Человек в движении карандашом: 404 Not Found ♥ Рисунки карандашом поэтапно

Содержание

Как нарисовать человека в движении карандашом

Этот урок непростой, но интересный. Вы уже умеете рисовать человека и его лицо. А сейчас я вам расскажу, как нарисовать человека в движении карандашом. Во-первых, конечно, нужно вспомнить и про пропорции человека, и про то, как устроено тело. Понаблюдайте за своим окружением: кто как двигается, кто как сидит, кто как бегает. Разберем на примере танцующей девушки. Представьте спортивное мероприятие и группу поддержки с яркими «мочалками». Представили? И примерные движение, которые они делают. Ну, вот. Приступим.

Как нарисовать человека в движении карандашом

Шаг первый.Пока все только тонкими линиями. Сперва определим положение головы: где-то в центре листа. Ведь, мы должны еще оставить место для всего тела и поднятой вверх руки. На лице покажем 3 вспомогательные линии: уровни носа, глаз и рта. О них вы уже знаете, мы не раз их использовали. Например, когда учились рисовать Рапунцель и фею. А дальше строим основу туловища: коротенькую шею, грудную клетку, изогнутый позвоночник и таз. Руки и ноги должны нам показать, что человек не просто стоит на месте, а находится в движении. Проведем осевые линии, так что нога одна согнута, а рука одна поднята вверх. На месте ладошек нарисуем две большие окружности – это контуры так называемых «мочалок». Шаг второй. Опираясь на вспомогательные линии, покажем глаза. Сверху головы – копна волос. А теперь постараемся нарисовать аккуратную линию подбородка и шею. Шаг третий. Дорисовываем лицо: глаза, нос, рот. Вы можете посмотреть отдельный урок о том, как нарисовать лицо. Воль осевых линий рук проведем линии сверху. На груди покажем декольте. Добавим пару штрихов в волосы. Шаг четвертый. Воль осевых линий рук проведем линии снизу. Должны уже получиться руки. Делаем наши «мочалки» пушистыми, обводя их мелкими волнами и зазубринками. Покажем грудь нашей девушки и линию коротенькой маечки. Теперь двигаемся дальше. Шаг пятый. Рисуем талию, а потом коротенькую юбочку. Обратите внимание: на юбочке внутри маленькая складочка. Она является как бы продолжением ноги. А открытый разрез на юбке выдаст нам, что девушка как раз и находится в движении. В мочалки добавим пушистости парой штрихов внутри. Шаг шестой. Рисуем ноги. Линии проводем вдоль уже нарисованных осевых линий. При это одну ступню мы не видим, так как она спрятана за прямой ногой. Девушка наша стоит не на полной ступне,а на пальцах. Это еще больше придаст динамики нашему рисунку. Ведь если бы она стояла на полной ступне, нам бы казалось, что она находится в статичном положении. А сейчас создается ощущение, что она вот-вот подпрыгнет вверх или опустится вниз. Шаг седьмой. А сейчас берем в руки ластик и аккуратно убираем все вспомогательные лини. Вот, кажется, все. Осталось обвести контур и раскрасить. Успехов вам! Это был урок о том,
как рисовать человека в движении. Хочу услышать Ваши комментарии по поводу этой темы, а также пишите какие еще уроки рисования хотите увидеть? Смотрите похожие уроки:

Рисуем женщину;
Бабу Ягу;
Ребенка;
Футболиста;
Хоккеиста;

TrustNo1

Специально для ДейФан

Как нарисовать людей в движении карандашом? Пошаговая инструкция как нарисовать человека. Рисуем человека поэтапно для детей

Рисование — очень трудоемкий процесс. Кому-то он дается легко, а кому-то сложно. Самым сложным в рисовании людей является вовсе не портрет, а изображение в движении. в движении, вы узнаете прямо сейчас. Отобразить правильные пропорции тела на листе бумаги — задача не из простых. Чтобы правильно это сделать, лучше всего понаблюдать за реальными движениями человека или попросить кого-то позировать для вас в нужной позе. Самым сложным в рисунке человека в движении является положение его плеч, шеи, кистей рук и ступней. Прорисовка правильного расположения коленей и локтей тоже может вызвать затруднение. Если в данный момент нет возможности понаблюдать за движениями человека в реальности, попробуйте проследить за своими движениями в зеркале или включите видео. Также понаблюдать за людьми можно по телевизору, особенно если это спортивный канал.

в движении?

Нарисовать человека в движении поэтапно помогут наши рекомендации. Внимательно отнеситесь к каждому совету этой статьи.

Прорисовка положения человека тонкими линиями

Первым делом необходимо сделать наброски. Отступите сверху, снизу и по краям листа несколько сантиметров, чтобы человек, нарисованный вами, был строго в центре. Нарисуйте круг или овал там, где будет расположена голова. На рисунках, представленных нами, у набросков изображения человека нет плеч. Обратите внимание на последнюю картинку. Положение плеч лучше обозначить сразу. Линии наброска должны быть едва видимыми, впоследствии вы их сотрете. Достаточно того, что эти линии видны вам. Не нажимайте слишком сильно на карандаш.

Линия, идущая от головы, будет отражать положение корпуса человека. Линии по бокам должны повторять положение рук. Нижние линии повторяют положение ног. Проследите за тем, как согнуты колени и локти на ваших набросках.

Рисуем человека в движении

Нарисовать человека в движении карандашом можно, сделав все необходимые наброски. По ним начинаем прорисовать мельчайшие детали, а именно: мышцы ступни, бедра, икры, голову, плечи и т. д. Человек не должен получиться слишком худым, обратите на это внимание. Представьте, что все наброски — это скелет вашего человека. Линия корпуса — это позвоночник, а остальные линии — кости. Ваша задача, грубо говоря, обрисовать их мясом.

Можно сделать дополнительные наброски, которые будут отражать толщину тела человека, положение его ладоней. Все сгибы костей лучше обозначить крупными точками. А именно: в плечах, локтях, коленях, тазобедренной области. Ладонь можно обозначить овалом, так же как и людей в движении при помощи набросков, вам теперь известно.

Далее начинайте прорисовывать все тело человека. Прорисуйте спину, торс, мышцы на руках и ногах, учитывая настоящие параметры человеческого тела. Прорисуйте ладонь и пальцы. Не забывайте о мелких деталях, например, пупке, ключице и так далее.

Рисуем голову

Мы уже имеем представление, необходимо ознакомиться с информацией о том, как изобразить голову. В каком положении бы ни был человек, для того чтобы он смотрелся естественно, необходимо прорисовать детали его Это достаточно сложный вопрос, потому как добиться портретного сходства совсем не просто. Однако попытаемся дать общие рекомендации.

Если голова расположена в профиль, а не в анфас, то это вызывает определенные трудности у начинающего художника. Дело в том, что лицо в профиль рисовать намного сложнее. Необходимо правильно прорисовать линии носа, подбородка, лба. Важно иметь представление о Это поможет правильно нарисовать все детали головы. В некоторых случаях вполне можно изобразить лицо схематично, не прорисовывая каждую черточку.

Раскрашиваем рисунок

Человек в движении карандашом нарисован. Осталось лишь добавить ярких цветов и придать рисунку более одушевленный вид. Правильно подберите цвет, которым вы будете раскрашивать кожу человека. Если вы используете гуашь, то разведите несколько цветов до телесного оттенка, хорошо подойдут бежевые тона. Экспериментируя в подборе цвета для кожи человека, смешивайте белый, коричневый и розовый. Не разводите краски или гуашь большим количеством воды, так как это может покоробить бумагу, на которой вы рисовали. Для раскрашивания мелких деталей используйте кисточки с узкими ворсинками. Лучшим вариантом для рисования являются кисти, изготовленные из натуральных шерстинок.

Все остальные детали можно раскрасить любым понравившимся цветом. Главное, делать это обдуманно и аккуратно, чтобы не испортить рисунок.

Как нарисовать людей в движении, мы разобрались. Ваша задача — максимально использовать полученные после прочтения этой статьи знания. Развивайте свои навыки, будьте наблюдательны. Все это поможет вам добиться успеха в искусстве рисования карандашом и другими средствами.

Я хочу предложить вариант поэтапного рисования человека в движении, чтобы дать понятие, как рисовать такого человека, ребенку лет пяти-шести. Посмотрим на рисунок, который возьмем за образец —

Сначала рисуем прямую вертикальную линию. На ней сделаем четыре горизонтальные линии разной длины: в самом верху одна покороче, вторая подлиннее — это вспомогательные линии для головы и лица.

Пониже рисуем горизонтальную линию для плечевого пояса. И в самом низу — линия для будущих ног.

Дорисовываем вверху овал — голову. Линиями изображаем руки и ноги (расходящиеся под углом).

Теперь придаем объем фигурке. Рисуем дополнительные линии параллельные тем, что мы уже нарисовали. И у нас получается узнаваемое тело человека.

Рисуем лицо — по верхней линии в овале-голове рисуем глазки, по нижней линии — рот.

Человека в движении мы показываем с помощью ног, которые рисуем в шаге, один из ботиков рисуем согнутым — так обувь гнется на ноге, стоящей на земле (полу). Обратите на это внимание.

Теперь дорисовываем недостающие детали (прическу, сумочку, ботинки, кисти рук и другое). Стираем вспомогательные линии. И красим рисунок карандашами или красками.

Нарисовать человека в движении непросто, но интересно. Давайте разберем этот процесс на примере рисунка девушки из группы поддержи, во время спортивного соревнования.

Первым этапом рисования будет создание quot;каркасаquot;. Для этого простым карандашом, тонкими линиями нарисуем положение е тела. Рисуя quot;каркасquot; помните, что она не стоит на месте и поэтому нужно сразу нарисовать и изгиб позвоночника, и поднятые руку и ногу, и откинутую назад голову. На будущем лице нужно обозначить точками рот, нос, глаза.

После этого приступаем к самому рисованию и начинаем это с головы и лица. Рисуем волосы, а так же шею и подбородок.

Следующим шагом будет прорисовывание рук и линии декольте. А так же, шаров, которые девушка держит в руках.

Вдоль проведенных осевых линий, рисуем ноги. Чтобы придать большей динамики рисунку, нарисуем, что девушка стоит как бы на кончиках пальцев, а вторая ступня ноги спрятана за прямой ногой. Таким образом, создается впечатление прыжка.

После этого, ластиком убираем все вспомогательные линии и раскрашиваем рисунок.

Удачи Вам в Вашем творчестве!

Для того, чтобы рисовать человека, который находится в движении нужно учитывать, что он должен поддерживать баланс, проще уравновешивать массу своего тела, чтобы не упасть.

Поэтому на рисунке мы рисуем голову обычно прямо, а руки и ноги должны создаваь ощущения равновесия, либо служить точками опорами.

Если мы рисуем человека во время ходьбы, то должно быть ощущение перекачивания со стороны в сторону. Руки в движении помогают поддерживать баланс, а ноги это точки опоры, которые меняются поочередно. Таз и грудная клетка наклоняются в противоположные стороны.

Ниже представлено видео, где подробно рассказано о том, как рисовать человека в движении.

Если возник вопрос о том, как нарисовать человека в движении, значит какой — то опыт в рисовании людей у вас уже имеется. Нарисовать человека не самая простая задача, а нарисовать двигающегося человека тем более. Но пусть вас это не пугает, давайте попробуем поучиться рисованию с помощью схем поэтапного рисования.

Вот например, такая схема — здесь показано, как рисовать бегущего человека. Рисуем сначала общее очертание фигуры, так сказать скелет. Потом уже, делаем фигуру объмной. И уже после, прорисовываем более детально.

Вот ещ одна подобная схема. Здесь так же в несколько этапов мы можем понять, как рисуется бегущий человек.

Попробуем нарисовать человека в движении . Нарисуем спортсмена, а точнее, лыжника. Скоро начнется чемпионат мира по лыжам, вот мы и приурочим наш рисунок к этим соревнованиям).

Если рисовать по правилам, то нужно помнить, что единицей измерения в рисунке будет размер головы. Измеряем голову, и этот размер используем, чтобы провести вспомогательные линии от ступней до макушки.

Мы будем рисовать на детском уровне, то есть упрощенный вариант.

Сначала рисуем неправильной формы овал — заостренный книзу. Вспомогательными обозначаем туловище и конечности. Руки согнуты, как у лыжника, отталкивающегося лыжными палками. Ноги слегка согнуты в коленях в шаге. На ногах рисуем две линии лыж.

Следующим этапом придаем нашей фигурке объемные контуры, обводя линиями вспомогательные линии. нарисуем лицо — нос, рот, глаз, на голове рисуем шапочку. Ластиком стираем вспомогательные линии.

Последним этапом остается раскрасить нашего лыжника в движении. Не забудьте сделать румянец на щеках — от морозца и движения).

Рисование человека в движении дело не из легких. Но нет ничего невозможного. Для начала рисуем скелет-основу человека, потом наращиваем quot;мясоquot;. Сложность рисования зависит от динамики движения человека: бегун, пловец, дети, играющие в мяч или просто идущая старушка с палочкой, человек на велосипеде, все эти примеры выражают разную степень движения человека.

Ниже представлены наброски Готфрида Баммеса. Давайте разберем их, так сказать, на примере.
Вы можете выполнять такие наброски акварельной краской, это поможет вам быстрее делать рисунок, следовательно, уловить больше различных положений тела человека. Лучше всего заранее подготовить небольшой флакончик с уже разведенной краской. И при первой же возможности пустить их в ход.

Главной особенностью такой работы является то, что вы должны определять пропорциональные соотношения частей тела человека и правильно воспроизводить их в листе. А вот секрет положительного результата работы заключается в том, чтобы правильно рисовать фигуру человека относительно оси симметрии.

Дело в том, что как бы не перемещалось тело человека в пространстве, оно все равно стремится придерживаться оси симметрии, иначе человек, потеряв ее, упадет. Есть секретная точка, которая располагается в яремной ямке. Расположение ее показано на рисунке ниже:

Ось симметрии уходит вниз перпендикулярно земле. Какие бы пируэты человеческое тело не изображало, ось симметрии всегда неизменна. Посмотрите ниже следующие изображения. В одном случае человек стоит прямо, во втором случае человек оперся на одну ногу. Тело его в пространстве сместилось, одна нога изменила положение, но ступня второй ноги все равно находится на оси.

