для срисовки: пример 1.Женщина в одежде для срисовки: пример 2.
Женщина в одежде для срисовки: пример 3.
Женщина в одежде для срисовки: пример 4.
Женщина в одежде для срисовки: пример 5.
Женщина в одежде для срисовки: пример 6.
Женщина в одежде для срисовки: пример 7.
Для художников-любителей проблема «как нарисовать человека» возникает уже на первых уроках во время обучения, независимо от того, берете ли вы уроки у преподавателя или осваиваете изобразительное искусство самостоятельно. Многим сложно справиться с задачей, что расстраивает и разочаровывает начинающих художников. Это часто приводит к тому, что многие «ставят крест» понять, как рисовать человека.
Первое, что необходимо сделать, если произведение искусства не получается сразу — изменить подход к делу. Чтобы освоить данный тип рисунка, требуется системность и настойчивость. Как бы странно ни звучало, но перед тем как приступить к процессу рисования, нужно тщательно все обдумать. Итак, вот подробная инструкция о том, как нарисовать человека поэтапно.
Общие правила композиции
Перед тем, как научиться рисовать людей, нужно усвоить правила построения композиции. Для хорошей картины важно правильно разместить предметы или фигуры на плоскости. Это называется компоновкой. Художник должен определить, как будет выглядеть композиция. Но следует учитывать, что композиционный и геометрический центр не должны совпадать.
Набросок делается карандашом легкими движениями. Пропорции распределяются в соответствие с возрастом человека, а тело должно сидеть на опоре или твердо стоять на ногах.
Не расстраивайтесь, если вы не сразу понимаете, как рисовать человека карандашом поэтапно. Профессиональные художники годами тренируются и изучают анатомию человека. Но у вас нет амбиций Дали, и вы просто хотите научиться изображать человека — достаточно правильно распределить пропорции. Специалисты советуют хорошо выделять плечевой пояс, бедра и конечности.
Не стоит тратить много времени на общую композицию. От эскиза переходите к прорисовке деталей, и более четкому обозначению картинки.
Изображение лица
Лицо — самый сложный элемент в изображении человека. Даже графический портрет требует продуманного подхода и практики. Художник должен уметь передать мимику, эмоции и глубину взгляда. Изображение состоит из нескольких этапов:
Общий контур. От него зависит, получится ли портрет. Определив место лица в композиции, легкими движениями без нажатия нарисуйте овал. Повторяйте до тех пор, пока не добьетесь идеальной симметрии.
Теперь, можно приступить к разметке всех частей головы. На овале проведите горизонтальный штрих, который поделит лицо пополам, и еще один параллельный
предыдущему. От нижнего центра проведите перпендикуляр, который определяет расположение носа. Обозначьте глаза, рот, и не забудьте об ушах.
Независимо от того, хотите ли вы понять, как нарисовать мужчину или женщину, придется разобраться с прорисовкой глаз, губ, носа и бровей. Задача художника определить форму, расположение и наличие асимметрии и передать все это в портрете.
Завершающий этап — прорисовка деталей и наложение теней. Процесс не занимает много времени, но сможет сделать изображение объемным и выразительным.
Прорисовка глаз
Когда мы учимся рисовать портрет — глаза вызывают наибольшие трудности. Освоение техники прорисовки глаз, сможет придать вашим работам большей живости и реалистичности.
Начинаем с контура — это горизонтальная и вертикальная линии, пересекающиеся в центре. Если рисуете сразу два глаза — не забывайте о симметрии.
Сейчас обрисовываем прямоугольник, в центре которого находится пересечение предыдущих штрихов.
Теперь, «растягиваем» глаз, придаем ему реалистичность. Внутри прямоугольника обозначаем круг, который впоследствии станет роговицей. И соединяем условными штрихами, от краев прямоугольников к центру, размечаем уголки.
Придаем реальную форму. С помощью ластика удаляем все ненужное. После правый уголок глаза мы поднимаем до уровня роговицы, в нижний — наоборот опускаем.
Сейчас время прорисовки зрачка и ресниц, затенения складок.
Последнее — придание цвета. Можете воспользоваться цветными карандашами, мелками или красками. Глаз приобретает живость.
Нельзя представить портрет без носа. Он должен быть хорошо прописан, с учетом всех деталей. Но начинаем мы, как обычно, с разметки.
Носы у всех разные, но мы остановимся на нейтральном академическом варианте:
Проведите прямую вертикальную линию — это будущая спинка носа. Внизу — горизонтальную — там, где будут располагаться ноздри.
По бокам наносим легкие штрих, для обозначения крыльев.
Теперь все очень просто — придайте носу нужную форму и соедините все точки.
Теперь избавляемся от всего лишнего при помощи ластика.
Придаем объем, при помощи штриховки и затемнения в области ноздрей и крыльев.
Как изображать губы
Губам не уделяют столь много времени, как глазам, которые передают настроение. Но неправильно нарисованные губы, портят впечатление от всего рисунка, даже если в остальном он идеален.
Обозначаем три горизонтальные полосы. Центральная — должна быть длиннее двух других, приблизительно в два раза.
Придаем губам схематическую форму, соединив все линии.
Один из сложнейших этапов — изобразить верхнюю губу «сердечком», разделив ее на две части.
Делаем изображение реалистичным, придав ему объема. Нанесите легкое затенение в область соединения верхней и нижней губы, а так же уголках.
Человек в полный рост: советы по рисунку
Как рисовать человека поэтапно для начинающих — проблема номер один. В сравнение с портретом, изобразить фигуру человека легче. Лицо на картине изображается схематически, акцент делается на прорисовке туловища.
Вариантов изобразить фигуру существует несколько. Мы разберем один из самых простых способов:
Контуры. Нарисуйте четырехугольник с пропорциями 3:4 — это будет туловищем. Разделите прямоугольник на две равные части по вертикали, линия должна немного выходить за пределы фигуры. В верхней части обозначьте линию плеч, а внизу прямоугольника — контур футболки.
Следующий этап — общий контур. Здесь при помощи все тех же кружочков обозначаются локти и ступни. А по бокам, нарисуйте две линии, которые соединяют туловище с коленями.
Конечности. Обводим схематическое изображение конечностей. Не отчаивайтесь, если с первого раза не получились точные линии.
Удалите лишние контуры. Сотрите ластиком все схематические обозначения, оставив только основные линии. Вам не нужно ничего рисовать, просто сделайте рисунок более реальным.
Когда фигура готова, начинайте прорисовку лица и одежды. Как рисовать лицо вы уже знаете. В одежде не забывайте прорисовывать складки, это придаст рисунку большей реалистичности.
Рисунок в движении
Рисовать человека в движении сложнее, чем статическую фигуру. Но даже такой рисунок могут освоить начинающие.
Для примера возьмем изображение балерины, и разберем каждый этап процесса.
Обозначаем контуры будущей танцовщицы, с учетом пропорций тела. Юбку рисуем в виде овала с острым левым краем. Внизу рисуем две линии внизу — будущие ноги и вверху — руки балерины.
Теперь удалите лишние линии, и получите контур балерины. Это уже завершающий этап. Дело осталось за деталями.
Лицо. Если изображение большое, придется постараться прорисовать все детали: точно изобразить эмоции, обозначить морщинки и тени. В случае, когда фигура в отдалении или имеет небольшой масштаб — можно схематически обозначить лицо.
Теперь уделите внимание деталям: прорисуйте одежду; подумайте, где танцует девушка, прорисуйте фон.
Теперь внимательно осмотрите результат ваших трудов, что бы не упустить важных деталей.
Содержание. Техники рисования 5. Как рисовать портрет 67. Как рисовать фигуру человека в одежде 129. Как рисовать кисти рук и стопы 191
рисуем мир вокруг нас
Издательство АСТ 2017 рисуем мир вокруг нас Учимся рисовать на коленке Печатается с разрешения издательства Walter Foster Publishing, a division of Quarto Publishing Group USA Inc. All rights reserved.
Подробнее«Тональное решение натюрморта»
ПЛАН- КОНСПЕКТ открытого урока на тему «Тональное решение натюрморта» для учащихся 2-го класса (8-9 лет). Преподаватель: Машинская Ю.В. МАОУ ДОД ДШИ 6 г.хабаровск 2013г. ПЛАН- КОНСПЕКТ открытого урока
ПодробнееÐîáèí Íåéëä СОДЕРЖАНИЕ Введение 6 Городской стиль 8 Одежда для отдыха 22 Высокая мода 30 Мода как искусство 56 Вдохновение подиума 74 Профессионалы моды 96 История моды 114 6 ВВЕДЕНИЕ Мода окружает нас
Подробнее«РИСОВАНИЕ И ЖИВОПИСЬ»
ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение города Москвы «Школа 2000» (ГБОУ Школа 2000) «01» апреля 2019 года Дополнительная общеразвивающая программа
ПодробнееСОДЕРЖАНИЕ. Общие положения 3
СОДЕРЖАНИЕ Общие положения 3 Требования к уровню подготовки (компетенциям) поступающего 4 Перечень вступительных испытаний 5 Перечень дидактических единиц, вопросов для вступительного 6 испытания Критерии
Подробнее«РИСУНОК» для 1-5 классов 1 класс
Муниципальное бюджетное образовательное учереждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа им.д.и.каратанова» предпрофессиональная образовательная программа для детских художественных
ПодробнееРисуем портреты детей
Издательство АСТ 2017 Рисуем портреты детей Учимся рисовать на коленке Печатается с разрешения издательства Walter Foster Publishing, a division of Quarto Publishing Group USA Inc. All rights reserved.
ПодробнееТВОРЧЕСКИЙ КУРС ПО РИСОВАНИЮ ЧЕЛОВЕКА
ТВОРЧЕСКИЙ КУРС ПО РИСОВАНИЮ ЧЕЛОВЕКА Самые продаваемые книги по рисованию на данный момент связаны с изображением человека. Это одновременно самый сложный и прекрасный объект для изображения, от рисунка
ПодробнееХудожественные материалы
Художественные материалы Изобразительная деятельность связана с применением всевозможных материально-технических средств. Результаты труда художника полностью зависят от того, насколько хорошо он знает
ПодробнееЗАЧЕМ НУЖНЫ НАБРОСКИ?
ЗАЧЕМ НУЖНЫ НАБРОСКИ? ИДЕЯ ВВЕДЕНИЕ Рисование это, без сомнения, особый способ видеть. Чтобы нарисовать предмет, интерьер или здание, нужно взглянуть на объект по-новому. Вы должны остановиться и внимательно
ПодробнееОТ КАЛЯК-МАЛЯК К ШЕДЕВРАМ
Творческий курс по рисованию ОТ КАЛЯК-МАЛЯК К ШЕДЕВРАМ «Начинающего художника понимают лишь несколько человек. Знаменитого еще меньше». Эти слова гения Пабло Пикассо должны вас, начинающего рисовальщика,
ПодробнееОсновы РИСОВАНИЯ И ЖИВОПИСИ
Основы РИСОВАНИЯ И ЖИВОПИСИ Издательство АСТ Москва Воспроизводство любой иллюстрации для изучения или как предмета искусства допустимо. Любое коммерческое использование воспроизведенных или скопированных
ПодробнееМир наших вещей. Натюрморт
1. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА. Тема раздела. Виды изобразительного искусства и основы образного языка различать предложенные репродукции картин по видам искусства и материалу выполнения;
ПодробнееКак нарисовать голову кошки
ГЛАВА 1 КОШКИ Как нарисовать голову кошки Всякий портрет, написанный с любовью, это, в сущности, портрет самого художника, а не того, кто ему позировал. Не его, а самого себя. раскрывает он на полотне.
