Эскиз рисунок: Рисунки эскизов для срисовки (35 фото) • Прикольные картинки и позитив

Книга «Эскиз и рисунок. Том 2» Деллель Х

• Книги
  • Художественная литература
  • Нехудожественная литература
  • Детская литература
  • Литература на иностранных языках
  • Путешествия. Хобби. Досуг
  • Книги по искусству
  • Биографии. Мемуары. Публицистика
  • Комиксы. Манга. Графические романы
  • Журналы
  • Печать по требованию
  • Книги с автографом
  • Книги в подарок
  • «Москва» рекомендует

  • Авторы • Серии • Издательства • Жанр
• Электронные книги
  • Русская классика
  • Детективы
  • Экономика
  • Журналы
  • Пособия
  • История
  • Политика
  • Биографии и мемуары
  • Публицистика
• Aудиокниги
  • Электронные аудиокниги
  • CD – диски
• Коллекционные издания
  • Зарубежная проза и поэзия
  • Русская проза и поэзия
  • Детская литература
  • История
  • Искусство
  • Энциклопедии
  • Кулинария. Виноделие
  • Религия, теология
  • Все тематики
• Антикварные книги
  • Детская литература
  • Собрания сочинений
  • Искусство
  • История России до 1917 года
  • Художественная литература.
    Зарубежная
  • Художественная литература. Русская
  • Все тематики
  • Предварительный заказ
  • Прием книг на комиссию
• Подарки
  • Книги в подарок
  • Авторские работы
  • Бизнес-подарки
  • Литературные подарки
  • Миниатюрные издания
  • Подарки детям
  • Подарочные ручки
  • Открытки
  • Календари
  • Все тематики подарков
  • Подарочные сертификаты
  • Подарочные наборы
  • Идеи подарков
• Канцтовары
  • Аксессуары делового человека
  • Необычная канцелярия
  • Бумажно-беловые принадлежности
  • Письменные принадлежности
  • Мелкоофисный товар
  • Для художников
• Услуги
  • Бонусная программа
  • Подарочные сертификаты
  • Доставка по всему миру
  • Корпоративное обслуживание
  • Vip-обслуживание
  • Услуги антикварно-букинистического отдела
  • Подбор и оформление подарков
  • Изготовление эксклюзивных изданий
  • Формирование семейной библиотеки

Расширенный поиск

Деллель Х.

Как перевести эскиз тату на кожу?

Содержание статьи

1. История трансфера: как переводили изображение раньше?
2. Что такое трансферная бумага?
3. Зачем нужен трансферный гель и что это такое?
4. Как правильно перевести эскиз на кожу?
5. О фрихенде: как перевести тату без трансфера
5. Наши рекомендации

Простая истина: все начинается с эскиза. Именно в тот момент, когда тату мастер берется за создание рисунка, происходит та самая магия и закладывается зерно будущего тату шедевра. Однако на пути между бумагой и кожей есть один важный шаг — перевод эскиза, и в этом процессе есть свои тонкости: чем более гладко он будет проходить, тем четче получится результат. Чтобы облегчить себе задачу и случайно не столкнуться с «трудностями перевода», важно подобрать необходимые инструменты. Благо, вариантов для татуировщика много: в наше время существуют даже специальные трансферные принтеры и расходники для них, что сильно упрощает задачу. Что уж говорить про огромный выбор трансферных гелей, с которыми вопрос о том, как перевести рисунок на тело, становится эпизодическим.

А вот как было раньше? Мастерам из прошлого приходилось непросто. В конце 19-го — начале 20-го века татуировщики использовали карандаши и чернила, которые были нужны для работы с Гектографом — примитивным копировальным аппаратом. Мастера рисовали свои эскизы на очень тонкой рисовой бумаге, которую можно было использовать лишь раз, поэтому делать все нужно было предельно аккуратно. Разумеется, о трансферном геле в то время можно было только мечтать — вместо него использовали мыльный раствор. Позднее появилась копировальная бумага, которая упрощала работу и позволяла перенести рисунок на кожу снова и снова.

Как дела обстоят сейчас, вы и так знаете, но все же давайте закрепим ваши знания о трансферах: в этой статье мы расскажем о способах перевода эскиза на кожу, полезных лайфхаках и подберем эффективные средства, которые даже новичка научат тому, как перевести тату на тело.

Что такое трансферная бумага?

Помните копирку из детства? А может вам доводилось получать товарные чеки на какие-то покупки? Принцип, по которому работает трансферная бумага, точно такой же. Есть два основных слоя бумаги: верхний слой, а именно — ваш эскиз, и слой-«копирка», который дублирует контура на обратную сторону эскиза, когда вы их обводите. Но эта схема актуальна для ручного метода, а есть еще специальная трансферная бумага для термопринтера (он же термокопир), которая позволяет перенести эскиз с распечатанного изображения.

В наше время перевести тату с бумаги на кожу можно и с помощью обычного струйного принтера с бесперебойной подачей чернил (обычно это принтеры компании EPSON), но понадобятся специальные чернила и особая бумага. Такой трансфер тату не будет бюджетным, но он перенесет эскиз максимально точно и идеально подойдет тем, кто рисует свои эскизы на компьютере и/или с помощью графического планшета. Без сомнения, это довольно эффективный способ разобраться в вопросе, как перевести рисунок на кожу для тату.

Зачем нужен трансферный гель и что это такое?

Даже в наше время остались люди, которые переводят эскизы мыльным раствором или Деттолом (антибактериальным гелем), но профессионалы давно предпочитают специальное средство — трансферный гель. Его состав разрабатывают таким образом, чтобы, во-первых, четко перевести картинку без размазанных и подтекающих участков, а во-вторых, максимально долго удержать ее на коже.

Составы трансферных гелей безопасны, не вызывают аллергию, не портят кожу и никак не мешают нанесению татуировки. К тому же, они крепко фиксируют рисунок на теле, учитывая тот факт, что татуировщики работают с маслами, вазелинами и мыльными растворами.

Как перевести эскиз на кожу? Пошаговая инструкция

Готовим эскиз к переносу

Либо при помощи ручного способа, либо с помощью принтера — как вам привычно. Убедитесь, что все необходимые элементы перенесены. Учитывайте анатомию места нанесения, чтобы перенести эскиз ровно на изгибы тела. Чтобы было проще и удобнее, можно сделать надрезы.

Подготовьте кожу

Перед тем как перевести татуировку с бумаги на тело, кожу необходимо продезинфицировать, чтобы на ней не было бактерий, которые впоследствии могут попасть вместе с пигментом в верхние слои кожи. Еще нужно обезжирить поверхность нанесения для стойкости рисунка.

Наносим трансферный гель или крем

На подготовленную кожу уверенным, но не толстым слоем наносим трансферное средство, чтобы оно было равномерно распределено по поверхности.

Переводим эскиз

Очень аккуратно прикладываем эскиз к трансферному гелю или крему той стороной, на которой у нас трансферные чернила. Равномерно прижимаем к коже и ждем 30 секунд (это в среднем, в любом случае следуйте инструкции).

Снимаем трансферную бумагу

Если что-то «съехало», нужно удалить ошибки, пока рисунок не высох. Если неточно перевелся весь эскиз, лучше удалить его полностью и перенести заново. А если все хорошо, ждем высыхания и начинаем работу.

О фрихенде: как перевести тату без трансфера

Не все татуировки начинаются с перевода эскиза на тело с бумаги. Иногда мастера работают в технике фрихенд. Это своего рода импровизация, которая начинается с наброска прямо на коже. Для этого используют трансферные маркеры, которые позволяют создать устойчивый набросок и работать по нему.

Тем не менее, вы едва ли найдете мастера, который берет тату машинку и сразу работает на коже, не используя при этом трансфер для тату. Скорее всего такой экспериментатор либо гений и талантище, либо просто самонадеянный новичок.

Если мы не говорим о фрихенде, то для копирования эскиза придется пользоваться трансфером, как ни крути. Ведь любой клиент хочет получить то, что он хочет, а мастер — воплотить в эскизе.

Выводы и рекомендации

Теперь вы знаете, с помощью чего и как переводить тату с бумаги на тело. Что же в итоге: нужна ли трансферная бумага? Однозначно да! Работать ли руками или использовать принтер — ваш выбор, но если у вас небольшой поток клиентов, а сэкономить хочется, можно не заморачиваться с принтером.

Средство для перевода используйте строго профессиональное. Оно сделано для того, чтобы вам было комфортно работать и вы быстро освоили то, как с бумаги перевести рисунок на кожу без ошибок. Зачем же тогда вам возиться с мыльными растворчиками и подтекающей жижей чернил? Ни к чему.

Желаем вам приятной работы с профессиональными средствами и довольных клиентов! Напоследок приглашаем посетить наш раздел с самыми полезными товарами для надежного перевода эскизов: они точно знают, как перевести эскиз тату на кожу и сделать этот процесс максимально быстрым и легким.

АКСЕССУАРЫ ДЛЯ ТРАНСФЕРА Приглашаем посетить наш раздел с аксессуарами для трансфера. Мы уже собрали в ассортименте качественные и проверенные товары, которые помогут безупречно перенести эскиз на кожу. КУПИТЬ

Часто задаваемые вопросы

Такие средства как деттол содержат спирт, а на перевод эскиза нужно больше времени, чем на дезинфекцию, следовательно длительное воздействие может негативно отразиться на коже, а чувствительную даже повредить. Вашему клиенту предстоит долгий тяжелый сеанс травмации кожи, лучше исключить другие вредные воздействия. Мы говорим Деттолу нет.

Трансферные маркеры хороши тем, что в них используются устойчивые чернила. Обычные канцелярские изделия такого эффекта не дадут, а значит вам будет просто некомфортно работать.

Проверить срок годности и оригинальность своего трансферного геля, убедиться в точном соблюдении инструкций.

Трансферную бумагу можно заменить обычной калькой: обведите на ней изображение так, чтобы рисунок отпечатался на кальке. На продезинфицированную кожу нанесите трансферный гель и приложите кальку к коже. Теперь ее можно убрать, рисунок останется на теле.

Подойдет мыльный раствор. Но делать так нежелательно — рисунок скорее всего переведется нечетко и будет постоянно смазываться во время сеанса.

Вам также может быть интересно

Что такое эскиз? — Ghenadie Sontu Fine Art

February 7, 2021

Эскиз — это разновидность рисунка в изобразительном искусстве, предварительный набросок отдельных частей картины или будущего произведения в целом. С помощью эскиза художник решает основные композиционные задачи: подбирает оптимальный формат полотна, характер освещения, размеры объектов, цветовые соотношения, расположение и роли персонажей. Термин «эскиз» происходит от французского esquisse (набросок) и успешно прижилось в языках многих народов.

Эскизы редко становятся законченными художественными произведениями. Напротив, во время работы над масштабной картиной живописец обычно выполняет множество предварительных рисунков, ищет новые варианты воплощения творческого замысла. А по завершении проекта безжалостно выбрасывает ставшие ненужными вспомогательные изображения.

Эскиз, как правило, является обязательной частью обучения студентов, изучающих искусство. Обычно это включает в себя создание эскизов (croquis) из живой модели, чья поза меняется каждые несколько минут. «Эскиз» обычно подразумевает быструю и слабо нарисованную работу, в то время как связанные термины, такие как исследование, модель и подготовительный рисунок, обычно относятся к более законченным и тщательным работам, которые будут использоваться в качестве основы для окончательной работы, часто в другой среде, но различие неточное.

Эскиз — это важный, но не единственный вид рисунка в творческом арсенале художника. Мастера живописи также используют в своей работе наброски, зарисовки с натуры и этюды. Чем же они отличаются между собой?

Набросок— простейший вариант рисунка. С его помощью автор фиксирует на бумаге отдельные важные моменты будущей композиции произведения: характер персонажа, выражение лица, поворот головы, ракурс изображения. Набросок легкими штрихами и незамысловатыми линиями выполняется в течение короткого промежутка времени.

Эскиз. Карл Брюллов. Эскиз к картине «Последний день Помпеи»

Зарисовка с натуры всегда предполагает работу с реальным объектом вдохновения. Рисовальщик пытается перенести на бумагу то, что он видит в действительности и чуть-чуть добавляет нотки собственного воображения. Чтобы сделать зарисовку, обычно нужно несколько минут.

Этюд также рисуют с натуры, нередко не только карандашом в монохромном варианте, но и с использованием разноцветных красок. Этот вспомогательный рисунок гораздо чаще становится самостоятельным произведением искусства. От полноценной картины его отличают небольшие размеры и относительная простота композиции.

Во время написания картины художник умело сочетает работу над эскизными зарисовками и этюдами. Он находит в реальной жизни объекты и людей, которые служат прототипами образов, достоверно изображает их в своих этюдах. А в моменты вдохновения принимается за написание эскизов, из которых впоследствии рождается готовое произведение.

Общепринятой классификации эскизов в искусстве и других сферах деятельности человека не существует. И все же их можно условно разделить по следующим критериям:

• По степени завершенности. В живописи чаще используют незаконченные варианты рисунка, рожденные в минуты вдохновения. Они необходимы любому художнику в творческом процессе. А ярким примером законченной работы может служить нарисованный со слов потерпевшего портрет преступника в полицейском участке.

• По используемым средствам живописи. Основной художественный материал для эскизов — простой карандаш. Эскиз также может быть исполнен углем, красками, тушью, чернилами, сепией и даже шариковой ручкой.

• По назначению. Эскизы рисуют не только художники-живописцы. Этот тип рисования широко применяется представителями других художественных профессий: скульпторами, дизайнерами, архитекторами, конструкторами, мультипликаторами, модельерами.

Мастера живописи, скульптуры и графики рисуют эскизы на протяжении всей активной творческой деятельности. Они знакомятся с азами рисования в начале обучения, а в дальнейшем постоянно совершенствуют практические навыки при написании полотен.

In Art, Академический рисунок, Базовый курс, Рисунок*, скетчбук Tags Набросок, Эскиз, Что такое эскиз, croquis, Зарисовка с натуры, Этюд, образ, Последний день Помпеи, Зарисовки и эскизы от руки, эскиз, технический рисунок, эскизы цветов, нарисовать эскиз, легкие эскизы, эскизы карандашом, sketch, выполнить эскиз, эскиз костюма, Эскиз это, что нарисовать в скетчбуке для начинающих, СКЕТЧБУК

Ghenadie Sontu

Ghenadie Sontu Fine Art

ghenadiesontu@yahoo. com

Herzl Street 1,

Haifa, 3551601 Israel

+972543449543

суть, разновидности эскизов, отличия от набросков, зарисовок с натуры и этюдов. Эскизы известных картин

• Отличительные особенности эскиза
• Виды эскизов

Updated: 12.05.2020

Эскиз — это разновидность рисунка в изобразительном искусстве, предварительный набросок отдельных частей картины или будущего произведения в целом. С помощью эскиза художник решает основные композиционные задачи: подбирает оптимальный формат полотна, характер освещения, размеры объектов, цветовые соотношения, расположение и роли персонажей. Термин «эскиз» происходит от французского esquisse (набросок) и успешно прижилось в языках многих народов.

Эскизы редко становятся законченными художественными произведениями. Напротив, во время работы над масштабной картиной живописец обычно выполняет множество предварительных рисунков, ищет новые варианты воплощения творческого замысла. А по завершении проекта безжалостно выбрасывает ставшие ненужными вспомогательные изображения.

