Иллюстрация к книге маленький принц: Иллюстрация 1 из 16 для Маленький Принц. О смысле жизни — Антуан Сент-Экзюпери | Лабиринт

Антуан де Сент-Экзюпери. Маленький принц

«Маленький принц» — одна из самых пронзительных и нежных историй в мире. На ней выросли целые поколения читателей, она помогает людям стать лучше, постигать и хранить вечные ценности: «зорко одно лишь сердце, самого главного глазами не увидишь»; «ты в ответе за тех, кого приручил». Но не все знают, что история эта родилась вместе с рисунками к ней, а точнее — из рисунков. В перерывах между боями военный летчик Экзюпери рисовал крылатого мальчика; потом вместо крыльев появился шарф. Знакомый нам всем образ Маленького принца впервые возник в письме Леону Верту, которому писатель позже посвятил свою книгу. А идея написать сказку пришла в голову американскому издателю во время совместного ужина, когда Экзюпери нарисовал на скатерти ребёнка в развевающимся шарфе.

иллюстрации Антуана де Сент-Экзюпери

Автор настаивал, что сказка непременно должна выходить с его рисунками. В самом деле, трудно представить себе Маленького принца, его астероид, баобабы, розу, Лиса иначе, чем нарисованными быстрым и точным карандашом Экзюпери. Трудно, но… возможно. Через 70 лет после его смерти (Антуан де Сент-Экзюпери пропал без вести в 1944 году) истёк срок авторских прав на книгу, а это значит, что официально стало разрешено рисовать Маленького принца по-другому. (В скобках заметим, что на родине писателя это разрешение еще не действует: во Франции авторские права погибших на войне сохраняются 88 лет).

иллюстрации Ники Гольц

С тех пор многие художники стараются посмотреть на Маленького принца по-своему, иногда отталкиваясь от известного образа, а порой противопоставляя ему своё видение. Например, более 160 иллюстраторов из Латинской Америки виртуально объединились и создали свои рисунки к книге — по 4-6 к каждой главе. Этот полностью волонтёрский проект был посвящён 70-летию гибели Экзюпери и получил название «Invisible a los ojos» («Невидимый глазу»).

иллюстрации Ники Гольц

В России сказку Экзюпери иллюстрировала известная художница Ника Гольц, причём она не заменяла авторские рисунки своими, а дополняла их. Её Маленький принц не сказочное существо, а живой ребёнок, заблудившийся в этом сложном мире; его хочется взять на руки и утешить, а потом отпустить в большую жизнь. Так же реален Лис с его огромными грустными глазами. Маленький принц Александра Кошкина (издательство «Золотой петушок»), напротив, уверенный в себе боец, в своей треуголке он напоминает юного офицера наполеоновской армии. Его рисунки — яркие, насыщенные, праздничные, порой почти лубочные. А вот Маленький принц украинского художника Владислава Ерко одновременно и солдат и ребёнок. По-своему иллюстрировала книгу москвичка Татьяна Казмирук. В её детальных и подробных рисунках сказывается опыт работы аниматором и художником-постановщиком. А корейский художник Ким Мин Джи поселил Маленького принца в воздушный и нежный мир своих акварелей.

Новое переиздание знаменитой книги вышло в этом году в издательстве «Эксмодетство» в классическом переводе Норы Галь и с иллюстрациями Лауры Заннони. Итальянской художнице удалось создать образы, перекликающиеся с оригиналом, но одновременно свои, яркие и близкие современным детям. Её рисунки — своеобразный диалог с автором через 70 с лишним лет. Годы развития иллюстрации и анимации не могли не сказаться на персонажах книги, поэтому у Лиса и змеи такие «человеческие» лица, а птицы, несущие Маленького принца в путешествие, носят летчицкие шлемы и очки. Сам же герой вроде бы мультяшный, но при этом такой знакомый в своём зелёном костюмчике и со знаменитым жёлтым шарфом на шее. Он всё тот же, просто оказался в нашем времени, как и летчик, и Лис, и роза. А новое время требует своих форм и красок.

иллюстрации Лауры Заннони

Говоря о новом времени, нельзя не упомянуть вышедший в 2015 году во Франции полнометражный мультфильм «Маленький принц» по мотивам сказки Экзюпери. Его художники Селин Десрумо и Лу Романо провели большую работу: не только «оживили» Маленького принца, но и сделали его взрослым, при этом сохранив стиль, характер и даже пластику авторского рисунка.

Главное, что объединяет лучших иллюстраторов Экзюпери: они помнят, что зорко одно лишь сердце, и стараются смотреть на своих героев именно так, как научил Маленького принца Лис, — чтобы увидеть главное.

иллюстрации Мануэлы Адреани

Сент-Экзюпери, Антуан де. Маленький принц : сказка / А. Сент-Экзюпери ; перевод с французского Н. Галь ; художник А. Сент-Экзюпери. — М. : Детская литература, 1987. — 94 с. : ил. — (Библиотечная серия).

Сент-Экзюпери, Антуан де. Маленький принц / Антуан де Сент-Экзюпери ; иллюстрации Лауры Заннони ; перевод с французского Норы Галь. — Москва : Эксмо, 2019. — 123 с. : цв. ил. — (#эксмодетство).

Сент-Экзюпери, Антуан де. Маленький принц / А. де Сент-Экзюпери ; перевод с французского Н. Галь ; худож. А. де Сент-Экзюпери, Н. Гольц. — М. : Эксмо, 2006. — 97, [6] c. : цв. ил.