ПодробнееArcturus Holdings Limited. Èçäàíèå äëÿ äîñóãà ÐÈÑÓÞÒ ÂÑÅ! Ýéìè Óèëøåð ÊÀÊ ÐÈÑÎÂÀÒÜ ÄÎÌÀØÍÈÕ ÏÈÒÎÌÖÅÂ
У К 75(075.4) К 85.14 У36 How to Draw Pets Aimee Willsher Arcturus Holdings Limited У36 У ш, Э. К / Э У ; […. ]. : Э, 2015. 128. :. (Р!). «К»,. Э У,, -,,,, 4 5.,! У К 75(075.4) К 85.14 Èçäàíèå äëÿ äîñóãà
ПодробнееПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Рисунок является основой изобразительного искусства — живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. Будучи основой реалистического изображения, рисунок, по словам Микеланджело,
ПодробнееСообщение к семинару:
Сообщение к семинару: Выполнил: воспитатель Крылосова Л.А. Ноябрь 2015 г. В старшей группе идет дальнейшее совершенствование всех навыков владения карандашом и кистью. В основном дети должны научиться
Подробнеенеобходимо изучить следующую информацию.
необходимо изучить следующую информацию. 1. Вступительные испытания по «Рисунку» проходят в специально оборудованной аудитории колледжа. 2. Вступительные испытания проводятся в форме самостоятельной практической
ПодробнееФОРМИРОВАНИЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ЗНАНИЙ, УМЕНИЙ, НАВЫКОВ УЧАЩИХСЯ 6 КЛАССА Учащиеся должны знать: — о месте и назначении изобразительных искусств в культуре: в жизни общества и жизни человека; — о существовании
ПодробнееРазработка урока. План
Разработка урока «Несложный натюрморт на яркой контрастной драпировке» во 2 классе ДХШ Задание Тема: Задача: Натюрморт из 2-3х предметов на яркой контрастной драпировке /предметы домашнего обихода, овощи,
ПодробнееКонтрольные измерительные материалы
Государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение Уфимский художественно-гуманитарный колледж Рекомендована Методическим объединением 2018 г. Утверждаю Директор ГБПОУ УХГК Протокол
Подробнее«ЖИВОПИСЬ» для 1-5 классов 1 класс
Муниципальное бюджетное образовательное учереждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа им.д.и.каратанова» предпрофессиональная образовательная программа для детских художественных
ПодробнееСодержание предмета. Рисунок. 1 класс.
п/п Наименование темы, задания 1 Беседа: Что такое рисунок. Рисунок как основа всех изобразительного искусства и как самостоятельная дисциплина. Знакомство с материалами. Содержание предмета. Рисунок.
ПодробнееПояснительная записка
Пояснительная записка Вступительное испытания творческой направленности по специальности 43.02.13 «Технология парикмахерского искусства» проводится в соответствии с правилами приема в ОГАПОУ «Белгородский
ПодробнееПРИМЕРНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ. 1 класс
1 Летняя учебная практика является продолжением учебной работы учащихся по рисунку, живописи, композиции на пленэре. Планируемые результаты освоения предмета «Пленэр» Программа учебного предмета «Пленэр»
ПодробнееОсновы изобразительной грамоты
Министерство культуры Московской области Управление по культуре, делам молодежи, физической культуре и спорту Администрации подольского муниципального района Муниципальное образовательное учреждение дополнительного
ПодробнееКак нарисовать бегущего человека | FOTOVARKA
Как нарисовать бегущего человека: Перед Вами лист бумаги, а в руке – простой карандаш. Предположим, что Вы совсем не профессиональный художник… но в душе – конечно же, Художник с большой буквы «Х». Ну, в том смысле, что есть желание что-то эдакое изобразить. Или кого-то, а кого ? Стремительно бегущего человека, например – Фореста Гампа. Или, может быть, не Гампа вовсе, а Человека, бегущего по лезвию бритвы. Короче говоря, попробуем родить на бумаге Бегущего (бритву для полноты сюжета дорисуем потом).
Посмотрите, как здорово получилась группа бегунов у художника Александра Дайнеки!
Как нарисовать бегущего человека.А у нас получится ? Сейчас попробуем. Весь процесс рисования мы разобьём на простейшие этапы, а начнём с элементарных линий. Подобная тактика в принципе отлично подходит для того, чтобы нарисовать любой другой объект… но вернёмся к нашему Бегуну.
Шаг 1 – Рисуем линию тела, от головы до пят.
Эта линия устанавливает длину рисуемого тела. Это поможет нам с самого начала визуально представлять фигуру, чтобы согласовывать её с обычными человеческими пропорциями. Так как наша фигура бежит, находится в движении, линия должна быть слегка изогнута. Вот так.
Шаг 2 – Определение положения плеч и талии
На оси фигуры нанесём линии плеч и талии. Именно их положение будет определять габариты остальных частей фигуры. Линии плеч и талии тоже имеют кривизну, по той же причине – тело находится в движении. А так как мы видим человека сбоку, линии плеч и талии будут короче, чем если бы мы смотрели бегуну в лицо.
Шаг 3 — Рисуем «скелет»
Ориентируясь на линии талии и плеч, прокладываем руки, ноги, схематично наносим контур головы.
Шаг 4 – Придаём толщину частям тела
Теперь, когда структура рисунка определилась, придадём отдельным частям тела естественную толщину. Это несложно.
Шаг 5 – Завершение рисунка
Теперь на бумаге уже достаточно базовой информации, чтобы приступить к финальной стадии. Все, что осталось сделать — это включить фантазию и добавить детали: волосы, черты лица, одежду, обувь и т.д.
На этом же завершающем этапе не повредит добавить штриховку на тех частях тела (или одежды), которые должны быть в тени, это придаст изображению эффект трёхмерности.
И вот, каким может быть результат.
Или таким …
Как нарисовать бегущего человека.
|
Электронное приложение к учебнику «Информатика» для 5 класса (УМК Босова Л.Л. и др. 5-9 кл.)
- Главная
- >
- Методист
- >
- Авторские мастерские
- >
- Информатика
- >
- Босова Л. Л.
§ 1. Информация вокруг нас
Информация вокруг нас
Информация вокруг нас (Open Document Format)
Зрительные иллюзии
Зрительные иллюзии (Open Document Format)
Техника безопасности и организация рабочего места
Техника безопасности и организация рабочего места (Open Document Format)
Как мы воспринимаем информацию
Техника безопасности
Интерактивные тесты
- Онлайн тест «Информация вокруг нас». Вариант 1
- Онлайн тест «Информация вокруг нас». Вариант 2
Ссылки на ресурсы ЕК ЦОР
- анимация «Классификация информации по способу её восприятия людьми»
- анимация «Классификация информации по способу её восприятия»
- анимация «Восприятие информации животными через органы чувств»
- интерактивное задание «Кто как видит»
- виртуальная лаборатория «Оптические иллюзии»
§ 2. Компьютер – универсальная машина для работы с информацией
Компьютер – универсальная машина для работы с информацией
Компьютер – универсальная машина для работы с информацией (Open Document Format)
Компьютер на службе у человека
Компьютер на службе у человека (Open Document Format)
Техника безопасности и организация рабочего места
Игра «Пары»
Компьютер и информация
Техника безопасности
Интерактивные тесты
- Онлайн тест «Компьютер – универсальная машина для работы с информацией». Вариант 1
- Онлайн тест «Компьютер – универсальная машина для работы с информацией». Вариант 2
Ссылки на ресурсы ЕК ЦОР
- анимация «Компьютер. Его роль в жизни человека»
- анимация «Основные устройства (системный блок, монитор, мышь, клавиатура) и их назначение»
§ 3. Ввод информации в память компьютера
Ввод информации в память компьютера
Ввод информации в память компьютера (Open Document Format)
Знакомство с клавиатурой
Правила работы на клавиатуре
История латинской раскладки клавиатуры
Интерактивные тесты
- Онлайн тест «Ввод информации в память компьютера». Вариант 1
- Онлайн тест «Ввод информации в память компьютера». Вариант 2
Ссылки на ресурсы ЕК ЦОР
- анимация «Группы клавиш и их назначение»
- анимация «Функциональные клавиши»
- анимация «Алфавитно-цифровые клавиши»
- анимация «Блок клавиш управления курсором»
- анимация «Дополнительная цифровая клавиатура»
- анимация «Клавиша контекстного меню»
- анимация «Положение рук. Привязка к клавишам»
On-line ресурсы:
- klava.org
- keybr.com
§ 4. Управление компьютером
Управление компьютером
Управление компьютером (Open Document Format)
История компьютерной мыши
Интерактивные тесты
- Онлайн тест «Управление компьютером». Вариант 1
- Онлайн тест «Управление компьютером». Вариант 2
Ссылки на ресурсы ЕК ЦОР
- анимация «Компьютерные программы». Часть 1
- анимация «Компьютерные программы». Часть 2
- анимация «Мышь и её назначение»
- анимация «Назначение кнопок мыши»
- анимация «Операция перетаскивания»
- анимация «Двойной клик»
- анимация «Колесо мыши»
- анимация «Приемы выделения со вспомогательными клавишами «Ctrl» и «Shift»»
- анимация «Элементы интерфейса»
- игра «Спасение мяча»
- игра «Раскраска»
- игра «Пазл»
- игра «Музыкальные кирпичи»
- игра «Раздели поровну»
- игра «Эволюция»
- тренажер «Внешний вид»
- тренажер «Двойной клик»
§ 5. Хранение информации
Хранение информации
Хранение информации (Open Document Format)
Носители информации
Носители информации (Open Document Format)
Хранение информации: история и современность
Хранение информации: история и современность (Open Document Format)
Хранение информации
Как хранили информацию раньше
Носители информации прошлого и наших дней
Интерактивные тесты
- Онлайн тест «Хранение информации». Вариант 1
- Онлайн тест «Хранение информации». Вариант 2
Ссылки на ресурсы ЕК ЦОР
- анимация «Хранение информации. Память»
- анимация «Информация и ее носитель»
- анимация «Файлы и папки»
- тренажер «Определение носителя информации (вариант ученика)»
§ 6. Передача информации
Передача информации
Передача информации (Open Document Format)
Средства передачи информации
Средства передачи информации (Open Document Format)
Передача информации
Как передавали информацию в прошлом
Научные открытия и средства передачи информации
Интерактивные тесты
- Онлайн тест «Передача информации». Вариант 1
- Онлайн тест «Передача информации». Вариант 2
Ссылки на ресурсы ЕК ЦОР
- анимация «Источник и приемник информации»
- анимация «Помехи при передаче информации»
§ 7. Кодирование информации
Кодирование информации
Кодирование информации (Open Document Format)
Интерактивная игра «Морской бой»
Язык жестов
Как играть в «Морской бой»
Интерактивные тесты
- Онлайн тест «Кодирование информации». Вариант 1
- Онлайн тест «Кодирование информации». Вариант 2
Ссылки на ресурсы ЕК ЦОР