Отличительные особенности эскиза

Эскиз — это важный, но не единственный вид рисунка в творческом арсенале художника. Мастера живописи также используют в своей работе наброски, зарисовки с натуры и этюды. Чем же они отличаются между собой?

Набросок — простейший вариант рисунка. С его помощью автор фиксирует на бумаге отдельные важные моменты будущей композиции произведения: характер персонажа, выражение лица, поворот головы, ракурс изображения. Набросок легкими штрихами и незамысловатыми линиями выполняется в течение короткого промежутка времени.

Зарисовка с натуры всегда предполагает работу с реальным объектом вдохновения. Рисовальщик пытается перенести на бумагу то, что он видит в действительности и чуть-чуть добавляет нотки собственного воображения. Чтобы сделать зарисовку, обычно нужно несколько минут.

Этюд также рисуют с натуры, нередко не только карандашом в монохромном варианте, но и с использованием разноцветных красок. Этот вспомогательный рисунок гораздо чаще становится самостоятельным произведением искусства. От полноценной картины его отличают небольшие размеры и относительная простота композиции.

Во время написания картины художник умело сочетает работу над эскизными зарисовками и этюдами. Он находит в реальной жизни объекты и людей, которые служат прототипами образов, достоверно изображает их в своих этюдах. А в моменты вдохновения принимается за написание эскизов, из которых впоследствии рождается готовое произведение.

Виды эскизов

Общепринятой классификации эскизов в искусстве и других сферах деятельности человека не существует. И все же их можно условно разделить по следующим критериям:

• По степени завершенности. В живописи чаще используют незаконченные варианты рисунка, рожденные в минуты вдохновения. Они необходимы любому художнику в творческом процессе. А ярким примером законченной работы может служить нарисованный со слов потерпевшего портрет преступника в полицейском участке.
• По используемым средствам живописи. Основной художественный материал для эскизов — простой карандаш. Эскиз также может быть исполнен углем, красками, тушью, чернилами, сепией и даже шариковой ручкой.
• По назначению. Эскизы рисуют не только художники-живописцы. Этот тип рисования широко применяется представителями других художественных профессий: скульпторами, дизайнерами, архитекторами, конструкторами, мультипликаторами, модельерами.

Мастера живописи, скульптуры и графики рисуют эскизы на протяжении всей активной творческой деятельности. Они знакомятся с азами рисования в начале обучения, а в дальнейшем постоянно совершенствуют практические навыки при написании полотен. На сайте Very Important Lot можно приобрести напрямую произведения современных художников, скульпторов и арт-фотографов. Посетители нашего портала также принимают участие в аукционах, чтобы приобрести приглянувшиеся шедевры мастеров разных эпох и уникальный антиквариат.

• Добавить фото

Вы можете отправить одновременно до 4 фотографий

Больше новостей

Ампир в интерьере — впечатляющее величие и роскошь

Ричард Гамильтон — британский художник, навсегда запечатлевший для потомков в оригинальных коллажах эпоху послевоенного потребительского бума и накопительства

Фолиант — древний печатный раритет с интересной историей

Об Айвазовском. Морской гений

Тоизм — веселое и яркое искусство со сложным скрытым подтекстом

Сангина — популярный художественный материал с эпохи Возрождения до наших дней

Ню в скульптуре: от палеолитической Венеры до скандальных произведений ню современности

Василий Поленов — мастер русского пейзажа

Британская галерея «Тейт» хочет найти самое большое полотно Анжелики Кауфман, утерянное 75 лет назад

Нэцкэ: высокое искусство и пуговицы

Эскиз и рисунок — МНОГОКНИГ.

ee Эскиз и рисунок — МНОГОКНИГ.ee — Книжный интернет-магазин

категории

книги

НовинкиАкции %АвтомобилиДетективы, боевикиДетская литератураДом, быт, досугИностранные языки, словариИстория, политикаКомпьютерные технологииЛюбовный романМедицина и здоровьеПодарочные изданияПсихология, философияПутеводители, атласыСовременная и классическая литератураСпорт, оружие, рыбалкаСувениры. АксессуарыФантастикаЭзотерика, астрология, магияЭкономическая литература

Подарочные карты

игры, игрушки

Игрушки Книги-игры Настольные игры Развивающие игры

товары для малышей

Прорезыватели и пустышки Шезлонги и качели Автокресла Аксессуары для защиты ребенка Вигвам Детская мебель Детская одежда Детские кроватки Кровать для путешествий Купание малыша Матрасы Подушки для беременных Развивающие игрушки для малышей Текстиль Товары для кормления Уход за малышом Ходунки

товары для праздника

Все открытки Карнавальные костюмы, маски и аксессуары Одноразовая посуда Подарочные коробки Подарочные пакеты Свечи Шарики

товары для школы

Бумажная продукция Глобусы Канцелярские товары Папки Пеналы Товары для творчества Школьные ранцы

товары для живописи, рукоделия и хобби

Декорирование Жемчуг эффект для декупажа Живопись Контур по стеклу и керамике Контур по ткани Краски для свечей Маркеры для скетчинга Моделирование Прочее Рукоделие

традиционные товары

Костровые чаши и очаги Матрёшки Платки Самовары Фарфоровые фигурки

другие товары

Аксессуары для девочек Аксессуары для мальчиков Товары для пикника Фотоальбомы

издательство

Об издательстве Многоразовые наклейки Настольные игры Рабочие тетради для дошкольников Рабочие тетради для школьников Развивающее лото Раскраски для девочек Раскраски машины и техника Раскрась водой! Учебные пособия для дошкольников

Код: 9785170536047


€11. 48

Купить

Автор: БЛОВИТС Л.

Под заказ

Если вы интересуетесь эскизом и рисунком, но не знаете с чего начать, эта книга создана специально для вас! Ваш возраст и навыки не имеют никакого значения, вы сможете быстро достичь хороших результатов, шаг за шагом следуя указаниям эксперта и внимательно изучая демонстрационные рисунки.

Работы участников в номинации «Авторский рисунок / эскиз» ДФ-2022 — Дизайн-форма

ПОБЕДИТЕЛИ «ЭСКИЗ»

ДИПЛОМ 1 СТЕПЕНИ


Работа 56. Эскизы коллекции «How soon is now?»

Автор: Гаврикова Полина Алексеевна
Санкт-Петербург СПбГУПТД 1 курс Магистратуры
Руководитель: Кузнецова Светлана Анатольевна

Эскизы вдохновлены декоративно-прикладным искусством. Они выполнены в технике компьютерной графики

ДИПЛОМ 1 СТЕПЕНИ

Работа 47. Эскиз коллекции «Не наряд, а сказка!»

Автор: Васильева Анастасия Валерьевна
Республика Татарстан, Казань Государственное автономное профессиональное образовательное учреждение «Казанский колледж технологии и дизайна»
Руководитель: Валиуллина Римма Ринатовна

Этно-стиль считается одним из наиболее естественных, самобытных, красочных и выразительных в современной одежде. Застенчивая русская девушка в простом сарафане с вышивкой и в платке с традиционным национальным орнаментом всерьез и надолго завоевала сердца модных дизайнеров.

ДИПЛОМ 2 СТЕПЕНИ


Работа 41. Коллекция «СКЛОН»

Автор: Абрамова Флоринтина Владимировна,
Россия, Санкт-Петербург ФГБОУ ВО СПбГУПТД «Инженерная школа одежды (колледж)» Дизайн (по отраслям), 4 курс (рук. Пестова Ирина Александровна).
Руководитель: Пестова Ирина Александровна


Проектируемая коллекция в диффузном стиле ориентируется на креативную молодежь, которая всегда в поиске сбалансированного минимализма и необычной конструкции в изделиях. Перед созданием эскизов был создан творческий коллаж-мудборд, передающий настроение коллекции и ее ахроматическую гамму с включением одного хроматического синего оттенка. Источником вдохновения данной коллекции стали зимние виды спорта. При разработке эскизов были учтены функциональные особенности стандартной экипировки для сноубординга и такие современные тенденции, как многослойность, объемный силуэт, эклектика и асимметрия. Эскизы были выполнены в графических редакторах «Adobe Illustrator» и «Adobe Photoshop».

ДИПЛОМ 3 СТЕПЕНИ


Работа 25. «FASHION LEGEND»

Автор: Иванова Анна Сергеевна,
Россия, Санкт-Петербург Санкт-Петербургский государственный Университет Промышленных технологий и Дизайна Дизайн Костюма, 3 курс
Руководитель: Балланд Татьяна Валерьевна

На данных эскизах, выполненных с применением графических редакторов, мы видим модель верхней одежды актуального кроя, с элементами декорирования на полочках. Она представлена в двух вариантах цветового решения, благодаря чему тот же образ можно трансформировать из авангардного в более романтический.

ДИПЛОМ 3 СТЕПЕНИ

Работа 90. Не прерывая нить прошлого…

Автор: Ксения Сергеевна Шалупова
Россия. Челябинск ЮУрГГПУ 1 курс, аспирантура, Теория и методика профессионального образования


навеяно этническими мотивами. Коллекция представляет собой интергацию народных этнических элементов в костюме, узорах, отделке и современные тенденции в одежде.

ДИПЛОМ ЗА УСТАНОВЛЕНИЕ МЕЖДУНАРОДНЫХ СВЯЗЕЙ


Работа 86. Коллекция одежды 

Автор: Абдрахманова Ақнұр Ғалымжанқызы,
Казахстан, г.Алматы Алматинский Технологический Университет Факультет Дизайна, Технологий Текстиля и Одежды
руководитель: Жуманазарова Алия Ерболатовна

Мировой опыт сотрудничества известных спортивных брендов и брендов с ведущими дизайнерами одежды демонстрирует эффективность совместной работы и продуктивность разработки новых дизайнерских решений, направленных на повышение спроса на модную продукцию в будущем. С другой стороны, как бы быстро ни менялась мода, удобные, теплые вязаные изделия остаются неизменными. Основная идея моего проекта — экспериментировать элементы вязания при создании модели одежды для современного ритма жизни, современных требований к комфорту методом вязания крючком. Народная техника «бабушкин квадрат» послужила творческим источником при разработке коллекции моделей. Изготовленные в этой технике фигурки сочетаются в технике пэчворк, создавая необычную фактуру, которая находит воплощение в трикотажных тканях и креп-шифоне.

ПОБЕДИТЕЛИ «АВТОРСКИЙ РИСУНОК»

ДИПЛОМ 1 СТЕПЕНИ


Работа 4. Серия работ «Тагил». Оригинальная графика.

Автор: Катина Ксения Андреевна,
Россия, г. Нижний Тагил НТГСПИ ФХО, 4 курс

 

ДИПЛОМ 2 СТЕПЕНИ

Работа 25. «Новогодний натюрморт»

Автор: Валерия Макарова,
Россия, Свердловская область, Нижний Тагил НТГСПИ ФХО, 2 курс.

ДИПЛОМ 3 СТЕПЕНИ


Работа 9. «Портрет девочки»

Автор: Мартынец Дарья Алексеевна,
Россия, Казань КНИТУ (Казанский национальный исследовательский технологический университет) ФДПИ, 3 курс (рук. Халиуллина Миляуша Кутдусовна).
Руководитель: Халиуллина Миляуша Кутдусовна

Работа выполнена маслом.

Работы участников

Подноминация «ЭСКИЗ»

Работа 1. Кутюрная коллекция VAMP

Автор: Саркисова Карина Аркадьевна, г. Санкт-Петербург, СПбГУПТД (рук. Шишанова Алена Игоревна).

Описание: Концепт коллекции — сильная и смелая женщина, современная валькирия, которая не боится нарушать правила и брать судьбу в свои руки. Чёрный (цвет бунтарства), зеленый (цвет жизни) и золотой (цвет энергии) — основные оттенки образов, которые наилучшим образом передали дух коллекции.

 

Работа 2. 

Автор: Машкова Анастасия Сергеевна, Екатеринбург РГППУ (рук. Крель Дмитрий Фёдорович).

Образ, вдохновленный природой. Несет в себе идею о её сохранении.

 

Работа 3. Современная интерпритация русского костюма

Автор: Черепанова Юлия Александровна, Россия, Екатеринбург РГППУ Кафедра стиля и имиджа, 2 курс.

Устойчивая форма, красный и белый цвет, орнамент — все это показывает, что отсылка к русскому народному костюму возможна даже на актуальный и непривычных нам фасонах.

 

Работа 4. Дизайн форма «Pink Honda civic»

Автор: Латышев Родислав Вячеславович, Россия, Екатеринбург РГППУ группа ТИ-103 (рук. Крель Дмитрий Фёдорович).

Спортивные линии, строгий силуэт и розовый цвет, всё это заключено в Honda civic. Так как мне нравится силуэт этого автомобиля, я решил воплотить это в мужской образ, костюм вобрал все черты этой машины и моей фантазии.

 

Работа 5. Фея ночного неба

Автор: Вострикова Яна Юрьевна, Россия, Екатеринбург РГППУ Технологии имиджа в индустрии моды и красоты, 1 курс (рук. Крель Дмитрий Фёдорович).

Образ девушки как символ мира снов и магии лунного света, проникающего в окна жителей города и благоприятствующего чудесным сновидениям.

 

Работа 6. «Национальный костюм в современной интерпретации» 

Автор: Галей Дарья Юрьевна, Россия, Екатеринбург РГППУ ТИ-103 (рук. Крель Дмитрий Федорович).

mde

dav

 

Работа 7. Коллекция -«Синяя птица»

Автор: Брикова Виктория Владиславовна, Россия, г. Санкт-Петербург Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна Институт текстиля и моды, 3 курс (рук. Жукова Ирина Алексеевна).

На сегодняшний день деним стал неотъемлемой частью повседневного гардероба. Он прошли большой путь от одежды рабочих до произведений швейного искусства.
Лидерами всех актуальных fashion – сводок года являются практичные, но зачастую необычные вещи. В тенденциях по- прежнему остаются многослойность образа и комбинации цветов.
Основная идея коллекции — использование, а точнее переработка старых вещей из денима.

 

Работа 8. Цепи и граффити

Автор: Савельева Ксения Анатольевна, Челябинск АНОПО Комитент, 2 курс.


Основной идеей этой коллекции являются цепи, в дополнение к ним идёт граффити. Основные цвета — черный, белый и цвет темного шоколада. Эту одежду можно надеть на какое-то мероприятие, например артисту на его концерт.

 

Работа 9. Вдохновение

Автор: Беспалова Лаура Васифовна, Россия Екатеринбург РГППУ 1 кафедра имиджа и стиля (рук. Крель Дмитрий Фёдорович).

 

Работа 10. 

Автор: Катюбина Екатерина Сергеевна, г. Санкт-Петербург, СПБГУПТД (рук. Балланд Татьяна Валерьевна).

Описание: Концепция эскиза заключается в материале. Ткань изготовленная на 3d-принтере делает костюм футуристичным. Одежда приобретает благодаря этому интересные свойства, такие как износостойкость и пластичность, создаётся красивая форма драпировки.

 

Работа 11. 

Автор: Ботанин Денис Дмитриевич, Россия, Екатеринбург Российский государственный профессионально-педагогический университет Технологии имиджа в индустрии моды и красоты, 1 курс (рук. Крель Дмитрий Федорович).

Интерпретация элементов традиционного костюма в современную моду.

 

Работа 12. 

Катюбина Екатерина Сергеевна, г. Санкт-Петербург, СПБГУПТД (рук. Балланд Татьяна Валерьевна).

Описание: На эскизе изображён многослойный костюм, вдохновлённый морской волной.

 

 

Работа 13. 