Сент-Экзюпери, Антуан де. Маленький принц / Антуан де Сент-Экзюпери ; перевела Нора Галь ; иллюстрации Мануэлы Адреани.- Москва : Эксмо, 2020. — 96 с. : цв. ил.

Как нарисовать Маленького Принца

Эскиз иллюстрации к Маленькому принцу -в интерьере.

Как нарисовать «Маленького принца» Экзюпери?

Сейчас расскажу поэтапно.

Как нарисовать иллюстрацию к какому-либо произведению зависит не только от сюжета, но и от цели. Например, может быть вы хотите показать своё уникальное и оригинальное вИдение  или идея просто порадовать себя и людей.

Недавно мне заказали нарисовать иллюстрацию к замечательной сказке Экзюпери «Маленький принц». Эта задача очень осложнялась тем, что книга изначально  иллюстрирована самим автором, и эти  рисунки уже считаются каноническими.  Как-то вроде и странно отступать от канона и что-то городить своё.

Но  дело в том, что  нарисовать надо было БОЛЬШУЮ картинку – А1 —  очень серьёзный размер. А тут существует типа зависимость – чем крупнее картинка, тем больше требуется деталей. Это не обязательно, но, знаете, большие лаконичные изображения зачастую выглядят… лысо или, хуже того — пугают.  Вобщем, если картинки Экзюпери изумительно смотрятся в формате книжки А5, то на целый ватман это будет со-о-овсем иной коленкор. Так что такие дела – нужно было «изобретать велосипед» и при этом – ДРУГОЙ. Какие сюжеты можно выбрать?

• Маленький Принц и Роза
• Принц посещает разные планеты
• Маленький  Принц и Лис
• Маленький Принц и Лётчик
• Беседа со змеёй
• Принц летит со стаей перелётных птиц  в космосе

Все эти  варианты вихрем пронеслись у меня в голове, но сразу выяснилось – нужна сцена – Маленький Принц и Лис. Хорошо. Мне лис нравится больше всех героев этой книги, и я рада буду его нарисовать. И раньше уже рисовала и под Кастанеду затачивала.

Но сейчас потребовалось, чтобы картинка была не заумная, а милая. Хорошо. С чего начнём рисовать?

Думаете-с лиса? Нет, с выбора направления. Можно композицию расположить вертикально, можно горизонтально.

Вертикальная неплоха, но в ней присутствует излишний пафос и неоправданный порыв. А если руку  Принца не поднимать  вверх, то небо будет слишком пустое. Вторую руку Принца пришлось положить на шею лиса — опять же зря — их отношения, по книге, не были так тесны. Да ещё и неясно как одеть принца. Всё равно ведь мне нужно исходить из того, что все ждут сходства с рисунками Экзюпери. Разодеть в богатые наряды и корону… можно, но совершенно не нужно.  Вобщем, вертикальный вариант не проходит. Но это видно стало уже когда  предварительный эскиз нарисован. И я даже ещё продолжала сомневаться и для очистки совести увеличила оба  варианта эскиза до размера А1. Кстати, увеличенный  вертикальный вариант смотрелся лучше.

Но я всё же выбрала горизонтальный.

Маленький Принц рисунок

Итак,  Маленький Принц сидит на траве, обхватив колени, и смотрит на звёздное  небо – там видна его планета. Чуть позади него сидит лис и тоже смотрит — то ли на планету, то ли на Принца. Понятно, что в этой паре Принц — лидер, а роль лиса – прирученный, ведомый. Чтобы не рисовать поднятую руку, я решила  к планете Принца направить шарф – у Экзюпери  шарф постоянно веет в воздухе без ветра и гравитации. Пара — Лис и Маленький Принц в центре, по краям – справа — куст роз, слева — скалы. Розы с их обольщениями оказываются за спиной Принца – это уже пройденный этап. Впереди – скалы – Принцу ещё предстоят испытания и потребуется твёрдость характера. Роза на далёкой планете видна нечётко, она очень схематична и расположена на стороне, удалённой от Земли – неопределённость отношений, возможно, что примирение не состоится.

Вот так я себе всё это расписала и раскрасила. Замечу, что вы видите картинку маленькой, в масштабе она очень велика, и я постаралась «разбелить» как только можно. Да-да, когда рисуете картинку на стену, где она будет постоянно на глазах, то старайтесь краски приглушить. Открытые спектральные цвета радуют с первого взгляда, но потом раздражают. Так что берегите нервы зрителей и разбеливайте.

Как была поэтапно придумана и нарисована иллюстрация к Маленькому Принцу  вам рассказала  Марина Новикова.

Про искусство иллюстрирования читайте ещё:

Нарисуем «Ехал Грека через реку»

Как нарисовать  иллюстрацию к сказке «Рукавичка»

Как одевать героев иллюстрации

Читайте также:

Google+

Рассмотрите иллюстрации к притче «Маленький принц» Антуана де Сент Экзюпери.Почему и как эти

писать рассказ о весеннем островеДаю 20 балловСРОЧНОО!!!​

кількість членів родини бакетів цифрою​

кількість членів родини Бакетів​

пожалуйста помогитеееее дам 20 баллов!! это из рассказа «анасын сагынган бала»