- видеоролик «Азбука Морзе» в составе CD «Библиотека электронных наглядных пособий по дисциплине “Информатика”», часть 1 «Теоретические основы информатики», раздел «Информация в цифровом виде, кодирования»
- интерактивное задание «Расшифруй слово»
- интерактивное задание «Графические диктанты и Танграм»
Свободное программное обеспечение:
- электронный практикум «Координатная плоскость»
§ 8. Текстовая информация
Текст: история и современность
Текст: история и современность (Open Document Format)
Текстовая информация
Текстовая информация (Open Document Format)
Цепочки слов
Цепочки слов (Open Document Format)
Подготовка текстовых документов
О шрифтах
Интерактивные тесты
- Онлайн тест «Текстовая информация». Вариант 1
- Онлайн тест «Текстовая информация». Вариант 2
Ссылки на ресурсы ЕК ЦОР
- упражнение «Диктант»
- анимация «Комбинации клавиш для копирования и перемещения»
- анимация «Копирование и перемещение второй кнопкой мыши»
- анимация «Поиск фразы в тексте»
- игра «Поиск фразы в тексте»
- анимация «Приемы работы с текстом»
§ 9. Таблицы
Представление информации в форме таблиц
Представление информации в форме таблиц (Open Document Format)
Табличный способ решения логических задач
Табличный способ решения логических задач (Open Document Format)
Интерактивные тесты
- Онлайн тест «Представление информации в форме таблиц». Вариант 1
- Онлайн тест «Представление информации в форме таблиц». Вариант 2
§ 10. Наглядные формы представления информации
Наглядные формы представления информации
Наглядные формы представления информации (Open Document Format)
Разнообразие наглядных форм представления информации
Разнообразие наглядных форм представления информации (Open Document Format)
Поезда
Поезда (Open Document Format)
Теплоходы
Теплоходы (Open Document Format)
Интерактивные тесты
- Онлайн тест «Наглядные формы представления информации». Вариант 1
- Онлайн тест «Наглядные формы представления информации». Вариант 2
Ссылки на ресурсы ЕК ЦОР
- виртуальная лаборатория «Разъезды»
§ 11. Компьютерная графика
Компьютерная графика
Компьютерная графика (Open Document Format)
Планируем работу в графическом редакторе
Планируем работу в графическом редакторе (Open Document Format)
Орнамент
Орнамент (Open Document Format)
Интерактивные тесты
- Онлайн тест «Компьютерная графика». Вариант 1
- Онлайн тест «Компьютерная графика». Вариант 2
§ 12. Обработка информации
Обработка информации
Обработка информации (Open Document Format)
Задача о напитках
Задача о напитках (Open Document Format)
Обработка информации
Логическая игра «Переливашки»
Интерактивные тесты
- Онлайн тест «Обработка информации». Вариант 1
- Онлайн тест «Обработка информации». Вариант 2
Ссылки на ресурсы ЕК ЦОР
- виртуальная лаборатория «Черные ящики»
- виртуальная лаборатория «Переправы»
- интерактивное задание «Задачи о переправах»
- виртуальная лаборатория «Переливания»
- интерактивное задание «Задачи на переливание»
- интерактивное задание «Ханойские башни»
Компьютерный практикум
Работа 5. Вводим текст- Слова.rtf
- Анаграммы.rtf
- Вставка.rtf
- Удаление.rtf
- Замена.rtf
- Смысл.rtf
- Буква.rtf
- Пословицы.rtf
- Большой.rtf
- Лишнее.rtf
- Лукоморье.rtf
- Фраза.rtf
- Алгоритм.rtf
- Слог.rtf
- 100.rtf
- Радуга.rtf
- Семь чудес света.doc
- Загадки.doc
- Подкова.bmp
- Многоугольники.bmp
- Эскиз1.bmp
- Эскиз2.bmp
- Круги.bmp
- Природа.bmp
- Шляпы.bmp
- Ваза.bmp
- Акробат.bmp
- Цветок.bmp
- English.rtf
- Чудо.rtf
- Природа.rtf
- Делитель.rtf
Что рисуют дети: первые звоночки, когда ребенку нужен психолог
Почти все дети рисуют с удовольствием. Рисунок — это и детская фантазия, и отражение того, что ребенок увидел, чему научился или что пережил. В рисунке отражается внутренний мир маленькой личности, через рисунок ребенок как бы «рассказывает» о том, как воспринимает себя и ощущает свое место в мире. Как научиться понимать внутренний мир своих детей через рисунки — рассказывает психолог семейного центра «Семья» Вероника Александрова.
В каракулях скрываются эмоции
«Рисунки детей до 5 лет мы не анализируем, так как до трех-четырех лет дети только учатся держать и пользоваться карандашами, фломастерами, кистями и красками. Они учатся различать цвета, знакомятся с палитрой различных оттенков. Задача родителей на раннем этапе развития ребенка (от года до четырех лет) — обогащать среду разнообразными художественными средствами и создавать условия для художественных творческих экспериментов, постоянно поощряя и подбадривая малыша», — говорит специалист.
Первые рисунки всех детей — это «головоноги» (кружочки с палочками). А вот рисунки пятилетних детей уже более информативны. По ним можно понять, о чем ребенок думает, как и что он представляет, что он чувствует, и где могут быть скрытые внутренние проблемы. Какие рисунки наиболее информативны?
- Рисунок семьи. Расскажет о взаимоотношениях внутри семьи. Попросите ребенка нарисовать свою семью.
На что следует обратить внимание: кто входит в состав семьи, кого рисует или кого «забыл» нарисовать ребенок? Хорошо, если вся семья в сборе. Но бывает так, что ребенок вместо семьи рисует просто дом, где не видно ни одного человека. Это значит, что общение с родными не дает ему необходимого понимания. Более того, обстановка в семье настолько напряженная, что малыш считает ее враждебной по отношению к себе.
Второй момент — какое настроение у членов семьи? Они дружат, ругаются, спорят?
Рост и размер членов семьи — очень интересный показатель. Он может быть реальный (например, папа в реальности выше мамы), а может говорить и о том, кто в семье главный.
Как расположены фигуры на листе? Фигуры могут быть расположены далеко, каждый «сам по себе». Хорошо, если вся семья «в сборе». Здесь мы можем увидеть эмоциональные связи ребенка с членами семьи, близкие или разобщенные. Потребность в общении и во внимании со стороны тех, кого нарисовал «поодаль». - Рисунок человека. Попросите ребенка нарисовать человека, похожего на себя.
Данный продукт творчества покажет, как ребенок воспринимает себя: о чем мечтает, каким хочет быть. Обратите внимание на то, каким он себя изображает, насколько прорисованы части тела, одежда.
Как ребенок располагает себя в группе людей: если он меньше других и находится в стороне, то это может говорить о сложностях в общении. Также следует обратить внимание на настроение человека на рисунке. - Рисунки-ситуации: «Я в детском саду», «Я в гостях», «Я на приеме у врача» или «Я в школе» и так далее.
Рисунок ситуации — это прекрасный повод узнать, как ваш ребенок чувствует себя в детском саду, в гостях, в школе, у врача, и что с ним происходит в этот момент. Дети не всегда могут рассказать об этом напрямую, а вот через рисунок вы узнаете много интересных подробностей. Спросите ребенка, где он на рисунке, что он чувствует, какой он — веселый или грустный — и почему? Что делают и что говорят другие люди на рисунке (друзья, воспитатели, учителя, врачи)?
Когда нужна помощь специалиста
Иногда рисунок может стать сигналом, что с ребенком не все в порядке и родителям стоит обратиться к психологу или к врачу. Мы ни в коем случае не призываем ставить диагноз и делать какие-то выводы только на основании рисунков, но на некоторые моменты мы хотели бы обратить особое внимание. Вот несколько тревожных сигналов, которые не стоит игнорировать.
- Очень слабый нажим на карандаш. Нечеткость линий. У детей старше 5-6 лет — неспособность закрасить область внутри замкнутой линии (штриховка выходит далеко за область контура или значительно не доходит до контура).
О чем это может говорить? Эти проявления могут указывать на неврологические нарушения, патологии зрения или опорно-двигательного аппарата, недостаточное развитие мелкой моторики. Стоит обратиться к педиатру и неврологу. - На рисунке присутствуют изображения внутренних органов. Тут мы не берем в расчет изображения «сердечек» для принцессы или доктора Айболита.
Однако если ребенок часто и подробно рисует внутренние органы, стоит проконсультироваться у психиатра. - Разрозненность частей тела на рисунке. Руки и ноги не присоединены к туловищу, части тела как будто не связаны друг с другом. Ребенок не может нарисовать цельный рисунок человека. Это может говорить о личностной дезорганизации или психических нарушениях.
- Множество повторений одного и того же рисунка с одинаковым расположением, цветом и одинаковыми элементами. Это может быть признаком психологической травмы. Для ребенка что-то является очень важным, он пытается прожить какую-то тревожную и непонятную для него ситуацию. В этих многократных зарисовках так защищается его психика.
- На рисунках полностью отсутствуют люди и животные. Ребенок рисует только неодушевленные предметы или абстрактные рисунки. Это может оказаться как признаком сложностей в общении и построении отношений, так и признаком неврологических нарушений, к примеру, аутистического спектра.
- Сильный акцент на агрессии. Большие зубы у животных, стреляющее оружие в руках у людей, изображение взрывов, страдающих людей и животных, разрушенных зданий, острые стрелы, направленные на человека. Большое количество красного и черного цвета на рисунках. Это может означать и сильный страх, и скрытую (или открытую) агрессию у ребенка, пережитое им насилие и след от сильно впечатлившей его ситуации или новости. Поговорите с ребенком спокойно, спросите, что изображено и что чувствуют персонажи, что там произошло и почему. И как он себя чувствует после рисунка. Что его пугает или злит. И, конечно, проконсультируйтесь у детского психолога.
- Травмы у людей. Это может быть актуальная физическая боль, о которой он боится сказать. Внимательно посмотрите, где расположены травмы у людей или зверей, куда наложен пластырь на рисунках. Спросите ребенка или осмотрите это место, быть может, он ушибся или у него ссадина и т. п.
- Полный отказ рисовать. Причиной полного отказа от рисования может быть как недоразвитая мелкая моторика, так и скрытые психологические проблемы. Возможно, ребенок боится совершить ошибку, боится выразить себя, или, быть может, он пережил психотравмирующую ситуацию и боится проявлять свои чувства. В этом случае также стоит обратиться к детскому психологу.
