Простой рисунок ручкой: 10 уроков рисования простым карандашом

Рисунки чёрной ручкой для срисовки

Простой, но красивый рисунок деревьев, холмов и луны

Эпичный рисунок демона эльфа

Девушка с пышными губами и глазами без зрачков. Набросок татуировки

Бумажный кораблик на границе дня и ночи. Необычный рисунок, выполненный чёрной ручкой

Несколько пустынных пейзажей с кактусами, нарисованные черной ручкой

Гора и её геометрическое отражение в земле

Дымящаяся женская ладонь руки

Палатка в лесу рядом с горами. Ночной костёр и полумесяц

Чёрная лампочка с бабочками и цветками, нарисованная чёрной ручкой

Кусок пиццы это на самом деле высокая гора, дополняющая лесной пейзаж

Желуди, листья этого дерева

Дерево в форме птицы

Портрет девушки, нарисованный чёрной ручкой. Клетчатый фон поможет вам срисовать этот рисунок

Силуэт лося с ночным лесом внутри него. Рисунок может быть воссоздан при помощи чёрной ручки

Земные цветы растут из Сатурна

Большая черепаха с кристаллами вместо панциря

Анатомический рисунок сердца, но цветки тоже растут из него

 

Планета пиццы, нарисованная чёрной ручкой

Силуэты милых животных, выбирайте, кого вы хотите нарисовать: ежа, лису, белку, барсука, воробья, мышь или медведя

Лампочка с якорем на цепи лежит на дне океана

Плачущая девушка смотрит на скелет из зарослей ягод

Волк состоит из деревьев, он бежит вправо

Геометрическая сова

Неопознанный летающий объект захватывает пиццу

Чёрно-белое сердце с растущими кристаллами

Кит несёт планеты за собой

Женские губы и ладонь с сигатерой

Сложный рисунок чёрной ручкой, сюрреалистический сюжет планетарного масштаба

Деревья растут в форме лося

Целый мир озёр и пирамид внутри лампочки. Всё это нарисовано чёрной ручкой

Полутруба вмещает в себя небольшой лес, горы и восходящее солнце

День и ночь разделяет одна высокая гора. Рисунок чёрной ручкой в клетчатой тетради

Ромашки на фоне треугольника

Ночная гора, небольшое растение и полумесяц, смотрящий вверх

Инопланетные рисунки чёрной ручкой. Летающие тарелки и головы жителей других планет

Беззрачковые глазные яблоки девушки с цветками в её волосах

Девочка в виде смерти с косой и чёрный кот демон рядом. Этот рисунок отлично подходит для рисования чёрной ручкой

Сердце в окружении цветков. Такое анатомическое сердце сложнее в рисовании и более уникально, для продвинутых художников

Она закрыла глаза и плачет

Это какой-то волшебный дым выходит из дымохода. Красивый сюрреализм в этом природном пейзаже

Одуванчики, нарисованные чёрной ручкой. Вам нужно постараться соблюсти правильную частоту точек в голове одуванчика

Вот немного гор и леса в женской ладони для вас

Различные маленькие растения на белом фоне.

Быстрые зарисовки чёрной ручкой

Красивая балерина, вид со спины

Китайские фонари висят над городом

Красивые узоры, веточки и человеческий глаз

Девушка блондинка едина с природой

Пять бутонов

Пышные пионы тоже могут быть нарисованы чёрной ручкой, просто чередуйте толстые линии с тонкими, чтобы создать эффект теней

Девушка выглядывает из-за листвы и бабочек

Призрак с разбитым сердцем принес вам розу

Красивая дриада держит оленёнка в руках. Сложный рисунок черной ручкой для срисовки настоящим профессионалом

Медуза несёт огромное количество кристаллов

Стрекоза облетает свои владения цветков

Рисунок черной гелевой ручкой человека. Татуировки ручкой

Продолжаем говорить о том, как научить ребёнка рисовать. Малыш отказывается рисовать карандашами или красками? Это потому, что у него слабо развиты мышцы плечевого пояса.

На карандаш надо нажимать, кисточку держать на весу, это трудно. Попробуйте предложить ему рисовать гелевой ручкой.

Линия получается чёткая и яркая, идёт легко. Рисунок гелевой ручкой своеобразен и красив.

Когда мы говорим, что это нетрадиционное рисование, многие удивляются: что же нетрадиционного в обычной гелевой ручке? Дело не в ручке, а самом способе рисования.

В этой технике работает художник Дмитрий Рыбин. Его техника называется «Мистическая графика гелевых ручек». По его мнению, такому нетрадиционному рисованию может научиться любой желающий. А для детей техника рисования гелиевыми ручками подходит тем, что осваивая её можно научиться рисовать с нуля.

Техника рисования гелевыми ручками

Рисование по методу Дмитрия Рыбина – нечто среднее между графикой и орнаментом (это тоже подходит для работы с ребятами). Похоже на зенарт . Это повторение элементарных форм, а не создание «шедевра» или высокохудожественной картины.

Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие.

При всей простоте элементов получаются очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.

Материалы и инструменты

Каких материалов потребует нетрадиционное рисование гелевыми ручками?

Ручки

1. Обычные гелиевые ручки, продающиеся в любом магазине канцелярских товаров. Обычно рисуют пастой чёрного цвета на белой бумаге. Но если есть желание нарисовать цветную картину, можно приобрести наборы цветных ручек.
2. Капиллярные ручки, если нет гелиевых. Для капиллярных ручек надо подбирать бумагу. На некоторых видах бумаги чернила растекаются. По сути это тот же фломастер с очень тоненьким стержнем. Внутри у неё стержень, как у фломастера. У плохо пишущей ручки немного помните стержень – ручка ещё послужит. Для раскрашивания можно так же использовать обыкновенные фломастеры.
3. При выборе ручек следует учесть следующее обстоятельство. Дошкольники или школьники с нарушенной моторикой склонны поначалу излишне надавливать на ручку при рисовании. Капиллярные ручки в этом случае выходят из строя быстрее. Предпочтительнее гелиевые.

Бумага

Бумага белого цвета, гладкая, плотная. Лучше всего подойдёт кусочек ватмана размером А5. Иногда, не особо задумываясь, покупают альбомы для рисования. При выборе обратите внимание на качество бумаги.

Правила рисования

1. Линия должна быть непрерывной (поэтому со старшими дошколятами поначалу надо рисовать короткие линии). Тревожные дети склонны много раз обводить один и тот же элемент шаблона. Линия должна быть одна. Никакой штриховки. Упражнение обеспечит плавные линии на письме.
2. Каждый элемент должен быть чётким и отдельным, не сливаясь с другими элементами.
3. Обводим шаблон, постепенно продвигаясь сверху вниз, стараясь нарисованное не размазать.

С чего начать

Начинать работу можно с детьми с 6 лет, но лучше всего такое рисование идёт у школьников. Вспомним себя, большинство в школьные и студенческие времена рисовали нечто подобное, скучая на занятиях.

Начинаем с обводки шаблонов. Шаблоном может быть контурный рисунок предмета (простая раскраска с небольшим количеством деталей подойдёт). Обратите внимание! Гелиевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.

Маленькому ребёнку так не нарисовать, шаблон рисует взрослый. Или распечатывает на принтере бледной линией. Ксерокопированная картинка тоже не подойдёт по той же причине, что и карандаш. Мы просто сканировали образцы и распечатывали.

Ребёнок научился аккуратно и красиво обводить шаблон. Усложним работу. Разделим лист бумаги по вертикали на два поля. Справа шаблон для обводки, слева — пустое место. Предлагаем ребёнку сперва обвести шаблон, а потом слева на свободном месте скопировать узор самостоятельно. Работа трудная, но выполнимая. Поначалу копия получится деформированной по форме или по размеру (чаще маленькая). С приобретением навыка, тренировкой глазомера качество копии улучшается.

Тату – прекрасный способ выделить свою индивидуальность. В древние времена люди наносили на себя красочные рисунки, чтобы подчеркнуть свою значимость.

Сейчас изображения на коже не говорят о дикости и многие прибегают к подобным украшениям.

Не у всех достает решимости оставить рисунок надолго. Некоторые считают этот шаг слишком ответственным, кому-то подобное не позволяет служебное положение, кто-то пугается боли.

К тому же, свести такое тату достаточно проблематично и дорого. Как возможный выход – нанесение временных татуировок.

Технология создания изображений синей или черной гелевой ручкой позволяет создать рисунок, максимально сходный с настоящим тату.

При этом избегая опасностей и предусматривая возможность быстрого удаления.

Соблюдение техники безопасности, может ли тату ручкой вызвать аллергию?

При этом способе нанесения, рисунок просто наносится на кожу, его также можно зафиксировать незначительными проколами тонкой иглы.

Не стоит этого пугаться, потому что малая глубина воздействия не представляет серьезной опасности. Некоторые риски все-же существуют.

Для обеспечения правил безопасности при выполнении такого тату требуется:

• Обрить место нанесения рисунка.
• Тщательно обработать участок кожи дезинфицирующим средством.
• Подобрать
  максимально тонкую иглу и продезинфицировать ее.
• Использовать средства индивидуальной защиты (стерильную вату, перчатки и т.п.).

Что касается возможной аллергической реакции, то она очень маловероятна, потому что игла прокалывает кожу на очень незначительную глубину.

Чтобы убедиться в нормальной переносимости чернил, обрабатывается небольшой участок на незаметном месте.

Если спустя время появится зуд, и кожа станет красной, значит, ваш организм плохо переносит именно эту краску и необходимо подобрать другие материалы, либо вовсе отказаться от затеи.

Какой рисунок выбрать: мини тату, изображения, надписи, иероглифы. Простые эскизы для самостоятельного исполнения

Наиболее простые картинки, доступные для начинающих, выглядят в виде мини тату:

• Иероглифов.
• Небольших птиц.
• Текстов.
• Орнаментов.
• Простых природных компонентов (листьев, ветвей).

Тату может представлять собой колечко на пальце – это выглядит очень интересно.

Для простого нанесения тату можно воспользоваться лекалом. Оно сначала наносится на кожу, после этого выбивается рисунок.

Рассмотрим, как нарисовать тату ручкой. При этом нужно использовать:

• Шариковую гелевую черную ручку.
• Тонко заточенный простой карандаш.
• Пергамент, кальку.
• Вату.
• Ножницы.
• Влажные салфетки или тряпочку.
• Гель или мусс для фиксации прически.
• Спиртосодержащая жидкость.
• Дезинфицирующее средство.

Сперва необходимо выбрать или придумать рисунок. Для подростков это могут быть черепа, машинки, прикольные узоры.

Для девочек можно сделать на руке тату в виде маленьких птичек, красивых цветов, замысловатых фигур. Для более солидных мужчин или женщин это может быть какая-то памятная надпись.