В конечном итоге хитрость изображения человека в движении заключается в том, что всегда работает ось симметрии, и наиболее ее проявление сильно, когда тело касается земли. Приведу простой пример: встаньте, сделайте несколько шагов, медленно. Чувствуете, как масса тела переносится то на одну ногу, то на вторую? Вот именно на эту точку- нижнюю точку оси вы и стаете. Если провести прямую от этой точки к точки на яремной впадине, прямая и будет перпендикулярна поверхности земли.

В воздухе масса тела должна равномерно распределяться относительно оси. Как только балланс нарушен, фигура начинает движение, но чтобы снова достичь балланса.

Рисовать наброски человека в движении можно где угодно- на улице, в спортивном зале, в цирке, наблюдая из окна дома, смотря телевизор, на секциях восточных единоборств…

Если вы начали рисовать наброски человека в движении совсем недавно, не гонитесь за точностью, не прорисовывайте детали. Рисуйте на скорость, улавливая движение, повороты, перемещение тела в пространстве. И не забывайте о пропорциях.

Оборудование:

Методические таблицы ске-лет, пропорции людей разного воз-раста).
Бумага А-4
Карандаш простой. Мелки восковые.
Раздаточный материал:
- карточки проверки знаний пропорций фигуры человека
- детали фигуры человека Приложение 1 >

Разработка данного урока подразумевает, что учащиеся уже знают основные пропорции фигуры человека. Для повышения интереса учащихся тестовая часть урока составлена в виде картинок сказочных персонажей.

Цель урока: развивать познавательные интересы при выполнении набросков и зарисовок фигуры человека в движении, обращая внимание на конструктивно-анатомическое строение.

Задачи:

Обучающие — обучить приемам изображения.
Развивающие — развивать композиционное мышление, образное воображение, логическое мышление.
Воспитывающие — воспитывать любовь к изобразительному искусству, к человеку.

План проведения занятия:

Приветствие (1-2 мин.)
Работа с карточками (5-7мин.)
Теоретическая часть (5-7 мин)
Практическая работа (20-25 мин)
Подведение итогов. (3-5 мин.)

ХОД УРОКА

Здравствуйте, ребята! На прошлом уроке мы с вами говорили соотношении пропорций в изображении фигуры человека. Давайте вспомним, какие важные моменты мы должны знать.

Учащиеся отвечают, основываясь на методические таблицы.

Молодцы. Материал вы знаете, а давайте проверим на практике! Перед вам карточки со сказочными героями. Ваша задача сказать, под каким номером фигура пропорциональная.

Учащиеся выполняют задания на карточках и коллективно обсуждают ответы. (Ответы: рисунок 1 — №3, рисунок 2 — №1, рисунок 3 — №1, рисунок 4 — №1)

Правильно! Вы справились с задачей!
Человеческое тело есть великолепно организованный инструмент для совершения разнообразных движений и действий. Чтобы его изображать, нужно обладать некоторыми знаниями об его устройстве. Это не значит, что вы должны детально изучить анатомию — достаточно получить представление об основных пропорциях. Манекен, обычно деревянный — бесценный помощник для рисования фигуры в движении. Он может имитировать все позы и положения, которые способны занимать человеческое тело. Сегодня у нас нет деревянного манекена, но я предлагаю вам интересный аналог.

Учитель раздает конверты с заранее вырезанными деталями человеческой фигуры Приложение 1 >, рассказывает, как пользоваться ими.

Перед вам фигура подростка, которую я составила соответственно пропорциям. Для начала я предлагаю вам составить его бегущим.

Учащиеся формируют правильный наклон тела, рук и ног.

Возьмите, пожалуйста, последнюю карточку и скажите, сравнивая с вашей фигурой. Что неправильно нарисовано?

Учащиеся выполняют задание на карточке.

Итак, при помощи нашего «манекена» мы можем правильно изобразить фигуру нашего подростка в движении. Попытайтесь поставить его в разные позы — стоя, сидя, наклон, удар ногой, танец. Тщательно обдумайте позу. которую будете рисовать. Не забывайте про уравновешивание фигуры. Баланс для фигуры в движении имеет решающее значение.

Учащиеся, сверяясь с «манекеном», изображают фигуру подростка, готовые рисунки вывешиваются на доске.

В целом с заданием вы справились. Давайте подведем итоги нашего урока.

Какие особенности вы заметили в набросках фигуры человека в движении?
Какое значение имеет для фигуры человека баланс?
С какими трудностями вы столкнулись при практической работе сегодняшнего урока?

Спасибо за урок! До свиданья!

Тело человека способно совершать самые разнообразные движения: передвигаться шагом, бегать, прыгать, производить какую-то работу.

При всех этих движениях происходят изменения внешней формы тела. Изменения формы происходят даже без каких-либо заметных движений фигуры. Живой человек не может долго оставаться без движения. Мышцы, находясь в статическом напряжении, устают гораздо сильнее, поэтому человек, оставаясь в какой-либо позе, постоянно ее слегка меняет.

В этом заключается сложность рисунка с фигуры натурщика по сравнению с рисунком гипсов. Здесь необходимо хорошо знать форму. Никакое тщательное механическое срисовывание не дает изображению настоящей пластической связи – изображение получается вялым, безжизненным.

Поэтому, прежде чем приступить к работе над рисунком живой обнаженной модели, необходимо изучить всё то, что образует формы живого организма и от чего зависят закономерность его движений и статика. Изучить не только снаружи, визуально, а изучить скелет, соединения костей между собой, мышцы тела.

Такое изучение дает знание того, что требуется изобразить. Тогда мы будем изображать то, что знаем, будем не копировать модель, а пользоваться ею.

Рисование фигуры лучше начинать с рисования стоящей фигуры без сложного движения. Прежде чем начать рисунок фигуры, необходимо осмотреть ее с разных точек зрения для того, чтобы ясно представить положение тела в пространстве. Для лучшего понимания конструкции тела натурщика необходимо вжиться в эту позу, повторить ее собственным телом. Только после этого можно приступить к определению композиции листа, центра тяжести, площади опоры, движения фигуры и т.д.

В качестве иллюстрации можно ознакомиться с современным методом построения фигуры человека, который предлагает Р.П. Куриляк, преподающий пластическую анатомию в Санкт-Петербургской художественно-промышленной академии В.И. Мухиной (рис. 24-33).

Проводим вертикаль и делим ее пополам. Отмечаем одну восьмую вертикали сверху, что составляет размер головы. Если мы рисуем фигуру с опорой на одну ногу, то наша вертикаль совпадает с тремя точками: яремной ямкой (вырезкой), лобковой костью (лонным сращением), внутренней лодыжкой (большеберцовой костью) и пяткой. На вертикали от пятки отмечаем высоту подъема до голеностопного сустава, что по пропорции равно почти половине высоты головы.

Дальнейший ход нашего размышления следующий: мы определяем направление плечевого и тазового поясов, их степень наклона в противоположные стороны; линия плечевого пояса пройдет через яремную ямку с наклоном в сторону, а линия тазового пояса пройдет через лонное сращение от большого вертела опорной ноги с наклоном в сторону свободной ноги.

Определяем ширину плечевого и тазового поясов, которая в дальнейшем слегка изменится и уточнится. А пока ширину тазового пояса по отношению к высоте всей фигуры определяем в одну шестую, ширину плечевого пояса – в одну пятую высоты всей фигуры.

Если соединить след от пятки опорной ноги с точкой большого вертела легкой линией, то получится почти осевая линия всего объема, правда, в дальнейшем претерпевающая большие изменения и дополнения. На плечевом поясе над опорной ногой край его соединяем с краем таза пояса над свободной ногой.

Весь ход нашего размышления с карандашом в руке происходит весьма бегло и быстро, слегка касаясь бумаги, не пережимая его и не черня.

Одна из главных задач для рисующего – это определить линию «большого движения». Она изображается дугообразной линией, идущей от яремной ямки по направлению к лобковой кости и дальше от лонного сращения в противоположном направлении дуги на пятку опорной ноги. Если голова наклонена в сторону опорной ноги, то дугообразную линию, идущую от лонного сращения до яремной ямки, можно продолжить на теменное возвышение головы.

Теперь пришло время наметить руки в том движении, в котором находится модель. Можно уже провести контур опорной ноги, охват больших объемов голени коленного сустава, показать пластический переход от противоположной стороны грудной клетки в сторону опорной ноги на ее силуэт с выходом на коленный сустав и с охватом голени икроножной части.

Намечаем свободную ногу, ее осевую ступню, а также уточняем положение таза, его осевые, согласовываем нахождение коленной чашечки опорной ноги с коленным суставом свободной.

Свободную конечность определяем большими объемами по ее основным пластическим направлениям: от подвздошной кости (верхней ее ости) с выходом на внутреннюю часть свободной ноги, что почти совпадает с направлением портняжной мышцы; охватив контурно край бедра (эпифиз бедренной кости), продолжаем дугообразную линию на внешнюю сторону голени и далее на уровне голеностопного сустава выводим линию на внутренний мыщелок большеберцовой кости с овальным охватом в сечении всей голени на этом уровне.

С внутренней стороны свободной ноги от лобковой кости, контурно охватив бедро дугообразной линией, направляем ее, пересекаясь с портняжной, и выходим на внешнюю сторону бедра, совпадая дугой с внешней мышцей бедра (квадрицепсом), и через край верхней коленной чашечки ведем дугообразную линию на внутренний край голени свободной ноги, подчеркивая икроножную мышцу. Теперь, если внимательно посмотреть на нашу схему, в ней явно прочтем S-образные, дугообразные, «змееобразные» линии в любопытном соотношении между длинными и короткими отрезками этой самой S-образной. Все соотношения будут соответствовать принципу золотого сечения, что, по сути, является принципом гармонии. В этом легко убедиться, если проделать по диагонали замер любой из S-образных линий наших объемов. Этот принцип состоит в том, что отношение общего к большей части должно непременно равняться отношению большей части к меньшей.

Прежде всего хочется предупредить, что если мы говорим о золотом сечении, о логике и прагматизме, то это лишь значит одно – подобные знаки и понимание должны присутствовать на уровне «забытого», то есть ненавязчивого, но сознательного рисования, которое является одним из основных способов овладения рисунком.

В рисунке уже четко просматривается контур всей фигуры: опорная нога как основной естественный стержень этой постановки приобретает четкость в силуэте и отдельными объемами, как-то: бедро, голень, стопа. Бедро, в частности, может быть проявлено ясностью четырехглавого мускула, голень – внешним характером передней большебедренной мышцы и длинной малоберцовой мышцы; внутренняя сторона голени прорисовывается прежде всего, трехглавыми мышцами икры. Следует также отметить, что в данном рисунке детально уже вырисовывается весь объем коленного сустава. Уже хорошо и ясно видна грудная клетка, намечается большая грудная мышца с правой стороны модели у плеча, широкая мышца спины вместе с частью лопатки, дающая четкий контур левой стороны модели. Поскольку левая рука относительно передней плоскости ближе всего для рисующего, то и внимание ей мы уделяем больше как в тоне, так и в прорисовке; особенность локтевого сустава – трехглавая мышца плеча. Более мягко в тоне, но довольно внимательно и с полным «уважением» мы относимся к правой стороне модели, и уже на этом этапе рисования мы уточняем (проявляем) плечо и предплечье, намечая и кисть. Особенно четко прорисовывается коленный сустав свободной ноги.

Следующий этап связан с уточнением пространственно-конструктивного восприятия фигуры на листе и уточнением фрагментов: стопа свободной ноги, контур бедра с внутренней стороны намечаются с учетом падающих теней. Словом, этот этап рисунка может быть на грани завершения. На нем мы решаем плановость, передние и боковые площадки строения как всей фигуры в целом, так и отдельных ее частей.

Завершение в любом деле – это условность, потому что завершать можно до бесконечности. И это верно, но в данном случае мы говорим о таком завершении, когда то, что мы рисовали, дает нам ясную картину предмета или человека.

На завершающем этапе следует помнить и о графической культуре, то есть о таком исполнении, при котором объект должен красиво читаться зрителем.

В конце наших рассуждений необходимо подчеркнуть, что обучение рисованию начинается с простейших подготовительных упражнений, с последовательного и постепенного зрительного овладения знаниями и навыками художественного мастерства в изобразительном искусстве. Надо всегда помнить, что перед рисующим поставлена задача показать трехмерный объем формы на двухмерной плоскости листа. И это можно сделать либо тоном – в полную силу соотнося свет и тень, – либо линией и тоном, не перегружая рисунок.

После знакомства с формами человеческого тела в рисунках стоящей фигуры можно перейти к рисованию натуры в действии. Только работая над фигурой человека в движении, находящейся в каком-либо ракурсе, мы глубже понимаем взаимосвязь между внешней формой и внутренним движением. Мы понимаем, как изменяется внешняя поза тела от положения скелета, от работы тех или иных мышц. Большую помощь в таких рисунках окажет знание анатомии, хорошее понимание конструкции тела и знание основных пропорций фигуры, проще говоря, те знания, о которых мы говорили выше.

Для овладения рисунком фигуры в движении очень полезно делать небольшие зарисовки и наброски тела в том или ином положении, анализируя его с конструктивной точки зрения (рис. 34). В таких зарисовках большое внимание уделяется не столько внешнему анализу позы, сколько внутреннему движению конструктивно важных частей тела: позвоночного столба, грудной клетки, таза, плечевого пояса, конечности. Такой разбор позы упростит задачу изображения фигуры в ракурсе, поскольку даст нам представление о положении осей в пространстве. А еще замечательный педагог Чистяков считал, что для верного изображения формы необходимо начинать рисунок с нахождения внутренних осей, на которые следует наращивать форму. Чувствовать внутренние оси, точнее, направленность движения масс – совершенно необходимо в течение всей работы над рисунком, так как именно оси позволяют создавать на плоскости правильное решение объема. Без выявления внутренних осей и проверки по ним изображения рисуемая форма неизбежно теряет ту пластическую основу, отсутствие которой превращает любое построение в передачу внешней поверхности.

Очень полезно для проверки степени овладения изображением фигуры делать рисунки по памяти, а затем и по воображению.