Автор: Адоньева Анастасия Алексеевна, г. Елец, ФГБОУ ВО Егу им. И. А. Бунина (рук. Малявко Людмила Николаевна).

Описание:Коллекция молодежной женской одежды по источнику творчества «Клетка» объединяет историю моды и современные модные тенденции. Ткань в клетку актуальна всегда. Из нее уместно шить верхнюю одежду, школьную форму, одежду для работы и отдыха. Отделка из ткани в клетку придаст любому образу новое прочтение и способна оживить монохромные комплекты. Девиз коллекции «Триумф 60-х».

 

Работа 14. «Джаз-беби»

Автор: Сарнакова Ксения Юрьевна, г. Елец, ФГБОУ ВО Егу им. И. А. Бунина (рук. Мальцева Виктория Алексеевна).

Описание: Коллекция «Джаз-беби» — это коллекция костюмов для бальных танцев. Источником творчества стал стиль АР НУВО, атмосфера 20-х годов прошлого столетия и отмена в 1918 году бытовавшего тогда запрета на танцы. Конструкция и материалы коллекции призваны подчеркнуть пластику исполнителей, обеспечить свободу движений и передать красоту созданных образов. Коллекция строится на контрасте черного и белого и декорирована стразами и искусственным птичьим пухом.

 

Работа 15. «Все по делу»

Автор: Исмаилова Аминат Шайх-Ахмадовна, г. Елец, ФГБОУ ВО Егу им. И. А. Бунина (рук. Малявко Людмила Николаевна).

Описание: Коллекция под девизом «Все по делу» предназначена молодым целеустремленным женщинам занятым построением карьеры и в любой ситуации стремящимся оставаться модными, стильными, современными.

 

Работа 16. Концепция формы одежды будущего

Автор:Баранов Никита Николаевич, Россия, Екатеринбург РГППУ Технологии имиджа (Имиджмейкинг) 1 курс (рук. Крель Дмитрий Федорович).

Девиз — когда мир на пути изменения классики.

 

Работа 17. «Еveryday» 

Автор: Дерябина Виктория Михайловна, г. Елец, ФГБОУ ВО Егу им. И. А. Бунина (рук. Мальцева Виктория Алексеевна).

Описание: Коллекция под девизом «Еveryday» воплощает идею гардероба который построен на принципе взаимозаменяемости. Сдержанный колорит черно-белой гаммы стильно дополняет аквамариновый синий переходящий цветовым акцентом от модели к модели.
Коллекция адресована молодым женщинам активно заявляющим о себе в современном обществе.

 

Работа 18. 

Автор: Боева Виктория Андреевна, г. Елец, ФГБОУ ВО Егу им. И. А. Бунина (рук. Мальцева Виктория Алексеевна).

Описание: Коллекция молодежной одежды в стиле кибер-пенк под девизом «В цифровом формате» отвечает потребностям современного информационного общества в одежде нового времени. Инновационный подход к проектированию позволил разработать новые конструктивные формы для создания образа человека ориентирующегося в реалиях современности и готового жить и творить в цифровом формате идя в ногу со временем и даже опережая его.

 

Работа 19. Современная стилизация образа танцовщицы кабаре в стилевом направлении гламур 30х годов 20го века

Автор: Ксения Владимировна Феденева, г. Екатеринбург, РГППУ (рук. Чехович Анастасия Михайловна)

 

Работа 20. «Коллекция одежды, выполненная в стиле авангард»

Автор: Ожиганова Полина Игоревна, г. Санкт-Петербург, СПбГУПТД

 

Работа 21.

Автор: Тимофеева Ксения Игоревна, Белгород Белгородский государственный институт искусств и культуры БГИИК 3 курс дизайн костюма

Эскизный проект коллекции мужской одежды под девизом: «Вечный двигатель». В основу эскизного проекта заложена реализация дизайна современных конструкций машин в костюмные формы мужской одежды, как источника творчества. Автомобиль вошел в нашу жизнь и стал необходимым и даже незаменимым помощником. Человечество научилось не только быстро и с комфортом преодолевать пространство, справляться с ритмом высоких скоростей, но и ощутить свободу и независимость от жизненных обстоятельств. Представлены варианты мужских курток с ассиметричным кроем борта, с включением съемных деталей или жилетов, многослойные брюки с конфигурацией элементов, соответствующих конструктивным линиям источника творчества. Тема вечного двигателя ассоциируется с прогрессом настоящего и будущего в жизни человека. Эта идея находит свою трансформацию в разработке удобной комплектации форм мужской одежды

 

Работа 22. Эскизы коллекции одежды «Просторы синевы»

Автор: Анохина Оксана Евгеньевна, Россия, Санкт-Петербург СПбГУПТД Институт Дизайна Костюма, 3 курс

Коллекция вдохновлена пейзажами природы России, родиной, — близкой и любимой.

 

Работа 23. Эскизы «Ион» Восходят из природных явлений, таких как молния, гроза, дождь и вьюга

Автор: Анохина Оксана Евгеньевна, Россия, Санкт-Петербург СПбГУПТД Институт Дизайна Костюма, 3 курс

 

Работа 24.  «Жатва»

Автор: Деева Анастасия Сергеевна, Россия, Екатеринбург РГППУ Кафедра стиля и имиджа, 4 курс, ДПИс-407

Источником вдохновения послужила концепция славянской жизни, а именно жатва.

 

 

Работа 26. 

Автор: Власова Наталья Вячеславовна, Екатеринбург РГППУ дизайн имиджа и стиля 4 курс

Эскиз отражает задумку образа, заключающего в себе традиционные мотивы русской культуры и достояния. Главная концепция эскиза — стилизация старых народных образов из сказок и мифологии в условия современности, отражая их основные особенности.

 

Работа 27. Кокошник — это корона русских красавиц.

Автор: Гуламадова Бибихоним Гуломмахмадовна, Россия,г. Екатеринбург Российский государственный профессионально-педагогический университет 2 курс

 

Работа 28. Название коллекции «Сети»

Автор: Курбангалиева Илюза Муллануровна, Республика Татарстан, Казань Министерство образования и науки республики татарстан Государственное автономное профессиональное образовательное учреждение «Казанский колледж технологии и дизайна» Специальность 29.02.04 Конструирование, моделирование и технология швейных изделий, 2 курс

Название коллекции «Сети», как двойственное определение двух плоскостей существования женской сути, сети виртуальные и реальные.

 

Работа 29. Эскизы «NEWRUSS»

Автор: Чуйкова Любовь Игоревна, Россия, Санкт-Петербург, Приморский район СПБГУПТД 4 курс

Эскизы «NEWRUSS» выполнены под впечатлением от этнический костюмов народов России. В них я переосмыслила классические узоры и крой , вложив свое авторское видение.

 

Работа 30. «Царевна Лебедь»

Автор: Хохлова Ульяна Александровна, Россия, Екатеринбург Ргппу Дизайн имиджа и стиля 4 курс

Выполненный в карандашной технике с дополнительной графикой при помощи черного маркера.

 

Работа 31. Серия эскизов под девизом: «Зимние образы в поэзии Серебряного века»

Автор: Фролова Анастасия Игоревна, Белгород Белгородский государственный институт искусств и культуры БГИИК 2 курс дизайн костюма

В данном проекте представлены образы русской зимней природы через костюмные формы.Взяты стихи поэтов Серебряного века: Бориса Пастернака «Снег идет, Валерия Брюсова » Первый снег», «Снежная Россия и Зинаиды Гиппиус «Снег».Они все разные по ритму стихосложения от динамичного до тихого и спокойного созерцания.Эскизы представлены в виде мудборда, где в костюмах присутствует фактурная снежная пластика и различные композиционные акценты .

 

Работа 32. Серия эскизов под девизом: «Цикличность».  

Автор: Полякова Ульяна Андреевна, Белгород Белгородский государственный институт искусств и культуры БГИИК 2 курс дизайн костюма.


В ее основе идея цикличности природы, времен года, времени суток представлена через образное решение костюмных форм со свойственным цветовым, орнаментальным и конструктивно-декоративным решением элементов. Эскизы: «Осень, Зима», «Ночь, День», «Фазы луны» могут стать сценическим воплощением в различных театрализованных представлениях.

 

Работа 33. Скетчи «Весеннее вдохновение»

Автор: Колбасина Лада Дмитриевна, Россия, Екатеринбург УрФУ Дизайн, 2 курс

 

Работа 34. Серия эскизов под девизом: «Циклы» 

Автор: Жаркова Мария Ядкаровна, Белгород Белгородский государственный институт искусств и культуры 2 курс дизайн костюма

Серия эскизов под девизом:»Циклы» представлены работами на тему цикличности природы, времени года и суток: «Лунная ночь», «Лето. Осень», «День, Вечер». .Эти образы воплощены через орнаментальное, цветовое решение в костюмные формы с проработкой конструктивно- декоративных элементов.Это может стать сценическим воплощением для театрализованных представлений.

 

Работа 35. По мотивам исторического костюма

Автор: Стасюк Елена Геннадьевна, Санкт-Петербург СПБГУПТД Дизайн костюма, 4 курс

 

Работа 36. Авторский рисунок «Медной горы Хозяйка»

Автор: Турьева Елизавета Дмитриевна, Россия, Екатеринбург Российский государственный профессионально-педагогический университет (РГППУ) Институт гуманитарного и социально-экономического образования (ГСЭО), кафедра стиля и имиджа (СИ), группа ДПИс-407

Авторский рисунок «Медной горы Хозяйка» — один из основных персонажей «тайных сил» в сказах П.П. Бажова. Она символизирует богатство и силу природы.

 

Работа 37. Эскиз коллекции в русском стиле «Барыня Сударыня»

Автор: Фархетдинова Камила Рустемовна, Республика Татарстан, Казань Государственное автономное профессиональное образовательное учреждение «Казанский колледж технологии и дизайна» 29. 02.04-3

Обращение к традициям — один из трендов в современном дизайне.

 

Работа 38. Эскиз коллекции TAT Re-стайл

Автор: Чахалян Ульяна Артёмовна, Республика Татарстан, Казань Государственное автономное профессиональное образовательное учреждение «Казанский колледж технологии и дизайна» 29.02.04-1сп

Эскиз коллекции TAT Re-стайл, представляет собой не только образы для показа мод или костюмы для постановок в различных театрах, она так же создана для молодежи, которая хочет выделиться в повседневной жизни. Она олицетворяет всю красоту и яркость татарского традиционного костюма в современном стиле.

 

Работа 39. «Soviet-style / В Советском Духе»

Автор: Мегрян Людмила Левоновна, Россия, г.Санкт-Петербург Инженерная Школа Одежды (Колледж) 29.02.04, 1 курс (рук. Вершигора Анна Владимировна).

Мастерство советских дизайнеров не знает границ. Их работы имели прочный фундамент, исключительный вкус и безусловную практичность.
Сквозь десятилетия мы с теплом вспоминаем предметы, создавшие уют вокруг нас, ведь творения талантливых дизайнеров являлись неотъемлемой частью быта не одно поколение.
Форма, дизайн и творческий замысел не потеряли своей актуальности и сегодня, став вдохновением для этой коллекции.

 

Работа 40. «Погружение в виртуальный мир»

Автор: Черемисова Александра Анатольевна, Россия, Санкт-петербург Инженерная школа одежды(ИШО) Дизайн, 1 курс.

Стиль костюма: киберпанк. Материалы: бумага А4, маркеры, фломастеры, линер, Photoshop (обработка).

 

 

Работа 42.  Эскиз нарядного комплекта одежды

Автор: Русакевич Александра Сергеевна, Россия, Санкт-Петербург Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна Конструирование изделий лёгкой промышленности, 4 курс (рук. Диана Яковлевна Тарасова).

Работа выполнена монохромно. Материал — гуашь. Формат — А4.

 

Работа 43. Коллекция одежды «Face Control» 

Автор: Захарова Алёна Сергеевна, Рукавишникова Анжелика Олеговна, Россия, Краснодар Краснодарский государственный институт культуры Факультет дизайна, изобразительных искусств и гуманитарного образования, 1 курс Искусство костюма и текстиля (рук. Мелоян Эллина Самвеловна).

Создавая коллекцию одежды под названием «Face Control» мы обратились к направлению «Техно», так как именно оно позволяет выделиться из толпы, вызывать бурю эмоций и поразить окружающих своей эпатажностью и креативностью. Именно этот стиль сочетает в себе несочетаемые вещи, удивляет необычными формами и декором. Мы считаем,что наша коллекция для смелых,не боящихся внимания и восхищения общественности.
Главная цель нашей коллекции показать, как «Техно» раскрывает человека, позволяет выйти за рамки обыденности.
Источниками вдохновения послужили работы таких знаменитых модельеров,как Пьер Карден, Александр Маккуин и Мэйсон Маргела.
Коллекция выполнена из таких материалов,как Sympatex, кевлар и эко-кожа,с добавлением светоотражающих деталей. В создании аксессуаров и декоративных элементов мы использовали проволочный кринолин чёрного цвета и металлическую фурнитуру.
Особое внимание стоит уделить орнаменту. Помимо характерных для этого направления микросхем, в нашей коллекции присутствует принт,наиболее отражающий события в мире -это QR-код,которой знаком уже каждому. Головные уборы также несут в себе особый смысл. Каждый аксессуар скрывает лицо модели,тем самым символизируя изоляцию,отстранённость от внешних воздействий.
Перед нами стояла задача отразить реалии современного мира и показать,что даже из актуальных проблем можно черпать вдохновение и создавать что-то стильное и необычное.

 

Работа 44. Современная интерпретация «Афродиты»  

Автор: Непутина Кристина Дмитриевна, г. Екатеринбург РГППУ 1 курс (рук. Крель Дмитрий Фёдорович).


Вдохновение Грецией.

 

Работа 45.  Фешен — иллюстрации «Такая мода»  

Автор: Ильина Милана Андреевна, Россия, г. Казань, Кировский район. Казанский Национальный Исследовательский Технологический университет Факультет дизайна и программной инженерии, 3 курс (рук. Мукминова Миляуша Кутдусовна).

При создании иллюстраций, источником вдохновения послужил образ небезызвестной дивы Голливуда Мерлин Монро. Цель работы: показать, что мода может иметь разное содержание, но быть одинаково прекрасной и эстетичной во все времена.

 

Работа 46. «Жаркие летние ночи» 

Автор: Горлач Анжелика Сергеевна, Россия, Краснодар КГИК ФДИИГО ,1 КУРС ИСКУССТВА КОСТЮМА И ТЕКСТИЛЯ (рук. Мелоян Эллина Самвеловна).

Летняя коллекция 2022. Вдохновлена путешествиями по всему миру . Жаркие ,яркие оттенки данных нарядов хочется надеть и убежать в закат на океане .

 

 

Работа 48. Эскиз коллекции» NewCro»

Автор: Фархетдинова Камила Рустемовна Республика Татарстан, Казань Государственное автономное профессиональное образовательное учреждение «Казанский колледж технологии и дизайна»

Коллекция представлена из изделий со съёмными деталями-аксессуарами, где был применены методы деконструкция и трансформация. Съёмные детали делают коллекцию жизнеспособной, превращая изделия для масс-маркет в изделия «от-кутюр»

 

Работа 49.

Автор: Чепчугова Варвара Ильинична Первоуральск Российский государственный профессионально-педагогический университет Технологии имиджа в индустрии моды и красоты.

Вдохновением для создания образов послужили народные росписи. Были использованы такие приемы создания эскизов как индивидуальные ассоциации, элементы, форма, и основные цвета.