Рисунки должны быть просты в исполнении. Они призваны отображать характер и эмоции владельца.

Если на изображение не хватает фантазии, его можно скопировать из интернета или какого-либо журнала.

Рисунок выбран. Теперь следует его эскизы нанести на кальку или пергамент с помощью остро заточенного карандаша.

Гелевой ручкой аккуратно раскрашиваются узоры внутри. Сделать это нужно очень аккуратно, чтобы краска не вышла за границы.

Теперь самое главное – определить расположение тату. Если оно делается самому себе, то должно быть в доступном месте, например, на ноге, запястье. При наличии помощи, можно поэкспериментировать.

Выбранный участок нужно тщательно обработать спиртом. Теперь дело за малым: взять влажную салфетку или ткань, смоченную в подогретой воде, и распределить ее поверх кальки с макетом.

Затем ткань сильно прижимается к телу и держится не менее минуты, не шевелясь. По истечении этого времени осторожно отодвигается небольшой кусочек кальки, чтобы проверить, перевелся ли рисунок.

Если этого не произошло, тряпочку необходимо продержать еще какое-либо время. В случае недостаточной яркости изображения, надо гелевой ручкой нанести верхний слой.

Чтобы тату дольше держалось и не стерлось, его можно закрепить, используя спрей для фиксации прически, предварительно продезинфицировав кожу. Временное тату готово.

Для нанесения долговременного тату потребуется:

1. Черная гелевая ручка.
2. Игла.
3. Ватные тампоны.
4. Дезинфицирующее средство.
5. Спиртовой раствор.

Рассмотрим порядок выполнения пошагово:

1. Выбирается рисунок. Обрабатывается место его нанесения.
2. Накладывается изображение в виде контура. Для этого можно использовать кальку или черный косметический карандаш.
3. Контуры нужно наносить очень аккуратно: в случае любых неточностей края стираются.
4. Причинить себе боль намеренно сможет не всякий. Для этой процедуры можно попросить о помощи товарища с крепкими нервами.

   Игла обрабатывается спиртом, затем аккуратно, делая маленькие неглубокие дырочки, поэтапно наносится изображение. Для этой цели можно использовать специальную машинку.

5. Если процедура производится впервые, желательно избрать наиболее легкий рисунок.
6. Набитые точки закрашиваются гелевой ручкой. Выжидается пару минут и аккуратно удаляются излишки краски.
7. Полученная рана хорошо дезинфицируется. Можно для верности обработать тату фиксирующим спреем, но это не обязательно. Работа готова.

Важно! Следует выждать несколько часов: не мочить и не тереть обработанный участок.

В течение какого-то времени может образовываться корочка – ни в коем случае ее не отрывать, дать ране зажить! Девочкам все-таки лучше ограничиться временными тату.

Сколько времени держится нарисованное тату?

Время сохранности тату зависит от техники его нанесения:

Рисунок, нанесенный качественной краской, с соблюдением всех требований, останется без изменений надолго.

Со скольки лет можно делать тату ручкой детям?

Согласно законодательным нормам, разрешается наносить татуировки на тело детям не моложе 14 лет, причем только с письменного разрешения родителей. Это требование распространяется и на временные тату.

В возрасте 10 лет можно делать небольшие временные рисунки, не выходя из дома.

Федеральная служба опеки уделяет большое внимание моральному облику детей, поэтому за нарушение правил ответственность возлагается на родителей.

Полезное видео

Татуировки, нарисованные ручкой, позволяют украсить тело быстро и безболезненно. Для их создания подойдут обыкновенные гелевые ручки, которые можно приобрести в любом магазине канцелярии.

Цветки на лопатке, нарисованные ручкой

Как сделать татуировку ручкой своими руками

1. Перед созданием тату подумайте, что именно вы хотите видеть на своем теле. Рисунок продержится на теле несколько дней, поэтому изображение должно вам сильно нравиться. Картинки можно поискать в интернете. Здесь вы без труда найдете то, что придется вам по вкусу.
2. Попробуйте нарисовать выбранный рисунок на черновике. Возможно, ваши художественные навыки не позволят вам нарисовать эту картинку красиво и аккуратно. В этом случае нужно упростить ее дизайн. Если даже после этого результат вам не понравится, лучше подобрать другие татуировки ручкой, эскизы которых без труда можно найти на просторах интернета.
3. Подберите для создания тату черную гелевую ручку. Нарисуйте выбранный рисунок на простой или пергаментной бумаге. Можно также воспользоваться калькой. Раскрашивать изображение нужно очень аккуратно, чтоб не потекли чернила.
4. Определитесь с местом для татуировки. Наносить временное тату можно в любом месте. Если вам хочется перенести изображение на область спины шеи или лопатки , попросите о помощи друга.
5. Кусочек ткани смочите в теплой воде.
6. Бумагу с рисунком приложите к месту, на котором вы хотите тату. Влажную ткань сильно прижмите к рисунку и подержите ее 30 секунд.
7. Осторожно и очень медленно поднимите край бумаги и убедитесь, что рисунок полностью перешел на кожу. При необходимости подержите ткань еще несколько секунд, а потом повторите процедуру.
8. Снимите влажную ткань вместе с бумагой.
9. Дайте татуировке возможность высохнуть.
10. Сбрызните татуировку лаком для волос. Это позволит сохранить привлекательный вид татуировки.

Татуировка, сделанная ручкой на кисти руки

Татуировки гелевыми ручками можно менять каждые 2-3 дня. И в этом их большое преимущество!

А вы знали? Понравившийся рисунок можно распечатать на принтере, а потом просто обвести чернилами и перенести на тело.

Несколько важных замечаний

1. Если на тату попадет вода или любая другая жидкость, то она потечет и оставит след на одежде. В этом случае воспользуйтесь салфеткой, чтобы сразу стереть нанесенный рисунок.
2. Откажитесь от использования слишком горячей воды. Это необходимо для того, чтобы избежать отравления. Оно возможно в очень редких случаях, но лучше не рисковать.

Знаки на пальцах руки нарисованные ручкой

Я давно хотела сделать себе татуировку, но очень боялась боли и неприятных последствий. Однако я нашла выход – временная татуировка гелевой ручкой. Ее легко можно сделать в домашних условиях. Первой моей татуировкой стала красивая звездочка на шее . Все подруги ахнули от восхищения и не сразу поверили, что она не настоящая. Теперь я с радостью делаю татуировки. Рисунки я меняю каждую неделю.

Инна, Казань

Нарисованный цветок ручкой

1. Если у вас смуглая кожа, то ткань на бумаге придется держать дольше, чем 30 секунд.
2. Снимать бумагу нужно очень осторожно, чтобы не размазать чернила и не испачкаться.
3. Если вам хочется нанести татуировку в виде слов, напишите их карандашом, а потом разверните бумагу и обведите ручкой каждое слово. В итоге у вас получатся «перевернутые» буквы. Не пугайтесь, здесь нет никакой ошибки! Когда вы перенесете слова на кожу, они окажутся «на своих местах».
4. Если что-то пошло не так или вы заметили ошибки в словах, просто сотрите рисунок. Для этого вам понадобится ткань, смоченная в спирте.
5. Татуировки ручкой, значение которых имеет такой же смысл, как и настоящих тату, можно легко смыть при помощи мыла и воды.

Татуировки ручкой, фото которых вы найдете ниже, отличаются большим разнообразием. Самые простые татуировки сможет сделать даже ребенок.

Знаки на запястье рук руской

Когда я первый раз услышала о татуировках ручкой, то скептически отнеслась к этой затеи. Мне казалось, что такое тату выглядит как-то по-детски . Но когда подруга нанесла мне рисунок, то я очень удивилась. Татуировка смотрелась, как настоящая! Теперь я каждую неделю балую себя новыми татуировками!

Елена, Тюмень

Важно! Если у вас нет принтера или вы просто не хотите рисовать изображение для тату самостоятельно, приобретите готовые татуировки из гелевых чернил.

Какие рисунки подойдут для татуировки ручкой?

Если вы собираетесь наносить тату гелевой ручкой первый раз, подбирайте самые простые рисунки – бабочек , цветок, геометрические узоры , листочки, ветви и т.д. Как только вы набьете руку, можете переходить на более сложные композиции – иероглифы фен-шуй, надписи, животных, птиц и т.д. Очень красиво также смотрятся татуировки, выполненные при помощи индийской техники мехенди. Этот вариант больше подойдет для молодых девушек. Мехенди сделает их образ женственным и загадочным.

ЧБ маки гелевой ручкой

Если вы решили всерьез заняться временными татуировками, то вас наверняка заинтересуют специальные инструменты, которые значительно облегчают работу. Как правило, они представляют собой ручки с двумя пишущими концами. Один из них тонкий, для рисования отдельных деталей рисунков. Другой конец толстый. Он подойдет для прорисовывания основных элементов изображения, а также заполнения формы. Этой ручкой изображение можно наносить сразу на кожу. Неверные линии легко стираются, не травмируя при этом кожные покровы. Если все сделать правильно, то отличить такую татуировку от настоящей можно только при близком рассмотрении.

Видео: девушка рисует тату ручкой

Зентангл — простой и интересный способ создания красивых графических изображений с помощью повторяющихся элементов и орнаментов. Использовать его может практически каждый. Это занятие развивает внимание и творческие способности, а еще отлично поднимает настроение. Zentangle — метод, известный всему миру, им пользуются люди разного возраста и с разными интересами.

Эта техника не требует сложных материалов. Для работы Тебе понадобятся бумага, карандаш (для начального рисунка) и гелевая черная ручка (линер).

Линеры — это ручки, но с чернилами на водной основе, благодаря чему они могут рисовать тонкую, красивую линию. Удобны они тем, что в продаже существуют линеры разной толщины. Для детальных рисунков подойдут тонкие линии, для больших плоскостей — жирные. Линеры продаются в любом магазине канцтоваров.

Преимущество техники «зентангл» в том, что Ты можешь не бояться ошибиться и сделать неровную линию. Так что у Тебя есть прекрасная возможность рисовать сразу без карандаша.

Чтобы Тебе легче было усваивать технику «зентангл», я добавлю несколько орнаментов, которые можно использовать в своих рисунках. Большинство из них я придумала сама.

Хочешь создать маленький шедевр в технике зентангл? Тогда поехали! Сегодня рисуем животных.

Как нарисовать рыбку в технике зентангл

1. Прежде всего, подумаем о размещении рыбки на бумаге. Легкими плоскостями (овалами) обозначим тело, хвостик и плавники будущей рыбки.

2. Теперь уточняем контур тела рыбки, прорисовываем плавники и хвостик. На этом этапе можно дорисовать и лицо рыбки: пухлые губки и глаз.