Общее впечатление
Посмотрите на рисунки в целом. Какие эмоции они передают, какое общее впечатление складывается. Попытайтесь представить, какие эмоции ребенок испытывал, пока рисовал: радовался, грустил, злился или сожалел о чем-то. Лучше всего смотреть несколько рисунков, а не один. Отдельная картинка может говорить лишь о мимолетном состоянии, впечатлении ребенка.
«Детский рисунок — это хороший повод для теплой беседы. Почаще говорите с ребенком о его чувствах и переживаниях, мыслях и эмоциях, мечтах и вдохновении. Так ребенок учится не только строить предложения и развивает речь, но и учится быть в контакте с собой, осознавать собственные эмоции и управлять ими. Дети в рисунках пытаются понять свои внутренние переживания. И только от нас, дорогие родители, зависит, сможет ли ребенок принять и правильно осмыслить жизненные ситуации и себя в этом мире», — говорит специалист.
Источник
Пресс-служба Департамента труда и социальной защиты населения города Москвы
Подробный урок о том, как рисовать человеческие лица
Первые шаги к рисованию лица
Учащиеся начнут свой урок с навыков копирования и использования концепций, которые они, возможно, не пробовали раньше. Как только они завершат практическое упражнение, они обнаружат отношения на лице, связанные с измерением их собственного глаза. Материалы просты, и учащиеся будут удивлены, узнав, как они смогут научиться рисовать собственное лицо.
Материалы:
- 6-дюймовый кусок нити или пряжи
- 4B Карандаши для рисования
- Картриджная бумага для рисования 9 x 12
- Журнал фото лиц
День 1 — Практическое рисование лица:
Предложите ученикам попрактиковаться в попытке нарисовать человеческое лицо по фотографии в журнале.Раздайте каждому учащемуся большую фотографию человека спереди. Виды сверху проще использовать, чем виды сбоку. Каждый ученик должен начинать с другого лица. Чтобы попрактиковаться в использовании правополушарного мышления, попросите их попытаться нарисовать линии лица, когда на фото перевернутый .
Ищите места, где можно использовать затенение, но игнорируйте освещение и цвет на фотографии. Использование ксерокопии фотографии из журнала поможет учащимся увидеть форму и форму. Обсудите концепцию формы и линии в человеческом обличье.Отобразите первые попытки рисования, отобразив лица из журнала и рисунки вместе, чтобы показать, насколько близок рисунок учащегося к оригиналу.
Журнал Faces
Открывая пропорции лица
День 2: Определение пропорций лица
Дайте каждому ученику веревку длиной около 6 дюймов. Попросите их завязать небольшой узел на одном конце. Используйте веревку, чтобы измерить ширину одного из их глаз. Отметьте карандашом на веревочке или завяжите на веревке еще один узел, чтобы показать ширину глаза.Струны используются для того, чтобы они могли сгибаться по изгибам лица.
Используйте эту измеренную длину, чтобы проверить другие измерения на лице. Спросите, такой же ширины ли у них другой глаз. Проверьте расстояние между их глазами над переносицей. Расстояние между двумя глазами на человеческом лице составляет примерно 1 глаз, поэтому веревка будет перегибаться через нос.
Попросите студентов найти на лице другие отношения. Они должны быть в состоянии сказать вам, что:
Ширина 1 глаза = ширина носа
1 ширина глаза = расстояние от нижней части носа до нижней губы и от нижней губы до подбородка
Ширина 1 глаза = расстояние от края рта до линии челюсти с обеих сторон рта
Ширина 1 глаза = расстояние от центра нижней части каждого глаза до края его носа
Ширина 1 глаза = расстояние от глаза до брови по вертикали
5 ширины глаза = расстояние по лицу.
Как только они обнаружат все возможные взаимосвязи, раздайте им раздаточный материал, в котором эти отношения объясняются в виде рисунка. Используйте книги Джека Хэмма « Рисование головы» и «Рисунок ». Эта книга по основам проста для понимания, очень тщательная и написана художником / иллюстратором, который гениально преподает основы рисования человеческого лица. Используйте страницу 5, показывающую вид головы спереди, которую можно найти в этом превью на сайте Google Книг: Рисование головы и Рисунок. Эту книгу можно найти в библиотеке, поскольку она была напечатана в 80-х годах.Многие веб-сайты в Интернете по-прежнему содержат этот ценный ресурс.
Пропорции лица с помощью человеческого глаза
Рисование реалистичного лица
День 3: Рисование человеческого лица
Материалы:
- маленькое ручное зеркало
- 4B карандаш
- 12 x 18 Картриджная бумага для рисования
Ученики должны начинать рисование с основной формы глаза на левой или правой стороне листа, примерно на полпути вниз.Затем, основываясь на измерениях глаза, нарисованного на бумаге, они могут поставить отметки для другого глаза, носа, нижней губы, подбородка, линии подбородка, а затем и всей формы лица.
Затем они могут нарисовать другой глаз. Ирисы должны касаться нижнего века, но не быть полным кругом. Верхнее веко должно закрывать часть радужки. Линию век можно провести чуть выше глаза. Бровь с мелкими волосками может быть шире глаза.
Нарисуйте основные формы носа и губ, не запуская слишком много деталей.Например, рисуя нос, нарисуйте изогнутую линию с двумя более темными овальными плоскими формами ноздрей, а не двумя большими круглыми отверстиями. Напомните им, чтобы они не рисовали две линии для носа, а используйте небольшую штриховку с одной стороны, чтобы обозначить сторону носа и тени от глаз.
После рисования всей формы головы покажите учащимся, как заполнить линию роста волос, и посмотрите, как далеко начинается эта часть у них на голове. Нарисуйте волосы перед ушами или за ними, убедившись, что нижняя часть уха совпадает с линией носа.Нарисуйте волосы в том направлении, в котором они растут от головы, а не прямо вниз от макушки. Нарисуйте декольте так, чтобы часть волос можно было скрыть за шеей.
Они также должны сделать глаза примерно на полпути вниз по голове. Если макушка не умещается на бумаге, потому что сначала нарисованы глаза, не пытайтесь уместить ее на странице. Базовую форму и пропорции головы также можно найти в раздаточном материале Джека Хэмма в начале изображения головы — вид спереди, страница 4.Композиции черт лица образуют треугольник, который помогает расположить глаза и губы. Знание этих расстояний поможет создать хорошо сконструированное реалистичное человеческое лицо.
Рисуя собственное лицо
Советы и подсказки для улучшения рисунков
Используйте этот урок рисования для 7-го класса после того, как были сделаны другие попытки рисовать человеческие лица. Попросите их нарисовать реалистичное человеческое лицо в небольшом масштабе, прежде чем они попытаются нарисовать собственное лицо. Они также могут попробовать нарисовать лицо друга на отдельном уроке.
- Уроки по затемнению частей человеческого лица можно проводить отдельно от рисования линий. Используйте серию линий для определения линии подбородка, а не только одну линию. Старайтесь избегать использования ластиков для достижения совершенства.
- Раздайте каждому ученику небольшое зеркало, чтобы они могли рассмотреть детали на собственном лице.
- Основные принципы и пропорции, используемые при рисовании человеческих лиц, действительно вселят в ваших учеников уверенность, потому что вы можете напомнить им о сделанных ими измерениях.Учитель также должен попытаться нарисовать собственное лицо. Это демонстрирует студентам, что это возможно, а также вселяет уверенность в студентах в своих способностях.
- Нарисуйте на доске образцы таких деталей, как глаза, чтобы сконцентрироваться на деталях. Напомните им, что нужно рисовать волоски в направлении роста бровей и линии роста волос.
- Также нужно будет показать, какой ширины можно нарисовать человеческую шею. Они будут стремиться нарисовать его уже, чем есть на самом деле. Глаза могут находиться на правильном расстоянии друг от друга, а рот достаточно близко к глазам, но с узкой шеей все изображение не будет выглядеть правильно.Основные принципы и пропорции в рисовании человеческого лица действительно дадут студенту базовые навыки в целом.
- Используйте большой лист бумаги для рисования и позвольте учащимся повторить попытку, если они захотят.
Отображение рисунков учащихся
Отображение рисунков учащихся
Если ученики практиковались с журнальными лицами, покажите журнальные лица, перевернув их рисунки журналов. Используйте заголовок, например «Человеческое лицо — первая попытка».Затем покажите попытку ученика нарисовать человеческое лицо. Поставьте дату и назовите эту экспозицию «Человеческое лицо — Вторая попытка». Наконец, покажите лица учащихся рядом с их классом без имен на рисунках. Попросите других угадать, чей это портрет. Назовите эту экспозицию «Человеческие лица в классе».
Затем попробуйте предложить ученикам нарисовать собственное лицо и показать свои рисунки вместе со своими портретами.
Вашим ученикам 7-го класса наверняка понравится научиться рисовать человеческие лица в этих планах уроков рисования.Они будут поражены результатами, которых они могут достичь, изучив пропорции человеческого лица на практике.
Список литературы
Фотографии: Лила С. Каллстром
Литература: Опыт автора
Книга: Хэмм, Джек. Рисование головы и рисунка. Perigee Trade. 1982.
Этот пост является частью серии: Уроки рисования на человеческих лицах для 7-х классов — рисование карандашом, рисование, изготовление масок
В этой серии будут уроки рисования для 7-х классов о том, как рисовать лица, как рисовать портреты и как создавать маски человеческих лиц.Эти средства и методы помогут нарисовать лица, а затем и их собственные. Студенты научатся развивать свои начальные навыки рисования и рисования.
- Урок рисования для 7 класса по созданию человеческих лиц
- Рисование реалистичных автопортретов: Урок в 7-м классе
- Создание гипсовой маски человеческого лица: арт-проект 7-го класса
Искусство — 5 класс — Католическая академия Святого Афанасия
Art Home Page
Задания дистанционного обучения
Домашнее задание (срок сдачи 18 сентября): Нарисуйте линии, чтобы разделить 3 страницы копировальной бумаги на 2 части каждая.Нарисуйте фигуры в каждом разделе: используйте одну из новых фигур (звезда, пятиугольник, шестиугольник, полумесяц или восьмиугольник). Используйте 4 другие правильные формы (круг, квадрат, треугольник, овал, прямоугольник). Используйте одну неправильную форму. Превратите каждую выбранную вами форму в рисунок. ( пример: Сделайте из треугольника елку с украшениями ). Раскрасьте все свои рисунки мелками или цветными карандашами. В записной книжке маркеров нет.
5 класс Заметки о линиях и формах: Скопируйте записи на вкладных листах или в записной книжке. Напишите заголовок . Сделайте домашнее задание на копировальной бумаге. Отсканируйте или сфотографируйте всю работу и отправьте копию г-же Х. по электронной почте [email protected]
Линии и формы 5-го класса
1. Весь рисунок выполняется с помощью линий и фигур .
2. Есть много видов линий. Нарисуйте каждую линию рядом с названием.
а. прямые — горизонтальные, вертикальные и диагональные
б. изогнутые линии
c.зигзагообразные линии
d. пунктирные линии
e. волнистые линии
f. фигурные линии
3. 2D-формы
a. Правильные формы — формы с названиями (круг, квадрат, треугольник, прямоугольник, овал, звездное сердце)
Нарисуйте эти формы и пометьте их.