 

Работа 50.

Автор: Юшкова Валерия Павловна Екатеринбург РГППУ, Российский государственный профессионально-педагогический университет.

Всё остаётся, но всё равно меняется
Даже так незаметно, днями и ночами,
В мелких деталях, всё остаётся.

 

Работа 51.

Автор: Садовская Елизавета Игоревна Россия, г. Санкт-Петербург Инженерная школа одежды (колледж), СПБГУПТД Конструирование, моделирование и технология швейных изделий.

Через свою авторскую работу я хочу показать, что наше прошлое и элементы исторического наследия не имеют временных рамок, не теряют свою актуальность и прекрасно интерпретируются в современности, особенно, в нынешний век развития диффузного стиля.

 

Работа 52. «Дух Снежной Королевы»

Автор: Садовская Елизавета Игоревна Россия, г. Санкт-Петербург Инженерная школа одежды (колледж), СПбГУПТД Конструирование, моделирование и технология швейных изделий

В наше время окунуться в сказку становится все более возможным: найти роскошное платье можно через интернет-магазин, создать прическу можно самостоятельно, но самое главное, чтобы быть настоящей Королевой, нужно ощущать это изнутри!

 

Работа 53. «Акцент»

Автор: Садовская Елизавета Игоревна Россия, г. Санкт-Петербург Инженерная школа одежды (колледж), СПбГУПТД Конструирование, моделирование и технология швейных изделий

Быть яркой, быть заметной, вдохновлять и нести свои принципы через каждый образ — вот что значит быть Акцентом

 

Работа 54.

Автор: Александра Сергеевна Мордовина  Санкт-Петербург Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна Дизайн костюма

Авторский фэш-эскиз двух образов в стиле «авангард». Общая концепция и название «Взгляд изнутри», представляющая собой эксперимент по взаимодействию разных форм, принтов и фактур в костюме.

 

Работа 55. «100 Карат»

Автор: Куршева Яна Николаевна РФ, г. Старый Оскол ОГАПОУ «Старооскольский техникум технологий и дизайна» 54.02.01 Дизайн (по отраслям)

Драгоценные камни всегда считались роскошью, знаком богатства и благополучия. Источником творчества для коллекции «100 Карат» послужили драгоценные камни. Модели коллекции выполнены с использованием кристаллов алмазной мозаики. Данная коллекция будет интересна тем, кто не боится постоянных взглядов со стороны. Смелые и уверенные в себе девушки среди предоставленного ассортимента найдут именно то, что им нужно, и будут привлекать внимание не только противоположного пола.

 

 

Работа 57. «Fairy Tale»

Автор: Чаусская Маргарита Андреевна  Россия, Кабардино-Балкарская Республика, г.Нальчик Колледж Дизайна, Кабардино-Балкарский государственный университет имени Х. М. Бербекова (КБГУ) 3 курс, Конструирование, моделирование и технология швейных изделий

Мотивом для эскизов послужила сказочная тематика, а точнее сказочные существа — лесные(грибные) феи и, соответственно, строение самих грибов..
На эскизе изображены кожаные брюки в сочетании с тематическим головным убором, использованы комплиментарные (т.е. противоположные) цвета (синий и голубой — бежевый). Брюки под цвет шляпки гриба, шелковая рубашка под цвет утренней росы. Брюки и шляпка украшены камнями, имитирующими росу. При создании аксессуара (сумки) также за основу взято строение шляпки гриба.

 

Работа 58. Мех в клетке

Автор: Шишкина Камилла Альбертовна Республика Татарстан, Казань ГАПОУ «Казанский колледж технологии и дизайна» Специальность 29. 02.03 Конструирование, моделирование и технология изделий из меха

Шикарные луки и неподражаемые образы позволяет создать костюм в клетку. Эта универсальна вещь находит широкое применение в повседневной жизни и играет важную роль в становлении стиля и образа. А с мехом этот образ актуален в нашем регионе.

Работа 59. «Морозко»

Автор: Брикова Виктория Владиславовна Россия, г. Санкт-Петербург Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна Институт текстиля и моды

Основная идея — создание современной коллекции, вдохновленной образами русского народного костюма, народными промыслами и утрированной русской зимой. Разработка новых фактур из старых джинсовых вещей в сочетании с натуральными материалами. Эскизы выполнены при помощи специальных маркеров, карандашей и гуаши. Дополнительная обработка выполнена в программе CorelDRAW.

 

Работа 60.  «StylishMood»

Автор: Ушар Яли Хусам Россия, г. Нальчик Колледж дизайна, Кабардино-Балкарский государственный университет им. Х.М. Бербекова Конструирование моделирование и технологии швейных изделий

«Стиль – это способ сказать, кто вы есть, без слов.» — Рэйчел Зоуи Розенцвейг
Эскиз выполнен в программе Adobe Illustrator 2022

 

Работа 61. «frankness»

Автор: Кривенцева Екатерина Александровна Санкт-Петербург СПбГУПТД профессор кафедры дизайна костюма

Легкая и небрежная красота в пластике и контрасте фактур.
Эскизы коллекции мужской одежды с элементами различных стилей.

 

Работа 62. «Выражение себя»

Автор: Кокшарова Вероника Россия, Екатеринбург РГППУ

 

Работа 63. Подростковая коллекция «ВЫЗОВ»

Автор: Адилханова Загира Серікқалиқызы, Алматы АТУ ФДТТиО (рук. Абилкаламова Камила Кайратовна).

Эта коллекция как вызов не только самому себе но и социальной серости. Вызов себе перестать быть как все, выйти из тени, найти себя, чувствовать себя и начать любить себя!

 

Работа 64. 

Автор: Сакаева Ирина Анатольевна, Россия , Екатеринбург РГППУ Кафедра стиля и имиджа 1 курс (рук. Крель Дмитрий Федорович).

Осетинский костюм в народном и современном исполнении.

 

Работа 65. «Дружба народов»

Автор: Беспалова Лаура Васифовна, Россия Екатеринбург РГППУ Кафедра имиджа и стиля 1 курс (рук. Крель Дмитрий Фёдорович).

Материалы: бумага,акварель,гуашь,карандаш.
В данной работе изображены: классический национальный костюм Дании и в fashion исполнении.

 

Работа 66. 

Автор: Попова Анастасия Сергеевна, Екатеринбург РГППУ ТИ-103 (рук. Крель Дмитрий Федорович).

Костюм на египетскую тематику.

 

Работа 67. 

Автор: Шмукста Екатерина Дмитриевна, РФ, Санкт-Петербург СПб ГБ ПОУ Колледж Петербургской моды Дизайн (костюма), 2 курс (рук. Рудакова Ксения Николаевна).

Эскиз как отражение исторического костюма (конец 16 — начало 17 века) в современности. Пройдя через современное осмысление, изменился цвет, а на ткани появился принт.

 

 

Работа 68. «Модное преступление»

Автор: Бавыкина Анастасия Андреевна  г.Краснодар Краснодарский Государственный Институт Культуры Факультет дизайна, изобразительных искусств и гуманитарного образования.

Общей идеей всей коллекции является самовырожение, а именно–свобода мысли, есть фраза:»моё тело-моё дело», так же и с одеждой:»моя одежда-моё дело», или же, это то, кем я являюсь.
Ремни и булавки, это то, что нас сдерживает/скрепляет/соединяет, плотная ткань и угловатый крой, это комфорт и защита, а цветовая палитра, это характер, который есть абсолютно у каждого человека, думаю, на сегодняшний день, это очень актуально.
Изначально эскизы были лишь узорчатыми пятнами для платков, но по мере вырисовывания рождались интересные формы и решения.
Основным источником вдохновения была биография группы «Sex Pistols», ведь именно британская панк-рок-бенд стал олицитворением субкультуры панка , а его участники–инициаторами «модной революции».
Многие дизайнеры используют элименты этого стиля, но не преподносят его в чистом виде.

 

Работа 69. Тюльпан

Автор: Лосева Алёна Вячеславовна, Россия, Санкт-Петербург ФГБОУ ВО СПбГУПТД»Инженерная школа одежды (колледж)» Дизайн по отраслям 1 курс (рук. Пестова Ирина Александровна).

Концепт и название образа — тюльпан.

smart

 

Работа 70. 

Автор: Литвинюк Виктория Георгиевна, РФ, Санкт-Петербург СПб ГБ ПОУ Колледж Петербургской моды Дизайн (костюма), 2 курс (рук. Рудакова Ксения Николаевна).

Эскиз костюма к балету П.И. Чайковского «Лебединое озеро», вдохновленный работами Н.А. Бенуа.

 

Работа 71. 

Автор: Яковлева Яна Константиновна, РФ, Санкт-Петербург СПб ГБ ПОУ Колледж Петербургской моды Дизайн (костюма), 2 курс.

Черно-белая графика.

 

Работа 72. 

Автор: Дерябина Алена Алексеевна, РФ, Санкт-Петербург СПб ГБ ПОУ Колледж Петербургской моды Дизайн (костюма), 2 курс.

Учебная работа в черно-белой графике. Главная задача — показать фактуру, ткань.

 

Работа 73. 

Автор: Вирта Анна РФ, Санкт-Петербург СПб ГБ ПОУ Колледж Петербургской моды Дизайн (костюма)

Автор обладает богатым культурным багажом. Отличительная черта — сложные позировки и отличное владение цветом (любыми материалами)

Работа 74. 

Автор: Беспалова Анна Артемовна РФ, Санкт-Петербург СПб ГБ ПОУ Колледж Петербургской моды Дизайн (костюма)

Учебная работа по композиции костюма на тему симметрия/асимметрия.
Автор умело использует утрирование фигуры для подчеркивания художественной составляющей костюма.

 

Работа 75.

1. Национальный костюм
2. Стилизация
3. Дизайн формы

Автор: Новокрещенова Анастасия Алексеевна Россия, г. Екатеринбург РГППУ Кафедра стиля и имиджа

 

Работа 76 

Автор: Чернова Полина Сергеевна Россия, Екатеринбург РГППУ технологии имиджа в индустрии моды и красоты

русский народный костюм в современном стиле, фэшн стиль

 

Работа 77. 

Автор: Чепурова Тамара Андреевна Россия, г. Екатеринбург РГППУ Стиль и имидж

 

Работа 78.  Жаркая Африка

Автор: Удовенко Евгения пгт. Куйтун МУ ДО «ДДТ — Город мастеров»

dav

Работа 79. Яркая весна

Автор: Корецкая Софья Владимировна Россия г. Екатеринбург Российский Государственный Профессионально-Педагогический Университет Кафедра стиля и имиджа

 

Работа 80. Современная технологичность

Автор: Ботанин Денис Дмитриевич, Екатеринбург Российский государственный профессионально-педагогический университет Технологии имиджа в индустрии моды и красоты, 1 курс (рук. Крель Дмитрий Федорович).

 

Работа 81. Лев

Автор: Шмакова Ульяна Сергеевна, Екатеринбург РГППУ ТИ-103.

Если бы знаки зодиака были людьми, то у льва были бы длинные пышные волосы и приталенная, малого объёма одежда. И так как в природе лев — это царь зверей, то я его изобразила в короне.

 

Работа 82. «Мода в офисе»

Автор: Широбакина Валерия Игоревна, г. Санкт-Петербург, СПБГУПТД (рук. Петрова Елена Ивановна).

 

Работа 83. Коллекция одежды «С тобой теплее».

Автор: Едрукова Алла Валерьевна, Россия Челябинск Юурггпу 4 курс (рук. Подмарева Анастасия Валерьевна).

Использование вязанных мотивов в образах для свидания.

 

Работа 84. Из сказки

Автор: Стасюк Елена Геннадьевна, Санкт-Петербург СПБГУПТД Дизайн костюма, 4 курс.

 

Работа 85. Коллекция одежды «Эстетика супрематизма»

Автор: Новикова Ярослава Сергеевна, Екатеринбург УрГАХУ 2 курс

При создании коллекции я вдохновлялась картиной К. С. Малевича «Супрематизм», холст, масло, 1915 г.
Концепция — абстрактные формы. Меня вдохновило сочетание разнообразных геометрических форм и насыщенных цветов, что придает картине выразительность и вызывает у каждого различные ассоциации.

 

Работа 86. Коллекция одежды 

Автор: Абдрахманова Ақнұр Ғалымжанқызы, Казахстан, г.Алматы Алматинский Технологический Университет Факультет Дизайна, Технологий Текстиля и Одежды

Мировой опыт сотрудничества известных спортивных брендов и брендов с ведущими дизайнерами одежды демонстрирует эффективность совместной работы и продуктивность разработки новых дизайнерских решений, направленных на повышение спроса на модную продукцию в будущем. С другой стороны, как бы быстро ни менялась мода, удобные, теплые вязаные изделия остаются неизменными. Основная идея моего проекта — экспериментировать элементы вязания при создании модели одежды для современного ритма жизни, современных требований к комфорту методом вязания крючком. Народная техника «бабушкин квадрат» послужила творческим источником при разработке коллекции моделей. Изготовленные в этой технике фигурки сочетаются в технике пэчворк, создавая необычную фактуру, которая находит воплощение в трикотажных тканях и креп-шифоне.

 

Работа 87. Коллекция одежды «Золотая Муза Пикассо»

Автор: Сунгурова Татьяна Евгеньевна, Россия, Екатеринбург, Пионерский район Уральский государственный архитектурно-художественный университет Дизайн костюма 2 курс

Девиз: «Муза на все времена»
На создание работы меня вдохновило произведение Пикассо «Женщина в берете и клетчатом платье»
Яркий, острый, интенсивный образ Мари-Терезы Вальтер не может оставить зрителя равнодушным, именно поэтому в качестве творческого источника для коллекции был взят этот портрет.

konkurs-1


Работа 88. Коллекция одежды «Золотая Муза Пикассо»

Автор: Степанова Ульяна Антоновна  Россия, Екатеринбург, Пионерский район Уральский государственный архитектурно-художественный университет Дизайн костюма 2 курс

Коллекция одежды «Femme Picasso» разработана на основе творческого источника, представляющего картину под названием «Женщина с книгой» знаменитого художника Пабло Пикассо.


Работа 89. Коллекция одежды «Ара»

Автор: Надымова Ирина  Россия, Екатеринбург, ОТДИС

 

 

Авторский рисунок

Работа 1. «Швейное дело»

Автор: Самсонова Алина Алексеевна, Россия, Нижний Тагил НТГСПИ ФХО 2 курс

 

Работа 2. Серия работ «Цветы». Монотипия.

Автор: Катина Ксения Андреевна, Россия, г. Нижний Тагил НТГСПИ ФХО, 4 курс

 

Работа 3. Серия работ «Цветочные мотивы». Монотипия.

Автор: Катина Ксения Андреевна, Россия, г. Нижний Тагил НТГСПИ ФХО, 4 курс

 

 

 

Работа 5. «Жизнь одной Ивы», «Впечатление»,»Своеобразие быта»

Автор: Воложанина Полина Анатольевна, Нижний Тагил НТГСПИ Факультет Художественного образования, 2 курс, группа НТ-204о ИИД

1 работа. «Жизнь одной Ивы». Композиция разработана к стихотворению А. А. Ахматовой «Ива». Коллаж.
2 работа. «Впечатление». Авторская разработка иллюстрации. Ткань, акрил.
3 работа. «Своеобразие быта». Натюрморт. Тонированная бумага, пастель.

 

Работа 6. 