3. Рыбка готова! Правда, не так уж и трудно? Теперь линиями раздели тело, плавники и хвост рыбки на полоски. Зачем, спросишь Ты? На каждой из этих полосок будет размещаться особый орнамент — Ты придумаешь его сам, или выберешь из моих примеров.

4. Когда рисунок карандашом будет полностью готов, обведи контур черной ручкой, или линером. После этого можно смело приступать к раскрашиванию рыбки в технике зентангл. Давай начнем с самого маленького плавника. Укрась каждую полоску различным оригинальным орнаментом.

Обрати внимание! Совсем не обязательно точно повторять орнаменты, которые нарисовала я. Добавь рисунку оригинальности и собственной индивидуальности. Ты можешь менять порядок орнаментов, придумывать свои и т. д.

Важно знать! Некоторые орнаменты могут повторяться несколько раз — это даже хорошо.

Обрати внимание! Некоторые орнаменты можно сделать темнее, а другие — светлее. Такая разница возможна за счет разной плотности, или толщины линий. Важно чередовать светлые и темные орнаменты для контраста, чтобы рисунок не получился слишком светлым, или темным.

6. Если плавники и хвост готовы, переходи к рисованию тела рыбки. Укрась каждую полоску эксклюзивным орнаментом!

Совет. Не бойся фантазировать и ошибаться, это придает работе особую индивидуальность. Попробуй рисовать все орнаменты без карандаша, сразу черной ручкой, так Ты обретешь смелость в рисовании и будешь быстро развивать творческие способности.

7. На этом этапе переходим к лицу. Сделай его немного светлее, чем тело и плавники — тогда будет хорошо видна граница тела и лица.

8. Поздравляю! Ты прекрасно освоил зентангл для начинающих. Рыбка готова! Теперь можно дорисовать детали окружающей среды: пузырьки воздуха в воде, водоросли, песок и камни. Не забывай, что фон также должен быть выполнен в этой технике, чтобы картина выглядела гармонично.

Рисуем сову в технике зентангл шаг за шагом

1. Прежде всего, на чистой бумаге слегка обозначь круг, который будет туловищем совы. Раздели круг двумя вспомогательными линиями: средней линией туловища и линией глаз. Эти линии помогут Тебе лучше ориентироваться в рисунке.

2. Прорисуй контур тела птицы: немного суженный сверху, широкий посередине и сильно сужен внизу. Дорисуй снизу треугольный хвостик с закругленным кончиком и небольшие ушки на голове, чуть-чуть похожи на рожки.

3. На этом этапе переходим к рисованию лица. Нарисуй сове огромные круглые глаза, чтобы она могла хорошо видеть ночью, а между глазами треугольный клюв. Не забудь о крыльях. Отметь легонько, где они будут располагаться с правой и левой сторон.

4. На этом этапе подробно прорисуй крылья, выделяя в них три плоскости, похожи на перья. Также добавь перышки на хвостике и ушках. Не забудь про маленькие лапки. Дорисуй сове веточку, чтобы у нее было на чем сидеть.

5. Теперь осталось добавить детали. Выдели область лица вокруг глаз и клюва. А в другой части туловища, которая будет телом, прорисуй полукруглые перышки.

6. Теперь обведи контур черной ручкой, или линером и переходи к орнаментам. Я начала рисовать сову с крыльев и ушек.

7. Теперь можно рисовать перышки на хвостике и глазах. Сделай маленький зрачок темнее, а вокруг добавь светлого орнамента. Я, например, для глаз выбрала линии с кружочком на конце — такой орнамент чем-то напоминает природные орнаменты в глазах человека.

Возле самих зрачков линии сделай немного гуще и темнее, чтобы хорошо выделить взгляд. А чем ближе к краю, тем больше оставляй бумагу белой. Также разрисуй клюв.

8. На этом этапе разрисуй перышки тела. Их много, поэтому надо будет постараться. Но результат того стоит. Не забывай, что можешь использовать свои орнаменты.

9. Рисунок уже почти готов! Осталось только дорисовать орнаменты возле глаз. Сделай их светлее, чем перышки тела. Однако у самых глаз пусть линии будут гуще и темнее, это хорошо выделит их контур.

Поздравляю! Сова полностью готова! Осталось украсить веточку, и дорисовать фантастические листочки.

Техники рисования Zentangle, Doodling и Zendoodling.

Очень мне понравилась техника рисования, она особенно хороша (на мой взгляд) для тех творческих натур, которые хотят себя проявить в рисунке, но не обладают классическими навыками.

Здесь, чтобы достичь успеха, нужно много фантазии и творчества и минимум техники рисования, хотя пространственное воображение нам все-таки пригодится. Картинки необычные и захватывающие, их можно долго разглядывать и изучать.

К сожалению, на русском языке я не нашла информации об этих техниках, поэтому перевела с английских источников (не судите строго мой перевод).

Zentangle небольшое произведение искусства, выполненное ручкой с тонким стержнем и графитом для выделения света и тени. Он составляется в определенном порядке. Возьмите квадрат акварельной бумаги и разместите карандашом 4 точки в каждом углу на расстоянии около половины дюйма от границы листа. Соедините эти точки карандашным бордюром, который может быть как ровным так и искривленным (нерегулярным). Внутри полученной рамки рисуют карандашом «строки», так называемые сумасшедшие линии. Это делит область рисования на сектора различных размеров и особыми профилями. Возьмите тонкую перьевую ручку и заполните форму разнообразным узорами с повторением. Когда вы заполнили пробелы, карандашные линии стираются, а затем добавляется затенение, чтобы придать Zentangle форму.

Если ваш рисунок не следует этим руководящим принципам, то это не Zentangle. Zentangle является абстрактным рисунком и может рассматриваться с любой стороны. Если он имеет узнаваемый образ, например, лицо или глаза или животное, это не Zentangle. Тем не менее, вполне может быть, стилизованным Zentangle или ZIA.

Doodle (в переводе каракуля) это сфокусированый рисунок, сделанный в то время как внимание человека занято чем-то другим. Doodles — простые рисунки, которые могут иметь конкретные репрезентативные значения или могут быть просто абстрактные формы.

Стереотипные примеры рисования находятся в школьной тетради, часто на полях, сделанные студентами, когда они мечтают или теряют интерес во время занятий. Другие распространенные примеры рисования производится в течение долгих телефонных разговоров, если под рукой есть ручка и бумага.

Популярные виды включают версии мультфильмов, образы учителей или товарищей по школе, известных телевизионных или комических персонажей, вымышленных существ, пейзажи, геометрические фигуры и узоры, текстуры, баннеры с легендами и сцены анимации сделанные последовательность на различных страницах книги или ноутбука.

Zendoodling представляет собой гибрид искусства, замешанного на стиле Zentangle с Doodling. Zendoodles часто произвольной формы и имеет абстрактный вид иногда с вкраплениями цвета.

Его не строго называют Zentangling, потому что тут не применяется метод «строка», равно как и требование черно-белого исполнения.
Zendoodles создаются, используя черные чернила на любом типе цветного фона, не обязательно белой бумаги. Также допускается использование акварели, карандашей, мелка, маркеров и т.п. по вашему усмотрению.

советы для начинающих. Мастер-класс по технике «зентангл Как нарисовать черной ручкой поэтапно

Рисование гелевыми ручками – интересное занятие. Особых художественных дарований и навыков оно не требует, важна только усидчивость и точность движений. А рисунки получаются любопытные.

Тема рисования: «Кот под звёздами». Задумывали простого кота, но посмотрев на итог, заключили: кот, конечно, не простой, а сказочный. Такой рисунок дошкольник даже подготовительной группы не осилит один. Наш кот под звёздами нарисован взрослым и ребёнком 6,5 лет. А школьникам картина в самостоятельном исполнении вполне себе по силам.

Чем и на чём рисовать гелевыми ручками, с чего начинать можно подробненько почитать в этой статье . Итак…

Рисунок кота чёрной гелевой ручкой

Кот будет чёрно-белым, но при желании его легко раскрасить цветными ручками или фломастерами.

Последовательность работы

1. Рисуем набросок простым твёрдым карандашом тонкой линией, не нажимая и не оставляя борозды на бумаге. Карандаш стирается по завершении рисования. На эскизе основные детали рисунка: спящий кот, птичка, росток дерева, солнце и луна. Звёзды добавим позже. Как видите все фигуры стилизованы. Любую из них способен изобразить каждый.

2. Обводим главные детали рисунка чёрной гелевой ручкой. Обычная последовательность сверху вниз, чтобы не размазывать не высохшие линии. В нашем рисунке она нарушена, так как очень хотелось кота украсить первым. Это не принципиально для рисующих правополушарным способом . Мы просто перевернули картину «вверх ногами» и продолжили работу. Прорисовывается мордочка, лапки с коготками. Узоры придумываете какие угодно. Появился вопрос: почему месяц и солнце одновременно присутствуют. Это понятно: страна сказочная. Хотели нарисовать дерево, но получился росток, чтобы сократить объём работы для ребёнка.

3. Продолжаем украшать кота и деревце. Деревце будет лучше смотреться, если вместо точек нарисовать кружки. Наши кружки-листики получились маленькие, больше похожие на точки, в которые мы их и превратили.

4. Картина должна быть ограничена в пространстве рамкой. Мы взяли простейший зигзаг, дополненный точками внутри и снаружи. Углы картины закрываем дугами. Художник Дмитрий Рыбин, занимающийся «энергетическим» рисованием утверждает, что через углы энергия покидает картину. Рисуем звёздное небо. Звёзды крупные 6-7 лучей.

5. На настоящем небе звёзды разной величины. У нас тоже, поэтому добавляем мелкие звёздочки вроде снежинок из трёх перекрещенных линий. По всей оставшейся не занятой поверхности можно разбросать звёзды ещё более мелкие. Нарисуйте их точками. У нас картина достаточно светлая и прозрачная получается. А если проставить точки-звёздочки чёрной гелевой ручкой, то на ней будет ночь без всякого раскрашивания.

Картина готова. Рисуя гелевыми ручками надо следить, чтобы даже самые мелкие точки и детали не налезали друг на друга и не сливались. Все неровности, ошибки, которыми грешит детский рисунок (да и не только детский), менее важны. Они как-то скрадываются за количеством мелких деталей. Из вроде кривоватого и косоватого получается нечто очень милое.

Зентангл — простой и интересный способ создания красивых графических изображений с помощью повторяющихся элементов и орнаментов. Использовать его может практически каждый. Это занятие развивает внимание и творческие способности, а еще отлично поднимает настроение. Zentangle — метод, известный всему миру, им пользуются люди разного возраста и с разными интересами.

Эта техника не требует сложных материалов. Для работы Тебе понадобятся бумага, карандаш (для начального рисунка) и гелевая черная ручка (линер).