а) Некоторые сделаны из прямых .
Треугольник (3 прямые), Квадрат, Прямоугольник и ромб (4 прямые),
Пентагон и звезда (5 прямых), Шестиугольник и звезда (6 прямых) Восьмиугольник (8 прямых)
б) Некоторые сделаны из изогнутых линий .
Круг и овал (1 изогнутая линия), Сердце и полумесяц (2 изогнутые линии)
г. Неправильные формы — формы, не имеющие названий. Они похожи на что-то, но могут использоваться по-разному (пример: форма облака может быть деревом, или шерстистой овечкой, или прической, или попкорном, в зависимости от того, что вы к ней добавляете).
4. Положительное пространство — площадь, занимаемая фигурой (или рисунком).
5. Негативное пространство — пустая или неиспользуемая область вокруг фигуры или чертежа
6. Баланс — равные области положительного и отрицательного пространства
7. Абстрактное искусство — Искусство, не имеющее предмета.
8. Изобразительное искусство — Искусство, имеющее предмет.
9. Абстракция — что-то, что все еще имеет предмет, но отходит от чисто фотографической… как мультфильм или карикатура.
*********************************************** *********
Добро пожаловать на страницу искусства пятого класса. Здесь вы найдете свой список предметов искусства, план ежемесячного плана уроков, домашние задания, учебные листы для викторин, задания по проектам, рисунки студентов и рисунки каждого месяца от художника месяца.В этом году мы сконцентрируемся на абстрактном искусстве. Родители, поощряйте своего ребенка каждый месяц просматривать изображения в Google для работы художника месяца!
*********************************************** ********** Товары для творчества 5-го класса:— 4 заточенных карандаша
— 1 ластик розового или белого цвета
— 4 унции школьного клея Элмера
— 2 стержня клея
— пачка 24 мелков Crayola
— 1 упаковка широкой линии 10 маркеров Crayola Classic (красный, желтый, синий, зеленый, оранжево-фиолетовый, черный и коричневый, розовый, серый)
— 1 лоток (8 цветов) Акварель Crayola
— Пачка цветных карандашей
— Упаковка масляной пастели Pentel (16 цветов)
— 1 черно-белый блокнот
— комбинезон футболка
— 2 журнала (картинки для коллажей)
Отметьте все принадлежности и коробку для рисования, блокнот и халат, указав имя и оценку вашего ребенка.
Художественные принадлежности, записные книжки и халаты можно использовать повторно, пока они не перерастут, не высохнут или не истощатся!
*********************************************** ********************************************************* *********
Сентябрь: Абстракционизм / Линии и формы
Художник месяца: Пауль Клее
Классный проект: Абстрактная акварель с использованием симметрии
Домашнее задание: сделайте 5 рисунков неправильной формы в своей записной книжке.Добавьте детали. Нарисуйте по одному большому рисунку на странице. Раскрасьте мелками или цветными карандашами. Срок сдачи:
г. (не забудьте принести журнал для коллажей)Викторина
Учебный лист «Линии и формы» — 5 класс
- A Горизонтальная линия идет из стороны в сторону.
- A Вертикальная линия идет сверху вниз.
- A Диагональ линия наклонена поперек страницы.
- Правильные формы — это фигуры, у которых есть имена.
- Неправильные формы имеют формы, у которых нет имен.
- Positive Space — это пространство, занимаемое вашим произведением искусства.
- Негативное пространство — это неиспользуемое пространство вокруг ваших работ.
- Абстрактное искусство — это искусство, не имеющее реалистического сюжета.
- Изобразительное искусство имеет реалистический сюжет.
- Абстракция — это произведение искусства, предмет которого сделан более абстрактным.
Уметь рисовать —
Шестиугольник, Пятиугольник, Восьмиугольник, Вертикальная линия, Диагональная линия, Горизонтальная линия, Неправильная форма
+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++++++++++
Студенты месяца: линии и фигуры
Абстрактная акварель (Симметрия)
*********************************************** *********
*********************************************** *********
Домашнее задание на октябрь
На белой копировальной бумаге нарисуйте реалистичный автопортрет.Скопируйте с фотографии свою голову, шею и плечи или посмотрите на себя в зеркало. Раскрашиваем цветными карандашами. (принесите журнал, чтобы использовать для коллажей на этой неделе)*********************************************** *********
Октябрь: Портреты Художник месяца: Марго Хамфри Классный проект: Абстракция, коллаж, автопортреты Домашнее задание: На белой копии нарисуйте реалистичный автопортрет.Скопируйте с фотографии свою голову, шею и плечи или посмотрите на себя в зеркало. Раскрашиваем цветными карандашами.Ее жизнь была написана на ее лице
Марго Хамфри
Пабло Пикассо
Викторина по портретам 5 ноября Лист для исследования портретов:- Выражения — показать эмоции на лице
- Полупортрет — Портрет объекта от головы до пояса
- Портрет — картина о реальном человеке
- Автопортрет — портрет самого себя художника
- Групповой портрет — портрет двух и более людей
- Карикатура — мультипликационный портрет с большой головой и маленьким телом
- Портретный бюст — портрет головы, шеи и плеч реального человека.(обычно скульптура)
- Биографический портрет — портрет, на фоне которого рассказывается история жизни объекта.
- Subject — кто или что представляет собой произведение искусства
- Элементы лица — голова, глаза, нос, уши, волосы, щеки, подбородок, брови
Уметь рисовать счастливые, грустные, безумные и испуганные лица
+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++++++++++
Студенты месяца: Абстрактные автопортреты*********************************************** *********
*********************************************** *********
Ноябрь: Ремесла Искусство месяца: шотландский тартан Проект класса: тканая салфетка Домашнее задание: Принесите из дома поделку, которая представляет вашу культуру.Расскажите, из какой страны он родом, что это означает и как был изготовлен. Мы представим это в классе. (Если дома нет ничего готового, сделайте что-нибудь)Салфетки тканые
Шотландские тартаны
++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++++++++
Студенты месяца: салфетки из бумаги для ткачества с выкройками
*********************************************** *********
*********************************************** *********
Декабрь / январь: 3D-искусство и скульптура Художник месяца: Карл Райт Классный проект: Абстрактная скульптураЯнварь Домашнее задание:
Домашнее задание на январь
Сделайте 5 предметов из глины (размером от 1 до 2 дюймов каждый).Сделайте каждую из разных 3D-фигур (или фигур). (Например: сделайте сферу похожей на баскетбольный мяч или сделайте снежного человека из нескольких сфер). Поместите свои скульптурные объекты в коробку из-под обуви или подарочную коробку. Напишите название формы и объекта, который вы вылепили, на учётной карточке и приклейте свою скульптуру к учётной карточке. Используйте пластилин разных цветов, пластилин для лепки или магическую модель Пожалуйста, пришлите 1 доллар США в конверте с именем вашего ребенка, если вы хотите, чтобы я ламинировал салфетку для вашего ребенка.«Эхай голубое небо» Карла Райта
*********************************************** *********
Учебный лист для 5-го класса 3D-арт-теста
Часть 1 — 3D Art
- Скульптура — 3D-искусство, созданное для экспонирования в музее.
- 2D Art — имеет 2 размера: Высота и ширина . Квартира. Примеры 2D-искусства: живопись или рисунок .
- 3D Art — имеет 3 измерения: Высота, Ширина и Глубина . Имеет глубину. Примером трехмерного искусства являются скульптура или ремесло.
- Вертикальные линии показывают высоту. Горизонтальные линии показывают ширину.
- Диагональные линии показывают глубину.
- Изогнутые линии также показывают глубину.
- Затенение также используется для отображения глубины.
- Типы штриховки — Наложение, штриховки, штриховка
Часть 2 — Ремесла
- Ремесла — 3D-искусство ручной работы, предназначенное для использования.
- Ремесленник — художник, создающий поделки
- Виды ремесел : Рукоделие, изделия из дерева, металла, керамики, бумаги / оригами
Часть 3 — 3D-фигуры: уметь рисовать все 3D-фигуры
Круг> сфера, Квадрат> куб , Треугольник> пирамида , Овал> яйцевид
прямоугольник> прямоугольная призма , круг + прямоугольник = цилиндр r,
Круг + Треугольник = конус , Треугольник + Прямоугольник = треугольная призма
+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++++++++++
Студенты месяца: абстрактные скульптуры
Все!
*********************************************** *********
*********************************************** *********
Февраль: Теория цвета Художник месяца: Винсент Ван Гог Классный проект: Смешать цвета масляной пастелью… нарисовать натюрморт — смешать все 12 цветов Домашнее задание:Цвет в раздаточном материале промежуточного цветового круга.Смешайте основные и второстепенные цвета, чтобы получить промежуточные цвета
(используйте цветные карандаши, масляную пастель или цветной карандаш). Срок погашения 4 февраляПодсолнухи — Винсент Ван Гог
Пурпурные петунии от Джорджии О’Киф
Красная комната — Анри Матисс
5 класс — Учебный лист по теории цвета
Часть 1 — Определения
- Изучение цвета называется Теория цвета .
- Диаграмма, показывающая взаимосвязь между цветами, называется цветовым кругом .
- Основные цвета — это цвета, из которых сделаны все других цветов.
- Вторичные цвета получают путем смешивания двух основных цветов.
- Бесплатные цвета находятся прямо напротив друг друга на цветовом круге и прекрасно смотрятся вместе!
- Если вы смешаете основной цвет со второстепенным, вы получите Промежуточный цвет .
Часть 2- Залейте нужными цветами
- Основные цвета: красный, синий и желтый.
- Вторичные цвета: оранжевый, зеленый и фиолетовый .
- Промежуточные цвета: красно-оранжевый , желто-оранжевый , сине-зеленый , желто-зеленый , красный фиолетовый и 000 сине-фиолетовый .
- Синий и оранжевый — дополнительные цвета.
- Красный и зеленый — дополнительные цвета.
- Желтый и фиолетовый — дополнительные цвета.
- Если вы смешаете 2 дополнительных цвета, вы получите цвет коричневый .
Уметь рисовать и раскрашивать в промежуточном цветовом круге —
Промежуточный цветовой круг
+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++++++++++
Ученики месяца: цвета начальной, средней и средней школы
*********************************************** *********
*********************************************** *********
Март: Рисунок Художник месяца: Пабло Пикассо Классный проект: сделаем абстрактную фигурку-коллаж и фигурку аниме Домашнее задание: без домашнего задания«Музыканты»
Коллаж Пабло Пикассо
+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++++++++++
Студенты месяца: абстрактные фигуры в абстрактных пейзажах*********************************************** *********
*********************************************** ********** Апрель / Май: Пейзаж Художник месяца: Поль Сезанн Классный проект: Сделаем абстрактную Пейзажную картину Домашнее задание: без домашнего задания«Дворец Марии» Поля Сезанна
*********************************************** **********Лист для изучения ландшафта пятого класса
- Пейзаж — произведение искусства о природе.