Автор: Данченкова Екатерина Витальевна, Россия, Нижний Тагил Нижнетагильский государственный социально-педагогический институт Факультет художественного образования, 2 курс

2- «Античное», коллаж, 2022 г.
3,4 -Иллюстрации к произведению Льюиса Кэрролла «Алиса в стране чудес» , линогравюра, 2022 г.

 

Работа 7. «Звезда Мастерства»

Автор: Мегрян Людмила Левоновна, Россия, г. Санкт-Петербург Инженерная Школа Одежды (Колледж) 29.02.04, 1 курс (рук. Пуртова Анна Николаевна).

Вот Она… Ждёт того самого, Особенного, которому вручит знамя его будущего ремесла, которому Она будет сопутствовать во всём и вести по этому тяжелому пути.
Звезда терпеливо ждёт, пока Он – Человек сам сделает Ей шаг навстречу.

 

Работа 8. «Прекрасный вечер», монотипия гуашью, цветные карандаши

Автор: Кривенцева Екатерина Александровна, Санкт-Петербург СПбГУПТД Дизайн костюма, 4 курс (рук. Кузнецова Светлана Анатольевна).

Атмосфера дороги домой после очаровательного свидания.

 

Работа 9. «Портрет девочки»

Автор: Мартынец Дарья Алексеевна, Россия, Казань КНИТУ (Казанский национальный исследовательский технологический университет) ФДПИ, 3 курс (рук. Халиуллина Миляуша Кутдусовна).

Работа выполнена маслом.

 

Работа 10. «Воздух»

Автор: Мартынец Дарья Алексеевна, Россия, Казань КНИТУ (Казанский национальный исследовательский технологический университет) ФДПИ, 3 курс (рук. Халиуллина Миляуша Кутдусовна).

Работа выполнена простым карандашом.

 

Работа 11. «Bazar»

Автор: Мартынец Дарья Алексеевна, Россия, Казань КНИТУ (Казанский национальный исследовательский технологический университет) ФДПИ, 3 курс (рук. Халиуллина Миляуша Кутдусовна).

Иллюстрация, выполненная для журнала «Bazar». Акрил, маркеры.

 

Работа 12. «Уральский виадук», цветная линогравюра

Автор: Крашенинникова Анна Александровна, Россия, Свердловская обл., г. Нижний Тагил НТГСПИ Факультет художественного образования, 4 курс (рук. Чебакова Елена Анфиногеновна).

 

Работа 13. «Перекус», линогравюра

Автор: Крашенинникова Анна Александровна, Россия, Свердловская обл., г. Нижний Тагил НТГСПИ Факультет художественного образования, 4 курс (рук. Чебакова Елена Анфиногеновна).

 

Работа 14. «Утро», линогравюра

Автор: Крашенинникова Анна Александровна, Россия, Свердловская обл., г. Нижний Тагил НТГСПИ Факультет художественного образования, 4 курс (рук. Чебакова Елена Анфиногеновна).

 

Работа 15. Авторская иллюстрация к русской народной сказке «Морозко»

Автор: Каргина Олеся Владимировна, Россия, Санкт-Петербург ИШО (колледж) СПбГУПТД «Дизайн (по отраслям)», Рекламная графика, 2 курс (рук. Кирган Даниэла Алексеевна).

Была разработана авторская иллюстрация к русской народной сказке «Морозко». В качестве главного сюжета использовался эпизод первой встречи мистического духа Морозко и главной героини сказки Настеньки. Цветовая гамма была выбрана в соответствии с сформулированной темой. Данная работа привлекает молодую аудиторию и популяризирует русское народное творчество.

 

Работа 16. «Пушистики»

Автор: Назмутдинова Камилла Маратовна, Республика Татарстан, Казань ГАПОУ «Казанский колледж технологии и дизайна» Специальность 29.02.03 Конструирование, моделирование и технология изделий из меха, 2 курс (рук. Валиуллина Римма Ринатовна, Карасева Лариса Владимировна).

Эскиз коллекции брошек из меха. Натуральный мех – сокровище природы, способное подчеркнуть женскую красоту и утонченность.

 

Работа 17. Звездная пыль

Автор: Белоусова Евгени Ивановна  Россия, г. Нижний Тагил НТГСПИ ФХО




Работа 18. Кальмарики

Автор: Белоусова Евгени Ивановна  Россия, г. Нижний Тагил НТГСПИ ФХО




Работа 19. Леди Гага

Автор: Белоусова Евгени Ивановна  Россия, г. Нижний Тагил НТГСПИ ФХО

Работа 20. «Поиск текстур»

Автор: Двоеглазова Мария Александровна Россия, г. Нижний Тагил НТГСПИ (ф) РГППУ ФХО

 

Работа 21. «Санкт-Петербург «

Автор: Ергалиева Асия Ердановна, Россия, Санкт-Петербург Спб ГУПТД ИШО (колледж) 1 курс.

 

Работа 22. «Павлин в зазеркалье»

Автор: Ушакова Мария Юрьевна, Россия, Челябинск ФГБОУ ВО ЮУрГГПУ Профессионально педагогический институт, 4 курс.

Работа «Павлин в зазеркалье» выполнена в технике декоративная живопись, бумага, гуашь, формат А3.

dav

 

Работа 23. Греческая нежность

Автор: Едрукова Алла Валерьевна, Россия Челябинск Юурггпу 4 курс.

Использование греческого орнамента в портретной графике.

 

Работа 24. «Театр»

Автор: Валерия Макарова, Россия, Свердловская область, Нижний Тагил НТГСПИ ФХО, 2 курс.

 

Работа 25. «Новогодний натюрморт»

Автор: Валерия Макарова, Россия, Свердловская область, Нижний Тагил НТГСПИ ФХО, 2 курс.

 

Работа 26. «Столик ведьмы»

Автор:Валерия Макарова, Россия, Свердловская область, Нижний Тагил НТГСПИ ФХО, 2 курс.

 

Работа 27. Декоративная абстрактная живопись 

Автор: Колбасина Лада Дмитриевна, Россия, Екатеринбург УрФУ Дизайн, 2 курс

1 работа: Вихрь эмоций.
2 работа: Морской пейзаж.

 

Работа 28. «Скрипка»

Автор: Зайкова Дарья Эдгардовна ,Россия, Краснодар Краснодарский Государственный Институт Культуры Дизайн, 2 курс


Работа: маркеры, акварель, акрил, формат А5
«Скрипка». Концепция 1 работы заключается в протесте к своим желаниям. Девушка, замученная обучением на скрипке с детства, выражает боль от насильственного воспитания. Бантики показывают ее как школьницу, разрезающую горло смычком, с которым она не расставалась всю свою осознанную жизнь, вплоть до осознанного возраста. Она сжимает гриф скрипки, выражая ненависть и боль к инструменту. Девушка выросла и осознала все страдания, через которые ей пришлось пройти. Страдания, ограничивавшие ее свободу, олицетворенную в заднем фоне в виде вселенной возможностей.

 

Работа 29. «Крылья»

Работа изображает ангела в упадке сил. Через жгучую боль её крылья вырываются из тела. Белоснежные, и невинные, в брызгах темной крови.

Работа 30. «Рождение сверхновой»
Замысел картины рассказывает смотрящему об упавшей звезде в обличии девочки. Она держит в руках ту самую, сверхновую, которая сверкает в её руках. Чистая природа, в которой происходит рождение, передает то самое, глубинное и чистое, которое было заложено всевышним внутри нас.

 

 

 

Sketch · Проектирование, совместная работа, создание прототипа и передача

Sketch предоставляет вам все инструменты, необходимые для действительно совместного процесса проектирования. От ранних идей до идеальных до пикселя иллюстраций, игровых прототипов и передачи разработчикам. Все начинается здесь.

Начните бесплатно

Узнайте, что нового

Нам доверяют инновационные компании по всему миру

Встроенный редактор macOS

Создавайте свои лучшие работы с интуитивно понятным пользовательским интерфейсом, продуманными функциями и всеми преимуществами, которые вы ожидаете от отличного приложения для Mac (такими как поддержка цветовых профилей P3, родной рендеринг шрифтов и сверхбыстрый Apple Silicon производительность).

• Изучите свой набор инструментов для проектирования

Совместная работа в режиме реального времени

Работайте вместе над одним и тем же документом в одно и то же время — прямо в приложении для Mac. Никаких хлопот, никаких конфликтов сохранения, никаких пингов файлов туда и обратно. Только вы, ваши сотрудники и бесконечный холст для изучения.

• Посмотреть сотрудничество в действии

Прототипирование

Воплотите свои проекты в жизнь с помощью простых в использовании инструментов. Тестируйте прототипы на своих устройствах. Или поделитесь ссылкой с другими, чтобы они могли попробовать их в любом браузере и оставить свой отзыв бесплатно. Без необходимости плагинов.

• Откройте для себя прототипирование в Sketch

Рабочие области

С рабочей областью Sketch вы получаете дом для хранения файлов, обмена идеями, получения отзывов, управления своей командой, распространения библиотек, передачи разработчикам и изучения вашей системы дизайна. Все это включено в вашу подписку.

• Создайте свое рабочее пространство
• Посмотрите, что может сделать рабочая область

Дизайн-системы

Создавайте свои дизайн-системы с многократно используемыми стилями и адаптивными символами. Управляйте ими без особых усилий в приложении Mac или в браузере, делитесь ими со своей командой и обновляйте везде за считанные секунды.

• Откройте для себя дизайн-системы

Передача разработчикам

Пригласите разработчиков для проверки и измерения проектов, а затем бесплатно загрузите готовые к производству активы. Им не нужно приложение Mac (или даже Mac) или сторонние плагины. Просто их любимый браузер. И вы знаете, что у них есть любимый.

• Попробуйте передать разработчику прямо сейчас

• Дубликаты документов Дубликаты документов

• Наложения в прототипах Наложения в прототипах

• Скопируйте CSS в веб-приложении Скопируйте CSS в веб-приложении

• Шаблоны артбордов Шаблоны артбордов

• Новое и улучшенное приложение для iPhone Новое и улучшенное приложение для iPhone

• Цветные жетоны Цветные жетоны

• Ограниченные проекты Ограниченные проекты

• Переполнение

• Скрыть

• Зеплин

• Лабиринт

• Нулевая высота

• Плитка

• Компрессор СВГО

• Бегунок для эскизов

• Органайзер символов

• Вектарий

• Потрейс

• Спелли

• AEUX

• Фраза

• Фронтфай

• Старк

• Разместить связанное растровое изображение

• Ключ

Расширения

Настройте свой рабочий процесс

Выбирайте из сотен подключаемых модулей, помощников и интеграций, которые позволяют делать все, от анимации взаимодействия до создания более доступных проектов.

• Просмотрите более 700 расширений

Новости

Наш блог

Последние новости, лучшие уроки и вдохновение, которые заставят вас сказать: «Хотел бы я это сделать!» От невероятных вещей, которые вы можете сделать с помощью Sketch, до идей людей, которые делают Sketch.

• Взглянем

• Новое в Sketch: 38 последних улучшений Sketch, которые вы могли пропустить

• За кулисами: Как мы создали новое приложение для iPhone — теперь на базе Workspaces

• Набросок изнутри: Как наша удаленная команда вместе провела неделю в Порту

Создайте свое рабочее пространство


бесплатно

Независимо от того, являетесь ли вы новичком в Sketch или вернулись, чтобы узнать, что нового, мы настроим вас и подготовим к работе за считанные минуты.

Начните бесплатно

‎Sketchbook® в App Store

Описание

От быстрых набросков до полностью готовых иллюстраций — Sketchbook поможет вам в творчестве.

Sketchbook — отмеченное наградами приложение для черчения, рисования и рисования для всех, кто любит рисовать. Художники и иллюстраторы любят Sketchbook за набор функций профессионального уровня и широкие возможности настройки инструментов. Все любят Sketchbook за его элегантный интерфейс и естественный процесс рисования, без отвлекающих факторов, поэтому вы можете сосредоточиться на захвате и выражении своих идей.

• Полный набор типов кистей: карандаши, маркеры, аэрографы, мазки и многое другое, которые выглядят и ощущаются так же, как их физические аналоги
• Кисти имеют широкие возможности настройки, поэтому вы можете создать именно тот вид, который вам нужен
• Направляющие, линейки и инструменты для обводки поддерживайте точность, когда вам это нужно
• Слои с полным набором режимов наложения обеспечивают гибкость при построении и изучении рисунков и цветов
• Специально созданный для создания эскизов интерфейс прост и ненавязчив, поэтому вы можете сосредоточиться на рисовании

000Z» aria-label=»October 22, 2021″> 22 октября 2021 г.

Версия 5.2.2

• Обновления для iOS 15
• Исправления ошибок

Рейтинги и обзоры

214,1 тыс. оценок

Удивительное приложение! Предложения

Это художественное приложение такое классное!! Пользуюсь уже около года и мне все в нем нравится. В прошлом я использовал другие приложения для цифрового рисования (например, Medibang), но это приложение мне понравилось больше всего. Это приложение очень, очень хорошее, и я определенно собираюсь использовать его в течение длительного времени.

К этому можно добавить кое-что. Одна вещь — это перо. Не настоящая кисть, а инструмент, которым вы можете нажимать, делать точки, которые вы можете формировать в кривые линии. Это отличный инструмент для лайн-арта, который может быть ОЧЕНЬ полезен для пользователей здесь. Еще одна вещь, которую можно было бы добавить, — это возможность для пользователей создавать собственный набор кистей. У нас может быть только одна уже созданная булавка за раз, но многие из нас смешивают разные кисти из других булавок. Например, я почти всегда использую чернильное перо, перьевую ручку, бесцветную круглую кисть, твердый ластик, кисть для волос, аэрограф, карандаш и синтетическую круглую щетину в каждой из своих работ, и почти все они сделаны из разных булавок. Было бы полезно, если бы нам не приходилось искать определенные кисти каждый раз, когда они нам нужны.

Это действительно отличное приложение для рисования, и я определенно рекомендую его людям, которые могут или даже не могут попробовать его. Я надеюсь, что мои два небольших предложения помогут, так как они могут быть полезны другим пользователям и мне. Я так люблю это приложение! Не могу дождаться, чтобы увидеть, какие еще замечательные вещи выйдут из этого.

Мое любимое арт-приложение :>

Я использовал много художественных приложений, но это мое самое любимое :>. Мне очень нравится это приложение, и я часто использую его для своего творчества. Я не совсем уверен, почему мне так нравится это приложение, это может быть потому, что оно дает приятное свободное / свободное ощущение, как то, как я рисую. Все, что я знаю, это то, что у разных художников разные стили и им нравятся разные художественные приложения (если они используют художественные приложения), так что оглянитесь вокруг и найдите приложение, которое работает для вас! Просто продолжайте пробовать, и вы найдете то, что лучше всего подходит для вас :>.

Просто несколько советов, что можно добавить в это приложение, — это возможность иметь сетку на холсте, чтобы помочь вам выровнять вещи (если это уже функция, и я просто не могу ее найти, извините, я тупой). Не знаю почему, но когда я рисую на бумаге с сеткой или линиями, мой рисунок выглядит лучше, чем на бумаге без сетки. Я думаю, что это помогает мне выстроить свое искусство и увидеть, куда я должен поместить части моего искусства :>. Еще одна вещь, которая была бы отличным дополнением к этому замечательному приложению, — это опция «заливка», заполняющая линии, находящиеся на отдельном слое. Мне нравится держать свои слои действительно отдельными (например, ДЕЙСТВИТЕЛЬНО действительно), поэтому было бы здорово, если бы это была функция :>. Впрочем, это не обязательно, просто предложение.