яка провідна ідея твору Р Дала​

Заполни схему, правильно распределяя движение фала.СРОЧНО МНЕ ДО 20:00​

Один из предметов, который нарисовал Черный карандаш. 2. Игрушка – мечта Франческо 3. Фамилия Франческо 4. Имя мальчика, с которым остался Полубородый … Капитан (горизонталь) Тот, кто сошел с поезда на первой же остановке (вертикаль) 5. Три игрушки, у которых в начале повествования не было сердца 6. Вид кораблей, которым командовал Полубородый Капитан 7. Тот, кто бессмысленно погиб под снегом, не в силах оставить орудия 8. Предмет, который передала служанка Серебряному Перу и благодаря которому многие дети получили подарки на Новый год 9. Транспорт Феи и ее служанки 10. Должность в магазине, предложенная Феей мальчику Франческо 11. Тот, кто подал самую главную идею – отправиться на поиски Франческо – и придумал план побега из магазина 12. Место в доме Феи, где находился склад с игрушками 13. Оживший обитатель площади, после разговора с которым Пилот и кукла Нера нашли своих детей 14. Игрушка, которую изуродовала Кошка. 15. Предмет, который построили Главный Инженер с помощниками из остатков конструктора на подушке у ребенка, с которым решили остаться (горизонталь) Игрушка, которая выбрала дом маленького механика (вертикаль) 16. Самый мудрый из игрушек, Серебряное Перо 17. Предмет, с которым не расставался Серебряное Перо 18. Место, где осталась Голубая стрела, железнодорожная … № 27 19. Кукла, которая имела сердце 20. Морские обитатели, которых вспоминал в своих проклятиях Полубородый Капитан 21. Имя помощницы Феи. 22. Что видели в глазах мальчика Франческо игрушки, когда он смотрел на Голубую стрелу

Помогите пжпжпжпжпжажюпюпжаюажадажаж

1. Расскажи о встрече Руслана с Финном. Какова ее роль в сюжете?2. Почему Рогдай ищет не Людмилу, а Руслана?3.Почему Фарлаф, спасшийся от преследовани … я Руслана, вернулся домой?4. Когда в поэме появляется шапка-невидимка? По каким сказкам тебе знакомволшебный предмет? Как использует его Людмила?5. Кто и как оживил мертвого Руслана?6. Опиши встречу Руслана с Головой. Что узнал Руслан от Головы о похитителеЛюдмилы? Почему Голова смирилась с победой Руслана?ОТБleс.​

Твір-міркування «Краса людських взаємін -у любові (за мотивами« Лісової пісні Лесі України).​

Nika Golc

5 апреля в центре Москвы по случаю открытия юбилейного 10-ого Фестиваля прошел торжественный прием. Ottepel Gallery выступила со-организатором вечера и имела честь представлять рисунки к книге «Маленький Принц» Антуана де Сент-Экзюпери самого именитого книжного иллюстратора, прославленной художницы Ники Георгиевны Гольц (1925–2012).

Впервые взрослая сказка о Маленьком Принце была опубликована 6 апреля 1943 года в Нью-Йорке и впоследствии стала настолько популярной, что ее перевели на более чем 180 языков. Иллюстрации к «Маленькому Принцу» выполнил сам Экзюпери, и они стали знамениты не меньше, чем книга. За 75 лет регулярных переизданий сказки были созданы десятки самых разнообразных иллюстраций художниками из разных стран, но рисунки Ники Гольц остаются эстетическим камертоном в пестром разнообразии иллюстраций.

Звонкое имя Ники Гольц знакомо практически каждому с раннего детства. Ведь именно ее руке принадлежат удивительно трогательные, нежные и чарующие иллюстрации к любимым сказкам О.Уайльда, Гофмана, Гауфа, Андерсена, «Сказкам матушки Гусыни» Ш.Перро, «Маленького Принца» Экзюпери, «Чёрной курице» А.Погорельского, «Повестям и рассказам» В.Одоевского и многим другим известным произведениям.

«Иллюстрация сродни переводу — это перевод текста автора на язык художника. А еще иллюстрация — это театр со своими декорациями, костюмами, актерами, освещением, режиссурой; это спектакль, поставленный художником «по пьесе» автора». — говорила Ника Георгиевна о своем ремесле.

Ника Георгиевна Гольц была и остается подлинным классиком отечественной школы иллюстраторского искусства. Мы смотрим ее глазами на самых любимых персонажей. Многие ее работы находятся в музеях России, в том числе в Третьяковской Галерее, и в частных коллекциях в России и за рубежом — в Дании, Швеции, Германии, Италии, США.

Галерея «На Каширке» | Онлайн-выставка «Вселенная Маленького Принца»

Галерея работает в онлайн-формате!

Выставка «Вселенная Маленького принца»

6 июня — 12 июля 2020

​

Студия офорта PAPstudio (Paper Art Print Studio) под руководством Сергея Воробьёва стала уникальной площадкой творческого эксперимента, где каждый участник создаёт свою серию иллюстраций к выбранному литературному произведению. Студийцы под руководством мастера осваивают технику офорта и создают авторские работы, высокий уровень которых позволяет им участвовать вместе с учителем в крупных графических выставках и конкурсах.

Работая над проектом «Страсти по Маленькому Принцу» с 2010 года, студийцы расширили привычные границы книжной иллюстрации. Кроме офортов они создали серию объектов, передающих атмосферу знаменитой книги в выставочном пространстве. Девять участников проекта связаны узами многолетней совместной работы в «PAPstudio». Каждый из художников вкладывает в проект свой индивидуальный творческий стиль, свое прочтение текста. Совместная работа над объектами и фильмом делает эту вселенную трёхмерной, придавая ей объём и глубину, выводя на новый уровень созвучия созданного.