- Линия, которая отделяет землю от неба, называется линией горизонта .
- Элементы, расположенные ближе к верху страницы, находятся на фоне , далеко, поэтому они нарисованы маленькими.
- Элементы, расположенные ближе к низу страницы, находятся на переднем плане , крупным планом, поэтому они нарисованы большими.
- Перекрытие происходит, когда что-то близкое перекрывает что-то дальше.
- 5 категорий элементов в ландшафте: элементы неба , элементы земли , элементы воды , созданные руками человека и живые существа .
- Будьте готовы привести по два примера каждого типа элемента ландшафта.
- Когда вы изображаете глубину и расстояние в 2D-изображении, вы используете перспективу .
+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ +++++++++++++++++
Студенты месяца: аниме-фигурки в пейзажах
*********************************************** ********************************************************* *********
Май / июнь: Иллюстрация Художник месяца: Джон Рокко Классный проект: нарисуем и раскрасим иллюстрацию для Перси Джексона Домашнее задание: закончить, если не завершено в школеВ иллюстрациях Джона Рокко
+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++++++++++
Студенты месяца: иллюстрации Перси Джексона
*********************************************** *********
Аннотированный рисунок | Учебный план
для 5 классаРисунок 1: Образец аннотированного чертежа
фигура 1Аннотированные рисунки включают в себя комбинацию примечаний и маркированных рисунков, которые объясняют научный процесс.Они используются в этой учебной программе для ответа на конкретные научные вопросы. В отличие от наблюдательного чертежа , который представляет все элементы объекта или сцены в мельчайших подробностях, аннотированный чертеж имеет определенную область фокуса. Некоторые элементы чертежа могут быть представлены простейшими очертаниями и не нуждаются в разработке, в то время как другие элементы требуют тщательно детализированного чертежа и пояснений.
Аннотированные чертежи не считаются готовой продукцией. Они представляют собой лучшее объяснение процесса в момент времени ; они в стадии разработки.Они обеспечивают способ передачи своего мышления или модели материи другим.
На рис. 1 показан пример начального аннотированного рисунка учащегося 5-го класса. Он был изготовлен сразу после того, как студенты исследовали небольшую систему, состоящую из двух шприцев, соединенных пластиковой трубкой (см. Исследование 13). Цель исследования — предоставить доказательства того, что воздух является материей и занимает пространство.
Вопрос, на который должен быть обращен аннотированный рисунок: «Когда один поршень (одного шприца) толкается, почему другой поршень (второго шприца) перемещается?» Аннотированный рисунок на Рисунке 1 выделяет воздух внутри системы с помощью цветного ключа .Он использует стрелки и примечания , чтобы указать направление движения воздуха и обоих поршней, и отвечает на вопрос с объяснением: « Это произошло потому, что воздуху нужно пространство, поэтому, если один шприц теряет пространство, он заставляет другой иметь больше пространство, вытолкнув поршень, и это освободит место. »
Рисунок 2: Образец аннотированного рисунка с лупой
фигура 2 Другой набор примечаний, дополненный стрелками, описывает последовательность: (движение по часовой стрелке из нижнего левого угла)
«Плунжер вдавливается.
Воздух выходит из шприца.
Воздух проходит через трубку.
Воздух попадает в шприц.
Плунжер вытолкнут. »
Как учащиеся представляют материю или невидимый процесс?
Всякий раз, когда фокус аннотированного рисунка — это то, что ученики фактически не могут увидеть, например, крошечные частицы, составляющие всю материю, попросите учеников использовать технику, показанную на Рисунке 2, которая включает рисование воображаемой «увеличительной линзы» для увеличения и изображения. видно то, что невидимо для человеческого глаза.
Просмотр аннотированных чертежей
- В то время как аннотированные рисунки изначально отражают мышление отдельного учащегося, их понимание и уточнение являются важными групповыми усилиями.
- Цели процесса проверки:
- помочь студентам развить способность критически относиться к научным процессам
- научиться передавать свои идеи с помощью аннотированных рисунков
- использует процесс проверки всеми классами для уточнения этих идей
Предлагаемый процесс проверки
- После урока, в котором учащиеся создают аннотированные рисунки:
- Выберите два аннотированных рисунка, в идеале те, которые представляют различные объяснения научного процесса.
- Сделайте столько копий, чтобы раздать по комплекту каждой паре учеников и получить по одному для класса.
- В следующем научном классе:
- Объясните цель обзора: углубить наше понимание науки путем внимательного изучения различных способов, которыми люди объясняют наши наблюдения и объяснения.
- Напомните учащимся о явлении, которое находится в центре внимания рисунков:
Какое наблюдение или процесс пытаются объяснить эти рисунки? - Предоставьте парам учащихся время посмотреть на рисунки через 3 линзы:
- Есть что-то, чего вы не понимаете и хотели бы уточнить?
(Пример: ваш ключ показывает, что воздух окрашен в серый цвет, но ничего за пределами системы не окрашено в серый цвет.Как вы думаете, есть воздух и вне системы)? - Как объяснения на обоих рисунках одинаковы? Насколько они разные?
(Пример: оба рисунка показывают замкнутую систему с воздухом, полностью заполняющим пространство в шприцах и трубках.) - Объясняют ли аннотированные рисунки ваши наблюдения?
(Пример: когда я толкнул первый поршень, второй поршень сдвинулся не сразу; он сдвинулся чуть позже.Аннотированный рисунок не объясняет, почему это произошло.)
- Есть что-то, чего вы не понимаете и хотели бы уточнить?
- Повторите просмотр пары со всем классом.
- Выделите аспекты наблюдательных чертежей, которые поддерживают четкое общение (например, стрелки, клавиши, примечания).
- Обобщите те аспекты объяснения, которые являются точными с научной точки зрения.
- Выделите несколько минут студентам, чтобы они пересмотрели свои собственные рисунки в свете того, что они узнали в ходе обзора в классе.
Модель плаката с аннотированным рисунком
Рисунки с аннотациями
- Дайте объяснение.
- Используйте простые контурные чертежи.
- Используйте лупу, чтобы показать слишком маленькие предметы.
- Используйте метки, стрелки и цветной ключ.
- Добавляйте примечания для объяснения важных идей.
Вы можете изменить свой аннотированный рисунок по мере изменения вашего понимания и объяснения.
Ученики 5-го класса приступают к созданию автопортретов
На своих классных занятиях пятиклассники обращались к центральной идее о том, что «есть много способов найти мирное решение конфликта», рассматривая: личный опыт конфликта и то, как каждый ученик справляется с конфликтными ситуациями и межличностными проблемами.Итак, на уроках искусства мы пользуемся этой возможностью, чтобы создавать автопортреты, которые выражают либо опыт каждого человека в конфликте, либо его / ее веру в какой-то другой конфликт в мире.
На начальном этапе исследования учащиеся были проинструктированы о различных способах наблюдения за собой в зеркалах и изображения своих лиц с помощью рисунков, с акцентом на наблюдении и рассмотрении объекта (то есть их лиц), а не на бумаге / рисунке.
Затем учащиеся придумали несколько идей, записав мысли и слова и зарисовав образы, которые приходят в голову, когда они думают о «конфликте», «мире» и «решении проблем».
По мере перехода к этапу планирования каждый учащийся решает, какова его / ее цель, что он / она хочет сообщить о конфликте или мире. Затем они начинают обдумывать композицию своего автопортрета: где на бумаге будут размещены различные элементы (например, их собственное лицо)? Где и какие еще изображения, цвета и слова можно создать?
Учащиеся будут использовать как рисунок (карандаш), так и коллаж (в основном журналы), чтобы представлять свои собственные лица и выражать свои убеждения или понимание о мире и разрешении конфликтов.И они должны будут включить некоторые типы символов — например, изображения, цвета, выражение лица, линии — чтобы помочь передать свои идеи. Студенты также должны использовать текст (слова или предложения) в дополнение к изображениям на своей картинке.
В настоящее время студенты завершают свои планы и начинают рисовать, раскрашивать и коллажировать окончательную версию своих автопортретов.
План урока | Нарисуйте ученого
Что, по мнению ваших учеников, делает ученый ? Кто такой ученый, по мнению ваших учеников? У кого вообще есть способность , чтобы заниматься наукой или стать ученым?
Представления студентов о том, как выглядят ученые и как они занимаются наукой, часто бывают узкими и исключительными, отражая стереотипы о науке и ученых, которые существовали на протяжении десятилетий (Finson, 2010).К характеристикам стереотипного ученого относится то, что он белый, мужчина, работает независимо в лаборатории и, как правило, с пробирками. К сожалению, удерживание этих образов ученых, занимающихся наукой таким образом, может затруднить учащимся восприятие себя как ученых и заставить их рассматривать науку отдельно от своей повседневной жизни. И наоборот, если студенты видят себя в какой-либо профессии или предмете, они с большей вероятностью будут уделять время и заниматься этим предметом (Finson, 2010). Итак, как мы можем помочь студентам иметь более точное представление о науке и инклюзивное представление об ученых?
Важным первым шагом в изменении этих взглядов является осознание того, что ваши ученики придерживаются в настоящее время убеждений относительно того, что такое ученый и что он делает.Повышение осведомленности о взглядах учащихся важно для преподавателей при принятии решения о том, где провести время и на чем сосредоточиться со студентами. Студентам также может быть интересно рассмотреть их собственные предубеждения в отношении того, кто может быть ученым, и возможное влияние этих идей на их взгляд на науку и свое отношение к предмету.
Один из способов сбора этой информации и повышения осведомленности — это упражнение Нарисуйте ученого . Фактически, просьба к студентам нарисовать ученого, занимающегося наукой, была инструментом, используемым в большом объеме исследований, которые затрагивают многие аспекты восприятия науки обществом, включая вопросы, касающиеся пола и расы.Рисование, в частности, является полезным инструментом, потому что он позволяет учащимся, которые могут быть не готовы или не способны выражать сложные идеи в письменной или устной форме (K-2 или изучающие английский язык), выражать свои взгляды на науку.
В качестве классного задания , «Нарисуй ученого» может быть предоставлено время для учеников, чтобы поделиться своими рисунками с остальным классом и обсудить наблюдения, в том числе в отношении общих черт и различий между рисунками. Такой подход к занятиям делает мышление ученика видимым как для учителя, так и для учеников, и закладывает основу для изменения убеждений через знакомство с наукой и участие в ней.
Рисунок в перспективе с одной точкой: полное руководство
Последнее обновление 12 января 2019 г.
Эта статья содержит все, что нужно знать студенту-искусствоведу о рисовании в одной точке. Он включает в себя пошаговые инструкции, планы уроков, раздаточные материалы, видео и бесплатные загружаемые рабочие листы. Материал подходит для учащихся средних и старших классов, а также для любого другого человека, который хочет научиться рисовать, используя одноточечную перспективу. Он написан для тех, у кого нет опыта работы с перспективой, начиная с основных концепций, прежде чем приступить к более сложным трехмерным формам.