Спасибо замечательным разработчикам и компании, которая создала это приложение, мне оно очень нравится, и я надеюсь, что вы продолжите в том же духе!! 😀

Отличное приложение для рисования!

Отличное приложение! У меня было это приложение, может быть, в течение месяца, но я уже люблю его. Функции представляют собой прекрасное сочетание творческого и технического, что я действительно могу оценить. Мне также нравится, что вы можете приобрести дополнительные инструменты, не прибегая к годовому плану платежей.

Пока я нашел только одну ошибку, из-за которой этот обзор не может быть пятизвездочным. Когда я впервые начал использовать приложение, я заметил, что использование функции удерживания-касания-пипетки, даже случайное, может привести к эффективному сбою приложения. Я по-прежнему мог получить доступ ко всем своим проектам, но ни один из инструментов не оставлял никаких следов, пока я не выйду из приложения, не закрою его и не перезапущу. После того, как я отключил ярлык с длительным нажатием, ошибка не появлялась так часто, но время от времени она все еще действует так, как будто я активировал пипетку, и приложение снова «вылетало». Ошибка никогда не возникает, когда я вручную захожу в цветовой круг и нажимаю кнопку пипетки, поэтому я думаю, что ошибка связана с ярлыком жестов, который я не могу отключить.

Ошибка не очень большая проблема, но она немного раздражает, особенно если вам нравится использовать этот ярлык и держать его включенным, и меня раздражает прерывание моей работы, потому что мне приходится перезапускать приложение. . Было бы здорово, если бы разработчики исправили это в следующем обновлении. В остальном приложение отлично подходит для рисования и черчения, и я определенно рекомендую его.

Привет, Kjolblk, ты уже второй человек за два дня, кто столкнулся с этой проблемой. Не могли бы вы отправить билет? Это позволит нашим разработчикам и службе поддержки связаться с вами, если у них возникнут дополнительные вопросы. Большое спасибо, что обратили на это наше внимание! (https://support.sketchbook.com/hc/requests/new?ticket_form_id=149598)

Разработчик, Sketchbook, Inc, указал, что политика конфиденциальности приложения может включать обработку данных, как описано ниже. Для получения дополнительной информации см. политику конфиденциальности разработчика.

Данные не собираются

Разработчик не собирает никаких данных из этого приложения.

Методы обеспечения конфиденциальности могут различаться, например, в зависимости от используемых вами функций или вашего возраста. Узнать больше

Информация

Продавец

Скетчбук, Инк.

Размер

124,6 МБ

Категория

Графика и дизайн

Возрастной рейтинг

4+

Авторское право

© Sketchbook, Inc.

Цена

Бесплатно

• Сайт разработчика
• Тех. поддержка
• Политика конфиденциальности

Вам также может понравиться

Научитесь рисовать с помощью этих 10 простых упражнений

Заниматься цифровым рисованием может быть сложно, особенно если вы не брали в руки карандаш и альбом для рисования с детства. Но, практикуясь в рисовании простых форм, объектов и элементов, вы сможете быстро освоить основы и разработать свой собственный стиль цифрового эскиза. Вот 10 лучших способов научиться рисовать, если вы новичок.

Как рисовать руки

Руки — идеальный объект для начинающих, с различными жестами, обеспечивающими идеальную практику для перспективы, масштаба, кривых и линий. Используйте либо фотографию, либо деревянную модель руки художника, которую можно перемещать в разные положения. Новичкам следует попробовать нарисовать базовый контур раскрытой ладони, начиная с ладони.

Эта базовая форма должна вписываться в широкий прямоугольник с кривой в правом верхнем углу и прямой линией в правом нижнем углу. Используйте круги, чтобы обозначить суставы пальцев сверху, с суставом большого пальца внизу левой стороны прямоугольника.

Научитесь рисовать линии из кругов как пальцы, следя за тем, чтобы пропорции были правильными, с большим количеством кругов на каждом пальце, чтобы придать им форму. Теперь вы можете нарисовать контур руки вокруг этой фигуры. Как только вы освоите это, попробуйте нарисовать другие жесты.

Как рисовать собак

Научиться рисовать собак на планшете — отличный способ улучшить свои навыки цифрового рисования и быстро обрести уверенность. Для этого требуется понимание основных форм, составляющих их профиль. Итак, используйте круг, чтобы представить их голову, большой овал, чтобы представить верхнюю часть тела, и меньший овал или круг для нижней части тела. Затем их можно соединить изогнутыми линиями, причем линии, идущие вертикально от тела, действуют как ноги. Учитывайте перспективу при рисовании ушей и морды, используя линии сетки, чтобы лицо и голова сохраняли пропорции.

Как рисовать здания

Здания — идеальный объект для лучшего понимания трехмерного и перспективного рисования. Вместо того, чтобы рисовать архитектуру в плоском виде, стремитесь сделать так, чтобы она прыгала со страницы. Начните с использования линии горизонта, от которой будут исходить «исчезающие линии». Может быть полезно набросать эти линии на чертеже, чтобы вы могли определить угол, под которым определенные части здания должны быть нарисованы на странице. Думайте о рисовании здания как о создании серии кубов, добавляя вертикальную линию от горизонта, а затем, от дальнего конца горизонтальной линии, рисуйте пересекающиеся угловые линии. Это создаст правильную перспективу и сделает рисунки более реалистичными. Добавление затенения с одной стороны здания также даст представление о том, откуда исходит свет.

Как рисовать бабочек

Может показаться, что рисовать бабочек сложно. Но научиться рисовать на планшете с открытыми крыльями — это то, чему быстро могут научиться все новички. Начните с маленького овала, через который проходит вертикальная линия. Добавьте более узкий овал внизу для живота и круг вверху для головы, используя слегка нарисованные изогнутые линии, чтобы соединить все три. Используйте овалы сбоку и на макушке, чтобы представить глаза и щупики бабочки, с антенной, изогнутой сверху. После добавления деталей к туловищу, сделав его шероховатым, чтобы отразить его пушистость, пришло время нарисовать крылья. Используйте горизонтальную линию через туловище в качестве основы и направленные вверх линии от середины для верхних крыльев. Используйте кривые вокруг этой линии для верхней части крыльев. Под горизонтальной линией добавьте кривые, которые затем должны соединиться с верхними крыльями, чтобы они выглядели завершенными. Для нижних крыльев используйте простые треугольники, линии которых должны быть изогнуты, чтобы готовое изделие выглядело реалистично.

Как рисовать автомобили

Научиться рисовать автомобили может быть невероятно сложно. Но не обязательно правильно создавать простую форму автомобиля: все дело в понимании перспективы. Чтобы сделать это правильно, используйте линии сетки, проведенные от двух точек схода в верхнем углу страницы к третьей точке схода снизу. Это обеспечит пропорциональность автомобиля. Начните с колес, расстояние между которыми должно составлять примерно три длины колес. Помните, что это, по сути, эллипсы в перспективе, поэтому не рисуйте их плоскими. Добавьте очертания днища автомобиля, а затем кривые для представления кузова. Используйте тени и более мягкие карандаши, чтобы добавить такие детали, как окна, дверные ручки и переднюю решетку.

Как рисовать цветы

Цветы — отличный способ собрать воедино полученные знания о линиях и кривых. Научитесь рисовать цветы с простыми лепестками для начала, попрактиковавшись в получении правильных изгибов. Поскольку их форма может варьироваться, меньше заботы о том, чтобы все было симметрично, а это означает, что вы можете потратить много времени, пробуя новые подходы, разрабатывая свой собственный стиль, а не сразу создавая что-то фотореалистичное.

Как рисовать деревья

Есть причина, по которой деревья являются любимыми, когда мы учимся рисовать в детстве. В самом простом случае это могут быть две линии для ствола и круг для обозначения ветвей и листьев. Но тот факт, что они предлагают так много деталей, означает, что вы можете рисовать одно и то же дерево снова и снова и каждый раз получать другой результат. Их ветви отлично подходят для работы с кривыми, а листья могут помочь вам отработать нелинейные узоры и получить правильный оттенок.

Как нарисовать фрукт

Фрукты — классическая вещь для обучения рисованию начинающих. Зарисовка вазы с фруктами, полной яблок, апельсинов и бананов, может помочь улучшить зрительно-моторную координацию благодаря их неправильной форме и повторяющимся изгибам. Сама чаша также может послужить полезной практикой для достижения симметрии. Попробуйте повернуть чашу или нарисовать ее под другим углом, чтобы увидеть, как меняются формы и как реагирует ваш рисунок.

Как рисовать глаза

Научиться рисовать глаза может показаться сложной задачей, но их основная форма относительно проста: две простые кривые окружают идеальный круг. Получение правильной базовой формы требует времени, но, многократно рисуя несколько глаз, вы скоро создадите что-то, что выглядит правильно. Возможность добавить детали здесь бесконечна, от затенения радужной оболочки, добавления ресниц и рисования бровей. Сделайте это правильно, и ваша способность создавать захватывающие портреты возрастет.

Как рисовать губы

Обучение рисованию губ — отличная тема для поднятия кривых рисунков на новый уровень. Они требуют базового понимания симметрии, использования осевой линии и треугольника, через который вы можете нарисовать бант, имитирующий верхнюю губу, и кривую для нижней губы. В нем вы можете добавить дополнительные детали, такие как затенение и свет, чтобы ваши губы выглядели максимально реалистично. Еще раз, играть вокруг является ключевым. С первого раза сложно правильно нарисовать губы, поэтому продолжайте, пока не будете довольны тем, что сделали.

Готовы к своему первому цифровому рисованию? Начните работу с Wacom One или Wacom Intuos.

Wacom One создает ощущение пера на бумаге благодаря 13,3-дюймовому экрану с естественным трением поверхности и минимальным отражением. Перо кажется легким и естественным в вашей руке и трансформируется в карандаш, кисть или мел в выбранной вами программе. Его даже можно использовать как ластик, что может пригодиться. Программное обеспечение Creative поставляется вместе с возможностью подключения к вашему Mac или ПК, а также к некоторым устройствам Android.

Рекомендуемый продукт


Wacom One 13
Рисуйте, проектируйте и создавайте прямо на экране с высоким разрешением с помощью точного пера.

Магазин Wacom One 13

Сверхестественное и точное перо Wacom Intuos с более чем 4000 уровней чувствительности к давлению и эргономичным дизайном позволяет рисовать кривые с точностью и контролем. Wacom Intuos очень прост в использовании. Просто подключитесь к своему компьютеру, а также к некоторым устройствам Android и дайте волю своему воображению.

Рекомендуемый продукт


Wacom Intuos Bluetooth
Делайте наброски, рисуйте и редактируйте изображения с помощью сенсорного планшета, точного пера и наблюдайте, как ваши творения появляются на экране.

Купить Wacom Intuos Bluetooth

Вам также может понравиться

Узнать больше

Посмотреть все семейства продуктов Wacom

Графические планшеты

Делайте наброски, рисуйте и редактируйте изображения с помощью сенсорного планшета, точного пера и наблюдайте, как ваши творения появляются на экране.

Купить сейчас

Перьевые дисплеи

Рисуйте, проектируйте и создавайте прямо на экране с высоким разрешением с помощью точного пера.

Купить сейчас

Ручные компьютеры

Создавайте что угодно и где угодно с помощью повышенной вычислительной мощности, точного пера и потрясающего дисплея.

Купить сейчас

Smartpads

Пишите ручкой на бумаге и конвертируйте рукописные заметки в цифровой формат.

Купить сейчас

Стилус

Пишите и быстро записывайте идеи на мобильном устройстве с помощью стилуса Wacom.

Купить сейчас

О Wacom

Видение Wacom заключается в том, чтобы сблизить людей и технологии с помощью технологий естественного интерфейса. Это сделало ее ведущим мировым производителем интерактивных графических планшетов и дисплеев, а также цифровых стилусов и решений для хранения и обработки цифровых подписей. Передовая технология интуитивно понятных устройств ввода Wacom использовалась для создания некоторых из самых захватывающих цифровых произведений искусства, фильмов, спецэффектов, моды и дизайна по всему миру и предоставляет бизнес-пользователям и домашним пользователям передовые технологии интерфейса для выражения их индивидуальности. Основан в 1983, Wacom — глобальная компания, базирующаяся в Японии (Токийская фондовая биржа 6727) с дочерними и аффилированными офисами по всему миру для поддержки маркетинга и распространения в более чем 150 странах.

Узнайте больше о Wacom

Вернуться к началу

А ⁺ А ^—

Как рисовать: бесплатный курс для начинающих |

Хотите научиться рисовать, но не знаете, с чего начать? Вы разочарованы своим медленным прогрессом и чувствуете, что уперлись в стену?

Этот бесплатный курс рисования проведет вас через серию веселых и простых уроков, которые помогут быстро развить ваши навыки рисования.

Если вы опытный художник, этот курс может стать отличным подспорьем! Возможно, вы даже узнаете что-то новое.

Меня зовут Дарлин, и я создал этот бесплатный курс рисования, потому что хочу предоставить новичкам все ресурсы для изучения необходимых им навыков без необходимости раскошелиться на кучу денег или рыться в Интернете в поисках кусочков.

Спасибо Наде Адалат за то, что она вдохновила меня на создание этого курса! Спасибо 🙂

Уникальность этого курса в том, что я буду использовать свою недоминирующую руку , чтобы учиться вместе с вами.

Это означает, что у меня не будет такого же уровня контроля, как у моей правой руки, и мне, по сути, нужно будет развивать свои рисовальные мышцы с нуля! Я хочу доказать вам, что вы можете научиться рисовать, даже если ваш , пишущий , выглядит как куриная царапина!

Некоторые вещи, которые вы узнаете:

• Как рисовать с умом
• Как рисовать более реалистично
• Как нарисовать то, что видишь
• Как реалистично заштриховать
• Как рисовать с идеальными пропорциями
• И многое другое!

Инструменты, которые вам понадобятся для начала:

Острый карандаш, чистый лист бумаги и непредвзятость.

• Карандаш HB: Также известен как карандаш №2
• Любая бумага для рисования
• Ластик

 

В этом бесплатном курсе рисования 5 уровней, всего 10 уроков (я могу добавить больше). Каждый урок можно проходить в удобном для вас темпе и включать в себя серию домашних заданий.

Вы можете отправлять свои домашние задания на странице RFA в Facebook и получать отзывы от меня и других учащихся, участвующих в курсе, как в реальном классе. Это также будет отличным способом отслеживать ваши успехи!

Мне нравится датировать все свои работы (да, даже если они плохие), чтобы потом вернуться и увидеть свои улучшения. Это действительно весело, и я настоятельно рекомендую вам сделать это тоже 🙂

Если вы хотите сделать несколько предложений о том, что следует осветить на следующих уроках, дайте мне знать. Я всегда принимаю новые идеи, и, поскольку эти уроки предназначены для ВАС, я хочу, чтобы они были более персонализированными.

Вы можете получить доступ ко всем урокам с этой страницы, поэтому не забудьте добавить ее в закладки в своем браузере. можно даже подпишитесь на мою рассылку, чтобы получать уведомления о новых уроках!

Готовы начать?

 

УРОВЕНЬ 1: Строительные блоки искусства

Уровень 1 охватывает самые основы рисования и объясняет, почему вам не нужно быть идеальным, когда дело доходит до набросков. Вы узнаете, как рисовать быстрее и как рисовать вещи, которые имеют более структурную основу.