Чтобы легче ориентироваться в таких рисунках, можно предложить ознакомиться с методом рисования человека как изображением сочетания простых геометрических тел. Еще художник Возрождения Дюрер предлагал смотреть на форму человеческого тела упрощеннее, сводя ее к целому ряду простейших геометрических тел. Эти отдельные тела, имеющие грубое сходство с частями человека, он предлагал изучать, рисуя их в таких движениях и ракурсах, какие только можно наблюдать в человеческом теле. Эту идею развивал и Ш. Холлоши (рис. 35). Он членил фигуру на ряд основных форм. Так, шея, трактуемая как цилиндр, поддерживала усеченную плоскостями голову, вставлялась в цилиндр торса, который опирался на таз, изображаемый как сочетание куба и усеченной призмы и т.д. Все эти формы изображались по отношению к средней линии фигуры, служившей в работе основой построения объема тела.

Рассмотрим такой подход к изображению на примере построения стоящей фигуры. Рисунок начинаем с композиции фигуры и определения ее общей формы. Очень обобщенно намечаем размер фигуры в листе и конструкцию позы (рис. 36). После этого определяем положение центра тяжести, площади опоры и основных осей фигуры. Намечаем на основе геометрических тел основные массы тела (рис. 37). По окончании такого анализа форм переходим к конкретизации деталей фигуры, строя их на основе геометрических форм (рис. 38).

Как нарисовать человека 🥝 в движении карандашом поэтапно для детей

В данной статье для вас будет представлена пошаговая инструкция того, как рисуется человек в движенииобычным карандашом. Следуя этому поэтапному обучению, вы без проблем разберетесь, как нарисовать человека в движении идущего, или когда он бежит. Сделать такой эскиз сможет даже маленький начинающий художник, ведь зарисовка является достаточно простой. Используя эти картинки, маленький искусствовед разберется в том, как рисовать человека в движении в разных положении тела.

Содержание материала

Инструменты и материалы

Бумага – 2 листа.
Простой карандаш – 1 шт.
Ластик – 1 шт.

Пошаговое обучение рисованию человека в движении

Для того, чтобы нарисовать человека в движении со стороны спины, вам потребуется взять простой карандаш и нарисовать небольшой квадрат со слегка округлыми углами. Поверх квадрата нарисуйте небольшой овал – голову, так у вас будет готова верхняя часть тела.
Далее приступите к прорисовке рук, которые будут скользить вдоль туловища и наполовину выходить за квадрат. Не забудьте сделать небольшое углубление в локтевой части, а также нарисовать кисть. Человек в движении рисунок карандашом вы должны сделать максимально реалистичным, поэтому следует сделать акцент на всех изгибах.
Теперь, чтобы нарисовать идущего человека, вам потребуется провести слегка заметную линию посередине квадрата, опускаясь ниже до края листа. Сбоку от этой линии проведите небольшую дугу, смотрящую внутрь, не забудьте прорисовать коленный сустав. Следом от коленного сустава проведите еще одну небольшую дугу. Затем уже по линии проведите карандаш вниз, прорисовывая всю ногу.
Вторую ногу следует рисовать так, чтобы она как будто немного пряталась за другой. Соответственно, стопу и коленный сгиб необходимо нарисовать немного выше. Так вы сможете нарисовать человека, который сделал короткий шаг.
Для прорисовки фигуры человека, который делает широкий шаг, необходимо нарисовать такой же квадрат, однако, нижняя линия будет слегка выгнута вовнутрь, а голову при этом сделать меньше и более круглой, как будто он слегка наклонился.
Одну ногу следует нарисовать к центру, слегка приподняв ботинок, чтобы было видно только одну его часть. Вторую ногу рисуйте тоже к середине, делая ее еще короче, чем при коротком шаге.
Руку, которая находится у шагающей ноги, нарисуйте прямой, рукав на ней сделайте дугой, которая уходит внутрь. Вторую руку сделайте более короткой, и нарисуйте рукав с дугой в обратную сторону. Так рука будет выглядеть слегка согнутой при ходьбе.
Обозначьте линии одежды, сделав небольшую вертикальную полоску посередине туловища, не доходя полностью до верха и низа. Также проведите горизонтальную полоску сзади на штанах и в области сгиба штанин.
Если вы рисуете человека, который расположен к вам лицом, вам потребуется сделать небольшой слегка округленный квадрат, а голову сделать овальной, нарисовав глаза, нос и губы.
Также отметьте на этом квадрате линии куртки. Одна нога в данном случае прорисовывается слегка заваленной внутрь, другую же ногу нужно просто спрятать, нарисовав лишь небольшой кусочек нижней части и выглядывающего ботинка.
Одну руку нарисуйте прямо с дугой, которая смотрит вовнутрь, после чего прорисуйте согнутую кисть, в которой человек держит портфель. Вторую руку рисуйте по диагонали, отметив локтевой сгиб, а кисть при этом смотрит слегка вбок.
Если же вы рисуете человека, который бежит, квадрат должен быть более маленьким и хорошо округленным, а овальная голова проходит посередине уровня плеч.
Одну ногу прорисуйте ровной, немного приподняв область коленного сгиба, туфель при этом рисуется с задранным носком, как будто человек еще не до конца наступил на землю.
Вторую ногу рисуйте по диагонали, отметив сгиб на колене, а внизу от него нарисуйте всего пару миллиметров нижней части ноги, после которой сразу идет обувь.
Руку, которая находится со стороны прямой ноги, рисуйте слегка вверх по диагонали, а затем прорисуйте локоть и ведите линии вниз, заканчивая ее кистью. Вторую руку ведите наискосок вниз, не прорисовывая нижнюю часть от локтя, а сразу рисуя кулак. Таким образом у вас получится быстро бегущий человек.

Видео инструкция

В представленном видеоролике представлено рисование человека в движении поэтапно для детей. Автор продемонстрирует, как при помощи всего одного простого карандаша можно нарисовать достаточно реалистичного идущего или бегущего человека. Глядя на такие наброски, ваши дети с радостью возьмутся за рисование, показав вам настоящий класс.

Уважаемые читатели, а вы знали, как придать жизнь обычному рисунку и поэтапно нарисовать идущего человека, поза которого отличается от ширины шага, или как нарисовать его, как будто он сидит? Какие рисунки вы чаще всего рисуете, и умеете ли рисовать вообще? Какой, по вашему мнению, человек является более реалистичным?

Как нарисовать человека: 100 интересных идей ✍

У каждого из нас в школе были уроки рисования, но они ограничивались элементарными знаниями. Поэтому учиться рисовать правильно и красиво приходиться самостоятельно. Возможно, многие считают, что нарисовать человека сложно, но все намного проще, чем может показаться. Вы сможете узнать о том, как нарисовать человека поэтапно, используя наброски.

Также вы сможете научиться рисовать карандашом тело человечка в полный рост, в движении и в разных позах. Поэтому спешите далее почитать о том, как нарисовать человечка.

Содержание материала

Легкие рисунки

Начинать обучение, конечно же, нужно с более легких рисунков. Перед тем как рисовать людей, нужно почитать информацию для начинающих, узнать о том, что такое эскиз, как делать наброски людей. А главное, нужно разобраться в том, как сделать так, чтобы фигура человека на рисунке была естественной и красивой. Поэтому рисунки людей на первых этапах обучения должны быть простыми.

Рисунки карандашом

Существует масса различных онлайн-курсов и статей о том, как нарисовать человека поэтапно карандашом для начинающих. Рисунок человека карандашом сделать не так уж сложно, если знать основные техники и правила. Человек в движении, нарисованный карандашом – это особенное изображение. В таком рисунке передаются энергия и чувства художника. Фигура в данном случае не имеет значения, главное – то, какие техники использованы художником.

Рисунок человека – это просто

Вы могли почитать о том, как нарисовать человечка, не имея для этого особые художественные навыки. Также вы могли рассмотреть массу полезных фотографий, которые помогли бы вам разобраться, как рисовать тело. Любой человек, рисунок которого вы делаете, должен быть нарисован по-особенному и передавать через бумагу свои личные качества и черты характера.

Загрузка…

Узнаем как правильно нарисовать людей в движении карандашом?

Рисование – очень трудоемкий процесс. Кому-то он дается легко, а кому-то сложно. Самым сложным в рисовании людей является вовсе не портрет, а изображение в движении. Как нарисовать людей в движении, вы узнаете прямо сейчас. Отобразить правильные пропорции тела на листе бумаги — задача не из простых. Чтобы правильно это сделать, лучше всего понаблюдать за реальными движениями человека или попросить кого-то позировать для вас в нужной позе. Самым сложным в рисунке человека в движении является положение его плеч, шеи, кистей рук и ступней. Прорисовка правильного расположения коленей и локтей тоже может вызвать затруднение. Если в данный момент нет возможности понаблюдать за движениями человека в реальности, попробуйте проследить за своими движениями в зеркале или включите видео. Также понаблюдать за людьми можно по телевизору, особенно если это спортивный канал.

Прорисовка положения человека тонкими линиями

Рисуем человека в движении

Нарисовать человека в движении карандашом можно, сделав все необходимые наброски. По ним начинаем прорисовать мельчайшие детали, а именно: мышцы рук, кисти, ступни, бедра, икры, голову, плечи и т. д. Человек не должен получиться слишком худым, обратите на это внимание. Представьте, что все наброски — это скелет вашего человека. Линия корпуса – это позвоночник, а остальные линии – кости. Ваша задача, грубо говоря, обрисовать их мясом.

Можно сделать дополнительные наброски, которые будут отражать толщину тела человека, положение его ладоней. Все сгибы костей лучше обозначить крупными точками. А именно: в плечах, локтях, коленях, тазобедренной области. Ладонь можно обозначить овалом, так же как и ступни. Как нарисовать людей в движении при помощи набросков, вам теперь известно.

Рисуем голову

Как нарисовать людей в движении, мы уже имеем представление, необходимо ознакомиться с информацией о том, как изобразить голову. В каком положении бы ни был человек, для того чтобы он смотрелся естественно, необходимо прорисовать детали его лица. Как рисовать лицо? Это достаточно сложный вопрос, потому как добиться портретного сходства совсем не просто. Однако попытаемся дать общие рекомендации.

Если голова расположена в профиль, а не в анфас, то это вызывает определенные трудности у начинающего художника. Дело в том, что лицо в профиль рисовать намного сложнее. Необходимо правильно прорисовать линии носа, подбородка, лба. Важно иметь представление о черепе человека. Это поможет правильно нарисовать все детали головы. В некоторых случаях вполне можно изобразить лицо схематично, не прорисовывая каждую черточку.

Раскрашиваем рисунок

Как нарисовать людей в движении, мы разобрались. Ваша задача – максимально использовать полученные после прочтения этой статьи знания. Развивайте свои навыки, будьте наблюдательны. Все это поможет вам добиться успеха в искусстве рисования карандашом и другими средствами.

Академический рисунок фигуры человека| АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Учитесь рисовать фигуру? Начните с упрощенных схем тела

Материал подготовлен студией Артакадемия — курсы рисунка карандашом в Киеве.

Залог успешного обучения рисованию людей – начинать с простого. Забудьте на время о пропорциях тела и конечностей, величине и расположении глаз и прочих мелочах – и сосредоточьтесь на том, как тело работает в движется в целом. В этом нам поможет упрощенная схема тела, его «схематичный набросок» – по сути, более сложно и продуманно нарисованный «палка-палка-огуречик» простым карандашом.

Не торопитесь и потратьте некоторое время на то, чтобы спокойно и планомерно наращивать свои навыки рисования фигуры карандашом. Этим уроком рисования, Джефф Меллем, пользуясь написанной им книгой «Как рисовать людей», показывает базу рисования нашей фигуры, а также объясняет, как такой подход поможет вам улучшить ваши навыки рисования и почему он является основой изобразительного искусства.

Рисование фигуры человек карандашом для начинающих

Лучшим навыком яляется реалистичное изображение человеческой фигуры – начать с как можно более простых вещей. Забудьте об обведении контуров, о тенях и соотношении тонов. Забудьте тем более о коже, костях и чертах лица.

Для начала вам нужно научиться сводить карандашный рисунок фигуры к ее сути, чему-то, что можно нарисовать очень быстро и просто, но при этом ясно и неоднозначно репрезентирующему изображаемое. Люди, не умеющие рисовать, но пытающиеся показат владения рисунком и изобразить человека, часто делают это с помощью фигурки из простых палочек. Это и есть суть фигуры. Упростить ее еще больше, чтобы при этом было понятно, что это, уже не получится.

У этой простоты есть обратная сторона: она не дает достаточно зацепок, на основании которых можно было бы развить и усложнить фигуру. Тем не менее, с помощью нескольких дополнений и модификаций, вы можете превратить простую фигурку из палочек в рабочую основу любого рисунка.

Что такое набросок

Простой способ заставить фигурку из палочек выглядеть более похожей на настоящего человека – добавить плечи и бедра. Если вы также дорисуете ей кисти и стопы, сгибы локтей и коленей, немного увеличите голову и постараетесь более-менее соблюдать настоящие пропорции – ваш рисунок будет легко выполняем и опознаваем как человек. Эта фигурка и будет называться наброском.

Рисование наброска –отличный подход к началу рисунка фигур карандашом. Не беспокойтесь о том, чтобы сделать схематичный рисунок похожим на человека, которого вы хотите нарисовать. После того, как вы уберете все детали, у вас останется своеобразная диаграмма того, в какой позе находится ваша модель. Сводя реальную человеческую фигуру к этому простому изображению, вы получаете возможность анализировать и усиливать позы и жесты, которые вы видите, что в свою очередь позволит вам учиться рисовать движения из головы.

Воздержитесь до поры от излишней концентрации на жестах

Одно важное замечание о рисовании набросокв: это не наброски жестов. Скетчи, в которых вы концентрируетесь на жестах – отличный способ построить рисунок, потому что они выявляют как позу и движение, так и пропорции всей фигуры – так же, как это делает схематичный рисунок – но в отличие от него, они требуют также внимания к ритму рисунка. Предварительный рисунок – более конкретный и жесткий подход к рисованию, который от точит ваше чувство меры и научит строить позы. Наброски жестов – это важный навык и этап в обучении, но пока отложите его на потом и сосредоточьтесь на общих формах и посроении.

Давайте нарисуем портрет.