Линеры — это ручки, но с чернилами на водной основе, благодаря чему они могут рисовать тонкую, красивую линию. Удобны они тем, что в продаже существуют линеры разной толщины. Для детальных рисунков подойдут тонкие линии, для больших плоскостей — жирные. Линеры продаются в любом магазине канцтоваров.

Преимущество техники «зентангл» в том, что Ты можешь не бояться ошибиться и сделать неровную линию. Так что у Тебя есть прекрасная возможность рисовать сразу без карандаша.

Чтобы Тебе легче было усваивать технику «зентангл», я добавлю несколько орнаментов, которые можно использовать в своих рисунках. Большинство из них я придумала сама.

Хочешь создать маленький шедевр в технике зентангл? Тогда поехали! Сегодня рисуем животных.

Как нарисовать рыбку в технике зентангл

1. Прежде всего, подумаем о размещении рыбки на бумаге. Легкими плоскостями (овалами) обозначим тело, хвостик и плавники будущей рыбки.

2. Теперь уточняем контур тела рыбки, прорисовываем плавники и хвостик. На этом этапе можно дорисовать и лицо рыбки: пухлые губки и глаз.

3. Рыбка готова! Правда, не так уж и трудно? Теперь линиями раздели тело, плавники и хвост рыбки на полоски. Зачем, спросишь Ты? На каждой из этих полосок будет размещаться особый орнамент — Ты придумаешь его сам, или выберешь из моих примеров.

4. Когда рисунок карандашом будет полностью готов, обведи контур черной ручкой, или линером. После этого можно смело приступать к раскрашиванию рыбки в технике зентангл. Давай начнем с самого маленького плавника. Укрась каждую полоску различным оригинальным орнаментом.

Обрати внимание! Совсем не обязательно точно повторять орнаменты, которые нарисовала я. Добавь рисунку оригинальности и собственной индивидуальности. Ты можешь менять порядок орнаментов, придумывать свои и т. д.

Важно знать! Некоторые орнаменты могут повторяться несколько раз — это даже хорошо.

Обрати внимание! Некоторые орнаменты можно сделать темнее, а другие — светлее. Такая разница возможна за счет разной плотности, или толщины линий. Важно чередовать светлые и темные орнаменты для контраста, чтобы рисунок не получился слишком светлым, или темным.

6. Если плавники и хвост готовы, переходи к рисованию тела рыбки. Укрась каждую полоску эксклюзивным орнаментом!

Совет. Не бойся фантазировать и ошибаться, это придает работе особую индивидуальность. Попробуй рисовать все орнаменты без карандаша, сразу черной ручкой, так Ты обретешь смелость в рисовании и будешь быстро развивать творческие способности.

7. На этом этапе переходим к лицу. Сделай его немного светлее, чем тело и плавники — тогда будет хорошо видна граница тела и лица.

8. Поздравляю! Ты прекрасно освоил зентангл для начинающих. Рыбка готова! Теперь можно дорисовать детали окружающей среды: пузырьки воздуха в воде, водоросли, песок и камни. Не забывай, что фон также должен быть выполнен в этой технике, чтобы картина выглядела гармонично.

Рисуем сову в технике зентангл шаг за шагом

1. Прежде всего, на чистой бумаге слегка обозначь круг, который будет туловищем совы. Раздели круг двумя вспомогательными линиями: средней линией туловища и линией глаз. Эти линии помогут Тебе лучше ориентироваться в рисунке.

2. Прорисуй контур тела птицы: немного суженный сверху, широкий посередине и сильно сужен внизу. Дорисуй снизу треугольный хвостик с закругленным кончиком и небольшие ушки на голове, чуть-чуть похожи на рожки.

3. На этом этапе переходим к рисованию лица. Нарисуй сове огромные круглые глаза, чтобы она могла хорошо видеть ночью, а между глазами треугольный клюв. Не забудь о крыльях. Отметь легонько, где они будут располагаться с правой и левой сторон.

4. На этом этапе подробно прорисуй крылья, выделяя в них три плоскости, похожи на перья. Также добавь перышки на хвостике и ушках. Не забудь про маленькие лапки. Дорисуй сове веточку, чтобы у нее было на чем сидеть.

5. Теперь осталось добавить детали. Выдели область лица вокруг глаз и клюва. А в другой части туловища, которая будет телом, прорисуй полукруглые перышки.

6. Теперь обведи контур черной ручкой, или линером и переходи к орнаментам. Я начала рисовать сову с крыльев и ушек.

7. Теперь можно рисовать перышки на хвостике и глазах. Сделай маленький зрачок темнее, а вокруг добавь светлого орнамента. Я, например, для глаз выбрала линии с кружочком на конце — такой орнамент чем-то напоминает природные орнаменты в глазах человека.

Возле самих зрачков линии сделай немного гуще и темнее, чтобы хорошо выделить взгляд. А чем ближе к краю, тем больше оставляй бумагу белой. Также разрисуй клюв.

8. На этом этапе разрисуй перышки тела. Их много, поэтому надо будет постараться. Но результат того стоит. Не забывай, что можешь использовать свои орнаменты.

9. Рисунок уже почти готов! Осталось только дорисовать орнаменты возле глаз. Сделай их светлее, чем перышки тела. Однако у самых глаз пусть линии будут гуще и темнее, это хорошо выделит их контур.

Поздравляю! Сова полностью готова! Осталось украсить веточку, и дорисовать фантастические листочки.

Волшебная рыбка. Мастер класс по рисованию гелевой ручкой.

Автор: Федорова Лариса Зиновьевна, учитель начальных классов.
Место работы: МБОУ «Бушевецкая НОШ» Тверская область, Бологовский район.
Цель работы: создание условий для экспериментальной деятельности обучающихся.
Задачи: — познакомить детей с техникой рисования гелевой ручкой;
— воспитывать аккуратность, терпение;
— развитие мелкой моторики рук;
— содействовать индивидуализации, самовыражению, самореализации.
Назначение: Данный мастер класс будет полезен для учителей начальных классов, учеников и их родителей.
Материалы для работы: гелевая черная ручка, простой карандаш, ластик, альбомный лист для рисования (формат А4).
Я работаю учителем начальных классов в школе и веду кружок «Очумелые ручки». Со своими учениками на уроках кружка мы очень много рисуем гуашью, акварельными красками, цветными карандашами. Но когда ребенок рисует карандашами, у него очень быстро устает рука, потому что он давит на карандаш. Кисточку надо все время держать на весу. Это тоже не совсем удобно. На этот раз я решила попробовать с ними порисовать гелевыми ручками. Просмотрела много рисунков в интернете. Они поразили меня своей выразительностью, контрастностью, графичностью.
Почему рисунки гелиевой ручкой, а не обычной? Рисунки гелевой ручкой получаются чёткими, контрастными. Рисуя гелевой ручкой, мы получим настоящее удовольствие от своей работы. Ручка гелевая не смазывается, не царапает бумагу, не замерзает в холодную погоду.

Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие.
При всей простоте элементов гелевой ручкой можно создавать очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.
И так, приступим к нашей работе.
1. Будем рисовать вот такую рыбку.

На листе бумаги рисуем простым карандашом нашу рыбку. Здесь надо помнить, что гелевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.

2. Делим туловище нашей рыбки на части.

3. Каждую часть разрисовываем.

4. Наш набросок готов. Теперь можно приступать к работе гелевой ручкой. Начинаем раскрашивать каждую часть по очереди.

5. Наша рыбка готова. Теперь рисуем водоросли.

6. Наш рисунок готов. Я надеюсь, что при рисовании такой рыбки вы получите массу удовольствия.
желаю всем успеха.

Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.

С чего начать?

Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.

Нажим

Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.

Бумага и ее структура

Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.

Контур

Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.

Узоры

Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.

Некоторые тонкости

Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.

Что еще важно помнить?

Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.

Как нарисовать бабочку: 15 красочных вариантов

Как нарисовать простую мультяшную бабочку фломастерами или карандашами

Что вам понадобится

• Бумага;
• простой карандаш или чёрный фломастер;
• цветные карандаши, фломастеры или маркеры.

Как нарисовать бабочку

1. Изобразите круг. Внутри подрисуйте два маленьких вертикальных овала — это будут глаза. Под ними начертите рот — кривую линию, закруглённую книзу.

2. Вниз от головы проведите две длинные закруглённые линии и соедините их внизу.

3. Внутри туловища проведите две горизонтальные черты, разделив его на три равные части.

4. Над головой по бокам добавьте две вертикальные линии. По краям каждой из них подрисуйте небольшие кружочки.

5. От середины головы справа проведите линию, закруглённую вправо. Закончите её на уровне центра туловища. От неё прочертите ещё одну изогнутую линию и завершите её в нижней части тельца.

6. Таким же образом нарисуйте крылышки слева.

7. Раскрасьте бабочку цветными карандашами, фломастерами, маркерами или чем‑нибудь другим.

Как нарисовать мультяшную бабочку посложнее фломастерами или карандашами

Что вам понадобится

• Бумага;
• простой карандаш или чёрный фломастер;
• цветные фломастеры, карандаши или маркеры.

Как нарисовать бабочку

1. Изобразите небольшой кружок, а справа чуть выше — ещё один. Внутри каждого подрисуйте ещё по два маленьких кружочка. Проведите под ними плавную горизонтальную линию и закрасьте пространство над ней, оставив их белыми. Под линиями добавьте по две вертикальные чёрточки.

2. Соедините глазки вверху плавной дугой. Прикиньте, как эта линия прошла бы за глазами, и наметьте в этих местах под кругами маленькие штрихи. Закруглите их и соедините горизонтальной чертой. Между глаз изобразите дугообразный носик.

3. Над головой проведите две плавные линии. Сделайте на их концах завитки, смотрящие в разные стороны. Под головой нарисуйте тонкое туловище, проведя две сужающиеся книзу линии.

4. Внутри тельца изобразите четыре горизонтальные плавные чёрточки на одинаковом расстоянии друг от друга. Слева от начала первой (верхней) выведите закруглённую линию и завершите её на уровне третьей, не доходя до туловища. Снизу дорисуйте похожее крыло и закончите его у основания четвёртой чёрточки на теле.

5. Таким же образом сформируйте крылышки справа.

6. Проведите дополнительные внутренние контуры вдоль границ крыльев слева. От середины верхнего крыла выпустите прямую линию и закруглите её в обе стороны. Левее нарисуйте под углом сердечко.

7. На нижнем крыле в середине добавьте фигуру в виде длинного лепестка. По бокам от неё выведите две дуги так, чтобы получилось ещё два лепестка поменьше. Под каждым нарисуйте по маленькому кружочку.

8. Точно так же украсьте крылья бабочки справа. Проведите вдоль их границ линии. Выпустите сверху два лепестка, а снизу три. Подрисуйте на верхнем крылышке сердечко, а на нижнем — кружочки.