В проекте представлены иллюстрации в технике офорта для книги «Маленький Принц» Антуана де Сент-Экзюпери, серии иллюстраций С. Воробьёва, бумажные объекты, инсталляции, видеоарт.

Куратор и руководитель студии: Сергей Воробьёв

​

Возрастной ценз: 0+

Куратор: Сергей Воробьёв

художник-график

член секции книжной графики МСХ

автор серий иллюстраций к произведениям Г. Маркеса, И. Бунина и Р. Киплинга, вышедших в издательствах Ламартис и АСТ

его работы к Маркесу получили высшую оценку жюри Всероссийского конкурса книжной иллюстрации «Образ книги» 2008

«PAPstudio» (Paper Art Print Studio)

Портфолио группы:

​

2003 – Сергеем Воробьевым организован мастер-класс офорта при галерее «5ый Дом» в городе Жуковском.

2004 – Тиражом 9 экземпляров выходит первая тематическая папка офортов «Still Life», созданных студийцами.

2005 – Вторя папка «Land Scape». Тираж 8 экземпляров.

2007 – Третья папка «Self-Portrait». Тираж 10 экземпляров.

2007 – Первая выставка «PAPstudio» в галерее «5ый Дом»

2007 – Участие во II выставке-ярмарке графических искусств «Худграф 2007» в выставочном зале  МГВЗ Новый Манеж, г. Москва

2007 – Начало работы над проектом «Письма к Богу»

2008 – Диплом конкурса молодых художников-графиков в Московском доме графики им. Д.А. Ровинского.

2008 – Проект «Бумажные крылья» «PAPstudio» представлен на международной выставке графики в г. Нетания (Израиль),

2008 – Участие в V международном арт-проекте «Russian Art Week/Ассамблея Искусств», Выставочный зал МСХ, г. Москва. Диплом в номинации графика Профи.

2009 – Выставка «PAPstudio» в галерее «5ый Дом»

2010 – Проект «Письма к богу» представлен на V выставке-ярмарке графических искусств «Худграф 2007» в выставочном зале  МГВЗ Новый Манеж, г. Москва

2010 – Издание папки офортов проекта «Письма к Богу». Тираж 10 экземпляров

2010 – Выпуск каталога офортов «белый Альбом «PAPstudio»»

2011 – Начало работы над проектом «Страсти по Маленькому Принцу»

2011 – Проект «Письма к богу» представлен на V Московском международном фестивале искусств «Традиции и современность» в Центральном выставочном зале «Манеж», г. Москва.

2012 – Выставка «Мастер-класса офорта «PAPstudio». Сергей Воробьев и его ученики» в галерее «5ый Дом», г. Жуковский

2013 – Проект «Письма к богу» представлен на выставке «Первая Книга», в Государственном музее-заповеднике «Царицыно», г. Москва.

2013 – Выставка в галерее «5ый Дом», г. Жуковский

2013 – Лауреат премии «Наше Подмосковье», в номинации «Организация молодежного досуга»

2013 – Победа инсталяции «Страсти по Маленькому Принцу» в городском конкурсе, проходившем во Дворце Культуры города Жуковского.

2014 – Участие во II Международнародном Триеннале графики «Белые ночи 2014» в Санкт-Петербурге

2015 – Группа становится лауреатом III Международного графического триенале «Мир и война» в Бресте (Беларусь),

2015 – Выставка «Страсти по Маленькому принцу» в галерее «5ый Дом», г. Жуковский

2015 – Призеры VII Художественного форума «Традиционное искусство» Ассоциации искусствоведов и Союза кинематографистов Российской Федерации в Центральном Доме Кино, г. Москва.

2016 – Участники X Московского международного фестиваля искусств «Традиции и современность» в Центральном выставочном зале «Манеж», г. Москва.

2016 – Участие проекта «Страсти по маленькому Принцу»  в фестивале, посвященном 500-летию памяти Иеронима Босха на родине художника в г. Хертогенбос, Голландия.

2017 – Начало съемок фильма- второй части проекта «Страсти по Маленькому Принцу»

2018 – Выставка «PAPstudio» в галерее «5ый Дом», посвященная 15-летию группы

​

​

Участники студии: Воробьев Сергей, Лена Шурыгина, Наташа Атякшева, Артем Газетов, Антон Михеев, Катя Васильева, Галя Крокос, Люда Бабаева, Валя Зеленева, Маша Остроглядова

Воробьев Сергей окончил Московское художественное училище памяти 1905 года, член Московского Союза Художников по секции книжной графики. Живописные и графические работы, керамика, инсталляции находятся в частных коллекциях России, Мексики, США, Германии.

Путешествие в Мексику и особенно в древний город Теотиуакан вдохновило художника на создание серии гравюр » Пирамида солнца», » Пирамида Луны» и «Храм Кецалькоальля» (офорт, акватинта, тиснение). В Мексике же он создал большое количество графических работ, которые остались в частных коллекциях страны, а также США.

Когда издательство «Ламартис» предложило Сергею  проиллюстрировать любую книгу одного из нобелевских лауреатов по литературе, его выбор был предопределен необычайно яркими впечатлениями, оставленными Мексикой. Офорты на авторской бумаге ручного отлива к роману Маркеса «100 лет одиночества» стали одними из самых запоминающихся в ряду современников. Несколько домов, изображённых на гравюрах, находились на улице, где жил художник на окраине Мехико.