Нарисуйте голову

Первый шаг при рисовании человека –набросать овал для головы. Я начинаю с этого, потому что голов азадает пропорции для всех остальных частей тела. Обратите особое внимание на угол, под которым она будет наклонена влево или вправо.

Не тратьте слишком много времени и усилий на голову. Просто нарисуйте эллипс в одну линию. Попрактикуйтесь в рисовании разных кругов и овалов до тех пор, пока не сможете нарисовать легко и одним движением изобразить равномерные овалы.

Нарисуйте схему лица

Теперь вы должны определить, как голова наклоняется вперед или назад. Думайте о голове как о шаре, имеющем три измерения, а не о плоской окружности. Очевидно, что на листе бумаги вы работаете лишь в двух измерениях, но вы можете легко придать вашей голове иллюзию объема, «обернув» вокруг нее линию экватора.

Чтобы понять, как это выглядит в реальной жизни, возьмите обычный воздушный шарик и обвяжите его веревочкой – или просто нарисуйте линию посередине. Когда вы отклоняете шар от себя, окольцовывающая его линия кажется изогнутой вверх аркой; если вы наклоните его вперед, арка, образованная линией, будет прогибаться вниз.

Эта линия вокруг середины овала представляет собой линию глаз. Самый низ овала – подбородок. Нижняя часть носа будет находиться посередине между ними, рот –посередине между носом и подбородком. Вы можете наметить эти линии на вашем человечке, если хотите показать направление и наклон головы.

Добавьте шею

Теперь добавьте линию, обозначающую шею и намекающую на позвоночник. Пока не беспокойтесь об анатомии; просто начните линию в задней части шара (напротив лица если вы рисуете фигуру сбоку).

Вне зависимости от позы, шея всегда имеет некоторый изгиб, поэтому обязательно придайте вашей линии кривизну. Обратите внимание на то, что, даже когда человек смотрит прямо вперед, вы можете увидеть естественный изгиб шеи в профиль.

Нарисуйте торс

Следующим шагом является туловище – нарисуйте линию, которая будет его представлять. Как и в случае с шеей, эта линия должна намекать на движение позвоночника – но не пытайтесь правильно передать все его изгибы и забудьте пока что о прогибах в груди и пояснице. Сейчас ваша задача – уловить общее движение туловища до бедер.

Добавьте бедра

На схеме бедра будут изображаться прямой линией, находящейся под углом 90 градусов к основанию позвоночника. Как только вы проведете линию туловища, вам тут же станет понятно, как должна идти перпендикулярная ей линия бедер. Если мы смотрим на тело фас, бедра будут шире головы – но они могут сокращаться в перспективе, и, если вы рисуете вашу фигуру сбоку, бедра будут представлены просто точкой.

Нарисуй ноги

Ноги должны быть примерно такой же длины, как голова, шея и туловище вместе (при условии, что тело не искажено в перспективе). Посередине будет сгиб колена. Добавьте простую линию стоп, чтобы указать направление ног и «поставить» вашу фигуру на землю.

Нарисуйте плечи и руки

Плечи движутся отдельно друг от друга, и поэтому, в отличие от бедер, они не будут рисоваться одной прямой линией. Когда человек пожимает плечами или поворачивается вперед, это нужно отобразить изогнутой линией. В результате линия плеча соединяется с туловищем под прямым углом, каки бедра, но эта линия изгибается вверх, вниз, вперед или назад по мере удаления конечности от тела и в соответствии с позой.

Добавьте к плечам руки и кисти так же, как вы сделали с ногами – но, конечно, руки должны быть короче.

Пропорции

Как только вы освоитесь с рисунком каркаса человека карандашом, вам нужно будет обратить внимание на правильные пропорции. Все люди разные: у некоторых длинные ноги и короткий торс, у других длинные руки, широкие плечи или приплюснутая голова, так что у вас довольно много пространства для маневра.

Тем не менее, согласно классическим, академическим пропорциям, вся фигура взрослого человека будет равна приблизительно семи с половинам головам. От макушки до лобковых костей уместиться четыре головы, и ноги будут длиной в три с половиной головы – но многие удлиняют их до более статных четырех.

(Здесь изображен скелет высотой в семь с половиной голов. Горизонтальные линии показывают, где будут находиться различные части тела, когда вы используете высоту головы для измерения пропорций. Например, вы можете видеть, что от головы до низа туловища будет четыре головы. Когда конечность находится в движении или искажена в ракурсе, вы также можете использовать голову в качестве ориентира, чтобы понять, где начинать и заканчивать линии.)

Рисунок человека в движении

Отличный способ попрактиковаться с каркасом–заставить ее сделать что-то. Например, этот схематичный человечек поднимает на плечо тяжелый мешок.

Для каждого из этих рисунков мне нужно было сначала прикинуть, как бы настоящий человек двигался и держал равновесие. Иногда бывает очень полезно и эффективно сначала самому сделать движение, а потом уже воспроизводить его на листе с помощью простых линий.

Упражнение: выберите один из набросков, которые вы нарисовали, используя референс. Попытайтесь представить, как двигался человек в то время как его сфотографировали. Если можете, воспроизведите это движение сами. Теперь попробуйте нарисовать челоека карандашом в форме линейного исунка который будет передавать движение до и после того, которое совершает ваш человечек с референса.

Переход к рисованию жестов

Линейный рисунок хорош для анализа позы и четкого определения положения тела в академическом рисунке. Самый большой недостаток быстого рисунка тела карандашом –это то, что он жесткий и может занимать относительно много времени. Наброски жестов– это еще более быстрый способ передать движение и общую позу, в то же время четко показывая, как тело расположено в пространстве. Даже если вы не будете зарисовывать при этом каркас как таковой, навыки работы с ней очень вам помогут.

Набросок жестов не означает, что вам нужно передавать скелетную структуру тела или его контуры – речь идет скорее о том, чтобы плавными линиями запечатлеть позу или движение. Вы можете наметить изгиб позвоночника или бедер, но вы не столько думаете об этих отдельных формах, сколько пытаетесь уловить энергию всей позы в целом. Ваш рисунок, как и прежде, должен дать вам всю ту информацию о позе и положении тела, которую давал предварительный схематичный набросок, но он также должен позволить вам почувствовать движение и энергию человека, которого вы рисуете, а не только показать, как его части тела собираются вместе.

На этих двух рисунках разница между линейным рисунком и рисованием жеста очевидна. Оба передают, как тело расположено в пространстве, а также пропорции фигуры, но рисунок жеста передает так-же ритм и плавность движения. Вы можете использовать более жирные линии, чтобы подчеркнуть разворот бедер или направление туловища и более легкие, ненавязчивые–для расслабленной руки.

Такой набросок жеста – это как бы быстрая изначальная заметка о том, что вы рисуете, к которой вы будете обращаться, чтобы сохранить энергию и эмоцию изображаемого человека при более длительном рисунке.

Теперь, когда вы знаете, как рисовать предварительный рисунок человека, вы можете перейти к наброскам жестов. После этого вашими шагами будет обращение к упрощенному скелету и объемам тела, а также ознакомление с базовой анатомией – после чего вашей задачей будет собрать разрозненные навыки и знания в цельный рисунок фигуры.

Больше информации про рисунок карандашом можно найти тут:

Что такое академический рисунок как классическое искусство?

Что такое академический рисунок как классическое искусство?

Летний набор на курсы академического рисунка

Курсы академического рисунка — как правильно строить объекты в перспективе.

Обучение академическому рисунку — теория света, полутона и тени

Предварительная подготовка к курсам рисования карандашом

Упражнения по академическому рисунку

Правила линейной перспективы и их применение на курсах рисунка карандашом

Курс рисунка карандашом эллипса и круга — как рисовать подобные фигуры?

Как рисовать окружность на курсах рисунка каранадашом

Практическое занятие по наброскам фигуры на курсах рисунка карандашом

Описание академического рисунка губ человека с примерами набросков — программа для среднего и высшего уровня подготовки.

Академический рисунок губ человека карандашом

Заметки о перспективе в японском искусстве

Академический рисунок руки человека карандашом — построение, схемы, практические примеры.

Как рисовать кисти рук: Конструкция

Курс рисования человека для начинающих

Курс «Поэтапное рисование человека для начинающих»

Нарисовать человека правильно может быть сложной задачей даже для опытных художников. Нужно соблюдать правильные пропорции тела, поэтому потребуется некоторая подготовка. Секреты такого рисунка раскрываются в рамках курса «Поэтапное рисование человека для начинающих», который проводится на базе художественной школы рисования «А-ля Прима». Организаторы понимают, что не всегда у современного человека есть возможность проходить обучение долгое время. Для этого был создан экспресс-курс по авторской методике. Пошаговое рисование человека состоит из 8 занятий, которые проводятся в разное время. Вы можете на нашем сайте подобрать наиболее удобное расписание и предварительно записаться на уроки рисования человека карандашом.

На кого рассчитан наш курс?

Двери нашей школы в Москве открыты для всех, кто хочет овладеть основами живописи, открыть для себя удивительный мир изобразительного искусства. Основы рисования человека рассчитаны для нулевой подготовки. Посетить занятия могут люди любого возраста. Не нужно обладать навыками, покупать материалы. От вас нужно желание и свободное время. В школе созданы все условия для продуктивной и увлекательной работы.

Курсы рисования человека познакомят вас с разными техниками. В них мало скучной теории и много творчества. Для создания рисунков будут предложены разнообразные материалы:

карандаш;
маркер;
уголь;
акварель;
сангина;
линер;
масло.

За курс вы узнаете как нарисовать настоящий портрет, соблюдать все пропорции, линии тела, форму лица и головы, как поэтапно рисовать человечеcкую фигуру, нарисовать линии лица, делать контур, наброски портрета и многое другое. Запечатлеть человеческое тело, поэтапно нарисовать человека на холсте или на бумаге окажется очень легко.

С каждым новым уроком будут ставиться более сложные задачи. Будут меняться виды и форматы бумаги, чтобы ученики смогли освоить разные техники рисования человека. Неизменным остается индивидуальный подход, который и гарантирует эффективное экспресс-обучение. С нами вы почувствуете, что научиться рисовать — это просто!

известных художников-гиперреалистов, работающих с карандашом

Умение рисовать окружающие нас предметы — базовый навык для художников. Однако для некоторых это главное средство их работы, инструмент для создания чего-то большего, чем просто копия реального мира.

Статьи по теме: 11 самых знаковых и знаменитых скетчей из когда-либо созданных — 20 современных художников, которых вы должны знать — Drawing Room 2020

Рисование — один из первых способов запечатлеть окружающую обстановку.Для многих художников это первое необходимое умение. На первый взгляд простой прием, он основан на ассоциации между изображаемым и визуальной композицией — линиями, знаками и текстурами.

Это интуитивно понятная техника, которая естественным образом присуща человечеству. Хотя красивые наброски и произведения искусства на бумаге могут показаться чем-то невозможным для освоения, рисование совсем не сложно — для этого достаточно использовать карандаш и, возможно, резину, мел или палочку древесного угля.

Он отвечает на нашу потребность наблюдать, общаться и созидать.Даже у детей есть тяга к рисованию. Это делает нас людьми.

Тем не менее, овладеть этим навыком может быть невероятно сложно. Эскизы Леонардо да Винчи тщательно изображают конструкции военных, гидравлических или летных машин, а также части человеческого тела, мускулы и скелеты — они являются примером того, как рисование может быть кропотливым.

Роберт Гук, Иллюстрация бегства в Micrographia, 1665, любезно предоставлено UCL Library Services.

Для художников эпохи Возрождения подготовительные карандашные наброски всегда считались лишь начальным шагом, используемым для изучения предмета, мышечных положений, мимики и объектных композиций.Но в настоящее время эта форма выражения признана художниками и экспертами как самостоятельная техника — центральная и фундаментальная для многих художников.

Сегодня для художника-любителя незаменимыми инструментами являются блокнот для рисования и пара карандашей. Если вы хотите поэкспериментировать, вы можете нанести цвет на бумагу с помощью различных графитовых карандашей премиум-класса. Однако не нужно спешить, чтобы купить полный набор рисунков, поскольку большинство художников используют то, что есть под рукой.

Простой первый шаг для начинающего художника, но рисование по праву само по себе является видом искусства.Рисование остается центральным, даже если было разработано много других точных инструментов и техник, например фотография. Но этот художественный прием стал вызовом для нас как наблюдателей.

Все больше и больше рисунков заставляют нас сомневаться в простоте этого вида искусства и его функции репрезентации. Фактически, некоторые талантливые художники создали — с помощью на первый взгляд простых рисунков — иллюзию реальности, которая даже более убедительна, чем сам реальный объект.

Они создали расширенную версию реальности, которая реконструирует и анализирует простые объекты, виды и детали.Работы на бумаге — это гиперреальность.

Леонардо да Винчи, карандашный набросок летательного аппарата, ок. 1480 г., любезно предоставлено leonardodavinci.net

Что такое карандашное искусство?

Рисунки, выполненные карандашом, могут быть как очень простыми, так и чрезвычайно сложными. От первых набросков, созданных на картинах пещерного человека, до абстрактного искусства 20-го века, где рисунки и композиции вырвались на свободу с Клее, Пикассо, Матиссом, Кандинским или Мондрианом — даже в наши дни линии, цвета и формы покрывают все типы поверхностей. будь то грубая или хрупкая, как камни, пористая бумага, пергамент, даже дерево или панели.На протяжении всей истории искусства, науки и техники рисунки всегда занимали центральное место.

Используемый сейчас инструмент — современный графитовый карандаш с графитовой сердцевиной, помещенной в полый деревянный футляр. В средневековье рисунок выполнялся металлическим стилусом со свинцовым или серебряным острием. Открытие графита и появление цилиндрического карандаша стало революцией не только для художников и ученых, но и для всех! Кто не пишет карандашом?

Успех был обусловлен тем, что графитовые карандаши обеспечивали значительный диапазон темных и светлых штриховок и тонального моделирования.Карандаши с твердым графитом используются для создания четких линий фигур и деталей ландшафта, тогда как более мягкие и темные графитовые карандаши предлагают художникам богатые цвета и текстуры — как мы можем видеть в работах Эжена Делакруа и Винсента Ван Гога.