Одноточечная перспектива: определение
Dictionary.com определяет перспективу с одной точкой как:
… математическая система для представления трехмерных объектов и пространства на двумерной поверхности с помощью пересекающихся линий, нарисованных вертикально и горизонтально и исходящих из одной точки на линии горизонта…
Хотя это определение звучит сложно, концепция относительно проста. Перспектива с одной точкой — это метод рисования, который показывает, как кажется, что вещи становятся меньше по мере удаления, сходясь к единой «точке схода» на линии горизонта.Это способ рисования объектов на плоском листе бумаги (или другой поверхности для рисования), чтобы они выглядели трехмерными и реалистичными.
Рисование в одноточечной перспективе обычно уместно, когда объект рассматривается «спереди» (например, когда вы смотрите прямо на грань куба или стену здания) или когда смотрите прямо вниз на что-то длинное, например, дорогу или железную дорогу. отслеживать. Это популярный метод рисования у архитекторов и иллюстраторов, особенно в интерьере гостиной.Чтобы узнать больше об истории перспективы в искусстве, прочтите наше руководство по линейной перспективе (скоро).
Примечание. Если вам нужно нарисовать что-то, что не обращено к вам прямо, а скорее имеет угол, ближайший к вам, двухточечная перспектива, вероятно, будет более подходящей.
Правила перспективы: истинные формы, точки схода и линии горизонта
В одноточечной перспективе поверхности, обращенные к зрителю, выглядят как истинной формы без каких-либо искажений.Они нарисованы в основном с использованием горизонтальных и вертикальных линий, как показано на схеме ниже:
На этой фотографии в перспективе с одной точкой поверхности, обращенные к зрителю, неискажены и показывают свою истинную форму. Например, стороны ванны, окна и облицовочные поверхности мы видим обычными квадратами и прямоугольниками. Их стороны параллельны краям фотографии.Поверхности, которые удаляются от зрителя, с другой стороны, сходятся к единой «точке схода ».Это точка, которая расположена прямо перед глазами зрителя на «линии горизонта » (также известной как «линия уровня глаз»), как показано на фотографии ниже:
Все отступающие края зданий на этой фотографии с перспективой с одной точкой повернуты к единой точке схода. Положение точки схода говорит нам о том, что фотограф сидел на корточках, опустив уровень глаз.Можно рисовать поверх фотографий, чтобы определить точки схода, линии горизонта и истинные формы.Изучение работ известных художников также может помочь вам понять одноточечную перспективу, как показано в примере Винсента Ван Гога ниже.
«Спальня в Арле» Винсента Ван Гога — определение перспективных линийКлючевые моменты:
- Поверхности, обращенные к зрителю, нарисованы с использованием их истинной формы
- Поверхности, которые удаляются от зрителя, сходятся к единой точке схода
Учебное пособие по одноточечной перспективе
В следующем руководстве объясняется, как рисовать одноточечную перспективу шаг за шагом.Упражнения предназначены для выполнения в указанном порядке, каждое из которых основывается на предыдущем задании. Все рабочие листы доступны в виде бесплатного перспективного чертежа PDF , который можно распечатать в формате A4 (со временем к нему будут добавлены дополнительные рабочие листы).
Загружаемый PDF-файл был предоставлен Student Art Guide для использования в классе и может быть бесплатно выпущен для студентов (зачислено на studentguide.com), а также может быть опубликован через кнопки социальных сетей внизу этой страницы.Таблицы нельзя публиковать в Интернете, передавать или распространять каким-либо иным образом в соответствии с нашими условиями.
Рекомендуемое оборудование:
- Механический карандаш или «сцепление» (с грифелем HB или 2H)
- Чистый лист бумаги и / или распечатанные рабочие листы
Линейка и циркуль могут быть полезны при обучении рисованию в одной точке перспективы, однако большинство студентов, изучающих искусство, считают, что эти упражнения лучше всего выполнять от руки, с размерами и пропорциями, измеряемыми на глаз.Это сделано для того, чтобы навыки можно было легко перенести на наблюдательный рисунок.
УПРАЖНЕНИЕ 1: КУБИКИ И ПРЯМОУГОЛЬНЫЕ БЛОКИ
Рисование прямоугольных блоков часто является первым уроком одноточечной перспективы, который проводят учащиеся. Это простое упражнение, которое закладывает прочную основу для будущего.
Этот рабочий лист объясняет, как нарисовать куб в одноточечной перспективе, и проведет вас через их рисование сверху, снизу и на одной линии с линией горизонта.Он демонстрирует важность веса линий и подчеркивает эффект позиционирования объектов по отношению к линии горизонта.
По завершении этого упражнения вы должны уметь:
- Используйте соответствующую толщину линий (светлые линии для вспомогательных линий; темные линии для контуров)
- Правильно расположите точку схода и линию горизонта
- Поймите, что:
- Объекты над линией горизонта отображаются так, как будто вы смотрите на них (вы видите нижнюю часть объекта)
- Объекты ниже линии горизонта отображаются так, как если бы вы смотрели на них сверху вниз (вы видите верхнюю часть объекта)
- Объекты, которые не находятся ни выше, ни ниже линии горизонта, отображаются так, как будто вы смотрите прямо на них (вы не видите ни верха, ни низа объекта)
Эта информация продемонстрирована в видеоуроке ниже:
Упражнение 2: штабелирование, отверстия и углы
Этот рабочий лист показывает, как складывать блоки, вырезать части и добавлять необычные углы в одноточечный перспективный чертеж, постепенно создавая более сложные формы.
По завершении этого упражнения вы должны уметь:
- Нарисовать стопку блоков разного размера
- Нарисуйте блоки с вырезанными в них отверстиями, проецируя вспомогательные линии, чтобы найти задний край вырезанной области
- Отрежьте блоки от блоков и / или добавьте необычные углы
Как только вы почувствуете себя уверенно рисовать эти предметы, вы можете добавить более сложные формы, такие как буквы и / или треугольные призмы.
Следующее видео помогает объяснить, как пошагово нарисовать одноточечный чертеж в перспективе:
Художественный пример перспективы Роберта К.Джексон:
Эта картина использует навыки рисования перспективы, описанные выше. Внутри и вокруг выветренных коробок расположены натюрморты с отверстиями и отверстиями, позволяющими заглянуть внутрь.Упражнение 3: перспективные печатные буквы
Рисование буквенных букв в одноточечной перспективе — относительно простая задача, подходящая для домашнего задания.
В следующем видео показано, как это сделать:
Упражнение 4: поиск центров и равных пространств
В этом видео объясняется, как поровну разделить предметы в одной точечной перспективе, что позволяет рисовать столбы ограды, фонарные столбы и окна или здания, расположенные на одинаковом расстоянии.
По завершении этого упражнения вы должны уметь:
- Найдите центр любой прямоугольной поверхности, используя метод «от угла к углу» (он работает даже на поверхностях, которые отступают к точке схода).
- Разделите поверхность любого прямоугольного блока на любое количество равных частей
- Рисование плитки на полу в перспективе
- Нарисовать удаляющиеся вдаль повторяющиеся элементы, например столбы забора.
Это объясняется в следующем видеоуроке:
Упражнение 5: городской пейзаж с одной точки
Рисование дороги и окружающего городского пейзажа (воображаемого или наблюдаемого из реальной жизни) — отличное занятие, продолжающее предыдущие упражнения.Уличная сцена с одноточечной перспективой обычно сочетает в себе повторяющиеся рукотворные элементы со сложенными, вырезанными и угловатыми формами. Это упражнение может быть сколь угодно сложным или минимальным, позволяя учащимся продвигаться вперед и создавать подробные, сложные рисунки.
Городская сцена с одной точкой зрения, автор Lichtgestalt00:
Это хороший пример того, как нарисовать дорогу в перспективе с использованием базовых прямоугольных блоков, измененных для создания городской сцены.Пригородная сцена Карины Барабановой:
Этот одноточечный перспективный рисунок изображает тщательно ухоженную территорию, окруженную домами.Детали и текстуры кустарников и деревьев создают отличный контраст с четкими, линейными формами зданий. Также обратите внимание на использование атмосферной перспективы — более светлые линии на расстоянии и более темные на переднем плане, помогающие создать иллюзию глубины и пространства.Картина Гюстава Кайботта с перспективой в одну точку:
Этот городской пейзаж работы известного французского художника Гюстава Кайботта был завершен в 1876 году. Конструкция моста ясно показывает, как удалось добиться повторяющихся равных пространств.Эскиз Данияра:
Рисунки с одноточечной перспективой часто бывают сухими и аналитическими. Однако после освоения знания перспективы можно использовать для создания богатых, выразительных наблюдательных рисунков, таких как этот городской пейзаж, нарисованный черной ручкой biro на коричневой бумаге.Упражнение 6: окружности и кривые
Самым сложным аспектом перспективы является рисование изогнутых или круглых форм. Обычно это наброски от руки, внутри квадратов или прямоугольников, чтобы добиться правильных пропорций.
Ключевые точки:
- Использовать технику «кратинга» — рисовать сложные формы внутри прямоугольных коробок
- Используйте прямые линии (направляющие) для облегчения рисования неправильных кривых, таких как изгибы рек или деревьев в одноточечном пейзаже с перспективой
- Поймите, что:
- Круги или изогнутые формы, обращенные к зрителю, нарисованы с использованием их истинной формы
- Круги, которые удаляются к точке схода, кажутся искаженными, становясь меньше по мере удаления
Одноточечный перспективный рисунок, сделанный Стефани Сипп, профессором Колледжа штата Флорида в Джексонвилле, отдел дизайна интерьера:
Стефани Сипп создала множество потрясающих перспективных иллюстраций.В этом примере мы видим, что детали и изогнутые края были добавлены к простым прямоугольным формам блоков, чтобы создать одноточечную перспективную мебель. Обратите внимание, как узор также соответствует правилам перспективы.Перспективный пейзаж Винсента Ван Гога:
Пейзажи и перспективные пейзажи подчиняются одним и тем же правилам перспективы. В этом чернильном пейзаже Винсента Ван Гога высота ствола исчезает к точке схода на горизонте.Рисунок старшеклассника Estherlicious:
Эта последняя работа O Level Art получила оценку «A».Расположение изогнутых форм, используемых в салоне автомобиля, демонстрирует хорошее понимание перспективы.Упражнение 7: комната с перспективой в одну точку
Самый распространенный урок рисования перспективы — это комната с одноточечной перспективой. Интерьеры сочетают в себе множество навыков и могут быть выполнены настолько сложными или сложными, насколько это необходимо. Перспективный пол позволяет попрактиковаться в разделении поверхностей на равные пространства, а вопросы о том, как нарисовать окно в перспективе; мебель / столы / кровати; или прилегающие коридоры и т. д. создают проблему независимо от уровня ваших способностей.Чтобы получить представление о том, как вы можете подходить к рисованию интерьеров в перспективе, мы включили ряд примеров ниже, включая спальни, гостиные, кухни и коридоры. Рисование комнаты в одной точке перспективы может быть отличной практикой для тех, кто позже хочет заняться дизайном интерьера, архитектурой или для тех, кто изучает технологии дизайна в средней школе.