Классики для продолжения серии, Бунин и Киплинг, были выбором издательства, но тем не менее, Сергей очень тонко прочувствовал их произведения и напечатал офорты на ручной авторской бумаге для подарочных изданий тиража 100 экземпляров в своем стиле, но в духе каждого автора.

Авторской бумагой ручного отлива в технике японских мастеров Сергей начал заниматься ещё в … году, на пленере в …, и этот процесс настолько заинтересовал его, что большинство своих офортов он стал печатать на своей бумаге. Поскольку она более рыхлая, чем бумага промышленного производства, то на ней очень хорошо получается тиснение, которым автор обогащает листы в дополнение к гравюрам. Так же выигрышно смотрятся различные включения, добавленные на стадии смешивания бумажной массы — волокна кукурузы, пух камыша, цветочные лепестки, мелкие перья и т.д.

Осваивая возможности авторской бумаги, Сергей не только печатает на ней офорты, но и делает графику пером, получая интересные эффекты от неожиданного сочетания волокон растений в толще бумажного листа и тонких линий рисунка тушью.

Елена Шурыгина

​

Я занималась у Сергея Воробьева академическим рисунком, когда была организована «PAPstudio» а ней увлечения рисунком стало моей профессией. Я член Союза художников России и преподаю рисунок и композиция в школе искусств. Возможно поэтому «PAPstudio» для меня очень многоуровневый проект. Я вошла в него студенткой худграфа, а сейчас я сама выставляюсь и учу рисовать. Коллективный проект — это особенное пространство, это система. А система не равна сумме слагаемых, она объемнее, многограннее и больше. Неправильно сказать, что мы просто собираемся вместе, чтобы порисовать и попечатать на офортном станке. Эмоциональное переживание одного сюжета, представленного в нескольких работах разных авторов часто гораздо сильнее и глубже и возможно именно это позволяет нам брать такие большие темы как «Ветхий завет» или «Маленький принц». Офорт привлек своим благородством и силой. Наверное, невозможно быть художником графиком, и не попробовать себя в офорте. У каждого рисовальщика в искусстве всегда две путеводные звезды — Рембрандт и Дюрер. И обязательно надо взять в руки иглу и провести по бархатной черноте закопченной медной доски, и волнуясь сделать свой первый оттиск.

Галина Крокос

​

Занимаюсь в группе офорта под руководством Сергея Васильевича Воробьева с 2007 года. Сделала работы по двум темам: «Письма к Богу» и «Страсти по Маленькому Принцу». Работа в группе интересна тем, что поскольку над темой работает несколько человек, ее можно раскрыть совершенно с разных сторон и очень по-разному расставить акценты. Так же можно пообщаться с близкими по духу людьми. Графику и офорт люблю за лаконичность и выразительность.

Мария Остроглядова

​

Привет, меня зовут Мария, мне 31 год, с самого детства я любила рисовать, рисовала каждый день в каждую свободную минуту, для меня это был самый настоящий отдых.

​

К моему сожалению, я так и не пошла учиться в художественную школу, да и с возрастом я стала меньше уделять этому времени. Закончила технический университет и все мои профессии были далеки от искусства, но оно меня всегда притягивало, и я старалась не пропускать интересные выставки.

​

8 лет назад я узнала про уроки академического рисунка для начинающих любого возраста при художественной галерее 5Дом. Я записалась на занятия и познакомилась с прекрасной командой во главе с учителем Воробьевым Сергеем Васильевичем. Ребята так же участвовали в проекте «Маленький Принц», создавали удивительные офорты и готовились к съемкам фильма. Всё это было очень загадочно и любопытно, и когда Сергей Васильевич пригласил в этот проект, я сразу же согласилась.

​

Казалось бы, невозможно совмещать настолько разные виды деятельности: создание гравюр и съемки фильма, но нашему дружному коллективу это с успехом удается. 

Валентина Зеленева

​

Инженер. Занимаюсь у С.Воробьева с 1999 года, сначала в группе академического рисунка, потом в группе офорта. Наверное, все дело в нашем Сэнсэе – руководителе, который умеет увлечь своим талантом и идеями, сплотить вокруг себя замечательную Команду. И я люблю познавать новое, делать что-то своими руками, это, наверное, познание себя. Мне здесь интересно, это яркая грань моей жизни.

Офорт – трудоемкий процесс и результат бывает неожиданным и всегда интересным. Оттиск – черное и белое … Кино – свет и тень. Всегда поиск гармонии и красоты!

Катя Васильева

​

Всю жизни я думала, что я художник, наверное, потому что я копировала. Мы очень много рисовали с братом в детстве, это было своего рода общение: кто круче нарисует).

​

Сейчас, проект «Страсти по Маленькому Принцу» мне кажется очень личным и трогательным, это своего рода интерпретация гениальной книжки, стремление передать впечатления от нее через офорты.

Людмила Бабаева

​

Как я сейчас думаю, желание рисовать было у меня всегда, и одним прекрасным весенним днем я сделала шаг навстречу моему желанию — я записалась в группу академического рисунка под руководством Сергея Васильевича Воробьева. И в моей жизни появилась новая, для меня, волна – волна, которая приносим все больше и больше новых познаний, умений, навыков. А когда группа офорта «PAPstudio»  начала новый проект «Страсти по Маленькому Принцу» Сергей Васильевич предложил заниматься офортом. Офорт увлек меня необычайно – мне нравится все и медные доски, техника нанесения рисунка, станок для оттисков…через 2 года границы офорта вышли из плоскости в многомерное пространство – мы начали снимать кино и это повлекло за собой новые направления: сценарий, костюмы, декорации, персонажи. В общем есть что поделать руками, головой, поэкспериментировать и пообщаться.