Понимание силы реалистичных чертежей

Первоначально графит использовался для предварительных эскизных линий для рисунков, которые должны были быть завершены в других средствах массовой информации, но постепенно его использование расширилось среди художников, миниатюристов, архитекторов и дизайнеров.Они начали использовать графит для исследований, но из-за его гибкости вскоре он стал использоваться для более сложных произведений искусства.

Великие мастера карандашного рисунка всегда сохраняли четкость контуров и ограниченную штриховку. Им удалось создать сильный эффект всего несколькими линиями — как в работах Жана-Огюста-Доминика Энгра и Пикассо.

В настоящее время рисование карандашом является жизненно важным навыком, которому художники должны овладеть. Осваивая технику, каждый художник пытается воспроизвести фотографию.Это конечная цель начинающего художника.

С помощью цветных карандашей, угольных карандашей или классического графитового карандаша некоторые талантливые художники достигают большего, чем точная копия реального мира. Художественное произведение на бумаге может выглядеть как простая имитация, но процесс, концепция и результирующий эффект более эффективны.

Со времен древнегреческих художников «Мимесис» копирование реальности таким образом, чтобы она имитировала реальный объект, создавая необычайную иллюзию, было стремлением искусства.На протяжении всей истории идея искусства как подражания всегда оставалась в основе.

Для большей части художественной традиции имитация реальности выполняла функцию представления религиозных или мифологических предметов, но с приходом в XIX веке реализм представил натуралистический подход к подражанию. Масляными красками и большими натянутыми холстами художники начали создавать произведения искусства, которые правдиво отображали окружающую их действительность.

Изображены сцены крестьянской и рабочей жизни, акцент делается на внешний мир и реальную жизнь людей.Они были изображены художниками со скромной честностью. Для них они были настоящими подданными окружающего мира.

С развитием авангардных движений, фотографии и последующего развития абстрактного искусства акцент на имитацию стал несколько бесполезным. Художники начали сосредотачиваться на работе, среде и том, как они могут преобразовать реальность, а не просто создавать копии. Художники чувствовали необходимость поиска новой цели, которая превосходила бы область фотографии, которая становилась все более распространенной.

Идея рисования для имитации реальности вернулась в 1960-70-е годы с фотореализмом и гиперреализмом. Эти работы пытались воспроизвести расширенную версию объекта, воссоздав его во всех деталях. Гиперреалисты создавали в своих произведениях иллюзорные, даже преувеличенные сцены.

Многие художники-гиперреалисты специализировались на рисовании, доводя карандаши до крайности. И их рисунки — это переоцененные изображения, прямо противоположные фотографии и в некотором роде даже самому объекту.

Многие из этих талантливых художников отлично использовали точность и гибкость техники работы с графитным или цветным карандашом. Эти художники демонстрируют нам выдающийся уровень детализации, тщательно продуманный с вниманием ко всем тем деталям, которые фотография или взгляд на реальный объект не могут дать нам.

Эти работы на бумаге невероятны, как и то, как художники освоили цветные карандаши и графитные карандаши. Это создание другой реальности, которая основана на тщательном внимании к тому, что нас окружает, создавая нечто уникальное и личное — гораздо большее, чем то, что мы поспешно и поверхностно видим в реальном мире.

Современные гиперреалисты, работающие карандашом

1. Пол Кадден

Шотландский художник Пол Кадден широко известен своими гиперреалистическими рисунками. Несмотря на то, что он занимается печатью, иллюстрацией и анимацией, Кэдден продолжил карьеру в области изящных искусств. Его работы выставлялись в Лондоне, Нью-Йорке, Глазго, Андорре и Атланте.

Его рисунки основаны на фотографиях и видеороликах. Вдохновленный тем, как СМИ манипулируют аудиторией, выбирая одни темы перед другими, он намерен подробно изобразить предмет, показывая больше, чем то, что можно увидеть на фотографии.Его рисунки, манипулирующие реальностью, представляют собой переоцененные изображения, несущие невероятную эмоциональную глубину.

См. Персональную виртуальную выставку Cadden 2020 здесь.

нет данных, Пол Кэдден работает в своей студии, нет данных, предоставлено художником.

2. Дирк Дзимирский

Дирк Дзимирский — немецкий художник, известный своими рисунками и картинами. Его выдающаяся техника, благодаря чему его работы были показаны на десятках выставок по всему миру и попали в многочисленные международные коллекции.

Он рисует по фотографиям, уделяя особое внимание преувеличенным деталям и тщательно продуманным эффектам светотени. Почти совершенствуя реальное, его работы создают эмоционально заряженный и драматический образ, одновременно меланхоличный и загадочный.

н.д., Дирк Дзимирский работает, н.д., любезно предоставлено Square Rock Group.

3. Джонни Шоу

Джонни Шоу — выпускник Школы искусств в Глазго, специализируется на трехмерности, контрастах и текстурах.Его работы выставлялись на многих площадках, в том числе в Эдинбурге, Лондоне, Глазго и Барселоне.

Его работы создают творческую обстановку с использованием нестандартных ракурсов. Часто изображая только фрагменты портретов, он создает пространственное напряжение между плоской поверхностью и кажущейся незавершенной трехмерностью рисунка. В работах представлены сцены, одновременно пустые и полные, с точными деталями, невероятно реалистичными оттенками и деконтекстуализированными изображениями.

Джонни Шоу, Lip, 2010, любезно предоставлено художником.

4. Мэгги Тукманиан

Мэгги Тукманиан окончила Парсонс со степенью бакалавра моды. Работая в моде, она многое почерпнула из скульптуры и постепенно перешла к творческой карьере, сочетающей в себе пристальное внимание к деталям и глубокое понимание ремесла.

Помимо работы в скульптуре, она также изображает свои работы графитовыми рисунками. Ее намерение состоит в том, чтобы представить субъект и объект двумя разными способами, давая две точки зрения, которые являются точным повторением и совершенно другой точкой зрения.

Мэгги Тукманиан, рисунок Дэвида Роберта Джонса, без даты, любезно предоставлено Saatchi Art.

5. Джесси Лейн

Джесси Лейн из Техаса изучал искусство как в Техасе, так и в Италии. Он получил множество наград, в том числе высшие награды от Salmagundi Club, International Artist Magazine, Общества цветных карандашей Америки и Художественной ассоциации долины Гудзона.

Его портреты сделаны цветными карандашами из-за универсальности и точности этого инструмента.Вдохновленный Караваджо и контрастом между светлыми насыщенными цветами и темными настройками, он хочет создать необычный образ. Его работы отражают тайну и самоанализ, эмоции и истории силы и уязвимости.

Джесси Лейн, Адреналин, без даты, Предоставлено veronicasart.com

6. Льюис Чемберлен

Родившийся в Восточном Йоркшире, Льюис Чемберлен окончил Художественную школу Слейда в 1988 году. Принимая участие в выставках в Нью-Йорке и Великобритании, он был выбран на шесть премий BP Portrait Awards.Он выиграл конкурс «Разборчивый взгляд», и его работы вошли в государственные и частные коллекции в Великобритании и за рубежом.

Его рисунки и картины — это гиперреалистичное отображение творческих и игривых сцен, сочетающих абсурдное, сюрреалистическое и образное с узнаваемым. Внимательно изученные объекты и сцены в значительной степени искусственны, связаны с людьми, но с пустотой, которая оставляет наблюдателя тревожным.

Льюис Чемберлен, Edge of the World, n.d, Предоставлено автором.

7. CJ Hendry

Австралийская художница Си Джей Хендри известна своими гиперреалистичными крупномасштабными работами. Она родилась в Южной Африке и выросла в Австралии, изучала архитектуру, прежде чем обратиться к искусству.

Ее предметы — предметы роскоши и поп-объекты, в которых для создания своих работ используются перенасыщенные фотографии. Она переводит их цветным, графитным карандашом и тушью. Ее работы напоминают движение поп-арта с ее яркими цветами, смелыми текстурами и четкими линиями.

без даты, CJ Hendry, без даты, любезно предоставлено журналом Grazia.

8. Армин Мерсманн

Армин Мерсманн — немецкий художник, известный в основном своими яркими натуралистическими графитовыми рисунками, а также работающим с фотографиями и энкаустическим воском. Обучая и получая множество наград, его работы выставлялись по всей территории США.

Создавая гиперреалистичные рисунки, его искусство — личное убежище. Мерсманн заинтересован в том, чтобы изобразить то, как он видит мир, а не копировать то, что он видит на фотографиях, — преследуя концептуальную цель больше, чем создавать идеальную копию.

Армин Мерсманн, «Пропасть», неизвестный. Предоставлено Artistsaday.com

9. Вери Априятно

Вери Априятно — индонезийский художник. Он получил высшее образование в области изобразительного искусства в Технологическом институте Бандунга, издал шесть книг с тех пор, как окончил университет, и его работы выставлялись на международном уровне во многих учреждениях.

Он широко известен своими масштабными автопортретами, играющими с оптическими иллюзиями. Этот индонезийский художник, часто работающий с такими материалами, как уголь, карандаш и акрил, обладает уникальным стилем, характеризующимся крайним фотореализмом в сюрреалистических и творческих композициях.

Рисунок Вери Априятно «Рисунок ВЫСОТЫ», без даты, любезно предоставлено Saatchi Art.

10. Аринце Стэнли Эгбенгву

Аринзе Стэнли Эгбенгву — молодой нигерийский художник, окончивший Государственный университет ИМО по сельскохозяйственной инженерии. Обращенный к простым инструментам — карандашу и бумаге, Эгбенгву стремится к скрупулезному самовыражению через терпеливую и настойчивую художественную практику.

В основном используя уголь и графит для завершения своих гиперреалистичных рисунков, он интересуется политическими проблемами, связанными с расой, феминизмом и современным рабством, и исследует эти темы в своих работах.Он использует свой личный опыт для своих предметов, надеясь, что его искусство может говорить за тех, кто не может.

Аринце Стэнли Эгбенгву, «Плачь, плач, плач», 2017. Предоставлено Arinzestanley.com.

11. Кэт Райли

Кэт Райли — британский художник, получивший степень бакалавра вышивки и магистра изящных искусств. Ее работы выставлялись в Лондоне и Нью-Йорке и завоевали множество наград. Сосредоточившись на трехмерном потенциале рисунков, за эти годы у нее было много заказов.

Большинство работ Райли делают упор на текстуру, тени и форму. Она изображает самые разные сюжеты, от натюрмортов до портретов и этюдов человеческой фигуры. Ее работы очень иллюстративны, обладают выдающейся техникой. Для нее рисунки — это часть постоянного исследования и художественного развития.

Кэт Райли, «Док Мартенс», неизвестно. Предоставлено debutart.com.

12. DiegoKoi

Известный как ДиегоКой, Диего Фацио — итальянский художник-самоучка, который разработал особенно изысканную технику.Первоначально он рисовал исключительно карпа кои, рыб, обитающих в Японии и Китае, которые символизируют любовь и дружбу. Интернет повлиял на его историю успеха, что привело его к участию во многих художественных ярмарках и галереях по всему миру.

Его работы невероятно детализированы, изящны и тщательно продуманы. Работы Фацио обыгрывают свет и тень, создавая завораживающий контраст в изображенных фигурах. Сосредоточившись на различных предметах, он проявляет большую гибкость и легкость в использовании материалов и методов, которые он использует.

Диего Фацио, Рифлессо, без даты. Предоставлено художником.

Изображение на обложке: Джонни Шоу, губа, 2010 г., предоставлено автором.

Автор Зои Ривас Занелло

Следите за обновлениями в журнале Kooness, чтобы узнать больше интересных новостей из мира искусства.

Схема захвата карандаша и движения пальцев: что действительно важно?

Дети с гипермобильными суставами пальцев обычно используют адаптированную рукоятку штатива, чтобы обеспечить более устойчивое положение рукоятки.

Попробуйте следующее. Расположите руку вертикально на странице. Теперь нарисуйте короткие линии вверх и вниз. Вы, вероятно, заметите, что для рисования этих коротких линий вы сгибаете и разгибаете пальцы, в то время как большой палец остается прямым. Теперь нарисуйте несколько коротких горизонтальных линий вперед-назад. Обратите внимание, что на этот раз вы, вероятно, используете небольшое движение запястья, чтобы нарисовать линии.

Наконец, нарисуйте спираль. Для рисования кругов используется сочетание сгибания пальцев и небольших движений запястьями.

Когда нужно изменить конфигурацию захвата?

При оценке захвата ребенка важно обращать внимание не на то, соответствует ли он какому-то идеалу, а, скорее, к тому, позволяет ли захват ребенку делать небольшие движения пальцами, чтобы контролировать кончик маркера (ручка или карандаш).

Если пальцы слишком согнуты (согнуты), а маркер сжимается слишком сильно, ребенок испытывает трудности с небольшими сгибающими (сгибающими) и разгибающими (разгибающими) движениями пальцев.Вместо этого ребенок будет двигать кончиком карандаша движением запястья.

Ребенок может держать ручку большим или прямым пальцем. В этом случае ребенок также будет использовать движения запястья, чтобы перемещать кончик пера, чтобы делать короткие штрихи.

Многие учителя и терапевты рекомендуют использовать ручку для карандашей, чтобы улучшить ее конфигурацию. Предполагается, что использование ручки для карандашей улучшит конфигурацию захвата, что повлияет на эффективность манипуляций с карандашом.

Помогите ребенку освоить захват, позволяющий эффективно управлять пальцами, а затем поработать над упражнениями, которые тренируют эффективные действия пальцев для рисования коротких линий, — лучший вариант для улучшения навыков работы с карандашом у ребенка.

Подробнее о хватке карандашом и движениях пальцев

Хорошая схема захвата карандаша позволяет ребенку держать карандаш в руке таким образом, чтобы можно было легкими движениями пальцев и запястья перемещать кончик карандаша во всех направлениях по бумаге.

Трехпальцевый штатив наиболее распространенной конфигурации: карандаш закреплен между большим пальцем и боковой стороной указательного и среднего пальцев.

Безымянный и средний пальцы слегка касаются ладони.
Запястье держится прямо (в разгибании).

Хороший захват позволяет ребенку делать небольшие сгибательные и разгибающие движения пальцами.

;

В этом коротком видео вы видите, как я использую комбинацию движений маленькими пальцами в сочетании с небольшими движениями запястья, чтобы рисовать короткие линии в разных направлениях. СОВЕТ : Щелкните шестеренку для замедленного воспроизведения.