На приведенном выше рисунке показана сетка с перспективой в одну точку (ее можно загрузить и распечатать для использования в классе), которую можно нарисовать непосредственно или обвести с помощью лайтбокса.
Чтобы понять, как нарисовать комнату в одноточечной перспективе, просмотрите пошаговое видео:
Обратите внимание, что это видео не имеет субтитров, поскольку есть надежда, что сложные аспекты этого упражнения объяснены ранее в этом руководстве.
Это завершенная финальная работа (тон, нанесенный с использованием акварели) из учебника по спальне с одноточечной перспективой, показанного на видео выше — образец обучения Амирии Робинсон.Комната с одноточечной перспективой работы голландского архитектора, художника и инженера в стиле эпохи Возрождения Янса Вредемана де Фриза:
На этом чертеже комнаты в перспективе с одной точкой ясно, что лежащая в основе сетка была полезной.Интерьер с перспективой в одну точку от Амани Кагатин:
Эта последовательность рисунков показывает, как сложная мебель в гостиной была «упорядочена» (нарисована внутри коробок) до того, как были добавлены детали и изгибы.Спальня с перспективой в одну точку, созданная Шерил Тех Вин Чеа из One Academy:
Многие студенты начинают рисовать интерьер с мебели и окон. Важно помнить, что вы можете изменять форму самой комнаты. В этом примере открытый шкаф и фальшпол для создания визуально интересного интерьера до добавления других элементов.Обратите внимание на внимание к деталям на этом рисунке, с добавлением обоев, обуви и одежды в качестве завершающих штрихов.Кухня с перспективой в одну точку от Даны Бейли:
Еще одна отличная идея — нарисовать кухню в перспективе. Кухни имеют самые разные формы и часто имеют интересные светоотражающие поверхности. Этот пример содержит тщательно проработанные натюрморты, помогающие завершить сцену.Коридор с перспективой в одну точку, созданный Джейком Матчем, построенный во время изучения фундаментальных искусств в Голландском колледже:
Рисование знакомой обстановки и умение работать на основе наблюдений часто бывает полезным.Вы можете нарисовать коридор за пределами класса — со шкафчиками и мусорными баками, как в примере выше, или другими внутренними пространствами вокруг школы.Перспективный интерьер от С.Кима:
Эта классная комната отличается большим уровнем детализации — обратите внимание на замысловатые сиденья и парты. Линия горизонта расположена на ожидаемом уровне для человеческого глаза, а точка схода находится слева от изображения, что позволяет предположить, что это может быть то, что кто-то увидит, если встанет в дверном проеме комнаты (обратите внимание, что точка схода не нужно быть прямо по центру страницы — это распространенное заблуждение).Рисунок Эбби Хоуп Скиннер, чей проект Top in the World A Level Art также был включен в Student Art Guide:
Этот рисунок показывает, как одноточечная перспектива может быть введена в художественный проект, основанный на наблюдении. Знание перспективы, озаглавленное «Кухня в холле и моя суррогатная семья», помогает создать убедительное внутреннее пространство, в котором можно увидеть фигуры, лежащие на кухонных стульях или стоящие вокруг них. Это руководство является частью наших основных уроков для студентов-художников (серия статей, содержащих загружаемые учебные ресурсы), таких как наше руководство по рисованию линий.Это незавершенная работа, и со временем она будет добавлена!
Амирия была учителем искусства и дизайна и координатором учебной программы в течение семи лет, отвечая за разработку курсов и оценку работы учащихся в двух школах Окленда с высокими показателями. У нее есть степень бакалавра архитектуры, бакалавра архитектуры (диплом с отличием) и диплом о высшем образовании. Амирия — аккредитованный CIE оценщик курсовых работ по искусству и дизайну.
100 глупых подсказок для привлечения ваших учеников
Home / 100 глупых подсказок для рисования, чтобы заинтересовать ваших учеников
Первые пять минут любого урока рисования могут быстро превратиться в хаос.Ученики должны придерживаться своего распорядка дня. Использование звонарей — отличная стратегия, помогающая успокоить учащихся и сэкономить время. Он задает тон продуктивному занятию.
Колокольчики можно представить по-разному. Возможности безграничны: от ответов на вопросы до составления словарного запаса!
Одна интересная идея — начинать каждый урок с того, что ученики выполняют «Ежедневный розыгрыш».
Студенты приходят в класс, достают свои альбомы для рисования и заполняют подсказку для рисования, ожидая дальнейших инструкций.Эта практика служит способом вовлечь студентов и подготовить их к быстрому и легкому обучению.
Приглашение к рисованию — отличный способ начать урок, но это всего лишь один из вариантов. Если вы ищете больше способов, чтобы ваши ученики сели и устроились, обязательно ознакомьтесь с пакетом обучения Insider Secrets для успешного управления классом PRO! Есть целый раздел, посвященный успешному началу каждого урока.
Ключ к эффективной работе звонка — сделать его максимально увлекательным.
Ниже вы найдете список из 100 глупых подсказок для рисования. Эти подсказки — отличный способ подготовить учеников к уроку. Возможно, вы даже заметите, что ваши ученики спешат в вашу комнату, чтобы посмотреть, какой глупый рисунок у вас возникнет в следующий раз!
Загрузить сейчас
100 глупых подсказок для рисования
Животные
- Нарисуйте ламу, занимающуюся серфингом.
- Нарисуйте рыбу, плавающую не в воде.
- Объедините двух животных, чтобы создать нового.
- Нарисуйте акулу, поедающую кекс.
- Нарисуйте краба на дне рождения.
- Нарисуйте морского конька в метель.
- Нарисуйте плачущего динозавра.
- Нарисуйте животное с руками вместо ног и ногами вместо рук.
- Нарисуйте мопса на беговой дорожке.
- Нарисуйте лошадь, метающую подкову.
- Нарисуйте акулу на водных лыжах.
- Нарисуйте моржа в шезлонге.
- Нарисуйте циркового слона, стоящего на шаре.
- Нарисуйте медведя коалу, сидящего на мусорном баке.
- Нарисуйте ящерицу, накрасив помаду.
- Нарисуйте белку, жарящую зефир.
- Нарисуйте осьминога ложками вместо ножек.
- Нарисуйте мышку на мотоцикле.
- Нарисуйте фламинго в балете.
- Нарисуйте бабочку, поедающую стейк
- Нарисуйте кошку, преследующую собаку.
- Нарисуйте танцующего омара.
- Нарисуйте кота, занимающегося спортом.
- Нарисуйте курицу в прыжке с парашютом.
Продукты питания
- Нарисуйте фрукт в космосе.
- Нарисуйте пирог с отягощениями.
- Рисуем буханку хлеба на дискотеке.
- Нарисуйте ливень из брызг.
- Нарисуйте картофель фри на американских горках.
- Нарисуйте еду, поедающую другую еду.
- Нарисуйте тако для ходьбы.
- Нарисуйте летающие куриные крылышки.
- Нарисуйте банан, скользящий по кожуре банана.
- Нарисуйте печенье с выпученными глазами вместо шоколадной стружки.
- Нарисуйте ананас на роликах.
- Нарисуйте кусок спаржи на сноуборде.
- Нарисуйте надоедливый апельсин.
- Нарисуйте пончик на скейтборде.
- Нарисуйте ножку индейки, поедающую бутерброд с индейкой.
- Нарисуйте чизбургер в платье.
- Нарисуйте банан в пижаме.
- Нарисуйте бутерброд с арахисовым маслом и желе в отпуске.
- Нарисуйте яблоко, разговаривая со своим учителем рисования.
- Нарисуйте летающий хот-дог.
- Нарисуйте лимон с апельсиновым соком.
- Нарисуйте рожок мороженого, поедая эскимо.
- Нарисуйте сад из леденцов.
Люди
- Нарисуйте своего учителя рисования на острове.
- Нарисуйте учителя, который ест пиццу во время танца.
- Нарисуйте человечек с фруктами вместо волос.
- Нарисуйте баскетболиста, макающего курицу.
- Нарисуйте пирата в гамаке.
- Нарисуйте своего учителя в виде зомби.
- Нарисуйте своего учителя рисования с бородой.
- Нарисуй себя сверхдержавой.
- Нарисуйте клоуна, чихающего цветы.
- Нарисуйте человека с пончиками вместо глаз.
- Нарисуйте ковбоя в Антарктиде верхом на белом медведе.
- Нарисуй себя феей.
Заставь поверить
- Нарисуйте что-нибудь кроме горшка с золотом на конце радуги.
- Нарисуйте тролля верхом на единороге.
- Нарисуйте, как бы выглядел ваш воображаемый друг, если бы мы могли его увидеть.
- Нарисуйте дракона, дышащего радугой.
- Нарисуйте инопланетянина за рулем автомобиля.
- Нарисуйте эльфа, прыгающего на батуте.
Объекты / места
- Нарисуйте очень страшную открытку ко Дню святого Валентина.
- Нарисуйте самые странные очки, которые вы можете себе представить.
- Нарисуйте дизайн трехдолларовой банкноты.
- Нарисуйте велосипед, едущий на велосипеде.
- Нарисуйте колесо обозрения на вершине горы.
- Нарисуйте точилкой для карандашей что-нибудь, кроме карандаша.
- Нарисовать картину маркером.
- Нарисуйте свитер из конфет.
- Нарисуйте пару обуви из цветов.
- Нарисуйте под морем миску с хлопьями.
- Нарисуйте плачущим мелком.
- Нарисуйте хижину на облаке.
- Нарисуйте свою версию горы Рашмор.
- Нарисуйте бегущие ножницы.
- Нарисуйте из пистолета брызги краски.
- Нарисуйте гору, увенчанную блестками.
- Нарисуйте статую Свободы, едящую пиццу.
- Нарисуйте молнию, поражающую самое высокое здание в мире.
- Нарисуйте сундук с сокровищами в подземной пещере.
- Нарисуйте Эйфелеву башню, поедающую багет.
Другое
- Нарисуйте глаз с ветвями дерева вместо ресниц.
- Нарисуйте плывущего снеговика.
- Объедините два праздника, чтобы получился новый.
- Нарисуйте растение с лицом.
- Нарисуйте луну, сражающуюся с солнцем, над бутербродом с индейкой.
- Нарисуйте место преступления, на котором пончик потерял отверстие.
- Нарисуйте ногу, выполняющую стойку на руках.
- Нарисуйте падающую фигурку.
- Нарисуйте что-нибудь грубое.
- Измените логотип любимой команды.
- Нарисуйте смайлик в реальной жизни.
- Нарисуйте кактус в молочном коктейле.
- Нарисуйте луну, воющую на волка.
- Нарисуйте банку с газировкой, из которой рвутся радуги.
- Нарисуйте свое имя как животное.
Эти идеи отлично подходят не только для работы с колоколом, но также могут использоваться для подсказок в альбоме для рисования. Если вы ищете еще больше идей для альбомов, посмотрите еще 100 прямо здесь.
Какую глупую подсказку для рисования вы бы добавили в этот список?
Какие колокольчики вы делаете в своей художественной комнате?
.