Проект «Вселенная Маленького принца»

«Маленький Принц» Антуана де Сент-Экзюпери – книга открытие. Каждый открывает ее в начале жизни. Каждый учит её язык. Но лишь немногие, став взрослыми, помнят его и способны смеяться и плакать видя красоту пылинки, парящей в луче света, радугу в капле воды, космос, вспыхнувший на мгновение в осколке оптического стекла, розу, ставшую осью Мира, удерживающую его от распада, и назвать ее Любовью.

Земля – шестая планета на которую попал Маленький Принц, научила его связывать себя узами – тому, что часто так пугает, но только и позволяет остаться верным себе. У людей уже не хватает времени что-либо узнавать. Они покупают вещи готовыми в магазинах. Но ведь нет таких магазинов, где торговали бы друзьями, и потому люди больше не имеют друзей.

Девять участников проекта связаны узами  многолетней совместной работы в «PAPstudio». Каждый из художников вкладывает в проект свой индивидуальный творческий стиль, свое прочтение текста. Каждый расширяет Мир Маленького Принца своими художественными поисками и приемами. А совместная работа над объектами и фильмом делает эту вселенную трехмерной, придавая ей объём и глубину, выводя на новый уровень созвучия созданного.

Проект «Вселенная Маленького принца» мастер-класса офорта «PAPstudio» галереи «Пятый дом» вышел за книжные рамки традиционной иллюстрации.

Работа над проектом началась в 2010 году. В него входят: книга «Маленький Принц» Антуана де Сент-Экзюпери, иллюстрированная оригинальными офортами участников; папка с гравюрами; бумажные объекты; инсталляция и фильм «Страсти по Маленькому Принцу».

Автор проекта – Сергей Воробьев.

Офорты выставки «Вселенная Маленького принца»

Эскизы выставки «Вселенная Маленького принца»

Бумажная пластика выставки «Вселенная Маленького принца»

Группа работает в многовековой технике офорта достаточно редкой в наше время. Офорт – это трудёмкая техника, уходят месяцы на одну работу. Офорт требует определённых черт характера, а, возможно, сам формирует эти черты. В этой технике работает группа людей, которые учатся, осваивают новые приёмы и при этом работают сообща над одной темой, практически одновременно на занятиях студии.

Работы на библейские сюжеты

Вы можете ознакомиться с эссе Бабаевой Людмилы на эту тему ЗДЕСЬ

Сергей Воробьёв. Иллюстрации к роману Габриэля Маркеса «Сто лет одиночества». 2005

Сергей Воробьёв. Иллюстрации к книге Ивана Бунина «Темные аллеи». 2007

Сергей Воробьёв. Избранное. Р. Киплинг. 2008

Фильм «Сергей Воробьёв. Гравюры, Маленький принц и смысл жизни» о художнике, для которого эта тема стала главной на определенном этапе творчества

Мастер-класс «Укрась планету Маленького принца розами»

Специально к выставке Милена Мусина (киновед, сценарист, куратор, сотрудник музея Кино) подготовила подборку фильмов на тему Маленького принца:

«Маленький принц» (1966, СССР, реж. Арунас Жабрюнас)
Арт-кино. Фильм-инсталляция.
 
«Маленький принц» (1974, Франция-США, реж. Стенли Донен)
Фильм-мюзикл. Самая известная экранизация повести.
 
«Маленький принц» (2015, Франция, реж. Марк Осборн)
Полнометражный кукольный мультфильм.

Также Милена написала статью, посвящённую одному из них — арт-фильму Арунаса Жабрюнаса «Маленький принц» (1966, СССР).

Прочитать её вы можете здесь: https://www.nakashirke.com/milena-musina-statya

Материалы, размещённые на этой странице, принадлежат их авторам и «Объединению «ВЗ Москвы» на основе лицензионного договора.

Копирование и использование материалов в любых целях запрещено без разрешения авторов.

Великолепные оригинальные рисунки «Маленького принца»

Чары

Библиотека Моргана в Нью-Йорке представляет оригинал рукописи и иллюстрации этого классического произведения 1943 года, в котором видны следы от сигарет и пятна от кофе.

С момента первой публикации в 1943 году «Маленький принц» Антуана де Сент-Экзюпери покорил миллионы читателей по всему миру. И даже если автор написал только эту книгу, он входит в число самых любимых в мире; он — одно из тех редких сокровищ, в которых хранится вневременная мудрость.Но мало кто знает, что Сент-Экзюпери, коммерческий пилот, который так и не выучил английский должным образом, написал и опубликовал свой шедевр в Нью-Йорке, где он поселился в 1940 году после вторжения нацистов во Францию.

Вскоре после публикации «Маленького принца» автор сунул рукопись и рисунки в хлебный мешок, который передал своей дорогой подруге Сильвии Гамильтон. «Я хочу подарить тебе что-то великолепное, — сказал он ей, — но это все, что у меня есть». После этого он полетел в Алжир в качестве пилота французских ВВС.31 июля 1944 года он отправился на разведку и так и не вернулся. Ему было 44 года, когда он умер; биографический факт, который имеет много смысла, если вспомнить, что Маленький принц, сидящий на своей крошечной планете, видел закат ровно 44 раза.