Положение большого пальца варьируется

Некоторые дети усваивают типичную хватку на штативе, когда большой палец держится подальше от указательного пальца, а между большим и указательным пальцами есть промежуток.

Большой палец также можно держать рядом с указательным пальцем (приведение большого пальца). Это положение обычно наблюдается у детей с гипермобильными пальцами. (Подробнее о положении большого пальца)

Неисправные захваты

Захват для карандашей не работает, если он не позволяет ребенку легко выполнять небольшие сгибающие и разгибающие (сгибающие и разгибающие) движения пальцев, чтобы манипулировать острием карандаша на бумаге.

Крепкий захват штатива

Захват штатива, в котором карандаш держится очень плотно, указательный и средний пальцы сильно согнуты в суставе первого среднего пальца и чрезмерно вытянуты в суставе концевого пальца, что не позволяет легко легкими движениями пальцев.

Прямая рукоятка для пальцев, указательный палец лежит на стержне карандаша

В этой конфигурации ручки карандаш со средним пальцем, лежащим на вершине стержня карандаша.Указательный и средний пальцы прямые (вытянутые).

На картинке ниже карандаш стабилизирован между подушечками большого пальца и пальцами.

Рукоятка для четырех пальцев

Некоторые дети держат карандаш, упираясь в него всеми пальцами. Это положение не допускает легких движений пальцев.

Учителя и терапевты часто рекомендуют ребенку использовать динамическую рукоятку штатива с зазором между большим пальцем и стержнем карандаша.

Хотя многие дети спонтанно принимают эту позу, она не работает для каждого ребенка, и особенно для ребенка с гипермобильными суставами пальцев. Этим детям лучше всего подносить большой палец к стержню карандаша. Этот тип захвата иногда называют захватом для большого пальца.

Роль большого пальца в создании эффективного захвата карандаша

Пальцы и большой палец расположены на стержне карандаша и обеспечивают две разные функции: устойчивость и подвижность.

Сгибание и разгибание пальцев обеспечивают функцию подвижности.
Функция стабилизации обеспечивается за счет зажатия карандаша между большим и средним пальцами. Это можно делать по-разному, при этом большой палец находится в разных положениях.

Стабилизация большого пальца в динамическом захвате штатива

В рукоятке штатива большой палец находится между большим и указательным пальцами. Для достижения этого положения большой палец необходимо отвести.

Карандаш удерживают между подушечкой большого пальца и боковой стороной указательного пальца.

Стержень карандаша упирается в угол перемычки для большого пальца или сбоку от указательного пальца.

Захват для отведения большого пальца

При захвате большого пальца стержень карандаша стабилизируется между большим и боковыми сторонами указательного и среднего пальцев.

Большой палец прижат к указательному — большой палец приведен.

Удерживание большого пальца в отведении обеспечивает стабильность, особенно для детей с гипермобильными суставами большого пальца.

Приведенное положение большого пальца эффективно, если оно позволяет небольшими движениями пальцев перемещать кончик карандаша.

Большой палец не играет активной роли в перемещении кончика карандаша

В обычной рукоятке штатива с отведенным большим пальцем суставы большого пальца двигаются. Это движение происходит в ответ на изменение положения пальцев, когда они сгибаются и разгибаются.

Это важный момент, поскольку он подчеркивает роль большого пальца в захвате карандаша. Большой палец обеспечивает стабильность, и это может быть выполнено с большим пальцем в нескольких различных положениях, если рукоятка в целом позволяет легко перемещать пальцы.

Подробнее о захвате карандаша и движениях пальцев

Обзор

Что такое эффективный захват карандаша?

Положение большого пальца для эффективного захвата

Как оценить хватку карандаша и движения пальцев вашего ребенка

Как поменять неэффективный захват

Тренировка движений пальцев для рукописного ввода

Онлайн-справочник тренажерного зала для рукописного ввода

Ресурсы для терапевта SfA и Справочник HWG

Библиография

Schwellnus H, Carnahan H, Kushki A, Polatajko H, Missiuna C, Chau T.Влияние схватывания карандаша на скорость и разборчивость почерка у детей. Am J Occup
Ther. 2012 ноябрь-декабрь; 66 (6): 718-26.

Карандашные захваты, отличные от динамического штатива, могут использоваться для рукописного ввода. В этом исследовании изучалось влияние схватывания на скорость и разборчивость почерка.

Мы сняли на видео 120 учеников четвертого класса с типичным развитием, когда они выполняли письменное задание. Мы классифицировали использованные ими захваты и оценили скорость их письма и разборчивость с помощью оценки почерка.Используя линейный регрессионный анализ, мы исследовали взаимосвязь между схватыванием и почерком.

Мы задокументировали шесть категорий схватывания карандаша: четыре зрелых паттерна схватывания, один незрелый паттерн схватывания и один чередующийся паттерн захвата. Результаты множественной линейной регрессии не выявили значительного влияния зрелого восприятия ни на разборчивость, ни на скорость.

Схема захвата карандашом не повлияла на скорость или разборчивость почерка у этой выборки типично развивающихся детей. Это открытие дополняет растущее количество свидетельств того, что альтернативные захваты могут быть приемлемыми для быстрого и разборчивого почерка.

Швеллнус Х., Карнахан Х., Кушки А., Полатайко Х., Миссиуна С., Чау Т. Влияние схватывания карандаша на скорость и разборчивость почерка после 10-минутного задания на копирование у детей 4 класса. Aust Occup Ther J. 2012 июн; 59 (3): 180-7. DOI: 10.1111 / j.1440-1630.2012.01014.x. PubMed PMID: 226

Аннотация

Изучить влияние обычных схем захвата карандашей на скорость и разборчивость почерка после 10-минутного задания на копирование, предназначенного для стимуляции мышечной усталости, у обычно развивающихся детей и у детей, не владеющих почерком.

Всего 120 учеников 4-х классов выполнили стандартизированную проверку почерка до и после 10-минутного задания на копирование. Студенты указали на воспринимаемую сложность задачи по письму в начале и через 10 минут. Студенты также заполнили анкету самоотчета относительно своего владения почерком по завершении.

Большинство студентов оценили более высокие усилия после 10-минутного задания по копированию, чем при исходном уровне (сумма оценок: P = 0,00001). Оценки усилий были одинаковыми для разных моделей хватки (множественная линейная регрессия: F = 0.37, P = 0,895). Как для типично развивающихся детей, так и для детей с проблемами почерка разборчивость образцов письма снизилась после 10-минутного задания на копирование, но скорость письма увеличилась. ВЫВОДЫ И ЗНАЧЕНИЕ ИССЛЕДОВАНИЯ: качество почерка снизилось после 10-минутного копирования; однако не было никакой разницы в показателях качества или скорости между разными захватами карандаша до и после задания копирования. Карандашный захват с динамическим штативом не давал никаких преимуществ перед боковым штативом, динамическим или боковым четырехногим карандашным захватом с точки зрения качества почерка после 10-минутного копирования.Эти четыре схемы захвата карандашей выполняются одинаково. Наши результаты ставят под сомнение практику использования учениками динамического хватания карандаша на штативе.

Как правильно держать карандаш или ручку

Чтобы дети могли писать бегло, они должны хорошо владеть руками. Когда дети впервые берут в руки карандаши и мелки, необходимо четко обучать их захвату. Это можно исправить в более поздних классах, но лучше с самого начала вырабатывать хорошие привычки.

Посетите наш веб-семинар, чтобы узнать больше о том, как помочь улучшить сцепление с дорогой

Будьте готовы! Приготовься! Получить контроль! В этом веб-семинаре «Обучение без слез» будет «на руку», цель которого — научить инструкторов, как правильно держать карандаш в классе.

Участники будут изучать эффективные мультисенсорные стратегии, участвовать в увлекательных мероприятиях и уметь реализовывать их в классе.

Различные типы рукояток или захватов
Ручка Age to Teach
Наконечники для карандашей

Понимание руки

У руки две стороны.Первая считается «мобильной» стороной. Он включает большой, указательный и средний пальцы. Эти пальцы двигаются, когда вы пишете. Другая сторона считается «стабильной». Он включает безымянный палец и мизинец. Эти два пальца обычно сомкнуты и лежат на столе во время письма. Веб-пространство — это открытая область между большим и указательным пальцами. Это место, где карандаш должен отдыхать во время письма.

Различные типы захватов

Какая рукоятка правильная? Вот картинка.Обратите внимание, что есть выбор. Некоторым детям нравится ущипнуть пальцем и указкой. Это штатив (3 — ущипнуть большим пальцем и указателем, карандаш опирается на высокого человека). Другие, такие как четвероногие (4 щипка пальцем и указателем / высокий человек вместе, карандаш лежит на безымянном пальце).

Рукоятка штатива

Рукоятка штатива — это ручка для письма, в которой перо или карандаш удерживаются большим и указательным пальцами. Ручка или карандаш опирается на средний палец при использовании рукоятки штатива.

Рукоятка Quadropod

Quadropod Grip — это ручка для письма, в которой перо или карандаш удерживаются большим, указательным и средним пальцами.Ручка или карандаш опирается на безымянный палец при использовании рукоятки квадропода.

Используйте средство проверки уровня владения почерком для оценки навыков.

Проверка владения почерком

Полезный для каждого учителя и ученика, скринер представляет собой бесплатную, простую в администрировании, оценку для всего класса, которая помогает преподавателям и специалистам оценивать важные и измеримые навыки, необходимые учащимся для достижения успеха.

В каком возрасте учить карандаш для карандашей

Необходимо регулярно и активно обучать навыкам владения мелком и карандашом. Учите хвататься с 4 лет или всякий раз, когда вам понадобятся цветные карандаши. При повторении хват становится автоматическим или привычным. Чем старше ребенок, тем сложнее поменять захват карандаша. Попробуйте сменить хват, если писать больно или если хватка делает письмо неэффективным. Используйте физические устройства только в том случае, если демонстрация и практика не помогли.

Всегда показывайте детям (особенно маленьким) правильное положение пальцев.Вы можете использовать устройства в качестве напоминаний. Лучше не использовать ручки для карандашей в детском саду, так как дети только учатся правильному хвату и только начинают писать. Доступно множество устройств. Используйте то, что подходит детям (не ограничивайте себя показанными на рисунке). Если устройство используется в школе, родителей следует обучить и отправить домой такое же устройство. Удобно иметь один дома и один в школе.

Распространенные проблемы с захватом карандаша

Большой палец наверху указательного пальца.
Большой палец втянут под указательный палец.
Кулаковые захваты.
Пальцы растопырены, все сжимают карандаш.
Карандаши, указывающие прямо в воздух.
Неудобное положение запястий.
Проблемы с давлением, например, слишком жесткое или слишком мягкое.
Проблемы с большими карандашами.

Наконечники для карандашей

Новички — Избегайте специальных захватов или приспособлений для начинающих. В Pre-K и в детском саду сосредоточьтесь на развитии навыков рук и обучении детей.Используйте небольшие кусочки мела или мелка и упражнения, чтобы научить навыкам работы с карандашом / карандашом.
Растопыренные пальцы — от такого нетипичного захвата трудно отказаться. Вы можете дать ребенку очень короткий карандаш. Просто заточите карандаш и коротко обрежьте его секатором.
Карандаш, направленный вверх в воздухе. Попробуйте соединить две резинки вместе. Одна петля находится на запястье, а другая накручивается на карандаш, чтобы оттянуть ластик / карандаш назад. Доступна коммерческая версия, или вы можете сделать свою собственную с держателями для конского хвоста.
Слишком сильное нажатие — Активно демонстрируйте мягкое давление. Используйте красный или черный карандаши, чтобы сделать красные / розовые или черные / серые отметки. Поэкспериментируйте с механическими карандашами. Продемонстрируйте невидимое или очень легкое письмо. Предложите ребенку поэкспериментировать с картоном под бумагой, чтобы увидеть, сможет ли ученик избежать дырок в бумаге.
Слишком мягкое нажатие — попробуйте более мягкие графитные карандаши. Используйте копии без копировальной бумаги, чтобы увидеть, проходят ли отметки на желтой копии. Попробуйте закрасить небольшие участки очень темными красными или черными карандашами.
Неудобное положение запястья — Попробуйте выполнить демонстрацию с помощью упражнения «Прицеливание и начертание». Попробуйте наклонный стол / наклонную доску или вертикальную поверхность. Уложите бумагу так, чтобы она соответствовала руке ребенка.

«Обучение без слез» — это проверенные методы, которые помогут вам научить хвататься.

«Обучение без слез» содержит ряд мультисенсорных методов, соответствующих уровню развития, которые помогают научить детей правильному захвату. Когда дело доходит до почерка, детей нужно учить всему, в том числе тому, как сидеть, раскладывать бумагу и держать карандаш.Это физический подход к почерку. Иногда физический подход, а не буквы и цифры, заставляет ребенка бороться с почерком. Думайте об этом как об игре на музыкальном инструменте; Если вы не знаете, как правильно расположиться и держать инструмент, как вы можете играть красивую музыку? То же самое и с написанием букв и цифр. Умение правильно расположиться и держать карандаш во многом связано с умением писать разборчиво.

Посетите наш вебинар Get a Grip, чтобы получить советы по обучению хватке.

Чтобы получить дополнительные советы и задания по обучению захвату карандаша, загрузите наш PDF-файл здесь: Держись … Тебе нужно научить хватать!

Энни Кэссиди Энни Кэссиди — редактор журнала «Обучение без слез».

3 уловки, которые помогут детям научиться правильно держать карандаш

Рукоятка карандаша — одна из тех вещей, которую действительно сложно заново научить, если дети изначально выучили ее неправильно.Хотя каждый ребенок в конечном итоге остановится на рукоятке карандаша, которая лучше всего подходит для него или для нее, введение стандартного «штатива» (зажимание большим и указательным пальцами, опираясь на средний палец) — хорошее начало. Однако это может показаться практически невозможным, когда вы имеете дело с пяти- и шестилетними детьми, которые даже не знают, как расположить пальцы слева направо.

Учитывая сложность удержания карандаша и его влияние на навыки письма детей, я подумал, что поделюсь несколькими приемами на основе ОТ, чтобы вы могли помочь детям научиться правильно держать карандаш.