9. При желании добавьте вокруг бабочки цветочки и сердечки, а от туловища — волнообразную пунктирную линию.

10. Раскрасьте рисунок цветными карандашами, фломастерами, маркерами или чем‑нибудь другим. Не забудьте обозначить под глазами розовые щёчки.

Автор видео раскрашивает композицию фломастерами:

Какие ещё есть варианты

Вот другая симпатичная и не очень сложная бабочка:

И ещё одно милое насекомое:

Автор этого видео показывает, как легко нарисовать бабочку из двух линий, расположенных крест‑накрест:

У этого варианта узор немного сложнее, чем у предыдущих:

Такую бабочку тоже можно раскрасить чем угодно. Автор решил воспользоваться красками и даже добавить блёсток:

Как нарисовать реалистичную бабочку цветными карандашами

Что вам понадобится

• Бумага;
• простой карандаш;
• цветные карандаши;
• ластик.

Как нарисовать бабочку

1. Простым карандашом еле заметными линиями наметьте вытянутое тонкое тельце бабочки. По бокам от верхней части туловища проведите вверх закруглённые черты и продолжите их до середины тельца так, чтобы получились продолговатые крылья. Внизу под ними дорисуйте маленькие нижние полукруглые крылышки.

Чёрным карандашом обозначьте на месте головы два мелких круглых глаза. Обведите очертания тельца, сузив его чуть выше середины. Закрасьте чёрным нижнюю часть.

2. В верхнем элементе туловища, под головой, прочертите короткую горизонтальную линию. Этим же чёрным карандашом обведите верхние и нижние крылья. Подрисуйте над глазами изогнутые усики с жирными точками на концах.

3. Сделайте линии потолще у основания верхнего крыла справа и в нижних углах обоих верхних крыльев. Внутри от середины верхней части туловища выпустите в стороны небольшие плавные чёрточки.

Синим карандашом, не выходя за пределы этих линий, частично закрасьте верхние крылья так, чтобы у основания они были темнее. Еле нажимая на карандаш, оформите этим же цветом нижние крылья рядом с тельцем бабочки.

4. Бирюзовым или светло‑голубым карандашом продолжите раскрашивать все крылья примерно до их середины. Чтобы обеспечить плавный цветовой переход, немного перекрывайте предыдущий оттенок и не допускайте сильного нажима.

5. Красным карандашом, лишь слегка надавливая на него, закрасьте ещё немного верхнего крыла слева. В верхней его части справа захватите при оформлении больше пространства, чем в нижней. Подробности видны на фото. Добавьте красного цвета и на нижние крылья, но не закрашивайте их полностью.

6. Сотрите верхний угол верхнего крыла справа и добавьте линию бордовым карандашом на месте предыдущей. Этим же цветом закрасьте крыло, немного не доходя до края. Добавьте бордовый слой на крыле слева, оставив побольше места с края, чем на элементе с другой стороны. В верхних частях сделайте цвет более насыщенным.

Полностью закрасьте бордовым карандашом нижние крылья, посильнее нажимая у туловища.

7. Фиолетовым цветом затемните уголок верхнего крыла слева. Нажимая на бордовый карандаш, обведите им левый край этого крыла, нарисуйте вверху несколько кружочков и закрасьте остальное пространство. На крыле справа симметрично добавьте такие же кружочки и затонируйте незакрашенный край, заходя на предыдущий цвет.

Сделайте более жирным бордовый слой на нижних крыльях. Обведите этим карандашом нижнюю границу крыла справа.

8. Синим карандашом ещё раз пройдитесь у основания верхних крыльев, а также вдоль бордового цвета у середины туловища на нижних крыльях.

Фиолетовым цветом закрасьте верхний угол и весь край большого крыла слева, плавными линиями заходя на предыдущий оттенок. Таким же образом подкрасьте крыло справа. Подробный процесс показан в видео ниже. Этим же карандашом затонируйте боковые уголки нижних крыльев.

9. Сделайте более отчётливым красный слой в верхней части больших крыльев. Добавьте этого цвета по нижнему краю малых крыльев.

10. Чёрным карандашом прорисуйте основания верхних крыльев рядом с головой. Намеченные чуть ниже линии продолжите вверх, сделав их кривыми. Соедините их короткими наклонными чертами с краями крыльев. Добавьте от углов на получившихся фигурах ещё по одной линии в стороны, проведя их до фиолетового цвета.

11. От начала фигур, нарисованных в предыдущем шаге, проведите до краёв крыльев горизонтальные плавные линии. Затемните чёрным цветом уголки между ними.

Выделите нижние границы больших крыльев. Там, где они соприкасаются с малыми, сделайте линии толстыми. Обведите этим же чёрным карандашом края нижних крыльев.

12. Чёрным цветом выделите верхние кончики и боковые края больших крыльев, обведя белые кружочки. В нижней части, над горизонтальными линиями добавьте несколько наклонных штрихов.

По нижней границе малых крыльев проведите несколько горизонтальных мелких чёрточек. Добавьте снизу чёрные точки. Выделите бордовый слой на всех четырёх крыльях.

13. В конце прорисуйте чёрные тонкие прожилки на всех крыльях и затонируйте места по бокам от нижней части тельца. Серым и сиреневым карандашами добавьте тень от бабочки.

Подробный процесс показан в этой видеоинструкции:

Какие ещё есть варианты

Здесь автор рисует красивую чёрно‑голубую бабочку:

Вот чёрно‑зелёный образец попроще:

А в этом видео объясняется, как изобразить чёрно‑жёлтое насекомое сбоку:

Как нарисовать реалистичную бабочку фломастерами и цветными карандашами

Что вам понадобится

• Бумага;
• простой карандаш;
• оранжевый фломастер;
• тонкий чёрный фломастер или ручка;
• ластик;
• цветные карандаши.

Как нарисовать бабочку

1. Простым карандашом, слегка нажимая на него, прочертите прямую вертикальную линию под углом. От середины справа проведите вверх ещё одну, а под ней — горизонтальную. Соедините их плавной кривой линий так, чтобы получилось крыло.

Слева изобразите другой такой же элемент. Внизу справа и слева подрисуйте два каплевидных крыла поменьше.

2. Между крыльями добавьте удлинённое тонкое туловище, зауженное книзу. Сверху пририсуйте два усика с жирными кончиками.

Сделайте поярче границы крыльев. Проведите тонкие линии вдоль верхних крыльев изнутри. В нижних тоже прорисуйте дополнительные контуры у границ.

3. В верхней части фигуры, получившейся на крыле справа, изобразите два горизонтальных тонких овала. От последнего проведите вниз к туловищу плавную линию. Чуть выше нижней границы фигуры добавьте горизонтальную плавную черту, а над ней — ещё три. Закруглите эти линии с правого края. Подробности есть на фото и в видео ниже.

4. По краям крыла справа нарисуйте два ряда маленьких кружочков. Повторите на элементе слева такой же узор, отзеркалив его.

5. На нижних крыльях от туловища выпустите вниз по четыре линии, каждая из которых длиннее предыдущей, и закруглите их. Вокруг них дорисуйте несколько фигур в форме лепестков. Подробности видны на фото и в видео ниже.

6. По краям нижних крыльев, так же как на верхних, изобразите маленькие кружочки в два ряда. Оранжевым фломастером прорисуйте детали на всех четырёх крыльях.

7. Этим же цветом затемните основания больших крыльев, примерно до середины, и нижние края малых. Тонким чёрным фломастером или ручкой обведите кончики верхних крыльев и закрасьте пространство между кружочками.

8. Обведите границы нижних крыльев и узор на них, намеченный ранее карандашом. Закрасьте пространство между кружочками. Тем же цветом выделите карандашный узор на верхних крыльях.

9. Обведите туловище бабочки, раскрасьте голову и нижний кончик тельца. Под головой по бокам добавьте несколько мелких кружочков и нарисуйте между ними узкий длинный овал до середины туловища.

В верхней части больших крыльев добавьте по небольшой наклонной черте. Со стороны головы, чуть выше усиков, подрисуйте внутри на крыльях по две горизонтальные плавные динии. Между и над ними расположите по два мелких кружочка.

10. Аккуратно сотрите карандашные линии там, где они видны. Чёрным карандашом заштрихуйте пространство между кружочками из предыдущего шага. Слегка подкрасьте уголки узоров у краёв крыльев. Прорисуйте центральные линии на малых крыльях и добавьте на них снизу по две тёмные капельки. Закрасьте тельце насекомого.

При желании добавьте тень от бабочки, как показано на фото и в видео ниже.

11. Красным карандашом выделите основание всех крыльев рядом с туловищем. Жёлтым цветом пройдитесь по краям узоров на крыльях.

Весь процесс в ускоренном режиме показан в этом видео:

Как нарисовать реалистичную бабочку красками

Что вам понадобится

• Бумага;
• вода;
• кисти;
• краски;
• палитра.

Как нарисовать бабочку

1. Слегка смочите бумагу. Светло‑жёлтым цветом прорисуйте плавную линию. От неё вниз проведите ещё одну изогнутую, как показано на картинке.

2. Соедините их внизу и дорисуйте справа кончик крыла.

3. Вниз от первой линии проведите ещё одну, закруглив её влево. Наметьте жёлтым узорчатый край нижнего крыла. Пройдитесь по левой линии красной краской и сделайте основание этого крыла более жирным. Тонкой кистью прорисуйте штрихами его край.

4. Смешайте красный и жёлтый цвета и закрасьте нижнее крыло широкими мазками.

5. Более тёмным оттенком оформите контур верхнего крыла. Добавьте в краски на палитре больше воды и сделайте широкий мазок вдоль верхней границы.

Этим же цветом обозначьте небольшое треугольное крыло слева от верхнего. Затем пройдитесь по нему тем же оттенком, что и по контуру большого крыла.

6. Добавьте рыжие мазки по резному краю и в середине верхнего крыла. Бордовым цветом подрисуйте слева от крыльев, в середине, небольшое вытянутое тельце и голову. Тонкой кистью с бордовой краской пройдитесь по туловищу ещё раз и добавьте сверху два прямых усика.

7. Этой же тонкой кистью затемните края передних крыльев. Первой кистью нанесите красноватые мазки в нижней части нижнего крыла и в верхней части большого. Тонкой кистью обведите границы заднего крыла и добавьте ему красного цвета.

8. Справа от туловища, у основание крыльев, проведите несколько тонких тёмных штрихов. Ещё более тёмным бордовым цветом прокрасьте туловище и голову бабочки. Основание заднего крыла сделайте светло‑жёлтым.

9. Слегка удлините нижние линии, проведённые от туловища, и сделайте поярче край нижнего крыла.