В 1968 году Библиотека Моргана в Нью-Йорке приобрела оригинальные рукописи, которые содержат 30 000 слов — почти вдвое больше, чем опубликованных в книге, — а также оригинальные акварели.

Рисунки теперь покрыты начертанными словами, ожогами от сигарет и пятнами от кофе, что делает их еще более привлекательными.Но что делает эти рисунки поистине необычными, помимо таких эмоциональных элементов, как баобаб и роза, так это то, что они воплощают незабываемую фразу лисы: «Главное — невидимо для глаза».

«Маленький принц» Антуана де Сент-Экзюпери выставлен на аукцион | Антуан де Сент-Экзюпери

Оригинальная акварельная иллюстрация детского героя Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц», на которой изображен всеми любимый персонаж, стоящий в песчаных дюнах пустыни с развевающимся на ветру шарфом, будет выставлена ​​на выставке. первый раз.

Сент-Экзюпери написал и проиллюстрировал историю Маленького принца, в которой пилот терпит крушение в пустыне, где он встречает титульного инопланетянина, который рассказывает ему о жизни на его родной планете, в 1942 году, когда он и его жена Консуэло жили. на Лонг-Айленде. Он был опубликован в апреле 1943 года, и автор Мэри Поппинс П.Л. Трэверс предсказал в «Нью-Йорк Геральд Трибьюн», что он «озарит детей боковым блеском» и «поразит их в каком-то месте, кроме разума».

Сент-Экзюпери погиб в бою в 1944 году, и «Маленький принц» стал одной из самых читаемых книг в мире, переведенной на 270 языков, было продано 145 миллионов экземпляров. Рукопись и эскизы Сент-Экзюпери были приобретены библиотекой Пирпонта Моргана в Нью-Йорке, а его жена Консуэло увезла с собой оригинальные акварели во Францию.

Оригинальное акварельное изображение с подписью, которое принадлежит семье Консуэло Сент-Экзюпери, находится на странице 87 оригинального издания книги, что соответствует тексту, в котором рассказчик говорит о Маленьком принце: «Этой ночью я не видел его. тронуться.Он тихо ускользнул. Когда мне удалось присоединиться к нему, он шел быстрым шагом. Он мне только сказал: -А, ты там. И он взял меня за руку. Но все равно мучился: -Не надо было приходить. У тебя будет печаль. Кажется, я умер, и это неправда ».

Он будет выставлен в Нью-Йорке французским аукционным домом Artcurial с 3 по 9 мая. «На этой акварели запечатлен культовый образ юного героя. Он бесшумно убегает в ночь и идет один по дюнам, его шарф развевается на ветру.Он скоро исчезнет, ​​и атмосфера будет напряженной », — сказал Гийом Романе, заведующий отделом книг и рукописей Artcurial. Затем он будет выставлен на аукцион Artcurial 31 мая в Париже по ориентировочной цене 50-60 000 евро (38-46 000 фунтов стерлингов).

Любимому классическому роману «Маленький принц» исполняется 75 лет | История

Хотя рецензенты поначалу не понимали, для кого именно французский писатель Антуан де Сент-Экзюпери написал The Little Prince , читатели всех возрастов обняли мальчика с астероида B-612, когда он появился в магазинах 75 лет назад на этой неделе.Великолепная новелла о молодом межгалактическом путешественнике потратила две недели на The New York Times из списка бестселлеров New York Times и к декабрю того же года прошла по крайней мере три тиража. Хотя он прибыл во Францию ​​только после Второй мировой войны, The Little Prince добрался до Польши, Германии и Италии до того, как истекло десятилетие.

Вскоре принц отправился в другие СМИ; Виниловые пластинки для аудиокниг дебютировали еще в 1954 году, которые переросли в радио и театральные постановки, а затем и в фильм 1974 года с Бобом Фоссом и Джином Уайлдером в главных ролях.С тех пор появились сиквелы (одно от племянницы Сент-Экзюпери), тематический парк в Южной Корее, музей в Японии, французский бутик с фирменными товарами Little Prince , еще одна экранизация и совсем недавно перевод на Арабский диалект, известный как хассания, делает книгу одним из наиболее переводимых произведений всех времен.

Сюжет прост, но захватывающе абстрактен: после аварийной посадки посреди пустыни Сахара безымянный летчик с удивлением встречает молодого, здорового на вид мальчика.Он узнает, что мальчик — принц маленькой планеты (на которой он единственный человеческий обитатель), и, покинув свою планету из-за того, что его друг (роза) действовал, он путешествовал по галактике, встречая людей на других планетах. Принц рассказывает историю за историей пилоту, который с пониманием относится к замешательству мальчика по поводу «важных» забот взрослых. В конце концов, мальчик уезжает, чтобы вернуться на свою планету и воссоединиться со своей беспокойной розой, оставив своего нового друга с сердечными воспоминаниями и уважением к тому, как дети видят мир.

Как Сент-Экзюпери, опытный летчик и летчик-истребитель, а также плодовитый автор , пришли написать любимую сказку? И учитывая его обстановку во французской Северной Африке и другие, несомненно, французские влияния, как он может быть, как утверждает один куратор музея, важной историей Нью-Йорка?

После неудачной университетской карьеры 21-летний Сент-Экзюпери принял должность солдата базового ранга во французских вооруженных силах в 1921 году.Вскоре после этого офицеры обнаружили его летное мастерство, и он начал длительную, хотя и эпизодическую, карьеру в авиации. По мере того, как Сент-Экзюпери перешел от полета на самолетах к случайным заработкам и снова стал летать, он писал беллетристику для взрослых. Он написал потрясающие хиты, такие как отмеченный наградами рейс Night Flight . После того, как он совершил аварийную посадку в ливийской пустыне, он написал Wind, Sand and Stars, , что принесло ему больше похвалы и пять месяцев в списке бестселлеров The New York Times (а также вдохновение для рассказчика в ). Маленький принц ).