Урок 1: Как рисовать
Если вы можете сделать отметку на листе бумаги, вы можете рисовать! -> Иди на урок!

Урок 2: Научитесь смотреть на вещи по-другому
Узнайте, как рисовать более точно и быстро, разбивая сложные объекты на простые формы   –>  Перейти к уроку!

Урок 3: Переход от 2D к 3D
Улучшите свою игру и узнайте, как преобразовать свои рисунки из 2D в 3D, используя различные методы. -> Иди на урок!

 

УРОВЕНЬ 2: Дьявол в деталях

Уровень 2 позволяет вам действительно обратить внимание на то, что вы рисуете, и как вы можете сделать даже ваши линейные рисунки реалистичными!

Урок 4: Как рисовать с точными пропорциями
Изучите 4 замечательных метода, чтобы ваши пропорции были более точными. -> Иди на урок!

Урок 5. Распространенные ошибки рисования и способы их исправления
Достаточно ли вы внимательны? Узнайте, как анализировать свои работы и легко определять области, которые можно улучшить    –>  Перейти к уроку!

 

УРОВЕНЬ 3. Техники для развития вашей игры

Урок 6. Введение в линейную перспективу
Узнайте, как рисовать уникальные сцены с людьми, используя линейную перспективу с одной и двумя точками –> Перейти к урок!

Урок 7: Введение в качество линий
Узнайте, как улучшить свои рисунки, изменяя толщину линий  –> Перейти к уроку!

 

УРОВЕНЬ 4. Затенение реалистичных текстур

Урок 8: Знакомство с методами затенения

Изучите четыре различных метода затенения, чтобы закрасить различные реалистичные текстуры —> Перейти к уроку!

Урок 9: Узнайте, как растушевывать

Изучите 7 простых шагов, чтобы начать растушевывать уже сегодня! -> Иди на урок! Урок 10. на практике через 3 примера -> Перейти к уроку!

 

Пошаговые уроки рисования Денниса и Нолана Кларк — Искусство — это развлечение

обзор курса Lets Draw

Вы можете научиться рисовать прямо сейчас с веселым и увлекательным курсом Lets Draw ! Если вы хотите научиться создавать реалистичные рисунки карандашом, например, вот так:

… читайте дальше!

Если вы приобретете курс Lets Draw после перехода по одной из ссылок на этом сайте, Art-is-fun.com получит процент от продажи в качестве «спасибо» за то, что направили вас туда. Потратив часы на изучение материалов курса, я могу от всей души порекомендовать курс Lets Draw и поставить ему два больших пальца вверх!

На этой странице я расскажу вам все об этом увлекательном курсе рисования карандашом , созданном Деннисом и Ноланом Кларком (на фото ниже справа в их новозеландской студии).

Деннис и Нолан Кларк, ваши инструкторы «Let’s Draw»

Эти два опытных инструктора по искусству преподавали этот курс в реальной жизни тысячам таких же студентов, как и вы. Теперь вы можете наслаждаться этим курсом, не выходя из собственного дома, с помощью видеоуроков Lets Draw и электронных книг, что означает, что вы можете учиться и практиковаться в своем собственном темпе.

В этом курсе вы научитесь рисовать животных, пейзажи и натюрморты. В дополнение к пошаговым урокам вы также узнаете много теории искусства, что означает, что вы можете взять эти методы и применить их ко ​​всему, что вы когда-либо захотите нарисовать.

Представьте, что вы видите такой сарай и можете его нарисовать:

(На курсе вы научитесь рисовать этот сарай!)

Приобретите прочную основу для навыков рисования

Если вы хотите научиться рисовать, но буквально не знаете, с чего начать, Деннис и Нолан помогут разобраться с каждым этапом этого процесса. Этот курс обеспечивает прочную основу для рисования, начиная с подробного объяснения материалов для рисования. Основная часть курса включает в себя пошаговые уроки, теорию рисования и ценные советы.

Вы узнаете все этапы рисования ягод, вот таких!

Каждый урок основан на приемах и концепциях, которые вы изучили на предыдущем уроке, поэтому к концу курса вы будете готовы выйти и нарисовать все, что захотите.

Курс Lets Draw в основном рассчитан на новичков, поэтому , если вы никогда раньше не рисовали — этот курс для вас! На самом деле, 93% людей, купивших курс Lets Draw, никогда раньше не рисовали. Никаких предварительных знаний или опыта рисования не требуется.

Тем не менее, этот курс настолько всеобъемлющий, что даже художники среднего уровня также многому научатся на уроках. Я рисую почти 2 десятилетия, и даже я почерпнул несколько полезных советов из этого курса, который был захватывающим и мотивирующим.

Увлекательный способ научиться рисовать в удобном для вас темпе

В этом курсе Деннис и Нолан преподносят каждый урок в веселой, дружелюбной форме, вдохновляющей и легкой для понимания. Если вы когда-нибудь почувствуете, что вам нужно повторить определенную технику или урок, вы можете вернуться к нему столько раз, сколько захотите!

Каждый раздел или урок разделен на «дни», но вы идете в своем собственном темпе. Если вы будете проходить по 1 уроку в день, вы научитесь рисовать всего за месяц! Но если вам нужно идти медленнее, это тоже нормально.

Курс Lets Draw доступен в цифровом виде, а это значит, что вы можете сразу приступить к работе! Вы мгновенно получите доступ к более чем 5 часам полезных видеороликов, а также сможете загрузить материалы курса в формате PDF для печати или просмотра на своем компьютере.

Вот краткое описание содержания этого курса:

Если вы зарегистрируетесь на этот курс, я буду получать процент от продажи от Денниса и Нолана, которые помогают поддерживать этот сайт. Я рекомендую этот курс, потому что просмотрела все уроки и считаю, что это лучший способ научиться рисовать!

Чего ожидать

Во-первых, вы получите руководство в формате PDF, содержащее более 300 страниц уроков, которые вы загрузите и распечатаете. Вы также можете просмотреть руководство на своем компьютере, что может быть удобно для просмотра их примеров изображений крупным планом.

Сейчас я дам вам очень подробный обзор уроков, а также поделюсь с вами некоторыми вещами, которые вы увидите в видеороликах.

После того, как вы купите курс, вы получите доступ к экрану, который выглядит следующим образом:

Вы можете смотреть видеоуроки прямо со своего компьютера!

Начало работы

Догадаетесь, для чего это?

Прежде чем приступить к урокам рисования карандашом, обязательно посмотрите приветственное видео Нолана, где он представляет себя и показывает свою студию. Он произносит ободряющую речь и предлагает вам задавать любые вопросы, которые могут у вас возникнуть, на форумах, когда вы учитесь рисовать.

Принадлежности для рисования карандашом – Нолан четко описывает все принадлежности для рисования, которые вам понадобятся для этого курса, например, различные типы карандашей и бумаги, и советует, что нужно приобрести. Он также расскажет вам о другом оборудовании, которое вы будете использовать во время курса.

Нолан также объясняет, как настроить область рисования таким образом, чтобы помочь вам достичь наилучших результатов при обучении рисованию, от выбора правильного освещения до выбора подходящей поверхности для рисования (или стола).

Как только вы все настроите, вы готовы начать уроки рисования карандашом!

Уроки курса рисования

Поскольку этот курс начинался как живой семинар, каждый урок разделен на «дни». Однако вы научитесь рисовать, следуя этому курсу в своем собственном темпе, так что вам не нужно делать только один урок в день, и вы можете взять выходной, когда вам нужно. Просто обязательно следуйте курсу в том порядке, в котором он изложен. Может показаться заманчивым пропустить вперед, но материал будет иметь больше смысла, когда вы будете шаг за шагом переходить от Дня 1 к Дню 27.

Думайте о каждом «дне» как об «уроке». На каждом уроке вы изучаете новые навыки и получаете новые знания о рисовании, поэтому каждый урок основывается на предыдущем уроке, давая вам прочную основу для рисования.

Пожалуйста, обрати внимание:

Обзор, который вы собираетесь прочесть, очень подробный!

Я попытался создать ощущение перелистывания книги в книжном магазине, чтобы вы могли просмотреть ее перед покупкой.

Если в какой-то момент вы почувствуете уверенность в том, чтобы попробовать курс Lets Draw, просто нажмите здесь или на любое из образцов изображений, и вы попадете на веб-сайт Lets Draw, где сможете приобрести курс.

Кроме того, не стесняйтесь просматривать этот раздел, если количество информации для вас слишком велико. Если это ошеломляет, только представьте, сколько ценного контента и информации даст вам курс!

Вот обзор ежедневных уроков:

• День 1: Техника заточки карандашей – Чтобы начать правильно, Нолан покажет вам разные способы заточки карандаша для создания различных эффектов! Этот урок выходит далеко за рамки простого втыкания карандаша в точилку. Нолан также дает советы по безопасности, чтобы вы не поранились, пробуя эти методы заточки.

• День 2: Техники стирания и растушевки карандашом — Как рисование карандашом отличается от письма карандашом, так и стирание. Нолан показывает вам лучшие способы стереть ваши рисунки. Он также демонстрирует методы использования ластика для смягчения резких краев. Вы также узнаете, как размазывать тортильон, а также как сделать его самостоятельно.

• День 4: Свет, тени и отраженный свет — бесценный теоретический урок об источниках света и углах; как они влияют на объекты, которые мы хотим нарисовать, и на типы теней, которые они отбрасывают. Нолан показывает вам некоторые методы затенения , чтобы вы могли применить все, что вы только что узнали о свете, тенях и отраженном свете. Он говорит вам, какие карандаши использовать, когда демонстрирует, как нарисовать круглый заштрихованный шар в своем воображении. Вы научитесь рисовать градуированные тона, чтобы объекты выглядели гладкими.

• День 5: Методы переноса карандашного рисунка – Когда вы работаете с эталонным изображением (фотографией, картинкой из журнала и т. д.), вам нужно «перенести» это изображение на бумагу для рисования. В этом уроке Нолан покажет вам 3 простых способа переноса эталонного изображения на бумагу для рисования, которые не требуют специального оборудования или работы локтем.

• День 6: Учимся рисовать ягоды карандашом шаг за шагом — Вот ваш первый «настоящий» урок рисования — гроздь ягод! Не волнуйтесь, это не так сложно, как может показаться. Нолан разбивает процесс на пошаговые компоненты, показывая, насколько он прост на самом деле. Вот некоторые вещи, которые вы узнаете: на что обращать внимание при определении направления и качества света; как начать рисовать; как решить, какой карандаш использовать; что такое потерянные и найденные линии и почему полезно о них знать?

Узнайте, как перейти от пустого контура к готовому рисунку!

• День 9: Техника и упражнения карандашной штриховки . Далее вы научитесь создавать различные тональные оттенки с помощью перекрестной штриховки — без смазывания или растушевки! Это основано на вчерашнем уроке о рендеринге плоскостей. Нолан объясняет, какой карандаш, точку и ручку использовать. Он покажет вам, как нарисовать кофейную кружку, и вы научитесь находить направления, углы, тени и блики.

• День 10: Как нарисовать плюшевого мишку шаг за шагом – В 10-й день вы объедините свои новые знания, нарисовав плюшевого мишку. Поначалу рисование плюшевого мишки может показаться сложным, но Нолан поможет вам пройти каждый шаг. День 10 полон советов, включая объяснение того, какие типы изображений хорошо подходят для техники штриховки.

• День 11: Техника рисования карандашом — Как рисовать рыбу шаг за шагом — Что такое карабканье? Вы узнаете на этом уроке! Вы узнаете такие вещи, как: различные типы гребков; как растушевать через накипь; как совместить мелкие детали с небрежностью; какие карандаши использовать, когда, а также где и как начать рисовать.

• День 12: Учимся рисовать текстуры — Этот урок состоит из 2 частей. Вы научитесь замечать различные текстуры в объектах, которые хотите нарисовать, и Нолан продемонстрирует 9основные техники, которые можно смешивать и сочетать, чтобы нарисовать любую текстуру, о которой вы только можете подумать. Кроме того, вы узнаете о положительных и отрицательных пространствах — почему это важная концепция и как понимание этой концепции может помочь в ваших рисунках.

Нолан демонстрирует технику рисования текстуры.

• День 13: Как нарисовать старый сарай — Этот урок также состоит из двух частей с забавным сюрпризом: интервью с Деннисом, отцом Нолана и создателем оригинального курса Let’s Draw. (Это видео доступно для ПК, DVD и онлайн-студентов. ) На этом уроке вы узнаете, как находить вдохновение в окружающих вас предметах. Предметом для рисования может быть что угодно! Деннис демонстрирует, как можно изменить «реальность», опуская объекты или корректируя перспективу, чтобы сделать рисунок более приятным. Вы узнаете о различных текстурах и процессах, используемых для рисования старого амбара.

• День 15: Как легко рисовать сложные сцены, находя формы – Узнайте, как упростить сложные сцены до их основных форм, что значительно упрощает их рисование. Это важный навык, который вы будете использовать во всех своих будущих рисунках. Объяснив концепцию, Нолан предоставляет образец натюрморта и просит вас нарисовать его основные формы. Это хорошая практика, потому что в конце Нолан показывает, как это должно выглядеть.

Узнайте, что это такое

• День 18: Метод сетки. Как использовать сетку для перерисовки фотографии . Метод сетки — древний и проверенный временем способ изменения размера эталонного изображения. Процитирую Нолана: «Метод сетки позволяет нам перерисовывать изображение абсолютно любого размера, не беспокоясь о пропорциях, соотношениях или калькуляторах. Все, что нам нужно, это сетка, линейка и карандаш».

Изучите метод сетки

Это чрезвычайно подробный урок с пошаговыми инструкциями по методу сетки. Предусмотрены многочисленные подсказки и удобные сетки, которые можно распечатать в миллиметрах или дюймах. Нолан также объясняет, что делать, если исходное изображение не соответствует размеру бумаги. Этой теме посвящено целых 16 страниц, и это один из лучших ресурсов по сеточному методу, который я когда-либо видел.

• День 19: Как рисовать животных – Теперь вы готовы применить свои навыки для рисования животных. Нолан демонстрирует, как рисовать белку, включая советы о том, как эффективно рисовать мех, какие штрихи использовать и как растушевывать. Он покажет вам, как сделать быстрый, но подробный рисунок животного. В этом уроке все навыки, которые вы приобрели, будут использованы с пользой.

• День 20: Дополнительные упражнения по рисованию животных . Этот урок покажет вам, как рисовать различные типы меха, волос, шкуры, перьев, шерсти и усов — важные навыки, необходимые при рисовании животных. Затем вы научитесь рисовать голову лошади. Нолан объясняет, какие карандаши и техники использовать, шаг за шагом проводя вас через этот урок рисования. Приведено несколько изображений животных, чтобы вы могли попрактиковаться.

Научитесь рисовать усы, используя специальную технику:

• День 22: Перспектива: Поиск точек схода и работа с ними – На 27 страницах это самый длинный урок – потому что это важно! Вы узнаете о перспективе и о том, как создать иллюзию глубины и расстояния на плоской поверхности. Нолан охватывает концепции линейной перспективы, воздушной перспективы, цветовой перспективы, ракурса и закона наложения. Есть упражнение, которое поможет вам научиться находить точки схода в сцене. Вы научитесь работать с точками схода и измененными перспективами. О да, и вы также узнаете, почему так важно в первую очередь узнать о точках схода! Не торопитесь и не торопите этот урок, чтобы убедиться, что вы действительно усвоили материал.