Уловка №1: используйте более короткие карандаши.
Чем короче карандаш, тем меньше места для ненужных пальцев. Это в основном заставляет детей ущипнуть большим и указательным пальцами. Вот почему в популярной программе «Почерк без слез» используются короткие карандаши собственной марки, однако карандаши для гольфа тоже подойдут. Именно поэтому эрготерапевты часто заставляют детей использовать мелки, которые были сломаны пополам, если у них возникают проблемы с использованием подходящего для их возраста захвата.Щелкните здесь, чтобы узнать больше о том, почему детям следует использовать более короткие мелки.

Уловка № 2: научите их «щипать и переворачивать».

Если короткие карандаши не помогают вашему маленькому писателю, научите его «щипать и переворачивать». Просто попросите их зажать заостренный конец карандаша, а затем перевернуть его, пока он не окажется в «паутинном пространстве» (мягкой коже между большим и указательным пальцами) в положении готовности.Посмотрите видео ниже, чтобы увидеть и объяснить этот трюк менее одной минуты.

Уловка № 3: Попросите их что-нибудь спрятать под двумя последними пальцами.
Если более короткие карандаши и метод «щипок и щелчок» не работают, попробуйте попросить учащихся спрятать что-нибудь под мизинцем и безымянным пальцем. Эти два пальца должны сгибаться к ладони, в то время как большой, указательный и средний пальцы выполняют всю работу. Однако иногда детям это сложно, потому что они еще не могут «разделить» две стороны руки (мизинец и сторону большого пальца).Этот трюк позаботится об этом. На самом деле не имеет значения, что они прячут под двумя последними пальцами, если они могут это сделать с комфортом, при этом пальцы не будут выпирать из руки, потому что предмет слишком большой, или не сжимать слишком сильно, потому что он слишком маленький. Попробуйте использовать маленький шарик пластилина, ватный шарик, мрамор, бусину, скомканный кусок папиросной бумаги или крошечную резиновую игрушку.

Помните, что помимо обучения детей трюкам, как правильно держать карандаш, им также нужны сильные мускулы рук, плеч и даже основных мускулов, чтобы они могли сидеть и писать с контролем.

Ресурсы по мелкой моторике, которые вы можете (легально) загрузить на свой компьютер или распечатать для собственного использования, ознакомьтесь с этими полезными электронными книгами на сайте OT Mom Learning Activities, в которых содержатся практические, готовые к использованию идеи занятий (партнерские ссылки включены для вашего удобства, раскрытие здесь):

ОТ Мамины мелкой моторики для детей

OT Упражнения для плечевого пояса мамы для детей

OT Основные упражнения мамы для детей

OT Двусторонняя координационная деятельность мамы для детей

OT «Навыки резки ножницами для мамы» для детей

OT Mom’s Fine Motor Bundle (Льготная цена на мелкую моторику, навыки ножниц и бесплатный шаблон для резки)

А чтобы получить доступ ко всем электронным книгам OT Mom, ознакомьтесь с ее комплектом Mega Motor Bundle , который включает все ее электронные книги по сниженной цене!

Нравится:

Нравится Загрузка…

Развитие карандаша — Набор инструментов OT

Развитие хватки карандаша — общая забота многих родителей, учителей и терапевтов. Очень часто мы видим, как дети держат карандаш, обхватив его всеми пальцами, или очень неудобно сжимают карандаш, и задаются вопросом, что такое типичный захват карандаша. Но знаете ли вы, что дети обычно развивают навыки владения карандашом по предсказуемой схеме? Это правда! Поговорим о карандаше.

Во-первых, когда дело доходит до письма карандашом, есть несколько вещей, которые терапевты хотят, чтобы родители знали о захвате карандаша .

Во-вторых, важно отметить, что развитие понимания, хотя оно и предсказуемо, также может варьироваться по времени. А когда схватывание не соответствует перечисленному ниже прогрессу… это может быть нормально! На самом деле, функциональный карандаш идеально подходит для детей.

проявка карандашного захвата

Развитие хватки подразделяется на три основные категории: примитивные хватки, переходные хватки и зрелые хватки.

Примитивные захваты для карандашей

В этом начальном захвате карандаша вся рука перемещает карандаш.Эти захваты включают две специальные ручки, описанные ниже:

1. Захват всей руки / Супинатный захват для пальмера — (Обычно наблюдается в возрасте от 12 месяцев до 1,5 лет) Ребенок держит карандаш всей рукой, кончик карандаша для письма торчит возле мизинца руки. Похоже, они держат в руках мешалку для краски или картофелесодержащую машину.

2. Захват для пальцев на переднем крае / захват для запястья — (2–3 года) Цветной карандаш держат в руке так, чтобы кончик мелка (или конец для рисования) находился на стороне большого пальца руки.

Переходные захваты для карандашей

На переходной стадии захвата карандаша предплечье и / или запястье ребенка перемещают карандаш.

1. Четырехпалый захват — (3,5–4 года) — Мелок держится между большим и кончиками указательного, среднего и безымянного пальцев. По мере того, как ребенок прогрессирует, эти четыре пальца могут опускаться до кончика пальца, превращаясь в четвероногий захват.

2. Статическая рукоятка штатива- (3.5-4 лет) — Ребенок держит письменный прибор большим и указательным пальцами и кладет его на последний сустав среднего пальца. Безымянный палец и мизинец заправлены в ладонь.

Захват четвероногих — Если большой палец находится напротив указательного, среднего и безымянного пальцев, это можно назвать хватом четвероногих. Четвероногий хват может также произойти, если карандаш лежит сбоку на безымянном пальце.

3. Другие схемы захвата — На переходной стадии может быть много вариаций схем захвата, отмеченных использованием запястья или предплечья для перемещения карандаша.

Заточенные ручки для карандашей

На стадии зрелого владения карандашом ребенок держит карандаш и маневрирует, используя подвижность пальцев или руки.

1. Динамический захват штатива — (4-6 / 7 лет) Большой палец и указательный палец удерживают карандаш, когда он опирается на последний сустав среднего пальца. Движения карандаша происходят за счет манипуляций пальцами и кистью рук. Обратите внимание, что настоящий динамический захват штатива не может быть установлен примерно до 14 лет.

2. Боковой захват штатива — Большой палец прижат к карандашу (или сведен), чтобы удерживать карандаш сбоку от указательного пальца. Кончик большого пальца может сгибаться (или сгибаться) над карандашом в «завернутом» положении. Этот захват иногда называют захватом большого пальца, потому что большой палец не участвует в дистальном движении карандаша. Дистальная подвижность возникает, но манипулирование карандашом осуществляется указательным и средним пальцами.

3. Динамический захват Quadrupod — захват аналогичен динамическому захвату штатива, но противодействие включает большой палец, указательный палец, средний палец на стержне карандаша.

4. Боковой захват Quadrupod — захват аналогичен боковому захвату штатива, с большим пальцем, охватывающим большой палец, но использует указательный, средний и безымянный пальцы находятся на стержне карандаша и манипулируют карандашом.

Прочие функциональные захваты для карандашей

Существуют и другие захваты, которые можно считать «функциональными», в которых ребенок держит карандаш иначе, чем описано здесь, но может также эффективно писать.

Они могут включать (но не ограничиваться ими) захват для большого пальца, захват для большого пальца, захват для межцилиндрового фиксатора или захват для пальцев.

Как помочь с карандашом Захват

Хотите узнать больше о прогрессе, развитии и стратегиях владения карандашом, а также о стратегиях, которые помогут детям развить сильное, эффективное и функциональное владение карандашом? Все это в комплекте для карандашей!

Набор «Карандашный захват» предназначен для тех, кто изо всех сил пытается помочь ученикам с переносом навыков .Он разработан, чтобы сделать практику владения карандашом значимой и мотивирующей . Набор Pencil Grasp Bundle — это 16 ресурсов для карандашей, руководств, наборов рабочих листов и инструментов.

Карандаш Успех никогда не был проще.

Это может быть настоящая борьба , чтобы помочь детям справиться с хитрыми хватками карандашей.
— это утомительно и сложно, , прополоть всю информацию и извлечь то, что подойдет ребенку.
Вы боретесь с детьми, которые работают над навыками, но не могут перенести почерк и хватку карандаша в класс.
Терапевты могут искать свежих идей, чтобы удовлетворить потребности хватки карандаша, и задаваться вопросом, считается ли хватка функциональным или его нужно изменить.
Терапевтам нужны скрининговые инструменты и учебные материалы, чтобы справиться с огромным наплывом терапевтов.
Родители интересуются развитием и навыками.
Учителям понравятся мероприятия Центров , которые они могут использовать в процессе обучения, чтобы повлиять на перенос навыков письма.

Набор Pencil Grasp Bundle включает 16 продуктов и стоит более 73 долларов. Он собран вместе и предлагается всего за 24 доллара.

Дополнительная помощь для карандашей

Хотите узнать, как решить проблему с зажимами для карандашей? Нужна помощь в понимании того, с чего начать, когда дело касается незрелых карандашей или ребенка, который ненавидит писать, потому что у него болит рука? Вызов Pencil Grasp открыт для вас! В этой бесплатной пятидневной серии электронных писем вы получите информацию, ресурсы и конкретные занятия, призванные способствовать функциональному и эффективному владению карандашом.

Задача по захвату карандаша — это бесплатный 5-дневный мини-курс и задание. В течение пяти дней я буду обучать вас всему, что вам нужно знать о навыках, составляющих функциональное владение карандашом. Вы узнаете, что происходит за неэффективными и просто ужасными карандашными захватами, которые вы видите каждый день в классе, клинике или дома. Наряду с огромным количеством информации вы получите быстрые повседневные занятия, которыми вы сможете заниматься сегодня с ребенком, которого вы знаете и любите. Это простые занятия, в которых используются предметы, которые, вероятно, уже есть у вас дома прямо сейчас.

Помимо изучения и получения горстки забавных идей, которые помогут быстро добиться успеха в работе с карандашом, вы получите:

Информация о захвате карандаша за 5 дней, чтобы вы знали, как помочь детям исправить незрелый захват карандаша.
Специальные упражнения, направленные на развитие функционального захвата карандаша.
Бесплатные распечатанные раздаточные материалы, которыми вы можете поделиться со своей командой или с родителями / коллегами-учителями.
Вы получите доступ к распечатываемым таблицам заданий и нескольким другим забавным сюрпризам.
И, что, возможно, лучше всего, вы получите доступ к секретной группе претендентов на Facebook, где вы сможете делиться победами, болтать обо всем, что касается владения карандашом, и присоединяться к сообществу других терапевтов, родителей и учителей, работающих с карандашом. вопросы.

Нажмите здесь, чтобы присоединиться к Pencil Grasp Challenge .

Коллин Бек, OTR / L, эрготерапевт с 20-летним опытом, окончила Питтсбургский университет в 2000 году.Коллин создала The OT Toolbox, чтобы вдохновить терапевтов, учителей и родителей на простые и увлекательные инструменты, которые помогут детям развиваться. Как создатель, автор и владелец веб-сайта и его каналов в социальных сетях, Коллин стремится расширить возможности тех, кто обслуживает детей всех уровней и потребностей. Хотите сотрудничать? Отправьте электронное письмо на адрес [email protected].

»Уголки карандашных линий / 2015

Моя рука неловко высовывалась передо мной, и я проводил карандашом 4В по большому блокноту для газетной бумаги.Меня проинструктировали строить линии таким образом, что я и сделал — я рисовал линии, линии и линии сверху вниз, снизу вверх, слева направо, справа налево и по диагонали в обе стороны. Поначалу я старательно проводил строчки, держа руку жесткой, как у солдата, но со временем я почувствовал, как моя рука болит, и строчки превратились в волны, стремящиеся оторваться от страницы.

Летом перед восьмым классом я изучал основы рисования в художественной студии Vision21 в Ирвине, Калифорния. Я хотел быть иллюстратором, кем-то, кто воображал эпические фантастические миры и мог оживить их с помощью карандаша и бумаги.Я рисовал и рисовал в свободное время еще до того, как пошел в начальную школу, поэтому я ожидал, что уроки рисования в студии будут вполне естественными. Но этот урок отличался от любого другого урока, который я пережил. В школе урок всегда начинается с лекции, за которой следуют практические упражнения и домашнее задание. Алгебру нужно было научить, прежде чем ее можно было применять; научный метод нужно было объяснить, прежде чем его можно было применить. Поэтому мне было странно сидеть перед своим блокнотом, рисовать простые линии без ранее объясненной причины и гадать, откроется ли мне смысл линий в конце.Бесцельно и немного потерявшись, я огляделся, но через комнату другие студенты, казалось, не обращали внимания.

«Студия представляла собой мелово-белый ящик, место, которое само по себе казалось блоком художественного материала».

Даже мое окружение казалось чужим. Студия представляла собой мелово-белый ящик, место, которое само по себе казалось блоком художественного материала. Пятна угля и оттенки цвета покрывали его стены; по его столам катались карандаши разной степени мягкости.Чуть в стороне от центра студии стояла прямоугольная колонна с кольцом из точек вокруг ее середины. Присмотревшись, я обнаружил, что точки на самом деле были набросками глаз, как открытых, так и закрытых, нарисованных карандашом, но имеющих ощущение реальности и жизни. Они были красивыми и причудливыми, как и сидящие рядом старшеклассники.

Одной из учениц, которую я помню, была стройная миниатюрная девушка с гладкими черными волосами до талии. Я вспоминаю линии, которые она рисовала — гладкие, точные и нежные, как она, почти как если бы они отражали ее как личность.Ее рисунки были прекрасны — всех оттенков и цветов. Для меня она была идеальной, кто-то, кто рисовал так, как я хотел. Но вместе она, другие ученики и колонна чувствовали себя почти целым миром от меня. Находясь в углу, где я сидел со своим блокнотом, я не чувствовал себя принадлежащим им.

Четыре года спустя я вернулся в Vision21, на этот раз просто желая улучшить свой рисунок. Я опасался, какое упражнение мне предложат после такого длительного перерыва с момента моего последнего урока, но в первый день назад мой инструктор просто попросил меня повторить рисование контурной линии, подобное тому, что я делал четыре года назад.Мне пришлось рисовать свою недоминантную руку в разных положениях, используя сплошные карандашные линии, без штриховки. Чувствуя себя комфортно при выполнении знакомой задачи, я протянул левую руку к свету, а правую положил на пустой блокнот. Я открывал и закрывал, сжимал и крутил левую руку, чтобы сделать модели, в то время как моя правая рука рисовала контуры, чтобы соответствовать им.