Затем последовало вторжение нацистов в Европу и Вторая мировая война, в которой Сент-Экзюпери служил летчиком-разведчиком. После опустошительной битвы за Францию ​​он вместе с женой, сальвадорской писательницей и художницей Консуэло Санчин, бежал из своей родной страны в Нью-Йорк, куда они прибыли в самый последний день 1940 года.

Его пребывание не было счастливым. Измученный проблемами со здоровьем, семейными распрями, стрессом в чужом городе и, что самое важное, глубоким горем из-за судьбы Франции в войне, Сент-Экзюпери обратился за утешением к своему неземному маленькому другу, набрасывая иллюстрацию за иллюстрацией, страницу за страницей в своих многочисленных книгах. Нью-йоркские резиденции.

Биограф Сент-Экзюпери Стейси Шифф писала об эмоциональной связи между писателем-эмигрантом и его странствующим принцем. «Эти двое остаются связанными вместе, невинные близнецы, упавшие с неба», — написала она в статье « New York Times » за 2000 год.

С самого начала Сент-Экзюпери знал, что в его истории будет рассказчик, оказавшийся в пустыне, и наивный, но просвещенный молодой принц, но целые главы и более мелкие персонажи появлялись и исчезали, прежде чем он остановился на 15000 словах, которые стали первым изданием книги. Маленький принц .

«У него было очень четкое представление о форме, которую он хотел, чтобы история приняла, и о том, какой будет его тон», — говорит Кристин Нельсон, куратор библиотеки и музея Моргана, где хранятся оригинальные эскизы книги. «Он пошел на все, чтобы усовершенствовать его, но серьезных изменений не было».

Сент-Экзюпери, например, переписывал и переделывал самую неизгладимую строчку книги более 15 раз.Фраза « l’essentiel est invisible pour les yeux » («то, что важно, невидимо для глаз») произносится земным другом принца, лисом, перед тем, как принц уходит домой, напоминая ему, что истина находится только в что он чувствует.

«Это работа вдохновения, но это также работа огромного творческого труда», — говорит Нельсон. «Из всех страниц, которые есть в Библиотеке Моргана, вероятно, гораздо больше было отправлено в мусорное ведро».

140-страничная сморщенная рукопись является зеркалом времен Сент-Экзюпери в Нью-Йорке, а также его любовного труда, который претерпел такую ​​длительную работу.Пятна от кофе, ожоги от сигарет и перечеркнутые строки за строчкой вызывают в воображении образы трудолюбивого Сент-Экзюпери, скорчившегося над освещенным лампой столом, как он часто писал между 23:00. и рассвет.

Как раз в то время, когда эта история попала в книжные магазины США, Сент-Экзюпери на пути из Нью-Йорка навестил своего ближайшего американского друга, журналистку Сильвию Гамильтон Рейнхардт. Он направлялся в Алжир, где планировал снова служить французским военным летчиком — из миссии он не вернулся, как известно, исчез во время разведывательного полета 1944 года из Корсики в Германию.«Я хотел бы подарить вам что-то великолепное, — сказал он Рейнхардту, представляя ей свою оригинальную рукопись Little Prince , — но это все, что у меня есть». Более чем два десятилетия спустя Рейнхард, в свою очередь, подарил его библиотеке Моргана.

Когда Нельсон изучила документы и узнала больше о Сент-Экзюпери, она сказала, что «контекст Нью-Йорка стал ощущаться абсолютно необходимым». В 2014 году она провела выставку в Моргане под названием «Маленький принц: Нью-Йоркская история», в которой подробно рассказывалась о обширных связях Сент-Экзюпери в Нью-Йорке.

Например, нью-йоркская подруга Сент-Экзюпери Элизабет Рейнал может быть причиной существования Маленький принц . Жена влиятельного издателя Юджина Рейнала (чьи Рейнал и Хиччок опубликовали первые издания рассказа) заметила рисунки Сент-Экзюпери и предложила ему создать на их основе детскую книгу.

Рейнхардт также оказал значительное влияние. Она постоянно давала советы и навещала Сент-Экзюпери почти каждую ночь. Многие литературоведы считают, что мудрец и преданный лис, который учит принца «приручить» его и помогает ему раскрыть ценность отношений, был создан по ее образу.

Рукопись, хотя и не была напечатана, предполагает, что Сент-Экзюпери думал о Нью-Йорке, когда писал свое повествование. На некоторых черновиках города упоминаются Рокфеллер-центр и Лонг-Айленд.

«В конце концов, [ Маленький принц] стал более универсальной историей, потому что он не упомянул Нью-Йорк», — говорит Нельсон .

Недавно Морган неожиданно натолкнулся на новый набор артефактов, которые проливают свет на еще одну часть опыта Сент-Экзюпери при написании книги.Джозеф Корнелл, известный художник по коллажам и сборщикам, был близок с Сент-Экзюпери во время его пребывания в Нью-Йорке. Когда племянник Корнелла подарил библиотеке файл своего дяди в 2014 году, среди билетов на поезд, обертки Херши и, как ни странно, листья, также были реликвиями его дружбы с Сент-Экзюпери.