Весь процесс показан в этом видео:

Какие ещё есть варианты

Невероятно красивая синяя бабочка:

И ещё одна сине‑зелёная бабочка в совершенно другой технике:

Читайте также 🎨🐶🌹

• Онлайн-курсы и YouTube-каналы для тех, кто хочет научиться рисовать
• 5 способов нарисовать сказочных единорогов
• 9 способов нарисовать милейших котиков
• 20 способов нарисовать красивую розу
• Как нарисовать собаку тем, кто вообще не художник

Рисование тушью: отложите карандаш и попробуйте перо

Когда вы думаете о рисовании, первое, что приходит на ум, это наброски карандашом. Но карандаш — не единственный способ рисования: чернила — еще один инструмент, с которым легко начать. А когда вы освоитесь с основами, вы сможете экспериментировать с более сложными техниками рисования, чтобы создавать детализированные, красочные и даже удивительно реалистичные рисунки.

Вот как начать рисовать тушью, с идеями рисования пером и тушью для начинающих, среднего и продвинутого уровня, которые вдохновят вас на ваш первый проект.

Рисование чернильными ручками — это простой способ начать рисовать без беспорядка.

Ручки

Чернильные ручки бывают разных видов, от повседневных до более художественных:

Чернила и кисть

Если вы хотите создать более плавные изображения, можно использовать несколько типов чернил аналогично краскам, используя кисть и воду или другой растворитель, например спирт.

Другие инструменты

Рисунок тушью хорошо подходит для мультимедийного искусства, потому что чернила обычно достаточно жирные, чтобы выделяться на фоне. Поэкспериментируйте, смешивая рисунок тушью с акварелью, акриловыми красками, коллажем, гелевой ручкой или меловой пастелью.

Если вы знакомы с инструментами цифрового рисования, вы также можете создавать эффекты рисования тушью с помощью Procreate, Photoshop, Illustrator и других программ.

Медитируйте с помощью ручки

Абстрактное рисование: творческое исследование разума и души

Идеи рисования тушью

Попробуйте одну из этих идей рисования пером и тушью, от начального до более продвинутого уровня.

Идеи рисования тушью: легко

1. Подробный рисунок

Этот задумчивый дизайн может показаться сложным, но на самом деле это вопрос того, как дать волю своему воображению и рисовать чернильной ручкой.

2. Чернильный монстр

Монстры с каплями чернил — увлекательный способ играть с чернилами и создавать персонажей. Используя старомодную бутылку чернил и пипетку, создайте несколько случайных узоров на странице и посмотрите, какие существа появятся из беспорядка.

3.Простой линейный портрет

Простые штриховые рисунки могут быть очень эффективными, если вы добавляете тщательные и скупые детали. Попробуйте нарисовать портрет или карикатуру кого-то из ваших знакомых простыми линиями.

4. Черно-белая иллюстрация

Рисунок тушью может создавать резкие контрасты между черным и белым.

Не все чернила черные, но вы можете создавать простые и яркие иллюстрации, рисуя черными чернилами на белой бумаге.

5.Хайлайтер Арт

Вам не нужно специальное оборудование для рисования тушью. У большинства из нас на столе припрятано несколько маркеров, которыми можно рисовать красивые и смелые рисунки. Рисование чернильными ручками не может быть намного красочнее, чем это!

6. Бамбуковая тушь Sumie

Тушь Sumie — японская тушь, используемая во многих художественных традициях Восточной и Юго-Восточной Азии. Рисование тушью и кистью — классический вид искусства, и этот классический бамбук легко раскрашивать.

Идеи для рисования тушью: средний уровень

7. Каллиграфия

Каллиграфия — это традиционная форма декоративного письма, часто выполняемая перьевой ручкой. Предложения или стихи в каллиграфии сами по себе являются произведением искусства, или вы можете добавить каллиграфические надписи к иллюстрациям.

8. Смешанное искусство на водной основе

Смешайте маркеры на водной основе для создания живописного эффекта.

Рисунок тушью — это не только резкий черно-белый контраст.Маркеры на водной основе — это тип чернильной ручки, которые можно смешивать, чтобы они выглядели как акварельные краски.

9. Ежедневный журнал

Ведение дневника — хорошее занятие для заботы о себе. Если вы склонны больше вдохновляться изображениями, чем словами, попробуйте вести визуальный журнал своих ежедневных действий или целей. В приведенном выше примере используется рисунок тушью в сочетании с акварельными красками.

10. Абстрактное искусство алкоголя

Алкогольные чернила растекаются непредсказуемо, так что это интересный способ рисовать чернилами.

Рисовать спиртовыми чернилами и гелевыми ручками несложно и создает поразительные эффекты, но вам, возможно, придется приобрести дополнительные расходные материалы.

Идеи рисования тушью: продвинутый уровень 

11. Плакат с надписью от руки

Комбинируйте рисунок тушью или надписи с другими любимыми материалами, такими как акварельные краски, как показано на этом плакате. Возможности рисования тушью и кистью расширяются, когда вы используете другие материалы.

12. Пейзаж тушью

Используйте воду, чтобы «рисовать» маркерами.

Если вы хотите сделать рисунок тушью, похожий на картину, попробуйте использовать маркеры как на водной, так и на спиртовой основе, как в этой пейзажной сцене.

13. Портрет

После того, как вы освоите некоторые продвинутые техники рисования тушью, попробуйте нарисовать портрет или автопортрет с затенением и деталями.

14. Жуткая сцена

Сочетайте тщательное внимание к деталям и точное владение пером, чтобы сделать насыщенный и красивый рисунок тушью.

15.Цифровые чернила

Для работы с цифровым рисованием вам понадобится специальное программное обеспечение, но если оно у вас есть и вы знаете, как им пользоваться, вы сможете легко создавать иллюстрации, которые будут выглядеть как настоящие рисунки тушью.

16. Цифровая ручная надпись

Оцифруйте каллиграфию тушью с помощью программного обеспечения для дизайна.

Вы также можете преобразовать рисунки тушью и надписи, такие как эта каллиграфия, в цифровой формат с помощью программного обеспечения для дизайна.

Начните рисовать чернилами

Начните рисовать тушью сегодня, и совсем скоро вы сможете создавать такие шедевры!

Любите ли вы графические черно-белые контрасты простых рисунков пером и тушью или хотите поэкспериментировать с различными цветами и носителями, вы можете найти проект рисования тушью, соответствующий вашему стилю. Используйте то, что уже есть в вашем художественном наборе, или инвестируйте в новые материалы — в любом случае нам не терпится увидеть, что вы создадите!

Расширьте свои навыки рисования тушью

Техники рисования тушью: кисть, перо и перо

7 ОСНОВНЫХ приемов пера и чернил, которые помогут вам начать работу | Художественное вдохновение | Вдохновение | Техники искусства | Поощрение

Николь Тинхэм

Перо и чернила – это два очень страшных слова для любого новичка.Если первая мысль, которая приходит на ум, когда вы слышите эти слова, ПОСТОЯННА, то вы не одиноки. Многие из нас избегают даже пробовать рисовать пером и тушью, опасаясь совершить ошибку и не имея возможности легко ее исправить. Вот что мы хотим, чтобы вы сделали сегодня. Мы хотим, чтобы вы ОТПУСТИЛИ этот страх. Все, что вы пытаетесь сделать в жизни, потребует времени и практики, перо и чернила ничем не отличаются. Одним из основных различий между ручкой и тушью и карандашным рисунком является затенение. С помощью карандаша вы можете создавать разные оттенки в зависимости от того, насколько сильно вы нажимаете на карандаш.С другой стороны, ручки так не работают. Чтобы получить хорошее затенение, вы должны полагаться на ТЕКСТУРУ. Не переживайте, это на самом деле очень весело. Продолжайте читать, чтобы узнать о 7 ОСНОВНЫХ техниках пера и туши и о том, как их достичь.

1.    Штриховка

НАЧНИТЕ ЗДЕСЬ. Это самая основная из 7 техник, перечисленных в этом блоге. Штриховка — это просто прямые параллельные линии. При этом нет необходимости использовать линейку. Линии не обязательно должны быть идеально прямыми или на одинаковом расстоянии друг от друга.На самом деле, мы предпочитаем, чтобы они не были идеальными. Придайте ему характер!

Используйте штриховку для: Светлых теней

2.    Перекрестная штриховка

Перекрестная штриховка похожа на штриховку, но двойная. Вы создадите свои прямые параллельные линии, идущие в одном направлении, а затем сделаете то же самое в другом направлении, чтобы параллельные линии пересеклись.

Используйте перекрестную штриховку для: Глубоких теней

3.    Контур

Возьмите параллельные линии в своей технике штриховки и изогните их по форме объекта.Это придаст 3D-эффект объекту и действительно выделит его. Опять же, ваши линии не должны быть идеальными.

Используйте контур для: Размерного эффекта

4.    Перекрестный контур

Техника перекрестного контура аналогична технике перекрестной штриховки. Вы возьмете свои контурные линии и пересечете их вторым набором контурных линий, идущим в другом направлении. Обязательно следите за формой объекта.

Используйте перекрестный контур для: Улучшенного объемного эффекта

5.Контрастные линии

Нам всегда казалось, что контрастные линии — это очень весело. Это более короткие угловые линии, идущие в одном направлении, а затем другой набор коротких угловых линий, идущих в противоположном направлении (не перекрывающихся). Это более декоративный подход, который создает детализированный вид.

Используйте контрастные линии для: Движения

6.    Штриховка

Штриховка — еще одна забавная игра, но и самая утомительная в этом посте.По сути, это серия маленьких точек, сгруппированных там, где должно быть затенение. Чем дальше точки, тем светлее область. Чем ближе они друг к другу, тем темнее оттенок.

Используйте штриховку для: Подробного затенения

7.    Doodles

Doodles — это полная противоположность штриховке. Вместо штриховки прямыми параллельными линиями вы будете штриховать случайными волнистыми линиями. Эта техника предназначена для свободного выполнения. Перекрывайте волнистые линии там, где оттенок темнее, и утончайте их там, где он светлее.Это отлично работает для пушистых или нечетких областей.

Использовать каракули для: Глубины

7 техник пера и чернил, упомянутых в этом блоге, достаточно просты, но они требуют некоторого времени и экспериментов, чтобы понять, когда использовать каждую из них. Вы также не хотите перебарщивать с определенной техникой. Смешайте это и помните, что это нормально, чтобы оставаться основным. Когда вы начинаете рисовать пером и тушью, у вас может возникнуть соблазн начать сначала с набросков карандашом. Так безопаснее, правда? Но мы хотим, чтобы вы вырвались из зоны комфорта.Возьмите свой альбом для рисования и попрактикуйтесь в чернилах. Продолжайте работать над этим, пока не почувствуете себя комфортно. Вы улучшите свои навыки и откроете для себя новые техники, если будете следовать им.