«… она осторожно оторвала страницу от моего планшета и сказала мне, что она ей настолько понравилась, что повесила на стену…»

После того, как я закончил, мой инструктор и менеджер студии подошли посмотреть на мою работу.Мой инструктор был доволен; она осторожно вырвала страницу из моего буфера обмена и сказала, что она ей настолько понравилась, что повесила ее на стену, где обычно размещаются все выставленные рисунки. Я почувствовал некоторую надежду — возможно, это значило, что у меня все еще были навыки, которым я научился четыре года назад. Возможно, это означало, что рисование действительно пришло ко мне естественно и что однажды я все еще смогу стать иллюстратором, которым когда-то мечтал стать. Тем не менее я знал, что этого никогда не будет; Я сосредоточил свои исследования на математике и естественных науках с младших классов и планировал стать инженером, что было бы гораздо более практической карьерой, чем иллюстрацией.Мои родители, конечно же, всегда подталкивали меня к правильному пути.

«Тебе стоит изучать искусство», — сказала моя учительница после того, как повесила мой рисунок. Удивленный, я неуверенно улыбнулся и немного рассмеялся. Но менеджер студии тоже кивал.

«Правда», — подтолкнула она. «Вам следует.» Я что-то пробормотал. Она спросила, в каком мне году. Я ответил, что осенью начну обучение в старших классах средней школы. Она спросила, что я собираюсь делать. Я ответил, что буду изучать инженерное дело, в частности информатику.Она подумала об этом на секунду.

«Какой у вас средний балл?» — внезапно спросила она.

«4,7?» Я ответил почти шепотом.

«4,7 из 4,0?» — громко повторил мой инструктор, обменявшись понимающими взглядами с менеджером студии и сильно сбив меня с толку. «Это должно быть потому, что ты умный… Да, это определенно потому, что ты умный. Вот почему твои родители хотят, чтобы ты занимался инженерией «.

Я съежился. К сожалению, остальной класс повернул голову.У кого средний балл 4.7? Ты сделаешь? Ого. Вау, это действительно хорошо. В обычных условиях я бы гордился, но я чувствовал, как надежда теряется во мне. Мой средний балл как-то лишил меня права заниматься искусством? Студенты, окружавшие меня в студии Vision21, были моего возраста и поступали в художественную школу, но мне все равно было неуютно с ними, как будто я не говорил на том же языке, что и они.

«В то время как другие сидели спокойно, двигая карандашами размеренными движениями, я провел рукой по своему блокноту».

Итак, когда неделю спустя началось рисование фигур, я почувствовал неуверенность в себе, когда сидел полукругом вокруг позирующей модели вместе с другими учениками.Каждое занятие начиналось с упражнений: две минуты на наброски обнаженной модели для пяти поз, затем пятиминутные наброски, затем двадцатиминутные наброски и, наконец, час специальных набросков, включая детали и тени. В то время как другие сидели спокойно, двигая карандашами размеренными движениями, я проводила рукой по своему блокноту, лихорадочно выстраивая линии и петли, пока не подошел наш инструктор по рисованию фигур. Это был молодой человек с грязными светлыми волосами, который носил клетчатые рубашки и окончил школу дизайна Род-Айленда, единственную художественную школу, о которой я слышал в то время из-за ее престижа.Я застыла, когда он подошел, мое запястье отказывалось двигаться под сильным светом желтой лампы поблизости, опасаясь, что я проведу слишком явно плохую линию. Я ожидал, что он будет критиковать мои наброски, но вместо этого он положил руку мне на запястье, ведя мою руку и карандаш сильными плавными движениями. Он взял мой карандаш, чтобы указать стрелками на изъяны в моих эскизах. Он нарисовал изогнутые линии, чтобы проиллюстрировать позу человека, а также прямоугольники и цилиндры, чтобы сформировать тело. Он медленно рисовал резкие узкие линии и быстро рисовал длинные вытянутые линии, чтобы уловить суть позы человека и то, как сгибается его тело.Затем он вернул мне карандаш.

«Преувеличивайте движение и отбрасывайте все детали», — напомнил он всем, медленно шагая к другому концу студии. Он устроился рядом с блокнотом другого ученика. «Что это за шишка?» — спросил он ее. «О, я знаю, это кость на позвонках. Седьмая кость, если быть точным. Я чуть не рассмеялся, внезапно почувствовав облегчение, охватившее меня. «Оставь это. Это как если бы я сказал вам нарисовать машину, а вы ее рисуете … начиная с одного винта в шине.«Так что не имеет значения, — решительно подумала я, — что я чувствую себя отчужденным от других учеников или что у меня нет среднего школьного среднего балла по специальности« искусство »в колледже. Я все еще хотел того же, что и все в комнате, — быть хорошим иллюстратором. Я снова почувствовал себя перенесенным обратно в базовый класс, рисовал голые кости своего существования линиями на пустых страницах.

На уроках математики и естествознания на лекциях всегда объясняется, как и почему. Лекция придала смысл последующей работе.Только после того, как я понял теорию, я смог переходить от проблемы к проблеме, следуя теоремам математики и законам физики.

«Но здесь обучение означало движение; нет теории ».

Но здесь обучение означало движение; нет теории. Это пугает, и даже в юном возрасте я почувствовал прыжок, который мне пришлось совершить, двигая рукой и карандашом по странице перед моим инструктором — это требовало почти полного доверия к себе. Я должен был понять и узнать свое собственное значение с помощью этих неучтенных карандашных пометок.Теперь я знаю, что линии изгиба и формы были частью меня, у которой все еще была своя собственная жизнь; формы, которые не складывались в аккуратные линии, я думал, что смогу их сделать.

И все же они казались правильными, и я чувствовал себя в нарисованных мною линиях. Когда мой инструктор по рисованию ходил по комнате, чтобы наблюдать за другими учениками, я крепко прижал карандаш к блокноте, делая штрихи в том направлении, которое, по моему мнению, наиболее точно иллюстрирует текущую позу модели. Я был полон решимости делать это снова и снова, пока не смогу сформировать фигуру в меру своих возможностей, используя только линии карандаша.

Как работает иллюзия резинового карандаша?

Если вы хотите, чтобы жесткий карандаш превратился в резину, просто спросите ученика начальной школы. В любимом игровом трюке фокусник-любитель берет карандаш возле кончика и слегка покачивает его вверх и вниз. При правильном выполнении иллюзии прямая линия превращается в извивающуюся волну.

Итак, как работает иллюзия резинового карандаша?

Давайте начнем с простого объяснения: ваши глаза и мозг просто не успевают за ними.Когда свет попадает в ваши глаза , рецепторы, называемые палочками и колбочками, передают сигнал по нервам в ваш мозг, который его обрабатывает. Думайте о каждом из этих сигналов как о фотографии. Ваш мозг связывает эти изображения вместе, так что кажется, что они движутся плавно, как в книжке-книжке.

«Глаза имеют тенденцию суммировать свет с течением времени», — сказал Джим Померанц, когнитивный психолог, изучающий зрительное восприятие в Университете Райса в Техасе.

Внутри вашего мозга: 22 доллара.99 в Magazines Direct

Что на самом деле означает быть сознательным? Почему у нас есть когнитивные предубеждения, когда факты нам противоречат? И почему некоторые люди видят мир совершенно иначе? В «Inside Your Brain» вы исследуете ответы, наметите жизнь новаторского нейрохирурга и заново переживете некоторые из самых причудливых экспериментов, когда-либо проводившихся в бесконечных поисках понимания работы мозга. Посмотреть сделку

Связанный: Почему мух так трудно прихлопнуть?

Но у людей очень медленные зрительные системы, сказал Померанц.Согласно исследованию 2016 года, опубликованному в журнале PLOS One , люди могут обрабатывать от 50 до 100 отдельных кадров — страниц в этой книжке-книжке — в секунду, в зависимости от размера того, что мы видим. Для контекста, некоторые виды птиц могут обрабатывать 145 кадров каждую секунду. Есть , некоторые свидетельства позволяют предположить, что комнатные мухи могут обрабатывать более 270 кадров в секунду, а самых быстрых мух могут обрабатывать 400 кадров в секунду.

При отслеживании быстро движущегося объекта ваша зрительная система фактически не ощущает движение объекта в реальном времени.Вместо этого каждый кадр движения оставляет отпечаток длительностью примерно миллисекунды на сетчатке глаза, той части глаза, которая воспринимает свет. Вот почему, если вы быстро махнете рукой перед лицом, вы увидите размытие, и почему люминесцентных ламп , кажется, излучают ровный свет. «Люди не понимают, что эти люминесцентные лампы мерцают», — сказал Померанц. Если бы вы были, скажем, голубем, вы бы увидели проблесковый маячок.

Фотография с длинной выдержкой, показывающая иллюзию резинового карандаша в действии.(Изображение предоставлено Джеймсом Померанцем)

Итак, когда ваш друг трясет карандашом вверх и вниз, ваша зрительная система на самом деле не фиксирует это движение в деталях; — это краткое изложение, — сказал Померанц. Здесь все становится немного сложнее. Когда Померанц опубликовал первое исследование иллюзии резинового карандаша в 1983 году, он использовал компьютер для детального построения графика каждого кадра движения карандаша.

Померанц нарисовал 32 различных сценария покачивания карандашом. В каждом из них карандаш держится в разных точках или поворачивается под другим углом.«Число 16 создает идеальную иллюзию», — сказал Померанц. (Изображение предоставлено Джеймсом Померанцем)

Его результаты, опубликованные в журнале Perception and Psychophysics , показали, что при моделировании, если карандаш держать рядом с кончиком и так покачиваться, графики каждого отдельного кадра соединяются вместе, чтобы сформировать плавная кривая. Это то, что улавливает ваша зрительная система. Если бы вы были птицей или насекомым, вы бы увидели прямую линию, движущуюся вверх и вниз, потому что эти существа могут обрабатывать больше кадров в секунду, сказал Померанц.

Но это еще не все. Более поздние исследования показали, что теория Померанца является важной частью истории, но не дает полного ответа на вопрос, почему карандаш превращается в резину. Работая вместе, группы ученых из Германии и Огайо предложили участникам двигать глазами определенным образом, уделяя внимание компьютерному моделированию покачивания линий. Идея заключалась в том, что движение глаз изменит «снимки», которые эти люди сделали на своей сетчатке. Если Померанц был полностью прав, можно было бы частично «отменить» движение карандаша, сделав его более прямым, отслеживая его глазами, — сказала Лор Талер, психолог из Даремского университета в Англии.

Исследование 2007 года, опубликованное в журнале Journal of Vision , обнаружило, что движение глаз действительно делает линию более жесткой; но не в такой степени, как следовало бы, основываясь только на теории Померанца. Другой эксперимент еще раз подтвердил подозрение исследователей, что в этой истории есть еще кое-что. Прямоугольник, нарисованный вокруг внешней стороны линии и одновременно перемещаемый вверх и вниз, также изменил воспринимаемую эластичность линии. Коробка обеспечивала контекст, помогая мозгу распознавать движение карандаша.Фактически, когда коробку и карандаш помахали вместе, участники увидели прямую линию, движущуюся вверх и вниз.

Вместе теория Померанца и эти результаты предполагают, что дело не только в «снимках», которые делают наши глаза; это также связано с их контекстом и тем, как наш мозг обрабатывает снимки.

Непонятно, почему наш мозг не может обработать прямую линию, движущуюся вверх и вниз, сказал Талер Live Science. Но ученые знают это: человеческий мозг «просто делает все, что в его силах», — сказала она.

Первоначально опубликовано на Live Science.

Как нарисовать человека в движении карандашом

Как нарисовать человека в движении карандашом

Как нарисовать людей в движении карандашом? Пошаговая инструкция как нарисовать человека. ﻿ Рисуем человека поэтапно для детей

в движении?

Прорисовка положения человека тонкими линиями

Рисуем человека в движении

Рисуем голову

Раскрашиваем рисунок

Как нарисовать человека 🥝 в движении карандашом поэтапно для детей

Инструменты и материалы

Пошаговое обучение рисованию человека в движении

Видео инструкция

Как нарисовать человека: 100 интересных идей ✍

Легкие рисунки

Рисунки карандашом

Популярные рисунки

Рисунок человека – это просто

Узнаем как правильно нарисовать людей в движении карандашом?

Прорисовка положения человека тонкими линиями

Рисуем человека в движении

Рисуем голову

Раскрашиваем рисунок

Академический рисунок фигуры человека| АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Давайте нарисуем портрет.

Больше информации про рисунок карандашом можно найти тут:

Курс рисования человека для начинающих

Курс «Поэтапное рисование человека для начинающих»

На кого рассчитан наш курс?

известных художников-гиперреалистов, работающих с карандашом

Статьи по теме: 11 самых знаковых и знаменитых скетчей из когда-либо созданных — 20 современных художников, которых вы должны знать — Drawing Room 2020

Автор Зои Ривас Занелло

Схема захвата карандаша и движения пальцев: что действительно важно?

Когда нужно изменить конфигурацию захвата?

Положение большого пальца варьируется

Неисправные захваты

Стабилизация большого пальца в динамическом захвате штатива

Захват для отведения большого пальца

Большой палец не играет активной роли в перемещении кончика карандаша

Подробнее о захвате карандаша и движениях пальцев

Библиография

Как правильно держать карандаш или ручку

Понимание руки

Различные типы захватов

Рукоятка штатива

Рукоятка Quadropod

В каком возрасте учить карандаш для карандашей

Распространенные проблемы с захватом карандаша

Наконечники для карандашей

«Обучение без слез» — это проверенные методы, которые помогут вам научить хвататься.

3 уловки, которые помогут детям научиться правильно держать карандаш

Нравится:

Развитие карандаша — Набор инструментов OT

проявка карандашного захвата

Как помочь с карандашом Захват

Дополнительная помощь для карандашей

»Уголки карандашных линий / 2015

Как работает иллюзия резинового карандаша?

Добавить комментарий Отменить ответ

Как нарисовать людей в движении карандашом? Пошаговая инструкция как нарисовать человека. Рисуем человека поэтапно для детей