Когда вы закончите этот урок, эта диаграмма станет для вас понятной

• День 23: Техника композиции натюрморта – Узнайте, как составить и нарисовать свой собственный натюрморт. Нолан учит, как выбирать объекты, сколько объектов использовать, как создавать и использовать лайтбокс для создания более драматичного освещения, как расставлять их интересным образом, а затем как смотреть на натюрморт и рисовать его и, начиная замечая формы. Кроме того, вы узнаете о нотан эскизы . Узнайте: что такое нотановый этюд и как он может помочь вам оформить натюрморт?

• День 24: Рисование натюрморта, продолжение. — В этом уроке вы узнаете о эскизах эскизов и о том, чем они полезны. В дополнение к объяснению того, как создавать миниатюрные наброски, Нолан также объясняет, как выбрать правильный тональный оттенок при рисовании цветного натюрморта и как работать с отражающими и прозрачными объектами.

Узнайте, как превратить это в затененный рисунок натюрморта

• День 25: Как рисовать на улице – Рисование на улице отличается от рисования внутри. Узнайте, какое оборудование вам понадобится для рисования на открытом воздухе, на что обратить внимание, как настроиться, как перенести сцену или объект перед вами на бумагу, изучите методы получения основного контура и узнайте что заштриховать в первую очередь и почему. Ого, это много для одного урока, но как только вы освоитесь с рисованием на улице, вы сможете рисовать где угодно!

• День 26: Как рисовать листву и пейзажи – Узнайте все о рисовании деревьев, кустов, ветвей, стволов деревьев, корней и листвы. Рисовать листья может быть непросто, но Нолан упрощает задачу, показывая, какие штрихи использовать, чтобы создать впечатление листьев, так что вы не потеряетесь в деталях.

• День 27: Как рисовать цветы — Это интересный способ завершить уроки рисования, потому что все любят рисовать цветы! Узнайте, как начать рисовать цветы, как улучшить свои навыки наблюдения, чтобы замечать все детали, и какие мазки и где использовать. Вы также будете просматривать потерянные и найденные линии и отбрасывать тени, когда будете рисовать свой цветок вместе с Ноланом.

• День 28: Как хранить, защищать и обрамлять свои рисунки Теперь, когда вы создали все эти рисунки, узнайте, как сохранить их в хорошем состоянии. Узнайте, как распылять на рисунки закрепитель и как хранить их, чтобы предотвратить такие вещи, как смазывание, обесцвечивание от влаги, вызванное солнечным светом. Нолан также научит вас матировать, обрамлять и подвешивать свои работы.

Нолан демонстрирует, как распылять на рисунки закрепитель

* В конце каждого урока также есть дополнительные бонусы, такие как черно-белые фотографии, по которым можно рисовать, и карандашные наброски, которые можно изучать в качестве примеров.

Если вы зарегистрируетесь на этот курс, я буду получать процент от продажи от Денниса и Нолана, которые помогают поддерживать этот сайт. Я рекомендую этот курс, потому что просмотрела все уроки и считаю, что это лучший способ научиться рисовать!

  После покупки курса вы также можете загрузить и распечатать прилагаемые PDF-файлы. Онлайн-интерфейс курса Lets Draw предлагает удобное меню, которое дает вам доступ ко всем материалам курса прямо у вас под рукой.

Вот скриншот удобного интерфейса:

Одна из лучших особенностей курса — доступ к форуму, где вы можете задавать вопросы об уроках, публиковать свои работы и получать ценные отзывы. Это поможет вам получить максимально полный опыт обучения, максимально приближенный к личному посещению одного из их семинаров, за исключением того, что вы можете работать, не выходя из дома, в своем собственном темпе.

Мое мнение

Мне потребовалось много времени, чтобы просмотреть курс Lets Draw, потому что они так много всего могут предложить! Я был действительно впечатлен содержанием и подачей материала курса. Все концепции подробно объясняются словами и изображениями. Каждый раздел также содержит ценные советы, которых слишком много, чтобы упоминать их здесь.

Курс Lets Draw — это невероятно подробный курс рисования карандашом, который даст вам прочную основу навыков рисования. Сочетание теории и пошаговых инструкций делает этот курс выгодным вложением средств для всех, кто хочет научиться рисовать. Большинство других курсов домашнего обучения рисованию, с которыми я сталкивался, слабы в теории, а это означает, что студенты учатся рисовать только те объекты, которые им показывают, как рисовать шаг за шагом в курсе. Вот чем отличается этот курс: Деннис и Нолан идут за пошаговые уроки и дать вам знания и навыки, чтобы уверенно рисовать все, что вы хотите.

Если вы хотите узнать больше о курсе Lets Draw перед покупкой, щелкните здесь и прокрутите наполовину вниз, чтобы просмотреть видео Урока 1, PDF-файлы и раздаточные материалы и узнать, что вы думаете. Вы также можете перейти к видео «День 19: рисование животных» и соответствующему руководству в формате PDF.

Если вы приобретете курс Lets Draw после перехода по одной из ссылок на этом сайте, Art-is-fun. com получит процент от продажи в качестве «спасибо» за отправку вам их пути. Потратив часы на изучение материалов курса, я могу от всей души порекомендовать курс Lets Draw и поставить ему два больших пальца вверх!

Все изображения в этом обзоре взяты непосредственно из курса Lets Draw, поэтому заслуга Денниса и Нолана Кларков в использовании этих изображений.

20 лучших советов по рисованию, которые помогут улучшить ваши навыки

(Изображение предоставлено Hsyncoban через Getty Images)

Использование нескольких полезных советов и приемов по созданию эскизов в вашем творческом рабочем процессе принесет полезные результаты как вам, так и вашему альбому для рисования. Мы знаем боль, когда смотришь на пустую страницу и не знаешь, с чего начать, когда даже самые грубые наброски кажутся совершенно недосягаемыми. Поэтому мы собрали множество полезных советов по рисованию от множества опытных художников, которые помогут вам получить первые отметки на странице.

(открывается в новой вкладке)

Сэкономьте 50% на подписке на ImagineFX (открывается в новой вкладке)
ImagineFX — ведущее издание для цифровых художников. Его 13 выпусков в год предлагают эксклюзивное вдохновение, советы и интервью с некоторыми из ведущих художников мира, а как подписчик вы будете получать каждый выпуск прямо к себе домой или на свое устройство!
Предложение заканчивается 26 декабря, 9:59 (GMT)

У нас есть несколько советов как для начинающих, так и для более продвинутых художников. Наш ассортимент указателей поможет вам во всем: от карандашей до растушевки, от силуэтов до растушевки и многого другого. Раскрывая техническую сторону скетчинга, мы даем несколько советов о том, как черпать вдохновение, потому что мы знаем, что поиск вдохновения иногда может быть самой сложной задачей. В любом случае, у нас должно быть несколько советов, которые помогут каждому в их путешествии по рисованию.

Если вы новичок в прекрасном мире скетчинга или просто хотите обновить свой текущий набор для рисования, ознакомьтесь с нашим путеводителем по лучшим карандашам и лучшим альбомам для рисования и побалуйте себя новым оборудованием.

Нажмите на значки в правом верхнем углу изображений, чтобы увеличить их.

Советы по рисованию

01. Знай свои карандаши

Существует большая разница между 4B и 4H. Твердость графита указана на боковой стороне карандаша: карандаши «B» мягче, «H» тверже, а «HB» находится посередине — между 4H и 4B большая разница. «Я рекомендую начинать где-то со шкалы H в качестве основы, а затем заканчивать более темной шкалой B», — говорит путешествующий художник Тим фон Рюден .

Когда вы учитесь рисовать, стоит подумать об использовании механических карандашей наряду с традиционными. «Механические карандаши обычно лучше подходят для точности, в то время как традиционные карандаши отлично подходят для создания текстур на больших участках», — говорит фон Рюден. «Имейте в виду, что большинство механических карандашей поставляются с предварительно вставленным HB, что дает вам только средний диапазон для работы».

Лучшие механические карандаши смотрите здесь.

02. Контролируйте свой карандаш

Штатив (вверху) и удлинённый штатив (внизу) захваты

(открывается в новой вкладке)

«Если вы расположите руку ближе к концу карандаша, у вас будет больше контроля и точности, но штрихи будут тяжелее (более тёмные отметки) )», — говорит иллюстратор Сильвия Бомба (открывается в новой вкладке). «Если держать карандаш дальше вверх, это даст вам меньший контроль и точность, но более легкие штрихи (более светлые отметки)».

Дополнительные советы читайте в нашей статье о том, как правильно держать карандаш.

03. Попробуйте разные методы создания меток

Существует множество способов создания формы в ваших эскизах

(откроется в новой вкладке)

Существует множество советов и приемов создания эскизов, которые помогут вам добиться различных стилей и эффектов. Выше приведены несколько примеров, демонстрирующих различные способы создания формы и глубины. «Важно экспериментировать и находить то, что лучше всего подходит для вас, чтобы не только дополнить, но и улучшить ваш стиль», — объясняет фон Рюден. «Хотя я предпочитаю более плавные переходы тонов, когда штрихи карандаша сливаются с тонким контуром, вы можете предпочесть перекрестную штриховку на жирном контуре».

04. Варьируйте линии

Изменение ширины и насыщенности линий вызовет интерес

(открывается в новой вкладке)

Используйте разнообразные линии, говорит иллюстратор Ровина Кай (открывается в новой вкладке). «Не все линии одинаковы. Незначительные изменения ширины и темноты ваших линий создадут динамичный, визуально интересный рисунок. Поначалу контролировать тип отметки, которую вы ставите, может быть сложно, но с практикой вы сможете создавать различные метки, которые работают вместе, чтобы создать целостное изображение. Экспериментируйте с разными классами карандашей (от 3H до 6B) и с тем, чтобы держать карандаш под разными углами».

05. Избегайте смазывания

Используйте дополнительный лист бумаги под рукой, чтобы не смазывать работу

(открывается в новой вкладке)

«При растушевке используйте дополнительный лист бумаги под рукой», — советует художник Брун. Крус (откроется в новой вкладке). «Это сведет к минимуму то, что ваша рука будет размазывать карандашные линии. Если вы правша, начните штриховать слева направо; если вы левша, начните справа и двигайтесь влево.

«Есть нет ничего более разочаровывающего, чем попытка сделать чистый рисунок, который теряет свой блеск и ценность из-за смазывания. Вместо этого время от времени используйте растушевку в своих интересах, чтобы сгладить затенение. Вы можете сделать это с помощью нескольких инструментов. Я использую простой кусок папиросной бумаги, чтобы выполнить работу».

06.

Управляйте своими краями
Создайте интерес, комбинируя различные типы краев

(откроется в новой вкладке)

Фон Рюден использует четыре различных метода рисования для определения краев объекта: тонкие, твердые, потерянные и неопределенные. Тонкие и жесткие грани придают объектам сплошные границы. Потерянные края возникают, когда значения объекта и фона начинают смешиваться вместе, поэтому край подразумевается, а не определяется. Неопределенные края должны быть расшифрованы самим зрителем. Он предлагает изучить все четыре типа и объединить их, чтобы вызвать интерес к вашей работе.

07. Используйте палочку для растушевки для плавного затенения

Создайте легкое затенение, растушевывая большие области мягкого древесного угля (Изображение предоставлено Марисой Льюис)

(открывается в новой вкладке)

С помощью карандаши – например, чтобы запечатлеть небо. «Иногда предпочтительнее, чтобы штриховка была менее схематичной, а более плавной и тонкой», — говорит художник Мариса Льюис. «Карандашные линии не сливаются идеально, если вы не очень осторожны».

Чтобы ваши первоначальные каракули не просвечивали, Льюис использует особую технику — см. больше художественных техник здесь. «Используйте запасную бумагу, чтобы нарисовать большой образец мягкого графитового или угольного карандаша, затем используйте большую палочку для смешивания, чтобы собрать мягкую пыль и использовать ее для своего изображения», — объясняет она. «Продолжайте использовать палочку для смешивания и добавляйте больше каракулей, поскольку вам нужно больше графита». Затем вы можете создать более темные области, чтобы создать четкость.

08. Примените правило 70/30

Держите главный фокус в пределах 30 процентов от изображения

(открывается в новой вкладке)

Один из самых важных советов по рисованию эскизов: меньше может быть больше! Правило 70/30 помогает создавать эффектные композиции. Идея состоит в том, что 30 процентов вашего эскиза заполнены основным фокусом и деталями, а оставшиеся 70 процентов — заполнителями. Эта менее интересная область помогает привлечь внимание к основному предмету вашей работы. Вы можете увидеть правило в действии на наброске фон Рюдена выше.

09. Сделайте его (почти) симметричным

Сохраняйте хороший контраст между законченным видом и более схематичным ощущением

(открывается в новой вкладке)

«Мне нравятся симметричные рисунки, но они часто выглядят скучно все слишком быстро», — говорит Крус. «Хороший способ предотвратить это — добавить некоторые тонкие изменения и оставить симметричными только общие линии, а не отражать каждую маленькую часть. Сохранение асимметричности некоторых элементов помогает избежать скучного повторения».

10. Различные текстуры

Учитывайте, является ли материал шероховатым или гладким, поглощает или отражает ли он свет

(открывается в новой вкладке)

Чтобы отобразить различные текстуры в эскизе, вам необходимо настроить технику. «Вы не хотели бы затенять кожу так же, как вы затеняете металлик или мех. Каждый из них обладает уникальными свойствами и захватом, которые поднимут ваши рисунки благодаря точности изображения», — говорит фон Рюден.

Хорошей отправной точкой является определение того, является ли текстура шероховатой или гладкой, а затем поглощает или отражает ли она свет. «Отражающая и гладкая текстура, такая как хром, обычно имеет более высокий контраст и заметные блики, в то время как поглощающая и грубая текстура, такая как хлопок, имеет низкую контрастность и практически не имеет бликов», — продолжает он.

Следующая страница: Расширенные советы по рисованию, которые помогут вывести ваши рисунки на новый уровень вкладка)

(открывается в новой вкладке)

16,96 фунтов стерлингов

(открывается в новой вкладке)

13,49 фунтов стерлингов

(открывается в новой вкладке)

Посмотреть цены (открывается в новой вкладке) 0

2 Просмотреть все

Цена снижена

(открывается в новой вкладке)

Derwent Graphic Medium, набор из 12 шт. 7.09

(откроется в новой вкладке)

Посмотреть предложение (откроется в новой вкладке)

Посмотреть все цены

(откроется в новой вкладке)

Подарочная коробка линии Caran d’Ache Graphite

(откроется в новой вкладке)

(откроется в новой вкладке)

131 фунт стерлингов

(откроется в новой вкладке)

Посмотреть предложение (откроется в новой вкладке)

Посмотреть все цены

(откроется в новой вкладке)

Набор карандашей Palomino Blackwing из 12 шт.

(откроется в новой вкладке)

(

4 открывается в новой вкладке)

34,40 £

(открывается в новой вкладке)

Посмотреть предложение (открывается в новой вкладке)

Посмотреть все цены

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

Уже есть учетная запись? Войдите здесь

*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

• 1

Текущая страница: Советы по рисованию для начинающих

Следующая страница Советы по рисованию: продвинутый уровень

ImagineFX — журнал №1 по цифровому искусству для любителей фэнтези и научной фантастики! Благодаря цифровым и традиционным навыкам рисования, игрового дизайна, манги и киноискусства, каждый выпуск наполнен обучением и вдохновением от ведущих художников в своих областях.