Расскажите, какая ваша любимая техника штриховки пером и тушью? Оставьте нам комментарий ниже.

Нравится:

Нравится Загрузка…

Архив учебных пособий по рисованию — Zebra Pen

Автор: Элис Хендон

Каждый может испытать искусство, следуя инструкциям и используя правильные инструменты.Следуя этому пошаговому руководству, вы тоже сможете нарисовать прекрасную зебру Греви!

В Интернете есть множество бесплатных сайтов, на которых можно скачать фотографии для использования в качестве иллюстраций. Я знала, что хочу нарисовать голову и плечи, поэтому нашла пять фотографий зебр Греви в позах, которые соответствовали тому видению, которое возникло у меня в голове.

Я нарисовал своих зебр с помощью лайтбокса. Лайтбоксы — отличный способ научиться рисовать, передавать и отслеживать с легкостью независимо от уровня навыков.Если у вас нет лайтбокса, я рекомендую использовать яркий свет на стеклянной столешнице.

Возьмите фотографию, которую хотите использовать, и поместите ее на световой короб.

Затем положите сверху лист обычной компьютерной бумаги и включите свет. Световой короб будет пропускать свет сквозь изображение и бумагу, помещенную сверху, что позволит вам проследить контур зебры.

Используя механический карандаш Zebra STEEL M-301, начните рисовать линии зебры слева.Я использовал основное фото двух зебр для головы и фотографию, демонстрирующую вид сбоку на плечо и верхнюю часть бедра, для остального тела.

Для второй зебры я хотел, чтобы голова была обращена вперед. Я использовал третье изображение, которое я сохранил, и с помощью лайтбокса добавил его к карандашному наброску.

Для туловища зебры я использовал ту же фотографию, с которой начал, перевернув изображение, чтобы нарисовать обратную сторону. Самое замечательное в световых коробах то, что они могут работать практически с любым тонким и средним слоем.

Затем, чтобы пройтись по карандашным линиям, используйте комбинацию лайнеров Zensations Sarasa Fineliners и ручек Zensations Technical Drawing Pens, чтобы затемнить линии и наблюдать, как зебра обретает форму.

А теперь самое интересное. Сначала поместите изображение компьютерного листа, нарисованное ручкой, на световой короб. Затем положите лист белого картона поверх компьютерной бумаги и включите свет. Это позволит вам увидеть рисунок внизу и сделать набросок зебры на бумаге более высокого качества. Используйте механический карандаш STEEL M-301, чтобы нарисовать полоски зебры на окончательной копии.

Вот мой последний карандашный набросок на более толстом картоне.

Используйте черный карандаш Sarasa Fineliner и фломастеры для технического рисования, чтобы пройтись по карандашным линиям и заполнить полосы. Коричневый карандаш Sarasa Fineliner хорошо подходит для окрашивания глаз. Ручка для технического рисования 0.1 идеально подходит для тонких линий на гриве, которые так характерны для зебры Греви.

Продолжайте закрашивать полоски, обводя линии карандашом и добавляя детали.

 

Прежде чем вы это узнаете, у вас будет набор зебры Греви! Используйте белый ластик, чтобы удалить оставшиеся карандашные линии.

 

Теперь с помощью механического карандаша M-301 добавьте штриховку к моим зебрам, придав иллюстрации объем. Используйте бумажную лепешку, чтобы растушевать штрихи карандаша. В последний раз взгляните на своих зебр и добавьте любые полоски, штриховки или детали, которые считаете подходящими. Надеюсь, это побудит вас отправиться в собственное творческое путешествие!

Ознакомьтесь с другими работами Элис Хендон на alicehendon.ком.

 

 

 

 

Посмотрите, как простая ручка превращает плоские рисунки в трехмерные объекты | Наука

Для стандартной 3D-печати требуется громоздкая и дорогая машина, но что, если бы эта технология поместилась в вашем кармане? Исследователи использовали знакомый инструмент — перо — для создания первого в своем роде процесса, который превращает плоские рисунки тушью в трехмерные объекты, когда рисунки погружаются в специальный раствор. Прогресс может создавать все, от мебели до солнечных батарей, с легкостью 2D-печати.

«Эта работа очень элегантна», — говорит Майкл Дики, инженер-химик из Университета штата Северная Каролина, который не участвовал в новом исследовании. «Вы можете нарисовать что-то в 2D, отправить это, а затем преобразовать в 3D, и возможность использовать для этого ручку — это очень круто».

Чтобы продвинуться вперед, Sumin Lee и Seo Woo Song, биоинженеры из Сеульского национального университета, и их коллеги начали с ручки, которая выглядит как маркер для сухого стирания. Они заполнили инструмент одним из двух чернил.Один из них, окрашенный в красный цвет на видео выше, содержал соединение, называемое поверхностно-активным веществом, которое делает чернила менее липкими. Другой, окрашенный в черный цвет, не содержит поверхностно-активного вещества. Эти чернила «привязывают» рисунок к поверхности, на которой он нарисован — в данном случае к камню, — чтобы помочь стабилизировать красные чернила, когда они трансформируются в трехмерную форму.

Когда исследователи опускают рисунок — в данном случае цветок — в воду, черные чернила остаются на месте. Но пленка красных чернил всплывает благодаря явлению, называемому капиллярным пилингом, при котором вода проникает между менее липкими чернилами и камнем.Чернила гидрофобны — они отталкивают воду, поэтому менее липкие чернила всплывают на поверхность в трехмерной форме благодаря натяжению между пленкой и водой.

Но при попытке извлечь готовый продукт из воды ученые столкнулись с проблемой: тонкая 3D-пленка не сохраняла форму. Поэтому они изменили химический состав обеих чернил, добавив микрочастицы железа, и погрузили рисунок в раствор, содержащий персульфат калия, вместо обычной воды. Персульфат калия вступает в реакцию с железом, покрывая и укрепляя трехмерный объект после трехминутного погружения, сообщают сегодня исследователи в отчете Science Advances .

Исследователи говорят, что чернила могут работать в рамках существующих технологий массового производства печатных объектов, таких как системы с рулона на рулон, которые печатают газеты. Предметы массово печатались в 2D, а затем погружались в ванну с раствором персульфата калия, чтобы превратить их в 3D. Это могло бы позволить инженерам изготавливать все, от бокалов для вина до кухонных столов, в виде плоских предметов, используя существующие эффективные способы производства.

Команда признает, что технология нуждается в доработке. Чтобы его можно было использовать для создания электрических объектов, таких как, например, солнечные батареи, он должен иметь возможность нести проводящие компоненты.

Дженнифер Льюис, инженер Гарвардского университета, которая не участвовала в этом исследовании, соглашается. Если бы чернильная пленка могла нести электронные схемы, «это было бы мощно», — говорит она. Тем не менее, по ее словам, подход команды является важным шагом вперед в области 3D-печати.

Помимо производства, есть что-то непреодолимое в том, чтобы положить перо на бумагу, говорит Джиюн Ким, материаловед из Ульсанского национального института науки и технологий.«Люди по-прежнему любят рисовать что-то от руки, — говорит она. приятно смотреть, как твои рисунки оживают. «Я думаю, что эта технология имеет и художественную ценность».

Новичок в искусстве? Вот 10 основных техник рисования, которые вам нужно знать

Художник: Моника Ли
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получить партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочитайте наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Рисование – это один из основных способов проявления творческих способностей.Пользуетесь ли вы карандашом, ручкой, мелком или даже пальцами, навыки, которые вы приобретаете в результате этого занятия, переходят на множество различных средств массовой информации. Изучить основы несложно, но, как и в любом искусстве, для их освоения требуется много практики. Но как только вы это сделаете, у вас появится возможность создавать изображения, которыми вы действительно гордитесь.

Нужна помощь в выборе первого набора карандашей для рисования? Мы подготовили для вас наш путеводитель по лучшим карандашам для рисования!

Техника рисования для начинающих

Существуют стандартные приемы рисования, с которыми вам необходимо ознакомиться, когда вы кладете карандаш на бумагу.Некоторые из них настолько просты, что вы, вероятно, использовали их раньше, даже не осознавая этого.

Туда и обратно
Художник: Оливия Кемп

Туда и обратно : Когда мы говорим базовый , мы имеем в виду именно это. Этот подход заставляет вас перемещать инструмент для рисования вперед и назад по бумаге ровным, ровным движением. В зависимости от того, какое давление вы применяете, тем темнее будет казаться ваш рисунок.

Штриховка : Штриховка включает в себя создание крошечных галочек на вашей странице.Убедитесь, что каждая метка параллельна другой. Линии, расположенные близко друг к другу, будут выглядеть темнее, а линии, расположенные дальше друг от друга, обозначат блики.

Штриховка и перекрестная штриховка
Художник: Елена Лимкина

Перекрестная штриховка : Этот метод является логическим продолжением штриховки. Но вместо того, чтобы создавать серию параллельных линий, пусть ваши метки пересекаются друг с другом в виде креста.

Scribble
Художник: Эндре Пеновац

Scribble : Scribble позволяет вашей руке летать по странице. Перемещайте карандаш в случайном порядке — никаких точных отметок не требуется. Чем больше вы нацарапаете область, тем темнее она будет выглядеть.

Stippling
Художник: Xavier Casalta

Stippling : Для тех, кто любит кропотливые процессы, это для вас. Stippling включает в себя создание бесчисленного количества крошечных точек на бумаге. Как и во всех других подходах, чем ближе точки, тем темнее рисунок.

Смешивание
Художник: Джоно Драй

Растушевка : Если вы используете уголь или карандаш, попробуйте растушевать их.Для этого начните с техники движения вперед-назад, чтобы покрыть бумагу, а затем вотрите в нее среду. Вы можете использовать палец, палочку для смешивания (она же тортильон) или замшевую ткань. Другой вариант растушевки — поэкспериментировать с порошкообразным графитом и использовать кисть для постепенной растушевки и создания тона на ваших страницах.

Настройки пера для аниме-арта в любом стиле

 

Пока вы не привыкнете к цифровому рисованию, вам может быть интересно, как настроить инструменты пера и кисти для определенного стиля рисования.

Я расскажу о некоторых настройках кисти, которые я использую для разных стилей рисования.

Настройки пера и кисти различаются в зависимости от программного обеспечения. В этом уроке я буду использовать Clip Studio Paint и SAI в качестве примера.

 

Базовые настройки пера

Так как Clip Studio Paint имеет так много настраиваемых параметров пера, может потребоваться много времени, чтобы понять каждую функцию.

В этом уроке я расскажу о некоторых наиболее полезных функциях.

Вот обзор различных настроек пера.

Размер кисти

Измените это значение, чтобы изменить размер кисти.

Нажмите кнопку справа, чтобы изменить настройки давления пера.

 

Непрозрачность

Изменение этого значения влияет на прозрачность самой кисти.

 

Режим наложения

Измените режим наложения кисти.

Эта функция аналогична режимам наложения для слоев, но с некоторыми дополнительными настройками, такими как «Удалить» и «Фон», которые являются уникальными для настроек кисти.

 

Сглаживание

Сглаживание сглаживает нарисованную линию, чтобы избежать зубчатых линий. Вы можете выбрать одну из четырех сильных сторон сглаживания.

 

Стабилизация

Изменить величину стабилизации.

 

Теперь я объясню различные способы рисования и настройки пера, которые я использую.

 

Аниме картина

Главной особенностью аниме-живописи являются четкие границы.

В этом методе в основном используется сплошная заливка, поэтому для создания иллюстрации я буду использовать перо для штрихового рисунка и перо для рисования.

 

Настройки пера/кисти Clip Studio Paint

Настройки пера/кисти SAI

P Окраска ступеней

Шаги для затенения в стиле аниме:

(1) Заполните штриховой рисунок с помощью инструмента «Ведро».

(2) Создайте еще один слой поверх слоя с базовым цветом и прикрепите его к слою-заливке.

(3) На обрезанном слое используйте перо для рисования, чтобы нарисовать тени. Я рекомендую вам выбрать цвет тени с той же яркостью, что и основной цвет, так как это сделает иллюстрацию более аккуратной.

 

Компьютерная живопись

Компьютерная графика, также называемая «2DCG», представляет собой японский стиль рисования, который похож на более детализированную версию рисования в стиле аниме.

Используйте такие инструменты, как аэрограф и перо размытия после рисования в стиле аниме, чтобы добиться этого эффекта.

Я создал приведенную выше иллюстрацию с помощью штрихового пера, пера для рисования, аэрографа и пера для размытия.

 

Clip Studio Paint настройки кисти/пера

 

SAI настройки кисти/пера

Покраска ступеней

Шаги для компьютерной живописи следующие:

(1) Используйте ту же структуру слоев, что и рисование в стиле аниме. Выберите слой с тенью и удалите острые края теней с помощью аэрографа и пера размытия.

(2) Создайте слой Multi выше и нарисуйте несколько градиентов аэрографом.

(3) Создайте еще один слой с наложением выше и нарисуйте более темные тени с помощью маркера. Затем продолжайте сглаживать края теней.

(4) Создайте наложенный слой выше и настройте общий цвет. При необходимости используйте слои экрана.

 

Акварельная живопись

 

Бледные цвета акварельной живописи создают эффект традиционной живописи.Чтобы создать этот естественный эффект, я использую кисти с акварельной рамкой и текстурой.

Кроме того, вы также можете добавить бумажную текстуру, используя режимы наложения «Наложение» или «Умножение» в верхней части палитры слоев, чтобы добавить традиционный эффект.

Я использовал следующую акварельную ручку.

 

Настройки пера/кисти Clip Studio Paint

Настройки пера/кисти SAI

Покраска ступеней

Шаги для рисования акварелью следующие:

(1) Грубо нарисуйте акварельной ручкой. Оставьте немного белого основного цвета, чтобы он выглядел как акварель.

(2) Затем создайте слой выше и с помощью аэрографа закрасьте его белым цветом. Лучше не красить слишком много белого.

(3) Повторите шаги 1 и 2, чтобы отрегулировать всю иллюстрацию. Создайте наложенный слой выше и отрегулируйте насыщенность.

(4) Чтобы усилить традиционный эффект, добавьте сверху слой с текстурой, установленной на Экран или Наложение.

 

Толстая окраска

 

Плотная краска создает трехмерный эффект за счет многократного рисования толстыми кистями и кистями для растушевки.

В этом примере используются штриховые рисунки, но для некоторых стилей рисования штриховые рисунки не нужны.

 

Настройки пера/кисти Clip Studio Paint

Настройки пера/кисти SAI

 

 

Покраска ступеней

Шаги для толстой окраски следующие:

(1) Подготовьте штриховой рисунок (при необходимости).

(2) Используйте толстую фломастер для грубой окраски. В отличие от акварельной живописи, не оставляйте белых участков.

(3) На том же слое используйте толстое перо, чтобы нарисовать более темные цвета.

(4) Затем используйте перо с кончиком пальца и перо для размытия, чтобы сгладить границы между цветами, оставляя следы от рисунка.

(5) Повторите шаги со 2 по 4. В качестве окончательной корректировки создайте слой Multi и слой Overlay выше, а также используйте аэрограф для создания общего градиента.

 

Было ли это руководство полезным?

Существует высокая степень свободы настроек пера, поэтому вы можете изменять настройки по своему усмотрению.

Я перечислил несколько примеров настроек пера, но не стесняйтесь изменять эти настройки, чтобы создать идеальные инструменты для вас!.

Настройка параметров пера — это хороший способ найти инструменты, наиболее подходящие для вашего художественного стиля.

 

Аранжировка/слова/иллюстрация: Sin:cK (Домашняя страница → https://sinckbox. wixsite.com/home)

Сила шариковой ручки: волшебная палочка художника

Поскольку рисунки пером и тушью занимают центральное место в этом Inktober, мы обращаемся к художнику Джейсону Францу, который понимает «рисунок» шариковой ручки.Ниже он рассказывает нам, как этот легкодоступный письменный прибор может стать волшебной палочкой художника. Приготовьтесь быть очарованным этим невероятным инструментом для творчества!

Второкурсник Графический дизайн Аналитический рисунок Джесса Стрейер, 2011 г., шариковая ручка. Все студенческие работы выполнены в рамках курсовой работы в Школе дизайна Университета Цинциннати.

Сила шариковой ручки

Многие художники и дизайнеры отдают предпочтение шариковой ручке. Некоторых соблазняет богатая поверхность и деликатно модулированные значения, которые она может воспроизводить.Другие, особенно дизайнеры, используют его не только из-за его повсеместности, но и из-за его динамического диапазона веса линий. Для рисования линий он допускает все, от призрачно-мягких до неуступчивых графических меток. Между тем, синий цвет чернил обычной ручки служит знаком принадлежности к определенному кругу. Есть что-то особенное в создании художественного или концептуального дизайна с использованием объекта, который можно найти практически на любом офисном столе в мире. Шариковая ручка — это источник силы, подстерегающий вас, куда бы вы ни посмотрели.Все это веские причины для работы с шариковой ручкой. Но для меня среда стала воплощением чего-то большего. Это целый способ создания искусства и отношения к миру. Здесь я объясню, как использование шариковой ручки помогло моим ученикам обрести уверенность и навыки. Я поделюсь несколькими советами по работе с этим полезным и удивительно универсальным орудием.

Инструмент для преодоления страха

Использование шариковой ручки в качестве любимого инструмента возникло благодаря моему обучению. Одним из препятствий для многих потенциальных художников является врожденный страх — перед СМИ, перед темой, перед отсутствием таланта. Если вы не избавитесь от страха, вы никогда не обнаружите, на что вы действительно способны. Борьба с такого рода страхом, особенно у первокурсников, является серьезной проблемой. Для этого я разработал стратегию поощрения студентов наслаждаться ошибками и неопределенностью и превращать эти ошибки в активы в их стремлении к качеству. Эта стратегия требует, чтобы учащиеся рисовали материалами, которые нелегко стереть. Стирание — это в каком-то смысле ремень безопасности, защищающий художника. Но это также может быть костылем, который мешает ему или ей.Я начинаю с того, что предлагаю учащимся использовать цветные карандаши на восковой основе и поручаю им завершить линейные рисунки простых объектов в три слоя. Каждый слой будет иметь разное значение — светлый, средний и темный. Я также поручаю им выполнять каждый уровень работы со строками с разным мышлением — сначала искать, затем подтверждать и, наконец, расставлять знаки препинания. Идея состоит в том, что первый слой, каким бы неточным он ни был, может быть доминирующим только в силу своего светлого значения. Это может только причинить столько вреда. Мои ученики вскоре поняли, что могут испортить первый слой светло-желтым карандашом.Как только они нанесли оранжевый цвет средней насыщенности, светло-желтый, казалось, утонул в бумаге. Это уступило место более уверенному и более точному второму слою. Слой за слоем из беспорядка вырастали хорошие рисунки. В качестве бонуса сочетание многослойных цветов оказалось эстетически насыщенным, заряжая рисунки энергией. Самым сильным был новоприобретенный энтузиазм моих студентов в отношении честного, целенаправленного процесса и преднамеренного участия в нем. Вскоре я расширил возможности своих учеников на аналогичные носители, такие как маркеры в градациях серого и шариковые ручки.Решающим фактором является то, что эти носители нельзя стирать и они доступны с различными значениями. С шариковой ручкой художник может создавать несколько слоев одной ручкой, регулируя давление и достигая разных значений.

Еда на вынос

Аналитический рисунок первокурсника Элли Матейка, 2009 г. , шариковая ручка.

Эти уроки служили нескольким целям. Прежде всего, они помогли развеять бессознательное предположение студентов о том, что хорошие произведения искусства создаются исключительно благодаря таланту.Разделив процесс на несколько слоев, упражнение позволило в замедленной съемке увидеть, что на самом деле происходит при разработке и выполнении чертежа. Это показало моим ученикам, что они могут добиться хороших результатов без застенчивых колебаний. Не имея возможности полагаться на стирание, мои ученики стали бесстрашными. Тот факт, что они также узнали, что простая недорогая шариковая ручка может быть инструментом для искусства, был для меня приятным бонусом.

Выбор и использование шариковой ручки

• Подходящей ручкой для вас может быть ручка, разработанная специально для художников, или это может быть самая дешевая шариковая ручка оптом, которую вы можете найти.Выбирайте ручку по ее цвету, по тому, как она ощущается в руке и по тому, как линия ощущается на бумаге.
• С хорошей ручкой вам не придется слишком сильно нажимать, чтобы получить четкую линию, а чернила не должны растекаться при легком прикосновении. Ищите ручку, которая может рисовать светлые, но четкие линии при осторожном обращении и очень темные линии при большем нажатии. При изменении давления соответствующее изменение веса линии должно быть четким и последовательным.
• Выдвижные шариковые ручки доступны с разным «весом», каждая с чернильными шариками разного размера, а также разных цветов.
• Время от времени протирайте кончик пера, чтобы удалить скопившиеся чернила и бумажные волокна, которые могут размазываться или образовывать пятна на бумаге.
• Экспериментируйте с различными видами бумаги, от простой переработанной бумаги для принтера до бумаги для рисования, бумаги Bristol, высококачественной матовой бумаги для струйных принтеров и так далее.
• Помните, что чернила для шариковой ручки со временем могут выцвести на воздухе и на свету и даже изменить цвет.